少儿色彩教学

第一篇：少儿色彩教学

色彩·创意·引导——论儿童色彩教学的新思路、新方法

儿童美术的“创意”，是培养儿童自己学会观察生活、观察大自然、观察人和物，将美的情景，有意义的情节，利用画笔，通过思考、记忆、观察、体验、联想，加上适当的创造或夸张表现出来，是一种美的经历。具有“创意”的作品，画中的“创意” 色彩，是通过创造新色彩、创造新色调、创造新色彩配置，是一种训练儿童的审美、思考能力、大胆创新、判断力、坚毅处事态度和从错误中自我修正的综合能力。

强调美术教育价值的终极体现，通过美术创作促进儿童健康发展，重视创作过程的同时，也不忽视创作效果(作品)，主张顺应儿童自身本性的发展。为此，确立以学生为中心，以发展为中心的色彩教学思想，突破旧的教学模式，构建培养儿童自主创新的重体验、重表现、重个性的儿童创意色彩教学。

一、强调色彩体验方式的丰富性

6－12岁的儿童可以划分为“色彩朦胧化”阶段。此阶段儿童逐渐发现到色彩和物体间存在着某些联系，处在一种“非写实与写实色彩”之间，主要靠直觉而非经验、理性认识判断外部世界。儿童“色彩朦胧化”阶段的丰富程度是取决于儿童的性格、生活色彩环境和老师启发。

通过色彩游戏进行单个与集中的色彩体验。儿童重复的变相创作获得不同的经验，则会产生自信心。这些重复并没有刻板的意义，相反地，他们具有发现和控制新经验的欣喜意义，通过创设情景，如参观、欣赏、交流和课堂教学、色彩游戏等丰富的情景引导，让儿童去体验色彩，获得经验。如：色彩游戏——《调出我最喜欢的色彩》

色彩知识的教学课，旨在让学生体验色相的不同和丰富性。

先每人折一个特别的玩具，用三原色调出基本的间色和特别的复色。辨认各种复色色彩，在讨论中回答各种色彩知识。然后把着有不同色彩，且形状相同的折纸玩具排列在一起，分析相同的东西为什么每个人画出了不同的色彩。

启发学生破掉“固有色经验”观念。物体的色彩在阳光下，依不同时间、位置变化千万，没有固定标准不变的色彩。我在教学中，设计想像画、装饰画的题材，让儿童们自行决定怎么涂色彩，让他们大胆设想，破除过往设定形式色彩的枷锁，让一种题材，每个学员都有个人的配色方法，证明色彩画没有固定标准的设色模式。

通过写生、观察改变色彩体验。儿童现成的色彩模式是不会改变的，除非有一个明确的感情经验来导致色彩的改变。决定色彩样式的是视觉概念，所以，注重引导儿童观察，来改变已有的色彩体验，获得新的经验。

如：运用综合材料写生——《多彩世界》

当学生在纸上刻画叶子颜色时，结果几乎是一样的绿色。然后现场分析写生对象，同样绿色的叶子，同样的光线，在不同的侧面，发生了颜色变化。随后并要求在第二节课时每个同学带一片树叶回来，集中粘帖进行展示来观察比较，得出结论：同一季节中叶子的颜色有差异，不会全是绿色的，还有黄、红、褐……再通过各种图片范画，欣赏四季各异的叶子资料，得出不同的季节，叶子的颜色有变化，春夏季叶子普遍偏绿，到了秋季，绿的叶子却成了红和黄。同时鼓励学生们课后到大自然中去观察，通过仔细观察大自然，会发现色彩变化万千，例如观看树木，发现并非如一般儿童的形式化色彩：树叶单一绿色、树干单一咖啡色，树叶可能会是偏黄绿色、偏青绿色；树干也可能是灰蓝、灰红 …… 总之事物的色彩是万千的，语言难以表达，多去观察和体会，会发现更多的色彩。

通过观察、写生到完成一幅作品，让儿童有一个特殊的体验。从而能改变儿童已有的色彩样式，改变了他们的体验，重新获得新的体验。这样的方法比起老师在课堂中，反复抽象地讲解叶子有各种颜色的理论知识，效果要事半功倍。

二、突出色彩表现手段的创意性

对儿童进行色彩教学，是不能只借助“色环”、其它“科学的”教具和“写实”来教授色彩的。这种施教往往会摧毁儿童的自发性艺术创造，而使他们觉得自己的直觉色彩经验并不安全。所以，我认为应注重让儿童用自己的经验和对色彩的反应，去大胆地表现。

1、激发儿童的表现欲，让儿童将艺术当作自我表现。在成人的眼里，儿童是“天生的艺术家”，只是儿童和家长不知道而已，作为老师应经常鼓励儿童内在的表现冲动，提高儿童色彩的表现力。

如：《冬天的城市》

冬天，每个孩子对寒冷的冬天都有着不同的感觉和印象。通过不同媒介，让孩子们讨论各自对冬天的感觉和印象，回想冬天里事物的变化，比如人的衣着、心情、精神面貌等；树叶的颜色，以及花、鸟、鱼、虫该怎样生活等。重点讨论对冬天的色彩感觉是怎样。最后，把自已的感受用色彩表现出来，进一步交流展示。

通过大家经历过的生活经验，寻找冬天的感觉，激发了儿童浓厚的学习兴趣，有利于儿童学习主体作用的发挥，有效地引导儿童主动投入到学习研究活动中，点燃了思维的火花，激发起表现的欲望。

2、色彩的“求异”引导。不只是要求学生同一主题形象构思的“求异”，色彩画教学中“求异”也是我经常利用来引导儿童作画的元素，有时在课前或作业完成后作些小游戏，例如树叶为例，画面上有多块树叶开始涂色，要求第一块叶完成后，第二块叶颜色要与第一块叶不同，第三块叶与第二块叶又不同，但它们仍然是绿色系列，如何达到这个要求？可以用简单的混色法，达到树叶色彩“求异”目的。色彩上“求异”令他们养成随时要去独立思考、观察、尝试的习惯。

如：色彩的联想——《色调练习》

通过一种色彩进行联想一些有关的场景，鼓励学生创想独特的场景物或人的同时，找到自己独特的色彩，并形成统一的色彩调性，提高色彩的表现力。

通过色彩的联想练习，每位学生的色彩感受都不一样，有的在画的过程中甚至改变了当初确定的色彩，找到了新的也许更符合其内心的色彩。所以，色彩“求异”的过程也是一种发觉自身潜力的过程。

3、教师环境和激励创作。在不断激发儿童的表现天赋的同时，通过集体创作、小画展、小擂台、创作表演等形式为儿童提供舞台，展示儿童，激励儿童，提高儿童的色彩表现力。特别是教室的展示墙，学生每次上课都能直接感受到好作品的示范性，同时也对他们自己带来刺激性——“哪天我的作品能展出就好了！”

三、注重色彩个性发展的充分性

教育的价值在于发展人的个性。教育不是把每个儿童都培养成一个“模样”，而是发现每个儿童的个性，使每个儿童都成为成功者。只有个性的人，才能发展成为有创造的人，所以，个性发展的核心是创造力的发展，而创造力的发展关键在于教师创新的教学。

色彩的创意教学是其中最关键的一个环节。色彩与孩子的心理及情绪，有着相当的关联性，是项灵敏的指示器，色彩偏好与性格有很大关系，孩子对色彩的选择，甚至可以透露出他当时的情绪是快乐，还是忧伤，还是……对颜色无意识的选择，有可能表达出了孩子的内心秘密：他的深层个性与气质特征。

1、从开发潜能入手，发展学生的个性。现代教育学告诉我们，轻松愉快、乐观的良好情绪，能充分发挥儿童潜能。

(a)在欢乐中学习色彩。引导儿童在欢乐中学习，不仅仅把一切归结为兴趣，因为学习毕竟是艰苦的劳动；而是从儿童的兴趣出发，比如设定他们感兴趣的创意主题——从最新游戏、电影、动画、故事的基础上设定有关的趣味主题，把他们引向爱学、会学、好学、乐学的境界，从而由此焕发出更大的兴趣。

(b)利用色彩的创意表达不断发现自我。在可行范围内尽可能为孩子们的独立探索开辟广阔的领域。因为现代儿童的特征之一，是喜欢独立观察和操作，喜欢通过个人或集体探索发现某种知识。如：《我的色彩日记》

长期作品对于孩子的绘画成长是很有帮助的。每期都有一个长期的绘画课程——《我的色彩日记》。每个人准备一个32开小速写本，首先按照自己的心情选择色彩；然后用色彩联想一个小故事；写一篇关于色彩的日记，抒发自己的感情。

画色彩日记的目的，在于让同学们养成随时通过色彩来表达自己对生活的感受，对大自然现象的独立探索取得独特经验的习惯，也是发展学生个性的重要途径。这种途径带来的探索成果是一篇篇的色彩日记，这种独一无二的色彩日记会给孩子们整个成长过程带来最大的快乐，其个性也会得到更充分地发展。

