第一篇:小学音乐《小白船》案例分析
小学音乐《小白船》案例分析
一、问题描述
新课程的实施与普及给我们的音乐课堂教学注入了新鲜的血液,使原本有些单一的课堂变得生动,但不得不承认在这热闹的表象之下却也存在着一些弊端:教师们竞相 开出别出心裁的公开课,以展现自己的新课程理念与教育教学才华,而常常忽略了学生作为教学第一关键对象的作用。时代的发展给学生个性的张扬以空间,个性已成了21世纪的代名词,每个人都追求着个性,当今的学生可不像以往一样只会让老师牵着走,取而代之的是他们更愿意用自己的方式表现自己,甚至在公开课中他们也会毫不收敛地展现着另类的个性,可我们教师却往往没有意识到这一点,教学时常常一味沉浸在自己设计的教学情景中而较少关注学生的真实感受。
二、案例描述及分析:
课例《小白船》
教学目标:
1、调动学生的兴趣和积极、有创造性地参与音乐活动。
2、发展音乐听觉和记忆,通过听唱形式学习歌曲。
3、在节怕、分句结构、歌曲与器乐形式、中外间乐风格等的比较
中引导学生体验音乐的情绪表现,感知音乐要素。
教学准备:
1. 教材选自《九年义务教育教材》音乐第六册尹史荣作曲的《小白船》。
2. 一张满月和一张弯月的图画。
3. 奥芬巴赫的《船歌》(选自歌剧《霍夫曼的故事》)。
4. 自制的一支“活动音符”(用一根竹棒在共顶端粘贴一个和黑板+上五线谱符头同样大小的圆片,表示间符)。我用一个教学研究课例,试图发掘教材内涵,加大教学容量,为学生创设多种形式的审美体验通道。具体做法如下。
1、看图说月亮
教师出示满月和弯月的图画,问:“同学们知道哪些关于月亮的传说、故事吗?” 学生争先说了中秋节吃月馐和关于玉兔、桂花、嫦娥奔月的传说,等等。教师赞赏:“同学们知道得真多。大家知道吗,毛主席写过的一首有名的诗词也借用了我们的民间传说。说的是两位为革命牺牲的烈士他们轻轻扬扬地飞到了天上,这时”吴刚捧出桂花酒,寂寞嫦娥舒广袖”在万里长空为烈士他们献舞,多么美好的想象啊!好,现在我留一个课外作业,请同学每人回去收集一个或者自己创编一个关于月亮的美丽故事画在月高上,下次上课时我们来展示交流。”
这里的目的是为后面将要进行的教学内容做准备。通过图画和孩子们生活中熟悉的事情引发学生的兴趣。我们的课堂教学要把激发学生兴趣作为首要任务,才会调动起学生继续求知的欲望。简介毛主席诗词是为了启发学生的想象,限于时间和三年级学生的理解能力,不必讲得过多。这个材料的引用也是企图在潜移默化中拓展音乐教育的文化内涵,开阔学生的艺术视野。留一个作业,是启发学生延伸课堂内容主动学习。由于音乐课时有限,我们需要向课处发展。
2.学说歌谣,体验节拍
师:“请同学们听我朗读一段关于月亮的歌谣。”教师举着图画,朗读《月儿》: 师:“月儿弯弯,像只——”
生1:小船。生2:镰刀。生3:香蕉。等。师:“摇呀摇呀,越摇越——” 生齐:圆。
师:“月儿圆圆,像个——” 生1:月饼。生2:盘子。等。师:“转呀转呀,越转越——” 生齐:弯。
师:“好!大家都有自己的想象。这首歌谣里是这样说的:‘月儿弯弯,像只小船,摇呀摇呀,越弯。’现在请同学们和老师一起边拍击节拍,边读歌谣。当然我们必须得先确定伴随什么节拍更合适?” 教师在黑板上画出大球和小球的两种排列,代表声音的强弱。请学生只用歌谣的第一句(因为这时他们还不能够完整背诵),比较两种节拍的感觉(黑板上不出现文字):月儿弯 弯像只小船,月儿弯弯像只小船。
学生通过尝试、感觉,确定使用第二种节拍形式。教师引导学生知道这是三拍子的节拍形式。采用“拍物、拍左腿、拍右腿”的动作伴随,学生跟随教师朗读歌谣两遍后,集体背诵。歌谣朗读也是为后面的教学内容做铺垫。教师的朗读用句尾拖长声调调动学生的参与和想象,由教师的“个人讲”变为“交互式学习”。
在教学中语言的介入对音乐学习具有重要意义,歌谣在许多方面都具有和音乐相同的特点和表现形式。不使用音高、只用语言朗读的形式,可以使学生更容易感受节拍、节奏。
音乐是时间和声音的艺术,时值的长短、声音的强弱、声调的高低等等要素都具有抽象的特点。采用大球、小球是使用形象性手段引导学生自已去感觉、发现和判断使用哪种节拍形式更适合这首歌谣的朗读,用比较的方法是获得体验。和鉴别的重要原则。这项活动也为后面将要出现的歌曲的节拍做了准备。
3.师:“刚才我们朗读了关于月亮的歌谣,现在我们再来唱一首关于月亮小船的歌曲。先听老师来哥唱。在听老师歌唱时同学们要仔细听,歌曲里的这只船在哪里飘荡?它是什么颜色的?船上都有什么?它有桨吗?有帆吗?它在哪里升起,中哪里消失?”听教师歌唱了第一段后,学生讨论歌曲的内容。
师:这首歌曲的名字就叫《小白船》,是一首带有民族风格的创作歌曲。”
学唱歌曲要充分调动听觉参与,不一定非要首经过视觉读谱。教学中习惯的“看谱视唱”恰恰会使学生关闭了听觉。提出问题是为了引导学生了解歌词的内容。设计好提问是教学中的重要环节,因为如果不提示一下,歌曲里的“桨儿桨儿看不见,船上也没帆”一句中有“倒字”问题,学生很可能听不
清楚。通过提问的引导可以帮助学生学会如何去听。
师:“再听老师唱一遍,请同学们用心感觉这首歌曲的情绪。” 学生听后参与讨论,大都有认为歌曲抒情优美。
师:“这次再听歌唱时,想想该用什么样的节拍伴奏更合适?它有几个句子?句尾有什么特点?”
