绘画心得体会

第一篇：绘画心得体会

素描心得：

1、起型。

起型要用几何归纳法，看住大型，面对写生对象时，应将其看作速写结构，总之，只看大型，看成框架。

2、塑造。

塑造以体积为基础，看住体积，同时不时兼顾型体特征。不必追求调子、线条的优美，这些只是造型的材料，如果过于追求调子、线条的优美，将会失去体积和特征的描绘。

第二篇：绘画心得体会

绘画心得体会1

xxxx年03月05日上午，有幸能够听到王中年大师在乐东中学的有关于中国绘画和他的艺术人生讲座，这次讲座对于我们非美术专业老师来说，是一次非常难得的学习机会，时间虽短，但感收获颇丰。

接触美术最早是从素描开始，所以慢慢就觉得画得越像就是越好的，但是现在才发现其实不然，就像王中年大师讲中国绘画和西方绘画的时候说：“中国绘画注重意境而西方绘画注重写实。”西方绘画是表象的，具体的，非常的写实，讲究的是对自然的真实表现。所以西方的画很像十分逼真。而中国绘画不同于西方绘画重于写实，中国绘画重在写意，这个写意可不是大概其意，写的是意象、理想，写的是画境、意境，更是一种境界。所以有那么一句“诗中有画，画中有诗”的说法。所以中国画光靠技术是不行的，你不仅要画得好还得有文化。他涉及到诗、书、画、印各方面的修养，这也是中国画中总是有着深刻的内涵！同时中国绘画是圆中求方而西方绘画是方中求圆！

美术对于我来说一直只是一种兴趣爱好，虽然它现在成为我工作的一部分，但是我却从来没有系统的认真的去学习它、接触它。而我们在教学的时候也只是教一些简笔画和手工之类的'，很少教学生学习中国绘画，可能这和学生的能力程度有关，但是不可否认这也是我们的存在的缺失，我们不了解中国绘画，同时在美术的教学中我不能以像与不像来评价孩子的作品，要多去看看学生作品所表达的意思，而王中年大师的讲座正好为我们打开了这扇窗！在以后的教学中如果有机会可以让学生都接触和了解中国绘画，在教学的过程中和学生一起了解中国绘画，让人生充满艺术！

绘画心得体会2

xxxx年3月5日，我非常荣幸的在乐东中学聆听了王中年老师的精彩讲座，他的讲课条理清晰、生动有序，时常举一些事例，使道理深入浅出，渗透人心，我被深深的吸引了，长达两个小时的讲座，听起来一点累的.感觉都没有，反而觉得是一种享受。

王中年，满族，1943年生于辽宁省凤城市。中国美术家协会会员、国家一级美术师、现为中央社会主义学院、中华文化学院教授。享受国务院授予的政府特殊津贴。早年就读于鲁迅美术学院，后入广州美术学院研究生室，师从关山月、黎雄才等大师。艺术修养全面，山水画造诣颇深，对油画、水彩画、人物画亦有研究，也是一位瓷器绘画艺术家。作品曾多次参加全国美展，并获金、银、铜大奖。1982年起多次在中国美术馆、日本、韩国、新加坡、马来西亚、香港等国家和地区举办个人画展或讲学。部分作品被人民大会堂、国务院、天安门城楼、中央统战部、中国美术馆及国内外博物馆和美术收藏家珍藏。

绘画心得体会3

绘画工作坊三个阶段的学习结束了，但是我感觉意犹未尽，感触颇多！有一些是和小伙伴们一样的感受。

如从开始的不会画画到此刻的画的还不错，印证了开始上课时许老师说的一句真理“每个人都是天生的画家”！

再如，透过学习我们不仅仅学到了技术，而且不动声色地有了不同程度的成长，感受到许老师就像上帝的.使者一样一向在给我们传播福音！让我们都打开了自我，使自己和身边人都受益。

又如我们的内心都充满了感激，感激带我们走入神奇的绘画世界的许老师。我们的内心还充满了感动，感动于助教们和立东，向南，永硕的任劳任怨，辛苦付出。我们的心里还满是感恩，感恩曲伟杰心理校园给我们这么好的学习的平台！

第一个就是感觉来上绘画课物超所值！其实我上绘画课的目的很low，单纯的就是不想浪费钱。我在20xx年考完二级之后在咱们校园又报了婚师的课程，由于各种原因一向没有上，在和校园沟通，在向南的帮忙下改报了绘画工作坊的课程，上课前对课程没有任何了解，上课也纯属偶然。我是一个能认真学习的人，既然学了就排除万难坚持上好每一节课。很幸运，许老师给了我一个大大的惊喜！有个小伙伴说许老师是风，是光！我想补全这句话，“许老师，你是风，你是光，你是唯一的神话”！

第二个就是我的情商提高了！为什么这么说呢，因为我爱人是一个个性浪漫的人，以前他总说我是没有情商的女人，但是我认为我有。前几天他对我说了一句话“媳妇，你此刻有情商了！”我个性激动！我想对老师说“因为刚好遇见你，留下足迹才秀丽。如果再相遇，我必须要抱抱你！”许老师立刻给了我一个热情的拥抱，感动满满！

星星唱了一首歌，“我们都一样”。有句老话说“幸福的人都是一样的”，我相信我们在绘画工作坊学习的小伙伴们都是一样的，今后的生活必须会越来越幸福！

三个阶段有2天半没来，觉得损失很大，课程里的每一分每一秒都很珍贵，耕地老师的每一句话都充满智慧和能量，伙伴们相处的每个时刻都那样的温暖亲切令人留恋。

三个阶段收获了好多拥抱，收获了好多赞美，收获了天使的守护，收获了好多友情，收获了好多绘画应用实战技能。重新感受自己的生活，再一次望见父母的爱，家人的爱，这爱一向在我身边，这天我再一次望见，深深感动。在那里收获了老师和伙伴们暖暖的爱，浑身热血沸腾，爱在流动，生活是如此完美，自己内在充满力量。

绘画工作坊虽然结束了，但小伙伴们的爱继续流动着。在绘画工作坊交流群中，大家分享着自己的学习感受和心得体会，并用心练习绘画技术，有小伙伴声称后悔错过了本次课程。

绘画心得体会4

通过这次人文专题课程——中国绘画艺术欣赏几次课的学习，虽然时间并不长，但是对于自己来说还是有一定的收获的。虽然之前并没有任何绘画艺术知识的学习，但是绘画艺术作为从古至今的一种艺术形式，作为承载人类社会与自然社会灿烂文化的艺术载体，是具有非常重要的意义与价值。作为一个从小画画就不好的工科女来讲，当时选这门课程时的确也不清楚这门课程到底是讲些什么内容，对自己的知识体系是否会有所提升，不过在我完成这几次课程之后，对于中国古代绘画艺术有了一个大体的认识，填补了之前这方面知识的空白。同时，之所以为欣赏课程，我想并不是要我们深入地去研究去理解中国古代绘画艺术，只要能对于古人的绘画艺术、绘画形式以及画家想传达的绘画思想有一个大体的认识就可以了。在欣赏和学习的过程中，提高自己的艺术欣赏能力，陶冶自己的情操，这些对于我们这样一直接受理性教育的工科生来说，提高自己的艺术欣赏能力绝对算是一种感性教育，更是对自己创造性思维的另一种激发与培养的方式。

课程中，老师利用五次课程分别介绍了中国近古五大时期的.美术绘画艺术，分别是：原始社会至秦汉时期、魏晋南北朝时期、隋唐五代时期、宋辽金元时期和明清时期。每一个时期，都有各自不同的绘画艺术形式与特点，也体现了不同时期社会生活与人们意识的不同形态。在这五个时期里，我对于唐代时期的绘画艺术是最感兴趣的。

唐朝作为中国古代国力最为强势，社会生活最为安定，思想最为开放的朝代，也随之孕育出了繁盛的唐代艺术形式，而其中的绘画艺术也是中国封建绘画的鼎盛时期。唐代的历史也是我了解最多的一个朝代，唐代国力强盛，文化繁荣，唐太宗“柔怀万国”，贞观之治为邻近列国所仰慕。由于唐代具有对各种文化艺术兼容并蓄的非凡气度，儒、释、道“三教”并立，诗文、乐舞、书法、绘画以及文论莫不昌盛。唐代的绘画作为盛唐气象的重要组成部份，为中国美术史留下了璀璨的一笔，绘画名家辈出，见于史册者就达二百余人。唐代张彦远在《历代名画记》中评价初盛唐的作品是“灿烂而求备”，指绘画精神、美学追求、艺术表现和包括构图、造型、笔墨、色彩等技术因素在内的完美统一，这也是对整个唐代绘画风貌的概括。

中国传统绘画中的各个门类，在这个时期都以独立的姿态立于画坛。通过课程和文献了解，唐代的绘画已经分人物、山水、花鸟等科，技法可分工笔和写意。国画传统的核心是“意境”，“形神兼备”、“气韵生动”都是意境的内涵素质，其艺术魅力就是画已尽而意不止，笔虽止，但意无穷。不单单在于用笔，技法，更重要的在于作者要表达的思想境界。画家们的艺术审美思想和审美取向，皆取源于以儒释道为代表的传统文化。唐代绘画折射着儒释道思想的精髓，追求“天人合一”之境。佛、道理论不仅为绘画艺术提供了一个超越时空的广阔的创造空间，而且直接促进画者思想境界的提升。儒家在于对社会理想人格的塑造，在把绘画作为修身养性的手段的同时，指出其“成教化、助人伦”的道德教化作用。唐代张璪总结的“外师造化，中得心源”一直为后人所奉行，指出绘画是一种心灵化的艺术，造化和心源的凝合。唐代的画论、画史著作亦显示了唐代美学理论的深度，与当朝绘画创作一道共同谱写了大唐绘画的辉煌乐章，完善了民族绘画体系。

唐代的诸多著名画家中，我最喜欢的一位是阎立本，可能是因为我和他同姓，所以在看他的画作时，总有一种亲切感。阎立本以人物肖像画著名。他的作品用线劲健坚实，显示出刚劲的铁线描，有丰富的表现力，古雅的设色沉着而又变化，在人物塑造上不仅重视形貌的描写，而且十分着意人物心理与细节的刻画，造型准确生动，因而被誉为“丹青神化”而为“天下取则”，在绘画史上具有重要地

位。他画的《凌烟阁二十四功臣图》，由唐太宗亲自为每一位功臣写了赞语。他还画了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗纳谏图》等。他画的《步辇图》，描绘了贞观十五年唐太宗会见吐蕃使禄东赞的重大历史事件，唐太宗雍容大度有气魄，禄东赞的谦卑有礼又自信的神态皆刻画的生动传神，气氛隆重而融洽。歌颂了唐太宗的英明睿智，记录了汉、蕃两族的友好。他画的《职贡图》描绘了南洋的婆利国、罗刹二国的使节前来朝贡，途中又与林邑国结队，全幅共二十七人，画中人马各自成组，由右往左前行。描绘出初唐时“万国来朝、百蛮朝贡”的情景。

