美术特色小结

第一篇：美术特色小结

2012-2013年金色摇篮幼儿园美术特色小结作为幼儿美育重要手段之一的美术活动，不仅要传授给幼儿一些技能技巧，还应充分重视萌发幼儿对美术的情趣，通过美术活动，充分表现幼儿的情感，满足幼儿的兴趣，发展幼儿的创造才能，使他们的身心健康成长。

培养小班幼儿的美术兴趣，可以使幼儿尽早跨入美术大门，接受美的熏陶，从而激发幼儿追求健康向上的高尚情操。然而，小班幼儿刚从家庭走向新环境，其绘画发展水平正处于“涂鸦期”，他们的生理发育不够完善，而且加上幼儿的手部肌肉力量不够、灵活性差，所以不能有力地完成精细动作。所以，在最初阶段，我们只是让幼儿先尝试着画一些简单的点和线条（包括横线、竖线、斜线、曲线等）。然后根据幼儿的掌握情况在慢慢发展到画各种比较简单的图形（包括圆形、方形和三角形）。尽量让幼儿画一些大快面的图形。还有就是在玩色活动时，也只让幼儿用手指来按点子。通过一学期的锻炼，幼儿的进步是很大的，对于简单的图形，他们都能很好的表现出来，还能在简单图形的基础上加以变形，使之成为另一个图形。

此外，幼儿在认知方面的水平还不够全面。此时，幼儿不能像大孩子那样，正确处理画的整体和局部、形象和色彩以及画的构思和表达等比较复杂的关系。如有一次，我让幼儿画苹果，因为我事先认为幼儿对于苹果肯定是很熟悉的，所以对于苹果的色彩我并没有着重指出，后来在幼儿绘画过程中，我发现有个别的孩子把苹果画成了蓝色、黑色和咖啡色，这时我窗子意识到虽然幼儿对苹果经常接触，但在真

正绘画时，他们就不会去考虑太多的因素，而是只凭着自己兴趣来选择颜色。在我发现我的失误后，我也没有指责幼儿，只是在讲评时，我说也许是幼儿看到了不好的苹果是这种颜色的，并鼓励幼儿下次画个好吃的苹果，新鲜的苹果，幼儿也很乐意的点头表示同意。

还有就是小班幼儿的学习兴趣不够稳定。小班幼儿对美术活动有其天性的爱好，常常感到新奇有兴致，但由于他们的注意力不能持久，经不起挫折，因而幼儿学画的效果不能以成人的心态去评判，而要看是否体现了幼儿的天真实在的情感。尤其是当幼儿的作品不能令人满意时，切忌批评斥责，以致泯灭他们对美术的兴趣。因此，开展小班幼儿的美术活动的出发点，就是要根据幼儿成长的特点，注意以培养幼儿对美术的爱好兴趣为基础，以表现幼儿的真实情感为依据，以陶冶他们的爱美情操为根本，尽力激发幼儿丰富的想象力、天真的创造力和朴实的审美素质。在课程设计上，就是要根据上述要求，多创造机会让幼儿亲自感受实物，多启迪他们自身的想象，使被动的灌输性的技能学习，变为主动的积极的学习和感受，促进幼儿身心的健康发展。

一、在情景化的活动中培养幼儿学习兴趣

根据幼儿易将美感与情绪体验相联系；喜爱鲜明艳丽而不注意色彩协调的美感以及直接以动作、语言与表情这些直观的行为去表达自身的情感态度等特点，可以把游戏活动与美术教学结合起来，以激发小班幼儿的绘画兴趣。如《苹果树》《造房子》《放烟火》《挂彩灯》等等的一系列活动，幼儿在有趣的故事及游戏情景中慢慢认识了一些

简单的绘画技巧及图形，而在操作时，因为有了情景的导入，每个幼儿都画得很投入、很认真，使呆板的课堂演变成尽情发挥的地方，让幼儿能快乐地参与到活动中去，进一步增强了幼儿绘画的兴趣，收到了寓教于乐的效果。

