浅谈高中书法课程的教学

第一篇：浅谈高中书法课程的教学

浅谈高中书法课程的教学

摘要：书法课堂教学中的教师指导作用，目的是给学生营造一种身临其境的氛围，激发一种灵感，更直观地掌握一定的技法，提高鉴赏能力，增强审美意识，领略艺术文化的知识

性、情感性、社会性、广泛性。关键词： 书法教学 多媒体 示范 指导 直观 亲和力

书法是艺术地表现汉字的形式，是线条的美观化，同时，也是我们民族的文化瑰宝。随着素质教育在全国的大力实施,越来越多的高中相继将书法课程作为选修课呈现在学生面前。将书法作为高职院校里一门课程也是造就高素质人才的需要。但是，书法教育方面却存在许多不可小视的问题，值得我们探索和思考。

一、书法教育在现实中的重要意义

首先，书法是中国上下五千年来的优秀文化传统，它与中国文化相表里，与中华民族精神成一体，有着深厚的文化内涵，是世界艺术之林的奇葩，它以汉字为载体，涉及语言、文学、历史、美学等方面，又与音乐、美术相通。我们作为一个中国人有责任继承这一传统，练好中国书法。在指导时如能从趣味性、知识性的角度给予指导，能使学生增长很多知识，达到知识与技能共同提高的功效。另外，有重点地选择一些历代名家作品给学生以直接赏析指导，可让学生从中感受到古代文化的艺术魅力，从而激起学生继承发扬民族传统的决心与信心，激发爱国热情。

其次，书法对于培养人的道德素质、身心素质、智能素质及良好的学习和生活习惯，个性塑造及审美能力都有及其重要的作用。众所周知，书法是我国独特的传统艺术，千百年来，一直为人们欣赏和喜爱。人们为什么会喜欢她呢？正是因为她能示人以美，触发人们对美的感受和联想，它是审美与实用的结合体。汉代的杨雄曾说过：“字为心画”，即书法是表现一个人的内心世界的。美的书法能通过形象而又抽象的线条使欣赏者获得美的享受，并能够陶冶人的人格和性情。练习书法实际上是习字者用眼睛感受美，用练习探求美，用心领悟美，用手创造美的过程。鲁迅先生说：“我国的书法艺术是东方的明珠瑰宝，它不是诗却有诗的韵味，它不是画却有画的美感，它不是舞却有舞的节奏，它不是歌却有歌的旋律。”还说：“我国文字有三美，意美以感心，音美以感耳，形美以感目。”所以说，学习书法是美育的有效手段。俗话说“爱美之心，人皆有之。”面容美丑是先天的，但字写得美却可以靠后天努力而获得，字是人的另一个仪表。而且，随着社会发展，人民生活水平的提高，人们更加追求高质量的生活，许多人喜欢在家中挂一幅书画作品以增加点书香，这不仅是装饰,也体现个人的品味，同时更是一种美的享受。对于孩子们来说，把他们带到书法美的意境中去，让他们耳濡目染，深受熏陶，则必定会有全新的发现，久而久之，也就会有闪光的自我。这些在电脑中又如何能显现呢？

再次，目前，中国的家庭多为独生子女，他们中的一部分生活自理能力差，性格比较孤僻。练习书法则是调节心理素质、规范行为的好办法，可以使学生进入相对静止状态。现在的学生不是不聪明，而是太马虎，不认真，不专心。而练字必须全身心的投入，必须心静气和，端正姿势，持之以恒，久而久之就可养成严谨认真的好习惯。同时，学生最缺少的韧劲与耐力，也恰好可通过一笔一画的书写练习来获得，纠正草草了事、粗枝大叶、马虎的毛病，从而养成锲而不舍、精力专注、耐心细致、不怕困难的好习惯。事实证明，接受书法教育的学生能获得一种极强的协调和自控能力，为学习其他学科，培养其他技能打下一个良好基础。

二、存在的问题

高职院校因为其“职业化”特性的突显，设置的专业名目繁多，除了师范类的专业，别的专业只是将书法课程过程化，并没有给予足够的重视。所以，出现的问题就愈显得格外突出。综合起来，高职院校书法课程教育存在以下几点问题：