音乐美感的获得和强化需要反复听赏,对音乐的熟悉程度直接影响到体验与参与。提示学生听的时候“用心去感受”非常重要,只有这样才能使学生学会全身心地融入音乐。在反复听唱、熟悉过程中,启发学生从整体感受歌曲的情绪,再进一步提出对音乐要素的听辨、感觉,着重培养听的能力。.学唱歌曲
师:“这首歌曲我们已经听了好几遍了,同学们一定差不多都会唱了,让我们选择一种适当的节拍伴随着拍击,我们一起来歌唱。” 学生一致认为应该用和《月儿》歌谣同样的三拍子形式来表现小船的摇荡。有的同学建议采用左手轻轻拍桌子一直、右手轻敲铅笔两下拍击节拍。教师接受 这个建议,伴随拍击全体一起歌唱。在学生再次歌唱时,教师不断提出问题,启发学生边唱边感觉和讨论这首歌曲。
(1)表现什么情绪?
(2)主要采用什么节奏型?
(3)是中国风格还是外国风格?
(4)歌曲有几个句子?句子之间哪些是相同的,哪些是不同的?
(5)各句的句尾有什么特点?
教师请学生为每句句尾的长音处(每句的句尾都有是两小节,六拍子)创编节奏型(其他地方仍然拍击节奏)。学生争先提出自己的设计。教师鼓励学生的节奏创编,选择其中的两种形式——分别进行尝试和练习。
学生在歌唱实践中感受情绪,参与讨论,设计节拍节奏形式,都是重要的体验过程。学生只有在反复体验中才能获得对音乐的感受和理解。启发学生感受歌曲的句式结构,是重要的音乐结构听觉培养。句尾长间的地方调动学生的参与即兴创编,是为了适应三年级孩子的能力,从片段,从较容易的部分培养创造能力。
5.伴随表演歌唱
师:“最后我们要做《小白船》的自由表演歌唱。表演之前我们先来做一个小游戏,你们现在想象自己是一粒小种子,在20秒内要开出花来。看看谁的想像力更丰富,谁的花更美。我要数秒,从1数到10,花开出之后,定住不动,让我们来欣赏。”学生分组游戏,其他同学欣赏、做评判。
师:“让我们带着这样的想象,伴随着你自己的动作再来歌唱《小白船》,进一步表现和唱出歌曲的意境,唱出美感。” 用小游戏启发学生的想象和即兴创造,进入想象和表现的气氛后,再进入对歌曲的即兴表演,伴随身体动作再次体验和表现歌曲的情感。
三、结论:
为改变长期以来音乐教育在存在的只重视技能训练、知识传授,而忽视学生慷感悟、情感体难的生成与发展,艺术课程缺乏美感的问题,我们必须强调,音乐教育应该遵循艺术本身规律,充分重视审美体验在音乐教育过程中的重要作
用。通过多种感官的参与、体验,是学生获得艺术经验的最基本方式和基础。也只有在参与、体验的过程中才能使学生感受到发现、探索的乐趣,表达他们的独创性,丰富他们的经验,促进想象力、创造性能力的发展。我们需要在教学中创设多种体验、感受、表现的形式和通道,使每个学生都能够在更宽广的领域发展自己的艺术潜能。
体验也是培养兴趣的基础,因为良好的情感体验总会伴随着兴趣的生成。而兴趣、好奇心才是学生学习的内在要求,是促进学生获得发展的真正动力。强调体验,就是说儿童的音乐学习可以首先不采用文字符号的认识,而通过感觉来进行体验。因此,教学中首先要强调、突出听觉的培养。听觉培养的目的是使学生发展对音乐整体的情绪感受和对音乐要素的精细、敏锐的感觉和反应。对音乐的理解和学习过程应该是从整体的情绪感受中获得印象后,带着强烈的兴趣和渴望更深入理解、更完美体现的愿望,再进行具体分析和对相关要领知识和符号的学习。把音乐整体中关键性的要素选择出来,进行有目标的研究,这是有目的、有实际意义的学习。这即是情绪感受的一个飞跃,又是音乐能力提高的过程,因为只有更深入地感知音乐要素,才能对音乐的感受更深刻:只有感知音乐要素在作品中的相互联系和作用,才能有敏锐的音乐审美能力。
体验不是一次性完成的,它是一个反复实践感觉、不断深化的过程,而“比较”则是这个过程的重要方法和原则。音乐艺术的特点决定了它的材料、要素、结构及形象都有非具象性和,需要在反复比较中形成印象和理解,发现事物之间的相互关系,获得新的认识。比较的方法也会丰富学生体验的活动和形式。
音乐,作为一种非语义性的艺术,是以音响形式,来引起人的情感共鸣,达到其审美作用的。音乐欣赏课之所以与德育课有区别,在于它的主要任务不是对学生“晓之以理”,而是“动之以情”;不是直接的说教,而是潜移默化。更重要的是,它应该记学生掌握一种在其它课程中所学不到的感受事物的方式,从而也是一种表达自己的方式,这就是聆听音乐,进入音乐。在教学目的上,应该围绕着聆听音乐与进入音乐这一根本宗旨提出一系列的明确要求。
音乐的活动方式,音乐是一种参与性很强的艺术活动。在早期社会中,音乐的创作表演与欣赏是不可分的,即使在今天,在印度和我国少数民族地区,仍然有许多把创作、表演与自我欣赏溶为一体的音乐家。在人类音乐演化产生的音乐活动主要有三种形式:即兴型、编排型、固定型。即兴型的音乐活动方式,创作者与表演者是不可分的,表演者根据一定的音乐模式,如调式、和声或节奏模式即兴创作与表演。例如我国少数民族与民间的歌舞、美国的爵士乐、印度音乐等;编排型的音乐活动,是表演者根据作曲家的乐谱来进行演唱式演奏。由于表演者与作曲者的分离,表演者在一定范围内可根据自己的作品的理解来处理作品,进行二度创造。我们的合唱、合奏、独唱、独奏活动者属于这一类型;固定型的音乐活动,是指制成间带、像带在电器音响上播放的音乐。这类音乐、创作、表演与欣赏是彻底分离的。这类音乐活动显然是现代化工业和产物,它使音乐的传播得到了空前的发展,也使音乐广泛进入人们的生活中,但它的弊端也很明显,就是欣赏者对音乐的参与程度最低。我们的音乐欣赏正是固定型音乐活动的产物,了解这一点非常重要。音乐欣赏教学的困难,正是因为创作表演与欣赏的分离引走和,因此制定一套重新进入音乐的方式就显得很有必要。
第二篇:音乐教案《小白船》
《小白船》
一、组织教学:
同学们,快乐的音乐课又开始了!老师的心情和你们一样的高兴,让我们跟着音乐一起做律动吧!