2、从创新能力培养入手，发展儿童的创造性。儿童色彩创意教学，既要使他们的好奇、探索心理逐步得到满足，同时又产生更新更强的好奇、探索心理。如此一环扣一环，螺旋式上升，推动儿童创造的个性逐步形成。

(a)创新课例设计，诱发创意能力。通过色彩创意性教学来发展学生的创造性思维。在教学策略上，主要是通过运用一些创造性的情景设计，充分挖掘色彩教学本身所蕴含的创造性因素，指导学生进行创造性的学习。如：《看日出》

营造积极活泼的教学情景，分别设置成春天的和眴、夏天的炎热、冬天的温暖三个日出情景，让学生根据老师的三个要求(春天的美丽、夏天的心愿、冬天的渴望)来创造日出的色彩。结果每个人的作品各具特色：色调不一定是暖调，太阳不一定是红的，出现了春天的太阳是绿色的，夏天的太阳是淡蓝的、并能吸热，冬天的太阳是火红的并发出大量的热等创造性的色彩。

通过类似的创意教学，培养发展学生的创造性思维品质和创造性个性品质。(b)提供探索舞台，发展创意能力。通过提供“小发现、小创新”为主的探索舞台，发展儿童的创新能力。主要鼓励儿童去观察、发现不同于以往所得的色彩经验，在所得的新经验的基础上，发散思维，进行小创新。如儿童已有的经验——天鹅都是白的。而有一天儿童通过自己观察发现，天鹅居然还有灰的、蓝的……于是，大胆创新、表现就由此开始了。把天鹅画成绿的，紫的……各种颜色,这本身就是一种色彩上的“可能”，同时更是一种创意能力的发展。这样，日积月累，儿童的思维能力、实际创意能力将会得到很大发展，主体性也就会体现得更加充分。

以上的教学实践经验，可以很好的证明，儿童色彩的创意教学，对培养儿童的审美慧眼，启迪儿童的聪明智慧，挖掘儿童的创造潜能，发展儿童的个性特长，具有独特的作用。儿童的素质教育的系统工程中，发挥着不可低估的作用。

第二篇：少儿美术教学中的色彩与性格

少儿美术教学中的色彩与性格

新丰县第三中学 戴惠群

【论文摘要】大自然的色彩和人们的生活紧密相关，通过生活经验和思维联想，赋予了色彩丰富多样的性格特征。美术教育是一个从抽象，到象征，再到写实的过程，少年儿童在美术创作中对于色彩的应用非常大胆、泼辣，教师需要很好的引导学生在不同的年龄阶段，合理使用和搭配色彩以及应用丰富多样的美术工具和材料，利用用色彩自身的视觉美感，表现独特的情境，让画面和谐而具有美感，并能散发良好的精神品格，让学生在快乐中感受到美的存在，在愉悦的教学情境中发展个性，体验生活。

【关键词】画面色彩，性格特征，调和，联想，心理，表现力，人文精神 【正文】

我们生活在色彩斑斓的世界中，色彩把我们的生活装点得更加绚烂多姿，色彩和我们的情感和个性融合为一体，传达人们的爱意，宣泄我们的情感，让我们的生活充满着朝气与活力。孩子天生就是个色彩的精灵，即使没有教师的引导与激励，也会不由自主地与色彩进行亲密的接触，随手拿起工具就能够在画纸上、墙壁上、黑板上大显身手，斑斓的色彩不是刻意，但却最真实的展现了他们丰富多情的内心世界。

自然界的色彩如此丰富，多到谁也不能判断到底有多少个种类，专家学者能够给予的色彩的名称也是五花八门，让人们眼花缭乱，它们所代表的性格就如大千世界里的人群一样，各具鲜明的特性。色彩在客观上是对人们视觉的一种刺激；在主观上又是一种反应与行为，色彩中不同的色相、明度、纯度，带给人们冷暖、轻重、软硬、强弱的感觉，易于给不同的人群以不同的联想，产生或是明快或是忧郁，或是兴奋或是沉静，或是华丽或是朴素的心理感受。

一、色彩的选择与年龄相关。

儿童大都喜欢鲜艳的颜色，红和黄是幼儿的偏好。四岁至九岁的儿童喜爱红色，九岁以上的儿童最爱绿色；少女喜欢粉色，中年人较为喜好黑色，到了老年会多选择灰色和褐色。

人们长期生活在一个色彩的世界中，积累着许多视觉经验。婴儿时期的颜色可以说全由生理作用引起，年龄渐长，经验渐多，联想的作用掺入进来，一旦知觉经验与外来色彩的刺激发生一定的呼应，就会在人的心理上引出某种情绪。生活在乡村的儿童较喜欢青绿色，部分原因就是青绿色和草木植物的联想。女孩比男孩喜欢白色，也是白色容易与洁净发生联想。到了青年和老年时期，由于生活经验的丰富，色彩的偏爱来自于联想的就更多。

二、不同的色彩代表了各具特色的性格。

现代心理学家做过许多实验，他们发现色彩本身是没有灵魂的，它只是一种物理现象，但却会对人的心理产生影响，例如不同的色彩会给人产生冷与暖、脆弱与强悍、明朗与缥缈、热情与压抑、酸甜与苦辣等感受。在红色环境中，人的脉搏会加快，血压有所升高，情绪兴奋冲动；而处在蓝色的环境中，脉搏会减缓，情绪也较沉静。

三、以色彩非常态的表现引发创造意识。

少年儿童的作品可谓是超现实主义的纯粹抽象派，特别是低年龄段学生的作品使用色彩更为大胆奔放，这就容易产生一个缺陷，就是滥用色彩，以为色彩越是丰富越好。这是学生在美术创作中最原始的表现。同时年龄段越小的学生在美术创作中过程中不可预设的情况发生的概率会越高，随心所欲使用大量的色彩并且不断更改，容易导致整幅作品在色彩上呈现出脏、乱、灰暗的现象。

（一）选择少儿本能喜欢的色彩，还原儿童画的本色。

其实儿童对色彩的感受远比绘画本身更重要。在教学中临摹的范画，可以使用了另外的色彩关系重新上色，通过两张造型一样而色彩不同的作品，让学生直观去感受色彩，用自己的眼睛看世界，突破固有的色彩模式，进行色彩置换练习，寻求多样色彩表达，挖掘个人潜在的色彩创造力。在教人美版十四册第七课《民间艺术的色彩搭配》时，通过引导学生欣赏大量民间工艺作品，让他们直观了解民间艺术的分类，如面具、布玩具、风筝、木偶、年画、剪纸、织锦、脸谱等，也认识了民间美术中的“五彩”——青、赤、黄、黑、白。民间艺术的色彩变化可以分为“有理”变色和“无理”变色两种类型。“有理”变色指色彩在变化处理后，所呈现的色彩仍然可按常理状态理解。如红苹果变成粉红、翠绿、淡黄等。而“无理”变色是指改变物象固有色彩之后，呈现的色相有违常理，一般不可能附着在所表现的物象之上。如把肤色变为纯黑、白色、群青色，把桔子变成粉色、紫色等。当教师把这些颜色呈现在学生面前时，大部分都会选择鲜明的色彩去进行置换练习。

（二）进入黑白灰的世界。

斑斓的色彩确实是学生优先选择的亮色，殊不知黑白灰的世界也有着异样的美，那种美是朴素的美、简单的美。鲜艳的色彩虽然很吸引眼球，如果大量堆叠在一起，反而会导致整个画面漂浮、游离，红、橙、黄、紫的并置会给视觉带来一定的“火气”，过于刺激，这就需要使用无彩色——黑、白、灰来加以平衡，引导学生在画面中尽情释放黑色调来弥补缺憾，让画面产生和谐的美感。

黑色是最佳的底色，虽然黑色能平衡过于艳丽的色彩，如果平衡过度，又会导致整幅作品的画面偏向沉暗，这时候可以尝试运用白色和浅灰色调以小块面或线条出现，画面中的白色犹如黎明前的一丝亮光，灰色又如跳动的音符，让欣赏者感受到整幅作品红艳而不 燥，绿紫而更雅，画出的作品动静结合，品味悠长，黑白灰和色彩的结合使整个画面充满着生命和激情。

黑白灰还可以独立应用，同样可以创造出品位高雅的艺术作品，例如素描和中国水墨画，就是大量应用了黑白灰千变万化产生的层次效果，让人们感受到和谐中跳动的节奏美感。水墨画是以墨为主要原料，调用或多或少的清水，形成浓淡不一的浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等，画出不同浓淡（黑、白、灰）的层次，水墨和宣纸的交融渗透，善于表现意境悠远的物象特征，使人产生丰富的遐想，让画面别有一番韵味。

