必修五《长亭送别》的教学设计

第一篇：必修五《长亭送别》的教学设计

必修五《长亭送别》的教学设计

南海区丹灶高级中学

张贵素

一、设计思想

1、新的课程标准对中外文学作品的阅读和鉴赏作了如下要求：“具有积极的鉴赏态度，注重审美体验，陶冶性情，涵养心灵。能感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力，有自己的情感体验和思考。”

2、通过对十年来高考诗歌鉴赏题的分析我们不难发现两个明显的变化：其一是诗歌鉴赏由客观选择改变为主观表达，题型的转换利于中学素质教育；其二是作文的体裁要求从“除诗歌外文体不限”改为“文体不限”。这两种变化指向同一个信息，即高考命题者于诗歌这种文学体裁越来越关注.，对诗歌鉴赏能力的考查越来越具有普遍性，即面向所有考生，要求高中毕业生具备对诗歌的初步鉴赏能力。结合对新课程标准的解读我们可以发现，诗歌鉴赏题是高考试卷中最能体现新课程标准对阅读和鉴赏的要求的题型之一。抛开选拔考试功利性的一面不谈，诗歌鉴赏题目中经过命题专家精挑细选的诗歌文本，答题过程中丰富多样的鉴赏方法，参考答案里专业精炼的鉴赏语言都可以作为高中诗歌鉴赏教学中的重要参考。值得注意的是，06年湖南卷的诗歌鉴赏题，命题者从清代曹雪芹的小说《红楼梦》中选材，考查的是第37回的两首咏白海棠诗，既开拓了考查的领域，恰倒好处地考查了诗歌的知识点。这种选材古典小说中出现的诗歌的做法，充分体现了新课程标准的导向作用。这为我们将诗歌鉴赏方法和技巧的训练引入古代戏曲《长亭送别》的教学提供了有力的依据。

3、综上所述，本课的设计思想可以用如下表述概括：扎实立足文本，紧密联系高考，倡导合作探究，落实方法技巧，重点品味语言，培养综合能力，然后拓展延伸，积累诗词。

二、教材分析

1、《长亭送别》为《西厢记》第四本第三折，从全剧的角度来说，本文的情节比较简单，所以本课的教学可以着重对曲词情境和情景交融的艺术手法进行感悟与体会。其主要的着力点为戏曲语言艺术的品味、评价和鉴赏，这完全符合《课程标准》“了解诗歌、散文、小说、戏剧等文学体裁的基本特征及主要表现手法”的要求。

2、意境化抒情特点是本文的一大特点，也是大部分优秀诗歌共同的特点。必须明确的一点是，元曲分为散曲和剧曲，《长亭送别》属于剧曲，严格来讲并不属于诗歌的范畴。但是，很多优秀的元杂剧中的曲词，如《长亭送别》中的端正好、滚绣球、耍孩儿、一煞、收尾等，本身又具有诗歌的属性，艺术价值很高，非常适合用诗歌鉴赏的方法和技巧进行教学。

三、教学目标：

1、欣赏《长亭送别》中情景交融、充满诗情画意的艺术境界。

2、积累一定量的古典诗词名句。

四、教学重点

通过在教学过程中使学生对长亭送别中的离情别恨有所感、有所悟，从而培养学生的语感能力，进而引导学生学掌握元曲鉴赏的基本方法和技巧。

五、教学难点

本课的教学难点是如何欣赏情景交融的艺术境界。

六、教学策略与手段

1、教学计划分为二个板块，一是介绍元曲的特点及《西厢记》的故事情节，着重介绍元曲的特点，兼顾课文节选部分的背景，这个板块主要是让学生对元曲及课文所选内容有一个基本的了解，即解决元曲“是什么”的问题，这部分教学主要是通过印发课前预习材料的方式进行，由学生自主完成；二；是在板块一的基础上引导学生通过把握意象和关键字来对课文中部分关键曲词（端正好、滚绣球、耍孩儿、一煞、收尾）进行分析鉴赏，即解决元曲“怎么读”的问题，这部分教学主要是通过课堂上学生的思考和讨论辅以教师的适当引导完成。

2、由于课文节选内容较多，且都在一个“送别”的大的戏剧冲突的背景之下，所以在本教学设计中尽量淡化对节选部分情节的讲解，同时由于时间关系，把对崔莺莺人物性格的探讨放到作业中去让学生自主完成，从而把教学重点落实到对曲词的鉴赏上去。

3、讲授方法上努力突出学生的主体地位和作用，多启发，多讨论，多实践。多媒体设备辅助教学，有利于营造情境，加深学生的印象。

七、教学准备

1、印发学案，内容有二。一是有关元曲的一些文学常识，二是对《西厢记》的戏剧情节做一个比较详细的介绍，尤其是《长亭送别》前的情节要重点介绍。

2、指导学生预习。

3、观看《长亭送别》录象。

八、教学过程

（一）导入：歌曲《送别》

（二）鉴赏词曲

1、[端正好]：

①关于[端正好]，后人对其评价甚高。

投影展示：王实甫之词，如花间美人，铺叙委婉，深得骚人之趣，极有佳句，若玉环之出浴华清，绿珠之采莲洛浦。——朱权《太和正音谱》 教师：如何来理解后人的评价呢？提醒一下，这里的评价涉及两个方面——用词、构思。请大家先齐读，思考一下。

教师提问： [端正好]中哪一个词语用得好呢？ 学生回答，讨论。

【问题1】黄花地和黄叶地有什么区别？为什么作者在这要用“黄花地”？

教师明确：

 黄叶给人以凋零、衰飒、死亡之感，不符合崔张二人愁苦中又有希望、欣悦的的情感。 黄花除了让人感觉凄零、冷落之外，还有一种女性的柔美之感。如：“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘?”“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”

 黄花即菊花，它凌霜傲雪，常常象征着一个人品性的高洁，如“宁可抱香枝头死，不随黄叶舞秋风”。而作品中的主人公崔莺莺则正是这样一个鄙视功名利禄，执着追求爱情的高洁的女子。

【问题二】著名的京剧表演艺术家张君秋在表演《西厢记》时对它作了大胆的改编，其中把【端正好】改成了“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南翔。问晓来谁染得霜林绛？总是离人泪千行”，那么，“翔”和“飞”有什么区别？哪个用得更好一些呢？

教师明确：

 “翔”给人一种振翅高飞的气势，一种强有力的搏击感，不符合曲子的整体氛围，而“飞”是中性的描写，放在“西风紧”的背景之下，会给人一种无力的、孤单的感觉。【问题三】“董西厢”中曾写过“君不见满川红叶，尽是离人眼中血”，现在我们不妨把它和张君秋的改编作一个组合，组成“晓来谁染得霜林红？总是离人血”，“红”和“醉”，“泪”和“血”又有什么区别呢？哪个用得更好一些？

教师明确：

 “红”和“醉”都写出了霜林的红，但“醉”把无感情的霜林拟人化了，说“经霜的叶子像喝醉了酒一样红”，在写景上更多了一层动态感，而这霜林的“醉”和眼前的离愁别绪融合在一起，便让人想到主人公的内心是否也像醉酒一样在离愁的重压下不能自持呢。所谓“借酒浇愁愁更愁”，这浓得像红色霜叶一样的愁绪哪里是酒能够浇得了、化得开的呢？这离别的泪是滴滴的血泪，所谓“眼中流血，心内成灰”，“血”是比“泪”能更直接地表明离别的极度痛苦的。但“血”却太触目惊心了，它是一种死别的灼烧的痛苦，而崔张二人只是生离，他们是有着团圆的希望的，所以用了“泪”这样较含蓄的字眼，当然“泪”也和温柔含蓄的儿女情怀，和莺莺优雅的相国小姐身份是契合的。②拓展延伸：积累有关“雁”“西风”意象的诗句。

