月亮和六便士读书笔记

月亮和六便士读书笔记

月亮和六便士读书笔记 1

第一次读毛姆的小说，想读《月亮与六便士》起源于一位我喜爱的网络写手有这样一句话：遍地都是六便士，他却抬头看到了月亮，但愿你的生活中同时拥有月亮和六便士。大概六便士代表了金钱，而月亮则代表了某种圣洁的难以企及的事物吧。而现实生活中的人，如果金钱和圣洁同时得到，是再好不过的了，不过，是不是有些贪心？

然而，看完了月亮和六便士的全文，却发现这不过是一个“我的世界你不懂”的故事。

故事以法国印象派画家高更为原型，讲述了一个富裕的证券经纪人，放弃自己的社会地位，放弃自己的妻子和孩子，在四十几岁高龄，跑到法国去画画去了，贫穷、潦倒、疾病，也都没有动摇他画画的决心和热情。如果你认为这是一个坚持自己的梦想而同现实决不妥协的故事，听起来像是鸡汤一般，那你就大错特错了。与其说是他坚持了自己的梦想，倒不如说这是种生命的召唤，按照作者的话说：他也由不得自己。

当然，这位梦想的召唤者，一生穷困潦倒，一幅画都没有卖不出去，他也一幅画不想卖，却又如所有的奇迹艺术家一样，在死后名声大噪。听起来像是一个在现世社会得不到认同却在死后能够终于获得荣誉的故事，不不，作者完全就不是这个意思。对于画家自己，完全没有想得到现世社会的认可，而对于作者对画家的态度，始终游离在“这真是一个混蛋的人”和“这个人真是个天才的疯子”之间徘徊。说到底，还是“我的世界你不懂”。

看看这个画家是多么的混蛋吧。抛弃妻子，没有留下一毛钱给未成年的孩子和没有任何收入来源的妻子，几乎是让他们自生自灭了，而他对自己的行为只留下了一句：他们会想到办法的，而丝毫没有丁点儿的内疚。在穷困潦倒几乎要病死的时候，一位萍水相逢的画家因为欣赏他的画而将其接到自己家中养病，对此他不仅不表示感激，还勾引了画家的妻子，在完成了自己的情欲之后，又将画家的妻子抛弃，直至她为他自杀他都没有丁点儿的遗憾，只是一句：这是她自己的选择。说的轻描淡写好像这事儿跟他半点关系都没有。

流落到小岛上，同当地的土著女人结婚生子，当被问及可否与妻子有共同语言时，他说：她满足了我对女人所有的要求，洗衣做饭生孩子。这要是让女权主义者听到，真真的是要拿起大刀砍人了。所有的这一切，在世俗的人看起来，都是不折不扣的混蛋，不仅没有血性，甚至压根没有人性。

然而，好像这些混蛋的事情在他的天才的绘画面前都被原谅了。按照他自己的说法：我也由不得我自己。他像是被蛊惑了一样，为了画画可以忍受任何屈辱、忍受任何低贱的工作就为了挣的最低的.生活费和画画需要的颜料和画布、忍受别人的白眼而伸手向人借钱并压根没有打算还、在病痛中依然毫不懈怠的画画，一切都像着了魔一样。除了画画，没有什么事情能让他感兴趣，甚至情欲都不能吸引他哪怕一丁点儿的注意力。如果说画画真的是为了将心中的欲望和才情表达出来，那好歹要把这些画出的成果展示给世人看才行。

然而在画家看来，这些完全不是他的目的，他完全没有想到拿自己的画来换取财产，但是他却着实知道这些画是伟大的，带有一种绝对的在外人看起来却是可笑的自信的认为，这些画是伟大的。也不能说他完全不尽人情，他也会偶尔在别人帮助他的时候，随手扔一副画给他们，同时伴随一句：以后你会用得着的。这种在外人看来盲目无比甚至自大的行为，在日后被证明画家是如何自知自己的伟大的。如果这个自大的画家不是在死后要求土著妻子将自己最伟大的壁画全部烧毁而不留在世上，我完全认为这不过是一个混蛋无比而恃才傲物的人，这样我会理所当然的认为：有才的人都是有脾气的，有才的人行为就是怪诞的，那样我真会好受的多。

确实，他的世界我不懂。

有没有这么一种可能，真的如画家所受到的昭示一样，有一种使命，一种召唤，召唤一个人，抛开所有世间的俗世，无论受多少苦、无论付出多少代价，都要去做的事情？我没有把“要做的事情”写作“梦想”，我想，画家受到的昭示不同于我们通常意义上所说的“梦想”这类东西。梦想，往往是人们心心念念想要实现的东西；梦想，一般都需要千锤百炼才能实现。而画家，没有人知道他什么开始想画画，也没有曾经显示有过画画的才能，好像突然开窍一样，抛家舍业的就去画画去了，任谁劝说都毫不动摇，直至生命的最后一刻，依然想着的是画画。某种意义上来说，高更是幸福的吧，这种没来由的召唤，更像是上帝的旨意一般，突然降临到他的头上。身体上是痛苦的，但是当他通过绘画来表达自己，大概也达到了某种精神上的自由吧。

不过，尽管这个人看起来这么混蛋，又是这么有才，有件事情他却说对了。他觉得他的妻子离开他会想到办法生存的。确实如此，在那个所有体面的女人应该靠男人养活的时代，她的妻子竟然能够体面的生活下来，并把自己的儿子送进了剑桥大学，女儿养的漂漂亮亮并嫁给了一个军官。没有他，他的家人也好像获得了世俗意义上的成功生活。看来，一个人只要想做自己的事情，好像也不必顾忌所谓的责任。因为责任，其实也是无能的人强加在他身上的任务罢了，离开依靠，无能的人，也会变的有能起来的。那，这是不是也算一个，个人独立的故事呢？

不过，这种生活，他的世界，我还是不懂。因为，我，目前，还是没有接到类似的召唤，能让我义无反顾的去做。这点上来，我这样的尘世间的尘埃，也是悲哀的吧。

月亮和六便士读书笔记 2

在初见一个人的时候，我们都会不经意给他一个标签。比如他看起来很幽默，或他很善良这种类似的评价。

但斯特里克兰是一个充满传奇色彩的人，当你认为你了解他，他又会做出在你看来匪夷所思的事情。

曾经的他是一个老实的经纪人，你看到他就会觉得无趣，仿佛无趣这个词就足以贯穿他的一生。

可他偏偏不是这样。在四十七岁的年龄，他选择放弃所有去追求他的梦想。

你会觉得他很过分，他的.人性中有太多丑陋：他抛妻弃子，在他的世界里没有责任，有的是自私；他从不会感激帮助过自己的朋友，甚至还抢了人家的心爱的女人；他出口成脏；他的生活一团糟；他粗鄙不堪。

但同时，他对艺术的追求到了极致。在他看来，什么都是不重要的，他可以什么都没有，只要他有画笔和颜料。他不在乎别人的眼光和想法，他可以自由做自己。

我发现你很难对他有一个定性。他多变，又同时拥有最丑陋的性格和充满神性光辉的理想与追求。

他的后半生用潦倒来形容一点都不过分，饥饿病痛都伴随着他。但是直到死，他都在寻找自己一生中的伊甸园。

最后，他是找到了吧。所以，他满意的死了，而后又轻蔑的摧毁了它。

月亮和六便士读书笔记 3

科学家近期研究得出：艺术创造能力和精神疾病，有着相同的基因。心理学家提到的“精神病态者”的时候，实际上是指某种具有独特人格特质的人群，这一类的特质包括冷酷、无畏、专注、意志坚强、缺乏同情心、缺乏道德感、有魅力。毛姆《月亮与六便士》笔下的主角特里斯克兰就是这样一个徘徊在疯子和天才之间的人。

