第一篇：高二歌唱教学设计《学会歌唱》
第一单元《学会歌唱》
教学设计：
（一）教学理念：
聆听是学习音乐最根本的方法，无论是鉴赏音乐、或是通过任何渠道（歌唱、演奏、舞蹈）去表现音乐都要在聆听的基础上进行、提升的。本课内容是通过合唱的学习和体验让学生感受歌唱中聆听、乐句、气息、意境的重要作用，再以《我的未来不是梦》的独唱学习，引导学生进入歌唱模块的学习状态。
对于高中学生，要培养他们歌唱的习惯，在每次体验学习后如能帮助他们梳理歌唱学习的要点，在解决问题的过程中给他们一些与生活相关、与自身已有经验相关的、他们做得到的方法，对渐渐稳定他们歌唱的状态是很有好处的。
本课讲的很少，重在音乐体验。
（二）教学目标：
1、让学生上完这节课后重视歌唱中聆听的意识；
2、了解歌唱与唱歌的区别；
3、学会怎样练习才能唱好一首歌的方法。
（三）教学分析：
合唱与独唱在学生面前似乎都是唱，很多学生对此存在着诸多的误解，认为有好嗓子就能唱好歌。在更多的时候，他们愿意独唱而听到合唱就敬而远之，其实这种状况是因为学生没有体验到合唱的乐趣以及合唱歌曲本身的美感，更不知道合唱的学习可以提高他们独唱质量。
本课取合唱《回声》的片段进行集体歌唱教学，以此为例引导学生的歌唱意识，再引导学生用合唱中学习到的歌唱方法去练习独唱《我的未来不是梦》，以树立学生正确的歌唱状态。
（四）教学重点：通过视听练等手段与方法进行不断地体验，使学生逐步明白——歌怎样练可以唱得好听 教学难点：引导学生每次体验后对歌唱方法的梳理，鼓励学生多练习。
（五）教学课时：一课时（45分钟）
（六）教学准备：多媒体课件、钢琴
（七）教学过程：
一、导入教学
1、课前安排：播放合唱视频《把我的奶名儿叫》，学生翻阅教材，预习本单元知识
2、组织教学：双声部旋律导入
（学会聆听自己声部与同伴声部间的和谐）
3、出课题《学会歌唱》提出本课的教学目标
二、新课教学：
1、合唱学习（设计意图：通过视、听、练引导学生“聆听、熟悉、句子、气息、意境”是唱好歌曲的必备因素）
1）聆听《回声》片段
2）旋律教唱（采用主旋律进行模唱教学，通过谱例用口传式教唱，让学生慢慢养成看谱的习惯）
3）分组进行练习（熟练）4）集体练习
（1）唱旋律、唱歌词（解决乐句——学会乐句的呼吸、学会坚定的起拍）（2）唱句子（音乐的句子跟说话一样，学会“叹气法”歌唱——解决气息，练气的方法：玻璃窗吹纸巾）
（3）观看视频《回声》片段（明了歌曲的意境、所描绘的场景）（4）把学生分成两组，进行“回声”的模拟（学会关注指挥）
5）与学生探讨：学习合唱对我们单独歌唱有什么帮助？（让学生梳理歌唱中“聆听、熟悉、句子、气息、意境”在歌曲表现中的作用）
2、独唱学习（设计意图：普教中没有单独学习歌唱的机会，但可以利用集体课堂引导学生练习独唱歌曲的方法，有利于学生日后歌唱的自我修炼）
1）聆听录音《我的未来不是梦》，跟着录音学唱这首歌 2）自学歌曲（卡拉ok自学，播放伴奏《我的未来不是梦》）
3）探讨“为什么有的人声音条件很好，但他唱的歌不好听？”（因为他不是在歌唱，而是在唱歌而已）
4）运用刚才合唱中所学的方法把唱歌变成歌唱（解决难点，提升）（1）练习第一部分（准确、坚定的乐句呼吸）
（2）练习第二部分（给力的关键字“我”“别”“从”等）
（3）连接练习一、二部分（说话唱歌法——表达意境，让听众明白我们的歌声想要诉说怎样的心声）
（4）解决高音“着”（用关闭声带的方法：gigaguaguozhuo发音，引导学生不去撑喉头）
（5）练习第三部分（先聆听音乐衔接处，引导学生“心跟音乐一起走”对于按耐不住的强烈节奏，身体的释放，强烈的律动可以辅助这部分的歌唱）
5）完整练习（播放完整伴奏，课件出现“聆听、倾诉”字样，教师手势、肢体提示句子呼吸）
三、小结
1、梳理本课歌唱学习的收获，“怎样练习才能把一首歌唱的好听？”（采访式，学生回顾，教师补充）
2、平时歌唱的时候，你还有哪些困惑？（跑调——引导学生多听多唱）
（设计意图：梳理本课得到的歌唱方法，提出进一步的疑难问题引发大家共同思考）
3、课后安排（播放《我爱你，中国》 学生移步走出教室）
课后反思：
经过了两个班的试讲后，自我感觉本课的设计基本可以达到“学会歌唱”的教学目标，学生在接受中情绪还不错，没有出现厌倦、困乏的现象。值得思考的地方是：
1、在给学生歌唱状态，也就是提升歌唱素质的做法中，无论在聆听、句子、气息和意境各方面，学生都无法举一反三，需要不停地引导和提示。也许这就是选修班学生的常态，需要我们把歌唱的状态当成一种习惯，随时地提出暗示的语言或者行为。
2、生成问题在歌唱课上的常态。在班级歌唱基础的差异下，要随时有变通的思想准备，主要在双声部旋律导入和《回声》片段的教学取材中要备好两种谱例，即两声部和三、四声部。基础好的班级导入环节可用四声部叠进的手段进行，但要在稳定了两声部基础上；《回声》可在旋律声部选用二部，再进行轮唱方法表现回声效果。基础弱的班级导入环节只能用二声部，《回声》用单旋律，再进行轮唱。
