古诗词诵读教学探究[合集]

第一篇：古诗词诵读教学探究

古诗词诵读教学探究

古诗词不但是汉语语言文字的典范和精华，也是中华民族宝贵的精神财富。它滋养了一代又一代的先辈，在朗读、吟咏、背诵中一路走来。有人曾说：“一个能够朗读背诵的民族，肯定是一个有教养的民族。”“八岁背唐诗，八十不会忘”，儿时背诵的诗词，让人受益终生。古往今来有所作为的人的成长实践也一再证明：一个人如果能流畅地背诵一二百首古诗词，对形成良好的品德，成就一生的事业都将产生极其深远的影响。

北宋教育家张载提出“书须成诵”，南宋理学家朱熹称：“大凡读书，须是熟读，读熟了自精熟，精读后理自见得。”唐代大诗人白居易说：“感人心者，莫先乎情，莫始乎言，莫切乎声，莫深乎义。”上述言论均说明诵读可以把无声的文字变成有声的语言，从而实现“以声传情，因声会意”。

那么何谓诵读？诵读即抑扬顿挫的朗读和背诵。“读”和“朗读”不同，“背”与“背诵”有异。“古诗词诵读”，不像单纯地背电话号码，背得快，忘得也快。“朗读”和“背诵”是一种情感的投入，是高一层次的口头表达艺术，所以古诗词诵读注重的是朗读和背诵，无需过多的讲解和分析。

然而，随着历史人文环境的变迁，网络文化、“快餐文化”等的冲击，现今中学生对古诗词的情感日渐衰微，古诗词的学习大多只停留在识记层面。也难怪学生会在日记中这样说：“觉得语文有味，是在小学时候，每天早读课，教室里书声琅琅，召唤我一走进教室就急急地打开课本，汇入大声诵读的河流中，读着读着，渐入佳境。每有动人至泣的课文，读后心情愉悦，流连忘返，范读、带读、齐读、分角色表演读，课堂上各种形式的朗读比赛让我们乐在其中。找不到语文的感觉，是在中学时候，早晨，我们的时间多用来背记英语单词和英语课文，还有政治、历史、地理、生物等课程，几乎没有时间读课文，中学的语文课堂上，我们也很少朗读，可能是课文篇幅大多较长，40分钟毕竟有限，语文教学任务又繁重，一般都是匆匆默读。我再也体会不到那种自我陶醉、文我两忘的朗读之乐了！再加上让人头痛的作文，我渐渐不喜欢语文课了。”从学生的日记中，我们不难发现，中学语文课堂存在着朗读严重缺失的现象。

中学语文教学目标却明确地指出：“诵读古代诗词，应有意识地在积累、感悟和运用中，提高自己的欣赏品味和审美情趣。”不言而喻，古诗词教学在中学语文教学中有着重要的地位。在新形势下如何适应新课标的要求，提高古诗词的教学成效，倾力诠释词作的情感呢？当前中学古诗词教学应继承诵读传统，大兴诵读教育之风，同时积极创新方式方法，使之发扬光大。让学生在传承古诗词文化的精髓中，获得丰富的情感体验和精神养分，并切实提升其鉴赏水平和审美情趣。

古诗词诵读教学以声情兼备的独特方式，创造性地再现了作品，还原了生活，拉近了与古人的距离。它既可以让学习者在对作品感知、理解和体验的前提下，与之气息相通，心灵交融，又可以为课堂教学注入强烈的古为今用意识以及浓烈的人文色彩。

既然古诗词诵读有如此之效，作为一名语文教师，在面对优美的韵文时，我们应如何引导学生进行有层次、过程合理的诵读呢？

一、范读再现韵文旋律

诗词因汉语语言平仄、押韵、对仗及句式的变化，时或一气贯通势如排山倒海，时或似断还续声如山泉丁冬。因此，准确的朗读是学习古诗词的第一步。而教师的范读或名家的标准朗读录音则能给学生以示范，特别是在古诗词教学中，教师声情并茂的范读，不但可以缩减因时代的隔阂、语言的变化带来的识字断句的问题，学生还可以借助对教师表情的直接观察，揣摩并模仿教师的语气、语调，进而理解课文内容，体悟感情基调。

当然，教师在朗诵范读时，除需要有一定的普通话基础外，还必须掌握一些诵读的技巧。诸如音调的高低、音量的大小、声音的强弱、速度的快慢等，有对比、有起伏、有变化，才能使整个朗诵犹如一曲优美的乐章，才能使学生被倾情诵读深深触动，进而感动、沉醉，深入作品的内心，碰撞出思想的火花，继而产生对作品更深层次的体悟。

然而，在诸多技巧中，应特别强调的是重音、停连、语调和节奏。重音指在朗读时需要强调或突出的词或词组，甚至某个音节。突出重音的方法很多，重读只是其中一种，拖长、快中显慢、前后顿歇都是突出重音的方法。停连指的是语流中声音的中断和延续，声音中断处是停顿，声音延续处是连接。语调是由语气决定的，大致可分为平调、升调、降调和曲调四类。节奏并不完全等于速度，速度只是构成节奏的主要内容。朗读所形成的节奏种类很多，主要有以下几种类型：紧张型――急促、紧张、气急、音短；轻快型――多扬少抑，轻快、欢畅；高亢型――语势向高峰逐步推进、高昂、爽朗；低沉型――语势沉闷、语速缓慢；凝重型――多抑少扬，语音沉重、坚实、有力；舒缓型――气长而稳，语音舒展自如。

笔者在朗诵岳飞《满江红?怒发冲冠》时，结合以上技巧对文本诵读做了初步的把握，参考如下：

（愤怒的，激情的，语速缓慢）怒（重音）―发―冲（重音）―冠（停顿3秒），凭―阑（停连）―处、（语调低沉）潇潇雨歇（停顿4秒）。（语调激昂）抬/望眼，仰天/长啸，壮怀激烈（停顿3秒）。（语速较快）三十功名尘与土，八千里路云和月（停顿4秒）。（语速缓慢）莫等闲-白了少年头，（稍停顿）空-悲（停连）-切（语调舒缓）（停顿10秒）。

（语速缓慢）靖―康―耻，（语调凝重）犹未雪；臣子恨，何时灭？（语速稍慢）驾―长―车、踏破贺兰山缺（语调高亢）（停顿3秒）。壮志饥餐胡―虏肉（停连），笑谈渴饮匈奴血（语调激昂）（停顿4秒）。待―从―头、收拾/旧/山河，（语速缓慢，语调依次升高）朝―天―阙。

