扬州慢教学设计

第一篇：扬州慢教学设计

走进历史文化名城——扬州

——《扬州慢》教学设计

【三维目标 】

一、知识与技能

1、了解姜夔及其词风；

2、学习虚实结合、化用诗词、对比、反衬等表现手法及拟人等修辞手法；

3、培养学生自行阅读鉴赏中国古代作品的能力，体会作品的意境和内涵。

二、过程与方法

探讨、点拔法

三、情感、态度和价值观

体味诗人为国家的残破以及人民的不幸而极其沉痛的心情，培养学生的爱国主义情感。【教学重、难点】

1、体会情景交融、虚实相济的写法

2、抓词眼“空城”，分析景物“清冷”特点，体味“黍离之悲”感情

【教学设想】

1、多媒体教学，创设情境，增加课堂教学容量。

2、采用自主合作探究的学习方式，让学生真正参与课堂，激发他们学习诗词的兴趣，培养他们解决问题的能力，从而提高学习效率。

3、一课时完成。【教学过程】

一、情景导入：播放flash音乐《烟花三月》。这首歌唱的是什么地方？----扬州。

李白有首诗写道“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”诗中作者送友人至扬州，今天我也送大家到姜夔笔下的扬州去走走、看看。下面，我们就一起来学习姜夔的《扬州慢》。关于作者姜夔，大家了解多少呢？

二、知人论世：

姜夔（1155 — 1221）字尧章，号白石道人，江西鄱阳人,布衣终生，以清客身份周游四方，常作达官贵人坐上客，是一名耿介清高的雅士。善书法、精音乐、能自度曲。诗词俱工，词尤负盛名。词多记游、咏物、感叹身世飘零，亦有寄寓忧国伤时之作。南宋中期向后期过渡时期的代表词人，其词上承周邦彦，下开吴文英、张炎一派。有《白石道人诗集》、《白石道人歌曲》。

三、解题：

姜夔作词，常自谱曲而不用现成曲调，所以词牌词题是统一的。《扬州慢》既是词调（词牌）又是题目，与词的内容密切相关，后来只被用作词谱，就与词的内容无关了。这是一首慢词。慢词是依据曲调舒缓的慢曲填写的词，一般都比较长。

（朗读指导：语速慢，较舒缓、吐字宜慢、稍长。）

四、学习小序：在词中有何作用？ 交待了词作的时间（淳熙丙申至日），及眼前所见所闻扬州景色（夜雪初霁，荠麦弥望。四顾萧条，寒水自碧。暮色渐起，戍角悲吟），写作的缘由（予怀怆然、感慨今昔），他人的评价（以为有《黍离》之悲也）。

怆然、悲：词的感情基调是悲切、伤感、深沉的。

五、学生诵读；配乐朗读

下面就让我们随着朗诵，体会其中蕴含的悲切伤感之情。欣赏课文朗诵同时，思考词中是如何表现这悲切伤感之情的。

六、整体感知

予怀怆然、感慨今昔：说明今昔发生了巨变，而且这一巨变使得词人满怀悲伤。那么，扬州到底发生了怎样的变化呢？

如今展现在词人眼前的扬州城是怎样的呢？（夜雪初霁，荠麦弥望。四顾萧条，寒水自碧。暮色渐起，戍角悲吟——破败荒凉的景象，在词的正文中，作者有没有描绘？）

————荠麦青青、废池乔木、清角吹寒（无声冷月、红药徒生）等。词人是从哪些角度来描写这破败荒凉的景象？所见所闻（视觉、听觉）★ 合作讨论：词人是如何通过这破败之景来表现自己的满怀怆然的？ ㈠所见：

⑴荠麦青青：一路之上，触目之处，却尽是青青的野生荞麦，营造了扬州怎样的景象？（凄凉，荒芜）首先从视觉给我们带来强烈的冲击

⑵废池乔木：犹厌言兵。废池乔木为无情之物怎会“厌言”呢？ 用了拟人修辞。（废池、乔木是金兵劫掠时的目击者，受害者，战争的恐怖、敌人的凶残，种种景象仍然留在它们心中；它们“犹厌言兵”，更何况当地的人民呢。）起到了点缀，衬托的作用，深刻地反映了人民对侵略战争的极端痛恨，对扬州人民的痛苦表示同情。

⑶冷月无声：月亮本就“无声”，也无所谓冷暖。可这么一说，反而觉得它是本该有声的了。为什么呢？因为从前的二十四桥明月夜，游人极盛，笑语盈耳，还有美女吹箫唱歌，月儿见此光景也陶醉了，它也跟着人们一起欢笑。可是现在呢？“二十四桥仍在”，而歌声笑语却听不到了，甚至连月儿也没有声息了，只是沉浸在冷冰冰的湖水中，随波荡漾。词人移情于物，以“冷月无声”营造了一个怎样的意境？萧条，寂寥，冷清，落寞，表现扬州城的残破衰落，抒发作者悲哀之情。

⑷“念桥边红药，年年知为谁生？”是如何表达出悲伤的情感的？ “念桥边红药，年年知为谁生？”是如何表达出悲伤的情感的？

红药徒生：红药一到春天就开始生长，不管人世间发生了怎样的变化，自然物的本性不会改变。往年，它可以供游人观赏，可是现在谁也无心去观赏它。花开依旧，人事已非，花开也不过徒增感伤而已。

词人借此曲折地表现出劫后扬州人民的凄苦生活情况，以及自己感时伤乱的情怀.。采用了虚拟之法：冬至之日，本来不是红芍药花开的季节，但纵使冬去春回，来年红药花开，还是无人欣赏。类似的诗句： “映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”的味道。

流露出 “物是人非事事休，欲语泪先流” 的无限伤痛之情。㈡所听：清角吹寒：暮色降临后，军营中传出阵阵凄厉的号角声，在空城的上空回荡（满目疮痍，军号凄厉，不由人不生感慨）。通感 ——（触觉写听觉）“寒”字下得很妙，寒意本来是天气给人的触觉感受，但作者不言天寒，而说“吹寒”。

以黄昏清角吹寒打破了空城的死寂，进一步渲染了凄清、沉寂、悲凉的氛围，从而点明扬州已成空城一座，景中寓情，情景交融，表达了词人的“怆然”之情。

小结：现在的扬州城破败、荒凉、萧条。

如果用上阕中的一个词来概括扬州城现在的特点的话，那么，如今的扬州城实际上等于 2 是一座“空城”：空旷、空荡、空无一人、毫无生气。

因而，今日的扬州令姜夔不禁悲从中来（予怀怆然、感慨今昔），扬州城自古就是如此吗？不是

昔日的扬州又是怎样的呢？（文中哪些句子能有所体现）“淮左名都，竹西佳处”、“春风十里”、“豆蔻词工”、“青楼梦好”、“二十四桥”等。这些词句写出了昔日扬州怎样的特点？繁华热闹

这些繁华热闹的景象，词人有没有为我们作具体描绘？没有，化用诗词，通过杜牧的诗句想象得来。

介绍扬州：

扬州地处江淮要冲，是我国的历史文化名城之一，素有“淮左名都”之誉。古今扬州皆是旅游胜地，早在六朝时，就有“腰缠十万贯，骑鹤下扬州”之说。扬州的古代文明和灿烂文化，也牵动了帝王的情怀和游兴，隋炀帝三下扬州看琼花，康熙、乾隆六下扬州，给扬州留下了众多的历史古迹。

（过渡句）扬州的盛况亦见于古诗词，古代诗人曾用“春风十里扬州路”，“十里长街市井连”等诗句来描绘它的繁华。

晚唐大诗人杜牧更是一生至爱扬州，曾在此流连十年之久，这里有他无数的浪漫回忆，留下了他无数的动人诗篇。（多媒体投影杜牧的四首诗。）

小结：从这些诗词中，我们可以想见当时扬州的繁华，可谓盛极一时。

而这昔日繁华的扬州城，我们也可以用文中的词语来概括一下：名都（佳处）。一“名都”，一“空城”，两者形成鲜明对比。有力地表达了作者对扬州昔盛今衰的感伤。

眼前的空城之景是作者看到的，而“名都”则是作者通过化用的诗句联想到的，这在写作上运用了什么表现手法？ 虚实结合（一虚一实，虚实相济）。

词人不仅化用杜牧的诗句，让我们可以想见扬州昔日的繁华，甚至在下阕中，他还想象唐朝的杜牧穿越时空、来到了扬州。杜牧来到今日的扬州会是什么感受？

“惊”

为什么而“惊”？ 因“空”而“惊”，惊“十里扬州” 竟然变得“荠麦青青”。“惊”扬州昔日繁华，今日萧条，昔盛今衰、古今变化之大。

（不说自己，偏说别人，杜牧尚且如此，我何以堪？）在设想杜牧“重到须惊”“难赋深情”的情况下，以杜牧之惊，从侧面衬托出劫后扬州的荒凉破败。侧面描写

今昔截然不同，是什么导致的呢？战争。“自胡马窥江去后”

这是金兵南侵造成的，流露出对战争的厌倦，对国家的伤痛（祖国山河破碎、百姓生活困苦而极其沉痛）之情。

战争是摧毁人类文明、摧残人类生命的黑手。古代更是战乱频繁，百姓生活困苦。南宋初年，金兵屡次进犯扬州，扬州变为残破不堪。

（多媒体投影创作背景）1127年，“靖康之变”后。在北宋的半边废墟上重建的南宋，是一个更加虚弱的王朝，金兵频繁发动的大规模南侵，使它长期面临着覆亡的严重危机。南宋建炎三年(1129)，金兵大举南侵，曾攻破扬州，烧杀掳掠。绍兴三十一年（1161)，金人十万铁骑破扬州，大肆掳掠，“横尸二十里”，破坏极其惨重。