3、关注学生，再多一些关注学生！因为课堂的容量大，我总是怕讲不完，其实“讲完了”的意义远远没有“学生真的明白了”大，道理我都懂，课怎么就是沉不住气？
点评：
柯老师这节课听后还蛮感慨的，一个非声乐专业的教师上歌唱模块还能让学生听得津津有味实在不容易。让人联想到当今高中的新课程理念，一个中学音乐教师是应该可以胜任多个模块的教学，这节课对于很多教师来说都是一种鼓舞。
课中应用的调整学生歌唱状态的手段与学生的日常生活都有联系也很有趣，包括叹气、玻璃窗吹纸巾以及改变生母和韵母达到正确的发声位置等等，学生既愿意做，做了也立即看得到效果，这样的教学给了学生学习的兴趣和信心。
从课堂容量来看，这节课是否内容多了点，环节已经很紧凑了但给学生自主练习的时间似乎不够，如果课堂可以显得从容些，效果一定会更好，看看柯老师可否在容量上适当做些调整。
第二篇：歌唱教学
很高兴，能有机会与大家一起探讨有关音乐教学的问题。大家都知道，幼儿天生喜欢音乐，当他们还处在婴儿期时，就已能聆听妈妈的摇篮曲，随着年龄的增长，优美动听、欢快活泼的音乐便是满足孩子听觉的最好需要，也是抒发幼儿内心感受的最好手段。音乐最能陶冶性情、启迪智慧、活跃思维、完善品格、锻炼身心。因此，应对幼儿进行音乐的启蒙教育，培养幼儿对音乐的兴趣、感受能力、表现能力，开发听觉、动觉等潜能。而歌唱教学是幼儿走进音乐大门的第一步，是幼儿音乐活动中最基本的形式，也是我们一线老师在教学中感受困惑颇多的。所以，我想跟大家谈谈幼儿园的歌唱教学。
一、怎样将歌唱得好听
上学期，我们有机会到上海市音乐幼儿园观摩了音乐教学活动，上海小朋友的歌声深深感染了我们。我们第一次深切地感受到原来小朋友的歌也可以唱得这么美、这么动听，与我们自己班的孩子的歌声一比较，我们马上感到了自己的不足之处，在找出差距后，我们认真分析了原因。我们发现我们的孩子一开口声音就非常大，好象在喊歌，而不是在唱歌。而这种大声唱歌的方法很不适合孩子。因为对于幼儿来说，大声唱歌不仅容易走调，而且很难唱得优美。针对这种情况，我们马上对孩子的歌唱方法进行了调整，一个学期下来，小朋友的歌声好听多了。我主要从以下三方面进行了调整和把握。
（一）用自然的声音唱歌
1、何谓自然声
首先，集体演唱时就象一个人发出的声音，没有哪个小朋友的声音听起来特别响或者不和谐。其次，小朋友唱很长时间不累。这些与老师的范唱和琴声有很大关系。我们常说言传身教。试想：如果老师的范唱非常大声，小朋友肯定也是如此。而假如老师的伴奏声音很响，小朋友也很难用轻的声音演唱。因此，这就需要老师使用适当的范唱和伴奏。
2、如何发出自然声
（1）轻声入手：让小朋友感受正确的唱歌方法就是讲悄悄话的状态。为了让老师们更有切身体会，我们一起来试一首比较简单的歌曲《摇篮曲》。
（2）口面腔共鸣：示范练习，幼儿的生理特点决定他们声音的共鸣主要在口腔面。
（3）想前唱：很多幼师毕业的老师会使用一些方法来延长歌曲：如民族唱法、美声唱法，这些虽然好听，却不适合孩子，孩子不易模仿。因此，老师范唱时应使用接近幼儿的发声方法，将声音靠前。
在注意以上三点后，再次练习《摇篮曲》。
3、阻碍因素
在幼儿歌唱时，有一些因素会成为阻碍幼儿正确发声的原因，教师应加以避免。
（1）阻碍之一：忌讳的要求（唱响一点，唱轻一点，轻声唱，高声唱）
我们在组织歌唱活动时，经常会发现：如果幼儿声音很响，老师提示唱轻点，孩子会马上轻得没有声音；如果幼儿声音很轻，老鼠提示唱轻点，孩子的声音有会响得刺耳。这主要是因为幼儿协调控制能力较差，很难一下控制自己的音量。因此。老师应避免使用这些容易误导幼儿的指导语。
（2）阻碍之二：不合适的音域
幼儿的生理特点、声带的结构决定太低、太高的音都不适合他们，幼儿演唱的歌曲一般以c调的mi、fa、sao为中心。
（3）阻碍之三：不能正确对待在歌唱方面较特殊的幼儿。
由于孩子之间的个性差异，他们演唱时会出现许多不同的情况，比如有的孩子声音大得跟同伴不和谐，有的孩子声音小得很难听见。针对这种情况，教师切忌用简单的要求命令幼儿，如：“你唱得这么轻，象蚊子叫。”或“你怎么唱得这么响，难听死了。”这些只能挫伤幼儿的自尊心，减少他们对歌唱活动的兴趣。教师应在充分尊重幼儿的基础上，采用幼儿乐于接受的方法，帮助幼儿学会正确的演唱方法。
（二）用清晰的声音歌唱
1、幼儿的坐姿
正确的演唱坐姿是唱出好听声音的前提。这些在小班时就应初步养成。具体可采用一些形象生动、幼儿易接受的语言进行提示。如：“象小白鹅一样把胸挺起来，把孔雀的头抬起来，眼睛看着前面，留半个椅子给小客人。”
老师不断的加以提醒，让幼儿得到巩固形成习惯，知道一开始唱歌就应该做成这样。
2、咬字、吐字、用气等演唱方法
在学长歌曲时，教师应让幼儿进行一些“咬字、吐字”等方面的训练，让每一个音都发得“字正腔圆”，并让幼儿学会、积累一些演唱方法。
