第一篇：中国电影百年的100名电影人(完整版)
中国电影百年的100名电影人
1、郑正秋：
中国电影事业的拓荒者，最早的电影编剧和导演之一。
他是中国第一部故事片的编导者，最早倡导电影应成为改良社会、教化民众的工具。他编导的影片，开拓了一种以通俗家庭情节剧为核心的中国社会片模式。
2、黎民伟：
长期以来被忽视的中国电影之父。
黎民伟是香港电影集编、导、演于一身的第一人，被视为“香港电影之父”。他拍摄的《庄子试妻》不仅是最早的香港电影，还成为首部出口海外的中国影片，开创了电影输出的先河。
3、孙瑜：
系统接受西方电影教育的“中国第一人”。
孙瑜曾被誉为“电影诗人”，是中国早期电影中罕见的一位作者型导演。他拍摄的《故都春梦》、《野草闲花》等多部影片，为中国电影提供了新的审美方式，使中国电影开始引起知识界的注意。
4、阮玲玉：
中国默片时代的无冕“影后”。
《野草闲花》中，她唱出中国电影第一声；她的《神女》成为中国默片时代最高峰；“全能演员”、“中国的嘉宝”，这些美誉都属于她。阮玲玉已成为一个象征，凝固了一个有关艺人尤其是女星与坊间流言的永恒话题。
5、金焰：
中国最早的“电影皇帝”。
搞笑视频www.xiexiebang.com
上世纪30年代，“电影皇帝”金焰是市民眼中的完美偶像。与当时影坛上“油头滑脑”的酸小生形象完全不同，金焰在银幕上塑造的青年才俊，堪称当时青年人心目中的理想。
6、费穆：
被长久遗忘的电影大师，“人文电影”的开拓者。
费穆是导演中的学者，最早提出“中国电影只能表现自己的民族风格”。从《城市之夜》到《小城之春》，费穆以其中国式的电影思维方式和观念手法，为人文电影的后继者勾画出一张明晰的蓝图。
7、胡蝶：
中国第一位电影皇后，第一位真正意义上的女明星。
从默片到有声片，由普通话片到粤语片，胡蝶成为上世纪三四十年代中国最优秀的女演员之一。她主演了中国第一部有声片《歌女红牡丹》，第一部左翼电影《狂流》。她的出现，标志着中国明星制的正式形成。
8、袁牧之：
中国电影史上最具天赋的“千面人”。
作为戏剧明星，他曾被誉为“舞台千面人”；作为电影艺术家，他集编、导、演于一身，创造了中国电影史上多个“第一”；他还曾出任新中国第一个电影厂——东北电影制片厂的厂长，是新中国电影事业的开拓者和奠基人。
9、王人美：
中国第一代现代歌舞演员。
她是中国第一代现代歌舞演员。一部《渔光曲》让观众记住了饰演渔家女“小猫”的女演员王人美，健康活泼、青春焕发的形象一反当时充斥银幕的“病态美”。
10、赵丹：
搞笑视频www.xiexiebang.com
最早集明星与演员于一身的表演大师，代表了中国男演员的高峰。
赵丹是中国电影的一张经典面孔，真正的演技派大家。在表演上，他强调个人体验，借用戏曲、国画等传统文化观念表现角色，反对教条地学习挪用西方表演理论，为中国表演理论提供了大量可借鉴的依据。
11、周璇：
旧上海的文化商标，一位真正意义上的娱乐巨星，罕见的传奇偶像。
短暂的一生中，周璇出演过数十部影片，录制了200多首歌曲，堪称横跨歌影两界的天后。她算不上演技超凡的大师级人物，却以其自身特有的气质征服了一代又一代观众，也为银幕上的中国女性形象提供了一个审美上的经典范本。
12、吴楚帆：
华南影帝，方法演技派大师。
由1935年从影，至50年代拍粤语片，吴楚帆在每个时代都扮演着举足轻重的角色，堪称方法演技派大师。
13、白光：
电影史上的“一代妖姬”，第一代华语流行歌坛的代表人物。
白光擅演风骚妖媚的坏女人，号称“一代妖姬”、“传奇女子”。她还是第一代华语流行歌坛的代表人物，与众不同的低音歌喉，在燕语莺声的三四十年代恰似万绿丛中一点红，夺目而迷人。
14、上官云珠：
中国第一位性格演员。
“情于中，形于外”，上官云珠戏路宽广，敢于尝试各种角色，还都演得准确传神。
15、舒绣文：
搞笑视频www.xiexiebang.com
中国电影史上第一位配音演员。
从配音小角色摸爬滚打到“四大名旦”之一，似乎她甫一出现在银幕上，就反射了太强烈的性格光彩。性格之美、风韵之美、愉悦之美……人们评点那个年代的舒绣文用尽了华美之辞。
16、陶金：
第一个饰演周萍的演员。
陶金一生，在表演和导演领域中均取得了较高的成就。他导演的戏曲片富有特色和新意，尤以《十五贯》最负盛名，该剧曾以“一出戏救活一个剧种”而名扬全国。
17、白杨：
战后中国影坛最有声望的女星之一。
在中国电影史上，白杨一直是具有传统美德的中国贤妻良母式妇女形象的典型。除了演电影，她还是40年代中国话剧界的“四大名旦”之一。她表演生命的最高峰，当是在由鲁迅作品改编的电影《祝福》中饰演的祥林嫂。
18、秦怡：
银幕上东方女性美的典型代表。
素有“东方维纳斯”之誉的秦怡，上世纪30年代就被称为抗战大后方话剧舞台上的“四大名旦”，走上银幕后又塑造了许多栩栩如生的形象，成为单调年代里动人的亮色。
19、王丹凤：
50年代引领社会风潮的美丽“护士”。
初登银幕，便人称“小周璇”，她曾是40年代上海滩风光一时的女明星。1957年她又留下了经典的《护士日记》，只因这个名叫简素华的护士太美丽，一度令不少男士以护士为择妻的第一选择。
20、英若诚：
搞笑视频www.xiexiebang.com
20世纪后半叶中国戏剧表演艺术的一个品牌和瑰宝。
表演艺术家，戏剧理论家，翻译家，文化官员—英若诚堪称一位“奇才奇艺”的艺术家。在电影《白求恩》中饰演的翻译大获成功，他一生塑造了无数个人物，其中许多已成为我国戏剧表演史上的典范；此外，他在戏剧翻译领域更取得了无可替代的成就。
21、于是之：
北京人艺艺术风格和具有中国气派的表演艺术的杰出代表。
于是之被公认为一位自然本色、含蓄深沉而又富有诗意的平民艺术家。以他为首的北京人艺同仁参与拍摄的话剧电影《茶馆》等，在世界剧坛为中国的表演艺术赢得了极高的声誉。
22、石挥：
最有君王气质的表演“鬼才”。
中国电影百年的历史上，并不缺少循规蹈矩的好好先生，而像石挥这样“离经叛道”的鬼才却屈指可数。曾是叱咤舞台的“话剧皇帝”，他自导、自演的根据老舍小说改编的影片《我这一辈子》，更是中国电影史上的经典之作，被称做“平民史诗”。
23、崔嵬：
独具中国“血性”和豪迈之气的电影人，中国电影史上一员巨匠。
作为演员，老舍赞他是与金山、赵丹齐名的中国最优秀男演员。作为导演，他是大气磅礴的巨匠，在“北影四大帅”中也独占鳌头。
24、任剑辉：
有“戏迷情人”之称的粤剧名伶，香港怀旧文化中不断被重复塑造的人物。
作为香港20世纪最独特的文化符号之一，任剑辉20岁便女扮男装反串文武生，比真男子更来得风流倜傥，口口声声称她为“戏迷情人”的几乎全是痴迷的女人。
