第一篇：五年级美术
五年级美术教案
第一课 形的魅力
课 时：1课时 教学目标：
1．通过教学活动，让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式，并学会应用各种形状来组成艺术画面。
２．通过学习活动，学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力，尝试自己动手，运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。
教学重点：
认识形状的概念和形式 教学难点：
学会运用各种造型组成画面 教学过程： 一． 导入阶段： 1． 欣赏各种平面形状
师问：看了这些形状，你们能给他们归类吗？为什么？ 生答：略
2．导入课题：《形的魅力》 二． 发展阶段：
1．《形的魅力》的特点（学生讨论找规律）展示各种形状。
师问：请找一找它们有什么规律（学生讨论）生答：略
师小结：形是构成 美术作品的基本元素之一。（点、线、形状、色彩等）2．形的分类（知识窗内容）
几何形（三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等）自由形（随手画的形状）3．形的特点（外形和骨式的变化）： 有规则--无规则— 三． 拓展阶段：
1． 怎样运用各种形状组成画面（小组讨论）。师小结：首先要创造出各种形状（剪出形状）2．制作步骤（教师 示范）四． 学生作业：
1． 作业要求：设计、制作一幅画。2． 学生练习，3． 教师巡回辅导。五． 作品展示：
1． 小组单位展示、评述学生自己的作品。2． 学生代表向全班同 3． 学展示并评述自己的作品。六． 收拾和整理： 收拾并整理好自己的桌面。七． 教学延伸与拓展：
思考：用各种形状还可以创造什么作品或运用装饰像框等方面。
第二课 形体的组合
课 时：1课时 教学目标：
1．通过教学活动，让学生了形体是具有三维空间的立体实物。掌握形体的基本知识，并学会应用各种形体来组成艺术作品。
２．通过学习活动，学生初步在学习中体会形体的魅力，尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。教学重点： 认识形体的基本特点 教学难点：
学会运用各种形体进行雕塑创作 教学过程： 一． 导入阶段： 1． 欣赏几何石膏形体
师问：看了这些形体，有什么特点吗？为什么？ 生答：是立体的
2．导入课题：《形体的组合》 二． 发展阶段：
1．形体的特点：是指具有长、宽、高三度空间的立体实物。它可分为“自然形体”“几何形体”。
2、《形体的组合》的特点（学生讨论找规律）展示各种建筑、雕塑形体等。
师问：请欣赏找一找它们有什么特点（学生讨论）生答：略
师小结：形体是建筑、雕塑基本结构形的分类（知识窗内容）几何形体（人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等）自由形体（自然界存在的）三． 拓展阶段：
1． 怎样运用各种形体组成立体雕塑作品（小组讨论）。
2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物，展示并思考再创作。3．制作步骤（教师 示范）四． 学生作业：
1． 作业要求：设计、制作一件立体作品。2． 学生练习，3． 教师巡回辅导。五． 作品展示：
1． 小组单位展示、评述学生自己的作品。2． 学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。六． 收拾和整理： 收拾并整理好自己的桌面。七． 教学延伸与拓展：
思考：用立体形状还可以创造什么作品。
第三课 抽象雕塑
课 时：1课时 教学目标：
1．通过教学活动，让学生了解无论各种材料，经过巧妙的构思，能创造书抽象的雕塑。２．通过学习活动，学生初步学会运用组合原理，进行构思、创作立体雕塑作品。并尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。教学重点： 认识抽象的基本特点 教学难点：
学会运用各种材料进行抽象雕塑创作 教学过程： 一． 导入阶段： 1． 欣赏抽象雕塑
师问：看了这些形体，有什么特点吗？为什么？ 生答：略
2．导入课题：《抽象雕塑》 二． 发展阶段：
1．抽象的特点：几何形体
2、《抽象雕塑》的特点（学生讨论找规律）欣赏雕塑作品等。
师问：请欣赏找一找它们有什么特点，艺术家是如何设计、构思抽象雕塑的？（学生讨论）
生答：略
师小结：想象空间很大 抽象雕塑基本结构。
由几何形体构成（人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等）三． 拓展阶段：
1． 怎样运用各种几何形体组成立体雕塑作品（小组讨论）。
2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物，展示并思考再创作。3．制作步骤（教师 示范）四． 学生作业：
1． 作业要求：设计、制作一件抽象雕塑作品。2． 学生练习，3． 教师巡回辅导。五． 作品展示：
1． 小组单位展示、评述学生自己的作品。2． 学生代表向全班同学展示作品 3． 展示并评述自己的作品。六． 收拾和整理： 收拾并整理好自己的桌面。七． 教学延伸与拓展：
思考：抽象雕塑作品可以运用在那些地方、环境中。观察、收集厦门市有那些抽象的城市雕塑作品。
第四课 多样与统一
课 时：2课时 教学目标：
1．通过教学活动，让学生了解构图的基本知识。了解多样与统一的基本规律。并利用多样与统一的规律，画一组静物。
２．通过学习活动，学生初步在学习中体会多样与统一在绘画构图中的作用，尝试自己动手做一个取景框，进行构图训练。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的认真观察事物的习惯。利用视觉感受事物的不同和变化。第一课时 教学重点：
了解多样与统一的基本规律 教学难点：
学会运用多样与统一的基本规律进行静物写生 第二课时 教学重点：
运用多样与统一的基本规律进行静物写生 教学难点： 对不同静物的观察 教学过程： 一． 导入阶段： 1． 欣赏一组静物的变化
师问：看了这些变化，有什么想法吗？为什么？ 生答：
2．导入课题：《多样与统一》 二． 发展阶段： 1．学习知识窗内容： 三个苹果的例子
2、学生活动：
把自己准备的实物进行组合（以小组为单位）讨论：怎样才比较好看
3、欣赏范画实例
画家是怎样运用多样与统一的基本规律 三． 拓展阶段：
1． 怎样运用多样与统一的基本规律完成一幅静物写生
2、让学生把自己准备好的取景框，把要写生的对象观察下来。3．绘画步骤（教师 示范）（1）、摆好静物（2）、用取景框观察静物
（3）、找出最高点、最底点、左右两侧的界线形成一个三角形（4）、用水笔从前至后逐个描画 四． 学生作业：
1． 作业要求：完成一组静物写生 2． 学生练习，3． 教师巡回辅导。五． 作品展示：
1． 小组单位展示、评述学生自己的作品。2． 学生代表向全班同 3． 学展示并评述自己的作品。六． 收拾和整理： 收拾并整理好自己的桌面。七． 教学延伸与拓展：
思考：多进行观察和静物写生，锻炼认真观察事物的习惯。还可以进行风景写生。
第五课 静物写生
课时：2课时 教学目标：
1．通过教学活动，让学生了解写生的意义，培养学生认真观察事物的习惯及重 要性。２．通过学习活动，学生初步掌握写生的方法，在学习中不断提高观察事物的能 力。体会写生的乐趣。
第一课时
教学重点：写生的基本方法 教学难点：学会用线描的方法表现静物 第二课时
教学重点：写生的构图知识 教学难点：用线描的表现方法 教学过程： 一． 导入阶段：
1．欣赏一组照片（感受照相取景）师问：哪一张好看的，为什么？生答：略 2．导入课题：《静物写生》 二． 发展阶段： 1．什么是静物画
静物画是西方绘画中的一个门类。
它指以日常生活中无生命的物体为主要描 绘对象...也就是说从概念的意义上, 西方的静物画与动物画只在极小的范围内有一定的重合现象。2．欣赏一组静物写生画
师问：哪一幅好看，为什么？生答：略
3、学生实践：派学生代表（小组组长）选择静物
4、观察静物的组成结构：高、低、大、小 前、后、左、右等（学生讨论）三． 拓展阶段：
1． 写生要注意什么？（学生讨论）师小结：写生对象的真实性
2、如何用线条表现静物？（学生讨论）师小结：利用线条的长、短、粗、细、曲、直等特点，来描绘写生对象（师示范）
3．制作步骤：
（1）、用取景框构图（2）、在画纸上定好写生对象位置（高和宽）（3）、按从前到后的顺序描绘（4）、仔细描绘，做到统一有序 四． 学生作业：
1． 作业要求：完成一幅静物写生 2． 学生练习3． 教师巡回辅导。五． 作品展示：学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。六． 收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。七． 教学延伸与拓展：
思考：多练习线描，在静物写生的基础上，可进行风景写生。锻炼自己仔细观察生活的能力。
讲一个科学家认真观察生活的故事。
第二课时：继续进行静物写生，并巩固静物写生知识
第六课 喜怒哀乐
教学理念：本课属于“造型表现”这一学习领域，对于本课的设计，我是由以下几个方面来想的：
“两个改变”既：一改变传统的“教教材”为“用教材”，成为课程教材的建设者、开发者、创造者。二改变传统表情教学，只是“就表情”“画表情”为由心情体验到表情感受，更强调心理的重要作用，从而挖掘更深层次的情感内涵。
“三个唤醒”既：一唤醒学生的色彩情感性元体验。儿童用色彩对喜怒哀乐的独特的理解和运用表现是最本真、最天才、最富有个性的，教师要诊视和保护并唤醒。二唤醒学生对表情的认识由无意的感受到有意的观察再到富有创意的表现创作。三唤醒学生只是对造型的技术关注到对人文精神的追求。在本课的学习中除了学习表情的刻画还要延伸到对万千世界喜怒哀乐的关注懂得和谐共存人文关怀的重要性
教学目的：
知识与技能目标：学生学会喜、怒、哀、乐不同表情的特征及美术表现方法。过程与方法目标：学生能够理解心情与表情的关系，并掌握美术语言的表达方法。情感、态度、价值观目标：培养学生对大自然的人文关怀之情，提高想象力、表现力、创造力。
教学重点：掌握喜、怒、哀、乐表情的特征。
教学难点：运用已有的知识结合喜、怒、哀、乐表情特征进行大胆想象表现。教学方法：启发式
教学准备：师：教具、影象资料、电脑多媒体设备。生：颜色、油画棒、橡皮泥。教学过程：
【激情导入,体验色彩】
⒈创设情景。（教师以谈话的形式与同学交流上课时的心情感受。）⒉体验色彩情感性。
⑴请学生在色卡中选出分别能体现出自己喜悦、愤怒、悲伤、欢乐心情的色彩。⑵请学生把选出的色卡按类分别粘贴到黑板上。（很多同学早已按捺不住，争先恐后地把自己所选的色卡展示在黑板前。）
⑶请学生说一说自己所选择色卡的理由。⑷出示课题。（喜怒哀乐）【观察表情，感受特征】 ⒈做游戏，展示不同的表情。
⒉请四个小组的同学分别到黑板前根据对应的表情色卡用不同的形状在上面摆放出不同的表情，并对特征加以说明。
⒊请学生根据不同的表情进行成语交流。
第七课 夸张的脸：
教学目标：
1、引导学生欣赏毕加索等大师的作品特点，同时观察中国京剧脸谱中人物脸谱的变化特点。
2、让学生收集各种身边的物品，运用于人物表现之中。
3、指导根据学生自己的想象，同时模仿运用大师的表现方法和脸谱表现的特点，设计出有新意的人物形象。
教学重点：
指导学生模仿大师作品表现方法，设计有特点的作品。教学难点：
学生大胆想象，设计富有创意和夸张的形象。教学准备：
教师搜集毕加索大师的作品，和相关的京剧脸谱的资料，制作课件供学生欣赏。学生准备：
收集身边各种现成品用于人物的表现之中，并带好相关的绘画工具。教学目标
一、导入
游戏；（形状的改变）
1、大家已经看到朱老师给同学们带来了一位小朋友，她呀还会变了！（电脑多媒体课件）如果你在这些（头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型）小按纽上面点击一下，她就会变成另外一幅模样，你想玩一玩吗？看她是怎么变的？
2、学生玩游戏，分别点头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型，感受造型的变化。（两个同学玩）
3、她什么变了？（头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型）她是怎么变的？（五官的造型变了）
揭题：变
二、新授
（一）造型变
1、看朱老师又给同学们变了（欣赏）
（1）你喜欢这张作品中的什么地方？（鼻子有趣，用人物来替代的）（2）这张作品你喜欢它的哪儿啊？（眼睛是用人来表示的，鼻子是用温度计来表示的，头上还有云彩呢）
（3）这张人物有什么不一样的地方吗？仔细观察它的嘴是什么？他的头发？他的眼睛？这是什么地方？（用房间的摆设巧妙地构成了一张人脸，作者的想法可真大胆，有创意。）
（4）这张作者用什么来拼摆人物的。（用蔬菜来拼摆表示的）可真是一些有趣的变了形的人物脸部形象。
2、朱老师这儿也有两张变了形的脸型，（贴在黑板上）并为同学们提供了一些材料，有谁愿意上来也给大家来拼摆不一样的人物头像吗？
学生拼摆。（你可以选择你认为合适的材料来拼贴，如果没有你想要的物品或形状，你也可以画一画。）
（1）看，他们创作的人物多有新意，真棒！（奖励）
（2）如果是你，你会跟他的想法一样吗？你会把它贴在哪儿呢？（同学说自己的想法）每位小朋友都有自己的想法。原来人物形象可以变幻无穷。
3、引申：（实物投影仪）衣夹子在这儿是 除了，a.它还可以联想到什么，像什么？b.变化角度呢？c.通过添加还可以是什么？d.与其它物品组合？变化他们的位置，方向？它还可以是什么？不同的组合，不一样的添加，不一样的想象，除了人物头像，他们还可以变出变幻无穷的形象。
1、这是什么呀？京剧脸谱是我们中国的国粹，它的面部造型夸张，仔细观察一下，这与我们拼贴的人物除了在五官上不一样之外，还有什么不一样的地方。（脸部线条很多，曲线，弧线，各式各样的线条组成一些块面来装饰脸部。
板书：线条-----块面
2、看，老师也来模仿脸谱来给我们任务的脸部添加线条，形成块面，使它更有变化又想给它变一变了！（水彩笔示范）在眼睛、鼻子、嘴的四周添加线条组成块面。
3、我再给它加个发型就更有趣了。
（二）色彩变：
1、（脸谱）这两张脸谱有什么不同吧？与刚才那一张有什么不同？（多了色彩）京剧脸谱的色彩大都鲜艳、明快。有了色彩，脸部更加漂亮，可见色彩的作用不可忽略。
2、看我们同学加上了颜色，作品多么漂亮呀！（欣赏学生作品）
（三）正面侧面结合变
1、同学们还想不想看一些形象更加奇特的人，赶快做好思想准备，屏住呼吸（欣赏照片）
a)奇特在哪儿？学生说
b)真有点儿像个连体婴儿，一只脑袋下长出两张脸，一个正面，一个侧面。
2、我们有一位大画家，他笔下的人物也很神奇（课件展示、作品欣赏）
3、学生讨论，交流，想象，评价夸张的脸。（上面有，脸有侧面的，眼睛是正面的。脸正面侧面相结合。
4、他的作品不仅头像变了，连身体也变形了（怎么变的呢？）
（四）表现形式变
1、老师这儿也有一张变了形的人物。（展示，乒乓球做头，铅丝扭的身体的人物）它的头（生说）是用乒乓球做的；身体很瘦很夸张，用铅丝扭的。
