芭蕾考级简介（精选合集）

第一篇：芭蕾考级简介

芭蕾考级简介:

认证机构：北京舞蹈学院芭蕾舞考级中心

英国皇家芭蕾舞蹈学院

芭蕾舞考级创建于1993年12月。1994年初，北京舞蹈学院芭蕾舞考级委员会成立。目前芭蕾舞考级中心承办单位在全国有90个，分布于全国17个省（59个市）及3个直辖市。

八十年代初开始，我国芭蕾舞的普及教育随着整个社会对美育教育的重视而得到了很大的发展并且取得了良好的效果。为了进一步提高芭蕾舞普及教育的质量，使之走向规范化，在文化部的支持下编写了这套分级考试教程。逐步开展考级活动，希望通过这一系列的活动，使芭蕾舞的普及上升到一个新的高度，有利于继续发展和完善我们自己的具有中国特色的芭蕾舞教学体系，同时，我们也希望通过考级活动能对孩子们的学习进行一次考核，激发广展青少年对芭蕾舞的兴趣，吸引更多的孩子来学习芭蕾舞。

这一套考极教程共分八级。每一级都是根据学生的年龄和训练时间的增长而编写的，对于教材的规范化和系统性方面有明确的要求。学生在每考一级之前，一般需经过一年不间断的（每周1-2次）练习。（不可跨级）。

一、二级课程的对象是学龄前或一、二年级的小学生，对他们进行芭蕾舞的启蒙教育和基础训练。

三、四级的课程与中专芭蕾专业一年级的程度相呼应，通过这几级课程的训练，为那些具备从事舞蹈专业基本条件而又喜爱舞蹈、立志从事专业工作的孩子们打下一个基础。五至八级的教材是为那些虽没有进入专业舞蹈学校学习但又十分喜爱芭蕾舞的爱好者而设计和安排的。希望他们中的某些人通过这一途径也有机会实现他们的愿望，成为一名芭蕾舞演员。我们也希望能有千千万万个芭蕾业余爱好者，为提高整个民族的文化素养而作出努力。

芭蕾舞考级的创建为芭蕾舞教育在中国的普及打下了深厚的基础，填补了芭蕾舞业余教学的空白。这是芭蕾舞教育事业的一个创举，也是从事芭蕾舞的老前辈们为中国芭蕾舞事业校外教育做出的又一贡献。

大纲设置：

每一级的内容分为两大部分，即：把杆训练部分和中间训练部分。中间动作又分为CLASSICAL（古典舞）、FREE MOVEMENT（自由动作，实际上是比较简单的现代舞训练）和CHARACTER（性格舞，主要是俄罗斯舞、波兰舞和匈牙利舞）。每一级的教学重点不同，但从下往上是循序渐进、承前启后，具有一定的连贯性。

初级着重训练芭蕾基本功，即脚位、手位、方位和将来组合中所要用到的舞蹈动作元素，训练学生逐步熟悉芭蕾术语和芭蕾技术特点，培养学生对简单组合的协调性、准确性、控制能力和对不同音乐风格的理解和表现，并且学会在舞蹈中表现自己的自信心和沟通表现能力。动作编排及音乐根据小孩子的特点具有一定的趣味性。

中级开始训练比较复杂的组合，要求学生准确理解舞蹈语汇并进行表达，学生要对不同风格的舞蹈组合、不同风格的音乐进行展示，提高空间感和表演能力。有点基础的成人可从这里开始。

高级要求学生全面综合地理解和表现所学的芭蕾技术和技巧，舞蹈组合变得长而复杂，除了要自信地表现舞蹈内容、动作的流畅和连贯性、空间的把握等以外，还要表现出音乐要表达的情感和情绪，当然，允许不同的人对风格有不同的理解，因此可以进行不同的解释（指用舞蹈来解释，动作不变的情况下，作不同的细节处理，这和老师风格也有关系）。高级的另一个目的是拉近学生在业余舞蹈学习和专业舞蹈演出之间的距离，让学生意识到在剧院里如何去欣赏芭蕾，并在平时训练中也想象是在舞台上表演一样。