1、定位不明确。这几乎是所有高职院校非师范专业在书法教学中存在的问题。有的学校干脆只发教材，让学生自己在课余时间去看，将书法课程的教学当作仅供学生消遣和欣赏的课余活动。这样就造成了可有可无的尴尬局面，一些想学的学生没地方学，就更谈不上有一种学习书法的文化氛围了。

2、师资力量单薄。正因为高职院校是以就业为导向的，所以学院在引进人才时多是专业性比较强的实用性人才。这样就造成了书法教师的短缺，无奈之下，就只能是一些非“科班”出身且在书法方面有特长的教师担当，教学不能达到理想效果。

3、教材缺乏实用性。现在许多学校使用的教材理论性都比较强，且普遍存在“大而化之”的概括性缺陷，成为高职院校书法课程教学中的“硬伤”。

4、教学课时偏少。一个好的教学效果应该还有足够的课时，不然，纵然有再好的教师也难以施展自己的才华。课时偏少直接造成书法课程教学出现“蜻蜓点水”式的教学效果，学生既不能系统地掌握基本的理论，也无法得到老师的全面指导。

5、教学手段滞后。缘于目前对高职院校书法教育研究的缺失，导致现在还是沿用传统的现场观摩式教学，不能适应现代化教学的要求。

三、高职院校书法教育应从何做起？

基于以上几点分析，我们不能不感到高职院校书法课程教学是任重而道远。笔者认为，我们应该从以下几点做起：

1、要挖掘书法教学中的德育因素，以提高学生的思想道德素养。中国书法可谓是中华民族文化之精华，其艺术成就为世人瞩目。一部泱泱中国书法史，也是一部中国历史的微缩本。这里，不仅有一大批精美绝伦的书法艺术精品，更有一大批名垂千古的书法大家，他们中有忧国忧民的清官，有刚正不阿的豪杰，有潇洒脱俗的高人，更有勤勉好学的贤士等等，又加中国历来的书家极重视人格修养，有“人品高才能书品高”之谓，因此，其间更不乏极好的思想道德教育素材。在书法教学过程中，只要我们能找准时机，择取其中一二，渗透于教学之中，必然能震撼孩子的纯真的心灵，产生积极向上的动力，收到极好的思想道德教育之功效。

2、要挖掘书法教学中的美育因素，提高学生的审美素养。三国时魏大臣钟繇云：“笔迹者，界也，流美者，人也。”意思是说，书法作品中的笔迹，不过是界破空间的线条，它为什么能成为艺术，具有审美价值，那是因为人心“流美”的结果，是人的美好情感的体现。可见，书法是一门表现美的艺术，它不仅能丰富人们的精神生活，陶冶人的情操，更能给人以美的享受和美的教育。因此，在书法教学中向学生进行审美教育，就显得尤为重要。

3、加强师资力量。高职院校既突出了职业性，同时也属于高等院校系列，应该具有良好的人文情怀。作为高职院校的管理者应该对此给予足够的重视，在培养现有师资队伍的同时，也应该从大胆引进一些高素质的专业性人才。这样才能是高职院校的书法教育走向良性发展的路子。

4、不断更新书法教学理念。高职院校的教学容易使整个教学活动“功利化”，学生的“功利”思想逐渐增强。而书法教育正好可以进行心理上的调和，健全学生的人格，培养他们良好的心理素质。所以，我们在书法教育理念上应有一个较的改变，淡化传统书法教学给学生贯穿的“实用性”思想。

5、提高学生学习书法的兴趣。兴趣是最好的老师，而要使人对某一事物感兴趣，最直接的原动力便是了解它给人们带来的好处。因此，在教学中，作为一个书法教师，也有必要广泛收集资料，向学生介绍习书之用。告诉学生，学习书法，不仅可以提高自己的写字和审美能力，也是对祖国宝贵的文化艺术的继承和发展，而且还有诸多的实用价值。

6、丰富和改进书法课程的教学手段

现代化教学工具的应用已经成为每一个从事书法教学教师的必备要素。我们应该在继承传统教学手段的同时，积极学习和应用适合现代书法教学的教学方法。比如，我们可以将多媒体应用于我们的书法课堂上，将历史上的经典名帖直观地展现在学生面前，也可以将自己的讲义制作成课件，使书法教学呈现出图、文、像并貌的生动景象。