2、[一煞] ：

学生齐声朗读[一煞]，思考这支曲子写了什么内容？

教师明确：青山、烟霭、夕阳、古道这几个意象不仅增添了苍凉的意味，几个表现惆怅之情的意象连用更集中而准确地刻画出了崔莺莺面对张生离去的悲凄愁苦的心理。

3、归纳鉴赏曲词的方法

教师：刚才我们细致地赏析了[端正好][一煞]两支曲子，我们可以对元曲的鉴赏做一个小结，那就是，同诗词的鉴赏一样，元曲的鉴赏同样应该从分析作品中的意象、情感、修辞手法入手，最终把握作品的情与境。请大家用这样的方法赏析 [收尾]。

赏析 [收尾]的参考：

车儿“装不下许多愁”这句话是借鉴了前人的用法，化虚为实。与李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”有异曲同工之妙，离愁原是抽象的，这里把看不见摸不着的情感，用夸张的手法实体化，表现了痛苦的深重。

（三）活学活用：

请把【一煞】改写成现代诗。示例：

青山你为何挡住去路 是在挽留谁呢 苍翠的树林呀 你为何如此憔悴

傍晚的云气为何要急于挥洒你的身影

小道伴着落日沉静 秋风抚过农田 偶尔听见马蹄声飞扬 将离去的车儿定格

（四）拓展延伸：

【一煞】写“别愁”，使用了“青山”、“古道”、“夕阳”、“烟霭”四种意象。试回忆古诗词中用这些意象写“愁”的名句。

青山：

行人无限秋风思，隔水青山似故乡。

（戴叔伦《题稚川山水》）两岸青山相送迎，谁知离别情？

（林逋《长相思·吴山青》）

古道：

古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。（马致远《秋思》）

夕阳：

秋草独寻人去后，寒林空见日斜时。

刘长卿《长沙王贾谊宅》 斜阳外，寒鸦点点，流水绕孤村。秦观《满庭芳·山抹微云》

烟霭：

日暮乡关何处是?烟波江上使人愁。(崔颢《黄鹤楼》)念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。(柳永《雨霖铃·寒蝉凄切》)

九、作业 ：完成“学案”上的题目。

附学生把【一煞】改写成现代诗的部分作品：

 连绵的青山

把我们为你送行德行路挡住了 似乎也和我一样对你依依不舍

稀疏的林子

却感受不到我内心的眷恋

淡淡的烟波 薄薄的暮霭 遮蔽了我们惜别的面容

在这离别的傍晚里 在这送别的古道上 我们都沉默着

只有田野里传来秋风吹着禾黍的声音

还有那马儿揪心的嘶叫

 隔着苍翠的青山目送

稀疏的树林 淡淡的烟波

沉沉的暮霭 遮挡了远方的视线 在这荒凉的夕阳古道上

寂静无人语 凄凉的秋风吹动着禾黍 夹杂一声声马蹄声 唯不见远去的爱人

 青郁的山林是那么的可爱

却蕴含着离愁别绪

疏林不作美 烟波暮霭又如影随形 你遮蔽了这孤单的古路 也掩埋了我苦闷的心灵 夕阳缀着亘古的山道幽无人语

只是马嘶鸣，风萧瑟 流连驻足不愿离归 夫君远行何时能回

 青山，阻断我送行的目光 树林，不让我为你送行 烟云雾气，淹没了道路

也淹没了 我的心灵

夕阳西下 一经秋风吹过 这已无人的古道

你的嘱托 早已不在耳畔

马儿

也在为你的离去

悲鸣

来时 追寻着你的脚步

去时 慰藉自己的心灵

我将在此 等待 你的归程 教学后记：

“爱情是永恒的主题，离别是古老的门槛”，《长亭送别》就是一出关于爱情、关于离别的戏曲。它缠绵悱恻，撩人心弦，又哀愁凄美，催人泪下。能给人如此大的冲击，我觉得其间“情景交融”这种手法的巧用功不可没。因此，我这堂课的定位就是解读文本中情景交融的艺术境界。但由于我们学生生源素质较差，最好的学生都是南海区六千名以后的学生，为了提高学生的文学修养，我也把积累诗词作为我这堂课的另一重点。

学生在必修三中学习了一定量的唐诗宋词，掌握了一定的诗歌鉴赏的方法和技巧。在唐诗宋词的基础之上学习元曲，学生会自然而然地用鉴赏唐诗宋词的方法和技巧来鉴赏本文，这对教学过程的实施是有利的。但元曲的语言与唐诗宋词相比更加灵活多变和口语化，这给学生的鉴赏活动带来一定的障碍。如在鉴赏【端正好】就遇到了很大的障碍，再加上引导启发不到位，导致效果不是很理想。

学生是学习的体验者，体验是可以有多方面构成的，改写也是其中之一。主人公的离愁别绪本身已经用华丽秀美的语句表达了，学生理解了之后再用自己的语言解读，与文章的意境相得益彰，更能散发迷人的艺术魅力。这点我自认为做得比较成功。

然而纵观整堂课，发现很多时候，自己为了作足一个情感的向导，把舞台让给学生还是少点了。有人曾打了个有趣的比喻，说：“教学生就像吃山核挑，到底是剥好了给他们吃呢；还是买‘手剥的’；抑或是干脆给他们一把锤子，让他们自己敲、自己剥？”我想我是给他们买了一包“手剥山核桃”。期待哪一天我的学生能拿着我交给他们的独门小锤子，敲剥得轻松，咀嚼着有味，进课堂和出课堂之间多些微妙的变化。学科专家郑土盛校长点评意见：

张老师的这节课获得了大家的高度评价。她的课堂目标很明确，就是让学生学会如何去鉴赏诗词。

建构主义认为,学习不是知识由教师向学生的传递,而是学生建构自己的知识的过程,学习者不是被动的信息吸收者,相反,他要主动地建构信息的意义,这种建构不可由其他人代替.所以学习并不是简单的信息的积累,它同时包含由新,旧经验的冲突而引发的观念转变和结构重组;学习过程并不是简单的信息输入,存储和提取,而是新旧经验之间的双向的相互作用过程。所以张老师在这节课开始部分就引导学生鉴赏第一支曲【端正好】，让他们初步掌握鉴赏诗词的方法。然后把大部分时间都交给学生，把学生分成三个小组，提出问题，让学生自己合作讨论。这充分体现了教师的角色由过去的课堂独裁者,变为课堂的引导者,组织者。而通过这个过程，更能发散学生的思维，使学生对这篇课文有更深刻的理解。

另外，最后一个环节：把【一煞】改写成诗歌，并展示学生作品，充分调动了学生学习的积极性，活跃了课堂气氛，同时也让学生初步把握诗词写作的技巧。

此外,教师的引导功力,神态,甚至肢体语言也是关系到课堂开放与否的重要因素.不可否认,张老师幽默,睿智的语言,个人魅力,乃至与学生打交道的人际交往艺术也吸引了学生,激发了他们积极发言的欲望。

当然，如果本堂课教学手段再丰富些，课堂形式再多样些，老师的课堂语言再简练些，效果会更好些。

注：郑土盛，丹灶高级中学校长，中学语文高级教师。

第二篇：《长亭送别》教学设计

《长亭送别》教学设计

王实甫

汕头市新溪第一中学 谢燕玲

【三维目标】：

知识与能力：欣赏《长亭送别》中情景交融、充满诗情画意的艺术境界。过程与方法：体会文中情景交融的艺术境界。揣摩人物的心理活动。

情感态度与价值观：认识王实甫《西厢记》反封建礼教的意义，引导学生树立正确的人生观和爱情观。

【教学重点

】

：

体

会

情

景

交

融的艺

术

境

界。

【教学难点】：揣摩人物的心理活动。

【教学课时】：2课时 【教学过程】

【第一课时】 了解戏剧知识、王实甫以及《西厢记》，整体感知课文，把握剧情 【第二课时】 重点分析崔莺莺心理矛盾复杂的活动及体会文中情景交融的艺术境界。

第二课时

1、导入：跟离别有关的名句，你想到的是什么呢？（提问）

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。自古多情伤离别，更那堪冷落清秋节。相见时难别亦难，东风无力百花残。„„ 今天我们将重点来体会莺莺离别在即的矛盾复杂的心理活动以及文中情景交融的艺术境界。同时欣赏同学表演的现代诗剧。

