八年级音乐下册教案

第一篇：八年级音乐下册教案

八年级音乐下册教案 第七周第二课时

第七周第二课时

教学内容：

１、学习歌曲《大海啊故乡》（英文歌词）

２、欣赏《夜莺》 教学目标：

１、继续熟练《大海啊故乡》的演唱，进一步体验歌曲表现的情感。

２、学生能用连贯、流畅的声音演唱《大海啊故乡》的英文歌词。

３、了解电子音乐及电子乐器 教学重点：学唱歌曲：《大海啊！故乡》英文歌词 教学难点：做到连贯流畅地演唱歌曲中的英文歌词 教具准备：钢琴、音响、教材配套光盘及小乐器若干 教学过程： 教学步骤 教师活动

学生活动及信息反馈 设计意图

一、组织学播放歌曲《大海啊！故乡》英文演唱版本（教师自己演唱录制）学生入座及师生礼仪直接进入今天这节课的主题

二、学唱歌曲 《大海啊！故乡》 英文歌词 师：刚才大家听到的歌声是谁唱的呀，师：大家今天想学会演唱英文吗生：是老师你自己唱的 生：想激发学生学习英文歌词的欲望

1、英文歌词朗读 ①抽查学生课余准备情况 ②教师示范朗读

2、教师用钢琴弹奏一遍旋律。

3、教师弹奏旋律

4、教师纠正学生唱错的地方

5、教师弹自唱英文歌词

6、学生英文演唱表演由几个程度不同的学生朗读英文歌词 欣赏教师朗读英文 随琴音视唱旋律 随琴音轻声填唱英文歌词 轻声跟唱 通过学习英文歌词使学生更进一步熟练掌握歌曲的旋律以及激发学唱歌曲的热情。

三、音乐欣赏 《夜莺》

1、新课导入

2、播放录音

3、完成实践与创造三

4、简要介绍雅尼以及他的电子音乐

5、复听音乐

6、用小乐器练习课本第24页旋律学生安静的欣赏音乐 部分学生说出对音乐的感受及不同的看法。进一步情感体验 进一步加深对音乐的印象

四、音乐知识 了解

1、电子音乐

2、电子乐器介绍（有条件的学校老师可以学会几样电子乐器

3、完成第27页第五题学生讨论并预测电子音乐可否取代人的歌声和各类中外乐器的演奏。学生可以各抒己见，不必要求有统一的结论。五复习巩固教师播放录音伴奏学生齐唱巩固已内容温顾而知新

第二篇：八年级音乐下册教案

《神州古韵》教案

课时：第一课时

教材分析：本单元以一些和音乐相关联的故事为主线，讲述了中国古代的代表性乐器——编钟、骨笛、古琴、编磬等。并且介绍了较为典型的乐曲，如：由编钟演奏的《楚商》《迎宾》，古琴演奏的《梅花三弄》《流水》，合唱曲《阳关三叠》等等。第一课时主要从介绍骨笛、编钟以及所演奏的乐曲来了解中国古代的音乐。

教具：录音机、光盘、多媒体课件。教学目标：

1.通过学习使学生了解我国古代的一些乐器，并且知道它们在中国音乐史和世界音乐史中的地 位，激发学生热爱祖国音乐文化的热情。

2.欣赏由编钟和其它乐器演奏的音乐作品，体会乐器的音色特点和乐器所演奏的乐曲的风格特 点。

教学重点：体会中国古代音乐的风格特点。

教学过程：

1.导入：语言导入，距今6000——4000年前，世界上有四个地区率先进入了文明时代，它们 分别是巴比伦、埃及、印度,还有一个就是我们中国。尤其是我们中国灿烂悠久的历史文化，在其他三个文明古国由于历史原因中断了之后，唯独中华民族文化一脉相承的绵延下来（播放多媒体课件，展示四大文明古国的一些图片资料）。今天，就让我们一起来看看我们的音乐文化有何独到之处。让我们一起来走进第一个单元——神州古韵。

1.展开：〔第一部分〕首先让我们来聆听迄今为止最古老的乐器——骨笛的声音吧！请同学们听完后用两个形容词来描述这种乐器的音色特点。（播放：骨笛的音响片段）

【设计意图：先从音乐入手，引起学生的兴趣】 生：尖锐、刺耳。生：像鸟的叫声„

师：同学们说出了自己的真实感受，那么，为什么会有这样的音色呢？请同学们看到书的第三页——音乐故事（之一）：古老的骨笛。

生：骨笛的雏形是骨哨，最初的作用是为了狩猎而制作的。

生：声音之所以尖锐，是因为模拟禽类的声音，这样更具有穿透力，可以传的远，以达到诱捕它们的目的。师：从书上我们可以了解到这些相关的信息，那同学们在课外收集的资料上还有更详细的吗？

生：骨笛是用鹤类的长肢骨管制成，一般长度20厘米，直径1厘米，形制固定，制作规范、精美，多为7孔，且分布均匀。

生：贾湖骨笛的出土，导致了先秦音乐史的补写，由于他的问世而逐渐完善起来的整部中国古代音乐史也有再度认识的必要性。

师：对，骨笛起初的作用是为了狩猎，称为骨哨，具有实用性，久而久之这种乐器发展成了骨笛，就不仅仅是实用了，更多的是有了娱乐性，让人惊奇的是——年代这么久远的乐器经测试，可以用来吹奏河北民歌《小白菜》。可见骨笛这种乐器的先进程度，看来我们的先民真是太聪明了。让我们再来领略一下它的音色吧！（播放收集的乐曲《原始人狩猎图》的另一片段）

〔第二部分（祥）〕（过渡语）在接触了中国迄今为止年代最久远的乐器——骨笛，以及欣赏了它的音色之后，让我们来看看1978年在我国湖北省随县出土的迄今约2400年前的一批乐器。（多媒体展示清晰的部分乐器图片）

从这些乐器的图片，我们知道乐器的数量和种类都是叹为观止的。在这批出土的乐器当中，有一种乐器有着很重要的地位，它和我国的万里长城以及埃及的狮身人面像相提并论，下面就让我们来听听它的音色，并说说它特点。（播放音乐：编钟低、中、高的音响）

【设计意图：先点出编钟的地位，让学生有期待感。】 生1：高音的时候清脆，像风铃的声音，有穿透力。生2：低音浑厚，余音很长，有点像庙里撞钟的声音。

师：同学们听得很仔细，回答得很好，你能猜出它是什么乐器吗？ 生：编磬„ 生：编钟

师：到底是什么乐器呢？

让我们一起来欣赏音乐故事（之二）——神奇的编钟，请同学们翻到书的第4页并阅读上面的文字及图片。编钟的出土震惊了世界乐坛和科学界，知道为什么吗？请你们阅读书上的“音乐网站”对编钟的详细介绍吧。

生：阅读并回答问题

师：（有针对性的对音乐术语进行通俗的解释）之所以震惊了世界乐坛是：首先，音域达五个八度，十二个半音俱全，每枚钟可分别发出相隔三度的音，整套编钟可以自由转调演奏乐曲——就是说它可以演奏我们现代的大部分乐曲，相当与现在的钢琴。其次，钟上铸有2800多字的镂金铭文，记载了当时的律名、音名、变化音名，并且说明十二音律的律名体系在诸侯国使用的情况，从中可以看出近代乐理中的那些大、小、增、减各种音程的概念，也就是说——这些概念早在2400多年前我们已有了自己民族的独特的表达方式。可见，当时音乐理论水平发展程度有多高。正因为这样，它的出土不仅让我们的中国音乐史要为之改写，世界音乐史也要为之改写。那么之所以也震惊了科学界是因为——整套编钟使用的是铜和锡两种金属混合烧制而成的，这种金属在当时的社会就像现在的钻石一样的珍贵和稀有，是权利和财富的象征。

【设计意图：这段的讲解是同学们能在自己的理解水平内更加了解编钟的历史地位，从而增加学生的民族自豪感。】 师：（语言过渡）从音乐网站中我们了解到，那时侯就有了大型的“钟鼓之乐”和小型的“琴瑟之乐”的不同乐器形式的组合，下面就来欣赏一首以编钟为主演奏的乐曲《楚商》片段。（播放视频）生：欣赏音乐并了解编钟的演奏方法。

师：从这段视频中我们不仅欣赏到了美妙的音乐，还看到了实实在在的演奏。编钟演奏的乐曲在我们现在的一些古装电视剧和电影里都有或多或少的展示，能举例吗？一般出现在怎样的场合呢？ 生：《三国演义》《西游记》

生：《汉武大帝》《大汉天子》《封神榜》

生：宴请的时候，祭祀的时候，皇宫大臣娱乐的时候„

师：看来同学们在日常的生活当中对中国古代的音乐都有关注，那就让我们再来欣赏一首钟鼓乐《迎宾》，感受一下中国古代乐器演奏的这首乐曲是怎样表现那种热烈、喜庆、隆重的气氛的。（播放音乐《迎宾》）师：欣赏了几首中国古代的乐曲，同学们能用自己的语言来归纳它的风格特点吗？ 生：华丽辉煌„

生：让人置身与皇宫之中„ 生：古朴典雅„

师：以编钟为主演奏的这些乐曲具有鲜明的风格特点，同学们绝对不会把它和周杰伦或she的音乐混淆（学生笑），古朴典雅，华丽辉煌，看来同学们真的喜欢上了我们的编钟，喜欢上了我们的古代音乐。

〔第三部分（略）〕（过渡语）在体会了中国古代的以编钟为主演奏的乐曲之后，让我们来看看中国古代的民歌又具有怎样的风格特点呢？请同学们看到书的的第6页，音乐故事（之三）——孔子与《诗经》。

