录音艺术期末作业要求5篇

第一篇：录音艺术期末作业要求

作业内容：

每人独立制作一个声音短片，通过声音讲述一个完整的故事，时长3-5分钟。具体要求如下：

1.必须使用Adobe Audition 软件多轨编辑和混音界面制作；

2.声音要包涵语言、音乐和音响三大类；其中语言可以自己录音，也可以借用其他素材；音乐需截取原曲段落，在合适的位置铺垫音乐，不要整首乐曲从头到尾原封不动的使用；音响可以从素材库中找，也可以自行创作拟音。

3.声音短片中必须使用淡入淡出、图示均衡器音色处理、混响等效果进行处理，在多轨编辑和混音界面必须用声像分配器和音量调节推子进行声像分配和音量平衡的分配。

提交作业形式：

2014年1月6日随堂提交，提前做好的交给学委，由学委统一提交。每人提交一个有班级学号和姓名命名的文件夹，其中包括四部分内容：

1.制作好的音频文件，格式WAV或者MP3都可以；

2.使用的素材，只要作业中剪切出来可用的素材，不要提交整部电影！

3.一到两页的Word文档作业说明，其中包括三部分说明：a.用两三句话概括故事主题和主要内容；b.对素材进行说明，语言是由谁录音还是从视频中抓取的，音乐名称，音响如何获取的等；c.重点说明制作的声音短片中哪些地方使用了什么效果处理方法？此部分越详细越好。

4.制作该作业的工程文件。注意在制作中一定要将工程文件和使用素材放在同一个文件夹并提交，以免提交的工程文件无法读取。

第二篇：《录音艺术》期末复习总结精简版

第一章

1录音艺术：用录音技术的手段体现你的艺术构想的社会活动。声音的生理和心理属性有哪些？(声音对人的生理感受和心理感受有什么不同？)

1.首先关于典型的测量系统和人耳的特点 2.耳朵：音量大小和频率范围 3.听觉域：刚刚可以听到的声音 4.感觉域：震耳欲聋的声音 5.音色：一种心理感觉 6.响度：什么等响

7.掩蔽效应：声音的感染力

8.混响：声音发声停止后，人的感觉 9.高保真度（Hi-Fi）：不存在如何失真 2.一个现象：下雨天我们经常是先看见天空中的闪电，然后才听到从闪电处传来的雷声。

得出的结论是：声、光都是属于波动的，是同时产生的信息，由于声波和光波它们在空气中传播的速度不一样，所以，我们先看见闪电，后听见雷声。

声波的传送媒介是空气中的分子，电的媒介是电子。波的速度决定了一个周期内波的距离长短。

第二讲：广播、影视录音制作设备

录音师+录音制作设备=节目

问题一：根据声音产生的场地，声音被录制及加工的过程，到声音被记录，被还原加工的过程，我们把录音设备分为哪几类： 1.场地设施及功能：

摄影棚和录音棚是电影制片厂中拍摄内景的最主要的生产场所。不同的经济体制、社会环境与生产条件可能形成不同形式、规模的摄影棚。早期的摄影棚只是一个仅有顶棚和棚架、四面漏空的“大棚子”。中国的“摄影棚”名称由此而来。

摄影棚有可用于同期录音的和不用于同期录音的两种。由于使用要求的不同，两种摄影棚在构造上有很大不同。电影制片厂主要的摄影棚一般都应该是能用于同期录音的，不能同期录音的只是个别的，其面积一般不大，供一些零星的拍摄或特技摄影之用。但供拍摄大场面或模拟外景使用的、面积在1500平方米左右的特大摄影棚，一般也不需要增设同期录音的条件。

功能：声音和画面的制作

2.拾音设备：话筒。功能：音频信号的拾取 3.调音设备：调音台。功能：音频信号的调整 4记录设备：录音机。功能：音频信号的记录 最基本的录音记录设备有哪些？

从录音记录设备使用时的灵活性可分为：“可携带的”、“半携带的”和“固定式的”。一体式机器有：盒式录音机、袖珍采访机、语言复读机、录音笔。

分离式的机器有：盒式录音座、6.25mm开盘磁带录音机、35mm电影磁带录音机、35mm电影光学录音机,72mm多轨磁带录音机,DAT数字磁带录音机、Hi-8数字磁带录音机、MO可读写磁光盘录音、MD可读写小型光盘录音机、可携带的：袖珍采访机 硬盘录音机，电脑软件及录像机。

5.监听设备：喇叭。功能：音频信号的播放 6.周边设备：音频声音信号处理。功能：音频信号的润色 7.连接设备：信号传输及插件。功能：音频设备之间的连接

设备：话筒（话筒有线无线均可）、调音台、录音机、监听放大器、监听（扬声器、耳机）录音设备联接（输入组件和输出组件）

调音台是除音箱外体积最大的一种录音制作工具，它结构庞大，电路复杂在同类配套的录音电声设备中，价格 也是最高的。调音台的功能由它的电器组件功能和数量来决定，选择什么样的调音台进行录音，则需要根据节目的制 作要求和工艺来进行。