1176年，虽然已过十五年，作者路过扬州时，映入视野的还是劫后的扬州一片荒芜，满目疮痍的萧条景象，联想起了昔日的繁盛，不禁思绪翻滚，感慨万千，写下此词，表达他因山河破碎、百姓生活困苦而极其沉痛的心情。

这种情感我们也可用序中的一个词来概括？“黍离之悲”

所谓“黍离之悲”，即作品中寄慨很深的家国之悲。

周平王东迁以后，周大夫行役路过西周故都，见旧时宗庙宫室遗址，黍稷茂盛，因悲周室颠覆，乃作《黍离》诗。原文：“彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇。知我者谓我心忧，不知我者谓我何求。悠悠苍天！此何人哉？”黍、稷，是两种农作物。离离，指行列貌，整齐茂盛的样子。靡靡：行步迟缓貌。摇摇：形容心神不安。噎：忧深气逆不能呼吸。后来就用“黍离之悲”表示家国残破之痛、对国家昔盛今衰的感伤之情。

七、总结全文：

综观全词，作者以今昔对比的手法写景抒情，把景中情与情中景融为一体，有虚有实，从而突出了劫后扬州的荒凉，伤今怀古，抒发了“黍离”之悲。

八、让我们再来齐诵全词，进一步体会他的“黍离之悲”。（学生齐诵全词）

九、拓展延伸

大家对这首词今昔对比、虚实相济的表现手法领会得应当很深刻了。但这还不是终级目的，我们还要能够触类旁通，举一反三，在理解的基础上学会阅读鉴赏同类作品。

阅读下面的曲词，回答问题。（重庆卷）

【折桂令】问秦淮 孔尚任

问秦淮旧日窗寮，破纸迎风，坏槛当潮，目断魂消。当年粉黛，何处笙箫? 罢灯船端阳不闹，收酒旗重九无聊。白鸟飘飘，绿水滔滔，嫩黄花有些蝶飞，新红叶无个人瞧。（1）“当年粉黛，何处笙箫?”用了什么修辞手法？（2）“白鸟飘飘，绿水滔滔，嫩黄花有些蝶飞，新红叶无个人瞧”描写了什么样的景色？表达了什么样的感情？请简要分析。

十、总结收获 问题引领：通过这一课的学习你有哪些收获？

爱因斯坦说：“发现一个问题远比解决一个问题更有意义。”诗歌鉴赏并不可怕，只要我们能从诗歌中发现问题，也能像老师一样出题目，能解决问题，体会出诗人的感情。

备教手记：

按照教学的进度，正好学习到诗词这一板块，而诗词教学，一直是语文教学上想要获得的一个突破，因此，我选择了《扬州慢》作为课题。

在教学过程中，我以小序中的“予怀怆然、感慨今昔”作为突破口，从以下几个方面进行了引导挖掘：词人是从哪些角度来描写这破败荒凉的景象？词人是如何通过这破败之景来表现自己的满怀怆然的？昔日的扬州又是怎样的呢？今昔截然不同，是什么导致的呢？

通过让同学们分析昔日的扬州和今日的扬州，了解它所采用的艺术技巧，尤其是虚实对比的手法，从而整体把握文本主旨。

但囿于课堂的设计，对诗词的诵读不够重视，缺乏其应有的厚度。且课堂上还出现了不少细节问题，这些是我今后教学中应该克服的。

第二篇：《扬州慢》教学设计

《扬州慢》教学设计

教学目标：

1、知人论世

2、理解本词对比、虚实结合、用典等写作手法

3、体会词中的“黍离之悲”，培养学生的爱国主义情感

教学重点：

1、置身诗境，缘景明情。

2、理解本词对比、虚实结合、用典等写作手法

教学难点：

体会词中“黍离之悲”。

教学方法：

探讨、点拔法、诵读法。

课时安排：

1课时

教学过程：

一、诗词导入

李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》，故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。引得多少文人骚客怀梦，痴叹着十里春风，烟花扬州。扬州人张若虚的一曲《春江花月夜》，不知乘月几人归，落月摇情满江树，唱得多少人满眼思乡泪。徐凝来到扬州，“天下三分明月夜，二分无赖是扬州”，惹得多少动人的故事，发生在如此温婉的月光之下。

说不尽的扬州美景，道不尽的扬州风情都在诗词中得到体现，那到了南宋时期，扬州城又是怎样的景象呢？一起来学习姜夔的《扬州慢》。

二、学习目标：

1、置身诗境，缘景明情。

2、理解本词对比、虚实结合、用典等写作手法。

3、体会词中的“黍离之悲”，培养学生的爱国主义情感。

三、学案反馈

四、预习自测

1、“扬州慢”，既是词牌又是词题。

扬州——词的内容

慢——慢词（曲调舒缓）

2、作者介绍：姜夔，字尧章，号白石道人，鄱阳（今江西波阳）人，南宋中期向后期过渡时期的代表词人他一生清贫自守，以文艺创作自娱，诗词散文和音乐书法，无不精善，是继苏轼之后又一难得的艺术全才。

五、合作探究

探究点一：南宋时姜夔眼中的扬州城具有什么样的特点？词中哪个字最能概括今日扬州城的特点？请选取词中让你心动又心疼的意象或句子，发挥想象和联想，用美的语言再现姜夔眼中的扬州城。

提示：

现在的扬州城破败、荒凉、萧条。

如果用上阕中的一个词来概括扬州城现在的特点的话，那么，如今的扬州城实际上等于是一座“空城”：空旷、空荡、空无一人、毫无生气。

探究点二：盛唐时杜牧眼中的扬州城具有什么样的特点？词中哪个字最能概括昔日扬州城的特点？请搜集描写昔日扬州的作品或故事说说昔日扬州的景象。

提示：

“淮左名都，竹西佳处”、“春风十里”、“豆蔻词工”、“青楼梦好”、“二十四桥”等。

繁华热闹。昔日繁华的扬州城我们可以称之为：名都。

补充介绍扬州：

扬州地处江淮要冲，是我国的历史文化名城之一，素有“淮左名都”之誉。古今扬州皆是旅游胜地，早在六朝时，就有“腰缠十万贯，骑鹤下扬州”之说。扬州的古代文明和灿烂文化，也牵动了帝王的情怀和游兴，隋炀帝三下扬州看琼花，康熙、乾隆六下扬州，给扬州留下了众多的历史古迹。

扬州的盛况亦见于古诗词，古代诗人曾用“春风十里扬州路”，“十里长街市井连”等诗句来描绘它的繁华。

晚唐大诗人杜牧更是一生至爱扬州，曾在此流连十年之久，这里有他无数的浪漫回忆，留下了他无数的动人诗篇。（多媒体投影杜牧的四首诗。）

小结：从这些诗词中，我们可以想见当时扬州的繁华，可谓盛极一时。

而这昔日繁华的扬州城，我们也可以用文中的词语来概括一下：名都（佳处）

探究点三：词人为什么要写昔日的扬州城呢？试总结。

提示：

昔日的扬州：虚写。眼前的扬州：实写。一虚一实，虚实相生，这是本词的写作特点。一边是繁华热闹，一边是萧条冷落，一边是虚，一边是实，两副对比鲜明的图景寄寓着词人昔盛今衰的感慨和感时伤世的意绪。

通过扬州今夕对比，表达作者感慨今昔的《黍离》之悲。一“名都”，一“空城”，两者形成鲜明对比。有力地表达了作者对扬州昔盛今衰的感伤。

词中化用杜牧诗句让人想起昔日扬州的繁盛情景。丰富了诗词的内涵。

探究点四：下片中，词人想象杜牧穿越时空来到扬州有什么样的感受？用文中一个字概括。作者借杜牧的感慨抒发自己怎样的深情呢？请结合背景和词前小序以及本词内容分析。

“惊”，为什么而“惊”？因“空”而“惊”，惊“十里扬州” 竟然变得“荠麦青青”。“惊”扬州昔日繁华，今日萧条，昔盛今衰、古今变化之大。（不说自己，偏说别人，杜牧尚且如此，我何以堪？）在设想杜牧“重到须惊”“难赋深情”的情况下，以杜牧之惊，从侧面衬托出劫后扬州的荒凉破败。

（多媒体投影创作背景）1127年，“靖康之变”后。在北宋的半边废墟上重建的南宋，是一个更加虚弱的王朝，金兵频繁发动的大规模南侵，使它长期面临着覆亡的严重危机。南宋建炎三年(1129)，金兵大举南侵，曾攻破扬州，烧杀掳掠。绍兴三十一年（1161)，金人十万铁骑破扬州，大肆掳掠，“横尸二十里”，破坏极其惨重。

1176年，虽然已过十五年，作者路过扬州时，映入视野的还是劫后的扬州一片荒芜，满目疮痍的萧条景象，联想起了昔日的繁盛，不禁思绪翻滚，感慨万千，写下此词，表达他因山河破碎、百姓生活困苦而极其沉痛的心情。