斯特里兰克本是一名平凡的证券经纪人，过着富足美满的生活，谁也没有料到他突然着了艺术的魔，抛弃妻子，远赴巴黎追寻自己的艺术梦想，世俗的眼光和病痛的折磨并没有使他受影响，更不能阻碍他对绘画狂热的追求，虽然最后得了病不幸去世，但是生前创作的艺术杰作却成了一笔价值连城的财富。借斯特里克兰的形象，小说深入探讨了现实与理想的两冲突。月亮，是指高高在上的理想，是美好的，纯洁的。六便士，是指世俗平凡的生活，是约束的。

斯特里克兰突然的自我，使他完完全全屈服于内心高高在上的月亮，舍弃了代表世俗生活的六便士，曾经他的理想因为受到现实的约束，被大脑的'守卫兵牢牢控制住，内心既压抑又渴望解脱，但是没有合适发泄欲望的动机，长时间极度关注一件事让他渐渐忽视了周遭事物，积累的欲望使他冲破了羁绊，在某个瞬间找到自我。突然的自我之后，性格发生了巨大的转变——厌恶人性欲望、不屑于别人的帮助、无耻中伤他人，不在乎病痛、甚至不在乎生命，他的形象，就好像，一副没有躯体而只有灵魂的画像。

卢梭说，“人生而自由，却无往不在枷锁中”，如果说这句话是来形容现实的冲突的话，那么斯特里克兰则是突破了这层枷锁，完完全全解放自己的灵魂。世俗的大多数人，过分追求现实的六便士，而忘记了心中的月亮在何方，他们只有完整躯体没有具体灵魂，好像一个半透明的空壳，半个精神上的行尸走肉。而斯特里克兰，他忘我，好像没有具体的躯体，只觉得有一个缥缈的灵魂，存在于现实之中，却游荡在现实的世界之外。世人笑我太疯癫，我笑世人看不穿。他横即他横，流言蜚语奈我何。这大概就是斯特里克兰的内心独白吧。极端地投入一件事情就会使理想与现实严重失衡，斯特里克兰对于艺术创作已经达到走火入魔的状态，精神世界上的不断自我碰撞和冲击，使他创造出恢弘经典之作。而这个时候，他已经异于常人了。天才与疯子仅一线之隔，也恰恰是他的人格缺陷使他的形象更加鲜明，如果艺术家生活中太完美的话，恐怕就不能够达到忘我的状态，也就创作不了惊奇的作品。疯子眼中的世界有异于常人，这也是他们的灵感来源，论伟大艺术为何物？

就是当你看到疯子般天才的作品的时候，不禁战栗，无以言表，有一种刺激的感官享受，那又说不出那是什么。小说情节是极端的，但是现实意义确是深刻的。生命诚可贵，爱情价更高，若为自由顾，二者皆可抛。这句话的意思是自由和爱情，我都为之倾心；但为了自由，我宁可牺牲生命和爱情。这是斯特里克兰的真实写照吗，你能够做到像他一样洒脱吗？如果仅有一个选择，你是选择抬头仰望月亮，还是低头捡起一枚六便士？如果仅有一个选择，你是想成为疯子般的天才，沉浸在实现自我价值的世界里；还是想链接社会，成为追求现世安稳的普通人？

月亮和六便士读书笔记 4

这是一个有关梦想与现实的故事，这是一场有关崇高同世俗的斗争。

但是，等你看完整个故事，你会发现那个冷酷无情、残忍无耻的故事主角斯特里克兰德其实并没有那么十恶不赦。你会不解，你会好奇，你会不由自主地跟随作者的脚步去探索斯特里克兰德有悖世俗价值观之行为背后的原因。然后，你会如书中所说“原谅一个个性鲜明艺术家的一千个毛病”。

刚开始阅读此书时，感觉像在看一本艺术评论，作者介绍了大量欧洲画家的画风和作品，诗人的诗风及代表作，显露了其极深的艺术修养和功底，借以引出一位颇具争议的男主人——斯特里克兰德。

故事里本来幸福美满的一家，随着男主人的离奇失踪招来了家族和旁人的 一系列的猜想和非议，情节如同侦探小说一般引人入胜。然后，镜头来到了巴黎，在这里围绕着作者、斯特里克兰德还有斯特罗伊夫之间，发生多场有关欣赏、帮助、背叛、嘲笑、原谅和包容的故事。

尽管斯特里克兰德对斯特罗伊夫一直都是极尽嘲讽，但在斯特里克兰德饥寒交迫、病魔缠身之际，在妻子布兰奇极力反对之下，斯特罗伊夫还是说服了妻子，将处在死亡边缘的斯特里克兰德带回了自己的家，对其悉心照料。然而，斯特里克兰德回报斯特罗伊夫的却是拐走了他深爱的妻子布兰奇，心安理得地霸占了他的家、他的画室。并且，面对为了自己而被世俗所唾弃的，甚至不惜为自己自杀的布兰奇时，斯特里克兰德是那么冷漠、淡然，一副事不关己的姿态，很轻松地说出“一个女人能原谅男人给她造成的伤害，但是不能原谅他为她的缘故而做出的牺牲。” 并且，还站在道德制高点指责女人对他的桎梏，对他的理想的嫉妒。多么无情、多么无耻混蛋的一个恶棍。但是，我们却束手无策，就连世界也无可奈何。

正如作者所说的：我感到残酷的是，这种幸福生活被一次无情的事件折磨成了碎片；最残酷的竟然是，事实上他们幸福生活的'破碎并没有让这个世界有什么不同。这世界继续在转动，没有人因为这件可悲的事情生活得更糟糕。

是的，世界如此亲密，而又如此孤独。

与此同时，一种想法在你的心底生根发芽。你也许并未意识到，但在潜意识里，你开始动摇，甚至会开始佩服斯特里克伦德的放荡不羁、特立独行以及我行我素。

最后，男主人来到了塔希提岛。这里是他一生中最幸福的时光，也是他艺术创作的巅峰。即使在生命的尽头，即使重疾缠身，作画条件简陋，他依然在草屋的墙壁上完成并摧毁了不朽的灵魂之作。我们一方面惋惜于无缘一睹杰作，另一方面又困惑于斯特里克兰德毁画的动机。我们在感叹男主人的任性时，或许该遗憾地庆幸有些杰作最好还是活在梦境之中。

《月亮和六便士》这部小说告诉我们，美是奇妙的东西、奇怪的东西，画家经过折磨灵魂才能于这混沌的乱世中将它找出来。你想要认出美来，就必须重复画家的那种冒险。

记得《罗辑思维》里曾说过：最高境界的处世艺术，是不妥协却能适应现实；极端不幸的个人素质，是不断妥协却还不能适应现实。斯特里克兰特就是这样一个不向世俗妥协并且按照自己的方式，以梦为马地探寻着灵魂秘密的人。