如在《小象》这首歌中，“告诉你”这里音比较高，幼儿唱准这个音就必须使用一些方法，如：吸一口气，把气吸足了唱；把嘴巴张大一点或者张得圆圆的来唱等。
也可以在平时进行一些有趣的练声训练：如“火车开来了”，练习音量的强弱；“春天到，布谷鸟”练习吸气、跳音；或进行一些默唱游戏，如《头发、肩膀、膝盖、脚》、《我有小手》等。
接下来一起练习一首进行曲《我是小海军》，注意歌曲的强弱特点，演唱时用八分而不用十分的力气，把声音唱得稍跳跃一点。“打”字应稍快而用力，最后的“沉”字应稳住。
（三）用有感情的声音歌唱
1、教师应引导幼儿根据歌曲本身的性质和风格，采用相应的方法演唱歌曲。这就需要老师有一定的基本功，老师的范唱和琴声首先应符合歌曲性质。
（1）摇篮曲：抒情缓慢、轻声，如“摇篮曲”、“月亮婆婆”、“都睡着了”。伴奏：琶音、轻柔。
（2）进行曲：比较跳跃、有力，如“小海军”、“国旗多美丽”（试唱：前面断顿、后面连贯）。伴奏：跳音、轻快触键。
（3）活泼欢快的曲子：如“小星星”、“郊游”（试唱：将“走”唱得字正腔圆）。伴奏：分解和弦。
（4）号子类歌曲：应唱得短促有力，如“拔萝卜”（试唱；“拔”字用力，但“拔不动”的“拔”应轻声唱）、“大生产”、“加油干”、“虹彩妹妹”。伴奏：柱式和弦。
从上面的一些练习歌曲我们可以发现：幼儿园的歌曲虽小，但却不能简单处理演唱方法。
2、如何引导幼儿有感情地唱。
幼儿演唱过程中，教师的引导语、过渡语非常重要，因此，教师应采用优美动听的语言，唤起幼儿的情感。
如歌曲《妈妈的眼睛》的引导语：美丽的天空，不知疲倦的小星星眨着眼睛，美丽的天空、光亮的小星星让我们想起了什么？（妈妈的眼睛）。过渡语；你们的歌声把天空打扮得更美丽，听了你们的歌，老师越来越感动，感到了你们爱妈妈的心，是啊，妈妈给了我们生命，妈妈哺育我们长大，妈妈是最伟大的，让我们用歌声来拥抱妈妈吧！
有这么多充满深情的话语的渲染，孩子演唱时肯定回更加投入。
二、合作性歌唱教学
这是幼儿喜欢的歌唱形式，如果编排合适，更能激发幼儿的歌唱兴趣，加深对歌曲的感受。
（一）单声部合作演唱
1、接唱：“这是小兵”（分组接唱）
2、对唱：“小鸡在哪里”、“打电话”
3、领唱、齐唱：“我有一双勤劳的手”
4、注意问题：注意安排合适的体态、目光，并注意引导幼儿领会这些交流歌曲的性质，并学会在演唱中使用体态、目光。（试唱：“打电话”，让对唱的两组看着对方的眼睛）
（二）多声部合作演唱
1、轮唱：“小星星”（试唱）、“两只老虎”
2、同声式合唱：“小星星”、“欢乐颂”、“柳树姑娘”
3、填充式合唱：“冬天”、“柳树姑娘”、“月亮婆婆”
4、音型伴奏式合唱：“王老先生”、“雪花和雨滴”
5、注意点：
（1）音量、音色的协调
（2）分工、组织的协调
（3）人际、空间的协调
由于时间关系，我今天给大家讲的这些可能比较粗略、零碎，不知能否给大家带来帮助，如果老师们在音乐教学中有想法和问题，热忱欢迎您与我一同探讨，让我们共同提高。
第三篇：雪绒花歌唱教学设计
《雪绒花》歌唱教学设计
一 教学目标：
1,了解电影音乐的特点和作用。
2用有感情的声音演唱歌曲《雪绒花》。（重点）
3掌握三拍子的强弱关系，和前半拍休止，后半拍起唱的节奏。（难点）
二 教学重点：用优美的声音演唱歌曲《雪绒花》。
三 教学难点：“前半拍休止、后半拍起唱”节奏的掌握。
四 教材分析：好莱坞的经典音乐剧《音乐之声》拍成电影后，其中的著名唱段传遍了全球。《雪绒花》是一首抒情的合唱歌曲。歌曲为带再现的单二部曲式，采用四三拍子和中等的速度，就决定了它的格调优雅恬静，情绪没有较大的起伏 ,这首歌的蓝本是一首古老的奥地利民歌，通过对“雪花”的赞美，抒发了对大自然的热爱，寄托了主人公对亲人、对家乡深深的怀念和祝福。象征着人民渴望幸福、安宁的生活。这首歌在片中出现了两次，第一次是男主人公借此曲表达对女家庭教师的接纳，第二次则是他们全家在家庭沙龙演唱会上，以此曲抒发对祖国的热爱。每次唱起，都有不同寓意。
五、教具准备：电子琴 歌曲磁带、电影《音乐之声》片断
六、教学过程
一、组织教学：师生问好！
二、导入
师：这节课我给大家带了几个歌曲片段，听完之后请大家告诉我，这几个歌曲片段有什么共同点？会唱的同学可以跟着一起轻声的唱。
（播放歌曲片段……）
师：这几首歌曲片段有什么共同点啊？
（没有同学回答的出来）
师：第一个歌曲片段叫什么名字？
生：《画心》
师：出自哪部电影作品啊？
生：《画皮》
师：那么第二个片段呢？
生：《菊花台》出自《满城尽带黄金甲》
师：第三个片段呢？
（敢问路在何方）
师：第三个歌曲片段是《敢问路在何方》，出自电视剧《西游记》
师：最后一个歌曲片段是什么呀？
生：《好汉歌》
师：很好，是出自《水浒传》，那么这四个音乐片段有什么共同点啊？
生1：都是电影主角唱的。