四、在美术实践中拓展工具材料，促进色彩的运用更加和谐。

（一）巧妙的选择作画纸质，体现儿童画色彩的层次美。

在传统的少儿美术创作中，白纸一直占据统治的地位。而今随着新课标的日渐深入人心，创作材质、创作手段和创作工具的多样化，已经成为拓展儿童画创作的突破口。在教学中不同材质、不同技法、不同工具的交替使用，使画面产生更为丰富的色彩层次和光影效果，透射更为多样化的个性特征和人文精神。

通过大量的实践人们发现，每种质地的纸张都会有自己独特的质感和美感，教师通过研究，也积累了丰富的经验，懂得为学生的创作巧妙的选择底纸，使学生的作品呈现出斑斓的色彩，丰富的层次，高雅的品格，多元的个性。例如在十五册12课《美化生活的装饰布》教学中，我们选用彩色卡纸做底板，再用彩色折纸剪出若干大小、形状各异的图案，进行合理的分布黏贴排列，经过反复的调整，找到最美最合理的布局，完成花布的设计。

又如在学习《现代绘画的色彩搭配》时，我们引导学生选用砂纸和粉笔来完成。砂纸有棕色和墨绿色，学生可根据自己的喜好选用，先带领学生欣赏教材中的作品，认识现代绘画的色彩搭配特色，就是彻底打破传统绘画按照固有色来摹写的束缚，转而运用色彩自身的视觉美感，大胆组织，直接运用色相的对比，表现画者独特的情感，以鲜明的个性打动观众，表达自己的情意、心境，尽情宣泄情绪，用自己喜爱的色彩愉悦他人，感动自己。

（二）尝试在各种材料上作画，突显色彩质地美。

我们身边处处都有可用于艺术创作的材料，只要善于发现，随时可以搜集生活中大量的物件，利用它们独有的质地进行创作。例如在教学《对印的乐趣》时，我们在玻璃的光滑面用水粉画上各种图样，让颜料随着竖立的酒瓶自然的往下流淌，然后进行对印，获得变幻无穷的肌理效果。

新材料、新工具的运用过程，其实就是一个手工劳作的过程，一个不断观察、不断发现再创造的过程。应尽可能地放宽视野，寻求可能利用的工具材料，做尽可能多的尝试，寻求更为丰富的表达技巧，呈现出更为独特的色彩魅力。

（三）选择生活化美术材料，增加艺术表现力。日常生活中的物件很多，有些还是废弃不用的，这些物品色彩丰富，可操作性强，如果合理搭配使用，可以明显而有效的提高学生在美术活动中的兴趣与表现能力，常常可以产生奇妙的效果。这些常见的物品如：

在教十三册第12课《面具的设计与制作》一课前，我们布置学生分组搜集身边可以找到的物品。在课堂上，首先让学生分组使用单色卡纸，剪下脸部大小的外形，找准五官的位置并切割出来；接着运用对称的法则，在面具上设计出各色装饰图样如花、草、虫、鱼等，然后使用各种实物例如贝壳、豆类、羽毛、牙签、绳子、布料、蛋壳等进行编织、黏贴和悬挂，这样装饰出来的面具产生了强烈的视觉冲击效果，学生都做得很投入，在课堂上合作完成并且进行展示评比，很好的培养了学生对于色彩的敏锐感觉。

老天造就了各种性格色彩的孩子，每一个孩子生来都是探索者，他们喜欢通过自己的眼睛去观察自然和社会的色彩，自主选择和使用各种工具材料，描绘自己的所见与所想，逐渐形成独特的审美特征和艺术创造力，并把创新的能量储藏在大脑中。这些能量储存得越多，他将来的智力水平就会越高、学习新的技能就会越快。

作为一个教育者，我们可以使用多样化的教育手段，引导学生去了解、接触、运用各种颜色的物质材料，让学生体会轻与重、软与硬、粗糙与光滑等感觉带来的情感体验，同时尊重学生的个性，鼓励每一个学生努力发挥自己特殊的优势，形成良好的创造力和具有丰富内涵的人文精神，能适应未来社会的发展，走上最真实而快乐的人生之路。

【参考文献】

[1]杨景芝.美术教育与人的发展[M].北京,人民美术出版社,1999.10-20.[2]杨建滨.美术学科教学概论[M].湖北,湖北美术出版社,2002.[3]《中国美术教育》2004年第一期

第三篇：色彩教学

色彩教学——水粉画常见问题和解决办法

●色彩教学

色彩(水粉)，是美术高等院校入学考试的重要科目之一，它主要是考察考生对色彩的认知度、理解力和运用能力（色调、色相、、纯度、明暗、空间……）。水粉静物写生或色彩默写是目前大多数高等美术院校的色彩考试方式。如何在短期内使考生的水粉静物写生或色彩默写水平达到预期效果，或在短期内把绘画水平提升一个质的高度呢？

现在的美术高考生有相当一部分是没有什么美术功底的，有的是为了考入大学而中途改学美术而非喜欢，况且还有很多同学是到了高三才开始改学美术的，这就无形之中增加了学习难度。并且存在这样那样的诸多问题，导致很多同学都不会画或画不好，以至于产生了消极的心理。下面就当前美术高考生在考前绘画过程中容易出现的诸多问题加以分析和阐述，并配以相应的解决方法。

一、画面“平”与“色彩单调”

“平”主要是指“色彩平”和“体积平”，此问题在初学者的画面中经常出现，它们主要是指画面物体包括衬布在内，要么被画得平平的（显得非常的单薄，没有体积），要么就是画成单色画（只有体积，没有色彩），物体之间都贴在一起，没有空间，让人透不过气。主要是指其一物体色彩单一，没有变化或缺少变化，甚至简单的明度变化（单色水粉）；其二指是物体塑造没有体积。产生这些问题的主要原因是因为：

任何物体都是有体积的。作画者在作画的过程中，他们没有意识到要用立体的观念去观察、分析、塑造和表现物体；没有想到该物体还要受到光的影响（没有光的作用，也就没有五彩缤纷的自然界）。或者想到了，但无法去表现，主要是因为作画者绘画数量少，素描观念意识非常淡薄，从而导致画面“平”。

作画者在观察颜色的时候看到的物体颜色只是大脑对该物体的印象色或固有色。没有意识到画色彩是画色彩之间的相互关系，而不是单单画物体的固有色；也就是没有注意到光与物体、物体与物体之间的色彩相互影响的关系。比如说衬布和布上的物体，做画者只是机械性的把两者安排到二维的画面上，而且还是各自物体的固有色，两者颜色互不影响，只是简单的物体固有色加白，从而导致画面颜色的“单”。解决方法：

1．加强素描基本功的练习，尤其是静物素描的训练。素描是用色彩塑造物体的基础，这个基础打好了，其实画色彩也就色彩成功一半了。首先应该注意到在画色彩的时候多观察光对所画物体的影响，观察物体的构造和三大面、五调子的关系，在大脑的潜意识中建立起“体积”的概念。这样画面“平”的问题也就自然解决了。

2．在画色彩的过程中，在保持物体固有色的基础上（没有光、没有物体的固有色也就没有颜色之间的相互影响的关系），然后去观察光与物体的颜色和物体与物体的颜色之间的相互影响。多去观察、分析物体的颜色。甚至于有时候要作画者根据色彩的原理和实际情况有意识的主观性的画上颜色（但不是随意性的强加，否则画面就乱或花）。3．在作画的过程中，老师要经常向学生提醒和灌输色彩的形成的原因；让他们多去找物体之间色彩的相互关系和联系。

二、花

也是初学者常犯的毛病，“花”主要是指画面到处是不同色相、纯度相对高的色彩。整幅画面花花绿绿，杂乱无章。

主要原因：是作画者为了过多的追求画面的环境色而把画面相应的环境色纯度画的过高和观察过于局部造成的。解决方法：

整体观察，作画的时候不要把环境色是纯度画的过高，环境色仅仅是偏周围物体的颜色，而不是和该周围物体相同的色彩。在画环境色的时候就要掌握个度，所以要多画多观察。

三、脏

主要表现为画面杂色过多、物体色相纯度过低、画笔单笔笔触颜色不饱和，复色太多等。

主要原因：

1、是初画者在作画调色过程中，由于对颜料水分掌握的多少不够到位。更有初画者为了省点颜料而多加了水（要么加水加多了，要么就是水加少了，色彩粘稠度极不饱和），这时就把自己认为调好的颜色画到画面上了，而在画上颜色的同时又发觉色彩调的不准确，为了急于修改错误的颜色而又在没有干的情况下又一次画上了其他的色相。这样反复的修改，反复反的画，也是造成画面脏的一个主要原因。所以记住画错了不要紧，如果初画者不画错就不正常了，如果感觉颜色不准确，一定待画面水分干透了以后再修改，不要急于修改错误错的颜色。

2、调色盘没洗干净再加上画笔上的颜色含水分太多，由于水粉画在水分没干的情况下和干的情况下的效果是不一样的，这也是一原因。如果要使用湿画法，笔上的颜色纯度相对要高些。

