第一篇:高中音乐课说课稿(共4篇)
篇一:中学音乐课说课稿模板 说课稿
各位老师,你们好,我今天说课的题目是《音乐的美崇高美与欢乐美 》(板书),下面我将
从教材、学情,教法、学法、教学过程五个方面进行说课。
首先,我先要说教材
美与欢乐美》。本单元介绍了音乐美的六个基本范畴,优美.壮美,崇高美,欢乐美,悲剧美,喜剧
美.本节课是在学生学习了音乐的优美与壮美之后.通过欣赏《保卫黄河》、《祝酒歌》等歌曲,感受、体验崇高美与欢乐美的不同风格,也为后续学习音乐的喜剧美与悲剧美积累了方法和经验。
我们是农村职业中学,学生音乐基础薄弱,了解的曲子较少,所以就选一些有代表性的流
芳百世的经典名曲,来拓宽学生的知识。高中生的知识面宽,理解能力强,对音乐能进行
一定的概括归纳,教学过程可将视听、演唱、讨论结合,在情境中感受作品的音乐美。
课程标准提出,以审美为核心,以美育人,以情感人的教学理念..根据这一理念和
本单 元要求和本课特点,依据新课标“知、情、过”三个维度,我确定如下教学目标,(1)
掌握崇高美欢乐美的特征能区别崇高美欢乐美的不同风格.(2);创设情境,激发兴趣;赏析作品,最后形成对比概括.(3)通过对作品的赏析激发了学生的学习兴趣, 提高了审美情趣和表
现美创造美的能力,并培养了爱国情感。
:。
在此目标的指导下,我确定了本节课的教学重点和难点:
重点:区别崇高美与欢乐美的不同风格特征.难点对音乐作品的理解与感悟能力.我
其次,我要说教法
教有常法,但无定法,贵在得法。为了达到教学目标、突出重点、突破难点,我本着以教师
为主导的原则,采取了情境设置法,将音乐作品与相关情境结合,以加深学生对作品的理解。
点拨法,参与学生讨论,适当进行引导和点拨。多媒体辅助教学等方法。
再次,我要说学法:
根据高中生理解力鉴赏力比较高的特点,突出学生的主体地位,我本着自主、合作、探究的学习方式,引导学生小组讨论、合作探究等学习方法。
课前准备:学生预习好本课所涉及的作曲家的简介及代表作,教师准备好多媒体课件。
最后,我要说的是教学过程,我准备按如下五个环节展开: 1.导入:(5分钟)
我的导语是这样设计的:同学们,生活离不开音乐,音乐改变生活,观看视频,体验情感.下面们
来观看一段视频,它带给你怎样的美感? 你会产生怎样的情感? 播放升国旗奏国歌
设计意图 从听觉上感受音乐,获得的情感体验,激发学生的爱国之情,为后面的听赏设下很好的情感铺垫.学生各抒己见,讲述自己的情感体验.引出崇高美(过渡语)看到鲜艳的红旗冉冉升起,听到嘹亮的国歌响起,我们每
个人心中对祖国的崇高与热爱之情,油然而生。这就是音乐的魅力, 这种音乐的美就是崇高美。
下面我们来欣赏歌曲《保卫黄河》和《祝酒歌》,同学们来感受一下
这两种美有什么不同?
2.欣赏歌曲<保卫黄河>和《祝酒歌》, 要求学生认真聆听,说出自己的感受,判断作品属于音乐美的范畴.并加以区别
设计意图,坚持以聆听为主的教学原则,在整体感知的基础上配合画面区别两种美
分组讨论,教师适当点拨,最后归纳总结
崇高美:规模宏大、气势雄伟、格调高昂的颂歌。
欢乐美;旋律欢快流畅,节奏起伏,明亮的大调性。
区别崇高美与欢乐美的特点是本课的重点,我是这样突破的,先整体感知,再深入
分析歌曲结构,最后对比概括.设计意图:引导学生自主探究学习,加深学生对作品的了解,使学生从创作背景中体
会歌曲所表达的情感。
学生交流讨论,查资料最后由学生来介绍,并说出作曲家的代表曲目,(2)分析乐曲的结构(10分钟)设计意图引导学生整体把握音乐表现形式和情感内涵,领会音乐要素在音乐表现中的作用。
提高学生对作品的理解和感悟能力,这是难点.教师采用讲解示范法.学生分组讨论法.分段欣赏法, 经过对作品的欣赏,分析了解,学生对两首乐曲,有了深入的了解,用表格对比概括
让学生对崇高美欢乐美有了直观的感知, 3对比概括
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欣赏崇高美另一种表现形式,旋律深沉凝重气氛庄严肃穆.乐曲<龙华祭>和<赛龙夺锦>(1)了解作品创作背景及作曲家(2)分析乐曲的结构
下面,我们再来体验几首乐曲,听听他们属于哪种音乐美的范畴 5 欣赏分辨崇高美与欢乐美的音乐(5分钟)通过辨析四种歌曲,拓展了横向知识,培养了审美鉴别能力,同时丰富了知识.6演唱(5分钟)演唱是对音乐美的体验,是通过自己的加工来表现美.教师弹琴,学生指挥.师生共同演唱,改善了师生关系,变得更融洽.素质教育是面向全体的教育,所以让每个学生都参与进来.通过演唱让学生把美表现出来,把情感传递出去,与大家产生共鸣.7布置作业(5分钟)把美延续到课外,培养学生的创造能力.在优美的歌声中,我们的课也要结束了,希望同学们要善于发现音乐的美,也要去 创造更美的音乐来回报社会.尽情地享受生活吧!今天我们欣赏了崇高美与欢乐美。崇高美通常和赞美、歌颂、崇拜、敬仰、爱慕等精神内涵密切相关,并且和祖国、英雄、正义、理想、信仰等不平凡的对象相联系。欢乐美是人类最基本的情感形态之一,它是人类乐观主义精神的体现。
让我们在生活中,去充分感受美、欣赏美、拥抱美吧!
7布置作业《祝酒歌》具有鲜明的舞蹈节奏,请学生课后为歌曲编排舞蹈动作,用舞蹈来表现歌曲的欢乐美.我的说课到此结束,谢谢!
篇二:中学音乐课说课稿模板 说课稿
各位老师,你们好,我今天说课的题目是《音乐—从古典走向浪漫 》(板书),下面我将从
教材、教法、学法、教学过程四个方面进行说课。本课安排一课时。
首先,我先要说教材
《音乐—从古典走向浪漫 》是湖南文艺出版社高中音乐鉴赏教材下册的一个章节,本节以 欣赏和讨论为主,学生通过欣赏《第九交响曲》《c小调练习曲》《芬兰颂》这三首音乐作品
可以大致了解从古典主义到浪漫主义的音乐越来越表现人的个性和情感,作曲家追求的诗意
理想的生活。
根据本单元要求和本课特点,依据新课标“知、情、过”三个维度,我确定如下教学目标:
? 知识与技能:了解19世纪欧洲的音乐,贝多芬在音乐史的地位及浪漫派的代表作曲家,感性地知道浪漫派作品的特点,能够辨别浪漫主义音乐作品。
? 过程与方法:欣赏音乐作品,同学分组讨论发言浪漫派作品的特点。? 情感态度与价值观:,帮助学生树立正确的人生观、价
值观。
在此目标的指导下,我确定了本节课的教学重点和难点:
重点:欣赏音乐作品,讲解代表作家及作品。
方法:听选段,教师提示音响的旋律,请同学哼唱。
请学生上讲台介绍作曲家及其作品
难点:辨别浪漫主义音乐作品。
方法:多媒体辅助,小组讨论交流并发言,教师指导并进行总结。
其次,我要说教法
教有常法,但无定法,贵在得法。为了达到教学目标、突出重点、突破难点,我本着以教师
为主导的原则,采取了情境设置法,将音乐作品与相关情境结合,以加深学生对作品的理解。点拨法,参与学生讨论,适当进行引导和点拨。多媒体辅助教学等方法。
再次,我要说学法:
根据高中生理解力鉴赏力比较高的特点,突出学生的主体地位,我本着自主、合作、探究的
学习方式,引导学生采取网上学习、合作探究等学习方法。
课前准备:学生预习好本课所涉及的作曲家的简介及代表作,教师准备好多媒体课件。最后,我要说的是教学过程,我准备按如下五个环节展开: 1.导入:(2分钟)
我的导语是这样设计的:同学们,上节课我们学习了音乐从宗教走向世俗,我们具体介绍了
古典音乐的代表作品和作曲家。而今天我们学习的内容是音乐—从古典走向浪漫。浪漫主义
音乐和古典音乐究竟有什么不同呢?它表现了当时人们什么样的思想感情呢?
运用 提问的方式引入讲课内容,激发学生的兴趣,调动学生学习的积极性。2.检查预习情况:(5分钟)
请学生上讲台介绍贝多芬,肖邦,西贝柳斯,并运用多媒体补充介绍作曲家,这样可以集中
学生注意力,节省课堂时间。如有疏漏和不准确的地方,教师补充或纠正,为进一步学习扫
清障碍。
3.整体感知,课本研读:(25分钟)
新课标要求:在欣赏音乐的基础上,了解浪漫主义音乐的特点
播放乐曲,请同学整体感知,边听边思考,培养学生的音乐感觉和概括能力,是教学中的重点,我设计了这样几个问题:
(1)听完第九交响曲,它带给你什么样的精神享受?贝多芬想表达什么样的感情?
(2)听完c小调革命练习曲,你感觉肖邦为我们描述了一个怎样的波澜壮阔的世界?
(3)芬兰颂表现芬兰受到帝俄的残暴统治,受压迫的人民的反抗力量和对自由的强烈
渴望。由此你可以试着总结出浪漫主义时期的音乐特点吗?
学生分组讨论并派代表发言,教师适当点拨,最后归纳总结并板书。4.拓展延伸(5分钟)
播放古典主义时期和浪漫主义时期的音乐作品片段各一首,请同学辨析其时期
这个问题可以使学生巩固新学的知识,并增加了实践的经验。5.教师小结:(2分钟)
今天我们学习了音乐从古典向浪漫的转变,我们通过欣赏和分析讨论音乐作品得到了很有意
义的结论,希望同学们在课下可以多听音乐,喜爱它,与它产生共鸣。
我的说课到此结束,谢谢!
篇三:高中音乐说课稿:高中《音乐鉴赏》《高亢的西北腔》优秀说课稿模板、说大纲
根据《大纲》要求,欣赏民歌的学习是音乐教学中一个重要组成部分。通过欣赏不同风格、不同体裁的民歌,从而加深同学们对祖国的热爱,并扩大音乐视野,提高欣赏音乐的能力。
二、说教材
1、教材分析:本课是高中《音乐鉴赏》第二单元〈多彩的民歌〉之高亢的西北腔,本单元内容旨在引导学生感受、体验民歌的不同地域风格及不同的民族风格,认识民歌中常见的一些体裁形式,进而认识我国民歌是我国传统文化中重要的精神财富,是世界优秀音乐文化中的绚丽瑰宝。
2、教学目标:
1)引导学生感受、体验西北民歌的地方风格,认识“花儿”、“信天游”等民歌体裁。2)引导学生探究有关民歌的基本知识,初步认识西北民歌的基本特征。
3、教学重点、难点:
能按歌曲的旋律、节奏等特点分辨西北的民歌。
三、说学法
学生是学习的主体,要让学生能主动积极地学习,选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点,我在学法的指导时紧紧围绕教学目标,利用超级女声这样一种流行要素的导入,调动学生的积极性,通过“听”歌曲的旋律、节奏等要素,让学生去感知音乐,从而来分辨西北民族的民歌特点。
四、说教法
根据教材的特点和配合学生的年龄特点,运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面,使学生通过形象感受来理解音乐,让学生在轻松愉快的环境中接受知识,教学过程中,创设愉悦和谐的情感氛围,充分发挥以学生的主体,老师为指导的作用,成功地达成教学目标。
五、说教学程序
本课主要是欣赏少数民族歌曲,了解歌曲的风格特点,在教学过程中,我将采用目标教学模式进行。
1、前提测评
这环节中我运用创设情境,兴趣引入法。1)首先了解学生对我国民歌曲调的地域划分,知道多少?有没有谁能说出各个地域的民歌风格? 2)然后我将会运用课件向学生展示超级女声演唱民歌的视频,从而把学生的注意力集中起来,引起他们的有意注意及兴趣。
2、认定目标
我将口述2个学习目标(略)
1)引导学生感受、体验西北民歌的地方风格,认识“花儿”、“信天游”等民歌体裁。2)引导学生探究有关民歌的基本知识,初步认识西北民歌的基本特征。
3、导学达标
在这一环节中,我用感性到理性的教学法。
1)采用听--想--观看--讨论的程序,让他们听三首歌曲的旋律片段,了解各首民歌的风格特点及表现情绪等。
阅览歌曲简介、欣赏歌曲、知识链接、互动链接
2)然后我将结合流行歌曲,给学生介绍西北民歌的风格特征。阅读音乐知识,了解花儿、信天游,欣赏歌曲,互动链接
4、拓展探究
引导学生参与各种实践活动,深入地感知、体验、理解西北民歌的风格特征。并结合流行乐满足学生的审美需求,自然地导出下节课的内容。
六、总结
总的来说,这是一节注重培养学生自主的音乐感受能力和电脑多媒体课件运用的的音乐欣赏课。
通过多媒体课件的运用,节省了教师板书和传统播放音乐进带倒带的时间,教学内容紧凑丰富,课堂气氛生动有趣而富于吸引力。当然这种尝试还存在着很多不足之处,今后将努力改进,取得好的效果。
篇四:高中音乐说课稿:人音版高中音乐鉴赏《划时代的音乐大师----贝多芬》优秀说课稿模板
《划时代的音乐大师----贝多芬》说课稿
一、对大纲、教材与教学目标的分析与把握 高中音乐新课标中指出:普通高中音乐课程是提升国民素质的音乐教育。在音乐教学中我们要有意识地引导学生对人文精神的思考、理解和追求。本课的教学重在启迪、引导学生树立正确的人生观,培养健康向上的良好心态。
本课教材是“人音版”普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》中的第八单元《划时代的音乐大师---贝多芬》中第十五节《贝多芬》。这个单元主要探究贝多芬的音乐作品,一共有两首,分别是《第23钢琴奏鸣曲》第三乐章和《第九交响曲》第四乐章。重点是通过学习《第九交响曲》第四乐章,引导学生正确把握贝多芬的作品风格及内涵,了解作品的曲式结构,启发学生把学习、生活同乐曲所表达的深刻内涵紧密结合起来。
根据高中《音乐课程标准》的要求和学生已有的音乐知识和感知能力,确定了以下教学目标:
(1)知识目标:初步了解奏鸣曲、奏鸣曲式及交响曲的基础知识。
(2)能力目标:能够会唱《欢乐颂》的音乐主题;并能看懂4拍子的指挥图示。
(3)情感目标:感受、体验作品的音乐情绪,加强学生对欧洲古典主义音乐及贝多芬精神的认识。
要达到这些目标,单靠教材是完不成的,必须贯彻用教材教,而不是教教材;必须通过教材引导学生组织学习,构建比较全面扎实的知识结构。
二、教法设计概要
突出音乐学科特点是音乐教育和课堂教学的基本原则。而音乐是听觉艺术,因此,要坚持以聆听为主的教学原则,在音乐鉴赏活动中不但要听辨音乐的变化,感受音乐的艺术魅力,还要注重培养学生对音乐情感的辨别力、表现力和理解力,了解音乐表现的方法手段,培养对音乐形象的感知和体验。为此,本课教学将结合运用调查法、启发法、分析法、比较法、合作法等授课的基本方法。
三、学法设计概要
充分调动学生主体意识和自主学习的积极性,让学生能积极、主动地参与学习:
1.在对学生进行学法的指导时,运用体验、探究、合作等学习方法,启发学生在对音乐形像与音乐情感的体验中充分展开想象,建立一定的音乐思维空间。
2.在音乐知识内容的学习方面,采用师生间相互交流合作、共同探究的形式,避免枯燥的知识灌输和单一的讲解。
3.在教学实践过程中(包括课前准备),引导学生学会收集、整理相关信息,做到会提出问题、能分析问题、善解决问题,增强与他人间的协作能力,享受学习的快乐过程。
四、教学过程概要
本课的主要内容是聆听《第九交响曲》第四乐章,在教学过程中我采用环环相扣的教学模式进行。
1.课题引入:
⑴.聆听《第23钢琴奏鸣曲》第三乐章,并选出内容表达正确选项: a、又名《热情奏鸣曲》
b、该曲表达的是一种含蓄、优美的情感。
c、以歌颂为主题,曲调庄重舒缓,辉煌灿烂。
d、此曲如莎士比亚的名篇《暴风雨》一样,也是表现人与大自然搏斗的大无谓精神的。⑵请同学选出《第23钢琴奏鸣曲》的作者: a、莫扎特 c、贝多芬 d、巴赫
[设计意图]:通过听辨音乐和选择答案,激发学生的学习兴趣,为下一环节做好铺垫,并引出课题《划时代的音乐大师----贝多芬》 2.讲授新课:
⑴讲新课之前,先请几位同学把我们上节课要求大家针对以下问题收集的相关资料给大家展示一下。
a、贝多芬的生平简介; b、贝多芬创作的作品分类;
c、贝多芬《第九交响曲》的创作背景及音乐主题;
d、试举例,说说贝多芬创作的作品主要有哪些?(各组代表介绍)。
[设计意图]:通过引导学生在课堂上展示课外收集相关资料,不仅调动他们积极主动参与音乐教学活动,而且可以培养自主研究学习的良好习惯,为其学习音乐、喜爱音乐,形成良好的人文素养奠定基础。
⑵刚才在“贝多芬创作的作品分类”这个问题里面,我们说他一共写了32首钢琴奏鸣曲;9部交响曲等等。那么给大家5分钟的时间把什么是奏鸣曲、奏鸣曲式、交响曲这三个问题,集体探讨一下并掌握概念。
[设计意图]:采用共同学习、探究的形式,深入知识主题,避免枯燥、单一的知识灌输和讲解。
⑶完整聆听《第九交响曲》第四乐章,回答该作品体现了贝多芬怎样的伟大思想? [设计意图]:有了以上的音乐知识做基础,着重培养学生对音乐情感的理解能力。
⑷分段鉴赏,听辨后列出各段的演唱形式、人声音色的变化,在表达情感,增强艺术感染力中所起的作用。
[设计意图]:培养学生对音乐的表现形式及情感的辨别能力和理解能力。
⑸学唱《欢乐颂》主题,体验合唱情绪与表达的感情。说说它对你在今后的学习和生活方面有什么启迪?