二、视唱、拍号讲解
1.同学们,上节课我们了解了2/4拍子的含义、强弱规律,下面老师要通过视唱练习来考考同学们看谁对知识掌握的最牢固。(出示训练1)
2.同学们看,这条旋律完整吗?缺少了什么?你能给这条旋律加上小节线吗?你是通过什么知识来把旋律补充完整的?谁能说说2/4拍号的含义?同学们说的真棒!让我们拍着手唱一唱吧!
3.(出示旋律2)同学们你们看,这条旋律和上一条有什么相同和不同之处?你能按以四分音符为一拍每小节三拍为旋律加上小节线吗?加上小节线后的旋律就完整了。你看这条旋律的强弱规律什么?(强弱弱)好拍着手试一试。通过为3/4拍旋律加小节线这条练习,我们可以得出3/4拍子的含义。
4.出示3/4拍子的含义:
鼓励表扬:通过上面的练习,老师觉得今天你们表现真棒!请继续努力!好,看下面的练习。
三、新课讲授:
1.故事导入: 同学们,从前有一位小朋友,天真可爱,聪明无比。有一天,他坐在窗前,双手托腮,望着很远很远的地方……他的眼前出现了一幅美丽神奇的画面:一条精致的小船带着他飘呀飘呀。他来到了神奇奥妙的天空,看到了充满生机活力的宇宙。于是,情不自禁的唱起了歌。同学们,你们想听吗?
(点击:出示课题《小白船》)请同学们展开想象的翅膀,让老师和你们一起在优美的旋律中感受太空之美。
2.教师范唱,让学生初步感受歌曲的优美与宁静,使学生产生求学的欲望。
听完歌曲后你有什么感受?(优美)3.学习歌谱
1)看歌谱,问:歌曲采用了什么拍号?
2)2/4拍和3/4拍有什么相同和不同之处?你能说一说吗?
(不同:强弱规律不同。每小节的拍数不同。相同:都是以四分音符为一拍)说的真好!4.学习歌曲旋律
同学们,你们觉得这首歌曲好听吗?这么好听的歌曲,你想不想学?好,就让我们带着这种高兴的心情来学习吧!
1)教师教唱 2)学生跟琴小声唱 5.学唱歌词 1)按节奏读歌词
读了歌词之后,你觉得歌曲描写了一幅怎样的画面?好,请你用手中的画笔把它表现出来。(放《小白船》范唱)
2)选出几幅好的作品,贴在黑板上。
师:蓝蓝的天空里有小河、白云、白兔、桂花树,这里的景色真美呀!当你来到这里的时候,有什么心情!好让我们一起亮开美丽的歌喉,用优美的歌声尽情的表达我们快乐的心情吧!
3)师弹琴,生随音乐齐唱歌曲(两遍)4)你能为歌曲加上律动吗?好!我们来试一试。
四、总结
《小白船》这首歌曲不仅让我们受到了美的感染,还把我们带入了美丽的遐想之中,让我们领略了广袤无际的天空是那样的神奇,那样的充满诗情画意。老师希望我们每个同学都努力学习,练就坚强的本领,将来一定能够实现坐上飞船去探索宇宙奥秘的理想。
反思:《小白船》是五年级教材的一首新歌,朝鲜童谣,3/4拍,本节课是这首歌的第一课时,我为了让学生更快地进入神秘的夜空,激发学习的兴趣,我设计了聆听两首跟夜空有关系的歌曲,这样一下就把学生带入了主题,然后我又进一步引导同学说出了地球、月亮和太阳的关系,增长了孩子们的自然知识,随后又让孩子们开动脑筋,说出古今中外关于月亮的诗词、歌曲、传说,给了孩子们展示自己知识的舞台。在学习歌曲《小白船》时,我主要以孩子们听音乐,来感受歌曲的内容,感受歌曲的演唱形式,感受歌曲的节奏特点,感受三拍子的律动,学生能很好抓住歌曲的节拍特点及强弱规律,加上轻声的用lu演唱,歌曲听起来很美。在为歌曲设计用打击乐伴奏环节时,我充分发挥学生的想象力,自己编,我负责把节奏写在黑板上,这样各负其责,学生很快就能用打击乐按相应的节奏为歌曲伴奏了。最后,师生合奏,将《小白船》这首歌曲完整的演奏,给了孩子们成功的喜悦。这节课的不足之处:我抓了音乐的基本功,却忽略了主题“幻想”,学习这首歌曲一定能把幻想做到位,给学生充分的想像的时间,我想无论在演唱还是演奏都会达到更好的教学效果。也能更好的表现歌曲要表达的意境。
第三篇:小学音乐 小白船 教学设计
小白船 教学设计
1教学目标
1、指导学生用优美、连贯、统一的声音唱好《小白船》。
2、调动学生的兴趣和积极性,进一步拓展学生的想象力,促进创造性思维的发展。
3、通过歌曲学习,体会、想象所获得的美感,并对歌曲进行二度创作。2学情分析
《小白船》是一首在我国流传已久的朝鲜童谣。歌曲优美而抒情,描述了传说中的神话故事,表现了小朋友在仰望宁静的夜空时所产生的美好想象和对美好生活的无限向往,而对神秘宇宙的想象和探求的愿望,反映了孩子们对神秘世界的追求。这首歌以十分优美的旋律,宽广舒展的节奏,鲜明的三拍子韵律,描绘了月亮在夜空中荡漾的生动形象和美好的神奇意境。歌曲为二段体结构,第一乐段比较深沉、宁静,第二乐段(为第二课时内容)为二部合唱,平行三度的二声部和谐悦耳,充满想象,突出了夜空的辽阔和神秘。3重点难点
领会歌曲的意境,发挥想象,表达优美的情绪。4教学过程
活动1【导入】导入新课
