第一篇：《雨霖铃》教学设计_13367
《雨霖铃》教学设计
乌丹二中 王富刚
一、教材分析
《雨霖铃》是人教版普通高中课程标准实验教科书语文必修4第二单元《柳永词二首》中的一篇。此单元选了柳永、苏轼、李清照、辛弃疾四位词人的作品。主要目的是了解宋词的各个流派及各流派的基本特征，掌握诗词鉴赏的基本方法，明确意象、意境与情感的关系，从而提高学生的鉴赏水平。所选的四位作家是宋词发展史上的代表人物。他们的词作，既充分体现了宋词的艺术价值，又能大致反映出宋词发展的脉络。此文是柳永的代表作，描写一对恋人难舍难分、缠绵悱恻的离别情景，作者运用用白描、铺叙、渲染等多种手法，分别写了离别前的气氛，离别时的情态及离别后的心理，把依依不舍之情表现得淋漓尽致，尤其善用景物衬托，整个作品景中有情、情中见景、情景交融，产生了极佳的艺术效果。这种特点很需要借助多媒体设备展示，特别是带有画面及声音的视频最利于气氛的渲染与情境的营造。
二、学情分析
学生已学过了一定量的诗词，对宋词有了基本的了解，但无法灵活运用鉴赏方法；虽能体会本文的情感，却不容易规范而流利的表达出来；对离别之苦普遍有了解但体验不深，学习时易知大概，却难动情。因此，我把应用恰当的方法品味本词的情感作为教学重点，把艺术手法的赏析作为教学难点。鉴于学生诵读较少的现状，在课堂上将加大诵读训练量。让学生不断地读，不知不觉地读，直至熟读成诵。
三、教学目标
1.了解作者及婉约词等相关文学常识
2．理解“景中见情、缘情设景”的艺术特色。3.掌握名句鉴赏的重要方法。
4.培养纯正的文学趣味，感受纯真美好的真情。
四、教学重点和难点
教学重点：
1、反复诵读，体会情感。
2、品味鉴赏美段名句。
教学难点：理解缘情设景的艺术特色及虚实结合的写法
五、教学策略
提前布置预习任务，主要是两大点：疏通文意与了解背景；课堂教学一课时完成，集中
/ 6 进行诵读与鉴赏两项活动；教学中借助信息技术设备，主要采取对话式教学，以启发诱导为主，力争让学生“入情境——有话说——享受美”。
六、教学过程设计 1.导入新课
一年四季，不同的季节给人不同的感受，不同的季节有着不同的故事。在千年前的一个秋季里，发生了一段动人的故事，留下过一个动人的场景„„现在就让我们随着镜头，听着朗读回到那里——
2.播放视频，整体感知（板书课题）
⑴播放视频朗读《雨霖铃》（让学生感受词的感情基调）师：能感受到这首诗的感情基调吗？ 生：能。哀婉、悲伤、凄清。（板书）⑵引导学生发言：刚才你听到了什么 ？ 3.鉴赏（白板，投影）
⑴学生自读，思考：从时间角度看，这首词的层次应如何划分? 明确：别前、别时、别后。（板书）
师：这首词的重要特点是情景交融、虚实相济。（板书）鉴赏时注意词中哪些是景语，哪些是情
语?词中哪些是实写?哪些是虚写? ⑵上片
“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”
师：起首三句写什么？是情？是景？ 生：写景。
明确：对。写别时景。点明了季节、时间、地点和事件。勾勒了一个情人离别的典型环境。
师：地点呢？（长亭）时间呢？（晚上）季节（秋季）提到秋季会有怎样的感觉？（萧瑟）
时当秋季，景已萧瑟；且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所
闻，无处不——凄凉。加之当中“对长亭晚”一句，句法结构是一、二、一，极顿挫吞咽之致，更准
/ 6 确地传达了这种凄凉况味。
起首句已给全诗定下了基调：“凄切”。
“都门畅饮无绪，留恋处兰舟催发。”
师：这写什么？（写情）极写饯别时的心情，委婉曲折，欲饮无绪，欲留不能，依依不舍，难舍难分。恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无心思。（问：为什么？他的思绪正在想什么？）正专注于恋人，所以词中接下去说“留恋处、兰舟催发”。这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐。
“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”
师：这句写情态。语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。启发学生想象这副画面，把语言形象化进而图象化，以体会诗的意境。
（提示：两人相对而立，手握手，眼对眼，泪眼婆娑。是“举手长劳劳，二情同依依。”是“此时无声胜有声”，是“相对无言，惟有泪千行。”也既然这么不舍得，那词人为什么要离开呢？也许是统治者不欣赏，也许是迫与生计。总之是不得不离开。古往今来恋人离别都是一样的。所以江淹在《别赋》中说：“黯然消魂者，唯别而已矣！”）
后来传奇戏曲中常有这样一句唱词：“流泪眼看流泪眼，断肠人对断肠人”，语出于此，然却不如柳词凝炼有力。词人“竟无语凝噎。”那么词人凝噎在喉的是什么话呢? “念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”
