什么是美术教案

第一篇：什么是美术教案

什么是美术

王宏飞

教学目标：(1)通过教学，使学生基本懂得美术的概念。(2)通过各种图画的展示和讲解，使学生了解美术的分类，并理解绘画，雕塑，工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。教学重点：绘画的分类。

教学难点：美术的作用。教学过程：

一、导入新课

同学们，今天这堂课是美术课，那么到底什么是美术呢？这就是我们今天要共同来初略讨论学习的问题—美术概说（板书课题）

二、新授：

1、美术的概念：

展示小型雕塑一个，绘画作品一幅。讲解美术的概念，着重强调“物质材料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。

2、美术的分类：

绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计

Ａ、绘画：使用笔、刀等工具，墨、颜料等材料，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上，通过构图、造型和设色等表现手段，创造艺术形象。（绘画的分类略加讲解。）

展示作品或图片资料若干，以增强学生的实际感受，同时强调绘画的作用：反映社会生活，表达思想情感。

Ｂ、雕塑：是雕、刻、塑三种制作方法的总称。雕塑的表现形式一般分为：圆雕、浮雕。

举例：本县城雕塑世纪之花（圆雕）。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像（浮雕）。

Ｃ、工艺美术：指实用品的造型设计和装饰性美术。

分类：日用工艺（染织工艺、陶瓷工艺等），陈设工艺（象牙雕塑、装饰绘画等）。

D、建筑艺术：通过建筑群体组织，建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。

分类：公共建筑、民用建筑、纪念性建筑。

E、现代设计：是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用艺术。

3、美术的社会作用

美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用，它具有三大功能：教育功能、认识功能、审美功能。

（组织同学们以讨论的方式，谈谈对美术及美术的作用的认识和理解。）总结学生的发言：

美术有很强的实用价值，广泛应用于建筑、商业、工业等领域。

三、幻灯片展示学生范画赏析

图：紫灰色主调，对比很弱，短直线条杂乱无章，表现出一种灰暗、乱、挣扎的情感。

图：黄绿色主调，少量红、紫色，整个画面明亮，对比强烈，犹如阳春三月，春游在外，给人以充满活力、精神饱满的感觉。

四、作业：

运用抽象或变形的表现手法表现自己的某种情感。

要求：、用少量文字概括作业表现的情感，注意造型的基本要素的运用。

课后反思

通过本课的讲解，学生基本了解了什么是美术，并明白为什么要上美术课，但学生只能通过幻灯片来欣赏一些美术作品的图片，不够形象直观，也不能够更好的激发学生的兴趣，如果能让学生看到一些实物，效果应该会更好一些。

第二篇：美术是个大家族教案

美术是个大家族教案

教材分析：

本节课是人教版七年级美术上册第一单元第二课：美术是个大家族。通过欣赏 种类多样的美术作品，使学生们深刻体会到美术门类众多，是个大家族。教法分析：

欣赏形式多样的美术作品导入课题，具体分析美术学科四大类。教学目标：

1.让学生了解什么是美术，以及美术的四大门类。

2.让学生在欣赏过程中进一步认识、了解美术的分类，并提高学生的欣赏水平。

3培养学生欣赏美术作品的能力，并了解不同类别艺术作品的特征和功能。教学重点：学会区分艺术作品所属类别。

教学方法：讲授法，直观法，小组讨论。教学过程： 1导入新课

屏幕上展示雕塑、汽车设计、油画、国画、版画、建筑等图片，并提问学生美不美，都是什么？告诉学生，其实这种种都属于美术这个大家族，他们是美术领域的四大金刚——绘画、雕塑、设计、建筑。

美术主要包括：绘画、雕塑、设计（含工艺美术）和建筑艺术等四大门类。

广义来说，书法、篆刻、摄影、摄影、动画、新媒体艺术和电脑美术也归入美术的范围之内。随着社会的发展和科学技术的进步，美术的门类和品种还会增加，以至出现一些跨领域的形式，呈现出更加丰富多彩的面貌。

从美术社会功能的角度出发可分为：

观赏美术：绘画、书法、雕塑。实用美术：建筑、工艺美术、现代设计。从美术审美特征的角度出发可分为：

再现性美术（写实性美术）：西方写实性的肖像画、静物写生、风景画、现实主义雕像作品等。表现性美术：中国写意画、书法艺术、建筑艺术、工艺美术，现代设计和抽象主义的绘画及雕塑艺术。

