2012年教师美术兴趣培训工作总结

第一篇：2012年教师美术兴趣培训工作总结

2012年教师个人自修美术总结

时间过得真快，紧张而又忙碌的一个学期已接近尾声，这学期我通过网络进行了听讲座和看课等方式的学习，我更深入的了解了发展中的幼儿美术教育教学和《童心画语》的教学理念、内容设计。现将所学所感总结如下：

一、所学

1.《童心画语》的教学理念：

《童心画语》是借鉴多元智能理论，根据每个幼儿的个性特点，进行幼儿绘画识字教学体系，实现幼儿“睁大眼睛看世界，闭上眼睛想世界，拿起画笔画世界，用语言文字描述世界和表达情感”的目的，让孩子“画自己心中的画，讲自己心中的故事，读自己说过的话，认自己喜欢的字”，通过多元情景的欣赏和游戏活动，引导幼儿观察与认知，开展幼儿绘画创作活动；以幼儿自己创作的绘画情景为主题，进行个性化的语言教学和汉字教学；绘画和语言是幼儿童心最主要的表现和表达形式。

2.如何站在开发儿童的潜力、发展儿童健康的个性、激发儿童学习的愿望的新的高度，是美术教育者共同要研究的问题。

（1）拓展视野，培养儿童对周围事物广泛的兴趣和探究的欲望。以往美术教学是以向儿童传授粗浅的美术知识技能为主线进行的。虽然教学内容能注意题材广泛，贴近儿童生活，但大都停留在儿童平时所积累的零碎经验的层面上。经过不断地实践和反思，我们发现内容和方法是一个整体，选择什么样的内容，对扩大儿童的视野、培养儿童探索世界的兴趣起着重要的作用，同样也是儿童美术中的一个十分重要的目标。

（2）运用各种途径与手段，培养儿童自立学习与探究的能力。儿童尚未学会使用文字记录，图画、符号、剪贴等美术手段经常会成为他们记录的手段。这些记录虽然称不上艺术作品，却十分有助于儿童学习如何去把握新的信息。于是，我们通过和儿童共同收集各种材料，创设丰富的环境，引导儿童在自主选择中，尝试各种运用美术手段进行记录的方法，探索在没有成人的直接指导下，自主地学习。

（3）将科学探究与艺术表现相结合，让儿童获得审美的情感体验。当儿童有着运用美术来表达自己感受的强烈愿望时，他们需要一个支持性的环境去实现。这时教师应该给儿童提供一个超越自我、大胆创造的机会，在儿童的能力范围内，让他们再一次面临挑战，通过自己的努力，进入一个充满审美情感体验的境界。

二、所感

1．《童心画语》解决了一直以来让我困惑的问题：在教学活动中怎样才能做到不出现示范画，而又让孩子能画、愿意画——物象分析法。

脱离“示范—模仿”的传统绘画教学方式，要求学生要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。孩子画不出形来，这是因为他没有很好的观察事物。如：学生画树时常常把树干画成一个长方形，老师可以带幼儿观察一颗真的大树，摸一摸树干、看一看树枝的样子。有时幼儿会把树根部画的很窄，可以和学生玩一个游戏，让他们学一学两脚并得很紧的大树干被“大风吹一吹”、被“小朋友摇一摇”，让学生体会一下“下窄上宽”的大树干站得稳吗？引导学生观察，同时也要注意观察孩子。对观察能力较弱的学生用有趣的语言引导，贴近学生的生活，便于学生理解；对

于观察力较强的学生要提出更具体更详细的观察要求。

2．在教学活动中，如何确立4至6岁的孩子的教学内容和教学要求？ 一直知道不同年龄段的孩子教育教学中要有不同，可是具体的有什么不同，怎样的不同，如何处理不同，是我的困惑。现在逐渐的明白要遵循孩子的年龄特点，同样是画小鱼，小班就可以粘贴小鱼添画泡泡；中班可以画我是鱼王，大班则可以表达奇妙的海底世界„„4岁的孩子只要求能用线描的方法画出他想画的事物并涂上五颜六色；同容要求是可爱的简单的动物和感性的经常经历的事件。5岁的孩子可以采用突出主题的方法，颜色要求用到冷暖、亮暗色的搭配。6岁的孩子要求创作有主题的画面，色彩要求有突出的特点，内容要求更丰富，表现的更细致。

3.把握孩子的兴趣点要成为我教育教学的重点。这就要求我平时做有心人，从孩子感兴趣的问题入手，吸引孩子，兴趣是孩子入门的第一把钥匙，从而更好的对孩子进行美术教育。

通过学习，深深地体会到教无定法，只要有好的理念作基础，平时教学多动脑、多摸索，相信会越教越好！

第二篇：2019美术教师个人培训工作总结

美术教师在教学中把自己的知识教给学生，同时自己也是需要学习新的知识填充自己，以便后续更好的教学。下面是由小编为大家整理的“2019美术教师个人培训工作总结”，仅供参考，欢迎大家阅读。

2019美术教师个人培训工作总结(一)

20xx年x月x日，我在xxx学院初等教育学院参加了xx省省级小学美术骨干教师的培训，感到十分荣幸。虽然仅有一个月的培训时间，但每天的感觉是幸福而又充实的，因为每一天都要面对不同风格的讲师，每一天都能听到不同类型的讲座，每一天都能感受到思想火花的冲击。在这一个月的培训期间，我始终热情高涨，积极学习，聆听专家讲座;用心去领悟他们观点，吸取精华，真心探讨。带着累累的硕果，踏上新的教育征程之际，回首培训历程的足迹，发现自己不仅在美术专业方面得到了很大的提高，而且教育观念也得到了洗礼，教育科学理论的学习得到了升华。总之这次的培训经历使我受益菲浅，只字片语难以尽述，以下是我的一些此次培训总结：

一、转变角色，认真进入学习状态

这次的培训内容包括美术素描和色彩的教学技巧，人物画的创作，书法欣赏与创作，写意山水创作，写意花鸟创作，美术史论与欣赏，小学美术教育理论，儿童教育学和心理学，信息技术，电脑艺术设计，班主任的工作专题，教学的测量与评价，外出写生等。在开班仪式上，省继续教育处xxx处长对全体学员寄予了“树大气，立大志，做实践家，理论家，教育家”的殷切希望。xxx市教育学院x院长对学员提出了要转换角色(从骨干教师到骨干班学员)，认真服从学院管理的要求。这一切都深深鼓舞着我要做一个认真的学员，把握机遇，努力学习。

在培训期间，我严格遵守培训时间，认真听课，做了大量学习笔记。我们与专家对话，与同伴交流。这些都让我深切地感受到自己教给学生的那点知识，只是沧海一粟。我们要学的东西太多了，而自己知道的东西又太少。教师的“那桶水”，已成为杯水车薪，满足不了学生的需求。因此，要想真正提高自己的教育水平，就要持之以恒地学习，不断的给自己的知识海洋注入新的生命，不断的提升自己的文化素养。

二、聆听讲座，提升自己

在培训中，我聆听了许多专家关于教育理论、科研、师德方面的讲座。他们睿智的观点、精辟的论述、缜密的思维、幽默诙谐的语言，无不透露出大家风范。他们结合自身的心得体会，以丰富的知识对现代教育科学理论进行精辟的阐述，拨开了我在教育教学中遇到的重重迷雾，使我的眼前豁然开朗。

xx师范大学硕士生导师xxx教授利用两天时间给我们讲授了素描教学技巧和色彩教学技巧，画色彩要先重后浅，先色后粉，先湿后干，先整体后局部，先暗后明，先主体后空间，后边虚主体实，表现主体大关系要重点突出特点，短短几句话说明了色彩画的技法技巧，x教授以生动的实例和丰富的知识及精湛的理论阐述，使我对于绘画的理解发生了很大的变化;更重要的是我从他的身上学到了做学问和做人的道理。他的讲座折射出一种责任，表现出了一种大师的风范。另外x教授还近距离地和参加培训的教师进行交流，了解一线教师工作中的困惑并帮助指点迷津，他平易近人的态度使人倍感温暖，兢兢业业、严谨治学的敬业精神着实令我敬佩。

xx师范大学美术系主任xxx教授给我们系统的讲授了中国画——写意山水创作，也让我学到了许多新的知识。x教授讲到“艺术创作离不开自我，它是自然课题的基础，是自身素质的体现”这让我深深的感觉到了自己需要学习的内容还有很多，要“活到老，学到老”，不断给自己充电，加强自身的素质，以期创作出更多好的作品。