[设计意图]:通过体验合唱情绪,引导学生正确把握作品的风格及内涵,启发学生把学习、生活同合唱所表达的深刻内涵紧密结合起来。
⑹课堂实践:引导学生在学唱的同时,感受4拍子的节奏特点,能看懂4拍子的指挥图示,并尝试指挥合唱《欢乐颂》主题。
[设计意图]:通过课堂实践活动,达到迁移知识,延续创新的目的。3.拓展与研究 4.课堂小结
今天我们学习了《第九交响曲》的第四乐章,并对“乐圣”贝多芬的生平和坎坷遭遇有了较全面的了解,相信大家也都有不同的收获。大家在日常的学习、生活中,都会遇到这样或那样的一些挫折与困难,如何正确的面对这些挫折、困难?或许你已经从贝多芬以及他的作品当中,得到了一些启示??希望同学们都能够树立远大的理想,培养良好的学习心态,勇敢地去面对困难与挑战。
第二篇:音乐课说课稿
音乐课说课稿
音乐课说课稿 篇1
各位评委好,我是应聘高中音乐教师的1号,我的题目是《鳟鱼》,我将从说教材、学情、教法、学法、教学过程、板书6个方面进行我的说课。
说教材
这一课选自于人音版高中音乐鉴赏第九单元。《鳟鱼》是舒伯特18夏天写成的一首艺术歌曲,音乐形象鲜明生动,整体气氛轻松活泼。这一节课的学习为学生了解浪漫主义时期艺术歌曲乃至整个浪漫主义音乐风格打下基础。
我将教学目标设计如下:
情感态度与价值观目标:通过这节课的学习,学生对音乐的兴趣得到提升。
过程与方法目标:聆听《鳟鱼》,感受歌曲情绪,能够 随音乐哼唱,理解记忆音乐主题。
知识与技能目标:初步了解舒伯特的生平及他对音乐的贡献,知道“艺术歌曲”、“声乐套曲”的音乐知识。
依据教学目标的分析,本课的教学重难点如下:
教学重点:聆听舒伯特艺术歌曲,感受其风格特征。
教学难点:体验三首歌曲的音乐情绪和审美价值。
说学情
高中阶段的`学生的抽象逻辑思维占主导地位,他们的自我意识和自我调控能力较强,在初中阶段,他们已经具备了一定的音乐鉴赏能力,并有了大量的音乐素材积累,但是对音乐本体的组织形态以及音乐与相关文化的联系还不够了解。这些都将成为我组织教学考虑的因素。
说教法
针对教学目标和学生的实际情况,在教学中主要采用以下几种教学方法:欣赏法、评价教学法等。
说学法
从本课的教学目标出发,根据学生的学习情况,确定如下学法:合作探究法、实践练习法等。
说教学过程
我将我的课堂顺序设计为4个步骤:
1.导入
以舒伯特的一些趣闻轶事作为导入,激发学生兴趣,并让他们对舒伯特有一个初步印象。
2.新授
(1)学生初听《鳟鱼》,感受音乐基本情绪,之后我会讲述艺术歌曲的特点以及该曲的背景知识 。
(2)引导学生结合之前学习的浪漫主义时期的音乐,尝试归纳该流派风格特点。
(3)分段聆听乐曲,并对乐曲的曲式结构、配器以及旋法进行讲解,引导学生更加理性的感受乐曲。
3.巩固练习
(1)聆听《鳟鱼》的钢琴五重奏版,应到学生跟随乐曲哼唱旋律。之后让学生谈一下聆听不同版本的感受。
(2)把学生分为几个小组,讨论贝多芬和舒伯特的音乐风格的同异。
4.小结
(1)每个小组派代表上台展示讨论成果,之后以师生共评的方式进行探讨。
(2)师生共同总结本节课学习内容,并介绍一些其他优秀的舒伯特作品供学生课后欣赏。
说板书设计
为了使课堂的气氛更加的适合学生学习,我将我的板书设计如下:我的板书主要分为主板书和副板书,主板书内容以谱例为主,谱子写在黑板上方便学生了解音乐的旋律组织形式,副板书的内容以知识点为主,方便学生了解本节课的重难点知识。
以上是我的说课内容,谢谢各位考官。
音乐课说课稿 篇2
尊敬的评委老师:
大家好。
今天我说课的题目是:《欣赏黄河大合唱》,课程选自人音版高中音乐鉴赏教材。讲授内容为《黄河大合唱》其中的三个乐章。根据教材特点我设定了两个教学目标:第一让学生通过欣赏来学习大合唱这种声乐体裁,第二让学生参与到大合唱中,通过作品的艺术感染力对学生进行爱国主义教育。
《黄河大合唱》中共有8个乐章,本节课只欣赏主要的三个乐章我以歌颂美、悲剧美、保卫美为线索,吸引学生在故事情节中掌握本节课的重难点。
为了落实本课的教学目标,我采用符合学生心理特点的模仿法、对比法、合作法等教学方法来丰富教学,让学生用体验、探究、实践、合作来学习。下面是我的教学流程:
在播放《保卫黄河》的合唱曲中出示课题,带领学生认识了解词曲作者、创作背景,让学生感受《黄河大合唱》的'背后是冼星海和光未然强烈的爱国主义精神。和学生共同完成《黄河颂》的歌词配乐朗诵,(先把学生分成两组,以比赛的形式让学生朗诵,最后以老师朗诵达到活动的高潮)让学生参与其中感受歌词所描绘的壮丽情景,并欣赏男声独唱视频使学生感受到黄河的壮美,激发学生对祖国的热爱,引出主题——歌颂美。
创设悲剧情境,播放《黄河怨》视频,引发学生对主人公的同情,感受到民族灾难的深重,让学生体验悲剧的音乐表现形式,感受悲剧美。从而激发学生团结一致,保卫祖国的战斗激情。
本节课重点讲述《保卫黄河》这一乐章,播放视频让学生感受力度、速度、演唱形式的变化带来的不同感受,区分齐唱,二声部轮唱,三声部轮唱的不同演唱效果,以及所要表达的不同思想感情。再次聆听歌曲,学生分组按照老师的指挥手势参与轮唱、齐唱,激发学生演唱热情,培养学生初步的合唱能力。使学生通过参与活动身临其境感受到抗日战争时期万众一心、前仆后继的斗争精神,感受保卫之美。
在这节音乐课中,师生互动贯穿始终,通过多媒体的使用,让学生直观形象的感受到作品的艺术魅力,增添了学生乐趣,有效提高了学习的效率。
音乐课说课稿 篇3
一、设计说明:
音乐是一门听觉艺术,音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉。“遵循听觉艺术的感知规律,突出音乐学科特点”,这是新课标中对音乐教育重要的指导思想。我设计的这堂音乐课遵循了“以听为中心”的原则,在听中辩,听中学,听中想,听中演。真正做到了突出音乐学科的特点,达到感受美、体验美这一效果。
二、教学分析:
1、教材分析:
《卖报歌》曲调欢快活泼、形象单纯,唱起来朗朗上口。歌曲中的主人公与学生年纪相仿,所以整体比较贴近二年级学生的情感世界和心理特点。这单元在本册教材中是唯一对学生进行爱国主义教育的内容。
除了情感上的适合外,在内容上隐含着许多的教育价值,既有前一课的乐理知识的深化应用,又有心得节奏型出现,只要老师在活动过程中充分挖掘,就能对学生现有的认知和音乐表示技能有一定的提升。
2、学生分析:
新课标中指出:二年级的学生以形象思维为主,并有好奇、好动、模仿力强的身心特点,适合进行直观教学。
教学中学生通过听、奏、演、唱、造等一系列的参与音乐的活动,陶冶了情操,激发了兴趣,激活了表示欲、创造欲,使其群体意识、合作精神和实践能力等得到锻炼和发展。
三、教学目标:
情感目标:体会歌曲快乐的情绪,启发学生热爱祖国建设祖国的责任感。
知识目标:能用活泼欢快的情绪、柔和的声音完整准确的演唱歌曲。
能力目标:能用恰当的动作表示歌曲,培养学生的音乐表示力、创造力。
教学重点:
①学会正确演唱歌曲。
②能对歌曲进行歌表演的创作。
教学难点:
①后十六节奏的正确演唱。
②使用打击乐为歌曲伴奏。
四、教学方法:
教师通过运用故事法、听唱法、谈话法等生动活泼的教学形式吸引学生,为他们提供了充满自信地感受音乐、表示音乐、体验音乐的机会。整个教学过程强调学生在学习过程中的主体地位,教师和学生是平等关系,教师是平等中的首席。
五、教学过程:
(一)情境引入,设疑激趣
1、聆听法,创设教学情境。
说明:放国歌,在听的过程中提出两个问题给同学们思考,从而启发学生热爱祖国建设祖国的责任感,达到本节课的教学目标
2、介绍作者,及其相关作品。
说明:分别播放《金蛇狂舞》和《梅娘曲》让学生体验两首歌的情绪。
小学音乐《卖报歌》说课稿
3、讲故事,引出《卖报歌》的创作背景。
说明:用讲故事的方法为学生创设了一个具有浓厚生活味道的情境,引发他们的求知欲,这样做极其适合二年级学生的心理特点。
(二)聆听学唱,突破难点
1、不同方式的两次聆听歌曲的第一段。
2、填词演唱,发现节奏问题,并进行节奏念白。
3、学唱第二段时,后十六的节奏再次应用。
4、学唱第三段,让学生自行突破。
说明:由于这首歌大部分同学以前听过所以这个环节只安排了两次聆听歌曲的第一段,其实就是一个听唱教学的过程,最终目的是熟悉歌曲旋律,达到突破教学重点的目的。跟唱后发现节奏问题,首先用“da”来慢读节奏,在把歌词带进去进行节奏念白,最终突破第一个教学难点。唱完第一段后引导学生说出通过第一段的学习知道了些什么,然后引出第二段,这段就是后十六的节奏型再次应用,加深学生的印象。第三段的节奏问题有同学们自行突破。这样循序渐进教唱既遵循了音乐学科的特点,又适合二年级学生的认知规律。
(三)介绍、使用打击乐器
1、引导学生用探索的认识打击乐器沙锤。
2、唱、奏两种形式体验音乐快乐的情绪。
说明:这是一个增趣的环节。让学生们通过触摸、试奏,自己总结出沙锤的'声音特点和演奏方法。通过学习使用打击乐器,会提升他们的积极性。然后让学生们分别用演奏和演唱的形式合作,一起体验音乐,从而可以让他们产生愉悦的情绪,拉近了学生之间的距离,增强了学生之间的合作意识。唱、奏、两种形式的体验音乐,会把同学们的愉悦推向了高潮,完成了最初设定的激发学生对于音乐喜爱的情感目标。
(四) 动作创编——动作表示与歌曲的情感结合
1、尝试对歌曲的表演创作。
2、分组进行,教师巡视帮助。
3、分组表演,进行评价,改进提升。
说明:新课标中鼓励音乐创造,注重个性发展,教师应为学生提供发展个性的可能和空间。本节课安排了歌曲表演创作的环节,分三段,以小组的形式讨论,创设“小毛头”当时卖报的情景,表示“小毛头”的心情。这一环节的设计重在启发学生展开音乐想象,在课堂上大胆说、大胆想、大胆创造、大胆唱、大胆演,鼓励在音乐体验中的独立见解。这个环节还可以锻炼学生的动作协调能力。
(五)教学评价
生生互评,师生共评的评价过程,能使学生达到感受自我,正确评价自我的目的。
教学预设:
本节课的设计中,我依据学生的年龄特点,采用了多种教学方法。每个知识点的出现尽量做到自然流畅,难点教学中遵循由浅入深的原则。学生在教师的引导下,或聆听感受,或听辩体验。40分钟的快乐学习,一定会让全体同学都有所收获,那就是能完整准确的演唱歌曲,并且会用动作表示和歌曲情感来进行歌表演。
音乐课说课稿 篇4
歌曲《恰利利恰利》是一首欢快的印度尼西亚民歌,表现了庄稼人的劳动热情。旋律中贯穿着欢跃的舞蹈节奏,虽然连续八次出现相同的节奏型,却毫无单调冗长之感,反而使人感到意犹未尽。在音乐教学过程中,教师都注重了激发学生学习音乐的兴趣,引领他们吸收丰富的音乐营养,进行美的熏陶。
首先,律动导入,营造气氛,通过《掀起你的盖头来》的音乐律动,学生消除紧张气氛,很快融入到音乐学习中来。