搞笑视频www.xiexiebang.com
她不只称雄舞台，还称雄银幕，一生参演粤剧电影300部，前后40年无人能及，成为香港有史以来主演影片最多的女演员。
25、于洋：
铁打钢铸的中国硬汉的银幕代言人，影迷心目中永远的的“虎胆英雄”。
从演员到导演，从剧团团长到电影审查委员会委员，从演电影到拍电影，从拍电影到审电影，于洋的一生可以说是新中国电影史的缩影。
26、于蓝：
中国电影中革命妇女形象序列的缔造者。
于蓝所塑造的中国革命妇女形象，成为中国电影史上十分重要的一个人物序列。尤其是对“江姐”的演绎让她达到了表演事业的顶峰，从某种意义上说，于蓝就是江姐的代名词。
27、田华：
新中国主旋律电影的缩影。
在50年代人的心目中，田华和白毛女已经成为一种记忆的符号，深刻地印在了脑海中。她艺术的高峰期，也是“十七年”“主旋律”电影从观念到实践的一个缩影。
28、葛存壮：
北影“反一号”，中国电影史上“五大坏蛋”之一。
葛存壮演了一辈子反派戏，演技已臻炉火纯青，却从没获得过任何奖项。他与陈强、陈述、方化和刘江被戏称为中国影坛的“五大坏蛋”，堪称无冕之王，永远留在人们的心中。
29、张瑞芳：
为新中国电影奉献了一个独一无二的喜剧形象——“李双双”。
搞笑视频www.xiexiebang.com
张瑞芳曾是话剧舞台上闻名遐迩的四大名旦之一，从舞台到银幕，她塑造了一系列鲜活生动的形象。1962年的快嘴“李双双”，让她达到电影演艺事业巅峰。
30、冯(吉吉)：
50年代人心中深埋的时代偶像。他天生就有一种儒雅和倜傥，一种别人无法模仿的潇洒气质，是一代人心中深埋的偶像。他出演的角色中，《南征北战》中的高营长、《羊城暗哨》中的侦察员王练、《桃花扇》中的侯朝宗，尤其深入人心。
31、谢晋：
中国电影的一面旗帜，中国现实主义电影的集大成者。
谢晋的电影，曾制造了一个“当代中国人集体审美”的辉煌历程。自《女篮五号》开始，他的每一部作品都被视为一个时期的电影标志。虽然在整个中国电影史的代际序列上，谢晋被归为“第三代”，但实际上他已完成了对时代的超越。
32、孙道临：
影坛常青树，中国配音史上成就最高的演员之一。
有人说他是一位诗人，有人说他是一位文武兼备的演员，也有人说他是一位才华横溢的导演，还有人称他为诗歌朗诵家和配音演员，而更多的人称他为艺坛上的一棵常青树。
33、王心刚：
中国电影史上的“第一军人”。
王心刚在银幕上诠释了一个又一个完美的中国军人，“第一军人”的地位至今无人逾越。“男看王心刚，女看王晓棠”，曾经是中国大地上流传甚广的口头禅。在人们对男人这个概念还很笼统的年代，他就已经提供了最佳的范本。
34、程之：
独一无二的“南方特务”。
搞笑视频www.xiexiebang.com
从艺五十年，他以善演反派角色著称，被观众戏称作“南方特务”；他还是一位优秀的配音演员，许多经典名片都留下了他极富魅力的声音；他的相声水平和京剧功底，也是有口皆碑。
35、王晓棠：
中国电影界惟一一位女将军，60年代的中国女性美的标志。
她曾任八一电影制片厂厂长，也是我国电影界惟一的一位女将军。她曾给当年的影坛带去一种揉合着刚强、灵秀、野性而率直的美，在那个年代，王晓棠就是中国女性美的象征。
36、谢芳：
第一代知性女性的银幕代言人。
她是60年代气质特殊的一位女演员，虽然扮演的都是革命英雄人物，但浓浓的书卷气和小资情调却难以掩饰。《青春之歌》、《早春二月》、《舞台姐妹》，谢芳为我们留下了那个年代里最经典的三部影片。
37、李默然：
新中国第一代话剧大师，电影史上有限的几位能自成一体，且成就卓越的表演艺术家。
在银幕与舞台上，李默然扮演的几乎全是清一色的英雄，尤以邓世昌著称。他的表演自成一格，兼收并蓄斯坦尼斯拉夫斯基体系的某些原则和中国传统戏曲表演的特长，具有中华民族文化的深厚内在美。
38、庞学勤：
60年代的“长影”头牌小生。
明月皎夜光，中国影坛上曾经有个庞学勤。他曾是为数不多的几位英俊小生之一，英姿勃发，锐气逼人，当之无愧的“22大明星”之一，风度翩翩的明星照遍及全国。
39、李翰祥：
搞笑视频www.xiexiebang.com
奠定香港电影观念的大师级人物。
在香港电影史中，李翰祥是一个不知从何说起的人物。他和朱石麟、胡金铨等一批内地到港的电影人一道，为香港传统电影观念奠定了坚实基础。他一生开拓多个电影类型，黄梅调电影、清宫片、风月片、喜剧片。他在中国电影史上第一次发行股票，一生奔走于内地、香港、台湾之间，无意中促进了三地之间电影文化的交流、借鉴与融合。
40、夏梦：
普通话片罕见的全能演员，东方的奥黛丽·赫本。
夏梦号称“长城大公主”，有“上帝的杰作”之美誉，是普通话片罕见的全能演员。其气质神韵独步影坛，后继乏人，在老一辈影迷心中，夏梦是香港惟一可与奥黛丽·赫本相比的女星，息影多年仍让人赞叹不已。
41、黄宗洛：
中国演艺界的龙套大师。
粉墨一生，龙套为本。黄宗洛是艺坛黄氏三杰中最年轻的一位，是影视戏三栖表演艺术家。他所塑造的艺术形象已有一百个，自诩为“百丑图”。他以演配角为乐事，有“小角色之王”、“龙套大师”的美称。
42、林黛：
迄今为止、惟一的四届亚洲影后。
她曾经创下蝉联四届亚洲影展最佳女主角的纪录，至今无人能及。她的电影在港台和海外具有深远影响，如今香港仍每年举办林黛电影周。她的气质高贵大方，被称为香港电影永远的女神。
43、胡金铨：
新武侠电影宗师，开创了文人式武侠电影类型。
搞笑视频www.xiexiebang.com
在中国电影的百年历史中，像胡金铨这样高度风格化类型的电影大家，屈指可数。他是第一个把武侠电影当作艺术来做的导演，其作品重现了中国山水画中的抒情意境，开创出具有强烈诗化韵味的作者式、文人式武侠电影类型。
44、张彻：
第一个将中国电影贴上“雄性”标签的导演，开创暴力美学及阳刚派武侠电影。
张氏作品是当之无愧的雄性电影始祖，1967年，正是他导演的《独臂刀》，带来了武侠电影史上的第二个黄金年代，以阳刚风格一举挽救了香港电影的阴柔局面。“张家班”的出现，更使他成为中国电影史上最早“结帮组派”的电影人。
45、凌波：
戏曲片第一反串影后。
在华语片历史上，凌波绝对称得上传奇人物。她是香港黄梅调电影史上最重要的名字，戏曲片第一反串影后。当年凌波以一部《梁山伯与祝英台》访台，万人空巷，三十里人潮夹道相迎，造就了轰动一时的影界盛事。
46、卢燕：
第一代圆梦好莱坞的华裔女影星，中美电影文化交流的使者。
在卢燕的身上，沉淀着中西方文化的深厚底蕴。她的表演能够抓住人物性格的本质，有生活、有深度，被公认为是好莱坞最具艺术修养的华裔演员。
