第一篇:新人美版三年级下册美术教案
三年级美术教材分析
一、教材分析
本版教材体现了以学生全面发展为本的教育理念,引导学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,形成积极主动的学习态度,获得对美术学习的持久兴趣。了解基本美术语言的表达方式和方法,使学生获得终生必备的美术学科基础知识和基本技能,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
教材以阶段标准和学生身心发展水平为参考,以利于学生学习作为思考的基点,以设疑、提示、选择、资料提供、方法指导、讨论和解释等方式,展示学习过程。在内容组织上,充分考虑其综合性,将课程内容有机而巧妙地融入每个课题或学习单元。注重教材的趣味性和知识性。引导学生传承祖国传统文化,接纳世界多元文化,在多元文化观念的基础上建立多元艺术观念,丰富视觉样式,为学生提供更广阔的选择空间,让他们找到自己所喜欢的视觉样式,体验更加多样的文化情趣,满足自己的认知和情感上的需要,充实自己审美需求。
教材在编排体系上改变了传统学科知识门类划分课业的形式,淡化了美术门类,从促进学生全面发展的角度出发,拓宽了美术的文化背景,增加了工艺设计的比例。力求向学生提供美术学习的方法,展示丰富的具有审美价值的图像世界,提高他们的学习兴趣和欣赏水平。既考虑到知识体系的建构又突出了审美能力、想象能力和创造能力的培养。是引导学生认识发展、生活学习、人格构建的一种范例,是教师和学生沟通的桥梁。
本教材的注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则,将学习活动划分为“欣赏”与“创作”两大学习方式;内容涵盖“造型•表现”、“设计•应用”、“品味•评述”和“综合•探索”四大学习领域;本教材采用统一的单元结构,每册分成“时代新貌”、“校园生活”、“人与社会”、“人与自然”、“创造天地”、“艺术瑰宝”六个单元。其中重点突出“欣赏•评述”及“设计•应用”两个学习领域,“造型•表现”从第一学段到第三学段为递减趋势,“设计•应用”从第一学段到第三学段为递增趋势。“欣赏•评述”有专题欣赏,但大多随堂教学,因而均分配在各课之中。
在课题的教学目标上都努力明确体现三维目标的培养;以问题为纽带,体现多样的研究问题提出方式;突出学生在自主互动的学习过程中的感受与实践,并增设了课后思考拓展的问题;采用以提示为指导的启发式教法;学习建议分层次,教材设计具有多元选择性和可操作性,以适应具体教学情境中教师和学生的需要;自评和互评相结合,使评价真正发挥促进学生发展的作用;版式设计特色鲜明,努力使版式设计成为一种隐性的教学内容,让学生从美观、大方的版式设计中得到美的熏陶。
本学期融入民间剪纸造型的夸张,是对繁杂内容条理化,规范化的过程,不是对自然客观的描摹。因此,剪纸中的形象比原型更突出,更引人注目。这是由大的历史文化背景和生存环境所决定的,源于充实丰富的人生生活。同时,对生活素材进行去粗取精,删繁就简的处理,也是民间剪纸造型的基础。剔除非本质的东西,突出有特征,有性格的部分,化复杂为单纯进行艺术再创造即是民间剪纸的夸张。夸张是在省略的基础上强调对象的特征,对物象最特殊的部分作扩大、缩小、伸长、加粗、变形等的处理,使形象更具特征性和艺术魅力。在很多民间剪纸作品中,人物的面部造型几乎只能看到眼睛,因为在人们的观念中,眼睛最能传神,所以创造者对人的眼睛进行了夸张的处理。民间剪纸不受自然物象固有形的束缚,不以外表的模拟为满足,把所有的物象在平面上表现。同时为追求造型的完整性、全面性,又将不同空间、时间中的不同景物进行描绘,充分体现了创造者的绝妙匠心以及求全的审美愿望。
1、恐龙世界
教学目标:
1、了解恐龙消失的原因,增加对恐龙的认识。
2、以学生兴趣为导向,初步学习如何捏制各类造型。
3、通过故事形式,引起学生想进一步了解的恐龙的学习欲望。
4、能够以想象和仿制结合的方式完成一只恐龙造型。
教学重点:
独立完成一只恐龙造型。
教学难点:
正确把握不同体型恐龙的身体各部分的比例。
教具准备:
师:范作
生:水彩笔、橡皮泥、各类小型的恐龙玩具。
教学过程:
一、组织教学:检查学生用具准备情况。
二、导入新课
1、你参观才恐龙的展览吗?你知道各种恐龙的名称吗?庞然大物--恐龙几百万年前就神秘地消失了,给人类留下了无穷的奥秘。
2、揭题板书:“今天我们来和恐龙玩一玩做一做。”--恐龙世界
三、讲授新课:
1、出示范作。这是什么?(恐龙--长颈龙、三角龙、剑齿龙„„)引起学生兴趣,激发学习热情。
2、恐龙生活在什么时代?
都有哪些种类?
它们是长什么模样的?
你最喜欢哪头恐龙?
让学生根据自己所知道的知识来说说看。大家畅所欲言。
3、教师出示幻灯片。让各类恐龙形象具体化。和学生一起聊聊恐龙是如何生活的。身上的各种不同体形各有什么作用。长劲龙的长脖子;三角龙头上的角;剑齿龙背上的刺;冀龙的翅膀及翅膀上的爪子„„
四、课堂小结:
五、课后延伸:
课后查阅有关恐龙的资料,了解恐龙为什么会消失。
第二课时
教学目标:
1、了解恐龙消失的原因,增加对恐龙的认识。
2、以学生兴趣为导向,初步学习如何捏制各类造型。
3、通过故事形式,引起学生想进一步了解的恐龙的学习欲望。
4、能够以想象和仿制结合的方式完成一只恐龙造型。
教学重点:
独立完成一只恐龙造型。
教学难点:
正确把握不同体型恐龙的身体各部分的比例。任选一只恐龙,一起说说身上各部位如何来捏制。
A、头部
B、身躯
C、腿部
D、尾部
5、布置作业:按自己的喜好与兴趣捏制一头恐龙。
6、音乐、教师巡回辅导。
7、作业展示:集中展示,以讲台为展台,把所有学生完成的作品放置其中,进行学生互评,大家互相欣赏,表扬优秀作品。
四、课堂小结:
五、课后延伸:
课后查阅有关恐龙的资料,了解恐龙为什么会消失。
2、画中的线条
设计理念:
通过本课教学,使学生认识到线条的表现力,学习观察、欣赏画面的方法,进而体会、认识到线条这种造型语言的魅力。
教学目标:
1、显性目标:通过本课学习,了解线条这种绘画语言,通过仔细观察,认识不同动势的线条,能在老师的指导下,通过对线条的观察,了解艺术家的表现风格和情感,能用线条表现自己身边的景物
2、隐性目标:通过了解中国古代作品,了解中国灿烂的绘画艺术,培养学生的民族自豪感。通过观察不同画家用线条表现的作品,初步体会画家不同的情感,认识人类丰富的情感世界。
教学重点:
通过对画面的分析,认识线条的表现力,学习对画家作品的分析和评述。
教学难点:
学生能将本课的认识,初步运用到绘画作品中。
教学材料:
铅笔、彩色笔
教学设计:
一、导入活动:
教师准备几件物品(铁丝、木棍、树枝、树皮、网兜等),请同学用线条表现出来。
二、分析中国传统绘画作品
欣赏我国古代画家从生活中寻找到并运用到绘画中的线条,讨论:
1、画中运用了哪些线条?它们有什么特点?
这些画面多是以曲线为主,通过线条的表现体会到当时的情景。
2、通过线条的表现你感受到些什么?
合作学习,同学间取长补短:通过讨论分析,让学生对线条这种造型语言有进一步的认识与提升。线条不但可以塑造生动的形象,而且还可以传达画家的思想。
三、尝试练习
任选美术作品的一个局部进行临摹。通过临摹尝试线条表现力。
四、谈学习感受,请同学说说画线条的感受。互相说说自己对画中线条的不同感受。进一步了解、体会,使学生对用线造型产生浓厚的兴趣。
课题:
3、会动的线条
设计理念:
通过本课的学习,帮助学生了解线条的表现力,引导学生在观察、分析、尝试怎样使线条能动起来的游戏般的学习活动中,对美术造型活动产生兴趣,教材中既有古代敦煌壁画,又有现代雕塑,摄影作品,既有中国的也有外国的,使这一课教材内容体现丰富的文化内涵。
教学目标:
1、显性目标:通过观察、体验、感受、了解哪类线条能表现出动感,感悟线的表现力,培养学生造型能力和创造能力。
2、隐性目标:引导学生在小组学习探究中,相互交流,培养学生的合作,探究意识。通过欣赏活动,培养学生热爱祖国传统文化的情感以及对线条活动的兴趣。
教学重点:
通过对艺术作品的欣赏,了解哪些线条能表现出动感,学习如何运用纤小表现动感
教学难点:
线的动感的表现及疏密的组织
教学准备:
画纸、水彩笔,彩带等
教学过程:
一、组织教学,导入新课:
问:谁能让自己的彩带动起来?动起来时候是什么样的线?曲线
谁能表现彩带动起来的线?
二、探究活动:
观察教材雕塑作品,问你有什么感受?艺术家常用这类线条表现动感。观察其他作品,问哪些线条给你飞翔的感觉,看看敦煌石窟中的许多壁画,看看它们如何用线表现出飞翔的动感。
小组同学一起讨论,小组之间进行交流。
教师利用教材中的学生作品,引导学生分析如何使画面中的线条既有动感又具有美感。
三、学生动手实践。
4.人物与环境 教学目标
1、启发学生感受节日热烈、欢快、富有激情的气氛,将自己印象最深刻的部分进行构思表现。
2、了解刮蜡画纸的制作方法,运用刮蜡手法创作出生动有趣的节日场面。
3、引导学生体会生活的美,培养热爱民族艺术的情感。教学重点
选择色彩和有特色的场面表现节日的气氛。教学难点
能比较丰富的运用刮刻版的艺术语言。教学准备 油画棒、牙签 教学过程
一、导入新课
组织接龙游戏:迅速的报出自己知道的节日名称。
二、讲授新课
1、你知道这些节日都有哪些活动方式吗?
(1)看到这些节日名称,你脑海中立即会浮现出哪些形象?(2)这个节日中最典型的装扮和活动是什么?(3)有哪些有趣的事情发生?
(4)你们小组能为同学们表演一下吗?
(5)你认为用什么颜色(一种或几种)最能表现当时的气氛?
2、涂好彩色底色与黑色底色色刮画纸是怎么制作的?
3、绘画时应注意什么?
4、根据学生的创意介绍构图、疏密关系、明暗关系等。
三、布置作业
利用油画棒涂底的方法,与人合作独立完成制作一幅表现节日题材的刮刻版画。
四、展示作品
五、小结
新挑战:由此你又想到了哪些新的美术创作方法?