生2：都是电影里面的歌曲。师：同学们都看过这些电影吗？请同学们想象一下，这段音乐要表现怎样的人物形象？（举猪八戒背媳妇的音乐例子）
总结：由此我们可以了解到电影音乐能够刻画人物的形象性格，一部电影的完成需要很多方面的工作，比如编剧，绘画，摄影，配音，后期剪辑等涉及到美术，戏剧，文学等诸多艺术形式，当然音乐是电影中必不可少的艺术形式。
师：刚才我们简单了解了什么是电影音乐那么
电影音乐有何特点？
音乐在电影艺术中有何作用？ 生：。。。
师总结：为电影创作编配的歌曲，乐曲是电影音乐艺术的重要组成部分，其特点是能够表达电影的主题；作用是抒发影片人物的感情，塑造人物内心的变化。师：我们在了解了电影音乐的特点和作用之后呢，我们再去看看音乐在观众中的内心引起了怎样的共鸣，相信同学们对“奥斯卡金像奖”应该不会陌生吧，其实他的正式名称是“美国电影艺术与科学学院奖”。
师：那么这节课我们就一起走进荧屏乐声，一同去感受荧屏乐声的魅力。今天我们来学习荧屏乐声中的歌曲《雪绒花》这首歌曲就是选自于曾经获得1965年第38届奥斯卡最佳配乐奖，最佳歌曲奖影片《音乐之声》。
大家想听电影《音乐之声》与《雪绒花》之间的故事吗？
生：想
师：现在我来给大家讲《音乐之声》的故事。讲故事：
《音乐之声》的故事发生在70多年前的奥地利。一座古老的修道院中，有一位叫玛丽亚的年轻修女。她活泼漂亮，会弹吉他，喜欢唱歌。有一天，玛丽亚来到一个上校家当家庭教师。在上校外出工作期间，玛丽亚教上校家几个没有了妈妈的孩子学会了很多歌曲。《多来米》便是其中的一首。她还给孩子们排练了合唱。当上校回家时，玛丽亚和孩子们用甜美的歌声迎接他。上校很高兴，他也边弹吉他边演唱了一首歌。同学们猜猜，上校唱的是什么歌？对！就是这首《雪绒花》。这是一首古老的奥地利民间歌曲，上校借这首赞美雪花的歌曲来表达自己对祖国幸福、安宁生活的热爱之情。《雪绒花》在影片中完整地出现了两次，第二次比第一次更激动人心。
三、学唱歌曲：
师:听完了这个故事，同学们知道为什么观众会和上校一家一起唱《雪绒花》吗？ 生：因为他们都非常爱国。
师：很好，同学们想不想听老师给大家唱这首歌？
生：想
师：同学们把书翻到42页，你们看着歌词，老师来给大家示范唱一遍。
师：同学们，你们知道“雪绒花”代表什么吗？歌曲通过对雪绒花的赞美表达了什么感情？（雪绒花是奥地利的国花，在奥地利，雪绒花象征着勇敢和坚强，因为野生的雪绒花都生长在环境艰苦的高山上，常人难以见其美丽的容颜，所以见过雪绒花的人都是英雄，雪绒花是勇气的象征，只有勇士才可以采摘到它。）（歌曲通过对雪绒花的赞美，抒发了主人公对大自然的热爱，寄托了他对亲人对家乡深深的怀念和祝福，用一朵小小的雪绒花表达了上校渴望幸福安宁的生活和对祖国的依恋和热爱。）
师：下面老师放一遍录音，同学们欣赏一遍，在听的时候，请思考两个问题，1歌曲的速度情绪是怎样的？
2演唱者演唱歌曲时采用了什么演唱形式？听完之后告诉答案 生。。。（提示学生可以跟着音乐摇晃放松一下，身体动一动，为音乐打拍子）师：听完之后有什么感受？那刚才在听时身体有没有想动或者想唱的感觉？ 生：有 师：因为这首歌曲是4分之3拍子的，现在听老师来唱几句大家感受一下三拍子的感觉。有舞蹈性。
（唱歌曲做示范）跟音乐划拍唱谱。
总结：（速度，中速。让我们好像看到了晶莹雪花在天空中飞舞。
情绪是亲切的，赞美的，充满深情的。）演唱形式：演唱者演唱的是合唱，合唱是一种集体歌唱艺术，它是人声的交响乐，在音乐艺术领域内，合唱艺术是歌曲艺术的最高表现形式，歌唱艺术通过合唱形式可以得到最完美的表现，它体现多层次，和谐的美，今天就用我们的声音来奏响这美妙的乐章吧。）
师：首先同学们把歌词有感情的朗读一遍
找找谱子上面有没有特殊的音乐标记符号，你不认识你又想知道的，老师来为你解答。（是个合唱谱子，音乐术语MP，MF等等）师：逐句教授，直至学会。跟音乐唱歌词。（可以分组表演唱）
总结：同学们的演出非常精彩，老师从你们的歌声表演中深深地感受到你们对祖国的爱。
四：拓展延伸
解答难点师：大家想想这首歌曲可以分为几部分？ 生：两部分
师：为什么分两部分，大家翻开书，看到谱面，两面的左上角都有一个表情记号，这两部分是按演唱情绪来划分的，第一部分要分柔美，轻盈温柔的的声音来演唱，第二部分要用激动的心情来演唱）。
（第一乐句是不是像个小小的波浪，第二乐句就像一条直线上升的直线）师：大家学的都非常快，但中间又个难点需要我们单独拿出来训练，课本43页第一句，雪似的花朵这一句是全曲的最高音，节奏上也有了很大明显的变化，你们猜猜为什么？
生：更能突出高潮，升华情感。
（休止符，同学们跟着我来划三角符号划拍子。下外上）
师：同学们完整的演唱一遍，想想故事情节，加入自己的感情，自由的发挥。
唱的真不错，老师从你们的歌声中深深的感受到了你们对电影音乐的热爱和追求，但投入的感情似乎还不是那么足，我们可以想象一下故事情节，上校是个热爱祖国的军人，当德国法西斯将要侵占自己的家乡时，上校一家人人演唱了此歌曲，情绪是激昂的，表现出无比坚定的信心祝福祖国，总有一天会把侵略者赶出去的。
