第一篇:读《国画》有感
读《国画》有感
黄文琪 历史2班
开始看书名时,我以为是写关于美术的书,但真正翻开书时才发觉是讲有关官场的小说。小说男主人公朱怀镜可谓在官场摸爬滚打多年,早就摸索一条“为官之道”,练就一身投机取巧,拍马溜须,察言观色的本事。他一无背景,二无钱财,就凭他的“为官之道”从一个乌县副县长当上荆都的财政局的副局长,反映了官场浑浊,尔虞我诈的现象。
小说不纯是讲官场的尔虞我诈的利害关系,它也讲到一些正直讲情义的人。比如朱怀镜的好友李明溪、曾理和仆未之,他们可谓真正表里如
一、真性情,也是朱怀镜没有利益关系的值得推心置腹的朋友。李明溪是美院的老师,画技高超,境界也高,为人潇洒清高,“放浪于形骸之外”,不拘小节,比如他从不与人握手,不在乎别人的眼观;曾俚是一个报社的记者,他心怀国家大事,忧国忧民,看不惯政府人员“鱼肉百姓”,“花天酒地”,弄虚作假的行为,他更是一个有理想的青年,他崇拜顾准,曾说“令我佩服的是他的理论胆识。他当时生活在最屈辱的境遇里,他思考的问题都是足以把自己推向极刑的。可他没有畏惧。他说国家要有笔杆子,要有用鲜血作墨水的笔杆子。”他以顾准作他的人生风向标,实践上他的确做到这个境界,不管面对什么政府压力,他依然坚持为民请命。而仆未之一生坎坷,但他淡定地对待人生,李明溪对仆未之做的挽联“惯看丹青知黑白,永入苍茫无炎凉”最匹配他的境界。但与这些正直的人交心,朱怀镜依旧没有触及他的官场浑浊习气,在朱怀镜眼里,李明溪生活在梦幻里,曾俚生活在理想里,仆未之生活在古风里,每与他们交流,怀镜总能回到他文人的圈子里,洗荡一下官场浊气,但一回到现实,他不得不又与官场打交道,放下文人的习气,逢迎拍马,爬上官阶。
在作者描写男人的名利场的同时,也会描写到一些男人身边的女人,比如梅玉琴、香妹、陈雁。陈雁是报社的记者,外表美丽,性情清高,但她谄媚于权力,成为皮市长的情人。香妹是朱怀镜的原配妻子,可谓温柔娴淑,开始于朱怀镜过着安稳平凡的日子,但在朱怀镜飞黄腾达之时,却遭朱怀镜背叛,她知道朱怀镜在外有外遇时,她毅然与他离婚。梅玉琴是天元大酒店的经理,也是朱环境的情人。在职场上,她是典型的“白骨精”(白领、骨干、精英)。但在生活中,她是个温柔、体贴、貌美如花的小女人。她不计后果的与有妇之夫朱怀镜发展恋情,沉迷于朱怀镜编织的情网中,最后她成为政治的牺牲品,堕入牢狱。玉琴的遭遇是令人悲悯的,她为了救朱怀镜,自己一人承担后果这一行为值得钦佩。可从另一种角度考虑,造成这一悲剧的原因是她被爱情冲昏的头脑,在一开始见朱怀镜时就心生爱慕之情,她知道朱怀镜去了桑拿房一下子出来了,实则与桑拿女草草了事,就断定他是正人君子。这些围绕在官场男人的女人曲折命运,都反映了小说体现的官场的社会浑浊现实。
另外,小说有关一些神奇的情节又是小说的亮点。小说一开始就描写朱怀镜被算命先生料算说朱怀镜以后会出人头地,当大官。还有就是朱怀镜与梅玉琴、李明溪、曾俚一起去且息亭后发生了奇怪的事,除了朱怀镜其他人都夜晚梦见被蛇缠绕,而白天就打不起精神。原来,据说只要去过且息亭的人夜晚都会梦见被蛇缠绕,厄运缠身,重则致死,除非是大富大贵的人。结果梅玉琴堕入牢狱,李明溪疯了,曾俚遭受排挤,而朱怀镜依然稳坐官位。这些神奇的情节不仅推进情节发展,而且吸引了读者的阅读兴趣,增加小说魅力。
《国画》这本书涉及人物官场与欢场的经历、权力与情欲的追逐等方面,刻画深微,叙述周严,既有现场感亦有透视感,随成为一部难得的警示之作;还因着重写出了文化与良知的存在,所以难掩全书的深切的忧患之心。
第二篇:国画有感
国画有感
轻化0801 陈和英
记得第一次开始画水墨画,是美术课时老师要求绘画的一幅花鸟图。简单的几笔浓墨画出树枝,再抽象的运用水和墨的比例调配出浓厚浅淡,最后只是几笔就勾勒出一只不太像又有点像的小鸟。那时,水墨画在我的心里就是神秘而有趣的,又可以说是神似形非似的绘画。简单的黑白灰,寥寥的数笔,就给人一个广阔的空间去想象,去描绘。
真正的喜欢上国画是上初中的时候吧!应该是简单意义上的山水画泼墨画吧。这都得益于初中时候学的一首古诗《江雪》。“千山鸟飞绝,万径人踪灭。孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪。”
只是粗糙缭乱的数笔,让我仿佛身临其境,更让我体会到了:垂钓者的旷达胸怀及寄情山水的闲适心情。让人觉得生活可以这样空灵高远,这样与世无争。只有浅淡的水墨才能描绘的画卷,是黑白灰的世界。那时知道了,水墨不仅仅可以给人美的想象空间,还能给人精神上的感染。