3、用黑色过多，在用黑色的时候的运笔要有讲究，运笔不要“磨”或“擦”。反复的磨、擦很容易导致画脏兮兮的，甚至是焦。解决方法：

这些问题的产生都是由于初学者对色彩和水粉的特性了解得不够深入造成的。

1、用色纯度要相对高一些，正确的运用干、湿画法，用笔明确清晰一些。

2、最好能作到每一笔一个色块间的微妙变化，观察颜色，观察环境色。洗净调色盘和画笔,保持调色盒里颜色干净。

四、“粉”

粉是指画面白色用得过多，到处都灰蒙蒙的，画面象洒了一层薄薄的面粉一样,显的很是粉气。主要原因：

是作画者一味的提亮画面而加了过多白或为塑造物体体积而单纯的加白，或用湿画法时反复修改时等到画面干了后粉质泛上来也是导致造成粉气的原因之一！解决办法：

1、当然画水粉没有白色是不行的，但我们要控制白色的使用量，切忌每一笔都用白色，增加对一些纯度相对高且亮的色彩使用量。譬如说柠檬黄、湖蓝、浅绿等，因为这些色相的明度相对比较高可以起到提亮画面的作用。

2．在提高物体纯度的同时加大物体色彩的对比度，也是解决此弊端的方法之一！

五、焦

主要是指画面笔触干枯且明度过底，画面给人的感觉好像被火烤焦了一样，有的甚至像锅底灰一样；画面颜色不湿润、不饱和。

产生原因：

1、用色 用色明度过低，甚至有的学生直接用黑来作画，尤其是用褐色画干枯的笔触。笔触 有的学生喜欢每画一笔都习惯于留笔锋（也称为飞白），这是造成画面焦的主要原因之一，尤其是在用重色相的时候，焦显的尤为明显和突出。解决方法：

用色纯度要相对高些，调色时水分要适当，色彩调和度要饱和，尽量少用或不用枯笔或飞白来表现（当然人为的有目的性的飞白除外）。

六、生

主要是指画面色彩生硬单一，作画者画的颜色主要是物体的固有色，且用色纯度较高，物体颜色概念，缺少变化。产生原因：

学生缺少对物体相互间的色彩观察和推敲，画的颜色大部分都是大脑中物体的概念色和固有色。

解决方法：

加强观察、剖析色彩间的相互关系和联系，多用一些复合色来表现物体；

作画时多推敲物体周围其他物体的色相对本物体的影响，找出相互影响的环境的色！

七、灰

主要是指画面色彩对比度弱，沉闷不透气，复色用的过多。主要体现在明度、纯度、冷暖对比上。

解决方法：

提高物体的色彩纯度、加大明度对比，明确冷暖；用水掌握适当（因为水粉画干湿效果会有很大不同和区别），初学者尽量避免用湿画法作画！

第四篇：色彩教学

教学目标：

1、认知领域：通过复习巩固原色、间色和复色及简单的调色方法。理解三要素的概念、特点，明确色相、明度、纯度三者之间的关系。

2、操作领域：通过色彩渐变的练习，掌握色彩明度、纯度渐变的调配方法。懂得运用色彩三要素的原理进行调色、配色练习。将调色和配色方法运用于绘画中。

3、情感领域：体验明度渐变的培养学生敏锐的色彩辨别能力，感受色彩的对比与变化，丰富视觉经验，逐步培养学生的观察能力、分析能力和色彩表现能力。教学重点：

了解色彩三要素的概念及其规律。练习、掌握正确的调色方法。能运用色彩配色方法，掌握色彩明度的处理（调节）方法并能运用在绘画中，提高学生用色造型能力、技巧。掌握明度渐变的调色方法。色彩明度、纯度渐变的平涂练习。教学难点：

掌握调色时的渐变规律，用明度渐变的方法处理写生过程中的色彩关系，识别色彩、理解色彩和运用色彩。教师准备：

色彩卡片、水粉纸、调色盘、水粉颜料、水粉笔、水杯、抹布。学生准备：

水粉纸、水粉颜料、水粉笔（或毛笔）、调色盘、抹布。教学过程：

一、复习导入

在前面我们学习了色彩的基础知识，认识了原色、间色和复色。下面我们一起来回忆一下什么是原色、间色、复色？

展示色块图片

1、找原色、间色

设问：上学期我们学习了原色和间色的知识，这些色彩中，哪些色彩是原色，哪些是间色，哪位同学能上来用字母A、B分别标出来？ 简单复习概念及其基本的调色方法。

2、找明暗

接着我们在原色和间色中找出最亮的色和最暗的色。

a．这些颜色中，哪个颜色看起来最明亮？哪个看起来最暗？学生回答：略。黄、紫。b．除去黄色，哪个色最亮？学生回答：略。橙。c．除去紫色，哪个色最暗呢？学生回答：略。蓝

d．剩下的两种色，哪个亮，哪个暗呢？学生回答：红亮、绿暗。根据学生的回答，依次出示相应色彩。

3、排色游戏

现在，我们把这些颜色按颜色的深浅排队。我们一起看一下将颜色按从浅到深的顺序排列。分别是······我们前面所说的明暗、深浅指的是色彩的明度。明度是色彩的三要素之一。今天我们主要学习色彩的三要素：色相、明度和纯度。

4、板书课题：色彩的三要素

二、讲授新知

展示色相环

色相环：以几个主要色相为基础，并分别配出中间颜色，组成的首尾相接的圆环。这样由原色、间色、复色组成了一个有规律的12种色相的色相环，如同彩虹的接续，在这个色相环中，每一种色相都有它自己相应确定的位置。色相环是色彩学家把色彩按照一定的秩序进行整理、分类，形成有规律的排列，用它来体现色彩的色相、明度、纯度间的关系。色环能够帮助我们认识色彩、创造色彩，是打开色彩艺术世界的钥匙。

我们视觉所感知的一切色彩现象，都具有明度、色相和纯度三种性质是色彩最基本的构成原素。要了解色彩的三要素必须了解色彩的分类

（一）色彩的分类

1.有彩色系：指包括在可见光谱中的全部色彩，它以红、橙、黄、绿、蓝、紫等为基本色。基本色之间不同量的混合、基本色与无彩色之间不同量的混合所产生的千千万万种色彩都属于有彩色系。有彩色系中的任何一种颜色都具有三大属性，即色相、明度和纯度。也就是说一种颜色只要具有以上三种属性都属于有彩色系。

2.无彩色系：指由黑色、白色及黑白两色相融而成的各种深浅不同的灰色系列。从物理学的角度看，它们不包括在可见光谱之中，故不能称之为色彩。但是从视觉生理学和心理学上来说，它们具有完整的色彩性，应该包括在色彩体系之中。

无彩色系按照一定的变化规律，由白色渐变到浅灰、中灰、深灰直至黑色，色彩学上称为黑白系列。无彩色系的颜色只有明度上的变化，而不具备色相与纯度的性质，也就是说它们的色相和纯度在理论时等于零。

(二)、色相、明度、纯度的概念及其规律。

1、色相 色相：就是色彩的相貌，是一种颜色区别于另一种颜色的表相特征，也就是色彩的名称，如大红、普蓝、柠檬黄等。每一个色名都表示一个特定的色彩印象，是区别各种不同色彩的最准确的标准。色相是色彩最重要的特征，是指能够比较确切地表示某种颜色色别的名称。事实上任何黑白灰以外的颜色都有色相的属性，而色相也就是由原色、间色和复色来构成的。

色相的面貌以红、橙、黄、绿、青、蓝、紫的光谱为基本色相，并形成一种秩序。这种秩序是以色相环的形式体现的，称为纯色色环。十二色色相就是由三原色（红、黄、蓝）---->间色（橙、绿、紫）---->复色（黄橙、红橙、红紫、蓝紫、蓝绿、黄绿）形成的。

雨后的彩虹它是自然中最美的景象，光谱中各色相散发着色彩的原始光辉，它们构成了色彩体系中的基本色相。色相体现着色彩外向的性格。一般用色相环来表示。通常的色相环有12色、20色、24色、100色。色相是一个无限量，多到人终生也认不全。

2、明度：色彩的深浅度（明度越高，色彩越浅；反之越深），黑白明度渐变图。（1）出示图片：引导学生分析色彩有什么变化？

（2）给出定义：色彩的明暗强度就是所谓的明度，即色彩的深浅差别。明度高是指色彩较明亮，而相对的明度低，就是色彩较灰暗，明度差别即指同色的深浅变化，又指不同色相之间存在的明度差别。明度是全部色彩都具有的属性，任何色彩都有它特定的明度，都可以还原成明度关系来思考，如我们画的素描、黑白照片等