xxx学院的xxx教授讲、授了写意花鸟画创作，x教授边讲边示范，他用娴熟的笔墨以及在对构图形式灵活应用的基础上，率性而为，随时而动。他对色彩的把握及画面整体的掌握游刃有余，畅尽胸中逸气，具有很鲜明的浪漫主义色彩。另外x教授还让学员们尽情作画，现场一对一的指导，让我们在佩服x教授绘画技法的同时，更被他平易近人、认真教学的态度所折服。

xxx教育学院的xxx副教授讲授了“儿童教育心理学”，xxx学院讲师xxx讲授了“教师心理健康”，使我在进一步了解儿童心理学的同时，也明白了教师应该了解自己的心理是否健康，否则会严重影响师生关系，直接导致学生的心理障碍。所以教师学会心理调控很重要，要“知足长乐”，要“换一个角度看问题”，要“心理换位”，要“合理宣泄”。借用x教授的一句话吧“我们无法改变生命的长度，但可以拓展它的宽度;我们无法改变自己的容貌，但可以显示自己的微笑;我们无法样样顺利，但可以无怨无悔。”这两位教授用生动的语言、鲜活的实例博得了我们所有听课老师的阵阵掌声。她们的讲座时而紧张严肃，时而诙谐幽默，逗的我们哈哈大笑。听了两位专家的讲座，真有种“听君一席话，胜读十年书”的感觉，对我而言，不仅是教学知识的扩充、教学理念的提升，更是一次心灵的洗涤。

xxx学院教务处的xxx主任给我们讲授了“班主任工作专题(做个智慧快乐守法的小学班主任)，不仅让我了解到了关于教师的法律法规，还知道了班主任需要达到以下三个目标，即“做个富于智慧的班主任”“做个快乐幸福的班主任”“做个知法守法的班主任”。其实不仅仅是班主任应该做到这三点，做为美术教师的我又何尝不应该做到这几点呢?

2019美术教师个人培训工作总结(二)

几十年来，我从未接受过美术教育，也没有从事过美术课的教学。在我的印象中，美术课就是带着学生玩玩，套着模子画画，什么美术知识技能、理论，我是一窍不通，也就是一个典型的门外汉。x月xx日，一个偶然的机会让我有幸参加了今年全县中小学美术教师培训，聆听了五位xx知名教师的美术课。虽然只有短短的十天学习时间，但我感受颇深，启发很大。

几天的学习培训，让我亲眼目睹，亲身体验到了美术课这门学科的无限魅力，也让我认识了几位xx县首屈一指，在美术方面很有造诣的老师，领略了他们在美术教学时的风采。

58岁的xxx老师德高望重，桃李满天下，是xx艺术界的“大师”级教师。凭着他对美术事业的挚爱和不懈追求，取得了卓越的成就，他几十年如一日，不断探索，无论是书法绘画，还是理论，他都有自己独到的一面。x老师教学经验丰富，见解精辟。学习过程中，我们见证了x老师写字作画时的那份洒脱，那份“艺术大师”的风采，让人“望洋兴叹”。特别是x老师的敬业精神值得我们学习。这次培训，x老师年纪最大，课最多，可他每次上课总是比我们先到，放学时走在我们后面，没他的课他也要到教室里看看，转转，上课准备充分，不管课上还是课后，总是有问必答，对待学员耐心细腻，平易近人，从不摆什么架子，讲课时语言通俗易懂，幽默风趣。常常让我们忘了下课，舍不得回家。x老师不但教给我们专业知识技能，还以一位年长者的生活经验教导我们：作为一名老师应该全面。x老师的一句话让我尤为深刻，他说，做人要学会吃亏。多朴实的话语，多崇高的人格!回想自己，年纪不大，可在教室工作中懒散，不求上进，怕苦怕累，我真是羞愧难当，可亲或敬的x老师，您就是我人生中的一面镜子!您就是我生活、工作中的航标灯!

年轻有为的xxx、xx老师也是xx艺术教学工作中的精英。虽然他们工作很忙，可上课时从不马虎，课前精心备课，制作的课件琳琅满目，美观，让我们在开眼界，深受启发。教学时那份专业，那份认真，让我们理解了辉煌成绩背后的那份执著，那份付出，那份对事业的爱。

艺术教坛的后起之秀xx、xx两位年轻老师，别看她们年纪小，教学时的那份干练，稳重，一丝不苟令人敬佩，也让人看到了xx教育事业更灿烂的明天。

我对美术就是一张白纸，学员们的基础也是参差不齐，但老师们对我们不嫌不弃，根据各人的特点进行教学，尽量满足我们的需求，几天的学习培训，对我们每个学员来说是一种提高，更是一种艺术的享受。老师们在上课时展示了他们扎实的基本功，深厚的艺术底蕴、丰富的教学经验、高度的责任心、强烈的敬业精神、灵活的教学方法，先进的教学手段，累累的教学成果。令人回味无穷，让我们叹服，原来美术是如此精彩!

这次的培训学习，我体会到了领导对教师培训的重视、对老师的关怀。在学习的十天里，x主任和x老师全程陪同，而且天天比我们早到学校，协助上课教师，忙前忙后，为我们创造了一个舒适安逸的学习环境。开班典礼让我深切地受到了教育局领导对老师的希望，对教育寄予的希望，也让我感受到肩上的担子更重了。

路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。我将借这次培训学习的东风，不断提高完善自己，为xx的教育事业贡献自己的一份力量。

2019美术教师个人培训工作总结(三)

x月xx日在县实小举行了全区小学美术教师培训活动。我有幸与来自全区各小学美术教师一起参加为期一周的培训学习。本次培训，是为了认真贯彻落实《基础教育课程改革纲要(试行)》的精神，紧密配合深化课堂教学改革，全面实施素质教育，培养学生全面发展，优化小学教师结构，科学、合理地配备各学科的专任教师，不断提升教师的教学能力和水平。

虽然仅有7天的培训时间，但每天的感觉是幸福而又充实的，因为每一天都要面对不同风格的讲师，每一天都能听到不同类型的讲座，每一天都能感受到思想火花的冲击，让我收获颇丰，体会颇多。

首先，老师让我重温了遗忘已久的美术基础知识，学习了美术的基本理念、课程的价值、美术教师角色的定位等等，还播放了许多令人茅塞顿开的教学实例视屏。让我深刻的体会到美术教师不仅要做美术技能传授者，还要做美术文化的传播者。美术学科具有知识面广，综合性强等特点，它是素质教育中不可缺少的有机组成部分，把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面，可以使学生较为全面地了解美术与人类，美术与生活，美术与情感，美术与历史等方面的联系，从而更好地学习美术。这就要求我们美术教师必须重视文化学习，提高自身文化修养，不仅是一名美术人，还应该是一名文化人。

学习了小学美术课程标准和教育理论，使我更加明白了做一个什么样的美术教师，美术教学能否顺利进行最为关键的环节在于教师，我们的社会和教育正在走向一个全面的开放的情景，“开放”是我们必须树立一个新的美术教学理念以及相适应的教学方式，要营造交往互动，共同发展的教学过程，一切为了每位学生的发展，要树立终身学习的意识，教师在教学中要“乐教”学生才能“乐学，正如朱熹说的“教人未见易趣，必不乐学”。因此，我相信，只要我们认真、用心地去对待美术教学，小学美术将会闯出一番新的天地!