配音用的台词调音台虽然声轨设置较少，但它的功能及配置也不少于音乐调音台和混合调音台。这是因为语言的录制是十分重要的，而且也是难度比较大的。至于在信号传录的时候，只需一般的分配和平衡处理就可以。

要看懂声音信号的流程，首先要分清：对于调音台的配套电声设备来讲，那些是称之为给调音台输入(IN)声音信号的设备，那些是称之为接受调音台声音信号的输出的(OUT)设备。

1．输入设备：一般将输出给调音台信号的组件如话筒输出、还音设备输出、混响设备输出等称之为输入设备。

2．接受设备：接受调音台输出信号的组件，如录音机、混响器、监听装置等称之为接受设备这样的

认识基础上我们从图.中也就可以一目了然了。1.名词：

术语: “信号”

任何携带信息的物理量皆可以作为信号。信号本身所携带的信息是我们的目的，从中提取有需要有用的信号，抑制干扰部分是信号处理的目标。

信号：在电器设备电路中，带有信息变化的物理量。信号流程：在电器设备电路中，信号流动的方向及线路。

8.计算机音频工作站：数字化系统。功能：非线性制作，音视频软件的使用 9.剪辑设备：声音、画面的组合。功能：影视音视频蒙太奇的体现 10.摄影，摄像设备：视频采集。功能：画面的产生 11.照明设备：视频采集附属工具。功能：光影效果 12.影院还音设备：节目展示。功能：影视艺术的展现 问题二：“升华”是什么？它在录音制作中的意义？

从一个物理现象说起:有些物质（如碘）在固态时就不经熔化就可直接变为蒸汽，冷凝时又复成为固体。固体物质的“碘”是黑褐色、脏稀稀的。当把它放在一个密封的透明的玻璃瓶内，在常温下没几天玻璃瓶的内壁上就会出现一层紫色透明的晶体。原来在玻璃瓶内黑褐色、脏稀稀的“碘”，消失了只剩下一些杂质。但紫色透明的晶体依然保留“碘”的一切特性。这是固态物质不经过转变成液态而直接变成气态的现象叫做升华。

它在录音艺术中的意义：

“升华”的概念使用到艺术创作中，其一：说明艺术创作过程是一个去粗取精、去伪存真的过程。

其二：说明外形改变、性质依旧。在录音艺术中使用技术手段及方法追求更加完美的艺术效果。

广播、电视、电影、历史的悠久，发展的迅速。一个优秀的音频节目是艺术和技术结合的产物，它不仅要求制作者精通各种音频设备的特性及运用技巧，还要求具有很高的艺术修养与鉴赏能力。而这一切除了依靠自己勤奋实践之外，还应该广泛地去学习和吸取别人的先进经验和制作。

以下图示是声音信号传播途径的示意图。它展示了大自然中的声音，首先通过话筒收录，再经过录制设备技术加工，然后经过声音信号放大装置，最后由扬声器还原出来。艺术升华也就体现在其中。

第三讲：广播、影视声音的类型及属性

关于广播、影视声音的类型及属性我们以节目聆听的方式进行讲解 名词、概念：广播、影视录音的独特性是什么？

因为广播、影视录音的元素是声音，所以我们要先了解声音的特点。1.声音是什么？

声音：用耳朵听到的一切。2.录音是什么？

录音（RECORD）：把听到的声音，用专门的设备，把它记录下来的活动。3.工艺是什么？

工艺：是指将原材料及半成品加工成产品的工作、方法和技术。《影视录音》 *p-113 4.工艺流程是什么？

工艺流程：在工业品生产中，从原料加工到成品的多项工序安排的程序。《影视录音》 *p-113

5.“录音工艺”：一部广播、影视节目的构思，直到作品的诞生。都是遵循着一定的艺术创作规律，在录音制作中遵循着一定的生产程序和技术设备进行录音的工作方法和工艺技术程序。我们称它为“录音工艺”

6.“影视录音工艺”：影视作品的录音制作过程，始终遵循着一种用一定的生产程序和技术设备进行录音的工作方法。我们称它为“影视录音工艺”。《影视录音》 *p-113 为了更好的进行影视声音创作，我们需要具备一定的技术制作技术理论基础。声学、电学、电磁学、光学、机械学、问题一：什么是广播、影视节目声音的？

是被记录在一定的储存媒介（电影拷贝或录像磁带）上，经传播后由电影银幕或电 视荧屏背后和周围的扬声器重放出来，且能传达一定艺术信息的具体的可闻可感的声音，可 称为影视艺术作品中的声音，简称影视声音。(电影拷贝或录像磁带)问题二：广播、影视节目的声音元素分为几类？

