观看《飞跃疯人院》有感

第一篇：观看《飞跃疯人院》有感

观《飞越疯人院》有感

看完这部电影，感情挺复杂的。同样的蓝天阳光下，有这么个机构里面氛围抑郁，阴暗。有这么一个群体，他们或是因精神病而被送进来的患者，有的或是缺因生活的失意与挫折，选择自愿进来，想寻求医生和护士帮助的。然而，在这样一个环境里，医生护士和他们仅有执行制度者和被执行者，他们痛苦，少言，没有笑容，医生护士给的治疗看似按正规的流程进行，可病人的表情里却流露出惊恐、迷茫与绝望，电影里病人被两个医护人员拖进房间，接受电击镇静，看着病人挣扎的颤抖，听着他们的祈求“我不要进去我没病”，内心也会为之一震，而进去接受电击镇静的原因，仅仅是因为他想向护士所要一包香烟。他们看似被医治的很好，平静听话，可他们中究竟有多少人是被医好的呢？

医生护士与他们之间缺少来自内心之间的真正关爱。对患者提出来的兴趣想法进行压制，对自己做出的治疗则摆出权威。所以，在护士和他们之间都没有见过发自内心的笑容。当墨菲的到来，他知道需要接近患者沟通，他希望带他们出去看看这可爱的世界，当他们坐在车上，一个个对外面的世界，流露出欣喜与企盼的眼神，我被触动到了，他们是有多久没接触社会了，压抑太久，才会对这本来属于他们的社会显现出那么的渴求。墨菲带着他们坐船出海钓鱼，带着他们打篮球赛，我真实而清晰的看到了他们的笑容。那一刻，我笑了。不知道，他们的笑容，有没有感动到他们自己，却感动到了我。想起前段时间在医院见习，一名患者由刚开始不配合治疗，不理解康复，到后

面经过我们老师的积极沟通，了解患者的心声，患者积极配合治疗，疗程结束后，患者一直笑着对我和老师说：谢谢，谢谢你们的帮助。患者脸上出现的笑容，便是我最大的收获。

再回到电影中，为什么医生护士的治疗却没让他们笑过，而麦克默菲带他们出去游玩，打篮球，就能让他们笑呢？

因为默菲从内心去接触他们，把他们当伙伴看。他想要告诉他们这世界是美好的，每个人都可从生活中通过和他人交流，而获得快乐。钓鱼出海，让病人掌舵，做了他从没做过和不敢做的事，大家一起钓鱼，一起交流，很好的配合去完成钓鱼这项活动。打篮球，让病人知道了自己也能参与到其中，同队友一起比赛，感受自己的存在感，体现自己的能力和价值。就不同类型的病人，要给予不同的治疗，治疗本身不只是考虑疾病的恢复，也要考虑患者的兴趣，心理、需求等情况。而在这部电影中，真正让病人获得心灵的释放和快乐，才是这群病人所需要的。

我们做为医学生，要认清自己的角色扮演，我们应该扮演好的是帮助者、参与者、合作者的角色，而不该是电影里权威决定者的角色。在给病人做治疗时，应以病人为中心，倾听他的心声，结合多方面情况，再定治疗方案，这样才能更好的服务患者，服务社会。

第二篇：飞跃疯人院观后感

《飞跃疯人院》观后感

昨日观看了《飞跃疯人院》，心生些许感慨，遂写此文。这部电影改编自同名小说《飞跃疯人院》，小说用疯人院隐喻美国的社会形态，反体制化意味浓烈。在电影的气氛上整体比较欢快，特别是主角麦克墨菲带着疯子们出去开船钓鱼，和影片后部分的疯子们狂欢这两个桥段中，充满了欢悦气氛和黑色幽默。