2019美术教师个人培训工作总结(四)

回首这段时间的学习，是充实的、但与此同时我们也收获着、成长着、快乐着。本次培训即将结束了，我由衷觉得时间没白花，而且我感受到本次培训听课研讨活动是我急需要的最充实、最合理的一次，我受益匪浅。

在此次专家教授中每一节课都很精彩，在专业教师的专业水平同时，我更关注其授课方法。对我这名美术教师来说，专业讲座课中值得我学习的东西很多很多，总结起来有以下四点：

一、不断学习

在专业教师的课堂中，我领悟到：不断的进步是以不断的学习为前提的。我个人很喜欢美术教学，当教学遇到困难的时候，需要有较高专业水平的教师给我指导，助我突破瓶颈。专业教师的示范课满足了我的需求。两天的听课研讨培训结束了，但我的学习并未结束，相反，以此为契机，它才刚刚开始。

二、转变思想观念

随着社会的发展，人们的意识也逐步提高，过去把音体美科目当成副科观念已经过时，学生及家长已逐渐意识到了音体美教育的重要性，为孩子选择全面发展的素质教育，不让孩子输在起跑线上，已经成为了绝大多数家长的共识。教师的我们必须要转变思想观念，转变教育观念，改变教学方式，跟上时代的发展，做一个能适应社会并受到学生喜欢的合格教师。

三、加强学习

过去不代表未来，要转变观念靠的是学习，不断地学习，以学习来改变自己，以学习来充实自己。本次校本培训，我更强地意识到了自己知识的浅薄。在这些音体美专业教师面前我多像一只井底之蛙，每个教学环节我都觉得很新鲜，走进他们的课堂给我美的享受，艺术的熏陶，跟我无所事事，对学生缺乏指导的课堂相比，我有了一种很强的危机感，所以学习迫在眉睫!只有这样才能使危机有转机，所谓“鸟欲高飞先振翅，人求上进先读书。”相信自己能坚持。

四、学会反思

苏霍姆林斯基曾说过：“只有善于分析自己工作的教师，才能成为得力的有经验的教师。”波斯纳也说过：“没有反思的经验是狭隘的经验，至多只能成为肤浅的知识。如果教师仅仅满足于获得经验而不对经验进行深入的思考，那么他的教学水平的发展将大受限制，甚至有所滑坡。”在以前的工作中，我虽然有过反思，但从来没有很认真地正规地把它当成一项工作去执行，只是在头脑里想想就过了。在以后的工作中，我一定而且必须要学会总结反思，以逐步提高自己的教学水平。

总之，通过培训的学习收获很大，希望今后能有更多这样的机会，使我们的教师能够尽快提高自身美术专业能力，投入到教育教学当中，在教育这个岗位上有更高的突破。我也会努力总结自己的教学，上好自己的每一堂美术课，努力做一名优秀的人民教师。

2019美术教师个人培训工作总结(五)

通过xx区教育局组织的小学美术教师新课程培训，使我深刻了解了小学美术新课标和新课改理念，经过为期五天的培训，使我受益匪浅。

传统的美术教育注重写实性的绘画造型能力的培养，学生不仅要掌握比例、透视、体积、明暗、构图、质感、色彩等造型艺术的基本知识，还要做到能准确真实地描绘观察对象。这种教学方法用在儿童美术教育上，则往往达不到预期的效果。其中造型技能技巧的难度，是理解力还不强的儿童，特别是低龄儿童难以达到的。它容易把儿童已有的艺术直觉，潜意识的艺术创作活动压制下去，使儿童的艺术思维局限在某一特定的模式中。

小学美术新课标带来很多新的理念，它改变了传统美术教学模式，充分发挥学生学习的创造性、主动性，注重培养学生自学能力、合作精神和学习兴趣。兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

新课标下的课堂教学，应是通过师生互动、学生之间的互动，共同发展的课堂。它既注重了知识的生成过程，又注重了学生的情感体验和能力的培养。因此，我们在教学中对教材的处理、教学过程的设计以及评价的方式都要以学生的发展为中心，以提高学生的全面发展为宗旨，这才是课改的最终目标。

这次培训是我再学习的起点，我会用更多的热情投入到美术教学和美术研究中，争取做一名优秀的小学美术教师。

第三篇：2019美术教师个人培训工作总结

美术教师在教学中把自己的知识教给学生，同时自己也是需要学习新的知识填充自己，以便后续更好的教学。下面是由小编为大家整理的“2019美术教师个人培训工作总结”，仅供参考，欢迎大家阅读。

2019美术教师个人培训工作总结(一)

20xx年x月x日，我在xxx学院初等教育学院参加了xx省省级小学美术骨干教师的培训，感到十分荣幸。虽然仅有一个月的培训时间，但每天的感觉是幸福而又充实的，因为每一天都要面对不同风格的讲师，每一天都能听到不同类型的讲座，每一天都能感受到思想火花的冲击。在这一个月的培训期间，我始终热情高涨，积极学习，聆听专家讲座;用心去领悟他们观点，吸取精华，真心探讨。带着累累的硕果，踏上新的教育征程之际，回首培训历程的足迹，发现自己不仅在美术专业方面得到了很大的提高，而且教育观念也得到了洗礼，教育科学理论的学习得到了升华。总之这次的培训经历使我受益菲浅，只字片语难以尽述，以下是我的一些此次培训总结：

一、转变角色，认真进入学习状态

这次的培训内容包括美术素描和色彩的教学技巧，人物画的创作，书法欣赏与创作，写意山水创作，写意花鸟创作，美术史论与欣赏，小学美术教育理论，儿童教育学和心理学，信息技术，电脑艺术设计，班主任的工作专题，教学的测量与评价，外出写生等。在开班仪式上，省继续教育处xxx处长对全体学员寄予了“树大气，立大志，做实践家，理论家，教育家”的殷切希望。xxx市教育学院x院长对学员提出了要转换角色(从骨干教师到骨干班学员)，认真服从学院管理的要求。这一切都深深鼓舞着我要做一个认真的学员，把握机遇，努力学习。

在培训期间，我严格遵守培训时间，认真听课，做了大量学习笔记。我们与专家对话，与同伴交流。这些都让我深切地感受到自己教给学生的那点知识，只是沧海一粟。我们要学的东西太多了，而自己知道的东西又太少。教师的“那桶水”，已成为杯水车薪，满足不了学生的需求。因此，要想真正提高自己的教育水平，就要持之以恒地学习，不断的给自己的知识海洋注入新的生命，不断的提升自己的文化素养。

二、聆听讲座，提升自己

在培训中，我聆听了许多专家关于教育理论、科研、师德方面的讲座。他们睿智的观点、精辟的论述、缜密的思维、幽默诙谐的语言，无不透露出大家风范。他们结合自身的心得体会，以丰富的知识对现代教育科学理论进行精辟的阐述，拨开了我在教育教学中遇到的重重迷雾，使我的眼前豁然开朗。

xx师范大学硕士生导师xxx教授利用两天时间给我们讲授了素描教学技巧和色彩教学技巧，画色彩要先重后浅，先色后粉，先湿后干，先整体后局部，先暗后明，先主体后空间，后边虚主体实，表现主体大关系要重点突出特点，短短几句话说明了色彩画的技法技巧，x教授以生动的实例和丰富的知识及精湛的理论阐述，使我对于绘画的理解发生了很大的变化;更重要的是我从他的身上学到了做学问和做人的道理。他的讲座折射出一种责任，表现出了一种大师的风范。另外x教授还近距离地和参加培训的教师进行交流，了解一线教师工作中的困惑并帮助指点迷津，他平易近人的态度使人倍感温暖，兢兢业业、严谨治学的敬业精神着实令我敬佩。

xx师范大学美术系主任xxx教授给我们系统的讲授了中国画——写意山水创作，也让我学到了许多新的知识。x教授讲到“艺术创作离不开自我，它是自然课题的基础，是自身素质的体现”这让我深深的感觉到了自己需要学习的内容还有很多，要“活到老，学到老”，不断给自己充电，加强自身的素质，以期创作出更多好的作品。

xxx学院的xxx教授讲、授了写意花鸟画创作，x教授边讲边示范，他用娴熟的笔墨以及在对构图形式灵活应用的基础上，率性而为，随时而动。他对色彩的把握及画面整体的掌握游刃有余，畅尽胸中逸气，具有很鲜明的浪漫主义色彩。另外x教授还让学员们尽情作画，现场一对一的指导，让我们在佩服x教授绘画技法的同时，更被他平易近人、认真教学的态度所折服。

xxx教育学院的xxx副教授讲授了“儿童教育心理学”，xxx学院讲师xxx讲授了“教师心理健康”，使我在进一步了解儿童心理学的同时，也明白了教师应该了解自己的心理是否健康，否则会严重影响师生关系，直接导致学生的心理障碍。所以教师学会心理调控很重要，要“知足长乐”，要“换一个角度看问题”，要“心理换位”，要“合理宣泄”。借用x教授的一句话吧“我们无法改变生命的长度，但可以拓展它的宽度;我们无法改变自己的容貌，但可以显示自己的微笑;我们无法样样顺利，但可以无怨无悔。”这两位教授用生动的语言、鲜活的实例博得了我们所有听课老师的阵阵掌声。她们的讲座时而紧张严肃，时而诙谐幽默，逗的我们哈哈大笑。听了两位专家的讲座，真有种“听君一席话，胜读十年书”的感觉，对我而言，不仅是教学知识的扩充、教学理念的提升，更是一次心灵的洗涤。

xxx学院教务处的xxx主任给我们讲授了“班主任工作专题(做个智慧快乐守法的小学班主任)，不仅让我了解到了关于教师的法律法规，还知道了班主任需要达到以下三个目标，即“做个富于智慧的班主任”“做个快乐幸福的班主任”“做个知法守法的班主任”。其实不仅仅是班主任应该做到这三点，做为美术教师的我又何尝不应该做到这几点呢?