“念去去”二句便是他的内心独白。这里的“念”字用得特别好。“念”字是上声还是去声？（是去声。）“名词转折跌荡处，多用去声，何也?非去则激不起。”此词以去声“念”字作为领格，承上启下，表明是设想别后的道路遥远。念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道路修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可谓浓矣；既日“千里”，又曰“阔”，空间可谓广矣。
（提示学生想象这副画面：作者站在河边，放目远眺，面前所见：一望无际的海面，远处山色朦胧，海面上层层灰蒙蒙的雾气升腾，整副画面是灰色调。好象一副山水画。）这样的画面给人怎样的感觉？（生：压抑、苦闷）诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。全句写景，又全句写情。
⑶下片
“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”
/ 6 师：下片换头写情，叹息古往今来离情之可悲。“伤别离”点名这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”一句，又推进一层，更何况我正在这冷落凄凉的秋季，多么难以忍受！江淹在《别赋》中说：“黯然消魂者惟别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。师：“清秋节”一词，照应前面哪句？ 生：起首一句“寒蝉凄切”
师：前后照应再次点明离别时的凄清氛围。比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。
“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。”
“今宵”三句蝉联上句而来，后来竟成为苏轼相与争胜的对象。那么它究竟好在什么地方？————词中有画，景中含情。（提示学生想象画面：一舟临岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，—弯残月高挂杨柳梢头。）
联系特定情境。画面出现在“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后?诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明的留在心上，而前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。
感受画面色调。古人有折柳送行的习惯。“昔我往矣，杨柳依依”，折柳送行，取其依依之态。另外，“柳””留”谐音，折柳赠人有挽留之意。所以古代文人写离别之情，往往要写到杨柳。清秋的晓风是凉的，恰合别后心境的凄凉。残月清冷的形象暗合凄清冷落之感。词人寓情于景，借景传情，以风之凉，月之残透露离情别绪。
结合全诗旨趣。这首词的主题句是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”。这两句叙述全篇本意，是词的主文，“今宵酒醒何处”两句烘染本意，将诗人的立意渲染为—幅深秋羁旅图。“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象“列锦”式的组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。这两句诗暗含旨趣，画面生动。
师：整个画面的基调如何？ 生：整个画面充满了凄清的气氛。
师：客情之冷落，风景之清幽，离愁之绵邈，完全凝聚在这画面之中。比之上片结尾二句，虽同样是写景，写离愁，但前者仿佛是泼墨山水，一片苍茫；这里却似工笔小帧，无比清丽。词人采用了画家所常用的点染笔法。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”二句点出离别冷落；“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。”在上两句的基础上进一步渲染这种离别时的凄清。这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性。
/ 6 “此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”
“此去经年”四句，构成另一种情境。因为上面是用景浯，此处则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增枨触而已。
师：“此去”二字，遥应上片“念去去”。“经年”二字，近应“今宵”。在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。“便纵有千种风情，更与何人说”，益见钟情之殷，离愁之深。其以问句做结，更留有无穷意味。如此归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。