在目前广播、影视节目的声音元素分为语言、音乐、音响三大类。它们之间互相依存，互相渗透，互相作用的。(手机；战地布谷鸟)问题三：广播、影视节目中的语言有什么特点？

1.节目中的语言分两类：有声语言，书面语言。

2.在广播、影视作品中，语言的作用：起着叙事，交待情节，刻画人物性格，揭示人物内心世界，论证推理和增强现实感等许多作用，它和音响，音乐共同构成影视作品中的声音。

各种形式的语言与画面构成的蒙太奇已成为影视余数的重要表现手段，为影视声音美学开拓了无限广阔的领域。

问题四：根据广播、影视语言的艺术属性，我们可将语言进一步地分成哪两类？

我们可将语言进一步地分成客观语言（亦称画内语言）和主观语言（亦称话外语言）

两类。

问题五：客观语言包括哪些？

1独白 2.对白 3．群声 问题六：主观语言包括哪些？

1。内心独白2。旁白（解说）(*甜蜜蜜DVD2.1-VTS-01-4)

问题七：广播、影视节目中的音乐有什么特点？(*甜蜜蜜DVD2.1-VTS-01-1)

广播、影视节目中的必须与节目中的思想内容，结构形式和艺术风格协调一致。因

此，影视音乐在形式上和音乐艺术不完全一样，它在影视作品中往往不是连续存在的，而是 根据影片剧情和画面长度的需要间断出现的，并与语言，音响一起共同构成影视作品的声音 总体形象。

我们所说的影视音乐并不是单指专门为影视作品进行创作和编配的音乐，而且还指

在影视作品中出现或未出现在画面中，但在故事中具体存在的各种音源所放出的现实音乐。同时，影视音乐中还包括影视歌曲。影视歌曲是音乐，文学和画面的结合体，它不仅由曲，词两部分构成，而且和画面内容遥相呼应构成了一个个完美的银幕形象。问题八：广播、影视歌曲的有什么特点？

从具体分类，又可以细分为主题歌和插曲两种，其中，主题歌奠定了影片音乐主题 的基调，可以起到深化影片主题的作用；而插曲有时则起到了画面和语言都无法与之比拟的 情绪效果。

问题九：根据广播、影视音乐的艺术属性，我们可将音乐进一步地分成哪两类？（软件G-电影音乐）

有声源音乐（简称有源音乐），和无声源音乐（简称无源音乐）两类。问题十：有声源音乐的特点包括哪些？(DVD-苏黎世室内乐团)

有声源音乐是指音乐的原始声源出现在画面所表现的事件内容之中，使得观众在听到音乐声的同时也能看到声源的存在。

问题十一：.无声源音乐(*甜蜜蜜DVD2.1-VTS-01-4)20:16;1995.年5月8日

(*甜蜜蜜DVD2.1-VTS-01-4)24:571968年3月1日

(*甜蜜蜜DVD2.1-VTS-01-5)尾声

无声源音乐（简称无源音乐），是指从画面上见布道或感受不到有原始声源的音乐。它的存在和画面的内容情绪有关。根据无源音乐的不同属性，它亦可称为主观音乐，虚拟音乐，情绪音乐或抽象音乐。

无源音乐不像语言般的语言清晰和直截了当，然而却可起到含蓄，煽情和感人的功效。它往往是来自影视作品的作者——导演和作曲家对事件内容的内心感受，根据角色性格的塑造和渲染情绪气氛的需要精心设计创作出来的。

无源音乐的风格，样式，主题，旋律，节奏和时值的变化大都与画面所表现的内容情绪有关联。它起着解释，充实，烘托和评论画面内容的重要艺术作用。问题十二：在广播、影视节目中什么是音响？（火车大劫案）

一般来讲，音响是指除语言，音乐之外的影片中其他声音的统称。这是视听艺术特有的一种声音类型的称谓。

问题十三：在广播、影视节目中我们可将音响进一步地分成哪几类？ 1..动作音响

动作是指影视作品中各种角色（人，动物或植物等）进行各种活动时所发出的声音。如脚步声，开关门窗，搬动家具，吃饭的碗筷声及拍打翅膀声等等。又被称作动作效果，简称动效。

2.自然音响

自然是指自然界中现存在的，非人类力量的作用而产生的声音。如山崩海啸，火山爆发，风雨交加，电闪雷鸣，虫鸣鸟叫，小桥流水，大河奔赴以及空气声等等，它主要用来表现影片中事件，故事发生地的环境气氛。3.机械音响