整齐划一的对仗，参差错落的节奏，使诗词本身具有了一定的韵律。曾国藩在《谕纪泽》的家书中说：“李杜韩苏之诗、韩欧曾王之文，非高声朗读则不能得其雄伟之概，非密咏恬吟则不能探其深远之韵。”朱自清亦在其《朗诵与诗》一文中指出：“语言不能离开声调，诗文是为了读而存在的。”“只有朗读才能玩索每一词、每一语、每一句的意蕴，同时吟味它们的节奏。”所以，洪镇涛先生曾明确地指出，朗读是语文的第一教学法。

二、学生的个性化朗读

在以住的教学实践中，我们能轻易地找到语文教学注重朗诵的事例。而今，回首细看，你会发现课堂上的朗读仅停留在字音的纠正，课文内容的熟悉上，学生对课文尤其是诗歌的理解，只是从教师那里获知一点理性方面的认识，以学生为课堂主体的特点并未得到良好的体现，他们仍处于一种被动接受的状态，这显然是不利于语文教学的。

《语文课程标准》指出：“朗读教学要重视学生的独特感受、体验和理解。”前苏联伟大教育家苏霍姆林斯基也曾说过：“每个人都是一个完整的世界，一个思想、感情和感觉的世界。”

人的个体差异促成了著名的教育理论――“因材施教”的诞生。然而我国的教育在很长的一段时间里，仅强调社会化，所以个性的发展及创造力的培养，都在不同程度上遭到了忽视，甚至是扼杀。在时代迅速发展，教育改革不断深化的当下，教育理论家们不约而同地给出了一致的意见：人的个性本身就蕴含着创造性。所以，在这样一个开放的年代，一个有个性的教师应把握契机，帮助学生追求社会化的同时，让学生慢慢地脱离对教师的依赖，突破传统，走向自主、独立，成为既适应社会又能创造未来的高素质公民。

正因如此，语文教育更应尊重个性差异，课程、教材、教法、评价等方面都应尽可能地满足不同学生的学习需求和学生对学习方式的不同选择，促进每一个学生有个性的发展。

朗读的个性化研究在各国教育界早已备受关注，前辈的研究和实践也充分证明了：个性化朗读能力对学生的个性和健全的人格的形成具有举足轻重的作用。

然而现阶段，近四成的语文课朗读时间严重不足，讲问教学挤占了课堂的大部分时间。张田若先生说：“如果两节课完成一篇课文的教学，就要花一半左右的时间让学生读书。”没有足够的量的积累，何来质的飞跃？学生不能做到正确、流利、有感情地朗读课文，怎能理解把握作者的思想情感？

只有日复一日地朗读，对词汇、段落、章法、结构的感悟才能潜移默化地进入学生的大脑，出现在他们的口中、作文中。比如杜甫《绝句二首（其二）》：

江碧鸟逾白，山青花欲燃。

今春看又过，何日是归年？

起笔两句中，碧绿、青葱、火红、洁白的色彩，给人一种赏心悦目、清新自然之感。单看这两句，就如同一幅风景画镶嵌在镜框中，碧绿的江水、洁白的鸟翎、青翠的山峦、欲燃的花葩，相互映衬。再读三四两句，如果学生对古诗词中以乐景衬哀情的惯用章法熟识的话，就不难看出一个“看又过”既点出了写诗的时节――春末夏初，又勾起了漂泊的感伤，岁月荏苒，归期遥遥。这是杜甫入蜀后，抒发羁旅异乡感慨的诗作。

再如李白《将进酒》中，“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”有学生认为诗人狂放的个性是不管身处何境都无法打压的，所以朗读时应高昂急促、掷地有声；但也学生认为这是作者对时光易逝的感伤、怀才不遇的悲愤，朗读时应从容亲切，为下文蓄势。看来同一首诗不同的读者根据自己的理解，借助朗读，对同一句的语速、语气及重音处理的不同，可以表达出对诗词的不同体悟。这就是与作者产生共鸣，拥有独特感悟的个性化朗读。

经过持久的个性化朗读，学生再也不会被教师统一在参考答案下，失去发自内心独特感受的机会。长此以往，不单单是学生的学业水平会有长足的进步，就连文明的言行、高尚的品格也会悄无声息地成为其自身的素养。

经典古诗词的诵读教学，目前在小学阶段开展得较多。相信随着阅历的增加，中学生在看待问题方面，思维的成熟已明显有别于懵懂无知的小学生。而此时，如果中学教师能将专家关于古诗词理论的宏观阐释与教师的示范性朗读、学生的个性化朗读等有机融合，指导学生“用抑扬顿挫的声调，有节奏地朗读和背诵（诵读）”古诗词。相信学生就可以与文本对话，与作者情感产生共鸣，并在鉴赏和学习中，把握自身独特的审美体验和审美判断，为有序而高效的高中语文古诗词鉴赏教学注入新的活力。

作者单位：浙江省江山市滨江高级中学（324100）

第二篇：初中古诗词诵读教学方法探究

初中古诗词诵读教学方法探究

[摘要] 古诗词教学是当前初中语文教学的重点和难点，而“诵读”作为一种传统语文教学方法，历来被认为是学习鉴赏古诗词的有效手段。本文试结合现有理论成果及课堂教学实践，就初中古诗词诵读教学的方法和教学要点进行全面梳理和阐述。

[关键词] 古诗词 诵读 教学方法 古诗词是中国古典文学中的精华。《初中语文新课程标准》要求7-9年级的学生应背诵古今优秀诗文80篇（段），并推荐了部分篇目，同时明确提出“诵读古代诗词，有意识地在积累、感悟和运用中，提高自己的欣赏品味和审美情趣”的教学目标，充分说明古诗词教学在初中语文教学中的重要地位。但是，由于历史人文环境的变迁、网络文化、“快餐文化”等的冲击，现在的初中生对古诗词的情感日益生疏，对古诗词的学习大多停留在识记层面，教师也缺乏合理引导的有效教学方法。在新形势下如何适应新课标的要求，提高古诗词教学的成效，是本文着力探究的课题。笔者认为，当前初中古诗词教学应继承“诵读”传统，大兴诵读教育之风，同时积极创新方式方法，使之发扬广大，从而让学生传承古诗词文化的精髓，从中获得丰富的情感体验和精神养分，切实提升其鉴赏水平和审美情趣。