师：我们再回头看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。正所谓——“一切景语皆情语”。诵读时注意体会词融情入景的特点。再就是虚实相济。哪些写虚？别后想象。写实？别时情景。
再想想词中的三副画，给人的感觉都是：哀婉、无奈、凄清。这是这首词的特点，也是婉约词共同的特点。
4.课堂小结
今天我们学了婉约词的代表作《雨霖铃》，重点让大家把握词融情入景，虚实相济的特点。另外还让大家品位词中意象，体会作者感情，在此基础上了解婉约词的风格。
学生齐背《雨霖铃》。
5、作业 ：背诵全词（当堂完成）
七、板书设计
雨霖铃
景 情
别前 寒蝉 骤雨 长亭 悲戚
（实）
别时 兰舟 烟波 暮霭 楚天 不舍 愁苦
（实）
别后 杨柳 晓风 残月 孤寂 落寞
（虚）
八、教学反思
本案例成功地借助了信息技术设备，发挥了其很好的造境功能，极大地弥补了学生体验不足的缺憾，让学生在学习过程中身临其境般感受到了作品的无穷艺术魅力。对话模式的构建，为学生创造了一个平等宽松的发言环境，整个课堂气氛活跃，学生被充分地调动起来，学得
/ 6 很投入，较好地实现了预定教学目标。本案例应用的一个很重要前提是，学生有充分的课前预习环节，如此方可对作品进行集中而充分的品读。同时，还不能过分地依赖信息技术设备，那样会使课堂变得僵化，一定要“为我使用”，而非“牵我而走”。
/ 6
第二篇：《雨霖铃》教学设计7
【教学目标】
（一）知识与能力：（1）通过反复朗读，体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境。（2）深刻体会《雨霖铃》情景交融和虚实结合的艺术手法（3）鉴赏意象，掌握婉约派的特点；
（二）过程与方法： 通过理解文句,分析意境,提高学生理解和鉴赏词的能力。
（三）情感态度与价值观： 借助多媒体和教师对作品的体验，带领学生以真挚的感情品读作品，培养诗歌兴趣和文学素养。【教学重点】
1、反复诵读，体会情感。
2、品味鉴赏名句。【教学难点】 感受、体味这首词情景交融和虚实结合的艺术手法 【教具准备】 多媒体 【课时安排】 一课时 【教学过程】
一、创设氛围，自然导入 课前播放邓丽君演唱的歌曲《雨霖铃》 大家喜欢唱歌吗？刚才这首歌大家会唱吗？它是台湾已故著名歌星邓丽君演唱的，根据柳永的词《雨霖铃》谱成的歌曲。古人写词本就是配乐歌唱的。上节课我们一起欣赏了柳永的《望海潮》，柳永在词中为我们描绘了一幅太平、富庶、安定、祥和的都市生活画卷，非常形象生动，让我们仿佛穿越到了北宋。然而，最能代表柳永婉约词的作品是缠绵悱恻，凄凉清丽的《雨霖铃》。下面，我们就一起来欣赏这首词。
二、介绍词牌 《雨霖铃》源于唐玄宗与杨贵妃的故事：“马嵬兵变后，杨贵妃缢死，在平定叛乱之后，玄宗北还，一路戚雨沥沥，风雨吹打皇鸾的金铃上。玄宗触景生情，甚是思念贵妃，遂作《雨霖铃》一曲，以寄恨焉。宋代人依旧声填词，遂为词牌。”所以这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄侧的离情。
三、知人论世： 写作背景：作者当时由于仕途失意，心情十分压抑，决定离开京城到外地去，但一想到从此将不能跟心爱的人生活在一起，失去爱的慰藉，便觉得痛苦万状。这首词就集中反映了他这种复杂的心情。
四、反复诵读，体会情感： 1.找出这首词的词眼：“伤离别” 2.人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满了别离的苦痛。可这苦痛在诗人的笔下却化作了美丽的诗篇。学生自由回答：曾经学过的或是知道的抒写离别的名句 教师补充： 风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复返 莫愁前路无知己，天下谁人不识君 劝君更进一杯酒，西出阳关无故人 醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月 蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明 举手长劳劳，二情同依依 3.小结：这首词的感情基调应是哀婉、悲伤、凄清 4．请2～3位学生朗读这首词。朗读指导：基调低沉，应读得慢些，深沉些，尽量通过朗读传达出词人的悲伤愁苦之情。5．多媒体播放名家朗读《雨霖铃》 6.学生齐读。
五、赏析： 1.把握主旨 根据词的上阕归纳要点（用原词回答）（1）离别的时令：寒蝉凄切（2）离别的时间和地点：对长亭晚（3）离别的天气：骤雨初歇（4）离别的心情： 都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。（5）离别的去向： 念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。归纳：上阕:离别时难分难舍的心情(离别难)下阕:想象中的别后情景(思念苦)分析下阙抒写的别后的痛苦 四重痛苦：
1、无限伤感：多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节？
