音乐教学目标设计

第一篇：音乐教学目标设计

音乐教学目标设计

音乐教学目标设计

第一节 音乐教学目标的功能

从音乐课程的角度来说，其目标具有的功能有：明确音乐教育发展方向，提示音乐教育计划要点，提供音乐学习经验方法，确定音乐教育评价基础，等等。这四者的关系是通过明确音乐教育的发展方向和提示音乐教育计划要点，为学生提供达到目标的最优的音乐学习内容、方法与经验，并以此确定为评价音乐教育活动结果的标准。而对于更为明确和具体的音乐教学目标来说，其功能和作用主要有以下几点：（１）导向———明确音乐教学方向，提出音乐教学任务，确定音乐教学方式，主导音乐教学过程。（２）规划———明示音乐教学计划，界定音乐教学范围，规范音乐教学进度，提出音乐教学要点。（３）调控———调节与改进音乐教学的操作过程和方法。（４）评价———检测与评价音乐教学的实施过程和效果。

第二节 音乐教学目标的分类

在音乐新课程中，课程目标是由三个维度构成的，即情感态度与价值观，过程与方法，知识与技能。《基础教育课程改革纲要》指出：“改变课程过于注重知识传授的倾向，强调形成积极主动的学习态度，使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。”这段表述清晰地说明了新的课程目标的设计思路和内涵。新的课程目标的表述方式，体现了新的知识观和学生观，体现了在人的发展中多维目标的整合，体现了素质教育对课程目标体系的要求。长期以来，基础教育课程目标指向单一的认知领域，把课程视为知识，视为学科。知识为中心、知识标准化、知识统一化支配着课程的构建、设计与实施。这种单

一、片面的课程观所带来的弊端显而易见，它加重了基础教育课程过于注重知识传授的倾向，造成了课程结构突出学科本位，科目过多，缺乏整合，课程内容 “难、繁、偏、旧”和过于注重书本知识，课程实施过于强调接受学习、死记硬背、机械训练，课程评价过分强调甄别与选拔等一系列问题。而新的课程观建立在对传统 “知识本位”、“学科本位”批判与反思的基础上，突出 “以人为本”和强调课程的整合。具体来说有下列内涵：第一，学生是课程的核心。课程目标的设计，首先要把学生看成一个活生生的人，以学生现实生活和未来生活作为依据，既要满足学生现实生活的需要，又应立足学生未来生活的构建。它关注学习者的兴趣、态度和需要，关注学习者的个性发展，关注学习者与自我、与他人、与社会、与自然的关系，关注学习者与课程各因素之间的联系，以一种整体的观点来看待“学生是课程的核心”，并将学生的发展视为课程的根本目标。第二，突出课程的整合。课程目标的设计建立在对人的生命存在及发展的整体关怀上，而不仅仅是认识性目标。过去，像智力、能力、情感态度、学习过程、学习方法等均被排除于课程目标之外，其价值成为知识的附庸。而新的课程观在体现由 “知识本位”向 “人本位”转变的同时，必然导致课程目标由单一的认知性目标转向情感态度与价值观、过程与方法以及知识与技能多种目标的有机整合。

在具体的音乐教学设计中，传统的 “教学目的”同现在的 “教学目标”有着根本的区别：前者带有浓厚的 “学科本位”和 “教师中心”痕迹，其设计体现为 “教什么”，“怎样教”，“通过教达到什么目的”，等等；后者则体现了从 “教师中心”到 “学生本位”的转变。“教学目标”从学习者的角度出发，根据课程标准和教材来设计目标要求及目标水平。

一、情感、态度与价值观目标

情感态度与价值观在人的成长历程中具有十分重要的意义，是引导人健康向上、乐观积极的精神基石。传统的课程观由于过分强调认知而忽视了情感态度与价值观在学习中的功能，致使该项目标形同虚设，从而导致把丰富、生动的教学活动局限于狭隘单调的认知主义框框中。这种缺乏情感内涵、充满理性的课程设计，不仅使学生普遍感到学习的枯燥和单调，甚至恐惧、苦恼，丧失了学习兴趣，而且极易造成学生的 “情感营养不良”、“情感偏枯”等现象。现代心理学研究表明，一个人的成功，有２０％依赖于智力因素，即智力商数水平的高低；而其余的８０％依赖于非智力因素，在非智力因素里最关键的是 “情绪智力因素”。情绪智力因素又称情商（ＥＱ），其内涵主要体现在人的自我意识、自我激励、情绪控制、人际关系、挫折承受能力五个方面，而这几个方面对人的健康成长均有着不可忽视的作用。据报载，有位大学生５岁半读完小学课程，１２岁高中毕业，其智商水平足见非同一般。然而，进入大学后，由于自大骄傲，目中无人，造成人际关系紧张，不能同别人正常相处和沟通，结果成绩迅速下降，最终退学回家。还有一个清华学子的例子，能进入此类名校，智商不可谓不高，然而该学生在即将修完学业，投身工作回报社会之时，竟干出了用浓硫酸伤熊的蠢事。透过这一典型的 “情感偏枯”事例，我们看到的是一个高智商背后的人格扭曲，以致引发许多教育工作者的沉痛反思：“伤熊事件”反映了情感教育的失落，而更为严重的是，如果教育无视人的自尊，把学生的自尊自爱视为儿戏，那将会对学生的成长与发展产生不可弥补的后果。新的课程观将情意因素提高到一个新的层面和高度来理解，赋予其在课程目标中重要的价值取向。例如，情感，不仅仅体现为学习兴趣、学习爱好和学习热情，更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富；态度，在表现为学习追求、学习责任的同时，更表现在对生活的乐趣、进取、向上的态度；价值观，既反映在个人价值方面，同时反映在个人价值与社会价值、自然价值的统一；等等。这三个具有独立意义的要素已成为课程目标的重要组成部分。不同学科，其 “情感态度与价值观”的取向和内涵是不同的。在音乐课程中，由于音乐课程的性质和价值所决定，必须突出其 “情感态度与价值观”方面的目标，以体现音乐教育的本质是审美，是实施美育的重要途径这一特点。对于音乐课程来说，其特质是情感审美；其教育方式是以情感人，以美育人；其教育效应主要不在于知识和技能的习得，而是体现在熏陶、感染、净化、震惊、顿悟等情感层面上。