生：（展示课外查找的关于《诗经》的资料）说说自己所知道的《诗经》，并背诵其代表作《关雎》——关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好球。参差荇菜，左右流之，窈窕淑女，寤寐求之。

师：《诗经》本来是可以吟唱的，后来因为旋律失传，才仅留了现在我们所看到的诗词部分。我们今天欣赏到的是后人填曲后的一首歌曲。就让我们来领略一下这首民歌的味道吧！（播放视频《关雎》）生：简略谈谈听后感（略）

总结：这节课我们了解了中国迄今为止所见年代最久远的骨笛以及它的音色，知道了与万里长城和埃及狮身人面像相媲美的编钟，欣赏了它演奏的音乐。最后，我们还欣赏了中国古代的民歌《关雎》，下节课我们将要欣赏中国十大古曲之一——《流水》，它也是由我国古代非常重要而且著名的乐器——古琴来演奏的。这节课就到这里，谢谢大家。

第2课时《梅花三弄》教案

教学内容

1、欣赏古琴独奏《梅花三弄》

2、认识古琴

教学目标

1、感受乐曲优美的旋律。

2、认识古琴，感受古琴古朴、深远的音色。

3、分辨乐曲中主题的三次变化。

4、结合歌颂梅花的诗词，理解音乐所塑造的梅花的坚强性格。

教学过程

1、导入

师：同学们，你们知道：“遥知不是雪，味有暗香来。”写的是什么花吗？（学生回答）

师：那你们能说一说梅花有什么特点吗？比如它的形状，生长情况等。（学生回答，教师根据学生的回答补充）

2、引入乐曲，并介绍古琴

很好，同学们刚才谈了很多对梅花的认识，在我国：“梅、兰、竹、菊”被誉为“四君子”，可见这些花已经不仅仅是一种植物，它们已经被赋予了深刻的文化内涵。我们今天就来学习一首关于梅花的乐曲。这是一首古琴曲，叫《梅花三弄》。

那好，我们就先来认识一下古琴这种中国传统乐器，它是什么样子的，音乐有什么特点。介绍：古琴，中国最古老的弹拨乐器之一，古琴是在孔子时期就已盛行的乐器，到现在至少也有3000年以上的历史了。本世纪初才被称作“古琴”。琴一般长约三尺六寸五，象征一年三百六十五天（一说象周天365度），一般宽约六寸，一般厚约二寸。琴最早是依凤身形而制成，其全身与凤身相应（也可说与人身相应），有头，有颈，有肩，有腰，有尾，有足。

3、欣赏古琴独奏《梅花三弄》 1）、听赏全曲。2）、简介：

古琴曲《梅花三弄》，又名《梅花引》、《玉妃引》，是中国传统艺术中表现梅花的佳作。此曲借物咏怀，通过梅花的洁白、芬芳和耐寒等特征，来颂具有高尚节操的人。此曲结构上采用循环再现的手法，重复整段主题三次，每次重复都采用泛音奏法，故称为《三弄》。体现了梅花洁白，傲雪凌霜的高尚品性。

《梅花三弄》乐曲主题表现梅花，三弄实际是三个变奏，古代有：高声弄，低声弄，游弄之说。

3、再次听赏，分析乐曲。全曲共有十段，可分为两大部分。

第一部分包括前六段，主要采用循环再现的手法，即以“三弄”为核心的部分；第二部分包括后四段，音乐的发展侧重于此。全曲通过这样两个部分并运用对比手法，描绘了梅花在静与动两种状态中的优美形象。

4、分段细听。

乐曲第一小段是全曲的引子，音调亲切优美，音色浑厚明亮，节奏平稳舒缓，与后面的跌宕起伏形成生动鲜明的对比。

一弄，静夜明月之下的梅花，一朵朵，一瓣瓣，晶莹剔透，仿佛是对梅花的赞颂。随后，节奏的变化使旋律富于推动力，似乎梅花在微风的吹拂下轻轻摇动起来。

二弄，风雪鼓荡，梅花飘遥，初显傲雪身姿。

三弄，风吹雪压，梅自傲立……这段优美流畅的曲调在这部分三次循环出现，它形象地表现了梅花恬静端庄、晶莹剔透的神态，而这一主题旋律的三次出现，都是用清澈透明的泛音弹奏。我国古琴以拥有众多的泛音而著称，十三个琴徽是泛音所在的标志，七根弦上则相应有九十一个泛音，其中包括对称重复的泛音在内。这段曲调在不同徽位上的演奏，其泛音色彩也有着微妙的变化，有着非常细腻的音乐意境。

曲调的三次出现，类似古代诗词的反复吟咏，给人留下极为深刻的印象。

乐曲的第二部分开辟了另一种境界。它运用一系列的快节奏，表现出风雪交攻的气氛，用富于动态的画面，来衬托梅花傲然挺立的形象。

5、总结

这节课我们又欣赏和学习了一首中国传统乐曲，希望大家能从中认识到我国悠久的音乐文化，也能够用心去体会我们祖先给我们贸下来的音乐精华。

第3课时

半个月亮爬上来

教学准备：

1、音像资料；

2、板书；

3、幻灯片；

4、手鼓若干。

教学目的：

1、掌握《半个月亮爬上来》这首歌曲旋律。

2、掌握这首歌曲节奏。

3、熟悉一般新疆歌曲的节奏。

4、了解作曲家王洛宾。

教学过程：

1、介绍一般新疆歌曲节奏，旋律特点要求学生熟悉。

2、介绍作曲家王洛宾。

3、练习唱《半个月亮爬上来》。

详细过程：

（一）介绍新疆歌曲节奏、旋律 提问引导学生，与学生互动，具体如下：

1、提到新疆、新疆人大家有怎样的印象？设想回答：能歌善舞、沙漠、羊肉串均可。

2、住在新疆的少数民族有哪些？设想回答：维吾尔。只有维吾尔吗？还有其他民族吗？设想回答：塔吉克、哈萨克。

3、新疆人能歌善舞，有那首新疆歌曲给大家留下过深刻印象？能否哼唱？

设想回答：学生积极参与。

4、让学生从老师将哼唱的歌曲众分辨出那首是新疆民歌。（准备《十大姐》、《城墙上跑马》、《石榴青》、《绣荷包》、《芦柴花》、《森吉德玛》等不同民族、各种风格的曲子让学生听辨选择。）

5、课程段落小结，归纳知识点，引导学生回忆：新疆民歌的特点是七声音阶居多，与五声调式相比多了4、7两个音，接近西洋大小调风格。节奏特征是切分及前短后长节奏为主，举例演唱前短后长节奏的歌曲《送我一朵玫瑰花》，切分节奏的《阿拉木汗》。

6、板书：新疆歌曲特色节奏，如 2/4 等，先给示范，后带领全班学生学打，最后到学生学会独立打拍，用小组轮打的方式让每个学生都能掌握这些特征节奏。

7、拿出手鼓让学生以刚教的基本节奏为基础随意击打，组合出各样的节奏，采用小组比赛方式激发学生创造力。

（二）介绍歌曲背景和作曲家

1、教师演唱《青春舞曲》（或其他王洛宾作品）让会唱的学生一块合唱，末了提问学生：作曲家是谁？ 设想回答：王洛宾。

2、给学生肯定表扬，大家都知道王洛宾，那么他写了那些歌曲呢,举例说说？

设想回答：《达坂城的姑娘》、《草原情歌》、《阿拉木罕》、《在那遥远的地方》、是怎样一种情绪？设想回答：欢快、跳跃等等。教师：大家回答的不错，但这些只是看到歌曲表面，我要的其实这是一首歌颂自由民主的歌曲。设想学生讨论。

3、打开幻灯片，介绍作曲家。

4、歌曲《半个月亮爬上来》创作背景介绍。幻灯片。内容: 王洛宾在青海为方珊(他的第一位恋人)专门写的一首歌娶。歌中写道：“半个月亮爬上来，依拉拉爬上来。照在我姑娘的梳妆台，依拉拉梳妆台。请你把那纱窗快打开，再把那葡萄摘一朵，轻轻地扔下来。半个月亮爬上来，依拉拉爬上来。照在我楼前的常春槐，依拉拉常春槐。你想吃那葡萄莫徘徊，等那树叶落了再出来，依拉拉常春槐。”从这首歌中，大家不难看出王洛宾是一个很浪漫的人。

（三）视唱歌曲

1、板书歌曲中难点节奏，教师与学生同打。

2、打开书，试打全曲节奏，采用分组轮打、接龙的方式使每个学生都能掌握。

3、视唱歌曲旋律，采用小组接龙方式使学生熟悉歌曲旋律。

4、如有时间，把歌词打带入其中。

（四）课堂总结及作业布置

1、今天我们学习了新疆歌曲的基本节奏及《半个月亮爬上来》这首歌，了解了新疆歌曲基本特征，作曲家王洛宾、《半个月亮爬上来》作曲背景，希望通过这节课简单的学习能让大家对新疆歌曲有所了解。