一、诵读在古诗词教学中的重要性

我国的语文教学传统告诉我们：要想使学生有效地感知文本就必须诵读。汉语作为一种语言符号，不仅表达着字面意思，体现作者的情感，而且还传达着独特的民族文化传统以及耐人寻味的内在意蕴；而诵读则要求诵读者调动心、耳、口、眼、脑等感官，揣摩词语的内蕴，体会文本的情味，将文字背后的各种意义传达出来。古人对此有不少精辟的论述。北宋教育家张载提出“书须成诵”，南宋朱熹称：“大凡读书，须是熟读，熟读了自然精读，精读后理自见得”，唐代白居易说“感人心者，莫先乎情，莫始乎言，莫切乎声，莫深乎义”等等，均说明诵读在把无声的文字变成有声的语言，从而实现“以声传情、因声会意”方面的重要作用。

从初中古诗词教学目标的三个层次来看，“积累”层次要求学生初步理解和准确背诵古诗词名篇名句；“感悟”层次要求学生感悟古诗词的“形之美”（即语言文字的魅力）和“神之韵”（即语言文字所承载的诗词作者情感以及其主观情感浸染的社会人生）；“运用”层次则是建立在大量的“积累”和“感悟”之上的最终目标（指学生在接受大量古诗词的熏陶后，使自己的欣赏品位、审美情趣乃至思想情操得到提升）。三个层次的目标都与“诵读”有着十分密切的关系。因此，诵读是古诗词教学中不可或缺的环节。

二、诵读教学方法和教学要点

“诵读教学”，顾名思义就是以诵读为主要方式进行教学，它是学生、教师、文本之间的有声对话过程，属于阅读教学的范畴。据笔者的不完全归纳，诵读教学方法主要有以下几种：

（一）范读法

教师的示范朗读可以融情于声，“设身处地，激昂处还它个激昂，委婉处还它个委婉”[1]。在古诗词教学中，教师声情并茂的范读，可以使学生直接观察教师的表情，揣摩模仿教师的语气、语调，进而理解课文内容，体悟感情基调。刘国正先生在回忆他的语文老师时说：“先生很少讲，但喜欢吟咏，吟到得意处，音节铿锵，声震瓦屋。我也跟着吟咏，跟着铿锵，许多诗篇的妙，是跟着吟咏体会的”。可以说，范读是教师朗读技巧和美感体验的完美结合，不仅给学生在朗读上（诸如停顿、重音、语音、语速、语调等方面）的示范指导，同时也对学生感受诗歌的内在美以潜移默化的感染和熏陶。教师范读也可以让学生参与其中，一种方法是教师大声朗读，学生小声伴读，另一种方法是教师领读，学生跟读，以此增强范读时的师生互动性。

教师在运用范读法教学时应注意以下问题：一是不要忽视学生的情感体验。范读不等于程式化的朗读。教师范读的目的是激发学生朗读的兴趣，而不是让众多的学生形成一种固定的语速、语气、语调和情感表达，如果那样的话，就违背了个性化理解的原则。二是注重发挥学生的主观能动性。教师在范读的同时，应强调学生还有自我发挥的空间，不一定拘囿于老师的套路。引导学生自己去评，在评中读，如:“你觉得老师读得最好的是哪部分？哪部分的读法还可以改进？你认为应该怎样读? 你为什么要这样读?”

（二）朗读法

朗读法就是以学生为主体，把书面语言转化为口头语言，即清晰响亮的把诗词读出来。这种方法能训练语音，提高学生的口头表达能力，加强学生的记忆力和语言感受力，能培养语感，再现古诗词的情境、加深对古诗词的理解。语文新课标明确提出的朗读评价标准是:“能用普通话正确、流利、有感情地朗读课文，是朗读的总要求。根据阶段目标，各学段可以有所侧重。评价学生的朗读，可从语音、语调和感情等方面进行综合考察，还应注意考察对内容的理解和文体的把握”。朗读的方式有多种多样，可自由小声读、个别读、分组读、接龙读、分角色读、分男女声读、齐读等等。

教师在运用朗读法教学时应注意以下问题：首先，要指导学生借助工具书，疏通文字，扫除读音上的障碍。利用参考资料了解诸如写作背景、作者生平与用典情况等内容，降低理解的难度；其次，要指导学生掌握朗读的一般技巧。如在朗读中要讲究停顿，以达到跌宕起伏的效果，更好的表情达意。凡是内容明快、跳跃性不大的诗歌，停顿稍短；内容深沉、跳跃性较大的，停顿宜稍长，以求层次分明，诗意突显。要注意重音的处理，以此达到抑扬顿挫的效果。要把握节奏，通过语速的快慢传情表意。一般说来，表现人物惊惧、紧张、喜悦或愤怒、欢欣的感情，朗读较快；表达沉思、回忆、悼念、悲痛的心情，朗读节奏较慢；表示介绍、交待、叙述的文字，朗读时运用中等速度节奏等。

（三）听读法

听读法指利用录音机、多媒体等电教化教学手段播放著名朗诵家范读的诗词。“朗诵艺术家以普通话为依托，通过语气、语调、语速、重音的变化和情绪的调成，或刚劲、激扬、气贯长虹、排山倒海，或温馨、柔美、曲折委婉、浸润心田，以情感再现文学作品的思想内涵，用声音重塑文学作品的人物形象，把听众带入作品创设的艺术境界，使听众心灵得到艺术魅力的感染和高尚情操的净化”。[2] 朗诵家以其标准的普通话发音、对作品情感的准确把握，以及对朗诵技巧的熟练运用，为古诗词注入了鲜活的生命力，给学生美的享受与熏陶，也为学生诵读树立了榜样。

教师在运用听读法时教学时应注意以下问题：一是要指导学生通过反复听、仔细听，认真揣摩分析朗诵家对诗词文本处理的精妙之处；二是充分调动学生的积极性，要求学生边听边跟读，鼓励学生从最初对朗诵家的模仿，逐渐过渡到结合自身特点，灵活处理节拍、节奏、重读、轻读，把握语调和旋律，进行具有个人风格的声情并茂的朗诵。

