幼儿美术教育的误区

第一篇：幼儿美术教育的误区

,随着我国幼教改革的不断深入 ,幼儿美术教育 ,越来越受到教育部门及社会各界的普遍重视 ,不少幼儿园十分重视幼儿的美术活动 ,开办了各种各样的美术特色班。

然而 ,长期以来 ,由于受传统教学模式的影响 ,在美术教育中片面地追求技能、技法、过分注重结果 ,忽视了幼儿的个体差异性 ,独特性和创造性 ,在不知不觉中 ,压抑了幼儿丰富的想象力和创造意识 ,幼儿失去了自信心和对美术的兴趣。

使美术教育出现了一些误区 ,忽视幼儿绘画发展过程中的个性和性别差异研究表明 ,儿童绘画大致经历了三个阶段 :涂鸦阶段 ,图式阶段和写实阶段。图式阶段幼儿能独立画一些常见的物像并加以简单的组合 ,搭配 ,填色。应当注意的是 ,这个阶段的幼儿在绘画中具有明显的“以自我为中心”按照个人主观经验来反映对象。

另外 ,幼儿个性和性别的不同 ,对绘画对象的兴趣也会有很大的不同。

第二篇：浅析幼儿美术教育误区（xiexiebang推荐）

浅析幼儿美术教育误区

内容摘要：在对孩子进行美术教育的过程中，还要注意孩子的审美能力，审美情趣的培养。美是一种体验，美的因素无所不在，幼儿审美素质教育是幼儿全面发展教育的重要组成部分，它对幼儿情感的培养，个性的陶冶，甚至对其整体素质的发展都将起到巨大的推动作用。我们要通过引导幼儿对自己和他人美术作品欣赏，对美的事物的欣赏，使幼儿从中获得美的体验和感受。

关键词：有效途径误区身心特点兴趣培养乐趣和谐发展

美术作为一种开发幼儿智力及潜能，培养幼儿想象力及创造力的有效途径，越来越受到广大教师及家长的关注。但由于缺乏正确的教育观和儿童观，许多家长在指导和评价幼儿的作品时，往往会走入一种，主要表现在以下几个方面：

一、过分强调幼儿美术的技能技巧

有的家长因孩子画的不圆、不方、不正而懊恼，这实际是不从孩子的身心特点出发，对孩子的要求过高过严，过分强调技巧的运用，忽视孩子自身的需要和兴趣的培养，由于得不到认可，孩子产生畏惧和厌学心理，最终造成儿童的片面发展。要改变这种现象，还应转变这种不科学的认识，充分认识到少儿学美术，技巧固然重要，但它只是达到美术教育目标的手

段，幼儿美术活动旨在引导幼儿认识世界和用自己的方式表现世界而非“拨苗助长”，使幼儿过早掌握“一技之长”。

二、片面地认为幼儿美术就是绘画

许多家长认为：绘画就是美工，其实，这种认识是错误的、片面的，幼儿美术活动除了绘画之外还包括泥工、纸工等形式多样的手工活动，它们和绘画一样，也是有益于幼儿脑发育的美术活动形式。

泥工对孩子有种天然的亲和力，喜欢玩泥土是孩子的天性，橡皮泥是泥土的良好替代物，它卫生、无毒，颜色鲜艳，可以重复使用。

幼儿也喜欢进行动手动脑的撕纸、折纸、剪纸、撕贴等趣味纸工活动，对此，家长不应持否定或冷淡的态度，而是要结合学校的美术活动给予相应的指导和帮助，以培养孩子学会运用多种美术活动表现事物的能力。

三、以成人的眼光看待孩子的美术作品

最典型地表现在用“像不像”作为评价孩子作品的唯一标准。我们时常会听到家长这样评价孩子的作品，“你今天画的小猫真像”，“您怎么跟老师画得不一样呢？”看你画得圆不圆，方不方的！”“好好的纸不画画，折折撕撕干啥？”……，如果以这标准来衡量孩子，在指导孩子进行美术活动时就会犯“重结果，轻过程”的错误。家长在家辅导孩子作画时，有的为了让孩子画像一只猫，会让孩子子画十遍，二十遍乃至更多遍，这种做法严重损害了幼儿的身心健康。还有的家长发现孩子画的“不像”时，会不由自主地拿起孩子手中的画笔代替孩子完成作品。孩子的作品完成了，但由于孩子未能真正获得练习的机会，不能亲自感受欣赏美、创造美的乐趣，也失去