2、下去把这首歌熟练，下次个别回课。

第4课时《赶牲灵》教学设计

【课型】欣赏课

【教学目标】

1、知识目标：了解陕北民歌形式“信天游”。

2、能力目标：通过管弦乐《赶牲灵》的欣赏，感受陕北地域的民俗、风貌、民歌特点及民间艺术。

3、情感目标：鼓励学生对大西北风光的热爱。

【教学重点】欣赏管弦乐《赶牲灵》，感受陕北民歌特点。【教学难点】唱准四度音和七度音大跳。【教学过程】

一、导学案：

1、课前预习音乐作品的时代背景及动人的故事。

2、了解陕北民歌形式“信天游”。

二、视唱练习：5——i 2——5 2—— i

三、激趣导入：

欣赏安塞锣鼓的表演图片和录像，激发学生的兴趣，引出陕北和陕北民歌及其他民间艺术。

四、欣赏教学：

1、初次聆听乐曲，引导学生进入乐曲所描写的意境中。

2、复听，学生反馈这首乐曲的时代背景。

3、随琴哼唱民歌《赶牲灵》，感受歌曲与管弦乐不同的表现手法。

4、介绍这首歌的由来及民间故事。

5、介绍“信天游” ：是陕北民歌中最富有特色的民歌，一般为两句体结构，上句起兴作比，下句点题。曲调悠扬高亢，粗犷奔放，节奏鲜明，韵律和美，其内容主要以反映爱情、婚姻、反抗压迫、争取自由为主。

6、再次聆听乐曲，分析乐曲演奏特点及曲式结构。

7、拓展：图片展示陕北民间剪纸艺术。

五、教师总结。

六、布置下节课的预习内容。

第5课时 河南民歌《王大娘钉缸》

1、欣赏河南民歌《王大娘钉缸》

欣赏的过程中衬词部分提示学生轻声跟唱。欣赏后特征 教师引导学生分析歌曲。同学们是否觉得有点耳熟呢

2、播放《好汉歌》MTV。让学生们跟着音乐唱唱旋律感受其异同。

通过对比欣赏

让学生认识到《好汉歌》这首创作歌曲的旋律是依照《王大娘钉缸》这首民歌改编、加工、创作的。

3、,但具有鲜明的民族特征和地方特征。

5、创作源泉之一。

第6课时《包楞调》

教学目标

1.通过欣赏民歌，感受齐鲁燕赵支脉音乐文化特点，欣赏不同地区不同风格的民歌，感受我国民歌的流变 性。

2．了解并掌握“鱼咬尾”这种中国传统音乐的结构形式，并能够灵活运用、创编旋律。

教学重点了解《包楞调》

教学难点

体会不同地区音乐作品的音乐意境，掌握民歌的流变性。教学准备钢琴、放音机、磁带、多媒体。

教学过程

一、导入

1.师：你们知道战国时期齐鲁燕赵等国是现在我国的哪些省吗？

生：包括山东、河北、北京、天津及苏北徐州地区。

2.师：今天，老师就带领同学们进入齐鲁燕赵支脉的音乐世界。

二、新课教学

1.欣赏《包楞调》

师：聆听歌曲，说一说这首歌曲给你最突出的印象是什么？它对歌曲的情绪产生了什么影响？

生：“包楞楞楞”这些衬词的印象最突出，使歌曲情绪既开朗又活泼。

师：这是一首流行于山东成武县一带的民歌，因衬词“包楞楞楞”而得名。

2.欣赏《沂蒙山小调》

师：聆听歌曲，请同学们为歌曲划分乐句。生划分。

请同学们边听音乐边仔细观察乐谱，找出旋律发展的规律。生思考听辨后回答。

师：这条旋律的发展规律我们称之为“鱼咬尾”。鱼咬尾是指前一乐句的结束音与下一乐句的第一个音相同，也叫衔尾式、接龙式或连锁传递，是中国传统音乐中发展规律的一种常见方法。

3.欣赏不同版本的《孟姜女》

教师播放江苏和河北两个地区的民歌《孟姜女》的音响。

师：不同地区的《孟姜女》有什么异同？

生：河北民歌节奏密集，可以说是江苏民歌基础上加花形成的。

三、课堂小结

通过这节课的学习，大家能在欣赏、演唱《沂蒙山小调》中发现、认识“鱼咬尾”这种民族音乐的发展手

法。在欣赏江苏民歌、河北民歌《孟姜女》后能说出他们的不同。熟悉了《包楞调》的旋律，了解了它的 情绪。

《谁不说俺家乡好》

教学目标

1、情感态度与价值观通过欣赏和学唱山东民歌，使学生感受山东民歌的风格特点，增强学生了解家乡、热爱家乡的思想感情。

2、过程与方法

充分调动学生的学习兴趣和积极性，引导学生有创造性的参入音乐实践活动

3、知识与技能

激发学生关注身边的民族民间艺术，初步感知艺术与生活的关系，初步了解山东的本土文化。教学过程

一、欣赏歌曲《谁不说俺家乡好》

1、观看“山东风光”录像片。

2、组织学生讨论：说一说你所知所闻的“山东”（山川地貌、风俗人情、文化艺术等）

3、引导学生从多方面探索、发现山东的民间艺术。

讨论：山东民间艺术主要有哪些？ ［民间美术］：以潍坊木版年画、民间剪纸、农民画为代表 ［地方戏剧］：吕剧 ［民间歌舞］：山东秧歌（鼓子秧歌、胶州秧歌、海阳秧歌）

4、欣赏胶州秧歌片段，体会山东民间歌舞的风格特点。

二、学唱山东民歌《沂蒙山好风光》

1、欣赏歌曲《沂蒙山好风光》。

（讨论《沂蒙山好风光》属于民歌的哪一类）

2、简介歌曲。

3、第二次欣赏歌曲，进一步感受歌曲的风格特点

教师：民歌手独特的音色、滑音和装饰音及方言的运用，体现出浓郁的地方格点和 赞美家乡的自豪感

三、延伸与表现

认识招远的标志，观赏招远的风光片。参考资料：

在中国的山东半岛上，有一个美丽富饶的地方。这里遍地藏金，以拥有全国最大的 黄金矿田和全国最高的黄金产量而被誉为“中国的金都”；这里是“龙口粉丝”的发祥地和主产区，被世人称为“银丝之乡”；这里是最早引种日本红富士苹果的地方，被称为“中国红富之乡”；这里旅游资源丰富，有国家森林公圆、班仙洞等风景区；刚刚冠名的北京 —— 烟台的“ 中国金都号”

列车，使招远成为全国第一个拥有冠名列车的城市；这就是 我们的家乡山东招远！

2设置三个活动小组：音乐组、剪纸组、创编组，让学生自主选择，参入艺术活动，深 入感受和体验民间文化的魅力。

五、小结

谁不说咱的家乡好！欢迎各地的朋友到我们的家乡来做客，祝愿我们的家乡越来越 美、越来越富饶

第三篇：人教版八年级下册音乐教案

人教版八年级下册音乐教案

（八年级下册）第一单元《茉莉花》教案设计

课 型: 唱歌课 教学内容: 歌曲《茉莉花》

教学目标 ：

1、学会歌曲河北民歌《茉莉花》。

2、了解歌曲的主旋律、风格，锻炼学生的配合能力。

3、培养学生正确的审美观和艺术创造能力。教学重点及难点：

歌曲学唱

感受二声部的和谐以及有感情的歌唱歌曲。教学过程 ：

一、组织教学

二、导入 新课： 老师唱一首歌曲，同学们听一听是什么体裁的歌曲? 《沂蒙山小调》(民歌)教师: 对,民歌.中国的民歌和我们中华民族的历史一样历史悠久，源远流长, 浩如烟海的民歌给人们的生活增添了无穷的乐趣,是我们的生活多姿多彩.同学们，今天给你们带来了几首歌曲片断，你听一听都是属于什么体裁？（放录音）

1、《太阳出来喜洋洋》

2、《放马山歌》》

3、《川江船夫号子》》

4、《无锡景》 学生回答。

板书—— 民歌的体裁： 山歌、小调、劳动号子

5、听一听这是什么地方的民歌？（放录音）《茉莉花》 江苏民歌 茉莉花

三、歌曲学唱

1、听录音--------歌曲的情绪是怎样的？ 选择：A、欢快活跃 B、亲切抒情

2、歌曲的旋律有什么特点？

选择：A、婉转细腻柔美 B、粗犷豪放抒情

3、歌曲表现了青年姑娘什么样的心理状态？（学生回答）

歌曲表面上是在表现年轻姑娘既想摘花又怕挨骂的天真神态，实质上是在表现青年男女之间的纯洁感情。

4、歌曲教唱 老师用钢琴伴奏分声部教唱

（划拍唱-----难点纠正：把学生在课堂上出现的容易出现的错误纠正过来。）

5、声部配合，完整有感情的演唱。

四、欣赏（放录音）

1、《茉莉花》—江苏民歌。与河北民歌作以比较，看看两者旋律有何 不同？风格有何不同？

2、欣赏不同版本的《茉莉花》片断（合唱版、爵士版、器乐版）（这首民歌流传于全国各地，其歌词基本相同或者大同小异，旋律上既有相同的因素，由尤其独特的地方特色，从而鲜明的表现了民歌的变异性。）

第二单元 梨园撷英

组织教学：课前情境渲染——在教室里挂上中国结、红灯笼、戏剧脸谱等中国传统民俗装饰，录音里播放着“隆格隆”。

一．导入

出示三张代表不同民族音乐体裁的图片，让学生回答是哪一种艺术表现形式。

（中华民族民间舞蹈、戏曲、宋祖英的演唱）

二．激情引（绿色圃中小学教育网 http://）趣

1．学生讨论：对戏曲音乐的了解

2．教师总结：我国的民族文化多采纷呈历史悠久在众多的文化种类中戏曲艺术是中华民族灿烂文化艺术的代表。

3．师生同唱歌曲《唱脸谱》，初步感受戏曲音乐的韵味。(演唱同时用多媒体课件播放各种京剧脸谱)