2、鉴赏分析

有人说，最动人的文字，最难写的文字都是跟离别。王实甫可谓是抒写秋景的高手，课文一开篇便设置戏剧环境，渲染气氛。作者用几个典型的意象，把读者引向富有诗情画意的情境里。

1、情景交融的意境――意象 炼字

（1）、选取哪些意象？营造什么意境？这些景物衬托了什么心情？ 在赴筵席途中，所看到的景物是：碧天白云，黄花满地，西风阵阵，北雁南飞，霜林染红，营造伤感的意境，衬托出莺莺为离别的痛苦压抑的心情。

（2）、你认为曲词中哪个字最传神？

“染”字，沟通了景与情的联系，使大自然的景物融入了凝重的离愁和浓郁忧伤的感情色彩，萧瑟的秋景与悲凉凄苦的心境化二为一。不晓得是谁把霜林染成红色，像喝醉酒一样红„„这是离别情人的眼泪呀„„哪一个字沟通了景物和情感的联系？――染。大自然的景物融入凝重的离愁。因景而生别离之愁情。萧瑟的秋景与悲凄的心境化而为一。

这里没有呼天喊地，没有抱头痛哭，有的只是令人伤感的意境„„难怪这曲子被誉为剧曲中的“秋思之祖”。我们来品读一番，带着感情。我们来欣赏一段视屏，通过视觉来体味这其中的意境。（播放视屏）

2、思考：不知大家有没有注意到视屏里的一细节跟我们课文不一样―― 莺莺是坐在马车上，而张生是走在后面。课文：张生是骑马走在前面，莺莺在后面紧追着。哪一句看得出？――马儿迍迍的行，车儿快快的随。

古人在离别的折柳相送，王实甫是否也会设置剧中人折柳相送呢？他构思更让人称绝――柳丝长玉骢难系，恨不倩疏林挂住斜晖。柳丝虽长，却难系住远行人的马，恨不得使斜阳一直挂在疏林上，让时光停止。此乃“由情及景”。（时间：傍晚）

3、比较鉴赏――｛端正好｝ ｛一煞｝

同样是写景，在【一煞】中，我们看看有什么区别？你觉得哪一幅画面的意境更凄冷？此时的场景变化了，由原来的途中到长亭――深秋郊外黄昏

和刚才的景象相比，氛围更加萧瑟凄冷。哪个关键词？――无人词 听马嘶（以有声衬无声，以动衬静）

夕阳古道无人语――原来还有惜别的话语，现在却归于一片寂静。突然间一声（马嘶）无声和有声两相映衬，更烘托出当时环境的凄清和莺莺的悲凉。这情景本来就够冷清凄凉了，偏偏这时候传来马的嘶鸣，它打破了夕阳古道上的沉寂，也撕裂了莺莺本来就破碎的心。现在让我们来看看莺莺和张生离别相送的情景。欲见不能的惆怅和不忍离去的眷恋。

到最后：人物消失在四围山色中。（｛收尾｝只恐这大小车儿，载不动许多愁。

长亭送别拉下维幕。我们通过刚才的鉴赏可以总结出：戏曲的鉴赏方法可以参照古诗词的鉴赏，通过意象、通过炼字，通过比较，来进行个性化的品读鉴赏。

三、探究分析

一、在此情景下，人物的心理是什么？（揣摩崔莺莺临别时极为矛盾复杂心理活动）从哪些曲词可以看得出她内心的矛盾呢？

1、（从哪些描写中可以看出她的心理复杂矛盾？情态、动作、语言）曲词不同于小说，戏曲处理中，人物的心理往往是通过直抒胸臆来表达。在临别叮嘱中，莺莺她最担心的是什么？ 请看｛二煞｝（学生讨论）

2、她为什么会有这样的心理？ 封建社会，对男性的要求就是读书、考功名，光宗耀祖，然后全家鸡犬跟着升天。文中崔母看不起张生、即便木已成舟仍然要求张生“挣揣一个状元回来者”。

莺莺明白，她和张生的爱情正到了一个危险地带，张生得中与否都是对他们的爱情的巨大考验。张生得中，他将成为高门大族的择婿对象，说不定会被皇帝招为附马，如果落第，老夫人又不承认这个白衣女婿。巨大的阴影笼罩着莺莺。这里，我们窥见了封建时代妇女身上所承受的巨大无形压力，如果剧中张生不是一位忠厚专一的君子的话，莺莺的弃妇命运是不可避免的。

这也正是崔莺莺临别时心里极为矛盾复杂的原因。

“但得一个并头莲，煞强如状元及第”，这是莺莺对张生赴考所持的态度。这就使《西》摆脱了表现才子佳人离愁别绪的老套，升华到否定世俗传统偏见的高度，使艺术形象迸发出闪光的民主思想的火花。

《长》历来为人们所激赏，其中一个重要原因是它在思想上有新意，不仅表现了爱情和封建家长的矛盾，而且对读书追求功名利禄那一套世俗观念做了一定程度的批判。

大家想想，在此之前的文学作品中，比如我们读过的《孔雀东南飞》。刘兰芝和焦仲卿是以死来捍卫对爱情的忠诚，追求的是恋爱自由婚姻自由。但在剧情中，焦母希望儿子把精力寄托在追求仕途上，刘兰芝有没有表现出你不要考取功名，我们两夫妻有爱情不要面包也行？――没有。

即使是明代的《桃花扇》，丽娘和柳梦梅，他们也只是停留在追求自主选择追求婚姻的表层上。他们还一起去进京考取功名。

但是，莺莺却做出了第一步：

张生科举考试的态度上是如何？张生本人孜孜以求的――“凭胸中之才，视官如拾芥耳”、“这一去夺了一个状元”、“青霄有路终须到，金榜无名誓不归”

他不会和崔莺莺一起象贾宝玉和林黛玉那样一起来否定社会、反对束缚。和那些海誓山盟比较一下，这些可能更是张生的内心话。他要不是普救寺的这段艳遇，早就扎进书堆到了考场拿了状元了。然而，崔莺莺的思想理念并不一样，在她眼里状元只不过是“蜗角虚名、蝇头微利”，“一个并头莲，煞强如状元及第”。在她心中没有功名的烦扰“得官不得官，疾便归来”、只有爱情的执著“我这里青鸾有信频须寄”、你却休“金榜无名誓不归”。尽管她所追求的只是个人的单纯的爱情、不是自觉的反封建思想，但这位女性形象所否定的社会价值体系、社会观念让我们为之喝彩！

后来的《红楼梦》，宝黛爱情，上升到更高的境界。《红楼梦》宝黛的形象则更为丰满、深刻。贾宝玉是封建贵族的叛逆者，他具有反对封建束缚，要求自由平等的思想。他蔑视世俗、卓然独立的种种表现，反映了他对封建道德的反抗。我们肯定《红楼梦》，并不是因为书中爱情的缠绵、古文化的丰富，而是对宝黛二人心相通、共同否定社会的价值体系——为什么一定要读书考功名？

四、学生活动参与――《送别》

今天将给大家欣赏由语文课代表谢雪玉和谢彦龙同学为我们表演的现代诗剧《长亭送别》。掌声有请――“黯然消魂者，唯别离而已。”再次用掌声感谢他们的倾情演出。

五、现实意义

讨论1：张生和莺莺就这样分别了。大家猜猜故事的结局会是怎样的？终成眷属。当然，王实甫在《西厢记》中道出了“愿有情人终成眷属”的心声。这也是古往今

来，老

百

姓

共

同的咏

叹。

于是有了： 关关雎鸠的吟唱，孔雀永远的飞翔，那哭倒的长城，哭不倒的爱情，沉没的百宝箱，沉没不了的爱的向往，还有罗密欧与朱丽叶，梁山伯与朱英台的千古绝唱，才有了“问世间情是何物，只教人生死相许”。