总之，对于高中的书法教学，我们不能只将其看作是提高学生的书写能力，或是培养几个能参加大赛拿大奖的高手为目的。我们应当在教学过程中，不失时机地抓住和把握其潜在的教育因素，在学书习艺的同时，还要让学生从中得到道德、审美诸方面的教育，从而达到全面提高书法教学质量之目的。

第二篇：高中书法教学之我见

高中书法教学之我见

书法是中华民族有着悠久历史传统的一门艺术，其中积淀着博大精深的民族文化，我们要继承和发扬。然而随着高科技的发展，尤其是随着电脑的普遍使用，在学校随着电子白板、投影仪的使用，人们遗忘了书写，拿起笔来好多字写不出来，更谈不上书法了。在人们遗忘书写的时代，如何普及乃至发扬书法是我们美术教师不可懈怠的责任。

书法是我国传统造型艺术之一，它是用毛笔书写楷、行、草、隶、篆书体来表情达意的艺术，它凭借点画、结构、章法、笔墨等艺术语汇，创造了具有点画美、结构美、章法美以至风格美的艺术形象。在笔墨构成中再现生活，在章法布局中体现力的平衡，在气韵神采中表现人生与表现生命。因此，我们有足够的理由将书法教育纳入中学校本课程，在审美教育的旗帜下，找到新的立足点和生长点，在书法教育的方略上，以审美教育为主线，根据书法教学的自身功能特点，以激发学生的书法动机，培养学生的书法兴趣和意识为主，逐步强化学生的理想和世界观，不断探索高效率、高质量的教学模式。下面我就谈谈自己在教学中的一点看法。

一、教师自身知识、自身的书写修养的提高，是教好学生书法课的有力保障。身正为师，学高为范，教师的一言一行无不影响着学生的言行，潜移默化地影响学生。因此，作为教师，要时刻注重提升自己的文化素质及自身修养。自己如果不懂书法理论，不懂书法技巧，不懂美学知识，凭现有水平想把书法课教好是远远不够的。教师应主动学习教育学理论和书法教学理论知识，练好基本功，积极进取，不断提高自身专业素养，并加强自身道德修养，用自身人格魅力吸引学生、感染学生，用自己的审美情趣带动学生。

二、重视课堂教学示范，提高学习效率。学习重在自己，但好的教师的引导或很到位的示范则会起到使学生感到豁然大悟的作用。示范不是一味的模仿，而是感受、顿悟。如果教师仅仅讲一讲怎样写，效果就不好，并且有许多技巧性的运笔很难用语言说明白。教师现场书写，一是学生能直观地感受书写过程，调动起学生的学习兴趣。二是教师边示范边讲解，学生容易明白，某些平常很难写的笔画就在教师的讲解和示范下顿悟了。课堂教学示范方式可以根据实际情况采取不同的方法，像现在课堂上使用较多的就是投影仪。用投影仪示范可以根据需要随意调整画面的大小，让学生看得一清二楚，还能让学生看清楚毛笔在逆锋起笔、中锋运笔、回锋收笔以及提按转折时的变化，观察到毛笔在纸上运行留下的丰富多彩、变化不一的笔画形态或痕迹。有的教师直接蘸水在黑板上写，或者将旧报纸、毛边纸贴在黑板上，教师在上面进行示范，也是不错的方法。

三、激发学生情感体验，调动学生学习兴趣。常说知之者不若好之者，好之者不若乐之者，还说兴趣是最好的老师。学习书法更是要有兴趣，书法教学中更存在大量触发学生情感的因素，教师必须以适当的方式进行情感激发，以使学生获得丰富的情感体验，进而调动他们的学习兴趣。比如，首先讲述古今书法名家的感人事迹是引导学生培养兴趣的良方，向学生展示书法的发展历史，让学生明白书法艺术宝库中的精髓，是中华民族的骄傲，中国从古到今就非常重视书品及人品。练字的同时也是修身养性的一种途径。书法家颜真卿是唐代中期杰出的书法家，曾经做过平原太守封鲁郡开国公，社会地位、经济条件较好，而且有着很高的文化艺术修养，他的书法以沉着键劲的笔力、丰腴开朗的气度，形成了雄伟沉厚的风格，在书法领域开创了一个新的境界。然后，运用多种教学手段使其对书法产生强烈的好奇心和求知欲。最后，尊重学生、关心学生，及时肯定他们取得的点滴成绩。