影片的内容不想多做累述，只想和大家浅略分析下影片的隐喻和象征意义。首先，就背景的象征而言，故事发生在疯人院中，小说和影片对疯人院的刻画真实地反映了五六十年代美国精神病院的真实情景，在那个时期，病人们没有人权，饱受虐待，针对精神病人的治疗手段非常的“简单粗暴”，正如影片中病人们都害怕的电击治疗，而终极治愈方法更是“不讲道理的”，直接把额叶切掉让你失去部分脑功能显得“听话”如同治好了一般。这个故事正是在这样一个压抑、不讲人权的背景下发生的，疯人院象征着固化，专横，腐朽了的体制形态，在这样的体制形态中，有这样一批卫道者，他们是制度权威的象征和捍卫者，如同影片中疯人院里的护士长及守卫，他们的任务是建立制度，安排他人，维护制度以及打压敢于站出来挑衅权威的人，正如护士长他们给“病人”安排固定的时间吃药，固定时间作息，甚至安排一些病人固定时间出游，惩罚捣乱的麦克墨菲一样。这咋眼一看觉得是没什么问题，医护人员的安排都只是在维护医院的正常运营而已，但是最最最关键、也是问题所在的是他们——卫道者们重未考虑过人的心里诉求，如同影片里护士长不同意麦克墨菲他们看球赛的诉求，哪怕他们最终获得了多数的投票，在这样专制的背景中民主是不存在的，所谓的福利（出游）也只是给那些顺从的病人的。卫道者们只是在凭借着自己的所谓的理性安排着一个个活生活的人一切，也许他们觉得非理性的“病人”就应当被自己理性安排吧。

其次，疯人院中的人按象征意义大概分为三类，一类是卫道者，如同护士长，他们是专横权威的代表；一类是麦克墨菲这样的抗争者，为自由而战，为人之诉求发声，充分体现了“不自由，毋宁死”的大无畏精神；还有一类是在专横的体制下生活久了，心理萎缩，不再健全的“病人”，他们也许内心渴望自由，但出于体制的压迫，他们不敢甚至已经忘记了真正的自己的心理诉求，成为疯人院里所谓的“病人”。卫道者和抗争者这两极的冲突是不可避免的，一方是正统的、想要捍卫自己的权威的，一方是追求自由、反对（挑衅）专制的，一方制定规则，按自己意愿安排“病人”，一方蔑视不合理的规则，期望以自己的力量去鼓励唤醒那些被压迫者，两者的矛盾注定要掀起血雨腥风，正如麦克墨菲带着疯人们出去感受阳光海水后，被电击治疗一样。影片中情节多有表现，在此不多加累述。

最后，影片后部分的象征。狂欢夜中，众人饮酒做欢，象征着反抗者及被压迫一方的短暂胜利，也与后面比利死亡，麦克墨菲被强行手术形成了鲜明的艺术对比。据大佬所言，狂欢夜中，比利与女子发生性关系，意味着那个弱小、口吃、自卑的比利的成长，这点我觉得很有道理，随后比利的自杀，即是在卫道者的压迫下，比利扼杀了正在成长的自己。麦克墨菲被切除额叶则是意味着抗争者的失败，而影片最后，酋长在不忍中杀死实际已经相当于的被扼杀灵魂的麦克墨菲后“越狱”，在故事上实现了麦克墨菲说的“我们要一起走”，也象征着酋长这类被压迫者的觉醒——继承抗争者的意志，寻求自由，作为真实的自己活下去

最最后，这部电影给我带来的启示就是，我们需要去反思自己是否成了一个卫道者，仅仅凭借自己的理性，就去支配、安排他人，不加思考他人的心理；又或者我们是否已经活成了一个被安排（被外界或被自己）的行尸走肉，我们还能独立思考，寻求真正的内心需求么？不管如何，我希望我们都应该有颗抗争者的心，可以看透这个这个世界上的一些虚无和假象，找到真正的自己，努力自由的活下去。

——张廉义 2018年5月12日

第三篇：飞越疯人院有感

首先，他总是乐于反对已有的规则么？如果你注意到一个细节，你就会知道，不，他乐于遵守一切合理的规则。当马提尼试图违反赌博规则作弊的时候，墨菲生气地对他咆哮。

其次，他反对（或者提出）的都是哪些规则呢？他反对瑞秋总是在讨论治疗会上侮辱病人，刺激他们。他反对医院使用廉价方便却对病人很不好的方式（给病人定时吃安眠药）来逃避自己的责任与工作。他提出——注意，是提出，墨菲并不仅仅是在破坏旧规则，他也在尝试着建立新规则——应该增加看全美大赛的时间。反对终日把病人锁在疯人院里，要求他们应该要有自己的放风时间（在影片进行到半个多小时的时候，比利告诉麦克，这里的人并不被允许离开疯人院，从而引发了墨菲后来带病人们集体外逃的事件)。