1、欢迎来到音乐课堂,师生相互问好。
2、聆听《小小的船》,并进行简单的三拍子律动。师:同学们,你知道刚才播放的曲名是什么吗?(生:《小小的船》)师:那“小小的船”又指的是什么?(生:月亮)
3、电脑出示月亮图,有满月,有弯月,有月亮船等。师:同学们知道哪些关于月亮的传说或故事呢?(学生简单讲述)例:嫦娥奔月、月下老人、朱元璋月饼起义、唐明皇游月宫、吴刚伐桂、后羿射日等等。
4、故事导入:有一位同学和你们一样天真可爱,活泼聪明。有一天晚上,他做了一个梦,梦里出现了一幅美丽神奇的图画,一只精致的小船带着他,飘呀,飘呀……他来到神奇奥秘的天空,看到充满生机活力的宇宙,于是,他情不自禁地唱了起来。同学们,你们想听吗? 活动2【讲授】教学过程
二、新课教学
1、范唱歌曲。利用多媒体课件范唱歌曲。并出示歌曲题目《小白船》。(多媒体课件演示)月亮船在河面上随浪花一高两低,老师引导学生体会强弱弱的拍子。
2、听后教师提问。师:歌曲是几拍子的?(3/4拍)师:那3/4拍的含义呢?(以四分音符为一拍,每小节三拍)师:3/4拍的强弱规律?(强弱弱)你能正确划拍吗?师:好!现在我们把3/4拍和2/4拍进行一下比较。
3、节奏练习(电脑演示)2/4×× ××|×—|| 2/4有只小白|船— || 3/4×—×|×—×|×——|| 3/4有—只|小—白|船——||师:同学们!你们还能用3/4拍这条节奏配上一句话吗?谁能边拍节奏边讲。(学生练习,教师给予肯定和鼓励)
4、教师范唱,学生边听边思考。思考:歌曲里的“小船”指的什么?在哪里飘荡?船上有什么?歌曲情绪是怎样的?(学生自由发言)师:(歌曲里的“小船”指月亮,月亮在浩瀚的银河里飘荡,船上有颗桂花树,白兔在游玩,船上没有桨儿,也看不见船帆。歌曲优美、舒展,深沉、宁静,充满想象,突出了夜空的辽阔和神秘。)师:现在同学们想不想快点学唱这首新歌呀?
5、学唱歌曲1)电脑投影歌谱。师:这首歌里采用了3/4拍号,哪一句节奏与我们刚才练习的节奏相同?师:请同学们再仔细观察一下,看看曲谱当中有哪些知识是我们从前学过的?(圆滑线,连音线,渐慢等等)。2)请同学们跟琴轻声演唱歌谱,体验优美的旋律。3)听琴视唱,教师随时纠正唱错之处。4)完整演唱,边唱边按强弱规律拍手,拍腿。
6、学唱歌词1)按节奏读歌词(教师拍手伴奏,学生划拍)。2)跟琴学唱第一声部旋律数遍。3)学生演唱第一声部,教师配合演唱第二声部(第二声部在第二课时重点学习)。
7、处理歌曲的情绪请学生谈谈,然后教师再引导:蓝蓝的天空里有银河、白云、白兔、桂花树,景色真美啊!当你来到这里会有什么样的心情,让我们一起亮开优美的歌喉,用动听的歌声,尽情地表达我们快乐的心情吧!
三、创设舞台,发展个性。(拓展部分)师:同学们,今天你们的表现太棒了,这首歌让你想到了什么呢?老师带来了一组图画,同学们愿不愿意和老师一起体验想象的快乐呢?(生:想)师:月亮代表我们的心,歌声代表我们的情,舞姿代表我们的美,绘画代表我们的爱。老师相信,你的想象将是世界上最独一无二,最有创造的想象。我国伟大的毛泽东主席为了两位牺牲的战士,还借用了月亮的民间传说,写过一首有名的诗句呢!“吴刚捧出桂花酒,寂寞嫦娥舒广袖”,嫦娥在万里长空为烈士献舞……这是多么美好的想象啊!让我们也插上想象的翅膀,尽情的唱起来,舞起来,画起来吧。学生分小组分别练习唱、朗诵、表演与绘画。整个过程播放《小白船》的音乐,然后学生展示成果。
四、小结深化:
1、师:今天这堂音乐课,你学到了什么?(请学生默想一分钟)
2、师总结:《小白船》这首歌不仅让我们受到了美的熏陶,还把我们带入美丽的遐想之中,让我们领略了广袤无际的天空是那样的神奇,那样的充满诗情画意。老师愿同学们现在都努力学好本领,将来坐上飞船去探索宇宙的奥秘。(播放《小白船》VCD音乐,学生随音乐边唱边离开教室)。
第四篇:中班音乐教案:小白船
小白船(中班音乐欣赏)
一、内容与要求:
1、感受三拍子乐曲柔美、悠扬的旋律。
2、尝试用动作大胆表现乐曲中的情景。
二、活动准备:
1、“小白船”课件。
三、教学内容:
1、欣赏感受,理解歌曲: 1)感受乐曲旋律
T:“前天我们小朋友和老师一起去乘坐了轮渡船,小朋友觉得开心吗?那么你乘渡轮时你有些什么感觉呢?今天,郭老师要带小朋友一起去乘一艘非常特别的船。现在请小朋友们轻轻闭上眼睛,一起去感受一下。” T:“听完这段音乐你们感觉怎样?” 2)引导幼儿关注乐曲的节奏(强弱弱)
T:“哪个小朋友听出来,这是一首几拍子的歌曲?你怎么听出来的?” 3)再次欣赏音乐
T:“小朋友都说得非常好。老师也觉得这段音乐轻轻的,柔柔的非常好听。那么你们想再乘坐一次吗?那么这次可要听仔细哦,看看你听到了什么?它好象讲了一个什么样的故事?”