5、我们的社区
教学目标:
1、观察了解自己社区的人物活动和景色,并以绘画的形式来表现社区新貌。
2、培养学生细致的观察力及美术表现能力。
3、通过学习,使学生深刻地感受到社会巨大的变化,培养学生热爱生活、热爱家乡的思想感情。
教学重难点:
重点:了解社区的人物活动和景色,并画下来。
难点:能从独特的角度表现社区美好的生活景象。
教学准备:
彩色笔
教学过程:
一、导入。
1、师语:同学们,随着发展,现在,人们的生活条件与生活环境是越来越好了。今天,我们就来画一画我们的社区。
(板书课题)
2、什么叫社区?
(自己居住的小区一带;农村叫村庄)、3、谁来想大家介绍一下自己生活的村庄或小区有些什么?是怎样的?
4、师小结:看来,同学们对自己生活的社区都非常关心,了解得可真多!
二、新授。
1、那么,通过课前的了解,你觉得自己社区最美的景色是什么?把你所了解到的讲给同桌听一听。
(同桌交流,指名描述)
师:真羡慕你们的社区!
2、在这么美的社区里,人们的生活怎么样呢?有些什么有益的活动呢?
(学生描述)
3、师:社区里的人们真是生活的有滋有味啊!我们来看看一些小朋友是怎样来夸自己的社区的?
4、欣赏(书上的学生作品)。
(1)社区全貌(线描):表现了社区的繁华与热闹。
(2)海岛(色彩):表现了社区的宁静与朴素。
(3)健身、下棋(线描):表现了社区健康、活力的生活。
通过欣赏,使学生明确表现的形式(线描与色彩)以及从哪个角度去反映社区,表现社区的哪些方面(环境与生活)。
三、学生作业。
1、想一想,你准备夸一夸社区的哪方面?你想用什么绘画形式来表现?
2、学生作业,教师巡视辅导。
四、作业展评,课堂总结。
6、大嘴怪
教学目标:
1、充分发挥想象,运用夸张的方法创造形象,并学习吹塑纸版画的方法。
2、集体想象,思维碰撞,构思新形象。
3、激活思维,感受乐趣
教学重难点:
运用夸张的方法表现大嘴巴特点。
教学准备:
各种动物图片、吹塑纸、油墨、拓片、范作等。
教学过程:
一、激发思维,设想大嘴怪。
1、板画一个嘴巴的大致形状:猜猜是什么?
2、添画完成一个动物形象,形状变成动物的大嘴巴:这是个什么动物?长得有什么特点?为什么会长这么大一个嘴巴?它的大嘴巴有什么用?编一个有它的大嘴巴的故事?
3、这个大嘴巴如果长在别的动物脸上,会怎么样?还会发生怎样的故事?(小组讨论并在全班交流)
二、抓住特征,学习夸张表现。
1、你能简单的把这个大嘴巴动物画下来吗?比一比?(每人一张白纸,做练习用)
2、讲评:谁画的嘴巴最大?怎样能画出大的效果?
嘴巴在脸上所占的比例要大、可以运用对比的方法,把嘴巴画大,其余画小画挤,以比例和线条的疏密来增加效果。(可以修改部分学生的作业增强感觉)
3、修改自己的草图,比较效果。
4、欣赏教材学生作品:看看别人表现的大嘴怪,你能读懂这些大嘴巴怪的本领吗?说一说?(欣赏评述)
5、出示已经刻好线条的吹塑纸,你看见了什么?(看不清)老师来想一个办法让谁都能看清。
6、实物投影演示:滚油墨,拓印。展示效果。你想学习这一种表现方法吗?——揭示方法名称——吹塑纸刻印版画
7、回忆刚才所看到的,是怎么做的?构图、刻线、滚油墨、拓印
8、强调每一个步骤的操作要点
三、学生创作活动。
1、要求:构图要注意主题突出;
形象夸张;
要表现有有趣故事情节的画面;
效果清晰;
2、辅导.四、展评。
互相介绍自己作品。
互相评价。
教师点评有特色作品。
五、小结。
7、威武的盾牌
一、教学目标:
1、了解在冷兵器时代,盾牌是防御性武器,并了解盾牌在当今生活中的用途。
2、结合现有的资料和材料,从外形、图案、色彩等方面进行设计和制作。
3、培养学生学会保护自己,从小树立防范意识,建起心中的盾牌。
二、重点和难点:
1、重点:了解盾牌外形及图案的特点并进行设计和创作。
2、难点:让学生感受威武的含义并能做出让敌人胆战心惊的威武的盾牌。
三、教学准备:
彩色卡纸、蜡光纸、瓦楞纸、剪刀、双面胶、彩色笔及大锅盖、雨伞等。
四、教学过程:
(一)、揭示课题
1、教师出示盾牌,问是什么?
2、教师左手握住盾牌,用力往前伸,让学生配上声音。
3、导出课题。
(二)、欣赏盾牌图片
课件显示盾牌图片(8幅),着重介绍北约和平之盾,让学生在视觉上初步接触盾牌,并有简单了解。
(三)、探究式学习
1、你知道盾牌的用途吗?
2、盾牌的外形有什么特点?你还能设计出哪些形状?
A、左右对称。
B、请四位同学上前设计盾牌形状,其他同学在白纸上画,比一比谁画的又多又好。
3、盾牌的图案设计有什么特点?给你怎样的感受?
A、学生回答盾牌图案设计的特点,并谈感受。
B、你能例举在生活中还见过哪些威武的形象?
(欣赏课件显示生活中威武的形象:石狮子、铺首、青铜器、面具。)
C、看了那么多威武的形象,你能选一选这幅图片中的三个形象哪个最威武吗?为什么?
D、你认为要显得威武,关键是抓住哪个部位的变化?
E、你能不能上来做一下威武的样子?
F、课件显示两只不同形象的老虎,问:哪只更适合做盾牌?
(四)艺术实践
第二课时
一、教学目标:
1、了解在冷兵器时代,盾牌是防御性武器,并了解盾牌在当今生活中的用途。
2、结合现有的资料和材料,从外形、图案、色彩等方面进行设计和制作。
3、培养学生学会保护自己,从小树立防范意识,建起心中的盾牌。
二、重点和难点:
1、重点:了解盾牌外形及图案的特点并进行设计和创作。
2、难点:让学生感受威武的含义并能做出让敌人胆战心惊的威武的盾牌。
1、小组讨论、分配每位同学的具体工作任务。
2、课件显示作业要求:
A、制作是要做好盾牌的手握部分。
B、用动物头的图案来设计盾牌。
C、装饰盾牌的色彩要对比强烈。
3、学生制作,教师巡回辅导。
(五)评价
1、展示学生作品。
2、做游戏。
(六)课的延伸
师:在古代,人们遇到危险时用盾牌来保护自己。那假如你以后遇到危险,将用什么来保护自己呢?
8、别致的小花瓶 教学内容:
引导学生利用手捏成型、盘条成型、泥板成型等陶艺技法制作别致的小花瓶。教学目标 显性目标:了解掌握手捏成型、盘条成型、泥板成型等陶艺技法。利用手捏成型、盘条成型、泥板成型等陶艺技法制作别致的小花瓶。
隐性目标:了解技法运用其美化生活的活动中,提高审美能力。教材分析
本课属于造型表现领域的课程,也是本套教材陶艺系列中的一课。得用陶艺进行造型表现的方式多种多样,例如拉坯成型法、泥板成型法、手捏成型法、盘条成型法、模具成型法等。本课是启发同学们在学习运用盘条及手捏成型法的同时学以致用,引导同学们利用自己学到的知识来装饰美化我们的生活。报纸、上下等粗的玻璃瓶。教学重、难点
重点:学习利用手捏成型、盘条成型、泥板成型等陶艺技法制作别致的小花瓶。难点:花瓶的造型设计,重心和掌握。教具:图片资料、陶泥
教法:欣赏法、讨论法、练习法、演示法、指导法、展评法 教学过程:
一、激情引趣:
1.小游戏:一块泥,可以用怎样的方法把它变成一件容器?
2.小组探究:
1、用手直接捏。
2、搓成条垒起来。
3、擀成大泥片围起来。
4、做好外形,用勺子把里面的泥掏了出来。3.欣赏作品:
欣赏各种风格的陶艺花瓶作品:它们都用了哪些方法?哪儿的设计最别致?
4.探究讨论:引导学生讨论:这些作品中,你最感兴趣的是哪一件?哪件作品的哪一种方法你最想了解? 5.欣赏作品:
欣赏各种风格的陶艺花瓶作品:它们都用了哪些方法?哪儿的设计最别致?
研究讨论:引导学生讨论:这些作品中,你最感兴趣的是哪一件?哪一件作品的哪一种方法你最想了解?
二、明确目的:
提出作业要求:用泥制作一个造型新颖别致的花瓶,可以独立完成,也可以小组合作完成。探讨技法:演示:
1、将搓好的泥条铺在报纸上,横竖交错摆放。
2、用玻璃瓶轻轻擀压。(注意不要压得太狠,泥条太薄不宜承重)注意泥条半干后再把瓶子的报纸拿开。
3、用报纸轻轻兜着,将泥条围着玻璃瓶卷一圈。
4、立在做好的花瓶底上。(注意泥条半干后再把瓶子和报纸拿开。)思考创作:教师巡视辅导。你的小花瓶哪个地方设计得最别致?你要做一个摆放在哪里的小花瓶?你的小花瓶适宜插什么样的花?干花?鲜花?长枝?短簇?它的外形会有什么样的考虑?
