李白五言绝句赏析(二)

第一篇：李白五言绝句赏析(二)

李白五言绝句赏析(之二)

李白的五绝是精美绝伦的艺术奇葩，历来很受人们的喜爱，他的叙事诗语言朴素平实，不事雕饰，却更显得情真意切，自有境界；他的即景诗笔笔传情，情景交融；他善于借历史来抒发自己的感慨，化裁巧妙。有许多五绝达到了妇孺皆知、脍炙人口的程度。下面，就让我们来共同欣赏一下吧：

《玉阶怨》：“玉阶坐白露，夜久侵罗袜；却下水晶簾，玲珑望秋月。”伫立玉阶，直至露水侵湿了罗袜，是谁在玉阶上伫立那么长久呢？看来应该是少妇，而且还应该是美人。他为什么要伫立玉阶？可以猜想那是在盼望贵人的回来。久久未见人归来，那就只好退入房中。她失望了，打算不再想望了，于是就放下了帘幕。然而，思想无疆，帘幕挡不住，于是就隔着水晶帘望明月，思绪飞向了天涯。朦胧中，美人先是伫立远望，然后隔帘望月，这中间还有美人移步，玉手下珠帘的美妙动作，真是一幅画，又是一曲歌，情在月下，美在朦胧中。

《赋得白鹭送宋少府入三峡》：“白鹭拳一足，月明秋水寒；人惊远飞去，直向使君滩。”明月下，秋水寒，白鹭已经本来拳起一足歇息了，然而却被人惊动，惊飞的白鹭飞向了使君滩。万县有使君滩，湖北宜昌也有使君滩，两者都在三峡边上。诗人借白鹭的去向来交代宋少府的去向。明月、秋水、白鹭、人是这幅壮丽图画的基本元素。水静、月寒，是多么静谧的夜啊！就在这静谧的夜里，突然白鹭惊飞，显然这是人之动引发的，动静相映，生趣盎然。白鹭是受惊以后“远飞去”的，那么宋少府是不是也是因为某种原因而被迫去三峡的呢？这就给了人们许多想象的空间。

《清溪夜半闻笛》：“羌笛梅花引，吴溪陇水情；寒山秋浦月，肠断玉关声。”渭水与崖水合成陇水，《陇头歌》：“陇头流水，鸣声幽咽”，可见陇水之情乃是悲愁之情。李白《秋浦十七首》之第二首有“清溪非陇水，翻作断肠流”之句，可见这里的“清溪陇水情”乃是断肠之情。诗人夜半闻笛声，或许笛子所奏的是梅花引之曲调，或许根本不是悲愁的曲调，但是诗人却就联想到了悲愁的身世和处境，从而引发了悲愁之情。此处的寒山当在秋浦。玉关声应该是使人肠断的悲声，因为“春风不度玉门关”。月光、流水、笛声、断肠人是构成这幅画图的基本元素。月光下的情，月光下的景，总是朦胧的美。《对雪献从兄虞城宰》：“昨夜梁园里，弟寒兄不知；庭前看玉树，肠断忆连枝。”这里的梁园当在河南开封。李白与宗氏结合，寄居梁园。昨夜下了大雪，梁园里很寒冷，兄可能不会知道弟的寒冷。就在寒冷入骨的时候，我对着庭前的玉树伤感。在愁肠欲断的时候，我想起了连枝的从兄。此时天气寒冷，李白的心境也是寒冷的，因为宗氏失势，李白的处境也很凄凉。用词造句平白直露而情感却很真切。“肠断忆连枝”乃是人之常情，用诗来道出人间的常情就是一种境界。

《襄阳曲四首》之第一首：“襄阳行乐处，歌舞白铜鞮；江城回绿水，花月使人迷。”这里的“白铜鞮”当指汉水在襄阳段的堤坝。这是襄阳群体娱乐的地方。江城被绿水环抱，襄阳的花，襄阳的月，真是迷人。读着这首诗，眼前就会浮现出一个场景，在月圆花好的夜晚，人们在江水边的长堤上载歌载舞，多么热闹多么生动传情。面对此情此景，诗人和读者能不忘我地陶醉吗？