A.我们看到演员们的脸上涂了颜色并画成了花脸，这是我国戏曲中特有的化装艺术，尤以京剧为典型，因为它在构图、勾画、涂色等 方面都有一定的谱式，所以叫“脸谱”。

B.讨论颜色的不同寓意和象征：（结合相应的脸谱进行课堂讨论）

红色——威武中正——钟馗 黑色——严肃刚正——包公

蓝色——凶猛豪爽——窦尔墩 白色——阴险狡诈——曹操

C．老师提问：我国的国剧是哪一剧种？历史上的四大名旦都是谁？

D．教师与学生交流后讲解

三．感受与体验

1．由《唱脸谱》这首歌导入对京剧的介绍：

A.介绍我国京剧发展的历史以及其唱腔的特点（主要包括西皮和二黄两种唱腔）

B.请同学听京剧名段《铡美案》中《驸马不必巧言讲》运用的是哪一种唱腔？

2．学唱《驸马不必巧言讲》

根据节奏念戏文（要求：字正腔圆）

唱戏谱 学大戏（提问：这段唱腔里面最后一句同学们唱得最有韵味，如果给这句加一个动作的话，大家想想怎么加才能让我们的演唱更有点京戏的味儿？）

请同学创造性的表演，进一步体会京剧艺术的魅力。

3．聆听现代京剧《智取威虎山》选段——《打虎上山》与《驸 马不必巧言讲》作比较，并请同学们描绘或表演两段情节。

4．看录像《女驸马》，展开对另一剧种的认识。

学生谈对黄梅戏的了解

教师补充介绍黄梅戏以及它的著名曲目

5．跟VCD演唱黄梅戏《天仙配》选段《夫妻双双把家还》

6．学生学习并表演戏剧的基本手势和走圆场等。

四．创造与实践

1．看脸谱说人物与行当——包拯、红娘、曹操……

2．才艺大比拼

活动内容：画脸谱、根据脸谱演角色、老调新唱——编戏文。

第三单元时：管弦和鸣

教学目标

l、通过视听练习使学生认识西洋管弦乐队及乐器，能够听辨乐器音色。

2、通过欣赏乐曲，使学生能够准确听辨大、小提琴、长笛、小号和单簧管的音色，感受不同乐曲的音乐风格，了解不同音乐体裁及其特点。

3、通过让学生们触摸乐器、演奏乐器，使学生对乐器产生浓厚的兴趣，为今后的学习打下基础。

教学重点：

了解乐器音色及外形，能准确听辨小提琴、大提琴、长笛、小号、单簧管的音色。

教学难点：

体会以上各乐器在表现音乐风格时的作用。

教学准备：录音机、磁带。

教学过程：

一、导入新课

播放《拉德斯基进行曲》(展示管弦乐队照片)。

教师：同学们，你们熟悉刚才我们听到的这首乐曲吗?(学生回答：《拉德斯基进行曲》)。

教师：这首乐曲是维也纳新年音乐会的保留曲目。同学们知道它是什么乐队演奏的吗?(学生回答：交响乐队)教师：对，今天我们就来了解交响乐队以及交响乐队的乐器组成。

二、介绍西洋管弦乐队及其组成乐器，欣赏乐曲(多媒体播放乐器组图片)。

l、交响乐队也叫西洋管弦乐队，它的音乐表现力极其丰富，是世界上最大的乐队。在强奏时，它雷霆万钧；弱奏时，它飘若游丝。它有八个8度的音域，300多年的历史，是世界上流传最广的乐队。请同学们看看这张图片上有哪些乐器?(学生回答略)管弦乐队根据乐器的材质和演奏方式分为四个乐器组：弦乐器组、木管乐器组、铜管乐器组、打击乐器组。我们先来认识弦乐器组(出示弦乐器组的图片，分别播放乐曲片段)。

2、介绍弦乐器组:弦乐器组由小提琴、大提琴、中提琴、低音提琴等乐器组成。乐器的音色由共鸣箱体积大小以及琴弦粗细的不同而决定。低音提琴、大提琴是低音乐器，音色低沉浑厚；中提琴是中音乐器，音色柔美醇厚；小提琴是高音乐器，音色优美抒情，富于歌唱性。下面我们就分别来听辨这些乐器的音色。(播放乐曲，教师随机解说)。

3、欣赏两首由弦乐器演奏的乐曲《查尔达什舞曲》和《梦幻曲》。

播放《查尔达什舞曲》和《梦幻曲》，请同学们边听边想，回答问题：

a、这两首作品的音乐风格是什么? b、这两首作品是用什么乐器演奏?为什么?(学生讨论。)教师总结：

a、《查尔达什舞曲》音乐快慢对比强烈，音乐形象鲜明,慢板忧郁而细腻，快板欢快而热烈，具有强烈的感染力。《梦幻曲》旋律曲折优美，速度徐缓，犹如在甜美的梦境中。

b、小提琴的音色柔美，演奏技巧丰富，可以很好的表现《查尔达什舞曲》的音乐情绪及内容。大提琴音色柔和醇厚，能充分表现《梦幻曲》如梦如幻的意境。

4、介绍木管乐器组(播放木管乐器组图片，分别播放乐曲片段)。

学生辨认乐器，讨论每件乐器的音色(略)。

教师总结：木管乐器组由长笛、短笛、单簧管、双簧管、大管组成。长笛音色明亮、活泼，适合表现流畅的旋律。短笛是长笛音域的 补充，在乐队中有“花腔女高音”之称。单簧管和双簧管是木管乐器组中的中音乐器,外形略相象，但单簧管的哨片是单簧，适合演奏活泼、流畅的旋律。双簧管音色略带沙哑，多表现抒情的旋律、温柔的情绪（绿色圃中小学教育网 http://）。大管音色低沉、厚重，是木管乐器组里的低音乐器。

5、欣赏两首由木管乐器演奏的乐曲《西西里舞曲》和《单簧管波尔卡》。

播放《西西里舞曲》和《单簧管波尔卡》，请同学们边听边想，回答问题：这两首作品的音乐风格是什么? 教师总结:《西西里舞曲》音乐旋律清新优雅，由于有变化音，使旋律别具一格。《单簧管波尔卡》旋律简洁明快，轻松明快。

6、介绍铜管乐器组：(播放铜管乐器组图片，分别播放乐曲片段)。学生讨论每件乐器的音色(略)。

教师总结：铜管乐器组由圆号、小号、长号、大号组成。圆号也叫法国号，音色圆润迷人，是木管乐器和铜管乐器音色的连接：小号音色嘹亮、辉煌适合表现号召性的旋律；长号也叫伸缩管、拉管，适合演奏号角般的旋律；大号音色低沉、笨重。

7、欣赏《拿波里舞曲》，了解小号的音色。

学生讨论：在这首乐曲中小号的音色特点。

答：细腻、柔和音色富于舞蹈性。

8、介绍打击乐器组学生讨论每件乐器的音色。(略)

9、学生活动：认识、触摸乐器。(略)第四单元 神州大地（4）-茂密的森林 4,学生讨论:歌曲的节奏,速度,旋律的特点.5,引导学生注意后半排起唱,唱好并唱准波音,要掌握好三连音的节奏以及强弱记号,使学生能够盛情并茂地演唱歌曲.6,老师伴奏,学生演唱,演唱形式可采用领唱,齐唱等.也可分小组演唱,自选演唱形式.二,欣赏

《大森林的早晨》

1,分析:歌曲可分为三个部分.第一部分是对大森林魅力景象的描绘,第二部分抒发了作者的感情.第三部分是全曲的高潮段,表达了作者的赞美之情,音调较第二部分更加强烈,其中从“我要歌唱,我要赞美,歌唱这大自然的景色”速度突快,音调上由模进开始,与前面自由舒展的旋律形态成鲜明对比,在倒数第九小节处重又回到宽广的节奏上来,与第一,二部分形成呼应.2,听录音,学生自由讨论歌曲的情绪,演唱形式以及表达的主题思想.——清新优美的,深情歌颂的,表达了对大森林的无比热爱.3,学生可随录音哼唱以熟悉曲调.4,分析歌曲的结构,前后曲调有何不同 为什么会出现这种不同 5,注意歌谱中的各种表情记号,谈谈它们的作用.3.课堂小结 4.课堂练习小设计

通过对以上两首歌颂森林的歌曲的学习,可以让学生根据书上的提示,按不同的调式,不同的表演形式各设计(或查找)一首关于森林的歌曲 ,为下一节课欣赏不同体裁,不同调式,不同表演形式的乐曲作好准备.《走进非洲》教学设计

教学目标 1．

2．通过欣赏舞蹈和学做舞蹈动作，能辨认、识别非洲音乐和舞蹈，并能了解非洲音乐节奏特点与舞蹈的密切关系。3．模仿非洲黑人舞蹈。教学重难点：

欣赏非洲独具特色的音乐文化，能模仿和学习一两种独特的音乐表现法。教学用具：

钢琴、图片`油彩、草裙、贝壳、纸盒、羽毛等。教学过程：

一、新课导言： 演唱歌曲《当太阳降落》，并能准确表现歌曲的音乐风格。教师：今天我们要去环球之旅的第三站──非洲。

非洲，有着辽阔的沙漠，茂密的丛林，漫长的海岸线。生活在这里的主要是黑色人种。他们与其他种族的人们共同创造了丰富而独具特色的非洲音乐文化。下面让我们来听一首南非民歌《当太阳降落》

二、学唱歌曲

1．欣赏歌曲《当太阳降落》，感受歌曲的情绪、风格特点。教师小结：人声演唱是非洲音乐的重要组成部分，这是一首典型的非洲民歌，歌曲 以朴实的音乐语言叙述了黑人对家乡缠绵的思念和急于回到故乡的迫切心情。