2、传授新知（1）绘画

绘画：是在平面上塑造空间视觉形象的美术学科。是以笔、刷、刀、等作为工具，用颜料、墨等物质材料在画布、纸、木板、墙壁等载体上，经过构图、造型、运用点、线、色彩、明暗、透视、构图等艺术手段，在平面上创造图像，反映现实和表达审美感受、思想情感的艺术。

按照工具材料来分，有中国画、油画、版画和素描等画种；（开国大典、富春山居图（黄公望）、蒲公英（吴凡）。

按照表现题材来分，有人物画（捣练图）、山水画(风景画)和花鸟画（静物画）等画科 按照功能来分，有壁画（永乐宫壁画）、装饰画、年画（杨柳青年画）、连环画（东郭先生）、招贴画、漫画（宫崎骏）和插图等不同体裁。（2）雕塑

是利用各种可雕可塑性物质材料创作具有真实空间体量的视觉艺术形象的美术学科。

是以可塑性材料（粘土、油泥等可雕刻的各种物质材料）或可雕塑性的物质材料（木、石、金属等硬的固体材料），通过雕、塑、铸、焊等手段制作出各种具有实在体积的形象，反映社会生活、表达审美理想的一种造型艺

依照所用材料和工艺，雕塑有石雕（春风，张德峰）、玉雕、木雕（向往，张德华）、砖雕、铸铜、泥塑（泥人张）、玻璃钢塑等。

现形式，有浮雕、圆雕和透雕等。依照功能性质，有架上雕塑、建筑装饰雕塑、纪念性雕塑（叶挺）和环境雕塑等。(3)设计

是由原来的工艺演进扩展而成的学科，集实用与审美、科技与艺术与一体。设计是实用美术，在生活中无处不在，要通过学生熟悉的设计作品来引导学生，让学生自主发现生活中的设计，形成学习与生活的对应关系。

包括：工业产品设计（手机、剃须刀）、广告（公交站牌广告）、标识（奥运五环）、书籍装帧、商品包装（东方树叶）以及空间外环境设计等。它们既体现物质文明的水平，又反映精神文明的水准，是社会与人的生活密切相关的美术学科。（4）建筑

是满足人们各种生活需要要有由内部和外部空间形成的构筑体，建筑也是实用功能与审美价值、工程技术与艺术手段密切结合的美术学科。教学中，组织学生关注生活，最好能让学生自己归纳和发现，从身边的建筑特征、材料分析、造型特点等，去发现建筑是一种凝固的艺术形式，在对建筑艺术关注、分析的同时，形成基本的美术素养和辨别能力。