T:“现在我请小朋友来说说你都听到了些什么?”(引导幼儿用肢体语言来表现简单的内容,并且请个别幼儿上来表现一下)
4)利用多媒体欣赏音乐,理解歌词。
T:“小朋友们都听得非常仔细,让我们一起来看看,是不是和你们听到的是一样的?(播放多媒体,帮助幼儿理解歌词内容)
2、用语言、动作表现歌曲: 1)集体表演:
T:“现在郭老师请小朋友们一起到小白船上来,我们一边听跟着小白船来做动作。星空中的小白船是很美的,所以我要看看哪位小朋友表演的最最好?” 2)个别幼儿表演:
3)再次集体表演:提醒幼儿注意表情,动作节奏等。
3、结束:
T:“小白船越飘越远,飘向西天了,它呀要休息了。让我们也休息一会吧?”
四、反思:
1、音乐欣赏《小白船》是中班第二学期的教学内容,其中理解歌词、激发幼儿欣赏兴趣、感受乐曲风格等,是主要的教学任务。通过这样一节音乐活动,我觉得我更多的看到了孩子们身上的闪光点。我觉得他们每个人都是很棒的,他们都愿意大胆的表现音乐,表达自己的感受。由于幼儿受其知识水平的制约,一般须在理解歌词的基础上才能感受乐曲旋律的特点。
2、由于这首歌中描绘的情景不是幼儿所具有的生活经验,也无法让幼儿体验,因此,理解歌词成了这一教学活动的关键点、难点。
措施:根据幼儿喜好鲜艳动态画面的特点,我们决定借助多媒体图像功能,帮助幼儿理解歌词,因为,生动形象的画面不仅能吸引幼儿注意,也符合幼儿具体形象的思维水平,便于幼儿掌握和理解歌词内容。
我是一片树叶(音乐)
目标
1.丰富幼儿有关生活经验,激发幼儿热爱大自然的情感并运用到音乐活动中去。
2.能在音乐的伴奏下,自由地用动作表现对歌曲的理解和感受。
准备
长的硬纸条、钉书器。歌曲《秋叶》的录音带。
过程
1.带幼儿到户外欣赏秋季景象,感受秋风拂面、天高气爽的宜人气候,以及树木花草的变化,培养幼儿热爱秋天的情感。
2.观察秋季树叶的变化
①树叶的颜色有什么变化?
②刮风的时候树叶怎么样?刮大风和刮小风树叶有什么不同?
③树叶变黄以后怎么样?
④树叶飘落到什么地方?
3.带幼儿拾落叶,做成头饰(将树叶用针书器钉在长纸条上,再围成圆圈)带在头上。在制作头饰过程中,播放歌曲《秋叶》的录音,使幼儿进一步感受歌曲优美的旋律,理解内容。鼓励幼儿跟唱歌曲。
4.在此基础上,启发幼儿结合观察活动扮成树叶边唱边自由表演。
5.请不同水平的幼儿说说自己表演动作的内容。然后反复进行表演。
建议
1.此活动应结合认识秋季特征进行,丰富幼儿的感性经验,理解歌曲内容、动作与大自然的关系,让幼儿自己获得知识经验,自由地舞蹈。幼儿的任何动作都会表达出自己的感受,不要强求统一。教师要使不同水平的幼儿都有表现的机会,都要给以肯定。
2.这种活动还可以结合认识春季的柳条发芽,让幼儿获得有关知识经验,选择恰当的歌曲让幼儿自由地进行表现杨柳的舞蹈。
3.4岁的幼儿可以分两次进行。第一次观察、捡落叶,教师帮助幼儿每人做一个头饰。制做头饰时,教师可自唱这首歌曲让幼儿欣赏。第二次学唱歌曲和在歌曲音乐伴奏下,幼儿自由舞蹈。
第五篇:音乐《小白船》教学反思
音乐《小白船》教学反思
音乐《小白船》教学反思1
《小白船》是人音版第八册教材中的一首朝鲜歌谣,歌曲旋律优美,节奏舒展,鲜明的三拍子韵律,歌曲以摇曳、荡漾的旋律生动的展现了一群天真、稚气的少年驾着小船在繁星灿烂的银河里穿行,在彩云漂浮的天国里游玩。描述了孩子们对神秘宇宙的丰富想像与探求的愿望,反映了孩子们对美好世界的追求。在歌曲导入时我利用贝多芬的《月光奏鸣曲》,启发学生对月亮展开想象。学生们经过片刻的思考后,踊跃举手回答了他们的奇思妙想,我趁机引导学生来欣赏一首小朋友对月亮的幻想《小白船》,即歌中小朋友坐在月亮船上在银河中穿行,看见了桂花树,还和玉兔游玩的情景。
在学习歌曲《小白船》时,主要让学生听音乐,来感受歌曲的内容,感受歌曲的演唱形式,感受歌曲的节奏特点,感受三拍子的律动,学生能很好抓住歌曲的节拍特点及强弱规律,加上轻声的演唱,歌曲听起来很美。在为歌曲设计用打击乐伴奏环节时,我主要利用书里面设计的节奏型,先让学生拍节奏,感受节奏特点,想一想为什麽这样设计,再用乐器敲打一下,倾听一下乐器伴奏的效果。最后再请几位学生上台演奏乐器,为大家演唱伴奏,增加了乐曲的美感,孩子们也找到了其中的乐趣,课堂也达到更好的教学效果。
体验不是一次性完成的,它是一个反复实践、不断深化的过程,而“比较”则是这个过程的重要方法和原则。音乐艺术的`特点决定了它的材料、要素、结构及形象都有非具象性和,需要在反复比较中形成印象和理解,发现事物之间的相互关系,获得新的认识。比较的方法也会丰富学生体验的活动和形式。教学还需要更深刻的分析与反复实践探索才能达到更好的教学目的。
音乐《小白船》教学反思2
一、注意环节间有机的组合与连接