二、过程与方法目标

学习过程和方法论具有重要的教育价值。重视过程，强调方法，其实质是尊重学生的学习经历、体验和方式，这是一个学习者必须经历的过程，是一个人生存、生长、发展的内在需要。从教学的角度来说，只重结果而轻视过程与方法的教学获得的只是形式上的捷径。这种排斥个性思考，否定智慧参与，只关注知识掌握的教学方式，完全不利于人的发展，它使一个个鲜活的人成了一架架机械、呆板、只会接受与记忆，不会思考与评析的学习机器。对于音乐课程来说，尚具有不同于其他学科的特征。过程与方法所以对音乐学习非常重要，是由于音乐教育多体现为一种 “润物细无声”式的潜效应，其教学目标往往蕴涵在教学过程中。从教学方法上说，授人以 “鱼”不如授人以 “渔”，学会音乐不如会学音乐，这样才有利于学生的终身学习和在音乐上的可持续性发展。在音乐新课程中，“过程与方法”目标可细化为五个具体目标：即体验、比较、探究、合作、综合。１体 验体验是指由身体性活动与直接经验而产生的情感和意识。体验使学习进入生命领域，因为有了体验，知识的学习不再仅仅属于认知、理性范畴，它已扩展到情感、生理和人格等领域，从而使学习过程不仅是知识增长的过程，同时是身心和人格健全与发展的过程。体验性是现代学习方式的突出特征之一，它强调身体性参与。学习者在学习过程中要用自己的眼睛看，用自己的耳朵听，用自己的嘴说，用自己的手做，用自己的脑去思考。一句话，就是学习者要自身去经历，去感悟，去操作。它重视学习者的直接经验，视学习者的个人知识、经验、生活世界为重要的课程资源；尊重学习者的个人感受和独特见解，鼓励学生的自我意识与创新精神，在学习过程中强调参与、活动、探究、实践，将教学过程变为整合、转化间接经验成为学生直接经验的过程，将学习过程变为融学习者个人经历、感受、见解、体验为一体，从而自我解读、自我操作的过程。对于 “体验”，《音乐课程标准》中有一句十分重要的表述：“音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。”这句话所以重要，是由于音乐本身的非语义性和不确定性决定了音乐教学和音乐学习须采用一种同其他学科不同的特殊方式———体验的方式。原则上，音乐教学与音乐学习是不能依靠讲授的，因为讲授的方式与学习者自身的音乐体验相悖，是以他人的感受取代自己的感受，以施教者的体验代替学习者的体验。２比 较它是音乐教学的一种特殊方式，是在教学过程中将不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景的音乐作品进行比较，或将题材相同而体裁不同，体裁相同而形式不同，形式相同而风格不同等音乐内容进行比较，以利于学生形成对音乐的深刻印象。运用比较的方法，不仅可以有效地提高学生的音乐兴趣和审美注意力，并且有利于学生音乐思维的发展，有利于培养学生分析与评价音乐能力的提高。３探 究探究既是一种课程形态，又是一种学习方式。作为一种学习方式，探究是指教师不将现成结论告诉学生，而由学生自己在教师指导下主动收集资料，调查研究，分析交流，发现与探索问题并获得结论的过程。无论是作为一种新的课程形态，还是一种新的学习方式，探究在新课程中都有着独特的不可替代的价值。它可以使学习者保持独立的持续学习的兴趣，丰富学生的体验，养成合作与共享的个性品质，增进独立思考的能力，建立起合理的知识结构并养成尊重事实的科学态度。４合 作合作是指学生在小组或团队中为了完成共同的任务，有明确的责任分工的互助性学习。它以小组为基本形式，充分利用教学动态因素之间的互助来促进学生的学习，并以团队成绩为评价标准，达成和实现共同的学习或教学目标。一般来说，合作学习具有以下几个方面的要素：学习者之间相互支撑和配合；积极承担共同任务中的个人责任；小组成员有效沟通，妥善解决组内矛盾；对于个人完成的任务进行小组加工；对共同活动的成效进行评估。合作学习的方式目前在音乐教学中被广泛运用着，其共性的特点大致有以下几点：按音乐素质、能力和性别划分小组。小组成员之间充分交流，研讨，协作，例如对歌曲进行演唱处理，由各小组自行讨论设计演唱形式，编创表演动作，制作表演道具，选择伴奏乐器及音型、节奏型等。融合游戏、竞赛因素，促进小组间的竞争，增加学习的趣味性。例如，在器乐演奏学习中，分成若干小组（各组演奏水平均包括上、中、下三个层次）进行游戏式的竞赛，让各种能力和水平的学生都有机会参与表现，机会均等，促进学生的集体荣誉感，培养团队精神。５综 合作为音乐课程目标之一，它是学科体系向学习领域的伸展，是精英文化向大众文化的回归，其根本的要义在于有益于改变人格的片断化生成，向人格的完整化、完善化发展，体现了现代教育的一种发展趋势。具体地说，综合包括音乐课程内部学习领域（感受与鉴赏，表现，创造，音乐与相关文化）之间的相互融合，音乐与姊妹艺术（舞蹈、戏剧、曲艺、影视、美术、书法）之间的相互融合，音乐与艺术之外其他学科（语文、外语、历史、地理、政治、数学、物理、化学、体育）之间的相互融合等三种方式。例如，“鉴赏”和 “表现”两个学习领域的相互渗透与整合，不仅会使教学内容丰富多彩，而且教学过程更加生动有趣，可以最大限度地发挥音乐教学的整体效应。再如，充分发挥各种艺术门类的不同表现手段，整合成综合性的音乐教学方式，如用形体动作配合音乐节奏，用表演表现音乐情绪、情感，用色彩与线条表现音乐的明暗及相同与不同等。此外，通过软化学科边缘，加强音乐同其他学科的联系并在教学中整合与实施，例如，同语文结合，可以选用适宜的背景音乐为诗歌、散文配乐，亦可运用诗化的语言和抒情散文式的表达来描述音乐的情境；同史地学科综合，可以学习和了解一些不同历史时期、不同地域和国家的代表性音乐，以及相关的风土人情；同体育学科综合，可以运用韵律操配合不同节奏、节拍的音乐；同数、理、化学科综合，可以联系 “黄金分割线”将美学概念与数学概念整合起来，将音乐的高低、长短、强弱等声音性质同物理学的频率、振幅等知识联系起来；等等。音乐课程的综合，是以音乐为本的综合，这是音乐新课程实施中的一个重要原则。诚然，基于综合理念的贯彻，音乐课中可能会不同程度地涉及一些艺术门类和其他学科的知识内容，但涉及它们是为了更好地感受、理解音乐，是为了更好地学习音乐，激发学生对音乐的情趣。如果把学生的注意力和学习兴趣引向了探究其他学科或艺术门类的方向，用文学、政治、历史、地理、舞蹈、美术、戏剧等内容作为学生音乐课学习、探究的主要对象，那音乐课的自身功能必然会受到削弱和损害。这显然是同 《音乐课程标准》的理念和精神相悖的。