在无色彩中，明度最高的色为白色、明度最低的色为黑色，中间存在一个从亮到暗的灰色系列。在有色彩中，任何一种纯度色都有着明度特征。黄色为明度最高的色，紫色为明度最低的色。色彩的明度有两种情况，一是同一色相的明暗变化，同一颜色加黑、白以后产生不同的明暗层次；二是各种颜色的明暗变化，每一纯色都有与其相应的明度，如黄色明度最高，蓝紫色明度最低，红绿色为中间明度。有彩色系即靠自身所具有的明暗值，也靠减灰、白来调节明暗。越靠近白，亮度越高，越靠近黑，亮度越低。（3）明度的表现黑白明度渐变图（演示明度渐变过程）

在色彩家族中，白色最亮，黑色最暗，我们在各种色彩中逐渐加入白或黑，这些色彩就会产生明暗的有序变化，这种色彩深浅的逐渐变化我们称之为色彩的明度渐变。色彩的明暗差异既存在於同一色相中，也存在於不同的色相中，3、纯度：指色彩的鲜艳和纯净程度。又称彩度或饱和度。某一纯净色加上白或黑，可降低其纯度，或趋于柔和、或趋于沉重。色彩的鲜灰度（纯度越高，色彩越鲜艳；反之越灰）。

（1）一种颜色没有其他的杂质，就称其为纯度最高的颜色。红色是纯度最高的色相，橙、黄、紫色纯度也较高，蓝绿色是纯度最低的色相。未经调和的单色纯度是最比较高的。三原色是最纯正、鲜艳、强烈的基本色，间色纯度次之，复色更次。

(2)、纯度越高，色彩越鲜艳。高纯度的颜色加入灰色或其他颜色纯度就会降低。颜色越加，越变浑浊，也就是加入色越多，纯度越低。黑白灰属无彩色系，即没有纯度，任何一种单纯的颜色，倘若加入无彩色系任何一色的混合，即可降低它的纯度。如红色，当加入白色时，就变成了粉红色；当加入黑色时，就变成了深红色；当加入同明度的灰色时，其明度不变，而纯度降低了。从而我们可以知道：越靠近无彩色，则纯度越低，色越浊，越灰；越靠近色相环的色彩则纯度越高，色彩越鲜艳。

可以用四种办法降低色彩纯度：

明度的渐变：从明色到暗色阶梯的变化 渐变

所谓色彩的渐变就是由一种颜色渐渐过度到另一种颜色。一般色彩的渐变可以分为色相的渐变和明度渐变~所谓色相渐变就是也就是广义的从一种颜色变成另一种颜色..色相渐变是在由一个色过渡到另一个色的过程中加进一个中间色，使其感觉更协调。如红色要渐变到黄色，中间色就是橙色，...4、色相、明度、纯度之间的关系 明度在三要素中具有较强的独立性，它可以不带任何色相的特征而通过黑白灰的关系单独呈现出来。色相与纯度则必须依赖一定的明暗才能呈现。三者虽具有相对独立的特点，担忧互相关联，互相制约，共同形成一种颜色或一组色彩关系。现实物象中绝对单纯的色并不多见，因为物象表面的色彩是固有色、光源色、环境色三者共同作用的结果。初学者在写生中注意这三者对物象色彩造成的影响，以使画面统一在特定的光色环境中。有彩色的明度、纯度、色相三特征是不可分割的，只有色相而无纯度和明度的色是不存在的，只有纯度而无色相和明度的色也是没有的。因此，在认识和应用色彩时，必须考虑这三个因素。

三、学生作调色练习，教师巡回指导：

欣赏范作，引导学生感受明度渐变的图案美：秩序美、造型美、色彩美…… 展示教师作品，进一步感受明度渐变所产生的纵深感、立体感和节奏感。由学生选择出明度最高及纯度最高的色块。（红或黄）

教师提出作业要求，屏幕展示出三组不同的明度渐变图，学生可以临摹图例。

技法练习：五人为一组以同一色相为基调，进行明度渐变的调色练习，一人做使色彩逐渐变浅的练习（加白色），另一人做使色彩逐渐变暗的练习（加黑色）。练习完成后，将两张练习并置摆放，共同体味明度渐变所产生的特殊美感。

1、颜色一次要调出足够的量，最好能调成奶油状。

2、水分要控制好，不要加太多的水。

3、颜色调匀后再涂，笔要沿着图形的边缘画。

4、明度渐变练习色彩调配方法，调配出有区别的明度渐变色彩，有序排列。并把它填在预先制作好的方格中学生在纸张上作明度或纯度的调色练习，请学生仔细感受，讲讲调色和涂色的要点。（如：水份控制、涂色均匀、整洁等）。

提醒学生：每次加入的白色颜料的量应近于相等，否则色度变化就会过于跳跃或过于缓慢。

四、小结： 课件展示自然界中的明度渐变图片和明度渐变的水粉静物。欣赏感受体味美感。色彩的渐变在静物写生中的运用 简单分析说明

第五篇：少儿围棋教学

第一课认识围棋

什么是围棋？围棋就像是没有硝烟的战争，棋盘就是战场，对局双方都是将军，他们手上的棋子就是士兵。将军指挥士兵攻城拨寨，驰骋疆场。谁的实力强，谁将占领更多的地盘。战争最后的胜负，就是以谁占领的地盘大小来判断。不过，在开始打仗之前，我们要先了解战场，也就是棋盘。

围棋盘是正方形，正式棋盘上有纵横各19条线，共361个交叉点。棋盘上有9个黑色的圆点，这些点叫“星”，是为了方便定位所用。最中央的那颗星，又叫“天元”这是因为我们的祖先认为，棋盘上的棋子就像夜空中星星一样，而北极星是群星中最光彩夺目的一颗，天元就象征着由众星烘托的北极星。所以，古人就把棋盘中间的交叉点叫“天元”。

棋盘歌：

一块棋盘正正方，纵横交错十九行； 四角四边九颗星，天元盘踞中央。

棋盘按照区域来划分，有角、边和中腹，俗话说：金角银边、草肚皮。这草肚皮指的就是中腹。

我们再来子解一下棋子，棋子是圆形的，分黑白二色，黑子181个，白子180个，加起来正好是361个。中国古代有天圆地方的说法，棋子和棋盘正好对应天圆地方。而且天有白天黑夜之交替，棋子也有黑白之区分，黑子代表黑夜，白子代表白天。古时后，一年是360天，而棋盘上刚好有361个交叉点，围棋是不是就像是宇宙一样？充满了神奇？

有了棋盘和棋子，就好像我们有了战场和士兵，双方可以开战了。

战场规则：

1、执黑的人先走，也就是黑棋先下。然后双方轮流下。一人每次只能下一手，谁也不能连下二手棋；

2、棋子要下在交叉点上；

3、棋子落下后就不能动了，更不允许拿走重走，这就是落子无悔；

4、猜先决定谁执黑。我们通过猜先的方式决定谁执黑。猜先是这样的，首先，由其中的一个人抓一把白子放到棋盘上，让另一个人猜是单数还是双数。如果他猜的是单数，就在棋盘上放一颗黑子，若猜的是双数，就在棋盘上放两颗黑子。然后双方数白子，看到底是单数还是双数。如果猜中了，则猜中者执黑，如果没猜中，则只能执白棋了。

第二课 气

围棋就和打仗一样，是研究进攻与防守，包围与反包围的一门艺术。但如何才能围住并吃掉对方，被围的一方又该如何突围，如何发挥优势兵力，又如何以少胜多，这个过程充满了很多技巧和智慧。

书山有路勤为径，弈海无涯苦作舟！我们先从围棋“气”的知识开始。天有天气，人有人气，天地万物都是由气而生。同样，在围棋中，每个棋子也都有气。人没气不能活，棋没气，就是被吃掉了。

“气”就是和棋子相邻的空交叉点，就是棋子可以走的路。一定要注意！和棋子相邻的空交叉点才是气，和棋子对角的交叉可不是气啊！

在下棋时，一方要吃掉另一方，只要把棋子落在另一方的气点上，将它的出路全都堵死，就可吃掉对方了。

气的术语：

紧气。刚开始白子有四口气，可是黑子逐渐包围过来，最后白棋就只剩一口气了。如果白棋再不跑的话，再放一个黑子，白棋就没气了。所以，黑棋使白棋气变少的过程，就叫“紧气”。

打吃。紧到白棋只剩一口气的时候，就叫“打吃”。长气。白棋为了逃跑，立即派一个援兵，把被打吃的棋子救出来，这个过程就叫“长”，正式的叫法是“长气”。你们看，长气后白棋的气是不是变多了？

吃子。如果白棋不救这个棋子，围棋再放一个黑子，这个白子就没气了，没气的子要从棋盘上提掉，这就叫“吃子”。

歌谣：

气是宝，不可少； 学会数气很重要； 只剩一气叫打吃； 没气提子别忘掉。

第三课连接与切断

一根筷子容易折断，一把筷子就不容易折断。如果把筷子看做棋子的话，一个棋子只有四口气，如果二个棋子手拉手，就有六口气。棋子只要手拉手连接起来他们的气就会变多，气越多，就说明棋子的生命力越强，就越难被对方吃掉。