上了老师的国画课后才知道,以前对于国画的理解是多么的浅薄。从颜色上来讲,它原来不仅仅只是黑白的世界,它也是五彩缤纷的。表达的也不仅仅是那时“独钓寒江雪”的旷达,也可以是欢快的、喜悦的、悲伤的、愤怒的……甚至于华丽的,朴素的……感觉到,这个五彩的世界都可以是用水墨表现出来的。
深的就是:水墨画并不是简单的勾勒!它是那么注重细节。每个细小的部分都处理的很好,无论是用笔轻重,线条的粗细,还是水墨的浓淡。
由这张《江雪图》就可看出,国画的用笔细腻之处。从近处水中倾斜的芦苇可以看出,似乎寒风凛冽。茫茫的江面上,之余一条乌篷船,船头,一个披着蓑衣戴着斗笠的老翁正在垂钓。它蜷缩的身子以及斗笠、蓑衣还有乌篷船上的点点积雪可以看出是个寒冷的雪后。再远一点是层峦叠嶂的山水交错,绵延到天际,有点旷达深远,无边无际博大无边的意味。近处的山用典型的“披麻皴”画法,体现出山的嶙峋。山的用笔十分细腻,山上的树木以及点点积雪都可以看出。而远处的山着采用留白的处理方法。简单的几笔勾勒出层次与蔓延无边的意境。
国画的细腻与 旷达均在此中清晰可见。让我们感受到了江雪独钓的孤寂以及寄情山水的旷达,是多元的感情载体。
记得唐代诗人王维说过一句话:诗中有画,画中有诗.从柳宗元的《江雪》里我看到了一幅美丽的水墨画;而在上面的两张《江雪图》里,我读到了:茫茫天地,唯我独立的旷达诗情。古有“诗情画意”之说,我觉得,每一幅水墨画作品都是一首韵味久远的诗歌,需要我们细细体味——品出其形,味出其境!
第三篇:读国画大师张大千有感
读《国画大师张大千》有感
资中县陈家镇拥共小学六年级:周佳慧
读了《国画大师张大千》之后,我的心里有很深的感受。张大千,四川内江人,是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师,是一位深受爱戴的伟大艺术家,特别在艺术界更是深得敬仰和追捧。无论是绘画、书法、篆刻、诗词都无所不通,特别在山水画方面卓有成就。一生中取得了光辉巨大的艺术成就。他对于中国文化艺术的繁荣与发展,和提高中国文化艺术在世界上地位及影响,都堪称是功勋卓著,贡献至伟。
20世纪20年代后期,张大千开始了“搜尽奇峰打草稿”的频繁旅行,遍游了祖国的名山大川,由先师古人转向从师造化,1929年,张大千被选为全国首届美术展览会干事会员,1931年,被选为中国古代画展览审查代表,并代表中国美术界赴日本参加国际画展,1933年,张大千作品《金荷》、《江南山水》轰动美国,分别被巴黎博物馆和莫斯科博物馆购藏。此后他的作品开始在国内外不断展出,逐渐产生世界性的广泛影响,张大千1936年被南京中央大学艺术系聘为国画教授,同年,上海中华书局出版《张大千画集》,徐悲鸿为其作序,赞誉为“五千年来第一人”
张大千让我懂得:任何人要取得成功,不仅要有明确的目标,刻苦的努力,而且需要有科学的方法,这才能够事半功倍,早日达到预期的目的。绘画一道,亦是这样。张大千走过的艺术道路,也正证明了这个道理。张大千从他的师古人中,吸收了丰富的营养,继承了优秀的传统,由此奠定了自己坚实、渊博的笔墨基础;接著又从师造化中,开阔了眼界,拓展了心胸,将天下美景,尽汇笔下;然後在他的求独创中,又努力开拓,不断创新,由之形成了自己独特的艺术风格与面目,从而取得了巨大的成绩与成功。
张大千的这种“视艺术有若性命”,高度的敬业、乐业、爱业精神,他的一辈子刻苦学习与不懈的攀登精神,他的终生学而不厌、精益求精的奋进态度与作风,坚持不懈地努力,数十年如一日地刻苦用功,真值得我们学习。
第四篇:读《国画大师张大千有感》黄鑫懿
读《国画大师张大千》有感
银山镇中心学校六、二班学生黄鑫懿 作为内江人的的我,对张大千这个名字早已耳熟能详,但对张大千非凡的一生却知之甚少。这学期,我饶有兴趣地读了《国画大师张大千》这本书,张大千一生的经历让我感到心潮腾涌,对张的崇敬之情油然而生。
当我读到张大千小时候为算命女画像赚钱与他离家出走后穿着新衣服回家这个地方时,不由行为事情的有趣而忍俊不禁,同时,又不得不被张大千的懂事,聪明所征服。张大千那时还只是个孩子呀,却会自己挣钱,虽然所挣不多,但毕竟是自己挣到的,而且为父母排忧解难了。而我们呢?比那时的张大千还要大呢!可我们却衣来伸手,饭来张口,甚至还责怪父母没有满足我们,更不会帮父母做家务了。哎,真惭愧呀!