再次，墨菲是个“坏小孩”的角色么？他对护士瑞秋，一开始就带着嘲讽么？从某些角度来讲，他是个坏小孩。但这方面的证据，实际上少之又少。我能想起的，仅仅有他未经允许就进入工作室停止音乐这一行为。其它时候，在我眼里，他只不过是在据理力争。他对瑞秋的第一次嘲讽是在瑞秋拒绝就关闭音乐与他讨论，并强迫他吃安眠药的时候（他被赶出护士站的时候，并没有嘲讽瑞秋而是说了一句，yes madamm）。他在疯人院里打过两次架。一次是打了强行架着马提尼离开的华盛顿，一次是在比利自杀后掐住完全冷血的瑞秋——他并没有因为自己的任何待遇打过人，即使是在接受残酷的电击时，他并没有表现出任何怒意。他所做的一切，是一个从小就游手好闲的小混混所做的事。但他重义气，尽管嘲讽却并没有真心讨厌疯人院里的任何一个病患。

我想说，麦克墨菲是一个，一切不当规则的反对者。他试图改进他所处环境里每一个切实不妥当的规矩。但在当时的疯人院——我想说的是，我在这里指的并不仅仅是当时的疯人院——并不允许他对任何一个已有的制度进行反对，不允许她有任何新规则的倡议。那是一个僵化的，冷血的，无人性的规则引导下的环境，生活在其中的人死气沉沉，毫无活力。有人说，这暗喻着我们重蹈覆辙的生活——不！我们可以对自己的生活规则进行各种各样合适的改变。墨菲和我们一样，并不想打破整个框架，而仅仅是想要改变细节，但即使是这样，他依然不被允许，不被接受——这时候，他才想要逃离。还是请大家注意，他对疯人院的厌恶是由浅入深的，他想要从劳改这样一个僵化的制度中逃离（因此，在影片的一半，他拥有离开疯人院回到劳改所的机会，但他装疯卖傻，放弃了这样的机会，当然了，这只是从一个地狱回到另一个地狱的机会），却发现自己进入了一个更加僵化的环境里，改进不成后，他才选择彻底地逃离。墨菲并不应该成为那些墨守陈规者抨击的对象，也不应该成为那些自由主义者的榜样——自由主义者们不要高扬墨菲的旗帜。打破了一切规则后所能换来的还是空虚，生活需要的不是一再的仅仅为了寻求新鲜而做的彻底背叛，而是一点点地改进。我还是想说，我努力地翻了翻别人发表的评论，却并没有发现让我满意的影评。我很遗憾。What they said is just not the point！

提一下酋长。他是一个游离在制度之外的人，直到墨菲的出现，他才意识到了自己所处的环境是多么的没有人性，从而觉醒，逃离制度，奔向新生。他是剩下的病患的一个缩影。影片里，他暗示着的是被墨菲唤醒的，原先对这样的环境毫无知觉的麻木的人们。但留下的病患也告诉我们，逃离制度并不是每个人都可以做到的。我们需要改善我们的生存环境！每个人都有追求自己幸福生活的权利！我想这才是这部影片真正想要告诉我们的。

最后我想提一下瑞秋。瑞秋在这部电影里扮演了一个心狠手辣的角色，恶毒地对待病患（尽管表面上看起来她很和蔼），并且用心险恶地留下墨菲试图报复他，诸如此类。但这个帽子扣得太大。影片里把许多真实世界里的角色给理想化了。瑞秋是这个丑恶小世界的维持者甚至制造者，她厌恶一切自由的快乐的气氛，试图扼杀每一个有独立思想的人；比利是正常的欲求受到严重的遏制并且时时遭受恐吓而变得胆小懦弱口吃的人，大家如果注意的话会发现，他刚刚做完爱时，感觉自己终于成为一个正常人了，眼里满是希望，说话一点都不口吃，证明了他并不是一个真正的精神病患者，而是被外界压抑人变形的人；酋长是制度的游离者，最终觉醒逃离，墨菲是改善生存环境的领头羊，他乐衷于此，最终却灰心丧气地打算离开，这些都不复多言。回头说瑞秋，我理解在精神病院长期工作的护士和工作人员们，长年工作的压力以及许多病患的不可理喻使她们无法心存太多善良，对病患的冷漠并非不可理喻的事情，他们自身其实也并无权改变制度（影片中，疯人院几乎成了瑞秋的一言堂，这是不太可能的），他们也是制度的傀儡和受害者。许多精神病院的工作人员，尤其是工作在第一线的护士们自己都很容易患上精神疾病。我依然想对他们表示崇高的敬意。瑞秋在影片中被着力进一步丑化，也正是这部影片理想化的一部分。