二、实物观察启发幼儿感知自然

常规的教学方法是由老师示范、幼儿仿画，而有的幼儿就是不会动手，效果不太理想。小班幼儿画的小草，往往是草尖笨拙，笔划单调，缺乏生命力的美感。于是带领幼儿走出教室，引导幼儿实地观察小草的长势与形态是必要的。回到教室后，给每个幼儿发一两根实物小草，指导幼儿边观察，边用笔将小草描绘出来。同样地，先让孩子在太阳底下观察肥皂泡的样子和颜色，再让幼儿画出的泡泡就有大有小，有高有低，还有五彩缤纷的色彩呢。通过指导幼儿对实体物的观察体验，增强了幼儿的观察和表现能力。

三、营造环境激发幼儿创作热情

幼儿的美术创作需要营造一个宽松自由的环境，让幼儿展开想象的翅膀，把他们所感受的事物用其特有的天真表现出来。如画圆的东西，可以在教室里放上各种圆形的物品，让幼儿一边找一边来画，由于美术活动气氛宽松，形式灵活，使孩子们有自由发挥的空间。在以后的活动中，时常让幼儿拿出一些有新意有动感的画来。如用图形组合粘贴房子的活动中，我们就提供给孩子多中形状的屋顶。这样，孩子在组合的过程中就可以有更多创造生成的空间。

四、举办画评引导幼儿追求成功

对孩子们的作品，传统的教学方法是孩子作业，教师给评价，其弊端是幼儿只知道画的让老师不满意，却不知道自己的画不好在哪、好在哪，这样的评价方式不利于幼儿扬长避短，追求成功。对于每一份作业，尽管显得稚嫩甚至滑稽，但却凝聚了每个幼儿认真的努力和真挚的情感，因此，定期对幼儿的作品进行评点是必不可少的。在评点时，可以先听听各个幼儿的看法，再由老师当着所有幼儿指出画的可取之处，并给予鼓励表扬，还可以挂上墙，让幼儿互相学习，互相交流，互相促进。

辅导幼儿绘画是一项艰难的工作，这一步训练虽说容易，但往往做起来是很困难的。这就要求我们教师要时刻注意调整自身所处的地位，细心地去了解每个幼儿的潜在能力，大胆地做出新的尝试。科学地评价每位幼儿的作品，并做出随机记录。愿我们的儿童能够用手中的画笔，描绘出一个五彩缤纷的美丽世界。

第二篇：幼儿园美术特色小结

幼儿园美术特色小结

幼儿美术教育是幼儿全面发展的教育手段之一，其主要任务是：初步培养幼儿对大自然、社会生活的欣赏力和表现力；逐步培养幼儿对美术的兴趣爱好，发展其观察力、记忆力、想象力、创造力和形象思维能力；手部肌肉动作的协调性和操作能力，初步熟悉并掌握简单的美术知识及用法；运用已学的知识和技能自由地表现对生活的感受。

一、开发早期智力是指导幼儿绘画的首要目的

日本的一位研究幼儿美术活动的专家板光彦认为：“幼儿美术活动不在于教会幼儿画成一张或制成一件工艺品，不是为了培养未来的画家，而是把它当全开发智力，培养创造才能和高尚情操 的一种手段。”比如画一幅画，首先是对所画对象的细致、敏锐的想象力，画画的孩子敢于大胆地把自己所看、所记、所想的尽可能完满地表达出来，这是一个人创造能力的表现。另外，画好一幅画需要双手与身体及手脑之间的协调与配合，需要有使用绘画工具的能力，认识色彩的能力，完整地认识与表达事物的能力，需要耐心、恒心，需要快乐的心情和对美的体验，需要全身心的投入。如果总是口头教训孩子应该如何如何，其效果是比较差的。从这一点讲，绘画就是一种非常适合的活动。一个能够自己面对实行写生的孩子，当他从随意的画画和制作过渡到能比较客观地去表现的时候，当他从要大人指点过渡到敢于自己大胆去创作的时候，他的自主能力自然就加强了；当他们能做到 自己比较有条理地去收拾用具的时候，他们的独立性也就增强了。让敢于大胆地去画，让孩子更加细心去画，让孩子画画时有始有终，让孩子自己去寻找自己画中的问题。总之，这一切都有助于培养孩子胆大心细以及锲而不舍的精神。