就算是在现实生活中，不管是平民百姓，还是王孙贵族，对于爱情，从古到今，劳动人民对爱情婚姻的追求都带有共性。都希望能够爱情自由，婚姻自主，希望构建一个平等、自由、和谐的社会。这是所有时代共同的呼声。查尔斯终于和他的情人有情人终成眷属。是什么让他们冲破重重阻力，让王子爱上一个离过婚的半老徐娘？爱情。追求自由的爱情让他们走到了一起。

讨论2：你如何看待“《非诚勿扰》的女嘉宾马诺‘ 宁愿坐在宝马车里哭，也不坐在自行车上笑’”的价值观？

六、总结 所以呢，对于处在敏感时期的我们，对爱情，请你三思而后行„„

七、作业

试将《长亭送别》中的【一煞】改编成现代诗，要求语言优美，富有诗味。

附：板书设计

意象 意境 烘托

人物（心理）动作、语言、情态、细节描写 表现

第三篇：长亭送别教学设计

元曲·长亭送别教学设计

教学目标

1、了解元曲的相关知识，了解作者王实甫和《西厢记》在文学史上的地位。

2、理解文章主题，把握文章在表现冲突，人物塑造，语言运用等方面的杰出成就。

3、了解中国戏曲在意境创造的特征。

4、把握主人公崔莺莺的心理情感。教学重难点

1、感受中国戏曲的“美”

2、分析人物，把握人物的心理。课时设计 2课时

第一课时

一、导入

别离是一曲永恒的歌，离情是话不完的题。古诗文中的离情是丰富的，有如“天下谁人不识君”的豪迈，亦如“执手相看泪眼”的伤情，亦有“青山横北郭，白水绕东城”的留恋不舍，亦有“风萧萧兮易水寒”的悲壮。今天我们一起学习的是相爱之人的离别《长亭送别》。（板书 元曲·长亭送别）

二、相关知识

1、元曲

不同于戏曲。元曲分为元杂剧和散曲。元杂剧即是现在我们说的戏曲，而散曲则是更注重抒情的一种文学样式，例如马致远的《天净沙 秋思》。

2、元杂剧的形式特点 a.四折一楔子 b.一折一宫调一韵到底

c.北曲风格（与南戏及后来兴起的传奇有很大的差异）d.一人主唱

e.以旦角、末角为主的角色系统

3、作者及作品

王实甫，名德信，字实甫，大都人。著有杂剧十四种，现存《西厢记》、《丽春堂》、《破窑记》三种。另有《贩茶船》、《芙蓉亭》二种，各传有曲文一折。《西厢记》

元代贾仲明在《凌波仙》称：“新杂剧，旧传奇，《西厢记》天下夺魁。” 清代金圣叹评论“《西厢记》不同小可，乃是天地妙文。”

三、梳理情节

问：如果你是导演，将这一折戏拍出来，可以拍成几个镜头？ 3个。以人物划分 镜头一：小姐、红娘 镜头二：多人

镜头三：小姐、张生 4个。以场景 镜头一：去往长亭途中

镜头二：长亭送别（多人、二人）镜头三：伤离别

从人物角度看，我们看到的是个性鲜明、气场不同的、栩栩如生的人物形象，同时从人物关系中看到的是人物之间的矛盾冲突。

从场景角度看，我们领略到的是曲词的优美，意境的感人、传情。

四、练

课后思考：请从不同的角度对作品进行赏析，并将思考结果整理出。

第二课时

一、导入

上节课我们把握了文章情节，了解了相关的戏曲知识，现在我们共同来探究文本，进一步感悟戏曲之美。

二、展示、交流

5分钟时间自己阅读文本。

5分钟时间整理补充自己的思考成果。

人物角度 需把握人物个性，找准矛盾冲突。

场景角度 选取典型的场景描写，对所描绘意境进行分析。崔莺莺 “泪”——怨妇形象

“怨”一方面是埋怨 埋怨母亲让有情人分离，怨人们更多遵循的是封建礼制，追求的是名利，连最爱的张生都是“金榜无名誓不归”。另一方面是担心，担心张生“停妻再娶妻”。张生 “忠”——忠于爱情

相国夫人 “气场强大”——维护礼制 和尚 识时务 红娘 疼惜小姐

补充拓展：练习所学《雷雨》把握剧中人物关系及矛盾冲突

【端正好】碧蓝的天空飘着白云，黄色的菊花飘落满地，西风紧，北方的大雁向南飞，谁把经霜的枫叶染得这样红？一定是离人带血的泪。化用了范仲淹《苏幕遮》的诗句。

云、花、西风、雁、霜林用一系列的深秋意象，既说明了时节，又营造了凄凉的离别氛围。

碧、黄、红色彩鲜明的对比，让人们在美丽的秋景中愈发的感受到了离人的伤情。暮秋时节在这样美丽而伤感的季节和自己心爱的人分别，愈美丽愈悲伤，一种凄楚已经从情境中溢出。

【滚绣球】“恨不倩疏林挂住斜晖”不舍 拟人手法

“迍迍”“快快”叠词运用

“松了金钏” 知道分离后极度的痛苦，让人迅速消瘦 夸张 【脱布衫】“下西风黄叶纷飞，染寒烟衰草萋迷” 凉 乱 寒 败 迷乱

心凄凉的，迷乱的，无希望的，无线的惆怅、凄凉 【四边静】“杯盘狼藉，车儿投东，马儿向西” 道出了离别的场景，更写出了劳燕分飞的痛苦。【一煞】“青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭相遮蔽”

“夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶” 内心的不快，离别的不舍

无声、有声相互映衬，别离后的凄楚

【收尾】“四围山色中，一鞭残照里”传递出一种压抑、无奈、凄凉之意。

三、小结

1、人物个性鲜明

2、矛盾冲突设计巧妙

3、意境创造手法绝妙

4、曲词优美，意蕴丰富

运用典故，化用诗句，成语，修辞手法（夸张、拟人、排比、叠词）

四、主题

反封建婚姻——爱情之美、离别之苦

第四篇：《长亭送别》教学设计

《长亭送别》教学设计

【三维目标】(一)知识与技能：

1．了解王实甫及《西厢记》，把握剧情、矛盾冲突和人物形象；

2．赏析本文写景、抒情的手法，欣赏情景交融、充满诗情画意的艺术境界。

（二）过程与方法：

1．通过剧情介绍、朗读课文，把握剧情及人物形象；

2．通过讨论、探究，理解人物形象，学习情景交融的写法。

（三）情感态度与价值观：领悟剧中的矛盾冲突和莺莺性格中的叛逆精神。【教学重点】把握人物形象，理解本文的写作特色。【教学难点】理解情景交融的写法。【课时安排】2课时 【教学步骤】

第一课时

【教学要点】1．了解王实甫及《西厢记》；

2．整体感知课文，把握剧情。

【教学过程】

一、导入新课

“门外若无南北路，人间始免别离愁”，唐代大诗人杜牧千年之前的一声喟叹又在耳边回响。“离别”，一直是古今中外的一个恒久的话题。我们再一同走近王实甫，去体验莺莺和张生的刻骨铭心的别离。

二、简介作家作品

1．作家：王实甫，中国元代杂剧作家。名德信。大都（今北京市）人。生卒年与生平事迹不详。他的创作活动大致在元成宗的元贞、大德年间。长期混迹于教坊、行院，与伎艺为伍，是位不得志的落拓文人。编撰杂剧13种，只有代表作《西厢记》与《丽春堂》传世，《贩茶船》、《芙蓉亭》各传曲文一折，余则散佚。

王实甫是我国古代一位杰出的语言艺术大师，他吸收了当时民间生动活泼的口语，继承了唐诗宋词精美的语言艺术，融化百家，创造了文采斑斓的元曲语汇，成为我国戏曲史上文采派最杰出的代表，形成了非常优美的“花间美人”的艺术风格。我们今天学习的这篇课文，可以说就是这种风格的一个杰出的代表。