2019美术教师个人培训工作总结(二)

几十年来，我从未接受过美术教育，也没有从事过美术课的教学。在我的印象中，美术课就是带着学生玩玩，套着模子画画，什么美术知识技能、理论，我是一窍不通，也就是一个典型的门外汉。x月xx日，一个偶然的机会让我有幸参加了今年全县中小学美术教师培训，聆听了五位xx知名教师的美术课。虽然只有短短的十天学习时间，但我感受颇深，启发很大。

几天的学习培训，让我亲眼目睹，亲身体验到了美术课这门学科的无限魅力，也让我认识了几位xx县首屈一指，在美术方面很有造诣的老师，领略了他们在美术教学时的风采。

58岁的xxx老师德高望重，桃李满天下，是xx艺术界的“大师”级教师。凭着他对美术事业的挚爱和不懈追求，取得了卓越的成就，他几十年如一日，不断探索，无论是书法绘画，还是理论，他都有自己独到的一面。x老师教学经验丰富，见解精辟。学习过程中，我们见证了x老师写字作画时的那份洒脱，那份“艺术大师”的风采，让人“望洋兴叹”。特别是x老师的敬业精神值得我们学习。这次培训，x老师年纪最大，课最多，可他每次上课总是比我们先到，放学时走在我们后面，没他的课他也要到教室里看看，转转，上课准备充分，不管课上还是课后，总是有问必答，对待学员耐心细腻，平易近人，从不摆什么架子，讲课时语言通俗易懂，幽默风趣。常常让我们忘了下课，舍不得回家。x老师不但教给我们专业知识技能，还以一位年长者的生活经验教导我们：作为一名老师应该全面。x老师的一句话让我尤为深刻，他说，做人要学会吃亏。多朴实的话语，多崇高的人格!回想自己，年纪不大，可在教室工作中懒散，不求上进，怕苦怕累，我真是羞愧难当，可亲或敬的x老师，您就是我人生中的一面镜子!您就是我生活、工作中的航标灯!

年轻有为的xxx、xx老师也是xx艺术教学工作中的精英。虽然他们工作很忙，可上课时从不马虎，课前精心备课，制作的课件琳琅满目，美观，让我们在开眼界，深受启发。教学时那份专业，那份认真，让我们理解了辉煌成绩背后的那份执著，那份付出，那份对事业的爱。

艺术教坛的后起之秀xx、xx两位年轻老师，别看她们年纪小，教学时的那份干练，稳重，一丝不苟令人敬佩，也让人看到了xx教育事业更灿烂的明天。

我对美术就是一张白纸，学员们的基础也是参差不齐，但老师们对我们不嫌不弃，根据各人的特点进行教学，尽量满足我们的需求，几天的学习培训，对我们每个学员来说是一种提高，更是一种艺术的享受。老师们在上课时展示了他们扎实的基本功，深厚的艺术底蕴、丰富的教学经验、高度的责任心、强烈的敬业精神、灵活的教学方法，先进的教学手段，累累的教学成果。令人回味无穷，让我们叹服，原来美术是如此精彩!

这次的培训学习，我体会到了领导对教师培训的重视、对老师的关怀。在学习的十天里，x主任和x老师全程陪同，而且天天比我们早到学校，协助上课教师，忙前忙后，为我们创造了一个舒适安逸的学习环境。开班典礼让我深切地受到了教育局领导对老师的希望，对教育寄予的希望，也让我感受到肩上的担子更重了。

路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。我将借这次培训学习的东风，不断提高完善自己，为xx的教育事业贡献自己的一份力量。

2019美术教师个人培训工作总结(三)

x月xx日在县实小举行了全区小学美术教师培训活动。我有幸与来自全区各小学美术教师一起参加为期一周的培训学习。本次培训，是为了认真贯彻落实《基础教育课程改革纲要(试行)》的精神，紧密配合深化课堂教学改革，全面实施素质教育，培养学生全面发展，优化小学教师结构，科学、合理地配备各学科的专任教师，不断提升教师的教学能力和水平。

虽然仅有7天的培训时间，但每天的感觉是幸福而又充实的，因为每一天都要面对不同风格的讲师，每一天都能听到不同类型的讲座，每一天都能感受到思想火花的冲击，让我收获颇丰，体会颇多。

首先，老师让我重温了遗忘已久的美术基础知识，学习了美术的基本理念、课程的价值、美术教师角色的定位等等，还播放了许多令人茅塞顿开的教学实例视屏。让我深刻的体会到美术教师不仅要做美术技能传授者，还要做美术文化的传播者。美术学科具有知识面广，综合性强等特点，它是素质教育中不可缺少的有机组成部分，把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面，可以使学生较为全面地了解美术与人类，美术与生活，美术与情感，美术与历史等方面的联系，从而更好地学习美术。这就要求我们美术教师必须重视文化学习，提高自身文化修养，不仅是一名美术人，还应该是一名文化人。

学习了小学美术课程标准和教育理论，使我更加明白了做一个什么样的美术教师，美术教学能否顺利进行最为关键的环节在于教师，我们的社会和教育正在走向一个全面的开放的情景，“开放”是我们必须树立一个新的美术教学理念以及相适应的教学方式，要营造交往互动，共同发展的教学过程，一切为了每位学生的发展，要树立终身学习的意识，教师在教学中要“乐教”学生才能“乐学，正如朱熹说的“教人未见易趣，必不乐学”。因此，我相信，只要我们认真、用心地去对待美术教学，小学美术将会闯出一番新的天地!

2019美术教师个人培训工作总结(四)

回首这段时间的学习，是充实的、但与此同时我们也收获着、成长着、快乐着。本次培训即将结束了，我由衷觉得时间没白花，而且我感受到本次培训听课研讨活动是我急需要的最充实、最合理的一次，我受益匪浅。

在此次专家教授中每一节课都很精彩，在专业教师的专业水平同时，我更关注其授课方法。对我这名美术教师来说，专业讲座课中值得我学习的东西很多很多，总结起来有以下四点：

一、不断学习

在专业教师的课堂中，我领悟到：不断的进步是以不断的学习为前提的。我个人很喜欢美术教学，当教学遇到困难的时候，需要有较高专业水平的教师给我指导，助我突破瓶颈。专业教师的示范课满足了我的需求。两天的听课研讨培训结束了，但我的学习并未结束，相反，以此为契机，它才刚刚开始。

二、转变思想观念

随着社会的发展，人们的意识也逐步提高，过去把音体美科目当成副科观念已经过时，学生及家长已逐渐意识到了音体美教育的重要性，为孩子选择全面发展的素质教育，不让孩子输在起跑线上，已经成为了绝大多数家长的共识。教师的我们必须要转变思想观念，转变教育观念，改变教学方式，跟上时代的发展，做一个能适应社会并受到学生喜欢的合格教师。

三、加强学习

过去不代表未来，要转变观念靠的是学习，不断地学习，以学习来改变自己，以学习来充实自己。本次校本培训，我更强地意识到了自己知识的浅薄。在这些音体美专业教师面前我多像一只井底之蛙，每个教学环节我都觉得很新鲜，走进他们的课堂给我美的享受，艺术的熏陶，跟我无所事事，对学生缺乏指导的课堂相比，我有了一种很强的危机感，所以学习迫在眉睫!只有这样才能使危机有转机，所谓“鸟欲高飞先振翅，人求上进先读书。”相信自己能坚持。

四、学会反思

苏霍姆林斯基曾说过：“只有善于分析自己工作的教师，才能成为得力的有经验的教师。”波斯纳也说过：“没有反思的经验是狭隘的经验，至多只能成为肤浅的知识。如果教师仅仅满足于获得经验而不对经验进行深入的思考，那么他的教学水平的发展将大受限制，甚至有所滑坡。”在以前的工作中，我虽然有过反思，但从来没有很认真地正规地把它当成一项工作去执行，只是在头脑里想想就过了。在以后的工作中，我一定而且必须要学会总结反思，以逐步提高自己的教学水平。

总之，通过培训的学习收获很大，希望今后能有更多这样的机会，使我们的教师能够尽快提高自身美术专业能力，投入到教育教学当中，在教育这个岗位上有更高的突破。我也会努力总结自己的教学，上好自己的每一堂美术课，努力做一名优秀的人民教师。

2019美术教师个人培训工作总结(五)