第二,二声部轮唱是这首歌曲的.难点部分,所以我设计了一个情景,就是印尼小朋友欢迎中国小朋友的一个对歌视唱,这样就把难点化简为易,学生也乐于接受,从而很快解决了难点。
第三:学唱歌曲,边歌边舞启发学生模仿庄稼人劳动的动作来体验劳动的辛苦,感悟曲情,实践音乐,丰富想象,鼓励创新,提升学生的音乐素养。
第四:创编衬词快乐升华,我设计了一个为劳动人们加油的环节,可以在歌词中加入衬词,也可以用身体打击乐进行打击,还可以为他们唱歌跳舞等等,这样学生学习兴趣非常浓厚,从而使课堂气氛达到高潮。学生也深切体会到:创作并非大家的专利,我们小学生同样能行!至于运用新理念去实施音乐教学,就再也不是强人所难的事了。
音乐课说课稿 篇5
今天我说课的内容是:人教版音乐教科书三年级,上册第七单元《音乐中的故事》第一课时《歌唱二小放牛郎》。
下面我从五个方面作简要说明:
一、领悟课标,把握重点——说教材
《歌唱二小放牛郎》是一首以发生在抗日战争时期的真实故事为题材而创作的叙事歌曲,歌曲浓郁的民歌风格的旋律,像阵阵清风传送着一个动人的故事,放牛娃王二小以自己的勇敢和机智,把日本侵略军带进了八路军的埋伏圈,使我们的老乡和干部得到了安全,敌人受到了惩罚,而我们的小英雄却献出了自己的生命。
这种叙事歌曲是在民间分节歌的基础上发展起来的,运用了起承转合的四句体单乐段结构,以一个精心锤炼,富于概括力的曲调配以多段歌词,曲调优美动听,又略带悲凉的色彩,感情容量较大,充分寄托着人们对抗日小英雄的哀思。
教材的编写意图是激发和发展学生对音乐的兴趣,丰富情感体验。基于对教材的理解和对学情的把握,我把本课的教学目标确立为:
1、通过欣赏歌曲,了解王二小的英雄事迹,了解歌曲的时代背景。
2、能看着歌词完整而有感情地演唱歌曲。
3、以情带声,用较连贯的气息和自然而委婉的声音表现自己对音乐的感受。
教学重点:感受、欣赏并演唱歌曲《歌唱二小放牛郎》,理解歌曲表达的思想感情,并从中受到相应的思想教育。
教学难点:引导学生连贯演唱歌曲。
二、彰显主体,自悟探究——说学法
音乐新课标认为:音乐教育应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程,音乐课的全部教学活动都应以学生为主体。因此在学法的指导时,我紧紧围绕教学目标,坚持以学生自悟探究、自主练习、自信表演等学习方式,坚持“教师为主导,学生为主体”的原则,注重发展学生的能力。
三、精选教法,激趣乐学——说教法
美国教育家杜威说:“老师在教学中只是协助学习活动的助手作用,让学生在创作的活动中学习”。因此在本课教学中,我按照新课标的要求利用了激趣诱导,引导感受,体验学习等方法,让学生在“观看——聆听——演唱”等一系列活动中,促进音乐感知、情感体验和审美情趣的培养,养成共同参与群体意识和互相尊重的合作精神。
四、参与活动,丰富体验——说过程
(一)创设情景,激发感情
一堂好课必须有一个良好的导入作为前奏,也是激发学生学习兴趣的关键。上课伊始,我播放歌曲《歌唱二小放牛郎》,学生静静地听了一段后,我问学生可曾听过这首歌,许多学生摇头,但表示好听,我把音量调小,用低沉的声音向学生介绍歌词大意,并揭题:今天我们要认识一位比我们大三、四岁的哥哥,他就是王二小,在徐缓的音乐声中,我用多媒体课件出示王二小肖像图片并播放电影《王二小》片断,向学生介绍王二小的英雄故事,由此来营造特定氛围,激发学生的感情,引起学生的议论,从而引入本课内容,力求达到“未成曲调先有情”的效果。
(二)感受音乐,学唱歌曲
新课标提出,音乐是听觉的艺术,音乐教学首先应该解决的问题是使学生会听,引导学生养成聆听的习惯,逐步拥有音乐的耳朵,是我们音乐教师不可推卸的责任。因此,我设计了以下几个环节:
1、初听全曲,整体感知
在这个环节中,我让学生从歌词和音调两个方面来感受歌曲的风格特点。
2、深入聆听,体会情感
在这一环节中,我通过组织朗读歌词,展开简短讨论,概述歌曲所表达的故事,说说最让自己感动的段落或句子,启发学生体会情感。
3、琴声引导,学唱歌曲
在这一环节中,我利用键盘,让学生随琴声轻声分句唱词,并给予必要的'提示及指导,最后随着琴声完整地初唱全曲。
(三)加强体验,演唱处理
由于本课歌曲段落较多,当学生们都能完整地演唱后,我采用多种形式的练唱,如领唱与齐唱的结合,老师唱与学生齐唱的结合,学生分组接唱等,这样既使学生的嗓音在不至于疲劳的情况下,增强演唱的熟练性,又逐步深化学生对音乐的理解和情感体验,在练习过程中,我始终把握歌曲塑造的特定情景,将呼吸、吐字、咬字及力度变化等表现手段有机渗透于演唱的指导中去。
五、拓展延伸,说写碑文
这一环节教学旨在进一步深化学生的情感,激发学生的发散思维,培养学生的创作能力,在学生熟悉了本课歌曲后,多媒体出示王二小放哨图片和王二小纪念碑,我对学生说:王二小就这样一边放牛、一边放哨,勇敢、机智地把敌人带进了我军的包围圈,结果被敌人杀害了,后来,人们在他牺牲的地方立了一块碑,上面写着“抗日少年英雄王二小”,如果让你在这碑上写几个字,你打算写什么呢?
有了前面情感的铺垫,学生情动辞发,各抒己见,言语中充满了对英雄的敬慕。
六、多元评价激励唤醒——说评价
“教学的艺术不在于传授的本领,而在于激励、呼唤和鼓舞。”因此,我在教学中采用了多元评价:有表情的鼓励评价,如一个赞许的微笑,惊喜的眼神;也有肢体语言鼓励评价,风趣地竖起大拇指或轻拍一下学生的肩膀;还有对学生个别差异灵活评价,针对学生个别特长、强项评价,使各个层面的学生都能轻松愉快地接受,树立学习的信心。
以上是我对本课教材内容的分析,设计及安排,有不当之处,恳请各位领导、专家、老师给予指正。
音乐课说课稿 篇6
(一)说教材
《小小羊儿要回家》是五册教材第五课《牧童短笛》的其中一个新歌教学的内容。整个大的一课安排了聆听《牧童短笛》、《孤独的牧羊人》,学唱新歌《小小羊儿要回家》、剪羊毛。而本课时是第一课时主要安排了学习新歌《小小羊儿要回家》和新授音乐符号:全音符、延长音,和初听歌曲剪羊毛。
本课的重点、难点:能掌握歌曲的情绪,并有感情地演唱歌曲。难点是新歌教学中全音符的演唱时值,以及一字多音的地方。
(二)说说教学设计的总思路。
整堂课我以情景串联每部分的音乐教学环节,让学生能在有趣的活动中学习新知识。在多年的音乐教学中我觉得情景创设是最符合低段学生年龄特点的。情景的创设容易激发他们学习音乐的积极性,提高他们课堂的注意力,也使他们在有趣地情景中,不知不觉的学习音乐。
去郊游(律动选折的歌曲是二年级学过的歌曲《郊游》)——来到青青草地(采花,其实就是气息训练和声讯训练。采用的.奥尔夫教学方法)——寻找小动物(设计闯关游戏:解决节奏的训练。——和羊一起来玩耍。(学唱新歌《小小羊儿要回家》)——离开草原(聆听另一首和羊有关的歌曲剪羊毛,以音乐《郊游》结束本次的音乐活动。
(三)教学设计的几大主要环节及设计安排的原因。
1、去郊游(律动选折的歌曲是二年级学过的歌曲《郊游》)选折一首欢乐的音乐把学生迅速地带入音乐教学活动中。
2、来到青青草地(采花:其实就是气息训练和声讯训练。采用的奥尔夫教学方法,一改往日气息训练枯燥乏味。让学生在创设的情景中,主动的进行训练,采用发声字母啊,哦等。学生的兴趣很浓。这里多媒体视觉的冲击很容易把学生带入其中)
3、寻找小动物(设计闯关游戏:解决节奏的训练。节奏训练也是枯燥的训练,如何让学生主动的学习,我采用了“大家来闯关”。解决新歌教学中节奏的演唱难点,为学习新歌作准备)
4、和羊一起来玩耍。(闯关成功后大家一起和小羊来玩耍。初听歌曲,了解情绪。跟着音乐模仿小羊,其实是感受歌曲的旋律,熟悉歌曲。第二遍聆听,找歌词,了解歌词的内容。
5、离开草原(聆听另一首和羊有关的歌曲剪羊毛,以音乐《郊游》结束本次的音乐活动。通过比较,更加突出《小小羊儿要回家》歌曲的旋律美,更好的唱好歌曲。第二聆听剪羊毛为下课时准备)
音乐课说课稿 篇7
各位考官:
大家上午(下午)好!(鞠躬)我是XX号考生。今天我准备从教材分析、学情分析、教学目标、为克服重难点采取的教法和学法、教具准备、教学过程等方面对本节课进行阐述。
一、说教材
首先我想先谈一谈对教材的理解。
《我和我的祖国》是选自人音版高中歌唱教材第二单元。这是一节歌唱课,通过学习艺术歌曲《我和我的祖国》,理解艺术歌曲的演唱要求,学生能够掌握体会到感受当代祖国颂歌的美,激发民族自信心和自豪感。学生在学唱音乐作品的同时扩充了知识储备,提高了自身的音乐审美能力,从而产生学习的兴趣和继续了解与探究音乐。相信通过这节课的学习,学生能够进一步提升音乐表现能力,掌握爱国歌曲的音乐风格。
二、说学情
那么作为一名教师不但要对教材有所了解,还要对学生的情况要有清晰明了的掌握,这样才能做到因材施教、有的放矢,接下来我对学生的情况做一个简单的分析。
高中学生具有较强的求知欲和较广的知识面,学习兴趣上升为乐趣,学习已成为自觉的行为,并不断从中得到成功的心理体验。但是高中生在平时的音乐生活中多是盲目而随意的,缺乏引导性,因此如何引导学生对音乐的.兴趣,提高学生的音乐鉴赏能力是我们面临的一个重要的任务。
三、说教学目标
新课标指出,教学目标应包括情感态度与价值观,过程与方法,知识与技能这三个方面,而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体,因此我设计的三维目标如下:
情感态度与价值观:完整而充分地学习歌曲,感受当代祖国颂歌的美,学生激发民族自信心和自豪感,弘扬民族音乐。
过程与方法目标:通过反复聆听以及小组合作探究法,学生能够进一步提升音乐表现能力,掌握爱国歌曲的音乐风格。
知识与技能:准确学唱歌曲,理解艺术歌曲的演唱要求。
四、说教学重难点
基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立,我确定本节课的重点是能够完整、流畅并饱含深情的演绎歌曲。而难点是深情演绎歌曲,准确把握气息和掌握换气,理解爱国作品在历史进程中的推动性作用。
五、说教法、学法
为了更好的突出重点突破难点,本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。
教法:讲授法、创设情境法、直观演示法。
学法:视听结合法、小组合作探究法。
六、说教学用具
为了辅助课堂更好的展开,我采用以下的教学用具:钢琴与多媒体。
七、说教学过程
本节课的教学过程我是这样思考的,总的设计思路分为五个环节:新课导入——初步感知——探究学习——拓展延伸——小结作业。下面,我将分别来介绍这五个环节。
第一环节是新课导入环节。
好的导入是成功的一半,为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围.