三、知识与技能目标

基础教育中的任何课程，只要是一门学科，必然会有系统的知识技能体系。因此，对于高中音乐课程来说，知识与技能的教学是必要的，这既是人的整体素质中的音乐文化素质的需要，同时为学生进一步学习音乐奠定了基础，为学生在音乐上的持续发展提供了平台。但是，由于以往对音乐知识与技能的认识存在误区，单纯地以乐理知识和识谱技能作为音乐知识与技能的主体，并过分强化了知识的理性色彩和技能的技术作用，从而导致了音乐知识与技能的片面化倾向，造成了学生对音乐知识与技能学习的恐惧与厌倦心理。基础教育中新的音乐知识与技能观认为：音乐知识不仅仅体现为乐理知识，还包括音乐基本表现要素，音乐常见结构以及音乐体裁、形式等知识，还特别包括音乐创作、音乐历史以及音乐与相关文化方面的知识。音乐技能不仅仅体现为视唱、练耳、识谱等方面，也不只是发声、共鸣、咬字吐字等唱歌技术层面，更重要的是把乐谱的学习与运用或歌唱技能的训练与培养放在整体音乐实践中进行，将其视为音乐表现活动的一个环节和组成部分，这样才能有利于构成基础音乐教育知识与技能的整体体系。此外，在知识与技能的教学方式上，也须作根本的改变。既要改变音乐教学中单纯传授音乐知识，以讲授代替体验的理性方式，又要改变机械训练音乐技能，以枯燥练习代替探究、研究的倾向。应把音乐知识与技能的学习放在丰富的、生动的、具体的音乐实践活动中，同情感、态度、兴趣、智慧等因素紧密结合，通过体验、比较、探究、合作等方式和过程来完成。

音乐教学目标的表述是每一个音乐教师都要面对的具体问题，一般来说，应该包含三方面的要素。

一、目标要明确，具体，简洁，指向清晰

音乐教学目标在具体表述上不同于音乐课程目标，更有别于传统音乐教学大纲中的 “教学目的”。音乐课程目标是从宏观的角度规定某一教育阶段音乐教育所要达到的最终结果，而音乐教学目标则是从微观的角度，预计某一时段、某一环节音乐教学所要获得的结果，是学生在音乐教师指导下，其音乐学习活动具体的行为变化表现。目标虽含有目的、里程的意义，但目标不同于目的的那种总体性、终极性和普遍性价值，它更体现为具体性、阶段性和特殊性价值。因此，表述音乐教学目标的首要一点，就是目标要明确，具体，简洁，指向清晰。然而，一些音乐教师由于对此认识得不够清晰，加上传统大纲的影响，往往把 “课程目标”或 “教学目的”当作教学目标来对待，目标表述得非常宽泛，笼统。例如，“培养学生的创新精神与实践能力，增强音乐文化素养，热爱祖国，成为 '四有’新人”，“培养学生成为德智体全面发展的人”，“通过学习这首歌，培养学生的爱国主义情操和共产主义道德风尚”，“通过欣赏这首乐曲，提高学生的欣赏水平”，“学习和掌握简单的乐理知识”，“开拓学生的艺术视野，发展学生的创造力”，等等。这些又虚又空的所谓目标对音乐课堂教学没有指导意义，也没有评价的价值。正确的音乐教学目标表述应明确，具体和简洁，主要涵盖本课时学习的具体内容、方法、过程及要达到的程度和水平。

【案例１】《又见茉莉花》的教学目标（１）聆听不同题材、体裁、风格的 《茉莉花》，体验音乐作品的情感与形态，进而喜爱祖国的民间音乐艺术。（２）了解民歌曲式结构、演唱形式等知识，能够随着音乐有感情地轻声歌唱。【案例２】《月光》的教学目标（１）欣赏德彪西的钢琴作品——— 《月光》，感受印象派作品的音乐风格。（２）通过对印象派文学、美术作品的了解，开阔视野，拓展知识面，加深对印象派音乐的理解。