对这部影片的阐述就这么多。我在文中引用的其它观点请自行阅读他人的影评。我想这也可以带给你不同的视角和感受。同时欢迎所有喜欢这部影片的人与在下探讨它的隐喻意义。

第四篇：观《飞越疯人院》有感

观《飞越疯人院》有感

《飞越疯人院》 这部影片是1975年美国导演米洛斯·福曼所拍摄电影，根据1962年肯·克西同名小说改编。曾获1976年第48届奥斯卡最佳影片，最佳男、女主角，最佳导演和最佳改编剧本五项大奖。

对于影片情节，在初次欣赏时，真的有点觉得莫名其妙，甚至有种自己也成了“疯子”的愤懑之感，然而，等我独自安安静静地再次观看一遍之后，心底泛起一种复杂的感觉。说看懂了，的确已经明白了情节，也了解了这个故事。但是真的看懂了吗？我又不住问了自己一次，而答案是否定的。影片的深层含义并不是那么浅显的，作为一部经典的电影，由许多情节都值得商榷、慢慢理解。就好像我们常认为的那样，一部经典的作品只有反复推敲才能显其深刻内涵。

我们知道影片的绝大多数镜头都发生在一家精神病医院，医院中的人们神态各异，行为乖张，做事没有逻辑，仅凭 “缺陷的意识”生活，如果从外表看，也许你会下意识的排斥、甚至鄙夷，但是深入地去体会、理解，你应该能体会到他们的善良、他们那种仍向往美好、正常的生活的渴望。

先谈谈一个人物——护士长瑞秋。医院中的病患听从护士长瑞秋的话，顺从她的“命令”，因为她是护士长，他们知道，只有听从她，才能获得药品从而减轻自己的痛苦。表面上看，瑞秋是一个恪尽职守的护士，医生眼中的优秀人员。但在病人眼里，她只是一个依靠恐惧、暴力和处罚来维护自己权威的恶魔。她忠实执行规则来要求病人，但这些规则并非由病人自己制订，也就是说她剥夺了病人最基本也是最重要的自由，这种自由包括肉体和精神的双重自由。她不但限制病人的活动空间和时间，而且还限定病人听的音乐看的电视等等。老师在课上说：“瑞秋是一个不知道随机应变的护士”，的确是有道理的！有时候我甚至觉得她就像一位“巫婆”，看着她穿着白色的衣裙，好像天使散发圣洁的白光款款而来，但是在我眼中，这场景有种莫名的讽刺，每次当她走来时，只会引起病人们的神经紧张„„ 每次的谈话时间看似十分民主，表达出她作为护士长对病患的深切关怀，然而一旦触及她心中深刻的规则时，一意孤行才是真实的写照。有影评说：片中疯人院实为社会之缩影，疯人院里只有“精神病人”和“医生”两类身份，但这恰恰反映了社会中的“统治者”与“被统治者”。我想，这瑞秋就是一个真正的反派角色，一个“统治者”。

而后谈谈情节——影片结尾：昏黄的光线下，“酋长”来到麦克默菲的床边，呼唤着他，“现在我们可以逃跑了。我现在觉得自己强得象座山。”“我不会扔下你的。我不会让你这个样子留在这里。跟我来吧。我们上路吧。”“酋长”一边说着“我会把你带出去”，一边用枕头闷死了他。而后“酋长”搬起洗漱台砸烂窗户逃走了。