所谓“黍离之悲”，即作品中寄慨很深的家国之悲。

周平王东迁以后，周大夫行役路过西周故都，见旧时宗庙宫室遗址，黍稷茂盛，因悲周室颠覆，乃作《黍离》诗。原文：“彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇。知我者谓我心忧，不知我者谓我何求。悠悠苍天！此何人哉？”黍、稷，是两种农作物。离离，指行列貌，整齐茂盛的样子。靡靡：行步迟缓貌。摇摇：形容心神不安。噎：忧深气逆不能呼吸。后来就用“黍离之悲”表示家国残破之痛、对国家昔盛今衰的感伤之情。

六、展示点评

七、总结全文：

综观全词，作者以今昔对比的手法写景抒情，把景中情与情中景融为一体，有虚有实，从而突出了劫后扬州的荒凉，伤今怀古，抒发了“黍离”之悲。

让我们再来齐诵全词，进一步体会他的“黍离之悲”。（学生齐诵全词）

八、拓展延伸

大家对这首词今昔对比、虚实相济的表现手法领会得应当很深刻了。但这还不是终级目的，我们还要能够触类旁通，举一反三，在理解的基础上学会阅读鉴赏同类作品。

过华清宫 李约

君王游乐万机轻,一曲霓裳四海兵。

玉辇升天人已尽,故宫惟有树长生。

（1）请指出这首诗主要运用了哪种表现手法，并作简要说明。

（2）这首诗表达了作者什么样的思想感情？

【参考答案】（1）应用了对比（或对照、映衬）手法

今昔（或时间）：昔日霓裳羽衣，歌舞升平；今朝杂树丛生，宫殿荒凉。

（2）通过咏史抒怀，讽刺统治者荒淫误国，感叹王朝的兴衰。（意思答对即可。）

九、当堂检测：

苏台览古 李白

旧苑荒台杨柳新，菱歌清唱不胜春。

只今惟有西江月，曾照吴王宫里人。

注释：⑴苏台：即姑苏台，故址在今江苏省苏州市西南姑苏山上。⑵旧苑：指苏台。苑：园林。

（1）诗歌主要运用了哪种表现手法，请简要说明。（4分）

（2）简析诗中所表达的作者的思想感情。（4分）

十、作业布置

1、背诵《扬州慢》

2、搜集积累有关扬州的诗歌。

板书设计：

扬州慢 姜夔

对比

（今）空（昔）佳

虚实

教学反思：

第三篇：扬州慢教学设计

《扬州慢》教学设计

【教学目标】 知识与能力：

1、理解本文主旨《黍离》之悲

2、培养学生自行阅读鉴赏中国古代作品的能力，体会作品的意境和内涵。过程与方法：

1、通过反复诵读，体会诗歌内涵。

2、意象、修辞拓展训练

情感、态度和价值观：体会作者蕴涵在作品中的抚今追昔的哀思 现代教学手段：多媒体辅助教学，创设诗歌鉴赏氛围

【教学重点】 如何走入诗境，感受诗人深沉的黍离之悲。【教学难点】对名句的赏析。

【教学方法】 吟咏、赏读结合，讨论、讲析结合 【学法设计】 问题探究法 教学课时：一课时 【教学过程】

一、新课导入

这节课我们来学习南宋词人姜夔的一首词。本词的词牌为扬州慢，顾名思义就是关于扬州的一首慢词。大家也许没去过扬州，但是我们都听过大诗人李白送好朋友孟浩然“烟花三月下扬州”的逸事，扬州自古以来就是旅游胜地，连帝王都对此心生向往，隋炀帝三下扬州看琼花。那么如此美好的扬州在姜夔的眼中是一番怎样的景象呢？让我们来通过小序初步感知一下，齐读小序。

二、初读感知（齐读小序）

展示导学案自主学习部分的答题情况。

1、诗人眼前的扬州是一幅怎样的画面？

夜雪初霁、满目荠麦青青、寒水自碧、暮色渐起、戍角悲吟的冬至日晚景图。

2、小序不仅交代了交待了词作的时间，眼前所见所闻扬州景色，写作的缘由,其他词人的评价。也直接点出了这首词诗人所要表达的情感，即“黍离之悲”。那么何为“黍离之悲”？ 《诗经·王风·黍离》篇写的是周平王东迁之后，故宫被废，长满禾黍，诗人见此，悼念故园，不忍离去。

彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇。知我者谓我心忧，不知我者，谓我何求。悠悠苍天，此何人哉？

彼黍离离，彼稷之穗。行迈靡靡，中心如醉。知我者谓我心忧，不知我者，谓我何求。悠悠苍天，此何人哉？

彼黍离离，彼稷之实。行迈靡靡，中心如噎。知我者谓我心忧，不知我者，谓我何求。悠悠苍天，此何人哉？

【注】1.离离：行列貌。一行行。2.迈：行走。3.靡靡：步缓貌。4.摇摇：心神不安。5.噎：忧闷极深，不能呼吸。

我们置身在和平时代仿佛无论如何也没有办法对诗人的家国之悲感同身受，但当我们又看到这些片段（播放圆明园被摧毁前后对比的视频）是否也勾起了沉淀在我们民族记忆中的那些伤痛，是啊，最大的痛不是爱情得不到实现，亲情得不到长久，而是生命得不到保障，国家的命运决定着个人的幸福感，所以当昔日繁华的街道再没有涌动的人潮，曾经辉煌灿烂的楼宇退去了斑斓的色彩，我们怎能不黯然销魂，潸然泪下。让我们带着这份忧伤齐读这首词，走进南宋那个飘摇在风雨中的朝代。

三、再读理解（齐读正文）

本单元的主题是“置身诗境

缘景明情”，学诗之人要能够设身处地走进诗人所造之境，才能深切体会诗人所要表达的感情。板书。

1、词的上片写了一座空城，词人怎样表现城的空的？

明确：意象。春风十里，荠麦青青，废池乔木，清角吹寒。

2、你认为这些句子中哪些词最能营造出意境？

春风十里本来为和煦温暖之景，但所望的尽是野麦子，亦即看不到人烟，顿感荒凉。

废池乔木使我们联想到“树犹如此，人何以堪？”，“自胡马窥江去后”已有十五年，时光如流水却没有洗去战争的伤痛，连被战火灼伤过的树木、摧毁过的城池都不愿提起，更何况人。一个拟人含蓄的写出战争的可恶可怖。

清角吹寒，“清”修饰“角”，有一种特别的味道，跟“寒”“空”用在一起，表明了扬州的荒凉冷落。“寒”不仅表明号角声在寒气中飘荡，而且让人内心涌起一股寒流，让人觉得心寒。空城之中回荡的是号角的声音，以这种声音更加反衬出城中的空，烘托一种肃杀的氛围。

提示：哪个词和空城形成对比？淮左名都，竹西佳处。空城与名都相对，鲜明的今昔对比，诗人满怀着对这个昔日名城的景仰而来却失望痛苦而去的心情。

意境：清雅空灵 我们请一位同学来试着读出这种意境。

（一生单读上片

提示：词里的特殊句式，开头用一字领起，稍作停顿，其义直贯本句及下句，称“一字逗”，要读出提示语气。如“过春风十里”的“过”；“尽荠麦青青”的“尽”；“自胡窥江去后，„„”的“自”；“纵豆蔻词工，„„”的“纵”；“念桥边红药，„„”的“念”等。）

2、下片诗人没有写自己，却写到了唐代大诗人杜牧，上片已经暗引了他的名句“春风十里扬州路”来写到扬州昔日的繁华，下片写杜牧又起到了什么作用呢？

明确：下片暗引了许多杜牧的诗句，说明他的才华横溢。一个“惊”字道出出乎意料之意，拟想杜牧如果看到现在破败的扬州会有多么失望，痛苦，一个“纵”字点出即使才高如此，也写不出此时心中的难受。诗人表面上说杜牧实则在说自己，说杜牧写不出内心的痛苦，实则是说即使有再高的文学造诣也描摹不出此时自己心中的忧伤，极言痛苦之深。这是一种以退为进的写法，更见含蓄。

（一生单读下片

提示：“惊”和“深情”要读出情境。）

四、涵咏赏析（教师朗读）

朱熹说诗歌是有血脉贯通流转的活的整体，不能引外来的道理作硬性分解，破坏作品的艺术生命，而要反复涵咏感受，如嚼橄榄，如品香茶，才能获得作品的深层意蕴。下面让我们用这种方式来品味最后两个名句的意蕴。老师为大家朗读，在这个过程中大家细细地涵咏玩味。合作探究

1、赏析“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。”（6分）

化用二十四桥的典故，说明桥仍在，美人却已逝，物是人非，顿感萧条，以乐景衬哀情。倒装句式，突出冷月。碧色的寒水本就给人无限寒冷之感，而又以冷月浸泡其中，更加寒气逼人。动静结合，凸显环境之冷清。

月本无声，此处表面写月，实则写人，诗人内心痛苦到哽噎难诉，乃痛苦的极至了。

2、赏析“念桥边红药，年年知为谁生？”（6分）

一个“念”字交代此句为诗人拟想，即是虚景。“年年知为谁生”使我们联想到“驿外断桥边，寂寞开无主”的名句。桥边野花本无主，何谓为谁生呢。诗人故意发问，无非是借景语说情语：经过战乱，这里的人有的死去，有的逃亡，即便留下来的，也没有赏花的心情了。芍药花的情怀是多么寂寞啊。物尚如此，何况是人？词人用带悬念的疑问作为词篇的结尾，将人的思绪导向茫茫的画面之外。以景作结，移情入景，催人泪下，言有尽而意无穷。