展示评价:引导学生自评、互评,注意有侧重地进行点评。
札记:由于陶泥比较难买,我建议学生用太空泥进行代替。太空泥可塑性强,干后不变形,尤其是在搓泥条的过程中可以搓很细而不断,还可以重复使用。很适合在本课使用。别致的小花瓶之青花
第二节 教材分析
本课属于造型表现领域的课程,是教材中《别致的小花瓶》陶艺课的课后延伸课。在前一课时中重点学习的泥工技法是搓泥条和泥条盘筑。而本课的内容是搓出蓝色的泥条,在白色的自制的平面或立体的纸瓶子上模仿传统的青花瓶进行造型。教学目标:
知识与技能:了解传统青花瓷器的发展历史、美感和纹饰分类,能够用贴泥条的方法模仿青花造型。
过程与方法:通过课件的引领欣赏关于青花的知识,通过动手来创造属于自己的青花。情感态度价值观:通过感受传统青花的美感引发对祖国传统文化的敬仰之情。在将技法运用其美化生活的活动中,提高审美能力。教学重、难点
重点:在利用搓泥条的技法制作别致的小花瓶的过程中将传统青花瓷器的三个美感表现出来。
难点:花瓶纹饰的造型设计。
一、导入新课: 上节课我们学习了《别致的小花瓶》,谁还记得我们在这节课里运用到的最多、最重要的的泥工技法是什么?(搓泥条)通过上节课的学习,你能在短时间内搓出又细又匀的泥条吗?(放音乐“快乐的哆嗦”学生比赛搓泥条,音乐结束后展示自己的成果)请这位将泥条搓的最细最匀的同学介绍一下自己的窍门。
上节课我们还学了用搓好的泥条来盘成一个花瓶(课件出示),谁还记得这是用了什么技法(泥条盘筑)。(课件出示)这也是一个运用泥条盘筑法制作的花瓶,它借鉴了我国的一种传统的瓷器的风格,你知道是什么吗?(青花)
今天我们就来研究一下“别致的小花瓶之青花”(板书)
二、走近青花
1.关于青花,你想了解关于它的哪些知识?(学生提出问题)让我们先来了解一下青花的历史。
(课件第一屏)请你默读一下这段话,然后告诉大家你从这段话里得到了哪些信息。(青花的制作过程、青花的起始、发展与鼎盛、价值„„)
(课件第二屏)出示不同历史时期的青花瓷瓶,请学生说说不同朝代的青花瓷造型、色彩、花纹的不同,可以用不同的词来形容。2.感受青花的美感
出示课件:刚才欣赏了这么多的青花,你感觉青花美在哪儿?(学生讨论后回答)教师总结,板书:造型美 色彩美 纹饰美(逐一点击链接欣赏)
造型美(重点感受奇特的、优美的造型)
色彩美(重点比较不同的蓝色带给人的不同的心理感受以及层次感)纹饰美(可分为花草纹、鸟兽纹、人物纹和文字类)花草纹重点分析疏密、有规律的和活泼的排列方式 鸟兽纹主要是吉祥的动物纹样 人物纹以儿童和诗意图为主
文字类以“喜” “寿”为主,与时代发展有关。
三、.欣赏了这么多,你想不想创造属于自己的青花?虽然没有泥胚,我们一样有别的办法:(课件欣赏)这是老师和美术小组的同学用橡皮泥在纸瓶子上装饰出的“青花”。第一屏:分析纹饰类型
第二屏:以线造型的和以点造型的 第三屏:以面造型的,点线面结合的 美术作业超市: 材料选择:
1.用蓝色橡皮泥搓成条,将自己用白纸剪成的平面花瓶装饰成一个青花瓶。
2.用蓝色橡皮泥搓成条,将老师提供的纸质立体、半立体瓶子装饰成一个青花瓶。3.用蓝色橡皮泥搓成条,把自己搜集到的白色废旧瓶子装饰成一个青花瓶。注意事项:以线为主,辅以点、面。题材选择:
人物、动物、植物、文字、吉祥图案均可。合作选择: 1.自己制作。
2.两到三人一组制作,可以一个人搓泥条,一个人往瓶子上盘花纹。
四、学生制作、教师指导(背景音乐:周杰伦《青花瓷》)
五、评价与展示:
学生做好的作业贴于黑板上教师画好的“博古架”上,立体作业展示于前面的桌子上。评价: 互评:如果你现在需要买一个青花瓷瓶,你会从这些作品中选择哪一件?你觉得它会值多少钱?说说理由。(从三个美感方面谈)
自评:如果你觉得自己的作品很优秀,想推荐给大家,请向大家介绍一下自己作品的优点。师评:有待改进的作品。
六、拓展
今天我们赏析了传统的青花,也创造了属于自己的青花。其实新时代的青花更加灿烂夺目。(看课件:青花在服装上、青花在汽车上、青花在雕塑中„„)希望大家也能把青花的美运用到对生活用品的装饰中。
札记:通过课堂实践,学生很喜欢我设计的这一课本知识的延伸课。青花是我们祖国博大精深的传统造型艺术,要让学生在短时间内了解其有关知识,必须由教师提前将信息进行分析与筛选,分类与归纳,再搜寻典型性的图片制成课件将其表现出来,只有这样才能最大化的利用好资源,最大化的帮助学生理解与运用知识,最大化的启发学生能够去创造。所以在这样欣赏与造型创造相结合的课里面,课件制作的条理性也成为了重点。在本课课件中,我设计了一套树形的线路,主线是“了解青花的历史”——“感受青花的美感”——“创造属于自己的青花”——“新时代的青花”,然后每一个知识点都有分枝的链接,这样点线结合,既明确了要必须要掌握的知识点,又有各知识点的拓展,符合学生的年龄特点和知识基础,所以学生学习起来很轻松。
一点不足之处是因为时间的关系,学生作品没来得及精雕细刻,如果前面讲授的时间再压缩一下,多留给学生一点制作时间,相信学生作品效果会更好。
9、会变的盒子
教学目标:
1、学习立体纸工的制作方法、不同的表现技法。
2、培养学生的动手制作和创作的能力。
3、培养学生热爱生活的思想感情,学会自己动手美化生活。
教学重难点:
重点:制作纸家具。
难点:多种不同的设计和制作。
教学准备:
样品、范作、油画棒、水彩笔、白版纸、剪刀、胶水。
教学过程:
一、展示纸家具样品,教师板书课题:会变的盒子
二、启发探究
教师活动:
1.教师将学生分组,发给教师范作,并引导学生分析、探究纸家具的制作材料、方法和表现形式。
2.根据学生探究结果引出制作要点。(选材、设计加工、组合。)
3.让学生讨论设计制作纸家具的构思,进一步启发引导,激发学生创作潜能。(学会利用不同的材料去制作新颖别致的纸家具)
学生活动:
1.学生小组进行讨论探究,在此过程中,掌握纸家具的基本制作规律。
2.各组选派代表反馈探究结果。
3.组内互相说说自己的制作构思,协调统一本组的制作方案。
四、提出作业要求:
运用不同材料,不同方法,集体制作出一件或几件新颖精美的纸家具,并谈谈自己的创作感受。
第二课时 教学目标:
1、学习立体纸工的制作方法、不同的表现技法。
2、培养学生的动手制作和创作的能力。
3、培养学生热爱生活的思想感情,学会自己动手美化生活。
教学重难点:
重点:制作纸家具。
难点:多种不同的设计和制作。
提出作业要求:
运用不同材料,不同方法,集体制作出一件或几件新颖精美的纸家具,并谈谈自己的创作感受。
学生实践,教师辅导。
五人为一小组,各组组长进行合理分工,设计制作吊饰,体验创作过程。
帮助学生进行分工。各组巡回指导,针对不同制作情况提出相应建议。
六、作业展评:
教师提供一定的评价标准,学生进行自评、互评。并且优秀作品制作组的代表者谈谈创作感受。学生自评、互评,按等级评选出展示作品、优秀作品、星级作品。
七、课后延伸:
尝试用纸盒制作其他的物品。
创作欲望,可以给学生欣赏更多更好的作品。
10.有趣的蛋壳造型
教学内容: 用大量图片让学生感受到对称的图形在生活中的应用,让学生理性地感受对称的美感。启发学生广泛的设计思路。设计出美观的对称装饰花纹。2课时 教学目标
显性目标 知道对称美与生活的联系,了解对称的结构和基本制作方法。学习对称式的装饰方法,能利用纸材制作平面或立体的吊饰作品。
隐性目标 在制作过程中体验生活的快乐,培养观察生活的习惯和热爱生活的情感。让学生在愉悦的氛围中学习美术,通过各种教学手段激发和培养创新精神。教材分析:
本课是造型表现领域的课程,如何巧用对称服务于生活,美化生活是本课的重点。为了使学生能够制作出优美的作品,教师引导学生大胆应用,巧妙地选材设计,装点生活。用大量图片让学生感受到对称的图形在生活中的应用,让学生理性地感受对称的美感。启发学生广泛的设计思路。设计出美观的对称装饰花纹。
教学重难点 :
重点 :通过观察、记忆生活中哪里有对称式的,以及在自然和生活中的体现。了解他们的结构,掌握制作方法设计对称形作品。
难点: 对称美的构成方式、造型的新颖美观。
教具:彩色纸、剪子、刻刀、胶水、课件。
教法:谈话法问题法、指导法、交流法、实践法、演示法、评价法、总结法 教学过程
第一节
一、组织教学:检查用具准备情况。稳定情绪,做好上课准备。
二、讲授新课
1.大自然是非常美丽的,它包含了很多奇妙的美的法则。人类在创造美的过程中,不断地向大自然学习。今天我们也来做一个小小设计家,首先老师带领大家到大自然里去找一找,有什么值得我们学习的比比哪个小朋友有一双亮眼睛。教师示范:进入课件的美的法则。2.“找一找”栏目,是大森林里的景色,移动鼠标看看谁先找到关于美的法则。出示课题。对称,一般是指轴对称,即以对称形的中线为轴,将图形半侧旋转180 度左右完全重合。比如蝴蝶的身体,左右两边是对应重复的,这种特点,我们把它称为是对称的。
问题:
1、你在什么时候什么地方见过对称形的图案? 学生讨论:对称形——用装饰环境并能悬挂的饰物。组成:主体部分、装饰部分。(启发学生创新设计。注意造型对称式图案的美感)。
2、说一说对称式 的样子。
3、是怎样对称的?
4、分析结构。以一个作品为例分析:由哪些部分组成?每一部分的作用是什么?主体部分思考:可以设计什么形状?你有什么创新设计?装饰部分思考:在什么部位装饰效果最好?说说装饰内容和怎样装饰。
三、指导学生看书。
四、组织学生以小组为单位观看展品。要让学生有目的地观看作品。观看资料,交流活动。观看作品交流思考内容。
第二节
一、播放课件或相关资料。
分析了解制作过程。
装饰部分——使用对称形的美感。
学生看书:准备制作什么样的对称形,确定小组合作内容。
二、实践操作
1、确定制作方案。
小组合作研究制定方案,落实主体、装饰进行设计。
2、教师辅导要点:主体形象设计美观:体现对称式美,创新使用材料。
学生操作。学生交流。(演示)
三、展示作品
集体布置教室:请各小组将作品展示出来。进行互相评价作品。板书设计 :
巧用对称形对称:轴对称 利用对称形:装饰
制作:书签 中心对称 美化贺卡 笔筒„„
札记:为学生创设一个问题:生活中哪里有对称,给你怎样的感受?让学生理性地感受对称的美感。启发学生广泛的设计思路,让学生从生活中入手,设计一些灯罩、笔筒、花瓶、书桌小饰物、贺卡、月历等装饰品。
11、橙色的画
教学目标:
1、认识橙色是如何产生的,什么叫间色。
2、说出对橙色的感觉。
3、用自己调出来的橙色画一幅画。
教学重点:
研究橙色是如何产生的。
教学难点:
最好用自己调出的橙色进行绘画。
教学准备:
教师:大玻璃杯一个、小玻璃杯两个、红黄两种颜料水。
学生:水粉颜料、水粉笔、调色盒、水等。
教学过程:
一、做实验。
1、复习:什么叫原色?原色包括哪几种颜色?
2、今天,我们要用其中的两种颜色来做一个实验。
(教师操作:把红黄两种颜色进行混合)
3、问:你发现了什么?我们把产生的颜色叫什么颜色?
4、出示:橙色。
二、新授。
1、问:橙色是如何产生的?你知道它是属于什么色吗?
2、出示:红+黄=橙间色
3、出示小资料:有两种原色调配而成的颜色称为间色。
4、找橙色:让学生找出自己颜料盒里的橙色。
5、问:想不想自己动手,把橙色调出来?
6、学生尝试:用自己颜料盒中的红色和黄色进行调色,看看会产生什么样的橙色,同学之间比较一下有什么不同。
7、欣赏例画:用橙色可以画出许多好看的图画,一起来看一下。
8、说一说:你看了橙色的画有什么样的感觉?看到橙色可以使你联想到什么?
9、问:你会用你自己调出来的橙色画什么呢?