通过xx区教育局组织的小学美术教师新课程培训，使我深刻了解了小学美术新课标和新课改理念，经过为期五天的培训，使我受益匪浅。

传统的美术教育注重写实性的绘画造型能力的培养，学生不仅要掌握比例、透视、体积、明暗、构图、质感、色彩等造型艺术的基本知识，还要做到能准确真实地描绘观察对象。这种教学方法用在儿童美术教育上，则往往达不到预期的效果。其中造型技能技巧的难度，是理解力还不强的儿童，特别是低龄儿童难以达到的。它容易把儿童已有的艺术直觉，潜意识的艺术创作活动压制下去，使儿童的艺术思维局限在某一特定的模式中。

小学美术新课标带来很多新的理念，它改变了传统美术教学模式，充分发挥学生学习的创造性、主动性，注重培养学生自学能力、合作精神和学习兴趣。兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

新课标下的课堂教学，应是通过师生互动、学生之间的互动，共同发展的课堂。它既注重了知识的生成过程，又注重了学生的情感体验和能力的培养。因此，我们在教学中对教材的处理、教学过程的设计以及评价的方式都要以学生的发展为中心，以提高学生的全面发展为宗旨，这才是课改的最终目标。

这次培训是我再学习的起点，我会用更多的热情投入到美术教学和美术研究中，争取做一名优秀的小学美术教师。

第四篇：美术教师培训

美术教师培训

培训内容：

１、基本理念 ２、基本技能

培训目标：

１、了解中小学美术教学基本理念（中小学美术课程的基本性质、培养目标、教学基本要求）２、掌握中小美术教学基本要领：如何备课（备课的基本程序，程序中要解决好那些问题）、如何上课（课堂教学的基本结构，第个环节涉及到问题及解决的策略）、如何进行说课（说课的基本要领）等。

培训安排：

一、了解中小学美术课标的要点内容：

１、课程性质与价值

２、美术课教学标准

３、美术基本要求

二、教学基本功培训

１、如何备课

２、如何上课

３、如何说课

三、教学反馈：

１、设计一堂课

２、参与教学评议

四、培训方法：

１、授课法、２、教学实例观摩、３、讨论与教学实践

第一部分：美术教学基本理念

一、课程性质与价值

美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。

九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面：

(一)陶冶学生的情操，提高审美能力

现代社会科学技术的高速发展，需要人的丰富而高尚的情感与之平衡。因为情感性是美术的一个基本品质，也是美术学习活动的一个基本特征，所以美术课程能陶冶学生的高尚情操，提高审美能力，增强对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。

(二)引导学生参与文化的传承和交流

美术是人类文化最早和最重要的载体之一，运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。在现代社会中，随着信息化进程的加快，图像作为一种有效而生动的信息载体，越来越广泛地出现在人们的生活中。通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源，积极参与文化的传承，并对文化的发展作出自己的贡献。

(三)发展学生的感知能力和形象思维能力

感知觉是思维的必然前提。形象思维是一种重要的思维方式。在学校体系中，大多数课程都是建立在抽象符号的基础上，而美术课程则更多地让学生接触实际事物和具体环境，有利于发展学生的感知能力，从而向思维提供丰富的营养。美术课程能逐步培养学生的形象思维能力，提高学生的综合思维水平。

(四)形成学生的创新精神和技术意识在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。美术教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动最适宜的环境。通过美术课程培养的创造精神，将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。

技术性活动是人类社会的一种最基本的实践活动，而美术课程向学生提供了技术性活动的基本方法，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质。

(五)促进学生的个性形成和全面发展

尊重和保护人的个性是现代社会的基本特征。在美术学习过程中，对美术学习内容和方式的选择，必然受到学生个性的影响，所以美术课程是最尊重学生个性的课程之一。美术课程在引导学生形成社会共同的价值观的同时，也努力保护和发展学生的个性。

人的全面发展是人类努力追求的教育理想，美术课程不仅作为美育的一个重要门类促进这一理想的实现，而且，美术课程本身就包含情感与理性的因素、脑力与体力的因素，所以在促进人的全面发展方面，其作用是独特的二、课程目标

１、总目标

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

２、阶段目标

本《标准》的阶段目标具体从“造型〃表现”、“设计〃应用”、“欣赏〃评述”和"综合〃探

1.美术教学应注重对学生审美能力的培养。在教学中，应当遵循审美的规律, 多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想像，进行比较。教师不要急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识，而应当通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。2.美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力, 教师要积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言；教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

3.美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境，增加文化含量, 使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

4.加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学的惟一主角的现象，应提倡师生间的情感交流和平等关系。

5.教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系, 与学生生活经验的联系, 培养学生的综合思维和综合探究的能力。

6.教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

7.教师应以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力, 激发学生学习美术的兴趣。

8.教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学, 引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品；鼓励学生利用国际互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野, 展示他们的美术作品，进行交流。

第二部分：教学基本功

一、如何备课

１、备课的基本程序：

分析教材：教学内容（知识点，技能点）、教材编者意图及处理（有明确的，也有潜在的，通过教材内容，编者是想要实现哪些方面的意图，个人认为本班学情怎样，在教学的过程中可以结合那些方面，使学生温故知新，更好地促进学生多方面发展）。

目标制定：目标确定要求简单明了，便于操作，便于检测，结合教学实际，关注学生多方面发展。制定目标要体现“三维”性。（案例）

制定重点：关注课型、关注知识点与技能点。结合课程目标，关注学生实际。叙述简单明了。

制定难点：结合教学目标，重视学情研究，结合学生实际，定位要得当，有利于落实重点，落实目标。（案例）

教学准备：老师的课件、模具，学生的学习工具及材料。

教学过程：

一、引课：

方法：谈话法，模具展示法、猜迷语法

目标：激趣、对学习内容作好教学铺垫及学习准备

（文案撰写要做到方法具体，引言落实）。（实例）

二、新课教学

对知识分块

第五篇：教师美术培训

美术培训

很高兴,也很幸运今天在这里和大家一起探讨幼儿美术的教学。我在绘画方面也不是什么权威，只是比在座的妹妹们多吃了几年的咸盐，今天来的都是各个幼儿园的精英，我只是把我的美术教学的经验和大家一起分享，希望对你们的教学工作有所帮助。

幼儿园美术活动是幼儿喜欢的一种艺术活动，是幼儿认识世界、探索世界的重要手段。幼儿美术的教学重点应是创造意识的启迪，而不是技能的传授。

说到美术的教学，我们就不能不谈时下最热门的全脑开发，因为美术的教育对脑开发也有着举足轻重的作用。

人类的大脑由左脑、右脑、和小脑组成。右脑与左半身的神经系统相连，掌管其运动、知觉。因此左耳、左视野的主宰是右脑。她掌管图像、感觉、图形、艺术、情感、运动等感知能力，被称为“艺术脑”。美术教学主要开发的是右脑。左脑是与右半身的神经系统相连。掌管其运动、知觉，因此，右耳、右视野的主宰是左脑。它最大特征是具有语言中枢，掌管说话、领会文字、数字、作文、逻辑、判断、分析，因此被称为“知性脑”控制语言、文字等逻辑思维能力。小脑平衡能力。左右脑、小脑均衡发展才能使潜在的能力发挥出来。绘画是一个很好的开发右脑的途径，同时可培养观察力，空间思维能力，对今后学习有很大的帮助。在座的各位老师也一定受过美术的培训，有的在教育大纲上有看过美术教学的意义，可是大多数人都记不住，你可以结合左右脑的作用，把它记住，有利于你的工作总结和与家长的交流。作为一名优秀的幼儿老师，你不但要会教，还要会写会说会总结。

幼儿美术教学的意义：

1、可以发展幼儿对美的感受力，表现力。（审美能力）

2、能发展幼儿的观察力、记忆力、想象力、创造力和动手操作能力。

3、能形成幼儿良好的个性心理品质。

4、能提高幼儿学习其他学科的效果。

5、有助于幼儿手、眼、脑的协调发展。

6、有助于幼儿大脑的潜能开发。

学画有三个最佳的时期3---7岁（周岁）处于智力发展的最高峰时形象思维形成的最佳时期，也是绘画学习的最佳切入点。

9---11岁

大脑具备了立体思维概念，是平面思维向立体思维转变的最佳切入点，此时能进行规范的绘画训练了，如透视、光感、立体感等。

12----15岁兴趣从多方面向单一发展，着重培养观察能力和创造能力。

幼儿园美术教学的弊端：

一是固守教材，教学方法单一。目前的幼儿园绘画教学中，一般都是先看教材，找出教学目标，教材要求画什么就画什么。而且方法多是先出示范画进行讲解，再分步教画，教师画一笔，幼儿跟着画一笔，随后再让幼儿参照范画作画，模仿比较好的还可以再添画一些小花、小草、小鸟、太阳等，以丰富画面。幼儿在学习中亦步亦趋，画面大同小异，教师教学方法单一，比较呆板。

