观《肖申克的救赎》影评

第一篇：观《肖申克的救赎》影评

观《肖申克的救赎》影评

‚坚强的人只能救赎自己，伟大的人才能拯救他人。‛说得真好！我相信很多人都知道这句话，但是有几个能知道句中的‚救赎‛一词的起源呢？《旧约.以赛亚书》①有说道:‚锡安必因公平得蒙救赎，其中归正的人必因公义得蒙救赎。但悖逆的和犯罪的必一同败亡。‛据说这里则是‚救赎‛一词的起源。看到‚救赎‛这个词，让人不由自觉地想起那部与这词密切相关的电影——《肖申克的救赎》。该影片获得的荣耀有: 奥斯卡奖/Academy Awards, USA 1995 最佳电影 / Best Picture 提名 奥斯卡奖/Academy Awards, USA 1995 最佳男演员 / Best Actor in a Leading Role 提名 摩根·弗里曼

奥斯卡奖/Academy Awards, USA 1995 最佳编剧 / Best Writing, Screenplay Written Directly for the Screen 提名 弗兰克·达拉伯恩特

奥斯卡奖/Academy Awards, USA 1995 最佳摄影 / Best Cinematography 提名 罗杰 迪金斯

奥斯卡奖/Academy Awards, USA 1995 最佳剪辑 / Best Film Editing 提名 Richard Francis-Bruce 奥斯卡奖/Academy Awards, USA 1995 最佳音效 / Best Sound 提名 Robert J.Litt 奥斯卡奖/Academy Awards, USA 1995 最佳音效 / Best Sound 提名 Elliot Tyson 奥斯卡奖/Academy Awards, USA 1995 最佳音效 / Best Sound 提名 Michael Herbick 奥斯卡奖/Academy Awards, USA 1995 最佳音效 / Best Sound 提名 Willie D.Burton 奥斯卡奖/Academy Awards, USA 1995 最佳音乐/歌曲 / Best Music, Song 提名 汤玛斯 纽曼

金球奖/Golden Globes, USA 1995 最佳编剧 / Best ScreenplayDrama 提名 摩根·弗里曼

这部好莱坞巨作问世于1994年，距今已历经16年之久依然没改其本色，深深震撼着世界大众的心灵。《肖申克的救赎》是弗兰克.德拉邦特②根据美国作家斯蒂芬.金③的小说《丽塔.海华丝与肖申克的救赎》改编而成。导演德拉邦特的创作意图只是想通过监狱这样一个强制剥夺自由和高度强制纪律的特殊背景来展示一个在希望被磨灭、信仰缺失的年代里关于到底什么是救赎的故事。而这故事揭示于世人的是：在这虚伪而不公平的社会里，人们依然顽强、永不放弃地去勇敢追求属于自己的生命自由。希望与自由的气息就这样弥漫在整个肖申克中，洒满在那个禁锢人心自由的上空！

电影《肖申克的救赎》讲述了银行家安迪的自我救赎。无辜身陷囹圄的安迪并没有放弃重生的希望，用一把小锤头，花了整整19年的时间，挖出一条通向自由的隧道。在所有人放弃希望，顺从于监狱的体制的时候，安迪仿佛是他们中的异类，对自由生活的不懈追求最终让他在彼岸重生。没有投资巨大的场面，没 有扣人心弦的动作，没有华丽的特技，没有倾国倾城的美女明星，也没有感人至深的爱情，有的只是一个叫安迪的人在监狱里对自由、对信念、对良知、对友情的忠贞和执着。那这部影片却凭借牵人心弦的故事赢得观众的好评并深深了震撼观众的内心。

我认为这部电影的主题主要就是在回答‚面对‘institutionalizing’应该 怎么办？‛这个问题，而作者把所有我认为正确的答案集中在了安迪身上。有四点： 首先，对人生要保有希望，永远不弃。安迪在逃狱后给瑞德的信中说：‚Remember，Hope is a good thing，maybe the best of things and no good thing ever dies。‛还有一个情节我也觉得说明了这一点，再进监狱的前几年，安迪遭到莫格斯三姐妹的十几次毒打和轮奸，但是在这样的黑暗生活下安迪并没有沉沦，他能做到，唯一的解释就是，安迪心中获得救赎向往自由的信念在不断的给予着他希望。连理想和希望都没有的人，只是一堆行尸走肉，不管他富可敌国还是贫无立锥。其次，要有足够的勇气。安迪首次面对海利时；面对莫格斯他们的侮辱时；特别是为犯人们播放歌剧时，做这些事中的每一件都面对着生死考验，但他毫无惧色，没有勇气怎能做到！有理想而无勇气，那这理想几乎等同于无。第三，要有坚持行动的毅力。用一把可以藏在书中的小榔头，用近20年时间凿出一个逃向自由的隧道，没有毅力是绝对不行的。此外，坚持六年如一日的写信给州议会争取拔款，为犯人们建图书馆也是片中着墨较多的反映这一点的情节。没有毅力和恒心的人，最高的成就只能是梦想家。第四，就是要有行动的智慧。这一点不必多说，相信看完全片，你会在心里 赞一声安迪的才华和智慧。他的计划宏大而完美，安迪之所以能完成救赎并处罚诺顿与海利他们，靠的正是他的智慧。有勇气、有毅力，却没有智慧，那最终的结果往往并不是成功而是挫折和失败。理想仍然可望不可及。毫无疑问，主人公不仅拥有过人的勇气、毅力，而且利用他超凡的智慧使自己的灵魂得到了救赎，重获自由。这一人物形象也是影片核心想要突出的主题！