二、在幼儿绘画发展的黄金期，充分发挥幼儿的想象力和创造力 素质教育是面向全体学生，面向学生的全面发展的教育。毫无疑 问，美育是素质教育的重要组成部分。长期以来，在幼儿美术教育中存在不少妨碍幼儿思维想象和创造力发展的做法。比如教师一般先出示示范画，再示范画的方法，然后幼儿依葫芦画瓢画出与教师示范画的内容、形式和色彩相同的画。这种方法虽然能通过绘画的过程发展幼儿的绘画技能，使幼儿掌握绘画的一些最基本的方法，但是这种方式所产生的消极作用就是容易造成儿童画的模式化、概念化，使儿童在画画时产生消极、被动、乏味的情绪，阻碍幼儿的思维和想象力的发展，扼杀他们潜在的创造意识。改变这一状况就要把幼儿从被动模仿中解放出来，充分发挥幼儿的主体作用，注重幼儿的学习过程，引导幼儿大胆表现、自由想象，让幼儿画其所爱，画其所想，使幼儿按自己的兴趣由感而发、由情而画，从而使幼儿对美术活动怀有强烈的兴趣和创作热情，教师可以在教学中提出一些线索作为孩子思考的起点，使其展开想象，大胆创作。例如中线索的提供，即向幼儿展示事物的一部分，引导幼儿想象事物的其他部分，然后用画的形式表现出来。给孩子想象的空间和创造的余地，有助于发展幼儿的想象力和创造力。虽然我们是小班的孩子，还处于模仿的阶段，但是我们也会给 孩子提供一些半成品的范例，让孩子有空间自己加以想象；此外，我们的美术活动多以故事情节来导入，如花儿打电话、毛毛虫、学游泳等，通过生动有趣的故事和可爱的人物、动物形象，孩子们对绘画活动更有兴趣了。

三、培养幼儿的想象力和创造力必须丰富幼儿的感性认识

感性认识是想象和创造的基础和源泉，幼儿年龄小，知识经验贫 乏，这对幼儿的思维想象和直接的影响。如果没有具体的材料让幼儿依赖，很难令幼儿想象，进而去创造。因此，丰富幼儿的感性认识，才能使想象和创造有更大的空间。大自然是美术表现的丰富源泉，教师应通过各种途径为幼儿创造用感官去接触外界事物的机会，鼓励他们多听、多看、多触摸、多尝试，从而达到发展幼儿感官、丰富孩子生活、增长知识、开阔眼界、丰富想象的目的。例如，让幼儿画以《美丽的花》为题目的画，首先把孩子带到户外，让孩子们观察各种各样的花的形状及色彩，给孩子讲解花的名称，鼓励孩子大胆用自己的语言描绘花，然后，鼓励幼儿画出自己喜爱的花。这样的幼儿绘画作品内容丰富、形式多样，如果用传统模式，幼儿就有可能只会画教师教的一种花的画法，作品就可能出现模式化的倾向，内容贫乏。因此感性认识是想象和创造的基础和源泉，要培养幼儿的想象力和创造力就必须丰富幼儿的感性认识。

四、正确认识儿童画

“你胡涂乱抹的什么呀，乱七八糟的”、“画得一点都不像，难看死了。”只拿像与不像作为评价一幅儿童画的好坏标准，给人才的 培养带来一个又一个的失误，伤透了一些孩子的心，由于幼儿的生理机制尚不完善，手、眼、脑三者的配合尚不协调，所以画出来的形象荒诞、奇特、不合常理，特别是小班的孩子，但这正是儿童画的可爱之处，它所展现的魅力是成人所望尘莫及的。要知道，儿童画更多的像玩一场游戏，这种“不像”的画正是幼儿自娱自乐的产物，正是他们对外部世界的真实感受和内心世界的真诚流露，是真、善、美的体现，而正是这种游戏启迪了他们的心智，培养了他们的个性品质，想象力和创造力。儿童画与成人画相比尽管表现形式和技法无法相提并论，但其纯真、质朴的童趣则是成人画所不及的。这种纯真、质朴的童趣往往给人更强烈的视觉冲击力。因此，教师应珍惜和爱护幼儿的这一特征，不要总在“形”上做文章，评价“像不像”、“美不美”，应该遵循他们年龄发展的规律，循序渐进，善于理解和尊重他们的心理特征。只要他们在绘画的过程中是愉悦的、投入的，教师就不要过分挑剔。只有孩子充分发挥了想象力，做到了敢想、敢画，才有可能画出真正的儿童画。总之，本学期从孩子们的绘画活动中，我们发现孩子们在图形的组合，线条的流畅度，画面的完整性及色彩的运用上都较第一学期有明显的进步，孩子就象一张白纸，就看我们的老师如何运用我们手中的笔来加以改造，变成一幅美丽的画。我们相信，通过师生的共同努力，这个愿望一定会实现的！