二是讲评范围狭小，模式固定。讲评作业时，教师似判断是非的法官，对幼儿模仿比较象的、画面添加内容多的、画面干净整洁的作品往往大加赞赏，甚至用小红花、五角星来作为奖赏。而对画面单调、模仿不象、作业散乱的幼儿作品则不予肯定，有的甚至批评、指责幼儿没有认真作画。而对绘画天生敏感的幼儿毕竟少数，这少数的幼儿往往成为教师固定的讲评对象，不利于激发更多幼儿的绘画热情。

我们老师在表扬和批评孩子时不能图一时的痛快。要多重视孩子的心理感受，要当一个有心人，用心去聆听孩子的心声，做到心细一些在细一些。要惜话如金，不要轻易的批评和表扬孩子。只有了解孩子心理和想法才能尊重孩子拿孩子当你的朋友。才能拿到通向孩子心灵的通行证件。

三是绘画空间局限，忽视环境布置、区角等在幼儿园绘画教学中的作用。幼儿园每年或每学期的室内外环境布置，是教师们非常看重的。为了保持墙面的美丽整洁，画面布置一般都设计在幼儿可望不可及的高处，而能让幼儿伸手可及的墙面、地面，则必须保持整洁无瑕，不让乱涂乱画，幼儿只能在纸上或作业本上进行作业。幼儿随意发挥的自由创空间受到了很大的限制。

毕加索认为每个孩子就是艺术家。儿童美术是心理表现的展现，从儿童早期杂乱无章的涂鸦期，到后来象征性的创造再到直觉的半逻辑思维最后到视觉的写实。画布是孩子心 的窗户。从一个孩子的画中你能观察出孩子的性格特点，对环境的认知程度，思维的发展。美术是情感的符号。在美术创作中当儿童在画面上准备把自己的构思画出来时，他们通常都是在情感激发的前提下进行的。他们沉醉于自己的活动中，以积极的态度，表达自己的思想感情。现在明白为什么为什么

反对家长逼着孩子去做事的原因了吗？我们在课堂里注重情景的创造和调动孩子的激情，这样孩子就不累，学习也有效果。自主的去画画可以帮助儿童缓解自己紧张的情绪和释放积极的负能量。我们不难发现，每个儿童在画完一幅画时都流露出一种放松愉悦和恋恋不舍的情绪。这便是儿童满足感和成就感的重要源泉。现代心理治疗中就有美术治疗，就是运用美术来窥视儿童内心的秘密以找寻致病的情节，并把美术作为揭开这种情节的钥匙加以运用。

有很多孩子胆子小，无论老师怎么启发就是画不大。研究表明胆子小的孩子一般意志也薄弱，办事缺乏主动，爱依赖别人，更缺少创新精神。这一现象的形成是缺少父爱，和母爱过于亲密、依恋及长期生活在母性群周围有着密切的关系。父亲带给孩子大坚强勇敢大度承受力和阳刚之气是其他人很难替代的。

幼儿园美术教学的内容包括绘画、手工、美术欣赏三个部分 儿童画：不求结果。只求过程,画法不作统一，只求个性，这就是儿童画。好的辅导方法不是把孩子培养成画啥像啥的高手，而是学到正确的思维方式，提高审美意识和艺术鉴赏水平。孩子的画是从抽象走向具体的。但孩子的抽象也不是成人那种理性化得抽象，孩子的具体也不是客观真实的具象。而是孩子们自己心里的东西。

(一)、绘画

1、命题画：教师提出绘画的主题，明确要完成的某种技巧任务和教育要求。命题画也分两种：A实物命题B情节命题。在实物命题中幼儿必须学会抓住所画对象的一般外形特征。这就需要幼儿1）感知积累2)实物写生 实物写生的方法：

一观察法：要把瞬息万变、美丽多姿的生活反应到艺术作品中去、观察是重要的前提。通过观察和欣赏建立起清晰的直觉形象，无论是在课上，还是在日常生活中我们都., 一切时机训练幼儿眼睛，养成他们观察的习惯，培养观察的兴趣。例在进行花瓶的写生活动中，先带领幼儿去花园观察花朵，尤其引导幼儿观察不同形状，并鼓励他们用形象的语言进行描绘。有的幼儿说花朵像风铃、有的说像鞭炮。这些描述对他们写生时把握形状，起了很大的作用。还通过组织幼儿观察等手段，让幼儿理解远近、方位、重叠等关系。带幼儿登上高处看马路上的人和汽车变小了，看其他的楼房遮住了幼儿园，在这些活动中幼儿自然获得了透视的知识。、二活动感知法: 幼儿对物体的质感、性质和形态的了解程度，直接影响他们的造型活动。因此，我们尽量提供充分的机会，让幼儿触摸要表现的物体的质感，来认识物体的性质。例如：在写生紫砂壶之前，我们先让幼儿用幼儿用创意泥捏制茶具，也是让幼儿进一步了解物体本质的重要手段，我们同时也注意让幼儿去认识物体的形状。三情绪激励法：

兴趣是一种内在动机，当美术活能满足幼儿满足幼儿生理和心理的需要，能够直接或间接地发挥他的聪明才智时，他们对美术也就愈来愈感兴趣。适合幼儿能力能力的多种美术活动，丰富多变的材料和工具，都能使幼儿快乐地参加美术活动，并发挥他最大的潜能，在课题设计上尽量具有情节性和趣味性。例如：画正面人物写生，我们提出的课题是“给好孩子”拍照片，要求“小摄影师”们给好孩子”拍照片（写生）要拍得像，最后要选出优秀“摄影师”。在这些趣味生性极浓的写生活动中，孩子们兴致盎然，绘画的积极性也愈来愈高。游戏化的上课形式孩子们也非常喜欢。上课之前准备一个小游戏，玩的过程渗透后面的教学内容。比如中班在画人物动态的时候可以玩《木头人》的游戏，让孩子们发现谁的静止动作时最有趣的，说出他的姿势并且模仿。教学过程中还要加一些游戏化的语句，比如小班的孩子都不喜欢涂色，我们可以说是给小动物洗澡，把每一个地方都洗到。四自我评价法

第一节课：实物命题《花瓶》大班 教学目的： 教学准备： 教学流程：

第二节课情境命题《美丽的小黑鱼》刮画 1说课

每一节课都是不孤立存在的。都是前期教学，阶梯递进的结果。尤其是这种命题画，前期的教学准备有很多，如果是小班上来的孩子，通过阶段性的训练，你需要前期准备四节课，幼儿就可以在第五天画出不错的主题作品。无论是美术教学还是其它学科，都本着目标先行的原则，而且班级的老师要非常了解班级幼儿的发展水平才能制定美术的教学计划和目标。如果目标设定的不符合年龄特点或者超出孩子的发展水平，会打压孩子对美术学习的积极性，影响今后教学。

中班孩子绘画水平处于单线平涂阶段，在绘画时经常会因为面积过大而虎头蛇尾，影响幼儿的积极性，于是我思考可以让幼儿学习组合各种线条装饰大面积的物体，使幼儿作品完整，体验成功的快乐。东北的孩子没有机会实地去参观海洋馆，有个别幼儿去过。我们可以给孩子欣赏一些海底世界的，他们会对海底世界色彩斑斓，形态各异的鱼产生浓厚的兴趣，为此我设计的本次课程----《美丽的小黑鱼》我运用刮画纸这一特殊而神秘的材料，通过刮画的形式，引导幼儿尝试不同线条装饰小鱼，让幼儿在黑色的纸上刮出五彩漂亮的颜色，从而感受线条组合带来的美感，促发幼儿的形象思维和创造性想象。2说目标：

1）情感目标:体验刮画的乐趣，感受不同线条装饰带来的美。

2）知识目标：学习用直线、波浪线、折线（锯齿线）装饰小鱼。

3）能力目标：能用两种以上的线条装饰小鱼。3说难点：根据幼儿年龄特点和实际发展水平我将活动重点：学习直线、波浪线、锯齿线装饰。难点：能用两种以上线条组合装饰。4说教学准备： 知识经验