在教学中,我为了契合来跳舞的单元主题,在教唱歌曲《小白船》的教学设计中采用了以舞蹈为主的引导手段,如:教学三拍子强弱规律用“荡船”的的律动来感受;歌词玲听到了什么内容用舞姿表现出来;歌曲的情绪用表情和动作示意;但是,由于过分的强调了舞蹈的作用,在教学中把欣赏朝鲜族的民族舞蹈安排在导入歌曲的缓解就显得不妥,因为它与歌曲《小白船》的意境、内容相去甚远,如果把此内容安排在最后拓展的环节中就比较恰当,这样不但能体现音乐教学的人文性,还能起到弘扬民族文化的作用。
二、教学设计时每一步骤都必须具有目的性
在整个课堂教学过程中,每一步骤的设计都应该具有目的性,而我在教学设计时,过多的考虑学生复习巩固的内容,而忽略了与主题内容――朝鲜童谣《小白船》的联系,如复习土家族歌曲《乃哟乃》就可以略去,因为它的设置没有任何目的,如同一件摆设一般毫无目的.,这样也争取时间让学生们在实践与拓展的环节中自主创新,课堂教学也显得紧密有序了;再如在歌曲教学中反复多次的歌唱显得有些多余,教师应该注意观察学生的学习进程,已经学会了,就应该进一步提高音乐性的要求,使学生把歌曲唱得更加生动优美富有感染力。
三、加强求异思维和创新意识培养
本堂课在律动和舞蹈教学中,学生一味地模仿老师的舞蹈和律动,没有自己的创编,虽然我在不断地用各种表扬的方式鼓励学生大胆创新,但是收效甚微,我想如果在家常课中经常教授与学生一些舞蹈或律动的基础动作,并经常结合歌曲乐曲提供机会和舞台让学生大胆实践给予温固,舞蹈创编时就不会出现“千篇一律”的现象。
音乐《小白船》教学反思3
《小白船》是五年级教材的一首新歌,朝鲜童谣,3/4拍,本节课是这首歌的第一课时,我首先为学生表演了一段简单的舞蹈动作,帮助他们找到三拍子的感觉。在学习歌曲《小白船》时,我主要以孩子们听音乐,来感受歌曲的内容,感受歌曲的演唱形式,感受歌曲的节奏特点,感受三拍子的律动,学生能很好抓住歌曲的.节拍特点及强弱规律,加上轻声的用lu演唱,歌曲听起来很美。在为歌曲设计用打击乐伴奏环节时,我充分发挥学生的想象力,自己编,我负责把节奏写在黑板上,这样各负其责,学生很快就能用打击乐按相应的节奏为歌曲伴奏了。最后,师生合奏,将《小白船》这首歌曲完整的演奏,给了孩子们成功的喜悦。
这节课的不足之处:我抓了音乐的基本功,却忽略了主题“幻想”,学习这首歌曲一定能把幻想做到位,给学生充分的想像的时间,我想无论在演唱还是演奏都会达到更好的教学效果。也能更好的表现歌曲要表达的意境。
音乐《小白船》教学反思4
《小白船》这首歌我通过听音乐进教室的方法引领学生走入美好的夜空,再通过教师的范唱让学生聆听,通过几次的欣赏让学生感受到《小白船》优美、抒情的音乐,然后我让学生跟着3/4音乐跳一跳,符合了二期课改以“听觉领先、动觉切入”的新理念。提高了学生欣赏音乐的能力。在学这首新歌的过程中,我根据学生年龄的特点,让他们分小组自学唱名和歌词,选一、二组学生唱一唱,采用教师和学生互评的方式解决重点和难点,提高了学生的自学能力。学生在课上积极发言、表演。体现了以学生为主体、师生互动的新理念。当然这堂课还有几点不足之处:
1、《小白船》是一首朝鲜民歌,我在讲的.过程中说成了朝鲜族,这两个概念是不一样的。
2、中年级学生不同于低年级学生,低年级学生年龄还小,学唱新歌时第一遍需要对口型,但中高年级在学完新歌后可以直接让他们跟音乐唱歌词,不需要对口型。
虽然这次青教评比结束了,但是留给我的思考却很多,需要在以后的上课过程中吸取别人的长处,不断进步。
音乐《小白船》教学反思5
《小白船》是一首在我国流传已久的朝鲜童谣,歌曲描述了孩子们对神秘宇宙的丰富想像与探求的愿望,反映了孩子们对美好世界的追求。这首歌曲旋律优美,节奏舒展,鲜明的三拍子韵律,描绘了月亮船在夜空中荡漾的生动形象和美好神奇的意境。
艺术教学长期以来存在的只重视技能训练、知识传授,而忽视学生感悟、情感的生成与发展,音乐教育应该遵循艺术本身规律,充分重视审美体验在音乐教育过程中的重要作用。通过多种感官的参与、体验,是学生获得艺术经验的最基本方式和基础。也只有在参与、体验的过程中才能使学生感受到发现、探索的乐趣,表达他们的独创性,丰富他们的经验,促进想象力、创造性能力的发展。这一堂课我试图在这方面做一尝试,教学中创设多种体验、感受、表现的形式和通道,使每个学生都能够在更宽广的领域发展自己的艺术潜能。