上课伊始,我采用师生问答的方式,引导学生思考关于祖国会有哪些联想?基于学生的答案,我会引导学生说出内心的民族自豪感。由此顺势引入本课课题。这样设计,既锻炼了他们的自主思考的能力,又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中,从课下到课上形成了一个自然地、生动的过渡。
第二环节是初步感知环节。
初步感知这一环节是本节课新课讲授的第一个环节,我会结合学生的自身特点展开教学。
在这一环节,我会为同学们完整的播放一遍歌曲《我和我的祖国》,并提问同学们这首歌曲的情绪和速度分别是怎样的,通过初听学生能够分析出歌曲的情绪是庄重、深情地情绪;速度稍快的。随后我会向同学们介绍艺术歌曲的体裁及特征的相关知识,辅助学生整体的了解歌曲。
通过这样直观感知的方式,请同学们捕捉到最表面一层的音乐信息,充分发挥学生的音乐感知能力,为接下来的探究学习做了良好的准备。
第三环节是探究学习环节。
探究学习这一环节是本节课的重点,新课标指出表现是学习音乐的基础性内容,是培养学生音乐审美能力的重要途径。
这一环节,我采用教师弹唱歌曲的方式展开教学,精心诱导,变枯燥为生动,让学生按照学习“旋律-歌词-加歌词完整演唱”的步骤,亲身实践、自主探究,在这个过程中,学生可能会发现交替拍子、大跨度演唱以及词曲结合等问题,其中,交替拍子和词曲结合的问题,对于这个阶段的学生来说已经有所涉猎了,因此只需要带领同学们进行简单的回顾即可,但快速的三拍子节奏变形成6/8+9/8的交替拍子对于他们来说,在演唱方面的把握还不够了解,在这里我会选择由慢渐快律动练习的方法来加以引导。接下来我还会在加个词完整演唱的小环节里,提示同学们掌握艺术歌曲的科学的演唱方法。最后在教唱环节以后,我将为学生完整播放李谷一演唱歌曲的视频,请同学们来谈一谈这首歌曲所传达的思想主旨是什么?通过一步一步的教学推进学生能够发现这首歌曲表达了人民和祖国永远在一起,一刻也不能分割的深厚情谊。
通过这样的设计,学生可以更加清晰地理清学习思路,更全面地掌握新知,同时学生还可以主动地投入到教学过程中来,从而能够更快速地学唱歌曲。
第四环节是拓展延伸环节。
在完成基本的授课内容以后,适当地拓展课程之外的内容,有助于发散学生的思维,拓宽学生的音乐文化视野。
在拓展提升环节,我会请同学们一起听赏斯美塔那的交响诗套曲《我的祖国》,请同学们通过小组合作的方式来谈一谈你的感受,随后学生互评与教师评价相结合。这样设计,一方面巩固了学生对本节课的认识,使知识掌握得更加牢固和全面;另一方面也可以拓宽学生的音乐文化视野,对音乐的体验与感受有所加深,又提高了音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美的能力。
第五环节是课堂小结环节。
好的结尾能起到画龙点睛的作用,在课堂小结时我会和同学们一同探讨本节课学习的主要内容,总结音乐作品所传达的精神内涵。在作业的设置上,我会请同学们搜集爱国诗词一首,进行配乐诗朗诵,下节课将音频一同带来与我们一起分享。
八、说板书设计
最后,这就是我今天的板书设计,包括了音乐本体分析和思想主旨两部分内容,板书采用了提纲的形式来设计,通过这个板书学生可以直观的捕捉到本节课的核心内容和思想主旨,知识点呈现较为清晰明了。
以上是我今天的说课内容,感谢各位老师的耐心聆听,请老师们批评、指正!谢谢大家!
音乐课说课稿 篇8
学段目标:
1、保持学生对音乐的兴趣,使学生乐于参与音乐活动。
2、培养音乐感受和鉴赏的能力。
3、培养音乐表现的能力。
4、培养艺术想象和创造力。
5、培养乐观的态度和友爱精神。
教学目标:
1、用优美的情绪演唱歌曲,表达侗族少年儿童对美好生活的`热爱。
2、学习切分音×××和××表现侗族音乐风格及特点。人文知识,开阔学生的视野,激发学生对民族音乐的热爱。
教学重难点:
1、通过对侗族的音乐风格及风土人情的掌握和了解,拓展学生的音乐文化视野,激发学生对民族音乐的热爱。
2、侗族音乐风格×××和××的节奏特点。
重难点的突破:首先请同学们课前回家搜集关于侗族的材料,在授课时与老师以谈话的方式进行。教师以介绍侗族简单的风土人情为导入;请学生欣赏侗族据有代表特色的歌曲,再学习歌曲《迷人的火塘》。
教学过程:
1、听范唱歌曲。
2、学习曲谱。
(1)学生有感情的朗读歌词,配有背景音乐《迷人的火塘》。
(2)轻声模唱歌曲旋律。
(3)学生逐段填词进行演唱。
(4)纠正学生演唱中的错误。注意音准和节奏特点×××和××。
3、有表情的演唱歌曲。
音乐课说课稿 篇9
一、说教材
《小螺号》是人教版义务教育课程标准实验教科书四年级第八册第四课《水上的歌》中的歌曲。它是本课的的重点教唱歌曲。第四课共需三课时进行,下面我说的是第一课时的内容,它紧紧围绕《小螺号》。《小螺号》是一首曲调欢快活泼的儿童歌曲。歌曲富有童趣地通过“小螺号嘀嘀嘀吹”抒发了少年儿童热爱生活、热爱大自然等美好心情。歌曲为2/4拍、羽调式、二段体结构。
二、说教学内容
本节课具体内容包括:
1、感受、学唱歌曲。
2、处理、编词表演歌曲。
3、拓展歌曲,延伸教育。
三、说教学目标
教学目标有三个:
1、认知目标:学习并掌握用上滑音、波音装饰演唱《小螺号》,使歌声更具有活力更动听。
2、能力目标:创新发展歌曲,启发引导学生能自己编词演唱,大胆参与,自信表演,展现创新火花。
3、情感目标:在歌曲演唱、处理与创新中,自然渗透“爱”的教育,激发少年儿童热爱生活、热爱自然、热爱亲人等“爱”的美好情感。
四、说教学重点
1、能运用装饰音完整地唱好歌曲。
2、激发学生编词创作的灵感。
3、渗透“爱”的情感教育。
五、教学难点
启发和引导学生能自信地编词和表演。
六、教学准备
CAI课件、多媒体教学光盘、钢琴、一串串制作的假鱼、小海螺等。
七、说教法
根据新课改理念,教师要以学生为主体,要做学生的引导者、合作者、参与者和促进者。根据新的《音乐课程标准》所倡导的完整而充分地聆听音乐作品,是学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受和体验,启发学生积极参与、展开想象,大胆创新。我采用了感受铺垫法、启发引导法、比较法、发现法、激趣法、讨论法等各种灵活多变的方法,使学生能主动学习,积极探究,合作互动,共同发展。为激发学生的兴趣,在整个教学过程中。我设计制作一套课件,不用粉笔板书。歌曲曲谱、乐谱知识中的符号、歌曲动画等全部用多媒体大屏幕展示,使学生感到形象、美观、直观、生动。
八、说学法
为了在学生中形成“我要学”的宽松、民主、和谐的氛围,根据教师教法的确定,学生将在老师各种灵活方法引导下通过感受欣赏自然而迅速的学会歌曲唱法;通过探究、讨论、发现去主动学习;通过合作、想象去创新发展歌曲,并得到爱的情感教育。
九、说教学程序
(一)、激趣活动:课堂一开始,我要利用歌曲中的主要节奏,编成律动让学生模仿。点燃学生的兴趣之火,激发学生信心,感受学习快乐。
(二)、感受、学唱《小螺号》。
1、情景小故事导入。
刚才同学们的表示相当棒,老师要给大家一个小小的奖励。请闭上眼睛听这是什么声音?(老师吹螺号)同学们听出来的吗?下面老师就要奖励大家一个爱吹小螺号的小朋友的故事,想听吗?这位小朋友名叫涛涛,他生活在大海边,是渔民的儿子。每天早晨阿爸迎着朝阳,出海打鱼,到了傍晚,阿爸伴着夕阳,满载而归。一家人的生活幸福又快乐!对于涛涛来说,最大的快乐是每天晚学后,来到大海边,欣赏着美丽的海边风景,深情地吹起小螺号,螺号声声换船归,盼望阿爸快快会!同学们听涛涛又吹响了嘀嘀嘀的《小螺号》。(放动画歌曲《小螺号》。)
2、反复欣赏范唱。
根据音乐新课改的理念要引导学生完整而充分地多次聆听音乐作品,让学生在感受欣赏中不自觉的就能学会歌曲。原因很简单我们学会一首歌曲大多都是听会的,并非是先学歌谱,再学歌词。新课程重感受默化,轻专业技能。因此我设计了三次欣赏动画歌曲,每次欣赏之前提出设问;如1、歌曲的.情绪是怎样的?2、歌曲的“景色”是怎样描绘的?3、出示歌谱。边看边听,然后回答歌曲表达了什么情感?通过学生的回答,教师进行总结和完善以上的问题。
3、学唱歌曲。
(1)学唱歌曲第一部分。
在学习中引导学生寻找、发现上滑音出现了几次,并通过老师运用和不运用演唱的比较,让学生总结出运用上滑音更能表示出歌曲欢快的情绪。
(2)学唱歌曲第二部分。在学唱中引导学生寻找新的记号波音,并通过比较演唱让学生更能感受到波音更能使歌曲表示出大海的辽阔、海滩的无际、美好的心情。
(3)老师伴奏,学生初步完整演唱歌曲。
(三)、表示歌曲。
(1)根据学生素质和表示,即兴利用齐唱、对唱、领唱等等形式,进行各种歌曲演唱处理、表示。
(2)启发学生唱好上滑音和波音,并运用正确的声音,有感情地演唱歌曲,表示出渔家儿童对幸福生活的热爱之情。
(3)引导全体学生到前面来自由发挥进行动作表演,教师给与激励。
(四)、拓展歌曲,创作表演。
1、引导学生想象生活中有很多声音,如自然的风声、雨声、雷声,各种动物的叫声、火车、汽车等物体发出的声音等。请各小组堂论、创作的新歌词,并划分小组引导学生展开想象,大胆创编歌词,展现创新能力。
2、分组进行展示,其他小组同学进行评价。
3、老师出示为歌曲创作的第二段歌词:小螺号,嘀嘀嘀吹,阿爸听了架船归,小螺号,嘀嘀嘀吹,阿爸听了笑微微。小螺号,嘀嘀嘀吹,欢唱收获多,小螺号,嘀嘀嘀吹,欢迎阿爸凯旋归罗。甜甜的生活,暖暖的亲情,见到了亲人,笑开颜也。
4、师生各扮角色发唱不同的乐句,进行创新演唱歌曲。
5、创编表演亲情故事。可以老师扮演阿爸、一男孩扮演涛涛,一女孩围上围巾扮演阿妈,即兴发展表演亲情故事。比如面对满载而归的阿爸,涛涛怎样表示出喜悦,回到家里阿妈做了什么好的饭菜,备的什么好酒,一家人和和乐乐吃完饭后,涛涛是怎样给阿爸解乏的等等,在表演中教师要不断的引导剧情的发展,及时引出发展的话题,使表演有看点,又能达到自己预设的教育目的。
(五)、总结评价,延伸“爱”教育。
最后,老师要给与学生充满激励的评价,并继续延伸“爱”的教育。可问学生,你们平日在家里怎么向爸爸妈妈表达爱心的?最后老师可以有感情地教育学生说:愿同学们个个都是爱心小天使,在学校、家庭、社会上处处去关爱他人,帮助他人,只要你心中有爱,你就会伸出千万只手去帮助别人,同时你也会得到千万只手对你的帮助。希望同学们的爱心象阳光一样播撒到每一个角落,祝愿同学们人人都成为有爱心的公德小模范!同学们,再见!
音乐课说课稿 篇10
一、说教材
本课是人音版八年级第十六册第三单元的歌曲
《大海啊,故乡》创作于1983年,王立平词曲,是影片《大海在呼唤》的主题歌。歌曲旋律平缓,优美动听;歌词质朴深情,如叙家常;结构简练,富有叙事性。特别是最后两句,情深意长,表现了主人翁对大海、故乡和母亲深挚的感情。本节课是一节以唱歌为主的综合课。
通过以上对教材的分析,在新课程改革理念的指导下,我制定了如下的教学目标:
(1)能够用自然圆润的声音演唱歌曲;运用各种音乐要素对歌曲进行艺术处理,并根据设
计进行演唱。
(2)在音乐实践中,培养学生良好的行为习惯和宽容理解、互相尊重、共同合作的意识和
集体主义精神。用过对歌曲的演唱抒发对祖**亲的热爱之情。
(3)在分析处理歌曲的过程中,采用自主学习的方法,引导学生自主参与各项学习活动并
顺利完成学习任务,同时培养学生良好的合作意识和协调能力。
本节课的重点难点为:鼓励学生运用音乐要素对歌曲进行处理。
二、说学情、教法、学法
八年级学生通过几年的学习,音乐知识不断积累,对乐曲各种音乐要素的分析能力不断增强,本节课根据学生年龄特征,认知规律以及已有的音乐水平进行教学,所以,根据教学内容和学生实际水平,采用如下教学方法:
1、教师点拨、引导,充分发挥学生的主观能动性,调动学的生想象力和观察分析能力,让学生联想歌曲情境,动手创作,动脑分析,动口说想象的思路。学生亲身参与乐曲的分析、创作,充分体现出教为主导,学为主体的教育原则。
2、采用讨论法,让学生在讨论的过程中找出歌曲的特点,并为歌曲进行艺术处理,使学生在尝试学习中自主地得出结论从而来完成能力目标,最后通过亲身体验来验证结论。
3、采用尝试教学法,指导学生自学,让学生动手进行音乐创作,观察分析,使不同层次的学生的思维能力和实践创造能力都得到提高。
三、说教学过程
(一) 热身活动
根据歌曲特点我设计了一条三拍子的'发声练习和一条二声部练习,目的是为下一环节的演唱歌曲和处理歌曲做铺垫。
(二)导入环节
首先我让同学们闭上眼睛,我会用大屏幕和音响相结合的方式向学生们呈现有关海鸥、海风、海浪的声音。随后我会让同学们说说查找到的关于大海的资料。我会顺势总结出:大海不光有美丽的外表,还有丰富的物产,大海对我们非常重要,它是我们的朋友,更是我们的故乡,今天,我们就来学习这首歌《大海啊,故乡》
(三)学习歌曲
在这一环节,首先我会让学生首先聆听一遍整首歌曲,让他们能够初步感受歌曲的曲调和节奏。然后由我整体钢琴演奏一遍,由于考虑到初中生对这首歌本身就比较熟悉,这个阶段的学生接受能力也很强,通过前面的两大板块的聆听,学生对这首歌曲的旋律有了一定的了解,所以我将直接让学生跟随我的钢琴伴奏带歌词演唱,当然,可能会在个别细节方面唱的不到位。我会重点提示学生如果歌曲的结尾的气息不够,可以进行换气演唱。在学成歌曲结束后,我会让学生分组演唱本歌曲,同时在歌曲的曲调中再次感受歌曲所传达的意境。
(四)练习歌曲
让学生通过演唱歌曲自己发现并解决问题,培养学生善于发现问题、提出问题、解决问题的能力。把课堂还给学生,充分发挥学生的自主性。歌曲的艺术处理:
1 。欣赏合唱版《大海啊故乡》,并思考:
(1)歌者是通过什么表达的这种情绪
(2)歌曲的演唱形式
启发学生通过音乐要素分析歌曲,为下一环节的艺术处理做好铺垫。
2 。小组讨论并展示
引导学生通过小组讨论从力度、速度、演唱形式的变化为歌曲加二声部等,对歌曲进行处理。这一环节为每一个学生提供参与音乐活动的机会,在活动中培养他们的综合能力和合作意识把课堂还给学生充分体现教师为辅学生为主的原则。
(三)、拓展欣赏
欣赏《梦驼铃》和《故乡的云》再次加深对思乡情结的理解和体验,引导学生对家乡的热爱,激发学生立志建设家乡的情感。
在《大海啊故乡》的歌声中结束本课。
音乐课说课稿 篇11
各位评委老师:
大家好,我说课的内容是湖南文艺出版社高中音乐欣赏第二单元《音乐的美》中的第二节《悲剧美》,我将从说教材、说教法两个方面进行说明。
一、说教材
1、教学内容的作用和意义
人类在创造历史,开辟未来的的斗争中经历了无数的艰难困苦与奋斗牺牲,先进人物为探索真理而经受磨难,仁人志士为正义事业而献身捐躯,人民大众饱受压迫和痛苦,这一切都是悲剧美取之不尽的生活源泉。悲剧美是在悲剧性的艺术表现中对美的肯定,它使人产生深沉而巨大的同情共感和心灵的震撼,以其特殊的艺术感召力,给人以激励和启示。
音乐不同于文学和戏剧,它在表现悲剧性冲突的具体情节方面受到很大局限,然而它却能以特别强大的力量表现悲剧所引起的心理感受,再现最深沉、最激越、最动人的悲剧性情感。
通过对《悲剧美》的学习,使学生了解,悲剧美是在戏剧性的矛盾冲突和悲剧性的艺术表现中对美的肯定,而且往往与崇高和壮美相联系,使人产生深沉而巨大的同情共感和心灵震撼,并以独特的艺术感染力,给人以激励和启示,引发学生深层次的审美感受。
2、教材分析
《松花江上》
作于1936年,“西安事变”前,词曲作者张寒晖正在西安二中教书。当时呈现在西安街头的东北军官兵和大批东北逃亡者的惨痛的景象,深深触动着他的心弦,于是便谱写了这首感人肺腑的独唱曲。他们饱含热泪的如泣如诉的音调,愤恨哀伤的情绪,提示出当时因遭受日本侵略而背井离乡的东北同胞的悲惨生活,倾诉他们对侵略者的无比仇恨。“西安事变”爆发前后,西安城里已到处可以听到《松花江上》的歌声。由于它唱出了全国人民的抗日心声,所以迅速传遍全国各地。
3、教学目的
①在音乐欣赏中,能够随老师琴声哼唱有关悲剧美的音乐片断。
②能独立或与同学一起探讨悲剧美的基本概念。
4、教学重点
①引导学生在倾听悲剧美的音乐时获得深层次悲剧美的情感体验。
②理解悲剧美的基本含义。
二、说教法
1、导入新课:让学生谈谈对悲剧美作品的认识和看法,并举例说出几部了解的悲剧美的作品(如歌剧、戏曲、舞剧、歌曲等体裁的作品),调动学生的'积极性。
讨论完后:教师播放课外补充作品《等爱的人》,在欣赏的同时,让学生们注意,旋律和音色在悲剧美作品中所起的作用。
这是一部现实主义作品,近年来小煤矿安全事故屡屡发生和层出不穷,在资源开采暴利的贪欲驱使之下,忽视矿工生命安全。这部作品旋律如泣如诉、婉转低回、或暗淡深沉,或警号长鸣,这些都对于渲染悲剧美的氛围,增强悲剧美感人的力量发挥着突出的作用。
2、欣赏《松花江上》
在整个20世纪,人类社会最大的悲剧莫过于第二次世界大战,日本侵略者给我们中华民族带来了无尽的痛苦,1931年9月18日,日本帝国主义入侵我国东北,发动了震惊中外的“九·一八事变“拉开了侵略中国的战争序幕,1936年,当时身为中学教员的张寒晖先生,目睹了日本帝国主义在东北大地犯下种种的滔天罪行和当地百姓四处逃亡的悲惨景象,他含泪写下具有浓郁悲剧美风格的《松花江上》。此曲一经传唱,引起了全国人民的强烈共鸣。产生了重要影响,下面先让我们将这首歌完整欣赏一遍。并思考:在欣赏过程中,通过联想,你头脑中浮现出什么样的画面或场景:引发了你什么样的情绪?