《秋浦歌十七首》第十首：“逻人横鸟道，江祖出鱼梁；水急客舟疾，山花拂面香。”万罗山上有“逻人石”，万罗山的对面有江祖潭。这里的“江祖”当指江祖潭，而不是江祖石。“鱼梁”当是堤坝。水从江祖潭流出，水势很急所以舟行犹疾。河两岸山花盛开，人坐在舟中，常有山花拂面。这是何等美妙的情景啊！此时，人与大自然融为一体，人在这神仙境界里，还有什么凡尘俗事放不下呢？又何必需要去摧眉折腰事权贵呢？

《舍利弗》：“金绳界宝地，珍木荫瑶池；云间妙音奏，天际法蠡吹。”法蠡就是法螺。舍利弗是佛陀十大弟子之一，有“智慧第一”的美誉。他出身婆罗门家庭，父亲是有名的论师，母亲怀胎时显现出异于常人的智慧，据说这是受胎儿影响的结果。舍利弗八岁的时候便升上论师宝座，语惊四座，受到诸大论师的佩服及国王的赞叹欢喜。舍利弗从听闻“诸法因缘生，诸法因缘灭”的缘起道理，间接知道了佛陀，因此与好友目犍连相约，共同率领二百五十名弟子，一同到竹林精舍皈投佛陀座下。佛教经典中有以下句子：“时彼琉璃，金光世界，宝地平正。多诸宝树，行列道侧。金绳界道，宝网交络。微风吹动，互相掁触。出微妙音声。”经典中所描绘的佛所处的奇妙境界，李白用五绝表现出来。李白此时的内心倾向是向佛的，这是在仕途失败后的大多数人会产生的一种内心寄托，李白也不例外。《奔亡道》中五首：之第一首：“苏武天山上，田横海岛边；万里关塞断，何日是归年。”这里用的是苏武和田横的故事。苏武是汉武帝派到匈奴去的使者，被匈奴扣留。在匈奴期间受尽折磨，但坚贞不屈，表现了崇高的民族气节，于是匈奴就把苏武流放到西伯利亚的贝加尔湖一带，让他去牧羊。田横是齐国君主田氏族人，与从兄田儋、兄田荣一起反秦。后来，韩信破齐，田横自立为齐王，归附彭越。彭越归汉后，田横就率领其宾客和部属伍佰人逃至海岛。后来刘邦先许以封侯安抚田横，未成，就威逼田横归汉。田横从大局出发，同意去洛阳议事，至洛阳附近三十里处自刎，以头献刘邦，刘邦以王礼葬田横。苏武后来归汉了，而李白什么时候能够回归长安呢？这是诗人所困惑的。诗人以苏武、田横自况，表现其不屈的气节。

《寄上吴王三首》之第二首：“坐啸庐江静，闲闻进玉觞；去时无一物，东壁挂胡床。”这是称赞庐江太守廉洁的诗。化用了三国时裴潜的典故。裴潜曾在曹操帐下参预军事谋划，后出任兖州刺史；曹丕时又任过散骑常侍、荆州刺史，赐爵“关内侯”；曹睿时升到尚书令，被封为“清阳亭侯”。但就是这样一位“三朝元老”，为官却清廉过人。他在任兖州刺史时，曾经做了一个可折叠的轻便坐具，起名叫“胡床”。他离任时，将胡床挂在柱子上。这件事为人们所传颂，“挂胡床”也成为清廉正直的象征。诗人化用古人的事迹目的在于赞颂吴王的品质。这是李白怀古诗的常用手法，或者说这是古为今用。

《秋浦歌十七首》之第三首：“秋浦锦驼鸟，人间天上稀；山鸡羞绿水，不敢照毛衣。”金驼鸟是稀少的珍禽，很美丽，美丽到什么程度？连美丽的山鸡都害怕照镜子，只怕与金驼鸟相形见拙。这是反衬的手法。山鸡很有灵性，他知道比较，知道比较结果的高低。李白在写动物，其实他在以金驼鸟自喻，这就是人情。