同学们，当象征着祖国的歌曲回荡在剧场时，听众们的心都沸腾了，如果我们此时就在那剧院的舞台下，看到自己的家乡饱受敌人的欺凌，看到特拉普特上校哽咽的唱不出声时，让我们跟着玛利亚和孩子们一样，帮助特拉普特上校一家一起来完成这首《雪绒花》你们愿意吗？ 生：愿意！（提示学生情绪：伤感，沉重，愤怒）
总结：同学们，音乐是是人类通用的语言，是情感得以沟通的纽带，今天我们共同感受了合唱曲《雪绒花》，感受到了歌曲对祖国无限的深情，体验了音乐在电影的情节发展变化中所起的作用，虽然我们歌声来表达情感还不是那么尽善尽美，但这就像高楼大厦不是一天建成一样，我相信通过今后不断的实践包括听觉，节奏，音准的练习来训练，会达到很好的效果，我们一起努力！对声音、情绪作要求：打开、高位、统一、深情，唱好全曲。
最后老师也希望同学们都能像雪绒花一样的坚强，勇敢，在今后的学习生活中不怕困难，严于律己，用乐观向上的态度积极面对每一天，做一个让父母可信任，可依靠，有能力的接班人！在这节课结束时，老师想送给大家一句话（假如音乐只能带给你高兴，我觉得那是一种愦憾，老师热切地期待着音乐能使你娈得高尚起来。）
好这节课就上到这，同学们下课！
第四篇：高二音乐歌唱教学计划
篇一：高中《歌唱》模块教学计划
高中生对音乐已经具有一定的自我理解能力和欣赏能力，在这个阶段时期，他们具有强烈的音乐表现欲望，因此针对孩子们的特定心理，对五个模块的教学可行性做了分析并根据学校的实际教学情况做了分析，最后选择了《歌唱》模块的教学，由于受师资、场地和现有教学条件等的影响，我所在的教学班采取了学生自主的选择的方式进行学习，因为“歌唱”，是能使人们最直接、最简便地进入音乐世界，去感悟音乐的形式美，体验人声的无穷魅力。
一、在高中歌唱教学中安排合唱，能培养学生对个人嗓音的控制、协调能力和对和声的感受能力，以及良好的团队精神与合作意识。通过第一单元的教学设计，试图让学生先充分感受合唱的艺术魅力的基础上，再学习合唱的相关知识，然后在演唱时间的过程中锻炼自己的能力。那么我在教学过程中应该为学生留出更多的发展个人才能的空间，充分调动学生的积极性，提高学生的自我表现欲望，培养学生的自信心。
在我们进行教学的时候往往会遇到学生容易跟随者旋律声部跑掉的现象，这在排练合唱的时候是非常常见的现象，为了降低这种现象的出现我们可以这样尝试，一是选择学生没有听过的陌生的音乐作品，降低跑掉的可能性，二如果有可能的话，最好找一位老师共同合作进行教学，把学生分成两组，在不同的教师训练，搁在学唱自己的声部，在学习结束之后进行合练，这样可以有效地降低跑掉现象的出现，即便学生想跑掉，他也不能同时会演唱两个声部。当学生能够共同演唱一首合唱作品，那种合作带来的成就感是难以名状的。音乐是生动的，是实践的艺术，音乐属于每一个学生，音乐同样是创造性最强的艺术之一，在歌唱的教学中的每个环节都体现了鲜明的创造意识并伴随着独特的创造行为。让我们的学生在完成歌唱的学习时，能够称为具有真正音乐审美修养和艺术创造激情的人，称为能够主动地、自主地、创造性进行认识活动和实践活动的、有较强创新能力的社会主体。
二、在第二单元里让学生集中了解一些常见的各具特色的演唱形式，例如：重唱、对唱、组合唱、表演唱等。那么我安排了一个集各种演唱形式的歌曲欣赏和演唱实践为一体的教学过程，尽量让学生根据自己的爱好和声音特点来选择歌曲练习演唱。
三、进入“独唱”环节，这个教学目标是进一步提高学生的个人演唱能力，尤其是对独唱表演有兴趣爱好的同学。
在这个学期里，学生必唱歌曲有合唱曲《东西南北茉莉花》，独唱曲《我像雪花天上来》和《我的中国心》，重唱曲《我的中国心》，组合曲《啊，朋友再见》
本学期我将尽力为高中爱好声乐的同学提供一个实践、表现的平台，既能满足学生对业余独唱表演的强烈欲望，保护他们对歌唱的热情，促进声乐演唱水平的逐步提高，同时也能进一步拓展他们的欣赏视野，提高他们的鉴赏水平。
高中新课程歌唱教学让学生经历音乐实践过程，使学生的心理素质、协调能力和创新思维能力得到发展。对这种面向普通学生的新型教学形式很多教师都在研究，愿我们共同努力，在实践中探索，从理论的高度去认识，推动我们的高中歌唱模块的教学。篇二：2012高二年级第二学期音乐教学工作计划
会同职中高一年级下学期音乐教学计划 高一210至221班 授课老师：张菊香
一、指导思想：
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。在整个学期教学中，坚持利用各种手段激发学生学习音乐教室兴趣，使学生在原音乐基础上巩固并提高，指导学生使用科学的唱歌方法，保护变声期，做到健康卫生的护理，最终促进每位学生形成具有个性的音乐表现能力和享受音乐的能力，为终身喜爱音乐而学习音乐奠定基础。根据学校的工作计划，结合本学期的工作时间，贯彻党的教育方针，努力完成好本学期的工作任务。