人物画是以人物形象为主体的绘画之通称，在唐代绘画中仍占主要地位，大体分为道释画、肖像画、仕女画、风俗画、历史故事画等，取得了极高的成就，无论是吴道子、阎立本、周昉、张萱还是带有西域画风的尉迟乙僧等，均对后世产生了重大的影响。唐代道释画兴盛，重要人物画家皆擅佛道壁画，当时宫殿、衙署、厅堂、寺观、石窟都有壁画装饰，气势恢宏，色彩灿烂，塑造的佛道故事中佛、菩萨、神仙等栩栩如生的形象，飞天凌空飞舞，表现天国世界的美好，画面的繁复与盛大既给人敬畏与向往，又给人以美感与享受。壁画艺术水平也非常高超，外型描画准确而生动。唐代卷轴画也开始兴起，并因便于创作、收藏、观赏而逐渐流行。

在课程的结束，对自己的课程进行一个总结，梳理了一下课程内容以及课件知识，又自己在网上找了一些关于阎立本、吴道子的绘画评价，虽然对于同一画作也有不同的艺术评价，但大都也是对于表现手法的一些分歧，主题的脉络都是一样的。在我看来，艺术对于不同的人来说本来就有不同的理解，只不过在我们接受了一些艺术欣赏的指导和熏陶，对于理解和欣赏艺术作品就更为深入与细致，也能逐渐体会到作品所体现出来的创作者的思想与灵魂，我认为这就是学习欣赏艺术的真谛所在。最后，感谢李老师这几次课程的悉心指导与耐心讲解，在课程结束时让我有所收获有所提高。

绘画心得体会5

在幼儿园，美术活动是幼儿喜欢的一种艺术活动，是幼儿认识世界、探索世界的重要手段。幼儿园美术教育的目的在于培养锻炼孩子的观察、记忆、想象、表现和创造能力，幼儿把自己关注的热点、感兴趣的事物和幻想的美好世界画在纸上变为现实。因此，活动中教师应尽量避免呆板单纯学习绘画技巧的教学方法，而要通过各种途径，运用灵活多样的教学方法，让美术教育发挥更大的作用。

一、兴趣激发法是激发幼儿的学习兴趣是幼儿创造性的基础

俗话说，兴趣是最好的老师。那么，怎样激发幼儿的兴趣呢？教师要注重丰富孩子的生活经验，调动幼儿绘画的积极性。并通过游戏活动，培养幼儿的绘画兴趣。在幼儿绘画活动中，教师运用游戏的方式进行活动，也可以使幼儿毫无思想负担，在自然、轻松、愉快的游戏中获取知识和技能。在选择活动内容时候要大胆创新，选择一些贴近幼儿生活、幼儿喜欢的美术活动，激发幼儿的兴趣。绘画是幼儿的游戏，但也有的孩子对画画没有兴趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼儿、选材合不合适？是否是幼儿能够独立操作的？那怕是同伴一句不经意的评价也会影响幼儿的绘画兴趣。在教学活动中，教师首先要考虑选材是否合适。

二、观察与认知脱离“示范——模仿”的传统绘画教学方式

要求幼儿要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。但也有的孩子画不出形来，这往往是因为他没有很好的观察事物。如，幼儿画树时常常把树干画成一个长方形，老师可以带幼儿观察一颗真的大树，摸一摸树干、看一看树枝的样子。

三、构思、绘画法鼓励幼儿先想后画

来学习构思，使绘画活动不仅是幼儿动手操作的活动，更是动脑思考的活动。通过老师的引导，幼儿学会了在生活中学习构思，在游戏中学习构思，在想象中学习构思，在观察中学构思，幼儿美术活动的全过程都强调以游戏引发孩子的兴趣和表达表现的欲望，探讨怎样把自己一系列想法中的.重点内容表现在画面上，培养幼儿的想象力和审美能力，美术课最重要的任务就是激发引导幼儿的想象力。

四、在评价中让幼儿充分体验到成功的快乐

对于自己的作品，幼儿很在意老师与同伴的评价。鼓励性的评价可以保护孩子的创作热情，期待下一个活动的到来。评价的目的就在于激发幼儿绘画的兴趣和积极性，使幼儿感受到自己的进步，发现自己的能力和才干，让幼儿体验到成功的快乐，从而促进幼儿的发展。

绘画心得体会6

课前准备工作：

1、每课的学具材料和范作等准备充分，必须自己练过，胸有成竹再授课。

2、内容不可太难，针对不同层次的孩子，宁愿降低主题难度使之自信，技法可在课中渗透。

3、虚心吸取儿童书籍插图和画报的美术创想。不断补充调整自己的教学思路。

4、让孩子看到自己的作品被肯定，例如举办展览和网站等展现形式。授课时教师要稳定，可借课前检查桌面摆放来稳定学生情绪。（例可以教孩子怎样按照左右手的规律和同桌方便的原理摆放物品。）

1、导入要趣味。开头吸引孩子注意力的方法，用猜谜，讲故事来导入（孩子情绪不可太激动）。确定宣布主题后，可让学生建议画什么形象教师示范画出（可借题发挥的）。教学内容可有童话色彩，有趣味性、哲理性。

2、作业不怕丑。范画后让孩子画画试试，教师适当教学技法。学生作业时，教师巡回指导多表扬少指责，多示范少说教。对有畏难情绪的'、没有基础的学生，教师示范适当补充画面，或一点睛之笔构一下图。让儿童把作品主题形象画大些，容易出效果。

3、作品要完整。借助小帮手。最后要引导孩子把画面画完，添背景什么的。可以让美术优秀生做小老师，结对子帮助那些年龄小的，或没有耐心的孩子画完。还可让先完成的进行分组绘画比赛（为老师画完范作也可）。

4、展示很必要。最后最能有效带动孩子完成作品的方法是找个固定的地方作为展示区：展评和讲评他们的作业。

孩子学完你这一课，会自己想再画、能画变化的，听了你的引导有想法，这说明你这一课就是相当成功了。所以作为教师尽量要做好课前准备。

绘画心得体会7

在美术课题实施过程中，我觉得需要把自己的反思与体会进行总结如下，从而有利于我今后的改进与发展。

孩子从小就喜欢乱涂乱画，他们把乱涂乱画作为一种自由的游戏活动。幼儿借助画画可以充分施展自己的想象力，发挥自己的创造才能，但小班孩子年龄小、控制力差，绘画水平低，正处于涂鸦期，我觉得正确的观念和适当的方式引导是激发幼儿美术活动兴趣的关键。

一、丰富孩子的感性经验。

春天，它蕴藏着无穷的奥秘和想象的空间。因此在开展美术教学中，我能随时地捕捉孩子感兴趣的事物，尽可能地让孩子运用自己的感官去看一看、摸一摸、尝一尝、玩一玩，并在教学过程中，多给孩子观察、欣赏的时间，引导他们进行细致的观察，使孩子的脑海中留下清晰丰富的印象，帮助孩子们积累丰富具体的、直接的生活经验，从而激发孩子们想画、爱画的欲望。如：在进行棉签点画“迎春花”前，我们通过与孩子们一起到户外寻找报春的迎春花、观察迎春花、与迎春花交朋友等活动，不但引起了孩子们的学习兴趣，而且从中获得了许多关于迎春花的.感性认识，为点画“迎春花”积累了丰富的经验，从而更好地把它表现在画面中。

二、运用游戏环境，激发幼儿的绘画兴趣。

小班孩子注意力容易分散和转移，宽松、富有童趣的游戏环境能促进幼儿的活动兴趣，调动学习的主动性，熟悉的、生活化的情景会使幼儿感到亲切和好奇，激发幼儿的好奇心和绘画的动机。比如、在引导幼儿画“小熊吹泡泡”之前，我先带幼儿玩了个“吹泡泡”游戏，幼儿在吹泡泡的过程中，一边吹一边说：吹吹吹，吹出许多大泡泡，泡泡变小了，泡泡飞高了，泡泡飞低了，泡泡爆炸了；吹吹吹，吹出许多五彩泡，泡泡飘呀飘，飘到天上不见了”等等。幼儿对游戏充满了兴趣，在绘画时，幼儿很有兴趣的在纸上画满了大大小小的、高高低低的彩色泡泡，边画边嘴里还念着游戏的儿歌，他们的情感得到了极大的满足。

三、适当的示范。

小班孩子对事物的美感、形象思维还处在启蒙阶段，缺乏相应的表现能力，若任凭孩子自由发挥，而没有正确的示范、引导，那么就会出现空有过程而没有结果的局面，从而使孩子失去学习的兴趣，不利于孩子美术表现力的发展。为了避免幼儿对范例的机械模仿，因此我在向孩子示范时，并不要求他们模仿，而是通过把所要表现的事物进行分析，然后示范其主要的外形轮廓。在这过程中，我结合本班孩子的年龄特点，用自编的小儿歌帮助孩子更好地理解和表现事物。如：在绘画毛毛虫时，我用变魔术游戏的形式展开，调动了幼儿学习的积极性，激发了幼儿的想象力，集中了幼儿的注意，在变的时候，我分成了几个步骤，并且运用了儿歌，帮助幼儿理解。边示范边画：“毛毛虫，大大的头，圆圆的身体，一个圆，一个圆，一节一节连在一起，头上有触角，身体下有短短的脚，真可爱！”在其活动中，幼儿的思维活跃，积极性高，在教孩子画“小蜗牛出来了”时，我边念儿歌，边进行示范：圆圆的头、香蕉一样的身体、毛线团一样的贝壳，弯弯的触角……通过用各个图形的组合表现小蜗牛基本外形的方法，帮助孩子更好地进行表现。

四、恰当地指导。

小班幼儿的自我约束能力差，坐不住，绘画活动中总喜欢自言自语，任我多次提醒、控制，但还是闹哄哄、始终难以安静下来，他们的绘画水平也较低，不能自如的用绘画来表达自己的感受。因而，在作画时，我总是鼓励孩子边说边画，尽情地释放孩子自己的情感，大胆地表现自己的感受。为此我改变以前的这种做法，相反地在绘画活动中引导幼儿放心地边画边说，如：在绘画在画小朋友的身体时。幼儿边画边说：“一条线是妈妈，一条线是爸爸，再画一条线手拉手，”边画边说，孩子们既掌握了绘画的技能，他们自己的感受又能得到释放，乍一看，活动室有点乱哄哄，仔细瞧，孩子们十分投入，一幅幅生动有趣的画完成了。所以说，在指导幼儿作画时引导幼儿“说”比较可行，每一次美术活动，我都允许他们围绕绘画的主题轻声地说，也可以与同伴交流、提问。如：请小朋友悄悄地告诉旁边的好朋友，“你画的是什么？它们在干些什么事情？他们在什么地方呢？”孩子通过说，掌握了绘画的技能，在与同伴的交流中起到了相互学习、相互影响的作用，从而促使孩子大胆用色、大胆表现及想象创造力的发展，提高他们的绘画水平，发展幼儿的口语表达能力。其次，在指导幼儿画毛毛虫的不同动态时，我尝试使用“基本形”不变的方法，引导孩子让自己的毛毛虫从不同的方向爬过过来。通过多次的示范、指导、练习，孩子们对此有了初步认识，孩子们都能从不同的方位变出自己想象中的毛毛虫。因此在绘画中对孩子们要求要高一点，这样才能让孩子们在原有的基础上得到不同程度的发展。