书中给我印象最深的是:张大千知道自己因为一次醉酒而画出比二哥好的《虎啸图》时,竟发誓戒酒戒画、戒画虎。张大千明明知道自己的画技远远胜于二哥,可他觉得自己如果也画虎的话,必将抢了二哥的名声,是不讲义气。张大千为了别人淡泊名利令我肃然起敬。
而生活中的我呢?却自己学会了就不理师父了。我永远也忘不了那个日子。那天,我提着一竹篮的做花篮的材料来到小君家,打算让她教我做花篮,小君欣然答应
了。她手把手地教我,我试做了几次都没有成功,小君还一边示范一边鼓励我:“小鑫,这个其实很好做的,先这样,再这样。”慢慢的,我会做花篮了,而且比小君做的更漂亮。看我神气十足的样子,小君高兴地说:“小鑫,你可真不愧是我的徒弟„„”“什么?是你的徒弟,是我的资质高才对!”我打断了小君的话,一点儿也不把她放在眼里。小君顿时什么也没说了。
现在,我终于明白了老师常说的:“做什么都先学会做人。”正因为张大千从小懂事,孝敬父母,心地善良,关爱他人,热爱祖因,日后才会成为一代杰出的国画大师,令所有中国及至全世界人民所敬仰。忽然间,我觉得自己长大了,谢谢张大千爷爷为我的人生导航。
教师点评:有读有感,联系自己生活的实际,感受深刻,重要的作者能从书中感悟到做事先做人,这很好!
第五篇:读《国画大师张大千》有感陈嘉悦
读《国画大师张大千》有感
资中县银山镇中心学校七年级二班陈嘉悦如果你身处异国,不禁吟起“行遍欧西南北美,看山须看故山青。万里故山频入梦,挂帆何日是归年。”这首诗,就会有一股强烈的思乡之情,不错,这是由中国从古到今著名的国画大师张大千所写的,虽简明朴实,而诗人强烈的思乡的情感足以贯穿每个人的心灵,不仅如此,他的爱国情怀与精湛的画艺更是让我钦佩不已!
《国画大师张大千》这篇文章:主要介绍了国画大师张大千一生的传奇色彩和超凡的艺术造诣,以及他为传播与中国的传统文化艺术,扩大和增强中国传统文化艺术对世界的影响所作出的卓越贡献。张大千爷爷凭借自己渊博的学识,辉煌的成就赢得了国内外艺术界的高度赞誉。
读了张大千是如何启蒙学习画画的,看到这一节,对我启发太大了,小时候,我就对画很爱,每当看见画,都会忍不住,用小手凭着自己的想象在云上画了起来„„爷爷也为了培养我的兴趣,6岁时就开始学画,渐渐的,我越来越大,画艺也提高了,从儿童画到水粉到素描国画,没有哪一样我不爱,但我唯有一点不足就是马虎,而张大千却很仔细,很刻苦,就如爱因斯坦提出过的一个公式,成功=勤奋+方法+惜时,张大千就是这样的人,他就如鲁迅先生一样把“别人喝咖啡的时间”用在画画上,他愿意挤海绵里的水所以才会
成功,我真应该学习他的这样精神,千万不要让你的爱好只是一个浮云,想想就好,不必努力,要让它成为现实,经过努力,就是把别人上厕所,打电脑的时间用在探索,研究在画上,你总会有收获。我下定决心,一定要虚心向人学习,精益求精,不断的努力。
其实我最敬佩张大千的还是他的爱国主义情操,他虽身处异国,心却系家乡,是个表里如一的中国人。他爱祖国,爱祖国的大好河山,爱祖国的每一寸土地。
张大千爷爷的一生,并不为了自己,而是为了让世界无数人知道“艺术在中国”他的一生就是为了传播中国的艺术。在此,我们也要向长眠于“梅丘”的国画大师——张大千致敬!