我们下棋的时候，要想办法让棋子手拉手连在一起。反过来说，我们如果想吃对方的棋，我们就不要让他们手拉手，把他们给断开，用围棋的正式说法，就是切断。

连接与切断是围棋中重要的战法。

连。围棋中下一个子之后，能把自己的两个子，或者两部分子连接在一起，下的这个子就叫“连”，也叫“粘”。

断。像对方下一个子，能把对方的棋子分隔成两部分，下的这个字就叫“断”。

连是为了防守，断是为了进攻。

所谓棋逢断处生，说的就是一方被另一方切断，那就要开始打仗了。

虎。在断棋的直角处，为了防止被对方切断，除了直接在断点落子外，还可以通过设置陷阱的连接方式，这就叫“补断”。在围棋中有一个专门的叫法，叫做“虎”。为了防止被切断，虎是下棋时一种常用的手法。

连接与切断，都是最基本的知识，在下棋过程中，如何保证棋子连接，又如何切断对方连接，还有很多绝招。

歌谣： 棋要连，断要补； 团结友爱力量足； 分断就像切西瓜； 吃子进攻全靠它； 有了虎口不怕断； 敌人进来吃掉它。

第四课禁着点和眼

过马路时要注意红绿灯。如果把棋盘上的线看成是一条条马路，那我们就必须要知道，有的地方可以落子，有的地方是允许落子的。

禁着点。在被对方完全包围，落子之后无法吃对方的棋子，却又使自己处于无气被吃的状态，这种位置是不能落子的。就相当于红灯停，围棋中称为禁着点。

如果我们下的棋子，虽然自己是没气，但如果能让对方也没气则可以下在这个位置。

眼。围棋中围成的空交叉点叫眼。一块棋只要有二只眼，也就意味着有了两口气，对方永远杀不死。

真眼和假眼。假眼是看着像个眼，但是对方仍然可以落子。一块棋必须要有两只眼，而且两只眼都是真眼，才可以活棋。

火眼金睛识真假。如果眼的对角的位置都是自己的棋子，那么这个眼自然是真眼。对角四个点中，我任意少一个点，也是真眼。但是，如果对角四点中，有任意两点被对方占据，那我这个眼就是假眼。

口诀：

要分真眼与假眼，数数它有几个角； 中间真眼有三角，没有三角是假眼； 边上真眼有二角，没有二角是假眼； 角上真眼有一角，没有一角是假眼。

第五课劫和胜负

打劫。打劫就是对局的一方，刚刚提过对方一子，对方也可以回提一子，来来回回吃不停。如果谁也不让谁，这盘棋就没完没了，分不出胜负了。

找劫材。围棋规则对打劫是这样规定的。打劫时，一方提子后，另一方不能马上提回，必须在别的地方走一手，使对方跟着下一手，然后才能回来把对方提掉。这一过程就叫找劫材。一般来说，劫材都是很重要的地方，逼对方应，对方要是应了，我就可以落子回吃对方了。

消劫。如果对方认为我找的劫材价值不大，可以不理会，那就直接把眼粘住，这就叫消劫。也就是结束打劫。

虽然只是为了争夺一子，但并非无足轻重。有的时候，这个劫对双方来说小到关系一块棋的生死，大到关系全局的胜负。可不仅是一个子的得失。

打劫是下棋在常见的贴身肉搏，要想学好围棋，就必须学会打劫。

打劫的种类有很多，有缓气劫、无忧劫、连环劫、万年劫、三劫循环、四劫循环、天下大劫。

打二还一。说到打劫，有时候一方提子后，另一方是可以马上提回的。如对方先提我二子，我可回提对方一子。这样的情况不是打劫，叫打二还一。还有打

三、打

四、打五还一等等，它们都不是打劫。

顺口溜：

打劫就像拉大锯，拉拉扯扯争一棋； 回提必须隔一手，围棋规则要牢记； 打二还一不是劫，吃子马上可回提。

胜负判断。围棋的胜负不是谁先把对方的子吃完算胜，围棋是以谁占的地多谁就赢。

我国规则是以数子法计算胜负的，终局时，将双方死子清理出盘外后，对任意一方的活棋和活棋围住的交叉点以子为单位进行计数。谁的地盘就是谁围住的空交叉点，以及活着的子两者之和。

胜负制度。理论上一方的地只要比总数的一半还多的话就算是赢了。

贴子制度。实事上，人们在下棋的过程中发现，先走的黑方赢棋的把握更大，很多棋手都喜欢执黑棋。这说明黑棋先走占有很大的先手优势。所以，为了公平起见，在正式比赛中还规定了贴子制度。中国规则是黑方需贴给白方2.5子或者2.75子。

第六课吃子技巧（上）

围棋在围地的过程中，双方不可能避免的要发生战斗，棋子做为一个个士兵，肯定会有牺牲，双打吃。就是落子后可以同时打吃对方两边的棋子，对方无论逃那一子，另一子总会被吃掉。这就是一箭双雕，在围棋中也叫双打。

征吃（扭羊头）。我方打吃，对方逃出后只有二口气，我当头一堵，扭住对方的头，他还是只有一口气，他再逃出，我再当头一堵，他还是只有一口气。如果就这么走下去，他是一直被打吃，从没缓过气，最后，跑到头，他再也无路可逃了，我吃对方的这种方法就叫“征吃”。

征吃的关键就在于打吃的方向一定要正确。另外，对被征吃的一方来说，如果发现自己的子被征吃了，就千万不要再跑了，否则只会死的更多。

引征。如果候救救被征吃子，就得在半路上安排一个伏兵。如果发现自己的子被征吃了，先别着急逃，只要在逃跑的半路上落下一子，如果对方没注意的话，上面被打吃的棋子就可以逃跑了。而对方给我留下了一堆可以双打吃的断点，对方惨败。

我的伏兵不能随便放，必须在征子前进方向的六条斜线内落子，才可以达到引征的目的。

如果对方发现了我方引征的意图，直接提，那我就在角上再走一手，围住下方的角，从最终结果来看，我方虽然被吃一子，但用二手棋占住一角，也不吃亏。

我们在下棋时，碰到征子问题，一定要小心判断。首先要看征子是否有利，如果征子不利，就不要用征吃的手段了。对被征吃的一方来说，一旦自己的棋子被对方征吃，一定不要着急逃跑，要学会围魏救赵，用引征创造机会。

接不归。就是当叫吃对方的时候，对方的子接不回去。接不归，不能接，老老实实弃掉尾。有些吃接不归，需要其他手段配合。如倒扑后再接不归。

顺口溜：

双打吃，真奇妙，总有一边逃不了； 扭羊头，有诀窍，那边跑就那边打； 连续打吃不能停，越跑越多别犯傻； 引征就像滑滑梯，六条斜线伏兵藏； 吃子巧用接不归，对方棋子连不回。

第七课吃子技巧（中）

孙子说，兵者，诡道也。说的就是打仗用兵，一定要会使用计策。要出其不意，要攻其不备。

围棋就像打仗一样，对局双方在棋盘上你争我夺，谁的计策多，谁就可以吃更多的子，谁就会取得最终的胜利。

孙子兵法一共有三十六计，其中的一计是“关门打狗”。我们在进攻敌人的时候，一定要注意自己的安全，不能敌人没吃着，自己反被人吃了。

闷吃。把对方的棋子的出路用一手棋堵住，像关起门来一样，让对方无路可跑，这就是关门打狗。正式的术语也叫“闷吃”。

枷吃。枷吃也叫“罩”，这是高级点的“关门打狗”。

枷吃口诀：

枷吃方法真巧妙，离开敌子做个罩； 数气要比对方长，一旦枷住跑不掉。

倒扑。孙子兵法，欲擒故纵，也叫置于死地而后生（两军相战，一方先把自己置于死路，然后奋勇拼杀，最后反而能够赢得胜利）。在围棋中，自己先主动送对方吃一子，然后可以吃对方更多的子，这样的对杀技巧就叫“倒扑”。

在学习倒扑之前我们得了解什么叫“扑”？如果在对方的虎口下子，将会立即处于被打吃的状态，这就是“扑”。扑入对方的虎口。

倒扑就是先向对方虎口送对方吃一子，通过弃子来紧对方的气，然后反提对方更多的子。

第八课吃子技巧（下）

拳击的每一种拳法都有它的长处和短处，因此，在拳击比赛中，选手往往都是用组合拳的方式来组织进攻。他们连续使出各种拳法，最终将对手打扒下。

在围棋实战中，有时敌我之间的进攻与防守，就和拳击一样，如果我们不能一招吃掉对方，我们可以仔细观察敌人棋形中的弱点，然后使用组合拳，杀的敌人措手不及。

滚打包收。就是用我们学的双打、征吃、接不归、闷吃、枷吃、倒扑，这六个吃子绝招连起来的运用。

口诀：

滚打包收成一团，接连被打心好烦； 棋子威力难发挥，像个缩头大乌龟。

乌龟不出头。对方三颗平排的棋子被我方七颗棋子包围，无论怎么跑，都是跑不掉的。他想一间跳出，伸出个头来逃跑，我也能打它个接不归。我在对方一间跳出的路上落子切断，对方打吃，我不粘，我从外面反打，对方只好提我一子，这时我再从外面打吃，对方就接不归了。