2、无家可归：今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。
3、无心赏景：此去经年，应是良辰好景虚设。
4、无人倾诉：便纵有千种风情，更与何人说？ 2.从景与情的角度赏析：（1）分别找出上下阙中的描写景物和抒发情感的词语。（2）这些景物有何特点？情与景是怎样的关系？（3）归纳艺术手法：情景交融和虚实结合 3.名句赏析： 问：这首词中，你觉得哪一句或哪几句写得最好？为什么？ 学生分小组讨论，讨论后由本组选出代表来回答，形式是抢答。教师点评。补充：赏析：“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月” 有人盛赞此句是千古名句： 此句最妙就在于词人能寓情于景，借景抒情 词人把古代意象中最能触动离愁的四件事物：酒、杨柳、晓风、残月 集中渲染成一幅凄清孤寂的画面，用酒的愁苦、柳的寂寥、晓风的清冷、残月的破碎来烘托离人形只影单、孤零惆怅的心境 词人以风之凉，月之残透露离情别绪，抒情含蓄，的确应为千古名句。4.学生再次齐读，感受词人的离愁别绪。
六、课堂小结 ： 词的上阙在凄凉环境的衬托之下，写离别时难舍难分的情状。下阙设想远别后的思念和久别后的凄清。全词既写了眼前的离情，又写了未来的伤感。处处以景物衬托离情，情景分合，景为情设，而“一切景语皆情语”，真正达到了情景交融，虚实相济。在情与景的交融中，演绎了一曲凄婉缠绵的离别之歌。
七、拓展练习，巩固情景交融的艺术手法 春行即兴 李华 宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。古人在谈到诗歌创作时曾说“作诗不过情景二端”。请从景和情的角度来赏析这首诗。答案：这首诗写了作者春行时的所见所闻，有草有水，有树有山有花有鸟，可谓一句一景，且每个画面都有特色。但诗又不是纯粹写景，而是景中含情，情景交融。诗中“花自落”“鸟空啼”之景都显出了山中的宁静，从中更透出一丝伤春、凄凉之情。
八、作业： 1.熟读并背诵这首词 2.比较本课与《念奴娇赤壁怀古》，体会两首词的不同风格。
九、板书设计 见课件
十、教学反思 对于这堂课我总结了一点点心得： 1.学好一首词，必须充分发挥“读”的作用，让学生在“读”中体味诗词的情感，在“读”中将“词”的感情变化把握住。2.在本课教学设计中，我把重点放在品析情与景的关系和欣赏名句上，然而，在分析情与景的关系时为了让学生理解透彻，老师的分析较多，学生的主体地位表现不够，学生思维可能会被限制，基础较差的学生无法掌握里面的全部内容。在欣赏名句时留给学生自由发挥的时间还不够充分。
第三篇：7雨霖铃说课稿
《雨霖铃》说课稿
各位评委、各位老师：
大家好！我今天说课的题目是中等职业教育改革新教材基础模块下册第六单元的《雨霖铃》。下面我从教材分析、学情介绍、教学方法、学习方法、教学过程五个部分来进行说明。
一、教材分析
(一)单元教学目标
本单元选的选文有唐代的诗歌、散文，宋词和清代小说，具有极高的社会认识价值和审美意义。词人中苏轼和辛弃疾是豪放派代表,而柳永和李清照是婉约派的代表人物,《宋词二首》分别选取了苏轼和柳永的作品，兼顾了豪放和婉约两种不同的风格。通过学习,使学生了解诗歌、散文、小说的特点和宋词中完全不同的两种词风,进一步体会作者不同的创作风格。
(二)课文特点
这首词是宋代婉约派的代表作。这首词写的是才情卓着、但一生仕途坎坷不济的柳永离开都城汴京(现在河南开封)时与一位红颜知己缠绵悱恻的别离情景。以“离情”为线索,用白描、铺叙、点染的手法,细致地描写了情人话别时留恋难舍的情景,反映了作者仕途失意的郁闷心情,景中见情,以情带景,是柳永的代表作。其中的“杨柳岸晓风残月”被誉为千古名句。
根据教材特点及《大纲》要求,确立教学目标如下:
知识目标:
1、了解婉约派的主要特征;
2、了解柳永及“雨霖铃”词牌。
能力目标:
1、初步掌握鉴赏词的基本步骤和方法;
2、理解“景中见情、缘情设景”的艺术特色;
3、理解虚实结合的艺术表现手法。
情感目标:培养对古典诗词的热爱及纯正的文学趣味。
教学重点为:
1、“景中见情、缘情设景”的艺术特色;
2、理解虚实结合的艺术表现手法。
教学难点为:名句的鉴赏方法。
二、学情介绍
词这种体裁，在初中时已从毛泽东的《沁园春•长沙》,感受了词的语言美、意境美,但只停留在较浅的层面上,思维能力和审美能力还有待提高,所以教师要引导学生进入特定的审美意境,培养学生的鉴赏能力。
三、教学方法
教学本身就是教师与学生的双边活动。据此采取以下教学方法:
1、启发诱导式教学法;
2、学生讨论与教师点拨相结合的方法。
四、学法指导
整体把握词的内容,感悟词的意境，熟读背诵赏析名句。
五、教学过程
(一)、导入语
宋词作为我国古代文苑中的一朵奇葩,在文学史上占有极其重要的地位。提及宋词,不能不提到婉约词的代表人物柳永和他的代表作《雨霖铃》。这是一首饱含了千种风情的别离诗,自古以来,分别都是痛苦的,“风萧萧兮易水寒,壮士一去兮不复返”“十年生死两茫茫,不思量,自难忘”,形形色色的分别,无不贯穿着一个主题:分别痛苦。今天,我们就一起来欣赏北宋婉约派代表词人柳永的“雨霖铃”又是怎样写“别”的呢?