机械音响是指机器工作所发出的各种声音。如工厂的马达轰鸣，按门铃声，洗衣机的转动及钟表的滴答声等等。

有时候这类声音根据在影视作品中的用途可以构成各种不同的环境音响。4.军事音响

军事音响又可称为战争音响，它是指和战争有关的各种军事装备所发出的武器声音。如各种枪炮声，炸弹爆炸声，子弹的呼啸声，战机的轰炸和俯冲声以及军舰或战车的轰鸣声等等。5.动物音响

动物音响是指自然界中各种动物发出的声音。包括天上飞的鸟类，地上跑的走兽和水里游的鱼类发出的各种鸣啼，吼叫，扑翅和活动的声音。6.交通音响

交通音响是指由各种交通工具发出的声音。如天上飞的各种飞机，地上跑着的各种火车，江河上运行的各种船舶及各种陆地车辆发出的机械声音。7.特殊音响

特殊音响是指影片中各种特殊的，古怪离奇的声音，即超自然的声音。如飞船在真空中运动时的声音，远古时期的恐龙叫声等等。

通常这些特殊的声音需要通过各种电子设备对各种原生态的声音进行变音加工处理后才能得到。

问题十四：广播、影视节目中声音的艺术属性有哪些？

声音的艺术属性就是如何运用语言，音响和音乐等声音元素，以艺术性的表现反映在影视作品中所形成的综合听觉等方面的一种重要属性。

因此，运用声音的物理属性，生理属性和心理属性，提炼生活中的声音素材，创造出与画面相符或具有特殊含义的丰富立体的声音形象，已成为影视声音创作者的重要任务。问题十五：声音的艺术属性奠定了影视声音艺术创作中的声音造型基本基础有哪些？ 1.声音的空间感 2.声音的运动感 3.声音的色彩感 4.声音的平衡感 5.声音的主题 6.声音的意境

第四讲：电影录音工艺

问题一：为什么说电影录音是一门独特的制作工艺？

在电影制作中，如果把声音和图像记录在同一个载体上，那么当我们在进行剪辑的时候，声音和画面在同一条胶片上，想单独留下声音或画面是不可能的。问题二：电影录音工艺中的同步（SYNC）

同步：步调一致。这是指电影制作中声音和画面保持步调一致的现象。

如果，应用双系统进行拍摄，那么摄影机和录音机在拍摄、录音完成后，在回放的时候，它们的设备工作速度如果不一样。那么，这个问题就关系到声音和图像是否步调一致，也就是是否同步（SYNC）的问题了。

第五讲：电视录音工艺

问题一：电视录音指的是什么节目的录音工艺？ 电视节目： 1.播放地方：电视银屏，通过电视转播系统

2.节目内容：电视剧、专题记录片、电视综合文艺节目。3.电影和电视节目在制作技术上有一定的差别。4.在记录载体和传播方面有很大的差别。5.在制作工艺方面的不同

问题一：什么是蒙太奇？

蒙太奇是法文Montage的译音，意思是组合或装配，俗称剪辑或剪接。

问题二：影视蒙太奇的三个层面是什么？

1.独特的形象思维方法

2.镜头、场面、段落的安排与组合的全部艺术技巧

3.剪辑及剪接技巧

作用：最后定形

问题五：什么是声音蒙太奇技巧？

声音蒙太奇技巧

声音和画面的关系在影视作品中是一种结合和烘托的关系。

声音是听觉艺术，画面是视觉艺术，两者都是通过一定的时间和空间的延续展示自己艺术魅力的视听语言，具有同等重要的艺术地位。因此，在影视作品放映的同一时空里，它们会以不同的形式结合在一起，这样就分别构成了画面蒙太奇和声音蒙太奇。

所以说，声音蒙太奇是和画面蒙太奇并列和类似的一种蒙太奇手法。即以声音的最小可分时空单位，进行声音与画面、声音与声音的各种形式和关系的组合。

和画面蒙太奇一样，根据声音蒙太奇在影片制作结构中的重要作用，以及声音艺术创作的需要，可将其主要分成叙事性和表现性两大类。它们对影视作品中的故事情节叙述、思想涵义表达、节奏和情绪的表现以及风格和样式的艺术创造等方面分别起到了极其重要的作用。

一、叙事性声音蒙太奇

叙事性声音蒙太奇又可称为叙事性蒙太奇。它是一种以交待情节和展示事件中的真实声音为主的蒙太奇，即按故事的发展脉络、事件的逻辑顺序和因果关系，来组接声音和画面、声音和声音的一种客观的、写实性的声音蒙太奇。它主要表现为画面内外的声音是客观存在着的，声音形象与画面内容紧密结合，声音造型的情绪与画面造型的情绪保持一致，声音的动态节奏与画面的动态节奏完全吻合。