现存的传统建筑有宫殿建筑（故宫）、庙坛建筑（天坛）、宗教建筑（泰姬陵）、园林建筑（苏州园林建筑）和居民建筑（宏村徽派建筑）等；

现代建筑则分为纪念性建筑（凯旋门）、公共建筑（公园）和名用建筑（鸟巢）。

3、美术与科技的结合：

现代科学技术手段的出现，如摄影、摄像、电脑图像处理和声、光、电等多媒体材料的综合运用，使得许多美术创作的过程变得简单易行，而且具有独特的艺术表现力。

小结：想象一下自己的未来，觉得自己会成为一名艺术家吗，从事哪一种门类？同学们课下可以收集自己喜欢的美术作品资料，然后告诉老师你喜欢他的原因。

第三篇：教案 七年级美术是个大家族

《美术是个大家族》教案

课 型：欣赏 评述 教学目标：

1、让学生了解什么是美术，以及美术的四大门类。

2、让学生在欣赏过程中进一步认识、了解美术的分类，并提高学生的欣赏水平。

3、培养学生欣赏美术作品的能力，并了解不同类别艺术作品的特征和功能。

教学重难点：

重点：什么是美术？美术的门类。

难点：了解不同类别艺术作品的特征和功能。

教学准备：

教具准备：多媒体课件 相关图片视频。学具准备：课本，搜集的图片资料，笔和纸。

教学过程：

一、引导阶段：

美术门类众多，内容涉及生活的方方面面，欣赏本课内容，了解什么是美术？美术包括哪些门类？

总结：“美术”指运用一定的物质材料，通过构图、透视、用光等艺术手段，在一定的空间中塑造直接可视的平面形象或立体形象的艺术。

美术的分类：主要包括绘画、雕塑、设计（含工艺美术）和建筑艺术等四大门类。广义来说，书法、篆刻、摄影、摄像、动画、新媒体艺术和电脑美术也归入美术的范围之内。

二、讲解新课：

1、多媒体展示各种美术绘画作品图片（如儿童画、素描、中国画、油画、版画、水粉画等美术绘画作品）提问：什么是绘画？如何分类？

总结：绘画是在平面上塑造空间视觉形象的美术学科绘画分类： 按照工具材料分类：中国画、油画、版画、素描等种类。

按照表现题材分类：人物画、山水画（风景画）、花鸟画、静物画等画科。

按照功能用途分类：壁画、装饰画、年画、连环画、招贴画、漫画、插画等不同体裁。

2、欣赏本课雕塑图片，提问：什么是雕塑？它又是如何分类的哪？

总结： 雕塑是利用各种可雕可塑性物质材料创作具有真实空间体量的视觉艺术形象的美术的学科。

雕塑分类： 按照材料和工艺分类：石雕、玉雕、木雕、砖雕、铸铜、泥塑、玻璃钢塑等。按照表现形式分类：浮雕、圆雕、透雕。

按照功能性质分类：架上雕塑、建筑装饰雕塑、纪念性雕塑和环境雕塑。

3、欣赏不同题材的设计作品，提问：什么是设计？它包括哪些内容？

总结：设计是由原来的工艺演进扩展而成的学科，集实用与审美、科技与艺术于一体。主要包括：工业产品设计、广告、标志、书籍装帧、商品包装以及空间外环境设计等。

4、欣赏课本中建筑图片，提问：什么是建筑？

总结：建筑是满足人们各种生活需要由内部和外部空间形成的构筑体，建筑也是实用功能与审美价值、工程技术与艺术手段紧密结合的美术学科。分类：传统建筑与现代建筑。

传统建筑有宫殿建筑、坛庙建筑、宗教建筑、园林建筑和民居建筑等。现代建筑分为：纪念性建筑、公共建筑和民用建筑等。

5、美术与抗美援朝结合的表现形式。

现代科学技术手段的出现，如摄影、摄像、电脑图像处理和声、光、电等多媒体材料的综合运用，使得许多美术创作的过程变得简便易行，而且具有独特的艺术表现力。

三、作业：

列举一些自己喜欢的美术门类及其代表性作品，并说出喜欢的理由。人教版七年级美术教科书上册

第四篇：《什么是美术》教案设计

《什么是美术》教案设计

年级：初一

授课日期：2013年9月 课型：欣赏 评述 课 题：什么是美术 课时：一课时

教材分析：本课对美术的概念进行了界定并精选了几件不同类别、不同时代的美术精品，做到了文字解说与形象阐释的有机结合。

在本课中，概念是理解美术作品的钥匙，分析引导是美术欣赏的路径，生动有效的教学活动是学生感知美术作品内涵、风格、美感的真正场域重要的不是对概念的机械记忆，而是与学生分享和交流对美术作品的认知、理解和感受。

教材在提供了原始社会、古代、现代、中国、外国、绘画、雕塑、建筑、工艺、设计等中外不同时期不同类别的代表性作品后设计了“观察与探讨”学习活动，旨在先让学生根据自己的观察、欣赏、思考生活中与美术有关的事物有哪些，以对美术的概念有初步的判断，再让学生以对对某一件美术作品的欣赏为例，说一说作品对自己情感世界的影响，以便引导学生在观察、探讨中对美术产生更多的求知欲望，同时顺利过渡到第二课美术分类这一教学内容的学习中。教学目标