在教学中为了让学生体验到歌曲所描绘的情境,在整个课件的设计中我都注重了一个教学氛围的营造。用深蓝的底子坠满闪烁的小星,给孩子们一个美丽的夜空。孩子在学唱歌曲时情境相结合,更能激发他们的想像,更好的感受音乐。在课的开始环节我设计的按节奏朗读歌谣,目的是想让学生体会二拍子与三拍子不同的韵律感,让学生选择歌谣的意思用那种节拍更能体现从而也引导出了本课《小白船》的三拍子韵律。歌曲感受的环节,我通过生动的图片,意境的创设引导孩子们进入歌曲的意境当中,学生从哼鸣过渡到演唱环节十分自然,情绪也在教师不断的激发中一步到位,歌曲的演唱环节设计是通过学生的讨论来完成对歌曲速度、声音、情绪上的选择,并通过反复演唱来达到最好的效果。本课通过歌曲的教学来激发学生想像力是我教学的一个设计重点。我从孩子们喜欢的话题入手,让孩子们自由发言,讨论,通过图片的配合介绍激发学生展开想像,通过让孩子们欣赏课外歌曲《飞向月球》激发他们探究的兴趣,也达到了较好的效果。最后让孩子们自由挥洒画笔画出自己的想像,做到听——唱——演——画步步结合。从学生的反映来看也达到了预期的效果。
这堂课比较成功的地方应该有两点,第一,我这节课为学生们创设了一种意境,让学生们在优美、宁静的旋律中去体验和表现歌曲的诗情画意。课堂展示美丽的夜空图,配上声情并茂的.语言,让学生把教室变成美丽的夜空,培养了学生创新意识和独特的创造行为。第二,知识的拓展,激发学生插上想像的翅膀,吸引学生积极参与,乐于想像,跳出了简单唱好一首歌的框框教学。
存在的问题也不少,第一,在三拍子韵律体会环节粗浅不到位,点到却没深入没能达到体会的目的;第二,学生与老师之间的交流不足,老师和学生之间的互动还应该再加强;第三,学生“动”得不够,老师在启发学生投入的乐曲中让自己随音乐放松,表演方面还应该想更多的办法。
体验不是一次性完成的,它是一个反复实践、不断深化的过程,而“比较”则是这个过程的重要方法和原则。音乐艺术的特点决定了它的材料、要素、结构及形象都有非具象性和,需要在反复比较中形成印象和理解,发现事物之间的相互关系,获得新的认识。比较的方法也会丰富学生体验的活动和形式。教学还需要更深刻的分析与反复实践探索才能达到更好的教学目的。
音乐《小白船》教学反思6
《小白船》是一首在我国流传的朝鲜民谣。歌曲描绘了孩子们对神奇奥秘的大自然的丰富想象与探求。在他们美丽的幻想中,广袤无际的宇宙空间是那样地充满生气,是那么富于诗情画意。歌曲反映了少年儿童热爱美、追求美的审美心理活动。动荡起伏的旋律,宽广舒展的节奏,鲜明的三拍子韵律,塑造了船儿随波漂荡的生动形象和美丽神奇的意境。歌词中巧妙的比喻,更给人带来无穷的遐想。
这节课我为学生们创设了一种意境,让学生们在优美、宁静的`旋律中去体验和表现歌曲的诗情画意。教唱歌曲《小白船》时就是先让学生闭上眼睛边听边想象歌曲所表达的意境,把想象中的小白船在银河里荡漾的感觉找出来。孩子们都能描绘出一幅幅色彩斑斓的图画。不同想象力产生不同的演唱效果,这就是创造的萌芽,教师不必强求一致,可以让孩子张开想象的翅膀,无拘无束地自由飞翔。我只从中引导他们试唱两种方法,用他们自己的想象,创造自己的音响效果,从中体会创造,想象和演唱的乐趣。在教学中教师还应给学生发挥创造的机会,激发创造的热情,讲述一个故事,吟咏一段歌词,请学生为一首歌想象编创动作,或启发学生在生活中寻找节奏,或根据节奏编几个小节的旋律,或给几个音加上节奏,或让学生填写旋律,咬尾接龙,或通过乐器的演奏,在音响流动的同时在自己创造的音响中切身体验感受其形式美内容美进而创造美。总之乐中寓教培养儿童的想象力创造力可以从多方面入手,可以在音高。音准,力度、速度,节奏训练中,在探索音色训练中,在器乐、合唱教学中,在欣赏、律动教学中让儿童自己去探索音乐,感受音乐,学习音乐,创造音乐,达到培养想象力、创造力,开发智力的目的。
这节课的不足之处:我抓了音乐的基本功,却忽略了主题“幻想”,学习这首歌曲一定能把幻想做到位,给学生充分的想像的时间,我想无论在演唱还是演奏都会达到更好的教学效果。也能更好的表现歌曲要表达的意境。
音乐《小白船》教学反思7
《小白船》里面有要求用三角铁、铃鼓、摇铃为歌曲伴奏。因为我走得比较匆忙将重要的这几样乐器给落在了办公室里。在导入完了以后我原本是想让学生边听伴奏边听听有什么乐器伴奏,并要求他们可以用乐器为歌曲伴奏的,但是我发现我的乐器没带,那这个环节怎么进行下去呢?正当我焦急着怎么办的时候我的耳朵里传来了熟悉的又让我很讨厌的金属敲击的声音—赛尔号游戏币敲击的声音。我的第一反应就是没收,但是我马上又很开心的想:这不就可以当做打击乐器吗?与其压制他们倒不如让他们拿出来玩一玩,这样不是更有兴趣,还可以让更多的学生加进来。我马上笑着跟学生说:“我们班有同学特聪明,已经为老师选出乐器来了,你们听听是说什么声音呢?”因为我问得突然,在玩的那学生又太投入,让其他同学很清楚地听到了游戏币撞击的声音。学生们马上知道了是什么,但是不敢拿出来,因为怕被没收。我笑着从一个蠢蠢欲动的学生那拿了两个敲击了一下,你们觉得这可以模仿刚才音乐中的哪个声音呢?在我的带动下,学生们很兴奋地回答了我的问题并且很欣喜地拿出了他们的“打击乐器”,各自很认真的敲击了起来。这回就要老师的引导啦,不然就会很乱了。要求他们要跟着音乐用刚才练习过的节奏来为歌曲伴奏。三角铁有了,那还差摇铃和铃鼓呢?这怎么办呢?我又把这个难题丢给了学生,没想到有人拿出了一袋的游戏币摇了起来,这让我楞了一下,但我马上表扬了那位学生的机灵,很多学生都拿出了他们的“宝贝”。在音乐中他们开开心心的演奏了起来,没了自顾自玩的学生,没了眼神羡慕的学生,没了唱歌有气无力的学生。有了在玩音乐的学生,有了自己发现乐器感到自豪的学生,有了像艺术家一样倾心演奏的.学生。这堂课让我感到幸福,我的学生也变得幸福。