其次是造型特色,导演把每个人物都塑造的非常形象:一个监狱，里面的囚犯和官员，似乎是我们这个社会的众生相。典狱长诺顿高高在上，平时道貌岸然，对圣经倒背如流，实际上攫取利益时不择手段，残酷、阴险而贪婪。狱警长海利和其他警员，凶狠残暴，充当诺顿的打手，草菅囚犯的人命。他们是不是象极了我们现实中的掌权阶层？我称之为鲨堡这个‚小社会‛的统治者。囚犯中也有不同。除了主人公安迪之外，瑞德当然是关 键人物，我认为他是整部影片的线索：其实，整部电影中对白不多，影片很多想展现的东西都是通过瑞德的独白说出来的，其中多半都是瑞德对监狱生活的反思总结和他对安迪的解读。瑞德是一个睿智的人，他在鲨堡混得非常好，犯人们的需求‚没有他搞不到 的‛。他的智慧也洞悉了监狱生活的本质，他对安迪说：‚在肖申克监狱，希望是一个危险的东西‛，这是智者之言。放在我所处的环境中，人们一定会说‚瑞德同志非常成熟老练‛云云。但是，和现实中的那些所谓‚智者‛一样，尽管瑞德看清看透了监狱的本质，但他没想过去抗争，更不用说是影响和改变别人，他只是顺应监狱的规则以求自保。直到安迪出现，改变了他，并最终引导他走向了自由彼岸。汤米，影片主要人物中最晚到监狱的，他和安迪一样，对生活充满希望，并 在安迪的帮助下为之努力，可是他年轻幼稚不懂自保，结果在即将获得成功的时候，因为知道了安迪被冤的真相而被诺顿和海利谋杀。博格斯三姐妹，瑞德说他们是‚禽兽‛，是肖申克监狱这样一个环境中‚培养‛ 出来的鸡奸狂，我们可怜的主人公安迪数次惨遭其毒手。博格斯他们虽然不是鲨堡统治者的一分子，但他们是统治者威 胁其他囚犯的工具。在汤米被诺顿和海利谋杀之后，安迪拒绝为诺顿洗黑钱，诺顿就曾以此威胁。但博格斯最终也是因为欺负安迪，影响了诺顿和海利们的贪污而被打成废人。当然还有图书管理员布鲁克斯，这是最让我震撼的一个角色。老布的一生，深刻反映了‚体制化‛下人的一生。在监狱度过了大半辈子，终于被假释，获得了自由，可一旦离开了熟悉的环境、熟悉的人，他感觉不到自己的价值，找不到自己的位置，他有了身体的自由，但其实他的灵魂早已被监狱扼杀，属于他自我的世界已经被压缩到了最小。最终他只能选择从这个已经完全不属于自己的世界消失。为什么要安排老布这样一个人物呢？我觉得导演是想告诉我们，如果没有安迪出现，老布就是瑞德和其他绝大多数囚犯们的未来。他是不是也象我们现实生活中许许多多人的未来呢？而安迪，我们的主人公，他是一个真正的人。‚It takes a strong man to save himself，and a great man to save another。‛瑞德可以说是一个‚Strong man‛，而安迪则是一个‚Great man‛，他救赎的不仅是自己，他也尽一切努力拯救囚犯们的灵魂。实际上整部影片关于他挖隧道逃生的情节是惜墨如金，以至于安迪逃走那一幕让我感觉相当突兀，这说明神乎其神的逃狱并不是影片的主题。而且瑞德告诉了我们，安迪在挖好地道之后并没有立刻逃走，他最终离开是因为汤米的死让他看清了诺顿们的残忍无情，看清了自己并没有能力救赎其他的囚犯。也就是说，尽管安迪已经做好了逃狱的准备，他也没有马上逃走，虽然他有拥抱自由的极切渴望——在他逃出鲨堡之后站在小河里拥抱风雨的那个俯视镜头相信观者都会印象深刻——但他仍然留在监狱帮助那些‚无希望的人‛。影片主要就是在这方面进行描写，我想这也是影片叫《肖申克的救赎》而不是《安迪·杜佛瑞的救赎》的原因。安迪利用自己的特长为诺顿洗钱，为囚徒们争取着不多的权益和精神空间，比如当安迪头一次利用理财特长为海利做事时，所要求的只是让海利请难友们喝酒，他自己不喝，微笑着看着瑞德和赫伍他们喝，别人都不懂安迪为什么这样做，瑞德明白，因为那一刻安迪让他自己和别人都享受到了自由的感觉。再比如建设监狱图书馆、教汤米识字和帮助他考试等等。而我印象最深刻的，是他利用监狱广播为众人播放《费加罗的婚礼》那一幕，那个情节非常恰当地体现出，安迪的救赎确实对鲨堡众囚颇有意义，而安迪也是一个真正的救赎者。特别是，当诺顿和海利们站在门外向安迪发出警告的时候，安迪却面带微笑地把留声机的音量调到了最高——可怕的惩罚就在门外，但是安迪没有退缩。这是真正的勇者！一个伟大的人！以至于我有这种感觉，安迪来到鲨堡压根就不是作为囚犯去的，而是作为救赎者去的。