考试形式：

考试的时候一般为四人一组。1~8级把杆都四人一起做。中间组合1~7级有四人的、两人的和独舞，四人全在考场内，没轮到自己时在旁边指定位置等候；8级中间组合全是独舞，把杆集体完成后，一个一个进考场单练。

考试的时候不能化妆，要求头发像舞蹈演员那样尽量盘起来，如果头发太短不能盘，也要尽量把头发处理整齐，露出额头和耳朵，不能披头散发。头上不能戴任何装饰品，卡子只能用黑色的。身上也不能戴任何首饰和装饰品。

服装和道具：

平时的服装没有严格要求。考试时服装为短袖紧身衣（LEOTARD），颜色为统一起见老师会指定，穿粉色软鞋，一般考试的时候都会换新鞋穿。1~5级穿白色及脚踝的短袜。6~8级要穿肉粉色天鹅绒连裤袜，中间组合CLASSICAL和FREE MOVEMENT部分穿过膝的与紧身衣颜色相配的纱裙。CHARACTER从1~8级都穿黑色布面性格舞鞋，过膝的黑色性格舞裙，裙边有彩色镶边。6级以后的FREE MOVEMENT还有带纱巾的舞蹈，颜色也与紧身衣颜色相配。初级里还有要用到简单道具的舞蹈，不过老师会提供的。

评分标准分为三大项：技术、音乐和表演。

技术方面：如正确保持重心、保持正确的外开、全身的协调、腿在地面和空中的伸展、清晰的脚下动作、落地控制、空间把握、展示身体线条的能力、旋转的综合协调控制等。

音乐方面：节奏准确、表现出轻重缓急、表现音乐的风格和情绪等。

表演方面：面部、身体和动作的表现力，对舞蹈的理解和表达，舞蹈中与观众交流的能力等。

学生考级

考试教程共分八级。对各级考试申报者的年龄规定如下：

一级 6——11岁 二级 7——12岁 三级 8——13岁

四级 9——14岁 五级 10——15岁 六级 11——16岁 七级 12——17岁 八级 13——18岁

考试：

1、北京及各地考级活动每年定期举办一次。具体日期，将由我中心与各地承办单位商定。

2、参加考级的学生必须由获得该级别资格的教师推荐。在符合年龄规定和推荐的前提下，不限制学生申请考试的次数和级别。

3、考试合格者可获得该级别的证书。

4、考试委员由考级中心聘请专家担任，负责对考生进行考试及评定成绩。

5、各地考级的组织工作，由经该地区政府文化部门审批后的单位负责。

报名手续

1、填写考级报名单（字迹清楚，姓名、出生日期必须准确无误）

2、交二寸像片两张

3、交纳考级费

二、师资培训

为了保证教学质量，考级中心不定期在北京以及具备一定条件的大中城市主办不同级别的教师培训班。经培训和考试，成绩合格者将取得该级的教师资格证书或实习证书。持有证书的教师均有资格推荐学生参加我中心每年度在该地区举行的考级活动。

参加师资培训应具备以下条件：

1、年龄17——40岁。

2、从事过舞蹈专业的演员、教员或受过三年以上专业舞蹈训练的人员。

3、只有取得前一级教师资格证者才能参加下一级教师资格的培训和考试。

4、持有实习证书的教师必须经过教学实践、学生参加考级其合格率达到90%以上、或在两年内通过复修考试合格后换取该级教师资格证书。

5、根据各地教学情况，中心将不定期的组织教师进行复修，逾期不复修者将取消其教师资格。

培训内容

1、考级教程

2、芭蕾舞基本训练

3、教学法

报名手续

1、填写报名单，详细说明本人专业学历。

2、交二寸免冠像片两张

3、交纳培训费

2007年3月修订

中国舞等级考试简介:

认证机构：中国歌舞剧院考级委员会

北京舞蹈学院中国舞考级中心

宗旨及目标：中国舞是面向广大幼儿、儿童、少年及青年的一种舞蹈类型，是将中国舞蹈的知识性、训练性和娱乐性结合起来推行国民素质教育的舞蹈课程。

中国舞等级考试教材注重少儿的年龄特征，把中国古典舞和中华民族民间舞中一些基本元素、韵律、舞姿、动作和舞步，按不同年龄划分为13个等级，每一等级的内容与方法符合相应年龄学生的生理和心理特点，也有符合该级别学员身体条件的舞蹈基训。