1教师了解线条组合装饰的方法。

2教学前期准备：周一至周四的美术教学都是线条的练习，复习鱼的画法。

3让幼儿观赏过海洋鱼，并发现鱼身上各异的线条。物质材料：

多媒体课件《海底世界》、刮画纸、刮画笔、标签贴、音乐 环境准备：

如果这是一节给家长的试讲、或者公开课可以花些心思在环境创设上。

5说教法、说学法、A情境激趣法：活动开始老师和孩子随着音乐模仿小鱼进入活动场地。在海底世界的情景中感受海底世界的美。B发现的方法：以发展探究思维为目标，强调幼儿是发现者，参与知识的建构过程，因此绘画前，通过看、听、说、引导幼儿发现线条组合装饰的鱼的美。

C个别指导法：在幼儿进行创作的时候，教师个别指导美术基础弱的幼儿，鼓励他们大胆尝试。对于能力强的孩子引导他们使用多种方法，如刮画笔的粗细画出粗细不同的线条，设计与众不同的花纹，达到分层教育的目的。学法有：

A游戏法“以“海底舞会”贯穿始终，幼儿在游戏情境中保持积极参与活动的兴趣。

B练习法：活动中幼儿按照自己的意愿大胆的想象，采取空手练习、刮画笔操作练习。C交流法：

幼儿间的交流与评价是相互学习的过程，能较好的满足幼儿的心理需要，鼓励幼儿交流互相评价。四活动过程

一、情境导入:1师生小鱼游进教师

2欣赏2ppt《海底舞会》

师：小黑鱼为什么没有参加舞会？1分钟

通过情景激趣法导入，激发幼儿帮助小动物的愿望，将教育目标内化成孩子的需要。二观察归纳3分钟

1回顾鱼一直线装饰，了解线条装饰的方法。1）师：这条小鱼穿的是什么线条的衣服？ 2）幼儿归纳

3）幼儿空描练习。

2依次回顾波浪线、折线装饰的鱼。发现线条组合的美。并通过徒手练习掌握三种线条的画法，为突出活动重点埋下伏笔。

大班主题画《放风筝》

我们会使用很多方式和孩子交流，用口语、用文字、用眼神、用身体、用行动。在不断的交流中，使孩子养成好的习惯，形成思想，掌握技能，为迎接将来做充足的准备。而我们作为一名美术老师，我们要用绘画和孩子交流。“现在，孩子们你们看，你面前的白纸就是你们的生活、你们的世界、你们的未来。”开始的时候，我会这样对大班的孩子说。白色的画纸它洁白没有任何的污点，它平整，没有任何的褶皱和缺陷，他就像眼前我们的孩子有着清澈见底的眼睛，天真无邪的孩子的人生。如果想在荒草丛生、斑驳破损的断壁残垣上重塑美好，那就必须费劲力气把破败铲除，然后重建。我希望以我们的所学让孩子走在捷径上，人常说：你要给孩子一杯水你就必须拥有海洋。所以今天我们聚在一起探讨学习，取长补短，不断丰富自己。让孩子们在平坦、纯净的美术学习的道路上想造什么就造什么，只要有勇气，有丰富的想象

五岁左右的孩子看问题时只凭借感觉或者直觉。还不懂理性的思考，孩子奇思妙想与想象几乎占了孩子的全部生活，他们相信一切神话，一切童话。一定不要告诉他们灰姑娘不可能坐着南瓜变成的马车去参加舞会，孙悟空不可能一个跟头十万八千里。等孩子长大自然明白这是神话故事，你实在没有必要扫孩子的兴。

在大班主题画的教学中我会对孩子们说:你认为什么重要，你就把他放在显著的位置上，并占领很大的面积。我要告诉孩子，要用全局的眼光考虑整幅画的创作，让他们明白什么才是生活中或者生命里最主要的。学会在错综复杂中抓住重点，避免落入局部的陷阱，被细微的枝节所困扰而丧失巨大的发展空间。

如果他的重点抓到了，但是整个空间不够丰富很单一我就会对说“然后你在看，他的身边有什么呀？就他孤单一个呀？那么他多么孤独啊。”孩子们会思考，然后回答：“还应该有他的同伴，朋友，亲人。。。。”对啊，我们的世界里不能只有自己一个人，我们需要群体，自己固然是重要的，但你不能没有同伴，没有同伴你就会像飘零的落叶，失去生存的依托，你也不能没有朋友，没有朋友就像是没有风帮忙的帆船，失去支持的力量；你也不能没有亲人，就像大树没有根。我用这种方式提醒孩子，在生活里，你不是唯一，在任何的时候我们的身边都有很多的其他，不能没有别人，自己和他们是息息相关的、不可分割的、我们需要群体，需要相互的支持与协作。在重点或中心的秩序下，要互相依存和协调。“他们在干什么？他们之间怎么样？”学生会说“他们在跳舞、拥抱、在游戏、在比赛、齐心协力做事。。。”孩子们大多是用美好的词汇来想像和描述，“他们在打架”也有孩子这样说，尽管这个孩子说的时候带着夸张的语气，但是还是遭到小朋友含有嘲弄的笑声。我告诉孩子们这个世界处在运动中，处在事件中。人与人、物与物、国与国、人与事、人与物、无不在其中。运动或者事件，就会使他们之间发生关系，会有亲情，友情、爱情、以及竞争、碰撞。摩擦。。。我们在我们的画纸上要呈现亲近还是背叛，是共享还是侵略，是友好还是仇恨，我相信你已经作出了选择。现在，生活的地方还有世界上的某一些角落，还充斥着饥荒、暴力、恐怖和死亡的阴影。是那些肮脏的思想和欲望让他们在黑暗里滋生，他们都遭到孩子们的排斥，幼儿时的心理发展影响着孩子们的将来，据调查很多参加直接犯罪的人都是童年有过被虐待，或者是心理有阴影不健康的孩子。

让我们的孩子的画里还有生活以及他们生活的世界里都充满阳光。兴趣、和谐、幸福、快乐和安宁

“孩子们他们的周围，前面，后面，上面应该有什么呀？孩子们笑脸相迎“还应该有花，有草，有树，后面有河，远处有山，空中有鸟，有白云，蓝天还有笑眯眯的太阳公公。哦，没错！这样才会使我们画有声有色，五彩缤纷，感觉有层次，感受丰富和充实。

我们周围是大自然，我们生活在大自然里面。因为有大自然的美丽，才孕育了人类的灵性，可是这些美丽却因为一些人的不检点与贪婪正在失去，有的美丽维护的很艰难。我们想象，穷山恶水，荒凉孤寂之中，我们深处钢筋水泥铁板塑料的时候，我们还能感受到生活的丰富多彩和充实吗？心情还是快乐的吗？我们用绘画告诉孩子爱护环境，爱护动物、爱护身边的一草一木。只有一切活生生的美好的东西存在，孩子的作品里才能永远看到蓝天碧水、鸟语花香、清纯明朗的、多姿多彩的世界。很多学科他虽然被独立的分割出来了，但是他们都不死独立存在的，和很多学科都是关联的。老师也要站在发展的角度去看待美术的教学。小小的一张画纸上蕴含很多道理。我们老师要学会去挖掘很运用，不要路越走越窄，越教思想越狭隘。

儿童按照自己的意愿绘画的一种比较好的方法。敎者不规定主题和题材范围，完全由儿童自己选择绘画的题材和范围构图作画。它能充分表达儿童的愿望。教授儿童画意愿画可以先画些以前喜欢画的事物或容易画出的形象。如玩具娃娃、好吃的水果、各种各样的车等符合其年龄特点和以往的绘画经验。进而启发幼儿大胆的想象，逐渐扩大意愿画的范围，发展多种主题，进行商讨，引导确定主题、相关形象、克服技能上的困难，实现儿童的构思。但不要用敎者的范画代替孩子的想象。

一、小班阶段。

让幼儿在胡乱涂鸦中体会到无穷乐趣和得到个性的张扬。刚入园的幼儿（2—3岁）刚刚接触绘画。1）线段认识：直线、斜线、曲线；线条的变化：垂直平行、交叉。

2）认识简单的平面图形：三角形、圆形、正方形、长方形等。

3）认识颜色。

婴儿期最先认识的是黑色、白色、还有红色。4）涂色 5）手眼协调 6）手工

3、装饰画：就是用简单的花纹样子，如几何纹样，自然花草等自然物纹样，在画面上或已经剪好的各种形状的纸上及不同轮廓上和谐地有规律的作画，对这些图案进行装饰。不但可以培养孩子的审美情趣，还能锻炼孩子的绘画能力。装饰画包括平面装饰和立体装饰，学前儿童的装饰画主要是指平面图案的装饰，是儿童运用各种花纹、色彩在各种不同的纸形上按照形式美的规律进行的装饰。装饰画对孩子在形式美的敏感性和创造能力的发展，手的动作的准确性的发展，耐心、细致、整洁、有序的良好习惯的养成等方面有很大的促进作用。指导孩子画装饰画时要注意以下三点。