第九课对杀

我国有句俗话，叫狭路相逢勇者胜。我们在前面学了不少吃子技巧，现在需要在实战中灵活使用这些技巧。尤其是黑白双方相邻的棋均未活的情况下，就只能靠对杀来决一死战了。

对杀就是你死我活的战斗。有时候黑白双方的棋互扭打在一起，其中一方必须吃掉另一方才能救活自己。

围棋简单的说，就是看谁占的地盘多。都想占的地盘多，不靠对杀怎么行。想要提高棋力，必须学会对杀。

对杀的技巧：

二个白子和二个黑子都互相被包围在里面，各有两口气，胜败决定在那一方谁先动手紧气，谁就胜利，这就是兵贵神速。

不过像二个白子和三个黑子都互相被包围在里面。像这种情况，黒方已经胜了。

对杀的胜负是由双方棋子的气数来决定的。如果气数相等，先动手紧气的一方得胜；如果双方的气数不相等，那谁的气多，谁得胜。因此，对杀也叫“杀气”。

在对杀时，我们一定要分清楚外气、内气和公气。如果分不清，在紧气时，很有可能会把本来应该活的棋走死，胜负颠倒。

外气。双方自己棋型外部的气叫“外气”； 内气。双方自己棋型内的气，再加所吃的未提掉的死子，加起来的气是“内气”；

公气。棋盘中的气，既是白方的气，也是黑方的气，是双方公共的气，因此也叫“公气”。

对杀的时候，不仅需要分清楚外气、内气和公气，还要熟练的计算内气、外气和公气。

在紧气杀棋时，一定要由外到内，先从外气开始紧起，紧完了外气再紧内气，最后再紧公气。

双活。指双方的棋子互相包围，每一方均无法将对方的棋子吃掉的棋形。常见的双活棋有二种，一是无眼双活，二是有眼双活。

被围住的黑白棋都是一个眼，都是死棋中，双方都没有外气，只有一口公气。因此双方都不能在公气中下子紧气，否则，即被对方提掉。这种情况就是有眼双活。

第十课死活

围棋就是你死我活的战斗过程，在对杀的过程中，双方都想杀死对方，若其中一方气数不够，又逃不掉，就要想办法就地做活。

一块棋被对方包围，但只要具备了一定的条件，就可以永远不被杀死。围棋和人一样，只要有了两只眼，而且是真眼，它就可以不死。

真眼和假眼。正确认识真眼与假眼，是围棋死活的第一步。

破眼：两只真眼是活棋。有一只假眼是死棋。占据对方的要点，让对方做不成二只眼的做法，就是“破眼”。

敌之要点即我之要点。破眼的方法很多，就是一般来说的，对方在那里做眼，我们就走那里破他的眼，这就是“敌之要点即我之要点”。

做活。围棋就是你死我活的战斗，谁的计算能力强，谁就会在对杀中获得胜利。

要经常练习，所谓，拳不离手，曲不离口。

第十一课常见死活（上）

在围棋方面，我们可以通过努力，即可以学会火眼金睛，也可以学会七十二变。

活棋的道理是，做活必须有两眼，没有两眼是死棋。但是，光懂活棋的道理还不够，想要快速看出对杀的胜负结果，就要熟练掌握死活棋的基本形状。要做到一看到这些棋形，马上就能说出是死棋还是活棋，这就是孙悟空的“火眼金睛”。直三。就是相连的三个空交叉点，这是一个大眼。但这块棋的现状还不能说是活棋，若想使它变成活棋，必须做成二个眼，要在三个空交叉点的中间点放一子，使一个大眼变成二个眼，这样的棋形就是“直三”。

碰到直三，我们就到中间破眼，杀死对方。这就是上节课说的敌之要点即我之要点。

曲三。就是围了三个直角形状的交叉点，曲三必死。直四。就是围了一条直线，四个交叉点，直四是活棋，怎么都杀不死。

曲四。就是围了四个直角形状的交叉点，曲四也是杀不死的棋。

丁四。就是围了四个丁字形状的交叉点，我们只要在丁字的中间一点，丁四必死。

方四。就是围了四个像口字形状的交叉点，在口字的任一交叉点落子后都是曲三的形状，曲三是死棋。所以，方四也是死棋。

梅花五。就是围了十字形状的五个交叉点，下在中间是，一箭穿心，是死棋。

刀把五。就是围了一个方四加一个平行的交叉点，共五个相联的交叉点。致命一招就在刀把上，把子落在方四和刀把的连接点上，对方就只有坐以待毙了。所以，刀把五必死。

有时候别看围的空挺多，但如果不能给自己做成两只眼，那围再多的地方也是死棋。

第十二课 常见死活（下）

上节说直三和曲三，丁四和方四，梅花五和刀把五是死棋。

板六。就是被团团包围，中间围住的空像块木板，有六个交叉点，所以，又叫板六。板六的棋是杀不死的。

但是，一块棋的死活，不仅仅是棋内部的形状决定的，也和周边的敌人的兵力部署有关。

板六的死活还和外气的多少有关。板六如果发生在角上，那情况就更复杂了，要看是否有外气，以及分别有一口外气、二口外气的不同情况下，棋的结局都是不同的。

七死八活。指在二路线上连续爬的活，一定要爬到8个子的并排才能保证活棋，少一个子都不行。

我们在学了上面一系列的死活基本形之后啊，在下棋中就能很快的判断一块棋的生死了。围棋是你死我活的战斗，杀与被杀都取决于你们对死活的判断是否正确。

口诀：

直二无法做两眼，长三曲三点中间； 直四曲四是活棋，方四不点也死棋； 丁四刀五点就杀，花五花六眼虽大，中间一点还是死。

第十三课 攻防与步法

我们做任何事都要持之以恒。围棋和太极拳一样，每一步的招法，进攻或者防守，也都有很好听的名称的。今天我们就学学这些招法。

无忧角。布局阶段，在任一角的边上三四位下一颗棋子，再在同角另一边的三五位小飞下子，一般来说，对方的棋是攻不进来了。这个角就可以高枕无忧了。这个棋形就叫做“无忧角”。

挂角。为了阻止对方走成无忧角，我们需要抢先一步挂角。一盘棋的开始，往往是从守角和挂角开始的。

守角是为了占领角部地盘，那挂角就是为了打破对方完全占有角部的如意算盘。敌之要点即我之要点，对方小飞占角的位置就是我挂的位置。

夹攻。夹是我用两子将对方夹在中间的行棋方法，二打一。如：对方挂我无忧角后，我于对方子在同一线之间有一个间隔，叫一间低夹。如向中腹大飞下子，距离对方稍微远点，叫做二间高夹。如果再远一点，就是三间夹了。如果我落子比三间夹还远，对方棋子就感受不到我方棋子的火力了，就不是夹攻了。

跳。是向中腹的方向间隔一线落子。如果敌人选择夹攻我，我可以选择跳，跳出敌人的包围圈。跳的步法看着像逃跑，其实是暗藏着进攻的后续招法。

碰。在紧挨着对方的棋子的地方落子，贴身战斗叫“碰”。这招很厉害。对方选择碰，一般是试探我方的应手，或是声东击西。如果我应对不当，很可能全军覆没。所以，对对方的碰，我一定要三思而后行。

扳。对方碰我，我出小尖就是扳。扳就是比谁的力气大。当棋盘上双方棋子并排紧挨在一起时，在对方的棋子的头上着子，就叫做“扳”。扳头虽然很过瘾，但是容易产生断点，被对方一断，那双方非得对杀不可了。

长。对对方的碰，除了扳，我还可以选择“长”或者“立”。我向上或者与边线平行的方向行棋叫“长”。

立。我向下或者向边线方向的行棋叫“立”。

扳的进攻意图更明显，长和立则重于防守，蓄势待发。该进攻还是防守，碰、扳、长、立的运用，一定要根据棋子周围敌我兵力的情况来决定。在敌人兵力较弱时，我们要抓住进攻的机会；在敌人兵力较强时，我们要补强自身。总之，下棋一定要三思而后行。下棋时要多思考，一着不慎，满盘皆输。