二、教学目标
1、突出音乐学科的特点，指导热爱祖国，热爱社会主义，热爱中国共产党的教育和集体主义精神的培养，渗透到音乐教育之中。使学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义接班人和建设者。
2、针对专业（声乐），加强学生专业水平，使学生更充分做好迎
接联考的准备。
3、巩固好基础，为下学期的加强练习打好扎实的基本功。
三、学生情况分析
1、学生正处于音色的形成期，个别已经有音色。
2、学生音乐基础一般，需要努力提高。
3、学生对音乐的学习，观念不正确。
四、教学措施
1、职高二级的音乐专业课堂教学主要是以优化课堂的“教”与“学”过程，以培养学生的专业技能为主，以达到提高学生专业技能水平。
2、注重全面培养，做到水平一致。
3、课外第二课堂，本学期计划以训练歌唱技巧，表达情感为主，培养学生的表演能力。
2014-10 篇三：高二音乐春季教学计划
泸溪二中2012 年 上 学期
备课组工作计划
高二年级 音乐 备课组 填表日期： 2012-02-16 1 备课组长签名： 教研组长签名：
2012-02-12 2 篇四：高中高考音乐教学计划
高中高考音乐教学计划
一、时间：学制三年，主要是初中应届毕业生。
二、培养目标：升入高等院校继续学习。
三、主要课程：
声乐、器乐、四、课程设置简况：
2、乐理视唱练耳：总学时：190，周学时：2，开设5.5学期
内容提要：通过视唱、听辨等教学途径，提高学生音乐听觉的敏锐性和精确性，并积累音乐语汇，丰富音乐经验，促使学生在音乐注意力、音乐记忆力、音乐思维能力等方面的发展，逐步培养学生的独立视唱能力，为学生更好地感受音乐、理解音乐、表现音乐打下良好的基础。
3、声乐：总学时：190，周学时：2，开设5.5学期
内容提要：培养学生建立正确的歌唱状态，掌握科学的发声方法。主要内容为：歌唱的呼吸，歌唱的共鸣、歌唱的咬字、发声的训练、中外歌曲演唱、艺术表现等。
4、钢琴：总学时：170，周学时：2、2、3、3，开设三学期。
内容提要：基本技术训练。弹奏的基本姿势、手指、手形、关节、腕、肘、大臂、小臂、肩身体的弹奏要求。识谱的基本知识、各种符号、术语。指法练习，音阶练习、琶音练习，和弦练习。练琴的基本方法，基本的演奏方法，音乐的基本表达形式。断奏、连奏非连音。起呈转合，旋律线、高潮点、练习曲、中外乐曲、复调音乐、音乐的各种体裁、各种题材。
八、第三学年的第二学期11-20周为文化学习。
九、教学用书
教学大纲：普通高等学校招生音乐专业考试大纲；
声乐卷：高考音乐强化训练，湖南文艺出版社
视唱练耳卷：高考音乐强化训练，湖南文艺出版社
基本乐理倦：高考音乐强化训练，湖南文艺出版社
李重光：《音乐理论基础》人民教育出版社
其它：河北省音乐统考历年高考试卷；人教版高中音乐课本鉴赏。
十、联考分析
我省2011年音乐高考分值做了调整，专业满分为200分，其中主项150分、视唱20分、听音15分、乐理15分。预计2011年我省音乐专业录取控制线，本科声乐150——160分以上、专科声乐120分以上。
前几年我省的音乐考生文化课控制线，本科基本控制在301分以上，专科基本控制在240分以上。
音乐高考录取方法是以专业排名，文化成绩达线即可。
2011年我省的音乐高考大约仍在1月份进行，要想考上理想的音乐大学，既取决于学生自身的勤奋努力，又和老师的教学方法、家长的关心支持分不开。
十一、教学实施：
以声乐教学为主，以乐理、听音、视唱为辅，全面开展系统训练。
1、声乐教学：
学生分析：民族唱法学生1位，美声唱法学生4位，通俗唱法学生2位
声乐教师：本学期声乐教师公开课两次。
总课时计划180节，其中歌唱技巧发声训练课40节，新歌练习50节，一对一声乐辅导课一人一周一节。
发声练习15条，要求每生从中选5条适合自己的发声练习。
每位学生学会10首新歌曲。前3个月每生一周一歌，一周一查。后两个月重点训练1—2首歌曲，以备高考之用。
重点重视：重视学生咬字、吐字、节奏节拍、音准、呼吸支点、情绪表达等。
10月下旬进入高考备战，每生准备好p3,下载适合自己演唱的歌曲伴奏。11月份开始跟音响伴奏练习，师生共同敲定高考曲目。12月份模拟声乐高考训练，启示引导注意事项。教学方法：因人而异，张扬个性。
2、乐理教学：
乐理卷：总课时计划60节。
要系统地讲课，作业尽可能当堂完成，使学生当堂弄明白所学内容。引导学生自觉学习音乐理论，多做练习。有系统地做实战练习，有难题随即启示引导。8月9月份讲授、复习基本乐理。10月份《乐理卷》试题分析。11月份历年音乐高考试卷分析。12月份精读李重光编著的《音乐理论基础》和复读高中课本《音乐鉴赏》艺术常识。
侧重点：将习题答在试卷上，对照标准答案做认真细致地分析。
3、听音练耳教学
总课时计划60节。
教学过程：