2．教师范唱歌曲，鼓励学生轻声模唱。3．演唱歌曲：（1）完整连唱歌曲，（2）处理歌曲，重点突出歌曲的特点。对学生提出的个别难点，进行单独练习。

（3）请学生思考还有哪些自己熟知的黑人歌曲。教师带领大家共同思考，列举《深深 的云》《云车，你飞下云端》等歌曲。并告知学生，这些在美国流行的黑人歌曲正是

伴随黑人被掳掠的历程来到了美洲大陆。（4）总结非洲歌曲旋律、节奏的特点。（5）启发学生指出黑人歌曲具有多声部的特点。

（6）（绿色圃中小学教育网 http://）教师应用五度关系，为学生演唱的歌曲《当太阳降落》第一段伴唱。（7）有感情地完整演唱歌曲。

三、拓展

1．了解非洲黑人舞蹈的特点（节奏强烈，强调人体的每个部位，如头、颈、肩、胸、腰、胯和四肢的表现力），引起学生学习的兴趣。2．黑人舞蹈不仅为宗教信仰和各种仪式以及劳动需要而产生和存在，也是非洲黑人用身体动作和节奏表达思想情感和生命体验的最重要方式。

3．观看丰多姆佛罗姆舞蹈录像，了解这种舞蹈表演场景和社会功能。（1）启发学生根据舞蹈进行想象：该舞蹈是表现黑人劳动、休闲娱乐、求雨、丰收。还是表现黑人狩猎的情景？

（2）介绍黑人舞蹈的形式，初步了解黑人舞蹈服饰、面具、化妆和舞蹈音乐的特点。

4、指导学生总结归纳该舞蹈动作的特点。

四、创作

1．引导学生学跳黑人舞蹈。

2．用老师准备的用品化妆、做面具，扮演非洲黑人。（将学生分为两个大组）

3．随着丰多姆佛罗姆舞蹈音乐表演狩猎的舞蹈场面。

4．分组表演，一部分学生演唱歌曲《当太阳降落》，一部分学生用打击乐器伴奏。

五、延伸

聆听当代流行歌手演唱的摇滚风格的歌曲，引导学生注意传统演唱方式与摇滚演唱方

式在节奏上的变化和差异。

非洲黑人舞蹈对美国和其他西方世界的音乐舞蹈产生了很大影响。它特有的节奏是现

代西方大多数流行音乐舞蹈的来源，爵士乐、摇滚乐、迪斯科音乐舞蹈的动作和节奏

中，明显看到非洲黑人舞蹈的影响。

第四篇：人教版八年级下册音乐教案

八年级下册音乐教学设计

第一单元 百卉含英

一、要求

1、有表情地演唱河北《茉莉花》,并与江苏《茉莉花》进行比较,了解不同地方民歌的不同特点以及民歌与人民生活、地理背景的关系。

2、欣赏歌曲《好花红》、《牡丹之歌》、《玫瑰三愿》、《绒花》,了解每一首歌曲的时代和创作背景,感受不同的情感。

3、欣赏古曲《梅花三弄》,了解古琴及古琴音乐的风格。

4、为散文《二月兰》选配音乐并朗诵。

5、通过为陕西民歌《对花》编配歌词的活动,培养学生想象力与创造力。

二、教学准备

1、教具钢琴、录音机、教学录音带、VD机(盘)、投影仪以及锣、鼓等打击乐器。

1、文字、图片材料

有关花卉题材的诗词、散文、图片以及古琴图,与本课有关的音乐家画像。

三、教材分析

1、意图自古以来,花卉一直是人们进行创作的主题。它是人世间一切美好事物的象征。本单元以“百卉含英”为主题,用国让学生聆听、演唱花卉的艺术作品,使他们感受并体验音乐与大自然、人民生活的密切关系,感受音乐作品与相关文化结合所产生的艺术魅力和审美体验。通过学生创编歌词的活动,培养学生的艺术创造能力。

2、重点与难点

(1)指导学生有表情地演唱河北民歌《茉莉花》,要让学生在演唱过程中感受二声部的和谐,使其能充分体会歌曲的旋律美。(2)指导学生从风格、调式、音阶、旋法、语言上比较河北民歌《茉莉花》和江苏民歌《茉莉花》的异同。(3)体会音乐艺术与文学结合所产生的美感。

第1课时

课 型: 唱歌课 教学内容: 歌曲《茉莉花》 教学目标 ：

1、学会歌曲河北民歌《茉莉花》。

2、了解歌曲的主旋律、风格，锻炼学生的配合能力。

3、培养学生正确的审美观和艺术创造能力。教学重点：歌曲学唱

教学难点：感受二声部的和谐以及有感情的歌唱歌曲。教学过程 ：

一、组织教学

二、导入新课：

老师唱一首歌曲，同学们听一听是什么体裁的歌曲? 《沂蒙山小调》(民歌)教师: 对,民歌.中国的民歌和我们中华民族的历史一样历史悠久，源远流长, 浩如烟海的民歌给人们的生活增添了无穷的乐趣,是我们的生活多姿多彩.同学们，今天给你们带来了几首歌曲片断，你听一听都是属于什么体裁？（放录音）

1、《太阳出来喜洋洋》

2、《放马山歌》》

3、《川江船夫号子》》

4、《无锡景》 学生回答。

板书——民歌的体裁：山歌、小调、劳动号子

5、听一听这是什么地方的民歌？（放录音）《茉莉花》 江苏民歌 茉莉花

三、歌曲学唱

1、听录音--------歌曲的情绪是怎样的？ 选择：A、欢快活跃 B、亲切抒情

2、歌曲的旋律有什么特点？

选择：A、婉转细腻柔美 B、粗犷豪放抒情

3、歌曲表现了青年姑娘什么样的心理状态？（学生回答）歌曲表面上是在表现年轻姑娘既想摘花又怕挨骂的天真神态，实质上是在表现青年男女之间的纯洁感情。

4、歌曲教唱 老师用钢琴伴奏分声部教唱

（划拍唱-----难点纠正：把学生在课堂上出现的容易出现的错误纠正过来。）

5、声部配合，完整有感情的演唱。

四、欣赏（放录音）

1、《茉莉花》—江苏民歌。与河北民歌作以比较，看看两者旋律有何不同？风格有何不同？

2、欣赏不同版本的《茉莉花》片断（合唱版、爵士版、器乐版）（这首民歌流传于全国各地，其歌词基本相同或者大同小异，旋律上既有相同的因素，由尤其独特的地方特色，从而鲜明的表现了民歌的变异性。）

第2课时

教学内容:

1、歌曲:河北民歌《茉莉花》。

2、歌曲:江苏民歌《茉莉花》。

3、歌曲:布依族民歌《好花红》。教学目标:

1、唱好歌曲《茉莉花》(河北民歌)。

2、通过欣赏《茉莉花》和《好花红》等,初步了解五声音阶的结构,感受不同歌曲的风格。重点与难点: 重点:唱好歌曲《茉莉花》(河北民歌)。难点:了解五声音阶的结构。

教学准备: 钢琴、录音机、磁带CD机(盘)等。教学目标

1、学会歌曲河北民歌《茉莉花》,了解歌曲的主题旋律、风格,锻炼学生的配合能力。

2、欣赏江苏民歌《茉莉花》,并与河北民歌《茉莉花》进行比较,使学生了解不同地域、不同风格的民歌。

3、欣赏布依族民歌《好花红》,了解中国少数民族民歌的风格特点。教学过程

组织教学,精心设计,可用语言来描绘春天的百花齐放、争香斗艳的美丽景色。以次导入本课主题。

一、唱歌

河北民歌《茉莉花》

1、播放河北民歌《茉莉花》,请学生仔细聆听,听后用语言描述歌曲的速度、力度、表达的情境等。

2、提问:《茉莉花》所讲述的内容是什么?(《西厢记》中张生与崔莺莺的爱情故事)

3、请学生跟着录音轻声哼唱。教师可先分别教唱第一声部、第二声部的旋律,待学生逐渐熟悉并唱准歌曲的旋律时,再配上歌词练习。

4、请学生试着分析歌曲的结构,以次了解歌曲两个声部的进行方式(时分是时合,支声复调的典型性态)。

5、请同学们找出歌谱中的力度记号,看一看这些力度记号与旋律线有什么关系?

6、在老师钢琴伴奏下,全体学生有表情地演唱歌曲《茉莉花》,演唱适应注意旋律起伏、强弱变化以及两个声部的和谐。

二、欣赏

1、江苏民歌《茉莉花》

(1)聆听音乐,提问学生:歌曲的速度、旋律、风格是什么?(2)挑出歌曲的前四小节与河北《茉莉花》的前四小节进行比较，看看两者的旋律有何不同?为什么会出现这种不同?(3)通过欣赏歌曲,了解同一首民歌在不同地域所呈现的不同风格,即民歌的流传变异性。

2、布依族民歌《好花红》

(1)边听边感受这首歌的风格:抒情、优美。

(2)请学生分析歌曲的结构(上下句式分节歌),指出句首的装饰音体现了布依族民歌的特色。

(3)老师简介中华民族调式,指出江苏民歌《茉莉花》和布依族民歌《好花红》都采用了五声音阶,但歌曲的结束音不同,《茉莉花》结束在“6”上。

(4)再听录音,与《茉莉花》相比较,感受不同民族民歌的不同风格。小结:课后记:通过讲解,学生初步了解五声音阶的结构。并能用竖笛吹奏第一声部的旋律。

第3课时

教学内容: 欣赏:《牡丹之歌》、《玫瑰三愿》、《绒花》。

音乐活动:二声部演奏。组与组之间合作;同学与同学之间合作。教学目标:培养学生的自信心及合作精神。要求:人人参与,自由结合。教学过程: 学唱《茉莉花》的第二声部。视唱第二曲谱。视唱歌词。分声部练习。二声部和唱练习。音乐活动: 自由练习,自由组合。形式不限(二重唱、齐唱竖笛伴奏等)。演唱会开始。