五、小结

扬州破败了，破败在荒淫无能的南宋小朝庭手中，破败在一大群贪生怕死的文官武将手里，布衣青衫的姜夔来此，为她唱一首挽歌。他没有杜牧的依红偎翠，春眠不晓，他匆匆地来，又匆匆地走了，在斜阳巷陌中，留下了瘦马枯缰的长长身影，留下他这首《扬州慢》。

六、拓展延伸

欣赏古典诗歌，要“入乎其内”，置身诗境，以便与诗人取得共鸣。但是，还要“出乎其外”，与作品拉开一定的距离，以便更好地把握作品。这首词诗人用高超的艺术手法带我们走进了他的世界，反观全词诗人善用对比创造诗境，巧借典故表情达意，故作疑问引人遐思。我们只有善于缘景才能明情，让我们以练带学，通过一道高考题来强化对这种方法的运用。

阅读下面这首诗，回答下面问题

度破讷沙① 李益

破讷沙头雁正飞，鸊鹈泉②上战初归。

平明日出东南地，满碛寒光生铁衣。【注释】：①破讷（nè）沙：沙漠名。②鸊鹈（bì tí）泉：泉水名。碛（qì）：浅水中的沙石。

请从意境营造的角度，赏析全诗。

全诗描绘了戍边将士战罢归来的图景。前两句写大漠辽远、大雁高飞，既有胜利者的喜悦，也有征人的乡思；后两句写日出东南、铁衣生寒，既表现了壮阔背景上军容的整肃，也暗含了军旅生活的艰辛。

诗歌撷取极具边塞特色的含蕴丰富的意象，通过喜忧、暖冷、声色等的比照映衬，营造出雄健、壮美的意境。

抒写了征人慷慨悲壮的情怀。

七、结束语

托尔斯泰说：只有热爱祖国，痛心祖国所受的严重苦难，憎恨敌人，这才给了我们参加斗争和取得胜利的力量。而我要说只有热爱祖国，痛心祖国所受的严重苦难，才有动力和压力去更好的继承传统，发展未来。懂史可以使我们了解过去，懂诗可以让我们穿越回过去。希望我们能既带着一份责任又带着一些浪漫学习和欣赏我们的传统文化。

第四篇：《扬州慢》教学设计

《扬州慢》教案

教学目标

一、知识与技能

1、了解姜夔及其词风。

2、培养学生自行阅读鉴赏中国古代作品的能力，体会作品的意境和内涵。

二、过程与方法

1、通过反复诵读，体会诗歌内涵。

2、比较阅读，与辛弃疾《永遇乐》比较。

三、情感、态度和价值观

体会作者蕴涵在作品中的抚今追昔的哀思 教学重点

“黍离之悲”的解读。教学难点

对名句“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。”的赏析 教学课时：1课时 教学过程:

一、新课导入：

“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？”这是唐代诗人杜牧的名句，吟咏了二十四桥的美景，几百年后，又有一位文人路过此地，化用了这一名句，写下了一首流传千古的词作，今天我们就来学习南宋诗人姜夔的名作----《扬州慢》。

二、作者简介

中国文学史上，宋词和前代的唐诗，后代的元曲，都分别是代表一个时代的文学样式。宋词按时代分为北宋、南宋两个时期；按流派，习惯上又分为豪放、婉约两派。豪放派的代表作家是苏轼和辛弃疾，婉约派(也称格律派)在北宋的代表是柳永，在南宋的代表，前期是女词人李清照，后期则推姜夔。《扬州慢》便是姜夔的代表作。

姜夔（1155—1221），字尧章，自号白石道人，鄱阳(今江西波阳)人，南宋著名词人，音乐家。擅长写词，尤精通音律，其词作多咏物纪游，但也暗寓国家分裂、江河变异之慨。由于讲究音律和锤炼字句，其作品精工典雅，意韵谐婉，但也有用典过多，词意隐晦等特点。同时他的词常有小序，提示写作缘由和主旨，大都语言精练，文笔优美，一散一韵，值得并读。在南宋词坛上，姜夔、辛弃疾、吴文英鼎足而三，成为“清空”词派的代表作家，他的词留下了十七首当时用于演奏的古乐谱，对研究唐宋音乐极有价值，留有《白石词》。

在姜夔生活的年代里，南宋小王朝国势危弱，长江以北的淮河一带已成为荒芜的边地。但大多数的士大夫却只顾宴饮逸乐，不思恢复。在词人早期直至晚年的部分作品中，能针对这种情况，反映了一定的爱国精神和不满现实的思想，特别是晚年时，他那力主恢复，同情沦陷区人民的思想倾向较之早期作品有进一步的发展。

三、背景简介: 扬州是我国的历史文化名城之一，素有“淮左名都”之誉。远在公元前486年的春秋战国时期扬州就开始建城，至今已有2480余年的历史。扬州曾沿用过邗沟、广陵、江都、芜城、维扬等名称。上古时期的扬州，有一个很大的自然区域，是全国九大州之一。扬州地处江淮要冲，早在东汉时便是我国东南地区的政治军事基地，也是全国粮、盐、铁的主要集散地和海内外交通的重要港口，时有“扬一益二”之称。古今扬州皆是旅游胜地，早在六朝时，就有“腰缠十万贯，骑鹤上扬州”之说。扬州自古以来，即为人文荟萃之地，唐代扬州更是名家林立。扬州的古代文明和灿烂文化，也牵动了帝王的情怀和 游兴，隋炀帝三下扬州看琼花，康熙、乾隆六下扬州，给扬州留下了众多的历史古迹。

扬州，自从隋代开凿运河之后，成为了南北运输的要道，商贾云集，珠帘十里。而南宋王朝南渡后，金人屡次渡淮，扬州变为残破不堪。绍兴三十一年(公元1161年)，金人十万铁骑破扬州，大肆掳掠，“横尸二十里”，破坏极其惨重。虽已时隔十五年了，但作者经过扬州时依然“荠麦青青”，疮痍满目，不禁追忆丧乱，“感慨今昔”，表露出对国家衰亡的悲痛。虽然情调凄怆，但有一定的现实意义。《扬州慢》是姜夔早期的代表作，抒发作者路过扬州时对国事悲凉痛惜的情绪。

四、整体感知

1.提问：大家在读这首诗的时候情感上有种什么样的感觉？

明确：悲（悲凉、凄凉、凄冷等）

2.提问：从哪些地方（字、词、句）读出这种感受的？

明确：尽荠麦青青、废池乔木、清角吹寒、空城、“二十四桥„„为谁生”等。3提问：刚才你所撷取的这些词语，诗人是从哪些感官来描写的呢？（用一个字概括）

明确：景、声（以上学生边回答边板书）

青青荠麦 废池乔木

景—— 二十四桥 —— 眼前之景

无声冷月 寂寞红药 声——— 清角吹寒

五、小序的分析

1、序作为词的一个部分，起了什么作用？

明确：交代写作的时间和地点，介绍写作的背景和缘由，概括了写作的主旨。

2、小序中的“黍离”的来源 明确：所谓“黍离之悲”，即作品中的寄慨很深的家国之恨。《诗经“王风”黍离》“彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇。知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求。悠悠苍天，此何人哉!”《诗序》中称: 《黍离》，闵宗周也。周大夫行役至于宗周，过故宗周庙室，尽为禾黍，闵宗周之颠覆，彷徨不忍去而作是诗。”后来就用“黍离之悲”表示家国残破之痛。）

3、这段序中的内容，在词中都有相对应的词句。请把这些对应的词句找出来。明确：“余过维扬”对应：“过春风十里” “荠麦弥望”对应：“尽荠麦青青” “入其城则四顾萧条”对应：“废池乔木” “戍角悲吟”对应：“清角吹寒”

4、序的最后一句：“千岩老人以为有《黍离》之悲也。”在词中，最能形象地表达这种悲情的句子是哪一句？

明确：念桥边红药，年年知为谁生！

四、课文分析鉴赏

1、“淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。”: 先点出“名都”，再化用杜牧的诗句(“谁知竹西路，歌吹是扬州。”)中的赞语，只八个字，就概写了昔日扬州的繁华。接下去，写“解鞍少驻”既突出了对名城风华的仰慕，又表明忆旧是为了伤今，两者形成了鲜明的对比。

2、“过春风十里，尽荠麦青青”

“春风十里”是从杜牧《赠别》中“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如”诗句化出，杜牧诗句极言扬州之美，所以词人化用来作了一个对比：听说扬州繁华富丽、但一路之上，触目之处，却尽是青青的野生荞麦，一片荒凉景象。造成这种强烈反差的原因何在呢？

3、“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵” “胡马窥江”指的是高宗建炎三年（1129）、绍兴四十年（1160）、四十一年（1161）和孝宗隆兴二年（1164）金兵屡次南侵之事。词人把扬州的残破完全归到“胡马窥江”，如此选材是为了极表他的“黍离之悲”。

废池乔木运用了拟人的手法，废池、乔木本是没有知觉的东西，词人将它们人格化，作为15年前那场浩劫的目击者，战争的恐怖、敌人的凶残，种种景象仍然留在它们心中，连他们都在痛恨金人发动的侵略战争，物犹如此，何况于人。这样写，深刻地反映了人民对侵略战争的极端痛恨。

4、“渐黄昏、清角吹寒，都在空城”

暮色降临后，军营中传出阵阵凄厉的号角声，在空城的上空回荡。

5、“杜郎俊赏，算而今重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。”