(二)、介绍柳永及写作背景
作者柳永,一生仕途坎坷不济,早年屡试不第,生活穷困潦倒,抱着一种玩世不恭的处世态度。更多的时日跟歌伎们一起,过着浪荡自由、浅斟低唱的生活。他深深了解歌伎们的生活,深切同情他们的不幸遭遇，《雨霖铃》便是其中一首写他离开都城汴京城时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。
(三)、朗读课文:整体感知词的内容和感情
1.播放配乐朗读磁带。2.诵读点评。
3.学生放声朗读,自行品味。4.指名诵读,感受本词的情感氛围。
(四)、探究赏析
教师点拨名句,深化学生理解:
“寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇”起笔用融情入景、以景衬情的手法捕捉了晚秋景物特点,写出所见、所闻、所感。
“执手相看泪眼,竟无语凝噎。”
在这里用“执手”一词揭示情人的离别，大胆率直,语言通俗。
“念去去千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。”渗透了作者的“前途黯淡,归期渺茫,命运难测”的身世之感。这一点是学生最容易忽视的。
学习下阕,重点鉴赏典型诗歌意象。
“今霄酒醒何处?杨柳岸,晓风残月”通过典型意象:酒、柳、风、月，诱导学生让其品出名句的魅力所在。
(五)、再次诵读本文,总结上下片内容?各用了哪些意象?
(六)、小结
人生无常,聚散不定,我们的生活总是充满了别离的苦痛。当我们轻轻敲开古典诗词的门扉,不经意间就会发现一个个凄婉缠绵的动人故事。
(七)、作业
1、熟读背诵
2、将此词改写成现代诗。
第四篇：雨霖铃--教学设计
语文建设
201301
教学板块
雨霖铃 教学设计
教学过程: 一﹑导入
宋词是我国文学史上的一朵奇葩, 上节课我们领略了豪放派词人苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》 , 在我们的心灵之谷中似乎依然回荡着“大江东去, 浪淘尽, 千古风流人物” 的铿然之声。今天让我们再把目光转向另一个“忍把浮名, 换了浅斟低唱”的婉约派词人, 柳永的《雨霖铃》。二﹑ 作者简介
柳永(约987 年一约1053年), 北宋婉约派最具代表性的人物之一。其词多描绘城市风光和歌妓生活, 特别擅长抒写羁旅行役之情，创作慢词独多(在他之前, 慢词总共不过十余首, 而他一人就创作慢词132首)。他的词铺叙刻画, 情景交融, 语言通俗, 音律谐婉, 在当时流传很广,“ 凡有井水饮处, 皆能歌柳词”足见他的词，深受市民喜爱, 纪购在《四库全书总目提要》中对柳永也是倍加推崇地说:“ 诗当学杜诗, 词当学柳词”。可见, 柳永对宋词的发展有一定影响。三﹑词牌介绍
《雨霖铃》又名“ 雨霖铃慢”, 唐教坊曲名, 后用为词牌。相传, 唐安史之乱时, 玄宗西逃入蜀。贵妃在马嵬坡死后, 玄宗日夜思念。入斜谷后, 遇上连日霖雨, 在栈道中, 又听见铃声阵阵, 倍感凄凉哀婉, 于是作《雨霖铃曲》 , 寄托思念之情, 曲调极其哀怨。有前人称“ 一曲霖铃泪数行” , 可见一斑。四﹑写作背景
为了便于理解作品内容, 通常我们要了解写作背景, 那么这首词的写作背景是怎样的呢?本词是作者赴屯田员外郎任时作。黄异在《花庵词选》 中记载了这样一件事: 宋仁宗颇好词,近臣有意拔摆柳永, 在一次宫廷宴会上叫柳永按仁宗的旨意填词“柳作了一首《醉蓬莱》, 其中“衰游凤晕何处”一句正与御制的真宗挽词暗合, 仁宗感到不快, 以此对他冷淡。所以柳永只做了一个小小的屯田员外郎(官职六品, 但无实权, 是虚职), 为此词人在赴任时的那种羁旅行役之情, 沦落飘泊之感是可以想见的, 更何况还要与心爱的人相别。宦途失意的压抑, 与恋人别离的痛苦交织在一起, 内心充满哀怨, 于是作此《雨霖铃》 以寄别恨。五﹑整体感知
这首词的基调:低沉﹑ 哀婉﹑悲伤﹑凄清。词的上片写在一个秋天雨后的傍晚, 词人和恋人在都门外离别时依依不舍的情景；下片写词人想象离别后羁旅生活的情状。
六﹑ 品读鉴赏(串讲)(一)“寒蝉凄切, 对长亭晚, 骤雨初歇”