叙事性声音有解释、烘托和渲染画面的作用，起到了强调画面所提供的视觉内容的重要作用。

一部影片的绝大部分声音都由客观写实性声音构成，它主要有声画同步、声音提前、声音滞后、声音转换、声音的谈出谈入和声音的切出切入等几种具体技巧。

1.声画同步 声音与画面的内容同步出现，使得声画的时空完全一致。主要用来表现影片的真实性。如画面段落表现的一个热闹的集市，就相应出现了集市特有的叫卖声音。(梅兰芳)

艺术特点：在处理剧情时，可展示叙事内容的真实环境，有利于观众产生真实感。但平铺直叙，有时会让观众产生拖拖沓的感觉。

2.声音提前

又叫声音导前。是指在画面段落转换时，后一个画面段落的声音提前出现在前一个画面段落的尾部，造成一种先声夺人的特殊心理效果。经常用来衔接两个画面段落之间的时空关系。如将后一个画面段落中的火车鸣笛声提前到前一个宁静的山村画面中，强调了即将到来的时空变化，预示着事件的发展。（小花）

艺术特点：能提示即将发生的事件，造成激动和紧张的气氛，引起悬念。

3.声音滞后（小花）

又叫声音延续。是指在画面段落转换后，前一个画面段落中出现的声音以画外音的形式滞后出现在后一个画面段落的开始处，以此将二个画面段落之间的时空关系进行衔接。如将前一场画面段落中打仗的枪炮声滞后延续到后一个宁静的山村画面中，虽然时空发生了变化，但暗示着战争还在继续。

艺术特点：可使画面的转换变得流畅和连贯，并暗示前后二个画面段落的关系。

4.声音转换

声音转换就是通过声音来衔接画面段落的转换。出现在前一画面段落结束时的声音与后

一个段落开始时的声音是一致的或类似的，以此作为画面段落时空转换的依据。如用做报告为声音衔接媒介，将开大会的画面段落转换成一个小会议室的画面段落。

艺术特点：这种用声音来带动画面段落的转换显得生动、流畅，同时加快了叙事的节

奏。

5.声音的淡出淡入

又被称为声音的渐隐渐显。指前一个画面段落的声音逐渐消失，后一个画面段落的声音

逐渐出现，主要用来表现时空关系的转换或叠置。一般和画面的渐隐渐显一起表现。如前一个画面段落中的现实生活的声音淡出，后一个画面段落的过去生活的声音淡入，表现了人物对往事的追忆。

艺术特点：它可以制造声音的运动感，表现不同的时空环境。

6.声音的切出切入

指声音在画面段落中的突然消失和突然出现。通常与画面内容和段落的切换一致，有时

也可用来进行特殊的声音时空转换。如同一地点不同时间的两个画面组接时，用收音机广播报时声的切出切入，来表现时间的专场，告诉观众事件的时间段已发生变化。艺术特点：可使画面内容的组接变的快捷、果断。

二、表现性声音蒙太奇

表现性声音蒙太奇是声音蒙太奇的一种重要创作手法。它表现了创作者对影片声音内容的主观性和写意性。表现性声音在影片中的主要作用是：将现实或非现实生活中的声音，加以夸张、歪曲、变形，表现人物的精神状态，揭示出人物的内心世界或象征、隐喻事物的性质。

影片中的表现性声音蒙太奇主要有纯主观声音、纯写意音、风格化声音、声画对位、声音重复、声音放大、声音沉默等几种具体的技巧。

1.纯主观声音

它是将显示的声音加以艺术上的主观处理，或在画面的内外都没有任何发声物体作为依

据的一种声音蒙太奇用法。纯主观声音常用来展示人物的内心世界，或阐释无法用现实声音做出说明的内容，起到了揭示人物内心世界的重要作用。如表现回忆、幻觉和梦境中的内心独白、旁白，以及揭示画面内在涵义的解说词等。

艺术特点：声音形象的片段性、叙述的不连续性和节奏的跳跃性。

2.纯写意声音(甜蜜蜜)

在影片中运用在现实生活中完全不可能发生的写意声音，来烘托画面内容的一种声音蒙

太奇用法。纯写意音在影视作品中应用范围极广，其作用是现实声音所不能代替的。

常见的纯写意声音是原创音乐。

艺术特点：可以揭示画面的内涵；用在快速剪辑的一组短镜头画面中，可以加强节奏感；用在画面段落的转换处，可以使场面气氛更明显地转换，将两个画面段落紧密地联系在一起。

3风格化声音（手机）

影视作品中运用和现实声音近似的写意音逐渐取代原有的现实声音的一种声音蒙太奇

用法。如在影视作品中，现实的客观声音虽然可以给予画面段落生活真实感，但往往限制了画面蒙太奇的处理和时空关系的转换。当现实客观声音的表现力逐渐减弱并限制着画面的处理时，将现实声音逐渐转化为风格近似的写意音，就可以解除声音对画面的束缚，并可增强声音的表现力。

艺术特点：转换时空关系，具有将叙事性声音转化为表现性声音的重要功能

4.声音对位（天下无贼)