姜夔目睹劫后扬州的残破景象，缅怀往昔的繁华，立即想到晚唐风流俊逸的著名诗人杜牧。当时杜牧任职于淮南节度府，和判官韩绰一起寻佳访丽，征歌逐舞，写下不少风流艳句。如脍炙人口的“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初”，“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄倖名”等。从这些诗句来看，是扬州繁华的象征。词人欲以“豆蔻词”“青楼梦”这些象征扬州繁华的艳句，在设想杜牧“重到须惊”“难赋深情”的衬托下，使劫后扬州的荒凉更加突出。

6、“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声”

杜牧《寄扬州韩绰判官》诗有“二十四桥明月夜，玉人何处教吹萧”句，因相传古代有二十四个美人吹萧于桥上，所以有此句。作者这里满怀凄凉的情感，如泣如诉地写道：二十四桥仍旧，但桥头没有了吹萧的美人，只有清冷的圆月倒映在河心，整幅画面无声无息，冷绝凄绝。

7、“念桥边红药，年年知为谁生？”

二十四桥因桥边盛产红芍药花，故又称红药桥。作者面对清冷的景色，看到桥边依然盛开的红花，不禁悲从中来，向芍药发问：你们寂寞地开在这里，无人来观赏，你们为谁而开呢？这里将无情的花儿赋予了情感，意蕴至深、悲痛已极。花且如此，人何以堪？到这里，全词结句，但词意绵长，余音缭绕，久久不绝，词人的悲怆之感达到了高潮。

四、比较阅读《京口北固亭怀古》: 永遇乐 扬州慢

内容 抒写作者抗敌救国宏图大志，表达作者对恢复大业的深谋远虑和为国效忠之心。描绘昔日的繁华扬州由于受到金人的践踏而呈现的惨状，揭露金人的残暴。

情感 表达坚决抗金和投身战斗的坚强意志。忠不为用、报国无门的悲愤之情。体现国亡土丧的黍离之悲，和凄凉悲怆的心情。

风格 苍凉中透露悲壮、豪迈 幽寂悲凉、婉约 手法 用典 化用、反衬

五、小结：

由上片的纪行写景过渡到下片的联想对比，一边是萧条冷落，一边是繁华热闹，一边是实，一边是虚，两副对比鲜明的图景寄寓着词人对扬州昔盛今衰的感慨和感时伤世的意绪。

词的上半阕写扬州兵灾后的萧条景象，表现了作者的亡国丧土之悲。上半阕主要写实，抓住了“荠麦”、“废池”、“乔木”、“清角”、“空城”这些富有特征的战乱之后的景物，又以黄昏相衬托，暗淡、凄凉，令人目不忍视，耳不忍闻，作者怀念故国，憎恨敌人的爱国思想感情从中自然流露出来。

词的下半阕运用杜牧故事，处处设想，抒写黍离之悲。下半阕作者运用杜牧的典故，写景抒情有虚有实。“桥”、“月”、“波”是眼前景物，是实写。将杜牧“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”的诗句带出，用来进行今昔对比，令人产生“桥在人去”的怅惘。这样就使主题更加突出了。

第五篇：扬州慢教学设计

篇1：《扬州慢》教学设计

[教学目标]

1。 学习理解宋词婉约派的风格特点：情景交融低沉伤感，讲究格律音调和谐；

2。 重点领会两词情景交融的写法和所表现出来的意境美；

[教学重点]

3。 注意两词所表达的情感和前课苏辛词在抒情内容和方式上的区别；

4。 背诵这两首词并熟记雨霖铃和扬州慢两种词牌格式。

[教学难点]

鉴赏不同风格的词作品。

[教学方法]

朗读法，问答法，讨论法

[课时安排]

二课时

[教学过程]

一、探海导航

先看自学提示，再结合课文注释，弄清两词大意。可先做完能力演练题库中的跟踪试题。

《雨霖铃》一词重点要注意体会情景交融的艺术意境和缠绵婉约的风格。寒蝉雨歇，烟波暮霭，晓风残月，都是暗淡而凄凉的景；执手相看，多情离别，风情无处说，抒发的是低沉伤感的情。景中见情，以情带景，环境气氛和主体情感融为一体，刻划出一对恋人依依惜别难舍难分的情景。

《扬州慢》一词要重点体会作者深刻的爱国情怀和低沉的感情基调，以及触景生情的表现手法。荠麦青青、废池乔木、清角吹寒、冷月无声等凄惨、冷落的气氛使作者伤今怀古，不禁产生昔胜今衰之感。此外，还要注意体会化用杜牧诗诗所产生的新的艺术意境。

二、思路结构

《雨霖铃》一词写于作者仕途失意又失去爱情慰藉之时，心情抑郁，生活前途更感暗淡无光。因而所写之景所抒之情均凄凉低沉。上阕写与情人难舍难分、依依惜别的场面，以写景为主，但字字含情；下阕想象别后的生活场景抒发痛苦之情。

《扬州慢》一词表达了作者感怀家圆、伤时念乱的心情。上阕全写眼前实景，写出了劫后扬州的萧条景象，纪行写景扣紧驻、看、想、闻开展描述层次；下阕伤今怀古以杜牧当年扬州诗之胜反衬现在扬州之冷清萧条，扣住扬州著名的代表性景物— 二十四桥、芍药— 来写。结构图：

上阕实写萧条之景

景物1：荠麦青青

景物2：废池乔木

景物3：清角吹寒

下阕虚拟设想

拟想1：杜牧才情再高亦难赋深情

拟想 2：桥月仍在，玉人已无

拟想3：花开依旧，人事全非

三、疑难指津

《雨霖铃》的景物描写与抒情的关系：一是景物特征鲜明。“寒蝉”“骤雨”“烟波”“暮霭”“杨柳岸”“晓风”“残月”都是暗淡凄清且具有较大的联想空间；二是景物含情。试想蝉是寒的、风是冷的、月是残的、柳又有留意，怎不引起留恋与哀愁呢？这便是融情入景的写法，“一切景语皆情语”。

如何理解《扬州慢》词中杜牧诗句的引用？：扬州自古繁华，特别至中晚唐时期已成为长江中下游流域经济文化的中心，更是人文荟萃之地。唐人有很多咏扬州的诗作，犹以杜牧的几首最为著名。状写扬州之繁华无出其右者。姜夔在《扬州慢》中要表现扬州的昔胜今衰，化用杜牧诗句，一方面自己可省却许多笔墨，更重要的还可引发读者美好的回忆，反衬当今的萧条败落。

四、语言揣摩

1。“今霄酒醒何处？杨柳岸晓风残月”

评析：这是柳永的名句，历来脍炙人口。妙就妙在问得清晰明白，答得含蓄生动，似答非答，韵味无穷。更妙的还在于景物鲜明且又含情。“杨柳岸”“晓风”“残月”三项景点十分和谐地融合在一起，构成一个层次分明、幽静而开阔的意境，引人入胜。另外古人有折柳相送的习俗。“留”“柳”谐音，折柳相送是希望对方留下来，古代文人写离别之情往往要写到杨柳，《诗经采薇》“昔人往矣，杨柳依依”写的就是离别之情。更兼之风月关情，何况是拂晓之凉风，黎明之残月。因而，“杨柳岸晓风残月”明写实景，暗写别情，显得含蓄而有余味。

运用：中国古代诗词往往诗

画相通，诗中有画，

画中有诗；诗可配画

画可配诗。该句诗兼

有诗情和画意，请试

为之配画。只要能体

现主要大意 即可。示

例如右：画中有流水

潺潺，扬柳依依，晓

风拂拂，燕子飞飞，

残月隐隐，诗人提壶

独行，似醒似醉。

2。“念桥边红药，年年知为谁生”

评析：姜夔游扬州时值隆冬，芍药并未抽蕊开花，但扬州芍药向来以“甲天下”著称，作者不禁想象到将来芍药盛开，而名都已成空城还有谁来赏花采摘呢？全词至此一声长叹，宛如百感交集，把伤今怀古之情推先高潮。也给读者留下深沉的思考和回味。

运用：在这一片萧条之中，二十四桥边的红药仍一如既往的在纵情的茂盛的年复一年的开放，但是又有谁来欣赏与采摘呢？(翻译与扩写)

五、名题讲析

1。对李清照《如梦令》一词分析不当的一项是(1995年全国高考题)

昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。

A．“不消”表面是指酒意未消，实际指的是消不尽的伤感和烦闷情绪。

B．“绿肥红瘦”中的“绿”、“红”分别代替叶和花，“肥”“瘦”分别 形容叶的茂盛和花的凋冷。

C．这首词从一般的叙述转入到一问一答，然后是设问和慨叹，层层拓展、深入。

D．作者采用直抒胸臆的手法，表达对春光留念和惜别的`一种伤感情绪。

讲析：本题选用了宛约派李清照的词作名篇，词中亦有情景交融的特点。四个选择项分别考了词语的含 义、词语的炼字炼意、词作的思路、词作的表现手法，都是古诗词鉴赏的基本要素。A项是分析“不消”二字的深层含义，从全词立意看A是正确的；B项是对炼字炼意 的分析，这里“绿”“红”“肥”“瘦”都是借代手法，体现作者炼字的新奇，历来颇受称颂把玩，分析 也是正确的；C项是对词作思路的概括，词虽简短，却有叙事过程和抒情层次，分析正确；D项鉴赏的角度是表现手法，作者寓情于事，融情于景，并非“直抒胸臆”，因而D项分析不当，应选D项。