总之，在今后的美术教学活动中，还有许多的地方值得我们去探究，值得我们去反思。我将努力探索适合幼儿年龄特点的教学方法，同时多与美工区活动相结合，让他们在积极愉快的情绪中，获得经验和知识，使每个幼儿都能在不同的水平上有所提高。

绘画心得体会8

近两周参加了教育局在我校举办的绘画心理培训，本来是抱着试试的态度去听听，听完邵老师一天培训，我内心触动很大，虽然交流不多，但是内心觉察到了许多。

平时太忙，没有时间停下脚步，去听听自己内心的声音，也没有时间去审视自己与家人关系，或是生命中到底什么才是最重要的。上了百度，我仔细研究了一下：绘画心理分析与治疗是表达性心理治疗（亦称艺术治疗）最代表性的方法之一，提供了非语言的`表达与沟通机会，是指通过绘画的创作过程及作品，帮助绘画者分析其潜意识内的情感与冲突，从而达到辅导或治疗的效果。绘画心理分析可以单独进行，也可以是团体形式，方法生动活泼，简便易行，可以将心理咨询的各种理论融入简便的操作中，便于来访者理解和接受，成年或青少年儿童都适用，是颇具魅力和广泛应用前景的一种心理咨询与治疗方法。绘画者的任何一个涂鸦、画幅的大小、用笔的轻重、空间配置、颜色、涂抹等都在传递着他的情绪、情感、人际关系、困惑与冲突等。但绘画心理分析，并不是单纯的“只通过看画就能读懂人心”，而更重在于，通过绘画创作时的自我内心体验，以及咨询师与绘画者的沟通交流，帮助来访者进行深入的内心探索和调整。

通过两次的培训，我的收获还是蛮大的，知道了我目前状态中存在的一个问题，老师说觉察就是一种进步，我想我既然已经觉察到了，我就要去想办法解决，行动起来，去改变。

绘画心得体会9

从小到大我学的众多兴趣中，如果你问我最大的爱好是什么，我会毫不犹豫地告诉你：“画画！”我最引以为傲就是我的绘画这科。

虽然我是绘画水平不太高的男孩。经过五年的学习，我的画一拿到学校去，同学们看见了，一下子都围了上来，他们用羡慕的眼光看到我的画，并且还异口同声地夸赞：“哇，好漂亮啊！”听到大家的称赞，我的`心里别提有多高兴啊！,前几天为了能在全国中小学生绘画比赛中也取得了一定的成绩。吴老师和妈妈最近总是让我画了一张又一张，累死了，害我还失信于林世超不能和他玩,真是的,其实我在绘画方面光获奖证书就有十多张。还有好几块奖牌,我还把画张贴在墙壁上，我家的屋里好像展览厅一样。每次听到大家的称赞，我的心里别提有多高兴啊！不管见了谁，我都要炫耀一番呢！每次我自信地向人们展现时,每次获得成功时，都是多么高兴，多么的激动……

大人常常说劳动是会获得成果的。我忘不了我的付出,忘不了获得成功的喜悦…其实练钢琴那么的艰辛，为什么妈妈不让我去考级呢?为什么不能参加剑桥少儿英语考级?原因都是我学得不精,哎,还是绘画好,今天还得到老师颁发的一盒55色油画棒的奖品,爽!

绘画心得体会10

今年，我有幸参加了海南省幼儿园教师美术教学能力提高培训。培训前三天里，我们先是在吴官友老师的指导下，学习了一些美术基础理论和技能。吴老师通过课堂实训和教学展示，对我们进行了绘画的基本技能如素描、色彩、简笔画理论方法和技能的提高培训。在培训中我们学习了如何表现物体和光线的关系，人物的比例关系。用了幼儿园最常用的油画棒，学习尝试了平时很少涉及的画法：风景、花鸟;学习用更专业的方法和技能画人物和动物;如何创作简笔画。我学习到了画简笔画的规律和关键：角度和特征。知道了如何将绘画对象简单化，找出绘画对象最具代表性、最基本最突出的特征，并用流畅动态的线条表现出来。简笔画在幼儿园使用最多，对我们今后的教学和工作帮助非常大。

我们还聆听了海南省军区幼儿园于娴园长的讲座《幼儿园美术领域活动》。在讲座中我收获很多，讲座更新了我的美术教育理念，解开了我多年来美术教学的一些困惑，坚定了我对自己教学的一些尝试的方向和信心。主要有以下几点收获：

一、教师要更新自己的`美术教育理念，知道美术教学的核心要素是让每个幼儿学习如何在生活中发现美，感受美，乐于用自己的方式表现美。而不止是美术技能的传授和简单的临摹。

要让幼儿发现美、感受美，可将美感教育融入幼儿一日生活中，例如可引导幼儿从大肌肉活动中感受身体的美，从人际交往中感受善行的美，从阅读中体验文学的美，从科学活动中感受大自然的美，从数学中感受秩序的美，色彩、图形、建筑的美，让幼儿发现美无处不在。学会欣赏，幼儿才能够表现和创造。

二、儿童在美术的发展上是自然发展的过程。不应过早地教授绘画技能，干扰幼儿的发展。

幼儿画画不是教会的，受制于幼儿的认知水平，教师所教的绘画技能是很难迁移的，幼儿的绘画技能是在大量表现表达的机会中自然成熟的。

三、幼儿绘画需要大量更多的观察，只要得到充分的观察，抛开绘画技能的标准和要求，幼儿天生都会用自己的方式画任何他们想要表达的东西。

四、幼儿绘画时，尽量少提供范画，特别不应要求幼儿按照范画来画。

范画临摹局限了幼儿的思维和对事物的认识，使幼儿的绘画模式化。而范画临摹对绘画技巧的要求，会使幼儿对绘画丧失信心和乐趣，导致常常有幼儿说“我不会画”。

五、最基础的技能技巧如点、线、面的学习。

在以往的教学中，我常常遇到这种情况：我很少出示范画，一般都会出示各种图片引导幼儿观察，再讲绘画方法和技巧，可是常常有幼儿说不会画，或者画得不太好，为此我常常困惑到底要不要教技能，怎么有效的锻炼幼儿的绘画技能?

于园长在讲座中提到诸如点、线、面等最基础的学习，可融入到情景性强、与幼儿生活经验相关的绘画练习中，采用多种表现形式和材料，用游戏的方式去练习。如果是内容、形式枯燥单一的练习会让幼儿失去兴趣，不能充分感受绘画的美和乐趣。可以欣赏一些有趣的作品再尝试模仿再创作：如吴冠中《小鸟天堂》。点的练习可通过手指点画，线的练习可用毛线沾颜料，面的练习可用棉签、海绵印画等更有趣的材料进行。我觉得这些可在集体活动中进行，也可以在区域活动中进行。

六、教师设计的美术活动，要让幼儿自主学习，给幼儿更多表现表达的机会，必要时才给予支持。允许幼儿用自己的方式表达，组织幼儿互相欣赏作品，鼓励、倾听幼儿表述自己的画，理解、欣赏幼儿的作品。如欣赏活动可在每天的离园活动时进行，请几位幼儿来向大家说说自己的作品，可以提高幼儿的表达、欣赏作品和他人的能力。

通过这几天的学习，我感觉自己在绘画理论、技能技巧和自身美术素养都得到了提升，对今后的幼儿美术教育教学有了更明确的方向和信心。

绘画心得体会11

从小，我就很喜欢涂涂画画。但是却没有耐心将画画完。上学后，我有幸进入学校的美术小组。画画的时候，老师经常教导我：“画画要细心，要细致观察和准确描绘周围的事物，这样才能成功。”听了老师的教导，我细心观察生活中的事物。就这样，我的画画水平逐渐提高，还在画画比赛中取得优异的成绩。画画和学习有密切的关系。画画要细心细致才能把画好。

开始的时候，我并未未能领悟这个道理，后来在一次语文测验里，我终于领悟了。那一次测验写作文，我一看题目马上下笔，作文很快就写完了。可是试卷发下来的时候，却呆了，因为我的作文竟然扣了二十分，这是有史以来唯一一次离题的作文。这是由于我的粗心做成的`。

从此以后，我无论在画画还是在学习中细心了很多。画画可以使人进入另一种境界，在画画中会使我学会宽容，学会体谅别人的难处。在人与人相处中难免有磨擦，同学间更加有小磨擦。就象有一次，一个同学不小心把我的铅笔盒碰到地上，如果在以前，我一定会不分青红皂白劈头就和同学争吵起来。画画后，我心平气和地跟他说没关系，还叫他别放在心上。

画画真的让人改变！通过画画，使我明白了一个道理：无论是学美术，还是在学习方面上，我们都要细致观察。这样才能把画和学习都做好！

绘画心得体会12

经过十来年的高中美术教学，本来积累一定的教学经验，也有很多的心得体会，这里做简单的整理和阐述：

高中的美术教学应新课标的`要求以模块教学为主要教学形式，其中的绘画模块是重要的组成部分，从学生的实际出发，绘画模块应以基础素描和静物色彩为主，因为这些材料比较容易置备。

素描教学可以根据学生不同的基础分成不同的进度，比如有些是入门的线条和透视关系的练习，有些是静物素描练习，有些是石膏头像的练习。这样后进的学生就有鞭策力，有动力，学生之间要鼓励进行交流和帮助。教师适当讲授技巧，让学生自己动手绘画，教师在过程中进行巡视指导，指出问题让学生自己修正，之后教师再进行指导改正。

色彩教学跟素描教学大致相同，可也分组练习，让学生先了解色彩的性能，冷暖关系等，学生先以临摹为主，等基本掌握了调色规律，懂得色彩的表现后就可以安排静物写生，要充分鼓励学生的个性特色，引导他们朝着适合他们自己的风格方向发长，要是学生接收能力好又对美术有着浓厚的兴趣，可以鼓励他们去考一些美术学院，充分发挥自己的特长。

高中的模块教学就只尊重学生的兴趣选择，发挥学生的想象力和创造了，提高学生的知识，让学生得到多层面的锻炼。

绘画心得体会13

在区教育局的组织安排下，在单位领导的带领下，我参加了4月份的xxx培训。为期三天半的培训过程中，我聆听了专家学者的报告，收获颇丰。

这一次培训，首先聆听了xxx师范大学教育科学学院副院长边霞所做的《对学前儿童美术教育若干问题的思考》专题报告，她告诉我们，幼儿美术活动重结果更重过程，教师应给幼儿创设宽松愉快的氛围，开展具有游戏倾向的美术活动，这样才能调动幼儿的积极性。

活动中一句“谁正被造就，陶工还是陶壶”，让我印象深刻，我的理解是：老师和幼儿都在被造就，老师通过给幼儿上课，各方面都有所提高，过来，幼儿在活动中也学到了各种技能，形成了各种习惯的养成。

上海现代儿童美术馆执行馆长薛文彪为我们做了《幼儿美术教育新概念与方法》的专题报告，并在现场示范美术水粉画的操作过程，讲解了他自己创新的借形想象美术创新方法。

中国早期儿童教育音乐舞蹈教育研究中心主任许卓雅为我们做了《音乐教学游戏化与幼儿学习品质培养》的专题报告。她的报告幽默风趣，通俗易懂，她给我们具体讲解了如何通过音乐领域的有效教学，更好地帮助幼儿养成良好的学习习惯。