47、狄龙：
香港功夫片巨星，大名鼎鼎的“三条龙”之一。
他所树立的大侠“味道”与“风范”，至今无人能出其右。人称“标准大侠”的狄龙，六七十年代曾是邵氏首席小生、一代武侠红星，“邵氏”的盛世也是狄龙的黄金期；八十年代成功转型后，他的侠义豪情更成为香港江湖片的一张标签。
48、李小龙：
搞笑视频www.xiexiebang.com
叩开西方大门的第一位武者，中国武术和精神的象征。
李小龙是一个开始，也是一个绝响。他像彗星一样开启了真功夫的电影时代，真正将中国武术的 神话带到了世界影坛，不会再有第二个集哲人、武者、画师、明星于一身的卓然不群的李小龙了。他的电影打破了导演中心制，形成了以明星中心制订制剧本、配合宣传、动员票房的电影生产模式。
49、甄珍：
台湾第一代玉女明星，70年代文艺片首席女星。
甄珍自1973年起出演了一系列琼瑶剧，成功架构起第一代琼瑶女郎柔弱优美的角色气质，红遍东南亚，成为1970年代文艺片首席女星。
50、达式常：
银幕上的儒雅之星，70年代的大众情人。
在银幕上，达式常留给人们的总是亲和的笑容、从容的风度。看腻了浓眉大眼、虎背熊腰的“高、大、全”式人物，人们开始欣赏起达式常所代表的温文尔雅、书生潇洒。
搞笑视频www.xiexiebang.com
第二篇：中国电影百年
《中国电影百年》
学院
班级：
姓名：
学号：
《中国电影百年》的十个专题
专题一：尹鸿谈走出国门的中国电影 专题二：尹鸿谈中国电影的传统与伦理专题三：尹鸿谈谢晋电影专题四：冯小刚走红之谜专题五：冯小刚归来专题六：刺秦行动专题七：从《中国式离婚》看家变专题八：专题九：论《英雄》张颐武专题十：破解十面埋伏
戴锦华
戴锦华
戴锦华
张颐武
张颐武
张颐武
《可可西里》悲壮的独行者 《中国电影百年》专题九 论《英雄》
无剑·大仁
《英雄》是张艺谋于2002年倾力打造的作品。他给观众讲述了一个别样的“荆轲刺秦王”的故事。在这里，演绎着“人不离人，剑不离剑”的凄美爱情，阐释了“士为知己者死”的剑客友情，传达出“胸怀天下”的悲壮豪情。这是一部借中国古代的传统英雄之“义”，宣扬当代“和平”精神，用现代“英雄”眼光去重新审视历史人物，挖掘不一样的历史价值的影片。
《英雄》讲述战国末年六国征战，秦国最强，秦始皇也就成了各国的敌人，大侠残剑、飞雪、长空都要刺杀秦王，来自赵国的无名获得了离秦始皇只有十步之遥的机会。在与秦王对饮的时候，无名讲述了他是如何杀死三位大侠的，在他的描述下，三位大侠不过是一群自私的小人。但是秦王始终不相信，并道出三大刺客败于无名剑下的另一种版本。在秦王看来，这些侠客都具有非凡的气度，事实也正如秦王所料，是三位大侠帮助无名获得了刺杀秦王的良好时机。
无名的杀气吹动了自己面前的蜡烛从而泄露了他的动机。无名决定孤注一掷，但就在即将成功的时候，无名告诉秦王，残剑曾劝说自己不要刺杀他。因为秦王是唯一能够拯救天下，拯救百姓的君主，而无名自己在与秦王的谈话中印证了这点。
残剑知道无名刺杀失败，觉得愧对妻子飞雪，只得以死谢罪，而飞雪最终殉情自尽 秦王有意放走无名，但是为了维护国家的法度，还是忍痛处死了他。
一、向经典致敬：多线索叙事
在叙事内容上，本片讲述了一个“英雄舍小义行大仁”的故事。无论是无名还是残剑，他们都放弃了“小我”，放弃了为家族报酬，而且目的就是酒黎民于水火。这本是中国传统武侠文化所旧有的精神内涵。不过，导演在这里又加入了“和平”的概念：列国分治，战火不断，造成了老百姓的流离失所，只有统一，实现和平，百姓的生存才能改变。
在叙事结构上，本片采用了一种多元叙述的叙事框架。无名和秦始皇都从各自的角度叙述“无名如何获得残剑和飞雪的宝剑”这件事，在他们各自的叙述中，我们看到了前后截然不同的残剑和飞雪。这也引起了他们寻求各自的兴趣；而这恰恰是这种叙事结构存在的意义，经典艺术电影《公民凯恩》、《罗生门》都采用了此类叙事结构，但是这样的叙事结构并不为主流商业电影所喜爱，因为它相对于强调引起观众的思考，而且是多元叙事特别是对同一件是的重复叙述，容易引起观众的疲劳，从而失去兴趣。
对比《公民凯恩》、《罗生门》等影片，《英雄》摒弃了多元叙事结构所固有的探索精神——导演最终说出了事情的真相。
《英雄》借无名，秦王之口讲叙无名如何击败长空、残剑、飞雪及其他们之间的复杂关系，辅之以残剑之口回忆往事，每一个叙述者的闪回也充满着个人经验，并且出于各自的目的而进行人为的改造，使之与客观事实似同似异。但最后却以一个权威性的故事讲叙整个事件，这样使影片跌宕起伏，却又明白清晰。
《英雄》的叙事模式是一种革新。一个单线索的故事被叙述得多头绪和复杂化，而且推理都有其合理性。采用非线性的叙事符码，强化人物的心态意蕴，建立新叙事框架，因而在影片中人物行为的顺序性已经放到了次要位置，强化了人物的心理变化，使故事变得扑朔迷离，脱离观众的期待视野，达到“陌生化”，可以引起观众的极大兴趣，《英雄》通过多元的民主式叙述方式体现一元的历史结局，从而达到解构历史的目的。
二、强烈的视觉盛宴：颜色参与叙事
看《英雄》除了体会刀光剑影之外，我们肯定会感受到“颜色营造角色”的绝妙创意。《英雄》中的人物，都淡化成了一个英雄的符号，在服装颜色的变化中写意英雄的风情韵致。“张曼玉、章子怡大战胡杨林”一场戏，让我们看到的绝对不是红色的喜庆，一片片漫天飘舞的红树叶，仿佛代表滴血的两颗心，张曼玉朱红的长衫显示她的冷艳和内心的成熟；章子怡的橙红代表着年轻的稚嫩。而宁静的湖绿色是以映衬出“心如止水”的人物内心世界，所以梁朝伟领会到“书剑”的深髓时，绿装素裹，一双忧郁的眼神永远停留在观众的记忆中。
张艺谋曾经在接受记者采访时说：“我认为在电影的视觉原素中，色彩是最能唤起人的情感波动的因素。上摄影课时，老师告诉我们，构成电影造型有四大要素：色彩，光线，构图，运动。我自已认为，从生理上说，色彩是第一性的，能马上唤起人的情绪波动。”
毫无疑问，《英雄》是视觉的盛筵。在《英雄》中，张艺谋把色彩分成几大块，配合故事段落。所有色彩的设计都是为了叙事。《看电影》是这样评判《英雄》的色彩运用的：“色象征最美丽的死亡，蓝色象征最崇高的较量，红色象征最织热的生命，绿色象征最宁静的回忆，黑色象征最博大的胸怀。”
在细细观看过程中，我将其逐一分析了张艺谋选择用红，蓝，绿，白四段视觉的变化把故事的不同版本分别讲述的原因。列为一下几点：
第一种色彩：红。红色的故事都是很强烈的，有点扭曲的情绪。这是无名给秦王编造的残剑飞雪的故事，因为这根本是编造的，红色的基调反映出无名心中的躁动；而红色的故事中又包含了忌妒、怒火、痛苦，这一段在飞雪将如月斩杀后满天黄叶变成红色达到极致。