普及型级别：

一级（4-5岁）;二级（5-6岁）;三级（6-7岁）;四级（7-9岁）;五级（8-10岁）;六级（9-11岁）;七级（10-12岁）;八级（11-13岁）;九级（12-14岁）;十级（13-15岁）

半专业型级别：

第十一级（初级课）适用于14-16岁青年

第十二级（中级课）适用于15-17岁青年

第十三级（高级课）适用于16-18岁青年

中国舞考级内容包括：中国古典舞基训和身韵和身韵、中华民族、民间舞（汉、藏、蒙古、维吾尔、朝鲜、傣、苗、彝族）以及音乐节奏训练。

舞蹈练习可以使身体变的挺拔，克服弯腰驼背等一些不良的身体姿态；科学化、规范化的舞蹈训练还有助与少年儿童身体各围度的均衡发展。使少年儿童的力量、柔韧性、控制、稳定性、协调性、灵活性和耐力等方面的身体素质都会得到提高。

因此，通过孩子对中国舞蹈的系统学习与训练，不仅能够使孩子们获得舞蹈知识与技能，提高孩子认识美、掌握美、展现美的艺术品质，还能够促进其身心健康发展，从而更加健康美丽。

考试须知 ：

一、各级学生报考，须由获得北京舞蹈学院中国舞考级中心所颁发的《教师资格证书》的教师推荐。

二、参加考试的学生须分级报考。成绩合格者，由北京舞蹈学院中国舞考级中心按所考级别颁发证书。

三、参加考试的学生，各级课程规定的课时数完成不足五分之四课时的学生不得参加考试。

四、参加考试的学生须交纳考试费。

五、考生于考试前40分钟报到。

六、考生进入考场前应佩带好考试编码。

七、课程每周一至两次，须一年时间完成。报考舞蹈考级无起点级别限制，初级阶段不要求级别连续，中高级阶段不能越级，必须有级别的连续性。

八、考场内谢绝参观，仅考试官及负责音乐伴奏的老师在场。

考试流程：

1、考生考试要求：考生不要佩戴饰物，着装整洁干净，盘头、统一体操服、长袜裤，表演可穿黑色长裤，挂牌入场。6---8人为一组，每组考试时间为15分钟至20分钟。（中、高班民族舞必须穿跟鞋），携带规定的教具（例：幼儿课的铃、鼓、手绢等）。

2、考试内容：基本功，组合、剧目表演两个部分。表演要求从规定组合、自选组合中各选1---2个，组合进行汇报考试。高级要有完整的剧目，进行独舞表演。

3、每组考生应为双数。如遇单数则替补一名已考完的学生，此考生身上不佩带编号，仅在做双人组合时上场。

证书相关：

一、中国舞等级考试《教师资格证书》及《学生考试合格证书》，是教师拥有教授《中国舞等级考试教材》资格的凭证及学生舞蹈水准认定的凭证，证书获得者应珍惜、爱护、妥善保管。

二、“证书”遗失、损坏一律不予补发。如有特殊情况，须由本人说明理由提出申请，经核实后方予以补发。补发“证书”须重新交费：

《教师资格证书》 200元/级

《学生考试合格证书》 50元/级

三、如“证书”填写有误，经核实属舞蹈考级中心工作人员疏忽所为，将免费予以补发。

如“证书”填写有误，经核实属考试承办单位填写或提供姓名等资料不准确，则应由

承办单位负责，按补发“证书”处理。

四、承办单位在三个月内如未领取到证书，请尽快与证书制作部门张学丽老师联系，核对邮寄地址。

第二篇：芭蕾考级第一级教学大纲

芭蕾考级第一级

授课人：于理斐

地面部分：

1.行进步和行礼 2.勾绷脚 3.脚的外开 4.压腿 5.吸伸腿 6.踢腿

7.腰背（小海豚）8.跑跳步

9.跑跳步（组合）

扶把部分： 10.脚的练习

11.半蹲（DEMI PLIE）

12.擦地（BATEMENT TENDU）向旁做 13.擦地（BATEMENT TENDU）向前做

14.小踢腿（BATEMENT TENGDU JETE）分解做 15.立半脚尖（RELEVE)