了体验成功的快乐。因此，家长在辅导孩子进行美术活动时，应努力使自己成为孩子的指导者、合作者、欣赏者，而不应成为孩子的替代者、挑剔者。

幼儿的一些作品，在成人看来很可笑，但却真实地反映了孩子对事物特征的认识。比如画“水果树”，成人的理解是长满苹果或梨子的树，而孩子则会把它想象为结满各式水果，如香蕉、葡萄、梨、桃甚至西瓜的“百果树”。因此，家长在评价孩子作品时，不能用近大远小、遮盖等透视原理去要求。对孩子美术作品评价的标准就是构思新颖、富有想象力；色彩鲜艳、搭配自然；充满童趣，作画大胆，画面丰满富有个性。

在对孩子进行美术教育的过程中，还要注意孩子的审美能力，审美情趣的培养。美是一种体验，美的因素无所不在，幼儿审美素质教育是幼儿全面发展教育的重要组成部分，它对幼儿情感的培养，个性的陶冶，甚至对其整体素质的发展都将起到巨大的推动作用。我们要通过引导幼儿对自己和他人美术作品欣赏，对美的事物的欣赏，使幼儿从中获得美的体验和感受。

总之，家长应走出对幼儿美术教育的误区。对幼儿进行科学的美术教育，有效地激发幼儿的学习兴趣开发幼儿的智力，陶冶幼儿的情操，培养幼儿初步感受美、表现美的能力，才能有效促进幼儿身心和谐发展。

第三篇：走出幼儿美术教育误区

走出幼儿美术教育误区

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近十年来，幼儿美术教育改革取得了一些成绩。但由于长期以来受传统幼儿美术教育思想的影响，加上教师们对新的幼儿美术教育理念的认识还欠透彻，因此，目前幼儿美术教育还存在一些误区。如何走出当前幼儿美术教育的误区，笔者认为，必须解决好以下几个问题。

一、准确把握幼儿美术教育的目标定位

目前幼儿美术教育目标定位上存在的问题是:(1)过于强调目标的阶段性。长期以来，教师以儿童发展的阶段性为依据，根据幼儿的年龄阶段特点制订教育目标和相应的教育方案。教师的眼光总是盯在孩子应当是怎样的，而不注意孩子实际上是怎样的。如:小班幼儿在作画选用颜色时，只能是红、黄、蓝、绿色，如果有幼儿提出选用其他颜色作画，多数教师会说这些颜色我们以后再用，缺乏鼓励孩子探索的意识，抑制了幼儿的发展。(2)目标预设的重点仍然在知识与技能上。教师在制定教学目标时大多明确要求幼儿学会或掌握某方面知识或技能。在教学过程中教师往往先示范画，然后用较长的时间讲解画面的内容、布局、色块、画法，最后才让幼儿绘画。幼儿开始绘画，教师就算完成教学任务了，有的教师巡回地看幼儿作画，有的教师则干脆坐着看幼儿作画。这种只重视知识技能传授，忽视能力培养的幼儿美术教育，不符合未来社会人才的需要。针对这一问题，我们认为幼儿美术教育目标应定位在孩子的终身受益上，而不能只限于年龄阶段。年龄特征强调的仅仅是此阶段幼儿的一般规律，我们应该从每个孩子具体的发展需要出发，将目标的定位指向塑造个性、开发潜能和培养创造力上，使孩子终身受益。幼儿美术教育的目标还应该把培养能力放在比传授知识和技能更重要的位置上。当然，没有知识和技能支撑的活动是不存在的，但是知识和技能应是幼儿在与环境相互作用中获得的多方面的经验，而不纯粹是通过记忆储存起来的特定的知识与技能。所以传授知识和技能与培养能力应该整合在一起。