六、风景剪辑

剪辑1：

柳永字耆卿，名三变。善为乐章，长于慢词，以描写歌妓生活及失意文人见长，且多寓以同情之意 ，市井特声鲜明，语多俚俗，深受歌妓和笛工们的赏识和欢迎。初试不第，作《鹤冲天》词云“忍把浮名，换了浅斟低唱”。后再次应试，宋仁宗故意将其黜落且曰“且去浅斟低唱，何要浮名”。自是柳永便自称“奉旨填词柳三变”。

剪辑2:

宋词代表了宋代文学的最高成就。北宋前期词坛的中心人物是晏殊和欧阳修，后来大政治家范仲淹又开辟了词的意境并启发了豪放派词风，慢词圣手柳永拓宽了词的篇幅并发展了宛约派词风。北宋后期大文学家苏轼对词进行了彻底的革新开创了豪放派词风，周邦彦则成为此时宛约派之集大成者。南宋前期辛弃疾、陈亮等继承了豪 放词风并形成了爱国词派， 李清照是此时的宛约派大家。南宋后期出现了以姜夔为首继承了宛约派词风并发展为格律词派。

篇2：《扬州慢》教学设计1

《扬州慢》教学设计1

雨 霖 铃     扬 州 慢

[教学目标 ]

1. 学习理解宋词婉约派的风格特点：情景交融低沉伤感，讲究格律音调和谐；

2. 重点领会两词情景交融的写法和所表现出来的意境美；

[教学重点]

3. 注意两词所表达的情感和前课苏辛词在抒情内容和方式上的区别；

4. 背诵这两首词并熟记雨霖铃和扬州慢两种词牌格式。

[教学难点 ]

鉴赏不同风格的词作品。

[教学方法]

朗读法，问答法，讨论法

[课时安排]

二课时

[教学过程 ]

一、探海导航

先看自学提示，再结合课文注释，弄清两词大意。可先做完能力演练题库中的跟踪试题。

《雨霖铃》一词重点要注意体会情景交融的艺术意境和缠绵婉约的风格。寒蝉雨歇，烟波暮霭，晓风残月，都是暗淡而凄凉的景；执手相看，多情离别，风情无处说，抒发的是低沉伤感的情。景中见情，以情带景，环境气氛和主体情感融为一体，刻划出一对恋人依依惜别难舍难分的情景。

《扬州慢》一词要重点体会作者深刻的爱国情怀和低沉的感情基调，以及触景生情的表现手法。荠麦青青、废池乔木、清角吹寒、冷月无声等凄惨、冷落的`气氛使作者伤今怀古，不禁产生昔胜今衰之感。此外，还要注意体会化用杜牧诗诗所产生的新的艺术意境。

二、思路结构

《雨霖铃》一词写于作者仕途失意又失去爱情慰藉之时，心情抑郁，生活前途更感暗淡无光。因而所写之景所抒之情均凄凉低沉。上阕写与情人难舍难分、依依惜别的场面，以写景为主，但字字含情；下阕想象别后的生活场景抒发痛苦之情。

《扬州慢》一词表达了作者感怀家圆、伤时念乱的心情。上阕全写眼前实景，写出了劫后扬州的萧条景象，纪行写景扣紧驻、看、想、闻开展描述层次；下阕伤今怀古以杜牧当年扬州诗之胜反衬现在扬州之冷清萧条，扣住扬州著名的代表性景物― 二十四桥、芍药― 来写。结构图：

上阕实写萧条之景

景物1：荠麦青青

景物2：废池乔木

景物3：清角吹寒

下阕虚拟设想

拟想1：杜牧才情再高亦难赋深情

拟想 2：桥月仍在，玉人已无

拟想3：花开依旧，人事全非

三、疑难指津

《雨霖铃》的景物描写与抒情的关系：一是景物特征鲜明。“寒蝉”“骤雨”“烟波”“暮霭”“杨柳岸”“晓风”“残月”都是暗淡凄清且具有较大的联想空间；二是景物含情。试想蝉是寒的、风是冷的、月是残的、柳又有留意，怎不引起留恋与哀愁呢？这便是融情入景的写法，“一切景语皆情语”。

如何理解《扬州慢》词中杜牧诗句的引用？：扬州自古繁华，特别至中晚唐时期已成为长江中下游流域经济文化的中心，更是人文荟萃之地。唐人有很多咏扬州的诗作，犹以杜牧的几首最为著名。状写扬州之繁华无出其右者。姜夔在《扬州慢》中要表现扬州的昔胜今衰，化用杜牧诗句，一方面自己可省却许多笔墨，更重要的还可引发读者美好的回忆，反衬当今的萧条败落。

四、语言揣摩

1.“今霄酒醒何处？杨柳岸晓风残月”

评析：这是柳永的名句，历来脍炙人口。妙就妙在问得清晰明白，答得含蓄生动，似答非答，韵味无穷。更妙的还在于景物鲜明且又含情。“杨柳岸”“晓风”“残月”三项景点十分和谐地融合在一起，构成一个层次分明、幽静而开阔的意境，引人入胜。另外古人有折柳相送的习俗。“留”“柳”谐音，折柳相送是希望对方留下来，古代文人写离别之情往往要写到杨柳，《诗经采薇》“昔人往矣，杨柳依依”写的就是离别之情。更兼之风月关情，何况是拂晓之凉风，黎明之残月。因而，“杨柳岸晓风残月”明写实景，暗写别情，显得含蓄而有余味。

运用：中国古代诗词往往诗

画相通，诗中有画，

画中有诗；诗可配画

画可配诗。该句诗兼

有诗情和画意，请试

为之配画。只要能体

现主要大意 即可。示

例如右：画中有流水

篇3：《扬州慢》教学设计2

《扬州慢》教学设计2

扬 州 慢

姜 夔

[教学目标 ]

1、初步了解宋词的特点。

2、具体领会宋代几位著名词人作品的风格。

3、豪放派和婉约派的特点。

[教学重点]

体会李白浪漫主义创作方法的基本特点；

[教学难点 ]

鉴赏不同风格的词作品。

[教学方法]

朗读法，问答法，讨论法

[课时安排]

一课时

[教学过程 ]

一、作者简介:

中国文学史上，宋词和前代的唐诗，后代的元曲，都分别是代表一个时代的文学样式。宋词按时代分为北宋、南宋两个时期；按流派，习惯上又分为豪放、婉约两派。豪放派的代表作家是苏轼和辛弃疾，婉约派(也称格律派)在北宋的代表是柳永，在南宋的代表，前期是女词人李清照，后期则推姜夔。《扬州慢》便是姜夔的代表作。

姜夔，字尧章，自号白石道人，鄱阳(今江西波阳)人，南宋著名词人，音乐家。少年时期流寓湘、鄂间，后移往湖州(今浙江)，漫游苏、杭、维扬等地，与范成大、杨万里、辛弃疾等人交往。这对他在诗词艺术的发展上颇有影响。他具有多方面的才能:

善书法，精音乐，在词坛上属婉约派。他主张严谨的格律和章法，反对油腔滑调，不写淫词秽语；在文学上刻意求工而不流于浮艳轻靡，对后世有较大影响。他屡试不中，没有做过官，一生过着清客生活。正因为他托身权贵门下，生活闲适，和当时的社会现实相脱离，以致视野不阔，情调低沉，这在他的诗词中有明显的反映。著有《白石道人诗集》

在姜夔生活的年代里，南宋小王朝国势危弱，长江以北的淮河一带已成为荒芜的'边地。但大多数的士大夫却只顾宴饮逸乐，不思恢复。在词人早期直至晚年的部分作品中，能针对这种情况，反映了一定的爱国精神和不满现实的思想，特别是晚年时，他那力主恢复，同情沦陷区人民的思想倾向较之早期作品有进一步的发展。

在南宋词坛上，姜夔、辛弃疾、吴文英鼎足而三，成为“清空”词派的代表作家，在宋词的发展史上占有重要地位。留有《白石词》，其中有十七首附有旁谱，这是宋词中仅存的乐谱。

姜夔的词，常有小序，提示写作缘由和主旨，大都语言精练，文笔优美，一散一韵，值得并读。

二、背景简介:

扬州，自从隋代开凿运河之后，成为了南北运输的要道，商贾云集，珠帘十里。而南宋王朝南渡后，金人屡次渡淮，扬州变为残破不堪。绍兴三十一年 (公元1161年)，金人十万铁骑破扬州，大肆掳掠，“横尸二十里”，破坏极其惨重。虽已时隔十五年了，但作者经过扬州时依然“荠麦青青”，疮痍满目，不禁追忆丧乱，“感慨今昔”，表露出对国家衰亡的悲痛。虽然情调凄怆，但有一定的现实意义。

《扬州慢》是姜夔早期的代表作，抒发作者路过扬州时对国事悲凉痛惜的情绪。

三、课文分析鉴赏

淳熙丙申至  日(2)，予过  维扬(3)，夜雪  初霁(4)，荠麦弥望(5)。

冬至这一天   途经扬州       下雪刚放晴   满眼都是荠菜和麦子

入其城，则四顾      萧条，        寒水自碧。         暮色渐起，

那    就四下里看，一片萧条景象  独有清冷的河水碧绿     渐渐升起

自: 独、独自 。    意为天色渐渐晚下来

戍    角(6)悲吟。予怀        怆然，感慨(于)今昔，     因  自度  此曲。

戍边的号角 悲鸣    心里(十分)悲痛  为今昔的变化而感慨 于是  创制  曲调

今昔: 指今昔之变。

千岩老人(7)以为有《黍离》(8)之悲也。                               &

篇4：扬州慢教学设计

一、设计理念

《高中语文新课程标准》要求：“语文教学应为学生创设良好的自主学习情境，激发其学习兴趣，调动学生学习积极性和主动性。”让他们成为课堂的主人，在课堂中充分的展示自己，感悟语文课堂的魅力。教师是学习活动的组织者和引导者，在课堂教学中，教师可作为辅助学生展示自我的帮手，即时的引导学生掌握知识，完成教学任务。