2．作品：《西厢记》的故事来源于唐元稹的小说《莺莺传》（又名《会真记》）。小说叙述唐贞元年间寄居蒲州普救寺的少女崔莺莺和书生张生恋爱、终被遗弃的悲剧故事。莺莺的悲剧形象概括了中国历史上受封建礼教约束和被轻薄少年遗弃的善良少女的共同命运。可是元稹却诬莺莺为“不妖其身，必妖于人”的“妖孽”，而把张生对莺莺的始乱终弃说成是“善补过者”。这就未免颠倒黑白，文过饰非。

宋、金对峙时期，北方出现的董解元《西厢记诸宫调》一般称为《董西厢》（又称《西厢弹词》或《弦索西厢》）。它在主题思想、故事情节、人物性格等方面，都已经越出了《莺莺传》的窠臼，为后来王实甫《西厢记》的创作提供了新的基础。《董西厢》从根本上改变了元稹《莺莺传》的思想倾向，把莺莺受张生引诱失身的悲剧故事改变为莺莺和张生为争取自愿结合的婚姻、共同向封建家长斗争、终于取得胜利的喜剧。这一改变，赋予崔、张故事以新的主题思想，使它具有明显的反抗封建礼教的精神。

《西厢记》和《西厢记诸宫调》相比，在思想上更趋深刻。它正面提出了“愿天下有情的都成了眷属”的主张，具有更鲜明的反封建礼教和封建婚姻制度的主题。

内容梗概：写唐贞元年，书生张珙游于蒲州，寄宿普救寺。适崔相国夫人携女莺莺扶相国灵柩回家乡安葬，途经普救寺，也借宿于此。一日，张生游佛殿，与莺莺相遇，两人一见倾心。时蒲州有孙飞虎起兵作乱，乱军包围了普救寺，欲夺莺莺为押寨夫人。老夫人在危急之中许下诺言，谁能破贼解围，就将莺莺嫁给他为妻。张生自愿为之，请镇守潼关的好友白马将军杜确率兵前来相救。杜确率兵至，平定了乱兵。解了普救寺之围。不料老夫人嫌张生是一白衣秀士，门不当户不对，便出尔反尔，只许张生与莺莺两人以兄妹相称。张生因不能与莺莺成亲，害了相思，经莺莺侍女红娘从中帮助传递书简，两人背着老夫人私下幽会。后两人来往之事被老夫人发现了，便把红娘叫来拷问。红娘反责老夫人出尔反尔，忘恩负义，并称此事若张扬出去，于崔家名声不利，不若答应两人的婚事。老夫人无奈，只得答应了张生与莺莺婚事。但老夫人又以崔家三代不招白衣秀士为由，逼张生赴京应试，待张生应试及第后，才允许他与莺莺成亲。张生与莺莺惜别，上京应试，中了头名状元。然而崔夫人侄儿郑恒造摇说张生已做了卫尚书女婿，逼崔夫人把莺莺嫁给他。这时恰好张生状元及第，回来迎娶，白马将军同时赉旨前来，为崔、张二入主婚。郑恒自知有罪难赦，触树自尽。云开雾散，有情人终成了眷属，留下了一首千古传颂的爱情颂歌。

三、阅读课文，整体感知 1．学生自主阅读。

2．通过简单问题，预热课堂。

本折戏中特定的空间？（长亭）特定的时间？（秋天）特定的时刻？（送别）3．课文演绎一个缠绵悱恻的“秋天的离别”，请围绕话题，品读曲词，理清结构，走近莺莺的内心世界，并探究景物的特征。

4．理清结构。

《长亭送别》是《西厢记》的第四本第三折，《西厢记》共五本二十一折，这在元杂剧中是颇为少见的，《长亭送别》也是全剧最为脍炙人口的精彩片断之一。随着剧情的发展，莺莺终于克服了身心解放要求与封建精神桎梏的矛盾，迈出了关键的一步，与张生私下结为夫妻。但接下来便是老夫人逼张生赶考，并说考不取功名便“休来见我”，崔、张爱情又面临新的威胁。无奈中张生只好起程“上朝取应”。这场送别戏共有十九支曲文，由莺莺主唱，既是塑造莺莺形象的重场戏，也充分体现了王实甫剧作情景交融、富于文采的特点。

提问：本折戏共几个人物，刻画了几个场面。（学生浏览剧本，理清结构后回答。）点拨：人物角色：夫人，长老（即下文的洁），旦，末，红娘 由四个紧密衔接的场面组成：

（一）（科白和【端正好】等三曲），是赴长亭路上的场面，写莺莺为离别而愁苦怨恨的心境。

（二）（“做到见夫人科”至“专听春雷第一声”）是长亭饯别的场面，主要刻画莺莺、张生二人缠绵依恋而又无可奈何的情态、心理，突出莺莺珍重爱情而轻视功名利禄的思想感情。

（三）（【四边静】至“小生又生此念”），是临别叮嘱的场面，主要表现莺莺对张生的关心和担心。

（四）（【二煞】至结尾），是分手后的场面，描写莺莺目送张生依依难舍的情景和离别后的痛苦。板书：送别途中——长亭饯别——临别叮嘱——惜别目送

小结：四个场面，共十九支曲文，将艺术触角伸展到人物的心灵深处，集中刻画的是莺莺送行时的细致复杂的心境意绪。

四、布置作业：分析莺莺这个人物形象，并探究景物的特征。

第二课时

【教学要点】1．把握矛盾冲突和人物形象，体悟主题思想；

2．学习情景交融的写法。

【教学过程】

一、复习导入：

上节课我们对课文的内容进行了阅读和分析。从我们对课文的初步探索中，你发现本文表达的是什么感情？（离情别绪）表达离愁别绪的方式有很多，你知道哪些？你觉得本文运用了哪些方法？试举例说明。（借景抒情、直抒胸臆、动作暗示、生理感受、对比想象等）下面我们走近莺莺的内心世界，并探究景物的特征。

二、赏析戏剧冲突，把握人物形象，体悟主题思想。问题探究：

1．莺莺送别张生是为了上京取应，获得科举功名。对这件事老夫人和张生是怎样想的呢？莺莺又愿意吗？

学生分组讨论后，自由发言。

点拨：老夫人执意在“拷红”后第二日就打发张生上京赴考，并告诉张生“如不能得中，便休回来。”表现出一种毫无回旋余地的立场，她不顾女儿的幸福和追求，恪守“三辈儿不招白衣女婿”的死教条，是一个只看门第取人的贪图富贵权势的势利小人，她是最坚决的。

张珙本就是一个上朝取应的举子，他是为了莺莺才滞留浦东，无意功名的。现在爱情已获得，上京应考自是顺理成章的事，因而才别离长亭。虽然也是深情款款，泪眼盈盈，但求取功名的想法此时已占了上风，所以他说：“青霄有路终须到，金榜无名誓不归。”因此，他虽然不忍遽别，也是离愁满怀，但在求取功名这一点上，他和老夫人是一致的。

莺莺反对张生上京赴考，但她却无力留住张生，是本折中最为痛苦的一位。莺莺一上场，就充分流露了她内心的痛苦。她的内心愈痛苦，愈是说明封建家长的冷酷无情。虽然，她无力反抗老夫人“三辈儿不招白衣女婿”的宗旨，但她斩钉截铁地表明了自己对这个问题的态度，〔幺篇〕中的那句“但得一个并头莲，煞强如状元及第”和〔朝天子〕中“蜗角虚名，蝇头微利，拆鸳鸯在两下里”就是她的回答。“但得一个并头莲，煞强如状元及第”，这就是莺莺对张生赴考所持的态度。在莺莺看来，状元及第并不值得羡慕，最重要的是夫妻并蒂相守。历经多少辛酸痛苦，才获取的爱情，刚刚得到老夫人的承认，马上又要分开，莺莺的内心是极端痛苦的，她认为这是“‘蜗角虚名，蝇头微利’，拆鸳鸯两下里”。将莺莺的埋怨、不满表现得尤为强烈。表现了她对功名的蔑视。她在老夫人离去后嘱托张生的第一句话就是：“此一行得官不得官，疾便回来。”再一次表现了她在功名利禄的问题上与老夫人的态度是截然不同的，莺莺渴望自由的爱情，勇于追求属于自己的幸福生活，重别离、轻功名，很好地展现了莺莺的叛逆性格和对封建礼教的反抗精神。