虽然只有短短三天半的时间，我却收获了许多。在美术方面，要多给幼儿欣赏作品，无论是幼儿、老师或是大师的好的作品;在绘画过程中更注重幼儿的绘画时的兴趣，将游戏融入到其中，给幼儿创设宽松愉快的.氛围，我想这样的过程产生的结果一定是预想不到的。在美术的教学方法中，我也可以借鉴薛老师的借形想象，让幼儿在想象中创作出不同的作品。

在音乐方面，回顾原来的教授方法，有很多不足的方面。有的时候给幼儿预设的目标太简单，不知道怎样一层一层加难度;有的时候给幼儿预设的目标又太难，幼儿根本完成不了。回顾许卓雅给我们的培训，我深刻的理解了音乐游戏每次教学都是在学习者认可前面一难度层次的学习已经通过的情况下，才进行新的难度挑战;并且在各种音乐教学活动中，如果教师能够经常有效地创设情境，让幼儿能够被合理的教学目标所激发，通过自己的努力，在各不同种学习情境中都能够不断获得新的成就，那么，在不断获取新的自我实现高峰体验需求的驱动下，全身心投入学习自然就会成为他们自己主动追求的事情!同时，老师也培养了幼儿们的各种学习品质，如注意力，观察力，思维力，原有经验应用能力，自我管理能力……在培训中，看了扬州幼儿园和xxx一幼幼儿园的音乐课，她们主要就是让幼儿自发地去感受音乐，去理解音乐，幼儿在享受音乐的同时提高了感受音乐的审美情趣和审美能力，同时也满足了幼儿的求知、求成的需要，通过成功的学习经验又增强了幼儿的学习自信心和自我效能感。

通过这次培训，我理解了如何通过艺术教育的有效教学活动，更好地帮助幼儿养成良好的学习习惯，在“热爱学习”和“善于学习”两方面怎样促进幼儿学习品质的不断完善。在以后幼儿园的教学中，我本着这个目标，努力尝试培养幼儿的学习品质，更好的激发幼儿的好奇心，发挥幼儿的好奇心，让幼儿更好的在学中玩，玩中学。

绘画心得体会14

今天又是一次绘画课，有点感触，来说几句。

我发现家长们来接孩子的时候，第一句话就说：“看看你画的？没老师画的好看啊~”

实际上，我觉得“画的象不象”只是家长们对孩子绘画作品中形象的一种评判，俗话说：“照猫画猫，照虎画虎”，其实说的是一种模仿和观察力。由于幼儿的认知、思维的局限，在观察事物时不可能很全面，也许只抓住自己看到的某个特征，这时大人们就会觉得不象，但是在孩子看来，她看到的事物就是这个样子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特征，那么我们就不能单纯的从象与不象来评判孩子的绘画作品。

孩子不是为了绘画的结果而画的，对于他们而言，并不计较画得象不象，而是他们在画、在涂，他们沉浸在这个过程中，在这个过程中思维，在这个过程中成长。绘画就是他们自我表达的一种语言。我们应该多支持多鼓励孩孩子。

我们老师在选择幼儿绘画题材的时候，就已经考虑到了是否适合孩子的年龄。

在孩子绘画过程中，有时候孩子画错了怎么办？通常我们的做法是让他们干脆换张纸。但有时我们也会将错就错，鼓励孩子另辟新径。

绘画的过程也是孩子在想象的过程、思维的过程、表达的过程。所以当看到孩子画出我们难以理解的“怪物”时，或看到画面上互不相干的事物时，我们不必惊讶，因为孩子眼中的世界原不同于我们成人眼中的世界。

你可以请孩子解释一下，或许你会有很多惊喜的发现——孩子的想象原来这样丰富，孩子的思维原来这样有趣，你可以从中了解孩子的世界。同时孩子在解说过程中，大脑经过记忆改造、表象重构等过程，这将促进他抽象思维的发展。

一次绘画课，我发现妍妍左顾右盼迟迟不肯动笔。问她怎么了，她低着头小声说：“上次画的画，妈妈说我画得乱七八糟，一点也不象。”这位妈妈的“心直口快”竟使孩子驻笔不前。不要轻易否定孩子，尤其在不了解孩子所思所想的情况下。孩子是从别人的眼中认识自己的，如果他得到的'总是否定的信息，渐渐地，他对自己也会持同样的否定态度，而一个人地自我意识将影响他整个人生。所以当孩子向你展示他地作品时，认真地看待他地工作成果，鼓励他，讲出自己地真实感受，与他讨论。孩子在成人认真聆听和注视下也感受到一种成就感，受到重视的成就感。

每个孩子都有她的优点和不足，不要拿别人的长处和你孩子的短处去比较，那样只会伤害孩子，多给孩子重视，兴趣是可以慢慢培养的，在她并不反感的前提下。遇到有什么疑难的问题可以和我们老师及时的沟通，只要我们一起想办法，问题会解决的。

坚持让孩子学绘画的家长也可以看出来，绘画的进步不是一步登天的，需要我们长期的积累，我们学习了，也要经常的复习、练习，多给孩子自信和勇敢，相信我们的孩子是最棒的！孩子们的进步是一点点的累积的，有的最初是不敢画，不愿画，画不好，没耐心，不生动……

现在我们班的绘画课，我上课的时候也成为了一种享受，感觉就想是你找到了懂你的知音，你说什么，孩子们能立马给你回应，真的很欣慰，现在每次绘画课结束后，家长们来接，都会有这么一句话：“这是你画的啊？老师没帮忙啊？真不错，有进步”

孩子们的点滴进步都是我们老师和家长感到最幸福，开心的事，您说，我说的对吗？

绘画心得体会15

我喜欢看动漫，所以对动漫中那些好看的人物和背景很欣赏，很羡慕那些制作动漫的工作人员，他们画的那些人物惟妙惟肖，神色兼备，动作都很优美。每次看到那些帅气美丽的人物都有跃跃欲试的心情，我想画到和那电视上放的那样好。

画动漫人物也有很多技巧，我没有正式参加过绘画培训班，我喜欢一个人静静地创作自己的画作，虽然大多都是次品，偶尔灵感来了才有一两幅佳品。但我还是喜欢画画，我以自己的方式来画。没有老师的亲自辅导，我在图书馆借过几本关于绘画的书籍，为了拓展自己的绘画能力。在这些书中我看到很多我不知道的技巧，例如擦光，阴暗对比，褶皱……

说一下在书中我学到的一些技巧吧：

首先要保持简单，就是不要把画画搞的复杂了。总是用最简单的解决办法去完成他。除非你有好的理由去用别的办法解决它。让你的观看者第一眼看到的是你想表达的东西，然后再慢慢的去发现你是怎样去表达他的。

不要去寻找大师的秘密。没有这个愚蠢的必要。他们没有什么特殊的材料，特殊的笔刷。他们唯一的秘密是他们所拥有的知识，再加上一个很好的能解决问题的感觉。用他们认为最简单直接的方法去完成作品。这就是他们为何是大师的一个原因。

小心华丽丽的技术的诱惑。耀眼的把戏不会让你的作品看起来更好，理解深入的最简单的表现，往往是最强的表现。记住，绘画不是表演，不是运动，或者任何一件去比较到底谁能更加吸引人注意力的东西。绘画，是门语言。是要告诉你的观看者你的思想的。

然后是基础，把画画的自然是一个非常自由随意的举动，表现它的方法也是没有界限的。就算是具象主义的画也是一样。想要把你的想法表现出来，又准确无误是完全可能的。我们大多数对于客观世界的共识，但同时我们对于客观世界的感知又是完全个人的。

每一笔都有四个主要的特征在里面:颜色，光影，边缘，绘画。这些是唯一会出现在我们画板上的东西——艺术是人们看到它时发生在大脑中的。

最后才是完成，什么时候你的画完成了？这是一个大问题。有些画只用了几笔就完成了，有些画起来可以永远画下去。在你画画之前，你就要有一个清楚的想法，知道他的完成的时候应该是什么样的。当你已经表达完了你想表达的东西，想告诉观看者的内容，再加一笔不会让它变得更好了。在你感觉画完的时候，你还有一个问题要问你自己，它和你一开始想画出来的效果一样吗?如果不是，在你回去发现错误之前，问问你自己如果你知道为什么你想要你的画看起来是那个样子的。

在画画的过程中需要注意的是，当你尝试着去学习的时候，把每张画当成去解决一个问题的过程。设立一个限定的目标——一些你能达到的，你也想达到的。在时间，情况环境允许的情况下。这是一个关于你想表现的东西和实际存在东西的取舍，记住你必须设立下一个界限：”什么是应该画的”。

如果你能看见物体，停留在有理由的阶段，而不是一个当你绝对了你想绘画的物体后，无视其他的你看到的东西，画画不是一个让你把所有看到的东西都表现出来的挑战。不管是技术角度还是艺术角度来讲，我们所应该关注的都是你的绘画“质量”，而不是你能在纸上添多少东西。绘画是一笔一笔完成的，但是想面面俱到是在浪费你的颜料。一个半成品的速图，会更有震撼人心的力量。意在笔先！深思熟路，就好像自己要开始一个预谋完美的计划。完美的控制好每一部。所有应该知道哪里应该画什么，胆大心细是可以共存的。帅气的笔触，是在彻底的理解了所描绘对象之后，而在还没理解前，想要表现帅气的笔触，那麻烦就大了，可以为了寻开心。随便在画纸上面画，但是一定要画在正确的地方。

另外要注意一些其他的方面，这些会在画画的时候有很大的好处，一要学会控制，当在画画的时候，对每一笔的必要性都要保持尊重。这不表示要画的很精细，很多细节。你可以画的很随意，但是同样准确。画的轻松随意，不代表是失去了控制。恰好相反，是在自己有极强的控制能力之下，才会画出那种随意的感觉。任何运动员或者表演者都会赞同这点的。感觉好像是随意的作品，实际上是花费了很多心思和努力的。所以，看轻松随意的笔触，应该是看他怎么去表达物体的，而不是光看他怎么随意的。

在画画的时候，不要假设任何东西，对比着画每一笔。在鲜艳的地方写下这句话：不要在你的画上留下任何你知道的错误！

二要注意警戒，不管绘画能力变的多强，绘画从来就没简单过。当然，当你的基础能够让你的表达能力运用自如的时候，就是可以随便的表达出你的想法的时候。实际上，这个时候你所期待的满意的作品却再也不会出现了，这是我自己的体会，每次当我看到自己以前画的自以为不错的画的时候，总感觉好差。原因是，每当进步了的时候，会对自己的要求更高，这同时又促使进步。这些会帮助不断的去提高自己的眼力，然后去继续新的挑战。无论你的技术到了多么精湛，你从来都不可能彻底的满足你的作品，因为，绘画总是要求的比你现在的技能要高。要时时刻刻的保持谦虚的心，绘画是条无止境的道路。

三要自信，本身自我怀疑总是会给画家带来严重的后果。没有什么比相信我们“缺少”什么让我们更容易搞砸我们的努力。没有人知道我们自己本身拥有什么天赋，所以，谁会知道你到底有没有这些？

对你自己已经有的能力永远都是充满自信。所以画画要求的东西，都没有你在学校的时候学语法要求的多。中文更是博大精深，我们都会写中国字，画画更不是问题了。就好像你简单的写下你名字，要求的技巧和耗费的脑细胞都比画画来的.高。对画画来说最重要的技能无非是有条理的感觉，解决问题，绘画视觉要素的知识，和对绘画材料的了解。