（四）品读法

品读的过程，其实就是通过轻吟细品，对古诗词所表现的情景、情感、意韵等进行解读和赏鉴的过程。这时学生可充分发挥联想和想象力，发掘自己的内心视象，再现逼真的情境，体验诗人的喜怒哀乐，达到情感的交融、心灵的净化。如马致远的《天净沙•秋思》:“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。”此曲用九个常见的意象构成一幅秋天的傍晚萧瑟苍凉的图画，表现出天涯游子彷徨苦闷的心境。又如辛弃疾的《破阵子》（醉里挑灯看剑）一词描绘了一幅幅扣人心弦的战斗画面，表现出诗人杀敌立功的壮志豪情和报国无门的悲愤之情。品读时，要做到心中有画，有立体的图景，这样，才能读出画意；反复品读，不断咀嚼赏鉴，这样才能受到诗人激情的感染，才能感情共鸣。

教师在运用品读法教学时应注意加强对学生的指导，拓展学生的联想和想象，将诗词中所描述的景物转换成一幅幅立体的图景，引导其步人诗境，感受古诗词所描述的那个看得见、摸得着，能闻其味、听其音、辨其色的活生生的具体形象的世界，使他们如见其景，如见其物，如见其人，如闻其声，达到心灵的沟通，情感的交融。

（五）演读和唱读法

初中生模仿能力强、想象力丰富，古诗词诵读教学可以充分利用学生的这些特点，让他们读读、背背、说说、唱唱、演演，通过变换各种不同的教学手段，增添他们对古诗词的学习兴趣，帮助他们进入角色，身历其境，与诗中物、诗中人、诗中景、诗中情沟通，增强其对古诗词语言特点、情感表达和意境意象的领悟。演读法指将诗歌改编成小话剧来进行表演，是诗歌教学的一种新尝试，适用于故事情节较强的诗词。如笔者在讲授杜甫的《石壕吏》时，就曾尝试将其扩展为一幕古装剧，由几名同学分别饰演诗人（叙述者）、小吏、老妇、老翁等，他们的表演绘声绘色，其他同学也兴趣盎然。通过表演，学生对古诗的理解会进一步深化，情感得以升华；唱读法指用歌曲一般的旋律来吟诵诗词，以此感受诗词的思想内容和内在韵味。诗词本身就是流动的音乐，以其特有的押韵、停顿和重音等，尽显它们别具一格的音韵美。如今，已有许多经典诗词被改编为歌曲，如苏轼的《水调歌头•明月几时有》、李商隐的《无题》（相见时难别亦难）等，可以拿来直接学唱。通过唱读活动，可以轻松地陶冶性情，涵养心灵，感受形象，品味语言。

教师在运用演读和唱读法教学时应注意“度”的问题。演读法和唱读法的出发点是为了激发学生对诗词本身的兴趣，以及对诗词内在音乐美的探索，范围也仅限于部分古诗词。因此，不必在此方面花费过多的时间和精力，反而忽略了诗词教学“以文本为主”的应有之义。

（六）多媒体情境导读法

多媒体技术与古诗词诵读教学的整合，将产生优化的教学效果。利用多媒体技术，一是可以创造意境美。诗歌是一种审美的艺术,其优美的意境有时只可意会不可言传，诗歌的意境如果达到“诗中有画，画中有诗”的境界，用语言表达就显得苍白无力，而运用多媒体技术就有可能将这种意境形象化地表现出来。如在讲授王维的《使至塞上》时，“大漠孤烟直，长河落日圆”的意境就可用优秀摄影作品将其直观生动地再现出来；二是可以感受声音美。音乐是是生命的律动，是感情的迸发，是人类内心一种无法言说的情节，更是一种物我合一的艺术境界。在讲授诗歌时，我们可以充分利用诗歌的这种特质。如杜甫《茅屋为秋风所破歌》基调低沉。在诵读教学时，可选用《二泉映月》作背景音乐，为诵读情境营造出一种“凄美”的氛围。

教师在运用多媒体情境导读法教学时应注意以下问题：一是多媒体内容要少而精，不要喧宾夺主。以免忽视诗歌教学的本来目标，转移学生的注意力，将读书变成了“读图”；二是多媒体展示不能代替文本研读。多媒体有着直观、形象、容量大、易激发学生兴趣等优势，但同时也存在容易抑制学生的想象力，可能造成思维僵化的缺点。因此，运用时“浅尝辄止”即可，更深入的探讨还应通过文本的研读来完成。参考文献：

[1]叶圣陶.叶圣陶语文教育论集（上册）.北京：教育科学出版社，1980年10月：125 [2]张家声.虹云.曹灿.初中生必背诗文标准范读.北京：北京普教电子音像出版社，2007年6月

第三篇：古诗词诵读教学总结

古诗词诵读教学总结

上马中心小学 江瑞琼

中国是一个诗的国度，古典诗文历经了几千年岁月淘洗流传下来，是我国民族文化的精髓，是华夏文明的核心，是传统文化中的奇丽瑰宝。它博大精深，源远流长，包蕴厚重，意存高远，能够感化人，启发人，教育人，团结人。它是中华民族传统道德之根，只有培根固本，民族之树才能枝繁叶茂，勃发生机。让小学生诵读古诗文，从而认识千百年来中华民族的文化精英，了解先辈的心境，开阔学生的视察，丰富他们的知识，加强人文修养，陶冶他们的情操，增强民族自豪感，受到爱国主义的思想教育。这符合新课程总目标的要求：学生应“认识中华文化的丰厚博大，吸收民族文化智慧，吸收人类优秀文化营养！”

背诵是儿童的天性，此时儿童的记忆是“无意识记忆”，心理学家指出：人的记忆在儿童时期发展极快，到13岁达到最高峰。国学大师南怀瑾指出：“背诵是不需要理解，不用分析，是在脑筋愉悦的状况下记住，所以对小孩身心有益。”。距离，生成多维的个性体验；模糊，生成了弹性的心灵感情；朦胧，产生充盈的至真美感。让学生在一生中学习、工作压力最轻，记忆力最好的时候，背点经典，接受经典的熏陶，提高自身修养。这也是做一种可以终生去消化、理解、收益的文化准备，同样达到智能锻炼与人格培养的目的。