2、看这位同学用什么表现的？
3、你们能不能也用身边的物品来表现一幅有新意的人物形象。
三、作业：
1、布置作业：
（1）表现一幅奇特的形象。表现形式可以画，可以拼贴（小组合作），可以拼贴和画相结合。（课件展示作业要求）
（2）学生作业。
四、作业展评：
第八课 十二生肖
一、教学目标：
1． 了解十二生肖的人文知识,激发对传统文化的热爱 2． 能抓住十二生肖的外形特征,运用剪纸的方法完成作品 3．培养学生发现问题,解决问题的能力
二、教学重点、难点：
教学重点：自悟生肖动物外形的重要性
教学难点：抓住生肖动物的外形特征,剪纸作品生动美观
三、教学准备：
课前收集有关十二生肖的图片、玩具、剪纸、邮票、故事等、彩色、纸剪、刀胶棒 范作、生肖乐园的背景图
四、教学过程：
（一）、导入: 听十二生肖的歌曲，十二生肖,作为中国特有的民俗文化,在民间世代相传。（学生交流收集的各种有关物品）这十二种动物你更喜欢那一个，说说理由吧！（学生讨论）
（二）、自悟生肖动物外形特征的重要性
1试着画一画：选几位学生在黑板上绘画,其他学生在作业上试画 2讲评：你认识他们画的生肖动物吗，他们画的怎样？
3教师修改：擦去内轮廓线，如五官，身上的花纹，再观察还像吗？为什么有的动物仍然能看出而有的却面目全非了呢？（学生讨论）
4总结：剪纸生肖动物的绘画要领：画动物关键不是五官，而是要抓住他们的外形特征，类似剪纸的效果，更要突出、夸张，大的更大，长的更长，才能使动物的形象栩栩如生……（不需要老师再归纳和提醒，他们一下子就理解了本节课的绘画要领。）5修改作品，威风的虎，勤勉的牛，温和的羊，灵敏的猴……你的生肖图案能与总不同吗？运用写实、夸张、拟人等方法将生肖动物画在彩纸的背面，特别注意动物的外形。
（三）、剪纸造型
1喜欢剪纸的法国画家马蒂斯说：剪刀比铅笔更敏捷，一剪刀在手就可轻松随意地表现自己心中的想法……
2用剪刀剪下外形，内轮廓可稍做变化，如团花的剪法 3学生实践、体会
（四）、评价展示
布置生肖乐园将学生的剪纸作品张贴展示
（五）、拓展延伸
欣赏和十二生肖的资料。如山西绣品、生肖鞋、民间剪纸、生肖邮票、生肖玩具拓展学生的视野，将剪纸作品与广泛的文化背景与十二生肖联系在一起，学生就能获得中国传统文化的浸染，激发爱国主义情感。
第二篇：五年级美术教学计划
五年级美术教学计划
五年级美术教学计划1
一、学生素质发展基本情况分析：
从总体上来看，学生对美术课兴趣浓厚，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用的能力，其中对油画棒和彩铅的运用能力较强。大部分学生能较好地使用油画棒着色、用线条表现平面形象，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣；有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生对美术学科的兴趣不浓，空间感较弱，造型能力还需要进一步发掘，对一些废旧材料的综合运用能力较差，有待进一步地提高。
二、本期教材分析：
（一）教学重点
1．色彩的色相和明度等色彩知识，色彩的表现力。
2．抓住人物面部的基本特征，表现人物的表情。
3．绘画中的比例常识，运用比例进行作画。
4．绘画中的透视现象。
（二）教学难点
1．学生对废旧材料的搜集比较困难，这类课程的课堂质量往往得不到保障。
2．电脑美术与美术课分离，电脑美术课学生也得不到满足。
3．人物的内心表现。
4．能运用紫沙泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料加工、装饰。
三、本学期课程目标：
（一）总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的`审美情操，完善人格。
（二）各学习领域目标
1．造型表现学习领域
初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。
2．设计应用学习领域
学习对比例、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。
3．欣赏评述学习领域
观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书南语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
4．综合探索学习领域
造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作表演和展示，并发表自己的创作意图。
四、教学进度安排：
第1周：肖像艺术
第2周：画人像
第3周：认识抽象画
第4周：学画抽象画
第5周：绘画中的透视现象
第6周：美术中的比例
第7周：偶戏
第8周：提线纸偶
第9周：创造绿色的生活
第10周：色彩的色相
第11周：色彩的明度
第12周：唱起来跳起来
第13周：拼贴添画
第14周：中国龙
第15周：造型别致的椅子
第16周：立体贺卡
第17周：校园合影
第18周：防灾减灾
第19周：湖光帆影
第20周：剔地雕刻
第21周：小鸟的家
五年级美术教学计划2
新课标对五年级美术要求：
▲运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。
▲运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
▲欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
▲结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
教材分析：
本着以促进美术素养的形成为核心，探究性美术实践活动为主线，人文性单元结构为基本特征的理念，以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则，选择符合五年级学生身心特点的教学内容设计课题，形成了新的美术教材新体系。本册教材共安排了16课，分色彩构图综合绘画工艺\欣赏5个隐性单元，内容涵盖造型·表现、设计·应用、欣赏·评述、综合·探索4个学习领域，其中造型·表现和设计·应用占有较大比重，欣赏·评述除了珍爱国宝单元内容外，其余大多随堂教学，因而均分配在各课之中。由于实际情况和授课条件的关系，完成有一定困难，根据实际情况选学。其它的和学生生活息息相关，可以完成。
教学目标：
1、学习色彩的冷暖，色调等基础知识，透视、构图知识，并能在写生或创作中运用这些知识。
2、学习剪纸技巧及利用日常生活用品、工具、材料进行工艺制作。
3、通过绘画、工艺、欣赏、进一步增强学生美术知识提高美术修养。
4、在风景、静物写生或创作中，能独立、全面地应用色彩知识，构图知识、透视规律，从而使作品更生动、更有感染力。
5、通过橡皮泥的立体创作或利用日常所见的物品进行工艺制作，培养其空间想象力、创造力，同时培养学生大胆、细心、心灵手巧的动手能力。
教学重点和难点：
重点：增强学生的绘画能力和创作能力，初步感受美术课独有的人文内涵。
难点：体会艺术来源与生活，生活离不开艺术的情感。
学生分析：
该年级学生美术基础较好，在绘画中构图饱满，色彩运用大胆，想象丰富，工艺制作一般，并且有一定的欣赏能力，上课师生双向教学开展较好。
存在问题：
1、同学间绘画、工艺技能差异较大。
2、学生虽然想象丰富，表现欲望较强烈，但缺乏表现力。
3、部分学生绘画创作内容单一。
措施：
1、多对学生进行优秀美术作品欣赏，增强欣赏能力，开阔其视野的'提高美术能力。
2、进一步使学生掌握美术基础知识的教学（如构图色彩，主题的表现等）。
3、定期进行作品展评。
4、多实施启发式教学，让学生动手眼口与动脑心相融合。
5、鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的联系；调查了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。
6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
7、教师以各种生动有趣的教学手段，如电视、录像、范画，甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。
8、教师尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品，鼓励学生利用国际互联网资源，检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野，展示他们的美术作品进行交流。
教学方法：
1、加强教师与学生，学生与学生之间的交流和沟通。
（1）教师方面：让学生多参与课堂活动，教师起到启发、诱导作用。
（2）学生方面：让学生之间建立起互帮互助小组，进行一帮一的学习，共同完成教学任务。
2、运用不同手段，激发学生学习美术的兴趣。
3、合理运用多媒体教学，为学生创造良好的学习环境，接受美的熏陶。
4、重视学生美术学习能力、学习态度、情感与价值等方面的评价。
5、加强对学生美术基础知识和技能的整体性的渗透，采取好学生带动差学生的方法。
6、要求在构图时饱满，画满，画大，画得有生气，有意趣。
7、通过课堂讲评作业，教绘画技能与工艺制作相结合，来调动学生的兴趣，提高技能表现增强竞争意识。
8、关心学生个体发展，多与其交流沟通，手把手的让其感受美术学习的快乐。
五年级美术教学计划3
美术课程教学是对学生进行美术教育的主渠道，根据美术新课程标准，为了让全体学生生动、活泼、主动地发展，提高学生的审美能力，使学生成为有健全人格、有创新精神的合格人才，特制定本期教学计划如下：
一、教材名称
浙美版小学美术五年级第9册。
二、班级情况分析
五年级共有18个班（龙洲校区6个班），五年级学生对美术基础知识和基本技能有一定的掌握，学习习惯比较好，对美术的学习兴趣也比较浓厚。有一定的想像力与表现力，并有较强的欣赏能力。班级、学生之间对美术课的兴趣，对美术知识的掌握，理解差距较大。部分学生上美术课没有激情。
三、教材分析
本册教材共安排了14课，其中有欣赏课2课，绘画课8课，工艺美术课4课。本册绘画课中安排了中国画练习。
四、学期教学目标
1、调查、了解社区或小镇的历史，从美术设计的角度，为未来发展作规划、设计。
2、学习设计基础知识，为学校设计制作标志。
3、了解中国的民间艺术，感受造型和色彩的特点。
4、与同学合作，选择适宜的媒材制作平面舞台或模型。
5、欣赏民间年画、传统纹样、木雕、了解民间艺术中的象征和寓意。
6、学习泥塑、纸雕等方法，制作作品。
7、学习简单的`中国传统绘画方法，体验笔墨趣味。
8、结合传统艺术中的色彩运用方法，学习对比、调和等色彩知识。
9、注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。
10、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。
教学重点：
1、培养学生的创新意识和动手实践能力。培养学生的创新意识和动手实践能力。
2、用绘画和制作表现看到和想象的事物。
3、学习浅显的色彩知识和一些简易图案的设计。
4、学习浅显的中国画知识和技法。
5、学习的手工制作的一些基本方法。
教学难点：
1、学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养，学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。
2、小组合作学习中学生学习习惯意识的培养。
3、培养学生细致耐心的操作态度，进一步提高观察力、形象记忆力、想象力和创造力。
4、培养学生对自然美、生活美、艺术美的感受力。
5、让学生了解中国古来的文化，对中国的传统绘画有一定的了解，及一些正确执笔、运笔与运墨的方法。
6、培养学生民族自豪感。
五、教学措施
注重对学生造型表现的培养，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。
1、加强培养学生的评价能力，是评价方式趋于更完善，从而体现以人为本，使评价人人参与，面向全体学生，培养学生的审美能力，提高学生的美术素养。
2、不断地改变教法，使学生的创造力得到最大限度的提高和培养。
3、创设空间，不断的激发学生学习美术的兴趣，培养锻炼学生的合作学习能力。
4、重点研究探究式学习模式，注重学生能力培养，如：搜集资料的能力、小组探究合作的能力等。
5、加强学生基本功的培养。正确地处理好双基与创造力的关系。
6、教师要及时地进行学习，了解更广泛地的探究性学习。
7、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神
8、教师以各种生动有趣的教学手段，如电视，录象、范画、甚至故事游戏、音乐等方式增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。
五年级美术教学计划4
一、指导思想
以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，树立“以人为本、培养能力”的思想，倡导“自主、合作、探究”的方式方法，积极营造“和谐、平等、轻松”的教学氛围，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，体现人文关怀，关注学生长期的健康成长。
二、班级学情
学生已经进入五年级，学生对美术这门学科有了比较浓厚的兴趣，且愿意学，还有一部分学生特别爱好。为此，只要扬长避短，适时点拨，点滴渗透，学生的美术知识和技能会有可喜的增长和提高。
三、教学目标：
注重学生的体验过程，培养学生的艺术情怀，提高学生的观察、想象和表现能力，促进学生的创新精神和实践能力的提高。
一）教学目标：
通过本学期的教学，帮助学生了解美术作品和的特点，增强学生热爱家乡的思想感情。同时进一步扩大学生美术的知识面，增强学生对美术的兴趣和爱好，通过动手操作的一些课程加强学生的动手能力并促进学生智力的发展。具体为：
1、通过精美剪纸艺术和美术作品的欣赏，增加学生对美术和特产的了解，增强学生热爱家乡的感情，同时获得美术知识。
2、将二年级时学习的对线条的认识提高到线条的装饰运用当中，进一步巩固二年级学习的内容的基础上发挥学生的想象,继而达到学以致用的目的。
3、将绘画与手工相结合的设计课教学，打破美术教学中以绘画为中心的单一教学，培养学生的美术兴趣、爱好和创造能力。
4、绘画方面侧重于彩笔画
二）教学重点：
考虑到三年级学生的年龄特点，运用一些水调的颜料不太适合他们的实际，因此绘画的重点是彩笔画。不过比起一年级来在绘画的构思、造型、着色和复杂程度都要大得多，它关系到学生绘画基本功的进一步加强。因此在本学期教学当中要把彩笔画放到重要的地位。
三）教学难点：
将绘画与手工项结合的设计课教学，既要顾及学生手工的质量，两者都是重要的部分，同时制作过程的指导和时间的把握是教学的难点。
四）教材的'特殊处理：
1、由于教材画面较小，教师教学中应该准备一些大幅的范画挂图或用粉笔在黑板上作演示，使学生都能看得清楚看得明白。