对位原是音乐方面的术语，是指音乐作品中若干个相对独立的旋律声部结合为和谐的整

体声部。

声画对位从特定的艺术目的出发，在同一时间内让声音（一般是音乐）与画面做不同方

面的表现，两者形成了互为独立和对比的关系，以便能更加深刻地多方面的表达内容。声画对位在具体使用上主要有两大类：

（1）声画平行(G-qf-潜伏-14集-16：10-17：52)

声音（音乐）的内容不具体地去解释画面的内容，但也不与画面处于对立的状态，而是与画面处于相对平行的状态。如画面是一个接一个不同的客观情节内容，而同时平行发展的音乐，则着力刻画出人物内心主观世界的情绪。

艺术特点：以自身独特的表现方式，从整体上揭示思想内容和人物的情绪状态，在听觉上为观众提供更多的联想和潜台词，从而扩展了单位时间内的事件容量。

（2）声画对立(大腕VTS-01-3-11:28-12:55;24:11-VTS-01-4-00:58)

有意使画面与声音（音乐）在情绪、气氛、节奏以至内容等方面互相对立，使声音具有

寓意性，从而深化了表现主题。如画面表现的内容是快乐的或悲惨的内容，而在声音上则表现为对立的内容，委婉哀伤的或是逗人谐趣的声音。

艺术特点：使表面看上去关联的事件被对立表现，能造成激动和紧张的气氛，加强情节矛盾冲突的尖锐性，引起悬念。

5.声音重复（回声）

声音重复通过具有能够寓意的声音元素，在关键时刻的反复多次的出现，造成单调、对比、呼应和渲染等艺术效果。

艺术特点：构成声音的各类元素都可以通过精心的构思反复出现。

6.声音放大

将真实生活中的细节声音进行放大，以强调和突出声音细节的重要性。(心跳，呼吸，肚子叫。霹雳娇娃00：01：29 ；00：02：29)

艺术特点：将细节声音的内容和形式特征表现出来，以引起观众的联想和共鸣。它具有强烈的情绪感染力和形象表现力。

7.声音沉默

又被称为静声、静默。是指将画面内容所对应的声音内容停止发声，造成寂寞的场面。

艺术特点：通过声音沉默，可以强调和突出画面内容，造成强烈的对比效果。

第三篇：房地产期末作业要求

期末报告

 以第一次的市场调查为基础，选出一个项目对其重新进行定位，并策划出该

项目的营销推广策略，作出营销策划报告。



一、资源整合阶段



二、价值提升阶段



三、推广发布阶段

 一：资源整合阶段（注：单独作为第二次作业）

 [1]竞争项目分析

 [2]项目SWOT分析：项目的地理环境因素、人文环境因素、政治环境因素、竞争环

境因素、经济环境因素等各方面的因素进行全方位的分析

 [3]消费者定位

有着不同能力的购房者有着不同的购房需求，在项目开发前经过SWOT分析然后对消费者进行定位至关重要。先有市场后有产品是市场营销观念的精髓。成功的项目开发基于准确的消费者定位



二、价值提升阶段分为项目理念的定位、文案的创作和广告的制作几个部分。[1] 项目理念的定位

开发商和建筑公司赋予项目的实体，而策划则赋予项目活的灵魂。理念定位的过程就是塑造灵魂的过程。

 但应当注意的是，理念的创新必须建立在与当地经济、社会环境及人文环境

相适应的基础之上。项目的理念定位落伍固然不好，但如果过于超前亦会造

成“过犹不及”的效果。同时，理念的定位也要受到项目的具体情况及消费者

定位的制约。

[2] 项目文案的创作

在深刻理解和把握项目理念定位的基础上，文案撰稿人应更多的站在消费者的立场，去体会消费者的消费心理。只有这样写出的作品才能打动购房者的心。

 [3]广告的制作

广告按媒体可分为：电视广告、电台广告、报纸广告、公交广告等等。

按形式又可以分为平面广告和多媒体广告。

 三：推广发布阶段

推广发布阶段包括广告的发布、公关活动的开展与促销活动的宣传与开展三

个部分。

[1]广告的发布

广告的发布既针对不同的广告形式选择不同的媒体渠道向受众传达有关于

该项目的背景信息及销售信息。

 [2]公关活动的开展

公关活动泛指策划公司为给项目楼盘造势而策划举办的一系列能够对本地

社会产生大的影响力的活动。

 比较普遍的形式聘请专家针对楼盘开展座谈会、举办大型的连谊会或请著名歌星、影星开主题演唱会。由于公关活动对楼盘销售的影响效果明显，目前大部分有实力的房地产开发商都已经接受了这种特殊的促销方式。