第三篇：小一班美术活动特色小结

用艺术激发孩子的潜力

小一班美术活动特色小结

小一班 顾祯燕

“不言教令，顺其自然”，是我们在“3-6指南”学习后，对于幼儿艺术教育最大的感悟和改革。其实，每一个孩子都是一个童画家，他们的潜力无穷，只要有适当的环境和适时的引导，就能成为一个创意无穷的小艺术家。让孩子接触到各种材料，营造自由、鼓励的气氛，创造机会帮孩子拓展眼界，美术特色活动就会成为孩子最能发挥艺术才能的地方。

通过一个学期的美术特色活动开展，我们有了很多收获和感悟，那就让从开展美术特色活动对幼儿的发展，对教师的发展以及对课程的推进三方面来谈谈我们的收获。

对幼儿的发展

一、玩色，探索感性的斑斓世界

孩子们生来就喜欢色彩鲜艳的东西，他们眼中的世界五彩缤纷，绚丽斑斓。在我们班将玩色作为班级美术活动的特色，经过一个学期的活动，我们发现孩子们对色彩有强烈的感受力，使用颜色的时候很大胆，常常让我们和家长惊讶不已。

法国印象主义大师塞尚说：有丰富的色彩，就有完美的形式。色彩是直接影响心灵的力量，感情越丰富，对色彩的感觉就越敏锐。

孩子们都喜欢玩色，因为色彩的性质跟水很相似，是无形的，可以流动的，这让他们很轻松、很自由，不受约束地感受色彩之间的晕染关系。例如：

1、对折印画

好像变魔术，只是让纸张翻一翻，小滴的颜料就变成大片色彩，相互交融，编织出千奇百怪的画卷，总能令人眼前一亮。在这个过程中孩子们初步认识了对折的概念，学习了对边折的技巧。通过滴一滴、印一印，孩子在感受颜料质地的同时观察颜色相融出现神奇变化。孩子对色彩的探索也在这潜移默化中悄悄地进行着。

2、滚珠印画

滚珠印画也是孩子们的最爱之一，作画的过程还是很好的手眼协调的运动。看小小的珠子灵巧地在颜色中滑行，画出美丽的轨迹，纸上留下一条条穿梭交织的线。当然我们也可以制造一点小难度，可以同时好几颗珠子一起玩，滚动的同时会出现不同的肌理效果，颜色相混也会有非常有趣的变化。

很多人会问：为什么色彩这么重要，色彩对孩子有什么益处？玩填色游戏的方法好不好？给那些固定的颜色填色，会禁锢孩子的思维，跟玩色激发孩子的创造力南辕北辙。美丽的色彩可以刺激孩子视觉的发展，引起孩子认知事物的兴趣，产生探索欲望。

二、玩材料，触摸让认知变立体

触觉是人类最基本，也是最重要的感受。触觉是孩子成长过程中探索环境的重要方式。触觉的探索为幼儿的想象力插上了翅膀，让他们对世界的认识更加立体、更加形象。孩子们把自己的眼睛看到的，自己的身体感受到的东西联系起来，就形成了他对这个世界的认识。

孩子们积极、好奇、渴望参与活动，对周围的一切都感兴趣，他们会摸摸这儿，碰碰那儿，用自己的小手去感受不同的材料、质地、纹理。在我们班，我们会利用很多身边的材料，让孩子们体验不同的触觉感受，动手操作，更好地认知、理解。例如：