二、准确把握“教”与“学”的关系

在幼儿美术教育中把握好“教”与“学”的关系，是儿童发展的新理念向实践转化的关键。在实际教学中却有很多教师把握不准，往往出现教师的教和幼儿的学不能融为一体。如:在教学活动中，教师对完成“作品”的愿望非常迫切，会用较长的时间一遍又一遍地讲解、示范，而幼儿则坐着听老师讲，看老师画，然后在教师的指导下不假思索地模仿。幼儿的主动性、主体性难以发挥。有时教师为了突出所谓的“主体性”，干脆采取“放任自流”的做法，只供给孩子活动材料、一幅范画，完全由幼儿自己去折腾，而自己则袖手旁观，在“教”与“学”的关系处理上从一个极端走向另一个极端。幼儿美术教育领域的“教”与“学”跟其他领域一样，确是一对比较难以处理好的矛盾。要解决好这对矛盾，教师必须坚持“既要尊重幼儿的主体地位，又要发挥教师的主导作用”的原则。尊重幼儿的主体地位，就是支持幼儿的自主发展;发挥教师的主导作用则是坚持在支持中引导，使教育与发展融为一体。具体地说，在幼儿美术教育中，要从孩子的发展规律中了解“学”，在引导孩子的发展中把握“教”。让幼儿在感受体验、操作尝试、探索发现中去理解知识、学习技能。

三、正确处理“即时效应”与“终身发展”的关系

在幼儿美术教育中，有些教师不是从幼儿的需要和幼儿园的实际出发，而是从教师、成人的需要出发，看到别人在搞什么就要求幼儿学什么，盲目地赶时髦。如，让孩子在幼儿园花大量时间进行线条画的强化训练，在某些家长看来，幼儿的线条画很像样;幼儿园也容易取得“即时效应”。可谁知那一幅幅凝聚着老师心血的作品的背后，却剥夺了幼儿许多游戏的时间。这种急功近利的教育与终身教育的目标是相违背的。我们应根据幼儿多方面发展的需要，为幼儿选择既贴近生活又让幼儿感兴趣的美术教育内容。教师也可以结合各学科教育活动开展美术活动。如:在讲故事以后，引导幼儿用美术(绘画、泥塑、小制作)来表现故事内容;又如外出参观回来，教师可以让幼儿用绘画来表现参观时的情景。

四、正确处理“结果评价”与“过程评价”的关系

在幼儿美术活动中，教师往往十分重视作品的效果，而很少去考虑如何帮助幼儿在活动的过程中获得成功的体验。其实，幼儿美术活动的意义在于活动的过程，至于结果，无论成功与否，在幼儿看来都是“最好”的。教师只用一个预设目标去评价幼儿，有悖于幼儿美术教育的目标。我们以为在幼儿美术教育中，教师应重视过程评价。首先，要重视幼儿参与美术活动的情感、态度，关注幼儿在美术活动中对美的情绪体验，帮助幼儿建立自信。其次，评价中要重视幼儿的探索与创造精神。教师应允许幼儿在创作中采用不同的方法，接纳孩子不同的创作结果，从不同的角度给予肯定。再次，要重视培养幼儿在创作过程中克服困难、大胆表现的勇气。应该看到，每个孩子的作品都有其自身发展的特点。这样，我们的评价对孩子的发展才是有意义的。.

第四篇：论文 走出幼儿美术教育的三大误区

走出幼儿美术教育的三大误区

江苏江都市大桥镇中心幼儿园 冯小兰

幼儿美术教育是教育者遵循幼儿教育的总体要求，根据幼儿身心发展的规律，有目的.有计划地通过美术欣赏和美术创造活动，感染幼儿并培养其审美能力和美术创造能力。最终促进其人格和谐发展的审美教育，然而，实践中人们对美术教育往往认识不足，存在着三大误区，成为幼儿美术教育的障碍。

误区之一．幼儿美术有什么用？不少人认为幼儿识文断字．背诵诗文．能数会算才是正道，这样的孩子是神童。而把美术教育视为旁门左道，不屑一顾，正有人认为美术教育是为培养未来的小画家而设定的，我的孩子长大了又不想当画家。所以，他们认为幼儿美术教育可有可无，无关紧要，这是一种对幼儿美术教育的目的存在的误区。