记得在安迪来肖申克之前，监狱里的人际关系除了变态、打架外，就是无所事事地消磨时间。混乱、肮脏、恐惧和绝望共同织就了肖申克恶劣的环境。犯人没有任何人权自由可言，有的只是为典狱长无偿出卖他们的廉价劳动力。在安迪入狱之后，这个不甘现状的银行家尽管依然无力改变犯人们所受压迫和受凌辱的事实，但他却给他们带来了希望和一种未曾有过的自由生命气息。就像他对自己好友瑞德所说的那样:‚希望是件美丽的东西，也许是最好的东西。美好的东西是永远不会死的。‛这句话带给了瑞德无限的希望，给予了他勇敢而坚强活下去的信心和勇气。安迪在鼓励同伴们不失希望的同时，也设法让他们从监狱警官那获取自由，哪怕这种自由是非常短暂的，但是这对于他们来说也已经是一种千年难得的奢望了。在影片中有几个很鲜明的镜头是这样描写的：在外出干活中，安迪冒险大胆地以啤酒和逃税与监狱警官交换条件，竭尽自己的所能去争取让同伴们喝到了自己渴求却难得的啤酒，这对犯人们来说已是一种‚高级‛的享受和‚极 乐‛的自由了。安迪在一旁，看到他们那种自由的快乐，自己也发出了奇异而满足的微笑。其次，在肖申克播音室中，安迪不顾监狱长官们的反对，大胆向整个肖申克监狱播放了美妙的音乐。美妙的音乐之声震撼了全肖申克的犯人们被禁锢已久的心灵，让他们有着一种重新获取自由的感觉。再次，安迪在肖申克中努力经营起来的图书馆，也给同伴们带来了自由的生活乐趣。这些都是安迪在竭力让同伴们感受到生活自由的体现。当然，安迪在带给别人希望和自由的同时，也没忘了给不断的给予自己希望。这种希望，展示给别人的是，在于他将近20年来孜孜不倦地挖洞逃生，他的希望蕴藏在他那坚强的毅力中。最后，他凭惊人的毅力，终于成就了他20年来一直努力想得到的生命自由。对此，我们不得不说他是一个对任何人都散发着希望和自由的大英雄。‚希望让你重获自由！‛这句话在安迪.杜德兰身上得到了见证。

在影片中，记得瑞德在安迪成功越狱后，曾说过的一句话:‚有的鸟是不会被关住的。因为它们的羽毛太美丽了！‛或许在他看来，安迪就是这样一只具有美丽羽毛的鸟吧。但是他忘了，他自己何尝不是这样的一种鸟呢！‚我希望我能越过边境，我希望太平洋同我梦想的一样蔚蓝，我希望我再见我的朋友，然后同他握手，我希望。‛瑞德最后的希望在阳光明媚的墨西哥海滨终于实现了。因此，我们可以这么说，瑞德是幸运的，因为它最后选择了坚信希望和自由同在!《肖申克的救赎》是一部励志影片，只要我们看过后，都会从中得到不同的启迪和心灵的震撼。但在不管我们看后的感受如何，我相信有一点我们一定是共鸣的——那就是希望和自由永在。这部影片告诉我们，历史的前进从来都是希望与绝望同行的，但是希望永远不会被绝望赶尽杀绝。正是一次次地从绝望中振作起来继续前进，生命自由才能从希望中得以呈现！我们要记住，无论身在何处，希望所在的地方就是自由幸福的天堂。

第二篇：肖申克救赎影评

肖申克的救赎影评

一位前途似锦的银行副总安迪，由于妻子偷情，便想杀死妻子和她的情人，而恰好那晚，两人死于枪杀，他便成了头号嫌疑犯。他虽然没有杀人但是有杀人动机，由于他的辩护无力和证据不足，他被判无期，接着送入肖申克监狱。作为新人，前两年他受尽折磨，那是咬着牙过日子，打碎的牙往肚子里咽。他主动寻找到一次机会，利用自身的专业知识帮狱警长躲过税收的麻烦。在和老囚犯瑞德的交往中，两人的友谊也日趋牢固。而安迪在监狱中由于给狱警和监狱长带来了利益，由此他也得到了许多自由空间。汤米的到来，使他无意中发现了杀害妻子的凶手，他要求翻案，但是在监狱长的横加干涉下，他的希望被扑灭。当汤米被害，他便下定决心完成越狱这一壮举。在电闪雷鸣之夜，他爬过自己用十九年挖出的隧道，爬过五百码的化粪道，成功的离开了肖申克监狱。随后，他把监狱长的受贿记录交给了记者，腐败者得到了应有的惩罚，而他选择了新生，好友瑞德也在假释后，来到了他的身边。

故事一点也不复杂，相反简单的不能再简单，用一句话概括就是安迪的越狱实录。但是，为什么这么简单的故事反而会产生如此大的效果？我觉得技巧全在影片的编排和人物的设置上。

影片的一开始是交代安迪的“案底”，给大家一个心理暗示，那就是他可能是凶手，也可能不是凶手，使大家能够有兴趣接着往下看。后面便是以瑞德的角度来描述安迪。我觉得这部电影好就好在瑞德这个角色的设定。瑞德作为一位老囚犯，他熟知监狱中的一切，也明白监狱中需要的生存技巧。而以这样一个近似“导师”的人物来描述一个新进的囚犯，在心理上会给观众一种亲切感。这仿佛就是一个故事，而瑞德是讲故事的人，安迪是故事的主角。而这样的安排注定这个故事是带有传奇色彩的。