1、海绵印画

捏一捏柔软舒适，压一压富有弹性，如此松软的手感为创作带来了更大的享受，可以随意造型，很简单的上色，却留下不一样的斑驳纹理。在作画的过程中孩子们一边熟悉着海绵的特殊质地，一边观察海绵蘸取颜色后留在纸上的特殊肌理。

2、绳画

柔软的滑行，轻巧的跳跃，在孩子们灵巧的双手中伸缩自如，在纸上留下美妙的印记。麻绳柔软的特殊质地让孩子们感受着与画笔作画截然不同的触觉和效果。他们体会着绳子作画时的不同速度、不同力度、不同方向留在画上的纹理效果，同时感受着不同的线条，对线条的概念有了新的认识。

3、蔬菜印画

蔬菜水果也可以画画。有些蔬果被切掉的部分往往是作画的好材料，它们的形状、颜色、质感都不同，可以成为独一无二的绘画工具。孩子们尽情发挥想象，在玩的过程中认识各种蔬果，观察蔬果在画纸上留下的自然纹理。同时熟悉拓印，感受拓印时的力度，如何使边缘完整，这些对于孩子都是有益的体验。

对教师的成长

通过“3-6指南”的学习和美术特色活动的实践与思考，作为教师，对于我而言最大的成大在于对幼儿美术教学全新的认识和体验。

一、在美术创造时，给予孩子营造轻松、自由的环境

孩子的天性就是很容易被吸引到一个过程中，而不是去关注某个结果。顺其自然，从小让孩子享受艺术创造的过程，为孩子营造一个轻松、自由的创作环境，感受颜料、纸、材料和自己的手的关系，手上都是颜料，自由的摸索，说明他有机会自由探索这些材料。在这样的环境中，孩子能真正感觉到身边的材料，自己也变成了材料的一部分。下次当他们接触到别的材料的时候，不会惧怕，会更大胆地去尝试如何使用它们，而更多的可能性就从那儿诞生。孩子天生就有创造力，如果在幼儿时期孩子能有一个宽松自由的环境，并得到鼓励和肯定，这种创造力在成年之后依然鲜活。

二、在欣赏幼儿作品，不要只用眼睛看，更要用心听，用心感受

不要用“像”和“不像”来评价孩子的画。其实，幼儿作品中最优秀的，或者说符合他们心智发育程度的画大部分都有点乱，但如果你了解幼儿画画的方式和特点，或者你愿意倾听他想要通过画表达什么，你就能从这个乱中看出生动、创见和灵气。所以说，孩子的画是用来听的，孩子的画没有好坏，因为他们是用心在画。孩子画画就像游戏，不要把它当成一种专业技术看待。不要过分强调技巧，而要注重孩子想象力和创造力的发展。孩子的画总是有那么多的偶然，因为那些偶然也带给我们很多惊喜。当他们开始操作时我们会是一个观察者，当然在开始之前一定要有足够充分的准备工作，接着只是在必要时给他们一股推动前进的力，靠着他们自己的努力前进的每一步都那么踏实，并充满了探索精神和满满的自信。

对课程的推进

一、转变了美术教学的理念

二、丰富了美术特色活动的形式

三、积累了美术特色活动的经验

艺术从来不是遥不可及的，它就在我们身边，只要我们去发现、观察、想象、动手，从生活中发现艺术，感受艺术带来的快乐，让我们通过美术特色活动，和孩子们一起玩创意，享受艺术。虽然，并不是每个孩子将来都会成为一个艺术家，但艺术能给他们的生活带来快乐和满足，可以丰富孩子现在和将来的生活。让我们带领孩子一起发现美，感受美，体验美。

第四篇：学校美术特色

“博约”艺术教育耀前海

-----深圳市南山区前海学校艺术教育剪影

报道人：肖平

深圳市南山区前海学校是一所位于前海中心区、特色显著、具有国际视野的现代化品牌学校。“博约”艺术教育，犹如镶嵌在前海沃土上的一颗明珠。师资强大

前海学校是一所集小学、初中于一体的九年一贯制、现代化、特色公立学校。秉承“博约教育思想”，创新六大板块：博约评价、博约德育、博约教学、博约课程、博约文化、博约管理。在博之于文，约之以理，即“博文约理”的办学理念下，务求创办出创办“与深圳前海相匹配、特色显著、具有国际视野的现代化品牌学校”。在戴洪辉校长的英明引领下，我校的美术教育发展追求“求真崇善 约理尚美”。前海学校拥有强大的美术师资团队，美术老师分别毕业于深圳大学、东北师范大学、西安美术学院等全国高等学府，学科组长肖平老师更是留澳硕士海归，国际化的视野及对教育的梦想，让前海学校的美术发展取得累累硕果。