四、循序渐进开展教学，逐步提高学生书写水平。学习书法不是一蹴而就的事，不能急于求成。书法是中华民族传统文化的精华，在数千年的发展历程中，前人创作了大量的书法精品，但大部分学生在把自己写的字与这些精品对照后，会很受打击，觉得书法学习高不可攀。为此，书法教学要遵循循序渐进的原则，应由易到难、由浅入深，可以隶书作为学生学习书法的起点，隶书的特点是笔画简练，每个笔画都用中锋写出，学生写起来相对容易些。当学生能够正确运笔后，教师可引导他们分析字形特点，并让其根据个人的喜好选择适合自己的字帖进行临摹。临帖前，老师要把结构原理讲透彻，要认真分析范字，对范字的分析要具体问题具体分析，不能一概而论。如柳体结字内敛外拓，中宫紧收，体势欹侧，取左低右高之势；用笔干净利索，一丝不苟，方笔多于圆笔。颜体结体特点是横平竖直，严密匀整，体态匀称，雍容大度，厚重平稳。正因如此，在课堂训练时，既要教间架结构的普遍规律，也要明确告诉学生不同的字体间架结构是不同的。

五、以勤为径，加强辅导，是书法教学的有效方法。书法家冯国语先生的名言“无情何必来斯世，有好终须累此身”。可见，要想在书法学习方面有所进步，不经过勤学苦练，不经过深钻细研和认真的体验领悟是不行的，但光“闷着头”苦练也不行，易走弯路。

六、正确处理学和用的关系也是书法教学中一个重要的问题。学以致用，如果学而不用或不会用，就不能促进学习效果。通过运用可以使学生了解临习的不足和问题，促使学生临帖时对范字进行再认识，增加学书的动力和目的性。但一些学生练字时写的是一个样，而在实际写作业、写信等日常生活中应用时又是一个样。在教学中只有不断鼓励学生学用结合，学一个会一个而改一个，才能逐渐改变原来的书写坏习惯，才使学生的整体书法水平有所提高。

在新形势下，高中书法教师要紧跟时代，深入教材，刻苦钻研，创造性地开展高中书法教学工作，体现书法学科价值，为学生学会做人、学会求知、学会审美，为学生全面协调发展出一份力，做出应有的贡献。

第三篇：书法课程教学总结

重庆市巴南区惠民小学2012-013学书法教学工

作总结

惠民小学书法教师：杨华

根据上级相关工作要求与书法教学实际情况，我校于本开始设置书法专职教师，而我就勉为其难，承担了这项教学工作。虽说在这个领域里接触了不少时间，但真正实施起来，发现还是有许多问题非常现实与无奈。现就将我在这一年里的书法教学情况作一个汇报，权当对自己从事书法教学的一个小结吧！当然，这其中的诸多问题更希望得到落实与解决则是我的初衷了！

一、我校学生实际情况；

本校教学班学生共697人，其中，一至三年级各三个班，四至六年级各两个班，在实施专职书法前，各班也有书法课，都是由班主任或语文教师在上。因此，其中的细节与关键在此就不用多说了。

接手后，我对全校班级书法学习进行了分工——一至五年级（五年级一班教学硬笔）教学软笔，六年级教学硬笔。这样分的原因是：软笔在书法中具有最高的艺术性和价值性，而六年级学生很快就毕业了，用一年的时间教学软笔也不会有太大的成绩，再加上他们很快就升初中，因此，实用对于六年级孩子来说是最重要的；而五年级一班孩子个头比较大，书法室根本容纳不下他们庞大的团体（58人）。其他年级的孩子用稍长的时间加以训练个人认为还是有一定成效的，远比硬笔教学的意义重大。这就是我分工的背景。

实际情况是，从我接手开始，孩子们才正式接触软笔，这就是我校孩子们的书法基础。

二、教学实施课程方案；

在书法课程设置中，每班都是每周一节，课程量肯定偏少。如何利用好这一节的书法课，着实伤脑筋。

总体来说，我是这样安排教学的：

1、姿势：在上期的教学中，重在教会学生握笔的姿势。孩子们的遗忘性大，需要不断地提醒和重复性手把手教，特别是低年级学生。除此外，就是笔画的反复性训练。八大笔画的反复性训练，可以加强孩子们的认知和熟练程度，为接下来的“写字”作好准备；