其实幼儿教育是为幼儿未来的学习和发展做好各种准备的教育，他的教育范畴包括身体．智力．情感．思维．语言．品德美感等很多方面。美术教育是幼儿教育的组成部分。它的目的不是为传授艺术而进行的教育，也不是为少数艺术天分的儿童而存在的，因为美术教育十分有利于开发幼儿的智力，据研究表明，人脑的左半部是抽象思维，右半部处理总体形象思维。而目前部分家长或老师重视的文字数字这些教育内容，则使幼儿左脑负担过重右脑脑锻炼不足，这种现象有损于幼儿正常健康的发展。而美术教育就是用有趣，新奇的刺激，启发和诱导幼儿去感知事物，锻炼和开发幼儿的观察力，注意力，记忆力，想象力等，可见，幼儿的美术教育并非可有可无，而是十分必要。

误区之二，幼儿美术是乱写乱画。不少幼儿喜欢涂鸦，门上，桌上，墙上，地上，甚至在自己的身体上乱涂乱画，他们把乱涂乱画作为是一种自由自在的游戏活动，自己想怎么画就怎么画，这是幼儿的天性，反映了幼儿的本质，而且幼儿通过画画，手脑并用是对学习感兴趣的表现，是培养观察力，增强记忆力，提高审美力，集中注意力，焕发想象力，激发创造力的过程，在此情况下，如果我们对幼儿泼上一头冷水，势必对孩子造成极大的伤害。这等于把培养幼儿的智能和悟性扼杀在襁褓之中，把孩子对事物的探索精神束缚在摇篮之中，这样的傻事千万不能干，幼儿的人生才刚刚起步，周围的一切对他来说都是新鲜的，他用好奇，探索，创造，甚至破坏的目光看待这一切，无可非议。

正确的做法是，我们应当在鼓励的基础上因势利导，不妨为幼儿营造一个大的用于绘画的空间，给他一块小黑板，送他一些纸和笔，让他们在自己的天地里尽情地发挥，同时对他们的作品及时给予赞许，鼓励。这才是我们培养幼儿健康成长的正确选择。

误区之三，“这是画得什么呀”？对于幼儿的作品，由于写实性差，大人们用像不像评价一幅儿童画好坏的标准，这是幼儿美术教育的又一误区。

其实，大人们常以“像不像”作为评判儿童画标准会挫伤孩子的绘画的兴趣，幼儿美术教育的不是培养小画家，不是要孩子出作品，而是注意孩子的绘画作品的过程，及其在此过程中体现出来的能力。在幼儿美术教育过程中我们要让孩子无拘无束，不分时空地想象，给所画得物体注入生命，注入情感，画出的形象新颖，离奇，荒诞，夸张，变形，甚至不合常理。其实这正是孩子富有想象力的表现，这正是孩子的可爱之处。我们看孩子的作品是否是一幅好的儿童画，主要看画面是否生动，有想象力，有创意，是否表达了孩子自己的情感。儿童有独特造型的语言，这种造型能力是非常可贵的，所以，对孩子经过自己发现，自己画出的有趣形象，我们不能过分挑剔，更不能用成人的眼光去求全责备，横加指责，而应该常赞许，增加孩子绘画的信心与热情。上述幼儿美术教育的三大误区，在部分幼儿教师和家长中有一定的普遍性，本文特此一一罗列，以期待引起同行和幼儿家长的重视，让幼儿美术教育真正促进幼儿的健康成长。

第五篇：幼儿美术教育

幼儿美术教育、什么是美术教育：美术为艺术的一种，美术与其他艺术相区别的特殊性在于，它是作者运用一定的物质材料，塑造可观，静止的，平面或立体的形象，表现其对周围世界的认识，感受，信仰和生活理想和审美追求。

2、关于美术的特殊的形式 A造型性；利用事物的空间特征来表达意义。B同时性，美术形象是静止的，不是在时间中构成的，不像有些艺术形式具有联系性，继时性的特点。

3、美术的种类：1 绘画 2雕塑 3 工艺美术 4 建筑艺术

4、什么是幼儿美术：幼儿美术指的是2,6,7岁的学前儿童从事的造型艺术活动和欣赏活动，幼儿美术作品表现他们对周围事物的印象，表达了他们的愿望和审美追求。

5、美术活动队幼儿发展的意义：

美术对幼儿来说是一种实践，需要幼儿全身心投入，从对外界事物的感知到情感的发展，自己动手用一定的媒介塑造出形象，这是内外相互作用的完整过程，幼儿需要发挥他们的全部心理能力和热情，以此获得发展。