 [3] 促销活动的宣传与开展

为了增加对目标消费者的吸引力，策划公司为开发商策划一系列的促销活

动。从性质上可分为两类，既价格促销和服务促销。

第四篇：3DMAX期末作业要求

3DMAX期末作业要求

一.类型及要求：

1.室内效果图(建立文件夹)二.所提交文件：

1.3DMAX源文件（建立文件夹）2.效果图（建立文件夹）3.材质与贴图（建立文件夹）4.调用

5.后期处理（可有可无）

6.作品说明（Word格式）：创意说明、制作过程、心得体会（建立文件夹）三.提交说明: 建一个文件，文件夹名称：完整的学号+姓名（建立文件夹）统一交给学委，刻成光盘，交给许海岚。四.评分标准: 模型+材质+灯光+摄影机等综合确定

第五篇：话剧艺术实践期末作业

话剧艺术与高校文化

——《暗恋桃花源》观后感

类型贰整理人：胡鸿儒 10093889

板块一：话剧艺术和高校文化小议

作为一个不怎么接触话剧的大一新生，简单整理了一些资料，从中收获一些对于中国近代话剧的了解。

我国话剧是随着中国现代化的起步而产生的，也是随着以科学、民主为核心的中国现代启蒙主义文化运动的发展，接受西方文化的积极影响而扎根在中国土地上的，因而它与中国许多原来的戏曲有很大不同。话剧在19世纪末20世纪初在中国萌芽，它最早产生于校园，是中国戏剧从古典形态走向现代形态的标志性产物。

话剧以其文化上的现代性与先进性与我国现代教育事业，尤其与现代大学分不开。19世纪末，上海的教会学校经常演出话剧。圣约翰书院于1899年圣诞节演出话剧，一改过去只演英语剧的局面，中国人穿中国服装演了一出中国戏，这出戏的名字，根据汪仲贤的回忆，好像是《官场丑史》之类，它被看成是中国话剧的萌芽。此剧是讽刺官场的，有明显的民主倾向。这是第一次由中国学生演出、反映中国现实生活的话剧。它一无唱功，二无做功，与传统戏曲不同了。

上海学生演剧引出了文明新戏这一早期话剧形式，至辛亥革命达到高潮。辛亥革命失败后，文明新戏衰落，被商业化。但在校园里，话剧的种子仍在开花结果。如北方有南开学校新剧团，校长张伯苓和张彭春等人，自编、自导、自演话剧，领导南开师生将中国话剧重新推向高潮。话剧的现代性特别强，它不是玩物，不是卫道的工具，而是以传播进步思想，提升人的精神为己任。学生的演出观念新。在人们眼里，以前的戏剧是教化工具，或是玩物；而在学生眼里，它是民主、自由和科学的象征。曹禺就是从南开学校的舞台走上艺术大师之路的，周恩来则从南开校园戏剧的舞台走上了民主革命的道路。南开学生新剧团成为中国北方话剧的摇篮，历久不衰。“五四”以后，话剧已初具规模，并在全国迅猛发展，掀起了全国的话剧运动。

20世纪20年代，是中国话剧的早期发展时期，校园话剧起着先锋、骨干作用，因为大学是先进文化的基地，是国人的精神家园。北有北大，南有东南大学（后来改成中央大学，即今天的南京大学）。上海也有一批院校。从此话剧更正规、更系统、更有理论体系，而且被逐渐推向社会。

建国以后，由于专门剧院的成立，校园的话剧演出已经不成气候。但“文革”后，随着思想解放运动的发展，校园话剧又出现了新的高潮，开始回归“五四”时期的样子，如南京大学、北京大学、复旦大学、北京师范大学、浙江大学。

板块二：《暗恋桃花源》观后感

首先来了解一下台湾著名导演，赖声川。

赖声川1954年生于美国华盛顿，美国加州柏克莱大学戏剧博士，现任台北艺术大学教授、美国史丹福大学客座教授及驻校艺术家。

赖声川29岁开始剧场创作，被誉为“台北剧场最闪亮的一颗星”。他的《那一夜，我们说相声》使濒于灭绝的台湾相声起死回生，《暗恋桃花源》成为经典舞台剧，二十多年来为喜爱戏剧的人们所称颂。

赖声川1972年就读辅仁大学英语系，同时在台北一家餐厅从事民歌演唱和演奏，玩音乐玩了整整5年。1978年，赖声川申请到美国加州柏克莱大学读戏剧艺术，对当时许多人而言，这是不可思议的决定，因为那时台湾是剧场沙漠，很少有人有“看戏”的习惯。

1983年，29岁的赖声川选择回台湾。他认为，台湾没有剧场工业，这是一个机会，他想创造剧场，也创造观众。1984年他的第一部作品《我们都是这样长大的》上演时剧场里只有100多人，直到他采用中国传统的曲艺相声和舞台剧相结合的独创手法创作了《那一夜，我们说相声》，吸引了人们的目光。