第二种色彩：蓝。蓝色本身有客观，冷静的特征，蓝色部分的故事也是比较真实的部分，很写实的叙事。这是秦王发现了无名真实的意图时，心态依然能保持平稳，英雄惜英雄时所想象的完美的残剑飞雪的故事；蓝色的故事中包含了平静、爱情、牺牲，在无名和残剑水上的激斗后残剑守护在飞雪身边时达到顶点。第三种色彩：绿。这是残剑给无名讲述的故事，残剑心态已经返朴归真，柔和的绿色也为几乎真实的描述添加了一些祥和；绿色的故事里包含了超脱、浪漫、博爱，这一段在残剑放弃刺杀秦王，秦宫无尽的绿纱缓缓落下时达到了绝美。
第四种色彩：白色。白色出现在无名真实的叙述中和残剑飞雪的结局上，仿佛一切都已经尘埃落定，苍白的现实逐渐展现，最后残剑飞雪在沙漠中相拥而逝，在哀转忧伤的音乐中，让我们深深体会美丽宁静的死亡。
值得一提的是没有提到的黑色。《英雄》的整个基调是黑色的，黑色被导演认定为秦朝的颜色。黑色从影片的开始，秦宫的面对，无名长空的决战一直到无名的结局几乎贯穿影片。身穿黑色的无名代表了坚韧、刚毅、以及最博大的胸怀。
三、离不开的民族情怀：中国元素的表达
影片中的道具可谓五光十色：战马、秦士、黄沙、黄叶、山水、戈壁、大漠、宫殿、书馆„„这些都阐释了《英雄》生存环境。常规电影的环境造型，多是作为故事发生地的交代，至多增添几分气氛和意境的意味，少有直接作为电影语言参与剧作主体的构造。在《英雄》里，那环境场景不仅仅是一个故事发生地的交代或一般地貌的介绍，而且是直接作为艺术形象出现，是广阔地展现英雄的丰富土壤。张艺谋为表现规定的情境，将最能代表中国文化的琴棋书画、刀枪剑戟尽皆糅入影片的情节发展和人物行为当中，使影片从头至尾充盈着中国文化的氛围。这不仅宣扬了背景文化，而且直接叙说东方神秘，叙说英雄大义之境，叙说民族的大气，更上升到艺术境界、哲学境界和英雄境界。例如“剑”这个特殊道具，它在影片中起着巨大的作用，不仅是侠士身份的标志物，而且不同的剑诠释出不同人物的性格特征，更是一种境界的象征：剑与书法同道，借秦王之口道出“士”的最高境界。剑还是主旨的一种象征和人物心理活动的反映，如多次弃剑，实际上说明了“英雄”放弃刺秦，从而喻示着对暴力的否定。
长空与无名的那一场伴着古琴的决战，拍得是何等绝妙。尽管此段落只是两位武林高手一展“绝技”之“武打”。可是，在张艺谋镜下，却秉承了中国画的传统技艺——大写意手法，忽然撇开具体的“十八般武艺”，决战于一种非凡的“意念”之中。此时，镜头由彩色转为黑白，人物由现实进入梦幻，动作由激烈瞬间凝固„„此刻，我的心不能不同样在瞬间提到了嗓子眼！画面“单调”了，语言“停顿”了，一切似乎变得十二分的简单。然而，此时无色胜有色，此刻无声胜有声！便是中国画的留白而不白，中国文化的“化实为虚”而不虚，全部在此一镜之中得以神奇体现。那一种空灵那一种深邃那一种悠远„„其语言之复杂，其内涵之丰富，怎能不让人叫绝。喜欢或者不喜欢《英雄》的人，在这一点上却惊人地统一：都不能不承认影片拍摄得美轮美奂，不能不承认其视听效果的蔚为壮观。大漠风烟、秦王军阵，九寨风光、平湖出侠，几重画面便有几重色彩，一种叙述又是一种气势。张艺谋通过这些画面色彩营造出一种极具风格化的豪情，这种豪情甚至体现在镜头中的每一滴水珠上。
把这样一个在中国几乎人人皆知却又没有几个人能够说得清楚的“刺秦”的历史，用如此一种诗情画意的叙述方式来表现，是最恰当不过的了。事实上，张艺谋无意用《英雄》说历史，他仅仅是借助历史表达电影艺术的未来。这一点，影片主演张曼玉有深刻领会，她在影片的新闻发布会上就说：《英雄》其实是一部“很未来的电影”。是的，张艺谋正是以未来的眼光放眼世界，才创造了属于他自己的、如梦如幻的又一种风格样式，又一种影片的类型
第三篇：中国电影百年经典音乐 新闻稿
《流金岁月——中外电影百年经典音乐欣赏》
————————————————————————————————————————————————————
作者：惠羽声
2014年11月9日下午，一个有点阴冷的下午，收音机前的听众朋友们又如约来到FM93.1西安音乐广播文锦玲主持的《流金岁月小舞台》节目，这次主持人文锦玲请来两位资深音乐达人惠羽声和大洪，准备与朋友们分享中外电影百年经典音乐。
说实在的，在这一百多年的中外电影史上，留下了无数激动人心、流传至今的电影插曲，这些优美动听的音乐，可谓浩如烟海。我们在两个小时的节目时间里，即使尽我所能，也难免挂一漏万，所以只能撷取几个片段，来展示几个经典的瞬间。
1905年之后的一段时间，由于中国连年军阀混战电影事业进展缓慢。从第一次世界大战结束到第二次世界大战开始前的一段时间，中国电影以上海为中心，进入一个蹒跚学步的时代。早期的中国电影大多数都是默片，到30年代后期才进入有声时代。虽然制作手段原始，但在对当时生活记录和反应人们情感方面，可谓颇有建树，比如由赵丹、周璇主演的电影《马路天使》，片中由周璇主唱的《天涯歌女》，随片子的公映迅速走红，甚至在今天也依然广泛传唱。在当时电影导演回忆录中，周璇是一个清新纯朴无雕饰的形象，一点也没有那种娱乐园的脂粉气，又是一副天生的金嗓子，一下子抓住了导演的眼球，几乎刚一见面就敲定，就她了。
尤其值得一提的中国第一部配乐电影《渔光曲》就在国外获奖，这是非常难能可贵的。
上个世纪五十年代前后，除了电影《英雄儿女》主题歌《英雄赞歌》之外，我想最出名的就是下面这首电影《上甘岭》插曲《我的祖国》，这首歌曲饱含着新中国建设者们对祖国的一片深情和对故土的深深眷恋，直到今天一播放出来，仍然能勾起人们对那个时代的深情回忆。说到那场战争的时候，惠羽声显得十分激动，他说：“上甘岭这部电影之所以成为传奇，因为这场战争是双方军力对比非常悬殊的战争，美国带领的联合国军，带着十几个国家的军队，又是刚刚经历过第二次世界大战，简直骄横不可一世，压根没把志愿军放在眼里，上甘岭那么小小一个山头，经过数千吨炮弹的倾泻，依然没有易手，尤其是片中放起《我的祖国》时的场景，在坑道里，志愿军伤员互相推让那个苹果，谁也舍不得吃，那种感人至深的场景，配合《我的祖国》的旋律，令在场观众无不潸然泪下。”
大洪又说，接下来，还有两部音乐故事片也非常值得一提，一部《冰山上的来客》把浓厚的新疆异域风情展示给内地观众，另一部《刘三姐》则是广西少数民族音乐的集大成者。雷振邦作曲的电影《冰山上的来客》配乐之所以给人印象至深，尤其是阿米尔见到假古兰丹姆时响起的《花儿为什么这样红》 和 战友牺牲时，响起的《怀念战友》，可以说，那个年代的电影可以表露爱情的，真是凤毛麟角。