三、布置作业。
1、以橙色为主,画一幅画。
2、出示要求:最好用自己调出来的橙色完成作业。
3、学生作画,教师指导。
四、作业展评。
12、绿色和紫色的画
教学目标:
1、认识三原色—红、黄、蓝;三间色—橙、绿、紫。
2、掌握用原色调配间色的技能。
教学重点:
使学生认识三原色和三间色及其色彩特性。
教学难点:
掌握原色与间色的色彩关系,学会用原色调合间色的调色本领。
教具准备:
彩笔、范作
教学过程:
一、组织教学
检查学生用具准备情况。
二、复习导入新课
1、上节课我们学习了用橙色画画,知道了橙色的调配方法,你能说说橙色是怎么调出来的吗?它给你的感觉是什么?
2、揭题板书:今天我们来学习用绿色和紫色画画。
三、讲授新课
1、复习原色,认识间色:
(1)观看幻灯,让学生观察三原色相加能否变化出别的颜色。
(2)演示色轮,出示三色轮,分析三原色相加变化哪三种颜色。
问:色圈红色和黄色重叠的部分是什么色?
色圈黄色和蓝色重叠的部分是什么色?
色圈蓝色和红色重叠的部分是什么色?(让学生细致观察后回答。)
师小结:用色块表示。
红+黄=橙
黄+蓝=绿
蓝+红=紫
(3)得出定义。
师贴出间色定义(用两种原色调合成的颜色叫间色)。
2、除了上节课我们用的橙色,绿色和紫色也都是间色,它们分别给我们什么样的感受?请你说一说。在我们生活当中,你见过哪些东西是绿色和紫色的和同桌小朋友一起讨论一下后回答。
3、布置作业:以绿色和紫色为主,分别完成一幅作业。
4、作业展示:集中展示,表扬优秀作业。
四、课堂小结:
13、彩墨游戏
教学目标:
1、利用墨与彩的调配变化与宣纸特征画有趣味的儿童彩墨画,体验彩墨游戏的乐趣。
2、通过活动,使学生初步了解彩墨画中水分的控制及笔和墨的运用,培养学生的彩墨表现能力。
3、通过活动,激发学生对美术的兴趣,培养学生的自信心。
教学重点:
运用彩墨大胆表现,体验乐趣,表达感受。
教学难点:
合理运用点、线、面,使画面具有节奏感。
教学准备:
水彩、墨、毛笔、宣纸、水
教学过程:
一、组织教学,导入新课。
1、教师检查学生的绘画材料和工具。
2、复习旧知;上半学期我们玩了一堂彩墨游戏课,大家还记得需要使用什么材料和工具吗?
3、师语:今天,我们再来玩一玩彩墨游戏。
(板书课题)
二、尝试、探索、感知。
1、学生用笔蘸上颜料或墨,结合水在宣纸上尝试作画。
2、说一说,你有没有什么有趣的发现?
(学生交流,教师引导)
要点:(1)水分的多少。
(2)用笔的变化。
3、说一说,在画画过程中遇到的困难,探讨解决的方法。
4、师语:想不到一张薄薄的宣纸能产生出那么多意想不到的效果,真是好玩极了。下面,就让我们一起来看看大师们玩的游戏吧!
三、欣赏、深化认知。
1、出示张桂铭的《觅》。
(1)介绍这幅画的作者及画题。
(2)仔细观察画面,你发现了什么?你觉得那代表什么?
(师引导学生体会画面上墨色的变化以及用笔的手法。)
(3)播放幽雅、轻快的音乐,让学生想想这幅画上表达的内容。
(4)交流想法。
(5)师语:画家运用了点、线、墨块和色块,使这幅画显得既有层次又有节奏感,使人产生无限的遐想。
2、出示学生范作,欣赏、研究、讨论都用了哪些特别的技法。
四、学生作业。
1、学生自由创作,教师鼓励并指导。
2、展示自己的作业,向大家介绍自己的画面。
3、学生自评、互评。
五、课堂总结。
14、彩墨游戏
(二)2课时
教学内容:了解有关鱼的一些基本知识,初步学习用中国画画鱼的基本方法,感受、体验中国画用笔,用墨和用色的特点。尝试用国画的方法表现形象生动、色彩艳丽的鱼。
教学目标:
显性目标 回忆中国写意画的用笔和用墨方法,自学自创画鱼的方法。掌握鱼基本结构的表现方法,能灵活运用。表现不同鱼类的特点。
隐性目标 培养学生的自学能力、分析能力和创造能力;感受中国传统文化的魅力,体会中国画的笔墨情趣,激发他们学习国画的热情。
教材分析
本课是造型表现领域的内容。通过欣赏和学习中国画,使学生进一步了解它的主要特点,感爱体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色,引导学生了解和掌握一些基本的表现方法,同时在创作时又不受表现方法、技法的限制,大胆地将自己对鱼的认识和感受表现出来,提高学生中国画的表现能力。通过教学活动使学生关注大自然,培养学生热爱生活的情感,引导学生在情感体验中提高想象力和创造力。
教学重、难点
重点 学会至少两种鱼的画法,国画中用笔和用墨的正确方法。
难点 创造多种方法画鱼,国画中用笔和用墨的正确方法,尽量避免描、涂、抹。教法:导入法、讨论法、展示法、演示法、实践法、讨论交流法、总结法 教具:国画工具(毛笔、宣纸、国画颜料、调色盘、洗笔筒、毡子或报纸),图片资料,课件。
教学过程
第一节
一、组织教学,检查用具准备情况。稳定情绪,做好上课准备。
二、讲授新课
1、你看到了什么?(看看它们长的是什么样?有什么特点?)(课件出示)
2、如果让你用国画方法表现,你能用几种方法表现? 比一比,哪个小组发现的方法最多。(小组讨论,并尝试绘画)
3、发表、展示本组的方法。
4、请大家仔细观察(课件出示),你看到了几种表现方法? 有哪些是新方法? 1)观察,分析。2)尝试表现。
3)发表本组的方法并演示。其他组补充。4)观察分析。
三、实践与指导
按照课件上的方法步骤临摹一幅鱼。
四、展评、评价、继续修改。
第二节
一、问题导入: 你喜欢什么鱼? 它有什么特点?
它喜欢生活的地方生长着什么植物?
二、教师边讲边示范一幅鱼的画。
三、实践与指导
请你试着用自己喜欢的方法画一画。最后给它加上简单的背景。表现出一幅奇特的海底世界。如何添加背景。同桌讨论交流。学生操作。指导重点:应:笔断意连 下笔有力
忌:来回涂抹 反复勾描引导实用美观的构图。
四、小结 展示用笔和用墨好的作品。整理物品。分析优点。整理物品。板书设计
头 用彩墨画鱼
身体几种方法: 鳍顿笔 湿笔 颜色的搭配 尾巴中锋 渴笔侧锋 札记:有了上节课的铺垫,本节课学生画的好多了。但难点是鱼的身体与尾部的连接要自然,但又不能没有变化。
校本教研 课题 剪纸艺术——团花 教案背景:
剪纸源于我国,有千年的历史,在世界上享有很高的声誉。而团花是中国剪纸历史最悠久、运用率最广泛的一种形式。在当前对学生进行民族精神教育的大前提下,这一教学内容的设计显得尤为重要。因为它既符合时代的需求,同时也使学生的剪纸能力和对中国民间的传统美学认识有了一定的提升,了解剪纸在生活中的作用,以及剪纸独特的民族特色。以往的教学中,学生往往只是去模仿,缺少自己的创意。教师引导学生如何设计有创意的作品。如何让剪纸更贴近学生的生活,也是值得教师去思考的。教学课题:
《剪纸艺术——团花》 教学时数: 一课时 教材分析: 本课的设置是让学生了解民间剪纸艺术美,发扬我国民族,民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。本课知识点与七年级上册的《花圃》图案有相通之处,学习时可相互联系。教师在教学中应运用典型作品启发学生发现知识点,培养学生的观察力与创造力,将民间剪纸艺术发扬光大。
团花剪纸是由折纸和剪纸相结合的艺术,具有造型简化夸张、色彩明快、对比强烈、富有装饰性的特点,构成形式呈均衡或对称式。剪纸经起稿、剪刻和贴裱完成。剪刻时按先细后粗、先密后疏、先内后外、先上后下、先左后右的顺序进行。在剪刻时阳纹要“线线相连”、阴纹“线线相断”,注意剪刻刀味。制作方法简便易学,经过几番折叠的纸上不经意地剪上几剪刀,平展开来,意想不到的奇迹之花就在手中绽放,装饰性和艺术性都很强。教学目的:
1、知识与技能:了解民间剪纸艺术的特点和方法,增加对民间艺术的认知,学会运用剪纸的基本技法表现作品,培养学生的创造性思维能力和动手能力。
2、过程和方法:通过体验、欣赏、总结的方法引导学生掌握团花剪纸的技法。
3、情感、态度和价值观:通过学习,唤起学生对民间剪纸艺术的热爱,培养学生继承、发扬民族艺术的情感。教学重点 :
欣赏、感受剪纸之美,理解和掌握团花剪纸造型的表现方法,培养学生创造性地设计剪纸作品能力。教学难点:
能够正确把握纹样的连接与完整性来表现自己的创作。教学准备:
多媒体课件、剪纸作品、各色蜡光纸、剪刀、美工刀、固体胶、黑色卡纸。作业要求:
能够在课堂上合作设计完成多个剪纸图样,做到造型单纯、简洁、富有剪纸情趣,并组合成一幅作品。教学过程:
(一)组织教学、检查学具
(二)讲授新课
l、教师出示若干剪纸及黑白画作品,问学生:这些幅作品的表现形式一样吗? 可请学生上台触摸、回答。教师分析、归纳,引出课题。设计意图 在学生的眼中,剪纸是一项非常有趣的艺术活动,但是对具体的关于剪纸的知识又是非常模糊,所以在课的开始有必要通过引导让学生观察剪纸和绘画的不同之处。
2、结合剪纸作品教师讲述:
① 剪纸是我国传统的民间艺术,历史悠久。大体上分为南北两大流派:北方剪纸粗犷朴拙,天真浑厚;江南剪纸精巧秀丽、玲珑剔透。剪纸的样式很多,有窗花、墙花、喜花、枕花、礼花等。表现题材大多是对吉祥、幸福、美好的祝福。② 特点:单纯、简洁、明快、朴实、富有装饰性 ③ 造型手法:简化、夸张、添加。④ 剪纸的表现方式:
阳刻:将图案中的装饰花纹留下,花纹以外的部分剪(刻)去,要求线线相连。阴刻:图案上的装饰纹样被刻(剪)去,形成镂空效果,一般要求线线相断。
一幅漂亮、完整的剪纸作品往往是阴刻、阳刻相结合的,它们互相连接,互相映衬,构成一幅完美的画面。
分别展示阴刻、阳刻方法剪出来的剪纸作品,阴刻、阳刻效果相结合的剪纸作品。让学生认真观察,指出阳刻时应“剪剪相连”,阴刻时要“剪剪相断”。经过比较议论得出画纹 样时必须注意纸的连断的结论。突破难点。
设计意图 教师在教学中运用典型作品启发学生发现知识点,也拓宽了知识面。通过比较学习激发他们欣赏美、创造美的热情,培养学生的观察力和创造力。