(学生思考发言)
3、分段欣赏
这首歌采用bE大调,3/4拍,是带尾声的二部曲式结构。
①歌曲第一部分有两个长乐句,第二乐句是第一乐句的变化重复。旋律以反复咏唱的方式引伸展开,描述了东北家乡的富饶美丽。第二乐句的结尾;旋律以“ ”下行级进到“ ”,加强了歌曲悲痛的情绪,表现出流亡者被迫与亲人离散的惨痛心情。
②第二部分的前半部分,旋律在小调上展开。前两个乐句基本相同,只在绪尾的三个高降低八度。旋律带有呼号,哀伤的感情色彩。
③当尾声“爹娘啊……”的呼于抢地似的旋律出现时,歌曲的情绪达到最高潮。在声泪俱下的悲痛中,蕴藏着巨大的力量,它激励人们起来战斗,抗日救国,收复可爱的家乡。
4、浏览性的聆听欣赏《光荣牺牲》、《英勇就义》、《一个华沙幸存者》
我的说课完了,谢谢大家!
音乐课说课稿 篇12
音乐课说课稿 篇13
尊敬的各位老师:
大家好!今天我要说课的题目是《鳟鱼五重奏》第四乐章,内容来自人音版八年级第三单元《浪漫旋律》,下面我将从教材分析、教学目标、教法、学法、教学程序五个方面对本课的教学设计进行说明。
一、说教材
《A大调钢琴五重奏鳟鱼》是舒伯特在18根据他创作的一首同名歌曲改编的,它也是舒伯特最著名,最成功的室内乐作品。作品采用了小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴各一把及一架钢琴的编制,打破了室内乐重奏曲多为四乐章奏鸣套曲的传统模式。在结构上他采用的是主题+五次变奏+结束段
的变奏曲式,舒伯特运用器乐的各种特点与手法,将原歌曲中所表达的内容进行了深入的刻画与描述。《A大调钢琴五重奏》又称其为《鳟鱼五重奏》,它以叙述式的手法向人们揭示了善良和单纯往往会被奸诈和邪恶所害,同时借助于对小鳟鱼不幸遭遇的同情,抒发了其对自由的向往和对迫害者的憎恶,是一首典型的寓意深刻的作品。
二、说目标
1、引领学生了解浪漫主义时期的音乐风格及特点,懂得黑暗终将过去,善良永存的真理。
2、熟悉《鳟鱼五重奏》的主题旋律,感受、体验乐曲的音乐情绪及风格特点。引导学生体验音乐要素及表现手法对表达情感的作用。
3、能初步了解室内乐、变奏曲式的音乐知识,尝试用所学的变奏手法进行变奏练习。
教学重、难点:
1、引导学生体验音乐要素及表现手法对表达情感的作用。
2、运用所学变奏手法进行简单的变奏编创。
三、说教法
现在的学生大部分都只喜欢流行音乐,而对古典音乐却不知如何去欣赏,所以教师的引领很重要。
为了让学生更加直接形象地了解作品,帮助学生收到最好的学习效果,使他们更好地掌握和感受变奏曲、五重奏的知识,在学习中我引导学生实行五多,即多听、多看、多唱、多思、多辨。具体采用了以下的教学方法。
1、视觉图象法:展示五种乐器的图片,让学生对这些乐器有初步的印象,熟悉各乐器的音色,为后边的听辨音乐作好铺垫。
2、多媒体辅助----视听结合法:为了加深学生对这首变奏曲的了解与记忆,我利用电脑课件和教学平台,把几个变奏分别放给学生听,让学生们讨论其变奏手法,使本来抽象的内容变得具体形象化。后边加入听辨音乐的环节,打乱变奏顺序,提高了学生的听辨能力。
四、说学法
本课为专题欣赏课《鳟鱼》的第二课时,第一课时的内容是认识歌曲之王—舒伯特,了解什么叫艺术歌曲,学唱歌曲《鳟鱼》。本节课作为第一节课的延伸,重点是了解室内乐及变奏曲的相关知识,在教师的引导下学生分组去感受、体验、鉴赏音乐的风格与特点,从而更深刻的理解作品的寓意,并能用所学的变奏手法进行变奏练习。
五、教学程序
一、首先,教师弹奏钢琴变奏曲《卡农》导入:
提问:你知道这首曲子的名称么?你能听出它采用的什么曲式结构么?
用这首曲子导入是因为它是一首通俗的钢琴曲,大家较熟悉,能够拉进古典音乐与学生间得距离。同时它也是一首变奏曲,能为后边变奏曲的学习做好铺垫。
二、新课教学
1、首先复习歌曲《鳟鱼》,让学生随伴奏唱词,引出课题。熟悉音乐的旋律,为后边听辨几个变奏作准备。
2、介绍室内乐的音乐知识并出示乐器图片,介绍钢琴五重奏里的五样乐器:钢琴-小提琴-中提琴-大提琴-低音提琴,了解其声音特征。
(室内乐:又称之为重奏乐,17世纪起源于意大利。近代室内乐指每一声部都由一件乐器演奏的小型合奏曲。按声部人数的多少可分为“二重奏”、“三重奏”等,也可按演奏的乐器分为“铜管重奏”、“木管重奏”等,其中最常见的形式是弦乐四重奏,分别由两把小提琴、一把中提琴和一把大提琴组成。)
3、简介作品后分段欣赏《鳟鱼》钢琴五重奏(第四乐章)。
(1)结合书本,了解乐曲结构及各乐段主奏乐器。
(2)播放主题,学生按照课件打出的谱例,跟随主奏小提琴哼唱主题旋律。
(3)欣赏变奏一至变奏五。学生分成五个小组各自完成老师提前布置的任务。(问题提前下发)
教师作为向导提示引领学生欣赏,听后请每个小组派一名代表来回答问题。
变奏一:主奏钢琴使音乐发生了什么变化?谁在和钢琴对话?钢琴和小提琴是怎样造出欢快、跳跃的情绪的?(音乐情绪变得欢快、跳跃。像是小提琴在和钢琴对话。钢琴音色明亮、主题移高八度、小提琴演奏三连音。)
变奏二:谁叫醒了你的耳朵?主奏大提琴营造了什么意境?(小提琴的演奏最为清晰,大提琴使人感到安详、惬意。)
变奏三:教师提示:请你跟唱主题,别让它溜走!主题的情绪变得怎样?(阴沉、有些压抑)哪件乐器促成了这种情绪?(低音提琴)是谁拉扯着你离开主题?它表达了怎样的心情?(是钢琴,快速的演奏,显得很焦急。)
变奏四:将你的心贴紧音乐,你联想到了什么?找出造成恐惧情绪的要素。(我仿佛看到了渔夫拼命搅浑河水,而小提琴的演奏像小鳟鱼在逃。ff的强音六连音造成的紧迫感d小调)
变奏五:说说你此刻的心情,音乐是怎么告诉你的?(伤感)
4、欣赏结束段,体会作者的创作初衷。
教师:虽然歌曲中叙述的故事已经讲完了,但舒伯特还是意犹未尽地写下了结束段。他想借助结束段的情绪告诉我们什么呢?(黑暗终将过去,善良永存的真理)
5、复听:变奏一、变奏四,体验音乐要素的`变化在变奏中的作用。
(1)听变奏一,请学生用手势及图形谱的方式表现情绪中的跳跃性,感受音乐要素的改变为乐曲带来的变化。(主题移高八度、钢琴明亮的音色,弦乐器六连音的琶音伴奏)
(2)听变奏四,请学生用动作表现强音的节奏。(由D大调转为同名小调d小调,强力度,节奏上有较大的变动。)
6、师生共同总结:此作品所使用的基本变奏手法。归纳“变奏”的概念。
(由代表基本乐思的音乐主题及若干变奏所构成的曲式,称为变奏曲式,变奏中最初的呈现并作为以后变奏所依据的原型部分,称为变奏的主题,其后的各次变奏依次称为变奏一、变奏二、变奏三……结构图式为A+A1+A2+A3+…常见变奏手法:改变演奏、演唱方式;加入各种装饰音;改变音色、速度、力度、节奏、调号等。)
7、完整欣赏由巴伦博伊姆——帕尔曼——祖克曼——杜普蕾——梅塔五位大师演绎的全曲。(出生在以色列的帕尔曼从小就患有小儿麻痹症,是被公认为“小提琴的帕瓦罗蒂”、“轮椅上的小提琴家”,获奥斯卡金像奖的电影《辛德勒的名单》的主题曲正是帕尔曼配乐的。)
三、学习检测
师打乱顺序播放《鳟鱼》的五个变奏片段,让学生判断当前播放的音乐是变奏几,考察学生的记忆力。
四、实践与创作
学习了变奏曲,你能用改变节奏、节拍的方法将下面的旋律写成一条变奏曲吗?试试吧。(学生提前分好的五个小组创编两个小变奏,学生写完后教师作简要点评,指出优缺点以便以后改进。培养学生的创造力。)
1=C
115 5│665—│
五、小结:
先请学生自由发言谈本课的收获。
教师:舒伯特—音乐是生命之声,音乐是生活之源。
在今天的这堂课中,我们初步感受了“变奏”,探索了音乐要素在变奏中是如何展现魔力的。如果说舒伯特总是带给我们幻想,那么这些神奇的变奏则为幻想插上了翅膀。愿你用实践丰满你的羽翼,我期待着与大家共同分享!
我的说课到此结束,谢谢大家!