惠羽声插话说，那个年代值得一提的还有电影《柳堡的故事》插曲《九九艳阳天》，今天看来，在那个时代这么热烈地表达对爱情的渴望的歌曲，甚至让人感到有点意外。
而始自1966年的文化大革命，堪称对中国优秀文化传统和历史的全面摧残，在文革时代，我们能接触到的文艺作品只有 八个样板戏和 红歌，甚至连表现人性的爱，恨，情，仇，甚至都成了文艺界的禁区。文革之后，满目疮痍，百废待兴，而文化方面的藩篱尤其深重，文革中大家见得最多的是红卫兵的《忠字舞》和样板戏，甚至在电影作品中没有人敢说“爱”这个字，在这里不得不提的是一部描写海外归国华侨为主题的电影《海外赤子》，今天，故事的情节已经慢慢被人淡忘，可是片中这首《我爱你中国》却随着片子的公映 不胫而走，一直流传到今天。
惠羽声接下来 又饱含激情地回忆到，“值得注意的是，在那个剧烈变革的时代，海外文艺界同样高度关注中国，在那个时代有两部反映中国巨变题材的电影都先后获得了奥斯卡大奖，一部是反应蜚声国际乐坛的小提琴大师 艾萨克-斯特恩（Issac Stern）应文化部邀请到中国巡演的一部纪录片《从毛泽东到莫扎特》-From MAO to MOZART , 这部电影着重表现了斯特恩这位艺术大师为了在中国传播小提琴艺术而付出的辛勤努力，和孜孜不倦的动人场景，而另外一部就是由好莱坞电影巨擘 贝托鲁奇指导的《末代皇帝》 这部史诗巨片实际上正是中国当代史的一个缩影，它的时间跨度长达一个世纪，而溥仪只是那个大时代里一个无法左右自己命运的小人物，注定在历史洪流中成为悲剧人物。……贝托鲁奇并没有洋洋洒洒的去讲溥仪的故事与中国的历史，而是选择了一个独特的视角来看待末代皇帝的人生。”
这部片子 虽然也有大量的中国演职员，比如 英若诚 主演的抚顺战犯管理所所长，香港影星 尊龙，以及大陆到海外留学的 陈冲和邬君梅，但是制作主体已经不是中国人，严格意义上说不是一部中国电影，但是能够以这么大的跨度表现中国的历史巨变的，迄今为止所有的电影，无出其右。这部片子几乎囊括了当所有的奥斯卡奖项，而它的制作团队也堪称一个电影界的联合国，执棒总教头是来自意大利的贝尔纳多 贝托鲁奇，编曲则是日本音乐家 坂本龙一，这部片子的主题曲《Where is Armo? –皇上在哪里》以深情浓厚的弦乐器组深刻滴宣泄了年少溥仪被赶出紫禁城的无奈和眷恋。这部片子在描写溥仪被日本军人胁迫到东北建立伪“满洲国”时期那种悲愤交加的心情时，选取了一段约翰施特劳斯的《皇帝圆舞曲》，来映衬那种虚假的繁荣盛大和末代皇帝内心无奈和愤懑。
所以说这部由外国人主创的史诗巨片，就是一部中国当代史的缩影，这句话丝毫也不过分。
“有点意外的是，虽然我们一直在讨论中国电影，但是不能不插进来一首日本电视剧《血疑》的主题歌曲，这部片子的主演和主唱，是一个当时名满天下的日本人，叫山口百惠，她在自己事业如日中天的时候宣布彻底息影，今后专门相夫教子，做全职太太，一时间震撼亚洲影坛。
当时，电视机才刚刚走进中国家庭，数不清的中国人，从那部电视剧开始，逐渐认识到自己也有对生活的渴望，对爱情的向往，对幸福的期盼，对家庭的珍惜，而那部电视剧的主题歌也成了那个时代的一个符号。” 这时候，主持人 文锦玲插话：“ 我看出来了，山口百惠一定是惠先生那个时期的心中偶像。”
这时候，惠羽声有点羞涩地一笑，算是默许吧。
今天，我们年轻人的时代早已不是文革时代那个那个一切以红色政治为导向的时代，在这个以独生子女为主的时代，大家不再惧怕张扬自己的个性，追求自己的幸福，表达自己的爱恨，哪怕单纯，哪怕幼稚，哪怕荒诞，毕竟，年轻，只有一次，所以这里不能不提的是由年轻演员 赵薇执导的一部故事片《致我们终将逝去的青春》主题歌-《致青春》，王菲 把这首歌的风格演绎得淋漓尽致。我们之所以用这首歌结尾，是因为我们已经不年轻了，而能够记录我们青葱岁月的那些经典电影音乐已经伴随着我们的青春年华走进了永久的记忆，年华可以 老去，但青春记忆永存。
时间很快又来到了下半场，大洪那富有磁性的男中音开始在演播室响起，他说： “要说起好莱坞电影音乐，那么 James Horner(詹姆斯霍纳)是一个无论如何绕不开的人物，大家可能都看过《泰坦尼克号》 《阿凡达》 《燃情岁月》
这样的经典大片，可是也许大家想不到，这一系列史诗巨片的作曲都是同一个人，就是 詹姆斯霍纳。詹姆斯·罗伊·霍纳（James Roy Horner，1953年8月14日－），美国著名音乐人、作曲家，好莱坞最负盛名的电影配乐大师，出生于加利福尼亚州洛杉矶。他两次获得奥斯卡音乐奖（1997年因《泰坦尼克号》获得奥斯卡最佳原创音乐奖和奥斯卡最佳原创歌曲奖），并且11次获得提名。他还5次获得金球奖。其他作品还有《燃情岁月》(1994)、《勇敢的心》(1995)、《泰坦尼克号》(1997)、《美丽心灵》(2002)、《阿凡达》(2009)《狼图腾》(2014)等电影的配乐。詹姆斯·霍纳于70年代末期转入电影界，为美国电影学院及柔格·克曼的新世界电影公司出品的一些低成本恐怖片或科幻片配乐。在80年代末期开始崭露头角，1989年，Horner因<光荣>一片荣获葛莱美大奖，而先前詹姆斯．霍纳为动画片《美国鼠谭》谱写的歌曲《出门在外》（Somewhere Out There）不仅使他获得奥斯卡和金球奖提名，更是勇夺该葛莱美“最佳歌曲”和“最佳电影插曲”双料大奖，从而詹姆斯．霍纳一举成名。从1995年起，他又以《燃情岁月》、《勇敢的心》、《阿波罗13号》等一系列风格迥异的电影配乐建立其创作领域的霸主地位。两年之后,他为史诗巨片《泰坦尼克号》创作的音乐不仅使他在奥斯卡奖上满载而归，更为该片夺得“最佳”立下汗马功劳,由此，James Horner已理所当然成为当今乐坛最炙手可热的王牌电影配乐大师。[3] 从踏入影视创作领域至今，詹姆斯．霍纳以其唯美华丽、充满诗意的配乐风格在乐坛独树一帜。”
随着大洪的介绍，演播室又想起《泰坦尼克号》里 有 Celion Dion 的金嗓子唱出的那首穿透人心的经典歌曲 《My Heart Will Go On》，主持人问惠羽声：“那我想问一下惠先生啊，你听到这段旋律的时候心里会想起什么啊？”
惠羽声 此时微闭双眼，会想到：“说实在的，这首熟悉的旋律一响起，我脑海里就会浮现出最后当老态龙钟的 Rose 把那颗价值连城的 „海洋之心” 轻轻滑落海底的形象，心里最爱的人已经走了，还要这些珠宝又有何用呢？ ”
大洪此时又接着介绍，“在电影音乐圈内，很少有像詹姆斯·霍纳这样一夜成名的故事。在过去的20年为许多 值得记忆的成功影片谱曲后，霍纳成为世界上最多产、最知名的电影作曲家。他因制作詹 姆斯.卡梅隆的影片《泰坦尼克号》中的音乐获得了两项奥斯卡奖和两项金球奖(一项为最佳原创音乐奖，另一项为最佳原创歌曲奖„我心永恒‟)，此外还获得7次奥斯卡奖提名和 5次金球奖提名。他还曾获得6次格莱美奖，包括1987年(因歌曲„Somewhere Out There‟)和1998年(因歌曲„我心永恒‟)两次获得最佳歌曲奖。”