2、笔画；这是一个非常艰巨的过程。由于书法室小，又没有投影，我得对每个孩子手把手地教，每走完一圈下来，基本上就下课了。教的过程也是一个伤心的过程，每个孩子你不可能讲得过细，这样时间就不够用，在粗略讲解与示范的过程中，总有些孩子无法体验到真正的方法。在第一期的教学中，我用最初的那个月教一个体——欧体笔画。目的是让孩子们感受用软笔书写的过程。一月后，感觉孩子们对其有一定熟悉程度后，我才开始让他们选择字帖。

3、字帖选择：我摆出欧颜柳隶四种书体让他们自己选择，每个学生都能选到自己喜欢的那一种。接下来，更难的事来了，因材施教。由于没有投影，我得一个个、一组组进行分门别类的教学，还是笔画，除了欧体，其它的都得重来。这样，一期下来，有一部分学生基本能写出笔画，但还有很大一部分连笔画都无法写像。

4、双勾：在第二期的教学中，针对笔画学得较好的那部分孩子，我要求他们用自己买的字帖进行双勾训练，这样既加快了练字的进度，又起到了很好的带头作用，一期下来，基本上的学生都可以进行双勾训练。

5、单勾：这是在双勾的基础上，选出较好的学生在层次上更进一步，一期的效果是，半数以上的学生都可以进行单勾了；

6、临摹：这是教学环节最深的一个层次（相对于孩子们来说），如果能够达到临的状态，那老师就是最轻松的时候了。通过一年的教学，现在可以临的学生中、高年级约占10%。个人认为这个成绩已经不错了。

7、创作：通过教学，能脱稿写出作品的学生全校约6个。

三、硬笔教学（三步练字法的体验）

在得到三步练字法教材前，我采用的也是从笔画到描红到临摹的过程进行的硬笔教学，除了纠正姿势（这是一个非常大的难题，学生早已形成错误的书写习惯，真要纠正，谈何容易），就是教他们如何摆放结构如何强化笔画训练和谋篇布局的训练，说实在的，硬笔教学也是相当的难。在得到三步练字法教材后，我细看了一下，其结果与我所进行的教学手段没有大的出入，只是教材更细化。是不是这样就能出成果了？答案是否定的。

1、笔画的纠正令人头疼：在长期形成的错误习惯中，学生们无法真正摆脱出来，就算当时改过来了，只一会的功夫又还原了。这样的后果是：笔画学不像，写出的笔画生硬，死板。其字形结体可想而知。

2、字的美感荡然无存：由于错误姿势的影响，其在笔画行进过程中的轻重缓急无法真正体现出来，那么，不管你用哪种方法加以训练，其写出的字都没有灵动性，字是死的。速度也提不上去。怎么办？经过反复思考后，我最终采用了单字训练的方法——一个字一个字地写。让他们感受线条的走向和力度的不均匀。这样教学后，有很少一部分学生有了一定好转，但其它的说不上有好大进步，只能说要稍好一点罢了。

3、解决的办法：为了证实我的推断（即错误姿势对字的影响）是对的，我在低年级进行过两节课的硬笔教学，其结果大大出乎我的意料——孩子们的笔画和字都写得不错，远超过六年级学生。这说明了什么？正确的姿势直接决定一个人的字好坏程度。