画画不需要像舞者或者运动员那样太多的体力。可以是任何身高体重，年龄岁数，性别种族。不需要去锻炼我们的肌肉，或者有表演的要求。我们都不是需要所有的五感。身体方面来讲，我们只要我们的大脑和眼睛，和一个稳定的“手”。想想我们还需要点什么？许多画家就算没有手，也可以拿着嘴巴叼着画笔画画。就算是RENOIR在他得了关节炎的时候也没有放弃，他把笔绑在手指上面去画画。

四是要保持状态，总是对自己的作品保持警戒，让自己的大脑时刻在运作。认真画画是一项创造的工作，是一个视觉的语言。如果你想明白的表达些什么，你必须是保持非常清醒的。

就我个人实践得来的经验，还需要说的是，一些最基本的技巧，这些是最基本，然而也是最难的了。立体感，看到一些画很有立体感，很生动。这是人的感觉。但为何画会让人有这种感觉呢？给你一个实物，即使你并不是很擅长画画，但你知道哪个地方看到的时什么样子的。例如画一个苹果，给你一个实物，你能画的出来。但是如果不给你参照物呢？只给你出一个题，一个苹果放在窗子边的桌子上。但没有实物来给你参照，你不这个景物画出来，要有立体感。该怎么画？你知道吗？这需要丰富的阅历，品尝细心的观察，最重要的还是需要一个很好的空间想象能力。如果已经拥有这些才能，自己平常在多练习练习一下画画技巧，那个苹果画出来是手到擒来。这只是我说，但是实际的画有是怎样的呢？当我看了很到平常见到的景物，在不同的时间，不同的环境下，会有不一样的画法，不一样的表现形式。就如夕阳和正午的环境下，人物身上的光的分布，以及色彩的不同。写实是有参照物给你参考，但是往往我们画画的时候是没有东西给你参照的。就像动漫人物，现实中哪有那样的人给你做参考？无非是靠自己的想象去画的。画的时候知道自己该怎么画，光是个关键，光与影能凸显你的画的立体感，和真实感。透过平常的观察，结合想象，然后知道人物的某个部位在有光的条件下应该怎样画，画的时候会怎样分布光。最简单的就是当你不知道光在哪儿的时候你可以把所有的部位都先轻微的涂黑，然后判断哪个地方有光，哪个地方有暗影，哪个地方有反光。判断好了，然后就开始擦光。擦光也是要有技巧的，对于有暗影的地方，根据光线的实际情况来着不同程度的暗影，也就是描黑的程度。对于有光的地方则可以暂不作处理。但对于反光的部位，又有不同的表现形式了，用一些细的线条表现物体的反光部位，因为对于其他的地方描黑了，反光部位只需要擦去那个反光部位的涂黑地方就行了。

再一个就是画人物的时候，人物的眼睛。眼睛是一个最关键的部位，也是最难画的部位。这也是我画的最差的一个部位，眼睛是心灵的窗户，通过眼睛能知道描绘的人物的内心的喜怒哀乐。眼睛的大小，样式也能突出人物的特点，以及人物在画作中扮演的角色重要程度。大眼睛能凸显人物的可爱。闭着眼也有不同的画法，笑的时候眯着眼给人一种温暖的感觉，或者是笑得夸张的感觉。

这是我对于画画的心得，书中能学到很到关于画画的知识，但还是要靠实践来提升能力的。观察生活中的微妙事物，了解不同的条件下的不同的画法。对于画画还要不断练习，然后不断否定，然后才能提升。

第三篇：绘画基础心得体会

绘画基础心得体会（素描）

石家庄学院 2011级历史文化系人文教育专业 赵秋芳

时间如白驹过隙，转眼间，十六周看似短暂却很漫长，看似无味却很充实的绘画基础课结束了。回想起在这一段时间的学习，感慨颇多„„

前段时间我参观了学校美术系的作品展览，在展览现场，有很多当场画的作品，这些作品十分的优秀，令我无比羡慕，心里一直有个想拿笔画画的想法，所以在报选修课的时候，毫不犹豫地选择了绘画基础。

说实话，心里既高兴又担忧。高兴的是可以学到绘画基础了。担忧的是我从来没有拿笔画过画，对于绘画一窍不通，也没有丝毫的绘画功底；我本人也是属于笨笨型的人，对于知识理解、接受的比较慢；

选修的第一节课迎来了我们和蔼可亲的崔老师，值得幸运的是，崔老师不同于其他选修课老师，她特别希望我们能学到些东西，不浪费宝贵的十六周课。崔老师是一位教学经验十分丰富的老师，她有信心也有能力将我们这些对绘画知之甚少的孩子们培养出来，在她的指导下，我们逐渐恢复了自信。

素描作为一门绘画基础课，以质感、明暗调子、空间感、虚实处理等方面为重点，研究造型的基本规律，画面以视觉艺术效果为主要目的。崔老师在遵循这些基本规律的基础上，以个人的独特的绘画技巧让我们尝试了从未体验过的画法。这种富有强烈层次感的绘画技巧让我们尤为赞叹。

学习的过程是艰苦的，当其他同学在所选的课程逃课的时候，我们却想着不能错过一节课，那种渴望学习心情是其他选修课学生无法体会到的。在严寒的冬天的晚上，我们抱着画板从宿舍走到四号教学楼，在空旷的路上，大多是绘画基础课的战友„„然后乖乖地围着雕像画画，一画就是一两个小时，画的入神了，忘记了咕咕叫的肚子，顾不了上厕所„„虽然自己画的很不好，经常被老师点号，可是我很能理解老师的苦心，那是颗恨铁不成钢的心，那颗心父母也有的心。那么冷的天，她没有拉下一节课；我们画画的时候，她围着我们不停地转，仔细地发现我们的错误，并及时一一地点出纠正。在她喉咙疼痛难忍的情况下，她仍然不停地指出我们的错误，崔老师严谨的教学作风和认真工作的态度深深地打动了我„„

德加说：“素描画的不是形体，而是对形体的观察”。崔老师正是本着这样的理念对我们进行超越造型的表现。所以我觉得在这短短的十六周里，我的素描有了一次飞跃式的进步。学会了用眼用脑来画画。并且能把这种表现方法运用到我以后的绘画中。

短短的几十课时的素描训练结束了，看着自己一张张的作品，感到了许久都未体验到的成就，让我对绘画不再有所畏惧，最后一课，崔老师的话让我懂了很多：我们对绘画的学习与探索是无止境的„„

在此特别感谢为我们辛苦苦付出的崔琳琳老师，并真诚地道一声：老师，您辛苦了！

第四篇：绘画专题

2010年北京联合大学高考美术试题

绘画类

北京联合大学素描考题：正面青年男子（18-25）

北京联合大学色彩考题：一块深褐色衬布、一块橘黄色衬布、一个啤酒瓶、一个玻璃杯装橙黄色液体、两个苹果（暖色调）设计类

北京联合大学素描试题：正面女中年（46-55）

北京联合大学色彩考题：有梅花装饰的白瓷瓶、一个高脚杯、两个梨、一个苹果、一块深紫色的补、一块浅灰色衬布（冷色调、构图不限）2010年中国地质大学美术试题

素描试题：50岁男农民工正面微侧默写2、5小时

速写试题：默写根据“海阔凭鱼跃，天高任鸟飞”诗意画出一张速写30分钟形象可用鱼和鸟表达，也可用其他形象表达

色彩试题：默写土黄布垂直、大红色布水平、两只黄苹果、白盘子、水果刀、面包片数片、黑色瓷罐一个2、5小时 2010年北京化工大学美术试题 素描：女中年照片，带围巾，正面 色彩：从图片提供静物

2010年北京林业大学美术专业考题（2月28日）素描：给出一男青年头像线稿，要求画出该头像素描

速写；默写、以一个男青年为主体、画面不少于两人、带场景

颜色：给出一台灯和一木偶的线稿，要求恣意添加3-4种与此相关的静物、两块衬布、一深一浅

2010年北京工业大学高考美术试题 19日：素描：我的姐姐 3/4 色彩：一个深色罐子、一个白盘子、两个苹果、一个高脚杯、两块衬布（两个冷暖小稿、一个大稿）

创意速写：以“眼睛”为元素表现“喜悦”（工具限铅笔、炭笔）20日：素描：我的妈妈 正面 色彩：一个红酒瓶、一把香蕉、一个玻璃杯、两个橙子、五个枣、两块衬布（两个冷暖小稿、一个大稿）

创意速写：以“画笔”和“调色盘”为元素表现“创作”（工具限铅笔、炭笔）

21日：素描：男大学生

色彩：一个啤酒瓶、一个玻璃杯、两个梨、两个橘子、两块衬布（两个冷暖小稿、一个大稿）

创意速写：以“楼梯”为元素表现“矛盾”（工具限铅笔、炭笔）22日：素描：男同学正面

色彩：一个陶罐、一把餐刀、一个啤酒瓶、土豆、西红柿、黄瓜、两块衬布（两个冷暖小稿、一个大稿）

创意速写：以“书本”和“文具”为元素表现“理想”（工具限铅笔、炭笔）

23日：素描：十年后的自己

色彩：一个陶罐、一个桔子、一个梨、一个白盘子、一个高脚杯、两块衬布（两个冷暖小稿、一个大稿）

创意速写：以“自行车”为元素表现“颠覆”（工具限铅笔、炭笔）24日：素描：男同学

色彩：一个切开的西瓜、一个白盘子、若干山楂、两块衬布（两个冷暖小稿、一个大稿）

创意速写：以“盘子、碗、筷子”为元素表现“节奏”（工具限铅笔、炭笔）

25日：素描：男青年

色彩：一个罐子、两个苹果、一个白盘子、两块衬布（两个冷暖小稿、一个大稿）

创意速写：以“书包”为元素表现“疲倦”（工具限铅笔、炭笔）2010年清华美术学院高考美术试题

素描：镜子、手机、玫瑰花、翻开的书，一样一个，默画 色彩（装饰画）：以布老虎为元素表达虎年春节 速写：候车的母与子

2010年北京交通大学高考美术试题

素描：默写中年男教师，角度3/4和正面之间 创意速写：用锁表示坚强

色彩：给了一个罐子的图片，用这个当做主体物，自己加任意东西 2010年北京服装学院高考美术试题

素描：给了张图片，一个中年女人（带围巾、正面），照着画

水粉：从玻璃杯，钢勺子，刀子，梨，苹果，橘子，小西瓜，桃，水果盘花瓶（有花）等物品中任选六样，自己创意两块衬布。

创意速写：用“杯子”和“水”的元素表现“污染”和“清洁” 以“衣服”和“帽子”为元素表现“轻松”和“沉重” 2010年首都师范大学高考美术试题 素描：男青年写生

速写：男青年写生（站姿、坐姿各一个）

水粉：一个粉水果盘，2个橘子，1个苹果，1个黄瓜，一个装着黑色液体的玻璃杯（估计是可乐），一把钢制水果刀，一淡黄衬布（就1块）2010年中国人民大学高考美术试题 素描：男青年写生