（a）、听单音音程（用所有自然音程比较、听辩）
（b）、听音阶（自然大小调、和声大小调、旋律大小调、30种民族调式）
（c）、听和弦（原位三和弦、转位三和弦、属七和弦）
（d）、听节奏听拍号（2／4 3／4 4／4 3／8等，书写基本节奏型）
（e）、听旋律（用五线谱高音谱表，在基本节奏型上写出旋律）
检查方法：让学生将听写结果写在五线谱本上，当堂批改校正。
4、视唱教学
除声乐课外，视唱也是重中之重的学习，学好视唱对声乐、听音有非常大的帮助，教学中一定要注意培养学生唱好音程、节奏。
视唱总课时计划120节。
从视唱卷118条练到335条，共217条。其中c调48条、f调62条、g调60条、d调24条、bb调23条。
从c调唱名法过渡到f调、g调、d调、bb调唱名法。
教学提示：练习每条视唱时，都要先放慢速度模唱跟进，力求音准、节奏节拍准确后适当调整速度。
高三音乐特长生教学
高三音乐特长生教学计划
做好音乐特长生的辅导教学计划是当前首要任务，尽管我校生源不算好，但只要认真做好辅导计划，落实好每一个教学计划的实施，我想我们的音乐特长生一定能取得较好的成绩。目前在校高三音乐声
共7名，6以主修声乐为主，1名以古筝为主。
一、教学用书
教学大纲：
乐理：《音乐理论基础》李重光编 人民音乐出版社
视唱、练耳：许新华《高考视唱练耳》
其他：广东省音乐统考历年高考试卷
二、教学计划 1.主考项（占55%）：声乐、钢琴或器乐
2.必考项（占30%）：视唱练耳和乐理
3.副考项（占10%）：钢琴或声乐
4.加试项（占5%）： 器乐、钢琴或舞蹈
前几年文化课要求大概在260—340左右，音乐高考录取以专业排名，文化成绩达线即可，去年考试时间在1月2号进行。这对于只有学习一年声乐的学生，要想考上音乐类大学难度确实是很大的，这本身
也要决定于学生自身的勤奋努力情况和教师的教法及家长和文化课老师的关注。
目前文化课补课的时间占主要时间，每大周只有16节术科时间，而且单节较多，学生学习的性质又是一对一辅导较多。鉴于以上的特殊情况，我们只能在晚饭后自己增加专业课学习时间来保证术科成绩。暑假期间已经将乐理课程全部结束，同时不间断的进行声乐训练。后期将以试题练习和往年试卷为主。视
唱练耳课教学计划如下：
一、前3周
1、基本音程、音阶的训练。
2、音程与音阶：音程比较、音程听辩、音阶（自定级别自然大小调）
3、和弦：
和弦听辩、和弦进行、音束和弦（和声音程听写）
4、节奏：
拍号听辩、节奏听写、基本节奏型听写、节奏模仿 音高和旋律
5、旋律听写
音程与音阶：练习时放慢速度跟唱
6、相关视唱：五线谱控制在2升2降之内
（二）、后3周
1、音程比较、音程听辩（自定级别大小音程和纯音程）
2、音阶（自定级别自然、和声、旋律小调）、3、和弦：练习时放慢速度跟唱
4、和弦听辩（自定级别大小3和弦）
5、节奏：练习时放慢速度跟唱、拍号听辩、基本节奏型、基本节奏型听写
音高和旋律：将答案在练习本上抄写、旋律听写
6、相关视唱：五线谱3升3降之内、所有往届高考卷
重点难点：4、5、6、7度；大小3和弦；基本节奏型听写；旋律听写
（三）总复习
做相关的模拟题和历年高考试卷
三、教学措施： 篇五：高中音乐特长生计划
音乐特长生教学计划
做好音乐特长生的辅导教学计划是当前首要任务，落实好每一个教学计划的实施，我想我们的音乐特长生一定能取得较好的成绩。目前张慧音乐工作室高三音乐生共3 名，2名以主修声乐为主，1名以钢琴为主。
一、教学用书
教学大纲： 乐理：《音乐理论基础》李重光编 人民音乐出版社
视唱、练耳：许新华《高考视唱练耳》
二、训练时间、地点
训练时间：每一至周五下午第七、八节课
训练地点：张慧音乐工作室
300分，考试项目包括：
1.55%）：声乐、钢琴或器乐
2.必考项（占30%）：视唱练耳和乐理
3.10%）：钢琴或声乐
4.器乐、钢琴或舞蹈
学计划如下：
1的训练。
2程比较、音程听辩、音阶（自定级别自然大小调）
行、音束和弦（和声音程听写）
写、基本节奏型听写、节奏模仿 音高和旋律
时放慢速度跟唱
6谱控制在1升1降之内
1、音程比较、音程听辩（自定级别大小音程和纯音程）2自然、和声、旋律小调）、三、教学计划 音乐高考专业分共主考项（占副考项（占加试项（占5%）：
一、视唱练耳课教
（一）第一阶段、基本音程、音阶、音程与音阶：音、和弦：
和弦听辩、和弦进、节奏：
拍号听辩、节奏听、旋律听写 音程与音阶：练习、相关视唱：五线
（二）第二阶段、音阶（自定级别
3、和弦：练习时放慢速度跟唱
4、和弦听辩（自定级别大小3和弦）
5、节奏：练习时放慢速度跟唱、拍号听辩、基本节奏型、基本节奏型听写，音高和旋律：将答案在练习本上抄写、旋律听写
6、相关视唱：五线谱1升1降之内、所有往届高考卷重点难点：4、5、6、7度；大小3和弦；基本节奏型听写；旋律听写
（三）总复习
做相关的模拟题和历年高考试卷