3、教授本课教学的主要环节——团花
团花是中国剪纸历史最悠久、运用率最广泛的一种形式。制作方法简便易学,在正方形的纸上多次折叠、可剪出重复造型的图案。
教师给学生做团花剪纸示范。示范时配以讲解,注意扩展学生的思路,引起学生兴趣。设计意图 教师示范在美术教学中是不可省略的一个重要环节。在教学中花简短的时间先做一个现场示范,以精彩示范唤起学生的求知欲,增强对剪纸技法的理解,为下环节做好教学铺垫。
4、团花剪纸的制作步骤: 折——画——剪——贴 即:“折”(纸的多种折法)、“画”(在折好的纸上画图案)、“剪”(把图形之外部分剪掉)、“贴”(贴在对比强烈的纸上)等四个操作过程。强调在剪刻时,组成各部位的线条要互相连接不能断开。折的基本方法:(常见的几种折法)① 对称折法 ② 连续折法: ③ 三瓣花折法: ④ 四瓣花折法: ⑤ 五瓣花折法:
设计意图 在本节课中,教师先在实物投影机上,对不同的折法分步骤示范给学生以直观的印象,让学生掌握基本的制作流程及技法。再从简单常用的、趣味性强、装饰味浓的范品中着手,一一示范,让每位学生都看清剪纸的方法技巧,并一环扣一环地跟着画剪,这些方法既直观又简练,学生看得见,印象深,产生较强的感受与共鸣,难点也就迎刃而解了。
(三)布置课堂作业,学生分小组合作设计制作,教师辅导
出示参考图形,先让学生以动物、花卉等为素材画好草图。尽量用大块面,图形要概括,力求简单。把剪好的作品用固体胶粘贴在底卡纸上,注意布局要均衡。
设计意图 在剪纸教学活动中,培养团队合作的精神。把学生分成几个小组进行创作作品,在创作中做到分工明确,每个人都有属于自己的一部分事情可做,而且还要做到兼顾大局和其它同学之间创作作品的联系,这样他们既发挥了自己的聪明才智又增强了团队合作的能力。
(四)展评学生作品,请部分学生阐述作品及表现意图 设计意图 本节课教师的评价以适当鼓励为主,在鼓励的基础上把作品中存在的问题指出来,给学生以正确的导向。让学生在感受剪纸给大家带来快乐的同时,懂得发现存在的问题,并找出问题,总结自己在创作过程中应该避免发生的错误,为下一步的创作做好铺垫。
(五)课堂小结、拓展延伸
1、欣赏不同表现手法的剪纸的作品,课后以不同的题材创作剪纸作品。
一、设计思想:中国民间剪纸是民间文化中群众性最广泛、地域性最广阔、历史文化内涵最丰富的源远流长的具有代表性的文化形态。而据史书可考,南京剪纸明代已流传民间300多年。这节课它能使学生左右手并用、手脑结合,它能提高学生们的思维能力、想象能力和创造能力,还能提高左右半脑的灵活性,提高孩子们的专心致志的能力,对文化课的提高有积极的作用。
二、教材分析:本课是为了让学生了解南京民间剪纸艺术美,发扬我国民族,民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。教师在教学中应运用典型作品启发学生发现知识点,培养学生的观察力与创造力,将民间剪纸艺术发扬光大。南京剪纸艺术已经有300多年的悠久历史了,南京剪纸除门笺是刀刻的,多数用剪刀剪成。艺人们以剪代笔,不需底稿,手随心运,有如“一笔画”,连绵不断,一气呵成。造型以弧线为主,流畅优美,柔中见刚,作品具有韵律感、节奏感和浓厚的装饰趣味。一般来说北方剪纸粗犷朴拙,而南京剪纸的艺术特点为“花中有花、题中有题、粗中有细、拙中见灵”,如喜花之类,大都在特定的花纹外廓内,围绕主题,根据内容需要,填满散花散叶,和谐地构成完整的图案,显得美满充实,喜气洋洋,含意丰富。剪纸的形式有阳纹、阴纹、点色、套色、分色、衬色等。剪纸使用简化、夸张和添加的造型装饰了法,着意艺术情趣和意境的表现。构成形式呈均衡或对称式。剪纸经起稿、剪刻和贴裱完成。剪刻时按先细后粗、先密后疏、先内后外、先上后下、先在后右的顺序进行。在剪刻时阳纹要“剪剪相连”阴纹“剪剪相断”注意剪刻刀味。
三、学情分析:三年级学生对剪纸艺术比较陌生,虽然拥有熟练运用剪刀的经验,但他们对剪纸的点、线、面相连的变现方法依然难以适应。并且在小 学美术中加强剪纸艺术的欣赏和学习,其教学目的不仅仅是对剪纸的学习和了解,而是通过这个窗口去了解博大精深的中国传统民间美术,树立民族自豪感,提高民族自尊心和加强剪纸艺术为代表的民间工艺美术的学习。
四、教学策略:(1)学生初步学习剪纸技法的基础上,对学生进行剪纸艺术 的欣赏教学。通过欣赏使学生理解有一种特有的表现规律,能够事半功倍,是一种适合表现的捷径。剪纸的构成大多采用对称和多摺的手法,容易变现对称构图出现较繁杂的图案。(2)让学生正确读懂剪纸的艺术语言。教师示范,让学生了解“月牙”和“锯齿”的剪法和正确的运用,如在剪公鸡时,就可以用“锯齿”来表达公鸡的羽毛。
三、教学过程: 教学目标:
1、知识与技能:欣赏剪纸作品,使学生认识民间剪纸艺术和中国民间剪纸的特点,学生学会运用剪纸的基本技法制作剪纸作品。
2、过程与方法:通过看一看、动一动进行剪纸练习,学习剪纸的简单剪刻技法和创作方法。
3、情感态度与价值观:唤起学生对民间剪纸艺术的热爱;培养学生的创造性思维能力和动手能力,培养热爱祖国文化的情感,激发名族自豪感。
教学重点 :重点理解和掌握剪纸的造型装饰手法,摸索简直小窍门,运用折、剪、刻等技法进行表现培养学生创造性地设计剪纸作品能力。
教学难点:剪纸在设计和剪刻时要注意线线相连、面面相连。
教学准备:剪纸作品若干,各色电光纸,剪刀、刀子各一把,ppt课件。教学过程:
(一)导入 看一看
l、教师出示南京剪纸作品。
“同学们,每逢中国的传统节日,春节要到来的时候,家家张灯结彩,十分热闹,你们看他们在干什么? 出示简直图片
“对!他们在剪窗花,窗花是中国传统剪纸艺术中一种喜闻乐见的表现形式。在节日期间用彩色剪纸剪成各种各样的形状。出示课题:剪纸
(二)新授 出示图片
请学生欣赏剪纸作品。欣赏的同时请同学讨论剪纸的题材种类。种类:
1、贴在窗户上——窗花
2、贴在门上——门签
3、用于喜庆——喜花
4、用来祭祀——祭纸
结合剪纸作品教师讲:剪纸是我国传统的民间艺术,历史悠久。大体上分为南北两大流派:北方剪纸粗犷朴拙,天真浑厚;江南剪纸精巧秀丽、玲珑剔透。其中江南剪纸中属南京剪纸最有特点。南京剪纸除门笺是刀刻的,多数用剪刀剪成。艺人们以剪代笔,不需底稿,手随心运,有如“一笔画”,连绵不断,一气呵成。造型以弧线为主,流畅优美,柔中见刚,作品具有韵律感、节奏感和浓厚的装饰趣味。出示南方南京剪纸和北方的陕北剪纸
1、象征吉祥的团花
2、表达老百姓日常生活的剪纸——风俗剪纸
3、北京奥运会福娃剪纸
比一比:有什么不同点和相同点?可以分小组讨论 教师总结:相同点:纹样相聚,造型生动
不同点:陕北剪纸粗普豪放,单纯,南京剪纸华丽,工整。总之我国的民间剪纸艺术有以下几个特点: 简练概括,夸张传神 善用比喻,寓意谐音 构思大胆,幽默取巧 富于装饰,印物赋形
出示有特点的两幅作品让同学比一比这两幅图有什么不一样?
“阴剪”是一块为主,把造型的线剪去。阴剪的线是线线相断,阴剪是把形剪空,称为负形。
阳剪”,是一线为主,把造型的线留住,其他部分剪去。阳剪的线是线线相连。阳剪是把形留住,形以外的剪去,称为正形。
综合法:一幅好的剪纸作品,大多采用阴剪和阳剪结合的办法来进行艺术处理。
(三)布置课堂作业,学生设计制作,教师辅导。出示不同的剪纸作品先让学生认真观察图,指出阳刻时应“剪剪相连”,阴刻时要“剪剪相断”。经过比较议论得出画纹样时必须注意纸的连断的结论。突破难点。作业要求:能够在课堂上独立设计完成一幅窗花图样,做到造型 单纯、简洁、富有剪纸情趣。
(四)展评学生作品,请部分学生阐述表现意图。
(五)第17课 剪纸 剪纸方法:阴剪 阳剪 综合法
15、卵石动物造型
教学目标:
1、认识有趣的卵石造型游戏,根据卵石的不同形状,创作可爱的动物形象。
2、培养学生的想象力与造型能力。
3、丰富学生的绘画经验,提高学生的美术兴趣。
教学重难点:
重点:能根据卵石的形状进行合理的想象,并创作可爱的动物形象。
难点:动物形象饱满生动。
教学准备:
卵石、记号笔、颜料、毛笔等
教学过程:
一、导入
1、师出示卵石:看看,今天老师带来了什么东西?
(板书:卵石)
2、你知道它有什么作用吗?(铺路、装饰鱼缸等)
3、今天,我们还要让卵石来发挥一个更有趣的作用,你们有兴趣知道吗?
二、新授
1、出示一鼠身形的卵石,看一看,它像什么?换个方向看一看,它又想什么?
2、再出示多种形状的卵石,学生大胆想象。
3、师语:很多小朋友和大家一样,看到了各种形状的卵石,也产生了很多丰富的想象,并且把自己的想象变成了现实,创作出了许多有趣的动物造型。在我们的课本里就有很多,我们一起来看一看。
第二课时
教学目标:
1、认识有趣的卵石造型游戏,根据卵石的不同形状,创作可爱的动物形象。
2、培养学生的想象力与造型能力。
3、丰富学生的绘画经验,提高学生的美术兴趣。
教学重难点:
重点:能根据卵石的形状进行合理的想象,并创作可爱的动物形象。
难点:动物形象饱满生动。欣赏,认知。
(1)打开书本,学生观赏卵石动物作品,自由交流。
(2)仔细观察,说一说这些作品是怎样利用卵石形状创作的?创作的动物形象在姿态上有什么特点?
(除了动物头像与鱼类外,动物的姿态大多是静止的团身形象。)
5、了解创作过程:
(1)根据卵石形状进行合理想象;
(2)用记号笔在卵石上勾勒动物形象细节;
(注意:此时,这块卵石就是动物的身体,就像是它的剪影。)
(3)用干笔蘸上颜料进行美化。
(注意:不要用水)
三、学生作业,教师巡视辅导。
人手一个,先构思,再涂色。
四、作业展评,课堂总结。
1、学生作业展示,生生互评,师生互评。
2、师总结:今天,通过大家丰富的想象与灵巧的双手,一块块色彩暗淡、毫无生气的卵石变活了,变漂亮了,真了不起。其实,生活中还有很多可以让我们美化的东西,只要你能有一双发现美的眼睛,一定能让我们的世界变得更美!