我校美术教育追求的是“体验生活，创设生活中的美”，不断地创新、尝试给予学生学习的动力及快感。在美术课堂上，学生不仅仅是认知美，他们还能体验到不同材料碰撞的喜悦。从建校至今，我校已经开发了漫画校本读物，校内开展了多达21种不同类型的美术校本课程，在南山区教育局举办了2次美术作品汇报展示，参加区内外的各项绘画比赛，硕果累累。

不断创新

自从2012年，我校在南山区教育局举办的第二届前海学校师生作品展中，学生第一次把综合材料及立体构成元素结合绘画的形式进行创作，从此开创了南山南区综合创作展示的先河。

画展中展示的学生作品

在美术立体造型的研究探索中，2013年我们终于找到了一种灵活、操作简易、能持久存放的造型材料——超轻纸粘土。因为我们之前在立体工艺探索道路上的经验，很快地就掌握了对超轻纸粘土的操控，结合丙烯及合成树脂涂料的运用，实现了把平面艺术立体化的目标。在各种的场景设计、人物制作、装饰点缀等领域上都体验出此种材料的灵活多变。同时也开展了超轻纸粘土制作的校本课程。现在几乎在我所任课的年级中，每位同学都懂得如何只用超轻纸粘土进行造型制作。在参与校本课程的同学中，能掌握高难度的人物制作，色彩添加，及形象设计等制作工艺。学生的参与度达到90%以上。

快乐的纸粘土制作课堂

2014年我们第一次把这种材料展现在比赛的舞台上，也证明我们的选择跟方向是正确的，在该次比赛中，我校获深圳市二等奖。

学生在比赛现场认真地完成制作

理论思考

俄国教育家乌申斯基说；“没有兴趣，被迫进行学习，会扼杀学生掌握知识的意向。我校的美术特色发展道路是建基在“以校本课程为突破口，培养学生兴趣+能力”的教学基础上的。在校本课程的开发中，我把重点放在新型材料的开发运用上，而在学习使用新材料的同时，学生主动地思考如果与自己现有的技能有机地结合起来，从而达到创作的目的。在这个发现、探究、学习使用的过程中，活跃了学生的创造思维，引起学生的美术创造的兴趣。充分发挥学生主动参与的能力，达到“乐学”、“乐创”、“能创”的教学境界。

实现美术教学的根本的改革，培养出优秀人才。

活动形式

从2008年开始，我们就积极开发校本课程资源，拓展教育层面，促进学生全面发展，有计划、有步骤地推进校本课程开发工作，初步形成了体现学校办学特色的学校课程体系。

中英对照校本读物《环保漫画》

在往后的时间里，我们共开发了《版画制作》、《摄影兴趣小分队》、《糊纸手工制作》、《丙烯画技法》、《木板立体造型创作》、《泡沫板材运动》、《超轻纸粘土制作》等多个校本课程，通过讲座，学生授课，老师授课等形式开展了一系列美术校本课程。

特长生为版画兴趣班的同学教授及示范木刻版画的制作过程

邀请专业老师讲授摄影知识，学生现场体验及相互交流分享

老师在为参与校本课程的学生讲授超轻纸粘土的制作方法

在校本课程的拉动之下，我校学生学习兴趣有了很大程度的提高，学生的个性化发展得到了满足，老师也品尝到了课改的乐趣。除了校本课程，我们通过艺术展示，参加比赛来交流教学经验，扩展视野，进一步完善教学内容。在一年一度的艺术节是我们一个学年最好的汇报展示。

2012年艺术节创意手工比赛现场

同时南山区内外的各项美术比赛我们都积极参与。我们也曾经两次参加了南山区教育局的美术作品汇报展示，得到了领导的一致好评。同时我们也珍惜把握区外的比赛机会，参加了深圳首届中小学生陶艺比赛及首届创意手工比赛。在这一些列的活动中，可以发现自身的不足，同时也肯定了努力的成果。