2．临别叮嘱，突出了莺莺的什么思想感情？从中找出一个词来描绘莺莺离别之时的心理活动。学生讨论后回答。

点拨：①对张生的关心——[五煞] ②对张生的担心——[二煞] 本段中莺莺的感情——怕

3．莺莺为什么怕？张生考中状元会怎样？张生考不中状元又会怎样？ 点拨：考中：理想的是“有情人终成眷属”，也有其他可能，如“铡美案”中始乱终弃的陈世美。他年少多才，金榜题名，自然会成为高门大族的择婿对象。如果落第归来，老夫人这一关势必难过，张生也可能“金榜无名誓不归”。陈世美的现象并不是偶然的，是整个社会制度造成的。“中也忧，不中也忧”，真是内心忧愁，“才下眉头，却上心头”。

〔二煞〕这是莺莺藏在心底的话，虽然来的突兀，但却分量很重，从这里，我们可以窥见封建时代妇女身上所承受的巨大压力，以及在男女不平等的社会里妇女悲惨屈辱的地位。这一曲虽

然抒的是莺莺的内心真情，但也向那些只重功名富贵，扼杀人们真情的社会现象发出有力的抗击，这是莺莺真情的流露，更鲜明地展现了她叛逆又无奈，执著又忧虑的矛盾性格。

这是向往自由爱情婚姻幸福与传统礼教压制的矛盾。

4．请同学们结合以上的分析，概括一下本文所揭示的主题。

明确：作为相国小姐的莺莺和书剑飘零的张生相爱，这本身就是对封建社会传统的联姻方式的否定。不求门当户对，只求真情永远。为了爱，视功名如粪土，这在很大程度上显示了对封建传统道德的反抗。因而，本折的主题可以概括为：通过莺莺送别张生的情景，刻画了莺莺别离时的痛苦心情和怨恨情绪，表现了两人之间真挚的爱情，突出了莺莺的叛逆性格，突出了歌颂婚姻自由，反对封建礼教的主题。

三、探究表现手法。

（一）赏情景交融的艺术境界。王实甫用了多种手法表现离愁别恨，尤其是景物描写成功地表现了莺莺此时的心情，真是“一枝一叶总关情”。

在情景交融的作品中，景色描写往往是抒情或议论的铺垫，起到渲染气氛、衬托人物感情、揭示主题等作用。

1．文中哪些曲词景物描写比较集中？ 明确：开头两个曲词，结尾两个曲词。

2．先做一次感受性朗读，进入作品的情境之中。（老师读曲牌，学生读曲词）3．以鉴赏［端正好］为例，学习鉴赏曲词的一般方法。（师生共同完成）①选取哪些意象？

点拨：主要意象有碧天白云，黄花满地，西风阵阵，北雁南飞，霜林染红。②景物有什么特征？

点拨：深秋时节，有萧瑟、悲凉、凄苦的特征。③这些景物衬托了什么心情？

点拨：衬托出莺莺为离别的痛苦压抑的心情。④你认为曲词中哪个字最传神？ 点拨：“染”字，沟通了景与情的联系，使大自然的景物融入了凝重的离愁和浓郁忧伤的感情色彩，萧瑟的秋景与悲凉凄苦的心境化二为一。

[端正好]一曲，因景生情，写凄凉的暮秋景象引出莺莺的离愁别恨。这首曲子化用了范仲淹的《苏幕遮》：

碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

曲子的前四句，一句一景，以具有深秋时节特征的景物，衬托出莺莺为离别所烦恼的痛苦压抑心情。后两句是莺莺自问自答，在为离别的痛苦而流了一夜眼泪的莺莺心目中，经霜的树林是被她的离情感动而变红的。一个“染”字，沟通了景与情的联系，使得大自然的景物融入凝重的离愁，蒙上一层沉郁忧伤的感情色彩，萧瑟的秋景与悲凄的心境化而为一，无法分开，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。

也有人分析说，这段曲词句句是景，只一“泪”字是情。但一个“泪”字，就使全篇景物都闪耀出别离的泪光，它们都成了传情之物，这是多么精湛的语言技巧！画龙点睛，这个“泪”字就相当于那个“睛”，着墨不多，却倾注了作家全部心血。

《西厢记》以词采典雅见长[端正好]一曲正鲜明地体现了这一特色：1）意象的组合，典雅华美——空间广阔，色彩斑斓；2）情感的抒发，委婉含蓄——3）动词的运用，恰到好处——“染”。

是先有这样的情，才有那样的景，还是先有这样的景，才有那样的情，此时达到了难分难辨的境地。“晓来谁染霜林醉?总是离人泪”，在离人眼里，霜林之所以醉，是由惜别的血泪染红的。使人很难说清何者是景，何者是情，情与景融为一体，合二为一了。

清代有人记载了这样一则轶闻：世传王实甫作《西厢记》，至“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞”，构思甚苦，思竭扑地，遂死。正好说明作者呕心沥血之苦。

归纳：曲词鉴赏一般从意象、意境、人物心境、炼字等几方面进行。

4．提出要求，让同学们从意象、意境、心境、炼字等几方面分组合作鉴赏其他几支曲子，并注意运用的手法及艺术效果，在课堂上交流。

补充：赏析[滚绣球]:（1）选取了哪些意象？抒发了莺莺的什么感情？这支曲子运用了哪些艺术手法，其艺术效果如何。明确：柳丝 玉骢 疏林 斜晖 马儿 车儿 松了金钏 减了玉肌 借景抒情、夸张,身心交瘁 [滚绣球]一曲，由情及景，用途中的景物为线索来抒发离别的怨恨。

这段曲词和前面的[端正好]相比，在情景上的铺设是不相同的。[端正好]主要是采用因景生情的手法，用凄凉的暮秋景象来引出莺莺的离愁别恨。[滚绣球]则是比较多的采用了由情及景的手法，柳丝系马、疏林挂斜晖、马慢走车快行、松了金钏减了玉肌等等描写，无不都是由莺莺对张生的依恋惜别之情引发出来的。

（2）有人说：“马儿屯屯的行，车儿快快的随”此句最妙，你怎么认为？ 清人金圣叹对其中的“马儿屯屯的行，车儿快快的随”两句有这样的分析：

若又马儿快快行，车儿慢慢随，则中间乃自隔绝，不得多做相守也。即马儿慢慢行，车儿慢慢随，或马儿快快行，车儿快快随，亦不成其为相守也。必也，马儿则慢慢行，车儿则快快随，马儿仍慢慢行，于是车在马右，马在车左，男左女右，比肩并坐，疏林挂日，更不复夜，千秋万岁，永在长亭。此真小儿女又稚小，又苦恼，又聪明，又憨痴。一片的微细心地，不知作者如何写出来也。

这段话倒可说是把“情景交融”的境界剖析入微。马儿慢慢行，车儿快快随是景，而实际抒发的却是莺莺那种不忍遽别，虽一时半刻的厮守也不肯放弃的惜别深情。是先有这样的情，才有那样的景。

[脱布衫]——黄叶衰草图：飒飒秋风、纷飞黄叶，袅袅烟气、凋零野草。

长亭离筵，环境一变，情随境转。酒席间最使她关情的当然是张生。离筵上的张生，不同于西厢之境，内心难受，但又要矜持，作者用细腻传神之笔，从莺莺的眼睛里写出张生的委曲难言之情：“我见他阁泪汪汪不敢垂，恐怕人知；猛然见了把头低，长吁气，推整素罗衣。”这种细腻隐微的情绪，正是离筵特定之境与张生之情的合一，也是不可挪移他处的。