安迪在狱中最初的生活都是靠瑞德的观察来说明的，接着，影片便制造了安迪遭遇性侵犯的事件，加上新囚犯被狱警活活打死的事件，使每个观众在心理上都开始倾向于同情安迪，这就为影片后续的故事打下了一个基调——安迪以后的所作所为都是在反抗这种体制，都是在争取自由。而这种观众和主角之间的默契类似于“斯得哥尔摩症候群”，这是影片最高明之处。

安迪在此之后便开始有了转机，在屋外劳动中，他利用自己的知识主动接近狱警长，然后帮助他完成遗产的转移。这是得到监狱中最大势力支持的一种最有效途径。瑞德对他的评论是他向往内心的自由。我觉得这是一种比较理想的说法，最真实的说法就是想要生存下去就必须和外在势力做出某种妥协。就如以前网上的一句名言：“生活就像强奸，既然不能反抗不如学着享受。”到此为止，安迪得到了狱友的信任，也得到了狱警的关照。每个人都会面对困境，每个人处理困境的方法可能不一样。但是安迪的做法在一定程度上暗合了我们内心对于困难的一种解决方法，而这种方法又是最常用的。当然，安迪暂时的妥协并不代表完全的服从，这要等到影片结束才能明白他的坚忍。

影片从这开始，进入了一种比较欢快的气氛。身为犯人的安迪成了监狱中的财务总监，他的所作所为更像是反讽这些政府的工作人员。看到这里，观众大概会轻松一下，主角的智慧让他脱离了困难。接着，便是布鲁克斯事件。这位进入监狱五十年的老头被获准假释，一个被监狱同化了的人在外面的世界完全被抛弃，失去希望的布鲁克斯选择了自杀。这一事件的发生促使观众接受了我认为最经典的一句话：这些墙很有趣。一开始你恨它，慢慢你就习惯了，到后来你便不能离开它了，这就是体制化。这句话解释了亘古以来所有政策的本质。而任何一位有生活经验的观众便能从这体会出生活的某些滋味，或酸或甜或苦或辣，一切尽在不言中。影片在这里进一步将监狱渲染成了对立面，而安迪则是冲破这种体制最佳人选。

生活还要继续，监狱生活就是一段一段的例行公事。而安迪则做着另一件事情，他每周给州议会写信，以期望得到图书资助。在他坚持了六年后，他的努力获得了回报。接着，他再接再厉，继续给州议会写信，这带来了最后的成果：他得以建立图书馆，改善狱友的精神面貌，让每个人的内心中充满希望。接着，他便私自放送音乐，让内心的自由得到再次的释放，迎接他的便是禁闭。日子在他不断触动体制底线的反复较量中流失，谁都不会知道他的那把小锤子一刻也不会停下凿墙的步伐，直到汤米的出现。

个人以为汤米这个人其实本不需要出现。不过作为一个可以丰富安迪性格的角色（汤米的教书育人近似于我们古代的圣人），他的出现也带出了十九年前的那起凶杀案，得到内情的安迪自然是兴奋不已，在和监狱长的谈判中，他出口不逊，或者说过于冒进，导致自己丧失了机会。其实，这种机会本来就不可能出现，监狱长不会让他有这个机会，汤米的被杀让安迪彻底的失望，也坚定了他越狱的决心。在这里，估计很多人都会问，既然都要越狱了，为什么还要多此一举，期望翻案？我个人观点，安迪是一个聪明人，他当然想利用这次难得的机会摆脱杀人的罪名，以便轻松出狱；另外，越狱是有风险的。两者比较选其轻，他以为已经得到好处的监狱长可能会开恩，这样就没有必要冒险。当然，事态的发展导致他只能选择越狱。

后面的故事就算是点缀了，安迪越狱成功，并带走了监狱长洗干净的金钱；瑞德抱着不被假释之心去应付问答，结果却被假释，他也经历了一段心理挣扎，还好有老朋友的扶持，他也到达了梦想中的地方；而监狱长选择自杀，狱警长被捕，一个皆大欢喜的结局。

黑幕落下，观众大概还沉浸在安迪这种完美的结局中不能自拔。导演就是在不断的“破局”和“立局”中完成了这个简单的故事。而导演的精明之处就是在编排上让观众看不到一丝造作的痕迹，任何问题的产生和问题的解决似乎都是自然的。

情节上，导演的高明之处便是我前面提到的让观众在监狱生活开始不久后就同情安迪。而监狱作为一种对立的批判的象征性场景，时时刻刻被各种事件加以深刻，最终当安迪越狱成功，监狱的象征性则完成了使命。安迪成功越狱，对他而言是一种救赎，但是对监狱而言，安迪在监狱中散播下的希望之种是另一种形式的救赎。而影片的片名我想大概就是来源于这两方面吧。

而回过头去看安迪最初的一系列举动，便不难发现这是一个具有大智慧的人，他时刻都保持着冷静，都能审时度势。在宠辱不惊的外表之下，我想应该是最初的监狱生活给了他深刻的启发。而这个角色则代表了一般人心中最完美的人格。至于瑞德，他是一个深受体制困扰的旁观者，他能接受现实，并能自得其乐，却少了追求自由的激情，这个角色更是我们普通人的真实写照。用普通人的视角去看完美的人格，这无疑拉近了观众和电影的距离。

如果仔细看看安迪的所作所为，那么这部电影则是一部励志大片，是一部足以温暖每个人的“心灵鸡汤”。而在此层面上，这样的电影更适合在家中观看而不是电影院，更适合一个人欣赏而不是众人观看。