二、目标要涵盖三个维度

教学目标由单向变成多维是音乐新课程同传统音乐课程在目标上的另一个重要区别。以往，音乐教学目标重点关注的是知识与技能方面，例如，“学习ｓｏｌ，ｍｉ两音，能够唱准它们的音高。用ｓｏｌ，ｍｉ两音及四分、八分音符和四分休止符创造简单的旋律”，“指导学生准确和谐地唱好这首歌曲。通过欣赏及讲解使学生掌握大合唱的有关知识，了解作曲家冼星海的生平”，等等。上述目标缺乏 “情感态度与价值观”维度，“过程与方法”维度不清晰，主要突出了 “知识与技能”维度。正确的目标确立方式应该是三个维度的表述。

【案例３】《动物说话》的教学目标（１）对描写小动物的音乐感到有趣，知道动物是人类的朋友，人与动物应和睦相处。（２）在浓郁的音乐情境中，聆听和演唱 《动物说话》，探索并运用不同声源创编简单节奏，表现小动物的形象。（３）能准确地朗读歌谣，读出二拍子的强弱，认识木鱼，碰钟，并能用其为歌曲伴奏。上述目标涵盖了情感态度与价值观，过程与方法，知识与技能三个方面的具体目标。在具体的设计思路和写法上，可以灵活处理，不拘一格，上述案例中分条写得鲜明，清晰，三个目标维度一目了然。同时，可以采用把三个目标维度融在一起的方式，例如：

【案例４】《爵士乐》的教学目标能够自主收集整理有关爵士音乐文化的资料（文字、音响），在课堂上进行展示与交流，共同探讨爵士音乐的风格特点，并了解其相关文化及艺术价值；以开放的心态，正确审视美国黑人爵士音乐文化，增强对多元文化的接纳与包容意识。该课的 “教学目标”是很新的一种设计：第一，提出了明确的“情感态度与价值观”方面的目标，即引导学生用 “开放的心态，正确审视美国黑人爵士音乐文化，增强对多元文化的接纳与包容意识”。对于音乐新课程来说，这是非常重要的目标，必须清晰、具体地体现在每一节课的设计中。这节课教学内容所蕴涵的 “情感态度与价值观”方面的教育因子是对世界多元文化的理解，那么，在倡导弘扬民族音乐的同时，引导学生以开阔的视野，学习和了解世界其他国家和民族的音乐文化，使学生懂得世界的和平与发展有赖于对不同民族文化的理解和尊重，树立平等的多元文化价值观，具有国际视野和全球意识，便成为音乐教学的主旨之一。第二，具有清晰的 “知识”目标：“探讨爵士音乐的风格特点，并了解其相关文化及艺术价值。”从风格入手了解和认识爵士乐无疑是一个非常好的切入点，极有利于学生在比较中学习和掌握知识。第三，设计了富有新意的 “过程与方法”目标：“让学生自主收集整理有关爵士音乐文化的资料（文字和音响），在课堂上进行展示与交流。”这是最具有建设性的一个目标设计。

三、正确使用目标的行为动词

新课程的一个重要理念是 “以学生的发展为中心”，在这一理念的指导下，教师角色、教学方式和学生的学习方式均发生了质的变化，也就是说，课堂教学的行为主体是学生而不是教师。而过去在“教师中心”和 “学科中心”的传统观念里，音乐教学目标通常表述为 “通过学唱歌曲，培养学生的识谱能力与歌唱能力”这样的句式，目标的行为主体是教师而不是学生。这种表述方式体现了从教师角度来表述教学目标的特点，即教师要通过学唱歌曲培养学生某些方面的能力；而实际上，判断教学效果的根本依据是学生想在课堂上获得哪些音乐方面的进步，而这恰恰不是教师单方面的主观愿望能够实现的。如此看来，像 “通过„„使学生„„”，“通过„„培养学生„„”，“通过„„引导学生„„”这类在传统音乐课程 “教学目的”中经常使用的行为动词，已不符合音乐新课程 “教学目标”的表述要求。相反，由于音乐新课程是从学生、从学习者的角度来表述目标的，因此其行为动词多为 “对”、“在”、“用”、“能够”、“感受”、“体验”、“了解”、“掌握”等。

【案例５】《音乐与戏剧》的教学目标（１）了解歌剧序曲和诗剧配乐其演出形式虽属纯音乐题材，但作品表现的内容都与剧情相关，戏剧的人物、情节和主题思想是以音乐为载体表现出来的。（２）能够认识、了解剧情与剧情相关的背景材料。（３）能用体态律动的原位动作感受和表现音乐主题，能用色彩表现乐曲，能为乐曲创作图谱。须要说明的是，音乐教学目标的确立和表述是每一位音乐教师进行教学设计的自主行为，不必过于追求统一，千篇一律；从另一个角度来说，音乐教学本身就是艺术，而艺术是需要个性的，没有个性就形不成独特的教学风格，更谈不上创新与发展。传统音乐教学对教师的备课要求比较统一，强调共性，过于追求标准化与规范化，许多教师都是一个模子，一个套路，这种缺乏实效的表面文章不可能获得良好的教学效果。而音乐新课程则首先关注一个 “新”字，在新的课程理念指导下，音乐教学目标的设计与表述必然会精彩纷呈，焕然一新。

第二篇：音乐教学目标

一、总目标

学生通过音乐课程学习和参与丰富多样的艺术实践活动，探究、发现、领略音乐的艺术魅力，培养学生对音乐的持久兴趣，涵养美感，和谐身心，陶冶情操，健全人格。学习并掌握必要的音乐基础知识和基本技能，拓展文化视野，发展音乐听觉与欣赏能力、表现能力和创造能力，形成基本的音乐素养。丰富情感体验，培养良好的审美情趣和积极乐观的生活态度，促进身心的健康发展。上述课程目标以下列三个维度表述。