第二篇：李白唐诗五言绝句

题峰顶寺

夜宿峰顶寺。

举手扪星辰。

不敢高声语。

恐惊天上人。相逢行

相逢红尘内。

高揖黄金鞭。

万户垂杨里。

君家阿那边。

高句骊

金花折风帽。

白马小迟回。

翩翩舞广袖。

似鸟海东来。

静夜思

床前明月光。

(明一作看)

疑是地上霜。

举头望明月。

低头思故乡。

渌水曲

渌水明秋日。

(日一作月)

南湖采白苹。

荷花娇欲语。

愁杀荡舟人。

估客行

(行一作乐)

海客乘天风。

将船远行役。

譬如云中鸟。

一去无踪迹。

秋浦歌

其三

秋浦锦驼鸟。

人间天上稀。

山鸡羞渌水。

不敢照毛衣。

其四

两鬓入秋浦。一朝飒已衰。猿声催白发。长短尽成丝。

其五

秋浦多白猿。超腾若飞雪。牵引条上儿。饮弄水中月。

其六

愁作秋浦客。强看秋浦花。山川如剡县。风日似长沙。

其七

醉上山公马。寒歌宁戚牛。空吟白石烂。泪满黑貂裘。

其八

秋浦千重岭。水车岭最奇。天倾欲堕石。水拂寄生枝。

其九

江祖一片石。青天扫画屏。题诗留万古。绿字锦苔生。

十一

逻人横鸟道。

(人一作叉)江祖出鱼梁。

水急客舟疾。

(舟一作行)山花拂面香。

其十二

水如一匹练。此地即平天。耐可乘明月。看花上酒船。其十三

渌水净素月。月明白鹭飞。郎听采菱女。一道夜歌归。其十四

炉火照天地。红星乱紫烟。赧郎明月夜。歌曲动寒川。其十五

白发三千丈。缘愁似个长。不知明镜里。何处得秋霜。其十六

秋浦田舍翁。采鱼水中宿。妻子张白鹇。结□映深竹。

其十七

【上四下且】

祧波一步地。

(波一作陂)了了语声闻。

黯与山僧别。

【门中音】 低头礼白云。

第三篇：李白的五言绝句

李白的五言绝句 独坐敬亭山

众鸟高飞尽，孤云独去闲。

相看两不厌，只有敬亭山。

夜思

床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。

怨情

美人卷珠帘，深坐蹙蛾眉。

但见泪痕湿，不知心恨谁。

玉阶怨

玉阶生白露，夜久侵罗袜。

却下水晶帘，玲珑望秋月。

对雪献从兄虞城宰

昨夜梁园里，弟寒兄不知。

庭前看玉树，肠断忆连枝。

口号

食出野田美，酒临远水倾。

东流若未尽，应见别离情。

别东林寺僧

东林送客处，月出白猿啼。

笑别庐山远，何烦过虎溪。

送友人

青山横北郭，白水绕东城。

此地一为别，孤蓬万里征。

浮云游子意，落日故人情。

挥手自兹去，萧萧班马鸣。

第四篇：《五言绝句四首》赏析

《五言绝句四首》赏析

相思子

红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。

登鹳鹊楼

白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。

春怨

打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西。

哥舒歌

——王维

——王之涣——金昌绪

北斗七星高，哥舒夜带刀。至今窥牧马，不敢过临洮。

——失名

现在选讲四首五言绝句。律诗与古诗的关系，在五言绝句这一形式中显示得最为密切。因此，现在打算趁这个机会来看看从古诗演化为律诗的历程。

先请读一下这四首古体五言诗：

枯鱼过河泣，何时悔复及。

作书与鲂鱮，相教慎出入。

——汉诗

歌谣数百种，子夜最可怜。

慷慨吐清音，明转出天然。

——（晋）子夜歌

门前一株枣，岁岁不知老。

阿婆不嫁女，那得孙儿抱。

——（北朝）折杨柳枝歌

客游经岁月，羁旅故情多。

近学衡阳雁，秋分俱渡河。

——庾信：《和侃法师三绝》