这里不能忽视一个小东西---寒蝉, 秋后的蝉是活不了多久的, 一番秋雨之后, 蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了, 命在旦夕, 因此这寒蝉更增添了悲凉。“凄 切”一词为本词定下基调。长亭, 古代大道上每五里设一短亭, 十里设一长亭, 后被当作别离地点的通称。成为表现离愁别绪的常用意象之一。时当秋季, 景己萧瑟, 且值天晚, 暮色阴沉, 而骤雨傍沱之后, 继之以寒蝉凄切: 词人所见所闻, 无处不凄凉。此句虽明写景, 却暗含情, 环境氛围多悲戚之意。(二)“都门帐饮无绪, 留恋处 ﹑兰舟催发。执手相看泪眼, 竟无语凝噎。” 在“ 寒蝉凄切, 对长亭晚, 骤雨初歇” 的情境之下, 叫人如何能够忍受这离别的痛苦!恋人在都门外长亭摆下酒宴给他送别, 虽然有酒相送, 但也无心饮用，语文建设
201301
教学板块
想必是一桌子的酒菜, 筷子动也没动。两人心中是百般留恋, 依依不舍。但是人要留, 船家却催促了:“天色已晚, 开船了”。“留恋处﹑ 兰舟催发”这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理: 一边是留恋情浓, 一边是兰舟催发, 这样的矛盾冲突何其尖锐。如何是好呢?正因为如此, 后面进发出:“执手相看泪眼, 竟无语凝噎”。这时应有千言万语, 为何却无言了呢? ——学生言之成理即可。(三)“念去去﹑ 千里烟波, 暮霭沉沉楚天阔。” 这句话承上启下, 全句写景, 又全句写情, 诗人想到前路茫茫, 自己将愈行愈远, 离心爱的人也越来越远, 心中的愁思也愈来愈深。这里, 浩渺无际的江水与词人心头难以排解的愁肠相似;傍晚云雾浓重的特点与词人心情的沉重压抑相似;楚地天空的空阔辽远与愁绪 的无边无际相似。词人从眼前所见写起, 又想象行舟后所见之景, 写法上是半虚半实。
(四)“多情自古伤离别, 更那堪冷落清秋节”
自古以来多情的人最伤心的是离别, 离别总是令人神伤。这里的“ 自古” 似乎有自我安慰之意, 但紧接着用“更那堪” 翻进一层, 更何况又逢这冷落凄凉的秋天, 这离愁哪能经受得了!突出当秋而悲, 甚于常情。离愁别绪不断涌上心头, 只能借酒消愁, 但是酒醒之后又会是何种景象呢?(五)“今宵酒醒何处? 杨柳岸﹑晓风残月。”
被明代词评家贺赏称这一句是“千古丽句” , 那么这句俊在哪里呢?(学生四人一组讨论, 品读)提示:切入点: 什么时候看到的景象? 哪些景象?)美在: “杨柳岸” “ 晓风” “残月” 四个典型意象组合在一起, 引起读者无尽的想象和遐思。寓情于景, 情景交融。“ 杨柳” “风”“月”这些本是自然界的景 物, 但文人却赋予其特殊含义。“ 杨柳”历来为送别诗的意象, 《诗经》 有: “昔我往矣, 杨柳依依”, 况且“柳” 谐音“留”, 有不舍之意。“晓风” , 这里是秋天的晚风, 清冷, 让人心生凉意,而“愿为西南风, 长逝入君怀”中的风又有了依恋的意思, 这里“晓风” 两层意思兼有: “月”是“ 团圆”的象征, 而“残月”则是不团圆, 为孤身远行的词人心头添了一层凉意。而在这里的景纯为情设, 虚写, 营造了浓烈的愁思, 有“愁”则需“销” , 借酒吧, 可此时己是酒醒时分, 正应了李白的“举杯销愁愁更愁”。
(六)“此去经年, 应是良辰好景虚设。便纵有千种风情, 更与何人说。”
这一去长年相别,(相爱的人不能在一起), 我料想即使遇到好天气﹑好风景, 也如同虚设。纵然有千种的风情, 万般的情意, 又与谁去诉说呢? 这两句道出了 “余恨无穷, 余味不尽” , 然后请学生谈谈感受。词人以孤寂落寞之情收束全诗, 既突出了前景渺茫, 又表露出余恨无穷的哀怨。下片在写法上是虚写。七﹑归纳艺术特色 1.白描手法。没有堆砌辞藻和大量用典, 以本色语言进行铺叙, 告别过程逐层展示, 离别之痛渐次加深。2.情景交融。融情于景, 合理意象的选择, 淋漓尽致地刻画了缠绵徘恻的离愁别绪。
3.虚实相济。前后呼应, 层层深入, 眼前实景﹑事。实情与别后虚景﹑ 虚事﹑ 实情相结合。八﹑课堂小结
柳永的一生是充满抑郁和失意的, 一首《雨霖铃》道尽了仕途失意, 落拓江湖, 辞别情人, 把酒浇愁愁更愁的痛苦等等真切的感受”它不是写离愁别恨的一个侧
语文建设
201301
教学板块
面, 词人的情感也没有随着离别戛然而止, 而是被充分抒写并表现出一个比较完整的层层推进的过程。(千年风霜纵是无情, 但词人的感情在千年后却依旧生动)看来这首词不单纯是写一对恋人的分离, 而是柳永借助分离这个话题来深刻表达他的人生况味。九﹑ 布置作业
1.结合本课第一首词《念奴娇·赤壁怀古》 和《雨霖铃》, 鉴赏豪放派与婉约派的不同风格。
2.按照词的一般常识鉴赏另一位婉约派词人李清照的《声声慢》。