试想，在静谧空间中独自感受那份充满激情的力量，在光影交错中品尝那份包含情感的滋味，这也就不难理解影片为什么会拥有如此多的支持者。

最后的一晚，外面暴风骤雨，坐在牢房里的他的内心也在波涛汹涌。最后的一晚，当他爬出监狱的下水管道，举起双手徜徉在雨中的时候，他蓄积了20年的对自由的渴望终于爆发了。他用自己的坚持完成了对自己心灵的一次完美的救赎。

第三篇：影评《肖申克的救赎》

《肖申克的救赎》观后感

史蒂芬·金编剧、蒂姆·罗宾斯和摩根·弗里曼主演、弗兰克·达拉邦特执导的第一部银幕作品。在现在看来似乎都是鼎鼎大名的这些人们，在这部电影公映的1994年的时候，最著名的也许只有史蒂芬·金和摩根·弗里曼。在当年来说，这部电影不敌同年问鼎奥斯卡的《阿甘正传》也许也就不那么奇怪了。

这是一部极其轻缓的电影。我喜欢这部电影那种娓娓道来的语调以及这种大气的节奏。这种感觉似乎只能在某种伟大的作品上才能看到；比如之前说到的《阿甘正传》。最好的电影在节奏上来说似乎只有两种，类似这种轻缓的或者那种快节奏以营造紧张气氛见长的。

说这是一部不朽的电影也许一点也不过份，就算它在奥斯卡的角逐上失利了，可是同样改变不了这种现实。至少这是一部在你看完了之后永远也不会忘记的电影。电影用第三人称的旁白描绘了肖申克监狱二三十年间所发生的所有事情，以瑞德的视角描绘了安迪的作为和因为他而得到救赎的肖申克监狱。

大量的旁白和第三人称的视角赋予了这部电影既主观而又客观的叙述角度；而不管任何一种叙述角度都好，只要运用得当其实并没有优劣之分的，可是在我的个人喜好来说，我相对比较喜欢这种叙述方式。因为很安静，一直很安静，不带半点狂躁的味道。讲述者在安静地诉说，而我在安静地倾听。这就是我所说的那种轻缓味道里最安静的味道。

而不可否认的是，这种味道和这部电影的救赎主题是如此相得益彰的。所以，是不是也可以因此说，这部电影的这种叙述方式和主题是如此统一而给了这

部电影有了那种足以让人迷醉的光茫呢。至少说，这是一部把这种叙述方式运用得当并且成功的电影。

一部伟大而不朽的作品似乎只要在我们谈及某种东西的时候就能让我们立刻联想到这部作品。比如监狱、救赎、希望、努力……我们会想到这部电影。在很多人的定义里，这首先是一部嘲讽美国司法制度和狱政制度的电影。因为如果不是因为司法制度上的错判的话，安迪是不会进入肖申克监狱；而如果不是因为狱政制度上阴暗腐败的话，安迪也不会成为诺顿的洗黑钱机器也不会有了后面的整个故事。然而在我的定义里，这部电影首先定义上应该是一部有关人性黑暗以及救赎的电影，如果把它定义在司法制度和狱政制度上的讽世之作的话反正局限了这部电影本身的那种更深一层的意义而让这部电影显得肤浅了。

在我看来，不论是司法制度上的漏洞或者是狱政制度上的阴暗腐败，其根本依旧还是人性上的阴暗和贪婪。如果说，安迪的错判入狱还仅仅只是因为司法制度上的错判，那么后来安迪得到了一个推翻错误回归到自由社会的机会，可是这个机会却威胁到了典狱长诺顿的安全和洗黑钱系统的整体流程的话，那么，这个机会被诺顿的彻底扼杀就完整地体现了这种人性上的黑暗。

人性是所有一切社会规则和法规的根本。不管多健全的制度最终依旧只能靠人去操作运转，而如果操持着整个制度的人本身依旧带着贪婪的欲望去观摩这一切的时候，他们总能找到可乘之机或者错漏之处。

安迪的入狱也许还能说是司法制度上的的漏洞以及客观证据的指证。可是他的出逃却只能是一种极其无奈的选择。因为除了这样的方式来完整他高洁的灵魂，他已经找不到其它的任何方式去完成本该就属于他的自由和梦想了。

可以说，所有左右这一切的仅仅只是诺顿的一念之善或者一念之恶罢了。当一个人身陷于冤狱而诉求无门的时候，我不知道他所面对的是一种怎么样的绝望。黑暗也许并不是最可怕的，而真正可怕的是这种绝望带来的对于人生一眼所看到的没有光亮的前路。我也不知道在瑞德平静的语调里所讲的安迪呆在他狭小的牢房里沉默不语的第一个夜晚里他是如何度过的，他的思索中的那些又会是什么。他即将开始的是一种永远也没有光亮的生活，他即将在这个黑暗的夜里开始他漫长而没有前路的人生。

黑暗，无边无际的黑暗从此将他笼罩并且永远将他紧紧地包裹住了。希望和梦想从现在起都将离他而去了。他只是一个不善于表达爱意和情感的内敛男人，所以他永远失去了不知道如何向她表达情感的妻子，所以他在妻子出轨之后将她赶出了家门并且死在了情人家的床上。对他来说，这一切构建成了他心安理得地生活在牢狱里的心理基础，他在赎罪，对他来说他并没有杀害妻子可是他的行为间接或者直接地导致了妻子的死亡。