第一首是汉代的五言诗，不讲究平仄粘缀，第一、二、四句尾是韵，用的是仄声韵。这一形式的诗，在徐陵编的《玉台新咏》里，给题上了“古绝句”的名目。第二首是晋代的民歌，也不讲究平仄粘缀，第二、四句尾是韵，用了平声韵。第三句第五字仍用平声字，但不协韵。第三首是北朝的民歌，也没有讲究平仄粘缀。笫一、二、四句尾是仄声韵，第三句末也是仄声字，但不是韵。第四首是北周诗人庾信的诗，平仄粘缀，完全符合唐人律诗。第二、四句尾是平声韵，第一、三句尾都用仄声字。诗题已称为“绝”。庾信另外有一首五言诗，题目就是“绝句”。由此可见，五言绝句不是唐代诗人的创造，而是已完成于南北朝末期。不过，在那时候，象庾信这样平仄和谐、完全符合唐律的五言绝句还是不多，不论是民歌或文人作品，仍以前三首的古诗形式为主。

在唐代律诗形式完成以后，五律、七律、七绝，这三种诗体都已摆脱了古诗传统。独有五绝还保持着古诗传统。唐代诗人作五言绝句，兼用平韵和仄韵。用仄韵的几乎仍是古诗形式，连平仄都无须粘缀，试举孟浩然的一首《春晓》为例：

春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

夜来风雨声，花落知多少。

这首诗，尽管选诗的人把它列入近体诗的五言绝句，其实与古诗没有什么不同。因此，我们可以说，在五言绝句中，古诗和律诗的关系最为密切，因为它们的界线并不清楚。

现在要讲的四首唐人五绝，都用平声韵，平仄粘缀合律，这是五言绝句的正格。作五言绝句，一般都依照这种形式。五绝只有二十个字，比七绝还少八个字，更容不下复杂的内容。因此，我们对五绝的题材内容，不能有奢望。只要它能使人获得清新的感觉，在短小的形式中有回味，这就够了。希腊古代有一种诗铭（Epigram），也是小诗，希腊人比之为蜜蜂的刺。虽然小，却能刺痛人。这个比喻，也可以用于我们的五言绝句。

这四首诗，文字都浅显，表现方法都是正面叙述，一读就懂，不必逐句解释。唐宋以来的文学评论家，对于诗，也要求符合“起承转合”的逻辑性，象散文一样。他甚至规定了律诗的第一联必须是起，以下三联，必须分别为承、转、合各一联。对于一首绝句，则第一句至第四句，必须依次序为起、承、转、合。这样论诗，未免太机械，有些诗人不很理睬这一要求。但是，尽管起承转合的句法可以移易，逻辑上的三段论法，每一首诗总是不可违背的。这四首诗的起承转合表现得很清楚，可以用来说明一首诗的逻辑性。

第一首和第三首，都是起承转合各一句。“红豆生南国”，“打起黄莺儿”，概念都不完全，必须有下面一句。才完成一个概念。所以，“春来发几枝”和“莫教枝上啼”是承接上句以完成一个概念的。第三句都是转句。没有这一句，那么第四句就和第一、二句找不到关系，也就是这首诗上下无从结合。第二首“白日依山尽”二句是平列的对句，没有起和承的关系，只能说这二句都是起。第三句仍然是转。可见这首诗只有起、转、合，而没有承。第四首以“北斗七星高”一句起兴，而第二句“哥舒夜带刀”不能说是承接句，因为它和第一句没有关系，我们只能说二句都是起句。这样看来，所谓起承转合的规律，在于活用，而许多绝句，可以没有承句。

第一首王维的《相思子》，这是生长在南方的植物，结出鲜红的象豆一般的子，俗名红豆。民间传说以为身上佩带这种红豆，能永远怀念关心的人。王维用这个传说写了这首诗，送给到南方去的朋友。

这首诗，刘须溪校本《王右丞集》中没有收。《唐诗纪事》说：安禄山之乱，著名的宫廷歌人李龟年流落在湖南。在湘中采访使的酒席上，他唱了两个歌，都是梨园里作谱的王维的诗。其中之一就是“红豆生南国”。李龟年唱的第二句是“秋来发几技”，第三句是“赠君多采撷”。《唐诗别裁》选入了这首诗，第三句作“劝君休采撷”。《全唐诗》所载此诗，注明了各本异文，而第二句却采用了“秋来发故枝”。这样一首小诗，第二句和第三句有许多异文，使读者感到困难，不知原本到底如何。甚至连这首诗是否王维所作，也可怀疑。