二、教材分析

姜夔的《扬州慢》是高中语文选修本《中国古代诗歌散文欣赏》中诗歌部分第二单元的推荐作品。本单元的教学重点是“置身诗境，缘景明情”，而《扬州慢》在写景抒情上又具有代表性，对《扬州慢》的学习有助于学生消化单元知识，强化单元重点，所以依据新课标中“知、过、情”三个维度，结合单元教学要求和本课特点，我将本课的教学目标确定为：

知识与能力：

1、理解并分析诗歌中“情”与“景”的关系；

2、培养学生阅读鉴赏中国古代诗词的能力，使其通过诗词的语言体会作品的意境和情感。

过程与方法：

1、诵读法。

2、点拨法。

3、品析法。

情感态度与价值观：

体会词中的“黍离之悲”，培养学生的爱国主义情感。

教学重点：

理解并分析诗歌中“情”与“景”的关系；教学难点：抓词眼“空城”，分析景物“清冷”特点，体味作者的思想感情。

在讲解这篇文章时，我抓住了单元要求：引导学生理解掌握古代诗歌鉴赏的基本方法“置身诗境，缘景明情。”因此，我把这堂课的教学目标定为两点：

2、学习用“置身诗境、缘景明情”的理论方法分析鉴赏诗歌。通过两种方法的应用来达到单元目标要求，让学生理解本词的内容，在理解中把“置身诗境、缘景明情”作为教学重点，理解“置身诗境、缘景明情”的真正内涵。从而解决本课的难点：灵活运用情景交融的诗歌鉴赏方法分析鉴赏诗歌

三、教法和学法：

（一）教法：

俗语说：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，诗歌的教学离不开诵读，我将诵读法作为自己教学设计的一个切入点，通过多种方式的诵读去表现文中主人公姜夔目睹满目凄凉衰败的景象所产生的无限感慨。在本课的教学中我对学生的诵读要求是：读出感情，读出韵味，读出个性，让学生在反复的诵读中逐渐完成对文章情感的品味，内容的分析，表现手法的探究，让学生不仅品出了感情，还学会诵读以及对诗歌的鉴赏。所以在教学中我打算将诵读法作为主要的教学方法，再配上我适时的点拨有效的引导去激发学生分析鉴赏诗歌的兴趣。

（二）学法： 新课程改革的一个重要理念，就是培养学生的自我学习能力，为此我设计了朗读法、讨论法、品析法等激发学生品读诗歌的兴趣，在学法上，我贯彻的指导思想是把“学习的主动权还给学生”，在朗读、答问、赏析的过程中，充分发挥学生的主动性，教师的主导性。让学生在诵读中体味诗歌的意蕴，体味作者的情感，真正完成本单元“置身诗境、缘景明情”的教学要求。

四、教学过程

（一）课前准备，导入新课。

1、欣赏散文诗朗诵《诉说扬州》。

2、导课：

由李白的《送孟浩然之广陵》中“烟花三月下扬州”可以知晓，扬州是我国的历史文化名城之一，素有“淮左名都”之誉。古代诗人曾用“春风十里扬州路”，“十里长街市井连”等诗句来描绘它的市容。让扬州成了许多文人墨客魂牵梦绕的地方。然而，经过战争的洗劫，昔日繁花似锦的扬州变得一片荒芜，再到扬州会是怎样的心情？今天，我们就一起学习姜夔的《扬州慢》。

（二）解题及诵读提示

“扬州慢”，既是词牌又是词题。

扬州――词的内容慢――慢词（曲调舒缓）

朗读指导：曲调舒缓、吐字宜慢、停顿稍长。

（三）音读课文，把握节奏。

强调字音：少（sho）驻初程荠（j）麦青青

胡马窥（kuì）江豆蔻（kòu）词工

指导诵读：

词的节拍不像诗歌哪样整齐划一，诵读时要注意音节的停顿。例如：“犹/厌言兵 算而今/重到虚惊 年年知/为谁生”

（四）意读课文，整体感知。

指导诵读：

这首词的有些特殊句式被称为“一字逗”，因为它开头用一字领起，其意义直接贯穿到本句及下句，读这类句子要读出提示语气，例如：“过/春风十里”的“过”；“尽/荠麦青青”的“尽”；“自/胡马窥江去后”的“自”；“纵/豆蔻词工”的“纵”；“念/桥边红药”的“念”。

合作探究：

找出《扬州慢》中描写之景和所抒之情。

描写之景：所抒之情：

二者之间的关系：借景抒情、情中寓景――缘景明情

（五）情读课文，把握情感、

刚才我们已经找出了描写扬州景物的句子，现在我们对它做以整理分类，哪些是实景？今日扬州的特点用文中的一个字来概括。哪些是虚景？昔日扬州的特点也用文中的一个字来概括。

明确：

实景（今日之扬州）：

虚景（昔日之扬州）：

指导诵读：

刚才，我们已经对这首词的内容作了分析，因此，在朗读的时候，上片要读出今日扬州城“空”的特点以及对造成这种“空”的原因的厌恶之情，具体为“自胡马窥江去后（沉痛），废池乔木（惋惜），犹厌言兵（憎恶）。”而下片则要读出即使杜牧复活来到这里，看到扬州这番荒凉的的那种惊讶之情。具体为“杜郎俊赏，算而今重到须惊。”（短促的语气，惊讶的表情）；“纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。”（低沉的声调，痛惜的感情）；“念桥边红药，年年知为谁生？”（高亢的声调，愤激的语气，疑问的语气）。

（六）美读课文，赏析名句。

要求：选出本词之中自己最喜欢的句子，说明理由并进行赏析。

明确：

（七）教师总结，集体诵读。

小结之语：

认真的品读姜夔的这首词，思绪会随着作者的情思而起伏，闭目遐思之中，依稀可以望见在一个雪后的清晨，正值风华年纪、西风瘦马布衣青衫的姜夔来到扬州，徘徊在竹西亭边，二十四桥下，希望寻找当年杜牧的踪迹，然而望见的却是满眼的荒草废墟，因而悲从景生，哀从心起，缓缓步行中，惊叹“杜郎俊赏，算而今重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情”。是啊，即使杜牧活到此时，也会被眼前景象惊呆，大诗人再也不会有“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如”的意兴了。

扬州破败了，破败在荒淫无能的南宋小朝廷手中，破败在一大群贪生怕死的文官武将手里，布衣青衫的姜夔来到此地，为她唱一首挽歌，他没有杜牧的依红偎翠，春眠不晓。他匆匆的来，又匆匆的'走了，在斜阳巷陌中，留下了瘦马枯缰的长长身影，留下了他的这首《扬州慢》。

现在，请同学们一起，齐声诵读《扬州慢》。

（八）拓展阅读，提升自我。

我们在鉴赏诗歌时，要抓住诗歌中作者描写的景，进而由景生发的情，结合这种“置身诗境，缘景明情”的诗歌鉴赏方法，我们再来学习一首诗歌

《苏幕遮》

范仲淹

碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。

山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。

明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

注释：

1、黯乡魂：黯，沮丧愁苦；黯乡魂指思乡之苦另人黯然销魂。黯乡魂，化用江淹《别赋》“黯然销魂者，惟别而已矣”。

2、追旅思：追，追缠不休。旅思，羁旅的愁思。

3、夜夜除非，即“除非夜夜”的倒装。按本文意应作“除非夜夜好梦留人睡”。这里是节拍上的停顿。

篇5：扬州慢教学设计

一、三维目标

1、知识和技能：了解《扬州慢》内容，学会朗读、联读和赏读。

2、过程和方法：通过不同层次的读，掌握“一诗四读”的方法。

3、情感态度价值观：体会诗中“黍离之悲”，联读其他表达国土沦丧的诗歌，培养学生热爱国土的情怀。

二、教学重点

1、体会诗中的“黍离之悲”，激发爱国情怀。

2、赏读诗歌，把握美点妙处。

三、教学难点

1、和其他相似诗歌的联读，需要学生发散思维。

2、对诗歌美点妙处的赏读，需要学生在欣赏的基础上，组织赏析语言。

四、教学方法

1、诵读法：好诗不厌百回读，以读带动赏析。

2、点拨法：对于诗中的难点，老师要相机点拨。

3、拓展延伸法：在联读环节，对有相似点的诗歌进行拓展，开拓学生视野，扩大课堂容量。

五、教学准备：

多媒体课件

六、课时安排：

一课时

一、导语设计

中国是一个诗的国度，在历史的天空中留下了无数璀璨的明星，比如李白，比如杜甫。他们也为我们留下了无数辉煌诗篇，比如这首诗，大家齐读。

故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

扬州，自古以来就是物阜民丰之地、花团锦簇之城。“腰缠十万贯，骑鹤下扬州”是很多人梦寐以求的事。很多文人到了扬州，或诗或词或歌或赋，今天，我们走近南宋一位词人，看他到了扬州有何所见、何所闻、何所感、何所思。（板书：扬州慢）