沉重的负罪感和胶着的漆黑沉沉地包裹着他。不再有希望和光明。我们看到的是一种多沉重的黑暗，也许，我们就能明白光明和希望带给我们的快乐。

也许正如瑞德所说，希望是个可怕的东西；尤其对他们来说。他们不是死囚，所以他们必须抛弃任何希望地活着。一次或者多次的终身监禁让他们永远也

只能生活在这四面高墙之内了。从一开始对高墙的恐惧到逐渐的适应，以及最后形成了对高墙的依赖，这样的一个过程其实就是一个逐渐摒弃希望的过程。

没有希望，他们可以心安理得地在这里面活着，一直到死去。所以托马斯会在离开监狱获得他50年牢狱生活之后的第一个假释带给他的那种有限自由感觉时感到一种不安和惊惶，然后自杀身亡。他说，他没有办法适应这个自由的社会，他小时候只看过一次汽车，而现在到处都是汽车。自由给了他的是希望，这一点是无须置疑的，然而却正是这样的希望带给他的却仅仅只是担忧和惶恐不安的生活。每次在半夜里做着恶梦醒来却还必须是想一想之后才能明白自己身在何处。这样的生活也许反而不如他在监狱里来得自由和安心。

在托马斯的心里其实一早已经忘却了自由的感觉。所谓希望，对他来说已经一早已经彻底死去了。虚妄地承诺给他一个自由的希望，他反而不知所以了。相比之下，安迪体现了另外的一种心态。“要么忙着生存；要么忙着死去”；一句话道明了安迪对生存的渴望和那些从不曾熄灭过的对希望的热诚祈盼。电影用一种晦涩的表达故意让我们以为安迪会在得到希望以及失去希望之后自杀，这种表达方式非常巧妙地用了瑞德的角度，而因为瑞德正是这样以为的，所以我们也就跟着如此以为了。

瑞德以为将要用600年才能掘通的希望之路，安迪仅用了20年不到的时间就挖通了，至少让我们看到了他从不曾熄灭过的强烈渴望。没有尽头的牢狱生活太过无聊，总得找点什么事来消磨时间。托马斯和瑞德等人选择了听之任之的绝望，而安迪则选择了希望和自由。

冤狱的错判赋予了他出逃的正义之名，他的希望并不是越狱逃避自己应有的罪责；相反他仅仅只是为了争取属于他的自由和梦想。他曾经以为可以用一种更光明正大的方式得到他的自由光明磊落地走出肖申克的四壁高墙，而且因为这样的希望而变得疯狂躁动，而当这种渴望被诺顿彻底地枪杀了之后，他唯一的选择似乎只有这种极端的方式了。

可以说，安迪的成功出逃成了整个肖申克的救赎。从他的第一次为了所有参加户外劳动的狱友们争取一瓶冰冻的啤酒，从他利用自己的特长获得了狱警的信任之后用监狱的广播室给所有的人们播放意大利音乐，从他每周一封信去为整个监狱争取几本图书馆退化的旧书，从他把一间破烂的小房间改造成一个硕大的图书馆，从他开始帮助一些刑期较短的囚犯们学习并获得学历以便他们出狱后的改造……所有的这一切都带给他们一种救赎的感知。

而这一切，归属于希望。因为安迪对未来抱着不灭的希望，于是他开始散播希望，开始救赎大众。每一个在肖申克里的人都是清白的，因为他们都被律师骗了。这样的自欺欺人的思想带给他们一种圣洁的光芒。就算他们真的是罪有应得，可是这个世界是否还应该给他们一点希望呢。救赎的寓意在于，安迪的存在净化了他们的灵魂和思想。

这部电影曾经被定义为现代版本的《基督山伯爵》；然而在我看来，大仲马也许并不比史蒂芬·金或弗兰克·达拉邦特伟大多少。毕竟《基督山伯爵》仅仅只是一个稍显复杂的复仇故事，而《肖申克的救赎》更多的是在于救赎。

我不知道多少人能在蒙受了不白之冤并被判两次终身监禁之后还能如安迪那样平静，那样思索并且那样有所作为。至少我们总会愤愤不平，总会想着如何去复仇，如何向那些让我们身陷囹圄的人们讨回公道。在安迪身上，我们能看到的更多的是一种宽恕的光，一种包容和逆来顺受。宽恕吧；千丝万缕，都宽恕了吧。

把希望隐藏在心里深处，在赎去自己心灵的罪责时争取自己应有的权益，与其把时间花在如何消磨光阴上，不如把这些时间都运用到自己应该去做的最本份的事情上。救赎，仅仅只会为了那些已经准备好了的灵魂。

瑞德也许是整个肖申克监狱里获益最大的一个。因为安迪在通往一条自我救赎的路上，带着瑞德一起通往了他最美的那个梦境。电影最后的那个拥抱给了我莫大的安慰，至少，在救赎了之后，我们可以看到提被实现了的希望和自由。而所有的这一切，都只赖于一个人自我的选择和努力。

第四篇：《肖申克的救赎》影评

希望不灭，路永在

——《肖申克的救赎》影评

但凡有人推荐电影，《肖申克的救赎》永远不会缺席，但我一直没看这部电影。直到最近心理学老师花了三节课给我们播放这部电影，我才真正认识了这部电影。

整部电影看下来，感觉镜头的转换挺自然。以瑞德为视角娓娓道来整个故事，让电影的结构不落俗套，并显得更有味道。演员们的演技也是一流，安迪的扮演者蒂姆将安迪诠释得很好。印象尤其深刻的是安迪坐在屋檐上看着狱友喝啤酒以及翘着二郎腿坐在典狱长办公室里放音乐的神态，特别是脸上的笑容，幸福又享受。而恰到好处的音乐更是为电影增色不少。电影一开始就有两个场景，一是安迪接受审讯，然后穿插着安迪欲要行凶的镜头。两个场景的音乐都不相同，审讯时的背景乐是Shawshank Redemption，曲风紧张压抑，营造出令人不安、阴郁的氛围，加深观众对安迪此时内心的慌乱与无助的感受。挣扎着犯罪时的背景音乐是1940年代著名组合the Ink Spot的歌曲If I Didn'T Care，歌曲的年代符合故事背景，而歌词更是契合安迪的心境，不安的愧疚的恐惧的种种情绪。