(一)情感·态度·价值观

1．丰富情感体验，培养对生活的积极乐观态度

音乐学习可以丰富学生的情感体验，使其情感世界受到潜移默化的感染和熏陶，建立起对人类、对自然、对一切美好事物的关爱之情，进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。

2．培养音乐兴趣，树立终身学习的愿望

通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐，在亲身参与音乐活动的过程中喜爱音乐，掌握音乐的基本知识和基本技能，逐步养成欣赏音乐的良好习惯，为终身喜爱音乐奠定基础。

3．提高音乐审美能力，陶冶高尚情操

通过训练学生对音乐作品情绪、格调、人文内涵的感受和理解，培养学生音乐的欣赏能力，养成健康向上的审美情趣，使其在真善美的艺术世界里受到高尚情操的陶冶。

4．培养爱国主义情感，增强集体主义精神

通过音乐作品中所表现的对祖国山河、人民、历史、文化和社会发展的赞美和歌颂，培养学生的爱国主义情感；在音乐实践活动中，培养学生良好的行为习惯和宽容理解、互相尊重、共同合作的意识，增强集体主义精神。

5．尊重艺术，理解世界文化的多样性

尊重艺术家的创造劳动，尊重艺术作品，养成良好的欣赏音乐艺术的习惯。通过系统地学习母语音乐文化和不同民族、不同国家、不同时代的作品，感知音乐中的民族风格和情感，了解不同民族的音乐传统，热爱中华民族音乐文化，学习世界其他民族的音乐，理解音乐文化的多样性。

(二)过程与方法 1．体验

完整而充分地聆听音乐作品，在音乐体验与感受中，享受音乐审美过程的愉悦，体验与理解音乐的感性特征与精神内涵。

2．模仿

通过亲身参与演唱、演奏、编创等艺术实践活动，并适当地运用观察、比较和练习等方法进行模仿，积累感性经验，为音乐表现和创造能力的进一步发展奠定基础。

3．探究 培养学生对音乐的好奇心和探究愿望，重视自主学习的探究过程，使学生能够积极参与以即兴式自由发挥为主要特点的探究与创作活动。

4．合作

在音乐艺术的集体表演形式和实践过程中，能够与他人充分交流、密切合作，不断增强集体意识和协调能力。

5．综合

通过以音乐为主线的艺术实践，渗透和运用其他艺术表现形式和相关学科的知识，更好地理解音乐的意义及其在人类艺术活动中的特殊表现形式和独特的价值。

(三)知识与技能 1．音乐基础知识

学习并掌握青乐基本要素(如力度、速度、音色、节奏、节拍、旋律、调式、和声等)、常见结构、体裁形式、风格流派和演唱、演奏、识谱、编创等基础知识。

2．音乐基本技能

学习演唱、演奏、创作的初步技能，能够自信、自然、有表情地演唱歌曲和演奏课堂乐器，了解音乐创作的基本方法。在音乐听觉感知基础上识读乐谱，在音乐实践活动中运用乐谱。

3．音乐历史与相关文化知识

了解中外音乐发展的简要历史和有代表性的音乐家，初步识别不同时代、不同民族的音乐。认识音乐与姊妹艺术的联系，感知不同艺术门类的主要表现手段和艺术形式特征。了解音乐与艺术之外其他学科的联系，扩展音乐文化视野。根据自己的生活经验和已学过的知识，认识音乐的社会功能，理解音乐与社会生活的关系。

二、学段目标

义务教育阶段的9学年分为3个学段，各学段课程目标分别表述如下。(一)1～2年级

充分注意这一学段学生以形象思维为主和好奇、好动、模仿力强的身心特点，善于利用儿童的自然嗓音和灵巧形体，采用歌、舞、图片、游戏等相结合的综合手段，进行直观教学。聆听音乐的材料要短小有趣，形象鲜明。激发和培养对音乐的兴趣。开发音乐的感知力，体验音乐的美感。能自然地、有表情地演唱，参与其他音乐表现和即兴编创活动。培养乐观的态度和友爱精神。

(二)3～6年级

随着生活范围和认知领域进一步扩展，学生的体验感受与探索创造的活动能力增强。注意引导学生对音乐的整体感受，丰富教学曲目的体裁、形式，增加合唱、乐器演奏及音乐创造活动的分量，以生动活泼的教学形式和艺术魅力吸引学生。本学段5～6年级部分学生进入变声期，应渗透变声期嗓音保护知识。保持对音乐的兴趣。培养音乐感受与欣赏的能力，初步养成良好的音乐欣赏习惯。能自信地、有表情地演唱，乐于参与演奏及其他音乐表现、创造活动。培养艺术想象力和创造力。培养乐观的态度和友爱精神，增强集体意识，培养合作能力。(三)7～9年级

学生生理、心理渐趋成熟，参与的意识和交往的愿望增强，获得知识和信息的途径增多，在学习上形成了自己的初步经验，表达情感的方式较之1～6年级学生有明显变化。通过多种形式的艺术实践活动，巩固和提高表现音乐的基本技能。扩大音乐欣赏的范围，更有意识地将音乐的人文内涵融入教学中。7～9年级学生正值变声期，应注意嗓音保护。增进对音乐的兴趣。提高音乐感受与评价欣赏的能力，养成良好的音乐欣赏习惯。能自信地、有感情地演唱，积极参与演奏及创造活动，发展表现音乐的能力。丰富和提高艺术想象力和创造力。培养丰富的生活情趣和乐观的态度，增强集体意识，锻炼合作与协调能力。