6、形式与意味的关系，1）再现性，纯心理的再现和以艺术媒介进行再现2）内在情感的外部呈现3）艺术符号表现人的情感。

7、美术活动，1）美术欣赏2）美术创造A平面造型【绘画，剪贴】b立体造型【泥工，纸工，自制玩具】

8、【 大题】幼儿美术创造中的心理因素

（一）感知【1，美术形象来源于视觉经验。2知觉里的强弱影响作品的效果

（二）情绪，情感【1，幼儿在感知的时候，关于对象的认识会与之随之产生的情感 2情

绪，情感的强度应该是适中的】

（三）意象【1，意象是比感知更概括，抽象，能反映事物内在意义的心理映象。2心理意

象的生成和接通是实现实现美术创造的关键。3，人在幼年时期，意象是极为活跃】

（四）再现【再现是运用一定的媒介创造与物体结构相同的结构等同物。2 结构等同物自

己看书上的例子。3 幼儿进行艺术表现时，采用什么样的结构式样是他们再现水平的标志，也决定作品的表现力】

9、动作活动

1）一般活动【动作活动指那些主动的动作活动，动作连接了主体和客体】

2）艺术创造中的动作活动【过程；外物—感知—意象—再现概念—创造性活动—作品】

10、学前儿童绘画能力的发展及特点

（一）学前儿童绘画能力发展阶段与特征【涂鸦阶段 1，未分化的涂鸦（1.5--2）2 控制

涂鸦（2—2.5）3 圆形涂鸦（2.5-3）4命名涂鸦（3-3.5）

（二）象征期（3.5-5）1动作上；已经能用手腕和手指画画 2造型上，用简单的几何图形

表现事物 3色彩上，能辨认各种颜色，对色彩喜好，涂色有朝向

（三）图式期（5-7）1 造型上，喜欢用线条作画2色彩上。按照固有色上色

11、特殊表现

1）拟人化，2）透明画，幼儿忽视透视关系3）展开式，采取由中心向四周或上展开的画法

4）夸张法

12、学前儿童手工能力的发展

1）无目的活动期（2-4）【1 特点，没有明确的表达意图 2泥塑，不能有目的的作出形象

3剪纸，纸和剪刀不能配合 4做法 成人应提供手工活动机会】

2）基本形状期（4-5）【1，特点，逐渐呈现有意图的尝试 2泥塑，能作出简单的结合体，3

剪纸，双手配合剪曲线，4 制法，作出立体造型5做法 正确的引导幼儿进行手工】

13、学前儿童欣赏美术能力的发展

1）儿童对作品的理解是在表面上的，不理理解深刻的含义。

2）经过引导，儿童能够感知美术作品的某些审美特征

3）喜欢感知熟悉的事物，色彩明快和令人愉悦的现实主义的美术作品【1知道画了些什么

2色彩偏好，3对动物和交通工具的偏爱】

14、学前儿童美术教育的目标和内容体系

1）学前儿童美术教育的总目标，《纲要》幼儿艺术领域目标

A 能初步感受环境，发现美

B能用自己喜欢的方式，表达自己的感受和体验

C和同伴一起娱乐，表演，创作

15、学前儿童的美术分类目标

A 认知目标【1，知道和认识工具，材料，2 能够讲述画面的不同的表达特征

B情感目标【1用美术语言表达想法 2能够欣赏作品3 积极投入创作4 产生共鸣】

C技能目标，【1，可以表达自己的想法2 按要求作画 3 初步按一定规律装饰作品 4 初步感受作品的形式 5 可以对作品进行评价】

D创造目标【1，根据意愿自由创作2 能有自己创新的作品 3 用色彩表现自己的想法4 用不同的形式进行创作 5 独特的观点评价作品】

16、【论述题】

学前教育儿童美术教育年龄阶段目标

一，小班【绘画】

1）情感：愿意参加，大胆作画

2）认知。【1初步认识工具材料，握笔正确，姿势正确。2学会辨认基本颜色，并知道名称学会辨别各种线条以及他们的变化】

3）技能【1学会使用蜡笔等工具进行涂染2 能画出基本的几种线条3能用简单线条，几何

图形等要求自由描绘物体】

4）创造；引导儿童在涂抹过程中把画画中初步学会用图形和线条组合各种图式