并。在自己原有的棋子旁边紧挨着下子叫“并”。两颗棋子肩并肩，像铜墙铁壁一样，坚不可摧。

尖。在已方棋子的斜上或斜下一路处落子叫“尖”。尖是一种很坚实的下法。俗活说，小尖无恶手。由于尖的步调较小，人们习惯的称尖为“小尖”。

飞。是指在原有棋子的呈“日”子形的对角交叉点落子。和“小尖”一样，飞有时也叫“小飞”。

大飞。就是指在原有棋子的呈“目”字形的对角交叉点处行棋。

“飞”是围棋中很重要的一种步法。口诀：

进攻不能忘防守，多占地盘最重要； 小飞守住无忧角，挂角夹攻一间跳； 棋子并肩力量足，小尖就下口对角； 大飞小飞有区别，碰扳长立多思考。

第十四课 布局常识（上）

一天之计在于晨，就是说一天最好的时间是在早上。一盘棋的开始，大约前20手棋，也叫“布局”。就像早晨一样，非常关键。布局是一盘棋的基础，布局的好坏，直接决定双方的胜负走向。

金角、银边、草肚皮。围同样多的地，中央要围四面，边上要围三面，角上只要二面就行了。这说明角上棋子的威力比起中央和边上要高的多。所以，在布局时要把棋子落在角上，棋子的威力才更大。

地线和势线。围棋布局时，一般落子的位置是三线和四线的位置上。棋盘上的一、二、三路线叫“地线”，四路线为“势线”。

地线就是容易围地的落子位置，当棋子下在三路线时，就容易围出自己的地。而且围的又多又结实，不怕敌人来进攻。

二线落子位置太低，一个子才围一个交叉点，效率太低了。布局的时候，下在二线，必败无疑。所以，二线也叫“失败线”。

一线是“死亡线”，棋子放在一线上，就像站在悬崖边上，一下就会被人杀掉的。

势线。棋子下在四线围的地盘，容易被敌人从二线溜进来。但是，四线离中间近，打起仗容易占领制高点，所以，我们把四线叫做“势线”。

放长线钓大鱼。和地线相比，势线就相当于放长线钓大鱼。布局之后，双方必然要向棋盘中腹拼抢，在势线的棋子占了制高点，比地线的棋子行动要快。

棋子下在五线，下方空虚，敌人派步兵从地线偷袭，就有可能把你围的地盘抢走。所以，布局中没有人刚开始就走五线围地的。

那布局时，我们是否都要下在地线围地呢？

布局时，即不能把棋子全部下在地线，也不能全下在势线。围棋就像打仗一样，既要有空军，又要有步兵。棋子高低起伏搭配，这样才能形成超强的战斗力。

围棋和钢琴、书法、绘画一样，都是艺术。凡是艺术，都需要丰富的想象力。围棋的布局变化，就像天上的星星一样，数也数不清啊！在围棋布局方面多思考，三思而后行，会对学习大有帮助的。

口诀：

下棋先从角占起，金角、银边、草肚皮； 一线二线不能去，三线四线打地基； 一线围地围不了，二线围地围太少； 三线四线刚刚好，五线六线围不到。

第十五课 布局常识（下）

兵贵神速。在围棋的布局中，行棋速度同样讲究兵贵神速。围棋的胜负是以双方占地的多少来判断。布局阶段谁跑的快，谁就能占更多的地盘。

拆、拆、拆。我们把棋盘边上的行棋叫“拆”。就像拆房子一样，都是为了占更多的地，所以我们才要拆。围棋里面的拆，一般指在棋盘边线上（三线和四线），沿直线方向行棋走子。比较常见的是拆

二、拆三。

比如：白一在黑棋的势力范围，黑二想要夹攻白棋，白三就去拆二，有了这一子，白棋就算是在黑棋的包围圈中建了一个根据地，不至于有死活的担心了。

立二拆三。比如黑一下在星位，白二不让黑棋小飞守角，挂角。黑三小尖顶住白棋，阻止白棋对黑角的侵略。白四长，黑五跳，在向边上扩张的同时，随时准备进攻白棋。白六毫不示弱，拆边，给自己建个根据地。白六这手棋也叫立二拆三。

立二拆三就是在并的二个子旁边，间隔三个交叉点的位置下子，是为了在最大限度围地的同时，又不至于被敌人从中间切断。如对方的棋子下在中间是孤军深入，我在拆子这里尖封，对方就无路可逃了。

立二拆二，拆的步调太小，三个子才围边上五、六目空，棋子的效率不高。

立二拆四，拆的步子大了点，防守不够严密，很容易就被对方棋子乘虚而入。

拆的要领。

拆在布局中使用提非常多，但要拆的恰到好处，就要掌握一些要领。棋子拆的距离，取决于它旁边的棋子是否够强。如果对方左边有二个棋子，我左边只有一个棋子，则最多可以拆两路。如果对方左边有三个棋子，我有并立二个棋子，则可以拆三路。如果对方左边四个棋子，我左边并排站了三个棋子，则可以拆四路。

立一拆二，立二拆三，立三拆四。

拆二不怕断。拆的种类很多，其中以拆二最为常见。拆二的优点是只用两手棋就建立一个根据地，还不怕敌人来进攻。

如果对方想强行分断我子的拆二，就碰，碰是最强硬的下法。我就从上面扳，对方粘，我就从上面压住，对方从下面扳，我把三子粘在一起，对方想用长连回去，我在拆二子下面立，对方粘，我飞，补断点。这样对方就占不到任何便宜，而且吃了大亏。对方从二线逃跑了，还没破坏我方棋子多少地方。相反，我方的棋子的势力变得非常强大，和右边的无忧角左右呼应，中间的一大块地盘，都快变成我的子。

拆二是围棋中攻守兼备的常规手段，一定要好好学习。

布局顺口溜： 你拍一，我拍一，金角银边草肚皮； 你拍二，我拍二，布局切记莫爬二； 你拍三，我拍三，立二拆三抢地盘； 你拍四，我拍四，四线落子张外势； 你拍五，我拍五，五线围地白辛苦。

第十六课 定式和角部的战斗

围棋和打仗一样，你死我活的战斗总是不可避免的。既然是打仗，就有输赢，胜败乃兵家常事。我们学习围棋一定要懂得这样的道理，只要我们坚强面对失败，胜不骄败不馁，最终就一定能够赢棋。

三连星。我下角上两个星后，再把子下在两个子的中间，把角上的两个子连成一片，这步棋就叫“三连星”。我用三手棋就布了个声势很大的阵形。三拳二脚，不就是布局要求的兵贵神速吗？对方以三连星对三连星，以眼还眼，以牙还牙，妙。

分投。我不下三连星，也不让对方下三连星，下对方两中间的星位与地线上。这手棋非常勇敢，颇有和对方决一死战的决心。我手棋一方面切断对方两棋之间的联络，防止对方棋子连成一片。另一方面，我这一手棋也不怕对方的进攻。虽然对方上下都是我的棋，但是距离太远。俗话说，远水解不了近渴，我一时还不好进攻对方。他从上面进攻，我就从下面拆二逃跑，可以立刻获得安定。反之，对方从下面逼，我也可以从上面拆二，我的这手棋，就叫“分投”。

分投就是指把棋下在对方的阵营中，既破坏对方的阵形，又给自己两边都有拆的余地，不拍对方进攻。

挂角。下在任一角的星位或者地线处的落子。

拆边。自己角部星位或者地线处有一子，再下在边上星位或者地线处落子。

小飞守角。下在自己星位一边的落子。小飞挂角。下在对方星位一边的落子。定式。布局阶段，双方在角部的争夺中，只要按照一定的行棋次序，最终就会形成双方谁也不吃亏的结果，这个过程就叫“定式”。

定式就是经过高手反复验证，双方得失平等，相对公平的下法。一个定式少则三五手，多则几十手。

定式和唐诗三百首一样，要靠背。定式不能光靠死记硬背，不但要记住定式中每步棋怎么走，还要知道为什么这么走。所谓不仅要知其然，还要知其所以然。

脱先。对方小飞挂我方角的时候，我可以不理对方，也挂对方的角。这就是不理会对方的挑衅，反而抢先进攻对方，这种做法叫“脱先”。

脱先就是在对局双方的接触战中，对对方的着法置之不理，争得先手，下在其他地方。脱先是不想被对方牵着鼻子走，为了争取主动权。所以，才脱离主战场。脱先就是你下你的，我下我的，谁怕谁。

双飞燕。对方在我角部星位左右小飞挂，同时从两个方向进攻我方，像两只燕子张开翅膀的形状，我手棋又叫“双飞燕”。我再脱先，星位这颗子就要被对方吃了，要打仗了。

尖。双飞燕也是有定式的，我通常向中腹出小尖，这是制高点，是我方为了向中央出头必须要尖。而此时，对方可以点角，夺取我方的根据地。

口诀：

双飞燕，三连星，布局先从角占起； 占完角，再拆边，高低搭配多围地； 无忧角，小飞挂，角部攻防靠定式； 争先手，要脱先，抢占要点能赢棋。