(1)通过欣赏的形式帮助孩子理解装饰原理。如：新衣服买回来，欣赏一下图案、色彩的搭配，比较一下不同图案和色彩的组合产生的不同效果；吃饭时，欣赏一下餐具的图案、色彩及变化规律以及围巾、手帕、床单、糖纸、地毯、花伞、脸盆、花瓶、地砖等的装饰图案；一家人出去郊游时，欣赏红花绿叶所具有的对称性、水波纹所具有的节奏与韵律等。除此之外，还可以根据孩子的年龄特征和实际水平欣赏专门的图案装饰画。值得注意的是，应该根据孩子的年龄特点和他们的实际水平，用浅显易懂的语言来引导他们学习一些知识与原理。

(2)学习过程中注意循序渐进性。装饰画的规律性较强，孩子在开始学习时会有一定的困难。注意引导的方法。首先，可引导孩子进行欣赏，多看多接触，形成对图案装饰美的感受力，同时在头脑中形成大量的表象，初步认识图案装饰美的规律。其次，可以引导孩子进行盖印章、贴图形、剪纸等活动，用这些方法让孩子体验图案装饰的规则，体验对称与均衡、对比与调和、节奏与韵律、连续与反复的运用。在学习内容上，图案花纹可从简单的点开始，然后过渡到线和简易的几何图形，最后结合日常生活中常见的事物进行创作，如给家里的花瓶进行装饰，亲子间做一些面具、头饰等。(3)不必过分强调孩子的装饰技法。由于装饰画较强的规律性，使得老师往往在引导的过程中会过分强调表现技法，而忽略创造力的培养。这违背了学前美术教育的宗旨，应该尽可能调动孩子的已有经验进行创造，积极地体验美、表现美，美的修养才是最重要的。可以在基本技法学习的基础上自由地进行创造。如孩子在学习团花设计时，可结合玩具——万花筒帮助孩子理解图案的对称关系，引导孩子用常见的物体设计团花。这样既降低了难度，又满足了他们的创造欲望。

例如；1方向盘 2不倒娃娃的花裙子 3小白兔的花信封 4太阳帽 5丽丽的怪帽子 6森林里的蛋糕节 7葵花姐姐做新衣 8圆圆的梦 9美丽的大树 10 小动物的运动鞋 11 蝴蝶飞来了 12 牙刷宝宝 13 七色花 14 我来造房子 15 八宝饭 16 会变的盘子 17 有趣的面具 18 彩色小鸟 19 大树妈妈的新衣 20 美人鱼 21 爱心复印机 22 做窗帘 23 轮胎商店 24 树宝宝的节日衣服

种类：油画、水彩、动感画、烙画、镶嵌画、摄影画、挂毯画、丙烯画、铜版画、玻璃画、竹编画、抽纱画、剪纸画、木刻画、绳结画、磨漆画。小班美术教学《梅花朵朵开》 幼儿园从工具和材料，表现技法上看，绘画又分为： 1)折纸剪纸

一张张彩色的纸，就可以剪成栩栩如生的人物、顽皮可爱的动物、形态优美的花草、雄伟挺拔的建筑。。。其实折纸和剪纸是一对密不可分的伙伴，只有折的好，才会妙剪生花。而折纸和剪纸在培养幼儿动手能力、发展幼儿智力、训练儿童做事的专注力方面所起的作用、也有异曲同工之妙。折纸剪纸分为：

1单独纹样2对边折纸3对角折剪4 三角---八角 5平行连续折剪。

剪纸和折纸在幼儿园无非是服务于两个方面一是教学二是画展或者环境创设。有很多幼儿园忽略折纸和剪纸的教学，其中原因无外乎怕危险，还有怕麻烦。而恰恰放弃的是折剪在脑开发发面的重要性。致使很多孩子学前班还不会正确使用剪刀等折剪工具。

我们老师在幼儿美术兴趣班教学中也是走不出这个误区：美术课就是画画课，教授的 只是单一的画画技巧，课程越上越枯燥没有我们可以把折剪融入到美术教学里面去。例如：《梅花》就是把绘画和折剪吹画都融合了。《蚂蚁的家》把撕纸和绘画融合。

2)棉签画 3)印章画 4)指点画

5)按物体的轮廓描画涂色 6)蜡笔水彩画

7)水墨画中国画是指用毛笔蘸墨水在宣纸上画画。这是中国特有的一个画种，是东方绘画的代表。孩子要学习怎样握毛笔，怎样舔笔，怎样洗笔，怎样画中锋和侧锋等线条，怎样控制墨、色、水的份量以形成浓淡墨色等。

首先，学习中国画要重视孩子兴趣的培养。可从他们生活中最喜欢的玩具或动画片人手，自然地引入中国画的欣赏。如《小蝌蚪找妈妈》、《鹬蚌相争》、《熊猫百货商店》、《螳螂捕蝉》等都是用中国画的形式创作的动画片，生动、传神，充分体现了中国画的特点。家长在和孩子们共同欣赏的同时，引导他们与其他的动画片进行比较，从感性上对中国画有初浅的认识。接着可带领孩子一起选购画中国画所需要的材料。在选购的过程中，孩子获得了对工具材料的认识。有了绘画的工具和材料以后，还要教会他们这些工具和材料的使用方法。

但由于学前儿童自身身心发展水平的限制，他们的学习就不可能像成人艺术家那样，笔要学习线、点、面、皴、擦，用笔要有方圆正侧、转折顿挫，墨法要学习浓墨法、淡墨法、破墨法、泼墨法、积墨法、焦墨法、缩墨法等方法。学前儿童所学习的用笔和墨法应是那些最基本的方面。在用笔方面，首先要学习毛笔的握法，即笔杆垂直，大拇指与食指、中指相对捏住笔杆，无名指托住笔杆，手掌握空。其次，还要学习舔笔和洗笔。

第三，孩子要学习用笔的方法主要是中锋和侧锋。执笔端正，运笔时笔杆垂直在纸上运行，线条稳重圆浑为中锋；使笔头侧着在纸上运行，笔尖常在线的一边，线条变化较多为侧锋。在墨法上，学前儿童只学习用浓墨和淡墨分别作画。例如，教孩子画向日葵即可先蘸淡墨画圆形花盘，再在中心加一点略深的墨色；将笔洗净，用橘黄色画向日葵的花瓣，用略淡的墨画花杆和叶子，再用浓墨勾出叶脉。经过多次的练习就可以掌握一定的运笔、用墨技能。有了这些基础后，可与孩子一起欣赏一些大师的作品并进行有趣的练习。比如，欣赏了齐白石的《群虾》和吴冠中的《白桦》、《森林》后，可让孩子进行粗线条、细线条的练习；欣赏了吴作人画的《骆驼》和《熊猫》后，可让孩子进行浓墨、淡墨的练习。通过这些练习让孩子逐步掌握水墨画的基本表现方法，这样就可以自如地进行水墨画的创作了。

(二)手工

1、泥工。包括：命题泥工、意愿泥工、彩塑等

2、纸工。包括：折纸、粘贴、撕贴、剪贴、染纸等。

3、自制玩具。包括：纸制、泥制、其他材料制做玩具。(三)美术欣赏

美术欣赏的内容有：欣赏一些幼儿能够理解的美术作品，绘画、民间工艺美术品、自然景物、节日装饰、环境布置以及学习评价自己和同伴的作品等。美术： 1婴班

表象、涂色、（一种颜色涂主体、另一种颜色涂背景，笔道要多、长、密、方向一致；可以出边用言语或音乐启发幼儿兴趣。）认识颜色、线条练习、手工：撕纸 2幼小： 表象、涂色、（辨认24色，大面积主体能够涂匀，能够双色或多色涂较复杂的物体，且背景和主题颜色分开，初步用彩铅涂色）线条、（能够运用两种线条进行搭配使用。

临摹画：人物正面，五官，四肢各个部位画全。不能表情，突出细节。（头发、表情）

植物：各种不同种类的树木花草，结构完整，有细节。5命题画：画前有简单的构思，能够用轮廓线画正面的形象，且有细节；初步画出较复杂的单个主体，和背景画。《我的漂亮女老师》《大树比高矮》《我去郊游》 6手工

1折纸练习：自由折，对称折，2创意折叠