[一煞]一曲，以青山疏林，淡烟暮霭，夕阳古道，禾黍秋风，构成一幅深秋郊外黄昏的画面。[一煞]与[端正好]两相辉映，并与[滚绣球]曲中“恨不倩疏林挂住斜晖”互相照应；[收尾]以“四围山色中，一鞭残照里”再次渲染气氛，烘托人物心境；此外，本折中还有其他几处的景物点染。这就自始至终、相当完美地描写了送别的场景和环境，使全折具有情景交融的艺术境界。

张生远去，独留莺莺，人远山遥，含情凝望。“四围山色中，一鞭残照里”，她极目寻找张生远去的影像，偶然见征马又在残阳里闪现了一下，随即隐没在群山暮霭之中，留下的是一片阒寂。

此又一境，又一情。景随人远，情随恨长，情境关合，丝丝入扣。[一煞][收尾]——古道烟霭图：青山疏林、轻烟薄暮、夕阳古道、风啸马嘶。——全是触动离情这景。

提问：《长亭送别》最后一句“遍人间烦恼填胸臆，量这大小车儿如何载得起”，李后主《虞美人》中的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，秦观《江城子》中“便作春江都是泪，流不尽许多愁”，李清照《武陵春》中“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”，作比较分析。

点拨：将抽象的感情化为具体的物象，饶有新意，各具特色。李煜将愁变成了水，秦观又将愁变

成随水而流的东西，李清照又将愁搬上了船，王实甫则把愁装在了车上。都很自然贴切，不着痕迹，且意境完整。

5．小结：这些曲词或由景及情或由情及景，达到了一种极高的“情景交融”的境界。见树木，则生“晓来谁染霜林醉”的感慨，见太阳则“恨不能倩疏林挂住斜晖”。选取的如“柳丝、长亭、北雁、霜林、暮霭”等意象有力地表现了莺莺的离愁别恨。

（二）运用多种多样的修辞方法，生动形象地表现人物的心理。如[叨叨令] [耍孩儿] [五煞]等。提问：[叨叨令]中采用了什么修辞手法？几个叠词？这种手法和这些叠词的运用有何艺术效果？ 点拨：排比、反复、叠词、儿化的运用造成了声韵的回环，“一唱三叹”，是莺莺的尽情倾诉，直抒胸臆。

[叨叨令]一曲，用丰富的情态描写，补述莺莺动身前已经产生和未来将要产生的愁绪。这段曲词是莺莺在自己丈夫和最知心的丫环红娘面前尽情倾诉离别的痛苦心情，因此在描写上与前面[端正好]和[滚绣球]委婉含蓄的内心独白不一样，整段曲词无遮无拦，直抒胸臆，将“车、马，被、枕，衫、袖，书、信”这些常用词带上“儿”字，加上一些叠音形容词，如熬熬煎煎、昏昏沉沉之类，用排比句巧妙组合衔接，并间以反复的感叹，造成音节和声韵的回环流转，产生一唱三叹、声情并茂的艺术效果。把莺莺柔肠百结的离别苦痛写得哀哀切切，见情见态。莺莺那种如泣如诉、呜呜咽咽的声气口吻，宛然在侧。

全折运用了比喻、夸张、用典、对比、对偶、排比、反复、叠音、设问等多种修辞方法。特别是巧用夸张，并与比喻、用典、对比等结合，因情随物而设。例如，“听得道一声‘去也’，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌”，“昨宵今日，清减了小腰围”，夸张地表现感情折磨下的身心交瘁；“将来的酒共食，尝着似土和泥。假若便是土和泥，也有些土气息，泥滋味”，“泪添九曲黄河溢，恨压三峰五岳低”都是夸张兼比喻，写离别之情，达到愁极恨绝、无以复加的地步；“淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿”，用了“红泪”和“青衫泪”两个典故，是夸张兼用典，形容伤心之至；“暖溶溶的玉醅，白泠泠似水”是夸张、比喻和对比，以厌酒表现愁苦至极。作品中的夸张描写，大都将人物感情寄附于客观事物，借助鲜明生动的形象来展示人物的内心世界，具有强烈的感染力。

（三）直抒胸臆，如[幺篇] [朝天子] 等。

四、课堂小结：《西厢记》无论是在内容上，还是在思想艺术上，都较传统的才子佳人杂剧有所突破，取得了卓越的成就，深为后人——尤其是青年男女的喜爱。课文所选更是把优美的曲词和特定的环境构织在一起，形成独特的意境美，再加上莺莺那追求爱情、轻视功名的叛逆思想，使它成为我国古典戏剧的现实主义杰作，为明清以来的戏剧创作提供了宝贵的经验，其中为张生和莺莺的结合不遗余力的角色红娘，成为这起媒介作用的代名词。在课余时间，同学们最好把《西厢记》全本读一读，去体味一下那“词句警人，满口余香”的艺术语言。

五、布置作业：完成课后思考与探究第1、2题。板书：

主要情节：送别途中——长亭饯别——临别叮嘱——惜别目送 崔莺莺：轻功名 重爱情 叛逆 倔强

景： 碧云天 黄花地 西风紧 北雁南飞 霜林染醉

交 融（烘托气氛 诗情画意 化用诗词 加深意境 促人想象）情： 痛（愁苦，怨恨）

第五篇：《长亭送别》教学设计概要

《长亭送别》教学设计

教学目标：

1、欣赏《长亭送别》中情景交融、充满诗情画意的艺术境界。

2、欣赏崔莺莺的人物形象。

教学重点和难点：

欣赏《长亭送别》中情景交融、充满诗情画意的艺术境界。

分析人物的典型意义。

欣赏《长亭送别》个性化，动作化，诗化的戏曲语言。教学设想：

充分应用多媒体课件，配乐加强课堂气氛。第一课时：了解作家及有关背景资料，《西厢记》的基本剧情，元杂剧的知识。第二课时 一：导语设计

1课前准备： 利用多媒体播放MTV《送别》。

2师：上节课，大家走进了王实甫，走进了《西厢记》，更走进了《长亭送别》。你能结合自学，围绕你所了解的《西厢记》，将题目扩展成一段话吗？

[参考]貌美如花的相国千金崔莺莺与书剑飘零的布衣书生张生偶然相遇，并彼此深爱。他们以西厢明月为证，私订终生。然而，崔莺莺的母亲却恼怒不已。她以崔家三代不招白衣秀才为由，逼张生进京赶考，中得状元才能成婚。莺莺无奈，只得在长亭送别张生。

（设计意图：让学生从整体上感知《西厢记》的剧情，了解《长亭送别》的背景，为学习《长亭送别》做好铺垫。）

二：自主学习，相互交流，回忆旧知

1、自主发现：请简要谈谈在自学作品时感受最深的一点。（提示：可从写作思路、语言表达、写作手法、人物形象等方面谈。）

2、学会质疑：在自学文章的过程中遇到哪些困惑？

三：整体感知，理清文脉

师：学习戏曲，需从情节入手。请快速浏览课文，根据情节的发展，将课文划分成几个场面，并为它们拟写小标题。

[板书]长亭路上——长亭饯别——临别叮嘱——惜别目送

四：细读文本，走进莺莺情

1、学生出示积累的一些送别名句

海内存知己，天涯若比邻。——王勃送《送杜少府之任蜀州》 山回路转不见君，雪上空留马行处。

——岑参《白雪歌送武判官归京》 君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。

——李商隐《夜雨寄北》 浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。

——白居易《琵琶行》

多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！——柳永《雨霖铃》

我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。

——李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》 劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