教师负责组织、伴奏、音响。

第二单元 梨园撷英

一、要求

1、通过对中国戏曲剧种及其唱腔的介绍,增进学生对戏曲艺术的了解,并进一步培养学生热爱民族音乐的感情。

2、在教唱《唱脸谱》和欣赏其他戏曲唱段的过程中,使学生逐步理解中国戏曲音乐语言和演唱方法的特点,以促进民族审美观的培养。

3、结合具体曲目的介绍,讲授有关中国戏曲及其音乐的相关知识,并培养学生对京剧、越剧、豫剧、黄梅戏等戏曲唱腔感受和分辨能力。

二、教学准备

1、录音机、CD机、VCD机、幻灯机等。

2、录音带、CD、VCD片:《唱脸谱》、京剧《铡美案》选段《包龙图打坐在开封府》、《驸马不必巧言讲》、现代京剧《智取威虎山》选段《打虎上山》、越剧《梁山伯与祝英台》选段《楼台会》、小提琴协奏曲《梁祝》中的“楼台会” 片段、豫剧《花木兰》选段《谁说女子不如男》、黄梅戏《天仙配》选段《夫妻双双把家还》,以及京剧、越剧、豫剧、黄梅戏的其他有代表性的唱腔和唱段。

3、京剧老生(生)、青衣(旦)、花脸(净)、三花脸(丑)的图片;京剧脸谱。重点与难点

1、歌曲《唱脸谱》 重点:学会并背唱这首歌曲。

难点:(1)理解京剧唱腔的风格和京剧花脸长发的特点与内涵;(2)在演唱中唱出风格特点。

2、欣赏京剧、越剧、豫剧、黄梅戏唱腔选段。

重点:感受和初步理解各剧种音乐的风格特点及其形成原因。

难点:(1)由于学生从小接触地方戏曲剧种音乐的机会较少,所以,刚开始时可能在某些地区出现学生不习惯或不甚喜爱这些唱段的情况。应当用厅、唱、演的实践,并结合教师精到的分析,来引起学生的兴趣。

(2)对于辨别不同剧种唱腔风格特点、不同行当人物类型、不同人物的脸谱,应当用音乐、录像、图片相结合的方式来帮助学生,使其易于理解。

第1课时

教学内容:

1、歌曲《唱脸谱》。

2、戏曲行当、脸谱。教学目标

1、学会歌曲《唱脸谱》。

2、识别行当,辨认脸谱。教学过程:

1、用语言导入戏曲脸谱话题,拿出几幅京剧人物的脸谱让学生辨认。如果辨认不出来的话,没关系,等唱完歌以后,就自然而然地能够清楚地辨认。

2、教师引导学生唱乐谱,然后分两部分,边听录音边唱乐谱,直到唱熟。

3、在唱乐谱的第二编后,进行乐谱分析:(1)调式、调性(降B宫调、降E宫调)和唱名;(2)节拍、节奏及其特点;(3)旋律音调特点;(4)音乐结构,乐段和乐句;(5)词曲关系。

4、再听一边录音,在课堂上讨论歌曲的演唱风格,包括力度、速度、节拍、节奏、旋律线和总体风格特征等。

5、按讨论的音乐风格,以自燃、明快的声音有表情地演唱歌曲,并背唱。

6、在唱歌词的适当时候,插入有关戏曲行当、脸谱的知识介绍,结合对照歌词来辨认脸谱,识别行当。

小结:京剧是我国的国粹,希望通过今天的欣赏和学唱,同学们能

进一步喜爱我国的京剧。

课后记:通过京剧片段的观看,同学们对京剧有了初步的了解,也表现出一定的兴趣。

第2课时

教学内容

复习歌曲《唱脸谱》;欣赏京剧《铡美案》选段《包龙图打坐在开封府》,现代京剧《智取威虎山》选段《打虎上山》,黄梅戏《天仙配》选段《夫妻双双把家还》。教学目标

1、通过复习《唱脸谱》,达到有表情地按京剧风格来歌唱的目标。

2、通过相关唱段的欣赏,理解京剧、黄梅戏唱腔的风格特点,达到能辨别这两各剧种的目标。

3、为《打虎上山》配舞蹈动作,进一步理解音乐与舞蹈的关系,并启发创造能力。教学过程

1、复习歌曲《唱脸谱》,并且有表情地用京剧风格特点来背唱。

2、欣赏京剧《铡美案》选段《包龙图打坐在开封府》。与此相结合,简介京剧剧种及其音乐。

3、欣赏现代京剧《智取威虎山》选段《打虎上山》。与此相结合,简介现代京剧音乐的新发展。

4、为《打虎上山》音乐配舞蹈动作。

5、欣赏黄梅戏《夫妻双双把家还》。与此相结合,简介黄梅戏剧种及其音乐。

6、如有时间,可学唱《夫妻双双把家还》。小结:课后记:通过地方戏曲片段的观看,同学们对这些剧种有了初步的了解,也表现出一定的兴趣。

第3课时

教学内容

欣赏越剧《梁山伯与祝英台》选段《楼台会》、同名小提琴协奏曲《楼台会》片断、豫剧《花木兰》选段《谁说女子不如男》。教学目标

1、通过越剧、豫剧唱段欣赏和相关知识介绍,结合上节课的欣赏和讲授,达到初步李结合辨别京剧、越剧、豫剧、黄梅戏音乐唱腔及其特点的目标。

2、在越剧《楼台会》与小提琴协奏曲《梁祝》中的《楼台会》片断的比较中,理解戏曲艺术与器乐演奏的不同特点。教学过程

1、欣赏越剧《梁山伯与祝英台》选段《楼台会》并结合简介越剧剧种及其音乐。

2、视唱越剧《楼台会》幕后和唱,体会越剧的音乐唱腔的风格特点。

3、欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》中的《楼台会》片断。将之与同名越剧唱腔比较,启发学生理解戏曲艺术与乐器的不同特点。

4、欣赏豫剧《花木兰》选段《谁说女子不如男》,结合简介豫剧剧种及其音乐。

5、综合比较京剧、越剧、豫剧、黄梅戏的音乐特点,播放相关录音、录像,让学生分辨剧种。

组织教学：课前情境渲染——在教室里挂上中国结、红灯笼、戏剧脸谱等中国传统民俗装饰，录音里播放着“隆格隆”。一．导入

出示三张代表不同民族音乐体裁的图片，让学生回答是哪一种艺术表现形式。

（中华民族民间舞蹈、戏曲、宋祖英的演唱）二．激情引趣

1、学生讨论：对戏曲音乐的了解

2．教师总结：我国的民族文化多采纷呈历史悠久在众多的文化种类中戏曲艺术是中华民族灿烂文化艺术的代表。

3．师生同唱歌曲《唱脸谱》，初步感受戏曲音乐的韵味。(演唱同时用多媒体课件播放各种京剧脸谱)A.我们看到演员们的脸上涂了颜色并画成了花脸，这是我国戏曲中特有的化装艺术，尤以京剧为典型，因为它在构图、勾画、涂色等方面都有一定的谱式，所以叫“脸谱”。

B.讨论颜色的不同寓意和象征：（结合相应的脸谱进行课堂讨论）

红色——威武中正——钟馗 黑色——严肃刚正——包公 蓝色——凶猛豪爽——窦尔墩 白色——阴险狡诈——曹操

C．老师提问：我国的国剧是哪一剧种？历史上的四大名旦都是谁？

D．教师与学生交流后讲解 三．感受与体验

1．由《唱脸谱》这首歌导入对京剧的介绍：

A.介绍我国京剧发展的历史以及其唱腔的特点（主要包括西皮和二黄两种唱腔）

B.请同学听京剧名段《铡美案》中《驸马不必巧言讲》运用的是哪一种唱腔？

2．学唱《驸马不必巧言讲》

根据节奏念戏文（要求：字正腔圆）

唱戏谱 学大戏（提问：这段唱腔里面最后一句同学们唱得最有韵味，如果给这句加一个动作的话，大家想想怎么加才能让我们的演唱更有点京戏的味儿？）

请同学创造性的表演，进一步体会京剧艺术的魅力。

3．聆听现代京剧《智取威虎山》选段——《打虎上山》与《驸马不必巧言讲》作比较，并请同学们描绘或表演两段情节。

4．看录像《女驸马》，展开对另一剧种的认识。

学生谈对黄梅戏的了解，教师补充介绍黄梅戏以及它的著名

曲目

5．跟VCD演唱黄梅戏《天仙配》选段《夫妻双双把家还》

6．学生学习并表演戏剧的基本手势和走圆场等。四．创造与实践

1．看脸谱说人物与行当——包拯、红娘、曹操„„

2．才艺大比拼

活动内容：画脸谱、根据脸谱演角色、老调新唱——编戏文。

第三单元 管弦和鸣

教学目标

l、通过视听练习使学生认识西洋管弦乐队及乐器，能够听辨乐器音色。

2、通过欣赏乐曲，使学生能够准确听辨大、小提琴、长笛、小号和单簧管的音色，感受不同乐曲的音乐风格，了解不同音乐体裁及其特点。

3、通过让学生们触摸乐器、演奏乐器，使学生对乐器产生浓厚的兴趣，为今后的学习打下基础。教学重点：

了解乐器音色及外形，能准确听辨小提琴、大提琴、长笛、小号、单簧管的音色。

教学难点：体会以上各乐器在表现音乐风格时的作用。教学准备：录音机、磁带。教学过程：

一、导入新课

播放《拉德斯基进行曲》(展示管弦乐队照片)。

教师：同学们，你们熟悉刚才我们听到的这首乐曲吗?(学生回答：《拉德斯基进行曲》)。

教师：这首乐曲是维也纳新年音乐会的保留曲目。同学们知道它是什么乐队演奏的吗?(学生回答：交响乐队)