第五篇：《雨霖铃》教学设计
《雨霖铃》教学设计
海口一中 徐曼娜
教学目标：1引导学生掌握品赏诗词的基本步骤和方法。2以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》悲凉凄苦的离别之情； 3鉴赏词融情于景、虚实相济手法。
教学重点：吟诵成韵，引导学生在诵读中品味意境，体会情感。教学难点：通过细读品鉴语言提高学生理解和鉴赏词的能力。
教学方法：诵读法 点拨法 讨论法
教学课时：一课时
一、导语
“多情自古伤离别”，别离在诗词中是一种经久不衰的主题。大家想想，我们以前学过哪些描写离情别绪的诗？
“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还” “相见时难别亦难，东风无力百花残” “劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”
“海内存知己，天涯若比邻。”
（学生回答）“黯然消魂者，唯别而已矣”，文人笔下的离情或深沉、或豁达、或豪放、或婉约，当然，将离情写得最缠绵的当推婉约派代表词人柳永的《雨霖铃》，邂逅一首好词如同在春之暮野邂逅一个人，眼波流转，情愫蔓延，怦然心动。今天我们就来共同赏析这首词，走进词人的内心世界。
二、试读，准确流利。
朗读是鉴赏诗歌的不二法门，在朗读中品味，在朗读中沉醉，在朗读中光芒显现，今天我们就通过试读、评读、齐读、品读、范读、泛读六个环节走进诗人的记忆，首先是试读，请同学们尝试着将诗歌大声地自由地朗读一次，注意读准字音，读对节奏。（学生自由读）
三、个读，入情入境。
”诗歌有“三美”，即音乐美、意境美和语言美。音乐美是诗歌区别于其他文学体裁的特质，在缓歌慢唱、密咏恬吟中把握诗的用韵、节拍、停顿，把握声调的高低缓急、字音的响沉强弱、语流的疾徐曲折。
四、齐读，吟诵成韵。
（词有很强的音乐性和节奏感，反复吟咏，体会声律之美。）
边读边思考最能表现诗歌内容主旨的是哪一句？ 板书【伤离别】
“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”
问题：在这两句中，有三个字点明了这首词的主旨，是哪三字？ 明确：伤离别。
自古逢秋悲寂寥，秋天本来是草枯叶落，百花凋零的季节，人在秋中往往会有一种凄清冷落之感，所以古人在描写秋天的时候多有“悲秋”的传统，经常与愁苦悲凉的感情联系在一起。
五、品读，潜心涵咏。
每一个词的背后都有一份意味深长。要想更细腻准确地朗诵这首词，有个前提，那就是得深刻地理解这首词。下面让我们循着诗人哀婉悲凉的情绪一起走入到《雨霖铃》的更深处。请同学们来说
该词是如何表现“伤别离”这一主题的，诗人是借助一些什么景物、什么手法来表达这种离情别绪？
请同学选取一到两句感受最深的词句谈谈你的体会感悟。（学生自由谈完后教师补充）
1“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。” 板书【寒蝉、长亭】
寒蝉：蝉夏生秋死，叫声时断时续，短促，听上去像是临死前哀鸣，给人凄凉之感，往往都是和“忧愁悲苦”联系在一起。“西陆蝉声唱，南冠客思侵。”
长亭：古代人送别时在郊外临时搭的帐篷，供行人休息和饯别，五里一短亭，十里一长亭。“十里说明什么？”雨后黄昏的长亭更给人凄迷之感。
骤雨：急（速）雨刚刚停，分手在即。天在下雨，人在流泪。⑵开头三句： 交代了哪些内容？
明确：这三个句子交代了时间、地点以及词人所处的特定环境。这几句除了交代时间地点和特定环境外，更主要的作用是渲染气氛，它渲染了一种凄楚悲凉的气氛，烘托出浓浓的离愁别绪。
词作开头这三个句子字字写景，而字字传情。【学生个读】请你把这一句再读一次
2“都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。” 板书【兰舟】 兰舟：兰舟，船的美称，往往比喻孤舟，表示漂泊之意。
3“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”——词人用细节描写推出的特写镜头 请学生描述此情景并赏析：
特写镜头：词人突出的是相握的手和含泪的眼。两双无力而有意的手紧紧地握在一起，离别在即，痛苦万分，即使有万语千言，千言万语，也难以一一倾诉，只好我望着你，你望着我，泪眼相对，无语凝视。“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”，“便做春江都是泪，流不尽，许多愁”啊。【学生个读】请你带着这样一种情绪将该句再读一次