2、一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一方面的不足，教师教学当中应该准备一些必要的实物，使教学更直观，提高教学质量。
3、根据实际教学的需要，有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。
五、教学需要注意的问题：
1、注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的，但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。由于美术课经常要用刀和其它工具，白小心容易误伤自己和他人，一定要提醒学生注意安全，尤其要防止学生持刀玩耍，甚至斗殴。另外还要注意杂物的清扫，保持教师的卫生和整洁。
2、要求学生做好材料的准备工作。要做到课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。
四、主要措施
1、要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。
2、注重创新精神和实践能力的培养，努力激发学生喜爱艺术，乐于探索、努力求知的欲望
3、改进学习、教学方法，从小学生的年龄心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用现代教学媒体，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
4、加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。
5、鼓励学生开展综合性与探究性学习，
6、注重学生的主体地位，面向全体，热爱和关心学生，实施开放性教学，让人文精神和创作艺术得到充分地体现。
五、内容安排
周次 内容
第一、二周 哆来咪
第三周 彩云衣
第四、五周 布艺温馨
第六周 国庆节
第七周 搭架子
第八周 周末日记
第九、十周 勤俭的“小管家”
第十一周 闹花灯
第十二周 石头说话
第十三、十四周 家乡古建筑
第十五周 演戏
第十六、十七周 信息联通
第十八周 飞机工厂
五年级美术教学计划5
一、学生现状分析
本年级有两个教学班，学生美术知识掌握得较牢固，上学期美术考核人人合格。同学们会欣赏中外美术名作，建筑艺术，民间年画、传统纹样、木雕和中外面具艺术;培养了学生的审美能力，进一步对水性颜料、毛笔和宣纸等材料做多种尝试，开展趣味性造型活动，进行简单的创作;学习了原色、间色、冷暖色等色彩基本知识，体验色彩的表现力，并有目的的加以运用，初步学习了铅笔淡彩的画法;通过绘画、拼贴、堆积和组合等方法进行造型活动，积累视觉和触觉经验，能结合各种已学过的美术知识进行绘画创作和应用设计，能运用多种材料和方法制作玩具;围绕一定的主题，描绘生活中有意义的事，按自己的想法反映周围的事物，表达自己的兴趣与愿望;用日记画的形式，记录所见、所闻，表达自己的情感;能进行初步的写生练习，表现人物或物体的大体特征，用各种易于加工的雕刻、塑造材料，制作简单的立体或半立体造型。同学们普遍提高了对美的感受能力，形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。
二、存在问题：
1.班级之间，学生之间对美术课的兴趣，对美术知识的掌握，理解差距较大。
2.部分学生想象狭窄，缺乏表现力。
3.部分学生上美术课没有激情。
三、教学目标
总目标：学生以个体或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评论方法，丰富视觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣，了解美术语言的表达方式，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶审美情操，完善人格。
1.运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。
2.运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的.加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
3.欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
4.结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其它课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
四、教材分析和教学重点、教学难点
教材分析：我校采用的湘教版的美术教材，该教材紧跟义务教育的课程标准，贴近儿童心理，符合儿童的年龄特征，每课都充满了童趣。这册教材共12课，每课都侧重于造型、表现、设计、应用、综合、探索，四个学习内容，教材的可操作性，贴近生活。注重在娱乐中让学生体验学习的乐趣并掌握基本的美术知识。
重点：主要放在对学生普及美的教育，培养学生的审美能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，渗透人文精神。
难点：主要放在让学生自己创造美，学会运用美。发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，渗透德育。
五、教学措施
1.注重对学生审美能力的培养，在教学中遵循审美原则，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象力，通过讨论、比较的方法，引导学生体验，思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。
2.重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，教师积极的为学生创设有利于激发学生创新精神的环境，通过思考、讨论等活动引导学生体验、思考、鉴别等活动音高学生在美术创造中，创造性的运用美术语言，老师鼓励学生在欣赏活动中开展学习讨论发表自己的见解。
3.创设一定的文化情景，增加文化含量，使学生通过学习美术加深对文化和历史的认识，加深对艺术的认识作用，树立正确的人文价值观。
4.加强师生的交流，确立学生的主题地位，师生间建立情感交流。
5.鼓励学生进行综合性与探究心学习，加强属于其他学科的联系与学生生活经验的联系，培养学生综合思维和综合探究能力。
6.重视对学生方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
7.教师以各种教学手段，如：电视、录像、范画、参观、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。
五、培优补差工作
每个学生都有自己的长处与不足，那些文化课好的学生在其它方面不一很好，而在其它方面表现突出的学生在文化课上却不一定很好，我始终认为每个人都有自己擅长的东西，都有自己用武之地。所以在平时的美术教学当中，我一直坚持客观平等地去看学生，不以其它课业的好坏去评价他们，那样做对孩子们是不公平的。
不管是好学生还是差学生我们都要付出我们全部爱心，教育他们，帮助他们。学生没有绝对的好与坏，我们不能因为学生差就将其放弃了，也不能因为学生好就掉以轻心，因为他们正处于发展阶段，也是不稳定的阶段，需要我们针对学生间的差异、不同，运用有效的教育教学方法措施，力争使每位学生都能成为有用之材。
在我们美术这门课上，也会有优差生，那么对于美术方面比较优秀的学生就要重点培养他们创新精神和解决问题的能力，而在美术上比较差的学生，我们主要培养他们的兴趣，最终目标能使每一位学生都能全面发展。
首先是补差工作。每个人不同，每个学生也不同，作为老师应平等的对待每一位学生，要客观的看待每一位学生，不能因为某方面的原因就把他全盘否定了。差生就是这样，我们不能因为他们学习或者其它方面不好，就放弃他们了，而是要给他们更多的关心与培养，看到他们的发光点。对于美术方面的差生，重要的是培养人们的兴趣，兴趣是学生学好美术的基本动力。例如一些手工课上，老师可以先做一些精美作品展示给学生，引起他们的兴趣和学习欲望，欣赏课上，尽量搜集更多的作品，丰富知识，开阔眼界。另外，对待这部分学生不能要求过高，只要做了就要给予肯定的评价，增强自信心，鼓励他们下次做得更好。对于“差生”，教师决不可灰心而丢掉不管，要帮助他们找到自己智能的最佳点，发挥其智能最大潜力，把他们培养成为对社会有用的人才。
其次是培优工作。对于优等生，在培养他们基本的美术素养和知识的同时，重要的是培养他们的创新精神和解决问题的能力。虽然优等生学习好，有很多优点、长处，却往往会忽略他们的不足和缺点，所以对优等生更要严格要求。未来社会要求的是张扬个人的主体性和创作性，要转变学习方式，使学生成为美术学习的主体，让学生更多的在探究中自己发现问题，提出问题，分析问题，创造问题。鼓励学生在个性的基础上大胆地表现，鼓励学生对他人的艺术作品发表自己不同的见解。要让他们明白自己所处的状态并不是固定的，必须保持对学习的良好兴趣和钻研精神，，把自己的良好状态一直保持下去。同时，由于优等生一直处于“处优”环境之中，会形成强烈的自尊心和荣誉感甚至于虚荣心，一旦环境改变，失去原先地位和同学老师的关注，就会产生失落感，因此应对优等生进行挫折教育，使他们在挫折面前，不至于难以接受。总之，要让优等生都有良好的心理状态和旺盛的斗志。
让我们每位老师都消除偏见，用真诚的心去爱我们的每一个孩子。
六、教学进度：
由于本学期时间紧，任务重，教学进度应根据具体情况做适当调整。
周次
教学内容
(篇目或章节名称)
所需课时数
第一、二、三周
哆来咪
3课时
第四、五周
彩云衣
2课时
第六、七周
布艺温馨
2课时
第八、九周
搭架子
2课时
第十周
周末日记
1课时
第十一周
勤俭小管家
1课时
第十二周
闹花灯
1课时
第十三周
石头说话
1课时
第十四、十五周
家乡古建筑
2课时
第十六、十七周
演戏
2课时
第十八、十九周
联通信息
2课时
第二十周
飞机工厂
1课时
五年级美术教学计划6
美术课程教学是对同学进行美术教育的主渠道，根据美术新课程规范，为了让全体同学生动、活泼、主动地发展，提高同学的审美能力，使同学成为有健全人格、有创新精神的合格人才，特制定本期教学计划如下：
一、教材分析
本册教材共布置了14课，其中有欣赏课2课，绘画课8课，工艺美术课4课。本册绘画课中布置了三课《学画中国画》，工艺课中布置了版画，由于实际情况和授课条件的关系，完成有一定困难，拟据实际情况选学。其它的`和同学生活息息相关，可以完成。
二、同学情况分析
同学已经到了五年级，学习任务比以前更重一些，时间不多。但是本年级同学对美术这门课有着相当浓厚的兴趣，愿意学。还有局部同学特别喜好，在这方面也有特长。针对这些优势和缺乏，只要扬长避短，适时点拨，点滴渗透，同学在美术方面的知识和技能都可以有一定的增加和提高。
三、重点难点
根据同学情况和地域的情况，我决定把本期重点放在工艺课上。本期工艺课中的《美化板报、墙报》与同学活动关系密切，有实用价值，所以把这一课和其相关内容作为重点。本学期教材布置的素描基础：物体的结构比例和透视基础。这两方面的内容共有四课，专业性很强，概念笼统，同学没有接触过，比较难于理解。这是本期学习的一个难点。
四、教学模式
结合美术学科特点和同学实际情况，在本期的教学活动中，以多种方式进行教学，室内和室外教学相结合，知识讲解与实际操作技能相结合，想像与写实相结合，教师引导和同学自主学习相结合。
五、课时布置
1、封二画页（欣赏）1课时
2、难忘的一件事（欣赏、绘画）1课时
3、比例的美感（绘画）2课时
4、立方体和长方体的透视现象（绘画）2—3课时
5、圆柱体的透视现象（绘画）2课时
6、物体的结构（绘画）1课时
7、美化板报（工艺）5课时
（其中美术字2课时，板报设计制作3课时）
8、做风筝（工艺）1课时
9、纸筒人（工艺）2课时
10、学画年画（绘画）1—2课时
11、表示日常生活的绘画（欣赏）1课时
除以上内容之外，根据时间和实际情况，在教学过程中调整教学计划，补充同学喜欢、愿学的自编内容。
五年级美术教学计划7
一、同学知识现状分析：
该年级段同学想象力丰富、大胆，对想象画、记忆画，有较强烈表示欲望，色彩表示力强，同时对工艺制作非常喜欢，绘画作业普遍水平较高。
存在问题：
1、同学整体的差异比较大。
2、构图布局还不够完整。
3、工艺制作能力比绘画技能差点。
二、教学目标：
（一）绘画
1、自身选择颜色，描绘景和物。
2、用记忆画、想象画等形式，表示自身熟悉的、喜欢的内容。
（二）工艺
1、制作简单的纸版拓印画。
2、用撕或剪的方法制作纸工图形。
3、用各种平面资料贴面。
4、制作简单的'泥工模型。
（三）欣赏
1、观赏可爱的动植物。
2、欣赏同学喜爱的儿童画。
3、欣赏民间玩具。
三、全册重难点：
（一）重点：
1、用记忆画、想象画等形式，用大胆和谐的颜色表示自身熟悉的内容。
2、制作简单的纸版拓印画，和各种平面资料贴画，进一步提高撕纸和剪纸拼贴的能力。
3、欣赏儿童画和自然物，提高欣赏能力。
（二）难点：
1、在绘画中要求大胆想象，用色大胆较真实，造型较生动自然。
2、在纸工制作中培养其动手制作的精神，动手的协同性，在泥塑中培养空间想象力。
四、本学期提高教学质量的措施与方法：
1、加强对同学美术基础知识和技能的整体性的渗透，采取好同学带动差同学的方法。
2、要求在构图时丰满，画满，画大，画得有生气，有意趣。
3、通过课堂讲评作业，教绘画技能与工艺制作相结合，来调动同学的兴趣，提高技能表示。
五年级美术教学计划8
本教材确立以审美教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重的教学新体系。着力培养小学生的审美情趣。根据小学生的身心特点，注意联系生活实际，注意民族
性、时代性，选择思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学内容。
本册教材分造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、综合.探索四个方面。具体有绘画、泥塑、剪纸、手工、欣赏。课程以培养学生的求新、求异为目的，形式
多种多样，给学生很大的发展空间，满足各种学生创造美和表现美的愿望。
：
本年级学生对美术课兴趣浓厚，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力，其中对绘画材料的运用能力较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱，对一些废旧材料的综合运用能力较差，有待进一步地提高。
1.学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识，体验色彩的表现力，并能有目的地加以运用。
2.能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。