精彩展示

孩子的想象是最纯真的，他们的努力也是最棒的。我们从校本课中沉淀，从比赛交流中不断提升，从建校开始对美术特色课程进行探究，在这两年内所探索的“博约”艺术教育成果全面展现了我校美术特色的成绩。

2008年，《环保漫画》全英校本读物，获得第一届南山区教育改革创新奖。2010年，第一次在南山区教育局举办“前海学校师生艺术展”美术作品汇报展示

2012年，在南山区教育局举办的第二次名为“童梦·童真·童缘”，第一次把综合材料运用到绘画创作中，展示了一批立体造型绘画作品。

2014年，在深圳市首届中小学生陶艺比赛中，获得团体特等奖。

2014年，在深圳市首届“创意无限、我的梦”中小学生创意设计（手工）现场比赛获得市二等奖。

第五篇：美术特色方案

为开发每一个学生的潜能，促进全体学生生动活泼的发展，构建高质量、高水平的素质教育实施体系，更好地实现“学校有 特色、教师有专长、学生有特长”，我校秉承“以美育人，以美 启真”的办学目标，拟在“美术教育”方面开展特色建设的研究 与实践，现制定本实施方案。

一、指导思想 新的美术课程标准总目标里明确指出：“学生以个人或集体 合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美 术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣„„在美术学习过程 中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。”我们将在进一步深化素质教 育的基础上，以此为指导思想，把美术教育提高到一个前所未有 的高度。

二、美术特色教育的目标定位

1、学校发展目标：发挥美术教育的中介作用，营造优化的育 人环境，为学生个性特长的发展创设最佳的教育影响，促进学生 德智体美劳和谐发展，全面提高教育质量。同时，使学校与学生 共同成长，成为具有美术教育特色的学校。

2、学生发展目标：以激发学生学习兴趣入手，坚持学生发展 为本，开阔学生的文化视野，帮助学生构筑一个丰厚的文化背景，通过丰富的多层次的艺术实践，开发学生的潜能，陶冶学生情操，提高每一个学生的审美能力和鉴赏能力、表现能力、创造能力，促进学生素质与个性的发展，优化学生的生命质量。

3、教师发展目标：建设和培训一支高素质的美术师资队伍，使他们充分认识美术教学的作用和意义，积极有效地开展美术教 学活动，全面提高美术教师的课堂教学质量，形成从美术专职教 师到班主任、科任老师人人参与美术教学研究，并逐步由实践型 教师向教研型教师发展的新局面。

三、美术教育特色学校创建的实施步骤

1、总结现状，制定特色学校建设方案

2、建立健全工作机制与保障机制

3、加大优势项目建设力度

4、开展丰富多彩的美术特色教育活动，展示特色创建成果、5、拓展开发项目，全面渗透

6、形成特色文化，构建体系化建设机制

7、构建美术特色教育引导下的素质教育名校。

四、美术教育特色学校建设的操作策略与措施

1、更新教育观念，拓展教育视野，形成教育共识，强化美术 特色 从“学校特色”走向“特色学校”，需要进一步转变教育思 想，需要用更先进的教育理念引领学校的教育教学工作。首先，学校必须有一个明确而又相对稳定的办学思想，必须独具慧眼，重视、挖掘和发展本校教师的特长。然后，通过学习、培训，让 教师更多地接触新的教育理念，明确美术教育对其它各学科教育 具有良好的调节促进作用，以增强其参与特色教育的信心。

2、实施“双轨”工程，提高教师的特色操作能力 教师素质的高低直接影响着特色教育的成败。为了提高教师 的特色操作能力，在专业教师的指导下，要求其他教师自学自练，鼓励教师选择美术第二专业进修，使其逐步成为一专多能型、科 研型教师。在对教师的培训工作中，我们坚持 “两手抓” 的原则，即 “一 手”抓人才资源的引进，“一手”抓本校教师美术专业水平和教 学水平的提高；“一手”抓专业美术教师素质的发展，“一手” 抓非专业教师的艺术涵养的提高。