“春”和“秋”的问题，我以为应作“秋”字。红豆子结于秋天。“发几枝”是说结出几枝红豆，不是说红豆树的枝叶。因此，“发故枝”肯定也是错的，因为如果指枝叶而言，则“故枝”早该在春天就萌发了。“劝”与“赠”的问题，显然“赠”字是错的，因为使这个句子不通了。“劝”与“愿”没有大区别，都可以用。“多采撷”与“休采撷"的距离却远了。因为“此物最相思”，所以劝朋友多采些，就是希望他别后时常相念。这就是汉代人临别时常用的“长毋相忘”的意思。如果劝他不要采，那就是希望他不要相念，免得损了健康。这也就是李陵答苏武的信中所说“勿以为念，努力自爱的意思。两个字义虽然相反，诗意却都可以讲得通。而用“休”字则诗意似乎更深一层。

现代青年看到“相思”二字，想到的只是男欢女爱。看到“情人”二字，想到的只是男女情侣。用这一观念去读古代文学作品，容易想入非非。古代作家用这些语词，有庄重的用法，用于朋友；有侧艳的用法，用于男女私情；还有比兴的用法，表面上是说男女之间的关系，实质上是用以比喻君臣、朋友的关系。这些都要根据作品的涵义作具体的区别。古诗：“客从远方来，遗我一书札。上言长相思，下言久离别。”鲍明远诗：“廻轩驻轻盖，留酌待情人。”都是指朋友的。费昶诗：“窥红对镜敛双眉，含愁拭泪坐相思。”晋《子夜歌》：“情人刘碧玉，来嫁汝南王。”都是指男女之爱的。张九龄诗：“情人怨遥夜，竟夕起相思。”就是比兴的用法了。王维这首诗是一般的给朋友的赠别诗。近来有人解释这首诗，先把红豆说成是爱情的象征，于是肯定诗中的“君”字是指一个女子所恋爱的青年。这样讲诗，我看是走错门路了。

第二首王之涣的《登鹳鹊楼》。这个楼在今山西省永济县，在唐代是河中郡的城楼，以高敞宏伟著名。唐诗人登此搂作诗者不少，除王之涣这一首之外，现在我们还可以读到畅诸、李益、吴融等人的作品。王之涣登此楼，一眼看去，太阳正靠着中条山背后沉下去，黄河正在滔滔滚滚地奔向大海。这样，已是用尽了目力，再也不能眺望得更远了。于是他说：如果要看到千里之外，非得再上一层楼不可。二十个字，诗意不过如此，有什么好处，为什么著名?因为他把登楼望远这一件平常的生活经验，用形象思维的方法表达了一个真理。前二句写登楼所见，是赋。赋可以夸张，在鹳鹊楼上，望不到黄河入海，离中条山也很远。这一夸张，离现实太远。后二句是比。俗话说：“站得高，望得远。”成语说：“高瞻远瞩。”这是从逻辑思维中得到的概念，放不进诗里去。诗人用比喻来说：“欲穷千里目，更上一层楼。”这样便耐人思索，不是干巴巴的直说道理了。现在，这两句诗已成为经常被引用的成语，适用于各种类似的情况，因而使此诗成为名作。

这首诗最初见于《国秀集》，题为《登楼》，作者是朱斌。锺惺的《唐诗归》选录此诗，也以为是朱斌的诗。但在其他选本和《全唐诗》中，都以为是王之涣的诗。另外还有一个不同的记载，于《翰林盛事》：“朱佐日，吴郡人。两登制科，三为御史。天后尝吟诗曰：‘白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。’同是谁作。李峤曰：‘御史朱佐日诗也。”《翰林盛事》是唐人笔记，记翰苑文人的故事。不知何人所作，现在此书已失传。这一段文字被引用在宋人朱长文所著《吴郡志》中。朱佐日，可能就是朱斌。由此看来，如果《翰林盛事》的记载可靠，那么，武则天已读到过此诗，恐怕其作者可能是朱佐日，而不是王之涣。再说，《国秀集》是一部可信的诗选集。编者与王之涣同时，他决不会把王之涣的诗改署朱斌的名字。又《国秀集》的诗题是《登楼》，不是《登鹳鹊楼》。从“黄河入海流”一句看来，我以为这首诗可能是登近海的楼台而作，因为这一句用在鹳鹊楼，实在太不适当了。