用各种瓶子及其它塑造材料，大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。
1.利用多种媒体，如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。
2.欣赏情节性比较强的中外作品，认识该美术作品的艺术特点。
3.用水粉、水彩颜料表现周围的事物，表达自己的兴趣与愿望。
4.运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过植物籽粒，纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。
5.能运用紫沙泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料加工、装饰。
(一)总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
(二)各学习领域目标
1.造型表现学习领域
初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的.效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。
2.设计应用学习领域
学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。
3.欣赏评述学习领域
观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书南语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
4.综合探索学习领域
造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作表演和展示，并发表自己的创作意图。
五、提高教学质量的具体措施
1.应将学习内容与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
2.多种形式，组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特的贡献。同时，培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。
3.采用多种办法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，培养学生的创新意识与解决问题的能力。
4 教师的评价要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。
五年级美术教学计划9
一、教材分析
本册教材（义务教育课程标准实验教科书湖南美术出版社五年级美术上册）分造型设计应用、欣赏评述、综合探索四个方面，同时本册教材进一步延续整套教材的知识体系，教师在教学中应注意新旧知识的衔接。具体有绘画创作、手工、欣赏。课程以形式多种多样，给学生较的艺术发展空间，满足学生创造美和表现美的愿望
二、教学总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；
了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
三、学生情况分析
五年级学生对学习美术知识和技能的兴趣非常高，对于美的事物很有兴趣，有较强的感受美表现美的能力。平时就有很多学生平时就爱动手画画、动手制作，也有一定的美术知识，所以教学中应保持学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。
四、教学措施
1、注重培养学生塑造造型表现能力。在教学中，激励学生运用各种工具，尝试运用各种媒材制作创作；通过看欣赏、绘画、手工等方法表现事物，激发丰富想象创作潜能。
2、重视激发培养学生的创新精神和实践能力。为学生营设有利的学习环境，通过欣赏、思考、讨论等活动引导学生认真欣赏，开展探究性的学习，并发表自己独特的见解，大胆创作。
3、创设一定的文化情境，使学生通过美术学习加深学生对人文的认识，使学生树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
4、教学中，加强师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立平等良好的`师生关系
5、鼓励学生进行综合、探究性学习，加强美术与各科及生活实际的联系；用美术的手段进行记录与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。
6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以欣赏、观察、探究讨论、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
7、通过生动有趣的教学手段，如电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对物体的感受与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。
8、教师多借助计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品。
五、教学进度安排表
（略）
五年级美术教学计划10
一、班级情况
五年级学生已初具一些基础美术知识，本学期着重学习设计知识、中国水墨画知识、手工知识等，为学生以后的创作打好扎实的基础。
二、教材分析
浙美版第十册教科书编者在编写时本着以促进美术素养的形成为核心，探究性美术实践活动为主线，人文性单元结构为基本特征的理念，以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则，选择符合五年级学生身心特点的教学内容设计课题，形成了新的美术教材新体系。全册共有20课，内容涵盖造型、表现、设计、应用、欣赏、评述、综合、探索4个学习领域，其中造型、表现和设计、应用占有较大比重，欣赏、评述除了艺术瑰宝单元的内容外，其余大多随堂教学，分配在各课之中。
在本册内容的教学中，技能方面是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的，但是也有并列的内容，因此教师在安排教学时，课时和课序可根据季节、学校及学生的实际情况作适当调整。
三、教学目标
1、运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。（造型、表现）
2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。（设计、应用）
3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受。（欣赏、评述）
4、结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。（综合、探索）
四、教学内容
（一）、[造型、表现]学习领域
1、用自然物或人造物的不同肌理，通过拓印或剪贴，制作各种图形。
2、学习简单的中国传统绘画方法，体验笔墨趣味。
3、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识和结构比例知识。
4、结合传统艺术中的色彩运用方法，学习对比、调和等色彩知识。
5、学习漫画和卡通的表现方法，进行绘画实践。
6、学习泥塑、纸雕等方法，制作作品。
7、初步学习计算机辅助绘画的方法。
（二）、[设计、应用]学习领域
1、学习简单的图案基础知识，并进行装饰应用。
2、用塑料瓶、废旧材料等进行玩偶、生活实用品、交通工具模型等的设计制作。
3、与同学合作，进行风筝的扎、糊、绘全过程的`制作，并进行放飞活动。
4、用计算机或其他手段进行书籍封面、文体活动海报的设计。
5、学习陶艺的制作方法。
（三）、[欣赏、评述]学习领域
1、以讨论、比较等方式欣赏中外优秀美术作品，领略不同的艺术风格。
2、介绍一件优秀美术作品的创作过程，体验美术与生活的关系。
3、鼓励学生从课本中选一件最喜欢的作品，通过查阅资料，向同学介绍欣赏作品的心得。
4、通过观看录像、图片等，欣赏雕塑和现代工业产品，感受不同材质的美。
5、介绍一位画家及其代表作品。
6、欣赏我国的石窟艺术。
（四）、[综合、探索]学习领域
1、结合传统节日及学校的班队会等活动，设计、制作、展示平面或立体的美术作品。
2、编写自己喜爱的剧本，设计、制作相应的布景或道具，进行表演。
3、运用平衡、运动、光、电等科学常识，用生活中的废旧材料，设计、制作出简单而有创意的立体造型或生活用品。
4、利用计算机等手段进行美术创作或展示活动。
五年级美术教学计划11
一、所教年级学生现状分析：
五年级学生对美术基础知识有一定的了解，动手能力较强，所以本学期教师应继续保持学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。
二、本册知识系统和结构:
本册教材分:造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、综合.探索四个方面。具体有绘画、泥塑、剪纸、手工、欣赏等。课程以培养学生的求新、求异为目的，形式多种多样。
三、教学目的和教学重点、教学难点。
目的：教学中通过学生尝试不同工具、不同的形式，看看、想想、画画、做做的方法进行简单的组合和装饰，体验形、色创作的艺术魅力，以及设计制作活动带来的乐趣。培养学生的美术素养和兴趣，激发创造精神、陶冶高尚的审美情操，增强学生的环保意识。
重点：了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的`创造精神，发展美术实践能力，渗透人文精神。难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，渗透德育。
四、教学措施：
1、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，积极为学生创设有利于创新精神的学习环境。
2、加强师生的双边关系，即重视教师的教，又重视学生的学，确立学生的主体地位。
3、采用多种教学方法，利用现代化的教学仪器，大胆改革。
4、改变评价方法，采用自己评价、小组评价、集体评价、教师评价或家长评价，充分肯定学生的进步和发展，激发学习兴趣。
五、教学进度：
周 次
教 学 内 容
课时
万绿丛中一点红
2课时
色彩的和谐
课时
美丽的纹样
2课时
礼品的外套
2课时
远近的奥秘
2课时
国庆节
风景写生
2课时
鸟语花香
2课时
水墨画动物
2课时
陶泥的世界
2课时
图文并茂
2课时
形体切挖
2课时
会跳的玩具
2课时
绘画日记
2课时
同上
2课时
电脑美术
2课时
美术学习记录袋
2课时
元宵节里挂彩灯
2课时
珍爱国宝——古代的陶泥艺术
2课时
期末考试
五年级美术教学计划12
一、教学目标：
（一）造型表现运用形、色、机理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。
（二）设计应用运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
（三）欣赏评述欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方法，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
（四）综合探索结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境传统文化的关系。
二、教学重难点：
（一）重点：
1、培养学生科学的观察方法和艺术概括力，能写生简单的生活物体透视现象。2、继续传授中国画笔墨技能，学生进行彩墨画练习；欣赏中国现代中国画大师作品，培养民族自豪感。
3、学习浅显的手工技法。
（二）难点：
1、培养学生抽象思维和实物中提炼几何体的能力。
2、提高学生彩墨画的技法与概括能力，能够独立的完成自己所要想要画的内容。
3、在手工中培养学生的耐心、细致能力。
三、教学分析
1、从学生学习习惯分析：该年级段学生表达力强，有自己的独到的想法，生活习惯上比较讲究自我能力体现，不敢落与他后，学习能动性强，上课纪律上比较活跃。
2、从教师教中分析，每一个班的优劣情况不同。经过半年对该年级段的了解，每个班级都有着自己独到的特色，根据情况的'不同，针对性教学方法也有所不同，五（2）抓美术技能技巧的基本功，多让他们看看优秀作品，多采取鼓励性评语，多发挥他们自我能力的表现，展示每一个的自我特色。
四、教学措施：
1、强造型能力的培养，对简单的几何形体进行写生，并指导正确的观察方法，以确定如何对事物进行造型处理，特别对困难的学生进行仔细研究分析。
2、具体手工能力比较弱的，多渗透本人最拿手的工艺能力，使该年级的总体水平，有一定能力的提高。
3、班内、班际作品展评及各种教学手段，以增强竞争意识及荣誉感，互相学习，提高美术兴趣。
五年级美术教学计划13
教材分析
本课是全套小学教材中第一次接触的美术字书写练习，所以内容选定的是大方、易学的黑体美术字。
黑体美术字是以汉字的正楷体为基础，经过加工美化而成，它不像宋体美术字那样有华丽的装饰角和粗细变化，黑体字的笔划横竖粗细一致，方正丰满，粗壮有力，醒目大方，具有强烈的现代工业气息，因此是标语、广告装璜、路标等方面的常用字体。本课第一面先展示“振兴中华”的黑体美术字，给同学以鲜明的视觉效果。中间对黑体美术字的点、横、竖、撇、折、捺、挑、勾八种基本笔划进行了举例。下面分别从左右结构、上下结构、上中下结构，左中右结构，里外结构和独体字六个方面对汉字的结构进行了分析，目的是进一步协助同学认识黑体美术字，掌握笔划和结构，为这课的作业作铺垫。本课教材的第二面上半局部仍以“振兴中华”为例，较详细地介绍了黑体美术字的书写步骤。最后，教材上布置了一组黑体美术字的运用实例，其中选用了局部黑体美术字，借以开阔同学视野，并为下二节课的教学内容作准备。
参考教学设计
课业类别：工艺设计课
教学目的：通过本课教学，让同学初步了解黑体美术字的基本笔划和结构特点，并学习掌握黑体美术字的正确书写方法。
教学重点：黑体美术字的基本笔划和书写步骤。
教学难点：黑体美术字的间架结构。
学具准备：直尺、铅笔、橡皮、单色颜料或墨水。
教具准备：印有黑体美术字的印刷品若干件，三角板、彩色粉笔。
教学过程：
第一节
一、组织教学
检查同学学习用具准备情况，安宁情绪。
二、导入新课
启发谈话：同学们在上学放学的路上，一定会看到路边的路标、商店的广告牌上有许多美术字，日常看的报刊上，也有许多美术字，今天老师要告诉你们注意其中比较醒目的一种美术字（出示黑体美术字的若干件范品），我们称这种美术字叫作黑体美术字。
板书课题——黑体美术字
三、讲授新课
1.讲述黑体美术字的笔划特点。
黑体美术字是以汉字的正楷体为基础，经过加工美化，逐步演变而成的规范化的字体，它各种笔划的基本特点就是横笔、竖笔的粗细始终是一致的，方正丰满，所以显得特别醒目，是路标、广告、报刊、环境安排上的常用字体之一。