人们不禁要问：为什么酋长要杀死麦克默菲？ 如若我们从灵魂层次来理解的话，酋长不仅不是杀害了麦克默菲，而是解救、释放了他。那扇破碎的窗户仿佛禁锢人们思想的旧制度，被无情地颠覆。当灵魂超越肉体的束缚，他将获得永恒的自由。而不是像傀儡一样残喘呼吸，仍人摆布。而且，飞跃疯人院，一直是麦克默菲的心愿，他是不愿被束缚的。

当天边泛起了鱼肚白，希望的曙光会照耀着酋长与麦克默菲的灵魂走向自由！

第五篇：观《飞跃老人院》有感

观《飞越老人院》有感

其实，在综合素质课前，我已经到电影院看过一次这部影片了，说真的，无论是第一次在电影院还是这次在教室里，我的泪点还真的是不高，容易被影片感动，虽然泪水没有滴落，但一直在眼眶里转。这部电影真的发人深省，或许，我们该想想，自己的父母还有什么未实现的梦想呢？自己能不能去帮助父母完成他们的梦想呢？影片中，对于与父母在一起的日子还有多少的计算，让我的内心也产生了愧疚感，更有紧迫感。

看完电影，我也思考起这样一个问题：自己真的了解父母吗？他们还有什么需求是我没有关注到的呢？我们真的不是给父母一些钱就可以的。虽然我能够做到基本上是每天往家里打一个电话，跟我父母说上几句话，但毕竟，我长年不在父母身边照顾着他们，想尽到自己的孝心，还是远远不够的。影片中关于“麻雀”的故事，说得让人很是无语，感慨。有几个人能够真正做到，对于父母的问题，向你连问几遍时，你还能保持好足够的耐心呢？但你是否还能记得，自己的小时候，你那好奇的小脑袋，同样的问题纠缠过你的父母有多少回？他们对你有过没有耐心的时候吗？

电影中，有个老人，在辞世前的愿望是要去看一次大海，因为他从未见过大海。最终还是那些同样在老人院的老人们，帮助他完成了他的那个心愿。当几位老人带着他来到海边，他躺在那位老奶奶的怀里，望着大海，安详地走了，但终究是没有在海边看到日出，他最终没能等到那一刻。他曾说过想在海边看日出的。影片中，老人们坐在海边，陪着那位已经辞世的老人，默默地等到了天空逐渐发白，看到了冉冉升起的太阳。看着他们那苍老的背影，我的眼泪流了出来。那一刻，我在心里想，一定要带着父母去旅游，趁父母还走得动的时候。真的是要能做到——爱父母，要趁早。希望天下所有的儿女们,在看完感触过之后,不要一时的伤感一时的后悔一时的激动一时的反思结束,就忘了这部电影。不是为了记住这个片子,是为了记住你自己。感人!小时候问父母树上的是什么?父母不厌其烦的说:那是麻雀。等他们老了,他们问我们:树上的是什么?我们也会像他们年轻的时候那样回答吗?这一段哭得不知所措。老人院门前写着:我们也有老的时候。电影观后感即使不在父母身边,也为父母祈祷:祝他们身体健康,幸福快乐!我要检讨了:常回家看看!

实在是经典!笑中有泪、泪中带笑!这是每一个老人的心愿!一生都为了孩子、老了一样是为了孩子、当真正为自己着想的时候、发现是真的老了!在孝敬父母的同时、也多关心关心身边的老人吧!不是这个世界改变了人类、而是人类冷落了这个世界!

“您算没算过这么一笔账,我们的父母现在都七十岁左右了吧,假设他们还能活二十年,以我来说,我每年只有春节那几天能回家,其实也就五、六天,但是每天真正跟父母在一起的时间,也就两、三个小时,五、六天是十几个小时,二十年是两百多个小时,想想就觉得可怕,总觉得二十年还很长,可这么算下来,我们跟父母在一起的时间,就只剩下十几天了。”

每每想到这一笔“账”都让我心疼不已，其实老人们想要的很简单，有时候只要我们一句温暖的话，尊重他们的眼神，不嫌弃他们的态度。只要我们换位思考，只要我们静下心来细细体味，这一切都是来得及的，不要等到父母头发斑白或远离人世才后悔莫及。让这部电影给我们一个反思的空间，也给我们敲响警钟，重视跟父母在一起的每一分每一秒。