不知不觉间 两个小时就这样轻松滑过，主持人文锦玲带领两位音乐达人 惠羽声大洪，与听众朋友们又度过了一个怀念百年经典电影的愉快的下午。
第四篇：百家讲坛之中国电影百年
课程名称：百家讲坛之中国电影百年 班级：艺设121班 学号：201209040121 姓名：赵洋
1、列举本学期所学通识教育讲座的5个专题的题目（每个10分）①：中国电影百年之从《中国式离婚》看家变 ②：尹鸿谈谢晋电影 ③：冯小刚走红之谜
④：尹鸿谈中国电影的传统与伦理 ⑤：张颐武—论英雄
2、叙述某个专题的具体内容，并谈谈个人的心得体会。（不少于1500字）（专题内容占20分，心得体会占30分）答：专题：张颐武—论英雄
《英雄》是张艺谋于2002年倾力打造的作品。他给观众讲述了一个别样的“荆轲刺秦王”的故事。在这里，演绎着“人不离人，剑不离剑”的凄美爱情，阐释了“士为知己者死”的剑客友情，传达出“胸怀天下”的悲壮豪情。这是一部借中国古代的传统英雄之“义”，宣扬当代“和平”精神，用现代“英雄”眼光去重新审视历史人物，挖掘不一样的历史价值的影片。
《英雄》讲述战国末年六国征战，秦国最强，秦始皇也就成了各国的敌人，大侠残剑、飞雪、长空都要刺杀秦王，来自赵国的无名获得了离秦始皇只有十步之遥的机会。在与秦王对饮的时候，无名讲述了他是如何杀死三位大侠的，在他的描述下，三位大侠不过是一群自私的小人。但是秦王始终不相信，并道出三大刺客败于无名剑下的另一种版本。在秦王看来，这些侠客都具有非凡的气度，事实也正如秦王所料，是三位大侠帮助无名获得了刺杀秦王的良好时机。
无名的杀气吹动了自己面前的蜡烛从而泄露了他的动机。无名决定孤注一掷，但就在即将成功的时候，无名告诉秦王，残剑曾劝说自己不要刺杀他。因为秦王是唯一能够拯救天下，拯救百姓的君主，而无名自己在与秦王的谈话中印证了这点。
残剑知道无名刺杀失败，觉得愧对妻子飞雪，只得以死谢罪，而飞雪最终殉情自尽 秦王有意放走无名，但是为了维护国家的法度，还是忍痛处死了他。
在叙事内容上，本片讲述了一个“英雄舍小义行大仁”的故事。无论是无名还是残剑，他们都放弃了“小我”，放弃了为家族报酬，而且目的就是酒黎民于水火。这本是中国传统武侠文化所旧有的精神内涵。不过，导演在这里又加入了“和平”的概念：列国分治，战火不断，造成了老百姓的流离失所，只有统一，实现和平，百姓的生存才能改变。在叙事结构上，本片采用了一种多元叙述的叙事框架。无名和秦始皇都从各自的角度叙述“无名如何获得残剑和飞雪的宝剑”这件事，在他们各自的叙述中，我们看到了前后截然不同的残剑和飞雪。这也引起了他们寻求各自的兴趣；而这恰恰是这种叙事结构存在的意义，经典艺术电影《公民凯恩》、《罗生门》都采用了此类叙事结构，但是这样的叙事结构并不为主流商业电影所喜爱，因为它相对于强调引起观众的思考，而且是多元叙事特别是对同一件是的重复叙述，容易引起观众的疲劳，从而失去兴趣。
对比《公民凯恩》、《罗生门》等影片，《英雄》摒弃了多元叙事结构所固有的探索精神——导演最终说出了事情的真相。
《英雄》借无名，秦王之口讲叙无名如何击败长空、残剑、飞雪及其他们之间的复杂关系，辅之以残剑之口回忆往事，每一个叙述者的闪回也充满着个人经验，并且出于各自的目的而进行人为的改造，使之与客观事实似同似异。但最后却以一个权威性的故事讲叙整个事件，这样使影片跌宕起伏，却又明白清晰。
《英雄》的叙事模式是一种革新。一个单线索的故事被叙述得多头绪和复杂化，而且推理都有其合理性。采用非线性的叙事符码，强化人物的心态意蕴，建立新叙事框架，因而在影片中人物行为的顺序性已经放到了次要位置，强化了人物的心理变化，使故事变得扑朔迷离，脱离观众的期待视野，达到“陌生化”，可以引起观众的极大兴趣，《英雄》通过多元的民主式叙述方式体现一元的历史结局，从而达到解构历史的目的。
看《英雄》除了体会刀光剑影之外，我们肯定会感受到“颜色营造角色”的绝妙创意。《英雄》中的人物，都淡化成了一个英雄的符号，在服装颜色的变化中写意英雄的风情韵致。“张曼玉、章子怡大战胡杨林”一场戏，让我们看到的绝对不是红色的喜庆，一片片漫天飘舞的红树叶，仿佛代表滴血的两颗心，张曼玉朱红的长衫显示她的冷艳和内心的成熟；章子怡的橙红代表着年轻的稚嫩。而宁静的湖绿色是以映衬出“心如止水”的人物内心世界，所以梁朝伟领会到“书剑”的深髓时，绿装素裹，一双忧郁的眼神永远停留在观众的记忆中。
张艺谋曾经在接受记者采访时说：“我认为在电影的视觉原素中，色彩是最能唤起人的情感波动的因素。上摄影课时，老师告诉我们，构成电影造型有四大要素：色彩，光线，构图，运动。我自已认为，从生理上说，色彩是第一性的，能马上唤起人的情绪波动。”
毫无疑问，《英雄》是视觉的盛筵。在《英雄》中，张艺谋把色彩分成几大块，配合故事段落。所有色彩的设计都是为了叙事。《看电影》是这样评判《英雄》的色彩运用的：“色象征最美丽的死亡，蓝色象征最崇高的较量，红色象征最织热的生命，绿色象征最宁静的回忆，黑色象征最博大的胸怀。” 值得一提的是没有提到的黑色。《英雄》的整个基调是黑色的，黑色被导演认定为秦朝的颜色。黑色从影片的开始，秦宫的面对，无名长空的决战一直到无名的结局几乎贯穿影片。身穿黑色的无名代表了坚韧、刚毅、以及最博大的胸怀。
影片中的道具可谓五光十色：战马、秦士、黄沙、黄叶、山水、戈壁、大漠、宫殿、书馆„„这些都阐释了《英雄》生存环境。常规电影的环境造型，多是作为故事发生地的交代，至多增添几分气氛和意境的意味，少有直接作为电影语言参与剧作主体的构造。在《英雄》里，那环境场景不仅仅是一个故事发生地的交代或一般地貌的介绍，而且是直接作为艺术形象出现，是广阔地展现英雄的丰富土壤。张艺谋为表现规定的情境，将最能代表中国文化的琴棋书画、刀枪剑戟尽皆糅入影片的情节发展和人物行为当中，使影片从头至尾充盈着中国文化的氛围。这不仅宣扬了背景文化，而且直接叙说东方神秘，叙说英雄大义之境，叙说民族的大气，更上升到艺术境界、哲学境界和英雄境界。例如“剑”这个特殊道具，它在影片中起着巨大的作用，不仅是侠士身份的标志物，而且不同的剑诠释出不同人物的性格特征，更是一种境界的象征：剑与书法同道，借秦王之口道出“士”的最高境界。剑还是主旨的一种象征和人物心理活动的反映，如多次弃剑，实际上说明了“英雄”放弃刺秦，从而喻示着对暴力的否定。