月亮和六便士读书笔记 5

斯特里克兰完全不为所动。如今回想起来，我认为斯特里克兰当年对一切都是视若无睹的，只看得见他灵魂里某种躁动的景象。

当一个人全心全意梦想着什么的时候，整个宇宙都会协同起来，助你实现自己的`心愿。

正如主人公斯特里克兰一样，他把梦想当作安全感，把希望当做灵魂的寄宿。自己只身去往巴黎，在窘困度日中，依然坚守梦想，只为了证明自己曾经骄傲的盛开过。

或许他的坚持毫无意义，或许他的努力最终付之东流，但他依然在路上，不惧风雨。

月亮和六便士读书笔记 6

作者毛姆以第一人称“我”的视角来讲述了这样一个故事：一位沉闷的证券经纪人斯特里克兰，拥有可爱好客的妻子，面容姣好、健康的一双儿女，在大多数人看来都感到稳定的生活状态下，在一天寄出了一封信件给相伴的妻子，大概内容为：房子里的一切我都安排好了，我不会在家里迎接你和孩子们了，下定决心和你分开过，此刻我人已经到了巴黎。

但没有说明详细的离开原因，妻子和家里的亲戚都在猜测，斯特里克兰到底是为什么离开在大多数人看来稳定的生活状态，只身一人跑到了巴黎，但绝大多数的猜测都是“女人”，因为爱上了一个女人跑到巴黎，抛妻弃子;而作者“我”则是受斯特里克兰夫人之托，前去巴黎看看斯特里克兰到底是什么情况，当“我”在巴黎看到斯特里克兰住在全巴黎最破旧的旅馆里，内心难以相信，而他在那里开启了自己画画的天地，在追逐画画梦想的过程中，经历了物质上的匮乏，病痛的折磨，有两段婚外情，最后死在了一个小岛上，但他的画作在他死后却让人们一掷千金，“我”由最开始的不能理解到见证一系列事件发生后由此成为整个故事的讲述者。

这个故事的男主人和现实生活中的人们是多么的格格不入，他突如其来的出走去到巴黎追逐自己的绘画梦想，这里的梦想的确不是大众传播出来的价值观中的.梦想，不是蓝领白领之上的那个金领，不是猎人给麻雀设的圈套里的那点儿米粒，感觉像是和现实背道而驰，大多数本本分分过日子的人应该都无法认可克里斯特兰的这一决定，作为一个女人，如果将我放在斯克里特兰太太的角度我应该也是无法接受的!现实中大多数女子都是想拥有一个爱她的丈夫和一份稳定的生活状态，其实写到这里我的思想是很纠结的，同样身为女子，但相比较年代的不同，与时俱进下教育文化对个人心灵思想的滋养有了以下的内容。

摘录了本书第四十一章的内容和我的个人感想：

当一个女人爱你的时候，直到她占有了你的灵魂才能心满意足。因为她是弱者，所以具有强烈的统治欲，不把你完全占有和统治，她就不会甘心。她的思想狭隘，所以对不能掌握的抽象之物就深恶痛绝，满脑子都是物质的东西，对男人的理想充满妒忌。而男人的灵魂在宇宙的最高处徜徉，她却寻求用收支账本把他囚禁在日常生活的圈子中，你还记得我妻子吗?我看出布兰奇一点一点地施展出她所有的伎俩，带着无限的耐心，她准备诱捕我，囚禁我。她想把我拉下来直至和她一样的水平，她对我什么也不关心，只想让我成为她的猎物。她愿意为我做世界上所有的事情，除了一个我真正想要的事情：那就是让我一个人待着。

从斯特里克兰留下字条给他的老婆孩子后，到独自一人来到巴黎追寻自己画画的梦想，“我”一路看着这些事情的发生，最开始是不理解，在斯特里克兰后面对待斯特罗伊夫的种种不屑一顾、冷漠、不知感恩，并且因为斯特里克兰的原因导致布兰奇死亡，“我”气愤，不想理斯特里克兰，而这段摘录恰恰把斯特里克兰内心的想法写出来了，从一个女性的角度去看待这样一段文字，不免反问自己，真的是这样吗?毛姆写出这样一个人也是为了把这一类男性的思维表达给大众吧!也让作为女性我会反思，如果我作为当事人，我内心真实的想法，会促使自己怎么样行动呢?

曾经看过一句话，大致是这样子的“好的爱情是让彼此成为更好的样子，爱不是负担，要折断你的翅膀，真正爱你的人会希望看到你展翅飞翔的模样”。

文中的小女人思想现实生活中的确有，不过通过阅读，我们反省自身，让一本本知识的积累帮助我们跳出小女人思想，因为关注自身的成长，会给彼此自由的空间，所以爱不是占有，我不需要去想着如何才能占有一个男人的灵魂，因为那样反而会失去我自己的灵魂。

小说之所以存在是因为它可以给与我们释放现实，实现理想的空间，也许在我们有代入感的去看一本小说时那原本不可能实现的理想也实现了片刻，跳出这本书，回归生活，还是相信大多数男人都是有担当和责任的，斯特里克兰也并非是没有这些，只是他更服从宿命，梦想击中了他，就像他说的，“我跟你说过我必须画画。我控制不住自己，假如有人掉进水里，那么他游泳的本事高明也好，差劲也好，都是无关紧要的：他要么挣扎着爬出来，要么就被淹死”。

大多数读完这本书的人，都会在读后把感悟上升到理想这样的高度，如同这本书名背后的含义：六便士是英国价值最低的银币，代表现实与卑微，而月亮的皎洁则象征着理想与崇高，所以本篇读后感对这一部分没有进行过多的表达，加入了自己从爱情中女性看待理想的角度。

月亮和六便士读书笔记 7

读这本书的经历有些曲折，天才画家梵高和高更的故事一直很传奇，得知《月亮与六便士》中主人公的原形是高更，而且《月亮与六便士》的名气很大，便想一探究竟，想看看书中到底写了什么故事。先是从图书馆借，没能借到，只借到了一本作者毛姆写的评论其他著作的书，想着同一个作者，应该也不错，结果书中所涉猎的故事都不太了解，读不下去，心里有些失望。后来有幸从朱老师那里借来一本，书到手便立马读了起来，也许是期望太高，前几章作者只铺垫了一些事情，很无趣，心里有些小失望，此书就被搁置一边了。突然有一天朱老师发了一些关于本书的评论，很有意思，又有了赶快读完此书的兴趣。

本书作者以第一人称的叙述手法，讲述思特克里兰德放弃美满家庭，稳定社会地位，追求绘画理想的故事，书中主人公为了追求梦想，不畏生活的贫穷，无视病痛的折磨，几十年来从不后悔，这种做法也许只有天才才能做到。此书越往后越精彩，思特克里兰德最后和土著人结婚，生活在与世隔绝的小岛上，每天画画，得了病后依旧坚持作画，眼睛瞎了仍然阻挡不了，他的'遗言是死后要把挂满壁画的房子一起烧掉……他是用生命在画画。

虽然小说的故事有些夸张，我想作者正是想要通过这种对比来表达理想与现实的差距。月亮高高在上，虚无缥缈，六便士很不起眼，却很实在，两者差距很大，但都不可或缺。在生活中，我们埋头奔波忙碌的同时仍需抬头仰月亮，不忘追求梦想，只有这样生活才更有意义。

最后特别感谢朱老师，能读完此书，多亏了朱老师！

月亮和六便士读书笔记 8

“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮”

首次拜读毛姆先生的名著《月亮与六便士》，篇幅不算短，故事不算新颖，但是就是能牢牢抓住我的视线，一页页往下翻。

我是第一次读这样组织叙事的小说。斯特里克兰无疑是故事的核心人物，但是全书以第一人称“我”的所见所闻侧面刻画主人公，有种似真似幻的感觉。在人物传记历史著作中常见，但是小说里确是为数不多的体验。