16、生活与艺术中的花
教学目的:
1、学习用彩纸和其他材料在蛋壳上进行造型,培养学生的想象力及动手能力。
2、感受工艺品的艺术魅力,培养学生学习美术的兴趣。
3、通过本课学习,使学生懂得废物利用的价值所在。
教学重点:设计出一个有趣的脸部造型。
教学难点:做一个漂亮而结实的底座。
教学准备:(教具):范作若干
(学具):蛋壳(乒乓球)、彩纸、剪刀、胶水、废旧材料
教学过程:
一、导入
1、小朋友们,老师给大家带来了一件礼物,是什么呢?
“看,是唐僧师徒来了”(教师播放《西游记》主题曲并取出做的小工艺品)
2、这些呀,不是买来的,都是小朋友们自己做的,想知道是用什么东西做的吗?
教师拆开一个范作,和学生共同说出要准备的物品。
3、检查学生所带物品是否齐全。
二、新授。
1、教师取出蛋壳,“看看蛋壳象什么?”
生:象脸、象球、象太阳„„
2、在老师眼里,这个蛋壳特别象小鸡的身体。
教师示范小鸡的做法(剪出鸡冠、眼睛、翅膀的形状,逐一粘贴上,注意颜色的搭配)
3、提出问题:
最后,怎样让小鸡站起来呢?
4、生讨论后答:
给它加上一双小脚,或加底座
师小结:若加脚,纸做的脚没有很大的支撑立,会使它头重脚轻,容易摔倒,为使它站得更稳,可加底座。
5、师示范底座的做法:
剪扇形纸,两头粘贴上,在小头剪出开*,涂上胶水,粘贴在蛋壳上。
三、学生作业
1、“大家开动小脑筋发挥你的想象力,也来做一个神气活现的小工艺品吧。”
2、学生作业,教师巡视指导。
四、展览评价:
1、做完的小朋友将作业拿上讲台,办展览会
2、学生在认为做的好的作业上画星,星星最多者即为优胜者,颁发“小艺术家”奖章。
3、让学生将自己做的小工艺品带回家装饰,并在下节课上说出家人对作品的看法。
17、娇艳的花
教学目标:
1、感受各民族脸部造型艺术的魅力及特征。
2、采用揉、捏、粘、压等技法进行简单的泥塑,创作一张奇特的脸,提高非写实性造型能力,培养感知力、想象力、创造力。
3、培养学生耐心细致、持之以恒的学习态度以及热爱传统文化的情感,提高审美情趣。
教学重难点:
重点:学习用泥塑的方法表现一张造型奇特、富有创意的脸。
难点:五官的造型与装饰。
教学准备:
1、古埃及面具、京剧脸谱等图片资料;
2、泥、羽毛、弹珠、瓶盖等小物品或各种废旧材料。
教学过程
一、欣赏导入
1、教师出示古埃及面具、京剧脸谱、贵州面具等图象,看看跟我们普通的脸有什么不一样?请同学们看了以后,用一个词语来形容这些艺术品。
2、揭示课题:今天这一节课,我们就一起来学习做一张奇特的脸。
二、组织学生讨论
1、为什么这些脸看上去比较奇特?(分析这些艺术品用了哪些艺术手法)
五官:夸张变形
色彩:对比强烈
2、让学生说说在哪里还见过类似的艺术化的脸,和同学们交流交流。
3、现在让我们来看看一些小朋友做的脸有多奇特!出示学生作品,看看他们是从哪些方面来表现奇特的?
(1)脸的形状
师:这些脸的形状都各不相同,同学们观察一下,它们接近什么形状?
梯形长方形圆形椭圆扇形
(2)脸的装饰
设计时,要先想好脸的外形,可以是三角形、圆形,也可以是长方形,面具上的五官、花纹越奇怪越有趣。脸上除了涂上鲜艳的颜色,还可以用羽毛、树叶、骨头、绳子、刀剑来进行装饰,这样的脸就变得更奇特了。
三、学生创作
1、师:看了这些小朋友做的脸,你们是不是也很想玩一玩啦?好!现在请同学们想一想,你准备设计一张怎样奇特的脸。和你的小组伙伴说说自己的想法。(生讨论交流)
2、学生创作,教师巡视辅导。
四、作业展评
1、学生作品展示,请设计者介绍设计意图、制作经验,请其余同学发表对作品的看法或修改建议。
2、教师对同学们的制作过程给予评价,对作品提出思考性建议并鼓励学生利用课余时间继续研究、完善。
有趣的生肖邮票 教材分析:本课是“设计应用”学习领域内容,旨在让学生通过对邮票的设计和制作激发学生美化生活的愿望,开发学生的创造潜能。邮票是人们传递书信表明纳付邮资的凭证。邮票虽小却代表了各个时代和不同国家的文化风貌,它记载了漫长的历史,反映了广阔的世界。从整册教材来看,《邮票设计》一课作为工艺课的开篇,有着承前启后的作用。课前师生可共同收集有关生肖资料及邮票资料。
教学目标: 显性目标:,了解十二生肖相关知识以及邮票的一般常识。,用线描、彩笔画、水粉、剪纸、剪贴等技法设计、绘制邮票隐性目标:,在欣赏与十二生肖相关的艺术作品中,了解我国特有的民间艺术文化,培养学生热爱民族艺术的情感和塌实、认真的工作态度。,在创作设计邮票的过程中提高学生的设计能力,培养学生的探究精神和创新能力。教学重点:
引导学生关注中国民间艺术文化,尝试在方寸之间表现、感受设计之美。教学难点:
激发学生的想象力,创新表现,培养学生的创新思维。工具材料:课本、铅笔,纸、课件等。教学设计:
一,组织教学,激情导入.出示谜语
大家喜不喜欢猜谜语?(喜欢)老师今天给大家带来了个谜语,咱们比一比看谁最先猜到。说它多呢,它只有十二个;可是说它少呢,我们每个人都有一个。对,它们就是十二生肖。出示课题 二,讲授新课
1.十二生肖的由来。
师:同学们你们知道这十二生肖的由来吗/(生各抒己见)
师:咱们现在一起来看看十二生肖的由来。(出示课件)
2.十二生肖的作用。
师:同学们,这些生肖除了记时和记年之外,还有什么作用啊?(生回答)
师:咱们一起来看看属相的民间艺术作品。
原来属相的作用这么大啊,那咱今天就来学习一下属相的邮票设计。3.邮票的设计
师;同学们,你么认识奥运福娃吗?它平时都乐呵呵的,可是今天不开心了,因为他遇到了一个小麻烦,同学们愿意帮助它吗?生:愿意。(看大屏幕)
师:原来邮票的作用这么大啊,那我们今天就来学习下邮票的设计。(板书小标题的后半部分)4,学习制作邮票 <1>,邮票的主题内容
邮票可以风景,花卉,等等,我们今天就着重学习属相邮票。观察老师画的属相与大屏幕的正式属相照片有什么区别。教师示范一种属相是如何运用这些手法进行变形的。夸张,变形,概括。<2>邮票的组成 <3>邮票的制作步骤 <4>欣赏邮票
让学生学会欣赏,善于观察,发现问题.三,学生制作,教师辅导 作业要求: 1,发挥想象,设计自己喜欢的属相邮票。2,属相的设计要新颖,独特。3,注意构图,和邮票组成。4,注意颜色搭配。四,展示学生作业 优秀的奖励一张优秀卡 五,总结 同学们,你们已经学会了属相的邮票设计,那回去之后可以利用课余时间去设计一些其他的邮票,既可以丰富我们的课余生活,又可以提高我们的动手能力,还可以增进我们的友谊呢!
19、变垃圾为宝
教学目标:
1、利用生活中的废旧垃圾物品,对其进行设计、包装、再创造,发展学生的感知能力和形象思维能力。
2、从动手制作的过程中充分体验团队合作的精神,明白变废为宝的道理,感受和了解制作材料的形、色、质、量。
3、了解垃圾的污染,启发学生如何来改善生活环境,唤起学生的环保意识。
教学重点:
能根据制作要求选取种类废品,关对废品材料进行充分、有效的利用和合理搭配使之成为一种垃圾处理的机器,并加入自己的奇思妙想来完成作品。
教学难点:
把握机器的的造型,合理选用材料,能处理好细节问题。
教具准备:
师:废旧物品、范作、工具等。
生:废旧物品、剪刀、双面胶、彩纸、彩笔等。
教学过程:
一、组织教学:
检查学生用具准备情况。
提醒学生收集到的废旧物品要洗干净了再带来,在制作时要注意工具的使用安全。
二、启发导入新课
与学生聊聊关于垃圾的话题,主要是废品回收。把学生的兴趣拉到垃圾如何处理的路子上来。引起他们的兴趣。
板书:
18、变垃圾为宝
三、讲授新课:
1、师:说说垃圾的形成与垃圾带给人们的影响。自然而然地把话题引到垃圾处理的问题上来。
2、出示教师范作,告诉学生你做的是一个什么样的垃圾处理器,有些什么功能。让学生想想还能不能改进一点,并把范作拆开,让学生了解到是用些什么材料,是如何制作出来的。
3、要求学生观察自己带来的物品,思考如何利用和选择现有的材料完成一个功能先进的垃圾处理器。
4、让学生说说哪些废旧物品可以回收,能用在哪些地方。
回收废纸,生产好纸;
回收废金属,制造飞机;
回收废玻璃,再造玻璃;
回收废塑料,回炼燃油;
回收废电池,提取有用金属。
5、说说分类回收的好处,要求学生设计创作的垃圾处理器也能分类回收物品。
6、布置作业:设计制作一个垃圾处理器。
7、音乐、教师巡回辅导。再次提醒学生使用工具的安全事项。
8、作业展示:集中展示,以讲台为展台,把学生完成的作品放置其中,进行学生互评,大家互相欣赏,表扬优秀作品。
四、课堂小结:
五、课后延伸:
谈谈在生活中如何做到废品的回收。
第二篇:新人美版三年级下册美术教案
第1课 恐龙世界 教学目标:
1、知识与技能:了解恐龙消失的原因,增加对恐龙的认识。
2、过程与方法:以学生兴趣为导向,初步学习如何捏制各类造型。
3、情感态度价值观:培养学生勇于探究科学奥秘的精神。教学重点:独立表现一只恐龙造型。
教学难点:正确把握不同体型恐龙的身体各部分的比例。教学突破:
教学准备:橡皮泥、各类小型的恐龙玩具及图片。教学设计:
一、组织教学: 检查学生用具准备情况。
二、导入新课
你知道各种恐龙的名称吗?是会么原因让恐龙突然消失了呢?
三、讲授新课:
1、出示范作。这是什么?(恐龙--长颈龙、三角龙、剑齿龙„„)引起学生兴趣,激发学习热情。
2、恐龙生活在什么时代? 都有哪些种类?
它们是长什么模样的? 你最喜欢哪头恐龙?