音乐课说课稿 篇14
音乐课说课稿 篇15
各位评委老师大家好,我是苹中分校音乐老师张冠,今天我说课的题目是:“欣赏《鳟鱼》”我将分为以下几个方面对本节课进行说明。
(一) 指导思想、理论依据
(二) 教学背景分析
(三) 教学目标
(四) 教学重难点
(五) 教学过程
(六) 特点预设
我设计本课的指导思想是:
(一) 指导思想:
音乐欣赏是以审美教育为核心,用兴趣激发学生学习动力。面向全体,同时鼓励学生的个性发展。并且融合相关多元文化知识。把基础知识作为切入点,立足于学生本身,以学生为主体,重视音乐实践,实践是获得音乐审美体验的基本途径,通过艺术实践,增强学生音乐表现的自信心,鼓励音乐创造,开拓学生思维,培养学生良好的欣赏习惯,对学生进行多方面,多角度的艺术熏陶和音乐教育。从而真正达到审美水平的提高。
此指导思想,来源于初中新课程标准中的要求。
初中新课程标准中提出:音乐教育以审美教育为核心,以兴趣爱好为动力,丰富情感体验,培养音乐兴趣、提高审美能力、陶冶高尚情操、尊重艺术、理解多元文化。
本着以学生为主体的教学理念,我对教材做了以下分析。
(二)
1、教材分析:
《鳟鱼》是《北京市义务教育》第15册第三单元的一首欣赏歌曲,是一首舒伯特写作的钢琴五重奏,属于西方音乐体系中的浪漫主义时期一首作品、在初中三年的课本中,从巴洛克时期到20世纪音乐,共被分别分在了5个学期中,在西方音乐中,浪漫主义时期音乐作为西方音乐的重要时期是不可或缺的。从本学期来看,本单元是学生接触西方音乐唯一的一个单元,所以应当适当联系上学期的内容,使得学生对西方音乐有正确、整体的认识。本节课也是本单元的起始课程,起到基础性的作用。本首作品选自钢琴五重奏《鳟鱼》第四乐章。是一首典型的变奏曲。明显的变奏曲式是本曲的特点之一,是学生了解曲式的较好途径。
2、学情分析:授课的班级为我校初二年级(4)班学生,这个班级是新组建的普通班,整体来讲对音乐有一定的兴趣。愿意欣赏,能听辨小二度与大二度,能较为准确的模仿节奏型。模仿音高。但对于识谱,识别节奏,有一定的困难。对作品所表达的情感能有大致的.定位、但不够细腻。对音乐细节的关注不够。音乐理论知识较差。所以,本节课要把音乐基础作为切入点,让学生在兴趣中,切实学会相关音乐知识,把音乐内涵作为着力点,提高学生审美水平。把音乐与创作背景结合,挖掘其中的情感,从而达到学有所得,学有所用,受益终身。
在新课标的指导下,基于我对教材的分析和对学情的分析,我指定以下教学目标
(三) 教学目标:
(一)“情感态度与价值观” 目标
1.学生愿意继续了解西方音乐、并对其感兴趣。(因为在课标中提出,兴趣爱好是学习音乐的动力,并且要尊重多元文化)
2.学生能理解歌曲所表现的意义。并能理解作曲家在写作时的想法。(课标中要求:通过对音乐作品的感受和理解、培养积极向上的审美情趣)
3. 学生会钦佩舒伯特的才华、并能鼓励自己继续努力。不断前行。
(二)“过程与方法”目标
1.学生能够运用之前欣赏音乐的方法,通过对比、体验、听辨、模仿等方法欣赏本曲
(三)“知识与技能”目标
1.学生能够听辨不同乐器的音色、以及判断他们在演奏中的作用。
2. 学生能够哼唱乐曲的“主题”
3.学生能够掌握“变奏曲式”特点、并能运用。
在达到目标的过程中,基于对学生的分析,我预设了教学的重难点:
(四) 教学重点难点
(一)教学重点:学生能够掌握“变奏曲式”特点、并能运用于分析其他音乐。
(二)教学难点:对于本曲中调式的感受和理解。
为了更好的完成我的教学目标,我如下设计了我的教学过程:
(五) 教学过程
1、复习引入
2、欣赏音乐
3、演唱主题
4、听辨乐器
5、分析段落
6、分析情感
7、检测扩展
8、运用创作
9、总结升华
(六) 教学设计的特点:充分了解学生的基础上,对教材进行总体把握,和深入挖掘,站在学生的角度,设计问题,设想回答情况,形成自主探索,自主发现,自主总结的教学模式,并且注重情感教育,能力培养。这样有助于学生今后的音乐学习,不依靠教师,而是依靠自己,真正具有可持续性,可发展性。让学生终身受益。
音乐课说课稿 篇16
本课执教的内容是三年级新教材第一单元第一课《春天的歌》。本单元的主题为“春天”,单元内容有:欣赏:《春之声圆舞曲》、《新春乐》;唱《春天的歌》、《顽皮的杜鹃》;知识点设定了:认识女高音、呼吸记号、顿音记号。那么,在本课中我选择性地安排了教学内容是:主要是学唱歌曲《春天的歌》、并初步认识呼吸记号、弱起节奏。整堂课的设计可以说是在区级音乐课题“技与趣关联的研究”的引领下,来设计安排的。
一、“主题式”导入激发兴趣
新《音乐课程标准》提出了音乐教学应“以兴趣爱好为动力”的理念,我认为在音乐课堂中,“激趣”的目的只有一个,就是为了提高教学的效率,所以“激趣”应紧紧围绕教学内容、服从于教学目标。所以在本课激趣导入环节,我围绕“找春天”这一主题,从视觉、听觉多种感官渠道进行;又从欣赏、绘画、肢体等不同的动觉切入口来激发学生兴趣,紧抓住春天的“美”,让学生得到愉悦享受,并且提升他们的综合艺术审美能力。
二、融知识技能于审美活动之中,由显性变为隐性
现在二期课改强调提出淡化知识技能,但不是说有意去回避歌中的知识点,而是要求教师在教学中要花工夫进行“知识点”教授方法的研究,教师的方法一定要贴近学生、合适恰当,学生就会学的有兴趣,掌握的也会很快,最高境界就是做到教师寓音乐中有意识地进行“知识技能”的教学,而学生是在无意间得到理解和记忆。
说到这我就要谈谈本节课中重难点解决的问题了。我在备课过程中根据学生的情况设定两个歌曲的重难点,一个是弱起,还有一个是呼吸记号。今天这两个难点的解决我都试图把它融在音乐中,让学生在反复感受中去体会。比如弱起的解决:你用成人的乐理讲解去告诉他,那肯定是难懂的。在备课中我们反复推敲,认为只有让学生先聆听音乐,从三拍子的强弱规律入手,找准强弱弱的感觉,再用直观的歌曲中典型节奏型出示,让他自己去探究弱起节奏中强弱位置的细微变化,才能帮助他建立由感性到理性的认识。
再说说“呼吸记号”的解决。这个难点我们也是反复试教修改。从最初我是直接出示“呼吸加号”,作为学唱过程中的一个小环节,稍带讲解后马上学唱,到今天呈现给大家的这样一个有坡度的教学过程:先从理性上认识“呼吸加号”,然后让学生自己去唱去体会,再到教师引领——标示第一个呼吸记号让他去唱,去感受老师的用意,最后学生准确找到呼吸记号的位置,可以说是整个学习的氛围和学生的这种求知状态是大有改善的。最关键的就是它和音乐紧密结合,在感受中去领悟。
还有一个技能的训练就是对学生歌唱技能提高的解决。作为一堂新授课,最终检验的就是学生会唱了吗?学生唱好了吗?前面铺设了这么多环节就是帮助学生学会歌曲,而学会后怎样唱好,这又是一个难点的解决。说实话我本人最不擅长的就是学生歌唱的训练,在试教学唱歌曲环节中,我在每一遍唱之前都生硬地提出要求:速度快一些、位置高一些、要注意连起来等等,结果每一遍都在原地踏步,没有长进,后来听试教的老师们就给我建议,应该牢牢抓住“春天的'美”,用学生感兴趣的、充满童趣、充满美感的话语,比如:春姑娘加快了脚步,春天离我们越来越近了,来告诉学生这一遍演唱速度要加快。等等,去激发他们的歌唱感觉,提升歌唱技能。
三、教学反思
通过这次备课、试教、展示这样子一个学习的过程,给我最深的思考就是:我认为在课堂教学中教师要注重教学环节的实效性。这个问题分几点来讲:1、教师基本素养。教师要能随时关注学生课堂反应,及时调整教学策略,这就对教师本身的课堂驾御能力、音乐素养提出了较高的要求。2、教学内容安排密度上要合适。现在每个教师都有自己的特长,或者说在设计一节课的时候设定了很多闪光点,不舍得取舍,就把教学过程安排的满满当当,这样一来,每个环节都只能走过场,做不透,就影响了教学的最终效果也就影响了实效性。3、又要回到“技与趣的关联”上来了,教师在教学中纯粹是为了兴趣而兴趣,还是在激趣时注意适时、适量和面向全体学生,真正吸引了全体学生的注意力,让每个学生都参与、让学生在轻松愉悦中掌握音乐知识与技能,提升每一个教学环节的效果和作用。
音乐课说课稿 篇17
一、说教材:
本课选自上海教育出版社八年级上册第六单元《母亲河礼赞》。《长江之歌》是电影专题片《话说长江》的主题音乐。
二、说学情:
七八年级的学生中一大部分已处于变声期,在这段时间里,学生们的声音不稳定,发声持久性差,唱歌费力,还有他们虽然喜欢听影视音乐,但更多的是关注剧情,就音乐与画面,音乐与剧情间的关系并不十分关注。
三、说教学目标:
1)知识与技能目标:了解《长江之歌》旋律,用亲切,真挚的感情演唱。
2)过程与方法:学生通过音乐体验,歌唱模仿,师生共同探究,学生分小组合作,综合利用音乐知识对教学内容有全面的把握。
3)情感态度与价值观:
A。丰富情感体验,培养对生活的积极乐观态度 B。培养音乐兴趣,树立终身学习的愿望。 C。 提高音乐审美能力,陶冶高尚情操。
四、说重难点:
1)教学重点:准确把握旋律的音准和情绪。
2)教学难点:掌握歌唱的'方法,歌曲的曲式结构。
五、说教学方法
教学方法,运用整体感知法,小组讨论法,探究法,视听法等
六、说教学过程
1)。导课:本课的导入我采用长江风景图片。
2)、歌曲简介:《长江之歌》是电视系列片《话说长江》主题歌。
3)、歌曲欣赏:欣赏《长江之歌》。
4)、小组讨论:问:歌曲抒发了作者的什么感情?
5)、歌曲学唱:本课的重点,首先随录音模唱,通过第一遍模唱,使学生熟悉旋律,找出换气点,第二遍模唱,我会指导学生吸气如闻花香,呼气如吹灰的方法来演唱,第三遍模唱让学生注意声音位置的统一,保持气息均匀流畅。
6)师生互动:教师领唱,男女生分组展示。
7)、课堂小结:通过学习本课内容,让学生感受到长江源远流长、宏伟博大、多姿多彩;长江古老悠久、气势磅礴、力量无穷。
七。教学展望:
1)音乐课堂具有富有个性、充满快乐、富有想象、动态生成、富有创意、充满意境的课堂 。
以上是我的说课内容,有不足和不当之处还请老师予以指正,谢谢大家。
第三篇:奥尔夫音乐课说课稿
《快快起床》中班音乐活动说课稿
各位领导,各位同行姐妹,大家好!今天我说课的题目是中班音乐活动《快快起床》。这是来自奥尔夫音乐教育体系的音乐,大家对这个可能不是很熟悉,我先介绍一下奥尔夫音乐的特点,这也是我上这堂音乐课的特点:
奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系(瑞士的达尔克罗兹、匈牙利的柯达伊、德国的奥尔夫音乐)教育之一。在奥尔夫的音乐课堂中,孩子们有机会进入丰富的艺术世界,音乐不再仅仅是旋律和节奏,而是与儿歌、律动、舞蹈、表演等视觉艺术相联系。他们可能在老师的引导下去关注特定的一个声源,去倾听,辨别,想象来自生活和自然界的不同的声音。它的特点主要有:
一、注重节奏。
奥尔夫强调节奏是音乐的生命,是音乐生命力的源泉,因此,奥尔夫强调从节奏入手进行音乐教育。并且同时要结合语言节奏,动作的节奏来训练和培养儿童的节奏感。因此在一开始上课时就要安排一些有节奏的语言朗诵练习。
二、偏爱打击乐器。
奥尔夫之所以采用精制的打击乐器,是因为打击乐器最易奏出节奏,另外,打击乐器音色鲜明,富于幻想性,这很适合小孩子的好奇心,再者打击乐器容易掌握,避免演奏者的技术负担。
三、即兴演奏
在课堂上,孩子们利用闹钟和闹铃声音形象生动地用响筒和手摇铃演奏了一部悦耳动人的交响乐。
四、音乐游戏
音乐游戏能够充分调动孩子的积极性,而新鲜有趣的游戏不断吸引了孩子长久的注意力,将孩子带入一种自然学习的状态。
奥尔夫音乐不是学习高深的音乐技能,它重在开发人的潜能,可以说奥尔夫是关于音乐的启蒙,是学习其它音乐的起步。
总之,奥尔夫打破了科学的系统性,摆脱了科学对音乐的桎梏,更有利于个性的健康发展。
奥尔夫音乐教案:《快快起床》
活动目的
1、倾听音乐,感知行走三拍后会出现闹铃的规律。
2、能比较清楚地用相应乐器表现音乐中闹钟行走的声音和闹铃铃声。
3、在呼唤宝宝起床的游戏中感受音乐歌曲带来的积极情绪。活动重难点
重点:通过各个环节的摸索及律动,在游戏中让幼儿听辩特定音效。
难点:让幼儿理解各个钟的声音,让幼儿扮演。队形及乐器的摆放
队形:幼儿成半圆形坐在老师周围。乐器:将所用乐器摆放在小椅子下方。活动筹备
道具:DVD机、音乐光碟、闹钟、布偶(小兔、小熊、小鸡)。乐器:手摇铃、响筒。活动过程
一、组织教学:
来,小朋友们,到老师这来,我们跟着音乐跳支快乐的舞吧。(摇手、蹲、摇摆、蹲走。)(《1两只老虎》伴奏)
二、实物引导
嗯,给你们看一样东西,这是什么?(小闹钟),小闹钟走路的时候是什么样的?(嘀答嘀答嘀答)谁来用身体动作模仿一下?
好,我们跟着闹钟的声音一起来走一下,(多种走的方式)。(《2嘀答嘀答》)
三、听辩“闹铃”、“闹钟”声
小闹钟除了会嘀答嘀答地走,它还能帮我们什么?(看好时间起床)那当我们看好时间的时候它会发出什么声音?(铃铃铃)。我这里也有铃铃铃的声音,待会你听到铃铃铃的声音就把小手举起来,好吗?