能吸引人不断深入探索故事的原因在于斯特里克兰独特的个性和人生追求的结局。他的选择是多数人内心向往却又迫于现实而埋藏于心直至消散的举动。他是勇敢的，超脱的天才，也是无礼的，可耻的.混蛋。他的追求是伟大的，灵魂是炽热的，可是他的心又是冷漠的无情的。围绕这么一个充满激情与矛盾的人物发展的故事，自然能够吸引读者的眼球。

小说中篇斯特罗夫的出场必定是一个高潮。斯特罗夫是除斯特里克兰外，全书给我印象最深的角色。多人数赞扬斯特罗夫的乐观憨厚和善良，但是也看得出他的懦弱和盲目顺从，缺乏自尊自爱。他的悲剧值得同情，不过他性格的缺陷不值得提倡。

“我”站在旁观者的角度，比较清晰的了解了所有人物的性格和结局，是拍摄故事的导演，引领读者的视线，给出故事镜头。在剖析斯特里克兰的性格过程中，“我”的理想和认知也得到进化升级。

希望你我能在实现人生价值的旅途中，结实好友，拥抱好运！

月亮和六便士读书笔记 9

书很小，篇幅不长，名字像个绘本，但绘本里面看不到月亮，也看不到六便士。

主角是个令人讨厌的人，故事简单来讲，就是一个男人抛妻弃子，去追求自己的理想。只看前半句，你可能心里充满了道德谴责，只看后半句，你却又心生一丝敬畏。这本是个矛盾的故事，人物也是矛盾的人物，但就像作者所言——“卑鄙与伟大，恶毒与善良，仇恨与热爱是可以互不排斥地并存在同一颗心里的。”看这个故事之前，你就要摒除你心里所有对于主角的光环加持，也需要摘去你给反派带上的憎恶的帽子，怀着一颗白纸样的心，打开它。

它会在白纸上绘画，你会看到那些不负责任，出尔反尔，粗俗鲁莽所画出的黑线，但请循着线走下去，他们丑陋，却不凌乱，最后都将徐徐地汇入单纯的白——那就是月亮。这幅画，叫你心生厌恶，觉得平庸，却又不得不感叹，这是一幅旷世佳作，这是这本书，也是这个人——思特里克兰德，你讨厌他，却又不得不感叹他的伟大。

所有人都曾仰望这轮纯粹的`月亮，幻想着无限的美好与遐思，所有人与思特里克兰德的区别就在于，他可以循着幻想，去追寻这些不切实际的东西，你们认为月亮在天上浮着，可望而不可即，他认为月亮既然存在，即可触摸，他的幻想是永恒的，他生活在自己的环境里，为了理想，我们都可以牺牲自己，而思特里克兰德所不同的是，他还可以牺牲别人。牺牲，即为不顾，也就是说，思特里克兰德比别人更加的纯粹。我们脑海中可以有理想，可以有欲望，可以有爱情，可以有自己的形象，有别人的意见，一切一切庞杂的，世俗的东西构成了我们的大脑，我们抬头看的见月亮，低头却也看得见六便士，更何况，与前者相比，六便士是触手可得的——于是，我们习惯了低头。

便士有很多，但月亮只有一轮。

思特里克兰德是那个永远仰着头的人，他的脑袋里，简单得不能再简单，纯粹的不能再纯粹——“我要画画。”他说这句话的时候，没有犹豫，也没有激动，而是很平静。陈述自己理想的时候，带着任何语气，都能暴露你的言语背后的复杂，而只有平静，才趋近于真正的纯粹。

当然，阅读这本书，并不是让你变成与思特里克兰德一样的人，不是要让你立刻放下一切杂念，去追寻自己的月亮，这种放下杂念的方式，只会暴露你更多的杂念。阅读一本书籍，也并非就是要一个人去学习趋近主人公的伟大之处。思特里克兰德固然伟大，却也独特，世界可以包容一个两个特立独行的人，却没办法包容所有，你可以模仿他的独特，却没必要放下自己的独特。

卧室窗前，放下这本书，无非是让你关下台灯，抬抬头，多看几眼小时候日日诵读的“床前明月光”，如此，足矣。

月亮和六便士读书笔记 10

很难相信，一个在股票交易所有着稳定工作的中年男人，会放弃职位拾起画笔，只为追寻心中的艺术梦想；很难理解，在与妻子同床共枕之后，他会抛弃妻子和两个孩子，远赴他乡过着苦行僧式的自我放逐生活，只为了追求所谓内心的宁静；很难接受，他在颠沛流离、衣食无着之际，却与热心资助他的朋友之妻暗通款曲，活脱脱一个“农夫与蛇”故事的现代翻版……

这个离经叛道故事中男主人公的原型，就是法国19世纪与塞尚、梵高齐名的后印象派画家保罗.高更。而有能力让这个有着狗血剧情的故事成为传世名著的'，就是英国现实主义作家毛姆。

当然，《月亮与六便士》绝不是蹩脚的三流小说，靠着离奇的情节和感官刺激来吸引读者。作者毛姆只是用精准的描写，将复杂的人性解剖给你看，哪怕你不喜欢主人公思特里克兰德，但你无法否认毛姆的刻画精准，语言犀利，表述传神。在合卷之后，有一个问题值得每一名读者思考:有没有一种东西，值得让你放弃拥有的一切去苦苦追寻，哪怕从此一文不名、衣衫褴褛、身患绝症也无所谓？这，大概就是“月亮”与“六便士”所要表达的幽深哲学内核。

月亮和六便士读书笔记 11

1、他们的意思是：他们相信别人根本不会发现自己的微瑕小疵，因此更不怕别人对这些小过失加以谴责了。

2、我觉得，大多数人这样度过平庸的一生好像欠缺点什么。我承认这种生活的社会价值，我也看到了它井然有序的幸福，但是我的血液里却有一种强烈的愿望，渴望一种更狂妄不羁的旅途。我的心渴望一种更加惊险的生活。

3、那时我还没意识到一个人的性格是极其复杂的。今天我已经认识到这一点了：卑鄙与伟大、恶毒与善良、仇恨与热爱是可以互不排斥地并存在同一颗心里的。

4、一般人都是他们想要做的那种人，而是他们不得不做的那种人。

5、有时候，人们把面具佩戴得天衣无缝，连他们自己都以为在佩戴面具的过程中自己实际上就成了和面具一样的人了。

6、制造神话是人类的天性。对那些出类拔萃的人物，如果他们生活中有什么令人感到诧异或者迷惑不解的事件，人们就会如饥似渴地抓住不放，编造出种种神话，而且深信不疑，近乎狂热。这可以说是浪漫主义对平凡暗淡的生活的一种抗议。传奇中的一些小故事成为英雄通向不朽境界的最可靠的护照。给他写文章的人必须借助于活跃的想象以弥补贫乏的事实，看来也就不足为奇了。经过一段时间，从这一系列事情的演绎附会中便产生了一个神话，明智的历史学家对这种神话是不会贸然反对的.。

7、这一天天气很好，阳光灿烂，我感到我的心头洋溢着对生活的欢悦，这种感情比以往任何时候都更加强烈。我一点也由不得自己；我把施特略夫同他的烦恼完全抛在脑后。我要享受生活。