——王维《渭城曲》

莫愁前路无知己，天下谁人不识君。

——高适《别董大》

桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

——李白《赠汪伦》 浮云游子意，落日故人情。——李白《送友人》

孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。

——李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 小结这些名句的共同特点：大多缠绵哀愁

2、师： 十里长亭，送别情深，道不尽，许多愁。请你结合曲词，用准确简洁的词语概括四个场景中崔莺莺的思想感情，体会感情的变化。

[参考] 面对分别，崔莺莺的思想感情可谓愁肠百转。既有对即将来临的“南北东西万里程”的别离的无限悲戚与愁苦，也有对追求“蜗角虚名，蝇头微利”而“强拆鸳鸯在两下里”的做法的深深怨恨，也有对当时司空见惯的夫荣弃妻爱情悲剧的不尽忧虑，还有目送张生远去的依依不舍。真是此恨绵绵无绝期啊！

[板书] 愁苦——怨恨——担心——不舍

3、师： “黯然销魂者，唯别而已矣”，“爱情是永恒的主题，离别是古老的门槛”，可以说，古往今来，最动人的文字是有关离别的文字，世间最微妙且最难传达的也是这离别之情，而王实甫却将这一抽象的情感写得艳丽缠绵。请你朗读比较：〔端正好〕〔滚绣球〕和〔一煞〕〔收尾〕这两部分在抒情方法上有什么相同之处？

[板书] 情景交融

4、师生共同鉴赏〔端正好〕，体会送情。

①细读文本，品味妙词

[参考]紧： 西风一阵紧似一阵，而秋风里莺莺的心也被张生的离去紧紧地揪着。

醉： 霜林象喝了酒一样红，莺莺也在离愁的折磨下象喝醉了酒一样不能自持。

染： 沟通了景与情的联系，自然之物中融入了人的愁苦。

②比较探究，解读意象

课下注释说：“碧云天,黄花地”一句由范仲淹《苏幕遮》 “碧云天,黄叶地”脱化而来，王实甫为什么要这样改？

[参考]所谓的“黄花”就是菊花，它在寒冷中开放又在更寒冷中凋零。中国的女性常用黄花的凋零表达自己容颜的衰老和内心的悲哀。文中的黄花也是如此。它一定不是盛开在东晋时代陶渊明的南山上的菊花，恰如李清照的家园里满地堆积的黄花，“憔悴损，如今有谁堪摘”。分别让崔莺莺年轻的生命过早的承担了太多的沉痛哀伤。我们仿佛看到，一个“人比黄花瘦”的女子正怀揣着一颗苦痛的心向我们走来。

③描绘画面，形成意境

[参考]多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！蓝天白云，黄花遍地，西风阵阵，北雁南飞，霜林如血，令人黯然神伤。一个容颜不在美丽的女子提着苦痛的心向我们走来。一路的伤心泪，一路的离别情。

[小结]一片风景就是一片心灵的折射。崔莺莺在送别路上看到的景触动了她内心的情，她内心的情又赋予景以别样的色彩。这样因景生情，移情入景，精妙的传达出莺莺面对分别的情感世界。

[背诵] 清人梁廷楠在《曲话》里有这样的记载：世传实甫作《西厢》至“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞”，构思甚苦，思渴，扑地遂死。王实甫是否就这样死去，倒不一定，但可以说明王实甫一定是被自己的作品打动了。请背诵精彩片段〔端正好〕

④结合曲词，自由鉴赏〔滚绣球〕

[点拨] 暮秋时节，怎么想用柳丝来留住远行的人？

[投影]昔我往矣，杨柳依依。（《诗经》）

渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。(王维《送元二使安西》)

今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月。（柳永《雨霖铃》）

伤见路旁杨柳春，一重折尽一重新。

今年还折去年处，不送去年离别人。(施肩吾《折杨柳》)

[小结] 柳与留、丝与思谐音，表明挽留思念之意。古人有折柳相送的习俗，在一些描写送别、思念的诗词中就常常能见到柳的影子。柳这一意象承载着的是离人的眼泪。“柳丝长玉骢难系”又写出了崔莺莺的多少不舍。

5、结合曲词，自由鉴赏〔一煞〕〔收尾〕，体会别情。

[点拨]“夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶”为什么要在冷清的夕阳古道，死寂的分别之后，写秋风瑟瑟，马鸣萧萧？

[参考]“夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶”，隐隐青山隔断了人影，层层树林遮住了人形，沉沉暮霭掩没了人迹。夕阳古道上听不见情人的温存话语，只听得秋风中禾黍飒飒作响，马儿嘶鸣萧萧。作家以声写静，以景衬情，把莺莺柔肠寸断的苦痛与不舍烘托得催人泪下。

6、[小结]王国维说得好：一切景语皆情语。王实甫用他生花的妙笔为这句话做了最好的诠释。

五：走进《西厢》 解读莺莺心

师： 如果崔莺莺入选感动中国读者的古代文学作品中的女性人物，请你为她设计颁奖辞。

[投影] 崔莺莺人物事略补充

特长：针黹女工、诗词书算，无不能者

家庭：红娘莺莺潜出闺房，夫人窥之，召立莺莺于庭下，责之曰：‘汝为女子，不告而出闺门，倘遇游客小僧私视，岂不自耻！

情感：张生在月下吟诗，便去酬和联吟：“兰闺久寂寞，无事度芳春，料得行吟者，应怜长叹人”

[作品展示] 本是相国千金的她却走入了一介寒士的世界。西厢月下，琴声袅袅，长亭路上，泪眼婆娑。在男尊女卑的社会，一个多情的女子却在情与礼的抗争下，在功名与爱情的冲突里，选择了心灵的需要。这个不与时代同步的叛逆的女子，让我们见证了什么是真正的爱情。

[板书] 一个不与时代同步的女子

一个活出心灵需要的女子

六：拓展探究，迁移延伸

1、研究课题申报：文学家郭沫若说过这样一句话：“文艺母亲的女孩儿里，要以西厢最为完美，最绝世了。西厢是超过时空的艺术品。有着永恒而且普遍的生命。”是啊，经典不厌百回读，这就是《西厢记》的魅力，对于《长亭送别》的解读，你有哪些新的角度？

2、走出《西厢》，整合教材：从林黛玉、刘兰芝、杜十娘、崔莺莺看中国古代女性的形象。

（设计意图：《中学语文课程标准》提出要运用语文教学资源培养学生的探究能力。这一环节的设计让学生利用网络走进《西厢记》的各个角落，从其他角度切入，以延伸对《西厢记》的品读。另外，走出《西厢》，走进教材中的女子，整合形象，提升认识。）

七： 结束

走进语文的世界，我们与一个个美丽的女子相遇。面对爱情，林黛玉痴情焚书稿；刘兰芝举身赴清池；杜十娘怒沉百宝箱，崔莺莺月下定终身。这些女子不仅因美丽而可爱，更是因为可爱而美丽。让我们为这些可爱的女子致敬。

教学反思:1从学生的需要出发，优化课堂结构，提高课堂效率。

《长亭送别》是一首真挚的抒情诗，是一幅淡雅的水墨画，是一支撩人心魄的离歌。这一古典名篇，可以鉴赏的角度很多。对于高二的学生来讲，作家如何用情景交融的写法来传达崔莺莺的内心世界应该成为他们学习的重点，也是难点。因而，我采用“抓住一点，不及其余”的方法，聚焦“送情”和“别情”，突出重点，突破难点。在学生无疑处设疑，在他们读不懂或是读得不深入的地方深研细品，以此优化课堂结构，提高课堂效率。

2语文课堂应充满诗意和语文味。

语文课堂应该是诗意的。无论是教学设计，教师授课语言，教学的整个流程都应该给人以诗样的美感。

语文课堂的语文味应走进语言的深处，咀嚼涵咏。例如：“碧云天,黄花地”一句由范仲淹《苏幕遮》“碧云天,黄叶地”脱化而来，王实甫为什么要这样改？学生在品读中，既培养了鉴赏词语的能力，也加深对意象的理解，更感受了祖国语言文字的精妙。从而更生发对古典文学作品的热爱。处理好“走进文本”与“走出文本”的关系。

语文教材无非是个例子。因而既要走进作品，细读文本，用好例子，又要走出文本，开发语文课程资源，从而丰富认识，提高思维水平。教学设计“整合教材，认识中国古代女子的形象”正切合这一点。