4、问题：我的重点放在了软笔教学上，无法再分身教学硬笔，因此，对于低年级这块学生们来说，我只能寄希望于用软笔的手感来带动其硬笔书写的能力了。

四、书法教学最大的问题：

1、班级人数的众多无法真正落实效果。

2、书法教室的狭小限制了书法要求的宽松与安静。

3、全面铺开的书法课程设置很难找到“精英”孩子。

4、无考试任务的书法对于孩子们来说没有压力（我说的考试是像语数一样的，用在中考与高考上的考试），他们一回家便将写字这一过程抛之脑后。

2013-6-29

第四篇：书法课程

书法课程

专业。书法概论、书法史、古代书论、篆隶楷行草理论和技法、汉字学、文艺美学、篆刻学等

中国书法史、古代书论选读、文字学、篆书研究、隶书研究、楷书研究、行书研究、草书研究、篆刻学、专题学术讲

书法学中国古代书法史中国古代书法理论书法美学纂隶书法研究行草书研究楷书书法研究碑帖学纂刻学文字学专题学术讲座等专业课程.中央美院

经典书法语言分析，大众书法与经典书法比较研究，书法创作与理论研究、篆刻学技能分析，篆刻创作与理论研究，国画基础，书法史论导读，古代书迹考察与研究。

第五篇：高中《书法》教案(

教材分析：

中国书法是一门以文字为素材的抽象的线条艺术，有着悠久的发展历史，历代书法大家、名作迭出。课本以书法的发展历程为线，以历代书法名作为面，综合叙述了文字的各体发展，向学生讲授时以文字、书法发展和书作的年代发展分别向学生讲述甲骨文、金文、篆书、隶书、草书、楷书和行书等字体。书法发展历经甲骨文、金文、秦篆、汉隶（章草）、魏碑、唐楷，至唐朝中国书法的各种字体、书体均已出现。另外，课本还对书法的表现形式有所阐释。为提高学生对书法的认识水平，特意让学生做一简单练习。唐楷（因唐朝在楷书成就最高故名）中的《醴泉铭》法度森严、遒劲雄强、浑穆高简、清雅秀丽，《颜氏家庙》骨力遒劲、庄严端悫、静穆古拙、浑厚刚健，《神策军碑》精练苍劲、风神整峻、法度谨严，以上三种书体分别代表了唐楷三个时期的不同特点。《兰亭序》和《洛神赋》作者分别是晋代王羲之、王献之父子是中国书法史上的两座高峰，前者气骨雄骏、风神跌宕、秀逸萧散的境界，后者在技法上达到了由拙到巧、笔墨洗练、丝丝入扣的微妙的境界。课本还选取了“草圣”张旭的狂草作品《古诗四首》，宋代大书法家米芾的行草作品《虹县诗卷》，他们都是不拘泥于传统的章法和技能，勇于创新的大书法家，对后世学书者产生了深远的影响；明代文征明的书法文雅自如，现代书家沈尹默在继承传统书法方面起到了不可磨灭的作用。

教学设想：

初步设想为书法入门课，主要面向初次接触书法的同学；内容主要为书法基础知识和基本书写方法，使其具备今后握笔写字的基础；让学生提高写字的自信心，写出风格，写得合情合理。

课型：单一课

教法：知识讲授、教师示范、现场试笔、互相点评（师生点评、生生点评）、名作鉴赏 教学目标：

1、理解书法的审美价值。

2、了解书法发展史。

3、了解书法工具材料。

4、掌握正确的执笔方法。教学重点：了解书法发展史。

教学难点：感受、理解书法的审美价值。

教学准备：教材资料（一人一份）、字帖（包括硬笔和毛笔，一人一份）

报纸（自备，或提供，用作个人练习）盛水容器（中号水杯），盛墨的小盘子（一人一份，浅底小磁盘）毛笔（大长锋羊毫）（集中选购，一人一支）

墨水（可采取买一瓶大瓶装的墨水，全班用，或单独购买小瓶装）宣纸（4尺生宣，一人两张）

注：以上材料购买，或向美术科组借。也可让美术科教师代为选购和准备。

教学流程

第一课时

一、设景激趣、导入新课

1、让学生准备好上课用的工具，如毛笔、墨、米格纸、教材等，做好上课准备，以便在以下的教学过程中有一个良好的学习气氛。

2、用课件演示书法艺术在学校的应用：校名、楼名、馆名、亭名、文化墙、文化石及校园书法活动等，引导学生观察、欣赏，并让学生意识到书法就在自己的身边，与自己的生活息息相关，使学生对书法产生浓厚的兴趣。并指出：本节课我们一起来学习一下有关书法的基础知识。