但是在情节和人物性格的设置上，我个人觉得不满意。鲨堡监狱里囚着的犯人大多曾经都应是些穷凶恶极之徒，但是电影展示出来的犯人更多的是本性不坏、讲道义看重友谊的人，而像包格斯“三姐妹”那样的坏人反倒成了少数。另外，时间的变化应该是一个很重要的因素。瑞德四十年、安迪二十年的监狱生活感觉不够明显，时间的概念明显被弱化了，长达二十年的时间让人觉得不过一眨眼而已，除了海报上明星的变化，其余的变化都不大。但时间却又是把故事推向高潮的一个因素。例如安迪花了十几年时间用鹦鹉锤开凿通道、写信给州议会建图书馆、老布在鲨堡监狱中几乎渡过一生获释之后见到狱外截然不同了的世界等情节，这些情节因为时间跨度太大了而电影的表现不够会让人觉得突兀和过渡不自然。

看完整部电影后，不少人会有一个疑问，为什么电影的名字是肖申克的救赎？而不是安迪的救赎？或者是肖申克监狱？我的想法是，安迪对自己的救赎是成功了的，他从入狱初就清楚自己没有犯罪，但是他甘愿入狱，是因为他认为自己是间接害死妻子的杀手。入狱对他而言是对自己的惩罚。当他知道了妻子被杀害的真相的时候，他的心彻底被解放了，他终于可以摆脱心中的阴霾，而二十年的监狱生涯足以为他自己赎罪，所以他终于可以下定决心离开鲨堡监狱。而当他无法通过正常合法的途径离开的时候，他决心不再逗留，决意踏上自己开凿的通道离开。安迪得到了救赎，但是肖申克监狱里的犯人并不指他一个，还有许多需要救赎但并没有得到救赎的人，影片为什么还起名为肖申克的救赎呢？也许是因为安迪在狱中努力为囚犯带来改变，请狱友喝啤酒、建监狱图书馆、放歌剧音乐给囚犯听、利用自己的知识让作恶多端的典狱长诺顿和卫队长海利罪有应得等情节。安迪没有让肖申克监狱里的每个囚犯都得到真正意义上的救赎，但是他改变了这个监狱。他制裁了两位道貌岸然的恶人。他为囚犯架起了通往光明的桥梁，如果囚犯们愿意改变愿意学习，这个世界终会有他们的一席之地。路和光明的钥匙，在他们的手上。安迪就像一盏灯，指引着囚犯们。他用行动告诉了众人：知识、希望、坚持的力量。“得救之道，就在其中。”就在自己的心中，就在肖申克的监狱中。安迪救赎的，并不仅仅是他自己，而是肖申克监狱。而且他对自己的救赎，离不开肖申克的监狱。

我觉得这部电影还是值得一看的。它能引发人对自由、希望、体制化、善恶评判的思考。关于自由希望，已经有很多人发表过评论，我就说一些自己不同的想法吧。

电影故事发生地是在监狱，无疑是离观众比较远的题材。而《肖申克的救赎》燃起了我对监狱的思考。什么是监狱？囚着一群坏人，不让他们危害到整个社会，并让他们在监狱中为自己的恶性受罚。但是在肖申克监狱里，黑暗的事情并没有停止，反而是以各种形式进行着。并且作俑者不仅是犯人，还有典狱长和卫队长。监狱长和卫队长的杀人行径、“三姐妹”的奸污行径„„仿佛监狱只是一种为了维护社会安全而努力将伤害减到最低的笼子，用来囚着这样的一群坏人，但是没有人去关心牢狱里的世界，那是一群被抛弃了的人，那又是另一个黑暗的世界。曾经干坏事的人继续在这里拉帮结派继续他们的行径，只不过偶尔必须要屈服在警棍的威胁下。真正的坏人没有得到改变。他们继续钻着空子做坏事，不过对象被限制为监狱里的人。监狱里的人远离了社会，被社会遗忘，他们的权利被剥夺被蔑视。他们的性命可以被随意拿走，杀他们的人还用不着付出代价。例如第一天到监狱报到便被海利打死的胖子、被诺顿下令杀死的汤米、被海利狠揍一顿失去行走能力的包格斯„„监狱好像是与社会脱轨的一个地方，法律对此地无效，外世界的变换不会影响到这里。