2.讲析黑体美术字的字体结构。
这一局部的内容实际上是重温同学在小学低年级语文课的识字教学内容，在适当引导后，教师可偏重从字体的交叉与躲避来进行简要讲析——
①字体的结构是一种基本的划分，在实际书写中不能截然划割开来，否则，整个字就显得脱节、松散。如左右结构的林、振、地等字。
②笔划多的字要相应的写得细一些，较简单的字要写得粗一点，以求得视觉上的统一。
③带边框的字要适当小一些，如口、回、区等字；带有撇捺笔划的字可略微写得出格一点。这些都是为达到统一的视觉效果。
3.教师以“振兴中华”为例进行黑体美术字的书写示范。
①在分析了“振兴中华”四字的.字体结构后，用铅笔画好方框，用浅淡的虚线定出结构部位。
②用铅笔勾写单线字，注意占满整个方框。
③用铅笔勾画双线。注意“振”字第五笔撇的终点要交叉到左边勾划的旁边，最后一笔捺的终点可略微出格一点；“中”字的两侧略微收缩一点。
④擦去方框线后填上颜色。为节省时间可以直接用黑色颜料或者用墨来填满双勾线的黑体美术字。
教师在基础好的班级上课时，只需以“振”为例，用彩色粉笔在黑板上示范即可。对基础较差的同学，可采用一字一划的方法带着同学书写，以降低难度，收到较好的效果。
四、课堂小结
小结本节课教学情况，安排第二课时的学习要求。
第二节
一、组织教学
检查同学学习用具准备情况，稳定情绪。
二、讲授新课
在上一节课中，我们分析了黑体美术字的基本笔划和字体结构，同时老师进行了示范。这一节课就要同学们按步骤临摹“振兴中华”四个黑体美术字。
教师可以再次分析“振兴中华”四个黑体美术字的笔划特点，强调：写黑体美术字要求方正丰满，统一而又有变化。除了注意基本笔划和字形的统一，字体结构的合理外，还要注意主要笔划与次要笔划的妥善处置。
三、同学临摹，教师辅导
作业要求：按步骤临摹“振兴中华”四个黑体美术字。
辅导要点：
①对同学强调：每个字的方框不小于5×5㎝，四个方框的间距不小于1㎝。
②要求同学字要写满格，笔划粗细要一致，防止过粗过细。
③为使字体粗壮有力，可提示同学注意：“振”字的撇、捺和“兴”字的最后两划的终端可以略微粗一点。这与“笔划粗细一致”并不矛盾，而是一种特殊处置手法。
四、课堂小结
褒扬书写较为规范的作业，指出存在的问题。
指出下一节课将进行美化课本的学习，请同学们作好准备。
五年级美术教学计划14
本册教材分析:
五年级美术上册教材分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探索等课型，其中综合与探索课比重较大，主要来培养学生综合能力和绘画、手工制作技能的探索。
教学目的要求:
1、了解美术的基本知识,认识美术工具,并能使用工具进行简单的美术活动;
2、通过美术活动培养学生热爱生活的美好情感;
3、色彩的色相和明度等色彩知识，色彩的表现力。
4、抓住人物面部的基本特征，表现人物的表情。
5、绘画中的比例常识，运用比例进行作画。
6、绘画中的透视现象。
教学重点：
熟悉美术工具，通过学习能在借鉴的基础上结合自身生活经验,完成简单的美术活动。本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革，即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中，培养学生凭借自己主动建构知识与活动，去与他人互动，达到自身进一不发展的目的。
教学难点
1、学生对废旧材料的搜集比较困难，这类课程的课堂质量往往得不到保障。
2、电脑美术与美术课分离，电脑美术课学生也得不到满足。
3、人物的内心表现。
4、能运用沙泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料加工、装饰。
教学措施：
1、以知道观察入手,在实践中掌握观察方法,并培养学生细致的工作作风和细腻的情感。以课本为载体,以活动为主线,采用小步快跑的方法,带领学生完成教学目标。
2、认真贯彻新课程标准的精神，处理好思想品德教育，审美教育，能力培养和双基训练的关系，充分发挥美术教学情感陶冶的功能，提高学生的审美能力。
3、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的'教，也重视学生的学，确立学生的主体地位。
4、鼓励学生进行综合性和探究性学习，加强美术与其他学科的的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。
5、注重学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
6、教学手段生动有趣，运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。
7、运用计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品，鼓励学生利用互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。
8、改革评价制度，重视学生的自我评价，重视对学生美术活动表现的评价，采用多种评价方式评价学生的美术作业，建立促进美术教师不断提高的评价体系。
9、充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。
10、根据学生的心理和生理特点，教学中注意循序渐进和趣味性。
11、尽量注意学科间的联系。
12、培养学生的形象思维能力，创新精神和实践能力为和核心，促进学生素质的全面发展。
13、利用宣传窗和美术比赛，调动学生学习的积极性。
14、学业考核以平时成绩为主，考核采取课堂提问、作业等多种形式相结合。
教具学具准备：
水彩笔、油画棒、水粉颜料及笔、记号笔、陶泥、卡纸、双面胶、剪刀、儿童版画材料及和课程相关的图片资料等。
五年级美术教学计划15
一、教材分析
全册教学理念目标：
[造型·表现]：运用形、色、机理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。
[设计·应用]：运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
[欣赏·评述]：欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方法，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
[综合·探索]：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境传统文化的关系。
全册重、难点：
(一)重点：
1、培养学生科学的观察方法和艺术概括力，分析色彩的对比，能写生简单的生活物体透视现象。
2、继续传授中国画笔墨技能，学生进行彩墨画练习;欣赏中国现代中国画大师作品，培养民族自豪感。
3、学习浅显的手工技法。
(二)难点：
1、培养学生抽象思维和实物中提炼几何体的能力。
2、提高学生彩墨画的技法与概括能力，能够独立的完成自己所要想要画的内容。
3、在手工中培养学生的耐心、细致能力。
二、学生情况分析：
1、从学生学习习惯分析：该年级段学生表达力强，有自己的独到的想法，生活习惯上比较讲究自我能力体现，不敢落与他后，学习能动性强，上课纪律上比较活跃。
2、从教师教中分析，每一个班的优劣情况不同。
经过一年来对该年级段的了解，每个班级都有着自己独到的特色，根据情况的不同，针对性教学方法也有所不同，五(1)抓美术技能技巧的'基本功，多让他们看看优秀作品，多采取鼓励性评语，多发挥他们自我能力的表现，展示每一个的自我特色，但在手工方面还缺乏创意与自我体现。五(2)班是一个美术基础特别好的班级，班内美术爱好特多，优秀作业常常出现在他们班，因此教学中注重体现作品的价值的不同，学生自我感情的不同，各科知识、日常生活百态、各种欣赏相结合，来让学生有更多的创作空间。上课纪律认真专心，对基本知识的掌握有自己的独到的见解，
三、教学措施：
1、强造型能力的培养，对简单的几何形体进行写生，并指导正确的观察方法，以确定如何对事物进行造型处理，特别对困难的学生进行仔细研究分析。
2、具体手工能力比较弱的班级，多渗透本人最拿手的工艺能力，使该年级段的总体水平，有一定能力的提高。
3、班内、班际作品展评及各种教学手段，以增强竞争意识及荣誉感，互相学习，提高美术兴趣。
备课方面：
(1)每节课的教学目标明确具体，做到落实双基。
(2)贯彻“少、精、活”的原则。
(3)备课及时，讲究实效，保持超前一周备课。
上课方面：
(1)教学时采用启发式，积极创新教学摸式。
(2)教学面相全体，积极培养学习习惯，学习方法。进一步
(3)课后及时写下“课后随记”。
课外活动：
组织学生进行课外绘画练习，进行思想情操陶冶。
后进生方面：多引导、辅导技法，鼓励他们积极参与美术活动，提高审美能力。
四、教学进度：
一、人民艺术家——齐白石
二、20实际的艺术大师——马蒂斯
三、精细的描写
四、色彩的对比
五、让色彩动起来
六、台历、挂历的设计
七、衣架的设想
八、拼贴添画
九、我的牙刷
十、便签盒的设计
十一、在快乐的节日里
十二、卡通——动起来的漫画
十三、电脑美术——巧用卡通形象
十四、山水画
十五、花鸟画
十六、雕塑之美
十七、给艺术插上科学的翅膀
十八、昨天、今天、明天
十九、科学创造新生活
第三篇：五年级美术第六课
五年级美术第六课
提线纸偶
一、教材分析
提线纸偶的制作方法易于学生接受，通过利用多种材料动手做一做、编个故事演一演的过程，训练学生设计意识和动手操作能力。通过本课教学培养学生合作能力，学习策划简单的活动，在编排故事情节、角色分配、偶戏形象制作、布景设计、音乐伴奏、偶戏表演等过程中，发挥小组合作的群体力量，展示每位同学的个性特点。
本课综合性比较强，既有形象设计与绘画，又有装饰与制作；既有编排与导演，又有表演与观赏，教师可根据具体情况安排教学内容。
二、教学内容与目标 1.显性内容与目标
应知：了解提线纸偶的形式美感，学习制作提线纸偶。
应会：掌握制作提线纸偶的基本方法，学习策划简单的活动。2.隐性内容与目标
训练学生设计意识和动手操作能力，培养学生合作能力。
三、教学重点
重点：了解提线纸偶的形式美感，掌握制作提线纸偶的基本方法，学习策划简单的活动。
四、教学难点
难点：形象设计和提线的连接、调节方法。
五、学习材料
教师：教学课件、学生优秀作品、彩色纸或废旧包装纸、彩色笔、剪子、胶水或双面胶、一次性筷子、线绳等。
学生：彩色纸或废旧包装纸，彩色笔、剪子、胶水或双面胶、一次性筷子、线绳等。
六、教学过程
师：上课前老师请大家欣赏一段视频，看完后告诉老师，他手里的东西叫什么呢 师：好，一段精彩的视频看完之后，老师就要问了，他手里的东西是什么呢？ 生：是提线木偶
师：出示课件
介绍提线木偶
古称“悬丝傀儡”，由偶头、笼腹、四肢、提线、勾牌等几部分组成。木偶的头部精雕细刻，内设机 关，表情生动鲜活；胸部和腹部用竹制成，手有文、武之分，舞枪弄墨，把盏挥扇，动作舒展自如；脚 分赤、靴、旦三种；勾牌和关节间由提线相连。
提线偶头勾牌四肢笼腹
师：怎样才能使提线木偶动起来呢？ 生：通过提线
师：提线的数量与木偶的动态有什么关系？ 生：提线的数量越多，木偶的动作就越精细。师：欣赏各式各样的木偶
师：看了刚才的那段视频之后呀，同学们想不想也像他们一样，自己制作纸偶，编排节目进行表演呢？
生：想
师：那我们今天就来学习利用彩纸制作提线纸偶。
师：请大家观察书本第12页，说一说，提线纸偶是由哪些部分组成的 生：提线、木棒或竹签、纸偶人 师：提线控制纸偶形象的哪些部位 生：有头部、双手、双脚 师：制作人物形象时应注意什么？ 生：注意人物的肢体活动 师：固定四肢的提线有什么特点
生：固定素质的提线长短不一。这样活动才方便。
师：好，接下来我们就来看看它的每一个部分的制作方法。老师演示
师：同学们通过三个小和尚的故事吗？（三个和尚）过去的一个山顶上有一个破庙,有一天,一个矮小的和尚要去山上的破庙,途径一条河流,由于天很热,便到附近的水池喝水,他来到庙中,看见庙里的缸没水了,便挑水,给观音的瓶子中加了水,那干枯的杨柳也死灰复燃.不久后,一个胖和尚也来到庙中,由于天热,到水池边喝水,他来到了庙中喝完了庙中的水,又挑了一桶,之后两人都不愿挑水,后来他们意识到这样做不行,于是两人就挑水了,但是分配总是不均匀,都想占便宜,最后两人在竿子上画了一跳线,总算平息了**.不久后,一个瘦和尚来到了庙中,由于天热,到水池边喝水,他来到了庙中喝完了庙中的水,又挑了一桶,之后三人都不愿挑水,杨柳也谢了,最后风干物燥,老鼠横行,引起了一场大火,三人奋力救火.**平息后,三人通力合作打水.师：看，老师今天把其中的一个小和尚带来了，下面就请同学们四人一组，分工合作。利用所带的材料，制作出故事里的三个和尚，待会儿我们就上台编排我们自己的舞台纸偶剧。或者也可以自己选择故事，比如：龟兔赛跑等。
作业要求：
1：巧妙地应用废弃物，生动变现偶戏形象 2：小组分工合作 3：小组表演
第四篇：五年级美术教案
人美版小学美术第九册教案 第1课 肖像艺术
教学重点 :了解人物动态变化的特征及动态线的确定。
教学难点 使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。教学准备：人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。教学过程
一、组织教学。
检查学生的常规。
二、讲授新课。
1、出示教师的动态速写范画让学生观看 肖像艺术，接着向学生讲解速写的涵义。速写是有记录生活，为创作准备素材之用，也是绘画的一个门类，这要求以迅速、概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。
2、根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。人的动态千变万化，这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的，如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节，每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围，在活动中
人体的重心经常移动，身体的不平衡与平衡相互交替，这就形成各种有节奏的优美的动作。速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。
3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图，并用粉笔在黑板上作示范，使学生明确速写过程（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部）。在示范时，注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。
三、学生速写。