让学生根据自己所知道的知识来说说看。
3、教师出示幻灯片。让各类恐龙形象具体化。
4、任选一只恐龙,一起说说身上各部位如何来捏制。教师演示:
A、头部 B、身躯 C、腿部 D、尾部
5、作业设计:按自己的喜好与兴趣捏制一头恐龙。(未带彩泥的同学可以用绘画的方式进行作业)
6、音乐、教师巡回辅导。
7、作业展示:集中展示,以讲台为展台,把所有学生完成的作品放置其中,进行学生互评,大家互相欣赏,表扬优秀作品。
四、课堂小结:
课后查阅有关恐龙的资料,了解恐龙为什么会消失。
五、板书设计:
六、教学反思:
第2课 画中的线条 教学目标:
1、知识与技能:了解线条这种绘画语言,认识不同动势的线条。
2、过程与方法:通过学习活动,尝试用线条表现自己身边的景物
3、情感态度价值观:体会画家不同的情感,培养学生的民族自豪感。教学重点:
认识线条的表现力,学习对画家作品的分析和评述。教学难点:
学生能将本课的认识,初步运用到绘画作品中。
教学突破:通过教师演示和欣赏、鼓励等多种方法解决。教学准备:
铅笔、彩色笔等。教学设计:
一、导入新课:
教师准备几件物品(铁丝、树枝、网兜等)。请同学试用各种不同的线条表现出来。
二、分析中国传统绘画作品
欣赏我国古代画家从生活中寻找到并运用到绘画中的线条。讨论分析:
1、画中运用了哪些线条?它们有什么特点?
这些画面多是以曲线为主,通过线条的表现体会到当时的情景。
2、通过线条的表现你感受到些什么?
通过讨论分析,让学生对线条这种造型语言有进一步的认识与提升。线条不但可以塑造生动的形象,而且还可以传达画家的思想。
三、归纳:
请同学说说画线条的感受。
进一步了解、体会,使学生对用线造型产生浓厚的兴趣。
四、作业设计:
任选美术作品的一个局部进行临摹。通过临摹尝试线条表现力。
学生艺术实践,教师巡视指导。
五、课堂小结:
展示优秀作业并组织学生评价。
六、板书设计:
七、教学反思:
第3课 会动的线条 教学目标:
1、知识与技能:感悟线的表现力,培养学生造型能力和创造能力。
2、过程与方法:在学习探究中,培养学生的合作,探究意识。
3、情感态度价值观:培养学生热爱祖国传统文化的情感。教学重点:
通过对艺术作品的欣赏,了解哪些线条能表现出动感。教学难点:
线的动感的表现及疏密的组织。
教学突破:通过教师演示和欣赏、鼓励等多种方法解决。教学准备:
画纸、水彩笔,彩带等 教学设计:
一、组织教学: 启发提问:
谁能让这一根绳子动起来?
动起来时候是什么样的线?(曲线)谁能表现彩带动起来的线?请学生板演。
二、探究活动:
欣赏图例中的雕塑作品,谈个人的感受。(要尽量调动不善于发言的同学)艺术家常用这类线条表现动感。
观察敦煌石窟中的许多壁画,看看它们如何用线表现出飞翔的动感。小组同学一起讨论,小组之间进行交流。欣赏教材中的学生作品。
引导学生分析如何使画面中的线条既有动感又具有美感。教师板演:
各种线条的对比变化。
三、作业设计:
用线完成一幅有动感的作业。可以分小组命题(1、风中的垂柳;
2、飘扬的彩旗;
3、微波荡漾的水面;
4、空中绽放的烟花)学生艺术实践,教师巡视指导。
四、课堂小结:
展示优秀作业,并组织学生评价。
五、板书设计:
六、教学反思:
第4课 人物与环境 教学目标:
1、知识与技能:了解人物与环境的关系是相互依存、密不可分的。
2、过程与方法:让学生通过讨论分析怎样根据课本上提供的人物造型合理地添加与形象相配的环境。
3、情感态度价值观:通过欣赏课本中两组范画,领略绘画想象力的丰富多姿。教学重点:根据人物的姿态想象人物在做什么,可以添加什么服装和环境,训练学生想象能力。
教学难点:人物造型的多角度开发和想象,作品要画出新意。教学突破:通过教师演示和欣赏、鼓励等多种方法解决。教学准备:人物造型图、绘画材料和工具。教学过程:
一、组织教学:
二、启发导入:人类由于劳动创造了自己和自己生存的环境,人类能离开环境单独存在吗?(不可能!)我们在家、在大自然、在学校、在任何地方,这些地方就是我们身边的环境。人物与环境相互依存、密不可分的。板书——人物与环境
二、授新课:
1、出示人物形象
提问:老师这里有几个人物,你能根据他们的姿态,想象他们都在做什么吗?你能想象当他们的身体方向发生变化时,是什么样子吗? 学生思考并回答。
2、在原有人物的基础上,想一想,添加什么样的背景好呢?
3、打开课本,学生欣赏课本中的人物添加。学生说说课本中的人物添加给你什么启发?
生:可以将人物位置调换、颠倒、横放、旋转不同的角度来想象人物在做什么,在什么环境中。
人物的衣着也可以根据环境的不同、活动的不同来进行添加。
4、你还能根据课本中提供的人物形象想象出其它的活动和环境吗? 充分挖掘学生的想象及创造力。为学生作业打好基础。
三、作业设计:
作业要求: 可自愿选择课本提供的人物造型或自己找一组或一个人物原型。自由发挥想象添加人物活动情况和服装及周围环境。学生艺术实践,教师个别指导。
四、课堂小结:
学生作品展示并引导学生评价。
对画得出人意料的作品给予“特别想象力”奖,鼓励创新意识强的学生。
五、板书设计:
六、教学反思:
第5课 我们的社区 教学目标:
1、知识与技能:观察了解自己社区的人物活动和景色,并以绘画的形式来表现社区新貌。
2、过程与方法:培养学生细致的观察力及美术表现能力
3、情感态度价值观:通过学习,使学生深刻地感受到社会巨大的变化,培养学生热爱生活、热爱家乡的思想感情。
教学重点:了解社区的人物活动和景色,并画下来。教学难点:能从独特的角度表现社区美好的生活景象。教学突破:通过教师演示和例图观察分析来突破。教学准备:
彩色笔、画纸等画具。教学设计:
一、导入新课。什么叫社区?
(自己居住的小区一带;农村叫村庄)、谁来想大家介绍一下自己生活的村庄或小区有些什么?是怎样的?
二、讲授新课。
1、那么,通过课前的了解,你觉得自己社区最美的景色是什么?(学生交流:路灯、绿化带、小广场„„)
2、在这么美的社区里,人们的生活怎么样呢?有些什么有益的活动呢?(学生描述:散步、购物、运动„„)
3、例图欣赏。
(1)社区全貌(线描):表现了社区的繁华与热闹。(2)海岛(色彩):表现了社区的宁静与朴素。(3)健身、下棋(线描):表现了社区健康、活力的生活。通过欣赏,使学生明确表现的形式(线描与色彩); 以及从哪个角度去反映社区(选景与构图); 表现社区的哪些方面(环境与生活)。
三、作业设计。
1、想想,你准备夸一夸社区的哪方面?你想用什么绘画形式来表现?
2、学生作业,教师巡视辅导。
四、课堂小结
组织作业展示并引导学生评价。板书设计:
教学反思:
第6课 大嘴怪 教学目标:
1、知识与技能:运用夸张的方法想像、创造形象,并学习吹塑纸版画的方法。
2、过程与方法:集体想象,思维碰撞,构思新形象。
3、情感态度价值观:激活思维,感受乐趣。
教学重点:运用夸张的方法表现大嘴巴特点。
教学难点:创作思维的发散性和作业表现的过程。教学突破:通过图例分析和教师的演示、指导来突破。
教学准备:各种动物图片、吹塑纸、油墨、拓片、范作等。
教学过程:
一、激发思维,设想大嘴怪:
1.板画一个嘴巴的大致形状:猜猜是什么?
2.添画完成一个动物形象,形状变成动物的大嘴巴。启发提问:这是个什么动物?长得有什么特点?为什么会长这么大一个嘴巴?它的大嘴巴有什么用?编一个有它的大嘴巴的故事?
3.这个大嘴巴如果长在别的动物脸上,会怎么样?还会发生怎样的故事?(引导学生讨论并交流)
二、抓住特征,学习夸张表现:
1.你能简单的把这个大嘴巴动物画下来吗?比一比?(每人一张白纸,做练习用)
2.讲评:谁画的嘴巴最大?怎样能画出大的效果?
嘴巴在脸上所占的比例要大、可以运用对比的方法,把嘴巴画大,其余画小画挤,以比例和线条的疏密来增加效果。(可以修改部分学生的作业增强感觉)
3.修改自己的草图,比较效果。
4.欣赏教材学生作品:看看别人表现的大嘴怪,你能读懂这些大嘴巴怪的本领吗?说一说?(欣赏评述)
5.出示已经刻好线条的吹塑纸,你看见了什么?(看不清)老师来想一个办法让谁都能看清。
6.课件演示:滚油墨,拓印。展示效果。你想学习这一种表现方法吗?——揭示方法名称——吹塑纸刻印版画
7.回忆刚才所看到的,是怎么做的?构图、刻线、滚油墨、拓印。强调每一个步骤的操作要点。
三、作业要求:
构图要注意主题突出;形象夸张;要表现有有趣故事情节的画面;效果清晰。
四、课堂小结:
学生介绍自己作品。并互相评价。
教师点评有特色作品。
五、板书设计:
教学反思:
第7课 威武的盾牌 教学目标:
1、知识与技能:了解防御性武器盾牌在当今生活中的用途。
2、过程与方法:从外形、图案、色彩等方面进行设计和制作盾牌。
3、情感态度价值观:培养学生从小树立防范意识,建起心中的盾牌。教学重点:了解盾牌外形及图案的特点并进行设计和创作。教学难点:感受威武的含义并做出威武的盾牌。
教学突破:通过教师演示和欣赏、鼓励等多种方法解决。
教学准备:彩色卡纸、蜡光纸、瓦楞纸、剪刀、双面胶、彩色笔等。教学设计:
一、组织教学:
教师展示盾牌,问是什么?导出课题。
二、讲授新课:
1、欣赏盾牌图片
课件显示盾牌图片,让学生在视觉上初步接触盾牌,并有简单了解。
2、探究式学习
A、你知道盾牌的用途吗? B、盾牌的外形有什么特点? 你还能设计出哪些形状? 归纳:左右对称。
互动:请四位同学上前设计盾牌形状,比一比谁画的好。
3、盾牌的图案设计有什么特点?给你怎样的感受? 归纳:多采用威武的形象
4、看了那么多盾牌,你能选一个形象最威武的盾牌吗?为什么? 你能不能上来做一下威武的样子?