最让我慨叹的便是布鲁克斯的死亡。监狱就是个笼子，囚禁着这群人，“杀”死他们的激情与勇气，让所有人屈服于警棍和规章。外面世界的变换与他们无关，他们是生活在一个与时代脱节的笼子中。到最后完全习惯这个牢笼再也无法离开它。40年的光阴，他们曾经的熟人已经离开和消失；而尚在的人谁又愿意和呆过40年牢狱的人在一起？谁又还记得他们？他们脱离了牢狱，却又陷入了另一个牢狱中，这里没有他们的朋友，没有熟悉的一切，没有需要他们的人，自由仿佛成了另一种框架束缚着他们、折磨着他们。他们活得可有可无，活得无足轻重，他们活得恐惧活得惶恐。刚入狱的那些年曾经多么怀念渴望离开的日子，当这一天终于实现，却发现自己再也回不去了。哪怕自己想要努力融入其中，但是年迈的躯体做不到。一切一切都已经蹉跎在牢狱之中。假释有什么用？这时候的假释仿佛是另一种刑罚，让人愈加无望与痛苦。最后终于无法忍受，选择离开这个世界。其实我对老布的感觉更为深刻。一个一无所有的老人，他的死亡，不也是一种反抗？抗议着社会对他的漠视„„

另外就是这部戏处处充满着讽刺。一开头便是如此。神圣的法律、正义的法官律师没有制裁到真正的罪犯却把无辜的人拉进了监狱；监狱的狱警和典狱长在外人看来似乎刚正公正，但暗地里却为了自己的私欲杀了许多人。杀人如此轻易甚至不需要接受制裁可以逍遥法外。而曾经的大银行家安迪在入狱前为人正直不做歪事，但入狱后却帮着典狱长洗钱敛财。看似解放的假释却没有给囚犯带来解脱，而是加速了他们的死亡和崩溃，例如老布。

影片最后是安迪和瑞德在太平洋的边缘上相遇，那片深蓝的大海和安迪手下蓝色的油漆是希望的颜色。他们的拥抱和会心的微笑是观众最大的慰藉。非常美好的结局，恶人收到了惩罚，好人和无罪之人得到解放开始新的生活。正如影片所说：“Hope is a good thing, and maybe the best thing of all.”

第五篇：影评-肖克申的救赎

最喜欢的电影之肖克申的救赎

剧情介绍：1946年，年青的银行家安迪（蒂姆•罗宾斯 Tim Robbins 饰）被冤枉杀了他的妻子和其情人，这意味着他要在肖申克的监狱渡过余生。

银行家出身的安迪很快就在监狱里很吃得开，他懂得如何帮助狱卒逃税，懂得如何帮监狱长将他收到的非法收入“洗白”，很快，安迪就成为了狱长的私人助理。

一名小偷因盗窃入狱，他知道安迪妻子和她情人的死亡真相，兴奋的安迪找到了狱长，希望狱长能帮他翻案。虚伪的狱长表面上答应了安迪，暗中却派人杀死了小偷，只因他想安迪一直留在监狱帮他做帐。

安迪知道真相后，决定通过自己的救赎去获得自由！

影片的开头以对白的形式出现,以字幕的表现形式，能够体现出那种局面的僵硬和严肃。并且没有文学色彩浓厚的华丽语言，质朴的话语过度影片的流程，及时的表达影片当中重要情节蕴含的深刻含义。例如：律师在询问安迪事情发生之前的一些情况时，他们之间的对话伴着之前画面的回放，使观众了解到当事件发生的具体形式，同时有种想继续往下看的欲望，为下面的事情发展也做了一个很好的铺垫。再如，阿瑞这个人物的出现也是以对话的形式引出的，他与警官的对话，使观众了解到他所扮演的角色是什么以及他的形象---“死人渣”的形象，都能从他们之间的对话中所表现出来。以对白的形式引出主人公，吸引了观众的眼球，同时也给观众制造了一个悬念，达到了极为巧妙的效果。

影片主要运用了冷色调，向观众展现了一幕幕压抑的画面，给人以身临其境的感觉。安迪刚进入肖恩克监狱中时，黑色的监狱见不到阳光，给人以压抑，想要窒息的感觉，伴着画面与旁白，更能体现出黑色的气息带给观众的凄凉气氛。给观众呈现出的监狱就像一个黑色的笼子似得，不能自由自在的飞翔！就如，安迪刚进监狱的第一个晚上，一个胖子因违规遭到警官的殴打，之后让抬到医疗室，但不幸的是警官打爆了他的头，医生那天晚上都回家了，他在那里躺到了天亮，悲惨的离去，那种画面很凄惨，让人感觉在这个黑色的笼子里生存很受束缚......如果不按规矩去做，后果会很严重。生活在这里的确让人有种窒息的感觉，安迪就要在这里度过自己的余生，他开始就很沉默，一个月以后才开口说话，当然虽受环境的压抑，但他心里却在想办法接受劳里的生活......任何一部影片，在片中配置适当的背景音乐，回使片子中所表现的画面更加形象生动，使影片的视听语言更具有感染力。安迪在与阿瑞第一次谈话的时候，这时背景音乐紧跟着画面呈现，这一次的谈话使阿瑞对安迪有了好感，促进了他们之间的友谊；其次，答应给安迪找一把小的鹤嘴锄的阿瑞，就在工作时，背景音乐再次响起，语调偏快，给人以心跳加速的感觉，最后，阿瑞与办事的人用一包香烟来成交。音乐的设置也正好体现出当时很紧张的氛围；再次，工厂需要重修需要自愿者工作一星期，这时音乐响起，语调有点缓慢，但夹杂着欢快的气息，当然，与阿瑞认识的人都被选中了，背景音乐的设置也充分体现出了他们当时的心情......全片的每一次音乐的运用都给观众带来了不同的心理感受，使观众拉近了与编导的距离，拉近了与片子的距离，营造了良好的氛围。

总体来说，安迪与阿瑞这两个老朋友有了一个很不错的结局，他们在墨西哥阳光明媚的海滨重逢了，走下了尾声。