第三首“打起黄莺儿”，此诗先见于《唐诗纪事》，题目是《舂怨》，作者是金昌绪，馀杭人。“打起”作“打却”，“啼时”作“几回”。有注云：“顾陶取此诗为《唐类诗>。”顾陶是唐末人，编过一部《唐诗类选》，现在只存残卷。由这个注可知此诗从《唐诗类选》中选出。郭茂倩的《乐府诗集》也收有此诗，题目是《伊州歌》，作者是盖嘉运。注曰：“开元中，盖嘉运为西凉节度使，进此诗。”盖嘉运和陇右节度使郭知运一样，都是迎合玄宗皇帝的意志，在西域搜集新的歌曲。伊州曲是盖嘉运进呈的。但他进呈的是曲谱，不是歌词。注称“进此诗”，这就错了。诗题《春怨》，恐怕是顾陶所改定。开元，天宝年间，《凉州》、《伊州》、《甘州》等歌曲盛极一时，许多诗人配合这些新曲调作歌词，大多用五、七言绝句形式。这首诗题作《伊州歌》，可能是原题，象王翰、王之涣的《凉州词》一样。

这首诗用一个妇女的口气来反映一种社会现实。她吩咐侍女赶掉树上的黄莺，不让它们鸣嗓。因为黄莺不停地鸣叫，会惊醒她的梦，因而不能在梦中到辽西去会晤她的从军远征的丈夫。辽西是和契丹作战的地方。当时契丹屡次入侵，唐朝徵发了许多人民去作战，军事连年不解，使无数夫妻长期离别。诗人作此诗，反映了人民的厌战情绪。“辽西”是此诗的关键，当时人读了这首诗，立刻就体会到作者的意志，因为这正是人人都怕去的地方。

崔颢有一首诗，题目就是《辽西》。诗意是把远戍辽西的士兵的苦况，向安居乐业的洛阳人报导。李白诗有“相思不相见，托梦辽城东”，也是说士兵的妻子不能见到丈夫，只能在梦中到辽城去会面。由此可知，此诗的主题，反映着当时的一种社会现实。后世人见了“辽西”二字，不会触目惊心，联想到战争给人民带来的苦难，因此就把这首诗看成仅仅是描写闺情的诗。作《唐诗合解》的王尧衢解释此诗云：“梦既惊断，辽西便到不得，连梦见良人也不能矣，写闺情至此，真使柔肠欲断。”近来有一个注释本，在“辽西”下注道：“辽西是她所思念的人的居住地。”这都是光从文字表面来理解，什么“闺情”、“春怨”，“居住地”，注解了一大堆文字，都没有指出诗的涵义。

第四首是西北一带的民歌。开元、天宝年间，吐蕃不时入侵。安西节度使哥舒翰骁勇善战，大败吐蕃主力部队于石堡城。占领之后，把石堡城修筑坚固，成为唐朝的国防要塞，从此吐蕃就不敢侵入青海。当地人民就编了这首歌谣来赞扬他。李白有一首诗，题目是《答王十二寒夜独酌有怀》，有句云：