(要求学生一开始就要把注意力 肖像艺术，放在观察掌握人物动作的大势早，经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线，然后在画面定位，用简括的线条轻轻勾出，不要把注意力放在细节上。)教师巡回辅导。学生分组互画，每组选一个同学为模特儿，供同学写生。速写时间为20分钟。
四、讲评：
抓住动态的表现作重点讲评。
第2课 画人像
教学目标
1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。
2、了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。
3、培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。培养学生关爱他人，尊重他人的品质。教学重点 人物的脸型和表情 教学难点 人物肖像画的表现 教学准备
具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料（如文学作品中的肖像描写），多媒体教学设备等。教学过程
一、游戏导入
1、出示图片：同学们，今天我们做一个游戏，游戏的名称是： 猜猜“他”是谁
2、说说“他”的特征
仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征？（如脸型、五官、发式等）说说“我”的特征
二、新课
1、每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。（如脸型、五官、性格等）
2、说说艺术作品中典型人物的某些特征 《蒙娜 丽萨》
出示艺术作品
学生观察、体验、讨论人物特征
教师简单介绍达 芬奇、《蒙娜 丽萨》
学生说说感受、特征，教师总结。
看达 芬奇的《最后的晚餐》并作简单的介绍。《凡 高自画像》
出示艺术作品
学生观察、体验、讨论、猜想人物特征
教师简单介绍凡高，增加学生对凡高及其作品的认识。
学生说说特征，教师总结。毕加索的人物肖像画 现代版的《蒙娜 丽萨》
三、探索
1、比较刚才所看的作品，想想：画人像为什么会有这么大的变化？这又与什么有关呢
2、学生讨论、猜想。
3、教师总结：这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前，像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。这就是肖像画的起源和最初的作用。
四、分析人物特征的表现手段
1、同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢？（人物头部）新-课-标-第-一-网
2、人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。
3、脸型
你属于什么脸型？（如国字脸、瓜子脸等）教师出示几种常见的脸型
请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征？
小结：画人物头部时，我们应该先整体把握人物的脸型，再去刻划人物的五官。表情
4、同学们，你们“哭过”、画人像“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗？（有过）
请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。
其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的？怎么变？
每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来，并派一名同学到黑板上画。请学生逐个分析刚才所画的表情，画得如何？有没有将表情特征画下来？没有的，如何改？ 教师总结：人物表情主要是通过人的 眉毛、眼睛和嘴巴的变化 来实现的。（出示各种表情图片，说清每种表情的变化规律）
五、临摹练习
学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画（可以是书上，也可以是学生自己准备的）进行临摹。
六、学生习作、教师进行辅导：
尝试观察和描绘你生活中的不同年龄、不同阶层的人物，看看他们有什么特征？你认为还有哪些方面可以体现人物特征？
七、小结：展评学生作品，并请同学们到台前讲述人物都有哪些面部特点，作品表 现出人物怎样的内心情感等等。
第3课 绘画中的透视现象 教学目标
1、通过学习能发现生活中的透视现象。初步懂得透视中的基本原理和规律，提高描绘五想的能力，时绘画作品更真实。
2、逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。教学重点 通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象，能掌握简单的原理和规律，将透视知识运用到绘画中，使描绘的现象更真实。教学难点
绘画实践中运用所掌握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。教学准备
投影片、多媒体教学设备等 教学过程
一、导入
1、观察影片中路的宽窄、栏杆的疏密、树木的大小等绘画中的透视现象。师：你能用间的图形在纸上表现这些事物吗？
2、讨论
（1）在纸上表现的事物
（2）从中你发现了什么现象？（近大远小）
二、新授
新课|标第|一|网
（1）同学们今天这节课我们就要学习习近平大远小的透视关系。板书课题：（绘画中的透视现象）
透视是绘画中的术语，可以分为形体透视和空气透视，形体透视是根据光学和几何学的原理，在平面上用线条来表示物体的空间位置轮廓和光线投影的科学，按天点的不同分为平行透视和成交透视和斜透视。空气透视研究和表示空间距离。
（2）在近大远小的透视现象中，绘画中的透视现象由近到远除大小的变化外，还有什么变化？（疏密、色彩）
三、指导学生作画
1、先找到消失点
2、画几条典型的透视线
3、按近疏远密的、近出远细的规律，处理好各条竖线、斜线。
4、将物体的外轮廓简略的表现出来。
四、学生作业，老师指导
五、小结、作业评讲
第4课 美术中的比例知识 教学目标
1、通过学习能发现美术中的比例知识。
2、初步懂得透视中的基本原理和规律，提高描绘五想的能力，时绘画作品更真实。逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。教学重点
通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象，能掌握简单的原理和规律，将透视知识运用到绘画中，使描绘的现象更真实。教学难点
绘画实践中运用所掌握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。教学准备
投影片、多媒体教学设备等 教学过程
一、导入
1、观察书中的范画，你有什么体会？
师：你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？
2、讨论
（1）在纸上表现的事物
（2）从中你发现了什么现象？（近大远小）
二、新授
新-课-标-第-一-网 宋代画家范宽的《溪山行旅图》，描写了我国陕西一带的风光。山处在画的中央，顶天立地，雄伟壮观。下面的商人赶着驴，显得很小，这就更突出了大山高耸的气势。这幅画成功地运用了山和人物之间的比例关系，是我国山水画中的杰作。《维鲁维斯的人》时达?芬奇在和罗马建筑师维鲁维斯研究人体比例所绘，用以说明人伸张四肢和立正时，应当是圆形和正方形的比例关系。巴黎圣母院位于法国首都巴黎，建与1163年。它正面每一层的高宽比例是按黄金分割律设计的，富有节奏和韵律感，总体效果协调统一，是一座典型的哥特式的建筑。今天，我们学习美术中的比例关系，它有助于我们探寻美的奥秘，有助于培养我们的创新精神。
小资料：把一条线条分成两部分，使其中一部分与全长的比等于另一部分与这部分的比，使用1：0.618的比值分割称为黄金分割，因这种比例在造型上比较美观而得名。
三、讲评上节课作业
1、透视现象是否正确？
近大远小、近疏远密、近宽远窄的规律是否正确的运用在图画中。
2、说说周围环境中的透视现象
3、这些透视现象你能在绘画中表现出来吗？
4、选择简单、典型的场景通过写生让学生描绘。
5、在绘画上色时应该注意哪些问题？近处的色彩颜色亮一点、鲜艳一点，远处的颜色灰暗一些。
四、学生做画老师辅导
五、作业展评
第5课 偶戏 教学目的：
1、学习纸偶的装饰方法。
2、培养学生美化生活的能力，激发学生学习美术的兴趣，提高学的综合素质。
3、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示并发表自己的创作意图。教学重点 收集一些布袋偶戏的资料。教学难点
偶戏道具的装饰方法。教学准备
各种废旧材料、线绳 教学过程：
一、欣赏导入：
1、偶戏是我国戏剧宝库中的重要组成部分，偶戏是各民族共同创造的民间艺术瑰宝。偶戏的种类较为丰富，有提线偶、仗头偶、布袋偶和皮影等。偶戏的表演深受少年儿童的喜爱。
2、讨论交流
课前我让同学们本地区的偶戏和偶戏的历史。下面请各小组把你收集的偶戏的资料互相交流一下。
二、偶戏
1、欣赏课文图片
请同学们看书，和同学讨论课本上的偶戏这几幅图片都是什么偶戏？学生回答。教师总结发言。
2、了解一些制作木偶的方法。
师：看！有那么多的装饰方法，偶戏我们也来试一试吧，每个小组装饰一个小纸偶，组长作好分工，看哪个组能在五分钟之内装饰好并且拿到讲台上来。生：（按组装饰小纸偶。）
师：噢，上来了那么多的小朋友。谁来说说：你最喜欢哪一个？为什么？你有更好的方法去装饰它吗？
三、学生制作，教师巡视指导。教学环节说明及反思： 这一环节是让学生把自己探索t得出的装饰方法和材料马上应用起来，并且通过学生的评价进一步探究纸偶装饰的一些要素，如：颜色的搭配、和谐、符合角色形象等等。更进一步地体现学生的学习主动性。
四、同学们已分组编好了童话剧，还根据角色分工做好了初步的纸偶。现在，开始装饰我们的纸偶。注意要美观，要符合角色形象，做好的小组就可以表演童话剧了。看哪个组做得又快又好。现在开始。生：（分工装饰小纸偶。）
五、现在来看看我们的童话剧表演，好吗？你们除了看表演，还要观察纸偶是怎样装饰出来的。
六、小结：今天，我们一起装饰了我们的小纸偶，并进行了童话剧的表演。只要用心观察，我们还可以发现更多的装饰方法和材料。除了用纸偶表演童话剧，还可以用木偶、皮影、手袋布偶等表演童话剧，请大家欣赏它们的装饰。（放录象）
第6课 提线纸偶
教学目的
1、学习纸偶的装饰方法。
2、培养学生美化生活的能力，激发学生学习美术的兴趣，提高学的综合素质。
3、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表己的创作意图。教学重点
纸偶的装饰，提线纸偶 教学难点
纸偶的装饰方法。教学准备
彩纸、各种各样的纸偶提线纸偶。教学过程：
一、欣赏
出示图片，引导学生进行讨论欣赏。
二、新课
1、出示小纸偶，问，它是用什么材料装饰的？
它是用什么方法装饰的？（板书：方法）还有一个问题是考考你们聪不聪明的：你能用不同的方法把它装饰得更好吗？
2、课件展示： 用不同的方法进行装饰
用五颜六色的糖果纸装饰，用粘、绑的方法。用彩色的易拉罐装饰，用剪、贴的方法。用五彩的毛线装饰，用编、缠、粘的方法。
3、讨论：你们还有更好的方法吗？ 材料：布、电线、包装纸、棉絮提线纸偶 方法：绑、粘、剪贴、编、、、、、、。
三、小组合作
请与小组同学合作编个故事，进行角色分工后，提线纸偶用各种彩纸制作纸偶，并准备简单的背景、道具。然后，演给其他组的同学看。学生表演纸偶戏。
四、小结
让同学们用互评的方式评出优秀小组。
第7课 动物的脸
教学目标 ：
1.通过本课的训练，培养学生使用中国的传统绘画工具，使学生学会运用中国传统的笔、墨、纸、砚，初步掌握花鸟画的技法。
2.通过对中国画的用笔用墨方法的讲解和练习，动物的脸使学生了解中国画的笔墨技法与造型的关系，以及笔墨情趣在中国画中的审美作用。教学重点 如何培养学生掌握中国画的笔墨技法，动物的脸以及笔墨情趣在中国画中的体现。教学难点
如何培养学生掌握中国画的笔墨技法，以及笔墨情趣在中国画中的体现。教学准备
笔（白云和狼毫各一支）、生宣纸（或高丽纸）、报纸（做垫纸用）一张、国画颜料、墨、调色碟、水盅。教学过程
一、组织教学：
检查学生学习用具准备情况。
二、讲授新课：
1、欣赏范画，让学生观察、分析、并思考问题：（幻灯）
2、学习几种主要的运笔方法
勾染法（大象）、中锋破笔法（狮子）、破笔点染法（猴子）、勾线点染法（狒狒）、丝毛法（猫）
3、分析国画《猫头鹰》的表现技法。①猫头鹰基本造型
②猫头鹰形体结构:身子、翅膀、尾巴、爪子。结合幻灯教学，教师边示范边讲解把猫头鹰的画法编成通俗易懂的小诗歌来进行教学，教师在画鸟的羽毛时要突出重点，尽量讲得详细一些。说明：先用墨赭画头顶，接着画身体和翅膀注意水分不要太多，润笔、枯笔相结合。
四、学生练习
1、画一只猫头鹰，教师巡回辅导。
2、学生临摹不同姿态的猫头鹰（运用幻灯片）
五、作业布置
老师提出作业要求：按作画步骤，用宣纸或毛边纸，动物的脸临摹或创作一幅猫头鹰图。
第8课、有趣的汉字
教学目标
1、通过书法的鉴赏，激发学生学习书法的兴趣，有趣的汉字了解我国书法的起源和类别，使他们受到书法、美的陶冶，增强民族自豪感。
2、通过书法的讲解和示范，有趣的汉字,使学生初步懂得写书法的基本技法与步骤。有趣的汉字
教学重点 字的结构的掌握。教学难点 字的结构。
课前准备 课件、毛笔、宣纸等 教学过程：
一、组织教学：
检查学具、引导学生认真听课。
二、讲授新课
1、文字的产生和发展。
2、书法的分类： 综合历代各种文字大致分为篆、隶、楷、行、草五大类。
3、讨论：在本课的图片中，汉字有许多不同的形态。你认识其中的哪些字？你认为字和绘画怎样才能结合得更好。
三、作业
1、你打算用什么字体写什么字？搭配什么色彩？
2、学生开始作业，教师巡堂指导。
四、小结 作业评讲
第9课 飞天 教学目标：
通过学习飞天的艺术作品，飞天让学生感受我国民间丰富多彩的飞天的艺术特点。增强学生对民间工艺美术的兴趣，培养学生热爱乡土文化、学习乡土文化、保护乡土文化、发扬乡土文化的意识。教学重点
了解飞天的艺术特点，掌握飞天的基本的创作技法，并试着用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。教学难点
用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。课前准备 课件、水彩笔等。教学过程：
一、导入新课
1、出示课件介绍：
飞天是从古印度传来的佛教艺术形象。飞天在我国石窟艺术中，他们是优雅、美好的化身，千百年来一直为大家喜闻乐见。
敦煌飞天，经历了千余年的岁月，展示了不同的时代特色和民族风格，许多优美的形象，欢乐的境界，永恒的艺术生命力至今仍然吸引着人们，不断地给人们以启迪和美的享受。
二、欣赏和思考：
1、课本中的飞天有什么共同的特点？
2、画中人物飞翔的姿态是如何表现的？
3、飘带与人物动势有什么关系？
三、小组交流：
1、飞天的造型婀娜多姿、形态各异、你最喜欢哪一件飞天作品？
2、和同学说一说你的看法。
四、学生做业，教师巡视指导。
用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。