小学语文进行古诗文诵读的必要性与可行性及价值寻

1、诵读经典古诗文能培养语感

语感是语文能力的一个重要标志，人对语言的直觉的全体的感受，是一种个体的语文修养。我们传统教学中的精华就是整体感知，整体吸收，形成语感。如拿到一篇古诗文，让学生反复诵读，形成积累，这是培养语感的最佳策略。我们知道没有积累就谈不上良好语感的培养。诵读对要求学生做到眼到、耳到、口到、心到，强调对语言文字的直接的整体的领悟，这与语感的直觉感悟是完全一致的。这是学生将所感觉到的规范的言语对象（古诗文）转化为语感的基本实践途径。“读书百遍，其义自见”嘛。

2、诵读经典古诗文能提高人文素养

所谓人文素养是指做人应具备的基本品质和基本态度，包括按照社会要求正确处理自已与他人，个人与集体，个人与社会，个人与国家，及至个人与自然的关系。人文修养的最典型标志是人文精神。人文精神的表现在之一是对他人的关怀，对人民的关爱，对民族疾苦的同情。如古诗《悯农》《古风》《田上》《田家》《伤田家》《蚕妇》《陶者》等等体现的正是这种精神。人文精神还体现在与自然的相处中。古诗词中就有大量描写自然景观的诗词，大量阅读此类文章，让他们体会大自然的博大，感受万物的奥秘，顿悟人生的真谛。从而达到丰厚学生的人文素养，激发学生的创造潜能，全面提高学生的综合素质。

3、诵读经典古诗文能增加学习兴趣

多诵读好听又好说的韵文，不仅能让孩子在言语声音的世界中充分感受汉语言形式的魅力，还能使他们更喜欢学习语文，小学生的好奇十分强烈，插入与教学内容相关系的典故，能把好奇心转化为学习兴趣。如读《赠汪伦》时插入“十里桃花，万家酒店”的故事；读《塞下曲》插入李广将军射虎中石的故事；背《七步诗》插入曹丕、曹植二人之间的故事；背《三字经》中的“昔孟母，择邻处，子不学，断机杼”讲孟母三迁的典故。背“头悬梁，锥刺骨，彼不教，自勤苦”讲晋人孙敬悬梁苦读，战国苏秦用锥刺腿的勤学故事……这些典故活跃了学生的思维，诱导了学生和作者产生情感共振效应。“像这样以精读文章作为出发点，向四面八方发展开来，那么精读了一篇文章就可以带读许多书，知解与领会的范围将扩张多大啊！”（叶圣陶语）。学生被其中的故事所吸引，不仅理解了其中的内涵，还产生强烈的学习兴趣。教学中如果只守住教材中的几首古诗，就如单脚走路，学生受益不大。在精读一首后，再拓展读其他几首诗，则更能扩大阅读面，激发再研读的兴趣。

4、诵读经典古诗文能培养良好美感

从心理学角度看，儿童正是记忆力、想象力高度发展的时期，在这阶段让儿童诵读古诗文，不仅可以培养儿童记忆力，想象力，进而促使其智力的发展，而且可以培养他们的审美情趣和审美能力，使儿童终身受益。古诗平仄有序，节奏鲜明，韵律和谐，读来琅琅上口，悦耳动听，多读多诵能体味韵律美，音乐美。反复诵读，大胆想象，能领略意境美，绘画美。诗人或吟咏生情，或感物咏志，或借物言志，多吟多诵，体验情感美，“欲穷千里目，更上一层楼”“不识庐山真面目，只缘身在此山中”领悟诗句的哲理美。“一章十遍读，一句十回吟”声情并茂地反复诵读体会中国古典诗词博大精深，内涵深刻，意存高远，不仅蕴含着崇高的人格美和深刻的智慧美，更沉积着一个伟大民族不变的精魂。

5、诵读经典古诗文能提高写作能力

“操千曲而后晓声，观千剑而后识器”。大量诵读古诗文，孩子们积累着诗的语言，感受着诗的情怀，懂得古人惜墨成金，领悟词句中比喻、夸张、对比的精妙之处，赏识能力得到提高，语言底气就足了。有了底气，才有灵气，孩子在今后的学习工作中，思路更加开阔，想象力进一步增强，作文下笔轻松，语言流畅，直至形成言简意赅的文风。

古诗词诵读教学总结

上马中心小学 江瑞琼

开展古诗文诵读活动的意义重大，而如何开展古诗文诵读也是一件关于诵读实效性和兴趣性的问题。美妙绝伦的东西用千篇一律的方法去操作，去实施，也会日久生厌生烦而为此拒绝的。为此，我配合语文教学尝试以下方法：

1、亲子诵读古诗词活动

在班级里建立了亲子诵读古诗文乐园，充分调动家长积极性，倡导亲子共读，家庭读书乐。让父母和子女携手诵读起穿越时空与古代大师对话，与圣贤交流，接受传统文化的熏陶，班队邀请一批家长与孩子组队参赛，孩子背不下的家长接着背，家长背不下的孩子接着背，超出一分钟背诗最多的家庭，因为有了亲子共诵，诵读古诗文成了孩子生活中的一件乐事，家庭生活在也由此洋溢着温馨和愉悦，在一定程度上提升了家庭文化的品位，熏陶感染了一种书香气息。

2、古诗配画活动

我国古诗的内容极为丰富，作为小学生，不仅要能吟诵古诗，还要能用画笔为之配画，以表现我们对古诗的理解。古诗配画，不仅是古诗形象的解说图，更是古诗意境的再创造。根据学生对古诗的理解和生活经历、体验，将古诗的意思画出来。为促进小学生对经典诗词的进一步理解，开发孩子的想象力和动手能力，培养同学们的学习兴趣，特意以“古诗配画”的形式开展绘画及手抄报活动，让孩子们真正了解古诗词的含义。

诗歌配画的绘画表现形式灵活多样，要充分发挥学生的想象能力和形象思维能力，使学生毫无拘束地进行想象绘画，激发培养学生热爱古诗，从中得到美的启蒙、美的陶冶、美的感受。要求学生在理解古诗的前提下，运用形象直观的方法，将诗意用绘画的方法表现出来，诗画结合，画龙点睛，相映成趣，使古诗更有生命力和普及性。领会古诗，吃透古诗，将诗境巧妙地化为画意，培养学生的再造学生的再造想象。

古诗配画的表现方法及步骤：

（1）仔细分析古诗的内容，找出作品中自己最熟悉的形象。（2）用铅笔画出古诗中的形象与背景。

（3）画的形式与古诗内容要统一，在此基础上进行联想。（4）选择着色，简述颜色的运用

古诗配画活动还有几条应注意的问题，仅供同学们参考：（1）用自己最熟悉的绘画形式就好，熟悉水墨的同学尝试用水墨画；其他同学可用淡彩（水粉、水彩）表现，切忌色彩过于浓重。