1、初步认知美术的概念。

2、能感受身边存在的各种与美术有关的事物和艺术作品。

3、能用基本的术语表达自己对某件美术作品的理解或感受。教学重点

使学生认识美术基本概念，能表达对美术现象或美术作品的理解或感受。教学难点

让学生尝试运用美术术语评价自己喜欢的美术作品。教学方法

直观感受、讨论、欣赏、观察、发现、情景、讲授、演示、比较等 教具

经过编辑的有关美术作品的视频资料，美术家、美术作品赏析等多媒体资源，美术作品图片等。评价要点

1、能否以相关概念认知美术作品。

2、能否积极参与学习活动，认真交流对某种美术作品的理解。教学设计

一、导入

播放视频或美术作品图片。

1、中外美术馆、博物馆的大型美术展览视频片段与美术作品图片，尽可能包括不同美术类别。

2、与人们生活密切相关的绘画艺术、建筑艺术、设计艺术等。导入要点:美术是什么？

——艺术家创作的绘画雕塑等美术作品。

——生活中的建筑造型、室内环境、工业产品、商业广告、标志、书籍、影视、网页、游戏、大型活动等等，都是美术种类，都属于美术的范畴。

美术在哪里？

——美术馆、展览馆、博物馆、画廊等公共展示空间中的美术作品。——与社会生活密切相关的比比皆是的各种美术样式。美术就在我们身边。美术是人类文化的重要组成部分。具有一定的美术知识、能力是一个人基本素质和文化修养的体现。

二、新授

1、美术的定义

“美术又称视觉艺术或造型艺术，是艺术家运用一定的工具和材料通过不同手法进行造型设计与表现，创造出具有美感的平面或立体形象的艺术。”

关键词：造型艺术、工具材料、表现手法

造型艺术——符合艺术规律且富有视觉美感的造型，包括平面或立体造型、静态或动态造型。

工具材料——决定美术样式类别：绘画中油画、国画、版画等类别；雕塑中的石刻、泥塑、陶制、铜铸等形式。

表现手法——体现美术专业规律，如造型规律（写意、写实、抽象），表现规律（笔墨、色彩、构图），空间规律（平面、三维、多维）等。

2、艺术家的创作

“美术形象塑造是艺术家对世界观察、感受、想象和综合提炼的结果，是体现作品功能和揭示作品主题的主要手段。”

“古今中外的艺术家，以丰富的想象力和高超的技法创造出无数精美的作品，传达思想与文化，反映时代与生活，展示精神境界与审美理想，为人们提供了美的享受。”

关键词：形象塑造、艺术家创作 形象塑造：

（1）艺术家通过形象进行创作。社会自然中的人物、动物、景物、器物等都可以是艺术形象。

（2）艺术创作中的形象塑造是艺术家对客观世界观察、感受、想象和综合提炼的结果。艺术形象塑造凝结着艺术家的主观意识。

（3）艺术形象用以体现和揭示美术作品的主题。

艺术家创作要有想象力、专业技能和文化修养。

艺术作品功能：传达思想与文化，反映时代与生活，展示精神境界与审美理想。

三、讨论与交流

1、以课文中的的作品为例，组织思考与讨论。

原始人为什么将动物描绘在山洞里？他们表现的动物为什么画的那么准确和自信？

新石器时期半坡遗址中的彩陶器物的功能是什么？其装饰图案不是描绘现实物象，有什么意义吗？

卢舍那大佛是凿刻在山体上的吗?这座神像给你什么样的感受？

西方风景画与中国山水画表现的都是自然风貌，但作品给人的感受却不同，他们在表现形式与绘画手法上各体现出怎样的特征？

你能说出商品为什么要包装吗？你和家人选择商品时会受到包装的影响吗？

与其他体育场馆比较，“鸟巢”设计上的独特性何在？

你还能说出更多的美术作品或样式吗？

2、以课文为基础，引导学生根据自己的知识和经验理解或表述相关问题。

原始人在自己的生活环境中表现自己熟悉的和寄托情感的事物，是为原始绘画。

半坡氏族部落制作并装饰彩陶满足自己的生活需求，其图案装饰是组合而成的，有自己的精神寄托：或是氏族图腾符号，或是生活愿望，或是生命祈求等等。

卢舍那大佛，为中国宗教雕塑，体现出宗教与世俗精神的融合，具有庄严、慈爱、亲切之情。

西方称描绘景物风景的绘画为风景画。油画样式，用色彩描绘光影效果，表现三维透视空间，再现画家面对的客观景象。

中国称描绘景物风景的绘画为山水画。采用中国画样式，用笔墨和颜料表现画家对自然的感受，表现散点透视和平远空间，强调“外师造化，中得心源” 的创作方式。

商品包装为视觉传达的一类，属于现代设计艺术。包装是为了保护商品、美化商品和宣传商品，刺激人们对商品的消费。

“鸟巢”的形态如同孕育生命的“巢”，亦或同哺育和呵护生命的摇篮，它寄托着人类对未来的希望。作为建筑的形体与空间，它的设计与众不同。

四、欣赏与评述

欣赏教材图片，并以课件方式播放美术作品图片。

1、鼓励学生选择并认真阅读自己喜欢的美术作品，引导学生从美术定义的角度去观察、分析，即从造型、工具材料、表现手法的角度去体验与理解作品，复习概念知识。如从绘画造型、版画类别、木刻套色技法及写实风格等方面分析晁楣创作的版画《麦收序曲》。