二、告知目标

古人云：“好诗不厌百回读。”古人又云：“书读百遍，其义自现。”古人还云：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”可见，美读是开启诗歌之门的钥匙。所以，今天我们以读为主，分为下面四个层次的读：

（一）初读：读得准确流利

（二）朗读：读出情感意蕴

（三）联读：读出深度广度

（四）赏读：读出个性理解

三、层层深入、由浅入深地读

（一）初读：读得准确流利

我们首先要读得准确流利，这是鉴赏诗的基础，读不准字音，读不准句读，读不成句，读得磕磕绊绊，读得结结巴巴，何谈赏析呢？我早自习已经布置预习了，我们来检查一下预习效果，看看能否完成最浅层次的目标。（请一学生读）

在此基础上，我们还要读出抑扬顿挫。老师作朗诵指导：

首先，这首词的词牌是什么？扬州慢。这是一首写扬州的慢词。慢词是依据曲调舒缓的慢曲填写的词，重抒情。因此，我们要放慢语速来读。

其次，上下阕分阕处停顿。

再次，“一字领”处作停顿。如“过”、“尽”、“自”、“纵”、“念”等字眼。

（按这些要求自由朗读，之后找一学生读，力求读出抑扬顿挫。）

（二）朗读：读出情感意蕴

诗歌是抒情言志的作品，“感人心者，莫先乎情”，诗歌中各种各样的感情感染着人、鼓舞着人、激励着人、陶冶着人。那么，本词表达一种什么样的情感呢？

1、作者看到的扬州有着什么样的特点？（荒凉、凄凉）

2、从哪些诗句可以看出？（荠麦青青、废池乔木、清角吹寒、冷月无声等）

3、用上片一个词概括扬州城。（“空城”或“废池”）（板书此词）

4、今天的扬州城如此荒凉、如此萧条、如此肃杀，过去的扬州城是什么样的呢？（繁华）用上片具体的词回答。（“名都”或“佳处”）（板书此词）

5、昔盛今衰是由什么原因造成的？用原文中的诗句回答。（自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵）

是的，战争是摧毁人类文明的黑手，君不闻“白骨露于野，千里无鸡鸣”；君不闻“可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人”；君不闻“汉皇开边意未已，边廷流血成海水”。北宋末年，靖康之变，徽钦二帝被掠，宋室南迁，偏安江南，半壁江山沦为敌手，中原人民惨遭劫难。扬州，也经历了战火的洗劫。此时的扬州是荠麦青青、废池乔木、清角吹寒，鲜红的芍药年年盛开，却无人欣赏。此情此景，怎一个“悲”字了得！我们应带着悲凉、悲伤、悲痛来读此词。

（老师范读。学生带着感情自由朗读。请一同学投入感情朗读。）

（三）联读：读出深度广度

1、人们常说：幸福总相同，悲伤千万种。本文的“悲”属于那一种呢？结合小序看最后一句。（黍离之悲，并板书此词）

2、什么叫“黍离之悲”？结合注释解释。（国家沦亡的悲痛）

3、表达国家沦亡悲痛的诗我们已经学过不少，你能想到哪些？

（学生每回忆起一首，可以在老师的带领下齐背，如《示儿》、《十一月四日风雨大作》、《水龙吟・楚天千里清秋》等。）

4、辛弃疾还有一首词，也写了战火燃烧的扬州，还记得是哪一首吗？（《永遇乐・北固亭怀古》）学生结合背投齐背。

5、此词和《扬州慢》相比，都表达了“悲”，悲中有何不同？（《永》慷慨悲壮，《扬》哀婉悲凉）

6、两词都想到了哪些古人？类型有何不同？（《永》想到的都是英雄人物，他们要么建功立业，要么出师北伐，要么横刀立马、马革裹尸、驰骋疆场；《扬州慢》想到的是杜牧，是才子佳人、雅士风流。）

一个婉约，一个豪放；一个慷慨激昂栏杆拍遍，一个低唱悲吟瞻顾徘徊；一个追念英雄想收复故土一展雄才，一个怀念才子想重温旧梦恢复繁华；一个悲叹国土沦丧江山易手忧国忧民，一个惜美人芳草风流尽去感时伤世。

（请两个同学分别读，读出两者区别。）

当然，以今天历史唯物主义观点来看，辽、夏、金、元都是中华民族的一部分了。近代以来，列强入侵，国土沦丧，也有诗人表达这种悲痛，闻一多在《七子之歌》一遍遍撕心裂肺的呐喊“我要回来，母亲！”；戴望舒用他残损的手掌，摸索这广大的土地，这一角已变成灰烬，那一角只是血和泥；艾青说：“为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱得深沉！”那么，为什么这些诗人眼里常含泪水，因为对这土地爱得深沉。所以，我们要爱惜脚下每一寸土地，哪怕它是一个小小的弹丸一样的岛屿。希望中华大地上不再有黍离悲吟，希望每一个乡村都永远宁静美好，希望每一个城市都永远繁华富丽！

（四）赏读：读出个性见解

黍离之悲，是我们对整体感情基调的把握。当我们细化到每一句的时候，又该如何读呢？下面，我们进行个性化的赏读，你最喜欢哪一句？为什么？在赏析前或后面投入感情地读。

（学生自由选择，自己分析文中的美处妙点，并投入感情地读所选句子。）

真是“仁者见仁，智者见智”，一千个读者心里有一千个哈姆雷特，不管怎样把握，只要读得流畅、读得优美、读得动听、读得感染人，就是好的朗读。

以上是我们的理解，融入了我们的感情和再创造。姜夔当年自度曲，填了这首词。最早的词就是唱的，传唱于勾栏瓦肆之间。今天，我们还原词的本色，穿越千年的时空，去聆听那个时代的悲唱，去感受扬州的悲凉，去体会姜夔内心的哀伤。下面我们用美的音乐去体会美的文学（听歌曲《扬州慢》）

结语：这节课我们以美读的方式赏读了这首词。中华文化博大精深，中国诗词浩如烟海。我希望大家多做这样的美读，让我们的生活充满诗情画意，让我们的青春飞扬着郎朗书声！

四、作业布置

从“冷月无声”出发，进行写月诗的联读。

五、板书设计：

空城黍离之悲名都

六、教学反思暨说课稿

美读，开启诗歌之门的钥匙

站在三尺讲台，我常常心怀感恩，觉得此生和语文相伴、和书香相伴、和朗朗书声相伴，真是我的幸运。课堂上，我和学生们一起翻阅那线装的古典，体会风骚中那位伊人在水一方；屈原和杜甫的风骨，依然散发着历史的忧伤；李白和苏轼的酒量在唐诗宋词里豪放；曹雪芹的红楼里，还可嗅到林黛玉的花香……有这么美妙的诗歌，有这样美丽的艺术，总是让人忍不住想大声朗读，甚至放声歌唱。

古人云：好诗不厌百回读，熟读深思子自知。美读，是开启诗歌之门的钥匙。因此，我就设计了这节以读为主线的课型。

但是，读应该是有层次的、有科学性的。只是老师读了学生读，男生读了女生读，第一组读了第二组读，个别读了集体读，这样的读是一个层面上的，不深入的。因此，我设计了由浅入深的四个层次。

第一个层次较为简单。预习中就可以完成目标，但是是基础是前提。在此基础上老师作朗诵指导，学生再读。这一环节体现语文听、说、读、写四大能力中“读”和“说”的能力。

第二层次，投入感情的朗读。设计几个问题，和学生一起体会作者感情。理解感情是朗读的基础，也是高考考点之一。

第三层次，由“悲”细化到“黍离之悲”，由黍离之悲联读相似感情的诗歌。语文课程标准强调，老师要注意“不同内容和方法的相互交叉、渗透和整合”。这样的联读设计力求实现不同内容的相互交叉、渗透和整合。

以前，在教学中也进行过这样的联读设计。比如学习了岑参的《白雪歌送武判官归京》，可以在第二课时设计“边塞诗联读”，让学生感受什么是边塞诗，感受祖国古代边塞视野的开阔、劲舞的荒寒、风光的绮丽、征战的悲壮以及战士的情怀。平时多进行这样的联读教学，一定能够拓宽课堂教学的宽度和广度，一定能够表现出宏阔大气的风格。

本来最早设计整节课都是这样的联读，后来又放弃了。因为近几年来，人们对公开课华而不实的花架子多有诟病。语文教学公开课也有“早出”的现象。所谓“早出”，就是以缩短时间的方式，在对课文才有了一些感知后就早早地离开课文，进行所谓的拓展。这样的早出其实是拔苗助长式的拔高，对经典的文本蜻蜓点水式的阅读，一味往外延伸，其实是舍本逐末、喧宾夺主。因此，我还是在品读文本的基础上设计了这一环节。

第四层次，进行个性化的赏读。把读的时间留给学生，把评的自由还给学生，把说的机会还给学生。在赏读的过程中，势必会涉及写作手法，这又是高考的一大考点。因此，此环节不可或缺。

学生上了大学后，就将和课堂上的语文说再见了，但生活中语文将永远和他们相随相伴，学会一诗四读的方法，他们将受益终生。所以，我喜欢让学生大声朗读，喜欢他们投入朗读的状态，喜欢课堂上的郎朗书声，喜欢让诗意地朗读飞扬在每一个学子的青春岁月！