教师：对，今天我们就来了解交响乐队以及交响乐队的乐器组成。

二、介绍西洋管弦乐队及其组成乐器，欣赏乐曲(多媒体播放乐器组图片)。

l、交响乐队也叫西洋管弦乐队，它的音乐表现力极其丰富，是世界上最大的乐队。在强奏时，它雷霆万钧；弱奏时，它飘若游丝。它有八个8度的音域，300多年的历史，是世界上流传最广的乐队。请同学们看看这张图片上有哪些乐器?(学生回答略)管弦乐队根据乐器的材质和演奏方式分为四个乐器组：弦乐器组、木管乐器组、铜管乐器组、打击乐器组。我们先来认识弦乐器组(出示弦乐器组的图片，分别播放乐曲片段)。

2、介绍弦乐器组:弦乐器组由小提琴、大提琴、中提琴、低音提琴等乐器组成。乐器的音色由共鸣箱体积大小以及琴弦粗细的不同而决定。低音提琴、大提琴是低音乐器，音色低沉浑厚；中提琴是中音乐器，音色柔美醇厚；小提琴是高音乐器，音色优美抒情，富于歌唱性。下面我们就分别来听辨这些乐器的音色。(播放乐曲，教师随机解说)。

3、欣赏两首由弦乐器演奏的乐曲《查尔达什舞曲》和《梦幻曲》。播放《查尔达什舞曲》和《梦幻曲》，请同学们边听边想，回答问题：

a、这两首作品的音乐风格是什么? b、这两首作品是用什么乐器演奏?为什么?(学生讨论。)教师总结：

a、《查尔达什舞曲》音乐快慢对比强烈，音乐形象鲜明,慢板忧郁而细腻，快板欢快而热烈，具有强烈的感染力。《梦幻曲》旋律曲折优美，速度徐缓，犹如在甜美的梦境中。

b、小提琴的音色柔美，演奏技巧丰富，可以很好的表现《查尔达什舞曲》的音乐情绪及内容。大提琴音色柔和醇厚，能充分表现《梦幻曲》如梦如幻的意境。

4、介绍木管乐器组(播放木管乐器组图片，分别播放乐曲片段)。学生辨认乐器，讨论每件乐器的音色(略)。

教师总结：木管乐器组由长笛、短笛、单簧管、双簧管、大管组

成。长笛音色明亮、活泼，适合表现流畅的旋律。短笛是长笛音域的补充，在乐队中有“花腔女高音”之称。单簧管和双簧管是木管乐器组中的中音乐器,外形略相象，但单簧管的哨片是单簧，适合演奏活泼、流畅的旋律。双簧管音色略带沙哑，多表现抒情的旋律、温柔的情绪。大管音色低沉、厚重，是木管乐器组里的低音乐器。

5、欣赏两首由木管乐器演奏的乐曲《西西里舞曲》和《单簧管波尔卡》。

播放《西西里舞曲》和《单簧管波尔卡》，请同学们边听边想，回答问题：这两首作品的音乐风格是什么? 教师总结:《西西里舞曲》音乐旋律清新优雅，由于有变化音，使旋律别具一格。《单簧管波尔卡》旋律简洁明快，轻松明快。

6、介绍铜管乐器组：(播放铜管乐器组图片，分别播放乐曲片段)。学生讨论每件乐器的音色(略)。

教师总结：铜管乐器组由圆号、小号、长号、大号组成。圆号也叫法国号，音色圆润迷人，是木管乐器和铜管乐器音色的连接：小号音色嘹亮、辉煌适合表现号召性的旋律；长号也叫伸缩管、拉管，适合演奏号角般的旋律；大号音色低沉、笨重。

7、欣赏《拿波里舞曲》，了解小号的音色。学生讨论：在这首乐曲中小号的音色特点。

答：细腻、柔和音色富于舞蹈性。

8、介绍打击乐器组学生讨论每件乐器的音色。(略)

9、学生活动：认识、触摸乐器。(略)

第四单元 神州大地（4）-茂密的森林

4,学生讨论:歌曲的节奏,速度,旋律的特点.5,引导学生注意后半排起唱,唱好并唱准波音,要掌握好三连音的节奏以及强弱记号,使学生能够盛情并茂地演唱歌曲.6,老师伴奏,学生演唱,演唱形式可采用领唱,齐唱等.也可分小组

演唱,自选演唱形式.二,欣赏《大森林的早晨》

1,分析:歌曲可分为三个部分.第一部分是对大森林魅力景象的描绘,第二部分抒发了作者的感情.第三部分是全曲的高潮段,表达了作者的赞美之情,音调较第二部分更加强烈,其中从“我要歌唱,我要赞美,歌唱这大自然的景色”速度突快,音调上由模进开始,与前面自由舒展的旋律形态成鲜明对比,在倒数第九小节处重又回到宽广的节奏上来,与第一,二部分形成呼应.2,听录音,学生自由讨论歌曲的情绪,演唱形式以及表达的主题思想.——清新优美的,深情歌颂的,表达了对大森林的无比热爱.3,学生可随录音哼唱以熟悉曲调.4,分析歌曲的结构,前后曲调有何不同 为什么会出现这种不同 5,注意歌谱中的各种表情记号,谈谈它们的作用.3.课堂小结 4.课堂练习小设计

通过对以上两首歌颂森林的歌曲的学习,可以让学生根据书上的提示,按不同的调式,不同的表演形式各设计(或查找)一首关于森林的歌曲 ,为下一节课欣赏不同体裁,不同调式,不同表演形式的乐曲作好准备.第五单元 环球之旅（4）----大洋洲风采

第1课时

教学内容:

1、歌曲《剪羊毛》

2、音乐活动。

教学目标:

1、学会背唱歌曲《剪羊毛》。正确把握歌曲的情绪及旋律特点,体会劳动人民丰收的喜悦。指导学生用轻盈而有弹性的声音在较高音区歌唱。

2、了解澳大利亚民歌的音乐特点。

3、通过二声部的学习,培养学生听觉,训练协调能力,增强合作意

识,提高审美情趣。

4、音乐活动,调动学生的积极参与意识,加深对歌曲风格的理解。

5、竖笛上会吹奏此曲。教学过程: 课前播放《樱花》(日本)、《乡村花园》(英格兰)、《当太阳降落》(南非),学生猜歌名、来自何方。

1、师:进入初中我们参与了亚洲之声、欧洲漫游、走进非洲,今天,让我们一起到大洋州去采风(板书)。大洋州,位于太平洋西南部的赤道南北广大海域之中。当地的原住居民创造了以崇尚自然美为追求目标的音乐,以海洋渔业、山地狩猎、神话传说为题材,以音乐、舞蹈的结合为特征。近代以来,又有大量的欧洲风格音乐在不断迁入的欧洲居民中流传。今天,第一站,让我们先到澳大利亚(板书)去瞧瞧!

2、播放音乐《剪羊毛》1。(演唱接伴奏音乐)(展示地图)师: 现在我们可以看到,澳大利亚是印度洋和太平洋之间的南半球国家，首都--堪培拉,最大城市--悉尼(二千年奥运会主会场),经贸中心--墨尔本,澳大利亚的旅游名胜有悉尼歌剧院、悉尼海港大桥、墨尔本维多利亚艺术中心、墨尔本唐人街、墨尔本动物园、黄金海岸、大堡礁等。(看书)悉尼歌剧院:白帆般的壳体和悉尼港的风景融会在一起,就宛如船和帆的组合那么自然。

黄金海岸:举世闻名的海滨旅游城市(布里斯班以南),海滩美似金沙,连绵不断,气候宜人,有老幼皆宜的游乐场,有海滨公园,还是冲浪者的天堂。

澳大利亚的养羊业规模很大,被称为“骑在羊背上的国家”(板书)--(书图)美利奴羊。

澳大利亚有很多古老的动植物。桉树、瓶子树、袋鼠、鸭嘴兽、小袋熊

(书图)--小袋熊。

提问:这是什么地方的民歌?歌名? 说出这首歌曲的音乐特点,包括曲调、节奏、速度、表达的情绪。

3、音乐欣赏:《剪羊毛》2。(板书)(歌曲欢快、活泼,表现了人们在剪羊毛时愉快劳动的情景。)(有很多地方用到了附点节奏,这为歌曲增添了不少活泼、欢快的情绪。)(充分运用讨论法分折歌曲的情绪,一方面启发学生思维,另一方活跃课堂气氛。)

4、师:大家说的很好。《剪羊毛》是一首澳大利亚流传颇广的民歌,该国以盛产羊毛而着称于世。歌曲正是反映了澳大利亚牧场工人紧张的劳动生活和乐观的精神面貌。歌词以生动的语言,形象的比喻表现了“剪羊毛”这一特定的劳动情景,以“白云”、“冬雪”、“丝绵”夸张的形容,通过工人们劳动而剪下的遍地羊毛,以“皮袄”比作羊儿身上的绒毛,富于想象,很有童趣。

5、前半段齐唱部分。演唱版⑴跟磁带演唱版轻声唱词1。(指导学生用非连音的唱法演唱,出现错误及时纠正,附点音符、休止符处词要唱准。)伴奏版⑵再次轻唱歌词1(试着背)。仔细体会劳动人民丰收的喜悦,指导学生用轻盈而有弹性的声音在较高音区歌唱。⑶前奏开始坐着动腰(顿促感,头不晃)唱词2。⑷动腰加手老师示范,学生看手背词3。