五、课堂小结：
师生共同欣赏学生作品，感受飞天的美感以及线条的感染力，鼓励学生继续练习，画出更好的作品。
第10课 色彩的色相 教学目标：
1、引导学生寻找色彩，认识色彩，表现色彩。人美版第九册教案第十课 色彩的色相色彩的色相体验不同色彩所表达的不同感觉
2、学习色彩的知识，认识什么是原色，什么是间色。了解色彩在生活中的作用，大胆运用喜爱的色彩，培养运用色彩的能力。
3、学会色彩的调配，能用原色调配间色。教学重点：
学会色彩的调配，能用原色调配间色。教学难点
调配时水和色彩的分量 教学准备：
颜料，水，毛笔，调色盘等 教学过程：
一、导入。
大自然是美妙的。五彩缤纷的花草树木，世界是彩色的，色彩的色相有千变万化的色彩。（出示一些大自然的图片，学生观察生活和大自然中的色彩。）观察过自然中的色彩，观察学生的衣服、学习用品之后，请学生谈谈自己的感受，说说自己了解的色彩。思考一下，生活中的色彩有哪些，有多少种？
二、新课。
1、复习三年级开始的色彩知识：什么是三原色，什么是三间色，红黄蓝这三种颜 色是色彩中的“老祖宗”，有称三原色。三原色两两相配，产生三间色。
2、什么是色相？
色相，顾名思义即各类色彩的相貌称谓，如大红、普蓝、柠檬黄等。色相是色彩的首要特征，是区别各种不同色彩的最准确的标准。事实上任何黑白灰以外的颜色都有色相的属性，而色相也就是由原色、间色和复色来构成色彩的色相的。所有的颜色都有自己的相貌，这叫色相。
3、欣赏课本中的图片 学生结合图片分组讨论：
（1）、挑选自己喜欢的色相，谈谈自己的看法和感受。（2）、色相在生活中的应用
（3）、自己准备用哪些色相不同的色彩画一幅什么样的画。
4、小组交流发言
三、学生作业 创作一幅色彩画
四、小结
第11课 色彩的明度 教学目标
1、感受色彩美认识同一种颜色的特点。
2、用深浅不同的颜色作一幅画。教学重点
认识色彩明度变化。教学难点
作画时明度对比的利用。教学准备
绘画工具：颜料、毛笔、铅笔
此课教授2课时：第一课专门练习色彩的调制；第二课专门练习色彩的装饰应用。教学过程
一、导入
今天我们一起学习画单色画
二、新授
1、复习学生的色彩知识。
让学生辨别不同颜色。再出示新课内容。
出示较普通的蓝色、示较淡的蓝色、较深的蓝色请学生辨别。
2、指导：得出结论是不同深浅的同种颜色。
3、问学生如何使同种颜色变深或变浅。
加白加黑还可以加水我们管这种现象叫做色彩的明度变化。（解释色彩明度概念）
问学生还可以用什么方法改变色彩的明度。得出结论，变淡可以涂上本来就淡的颜 色。
4、教学生调色，提出要求。
三、学生练习，教师巡视指导。
学生大胆练习，先用原色、间色来进行调配，再尝试用复色等进行练习。
四、讲评学生作品。
够把一个或一组简单的人物原型想象成参与各种活动，穿着不同服饰，身处各种多
变的环境之中，真是有趣极了。通过这节课的学习，还使大家的记忆力、观察力得到的提高，以后还可以多进行这样的训练和游戏。第12课 人物与环境 教学目标
1、了解人物与环境的关系是相互依存、密不可分的。
2、通过欣赏课本中两组范画，领略绘画想象力的丰富多姿。
3、让学生通过讨论分析怎样根据课本上提供的人物造型合理地添加与形象相配的环境。教学重点
1、根据人物的姿态想象人物在做什么，可以添加什么服装和环境。
2、训练学生想象能力。教学难点
人物造型的多角度开发和想象。作品要画出新意。教学准备
人物造型图、绘画材料和工具。教学过程
一、导入
1、人类由于劳动创造了自己和自己生存的环境，人类能离开环境单独存在吗？
生：不可能！
小结：我们在家、在大自然、在学校、在任何地方，这些地方就是我们身边的环境。人物与环境相互依存、密不可分的。
2、揭题：人物与环境
二、新授
1、出示人物形象
提问：老师这里有几个人物，你能根据他们的姿态，想象他们都在做什么吗？你能想象当他们的身体方向发生变化时，是什么样子吗？
学生讨论、回答
2、在原有人物的基础上，想一想，添加什么样的背景好呢？
3、打开课本，学生欣赏课本中的人物添加。
学生说说课本中的人物添加给你什么启发？
生：可以将人物位置调换、颠倒、横放、旋转不同的角度来想象人物在做什么，在 什么环境中。
人物的衣着也可以根据环境的不同、活动的不同来进行添加。
4、你还能根据课本中提供的人物形象想象出其它的活动和环境吗？
充分挖掘学生的想象及创造力。为学生作业打好基础。
三、学生作业
作业要求：
1、可自愿选择课本提供的人物造型或自己找一组或一个人物原型。
2、自由发挥想象添加人物活动情况和服装及周围环境。
3、尽量避免与周围同学雷同。
4、画好后在小组中互相欣赏，讲述画中的情形。
四、作品展示、评价
对画得出人意料的作品给予“特别想象力”奖。鼓励创新意识强的学生。
五、总结、延伸。
这节课我们通过人物与环境的想象和添加，发现了自己有着惊人的想象力，我们能 够把一个或一组简单的人物原型饰，身处各种多变的环境之中，真是有趣极了。通过这节课的学习，还使大家的记忆力、观察力得到的提高，以后还可以多进行这样的训练和游戏。
第13课 光盘架的设计 教学目标
1、选择适当的材料，根据光盘的尺寸，利用插接的原理，使光盘与架子形成富有实用性和艺术性的整体。
2、体验美好的生活，培养热爱生活的积极向上的思想。教学重点
能简单的制作光盘架，体验制作的快乐 教学难点
创意表现 教学过程：
一、激趣
1、（师出示一个简单的光盘架小制作）老师这有一个很简单的小制作，你们看看，他可以派什么用？有什么益处？
2、学生猜想交流
3、现在生活水平好了，我们一定有很多学习与娱乐的光盘，它给我们的生活和学习带来了无穷的乐趣和帮助，今天我们亲自动手制作一个光盘架，将这些光盘有秩序地摆放在一起，既方便查，又可增添生活情趣。
4、板书课题：光盘架的设计
二、师生探究
1、生活的多彩使我们的光盘种类繁多，市场上便出现了许多这样的架子（展示更多工艺光盘架）观察选用的是哪些材料？不锈钢木材铁布等等
2、这些漂亮的光盘架美观耐用，使用方便更是装饰家居的理想物品，那设计时应
该注意哪些什么问题呢？
①平衡②尺寸③选材④插接口的设置
小结：制作时用较硬的包装盒纸或硬纸，也可使用其他材料。根据光盘的尺寸，利用插接的原理，使光盘与架子形成富有实用性与艺术性的整体。
三、体验创新
1、我们是新时代的创造者，是未来的创造者，你觉得你的创新思维怎么样？
2、先来欣赏这些小创新者的作品吧。（出示书上的若干作品范图）
集体讨论：选材造型创意和身边的同学交流下自己的想法看法
3、有比较才有发现，有胆量才有惊喜，老师期待着你们给我一个大大的惊喜，用 自己或小群体的智慧设计制作一个既实用又有个性的光盘架。
四、学生作业，师巡视指导
五、展示作品：
1、自我推荐
2、相互展示
3、师小结鼓励
六、总结全课生活赋予我们很多的乐趣，制作光盘架的全过程你开心吗？热爱生
活，感受生活，你会更乐观，更接近成功！
第14课 杯子的设计
教学目标
1、在发现美、感受美、欣赏美、创造美的活动中，培养学生的学习兴趣，使学生形成用语言表达设计意图的能力。
2、学会观察、学会体验。教学重点
设计造型漂亮，功能实用的杯子 教学难点
观察了解杯子各部分的用途，体会设计者的设计意图 教学具准备
杯子若干个图片若干副 教学过程：
一、谈话
1、你注意过平时喝水的被子么？出示几个：这些杯子什么地方最吸引你？
2、你喜欢什么？为什么？
3、哪个地方最合你的心意？
4、你呢，想选哪件？说说原因。
二、师生探究
1、欣赏了这么多东西，你发现每一类物品有不同的地方吗？
生：形状花纹色彩（师板书）
2、小朋友观察得真细心，一件可以使用的东西，要让大家都喜欢，我们不仅要改变他的形状，还可以改变他的花纹和颜色。
3、根据这些方法，伟大的设计师们设计出了更多美观实用的物品，现在，老师请 大家当回小小评论家，来看一看，评一评，一起来欣赏书上的作品：分析其造型、材质、功能等
三、体验并感受
1、学生欣赏并谈谈欣赏后的感受。
2、这些精美的杯子显示着我们勤劳智慧的祖先们鲜明的设计意识，每一处的设计都有它的独到之处。
3、如果你是设计师，你想设计什么样的杯子？（师生交流）
4、再来看看书上的杯子设计，理解设计者的设计意识。（比较这些杯子，想想设计师为什么要这样设计？）
四、作业要求
1、设计时要注意什么？（构思大胆、设计合理、实用美观）
2、根据你的观察，设计一个属于自己的杯子。
3、学生作业，师指导
五、小结展评
第15课 有人脸的器物 教学目标
1、了解有关造型设计的知识，培养泥塑造型能力。
2、发挥想象力，用泥做一个有人脸的小罐或杯子。
3、提高学生德望审美情趣，培养学生对美术的兴趣。教学重点
学习用泥塑的方法表现有人脸的器物。教学难点
创造性地设计一个有特点的人脸器物。课前准备
橡皮泥（纸黏土）教学过程
一、导入：
你见过特别漂亮或特别奇怪的杯子吗？介绍给大家听听。学生回答（略）
二、新授：
1、老师书上有两种特别的器物，一起来看一看。打开书本，欣赏“大禾人面铜方
鼎”（商）和新石器时代的“人头形器口彩陶瓶。”
提问：“这两种古代器物有什么特别之处？”“大禾人面铜方鼎”以人脸为装饰图案；“人头形器口彩陶瓶。”整体以人为造型。）
2、这样的设计给你什么感觉？
学生回答（略）
3、古代人为什么要在设计中将人脸运用进去吧？学生回答（略）
4、“同桌相互观察彼此的脸。”
“你看到同学的表情有什么变化？”
学生回答（笑）教师用简笔画画笑的表情。
“你还会表演其他表情吗？”学生表演，教师画
5、“原来人脸这么有意思，我们也来设计一个有人脸的杯子或罐吧！”
6、欣赏范作。
“几件范作有什么不同？”
（材料相同：紫沙泥。制作方法有所不同，造型不同，人脸表情不同。）
7、“你想做一个什么样的人脸器物？”
学生回答（略）
三、学生练习，教师指导。
四、展评：
1、介绍自己作品的独特之处。
2、教师总结。
第16课 唱起来跳起来 教学目标
1、与同学交流自己喜欢的歌曲与舞蹈。
2、掌握喷雾法的表现技巧。
3、学会用各种方式表达对生活的热爱。教学重点：
学会用各种方式表达对生活的热爱。教学难点：
用喷雾法的表现方法完成一幅作品。课前准备：
（学生）喷壶、颜料、水、剪刀、纸等。
（教师）剪纸作品、歌舞录象、喷雾画范作等。教学过程：
一、录象导入、激起兴趣
1、播放一段歌舞录象，鼓励学生随着音乐跳起来、唱起来。
2、学生就坐后提问：我们为什么在听到音乐时会情不自禁地想唱想跳？
3、让学生说一说对歌舞的感受。（听到音乐感到……看到跳舞也会……）
二、欣赏作品、体会内涵
1、欣赏一些歌舞题材的美术作品。
2、讲述音乐与美术的内在联系。
3、分析画面里人物动态的表现。
4、介绍新的表现方法：喷雾画
三、教师示范、学生尝试
1、师生一起操作
1）取出预先刻好的人物剪纸作品固定在底板纸上；
2）在喷壶中加入颜料和水调和；
3）对着作品进行喷射；
4）稍后取下剪纸作品，一幅喷雾画就完成了。
2、出示个别学生作品，分析成败之处（让学生自己说一说）
3、学生第二次尝试喷雾画（要尽量避免前面的失误。）
要求：剪纸作品待干后可以重复使用，还可以再剪一些简单的造型（如花、草、鸟、云、月、星等）让画面更完整。
4、教师巡视指导
四、作业展评
1、评价标准：
1）形象是否清晰
2）色彩是否协调
3）构图是否合理、饱满
2、选出优秀作业
五、总结延伸
1、小结本节课学习成果。
2、鼓励学生在原有基础上有所创新。
第17课 电脑美术——有趣的人像 教学目标：
1、学习电脑绘画软件中的有关处理技术。
2、用特殊的处理效果对画面进行变化。
3、通过学习培养学生对电脑美术的兴趣。教学重点：
学习电脑绘画软件中的有关处理技术。教学难点：
用特殊的处理效果对画面进行变化。课前准备：
电脑教室、绘画软件（Adobephotoshop）教学过程：
带学生进入电脑教室
一、欣赏导入、激发兴趣（教师控机）
1、让学生欣赏几幅经过电脑特殊效果处理的人像作品
2、提问：看完这些作品你最想知道什么？（这些作品中的效果是如何做出来的？）
二、新授
教师演示操作过程（全部过程在photoshop软件中完成）
1）打开photoshop软件→新建文件→用铅笔工具进行作画，完成人像线描并命名保存。（也可以直接把作品通过扫描仪命名保存在文件夹里，再打开后使用。）
2）打开文件夹里的人像作品，在色板上选择颜色为其着色后保存。
3）选中画面，打开滤镜，进入纹理处理效果进行变化。或选择滤镜工具中的其他方法进行图象的特殊效果处理。（教师可多演示几种，如突出效果、浮雕效果、曝光效果、图章效果、铜版雕刻效果等）
三、学生尝试
1、教师指定路径让学生打开图片文件并保存，再打开进行图象处理。
2、用教师所教的方法，让自己的画面变得更加丰富多彩。
3、在大胆尝试的时候，一定要记住及时保存。
4、学生操作、教师巡视指导。
四、作业展评
1、学生上传作品
2、教师进行集体展示，让学生来评价作品。第18课 献出你的爱心 教学目标:
1.了解“希望工程”培养乐于助人、珍惜现有的良好学习环境和热爱中华传统美德的思想感情。
2.感受各种材料特性，探索巧妙运用各种材料、各种方法制作，表达自己的一片爱心。
3.培养思维的扩散性，想象能力、动手能力及审美经验的提升。教学重点
根据了解到的有关边远地区小朋友学习情况，展开丰富想象再创作表达爱心。教学难点
运用自己所掌握的美术知识、技能把自己的创作意图表现出来。教学准备:
教师:课件
学生:带好各种废旧材料、各种纸（彩色纸）、剪刀、双面胶、水彩笔等 教学过程:
一、组织教学
二、引出课题
１、出示“希望工程”摄影作品，先请学生欣赏，再请学生说一说自己有何发现？
师生交流
２、出示课题《献出你的爱心》
三、进入角色、思考探索
１、出示学生爱心作品，请学生感受、思考。师生交流
２、学生小组活动
（１）学生以小组形式进行多方面联想、讨论
（２）自主评价交流(小组间完成评价，并推选一名代表向全班交流)
四、交流合作
各小组展开活动，制作出各组的“爱心物品”
五、展示作品、自评互评
在小组评价的基础上进行全班的展评
六、师生小结，课外延伸
第19课 小花铲 教学目标
1、通过利用废旧塑料瓶设计制作小花铲，培养学生因形造型的能力和对性状的构思、加工能力，训练他们使用剪子的技巧。
2、培养学生的创新精神，感受制作的快乐，增强他们的环保意识。教学重点
用废塑料瓶制作小花铲，造型要简练，并充分利用瓶子的形状。教学难点
利用瓶子的形状进行设计。教学准备
各种废塑料瓶、剪子、课件、小装饰、小花铲的成品和半成品。教学过程
一、组织教学
检查学生桌上的用具安排。摆放好用具。
二、导入
1、乱扔废塑料瓶对环境有什么危害？
2、废塑料瓶的潜在利用价值是什么？学生发表。（如：污染环境……）学生思考后发言。
三、新授
1、观察，小花铲如何制作的？在制作时要注意什么？可能会发生什么问题？如何解决？
2、学生观察、分析：外形与瓶子接近，要有手柄，要有突出的部分用来铲土。（注意要安全使用剪子。可能会剪不动，可以用刀子割。）
四、实践
1、请你试着做一做。遇到困难可以和同学商量，也可以寻求老师的帮助。
2、学生尝试制作。
五、小结
点评作业：表扬有创意、造型简练的作品。
六、拓展
1、塑料瓶子还能做什么用？你还可以怎样处理它们？
2、学生发言。
第五篇：五年级美术教学计划
五年级美术教学计划
篇一：义务教育浙美版五年级下册美术教学计划
一、学生基本情况分析：
本班有学生31人。其中女生15人，男生16人。本班学生对美术的审美感不强，没有基础的画法技巧，由于知识面不广，造成学生在美术设计和应用中存在空白。因此，本学期着重让学生学习设计知识、中国水墨画知识、手工知识等，为学生以后的创作打好扎实的基础。