二 小班【手工】

1）情感：通过泥塑，撕纸等活动，体验手工活动的快乐

2）认知，初步熟悉基本工具材料

3）技能，【1掌握泥工团圆，搓长，压扁的技能。2 其他手工的运用】

4）创造 能大胆地运用印章，纸团，木块在纸上压印

17、学前儿童美术教育活动目标的取向

（一）行为目标

1、含义：陈述学习行为变化的结果。

2、组成：

1）能观察到的行为表现的条件。

2）外显的美术行为表现

3）行为表现的公认的具体内涵

3、优点：有利于儿童获取基础知识和基本技能。

（二）展开性目标

1、含义：陈述儿童学习行为变化的特点。

2、优点：注重行为进展的过程

（三）表现性目标：

1、含义：陈述儿童参与活动后得到的各不相同的结果。

2、优点：有利于鼓励儿童的创新精神。

18、学前儿童美术教育活动目标制定基本要求

㈠要着眼于幼儿发展

含义：

⒈适应学前儿童已有的美术发展水平⒉把促进儿童的发展作为落脚点

㈡目标内容要有系统性

含义：

⒈内容要充分考虑儿童的认知、情感、技能的整合；

⒉在方向上与总目标、分类目标、年龄目标及单元目标一致；

⒊要对美术学科各方面的知识进行整合4.每个活动目标要注意与其他活动目标的整合㈢目标制定的角度要统一

含义：指一个活动中目标内容都从教师角度或幼儿角度出发。

㈣目标要具有可操作性

含义：目标的表述要具体、可操作性

引导幼儿用彩泥进行手工，再组合成自己设计的人物

引导幼儿学习用彩色纸、小棒等辅助材料装饰自己塑造的人物

引导幼儿在观察人物形象的基础上塑造出自己喜欢的人物

学前儿童美术教育的内容

一、选择学前儿童美术教育内容的原则

㈠整合性原则

含义：美术领域的不同方面的内容其他领域的内容

㈡适应性原则

含义：一是以学前儿童的生活经验为基础

二是以学前儿童的发展水平为基础

㈢系统性原则

含义：内容的安排由易到难、由简单到复杂。

二，学前儿童绘画教育活动

是教师引导儿童用各种笔、纸等工具和材料，运用线条、造型、色彩、构图等艺术语言创造出视觉形象，从而表达作者思想、情感的一种活动。

㈠绘画工具和材料的认识与使用

1、各种绘画工具和材料 ：蜡笔、油画棒、水彩笔、颜料、纸

2、各种绘画工具和材料的使用：拓印、吹画、水墨画

㈡绘画的形式语言

1、线条：线条的形态和线条的变化。

线条的形态：直线、曲线、折线

线条的变化：垂直、平行、交叉

2、形状： 基本几何图形、组合、自然图形

3、色彩： ⑴、色彩的色相（2）色彩的明度（3）色彩的彩度

⑵色彩的表现性：1 象征性 2装饰性

⑶色彩，运用：随类附色、主体色和背景色，色彩的装饰、色彩的情感

4、构图：在一定的空间安排和处理人、物的关系和位置【零乱式构图： 并列式构图： 散点式构图： 遮挡式构图 】形成主题与背景：所有形象与主题有关

19、学前儿童手工的教育内容

⑴工具：剪刀、泥工板、切片刀、胶水等

⑵材料：点状：沙子、纽扣、种子等

线状：绳子、线、吸管、树枝等

面状：纸、布、树叶等

块状：泥、萝卜、纸盒等

㈡手工的基本技法

1、泥工材料的基本制作技法

团圆：两手配合来回团成球状物。

搓长：前后搓动成园柱形。

压扁：将长条或球形物拍压。

捏：用拇指和食指捏泥。

挖、分泥、镶嵌

2、纸工材料的基本制作技法

⑴折：对边折、对角折、双正方形折、双三角形折、四角向中心折、组合折

⑵剪：目测剪、沿线剪、折叠剪

撕：目测撕、沿线撕、折叠撕

粘贴：反面涂胶

⑶废旧材料的制作

串连：从物体的中间穿过；

弯曲：将纸卷曲

连接：用浆糊等将物体连接

三、幼儿欣赏的教育内容

㈠欣赏对象及内容

1、绘画作品：

1）工具材料：水彩、水粉等

2）题材内容：人物画、动物画、风景画