速写：男青年写生（站姿、坐姿各一个）

水粉（装饰画）：运用线条，管道，重心，直线，平衡等元素进行创作，工具不限

2010年北京印刷学院高考美术试题

2月1日：素描：3/4扎辫子的女青年胸像（着运动服，脸型稍瘦）速写：吃饭中的男青年（场景自定）

水粉：一个酒瓶子、一个果盘、两个梨、一个苹果、一个桃子、两块衬布（冷色调）2010年北京工商大学美术专业考题 2月2日：素描：男青年头像默写 颜色：等待

2月3日：素描：男青年头像默写 颜色：故土的记忆

2月4日：素描：女青年头像默写 颜色：调和社会

2月27日：素描：男青年头像默写 颜色：城市之光

2010年中央美院美术试题（设计）

素描：请以“彩虹”两汉字的几何形体立体构成组成一幅画面 要求：

1、用素描的手法表现

2、画面中不得出现其他实体物品

3、考试时间2小时

4、素描工具不限

5、“彩虹”二字可以部分做大小方圆的变化等穿插关系

6、必须认清是“彩虹”二字

速写：场景速写：考场一角。画面中必须出现3——5个人物，工具不限 色彩：蔬菜静物 要求2种蔬菜以上 可以添加衬布

设计：以“喜”为题画一张创意设计，三小时，画三个小稿 2010年清华考题 造型艺术

素描：女青年半身像写生 速写：拜年

色彩：男青年头像写生 艺术设计

素描：一本打开的书，一朵玫瑰花，一个手机静物默写 速写：车站等车的母子

色彩：有布老虎的表现虎年春节气氛的静物默写 清华自主招生面试题：老子和孔子打架你会帮谁（新闻晚报--高考试题）

昨天上午，2010年清华大学在沪自主招生暨保送生冬令营面试在华东师范大学第二附属中学举行。共有180多位沪上高三生参加。上午9点半左右，第一批面试学生走出考场。来自七宝中学的高三学生朱易说，感到有些意外的是个人面试题，“这道题是老子和孔子有一天打架，你会帮助谁？ ”“一根火柴在不能折断的前提下，如何摆成一个三角形？”“这些题都非常有意思，我当时灵机一动，说将火柴放在墙角，不就构成了一个三角形。”小朱说，但是他感觉面试官明显不满足一个答案，继续追问还有别的方法吗，小朱并没有想出好的办法，“我想，这样的题目主要是考查学生思维的广度和宽度。” 2010年北京工业大学艺术类考题

19日：素描：我的姐姐 3/4 颜色：一个深色罐子、一个白盘子、两个苹果、一个高脚杯、两块衬布（两个冷暖小稿、一个大稿）

创意速写：以“眼镜”为元素表现“喜悦”（工具限铅笔、炭笔）20日：素描：我的妈妈正面

颜色：一个红酒瓶、一把香蕉、一个玻璃杯、两个橙子、五个枣、两块衬布（两个冷暖小稿、一个大稿）

创意速写：以“画笔”和“调色盘”为元素表现“创作”（工具限铅笔、炭笔）21日：素描：男大先生

颜色：一个啤酒瓶、一个玻璃杯、两个梨、两个橘子、两块衬布（两个冷暖小稿、一个大稿）

创意速写：以“楼梯”为元素表现“矛盾”（工具限铅笔、炭笔）22日：素描：男同窗正面

颜色：一个陶罐、一把餐刀、一个啤酒瓶、土豆、西红柿、黄瓜、两块衬布（两个冷暖小稿、一个大稿）

创意速写：以“书本”和“文具”为元素表现“理想”（工具限铅笔、炭笔）23日：素描：十年后的本人

颜色：一个陶罐、一个桔子、一个梨、一个白盘子、一个高脚杯、两块衬布（两个冷暖小稿、一个大稿）

创意速写：以“自行车”为元素表现“推翻”（工具限铅笔、炭笔）24日：素描：男同窗

颜色：一个切开的西瓜、一个白盘子、若干山楂、两块衬布（两个冷暖小稿、一个大稿）

创意速写：以“盘子、碗、筷子”为元素表现“节拍”（工具限铅笔、炭笔）25日：素描：男青年

颜色：一个罐子、两个苹果、一个白盘子、两块衬布（两个冷暖小稿、一个大稿）创意速写：以“书包”为元素表现“疲倦”（工具限铅笔、炭笔）2010年河北省美术联考速写和素描试题 素描：男青年写生 速写：男青年写生

坐：一手半托腮、一手叉腰、左腿向里伸，右腿前伸，右手肘放右腿上，抬头看前方

站：右手叉腰、左脚重心、右脚前伸，左手扶椅背、抬头挺胸

色彩：一个干红葡萄酒瓶、一个高脚杯、一个白磁盘、一个橘子、面包3-4片、一把刀、雪花

梨和红苹果各两个、樱桃西红柿4-5个、灰绿衬布和白衬布各一块 2009年北京各大院校美术专业试题 09年中央美院专业考题 素描：白纸上的3-5支花 色彩：白纸上的3-5支玫瑰花 速写：考场一角 设计：手机 立构创作：运动 09年清华美院专业考题

素描：静物，一杯清茶、眼镜、报纸 速写：购物回来的女子（场景）

色彩：软装牛奶、一盘饼干、一个梨子、一个纸杯 设计：温馨，一个平面图，一个立体图 注：09年造型没考创作 中国美院09年专业考题 素描：半身像写生 色彩：水粉静物写生 天津美院09年专业考题

素描：写生带手头像 8开 2.5小时

速写：写生站姿（30分钟）坐、蹲（各15分钟）色彩：头像写生 造型设计考题一样 鲁迅美院09年专业考题

素描：男青年头像写生 4开 3小时

色彩：静物写生，书包、布鞋、洗洁精、手套、手电筒，一块衬布 4开 3小时 设计：装饰画，以狗、钟、鲜花表现《我的家》 25*25cm 3小时 西安美院09年专业考题

素描：写生带手胸像 6开 3小时 速写：3人以上场景 8开 30分钟 色彩：静物写生 6开 3小时 四川美院09年专业考题 东北考区

素描：头像写生 4开 3小时

色彩：提供图片，1个深色罐子、1个白盘、1个高脚杯、1个油壶、2苹果、3个橘子，画亮黄色调。8开 3小时 创作：《志愿者》 8开 1小时 湖北美院09年专业考题

素描：写生可乐、方便面、苹果、报纸 8开 2.5小时 速写：写生站姿、坐姿 8开 半小时

色彩：写生可乐、方便面、苹果、报纸 8开 2.5小时 广州美院09年专业考题

素描：男青年胸像写生（双手抱在胸前）8开 3小时 速写：默写一家三口行走在人行道上 8开 30分钟

色彩：海天酱油瓶、3个西红柿、1个生姜、2头蒜、一把小白菜，写生 8开 3.5小时

南京艺术学院09年美术专业考题

素描：提供半身像正面照片，默写3/4侧面 4开 3小时

色彩：提供黑白照片（一个陶罐、一个啤酒瓶、一个瓷盘、李子、苹果、梨、洋葱、葡萄、白瓷杯、一块黄灰衬布、一块浅色衬布）默写 4开 3小时 山东工艺美院09年美术专业考题 素描：面带微笑的中年女性 8开 3小时 色彩：早餐 8开 2小时

设计：手机的联想 18*18厘米 2小时 景德镇陶瓷学院09年美术专业考题 素描：写生男青年头像 8开 2.5小时

色彩：大可乐、水果刀、3个苹果、个玻璃杯内装饮料、白盘里有一块面包，白布灰布各一块 写生 8开 2.5小时 北京工商大学09年美术专业考题 素描：男青年默写，角度不限 8开

速写：市场一角、正在教书的女老师 8开 素描速写共3小时 色彩：装饰画《我的书桌》、《体育课》 20*26 3小时 注：北工商考两天，速写、色彩是两天分别考的题目 中央民族大学09年美术专业考题 素描：男青年写生 8开 3小时

色彩：给出一块蓝布、一块灰色布、一个深色罐子、一个盛有半杯水的玻璃杯、一个红苹果实物，自己组成画面，不得删减静物。8开 3小时 北京电影学院09年美术专业考题 电影美术：05年《04年难忘的一刻》 08年《温馨时刻》 09年《乔迁新居》 特 技：《战争或灾难后的场景》、《我的房间（20年后）》 虚拟空间：《太空城堡》

人物设计：《一家三代（4个人）》

北京服装学院09年美术专业考题（山东考区）素描：军人正面照片

色彩：提供照片，从中选取6件物体

创意速写：以游泳圈和太阳伞为元素，表现运动与休闲 北京工业大学09年美术专业考题 素描：男青年老师正面 默写 8开 3小时 父亲 女大学生

色彩：1酒瓶、深色罐、白盘子、2个梨、3个橘子、枣子若干，两块或三块衬布 默画一张暖色调、一张冷色调小稿，画一张大稿 4开 3小时

2两块衬布 辣椒若干 白盘子 洋葱.西红柿各一个 黄瓜两根 一个罐子 冷暖色调 两块衬布 白盘子 一个罐子 杯子 苹果三个 一把刀 设计：创意速写：1以椅子为元素，表达协作 1小时 2以手套为元素 表达疲劳 3从五金中人选 表达谈话 北方工业大学09年美术专业考题 素描：男青年头像写生 4开 3小时

速写：提供图片，扫地的女青年，再填加一个人物 色彩：一个陶罐、一个陶人（必选），一个高脚杯，一个碗（选其一），水果品种数量自定，色调环境自定 4开 3小时 北京交通大学09年美术专业考题 素描：男青年不要求角度

速写：公交车上的售票员，要场景 水粉：美丽的花园

首都师范大学09年美术专业考题 头像：写生

速写：一个站的 一个坐的

色彩：（写生）一块黄布 立面 一个蓝色塑料盒子 里面两根香蕉 一个大橘子 两个荸荠

一个勺子 外面一个火龙果 一个高脚杯盛可乐 北京林业09年美术专业考题

素描：根据提供的白描老人像，画一张素描 8开 2.5小时 速写：场景，以一个考场上的男生为主角，至少两人 8开 20分钟 历年联考考试题的汇总 2009年福建省美术联考试题

速写

1、默写抱篮球的男青年，地平线在篮球处。

2、默写站姿。穿运动服装，手握羽毛球拍的女大学生，地平线在 膝盖处。

色彩 石膏眼睛,一个竹制笔筒内插三把水粉笔,一朵玫瑰放在一本打开的书上,一块浅蓝布,一块深灰背景布。

素描 中年男子45~~50岁，4:3侧面，地平线在鼻底，默写。河北省2009年美术联考试题 素描：男青年写生 速写：单手扶膝的男青年写生

水粉：一个大可乐瓶、香蕉三到五个、一桶橘黄色方便面、两个苹果、一个白盘子、一把刀、蓝灰色、白色衬布各一块。默写 天津市2009年美术联考试题 素描：正面男老人头像默写 速写：两位女青年一起看报纸默写