2、鼓励学生选择并感受自己喜欢的美术作品，引导学生从艺术家创作的角度观察、分析和理解。如王沂东的油画《蒲公英》，可从画家风格、其形象塑造特征的角度去感受作品；如罗丹的《思想者》，可从画家的成就和创作思路的角度去分析作品；如布劳耶的《瓦西里钢管椅》，可从产品设计的功能与时代风格的角度去认识作品。

3、紧扣本课知识主题，请学生对喜欢的某件作品进行描述，尝试使用专业术语去评述，与同学分享自己的感受。也可以就自己感兴趣的问题求助与质疑。师可以将自己的经验和理解与学生分享。学生之间可讨论交流，评述可不拘思路，目的在于引导学生感受向知识系统迈进。

五、拓展与活动

1、你生活中接触到的事物哪些与美术有关？你认为美术是什么?

2、举例说说某件美术作品对你的感情世界传说了怎样的触动。

六、互动评价

1、鼓励学生主动参与讨论，表达自己的见解。

2、对讨论或评述中的独特见解给予鼓励。

3、可将学生对同一件作品的不同思路或思路片段连接与整合起来，帮助学生构建美术作品表述的框架。

4、鼓励学生在讨论或评述过程中运用美术术语。

七、拓展欣赏

播放视频或课件，给学生展示或介绍更多的美术作品。

八、作业布置

让学生利用课余时间关注周围环境和生活细节，留心我们身边的美术作品与美术现象，并随时与同学交流自己的看法。

九、课堂小结

1、本课以学习“什么是美术”为主题，涉及到造型艺术、工具材料、表现手法、艺术家创作及其美术作品的功能等基础知识。

2、对课文中的美术作品进行讨论分析，理解作品中包含的某种知识点，并表达对作品的个人感受。

3、鼓励学生课余时间关注周围环境和生活细节，留心我们身边的美术作品与美术现象，并随时与同学交流自己的看法。

十、教学反思

本节课是此教材的第一课，属“欣赏 评述”学习领域。在本节课的美术欣赏内容中，学生能很好的认识美术作品的种类。并能以学科知识为背景，加深对相关美术作品题材内容的理解；并能在美术学习的基础上，依据自己的视觉经验，辨析和谈论不同类别的美术作品及其特征。这样，学生就能在概念的指导下理解作品，逐步发展自己的审美感知能力、形象思维能力。

第五篇：什么是美术创作

什么是美术创作

美术创作是人的审美创造活动。它是一种复杂的审美认识活动和审美表现活动，同时也是一个从审美认识到审美表现、从艺术构思到艺术传达的过程。美术创作的最终成果是美术作品。所以，通俗地说，美术创作就是从酝酿、构图到制作完成美术作品的一系列活动及其过程。

完整的美术创作过程，一般包括相互依存、相互渗透的两个方面和两个阶段：一是美术家的审美认识活动方面，也即创作构思阶段。通常是以美术家对生活丰富的观察、感受、体验为起点，经由融入审美理想、精神情感的把握、分析、提炼，形成基本的艺术构思，这是第一阶段。第二阶段是美术家的审美表现活动方面，也即艺术传达阶段。美术家运用一定的材料媒介、技艺手段和美术语言，将在艺术构思阶段形成的审美认识和审美意象表现出来，物化为美术作品。一般说，美术构思是美术传达的前提和内容，美术传达是美术构思的深化和实现。但在实际的美术创作中，这两个方面是辩证统一的，相互影响的。美术创作常常是多次的构思—传达、再构思—再传达的反复过程，美术作品常常是这种反复过程的最终结晶。

美术创作在表现对象和表现形式上，有着较为广阔的天地。在人类文明发展的历史中，美术创作的题材、种类和媒材得到了极大的丰富，亦形成了无数的创作思想、创作流派、创作方法以及经典作品。可以说，美术创作为我们提供了一个富有魅力的美术世界。

另需指出的是，在实际的美术活动中，对“美术创作”还有较为狭义的理解。即与美术习作、美术训练相对应，仅理解为美术家根据明确的审美认识和构思，运用一定的媒材、技艺和语言创制美术作品的活动及其作品。