君不能，学哥舒，横行青海夜带刀，西屠石堡取紫袍。

大约正是这首民歌流行的时候写的。这首歌谣第一句“北斗七星高”是用北斗星来起兴，同时也用来比喻哥舒翰。在全诗中的意义，可以说是“兴而比也”。天上有北斗星，使夜行人辨认方向，不至迷路。地上有哥舒翰，他通宵带刀警备，使人民高枕无忧。第三、四句就说：自从哥舒翰驻守在这里以后，吐蕃人不敢侵入临洮郡来牧马了。临洮是当时的郡名，在今甘肃临潭县。诗说“过临洮”，恐怕应当理解为过洮河。意思是说吐蕃人涉过洮水，到临洮郡草原上来放牧。“窥牧”是一个语词，用作“马”的状词。外族人欺侮我们边防不严，胆敢侵入我们的领土上牧马，这叫做“窥牧”，“窥”有“偷”的意思。这两句诗，就是用了贾谊《过秦论》的一句；“胡人不敢南下而牧马。”同时，杜甫也有诗道：“近闻犬戎远遁逃，牧马不敢过临洮。”

“窥牧”这个名词，似乎许多人都不知道。吴昌祺批道：“牧马加窥字，甚其词也。”这个批语，可谓奇特。他以为加一个“窥”字，就加强了“牧马”的语气。但“窥牧马”到底是什么马，他实在没有明白。近年来有许多唐诗注释本，对这一句的注释，几乎都是错误的。问题在于不了解“窥牧”的意义，而把“窥”字作为动词讲。有一本的解释云：“如今敌人只能远远地窥伺而不敢越过临洮。”又说“牧马，指敌军的马队”。这个注解，使人愈看愈糊涂。既然“窥”是个动词，作窥伺解，而窥伺的又是敌人，那么，“窥牧马”应当是敌人窥伺我们的牧马了。可是又说；“牧马是指敌军的马队。”那么，敌军为什么窥伺他们自己的马队呢?由此可知，注者非但不知道“窥牧”这个名词，连什么东西不敢过临洮也没有理解清楚。

这首诗原来是洮州一带的民歌。《太平广记》卷四百九十五引温庭筠的《乾【月巽】子》所载《西鄙人歌》云：

北斗七星高，哥舒夜带刀。

吐蕃总杀却，更筑两重壕。

这是当时的原本，可见我们现在所读的，已是经过文人加工的改本。大概古书上所记载的民歌，都有文人修改的成分。“总杀却”即“统统杀掉”。第四句大约说哥舒翰在石堡城外掘了两道城壕，以加强防御工事。

第五篇：李白赏析

梦中，你向我走来。

你身着一袭青衫走来。你高扬的头，像是扬着你那不屈的灵魂；瘦削的肩膀似无法承受苦难之重，却 又坚强地挺着；夜色黯淡了你俊秀的面孔，却更显出你高傲的气节。你的手中托着一壶清酒，轻微的颤动打碎了你寂寞的投影。

“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”这时何等的壮观！庐山上的云雾，在阳光的照耀下，好似升起一缕缕紫色的烟雾，远看瀑布如一条长河悬挂在山前，从天而降，让人怀疑是银河落入人间。庐山的壮观景色顿时栩栩如生展现眼前。

“白发三千丈，缘愁似个长。不知明镜里，何处得秋霜？”《秋浦歌》又为我们展现了作者理想达不到的忧愁。此人清晨醒来，对镜梳头，乍见增添了许多白发，触目惊心，原来是愁恨啊！多少年来，在人生道路上的失意和悲愤都涌上心头。

“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺不及汪伦送我情。”作者准备乘船出发，却忽然发现汪伦唱着歌急匆匆地过来和自己道别。桃花潭的水即使深千尺，也不如汪伦对我的友情！简简单单的几句话便把李白和汪伦之间的友谊写的淋漓尽致。

李白的性格既有洒脱不群、追求自由的一面，又有执著、深沉的一面。它的情感中感伤亦如影子一样与欢乐相随，诗人与社会的矛盾以及诗人性格自身的原因，使李白一些看似充满欢乐、飘逸洒脱的诗篇中，夹杂着失望的怅惘、焦虑的痛苦与孤独的感伤。

读李白的诗，常常在豪放、乐观、洒脱的感受之余，品味道一种漂泊无依、四顾茫然的孤独悲哀。李白的诗有时看似乐观洒脱，实则在诗仙那潇洒的一笑中掩藏着一种孤独的痛苦心态。孤独感伴随着李白的一生，到其去世都不曾摆脱掉。但是——

他的酒明亮了盛唐的月亮，他的诗绽放了盛唐的花。