水粉：深灰色、白色衬布各一块、不锈钢水壶一只、玻璃杯（内装半杯黄色果汁）、橘子三个以上、苹果两个以上、山楂若干。默写 山东省2009年美术联考试题

素描：默写：墨水瓶、字典、锥体、地球仪和两支铅笔。

色彩：默写：一块蓝灰衬布、一块白衬布、一枝菊花、一个雪碧瓶、一本画册、两个不同颜色和形状的茶杯。2009年重庆美术联考试题

色彩 口头的场景：啤酒、啤酒杯子、盘子、3个苹果和2个梨,其中一个梨被削了一半

主要考查学生调色的能力,让同学按自己的想象画出这一场景。2009年浙江美术联考试题

素描 默写真人男青年2/3侧面头像。

色彩 静物默写一个锅，一块切菜板，若干蔬菜,两块寸布，色调不限。2009年山西美术联考试题

素描 四分之三侧面女中年（右下侧画一只单独的手，姿态自定）

色彩 一个蓝色布，一灰色布，1个放有打开鸡蛋的白盘子，1深色罐子，1个酒瓶，2个番茄，1棵白菜，默写，横构图 速写 给自行车打气的男青年，要求横构图 2009年湖北美术联考试题

素描 要求画一名男青年的头像写生。

色彩 写生的内容是一个手提袋、一块灰色衬布；默写的内容是一把不锈钢餐刀、两个苹果、一个梨、一个橘子。

速写 要求画一个男青年的坐姿写生，和默写一女青年的站姿，组合构图 2009年江苏美术联考试题

素描 人物素描老年男人（提供的人物图片）完成一幅人物半身（含手）的素描试卷

年轻人的皮肤平整，比较好表现；老年人皮肤上的皱纹，刻画起来比较难，尤其是要表现出年龄感，有一定难度。考生考试构图合理，造型严谨，比例准确，基本上都能通过。

色彩 默写静物水果系列 切片的西瓜和一些水果。在水果后面有两个罐子，一高一矮，以两个罐子为主体物。

这次的色彩考试对拉空间的能力有所要求，很能考查学生基本功。注重的是学生的基本功要求，对画面的艺术表现力要求不高。所以，平时画得多画得扎实的考生，通过考试肯定没问题。2009年广东省美术联考试题

速写 默写一个身着牛仔套装、行走中的女青年。素描 根据考场提供的图片，完成一幅男青年头像素描。

色彩 1．以蓝灰色衬布为台布，咖啡色衬布作背景，中间放置一个深色陶罐（以上物品由考场提供）； 2．考生在此基础上，以默写的形式，将两个苹果、三个雪梨、一个高脚玻璃杯和一把不锈钢餐刀进行组合构图，完成一幅色彩静物。2009年江西省美术联考试题

速写 默写一个拿着教材在上课的女青年。

素描 默写一个书包(有范图)一个乒乓球和一块乒乓球拍,一个白瓷笔筒,三支水粉笔,一块衬布。

色彩 默写一瓶可乐,三个苹果(其中一个削了皮),三粒水果糖,一个白盘子内有三片西瓜,一把黑柄水果刀,两块衬布,色调要求为暖色调。2009年湖南省美术联考试题

素描 女青年半身带手（女青年一只手摸胸口的第二个扣子，另一只手自然下垂(3小时)色彩 写生部分红苹果四个，其中三个苹果放在透明的保鲜袋里,一块蓝灰衬布，默写部分白瓷盘一个，面包一个。(3小时)速写 女青年一只脚搭在凳子上，做系鞋带的动作。（45分钟）2009年安徽省美术联考试题 素描 写生男青年头像

速写 动态与静态(写生)动态:一个正在拾东西的人,静态:坐着看书的人,(要求右腿在左腿前方,右手翻书)色彩 默写深色陶罐一个,酱油瓶一个,一个白色瓷盘,两个辣椒,两个西红柿,白菜一个,葱若干,一块蓝色衬布,一块灰色衬布。2009黑龙江美术联考试题 素描：男青年

速写：男青年站姿（稍息）

色彩：深色罐子 大白菜 酱油瓶 一个加清水的白碗 四个红辣椒 一块白布一块蓝灰布（横构图）2009年河南美术联考考题 速写：默写女坐姿和打篮球 素描：默写女青年3/4带眼镜

色彩：白罐子、若干大枣（照片）色彩默写内容：白盘子、白杯子 3梨2苹果 2块布颜色不定。

浙江省2008年美术联考考题 素描：男性老年3/4侧面头像默写

色彩：默写张静物，提供构图（一口不锈钢锅、一条鱼、一只盘子、一只玻璃杯、一只花瓶、两个鸡蛋、两块衬布）。冷暖色调要合理。江苏省2008年美术联考考题

素描：默写短发中青年男子半侧面站姿，一手*腰，一手垂放于腿上。（提供正面半身及手的黑白照和半侧面线描稿）08年湖南省美术联考考题

素描：静物，半默写（两个苹果，一颗白菜，一瓶饮料，一个玻璃杯，里面装有半杯桔汁，灰色衬布一块）速写：男青年坐姿，45分钟

色彩：写生部分：白纸一张、陈醋一瓶、纸杯一只、鸡蛋一个摆成一条直线默写部分： 西红柿两只、菜刀一把 河南2008年美术联考考题

速写：①在场考生动态速写、②默写提水桶的人 素描：默写3/4男性老年人

色彩：实物只有一棵大白菜和一块白色的布，剩下的5个番茄、三个青椒、一个白瓷盘、两棵葱，默写。河北2008年美术联考考题

色彩：一块白衬布、一块紫红色衬布、一个红葡萄酒瓶、一个高脚杯、白盘、面包、梨、橘子、苹果各一个。默画。150分钟 头像：男青年写生。180分钟 速写：写生坐姿。20分钟 山西2008年美术联考考题

色彩1：默写浅色罐、葡萄酒瓶、白磁盘内盛哈密瓜和葡萄、玻璃杯内盛清水、罐装可乐，苹果、犁、橘子若干。色彩衬布为：一深灰红，一白色，一灰色（提供黑白照）。

色彩2： 一个啤酒瓶、一个盛水的玻璃杯、一把刀子、一个白瓷盘、2个苹果、一个橘子、三根香蕉、红 白衬布各一块

素描：二分之一侧面女青年。头像有外轮廓剪影图(没有五官)速写：一个坐小马扎的画速写的学生 广东:2008年广东美术高考(统考)素描:写生一双胶拖鞋,一顶草帽（3小时）

色彩:写生一个书夹,一份报纸;默写一个有盖的白瓷杯,一个白碟和一块面包（3小时)速写:默写一对母女,一个站一个坐,加场景(30分钟)纸张都是八开

2008年江西省美术联考题目

速写:一个穿者夏季背心,单手插腰,喝着水的男青年 素描:一本书 一个深色花瓶 一个百瓷杯

色彩:一浅黄布 一浅红布 三个黄梨 一个白盘 三快方形面包 一把西餐刀 湖北2008年美术联考考题 素描：提供啤酒瓶、快餐盒各一个写生，再默写一个橘子、一个梨子、两个苹果、一个高脚杯、灰色衬布一块 时间：3小时

色彩：提供啤酒瓶、快餐盒各一个写生，再默写一个橘子、一个梨子、两个苹果、一个盘子、一个面包一个刀子、浅蓝色衬布和白色衬布各一块 时间：3小时

速写：默写一个正在画画的青年人 时间：15分钟

2008年陕西省美术联考考题

素描考题：（写生）可乐一瓶，橘子3个，苹果一个，白色瓷盘一个，勺子一把，米黄色台布一块。

色彩考题：（写生）可乐一瓶，橘子3个，苹果三个，白色瓷盘一个，勺子一把，米黄色台布一块。

速写考题：写生监考老师，坐姿，只要求画一个人。2008上海美术联考试题 素描：黑白照片米开朗奇罗写生

色彩：黑白照片，陶罐，葡萄，苹果，两块衬布 2008黑龙江美术联考试题

素描：1．人物头像写生或默写：男青年、女青年。

2．静物写生或默写：瓷器、陶器、玻璃器皿、金属器皿、水果类、蔬菜类、石膏几何、形体、衬布

速写：

1、站姿或坐姿人物全身速写（写生或默写）

色彩：1．色彩静物写生：陶器、玻璃器皿、金属器皿、水果类、蔬莱类、石膏几何形体、衬布

2．色彩静物默写：陶器、玻璃器皿、金属器皿、水果类、蔬莱类、石膏几何形体、衬布.安徽2008年美术联考考题 素描：男青年头像写生

色彩：砂锅、盘子、凋味瓶各一个（已给出图形），辣椒两个以上，自己添加蔬菜不少于两种，两块色相不同的布，自行组合构图。速写：拖地者，动态速写，1分钟;坐姿人像20分钟慢写。

素描是人头写生，色彩静物默写，速写也是写生。贵州2007年美术联考

色彩:啤酒瓶.两个苹果.部分香蕉.三颗葱,两个鸡蛋.白衬布一个 素描:每位考生发一张黑白青年头像照片,考生 根据照片(上图)作画 2007年湖北省美术联考试题

色彩：1）半默写半写生；2）自己构图；3）写生内容：三个苹果、一瓶果汁、一个白瓷盘、一张报纸、一块浅灰色的衬布；默写内容：一个装有白色液体的玻璃杯；4）考试时间：三个小时。

素描：考试内容：根据图片资料完成试卷。自己设计光线。人物特征：男光头，有胡子的老年3/4侧面照片。时间：3小时。

速写形式：根据模特动态完成速写：坐姿，双手抱胸交叉，双脚前伸交叉； 要求：不得画其他内容； 时间：15分钟。

浙江省2007年美术联考考题

素描：黄色玫瑰花一束，深色罐子一个，梨、苹果若干个，一块灰布，一块白布。竖构图

色彩：有桥的水乡风景默写（提供构图）上海2007年美术联考水粉试题

黑白照片，火锅，洋葱，大白菜，胡萝卜，啤酒瓶 2007年陕西省美术联考考题

素描考题：（写生）可乐一瓶，橘子3个，苹果一个，白色瓷盘一个，勺子一把，米黄色台布一块。

色彩考题：（写生）可乐一瓶，橘子3个，苹果三个，白色瓷盘一个，勺子一把，米黄色台布一块。

速写考题：写生监考老师，坐姿，只要求画一个人。河北省2007年美术联考试题 素描:：男青年头像 3小时 速写:男青年正面背面两个

色彩:雪碧,3梨,3枣,灰衬布等组合写生 2007年湖南美术联考专业试题

素描：考试题目：男青年半身带手写生。考试内容：男青年模特坐在椅子上，平视，面前摆放一张课桌，模特右肘关节放在课桌上，右手持铅笔，要求画到肘关节以上（含肘关节），不要画课桌。