随后20多年，赖声川创作了很多脍炙人口的作品，如《千禧夜，我们说相声》、《如梦之梦》、《遥远的星球一粒沙》等。今年，赖声川用他的经典剧舞台剧《暗恋桃花源》征服了内地观众，从而也迅速打开了内地市场。

赖声川自己对于《暗恋》的评价

“我的戏一开始你都会觉得有干扰，不清楚我在表达什么，但

是你看完，细细咀嚼，你会从中抽取出和自己熨帖的那部分来，我的戏没有单一的结尾，所有的结局，都是靠自己去领悟的。”他如此评价，“很多悲剧加喜剧形式的戏剧失败了，但它成功了，我真觉的它是一个怪物，我觉得其他戏都不像它。在这样一个环境下，它生长出来，它是有机的，有生命的，它真的像一个麒麟。”

观后感

《暗恋桃花源》在很大程度上颠覆了我对戏剧的肤浅理解。原来喜剧与悲剧并不是截然对立，两者其实是殊途同归。雅典人认为，只有人的情欲因受到悲剧的震撼而得到净化时，他们才能感受到喜剧的轻松愉快。悲剧《暗恋》和喜剧《桃花源》两个剧团的场地之争构成了最主要的戏剧冲突，悲剧与喜剧的冲突反而得到了弱化。当两个剧团一起排演时，竟然形成了某种默契，连台词都接上了，观众很难分清哪个是悲剧，哪个是喜剧。类似的手法在电影中也有运用，比如伍迪艾伦的《双生美莲达》：一群朋友在曼哈顿的一家餐馆里争论着悲惨和幽默的本性，并决定各自用悲剧和喜剧故事来证明自己的想法，而两个故事有着同一个主角美莲达。其实悲剧和喜剧是生活的两面，区别只是你从哪个角度去看。悲剧和喜剧也可以互相转化，悲极而喜，喜极而悲，世上没有绝对的事。《桃花源》演到最后成了老陶的一声叹息，所谓哀莫大于心死，这才是悲到了极点。《暗恋》的结局只余下江柳滨的独自怅惘，悲的成分反而被无奈冲淡了。

从表现手法来看，《暗恋》是传统的现实主义，《桃花源》则是后现代解构主义。前者无论是布景，道具，服装，还是语言，动作，都是现实生活的真实再现。后者则使用了大量抽象化的符号，比如布景中的留白，比如那棵逃出来的桃树，比如对话中频繁出现的“那个那个那个”，甚至是《桃花源记》的原文也成为解构符号。此外还大量运用了讽刺与隐喻，滑稽与戏拟，时空错乱与身份混淆等解构主义手法。可以说，赖声川以自己的理解塑造了一个全新的《桃花源记》。《暗恋》与《桃花源》是两个完全不同的故事，却有着一个共同的结局，当云之凡转身离开的那一刻，当渔夫老陶转身离开的那一刻，所有的牵挂都化作了失落。每个人都在寻找自己的桃花源，但是残酷的现实告诉我们，桃花源其实并不存在，它只是一个美丽的传说。

越是看似完美的开局，越会变得似梦迷离。如果我已预知了未来，又怎么会跟随时光一起倒转回那个从前呢？被现实的捉弄逼到无药可救，后来的你渐渐变成了两个，真实的一个你，要怎样去问，你是否还记得梦一样的回忆？我们就这样静静坐着凝视对方，此刻一地无声，短短数十年在戏里弹指溜走，“这么大一个上海，两个人认识也不容易。”是原来的对白，却已不是当初的心境。还有一个你，随着旧日的旋律浮现的容颜还在，岁月揭晓答案，我们也都是不合格的演员，在不知那一场的戏里，不情

愿的被剥夺了回忆。

板块三：期末总结

开学伊始，头一次面对选课这样的问题，而可供选择的课程有这么丰富，一时间有些无所适从。最终，在征求了学长的推荐和自己的兴趣之后，选择了话剧艺术实践。最初的概念是可以有上台参与一些表演的机会，确实是一件比较新鲜的事情。

不过，在开始上课之后，着实感到些意外。“老师”竟然是比我们大不了多少的学长，我也觉得这样可以更加拉近彼此的距离，课堂气氛会活跃许多。

非常感谢老师在这个学期给我们带来了几部非常有吸引力的话剧，也让我们看到了在这方面内地和台湾地区的差距，国内游很多出色的话剧演员，但是剧本创作方面，也就是一台话剧的“灵魂”，决定了整部戏的走势。有机会的话，我会继续关注这方面的信息，内容。

说来惭愧，这个学期我来参加的课时也就只有几节，本来想说有新的校园话剧《谭嗣同》，观看以后可以有所想法，但是网上找不到下载，仅仅凭借一面之缘能够抓住的细节是在微乎其微。

作业晚交了，非常抱歉！