（2）画面主要内容应包括古诗中包含的时间、地点、人物、事件等。

（3）要在体会古诗的深刻含义的基础上配画，内容应简洁明了，符合诗所表达的含义即可，不需要添加想象的成分。

（4）如果是一些描写景色或赞美事物的古诗，可在画面中添加人物（诗人），要注意人物的历史背景，衣着打扮应符合历史背景，而不能画成现代人。

引发学生生学习、欣赏和创作传统诗词的兴趣和积极性，开发资源，交流诗作，走出校园，走向社会，走进大自然中采风体验，开拓视野，为诗歌创作获取素材，并定期将教师和学生的优秀作品进行投稿。

（5）如需在画面题诗，应题在画面较空处，起到补空的作用；题字用正楷字体，作为小学生切不可使用草书。

学生可定期选择自己喜爱的古诗，给它配上画，每个年级每月组织一次评比展览活动。

古诗词诵读教学总结

上马中心小学 江瑞琼

翻开小学生的课外读物，大量的古典诗词映入眼帘。编写者的意图不言而喻，用民族文化的精品来打造学生的精神底子，重铸人格。然而我们的学生缺乏生活经验和感情体验，对传统文化知识仅仅是初步接触而已，古文化基本功相当贫瘠，要想让他们喜欢古诗文、热爱古诗文，需要老师花一番功夫。我们从托兰斯所提倡的创新性阅读中得到启示，以培养有创新精神的高素质人才为终极目标，让古诗文诵读教学插上创新的翅膀。以下六种古诗文教学的方式在古诗词教学过程中尝试：

1、诗中掘疑。学起于思，思源于疑。学生不进入积极的思维状态，便不会有创造性思维产生。为了让学生在积极的思维中对古典诗词产生探究感，教师常常向学生激疑。如教《春晓》时，教师可问学生，“花落知多少”句中的“知多少”是“知”还是“不知”？在这看似无疑处设疑，能引发学生的创造性思维活动。有的学生说，“知”就是不知，一觉醒来不知掉了多少花朵；有的学生说，“知”就是知道，因为“夜来风雨声”，诗人一夜没睡好觉，所以诗人知道花落了很多；还有学生说，“知”既是知道又是不知道，因为诗人听到了风雨声，所以知道花落了很多，但究竟落多少却不知道，也无从知道。各种理解拓宽了学生的思路，丰富了诗的意境，对学生创新思维的发展有很大促进作用。

2、诗词比读。比较是认识事物异同的方式，是启迪思维、深化理解的途径。阅读古典诗词时，教师应让学生对诗词进行思路比较、中心比较、语言比较、意境比较等，在比较中读出异同，读出优劣。我们把《渭城曲》、《别董大》、《赠汪伦》这三首诗同时教给学生，并让他们比较三首都写离别的诗在意境上有什么区别。学生通过品味、理解，找出《渭城曲》以乐景写悲情，“西出阳关无故人”的凄凉让人不忍；《别董大》却以悲景写豪情，“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”的奋发精神尽显其中；《赠汪伦》却是叙事体情，“不及汪伦送我情”的感激、依恋全在诗句之中。再如教王之涣的《登鹳雀楼》，教师补充畅当的同题诗作，让学生比较其优劣高下。学生也能在讨论中得出：王诗不仅写登楼所见，更写出了“登高才能望远”的人生哲理，自然比片面写景要更胜一筹。如此比读，学生的眼界开阔了，创造性的思维也得以发散。

3、诗留余味。“余音绕梁，三日不绝”是好的音乐带给人的感觉，好的诗词也有这种味道。如果教师能根据这一特点顺势引导学生延伸情节或用对联等概括内容、表达感受，再或者用名言警句赏析作品风格，凡此种种，不仅可以发展学生的想象能力，而且可以深化中心。这时的课堂，学生往往踊跃参与，情绪高涨，妙语连珠，令听者惊叹。学生用《登高》是流浪者的心曲，《山居秋瞑》是隐居者的恋歌来点评《登高》和《山居秋瞑》；用对联“写情写景写胸襟，问天问地问人生”来解说《水调歌头》……这时，学生思接千载，浮想连翩，他们成了思想的主人，创造性地走进诗歌瑰丽的殿堂。

4、描摩诗境。古典诗词是最袖珍、最精炼的文字样式，它往往借助意象来渲染气氛，借助跳跃的诗行来表达一种意境。课堂上教师要求学生发挥想象，用描述的方式将这些诗词转化成一幅幅鲜活生动的画面。这不仅有助于学生读懂原诗，而且也使他们读出画面，读透意境。如：教学《宿新市徐公店》一诗时，老师可想方设法引导学生在充分理解每一句诗意的同时，把诗句变成一幅优美的风景画，让他们自己动手绘出一幅彩画，使他们在体验创作乐趣的同时，从中受到美的熏陶。在学生动手绘图以后，我们再引导学生演一演“儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻”中的儿童，让画面在学生面前立体化起来、活起来；学生在扮演诗中角色的时候，充分调动了已有的知识和生活经验，把诗句没有绘出而生活中有声动态想象出来，极大地丰富了画面，也成功体验了诗的意境。学习完这首古诗后，老师采用以诗引诗的方法，让学生把学过的《村居》，课外学一学、画一画，学生在似曾相识的意诗句中，再次体会到了乡村生活的诗情画意和诗人热爱春天的情感。

5、活用古诗。在学生背诵积累了相当量的古诗词以后,教师鼓励学生学以致用，把古诗词名句与习作巧妙地结合在一起，使文章各具灵性与文采。平常学生的作文日记中看到垂柳想到“碧绿妆成一树高，万条垂下绿丝绦。”春游看到雪白的梨花，情不自禁地念起“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”。游览西湖观赏荷花时自然而然地引用“接天连叶无穷碧，映日荷花别样红”，想到“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”，称赞它的“出淤泥而不染”的精神。虽然学生运用的诗句不一定很成熟，但至少说明诗句进入他们的生活，激活他们的情趣，达到了积累与生命的体验的相结合，提高写作水平能力。