3）存在形式：年画、连环画、宣传画

⒉雕塑作品

⒊工艺美术作品【 实用性，陈设性，民间工艺，⒋建筑艺术5纪念性、6民族性、7桥梁】

⒌儿童作品。同年龄孩子有童趣的作品。⒍自然景物。如：花草树木⒎周围环境 6欣赏知识与技能

1、形式分析：造型、色彩、构图，1）造型：物体的构图方式。

2）色彩：认色对色彩的喜好；均匀涂色

3）构图：形象在画面上所占位置。

2、2主题分析

3、对作品的联想

4、对作品的表达

5、对作品的背景知识

学前儿童美术教育的途径和方法

20、目前美术教育趋势--多元的美术教育

1）用多种表现方式进行美术教学

2）用多种材料，特别是废旧材料进行美术教学

3）从不同的角度教授技能技巧

4）从不同的角度评价和欣赏美术作品

5）以美术为核心，尽可能围绕更多的综合性内容

6）以孩子为核心，尽可能提供更多的知识性内容

（一）正规的美术教育

可以通过幼儿园课程中与美术有关的学科或领域进行，也可以通过课程设置中的其他各学科或领域进行。

1）幼儿园美术学科或领域：绘画、手工、美术欣赏

2）其他学科或领域的美术活动：

指渗透在语言、科学、社会、健康等学或领域的美术活动。

（二）非正规的美术教育

1）幼儿园的环境布置活动：引发幼儿互动2）美术角和美术室：3）随机的美术指导：自由时间美术教学的方法

㈠讲授法：用语言描述、说明、解释

1、讲述：描述对象

2、讲解：解释概念、原理

要求：

1）讲授内容：科学性、艺术性、教育性 2）启发性：生动又有感情

3）语言符合年龄特点4）体态语言与讲解结合㈡谈话法：教师提出问题并要求幼儿回答。

使用：提高幼儿注意力、启迪思维。

要求：

1）要围绕目标进行提问，问题明确、具体、启发性；多用开放性问题。

2）问题的艺术性：问题简明、能理解、有时间思考；

㈢讨论法：在教师指导下，为探究问题而进行讨论，通过讨论而获得知识的方法。作用：调动幼儿学习的积极性和主动性。

形式：全班、小组

要求：

1）做好准备：问题有吸引力，有知识准备； 2）教师要启发幼儿讨论； 3）教师要进行小结。

㈣演示法：教师向幼儿展示直观教具、示范绘画、制作过程。分类：1）有准备演示

2）即兴演示）

步骤： 1）分步 2）分段3）整体

要求：1）做好准备：2）演示选择恰当时机3）要和讲解有机地结合㈤观察法：启发幼儿观察物象的形状、颜色、结构及空间关系。

分类：1）直接观察 2）间接观察式

要求：

1）目的明确：事先了解观察内容

2）选择合适的观察对象形象生动、色彩鲜艳，游戏、语言吸引

3）方法多样：先观察后讲解、先讲解后观察、边观察边讲解

㈥练习法：各种形式的绘画、制作等练习

分类：1）模仿练习2）创造练

要求：

1）提出练习要求 2）指导有目的性 3）方法多样化

（七）情境法：教师根据美术教育的需要为幼儿创造生动、形象的学习情境。

要求：

1）新颖性：形式新颖 2）创设的内容要实用 3）方法要有启发性

（八）尝试法：让幼儿对某一学习任务经过几次错误的尝试后找到正确答案的方法。要求：

1）设置情2）尝试练习； 3）探索讨论 4）讲解指导：普遍性问题—提供讲解；难题—点拨；具体问题—个别指导。

（九）情景法 ：教师以情景创设为主线，用角色扮演的方式引导幼儿进入情景，让幼儿表现对主题的感受。

要求：游戏性

22、家庭美术教育

㈠特点

1、随机性： 不受外界因素的限制

2、长期性：在家庭中长期存在3、个别性：儿童对美术需求、水平、个性特点不同

㈡方法

1、创设良好的家庭教育环境；

2、初步感知美术的基本要素；

3、鼓励儿童多欣赏美的事物。

4、正确对待儿童的美术学习。

23、社会美术教育

㈠美术馆、博物馆美术教育

㈡多种社会办学形式中的美术教育