播放《3咕咕钟和闹钟》听音乐,举手。
四、感应曲式
你刚才听到了什么?(闹钟的声音)闹钟什么样的声音?(叮铃铃铃)那这个铃铃铃的声音是在什么时候发出的? 我们来听一听,我把它画下来好吗? 播放《3咕咕钟和闹钟》,老师画节奏。
我有没有把叮铃铃铃的声音画下来?哪里是叮铃铃铃的声音?这个像什么?这个小X代表什么?(小闹钟在走)小闹钟走了几下小闹铃就出来了,(三下)
我们一起来打打节奏,嘀答嘀答嘀答铃„„播放《3咕咕钟和闹钟》(老师指着节奏做举手代表叮铃铃铃)
我们再来一次,播放《3咕咕钟和闹钟》(老师带幼儿拍拍手,举手)
五、打击乐演奏。
小闹钟能不能干?哦,它闹了好几次铃声。今天呢我给大家带准备了两样乐器,你们认识它吗?这个是什么?(手摇铃、响筒)这个手摇铃的声音像小闹钟的什么?(像小闹钟叮铃铃铃)那么这个响筒呢像小闹钟的什么?(嘀答嘀答走路的声音)
喜欢它们吗?喜欢的话待会请你轻轻地,拿手摇铃扮演小闹铃,拿响筒扮演小闹钟。好,请把椅子下的乐器拿起来,我来找一找,谁是小闹钟(响筒)?谁是小闹铃(手摇铃)?我们来试试看:一、二、三、铃„„
我们跟音乐试试看。播放《3咕咕钟和闹钟》
小闹钤和小闹钟互换角色、位置。播放《3咕咕钟和闹钟》
六、《快快起床》
(把乐器放在椅子下)小闹钟为什么会发出叮铃铃铃,(是想叫别人起床)这里有三个小动物,我们来看看它们是谁?这是小兔,这个是小熊,还有一个是小鸡,这三个宝宝正在睡觉呢,小闹钟刚刚想叫醒它们,它们有没有醒啊?它说请你们帮帮忙,唱支歌来叫它们起床起好吗?我想唱支歌你们听好了,(范唱)我们来看看小宝宝有没有起床,好像还没醒。
请你们跟我一起唱好吗?播放《4快快起床》老师书写节奏,第二遍即兴舞蹈。
你们真棒,你们看谁起床了?小兔:谢谢你让我起床,我以后再也不睡懒觉了,请你们待会用好听的声音叫其它的小动物起床。你们看小熊还没有起床,我们站起来吧。跟小熊打声招呼。(一起舞蹈)播放《4快快起床》
快起床快起床,唱得真好听,我看小熊马上就要起床了,请你拿上你的乐器,我们一起来叫小熊起床好吗?(舞蹈,乐器)播放《4快快起床》
你们真棒,小熊也起床了,但是小熊说了一句什么话你知道吗?它说小闹 铃的声音真好听,铃铃铃钟响铃铃铃钟响,可是它听到小闹钟啊快起床快起床,要跟这音乐的节奏来好吗?我们再来一次,播放《4快快起床》打击乐器,老师指挥。
小鸡还是没起床,小闹钟想过来帮忙了,你听它又发出声音了,播放《5咕咕钟和闹钟、快快起床》(站起来)
七、结束:
小鸡说谢谢你们,跟你们做个好朋友吧,小动物都被我们叫醒了,我们到外面把其它的小朋友叫醒来好吗?来,跟着顾老师到外面去。播放《5咕咕钟和闹钟、快快起床》
第四篇:高中音乐课教案
湘版高中音乐鉴赏:《拉丁美洲民间音乐》教学设计
【引 言】
本课为湘版高中音乐鉴赏教材第三单元“音乐与民族”第三部分中的“拉丁美洲民间音乐”。教材内容包括多巴哥钢鼓合奏等五个声乐、器乐作品。建议安排一课时。执教者可根据实际情况在教学内容上作相应的选择和补充„„ 【教学理念】
本课选定拉丁美洲音乐旨在通过欣赏拉美音乐中最具有代表性的声乐、器乐歌舞音乐,让学生感受并体会其音乐的丰富性、多样性和鲜明的民族性,认识到拉丁美洲民间音乐文化具有三种音乐文化相融的的特点,从而增强学生对多元文化的了解,开拓世界音乐文化的视野。
一、以审美教育为核心,激发学生学习兴趣
著名教育家苏霍姆林斯基说过:“对美的感知和理解是审美教育的核心,是审美教育的要点”。这节课的教学我把以审美教育为核心放在首位,通过听赏音乐,感受、体会、理解拉丁美洲音乐的风格特点,进而评价、表现和创造音乐,达到激发学习音乐兴趣的目的。
二、注重学生的参与意识,发挥学生的主体作用 本节课每一环节都注重引导学生参与“教与学”的活动:
1. 自学:首先让学生自己在课前查找整理有关拉丁美洲的图片资料和相关文字资料,初步了解其地理概况与文化背景。
2、互学:以学习小组为单位把收集整理的资料分别在课堂上进行展示和讲解。
3、评价:学生间、师生间各抒己见,对各小组的展示做一评价小结。这样促使每一个学生成为学习的主人、活动的主人。【教学目标】
1、能认真聆听与体验拉丁美洲的音乐,感受其丰富多彩的艺术魅力及风格特点。
2、能记住那些极有特色的乐器音色;感受拉丁美洲绚丽多姿的歌舞特点。
3、在听赏、体验的基础上,能积极参加小组讨论,归纳、总结拉丁美洲音乐的风格特点,扩大自身的音乐视野和知识面,了解尊重世界多元文化。
【教学年级】高二A部 【主备人】陈华 【教学重点】
能基本说出拉丁美洲的音乐风格特点。【教学难点】
从音乐的基本表现要素方面体验感受拉丁美洲各国的音乐特点。【教学过程】
一、新课导入
导入:①播放拉美著名歌手瑞奇·马丁演唱的《生命之杯》
②播放拉美著名歌手詹妮弗﹒洛配兹演唱的《Let’s get loud》
③观看拉美短片
④听赏乐曲《激情桑巴》片段。(以上四种种方案可任选其一)
思考:
1、歌曲的曲名和演唱者?
2、歌曲属于哪个地区的音乐风格?(节奏强烈、热情奔放,富有感染力。具有浓郁的拉美音乐风格)
3、根据片中出现的国家及民俗风情等说出该大洲的名字及所在的地理位置。教学意图:从学生熟悉的音乐入手,激发学习兴趣,使学生进入拉美音乐的情景中初步体验拉美音乐的风格特点。
二、拉美音乐成因讨论交流
1、课代表主持,请同学们按小组简介展示课前搜集准备的有关拉丁美洲的文字、图片等资料。
2、课代表及小组代表归纳评价作业情况。
3、教师小结:拉丁美洲指美国以南的美洲地区,包括墨西哥、中美洲、加勒比海和南美洲。16世纪以前拉丁美洲大陆生活着印第安部族。古印第安人曾创造了辉煌的玛雅、阿兹台克、印加三大文化。音乐在当时也得到了较高的发展。16世纪后,经过300多年的殖民统治,拉美音乐发生了巨大的变化。大量欧洲音乐传入拉丁美洲,再就是很早开始就作为欧洲人的农奴而被送到新大陆的非洲黑人也带来了非洲音乐文化,因此,长期以来印第安本土音乐、欧洲音乐、非洲黑人音乐的不断融合混血,便形成了如今拉丁美洲音乐千姿百态、五彩斑斓的新格局。
教学意图:此环节可以锻炼学生的自主性学习和研究性学习的能力。并增进同学之间学习情况的相互了解和合作意识。
三、器乐赏析 乐器特点:
印第安乐器以吹管和打击乐器较为发达,几乎没有弦乐器。16世纪后从欧洲先后传入了提琴、竖琴和各种吉他拨弦乐器。这些外来乐器对拉美民间音乐的发展起到了极为重要的作用。欣赏内容:
1、拉丁美洲排萧三重奏
2、器乐合奏印第安民间乐曲《告别》
3、秘鲁乐曲《飞驰的鹰》
4、多巴哥钢鼓合奏
(一)聆听拉丁美洲排萧三重奏(辨听音色及演奏形式,感受节奏及旋律特点。)
(二)聆听印第安民间乐曲《告别》(辨听乐器音色,感受乐曲情绪。)乐曲特点:
这是一首安第斯高原印第安人的民间乐曲。采用五声音阶,乐句多下行趋势。使用排萧、盖那笛、恰朗戈等民族乐器演奏。乐曲旋律优美,气势雄浑,表现了印第安人集会之后,临行前告别时的情景。
(三)秘鲁乐曲《飞驰的鹰》 方法建议:
①聆听乐曲主题,选择音乐形象。(暴风雨来临、狂欢节之夜、飞驰的雄鹰)②亨唱乐曲主题,感受音乐形象。
③背景及乐曲介绍:(请学生简介秘鲁的地理位置和概况。见背景资料Ⅰ)④欣赏全曲(作品着重运用哪些音乐语言要素塑造形象,表达情感的?)⑤讨论分析:
该曲为色彩柔和的e和声小调;排萧的演奏音色给人一种神秘、苍茫、升腾的感觉;二部曲式结构。第一部分以缓慢的速度从低声区弱起进入,曲调忧愁哀伤,表现沉重的怀念之情;第二部分情绪较为明朗,提高八度进入,两次出现 i | 5—| 5这样带有大调色彩的音调,此外速度的变化也使人感到振奋和力量。
教学意图:让学生在哼唱、欣赏、分析中,了解音乐语言是如何为塑造音乐形象服务,从而达到内容与形式完美结合的。
(四)欣赏多巴哥钢鼓合奏(辨别乐器的类别及音色、体验乐曲风格特点)乐器及乐曲特点:
钢鼓乐队以其强烈的节奏、激奋的情绪和强大的音响与狂欢节欢乐炽热的气氛、自由奔放的舞蹈、鲜艳夺目的色彩遥相呼应,十分精彩。背景介绍:(见背景资料Ⅱ)方法建议: ①辨别乐器的类别及音色、体验乐曲风格特点。②问题讨论,了解该乐器的有关资料。
四、歌曲赏析 民歌特点:
浓郁拉丁美洲民间音乐风格的歌曲,具有旋律美妙、节奏独特、和声浓郁、色彩丰富的特点,连续的切分音带有非洲音乐的痕迹。旋律多采用近代欧洲大小调式。拉美民歌虽千姿百态,但其多样性在文化本质上又是同根同质的。尽管有着不同地区、不同族源音乐风格的差异,但总体而言,拉美民歌有着惊人的整体性。如同它的语言一样,其音乐特征的统一化程度超过任何其他大陆,此外,载歌载舞的歌舞音乐是拉丁美洲音乐的灵魂。欣赏内容:
1、牙买加民谣
2、墨西哥民歌《美丽的小天使》
3、巴西民歌《在路旁》
(一)听赏牙买加民谣 方法建议:
① 能记住并模唱出乐曲中反复出现的旋律或节奏并说出其特点。
② 感受、讨论乐曲情绪特点(牙买加是西印度群岛上美丽而富饶的国家,这里人民喜好音乐,歌舞风格多样。这首民谣具有幽默、风趣、情绪热烈等特点。)
(二)墨西哥民歌《美丽的小天使》 简介墨西哥:
墨西哥位于北美洲西南部,拉丁美洲北部。是南、北美洲陆路交通的必经之地,素称“陆上桥梁”。墨西哥是美洲著名的文明古国,古玛雅、阿兹台克文化就渊源于尤卡坦半岛,又是西班牙殖民统治的中心之一。首都墨西哥城是著名的文明古城,在政府大厦、学校、戏院和其他公共建筑的墙壁上,布满了各种各样鲜艳的壁画。鼓墨西哥城又称“壁画之都”。
音乐歌舞体裁“松”(见背景资料Ⅲ)
1、欣赏《美丽的小天使》(男声重唱)歌曲特点:
歌曲具有浓郁的拉丁美洲民间音乐风格。采用七声大调式音阶,歌词用西班牙语演唱,美声唱法。墨西哥民歌被称为“松”,与西班牙民间音乐有着不要可分的血缘关系。“松”通常是大调式,节奏明快,旋律动听,气氛欢乐。该曲由两个乐段构成,旋律流畅、切分节奏多。表现了对聪明、美丽的墨西哥姑娘的赞美。方法建议:
①体验感受歌曲音乐特点? ②说出其演唱形式?(吉他弹唱)
③跟音乐哼唱旋律、讨论发表自己对该曲音乐特点的看法。
2、欣赏《美丽的小天使》(录像)
①帕瓦罗蒂和他的朋友西藏之行演唱实况。②三大男高音演唱的录像
(以上可任选观赏,进一步感受歌曲的风格特点。)
(三)巴西民歌《在路旁》 歌曲介绍:
这首歌具有浓郁的拉美民歌情调。曲调轻松活泼,节奏明快,在我国广为流传,周总理十分喜爱这首歌。
方法建议:
①听赏“马可波罗男声演唱组合”演唱版本 ② 听赏“黑鸭子女声演唱组合”演唱版本 ③ 观赏视频歌舞演唱版本
(以上三种可任选其一欣赏,也可将两个版本进行分析比较)教学意图:此环节体现教师的教与学生的学相结合的原则。
五、拉丁舞及音乐赏析
欣赏内容:分别欣赏桑巴、伦巴及探戈三种拉丁舞蹈 拉丁舞特点:
拉丁舞是国际标准舞当中的一个舞系:其中包括:探戈、伦巴、恰恰、桑巴、牛仔、斗牛等舞种。拉丁舞热烈奔放,充满激情,风格各异,动感十足。舞者忘情投入,如音乐中不断跳跃的音符,令观者如痴如醉,心情激荡。因此,拉丁舞风靡世界,散发恒久魅力!
六、评价总结:
学生与教师对今天音乐作品的欣赏与自己体验感受作品的表现进行综合评议。
结束语:
古典音乐以其高度的艺术性号召乐坛,流行音乐也以其猛烈的方式影响着人们的日常生活。但无论如何它们都无法取代人类在漫漫历史长河中,创造的多姿多彩的民族民间音乐文化,越是民族的艺术,越具有国际性,也越具有生命力。尽管,拉丁美洲离我们十分遥远,但在生活中我们随时都可以感受到它的存在与激情飞扬。
第五篇:高中音乐课教案
高中音乐课教案1
重点难点:通过学习让学生了解哪些声部的节奏宽松、舒展,旋律起伏、跌宕?哪些声部节奏密集、紧凑,旋律线平直,同音连续重复?让学生体会和欣赏音乐中所包含的情绪及表达方法。
高中音乐课、欣赏课教案
一、自我介绍及导课。
1、今天是我和同学们共同学习和欣赏音乐的第一课,在学习和欣赏音乐的过程中,安静应该是必须的一种条件。试想,在嘈杂的环境中有可能进行音乐创作或者音乐欣赏吗?显然是不可能的,所以请同学们配合我,让我们共同创造良好的课堂环境,为我们成功的进入音乐的美妙世界创造前提条件。
2、首先老师来介绍一下什么是音乐艺术?音乐艺术是声音的艺术、是时间的艺术、是听觉的艺术、是情感的艺术。可能同学们对最后一项的感觉比较明显,是的,音乐对人们情感的影响力是很强大的,比如在我们听《义勇军进行曲》时情绪会比较激昂,听二胡演奏的《二泉映月》是心中会感到凄凉悲伤,这些都是音乐在对我们的情绪产生影响。
下面我们就来举一个例子,请同学们和我一起欣赏《祖国颂》,听听歌曲表达了怎样的情感?