喜欢或者不喜欢《英雄》的人，在这一点上却惊人地统一：都不能不承认影片拍摄得美轮美奂，不能不承认其视听效果的蔚为壮观。大漠风烟、秦王军阵，九寨风光、平湖出侠，几重画面便有几重色彩，一种叙述又是一种气势。张艺谋通过这些画面色彩营造出一种极具风格化的豪情，这种豪情甚至体现在镜头中的每一滴水珠上。
把这样一个在中国几乎人人皆知却又没有几个人能够说得清楚的“刺秦”的历史，用如此一种诗情画意的叙述方式来表现，是最恰当不过的了。事实上，张艺谋无意用《英雄》说历史，他仅仅是借助历史表达电影艺术的未来。这一点，影片主演张曼玉有深刻领会，她在影片的新闻发布会上就说：《英雄》其实是一部“很未来的电影”。
张艺谋正是以未来的眼光放眼世界，才创造了属于他自己的、如梦如幻的又一种风格样式，又一种影片的类型，属于大家的英雄。
第五篇：中国电影百年经典台词100句
中国电影百年经典台词100句
作 者：语文教学网 来源：天骄教学网 点击：6234
荐
★★★ 【字体：小 大】
001、看在党国的份上，拉兄弟一把吧！—《南征北战》
002、为了新中国！前进！—《董存瑞》
003、为了胜利，向我开炮！—《英雄儿女》
004、有条件要上，没有条件创造条件也要上。—《创业》
005、向天空发射三颗信号弹，让它们照亮祖国的山河！阿米尔，冲！—《冰山上的来客》
006、永别了！同志们，我想念你们！—《永不消逝的电波》
007、不见鬼子不拉弦。—《地雷战》
008、活下去，像狗一样的活下去！—《芙蓉镇》
009、站着进来，躺着出去！—《保密局的枪声》
010、人民万岁！—《开国大典》
011、高！实在是高！—《地道战》
012、头可断，血可流，共产党的意志是打不倒的！—《烈火中永生》
013、攻上孟良崮，活捉张灵甫！—《红日》
014、同学们，今天，我给大家讲一讲马尾巴的功能。—《决裂》
015、I LOVE MY MOTHER LAND！—《庐山恋》
016、如果不能骄傲的活着，我选择死亡！—《红色恋人》
017、相逢开口笑，过后不思量。—《沙家浜》
018、弟兄们，给我冲啊，共军没有子弹了！—《车轮滚滚》
019、谁穷了，谁狗熊！谁富了，谁光荣！—《金光大道》
020、孔雀开屏漂亮吗？可她露出了什么啊？？—《青春祭》
021、小鸡长大了就变成了鹅；鹅长大了，就变成了羊；羊长大了，就变成了牛；等牛长大了，共产主义就到了......—《活着》
022、甭说吃你几个破西瓜，老子在城里吃馆子都不交钱！—《小兵张嘎》
023、能烧的都烧了，就剩下这些石头。—《沙鸥》
024、我胡汉三又回来啦！—《闪闪的红星》
025、就把枪炮声做礼炮吧！—《刑场上的婚礼》
026、我要把有限的生命，投入到无限的为人民服务中去！—《雷锋》
027、在中国的土地上，绝不允许你们横行霸道！—《平原游击队》
028、天王盖地虎，宝塔镇河妖。莫哈莫哈，正晌午说话谁也没有家。脸红什么？精神焕发！怎么又黄了？防冷涂的蜡！这么说你是许旅长的人了？我正是许旅长的司马副官胡彪，前来投奔三爷，好好步步高升！—《林海雪原》
029、你怎么就不明白呢？这个世界不会为你而改变什么的，我就像这个世界一样是不会为你而改变的！—《牿岭街少年杀人事件》
030、要送，要送，不管花多大代价，一定要送！—《上甘岭》
031、我代表党，代表人民宣判你的死刑。—《党的女儿》
032、冬天来了，春天还会远吗！—《青春之歌》
033、我一手一个掐吧死俩，拧成麻花，挖坑埋喽。—《鬼子来了》
034、她已经—不咳嗽了！—《甲方乙方》 [我觉得：地主家也没余粮啊 也很经典]
035、我又能看见了，这是爱情的力量啊！—《不见不散》
[ 就你这身板，卖你去跳脱衣舞都没人看。
吃了吗？没吃呢？没吃？回家吃去吧！都是此片中经典的一段 ]
036、OK，OKOKOKOK！—《没完没了》
037、我们的口号是：“不求最好，但求最贵。”—《大腕》
[ 你还真别嫌贵，人家买的就是这贵。片中经典的名句，真实的反应了这些年一直存在的
房产泡沫]
038、做人要厚道。—《手机》
[ 就是一个社科院的研究生，有点崇拜我。片子也是非常经典的]
039、说好三年，三年之后又三年，三年之后又三年，都快十年了，老板！—《无间道》
040、我知道要想不被人拒绝，最好的办法就是先拒绝别人。—《东邪西毒》[所有的人都
想知道，这座沙丘后面是什么。]
041、我猜着了开头，但我猜不中这结局。—《大话西游》[ 靠，打我，我是女人也！出自移形换影后的猪八戒之口。我有老婆的。给条活路走，行吗？ 出自夕阳武士 ]
042、黎耀辉，不如我们重新开始。—《春光乍泻》
043、你知不知道有一种鸟没有脚的？他的一生只能在天上飞来飞去，飞累了就在风里睡觉，一辈子只能落地一次，那就是他死的时候。—《阿飞正传》
044、我知道这世上有人在等我，但我不知道我在等谁，为了这个，我每天都非常快乐。—《那时花开》
045、当我们满怀喜悦和惆怅的成长已经成为一种可以被讲述的故事时，我们发现我们从未遵守过任何一个诺言，但我们真的真心真意爱过。—《那时花开》
046、做人要是没有理想，那和咸鱼有什么区别呀。—《少林足球》[ 地球是很危险的，你快回火星去吧！我是一个研究僧！都非常经典，用注意国语和粤语要表达的还是有不同两个都看一遍吧：）]
047、我手上的爱情线，生命线和事业线都是你的名字拼成的。—《玻璃之城》
048、如果我走了，你会像马达一样去找我吗？
会。
会一直找吗？ 会。
会一直找到死吗？
会。
你撒谎。—《苏州河》
049、拉着你的手，就像左手拉右手。—《一声叹息》
[ 就是仙女站在你面前，你都不能动心......这也是剧中经典的一段]
050、其实呢，我是一个演员。—《喜剧之王》
[ 其实就痛苦来说呢，俄国戏剧学家......是由内而外，在由外而内，发自......这段也是经典的不行]
051、谢谢你给了我一个江湖梦，可是我却看不到江湖边。—《卧虎藏龙》
052、安红，我想你。—《有话好好说》
053、我可能会忘记今天发生的世界大事，但是我永远不会忘记，在这向海的阳台上，你用矿泉水为我洗头。—《甜言密语》
054、我知道你本来可以一枪打死我。
在我没有了解敌人之前，我是不会随便杀他的。
你了解我吗？命运有的时候可真会开玩笑，想不到了解我的竟然是个警察。
其实你是可以放弃的。
我相信，只是我承诺的事情一定要做到。
我能像你那么潇洒就好了。有时候我想做的事情却做不到。我相信正义，可是没有人相信我。
好人通常被人误解......你一点也不像是个警察。
你也不像个杀手。—《喋血双雄》
055、我终于证实了一件事，原来这个世界上真的有地心引力。—《A计划》