中间部分：

16.手的练习（PORT DE BRAS）1 17.手的练习（PORT DE BRAS）2 18.侧步跳（GALOP）19.一位小跳（SAUTE）20.变位跳（PAS ECHAPPE）

第三篇：芭蕾考级三级顺序表

1、一位

双手

BATTEMENT TENDU(擦地)

2、一位

单手

PLIE（蹲）

3、五位

单手

BATTEMENT TENDU（擦地）

4、五位

单手BATTEMENT

TENDU

JETE（小踢腿）

5、一位

单手ROND DE JAMBE TERRE（画圈）

6、一位 双手 BATTEMENT FONDU

7、一位

双手 BATTEMENT

FRAPPE

8、五位 单手BATTEMENT

RELEVE LENTE和BATTEMENT DEVELOPPE（控制）

9、五位

单手 GRAND BATTEMENT JETE（大踢腿）

10、一位 双手PORT DE BRAS（舞姿，胸腰）

11、五位 双手 PAS DE BOURREE

中间

1、五位PORT DE BRAS

2、一位BATTEMENT TENDU和DEMI PLIE

3、五位BATTEMENT TENDU JETE

4、五位PORT DE BRAS

跳

1、PAS SAUTE

2、PAS ECHAPPE

3、CHANGEMENT DE PIED

4、PAS ASSEMBLE

5、SISSONNE SIMPLE

舞蹈

1、BALANCE和点地舞姿

2、俄罗斯舞步

第四篇：舞协中国舞蹈考级简介

《中国舞蹈考级》简介

中国舞蹈家协会舞蹈考级机构于2006年1月获得文化部的正式批准，开展跨省舞蹈考级工作。

一、权威优势。中国舞协凝聚了中国舞蹈界最优秀的编导、表演艺术家、教育家和理论家，教材编写的质量和水准具有坚实保障。著名理论家、博士生导师冯双白先生亲自担任教材主编，集中优秀的舞蹈编导和教育专家精心编制，全国最优秀的教师组成最具权威性的考官队伍。

二、资格认证优势。所有辅导教师均经过严格培训，通过考试的教师将获得中国舞蹈家协会“中国舞蹈考级”师资证书及“注册舞蹈教师”证书。“注册舞蹈教师”资质是代表一定教学水准的行业性认证。通过中国舞协和省、市级舞协开办教师培训及考试，以网络认证、公告、推介等方式，介绍每一位注册教师，达到推动舞蹈教师规范化进程这一目标。

三、品牌优势。“小荷风采”已成为代表少儿舞蹈创作与表演最高水准、最具社会影响力的品牌性全国大赛。全国少儿舞蹈考级已于2005年正式纳入比赛。

四、教材优势。该教材注重舞蹈素质教育，倡导“快乐、健康、科学”的舞蹈教育理念。以展现孩子自我风采为目的，把枯燥、紧张的考试变为孩子们热衷参与的表演活动，激发孩子的想象力和创造力。该教材注重表演性和科学性，适合短期集训。舞种丰富多彩，共分10级，适用于4—17岁的少年儿童。

五、网络组织优势。中国舞协的团体会员包括35个省、自治区、直辖市舞协及产业文联的舞蹈家协会以及300多个地级市舞蹈家协会

第五篇：芭蕾教学内容

教学内容 第一学年

该学年主要训练学生对芭蕾基训的规范性和对开、绷、立、直的意识，学生软度的强化训练。教学目标：第一学年分四个单元：

1、掌握双手扶把的基本体态，正确的舞台方位，头肩的方向。

2、掌握手位、脚位、手开形的准确位置。

3、将站姿、手位、脚位，编成双手扶把的组合，做到身体直立，手脚协调配合。

4、软开训练：解决腰、叉的问题。

重点：体态，正确的手位、脚位、软开。

难点：掌握身体直立、手位中两臂延伸、横叉、腰。教学内容：

1、站姿：可以在把杆和中间练习。

2、方向：舞台的8个点enface（正面），epaulement（头和肩的位置），endehors、endedans（向外和向里），croise和 effface（交叉和敞开）。