第三篇：确立音乐教学目标

确立音乐教学目标

一、音乐教学目标概述

音乐教学目标，指课堂音乐教学活动所要达的到目标与境界，特指音乐教师根据教材和学生实际、所制定的既符合教学内容要求、又适合学生实际水平的最基本的标准与层面。它与以往教师所熟悉使用的“教学目标”一词有着本质的区别。“目的”是教师主观的根据教学内容的要求，站在审视教学的角度，以传授者的 身份和挑剔的 心态所制订的希望学生达到的目标与境界，集中代表了以知识为本的学科体系教学观，是“以教论学”的具体体现。“目标”则是教师根据课程内容的要求，从学生需求的角度出发，以促进者的身份和接受的心态所制订的学生能够达到的目标与境界，集中体现了以学生为本的教学观，是“以学论教”的集中体现。

二、音乐教学目标分类

《标准》为音乐教学设置了三个不同维度的目标，即情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能。

（一）情感态度与价值观目标

1、丰富情感，体验培养对生活的积极乐观态度；

2、培养音乐兴趣，树立终生学习的愿望；

3、提高音乐审美能力；

4、培养爱国主义和集体主义精神；

5、尊重艺术，理解多元文化。

（二）过程与方法目标

音乐本身的表现性、实践性、非语义性和不确定性，决定了音乐课程音乐课程的“过程与方法”目标。因为只有通过亲身经历与体验这一过程，才能独立地获得对音乐的感受与理解，才能通过模仿逐步积累感性经验，在研究与创造活动中，在与他人的共同合作中，实现真正意义上的音乐学习，并感受学习音乐过程中的快乐，从而培养学生终身学音乐、会学音乐的兴趣与兴趣与习惯。过程与方目标为：

1、体验；

2、模仿；

3、探究；

4、合作；

5、综合。

（三）知识与技能目标

音乐知识与技能对于音乐学习无疑是必要地，关键是以什么样的方式去获取知识和技能。有人说“教人真理的教师不是好教师，教人发现真理的教师才是好教师”音乐教师应在正确地教育观念指导下，引导学生学好音乐知识与技能，使学生的情感态度、方法能力与知识技能，使学生的情感态度、方法能力与知识技能共同成长。在《课标》中，知识与技能目标有下列几点；

1、音乐基础知识；

2、音乐基本技能；

3、音乐创作与历史背景；

4、音乐与相关文化。三

音乐教学目标比较

由于教师不同，相同的教学内容会产生截然不同的教学效果；同样道理，由于教学理念不同，相同的教学内容往往会制订出截然不同的教学目标。在旧理念的指导下制定的教学目标的是站在教师的位置上，从教学的角度，提出的希望学生达的到境界；在新理念指导下制定的教学目标是站在学生的立场上，从学习的角度，提出的学生能够达到的层面。

从以下两位教师设计的《东北好》一课教学目标的比较来看，我们会虔诚地发现来自教学目标的差别。

甲教师从教师出发制定的教学目标：

1、通过本课课学习使学生充分感受东北音乐的风格特点，并通过听唱、自学等形式学习《东北好》，激发学生了解家乡、热爱家乡、喜欢东北音乐。

2、充分调动学生学习兴趣和积极性，引导学生有创造性地参与音乐实践活动。

3、引导学生探索、体验不同风格特点的东北音乐，根据《东北好》音调创编《沈阳好》，提高学生想像力、创造力和表现力。

乙教师从学生出发制定的教学目标：

1、感受东北音乐热情奔放、活泼风趣、热烈红火等风格特点并有进一步了解东北音乐的愿望。（情感态度与价值观目标）

2、聆听和演唱歌曲《东北好》，表达出歌曲热烈欢快的情绪。探索、体验不同风格的东北音乐，根据《东北和》创编《沈阳好》，体会创编成功的快乐。（过程与、方法目标）

3、能清晰正确地演唱歌曲，并能边节奏或边扭秧歌边唱歌曲。在浓郁地音乐情景中知道东北的地理位置、语言特点、风土人情及东北二人转、东北秧歌等知识。（知识与技能目标）

第一种设计目标笼统、宏大强调了教师的主体地位，是教师想使学生充分感受，是教师想充分调动学生的学习兴趣，是教师想引导学生探索、体验与创编，充分体现了传授者的良好愿望与主观想像，是教师对教学结果的期盼，但这一目标的后期效果则不再考虑之内。

第二种设计目标明确、清晰，探出了学生的主体地位，体现了学习的过程与方法，既设置了学生在45分钟的教学中能够达到的短期学习行为与实际效果的具体目标，也为今后的可持续发展做了铺垫。学生在学习过程中激发出来兴趣与情感的主线在与知识技能这暗许条暗线紧紧缠绕交织呈现的时候，价值观得到了更充分地体现。四、如何确立音乐教学目标

音乐教学目标是音乐课堂教学活动的灵魂与方向，是评价教学效果的依据，是教师在熟悉教学内容，了解学生的实际情况后，为进一步提高学生的能力与水平而制定的学生应该达到而且能够达到的标准与境界。然而，一般音乐教师对此往往研究的不够深入，错把教学目的当作教学目标来对待，过高的估计一节课的功效与价值，甚至“把培养学生成为德智体全面发展的人”、“通过学习这首歌，把学生培养成雷锋式的好少年”、等等过于宏观的语言都写在上面，对课堂教学没有具体地的指导意义，也没有评价的价值。音乐教学目标应该包含四个要素：

1、行为主体必须是学生而不是教师。如果我们把教学目标表述为“通过学习歌曲，培养学生的识谱能力”，就等于把目标的行为主体定位于教师，而不是学生，因为是教师想通过学唱歌曲培养学生某些方面的能力。事实上，片断教学效果的直接依据是学生在课堂上是否真正获得情感体验与切实的进步，而不是教师的主观愿望能否实现或教学任务是否完成。