056、阿SIR，我不做大哥很久了！—《英雄本色》[ 我发誓以后不让人用枪指着我的头。] 057、好好活着吧，只要你活着你就能碰上好多幸福，你就没事偷着乐吧！—《没事偷着乐》
058、有些人一辈子都在骗人，而有些人用一辈子去骗一个人。—《开往春天的地铁》
059、我曾经试着做另外一个梦，然而，我却失败了。我终于明白，我的梦只属于那个离
去的人！我也发现有梦原来是一件痛苦的事！—《2046》
060、很多时候，爱一人爱得太深，人会醉，而恨得太久，心也容易碎。世间最痛苦的事莫过于等待，我不知道她等了我多久，我一直以为我不会再有机会见到她，突然间，我不知道怎么开口，不知道怎么讲第一句话，告诉她，我真的很爱她。原来尘世间有很多烦恼是很容易解决的，有些事只要你肯反过来看，你会有另外一番光景，我终于明白，静花水月是什么意思，其实情之所至，应该你中有我，我中有你，谁是男是女，又有什么关系，两个人在一起开心不就行了，今天她是小霸王，可能明天又会轮到我了。—《天下无双》
061、你见过磕长头的人吗？他们的身上和脸上都是黑的，可他们的心特别干净。—《可可西里》
062、俺就是想要个说法。—《秋菊打官司》
063、如果，我多一张船票，你会不会跟我一起走？—《花样年华》
064、阿爹常说：“出来跑，迟早都要还。”—《无间道2》
[ 那些不专心做事，又好像在做事的人就是警察。那不是满街都是警察。好多的！傻强经典对白，太反应世界了。]
065、每天，你都会和许多人擦肩而过，他们可能会成为你的朋友或是知己。所以我从来没有放弃和任何人擦肩而过的机会。有时候搞得自己头破血流，管他呢！开心就行了。—《堕落天使》
066、星星在哪里都很亮的，就看你有没有抬头去看它们。—《玻璃樽》
067、有人的地方就有江湖，你怎么退出？—《笑傲江湖三部曲之东方不败》
068、从分手的那一天开始，我每天买一罐5月1号到期的凤梨罐头，因为凤梨是阿美最爱吃的东西，而5月1号是我的生日。我告诉我自己，当我买满30罐的时候，她如果还不回来，这段感情就会过期。不知道什么时候开始，在每个东西上面都有一个日子，秋刀鱼会过期，肉罐头会过期，连保鲜纸都会过期，我开始怀疑，在这个世界上，还有什么东西不会过期的？—《重庆森林》[ 这部片很经典，影响了当时很多电影的对白，光为了台词都值得一看，很多话很有道理]
069、人生不能像做菜，把所有的料都准备好了才下锅。—《饮食男女》 070、面包会有的，一切都会有的。—《列宁在十月》
071、我要你知道，这个世界上有一个人会永远等着你。无论是在什么时候，无论你在什么地方，反正你知道总会有这样一个人。—《半生缘》
072、人死了就什么都完了，还没完，还有回忆呢！—《蓝宇》
073、拿个猴皮筋，做个弹弓砸你家玻璃。—《谁说我不在乎》
074、根本就没有什么食神，或者说人人都是食神。—《食神》[ 罗卜没挑过，茎太硬，失败；猪红没硬度一夹就散，失败......也是非常经典的 ]
075、古有关云长全胜贯注下象棋刮骨疗毒，今有我零零漆聚精会神看A片挖骨取弹头。—
《国产零零漆》[ 你太优秀了，你那忧郁的眼神，希嘘的胡茬，还有那出神入化的刀法......片中开头的这段经典]
076、只要你说我行，就算全天下的人都说我不行，我也不在乎！—《大内密探零零发》
[ 阿发，你在搞什么？没事，我就东搞一下，西搞一下罗！......]
077、我想我们不会再见面了。这辈子而已。—《暗战》
078、禀夫人，小人本住在，苏州的城外，家里有屋又有田，生活乐无边，谁知那唐伯虎，他蛮横不留情，勾结官俯目无天，占我大屋夺我田，我爷爷跟他来翻脸，反被他一棍来打扁，我奶奶骂他欺善民，反被他捉进了唐俯院强奸了一百遍，一百遍。最后她悬梁自尽遗恨人间。他还将我父子，逐出了家园，流浪到江边。我为就养老爹，惟有独自行乞在庙前，谁知那唐伯虎，他实在太阴险，知道此情形，竟派人来暗算，将我父子狂欧在市前，小人身壮健，残命得留全，可怜老父他魂归天，此恨更难添。一边勤赚钱，一边读书篇，发誓把功名显，手刃仇人意志坚，从此唐寅诗集伴身边，我牢记此仇不共戴天。—《唐伯虎点秋香》
079、从现在开始，你只许疼我一个人，要宠我，不能骗我，答应我的每一件事都要做到，对我讲的每一句话都要真新，不许欺负我，骂我，要相信我，别人欺负我，你要第一时间出来帮我，我开心了，你就要陪着我开心，我不开心了，你就要哄我开心，永远都要觉得我最漂亮的，梦里也要见到我，在你的心里面只有我，就是这样了。—《河东狮吼》
080、古伦木，古伦木！欧巴，欧巴......—《阳光灿烂的日子》
081、说好了是一辈子，差一年、一个月、一天、一个时辰......都不算是一辈子！—《霸王别姬》
082、这次让你吃纸，下次就让你们吃玻璃！—《精武门》
083、我对您的景仰有如滔滔江水连绵不绝，又有如黄河泛滥一发不可收拾！—《鹿鼎记》
084、不打得你面露桃花，你就不知道花儿为什么这样红！—《宝莲灯》
085、出来混，要讲信用。说了杀你全家，就一定要杀你全家。—《古惑仔之人在江湖》
086、二十一世纪什么最贵—人才！—《天下无贼》[ 黎叔可以很负责任的告诉你，黎叔
很生气，后过很严重。哎......你们谁是贼啊！站出来给俺老乡看看！莫办法！莫办法就
不给治了！？ 都是剧中的经典 ]
087、不跟你说了，咱俩有沟，代沟。—《站台》
088、我说过会把他带回来，我说到做到。—《喋血街头》
089、长空与飞雪，曾有过一夜之情。—《英雄》
[ 没想到最了解我的人是我的敌人！也堪称名句 ]
090、我跟他说过，等有一天他结婚了，送他六斤钱。—《小武》
091、一枪一个，就是三条人命！要是碰上职业杀手，一枪两个，就是六条人命！— 寻枪》
092、只有在卡拉面前，我才觉得自己有点人样！—《卡拉是条狗》
093、谁赞成，谁反对？反对的举手。—《黑金》
094、晚上睡觉别盖太厚的被子，别穿过紧的内裤，早睡早起，多想想共产主义事业。—《顽主》
095、纵然相知百年，还是要各奔前程。—《新蜀山》
096、我不管你是男是女，我只知道我好中意你。—《金枝玉叶》
097、我找到了那个杯子。—《旺角卡门》
098、酒越喝越暖，水越喝越寒
很多年之后,我有个绰号叫做西毒,任何人都可以变得狠毒,只要你尝试过甚么叫忌妒,我不
会介意他人怎样看我,我只不过不想别人比我更开心。当你不能再拥有的时候，唯一可以做的，就是令自己不要忘记。—《东邪西毒》
099、枪不会杀人，是人杀人.....—《枪王》
100、六十万对八十万，这是一锅夹生饭，夹生饭我们也要一口一口把它吃下去。—《大决战
点击咨询 