6、后半段合唱部分。演唱版分声部唱: ⑴跟磁带听二部,轻唱高声部1。(注意音头、附点及休止符节奏、切分音、长音,看指挥,注意与前半段的异同。可分段进行,及时纠错,清唱与伴奏想结合。)⑵再次听二部 ,轻唱高声部2。(注意听,与低声部的吻合。)⑶听二部,轻唱低声部3。(特别注重音头,前部的音调、中部的节奏、后部的结尾。可分段进行,及时纠错,清唱与伴奏想结合,看指挥。)⑷再次轻唱低声部。(注意听,与高声部吻合。)⑸分两组,高声部、低声部分别轻唱。先清唱后跟演唱版磁带唱。(试着背歌词。)二声部唱: ⑹跟演唱版二部轻唱,师带唱。(注意音头,及时纠错。)⑺再次跟演唱版二部轻唱。(眼睛余光看老师指挥。)伴奏版⑻跟

伴奏带二部轻唱,看指挥。

7、全曲和起来。

⑴全曲跟伴奏带稍放声演唱,前半段加进表演,老师指挥。先预演一下,如:前半段的动作,接二部的地方。(注意坐姿、眼神、情绪,用轻盈而有弹性的声音表现出愉快劳动的情景。)钢琴伴奏

⑵请学生来指挥,师钢琴伴奏。

8、竖笛吹奏,看黑板。(板书)简谱。⑴视唱前半段,吹笛,齐奏。⑵视唱第二段,吹笛,合奏。⑶师生合作,师弹钢琴,生吹奏。

9、排录象:先竖笛,后合唱。

10、小结:正像歌曲中唱到的“只要我们大家努力来劳动,幸福生活一定来到。”希望我们每个人都能拥有美好的明天。听音乐出教室。

第六单元 夏日泛舟

第1课时

一、组织教学 快乐有序

学生听《太阳岛上》进入教室，教师利用课件为同学们展现《哈尔滨的夏天》的片段。

二、创设情景 学唱歌曲

1、导入：刚才老师给同学们看的是哪个季节的景色？我们都知道一年有四个季节，哪四个？你最喜欢哪个季节？为什么？

2、我们大家都知道威尼斯是著名的水上城市。今天老师就带同学们去看看世界著名的水上城市。看威尼斯水景的课件听歌曲《夏日泛舟海上》。

3、这部音乐作品什么地方最吸引你？（情绪、力度、速度、旋律、节奏等）

4、教师范唱歌曲，请同学们小声跟唱。

5、教师慢速弹旋律学生视谱练唱。

6、放录音学生跟唱歌曲，让同学们思考用哪种声音演唱歌曲最为合适？

7、同学们用自然亲切的声音有感情的演唱歌曲。

三、小组合作 激励评价 1、4位同学一组自由组合，练习演唱歌曲。（同学们可吹奏口琴互相伴奏）

2、请几组同学表演，评出表演最好的小组。

四、欣赏体验

1、播放课件为同学们展现《哈尔滨的夏天》的片段并听歌曲《太阳岛上》。

2、提出问题：作品的力度、速度、旋律、节奏等是如何表达作品情绪的？

3、分组讨论作品特点

五、课堂小结

我们今天不仅游览了水城威尼斯，学唱了《夏日泛舟海上》，还看了一段电视片《哈尔滨的夏天》的片段。下节课我们再从文学的角度一起欣赏朱自清的散文著作《荷塘月色》，从不同的角度理解夏天这一丰富的季节。

第2课时

教学目标

1.通过欣赏、演唱描绘夏天的歌曲和乐曲，能说出不同手法、不同风格描写出不同的夏天，了解相关知识和文化，在音乐的启迪和感染下，产生热爱大自然、热爱生活的美好感情。2.学会用音乐的方式对夏天描述和赞美。教学重点：突出《夏日泛舟海上》的三拍子节奏。教学难点：掌握附点音符和三连音

教学准备：钢琴、录音机 教学过程： 学生活动听赏导入 1.师生问好

2.《桑塔露琪亚》三拍子歌曲欣赏导入 1.师生问好

2.听觉感受。跟唱，感受三拍子节奏。教授歌曲 1.启发学生说出三拍子的概念。2.播放《夏日泛舟海上》

3.欣赏《夏日泛舟海上》的范唱（也可有教师演唱）4.教师教授此曲

5.教授三拍子节奏的的打击方法 6.处理歌曲 提出难点 1.学生理解

2.比较两首曲子的拍子。3.学生聆听感受乐曲情感。A学生跟琴轻声唱词。

B尝试唱歌谱、划拍，体会三拍子的韵律感。

A 用三角型图式打三拍子，了解强弱规律。（也可用自己的方式表现三拍子强弱规律）

B用实际指挥图式练习三拍子（注意：拍点、反弹点）。A对难点反复练习。

B用跳跃的充满活力的声音演唱全曲。C变换演唱方式演唱。欣赏活动 1.《太阳岛上》

此曲的情绪与《夏日泛舟海上》进行比较。2.《六月-船歌》

了解柴可夫斯基与他的钢琴套曲。3.配乐诗朗诵《荷塘月色》

根据《六月-船歌》，选择你认为合适的一段为背景音乐。

学生欣赏，讨论回答。比较两首声乐作品的情绪。

了解柴可夫斯基的生平及《六月-船歌》产生的背景。

学生讨论选择音乐片段、配乐朗诵表演。小结文学、器乐、声乐不同形式表现夏日

学生说说还有其他表现形式吗？

第3课时

教学目标

1.通过欣赏《仲夏夜之梦》、《雷鸣电闪波尔卡》，感受夏天的美丽多姿，体验不同乐器对表现音乐情感的作用。2.用竖笛学奏《夏日泛舟海上》。教学重点 教学难点

1.学奏《夏日泛舟海上》

2.体验音乐作品中力度、速度变化所带来的情感变化。教学准备：钢琴、录音机、竖笛 教学过程

学生活动听赏导入 1.师生问好

2.复习歌曲《夏日泛舟海上》。1.师生问好

2.学生演唱再次感受三拍子节奏。学吹竖笛

1.教师用竖笛范奏此曲。2.视谱3学生提出难点，教师讲授 顿音、连音；呼气、吸气；三拍子强弱；三连音的吹奏。4.教师钢琴伴奏 5.学生展示 A学生视谱 B 学生打拍唱谱

C学生自由用竖笛练习提出乐曲中的难点。难点反复练习学生完整吹奏 学生表演欣赏活动 1.《仲夏夜之梦》

了解门德尔松和他的作品；分析作品。2.《雷鸣电闪波尔卡》 A了解波尔卡的特点。B从乐曲中你感受到了什么？

C乐曲中的自然现象用什么乐器表现的。

3.用拍手、拍桌子等打拍子的形式替《雷鸣电闪波尔卡》伴奏。学生欣赏，讨论乐曲分几部分；每部分所用的乐器；每部分速度、力度的变化。

学生欣赏，讨论回答。

感受两拍子舞曲风格，及历史背景。讲讲乐曲中雷、雨、电、风所用的乐器。学生自由律动小结

我们除了可以用这些乐器外，还可用其他什么乐器表现这些自然现象吗？

学生思考，讲讲其他方式

第五篇：八年级音乐下册教案2

八年级音乐下册教案2 八年级音乐下册教案

第八周第一时教学内容：１、熟练学习歌曲《大海啊故乡》（中英文歌词）

２、完成实践与创造第四教学目标：１、继续熟练《大海啊故乡》的演唱，进一步体验歌曲表现的情感。

２、学生能用连贯、流畅的声音演唱《大海啊故乡》的中英文歌词。

教学重点：熟唱歌曲：《大海啊！故乡》中英文歌词教学难点：为歌曲《大海啊！故乡》配前奏及尾奏教具准备：钢琴、音响、教材配套光盘及小乐器若干教学过程：教学步骤教师活动学生活动及信息反馈设计意图

一、组织教学播放歌曲《大海啊故乡》（idi演奏版）随音乐进入音乐教室入座多次播放该音乐，使学生熟记歌曲旋律

二、熟练演唱《大海啊故乡》

1、播放录音伴奏

2、教师随录音深情地演唱歌曲

3、要求学生男女生分别合录音伴奏演唱，看哪一组最能表现歌曲的情绪。

4、教师钢琴弹奏伴奏音乐（最好是用电子琴）、其它有关故乡的歌曲欣赏a、故乡的云（张明敏演唱）b、故乡的风（潘安邦演唱）、我热恋的故乡（韦唯演唱）d、念故乡（童声合唱）齐唱歌曲（第一遍唱中文第二遍唱英文歌词）欣赏老师的演唱男女生分成两组，分别演唱歌曲，后由每组选一个代表评析对方的演唱。自愿上台独唱表演通过一系列的练习使学生能熟练地演唱歌曲《大海啊故乡》通过欣赏其它相关歌曲扩大学生的知识面

三、音乐创编

1、老师讲解创作的要求及规则

2、老师展示自己的创编作品

3、教师巡回指导

4、学生创编成果展示

1、听讲

2、欣赏

3、创编

4、每组全部或部分学生上台表演。培养学生在学习音乐的过程中自主学习及互助合作的学习精神

四、乐器练习

1、要求。

2、练习信息反馈

3、教师示范吹奏

1、用乐器吹奏《大海啊故乡》的9至32小节的旋律。

2、部分学生在自己的座位上展示

3、欣赏老师的范奏。用乐器再现歌曲的旋律最终熟练掌握歌曲。

五、单元小结

1、歌曲《大海啊故乡》

2、古筝曲《渔舟唱晚》

3、电子琴曲《渔舟唱晚》

4、电声音乐《夜莺》各个内容由学生回答使学生对本单元所学习的内容有一个完整的了解