2、行为动词必须是具体、明确、可测评的，而不是笼统、抽象、模棱两可的。如果我们学唱了一首歌唱雷锋的歌曲，就把目标定位于“把学生培育成雷锋式的好少年”和“提高学生的歌唱能力”进行测评，因为通过学唱一首歌，根本无从测评学生提高了多少。

3、行为方式必须是灵活、多样、可操作的，而不是单调、乏味、缺少情感于活力的。如果我们的教学不是从学生的角度出发，其行为方式也必定会不合时宜，只有真正熟悉、理解研究学生的教师，才能制订出事实深受学生喜爱、符合学生年龄于心理特征、贴近学生实际生活与实际水平的行为方式。

4、行为程度必须是面向全体的最低低线，而不是个别尖子生才能达到最高标准。如果我们制定的教学目标不是最基本、最普通、大多数学生都能达到的标准，我们的教育也就不是面向普通人的基础教育了。因此，行为程度要适当，即符合多少学生的实际程度，又能让那些接受快的学生有继续发展的空间。例如：“至少能记住歌词或音乐主题”、“能基本正确地演唱歌曲”、“感受音乐作品浓郁的地方风格”“体验创编活动的快乐”等众所能及的标准与层面。

需要说明的是，确立音乐教学目标是每一个音乐教师授课前的自主行为，不必要过于追求统一，搞的千篇一律；从另一个角度说，音乐教学本身就是艺术，即使艺术，就需要个性，没有个性就形不成独特地教学风格，就谈不上创新与发展。过去把教师的备课行为管的太死，过于追求烦锁的标准化与规范化，新老教师一个模子、一个套路，形成一种不顾实效的“表面行为”，以应付领导的检查。其实这种大统一的模式是根本不必要的，一位高师学生在实习中把课上的一塌糊涂，大家一致认为这节课的成绩应该是不及格，但一看他的教案，是所有实习生中写得最认真、也是最好的，因此成绩也就上来了；他的指导教师是一位非常有经验的老教师，上课没有教案，只在上衣口代里装上一张提示教学的小卡片，所有的教学思路都在脑子里，教学效果非常好。所以，应该把评价教学目标制定的是否合理以及教学效果好坏的权利留一部分给学生，由学生来评价教师的教学，上下结合才能产生最佳效果。

第四篇：教学目标设计

第一册Unit 5 A Let’s talk.词汇教学活动设计

一、学情分析：

本节课所要用到的几组关于食物的词语在上节课的时候学生已经基本上掌握。但是，学生的特点是记得快、忘的也快，因此在上课之前要对上节课所学的单词做充分的复习。另外，即使单词掌握熟练的学生，在正确熟练使用所学语言方面，可能也存在一定难度，因此这便是本节课学生所要重点掌握的知识。

二、教学目标 能力目标

1、掌握句型，正确朗读课文，模仿正确，语音标准。

2、能在实际情景中正确运用所学对话。知识目标

1、学会使用句型“I like … „”。

2、了解单词词尾s表示复数。

3、能够运用Have some …s.给别人提供或邀请别人吃些东西。情感、策略、文化等有关目标

了解中西方饮食文化差异,弘扬中国饮食文化,树立学生健康饮食意识。

三、教学重难点 教学重点

1.能听、说、认读：water, milk, juice, Coke, coffee, tea 2.听懂指令，并按指令做动作。教学难点

1．理解water为不可数名词。2.饮料名称的区别。

四、课前准备

1．教师准备water, milk, juice, Coke, coffee, tea的实物、图片、单词卡片。

2、学生准备water, milk, juice, Coke, coffee, tea的实物。

3、与课本相配套的磁带。

4、录音机。

五、教学过程

1.准备活动

（1）播放歌曲“Old MacDonald”，提高学生的学习兴趣，为后面营造学习情境做铺垫。

（2）T：前几天，我们的麦克唐纳叔叔新开了一家餐厅，叫麦当劳。今天，他邀请我们一起去，Now, let’s go and have a look, ok?（出示六张食物图片）T:首先,让我们看看今天餐厅向我们推荐了哪些美味的食物.（多种形式复习单词）（3）再让我们看看餐厅里的人们正在忙什么吧？（播放A Let’ do），给学生创造语言环境，复习上节课所学的单词。给学生创造语言环境，复习上节课所学的单词。

设计意图: 播放歌曲，提高学生的学习兴趣，为后面营造学习情境做铺垫,给学生创造语言环境，复习上节课所学的单词。2．呈现新知

(1)呈现句子：I like hamburgers.T: Wow，there are so many delicious foods!What do you like? 教师出示Hamburgers.图片，（引导学生说I like hamburgers.有些同学可能会说出来）然后教师做出喜欢的表情同时出示句子说I like hamburgers.（板书I like）（hamburgers这个单词要用不同颜色的笔标识出来）并示意学生跟读。

A.整体操练。B.分组操练。C.个别操练。

教师在学生练习的时候可以顺势加上Me too.老师在你不注意的时候变了个魔术，看，有两个汉堡包，那么我们看句子里的单词发生了什么变化？特别指出句子中不同色的单词hamburgers和上节课所学的单数单词，让学生观察发现。T：Yes, you are right.T：谁能试着读一读？（教师要给予适当的鼓励）强调“s”发［z］音，让学生多读几遍加深记忆。

hamburger hamburger I like hamburgers.小结（以提问的形式）： T：What do you like? T：Me too.(2)呈现I like T: I like hamburgers.What do you like? 教师相机出示 hot dogs。用上面的方法引导学生注意。T： What’s this？