乐器真的可以是随处可见,作为老师要善于发现,有时候可以将学生的兴趣运用的音乐课中真正的做到新课标中说的以兴趣爱好为动力,多给学生艺术实践的机会。让学生的兴趣转化为他们音乐课中的乐趣。
音乐《小白船》教学反思8
《小白船》是五年级教材的一首新歌,朝鲜童谣,3/4拍,本节课是这首歌的第二课时,为了让学生唱好这首歌曲。我主要设计了两大步:第一、回顾熟练第一段,第二、自学练习第二段。
学习第二段时我主要在第一段的基础上孩子们自学,来感受歌曲的内容,感受歌曲的演唱形式,感受歌曲的节奏特点,感受三拍子的律动,学生能很好抓住歌曲的节拍特点及强弱规律,加上轻声的用l a演唱,歌曲听起来很美。练习时我采用不同的形式,如个人自由练习、分组练习,抽查方法也多样,个别抽查、分组抽查、集体抽查。并加入学生的自评、互评,教师给予补充纠正。为了让学生进一步感受歌曲意境,引导大家听歌曲想象美丽的图画,然后说一说这想象中的'月亮是什么样的。这样使学生很自然的进入了歌曲的情境当中。通过创编船儿摆动等舞蹈动作培养学生的创造力,启发学生用优美、轻柔的声音演唱歌曲。
这节课的不足之处:我抓了音乐的基本功,却忽略了音乐课的活动特点,课堂气氛不够活跃,可加入乐器伴奏。另外对于学生歌唱中出现的小小错误,问题没有及时的指导,造成一错到底的现象。学习这首歌曲一定能把幻想做到位,给学生充分的想像的时间,我想无论在演唱还是演奏都会达到更好的教学效果。
总之,通过本课教学,意在培养学生的创新精神和创新意识、启迪智慧、开阔思维,近而培养学生对美的感情,对美的追求和对美的创造欲,在以后的课堂教学中我会挖掘教材,了解学情,除了掌握基本的音乐知识技能外,养成良好的实践水平进而陶冶情操,培养学生综合素质,达到知情意的童统一。
音乐《小白船》教学反思9
一、本课的优点有以下方面:
1、本课在研究和落实小专题的同时,还是以“唱”为本,把“情”贯穿始终,尊重学生的独特情感和体验,将现代信息技术和学科教学有机结合起来,同时充分发挥评价的积极作用,努力使每个学生具有自信心和可持续发展的能力。
2、摈弃教参书的教学设计,在激发学生情感上独出心裁,出示汶川地震孤儿的图片,教师在配有《感恩的心》音乐的衬托下与学生进行谈话交流,通过有家与无家的对比,让学生感受到要珍惜现在拥有的幸福家庭,同时教育学生要回报父母的爱,并知道关心他人,渗透了德育教育。在这个环节时,我看到很多孩子的眼睛都湿润了,再次演唱歌曲时都很动情,达到了我制定的情感目标。
3、在本课的结束部分我采用观看歌曲《大中国》MTV将气氛推向高潮,同时对学生进行爱国主义教育,将家的意义进一步升华,拓展学生的思维和视野。
二、对教学过程中不足之处的反思:
1、因为是“同课异构”研讨课,我们音乐组的老师上同一节课《小船》,为了达到同课异构、独特创新的特点,我摈弃了教参书上用学过的歌曲《小小的船》导入,而是采用家庭温馨图片配乐教师朗诵散文创设意境导入,但这样导入太直接,有点象语文课,虽然现在提倡学科综合,可是缺乏音乐课应有的特点,不够巧妙,也反映出我对同课异构这种新的教研方式的理解的有偏差。
2、在学唱乐谱的环节中,因为学生在一、二年级没有接受识谱方面的训练,让学生自主唱谱有一定难度,所以在本课教学中,我采用教师逐句教唱的.方法进行乐谱教学,以便自然的引出本课涉及的音乐知识,从而使小专题得到顺利的落实。虽然达到了我预期的目的,但也让我深切的感受到识谱教学的重要性,对学生今后的音乐素养有重大意义。在今后的教学中,我一定要加强对学生的识谱教学,钻研有效的教学方法,将这项音乐技能真正传授给学生,使他们终身受益!
3、由于歌曲难度较大,在学唱环节纠正问题时间拖延了一些,导致多种演唱形式这一环节没来得及安排,使的唱歌教学的实效性没有显露出来,没有给学生创设展示自己的舞台,这一点充分证明我对课堂教学的应变能力和灵活掌握还很欠缺,今后在课堂教学的掌控方面我要多下功夫,不断完善自己。
以上就是我对这节课的反思,在今后的教学中,我还要不断的加强理论学习指导教学,提高教育教学水平,努力做到尽善尽美!