教师在黑板上板书课题：

第一课

砚边漫步

二、合作探究、感悟新知

高中书法教材第一课《砚边漫步》讲的是书法艺术的基础知识，安排2节课的学习时间，主要让学生开始对书法的入门学习有一定了解。

（一）教师向学生提出本节课要解决的两个问题：

1、书法的含义及审美特征？

2、汉字与书法的关系及书法发展简史？

（二）让学生带着上述问题阅读教材文字内容、欣赏教材所刊书法图片，感悟新知。

（三）教师重点讲授（点播幻灯片）幻灯片一：书法的定义和审美价值

书法定义：书法是特指用毛笔书写汉字的一门以线造型的视觉艺术。

书法审美价值：

1、外在的直观形式美（包括笔法、结体、章法和墨法）

2、内在的深层意蕴美（包括哲理、情感）幻灯片二：汉字与书法发展简史

1、古文字系统：陶器文字——甲骨文——金文——简帛文——小篆

2（是不自觉书法时期，统称为篆书）

2、今文字系统：隶书——草书——行书——楷书（是自觉书法时期）

幻灯片三：主要书体的形式特征

1、甲骨文：是指商、周时代刻在龟甲或兽骨上的文字。

2、金文：是指商、周时钟、鼎等青铜器上的镌铸文字，亦称钟鼎文、大篆。

3、简帛文：是指战国时期用毛笔写在竹片、木条或丝织品上的文字。

4、小篆：是指秦朝对大篆经过省改产生的文字。

5、隶书：是指汉朝时期由篆书快写、草化发展而来的方块书体。

6、草书：是点画线条连写的书体，是在对正体的篆书和隶书进行草率简约地书写运用中逐渐产生而形成的。

7、行书：是介于楷书、草书之间的书体，有行楷、行草之分。

8、楷书：是由隶书省减发展而来的一种合乎规范的榜样模范之书体，又叫真书、正书。

（结合牛、羊、马等范字图例边欣赏边讲述边书写示范）

三、巩固练习、强化新知

为使学生进一步理解书法的审美价值、感受书体演变的特点，教师安排如下两组作业，让学生进行练习：

其一：欣赏教材第2页中毛泽东的书法作品《清平乐·六盘山》，尝试表达自己的感受，并了解其他同学的感受。

其二：观察教材第4页中所列举的5个“平”字，尝试分辨它们各属于哪种书体。

四、课堂评价

根据本节课所学的内容并结合板书，让学生着重了解书法发展史，感受、理解书法的审美价值，体会到祖国书法艺术的博大精深，懂得在欣赏书法时，不仅是获得视觉的快感，而且陶冶情操，能充实自己的情感世界。

教师安排下节课学具准备。附：板书设计

第一课

砚边漫步——书法概说

书法定义：书法是特指用毛笔书写汉字的一门以线造型的视觉艺术。书法审美价值：外在的直观形式美（笔法、结体、章法和墨法）

内在的深层意蕴美（哲理、情感）

汉字书法发展史 ：陶器文字—甲骨文—金文—简帛文—小篆（古文字系统，不自觉书法，统称篆书）

隶书——草书——行书——楷书（今文字系统，自觉书法）

第二课时

一、复习旧知、导入新课

1、安定课堂纪律，检查学具准备。

2、教师简要回顾上节课所学知识，并向学生提问： ⑴ 我国书法艺术的工具材料主要有哪些？ ⑵毛笔书法的书写姿势有哪些规范？

二、合作探究、感悟新知

（一）让学生带着上述问题阅读教材第5—6页文字内容、欣赏教材所刊书法图片，感悟新知。

（二）教师讲授示范（点播幻灯片）幻灯片一： 书法的工具材料

1、文房四宝：笔

墨

纸

砚

2、其他：笔洗

笔筒

笔架

镇纸

（教师边讲边演示有关实物，让学生得到具体感受）幻灯片二：毛笔书写的姿势要求

1、身法：⑴ 坐姿：身正、腰直、臂开、足安

（写10厘米以内的字）

⑵ 站姿：两脚分开、右脚向前、上身微前倾

（写10厘米以上的字）

2、执笔：指实、掌虚、掌竖、腕平、腕肘悬起（教师边讲边示范，让学生跟着学）

三、巩固练习、强化新知

为使学生进一步理解本课所学知识，教师安排如下两组作业，让学生进行练习： 其一：尝试握笔书写教材第4页中所列举的5个“平”字。其二：讨论交流学习本课后从哪些方面加深了对书法的体会。

四、全课小结、交流评价

1、教师概括小结本课知识要点。

2、要求学生在课后与自己的长辈交流或访问一位书法家，了解他们对书法艺术的看法和学习书法的经历与感受。

教 学 反 思

通过这两堂课的接触，学生能够认识书法，了解书法，提高对书法的赏析，学生更深的了解了中国的文化及中国文字的精深内涵，也学到了做人的道理，习字如学做人，通过他写的文字可以看出此人的性格气质。

在具体的习字过程中，同学们还需大量时间的临摹，写好书法不是一朝一夕的事情，同时还要保持耐心，培养学生的积极性。