T: Very good!那么我们看现在两个hot dog，单词怎么样了？（教师给予表扬）T：谁能试着读一读？

进行适当的鼓励，注意“s”发［s］。

引导学生用完整的句子表达I like hot dogs.并进行练习。

(可以把速度放快些)教师在学生回答的时候可以适机说：Here you are.形成小对话，教师将准备的所有图片拿出随机抽取，让学生说句子I like…，另外的同学说Here you are.（可以分层次的练习，先是整排的练习，然后到个人的练习。）(3)呈现Have some …….承接上部分的练习。

（上面的练习可以由开始的教师出示图片提示，过渡到脱离图片，让学生自由的表达）教师相机说出句子Have some French fries.并做出动作，把炸薯片送到学生的面前。教师可以顺势捏几根薯条（如果是真的食物的话），放到学生嘴前，说：Have some French fries.于是学生可以真的张开嘴吃下去。如果是假的薯条模型，教师可将它拿到嘴边示意请他吃，也是很有趣的。

示意学生意思，注意分层练习。在练习的过程中，教师可以提示学生作出相应的反应，如说：Thank you.替换图片，让学生做替换练习。(小组练习，个别展示。)设计意图：先给学生一个对句子的整体的印象。让学生自己通过自己的实践，去探索正确的答案，这样可以加深学生的记忆，真正让学生的脑筋动起来，成为课堂的主人。同时，也注重让学生体验到成功的快乐，学习的乐趣。引导学生观察发现名词复数的形式，为后面正确运用句型做铺垫。给学生充分的自由去说，给学生发挥的空间。始终让学生自己去发现，自主去学习。注意学生的发散思维。这样设计可以既让学生充分练习前面所学的句型，又能很自然的理解后面句子的意思。让学生在真实的情景中掌握所学的语言知识。

3、巩固操练

（1）听音答题（根据课本设计问题）

让学生带着What’ s Mike would like to eat?的问题听录音（2）听音正音

让学生跟录音机读对话。（3）合作共建。

分小组合作分角色读对话。

设计意图：明确学生的任务，可以更有利于学生集中注意力，进行有意义的听觉练习。可以纠正学生的发音。整合所学知识，使学生的知识在本环节可以得到系统化。

4、输出运用 A.表演展示

让学生分角色表演对话。B.Let’s play.学生分小组用自己准备的实物图片开一家像麦克唐纳叔叔家一样的餐厅，请其他同学到自己的餐厅里做客。教师在做活动之前要注意给出示范,练习过程中注意指导。

C.让学生上台展示。设计意图: 让学生在真实的情景中练习对话，可以加深印象。将学生所学的单个句子形成意群，可以在一定的情景中灵活的运用。使学生所学的知识的到升华。5.检测提高

(1)总结本节课所学的知识，可以是学生总结，也可以是教师总结。(2)完成相应的练习。

设计意图: 让学生所学的知识能够系统起来，形成完整的体系。6.作业布置

学生听Let's talk部分的录音，读给家长或同伴听。7.板书设计

Unit 5 Let’ Eat A Let’s Talk

I like……

Here you are.OK!Have some

Thank you!

第五篇：教学目标设计

21奇异的琥珀

教学目标

1、体会科学家是怎样进行合理想象的。

2、了解课文中这块琥珀的奇异之处及琥珀的形成过程；体会课文中生动形象的语句的表达效果。

3、背诵自己喜欢的段落。教学重点与难点

1、理解琥珀形成的过程和必须具备的条件。

2、体会科学家想象的合理。教学方法：讲授法、阅读法。教学准备：多媒体课件 教学课时 2课时 教学步骤 第二课时 教学过程：

一、出示课题

这节课我们接着学习这篇课文《奇异的琥珀》。（板书课题）

二、复习入新。

1、读一读：琥珀

松脂

渗出

包裹

澎湃

粘稠

详细

2、你们知道什么是琥珀吗？（琥珀是古代松树脂的化石，可以做装饰品。）

3、课文写了哪几部分内容？

三、理解课文内容

学习第二部分（第13—17自然段）

1、课文中的这块琥珀是怎么被发现的？从课文中找出相关内容读一读。

2、孩子的父亲说了些什么？

（追问：你怎样理解他说的“很少见的”？-——这确实是一块奇异的琥珀）

3、课文是怎样描写这块琥珀的奇异之处的？找出相关内容读一读。学习第三部分（第18自然段）

1、指名朗读，说说这块琥珀的样子，体会、欣赏他的奇异、美丽。

2、这一自然段还写了什么内容？

理解：考古学家们通过这块琥珀想到了什么，做了什么事？ 从琥珀的样子——推测——万年前的故事的详细情形。（这个已知的情况）

（了解未知的情况）“可以推测”“可以知道”——表明这块琥珀考古价值。学习第一部分（第1——12自然段）

1、课文哪部份描写了故事的详细情形？——这个故事实际上讲的是什么？（讲这块琥珀是怎样形成的）

2、这奇异的琥珀形成经历了哪几个阶段？ 四个阶段：

（1）一大滴松脂从树上滴落下来。（2）把苍蝇和蜘蛛一起包在里头。（3）松脂继续滴下来，积成一个松脂球。（4）淹没在泥沙下，变成了化石。也可以说是量大阶段：（1）形成松脂球。（2）变成化石。

3、你认为作者推测的这几个阶段的详细情形合理吗？他根据什么做出这样的推断？（抓住课文中生动形象的描写，谈谈自己的体会，悟出：琥珀形成有哪些必要条件？）

四、总结

学习了这篇课文，你都有哪些收获？

五、板书设计。

奇异的琥珀

形成过程

滴

——→

包

——→

积

——→

变

↑ 刚 ↓ 好 ↑ ↑

必要条件

夏天炎热

苍蝇

继续滴

埋

渗出松脂

蜘蛛 地壳变化

漫长岁月