3、进一步加强教育装备 完善的教育装备是活动开展的物质基础，也是特色建设的有 效保障。学校本着“稳步推进、适度超前”的理念，特色建设过程中应确保配备美术教育专用室（兴趣小组教室、展览室），要 结合学校特色建设要求，配备特色教学器材。

4、深化美术学科课堂建设，各科教学有效渗透美育 美术教学特色建设要体现在普及基础上的提高。因此，美术 教育特色建设首先应立足于学科课堂教学。学校要保证开齐上足 教学计划中的美术课，并做到“专课专用，保质保量”。在课堂 上如何以特促全，以特促优，整体优化，提升水平，形成优质教 育是我们必须考虑的一项重要内容。另外，为了实现各科教师的通力合作，我们提出了“各科教 学都有美术教学任务”的构想，努力找准结合点，使科学教学中 都能有效地渗透美术教育内容。

5、开发具有特色的校本课程，优化课程设置（1）利用现有师资拟将学生分为两个组： 一个组为美术知识、技能普及组，另一组为美术知识、技能、技巧提高组。（2）每月分项开展一次评比活动，对好的作品进行展览。

6、构建新型的校园艺术教育文化环境 学校是教育人、培养人的主阵地，它不仅仅是几个教室、一 个操场的概念，学校教育也绝非是一堂课、一次活动。学校的环 境及其蕴含的文化内涵无时无刻不在发挥着育人作用。因此，在 美术教育特色建设中，首先要构建良好的美术学习文化环境。（1）重视校园外部环境建设，借助墙画、板报的布置和校园 绿化等，使校园充满浓郁的美术气息。（2）构建良好的橱窗文化，适时开展校园展览、展示活动，营造良好的积极的美术教育、美术学习氛围。（3）积极构建班级美术文化，包括艺术标语进教室、名家名 画进教室、创设班级美术活动展区，在黑板报上开辟“美术之窗” 栏目等。

7、全方位拓展活动载体全方位拓展美术活动是美术学科课堂教学的有益补充，是快 速促进学生个性成长的有效机制，是实施特色教育的关键。（1）定期开展“三个一”活动。每年开展一次“校园美术节”，举办美术教育成果汇报展示；每学期出版一期美术专刊或校报； 每学期评比一次班级、段级、校级“小画师”。（2）结合“经典诵读”活动，在墙报、班级文化布置和美术作 品创作中融入国学元素，构建充满人文、书香、古韵、美感气息 的和谐校园。（3）积极组织参加各级各类美术作品评比。

五、建立健全美术教育特色学校建设的运行与管理机制

1、坚持以下三对关系的协调性原则（1）全面质量与特色教育相协调原则。学校应在规范办学，全面提高质量的基础上发展特色教育。特色是在规范办学中就某 一教育要素的拓展和提升，是规范基础上的突破，整体基础上的 个性化。不能以牺牲学校全面质量为代价去突出所谓的某些“特 色要素”。那种置教学计划于不顾，一味地强化某一课程，以期 办出特色学校的做法，生命力终究是短暂的。（2）相对稳定与特色创新相协调原则。特色学校的创建是一 个持久追求办学独特性和优质性的过程，必须从我校的实际出发，从整体着眼、从重点入手，把它当作一项系统工程来对待。在创 建的起始阶段和各个阶段，都要事先制定出比较清晰的创建思路 和规划。在具体的实施过程中，要善于抓重点，迈小步，稳中求 进，处理好相对稳定与特色创新的关系，做到既要统筹兼顾，又 各有侧重。（3）硬件投入与软件建设相协调原则。硬件投入归属于静态 的物化的文化环境，它既能体现出学校的外观形象，也能体现出 学校的精神面貌。因此，科学地规划校园、校舍、活动场所、亭 廊草坪等布局，添置必要的现代教育教学设施，是特色学校创建 的关键所在。软件建设包括规章制度建设、教育教学活动和校园人际关系等在内容和形式上的有机结合，加强软件建设能促进特 色学校的创建进程。学校必须在建设静态文化环境、逐步改善办 学条件的基础上，花大力气搞好动态的精神的文化环境，使两者 相辅相成，从而求得特色学校的真正创建。