3、脚位：先学习一、二位脚，再学习三、五位脚，最后学习四位脚。

4、手位：先学习一、二、三、七位手，再学习四、五、六位手。

5、扶把：扶把的手形和姿态。

6、将站姿、手位、脚位编组合训练。

7、tendu（擦地）：先学习一位向旁的，再学前、后。先学习双手扶把的，再学习单手扶把的，用4/

4、2/4的音乐进行分解练习。

8、plie（蹲）：先学习demi plie（半蹲）再学grand plie（深蹲）；先学一、二、五位的，再学四位的；先学双手的，再学单手的。用2/4/3/

4、4/4的音乐进行练习。

9、allollge（延伸）：在把下训练手位时加上。

10、jete（小踢腿）：先练前、后的，再练旁的，用4/4的音乐进行分解练习。

11、rond de jembe（划圈）：先学习半圈，先前旁，后再练习后、旁、前，用3/4的音乐进行分解练习。

12、fondu（单腿蹲）：先学习旁，再学习前、后，用3/

4、2/4音乐进行分解练习。

13、fvappe（小弹腿）：先学习勾脚的，2/4音乐。

14、adagio（控制）：先旁、后前，高度90°，2/

4、2/4音乐。

15、grand jete（大踢腿）旁、后、前、双手、单手、扶把，2/

4、3/

4、4/4音乐。

16、saute（小跳）先一、二位，用2/4音乐分解练习。以上内容先在把杆训练，到第二学期可以把上，中间交叉练习，同时必须解决软开度的能力。第二学年

这一学年主要训练学一开、绷、直、立的规范性与协调性，以及对跳、转的最初接触，进入芭蕾技术技巧的第一页。

1、解决把上练习的开、绷、直。

2、中间训练的稳定性、协调性。

3、掌握跳的基本要领。重点：中间部份跳的练习。

难点：在跳的过程中膝盖的灵活运用。

1、tendu（擦地）：重新编排组合，使tendu 更加流畅，便要简单。

2、plie（蹲）：重新编排，加头的方向。

3、jembe（划圈）单手扶把，加手位。

4、tendu（小踢腿）：单手扶把，加手位。

5、fondu（控制）：单手扶把，组合要求简单，加上手位。

6、grand jete（大踢腿）：单手扶把，前、旁、后。

7、assmble（单起双落）：练习单一的assmble交换进行，先分解练习，用场/4或者/4的音乐。

8、frape（小弹腿）：单手扶把，组合要简单，加上手位。

9、adagio（控制）：单手扶把，组合要简单，加上手位。

10、arabesgue（阿拉贝斯）：先练习单一的arabesage（舞姿），再编排成组合，直接在把下进行训练。

11、saute（小跳）：四位、五位、一、二位汇编成组合。

12、adagio（控制）：地面练习，加难度。

13、五位tendu（擦地）：地面加上手位，加难度。

14、assmble（双起双落）：连贯起来训练。

15、changement（五位换脚跳）：进行慢速单一的训练。

16、ecappe（换脚跳）：进行慢速单的训练，加上手位。

17、piruette（转）：进行把下单一训练，音乐用3/4。

18、grand jete（大跳）：进行把下单一的训练，音乐用4/

4、2/4。

19、toua chaine（平转）：进行把下单一训练，每4拍转半圈，音乐用2/

4、4/4。

以上内容应单一训练，从把杆到地面的过程训练，同时该学年还必须加上单一软开度训练。第三学年

这一学年主要训练腿部的灵活性和跳、转的基本要领的掌握。

1、加强把杆上腿部能力的训练。

2、熟练掌握中间部门的稳定性，加强难度。

3、基本掌握中间转的单一练习，平转的连贯性。

4、大跳的力量控制能力。

重点：把杆上腿部的柔韧性，中间控制的稳定性，转的平衡性。难度：在保持稳定性的同时要注意上身的直立和手臂的放松。

1、tendu（擦地）推新组合：正反面连着做，可以加入大量的plie（半蹲），relive（脚尖动作）以及adagio（控制）。