白描手法，寥寥数语便把情人间那种缠绵眷恋之情，无可奈何之意维妙维肖地表达出来了。
4“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”
“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出语音激越，读时一字一顿，遂觉山水迢迢路遥遥，风雨潇潇愁多少。
⑴词人此时是从哪里出发去到哪里？从汴京到很远的楚地去（2）词人不想走不愿走为何又偏偏要走？
【插入背景】柳永北宋著名词人，婉约词派的代表作家。他的作品流传很广。“凡有井水饮处，即能歌柳词。”柳永才情卓著，仕途失意，坎坷不济，放荡不羁，穷困潦倒不得不离开汴京而南下漂泊，此番离京，心情黯淡，前程迷茫；昔日红颜知己前来相送，此番离别，归期难料，犹如生离死别，往日千般柔情，万种恩爱都蕴含在两双含情的泪眼中，千言万语，百般千虑，一切尽在不言中。）前途黯淡，归期渺茫，命运难测
（3）词人这里描写哪些景物，表现了他怎样的心情？这些景物是如何表现他的心情的？ 明确：描写了烟波、暮霭、楚天等景物。词人此时的心情是惆怅、凄苦、悲凉的。词人愁绪如千里烟波般的绵长，如沉沉暮霭般的浓重，如楚地天空一样无边无际。笼罩在江面上的雾气水波长时间难以散开与缠绕在人心头的惆怅长时间难以消除相似；
⑵这三句再次描写景物，这里的景物描写与开头三句有什么不同？
明确：开头三句写的是眼前的景物，而这三句写的是想象中的景物。这里的一个“念”字，表明了下面的景物是想象的、虚构的，【学生个读】请你带着这样一种情绪将该句再读一次
5“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”是《雨霖铃》中的千古名句，人皆知其“名”而不知其所以“名”，你能说说理由吗？
“都门帐饮无绪”，既然是没有情绪，为什么还要喝呢？无非是借酒浇愁而已。词人本指望一醉解千愁，却不料“举杯消愁愁更愁”，“酒如愁肠化做相思泪”酒醒之后愁上心头，这怎不令人潸然泪下呢？
杨柳：柳的姿态，招手挽留，“柳”—“留”谐音，有挽留之意。古人有折柳送别习俗。《诗经》：昔我往矣，杨柳依依。杨柳代表依依惜别（相思与惆怅）之情。
晓风：秋日的风是凉的，秋天拂晓时的风更加凄冷。凄冷的风，冰冷的心。残月：人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。月象征人的离合，残月说明人已分别。月光是清冷的，残月的月光更加清冷，而秋天拂晓时的残月就显得凄凉至极，该句无一字写情，而又无一字不在写情。
参考：词人设想旅途中的情景：待今宵酒醒之后，我将身在何方呢？我的身边还能有我的知心人陪伴我吗？不会有了，陪伴我的将只有岸边杨柳，耳畔凄风，天边残月！
六、范读，以声传情。【学生教师分别范读】
（音乐与诗文创设情境，相得益彰，配乐诗朗诵更能激发学生朗诵诗的积极性。）
（在诗词分析后范读很重要,给学生提供一个与自己的阅读、朗读进行对比的参照,表现出教师对诗词的另一种理解,不会影响学生对课文的分析、理解,而且使学生更深刻地理解,培养他们从不同角度分析、理解诗词的能力。）
小结：
骤雨初歇寒蝉切，兰舟频催长亭别。烟波渺渺泪潋滟，暮霭沉沉语凝噎。惟恐独醒杨柳岸，那堪冷落清秋节。此去美景尽虚设，晓风残月锁眉睫。
《雨霖铃》就像一曲长亭送别的独幕剧，事中有人，情由事生，“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”柳永的深情宛然可绘，凸现其旷世奇才与至真至性。
从整体上看，这首千古名词，通篇围绕“伤离别”三字构思，紧紧抓住“寒蝉” “长亭”“兰舟”“杨柳”“晓风”“残月”等主要意象，营造了一种悲凉凄苦的离别之境。全词虚实相生，情景交融，情深意挚，凄楚动人，具有极强的婉约美。【全班齐读】诗歌不仅需要细致深入的精读，也需要泛读各种题材、各种流派、各种风格的诗词，开阔视野。
七、泛读，拓展诗境。（作业）
梳理《雨霖铃》一词和其他送别诗词中常用的意象，比如：月、水、舟等，展开比较。体悟这些“景语”对于表达“情”的作用。
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