6、品味审美。美育教育的最终目的就是通过心理引导和情感陶冶，提高学生的审美能力，逐步培养其热爱生活，崇尚美好事物的精神境界，所以，在古诗文诵读教学中，不只是引导学生感知美、感悟美，同时还要逐步培养学生鉴赏美、创造美的能力。小学语文诗歌教学中，不只是要引导学生认真体会和领悟诗歌的内涵，同时要注重对美好事物的理解，培养其鉴赏美的能力，通过对诗歌描写的人、物、情、景的分析。知道为何美？美在何处。对美形成一定的判断和鉴别能力。如在教学《墨梅》这首诗的时候，学生通过朗读，想象意境，体会感情。在此基础上引导学生说出这首诗为什么美？美在那里？使学生在思考问题的同时提高了审美能力，潜移默化地达到了审美教育的目的。

可以说，有了教师的创新教学，才有学生的创新学习。古典诗词是前人留给我们的宝贵文化遗产，让古典诗词教学插上创新的翅膀，让学生的创新能力与之一起高高飞翔，批判地吸收和创造性地继承，是我们语文教师责无旁贷的研究课题。

第四篇：古诗词趣味诵读教学

古诗词趣味诵读教学

东钱湖高钱小学 孙颖

古典诗词是我国文学宝库中的一颗璀璨的明珠，是中华民族传统文化的精髓。近几年，大家对古诗的学习越来越重视，在我们的课本中，每一册中都收录有一定数量的古诗。不仅如此，大纲推荐的80首背诵篇目，都是历代名篇佳作，不仅内涵丰富，具有很高的艺术感染力，而且短小精悍，词句优美，韵律和谐，特别适合小学生背诵。那么如何指导学生背诵古诗呢？在传统的教学观念中，学生不但要能背诵古诗文，还要逐字逐句地背诵释义，这样一来，严重地降低了学生的学习兴趣。所以，我们认为，在诵读活动中，有必要遵循“诵读为本，不求甚解”的原则，并且要充分调动起学生对学习背诵古诗词的兴趣，循序渐进，温故知新。下面结合教学实践谈谈自己在这方面的两点体会和做法。

一、诵读为本，不求甚解。

学习、鉴赏诗文，我国古代早有一种流行广泛且公认有效的方法，即“吟诵”,与今天所称的“朗读”、“朗诵”、“熟读”、“背诵”很相似,这就是用抑扬顿挫的声调，有节奏地读出作品的独特神韵。它对于理解和继承优秀文化，提高阅读和写作能力，至今仍有积极的作用。“读书百遍，其义自见”、“读书破万卷，下笔如有神”，这些古语都强调量的积累的重要性：只有熟读，才能自悟其义；只有广读，博采众家之长，才能下笔如有神。现代心理研究也表明，小学生正处于机械识记占优势的黄金时期，过多的讲解势必会降低诵读古诗文的兴趣、效益和质量。诵读的过程，实际上是心、口、眼、耳综合运用学习、思考过程。思考比较多了，想象能力也会随之增强。中华古诗文艺术力量充沛，描写细致，语言精炼，抒情写物生动活泼，吟诵熟读以后，高尚情操，美妙表现，不知不觉就能转化为自己的认识和能量，随时由自己运用，不必临渴掘井，搜索枯肠。多背点经典，不求甚解，但求熟背，是为学生做一种终生可以去消化、理解、受益的文化准备。因此，在小学阶段，开展古诗文诵读活动时，无需面面俱到地进行分析、讲解，只要能初步理解大意或一些名言警句的含义就行；但也并不反对个别学有余力的学生对某些古诗文作一些较为深入的了解和研究。这就是所谓的“诵读为本，不求甚解”原则。

二、制定目标与计划。循序渐进、温故知新。

每天背一首或两首，边背边巩固。把近期目标告诉学生，每天按计划进行。这样形成规律，学生会很自觉地配合老师完成背诵任务。比如开始背时每天背一首，边背新的边复习旧的，十天一小结，停下来巩固一次。这样10首10首的过关。全部背完后再开始总复习，每天复习4首，20天又是一个阶段。因为开始是从前面往后背，前面的经过不断复习，总比后面的背得熟，就再从后面倒着往前背。背熟后再抄写或默写，还是像前面那样，一天四首。这样反反复复，正背了倒背，倒背了再打乱顺序背，不给学生遗忘的机会。用不了多长时间，80首诗就能巩固住了。如果赶上假期，就布置学生一天一首，边背边抄，既练了字又起到了巩固的作用，可谓一举两得。根据学期计划合理安排，一步一个脚印，步步踩实，诵读活动会收到很好的效果。

培根说：“读诗使人灵秀。”苏东坡说：“腹有诗书气自华。”优秀古诗文，将会改善我们为人做事的质地，不断加厚和刷新我们的人生底色，提高我们的文化品位，陶冶我们的道德情操。让我们和学生一起，手把诗书，或高声疾诵，或低声微吟，在唐诗宋词的天地里心驰神游，去营造我们中华民族21世纪书香社会吧！

第五篇：古诗词诵读

六年级上古诗词积累

明日歌(明)文嘉

明日复明日，明日何其多？

我生待明日，万事成蹉跎。

世人若被明日累，春去秋来老将至。

朝看水东流，暮看日西坠。

百年明日能几何？请君听我明日歌。

《明日歌》是明代著名才子文徵明的儿子文嘉所作。诗人以通俗流畅的语言，明白如话的句子劝勉人们要珍惜时间，勿虚度年华，莫荒废光阴。

【译文】

明天又一个明天，明天何等的多。如果我们一生做事都要等待明天，一切事情都会错过机会。一般的人苦于被明日牵累，春去秋来衰老将到。早晨看河水向东流逝，傍晚看太阳向西坠落。人一生有多少个明天？请你听取我的《明日歌》。

《观沧海》 曹操（三国）

东临碣石，以观沧海。

水何澹澹，山岛竦峙。

树木丛生，百草丰茂。

秋风萧瑟，洪波涌起。

日月之行，若出其中；

星汉灿烂，若出其里。

幸甚至哉，歌以咏志。

《观沧海》是建安十二年（207）九月曹操北征乌桓，消灭了袁绍残留部队胜利班师途中登临碣石山时所作。这首四言诗借诗人登山望海所见到的自然景物，描绘了祖国河山的雄伟壮丽，既刻划了高山大海的动人形象，更表达了诗人豪迈乐观的进取精神，是建安时代描写自然景物的名篇，也是我国古典写景诗中出现较早的名作之一。