二、声乐教学：
（一）歌唱的气息
气息是歌唱的动力，气息是歌唱的基础。古人云：“善歌者，必先调其气”。可见呼吸的重要性。学声乐者要通过练习，来掌握歌唱对呼吸的要求，并不断增强呼吸器官的工作能力。歌唱时，要用“胸腹联合式呼吸”方式，不要用“胸式呼吸”方式。歌唱时如果用“胸式呼吸”方式，吸气时，抬胸端肩，小腹回缩，歌唱时上胸回缩、小腹外凸，嗓子容易有挤卡、捏嗓子唱的动作，声音“白”、僵直、不
通畅；
（二）打开喉咙
“打开喉咙”是声乐学习中常提到的名词，有的老师主张不要用“打开喉咙”，应该用“松开喉咙”。其含义就是：歌唱时喉头应该处于吸气时的位置。喉头不能往上跑，喉头附近的肌肉不能紧张，不能挤卡，或者说，不要捏着嗓子唱，喉咙里的感觉应该是打开的状态、松开的状态。
（三）哼鸣 轻声
“哼鸣”是寻找头声的好办法，一般用m或n来做练习，我也用ng做练习。多用“轻声”进行练习，是寻找正确歌唱状态的好方法。
五、初级共鸣腔体的打开利用练声时的合理母音做练习，打开共鸣腔体并用到共鸣腔体。
（四）演唱艺术歌曲
在表现歌曲的思想感情方面，用简明易懂，生动形象的语言。能使学生比较容易的抓住歌曲的艺术形象，表达其歌曲的思想感情。
（二）、钢琴教学
1、初级阶段
（1）掌握正确的弹奏方法，培养读谱能力。
（2）做到手指自如，手指初步独立，并学习非连音、跳音、连音及双音、三和弦的弹奏方法。
（3）正确掌握音乐的节奏、分句、乐段，培养良好的音乐表现能力。
2、中高级阶段
（1）进一步加强手指的独立性，训练手指灵活、流畅地跑动，学习歌唱性连奏，手腕、手臂配合适当协调。
（2）加强对声部及音色的控制能力，较好地掌握音乐风格与形象。
3、高级阶段
（1）巩固提高以往所学过的技巧，熟悉24个大小调音阶和琶音。
（2）提高视奏能力，浏览中外优秀作品。
（3）进一步掌握钢琴必要的表现手段，包括节拍、节奏、速度、强弱、装饰音、踏板的使用，手指不同的触键法，以便合理地利用这些手段正确地表达音乐内涵。
（三）、乐理教学
本课程以基本乐理的学科体系作为课程进行步骤的依据，循序渐进地讲授音高、音值、节奏、音程、和弦、调式、记谱法等基本知识，并贯穿典型的实例分析，以加强学生对基本乐理的感，吐认识。
为便于教学内容突出重点和难点，把握各章内容对认知水平及相应能力不同层面的要求，并使教学在目标的制定和评价的覆盖方面具备认知水平的预定规范，本课程可参考以下“教学内容与认知水平矩阵”。
第五篇：歌唱教学心得体会
歌唱教学心得体会
歌唱教学是小学音乐教学中的主要组成部分。而歌唱教学主要有两个任务，一个是通过歌曲的艺术形象感染和教育学生，进行美的教育；另一个是使学生掌握必要的歌唱基本知识和技能、技巧。让学生掌握歌唱的正确姿势及呼吸方法和对音乐的正确反应，是上好唱歌课的前提。下面是我从教十年来对唱歌教学的一点体会。
歌唱教学能培养学生具备良好的音高、音准能力。在低年级，要尽可能多采用模唱法教学，即“听唱法教学”。何为模唱法，就是教师范唱或是用收音机范唱让学生边听边模仿学唱，并最终学会所学歌曲。学生为了学会演唱新教的歌曲，就会主动多听、多感受所教新歌，多跟着范唱小声哼唱。这样就在潜移默化中，通过多听强化了学生音高的概念，另一方面通过多模唱让学生提高了演唱时音准的能力。它的优点是：学生可以直接地、简便地学习歌曲，同时可以把主要注意力放在歌曲的情感和韵味的体验及表达上面，比较有利于学生在有限的课时内能较多地练唱歌曲。
在高年级，一般情况下就不易使用模唱法教学，因为让高年级学生长时间地进行模唱，学生会感到很被动，觉得很枯燥，造成“鹦鹉学舌”，虽然歌曲很快会唱了，但学生根本没有参与音乐思考，阻滞了他们对唱歌的兴趣，而且这种方法过于单一，不利于采用多种教学内容和教学手段来发展学生多方面的音乐才能，并且难以适应比较长、比较复杂的歌曲学习，尤其是合唱歌曲。所以，根据这种情况，在教学中要尽量采用综合教学方法。如在教唱《如今家乡山连山》这首歌时，可让学生模唱歌曲的旋律，进而要求学生自己把旋律换成歌词。这就在“听唱法”的基础上减少了老师逐句歌唱的过程，增加了学生动脑思考的活动及学生与旋律的接触，对培养学生识谱及乐曲感受能力都有帮助。然后将曲谱中旋律的高低变化用线条表示出来，使视觉形象与听觉形象结合起来练唱，对歌曲中各乐句间出现的重复、模进和内在联系进行辩唱，以加深记忆。这对于激发学生的学习兴趣、培养学生的乐感、创造思维都有很大的帮助。再将歌曲中难以掌握的部分，先重点练会，再练唱全曲。最后将歌曲的主题、节奏型难点及歌唱声音的要求编成短小的辅助练习，分别通过唱、听、记、看等练习方式，进行基本能力的训练，让学生有充足的空间来领悟歌曲旋律，歌词的内涵，这对于歌曲整体的把握及情感体验有很大帮助，既完成了会唱歌曲又提高音乐知识技能的教学任务。
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