二、教材分析
本册教材本着以促进美术素养的形成为核心，探究性美术实践活动为主线，人文性单元结构为基本特征的理念，以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则，选择符合五年级学生身心特点的教学内容设计课题，形成了新的美术教材新体系。全册共有15课，内容涵盖造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、综合.探索4个学习领域，其中造型.表现和设计.应用占有较大比重，欣赏.评述除了艺术瑰宝单元的内容外，其余大多随堂教学，分配在各课之中。技能方面是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的。
三、教学目标
1、运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。（造型、表现）
2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。（设计、应用）
3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受。（欣赏、评述）
4、结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。（综合、探索）
四、教学措施：
1、进行班内、班际作品展评，以增强竞争意识及荣誉感，互相学习，接触各种材料，提高美术兴趣。
2、充分和利用设计，绘画，写生等教学手段，调动学生学习兴趣和激情。
3、利用示范，多媒体等直观手段进行欣赏以加强学生的兴趣，开拓视野，并辅以技法训练及增强其表现力。
五、教学进度（略）
篇二：小学五年级下册美术教学计划
一、教材分析：
本教材确立以审美教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重的教学新体系。着力培养小学生的审美情趣。根据小学生的身心特点，注意联系生活实际，注意民族
性、时代性，选择思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学内容。
本册教材分造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、综合.探索四个方面。具体有绘画、泥塑、剪纸、手工、欣赏。课程以培养学生的求新、求异为目的，形式
多种多样，给学生很大的发展空间，满足各种学生创造美和表现美的愿望。
二、学情分析：
本年级学生对美术课兴趣浓厚，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力，其中对绘画材料的运用能力较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣；有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱，对一些废旧材料的综合运用能力较差，有待进一步地提高。
三、教学重点
1．学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识，体验色彩的表现力，并能有目的地加以运用。
2．能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。
用各种瓶子及其它塑造材料，大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。
四、教学难点
1．利用多种媒体，如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。
2．欣赏情节性比较强的中外作品，认识该美术作品的艺术特点。
3．用水粉、水彩颜料表现周围的事物，表达自己的兴趣与愿望。
4．运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过植物籽粒，纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。5．能运用紫沙泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料加工、装饰。
三、教学目标
（一）总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
（二）各学习领域目标 1．造型表现学习领域
初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。2．设计应用学习领域
学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。3．欣赏评述学习领域
观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书南语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
4．综合探索学习领域
造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作表演和展示，并发表自己的创作意图。
五、提高教学质量的具体措施
1．应将学习内容与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
2．多种形式，组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时，培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。
3．采用多种办法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，培养学生的创新意识与解决问题的能力。
教师的评价要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。
六、周教学进度安排：
篇三：小学五年级美术教学计划
学生知识能力学习习惯分析：
五年级学生对美术基础知识和基本技能有一定的掌握，学习习惯比较好，对美术的学习兴趣也比较浓厚。教学目的任务：
1、注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。
3、在美术活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
教学重点难点：
教学重点：培养学生的创新意识和动手实践能力。
教学难点：学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。
个人教研专题：
小组合作学习中学生学习习惯意识的培养。
完成任务的措施：
1、认真备课、上课。
2、做好课前的各项准备活动。
3、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。课时安排：
第一周：印象深刻的事
第二周：水墨游戏――山水 第三周：纸花
第四周：插花 第五周：壁饰
第六周：英俊的脚
第七周：漂亮的鞋
第八周：鞋的联想
第九周：我设计的鞋
第十周：黑、白、灰
第十一周：字的联想
第十二周：版面设计
第十三周：报头题饰和尾花设计
第十四周：秋风瑟瑟
第十五周：雕萝卜
（一）（二）
第十六周：非洲雕刻
（一）（二）
第十七周：卡通画
（一）（二）
第十八周：可爱的家乡
第十九周：我崇拜的人
第二十周：复习考试
篇四：
一．教材分析
本册教材（义务教育课程标准实验教科书湖南美术出版社五年级美术上册）分造型设计应用、欣赏评述、综合探索四个方面，同时本册教材进一步延续整套教材的知识体系，教师在教学中应注意新旧知识的衔接。具体有绘画创作、手工、欣赏。课程以形式多种多样，给学生较的艺术发展空间，满足学生创造美和表现美的愿望
二．教学总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；
了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
三．学生情况分析
五年级学生对学习美术知识和技能的兴趣非常高，对于美的事物很有兴趣，有较强的感受美表现美的能力。平时就有很多学生平时就爱动手画画、动手制作，也有一定的美术知识，所以教学中应保持学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。四． 教学措施 l 注重培养学生塑造造型表现能力。在教学中，激励学生运用各种工具，尝试运用各种媒材制作创作；通过看欣赏、绘画、手工等方法表现事物，激发丰富想象创作潜能。l 重视激发培养学生的创新精神和实践能力。为学生营设有利的学习环境，通过欣赏、思考、讨论等活动引导学生认真欣赏，开展探究性的学习，并发表自己独特的见解，大胆创作。
l 创设一定的文化情境，使学生通过美术学习加深学生对人文的认识，使学生树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
l 教学中，加强师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立平等良好的师生关系
l 鼓励学生进行综合、探究性学习，加强美术与各科及生活实际的联系；用美术的手段进行记录与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。
l 重视对学生学习方法的研究，引导学生以欣赏、观察、探究讨论、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
l 通过生动有趣的教学手段，如电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对物体的感受与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。l 教师多借助计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品。
五、教学进度安排表（略）
篇五：小学五年级美术教学计划
一、学生双基、能力、学习方法和非智力因素的基本分析：
本年级学生对美术课兴趣浓厚，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力，其中对绘画材料的运用能力较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣；有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱，对一些废旧材料的综合运用能力较差，有待进一步地提高。
二、对教材内容的分析
（一）教学重点
1． 学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识，体验色彩的表现力，并能有目的地加以运用。
2．能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。
用各种瓶子及其它塑造材料，大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。
（二）教学难点
1． 利用多种媒体，如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。
2． 欣赏情节性比较强的中外作品，认识该美术作品的艺术特点。
3． 用水粉、水彩颜料表现周围的事物，表达自己的兴趣与愿望。
4． 运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过植物籽粒，纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。5．能运用紫沙泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料加工、装饰。
三、教学任务、目标
（一）总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
（二）各学习领域目标 1．造型表现学习领域 初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。2．设计应用学习领域
学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。3．欣赏评述学习领域
观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书南语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
4．综合探索学习领域
造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作表演和展示，并发表自己的创作意图。
四、教学资源的开发
1．充分利用教材资源。教材中设计了许多的插图，形象、直观，切合教材内容，能很好地帮助学生理解课文内容，在教学中应当充分利用好。
2．合理利用网络资源。在教学中围绕教学内容，合理地设计安排，指导学生在网络上查找资料，帮助学生理解课文，丰富知识，拓展视野。
3．积极调动社会资源。提示指导学生进行社会调查，有助于对知识的理解。加强与家长的联系，在家长的指导和帮助下，提高预习能力，巩固知识。
五、提高教学质量的具体措施
1．应将学习内容与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
2．多种形式，组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时，培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。
3．采用多种办法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，培养学生的创新意识与解决问题的能力。
4．教师的评价要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。
六、教学总结及反思的要求：
1、加强自身学习，努力提升自己的专业文化知识水平，不断学习当今社会最新的教育理论和教学方法，转变教育观念，树立为学生的发展服务的思想，积极参与教科研活动，在实践中探索，在实践中积累经验。深入钻研教材，充分利用40分钟，让课堂事半功倍。
2、注重因材施教，进一步做好培优补差工作。抓好班级美术兴趣小组的辅导，让学优生和学困生结对，达到手拉手同进步的目的。
3、踏踏实实做好教学常规工作，以自己认真负责的工作态度，满腔热情的工作作风，虚心向同事学习，同时争取家长的配合，共同做好对学生的培养。
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