8、因为艺术是情感的流露，而情感所说的语言，则是每个人都懂的。

9、人们说服自己，相信某种利益大于个人利益，甘心为它效劳，结果沦为这个主子的奴隶。

10、世界是无情的，残酷的。我们生到人世间没有人知道为了什么，我们死后没有人知道到何处去。我们自甘卑屈。我们必须看到冷清寂寥的美妙。在生活中我们一定不要出风头、露头角，惹起命运对我们注目。让我们去寻求那些淳朴、敦厚的人的爱情吧。他们的愚昧远比我们的知识更为可贵。让我们保持着沉默，满足于自己小小的天地，像他们一样平易温顺吧。这就是生活的智慧。

11、作为坠入情网的人来说，男人同女人的区别是：女人能够整天整夜谈恋爱，而男人却只能有时有晌儿地干这种事。

月亮和六便士读书笔记 12

这篇文章是来源于《左书向上》读书群里的书友分享和书友们的讨论，觉得很有价值，所以整理成篇，分享给各位广大的爱读书的书友们。

一位家庭美满、事业成功的证券经纪人，突然有一天给妻子写了一封告别信，抛弃了妻子和家庭，他的妻子觉得他爱上了别的女人，然而他是去巴黎画画，他有自己的人生理想。

然后他又勾引朋友的妻子，还害得她自杀，他不觉得是他的原因。他对关心他的朋友，爱他的人，世俗的一切表现的冷嘲热讽，但却对艺术有着独特的追求。

最后他来到了南太平洋的一座美丽的小岛，娶到了他心爱的阿塔(因为她不打扰他，不占有他，照顾他，这也许就是他爱她的原因)，生了孩子，也创作了伟大的作品。

月亮代表理想，六便士代表现实，这就是这本书所要表达的，斯特里克兰放弃六便士，追求月亮，代表了他对理想和艺术的追求，这也让我们现在的人深刻反思，当理想与现实发生冲突时，我们该如何选择。

内容叙述过程写了主人公的一生，写了很多人对主人公的看法，我觉得这就代表了，当你做出选择后，旁人对你的看法和意见，同时也包含一些鼓励与嘲讽，此时，做出自己的选择，不要在意别人的看法，这很重要，这是我个人的一点看法。

这本书很出名，书名看着就很有意境，书名是内容的象征。理想和现实对许多人来说，是矛盾体，要如何面对生活不易。为了理想不顾现实的人，周围的人会评价自私，但生活是自己的，别人都无法为你负责。

真正可以为了理想去放弃一切的人，还是很难的，因为会有爱，会有牵挂，所以就出现了矛盾，而主人公在里面所作所为，在读的过程中，真是对其恨的咬牙切齿。

但是我想我不是一个艺术家，我只是一个平凡的上班族，站在他的立场去决定的话，有可能我也会努力追求理想。

其实，大部分普通人更像是作者或者那个收藏家，可能主人公如此感性以及对理想的热爱追求，让他的作品能够成为一个优秀的艺术家，但行为方式很极端，可以说是因为他追求热爱的是艺术，所以人们还能够比较宽松的看待，因为最终结果也是造就了美好的事物，创造了艺术，如果主人公追求的是金钱或者权利，那他的`行为方式就会造成极大的影响，就是另一个版本的故事了。

对于我们每个人，要是能找到自己的月亮就好了，如果很明确自己的月亮是什么，相信很大部分人应该都有勇气去追求，只是大多数人的月亮不那么突出，不那么明显罢了，月亮就是自己本身的天赋，这本书的主角是幸运的，他追到自己的月亮了，对于没有追到自己月亮的人，结局会很悲催的。

听说读完这本书的人，都辞职了。对于“当我们在做出自己的选择时，不要在意别人的看法”这一思维观点，其实，现实生活中N多的人是做不到这一点的。

人，是很容易被身边的事、人、环境所影响的，然后，就会有情绪，情绪产生之后，近而会影响自己的判断。所以，凡是追求自己理想的人，都是很能去屏蔽掉TA人带给自己的情绪左右，理性去分析对待。追求理想，并不仅仅是感性地去追求，而更应该是理性去追求。

中国人最喜欢干的一件事就是“管别人”，但是，这些人其实没搞明白一点，别人的决定，之后产生的后果，只有当事人自己承担，而那些“管别人”的人却不承担任何风险，这不是很有问题么。所以，只要有逻辑思维能力的人，好好思考一下就能想明白了的。

对于，现实生活中的我们，一部分人为了“月亮”放弃“便士”，一部分为了“便士”而选择放弃“月亮”，而没有那么坚定的人，就会揣着“便士”望着“月亮”。

不论怎样，只要你能遵循自己的内心而活，那么，也是一种活法。

月亮和六便士读书笔记 13

这个由人组成的社会上，每个人根据自己的家事、背景、资质、境遇等等都在社会上出任一个角色，给自己订立一个位置、一个生活方式、一种幸福的方式，然后就做着，最好能乐在其中，从而拥有一个快乐的人生。这就是大多数人的人生的意义吧。

当我们拥有一个温暖但规则的环境，我们可能会腻味，就象对甜蜜的食物。从而想追求些放任、改变的东西，没有规则框框的东西，让心性放任表达的东西——所 以，我们有文学、有艺术、有唱歌跳舞电影电视等等精神食粮。就象风筝，放出去了还是要回来的，必定我们是人，人有基本需要，如果你不循规蹈矩地做你该做的事情，你就可能失去最基本的生活，比如吃、穿、住、配偶、孩子等等，这些个东西平时你不会太在意，但一旦失去却是真的不行。

的确，这个社会有极少数对基本需求完全漠然的神一般的人物，相信这类人物跟常人有本质的差别，天生的差别。他们负责牺牲自己的常人幸福，创造杰出的精神食粮，这样大众的人生就不会太过贫乏。

比如艺术家，与常人思维不同，他们有强烈想表达的东西，但又困扰于自己的人的肉身需求：“叫我来说吧。我猜想你是这样一种情况。一连几个月你脑子里一直不想这件事，你甚至可以使自己相信，你同这件事已经彻底绝缘了。你为自己获得了自由而高兴，你觉得终于成为自己灵魂的主人了。你好象昂首于星斗中漫步。但是突然间，你忍受不住了。你发觉你的双脚从来就没有从污泥里拔出过。你现在想索性全身躺在烂泥塘里翻滚。于是你就去找一个女人，一个粗野、低贱、俗不可耐的女人，一个性感毕露令人嫌恶的畜类般的女人。你象一个野兽似地扑到她身上。你拼命往肚里灌酒，你憎恨自己，简直快要发疯了。”鱼与熊掌不可兼得，艺术家脱离寻常越多，艺术成就越高。所以，大凡成就卓越的艺术家都是精神病，如画家梵高、音乐家舒曼。法国作家普鲁斯特说过：“所有杰作都出自精神病患者之手。” 总之，天才异于常人，他们过着疯狂的日子，创作出疯狂的作品。

天才或常人，各自选择了自己的生存方式，各得其所。毛姆大概是把艺术比做月亮，把常人生活比做六便士，文中有对画家的前妻、儿子世俗行为的讽刺挖苦，其实我觉得大可不必，画家为了艺术不再是人，成为神，而那些妻子、儿子还是人。没有、也不应该有什么道德对错之分。

月亮和六便士优秀书评2:

这是一本你无法轻易进入可一旦拿起就很难放不下的小说。据考证，书中查理斯-思特里克兰德的原型就是后印象派画家高更。所以这其实是一部根据真人真事改编的'小说。高更的画作本身价值连成，这部以他为原形的小说风靡后，高更的绘画艺术受到了更大的关注，于是他成为印象派宗师的地位得到确立。不知是被小说神话了的高更还是高更成就了小说和塔希提，反正事到如今，早已难分难离。

有必要先对书名做一番解释。月亮是仰望星空，代表高高在上的理想；六便士则是脚踏实地，代表现实生活，书的内容就是围绕着理想与现实之间的距离和对两者的追求展开。有一个评论家曾经说毛姆的另一部代表作《人性的枷锁》中的主人公菲力普-嘉里像很多时下的青年人一样，终日仰望星空，却时常忘记要脚踏实地。毛姆很喜欢这个说法，于是决定用《月亮与六便士》作为下一部小说的书名。

现代社会的归属感问题

作为出生于19世纪末，活跃于20世纪初的作家，毛姆已开始关注“心灵的归属感”这一至今仍困扰着诸多现代人，并一再成为作家或电影人探讨的话意的问题。毛姆在书中这样写到：“我认为有些人诞生在某一个地方可以说未得其所。机缘把他们随便抛掷到一个环境中，而他们却一直思念着一处他们自己也不知道坐落何处的家乡。在出生的地方他们好像是过客……有时候，一个人偶然到了一个地方，会神秘地感觉到这正是自己的栖身之所和他一直在寻找的家园。于是他就在这些从未寓目的景物里，从不相识的人群中定居下来，倒好像这里的一切都是他从小熟稔的一样。在这里终于找到了宁静”。一个终生跋涉的香客，不停地寻找一座可能根本不存在的神庙”。 在小说行将结尾之即，他又借布吕诺船长之口说出：“思特里克兰德好像一个终生跋涉的朝圣者，永远思慕着一块圣地”。

反柏拉图主义者

毛姆在书中为读者描绘了一个世外桃源般的场景，丛林、椰子树、土人、古老风俗，妻子埃塔；在蛮荒乐园里终老，在棕榈树间漫步、作画，美无处不在。在那里，常识和道德失去价值，和谐不必刻意维持，人们无需社会规则，一切油然而生。但最终这一场景还是在主人公患麻风病惨死后被付之一炬，不复再现。虽然思特里克兰德死后获得盛名，但理想国究竟存在与否，毛姆还是给出了比较悲观的看法，或许这正是作者一生经历了两次世界大战的原故。

最后我想说这不是一本在公交站台上用以打发等候时间的随便的读物，而是一部激情之作，无论是对于作者本身还是画家

月亮和六便士读书笔记 14

首先，看这本书是被书名所吸引的，刚开始的内容完全没有看懂，但是后来坚持看下去，发现后面的故事真的很精彩，看来，任何一本书不读到最后面，就无法判定谁是谁非，但遗憾的是，至今仍然无法参悟书名的意思。（但是百度了一下，发现书名很有韵味——六便士是当时英国货币的最小单位，有个朋友跟毛姆开玩笑说，人们在仰望月亮时常常忘了脚下的六便士，毛姆觉得这说法挺有意思，就起了这个书名，甚是开玩笑的语气。月亮代表高高在上的理想，六便士则是现实的代表。——感觉这指的就是斯特里特兰德）

这本书主要的作者以斯特里特兰德为主线，描述了与这个人有关的作者所知道的事情。这个故事是这样展开的：斯特里特兰德是一位证券经纪人，有一位端庄的妻子和两个孩子，但是，突然有一天离开了英国，去了巴黎，所有人都说他是和情妇跑了，他的妻子很绝望，后来，托他的妻子的请求，作者去巴黎找到了斯特里特兰德，并从此结识了他，经过交谈才知道他是为了画画的理想，为了这个理想，斯特里特兰德谋划了很久，也处理好了身边的事情，作者为了说动他，告知他人对他的看法，说他对家庭不负责任，这么大年纪画画也画不出什么名堂，但是斯特里特兰德说既然他不在乎别人的看法，这一切又有什么关系呢？

后来，过了几年，作者觉得不想再过如此重复、如此循规蹈矩的生活，辞去了在英国的工作，去了巴黎（我觉得此时的他就如同当时离开英国的斯特里特兰德，都是为了自己的理想，愿意为了心中所想，自私的抛弃一切，为了响应心中的召唤，不同的是，作者无组建家庭，所以也无所牵挂）。作者去找了他在巴黎的一位从事于绘画的好朋友a，a是一位非常善良、矮矮的有着一双圆圆眼睛的胖子，后来，与朋友的交谈中，发现朋友也认识斯特里特兰德，而且，a赞赏斯特里特兰德是一位伟大的画家，经常向朋友推荐他，但是当时周围的人却不这么认为（插一句，虽然我不喜欢斯特里特兰德的'为人，觉得他不谙世故、自私，但是确实不得不承认，优异的作品往往一开始并得不到人们的认可）。

有一次因为有好多天没有见到斯特里特兰德，a显得很担心，后来打听到他生病了，a很担心，决心要找到他在哪里然后去看看他，a和作者在一家便利店打听到斯特里特兰德可能的住址，进屋发现他正瘫在床上，斯特里特兰德的嘴巴一直很坏，但是a还是下楼买了一些他需要的东西，包括斯特里特兰德要求的牛奶，还有他没要求的蜡烛等等，后来，a要求作者跟他一起回自己的家，一开始作者不知道为什么一定要陪他回家，后来他发现他要作者一同劝说a的妻子同意a将斯特里特兰德接回家料理（真心觉得a的心地太善良，太过于单纯，但也许是因为他觉得a是难得的绘画天才，对他很欣赏吧）。后来，也就发生了大家不愿意看到的一幕，a的妻子爱上了斯特里特兰德，要和他一起走，a为了让她过的舒服一点，却把房子让给他们住，天呐，这是多么善良的人啊！但是斯特里特兰德却将a的妻子视为暂时的满足他性欲的工具，画完她的裸体画也就不再需要她了，因为斯特里特兰德就是这样一个为了自己的所谓崇高的画画理想，会刻意不需要满足自己的天性，但有时候却也不得不需要满足自己。后来a的妻子自杀了，a也就回到了自己的家乡—荷兰的阿姆斯特丹。

后来，作者了解到斯特里特兰德去了塔希提岛，他是很适合那里，并于当地的土著居民结了婚，创作了很多名画，但是，随着斯特里特兰德的逝世，按他的遗言，他的妻子焚烧了他的画。后来，他的画在他逝世之后的若干年，价值连城，他因为画法新颖，填补空白而名声躁起（也许伟人的一生都是与普通百姓不同，也许为了天上的月亮，也无法看着脚下的六便士）。

月亮和六便士读书笔记 15

一气呵成的看完，是因为无法忍受近期精神世界的贫瘠，可是我精神世界的丰盛又为何依赖于书籍的刺激？

毛姆的《月亮与六便士》和《刀锋》给我的总体感觉相差无几，我个人目前对他也并说不上有多么的喜爱。他笔下显而易见的男女不等与物化女性是我最反感之处。但他的言语中透露的诚实幽默却会带来短暂快乐，以及他或说他笔下人物看待事物的超然会让我些许欣赏。