2、plie（蹲）：可以加入更多的relive以及adagio（控制）。

3、jete（小踢腿）：加方向，提高速度及灵活性。

4、fondu（单腿蹲）：加relive（半脚尖）。

5、adagio（控制）：提高relive及adagio的时间，可以加舞姿变化。

6、把下fondu（单腿蹲）：速度放慢，提高relive的时间。

7、adagio（控制）：提高控制时间，以及半脚尖的控制时间。

8、soute（小跳）：加方向，coupe（蹬地）和assmble（双起双落跳）。

9、echeppe（变位跳）：加方向，coupe（蹬地）和assmble（双起双落跳）。

10、assmble（小跳）：加快速度，可加入小弹腿跳和五位换脚击腿跳。

11、jete（小踢腿）：可加入balance（摇摆）ferme（敞开）assmble（双起双落跳）。

12、gland jete（大跳）：斜线大跳，可以加入balance（舞步）。

13、En dehors（向外转）：可以在四位、二位转。

14、E dedans（向里转）：可以在四位、二位转。

15、pirouette（平转）：斜线平转。

以上内容视学生情况可放慢速度，逐步加快训练。第四学年

这一学年开始训练学生的综合能力，让感觉、技巧汇成一体，使学生对芭蕾基训所学习的东西能贯通融汇。

1、把杆上半脚尖和控制的稳定性。

2、提高中间控制的高度和跳的连贯性。

3、掌握连续转的要领。

重点：半脚尖，控制的高度。

难点：在控制到一定高度时，要做到主力腿和动力腿的开绷直。

1、tendn（擦地）：可加入relive（半脚尖）attitude（鹤立式舞姿）等。

2、plie（蹲）：可加入relive（半脚尖）passe（舞步）等。

3、jete（小踢腿）：加入relive（半脚尖）passe（舞步）等。

4、aterre（地面）：加adagio（控制）。

5、assemble（双起双落跳）：加舞姿变化、流动。

6、pas jete（双起双落跳）：加舞姿变化，加方向、流动。

7、sissonne fermee（分腿跳）：控制、流动、舞姿变化。

8、sissonne ourerte（控腿跳）。控制、流动、舞姿变化。

9、pas chasse（追赶）：控制、流动、舞姿变化。

10、crand assemble croise（大的双起双落跳）：控制、流动、舞姿变化。

11、crand assemble ecarte（大的双起双单落跳）：控制、流动、舞姿变化。

12、gtand jete（斜线大跳）：编排组合，可加入balenle（舞步）。

13、taua chaine（平转）：快速旋转，加besgue（舞姿）。

这一学年内容为综合性的训练，有较高的难度，学生要有较全面的综合素质，身体协调性、控制能力、力量、跳、转等技巧。第五学年

学习一些有代表性的组合剧目，使学生能够综合的运用和表现芭蕾基训的内容。

1、跳、转的综合运用。

2、空中跳跃的开、绷、直。

3、综合组合的表现力。重点：全面巩固所学内容。

难点：综合训练的连贯性、协调性。

内容：以上一学年的综合训练为主，可以反复巩固跳、转等技巧，学习剧目小组合。

1、tendu（擦地）俄罗斯：主要训练俄罗斯在tendu中的基本舞姿。

2、atere（地面）阿拉伯：主要训练阿拉伯在地面的小舞姿。

3、jete（小踢腿）俄罗斯：主要训练俄罗斯在小踢腿中的基本舞姿。

4、fondu（单腿蹲）匈牙利：主要训练匈牙利在tfondu中的基本舞姿。

5、frappe（小弹腿）西班牙：主要训练西班牙在frappe中的基本舞姿。

6、adagio（控制）阿拉伯：主要训练阿拉伯在adagio中的基本舞姿。

7、grand jete（大踢腿）俄罗斯：主要训练俄罗斯在grand jete中的基本舞姿。

以上舞姿以综合训练为主，结合了各种身体能力的要求，如跳、转、控制等技能。