【译文】

东行登上碣石山，来感悟大海。海水多么宽阔浩荡，山岛高高地挺立在海边。树木和百草一丛一丛的，十分繁茂。秋风吹动树木发出悲凉的声音，海中翻腾着巨大的波浪。太阳和月亮的运行，好像是从这浩瀚的海洋中出发的。银河星光灿烂，好像是从这浩淼的海洋中产生出来的。画家温泽辉书画作品。观沧海

庆幸得很呐！就用诗歌来表达心志吧

闻官军收河南河北(唐)杜甫

剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。

却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。

白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。

即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。

《闻官军收河南河北》是唐代伟大诗人杜甫的作品。此诗作于763年（唐代宗广德元年）春。当年正月史朝义自缢，他的部将李怀仙斩其首来献，安史之乱结束。杜甫是一个热爱祖国而又饱经丧乱的诗人，听到这消息，不禁惊喜欲狂，手舞足蹈，冲口唱出这首七律。

【译文】

剑门关外忽然听说官军收复蓟北，乍听到止不住的泪水洒满了衣裳。回头看妻儿的愁容不知去了何方，胡乱收拾着诗书不由得欣喜若狂。白日里引吭高歌而且须纵情饮酒，春光无限我与妻儿一同返回故乡。立即动身穿过了巴峡再穿过巫峡，然后经过襄阳再转向那东都洛阳。

黄鹤楼崔 颢

昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。

黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。

晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。

日暮乡关何处是? 烟波江上使人愁。

【译文】

过去的仙人已经驾着黄鹤飞走了，这里只留下一座空荡荡的黄鹤楼。黄鹤一去再也没有回来，千百年来只看见悠悠的白云。阳光照耀下的汉阳树木清晰可见。鹦鹉洲上有一片碧绿的芳草覆盖。天色已晚，眺望远方，故乡在哪儿呢？眼前只见一片雾霭笼罩江面，给人带来深深的愁绪。

龟虽寿曹操

神龟虽寿，犹有竟时。

螣蛇乘雾，终为土灰。

老骥伏枥，志在千里。

烈士暮年，壮心不已。

盈缩之期，不但在天。

养怡之福，可得永年。

幸甚至哉，歌以咏志。

《龟虽寿》是东汉著名文学家、军事家、政治家曹操创作的一首乐府诗，作品富于哲理，阐发了诗人的人生态度。笔调兴会淋漓，有一种真挚而浓烈的感情力量。写这一组诗时，曹操刚击败袁绍父子，平定北方乌桓，踌躇满志，乐观自信，充满建功立业的豪情壮志。

【译文】

神龟的寿命虽然十分长久，但也还有生命终结的时候。螣蛇尽管能乘雾飞行，终究也会死亡化为土灰。年老的千里马躺在马棚里，它的雄心壮志仍然是能够驰骋千里。有远大抱负的人士到了晚年，奋发思进的雄心不会止息。人的寿命长短，不只是由上天所决定的，只要自己调养好身心，也可以益寿延年。我非常高兴，要用这首诗歌来表达自己内心的感受。

已亥岁感事（唐）曹松

泽国江山入战图，生民何计乐樵苏。

凭君莫话封侯事，一将功成万骨枯。

传闻一战百神愁，两岸强兵过未休。

谁道沧江总无事，近来长共血争流

【译文】大片的水域江山都已绘入战图，百姓想要打柴割草度日而不得。请你不要再提封侯的事情了，一将功成要牺牲多少士卒生命！

集俗语竹枝词（清）佚名

公门里面好修行，半夜敲门心不惊。

善恶死对头终有报，举头三尺有神明。

这首《竹枝词》是集民间俗语而成的。意思是说在公门里做事（做官）的人，在公门里要好好修行，行事只要公道端正，即使半夜有人敲门，问心无愧，一点也不惊。一个人在世，为善为恶，到头来总是有报应的。

此词所集四句，用来劝世的，劝人要行善，尤其是在公门里做事的人，更要好好修行，莫要弄权使势，为非作歹。

醉太平无名氏

堂堂大元，奸佞专权。开河变钞祸根源，惹红巾万千。官法滥，刑法重，黎民怨。人吃人，钞买钞，何曾见。贼做官，官做贼，哀哉可怜。

【译文】

堂堂大元，奸佞专权。开河变钞祸根源，惹红巾万千。官法滥，刑法重，黎民怨。人吃人，钞买钞，何曾见。贼做官，官做贼，哀哉可怜。

采桑子吕本中

恨君不似江楼月，南北东西。南北东西，只有相随无别离。

恨君却似江楼月，暂满还亏。暂满还亏，待得团圆是几时？

此词从江楼月联想到人生的聚散离合。月的阴晴圆缺，却又不分南北东西，而与人相随。词人取喻新巧，正反成理。以“不似”与“却似”隐喻朋友的聚与散，反映出聚暂离长之恨。具有鲜明的民歌色彩。全词明白易晓，流转自如。风格和婉，含蕴无限。

词作鉴赏

这首词写的是离别之情。上片写他宦海浮沉，行踪不定，南北东西漂泊的生活，经常月下怀念君（指他的妻子），只有月亮来陪伴他。本词中表面上说“恨君”，实际上是思君。表面上说只有月亮相随无离别，实际上是说跟君经常别离。下片借月的暂满还亏，比喻他跟君的暂聚又别。这首词的特色富有民歌风味。民歌是感情自然流露，不用典故，是白描。

过零丁洋（南宋）文天祥

辛苦遭逢起一经，干戈寥落四周星。

山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。

惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。

人生自古谁无死，留取丹心照汗青。

【译文】

我一生的辛苦遭遇，都开始于一部儒家经书；从率领义军抗击元兵以来，经过了整整四年的困苦岁月。祖国的大好河山在敌人的侵略下支离破碎，就像狂风吹卷着柳絮零落飘散；自己的身世遭遇也动荡不安，就像暴雨打击下的浮萍颠簸浮沉。想到前兵败江西，（自己）从惶恐滩头撤离的情景，那险恶的激流、严峻的形势，至今还让人惶恐心惊；想到去年五岭坡全军覆没，身陷敌手，如今在浩瀚的零丁洋中，只能悲叹自己的孤苦伶仃。自古人生在世，谁没有一死呢？为国捐躯，死得其所，（让我）留下这颗赤诚之心光照青史吧！