阅读的时候有些灵光一闪的想法又转瞬即逝，本来明明能够抓住却被错失的感觉。然而，我知道那感觉会再来的。

“月亮与六便士”究竟何意我不知，不过貌似提到了三次跟“我”有两便士关系啊，“如果你觉得一个人的观点和你两便士关系都没有，你怎么还会在乎一群人的看法呢？”，我也觉得我个人好像越来越不在乎别人的`看法了，而之前的我会说我不知这究竟好不好，但现在的我会毫不在意洒脱的说这样很好，我觉得很好。

所有觉得这样不好的，又和我有两便士关系啊。不来往就是了。不强求非要欣赏，如果欣赏是基于他人的欣赏而驱之而来的欣赏，那其实根本不懂得欣赏。

毛姆在书中说，作家要做的是发现，而非评判。我觉得这么做是睿智的，不光光是作家需要这样。

月亮总只有一个，美到泛滥也就不美了。想重复一下我最喜欢的那段话：你怎么会认为美，世界上最宝贵的东西，就像沙滩上的石头，随便哪个满不在乎的过路人都能捡起来呢？美是一种玄妙而奇异的东西，只有灵魂饱受折磨的艺术家才能从混乱的世界中将其提炼出来。当艺术家把美提炼出来之后，这种美也不是所有人都能认识的。要认识它，你必须重复艺术家的痛苦历程。美是艺术家唱给你听的音乐，要在你的心里再次听到它，你需要知识、敏感和想象力。

好像一部分人们觉得快乐就是终极的追求，而快乐也分很多种快乐，痛苦好像也并非就属于不快乐。

月亮和六便士读书笔记 16

六便士随处可捡，而我只珍惜那片月光。——题记

每个人身边都会有一个默然的人，人们只知道他家境殷实、沉默寡言，又有谁能想到他将有一天会离家出走呢?《月亮与六便士》中的查理斯·斯特里克兰德便是其中的一个。

斯特里克兰德是一个在证券交易所工作的普通的经纪人。他的前半生中，他安守本分，在爱社交的妻子旁扮演着一个普通的丈夫，有时甚至被妻子扣上“十足的小市民”的称号，有谁能料想，他在某一天忽然辞别了妻子，抛弃了儿女，一个人栖息在巴黎的破旅馆中。这是怎样一种随性超脱?当所有人都认为他在巴黎的某个大酒店中花天酒地，妻子认为他出轨时，他独自一人固执而古怪地画画。他只上过一年夜校的绘画课，没有人欣赏他的画作，而且他只有百十英磅来供给他追逐心中的“月亮”。但他丝毫不在意：“我告诉你了，我必须得画画，我控制不了我自己。”正是这种常人难以想象与理解的坚定，使他最终来到了太平洋上的一个小岛——塔希提，在那儿实现了他的涅盘。

有些人会如此谴责斯特里克兰德：他粗鲁无礼、蛮横冷血、固执己见，但在这些词的背后，是他对绘画的执着追求。查理斯从来未因绘画能为他带来什么物质财富、荣华富贵而选择绘画，他仅仅只是热爱罢了。当他栖息在巴黎，在塔希提时，他过着比颜回“一箪食，一瓢饮”更清贫的生活。但他的内心是多么的富有：他热爱自己的绘画事业，他有一个令他痴迷的小岛，他有一个可以令他不断追求的梦想，这便够了。

人的一生，除了吃喝等生活上的必需，剩下的就是自己心中所想，所追求的事。当年的伦敦，俯首皆是六便士，而查理斯却选择仰望天空的月亮。他的仰望不是对自己的满足，而是对生命的一种最高礼赞，他来过这世上，他完成了生命赋予他的光荣——做自己想做的事，为了他心中那一轮“明月”，他葬身于大火之中，与其最杰出的作品一起。正如毛姆本人所说的：“他可以说死而无憾了。他创造了一个世界，也看到了自己创造的`世界多么美好。临了，在骄傲和轻蔑的心情中，他又将它毁掉了。”他执着地追逐着梦想，尽管其带来的物质回报微乎其微，但他所带给后人的勇于追梦，不为世俗流言的示范熠熠闪光。

人生路上，哪有谁不畏世俗流言?但《月亮与六便士》告诉我们：当我们在社会的滚滚潮流中前进，一定要抬头看看天上的月亮，它警示着你，始终不要放弃梦想、放弃初心。并且，无论身处何方，年龄几何，都要记住：我们要选择一生中最想为之努力的事物，并为其自由而奋斗。当我们有勇气作出决定时，就已经身处生命的自由之中了。

在许多时候，我也迷惘过，甚至天真地认为自己是个无用之人，但是毛姆教会了我一件重要的事：随心所欲，不要让自己为别人所活，那么当你真正热爱一项事业时，你便成功了。其后，我慢慢地放平了心态，生活并非只有灰色的自卑和他人的嘲笑，还有诗和远方。当然，还有埋藏在自己内心深处的梦想。所以，大胆追梦吧!当你仰望天上的月亮时，它的清辉是地上的六便士无可比拟的。

愿每个追逐梦想的人，无意将生活摔得支离破碎，却让灵魂更加伟大。

追逐梦想就是追逐厄运。

——后记

月亮和六便士读书笔记 17

毛姆所写的，以印象派画家高更为主角的小说。

好多年没有读毛姆的小说，但是在上大学期间倒是挺熟悉他，读过他的传记和他的《人性枷锁》、《刀锋》，觉得自己在一定程度上还受到《刀锋》一书的影响。

这本《月亮和六便士》我愿意认为它是部不朽之作，因为它是描写高更的权威之作，只要人类仍珍惜包括印象派画作在内的艺术，这本书便不会缺少读者。

不同人的角度看这本书，会对主角高更有不同的感情。这本书会把一个同样渴望“白日飞升”的文艺青年感动得热泪盈眶，也会让一个同情被他所遗弃的家庭的读者对高更恨得咬牙切齿。

所以我不得不佩服毛姆的写作，他肯定也意识到高更行述的争议性，叙述者基本上采取的是客观态度，不容易看出毛姆的感情所向。但是在《刀锋》中，毛姆对于拉里的欣赏之情就不再遮遮掩掩的了，当然，里面的拉里无妻无子，他放下一切去追求理想，你无法说他在家庭及其他问题上的不负责任。

摘录一些，这本是傅惟慈先生译的，译得很精彩。

在我看来，艺术中最令人感兴趣的就是艺术家的个性；如果艺术家赋有独特的性格，尽管他有一千个缺点，我也可以原谅。

杰伊太太知道得很清楚，逾越礼规的言词是机智的灵魂，因此时不时地用不高于耳语的音调说一些足能使雪白的台布泛上红晕的话语。理查·特维宁则滔滔不绝地发表荒唐离奇的谬论。

同情体贴本是一种很难得的本领，但是却常常被那些知道自己有这种本领的人滥用了。他们一看到自己的朋友有什么不幸就恶狠狠地扑到人们身上，把自己的全部才能施展出来，这就未免太可怕了。同情心应该象一口油井一样喷薄自出；惯爱表同情的人让它纵情奔放，反而使那些受难者非常困窘。有的人胸膛上已经沾了那么多泪水，我不忍再把我的洒上了。