二、授新课
1、用录音机放《祖国颂》的音乐(欣赏一部分),对作者及背景进行介绍。
乔羽作词,刘炽作曲。原系作者1957年冬天为彩色宽银幕文献纪录片《祖国颂》(初名为《1957年国庆节》)写的两首混声合唱曲之一(另一首为《今夜到处有歌声》)。影片在1958年元旦献映后,这首歌就随之广泛流传至今。
歌曲的体裁是颂歌。颂歌是一种声乐作品的体裁,主要是歌颂祖国、英雄或歌颂作者所崇敬的人物和事物。《祖国颂》为混声合唱歌曲,旋律宽广,速度从容,气势宏伟。F大调、单乐章,分为A、B、A三个部分。
A段(第一部分),描写祖国大地山川壮丽,人民迎接社会主义时代到来的无比兴奋的'心情。开头是男高音领唱和合唱形式的乐段,旋律悠长、开阔,中段有一段朗诵伴有优美动听的复调合唱,具有秦腔的某些特点,而朗诵词之后则配上了2/4拍子的曲调:“鸟在高飞,花在盛开,江山壮丽,人民豪迈,我们伟大的祖国进入了社会主义时代。”速度转快,节奏明快而富有弹性,间奏之后,进入B段(第二部分)。
B段旋律悠扬而富有民族特色,是领唱、合唱形式。在d小调上的舒展、深情的分节歌,先后由女高音、男高音和派劳动、丰收的喜人景色。赞美了祖国各地工农业生产蒸蒸日上的情景。
再现的A部分(第三部分)是第一部的变化反复,节拍由4/4拍变为6/8拍,略去了朗诵段落,气息更为宽广,意境更为壮丽,充满了民族自豪感,反映了人民对祖国繁荣昌盛的期盼和歌颂。
三、课堂练习
在我们欣赏和了解《祖国颂》之后,同学们也一定喜欢上了这支气势宏伟的颂歌,下面我们就来练习《祖国颂》的合唱片段。
带领同学联系主旋律声部,然后逐步加入其他声部。
四、总结
音乐是一个国家和民族文明程度的标志,也是一个人提高素质与修养的必修课。今天同学们与老师配合的很好,出色的完成了今天的教学内容,请大家再课下思考一个问题,“什么是音乐艺术的基本特征”?这个问题我们会在下节课共同回答,今天的课就上到这里,同学们,下课。
教学目的:
1、欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》全曲;
2、初步认识奏鸣曲式的结构,引子、呈示部、展开部、再现部、尾声;
3、欣赏过程中音乐的表现手段与故事内容相融合,理性分析与情感抒发相结合,情感在音乐中获得体验,并能展开一定的联想空间。
重点难点:从小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》中获得音乐情感的体验。
教 具:录音机、多媒体、钢琴
高中音乐课、欣赏课教案目录
一、课前预习及导课。
1、小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》由何占豪、陈钢作曲。1959年写成并首演。当时作者是上海音乐学院的青年学生。他们为了探索交响音乐的民族化,选择了这一家喻户晓的民间传说为题材,吸取了越剧中的曲调为素材,成功地创作了这部单乐章、带标题的小提琴协奏曲。《梁山伯与祝英台》描述了梁、祝二人的真挚爱情,对封建礼教进行了愤怒的控诉与鞭笞,反映了人民反封建的思想感情及对这一爱情悲剧的深切同情。乐曲的结构为奏鸣曲式,由引子、呈示部、展开部、再现部组成。作品从故事中择取“草桥结拜”、“英台抗婚”和“坟前化蝶”三个主要情节,分别作为乐曲呈示部、展开部及再现部的内容。运用西洋协奏曲中
的奏鸣曲式,很好地表现了戏剧性的矛盾冲突。并吸收了我国戏曲中丰富的表现手法,使之既有交响性又有民族特色。
2、这一民间传说与史实有很大的出入。梁祝二人可谓是千年等一回。据史册记载,梁山伯是明朝的一个县官,因秉公办案,有“梁青天”的美称。梁山伯死后,人们为了纪念他,把他葬在山青水秀的胡桥镇。可是在挖掘墓地时,发现一墓穴,穴中有一块刻着“祝英台女侠之墓”的石碑。石碑背面记载着祝英台的身世:“祝英台乃是南北朝时代的陈国人,一生行侠仗义,后来遭贪官马文才父子陷害致死,当地人们偷偷将其安葬于胡桥镇。由于梁祝二人都是为百姓办好事的人,人们便把他俩合葬在一起。从那以后,在民间就产生了各种各样关于梁祝感人致深的故事。
二、授新课
引子:乐曲一开始由长笛奏出了华彩的旋律,呈现出一派春光明媚、鸟语花香的景象。
由双簧管奏出的主题音调,取自越剧的过门音乐。
呈示部:主部主题──在竖琴的伴奏下,小提琴演译出纯朴而美丽的“爱情主题。”
(这段旋律在整部作品中起到了举足轻重的作用。多少人听了段旋律都为之陶醉。作者在选取这段主题时可是费了一番苦心。当年他们还是上海音乐学院作曲系的学生。何占豪曾在杭州越剧团当演员,他对越剧音乐既熟悉又喜爱。在创作《梁祝》时,故事流传在浙江一带,越剧是浙江的代表剧种,他决心从越剧音乐中取材。据平时的观察,许多越剧名演员,不论他们演出任何剧目,只要唱到一段唱腔时,台下都会博得热烈地掌声为之呼应。作者抓住了这段唱腔作为《梁祝》中“爱情主题”的基本音调。这段主题是全曲的核心的音调。)
副部主题──与柔美、抒情的主部主题形成鲜明的对比。音乐转入活泼、欢快的回旋曲。独奏与乐队交替出现,描写梁祝同窗共读时的生活情景。(传说中祝英台女扮男装去读书,在途中与梁山伯相识后两人情投意合,结拜为兄弟。这段音乐主题就是表现梁祝同窗三载共读共玩时的情景。)在这段快板过后,音乐转入慢板,副部主题中的结束部。在弦乐颤音的衬托下,梁祝二人同窗三载就要分别,音乐表现十八相送、长亭惜别的依恋之情。(传说中二人在临别时,祝英台假意说家中有个妹妹愿嫁与梁山伯,约梁山伯去探望。故事就这样发展了下去。)
低沉的音响预示出不详的事情就要发生。
展开部:由三部分构成,抗婚、楼台会、哭灵投坟。
(祝英台的父亲逼祝英台嫁与官僚马府少爷马文才,祝英台抗婚不嫁。)铜管乐奏出了表现残暴的封建势力的主题。紧接着小提琴采用戏曲的“散板”节奏,奏出英台惶惶不安和痛苦的心情。乐队以强烈的全奏,衬托着主奏小提琴猛烈的切分和弦奏出反抗主题。逐渐形成了矛盾冲突的高潮,越来越激化,但音乐突然停顿下来,又转入慢板乐段──“楼台会”(传说中正在此时,梁山伯来祝家探望,得知祝英台为女子也得知祝英台的痛苦,二人楼台相会互诉衷肠。)这时大提琴与小提琴对答式的手法“一问一答”,如诉如泣的曲调。
接下去音乐急转而下──哭灵投坟,乐曲运用戏曲中的紧拉慢唱的手法,将祝英台悲切的心情表现得淋漓尽至。(传说中在梁山伯归家后不久病故,祝英台得知后悲痛万分,她已下定了决心选择了一条道路,她与父亲约定,穿素服上花轿,并绕道梁山伯的坟前祭奠,父亲同意。那天祝英台来到坟上向苍天哭诉后碰碑自尽。)锣、鼓、管、弦齐鸣表现祝英台纵身投坟,全曲达到了最高潮,乐队奏出赞颂的音调。
再现部:乐曲出现了引子的音乐素材,而这已不是人世间的美景,而把我们带入了神化的意境。“化蝶”(当祝英台撞向石碑,墓穴突开,祝英台纵身投入后,从坟墓中飞出一双蝴蝶),我们又再次听到了那段熟悉的“爱情主题”。许多艺术家用不同的艺术形式表现这一动人的情节。下面我给同学们朗读一段“化蝶”的歌词。
碧草青青花盛开,彩蝶双双人徘徊,千古传颂深深爱,山伯永恋祝英台。
同窗共读整三载,促膝并肩两无猜,十八相送情切切,谁知一别在楼台。
楼台一别恨如海,泪染双翅身化彩蝶翩翩花丛来,历尽磨难真情在,天长地久不分开。
所有的人都被梁祝二人所感动,对他们的命运给予同情,人们不甘于悲剧的结局,因为我们都憧憬未来美好生活。一双彩蝶翩翩起舞,飞向远天,去寻找真正属于他们幸福,而给人间留下了无限地遐想。
三、总结
今天我们大家一起欣赏了小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》全曲,我们与故事中的主人公同命运共呼吸,是那动人的音乐调动了我们的情感,让我们时而欢喜、时而忧伤、时而悲愤、时而憧憬等等。人的一生所能经历的情感是有限的,而置身于音乐之中,我们的人生就会丰富了许多许多,通过这首作品,也告诉我们人间最可贵的就是真情
高中音乐课教案2
一、说内容
人教版教材八年级《雪绒花》,主要教学内容是唱《雪绒花》,欣赏影片中另外两首插曲《Do—Re—Mi》、《孤独的牧羊人》
二、说教材
歌曲介绍:《雪绒花》是美国电影《音乐之声》中的一首插曲,随着电影的播放而传遍全球,成为全世界人民喜爱的歌曲之一。歌曲为带再现的单二部曲式,采用四三拍子和中等的速度,就决定了它的格调优雅恬静,歌曲通过对雪绒花的赞美,抒发了对大自然的热爱,寄托了主人公对亲人、对家乡深深的怀念和祝福。我设定本课的教学目标之一就是指导学生用优美的声音唱好歌曲,这也是本课的教学重点。
三、说教学目标
这首歌曲是表达对祖国的依恋,所以我的情感、态度、价值观感目标是感受歌曲所传达的爱国情怀,激发对电影音乐的兴趣,扩大音乐视野。过程与方法目标是能用聆听、感受、模唱、演唱、对比等方式,结合多媒体手段体验音乐所传达的情感信息。学习本课所要求掌握的知识与技能:
1、初步感受三拍子音乐的节拍特点;
2、能用轻柔、优美、深情地声音演唱《雪绒花》;3引导生结合音乐要素,如力度、音色、情绪等分析提高其音乐感受及演唱能力。
四、说教学重难点
结合教学目标,本课的教学重点是用优美深情的声音演唱《雪绒花》
难点是1掌握并准确唱三拍子把握节奏特点及休止符把握20xx 5一字多音5 6 7(高兴)的演唱。
五、教学理念和教学方式
1、为了让学生更好的体验作品的意境、领略音乐的无穷魅力,充分调动学生的参与积极热情,结合本校高效课堂教学模式音乐子模式,教学环节进行如下设计:电影片段导入——介绍电影剧情——学唱歌曲——表演评价——欣赏片段《孤独的牧羊人》。
2、本课运用多媒体教学手段,欣赏电影片断,引导学生在欣赏过程中注重对歌曲的表现形式、演唱形式以及歌曲音乐要素进行对比,拓展学生思维。
3、在学习歌曲时,以教师语言启发为主,培养学生自学的能力,通过学唱、比较分析歌曲旋律,使学生能够唱准相似乐句,解决歌曲难点。并通过演唱歌曲,再从歌词中感受旋律,以表达歌曲的情绪。
4、始终注意引导学生的思维,在欣赏电影片断和听老师演唱前,都先向学生提出的要求和问题,让他们明确欣赏目的,以便更好地理解作品。
(采用我校“小班化高效课堂自主互助式之音乐子模式”进行教学。充分利用现实情景,尽可能实现教学过程的趣味性、实践性,自主互助性,利用多媒体课件和钢琴、吉他等乐器丰富学生的学习资源,生动活泼的展开学习,强调学生的主动参与,通过丰富多彩的集体讨论以合作学习促进自主探究。)
六、说教学过程
1、创设情境:
课堂的导入ppt课件播放玛丽亚教孩子们的一首歌曲《Do—Re—Mi》这首歌曲的旋律许多学生都很熟悉。八年级的学生由于年龄大了一些,音乐课的气氛已不像小一点的孩子上课好调动,我安排了由教师抑扬顿挫的语气讲故事,介绍《音乐之声》的剧情入手,吸引学生的注意力,对影片产生好奇感,自然过渡到上校带给孩子和玛利亚的歌曲《雪绒花》中。
2、整体把握歌曲
在这一环节掌握到音乐的情绪速度,学生能够初步的整体的把握歌曲这首歌的演唱情绪和速度是什么?学生通过聆听熟悉歌曲旋律,很快能解决以上问题。
3、学唱歌曲:
(1)首先听老师演唱歌曲,思考老师提出的节拍问题,强弱规律是什么?再通过用“u”哼唱旋律,熟悉歌曲。
(2)在学唱歌词过程中进行重难点突破时让学生自己演唱,然后提出节奏有不对的地方,老师拿节奏卡片指导练习一字多音和八分休止符用“哒”演唱方式先满后快再加入歌词,解决歌曲难点后,歌曲处理时,也是从歌曲所表达的主题,歌曲的'旋律等方面对学生进行启发,让生自己为歌曲分段并讨论用什么样的声音及力度去表现更为恰当,以使他们从内心真正感受到歌曲的魅力,更好地表达歌曲的情绪。学生唱好歌曲后我提问:“我们怎样才能将这首歌唱得更富有感染力呢?歌声很动人!老师还要告诉你们一个歌唱的好方法:那就是“要想把歌唱好,情感的表现很重要”。指导学生把三拍子的强弱关系唱得明显一点。
(3)学生唱好歌曲后我让学生用英语演唱歌曲,让学生欣赏后说说英文发音和中文不同感受,使学生产生也想用英语学唱歌曲的愿望英语里有些音要连读。教读Edelweiss,evry,greet,Blossom,bloom,grow,Bless等英文单词后。让我们带上对祖国的热爱之情跟着音乐伴奏分别用中文和英语演唱《雪绒花》。
4、创造与表现
1)欣赏影片中第二次完整演唱《雪绒花》。师提出问题:对比第一次演唱时情绪有什么不同?从哪些方面表现?这样让生从音乐要素上更加深刻的理解歌曲以及音乐要素对歌曲的作用
2)场景再现:让生讨论模仿电影情节,引导生在情境中去感受音乐的情感,通过音乐活动提高演唱能力和鉴赏能力
5、拓展与小结:欣赏电影歌曲片段,学生已经学唱好歌曲后,我继续介绍在一次家庭音乐会上,玛丽亚和孩子们一起表演了一出木偶戏,把歌曲《孤独的牧羊人》表演得非常有趣,我们一起看一看这个电影片断。(播放多媒体课件)引导学生通过分析比较,对歌曲的表现形式、演唱形式以及歌曲风格有一定的了解,正是有了这三首优美动听的歌曲贯穿于整部电影,才使《音乐之声》更加吸引人。音乐课带给我们快乐、欢笑、愿同学们都能唱出歌曲中对祖国的爱。最后回到本课的重点《雪绒花》,学生演唱歌曲走出教室,使他们能够领略到音乐的无穷魅力,同时受到爱国主义的教育。