考试要求：

1、卷面上不得添加任何与考题目无关的内容。

2、画面上不得喷固定液。

3、限用铅笔、炭笔作画 模特每小时休息5分钟。

色彩：考试题目：静物写生考试内容：包菜、矿泉水瓶、辣椒、灰色衬布 考试要求：

1、考生根据所提供的静物和衬布，自行构图和写生。

2、考生不得随意减少和增加所提供的静物

3、限用水粉、水彩材料作画

4、不得在卷面上添加任何与考题无关的内容

5、画面上不得喷固定液

设计：考试题目：以“家”为主题，创作一张装饰画，画面以人物为主要形象，其它家具景物不限。

考试要求：

1、形象有装饰性，构图完整，色彩调和，主题突出。

2、画面尺寸为24CM*24CM

3、画面用色为五种色，（黑色，白色不计在内）

4、画面整洁，不得有除命题之外的任何标记。2007 江苏美术联考试题

素描：依据所提供的女子上半身图片，完成一幅人物半身（含手）色彩：静物默写，黄瓜、西红柿、水瓶、玻璃托盘等 2007江西美术联考考题 速写：两个行走中的人半小时

素描：切菜的板子 菜刀一把 碗一个 鸡蛋两个 茶壶一个

色彩：一个苹果 四个西红柿 两个胡萝卜 一个碟 蓝色白色衬布各一块 广西2007年美术联考考题

素描：默写给出一张彩色的照片头像（中年男子）3个半小时（其中有30分钟的速写）8开纸

速写：动态写生、动态默写、要求不同姿态，一站一坐。8开纸 色彩：静物默写给出一张彩色的照片。（要求：自己吧给出的静物物体，重新组织画面构图。）3个半小时 8开纸。其它

上海美术联考试题

2006彩色照片 鱼、盘子、沙锅、葡萄酒瓶、大蒜

4、茄子

2、洋葱

2、花菜

2、鸡蛋

3、红辣椒

2、青辣椒

1、生姜

2、玻璃杯（共13种23件）自添衬布两块，构图不变

2005黑白照片 陶罐、酒瓶、酒杯、盘子、苹果、生梨、葡萄（共7样）衬布数量不限 自选构图

浙江省美术联考试题 2006素描：正面男青年默写

色彩：静物,给了个钢笔构图,上面是一个长颈的瓶子跟一个杯子和几个水果 04、05年：色彩风景照片

素描四分之三女青年.两年题目一样的.2005年广东省美术术科联考试题 色彩3月6日早上8：30-11：30 三小时 试题

一、考试内容：静物写生与默写组合。

考场提供矿泉水一瓶，白色快餐饭盒一个；默写两个砚，一个苹果，一把刀叉，一块兰灰色衬布，构成一副完整的画面。

二、考试要求：较为熟练地运用材料和工具来表现对象，注重色彩的协调关系。

三、画具和材料：1.水粉、水彩颜料均可。2.8开画纸（考场提供）。3.画板或画夹（考生自带）。

四、考试时间：3小时

五、成绩评定：满分为100分 速写

3月6日下午 2：00-2：30 半小时 试题：默写一个骑自行车的动态 素描

3月6日下午 2：30-5：30 三小时

试题:青年人像写生（全部是在线大学生做人像模特，有男有女，每试室为六名模特，每十二人一名模特）

2007年清华大学美术学院专业考题（北京考点）素描：男青年带眼睛。

色彩：两块白布，一个酒瓶，白盘，五片面包，叉子，鸡蛋，桶装方便面。速写：站着，坐椅子上，坐地上。2008年中国美术学院专业考题 综合艺术专业

素描：半身像带手 左手放在右手上 色彩：和去年一样 2衬布 N个西红柿 洋葱 棕色陶罐 青菜 白盘上放条鱼 新媒体专业

素描：半身像带手 左手放在右手上

色彩：米色 紫灰衬布 棕色陶管 苹果 白盘上放面包

粉绿色陶缸(我也不知道陶缸是什么东西,以为是茶缸那样的东西)2008年湖北美术学院专业考题 素描：两个白色大水管+牛皮纸

色彩：农夫三拳2瓶，苹果/梨子3个，纸（淡蓝／白），餐巾纸盒（蓝紫／绿）速写：３／４个人物照片，选其中２个画＂／＂号就是２天题目的变化 2008年广州美术学院专业考题（郑州市第106中学考点）素描：写生男青年

要求：默写一只捂住耳朵的手 模特要求把两只手放在双腿上 色彩：三个青苹果 玻璃杯 白色瓷盘上有5个红苹果 要求：写生所摆的静物、不得改变其之间的关系（不能换位置）、位置是（平面图）、玻璃杯、青苹果、瓷盘（5个红苹果搭在一起，中间那个在4个苹果之上）创意速写/创作： 夏天的阳光

2008年北京服装学院专业试题（北京考点）上午：素描：复印的照片,男青年头像。

创意速写：以太阳与车轮为设计元素，分别表示快速（车轮）、缓慢（太阳）。下午：色彩：一个大可乐、２个土豆、１个茄子、３个西红是、２块衬布、一个玻璃吧杯、２个黄瓜。2008年北京理工大学专业试题 上午：素描《我的朋友》

下午：装饰画/图案《愉快的一天》 2008年中国人民大学艺术学院专业考题 素描：青年女大学生

设计：以“眼形”为题画设计一副装饰画。2008年中央民族大学艺术类专业试题 素描：人物头像写生

色彩：一个陶瓷，两个苹果，两个梨子，一个盘子 北京及其他考点：色彩：我的旅行用品。要求：

1、表现内容合乎题意（构成画面元素自由选择，避免纯抽象表达）。

2、色彩协调，构图完整。

3、以水粉或水彩表现。

4、尺寸为八开纸。设计：

试题 1：提供一个牡丹的钢笔写实图案，画一个12*8的黑白装饰画 试题 2：用黑体写法写“民艺”二字 试题 3：由一副图类推画另一副 试题 4：有一个平面图画3个立体图 试题 5：画出4个具有仿生形态的衣架 辽宁考点：

素描：学校门卫室一角。

要求：

1、构图完整，画面生动（不画人物）。

2、素描艺术表现形式、素描表现工具不限。

3、尺寸为四开纸。构图自定，不得在卷面上作任何文字与数字说明。色彩：我的早餐

设计试题 1：以鞭炮、灯笼、彩带为元素，创作一幅表达节日欢庆气氛的单独纹样。

要求：

1、采用点线面的表现手法，富有装饰美感和现代气息。

2、黑白表现，层次清晰（铅笔和炭笔除外）。

3、尺寸10cmX10cm以内。试题 2：字体设计，根据“唱歌”设计“跳舞” 试题 3：联想，眼镜和别针 青岛考点： 素描：我的杂物柜 色彩：我的书桌 设计：

试题 1：以《记忆》为题做黑白装饰画

试题 2：图例采用形义结合的表现形式，根据图例的创意风格设计“冷热”二字。要求：

1、在宋体字结构基础上创意字体，设计新颖。

2、字体结构合理，风格统一，保持文字的阅读性。

3、每个字不小于3cm×3cm。

4、黑白表现。

2008年大连工业大学艺术类专业单考试题 素描：写生男青年头像 速写：1写生男青年坐姿

2默写男青年站姿，头使劲向左看，左脚迈前一小步，重心放在右脚上，双手微握自然垂于身前以线为主，不得全部用明暗面表现

色彩：褐色陶罐（无花纹），白盘（无花纹），不锈钢餐刀一把，红薯2个，鸡蛋1个，胡萝卜2根，灰布一块，蓝布一块 2008年河北省美术联考考题

色彩：一块白衬布，一块紫红色衬布，一个红葡萄酒瓶。一个高脚杯，白盘，面包，梨，橘 子，苹果各一个，默画。150分钟。头像：男青年写生，180分钟。速写：写生坐姿，20分钟。2008年河南省美术联考考题

速写：①在场考生动态速写 ②默写提水桶的人 素描：默写3/4男性老年人

色彩：实物只有一棵大白菜和一块白色的布,剩下的5个番茄 三个青椒 一个白瓷盘 两棵葱

2008年湖南省美术联考考题

素描：静物，半默写（两个苹果，一颗白菜，一瓶饮料，一个玻璃杯，里面装有半杯桔汁，灰色衬布一块）速写：男青年坐姿，45分钟

色彩：写生部分：白纸一张、陈醋一瓶、纸杯一只、鸡蛋一个摆成一条直线 默写部分： 西红柿两只、菜刀一把 2008年天津师范大学艺术类专业考题

色彩：默写3本书，1个剥开的橘子，一个杯里装半杯茶水，一块黄布，一块蓝灰布

素描：默写老妇人头像正面

速写：写生考场一考生，坐姿，侧面 2008年西安工业大学艺术类专业考试

素描：默写同班男同学头像 色彩：默写灰布上放棕色 陶罐，一副碗筷，一个玻璃杯装半杯橙汁，苹果1个 2008年南京农业大学美术类专业考试（江苏卷）

素描 ： 男青年正（全）侧面默写

色彩： 陶罐一个，啤酒瓶一个，白菜一棵，鸡蛋三个，桔子两个，粉绿布，白布各一块

要求：构图完整，关系和谐，表现充分。天津大学2008年动画专业考题范围

以下为2008年动画专业考题范围，各考点考题将从以下考题中随机抽取。各科目均为默写 素描：

1.焦虑不安的战士 2.嚎啕大哭的农妇 3.挤眉弄眼的小和尚 4.愁眉苦脸的帝王 5.笑容可鞠的销售员 6.怒容满面的老神仙 7.忧郁伤感的小公主 8.惊恐万状的老太太 9.横眉冷对的将军 10.嬉笑颜开的老村长

要求：120分钟内完成；人物属性表现恰当；表情准确，生动。速写： 1 车站一角 2 医院一角 3 画室一角 4 展厅一角 5 宿舍一角 6 食堂一角 7 网吧一角 8 市场一角 9 客厅一角 10 超市一角

要求：30分钟完成；4个人物以上；场景准确，构图巧妙。

色彩：

阴雨绵绵的水乡 2 瑞雪覆盖的山路 3 秋阳高照的农舍 4 丰收景象的麦场 5 春意正浓的溪流 6 夕阳西下的山庄 7 晨雾笼罩的城镇 8 清晨繁忙的街道 9 阳光明媚的校园 10 阴云密布的都市

要求：150分钟内完成；构图合理，用适当的色调描写季节与时间，场景丰满。

海南大学2008年艺术类专业试题 素描：写生男青年头像

色彩：一灰衬布，一条鱼，一圆白盘，红辣椒3个，大蒜2整头 速写：写生

第五篇：高中绘画模块教学的心得体会（定稿）

高中绘画模块教学的心得体会

发布者:蔡瑞兰发布日期:2012-11-22

经过十来年的高中美术教学，本来积累一定的教学经验，也有很多的心得体会，这里做简单的整理和阐述： 高中的美术教学应新课标的要求以模块教学为主要教学形式，其中的绘画模块是重要的组成部分，从学生的实际出发，绘画模块应以基础素描和静物色彩为主，因为这些材料比较容易置备。

素描教学可以根据学生不同的基础分成不同的进度，比如有些是入门的线条和透视关系的练习，有些是静物素描练习，有些是石膏头像的练习。这样后进的学生就有鞭策力，有动力，学生之间要鼓励进行交流和帮助。教师适当讲授技巧，让学生自己动手绘画，教师在过程中进行巡视指导，指出问题让学生自己修正，之后教师再进行指导改正。

色彩教学跟素描教学大致相同，可也分组练习，让学生先了解色彩的性能，冷暖关系等，学生先以临摹为主，等基本掌握了调色规律，懂得色彩的表现后就可以安排静物写生，要充分鼓励学生的个性特色，引导他们朝着适合他们自己的风格方向发长，要是学生接收能力好又对美术有着浓厚的兴趣，可以鼓励他们去考一些美术学院，充分发挥自己的特长。

高中的模块教学就只尊重学生的兴趣选择，发挥学生的想象力和创造了，提高学生的知识，让学生得到多层面的锻炼。