我把良心看作是一个人心灵中的卫兵，社会为要存在下去制订出的一套礼规全靠它来监督执行。良心是我们每人心头的岗哨，它在那里值勤站岗，监视着我们别做出违法的事情来。它是安插在自我的中心堡垒中的暗探。因为人们过于看重别人对他的意见，过于害怕舆论对他的指责，结果自己把敌人引进大门里来；于是它就在那里监视着，高度警觉地卫护着它主人的利益，一个人只要有半分离开大溜儿的.想法，就马上受到它严厉苛责。它逼迫着每一个人把社会利益置于个人之上。它是把个人拘系于整体的一条牢固的链条。人们说服自己，相信某种利益大于个人利益，甘心为它效劳，结果沦为这个主子的奴隶。他把他高举到荣誉的宝座上。最后，正如同宫廷里的弄臣赞颂皇帝按在他肩头的御杖一样，他也为自己有着敏感的良心而异常骄傲。到了这一地步，对那些不肯受良心约束的人，他就会觉得怎样责骂也不过分，因为他已经是社会的一名成员，他知道得很清楚，绝对没有力量造自己的反了。

这个女人显出一副精明能干的样子，仿佛整个大英帝国都揣在她口袋里似的；一些高级官员的太太深知自己属于优越的阶层，总是带着这种神气的。

女人们总是喜欢在她们所爱的人临终前表现得宽宏大量，她们的这种偏好叫我实在难以忍受。有时候我甚至觉得她们不愿意男人寿命太长，就是怕把演出这幕好戏的机会拖得太晚。

有人说灾难不幸可以使人性高贵，这句话并不对；叫人做出高尚行动的有时候反而是幸福得意，灾难不幸在大多数情况下只能使人们变得心胸狭小、报复心更强。

为什么你认为美——世界上最宝贵的财富——会同沙滩上的石头一样，一个漫不经心的过路人随随便便地就能够捡起来?美是一种美妙、奇异的东西，艺术家只有通过灵魂的痛苦折磨才能从宇宙的混沌中塑造出来。在美被创造出以后，它也不是为了叫每个人都能认出来的。要想认识它，一个人必须重复艺术家经历过的一番冒险。他唱给你的是一个美的旋律，要是想在自己心里重新听一遍就必须有知识、有敏锐的感觉和想象力。

一般说来，爱情在男人身上只不过是一个插曲，是日常生活中许多事务中的一件事，但是小说却把爱情夸大了，给予它一个违反生活真实性的重要的地位。尽管也有很少数男人把爱情当作世界上的头等大事，但这些人常常是一些索然寡味的人；即便对爱情感到无限兴趣的女人，对这类男子也不太看得起。女人会被这样的男人吸引，会被他们奉承得心花怒放，但是心里却免不了有一种不安的感觉——这些人是一种可怜的生物。男人们即使在恋爱的短暂期间，也不停地干一些别的事分散自己的心思：赖以维持生计的事务吸引了他们的注意力；他们沉湎于体育活动；他们还可能对艺术感到兴趣。在大多数情况下，他们把自己的不同活动分别安排在不同的间隔里，在进行一种活动时，可以暂时把另一种完全排除。他们有本领专心致志进行当时正在从事的活动；如果一种活动受到另一种侵犯，他们会非常恼火。作为坠入情网的人来说，男人同女人的区别是：女人能够整天整夜谈恋爱，而男人却只能有时有晌儿地干这种事。

每逢一个人干出一件出人意料的事，他的相识们总是替他想出种种最令人无法置信的动机。

我很怀疑，阿伯拉罕是否真的糟蹋了自己。做自己最想做的事，生活在自己喜爱的环境里，淡泊宁静、与世无争，这难道是糟蹋自己吗?与此相反，做一个著名的外科医生，年薪一万镑，娶一位美丽的妻子，就是成功吗?我想，这一切都取决于一个人如何看待生活的意义，取决于他认为对社会应尽什么义务，对自己有什么要求。

月亮和六便士读书笔记 18

最近听到不少身边的朋友对工作和生活做出改变的消息, 或因对现状的不满,或因有更好的机会,或因想要追求不一样的人生,或因其他无数个可以说服自己做出改变的理由。生活本就是这样，边走边探索，一步步改变一步步磨合，最终找到那个能让自己内心平静的状态。恰逢最近看了本书，《月亮和六便士》，更是将对欲望的追求发挥到了极致。

主人公斯特里克兰德原是位证券经纪人，人届中年后突然响应内心的呼唤，舍弃一切到到巴黎去追求绘画的理想。他在异国不仅肉体受着贫穷和饥饿煎熬，而且精神亦在忍受痛苦折磨。经过一番离奇的遭遇后，他离开文明世界，到南太平洋的塔希提岛与土著人一起生活。获得灵感，创作出许多艺术杰作，最终病逝。

斯特里克兰德画画，是他的'命运，他是一个没有选择的人，他画画是“必须画画，仿佛一个人跌进水里，游泳游的好不好是无关紧要的，反正得游，不然就淹死。” 他对除画画之外的人与事冷酷无情，他不想过去，对他而言最重要的是永恒的现在。他为了自己的兴之所至，对朋友带来莫大的痛苦也不去理会。他为了理想放弃全部道德、责任与世俗生活。没有人理解他，也没有人知道该如何评价他。别人的人生是在不断做加法，他却在做减法。人的每一种身份都是一种自我绑架，唯有失去是通向自由之途。所以斯特里克兰德拒绝再做“丈夫”、“爸爸”、“朋友”、“同事”、“英国人”，他甩掉一个一个身份，如同脱去一层一层衣服，最后一抬脚，赤身裸体踏进内心召唤的冰窟窿里去。他是一个被梦想绑架的人，纵使遭遇再多折磨和痛苦，我理解中的他也是幸福的，他不会感到厌烦和寂寞，他的灵魂是满足的。斯特里克兰德就如同他的作品一样，具有一种纯粹精神的性质。一种使你感到不安感到新奇的精神，把你的幻想引向前所未经的路途，把你带到一个朦胧空虚的境界，你会感到自己的灵魂一无牵挂。斯特里克兰德的人生已达到了另一个高度，他的人生只能作为理解他作品的一个入口，却不具任何普遍意义上的借鉴价值。然而现实由不得我们这样选择，但我们总要以自己的方式，达到一个平衡而美好的状态，做自己想做的事，生活在自己喜爱的环境里，淡泊宁静、与世无争。

关于人性：同情体贴本是一种很难得的本领，但是却常常被那些知道自己有这种本领的人滥用了。

牛奶很好吃，特别是假山几滴白兰地，但是母牛却巴不得赶快让它淌出去。肿胀的乳头是很不舒服的。

我那是还不了解人性多么矛盾，我不知道真挚中含有多少做作，高尚中蕴藏多少卑鄙，或者，即使在邪恶中也找得到美德。

卑鄙与伟大，恶毒与善良，仇恨与热爱是可以互不排斥地并存在同一颗心里。

文明社会这样消磨自己的心智，把短暂的生命浪漫在无聊的应酬上实在令人莫解。感情有理智所根本不能理解的理由。

关于美的追求：如果我对自己写作除了自娱以外还抱有其他目的，我就是个双料的傻瓜了。作者应该从写作的乐趣中，从郁积在他心头的思想的发泄中取得写书的酬报，对于其他一切都不应该介意。

（的确，我已经在读书写作中获得了无法取代的乐趣。）

我必须画画儿，我由不了自己，一个人要是跌进水里，他游泳游的好不好是无关紧要的，反正他得挣扎出去，不然就得淹死。

关于女人：

只有女性才能以不息的热情吧同一件事重复三遍。

可惜女人都是没有脑子的。

女人一种无法摆脱的恶习，热衷于同任何一个愿意倾听的人讨论自己的私事。