三、作业设计:
用动物头的图案设计一个能让敌人胆战心惊的盾牌。作业要求:
A、用动物头的图案来设计盾牌。B、装饰盾牌的色彩要对比强烈。C、学生制作,教师巡回辅导。
五、课堂小结:
1、展示学生作品并评价。
六、课外拓展:在古代,人们遇到危险时用盾牌来保护自己。那假如你以后遇到危险,将用什么来保护自己呢? 板书设计:
教学反思:
第8课 别致的小花瓶 教学目标:
知识与技能:利用泥巴的可塑性,制作简单的立体造型。
过程与方法:用手捏、盘条、泥板成型的方法制作别致的小花瓶,培养学生的动手能力和泥塑能力。
情感态度价值观:了解陶艺技法,学习美化生活,提高审美能力。教学重点:泥的制作技巧和方法的运用。教学难点:花瓶的造型设计及重心的掌握。
教学突破:通过教师启发、引导和示范等多种方法解决。教学准备:彩泥。教学过程:
一、组织教学:
1、检查用具准备情况,稳定学生情绪。
2、情境导入:生活中,人们常常喜欢用瓶花(插花)来美化自己的生活,今天我们就来制作一个新颖的花瓶。(通过老师的课件,学生的创作积极性被调动从而导入到新课中来。)
二、授新课:
1、出示课题。
2、了解泥塑艺术的渊源。
(课件出示)问:同学们你们想想,我们以前学习了哪些泥塑的方法?
学生针对老师的提问同桌之间讨论并回忆以前学过的泥塑的制作方法回答老师提出的问题。
老师针对以上方面进行总结。(团、压、搓、刻、粘、捏)
3、传统的泥塑在民间深受人民的喜爱它的应用也十分的广泛(打开课件),今天我们就来继续学习泥塑的知识。
同学们欣赏泥塑种类和泥塑的多种形式。
4、欣赏同学们的作品。
欣赏课本中图片,学生欣赏,从中体会美感; 给书中作品提建议;(锻炼学生收集资料的自学能力。)
三、作业设计:
1、作业要求:根据学过的花瓶的制作方法制作一个造型新颖的花瓶。小组合作,组内研究吉祥图案的制作步骤,产生自己的设计思路。
2、教师可以对困难学生给予指导。学生小组分工,拿出设计思路,进行创作。
五、作品展示
学生将自己组的作品高举,进行互相欣赏。
六、课堂小结: 板书设计:
教学反思:
第9课 会变的盒子 教学目标:
1、知识与技能:学习立体纸工的制作方法、不同的表现技法。
2、过程与方法:培养学生的动手制作和创作的能力。
3、情感态度价值观:培养学生热爱生活的思想感情,学会美化生活。教学重点:制作纸家具。
教学难点:多种不同的设计和制作。
教学突破:通过教师演示和欣赏、鼓励等多种方法解决。教学准备:油画棒、水彩笔、白版纸、剪刀、胶水。教学设计:
一、组织教学:
检查用具准备情况。
二、讲授新课: 启发探究:
展示纸家具图例,引出课题并板书:会变的盒子
1.教师引导学生分析、探究纸家具的制作材料、方法和表现形式。2.根据学生探究活动,归纳出制作要点。(选材、设计加工、组合。)
3.让学生讨论设计制作纸家具的构思,进一步启发引导,激发学生创作潜能。(学会利用不同的材料去制作新颖别致的纸家具)
四、作业设计:
运用不同材料,不同方法,集体制作出一件新颖精美的纸家具,并谈谈自己的创作感受。
1、学生艺术实践,教师巡视辅导。
2、帮助学生进行分工。
3、针对不同制作情况提出相应建议。
五、课堂小结: 作业展评:
教师提供一定的评价标准,学生进行自评、互评。并请优秀作品制作者发言,谈创作感受。
六、课后延伸:
尝试用纸盒制作其他的物品。板书设计:
教学反思:
第10课 有趣的蛋壳造型 教学目标:
1、知识与技能:学习用彩纸和其他材料在蛋壳上进行造型。
2、过程与方法:感受工艺品的艺术魅力,培养学生学习美术的兴趣。
3、情感态度价值观:培让学生懂得废物利用。教学重点:设计出一个有趣的脸部造型。教学难点:做一个漂亮而结实的底座。
教学突破:通过教师演示和欣赏、鼓励等多种方法解决。教学准备:蛋壳(乒乓球)、彩纸、剪刀、胶水、废旧材料 教学设计:
一、组织教学:
检查学生所带物品是否齐全。
二、讲授新课:
1、教师引导学生观察蛋壳,“看看蛋壳象什么?” 象脸、象球、象太阳„„
2、在老师眼里,这个蛋壳特别象小鸡的身体。教师示范小鸡的做法
(剪出鸡冠、眼睛、翅膀的形状,逐一粘贴上,注意颜色的搭配)
3、提出问题并讨论:
最后,怎样让小鸡站起来呢? 方案A加脚 方案B底座。
因为纸做的脚支撑力不强,重心不稳定,为了使它站得更稳,可以给它加上一个底座。
4、示范底座的做法: 剪一块扇形纸,两头粘贴上成锥形,在小头剪出开叉,涂上胶水,粘贴在蛋壳上。
三、作业设计:
1、“大家开动小脑筋发挥你的想象力,也来做一个神气活现的小工艺品吧。”
2、学生作业,教师巡视指导。
四、课堂小结:
1、做完的小朋友将作业拿上讲台,向大家展示。
2、让学生将自己做的小工艺品带回家装饰,并在下节课上说出家人对作品的看法。
3、激发学生废物利用的意识。板书设计:
教学反思:
第11课 橙色的画 教学目标:
1、知识与技能:认识橙色是如何产生的,什么叫间色。
2、过程与方法:用自己调出来的橙色画一幅画。
3、情感态度价值观:说出对橙色的感觉。教学重点:研究橙色是如何产生的。教学难点:用自己调出的橙色进行绘画。
教学突破:通过教师演示和欣赏、鼓励等多种方法解决。教学准备:水粉颜料、水粉笔、调色盒、水等。教学设计:
一、做实验。
1、复习:什么叫原色? 原色包括哪几种颜色?
2、今天,我们要用其中的两种颜色来做一个实验。(教师操作:把红黄两种颜色进行混合)
3、问:你发现了什么?我们把产生的颜色叫什么颜色?
4、出示:橙色。
二、新授。
1、问:橙色是如何产生的?你知道它是属于什么色吗?
2、出示:红+黄=橙
间色
3、出示小资料:有两种原色调配而成的颜色称为间色。
4、找橙色:让学生找出自己颜料盒里的橙色。
5、问:想不想自己动手,把橙色调出来?
6、学生尝试:
用自己颜料盒中的红色和黄色进行调色,看看会产生什么样的橙色,同学之间比较一下有什么不同。
7、欣赏例画:用橙色可以画出许多好看的图画,一起来看一下。
8、说一说:你看了橙色的画有什么样的感觉?看到橙色可以使你联想到什么?
9、问:你会用你自己调出来的橙色画什么呢?
三、作业设计:
1、以橙色为主,画一幅画。
2、出示要求:最好用自己调出来的橙色完成作业。
3、学生作画,教师指导。
四、课堂小结: 作业展评。板书设计:
教学反思:
第12课 绿色和紫色的画 教学目标:
1、知识与技能:认识三原色与三间色—橙、绿、紫的关系。
2、过程与方法:掌握用原色调配间色的技能。
3、情感态度价值观:感受体验生活中色彩的美感。教学重点:使学生认识三原色和三间色及其色彩特性。教学难点:学会用原色调合间色的调色本领。
教学突破:通过教师演示和欣赏、鼓励等多种方法解决。教学准备:水粉颜料、水粉笔、调色盒、水等。教学设计:
一、组织教学
检查学生用具准备情况。
二、复习导入新课
1、上节课我们学习了用橙色画画,知道了橙色的调配方法,你能说说橙色是怎么调出来的吗?它给你的感觉是什么?
2、揭题板书:今天我们来学习用绿色和紫色画画。
三、讲授新课
1、复习原色,认识间色:(1)观看幻灯,让学生观察三原色相加能否变化出别的颜色。(2)演示色轮,出示三色轮,分析三原色相加变化哪三种颜色。问:色圈红色和黄色重叠的部分是什么色? 色圈黄色和蓝色重叠的部分是什么色? 色圈蓝色和红色重叠的部分是什么色?(让学生细致观察后回答。)师小结:用色块表示。红+黄=橙 黄+蓝=绿 蓝+红=紫
得出定义:用两种原色调合成的颜色叫间色。
2、除了上节课我们用的橙色,绿色和紫色也都是间色,它们分别给我们什么样的感受?请你说一说。在我们生活当中,你见过哪些东西是绿色和紫色的和同桌小朋友一起讨论一下后回答。
3、作业设计:
以绿色和紫色为主,分别完成一幅作业。
四、课堂小结:
作业展示:集中展示,表扬优秀作业。板书设计:
教学反思:
第13课 彩墨游戏
(一)教学目标:
知识与技能: 认识中国画画具;认识水墨画特性;学习表现方法、用笔用墨的简单技巧;
过程与方法:导入激趣——尝试体验——思考探究——创造表现——交流欣赏; 情感态度与价值观:培养热爱民族文化的高尚情操、增强民族自信心自豪感; 教学重点:能掌握基本的表现方法和泼墨方法 教学难点:泼墨添画后形象生动有趣、画面整洁
教具准备:水墨画工具;欣赏作品;想象演示图;数码相机、电视机 教学过程:
一、导入新课:
水墨在生宣纸上具有渗透、扩散的特性导入,用直观演示法展示水墨渗透、扩散的过程,引导学生观察。
设疑:水墨的这个特性有什么作用呢?板书课题,导入新课。
二、尝试体验、总结方法(重点)体验一:用毛笔蘸墨在宣纸上自由地作画,会出现一些什么样的墨色和线条效果。墨色:干、湿、浓、淡
线条:粗、细、虚、实(板书)体验二:探索表现的方法。
表现方法:点、画、甩、洒、印、吹等(板书)
学生先尝试表现,教师再全班交流总结,也可以分小组先交流再派代表发言。
2、回顾刚才的故事,提炼出泼墨画的作画步骤:
泼(把墨倒在纸上)——形(形成一定形状的墨迹)——添(根据形状想象添画)——成(成为一个具体或者抽象的形状)
三、运用表现、探索创新
同学们看过了这么多有趣的泼墨画作品,肯定也想自己亲自试试。下面我们来看看怎样才能画出一幅好的泼墨画作品;
用墨和色选择一种或几种方法在宣纸上随意地表现,看看会有什么变化。
注意:随意地表现不等于一顿乱画;表现时要注意画面的疏密分布,墨色也不能一板黑;彩色只做点缀,不宜面积过大。将作品压好、待干。
1、泼、2、形、3、添、不妨把画纸转换一下角度看看„„
4、成。
教师在这个步骤要抓紧时间给学生的作品拍照,准备下一环节的欣赏展示用。
四、回顾:
1、展示学生的优秀作品,请同学们介绍一下自己的作品是怎样画出来的。
2、回顾本节课的学习内容:在这节课里,你发现了什么?你学会了什么?
3、预留足够的时间给孩子们搞卫生,收拾学习用品
五、板书设计:
六、教学反思:
附:小故事《误笔成蝇》
在国画当中,有一种技法叫做泼墨画。(板书)说起泼墨画,还有一个有趣的小故事呢: 三国东吴孙权当皇帝时,喜好绘画。有一次,孙权叫一个画家给他画屏风画,画家画着画着,不小心在漂亮的画绢上溅落了一小点墨。画家吓了一跳,他知道孙权性子暴躁,弄污了他的画绢,就不定会被革职治罪。怎么办呢?画家紧张地反复思索对策,突然,他心里一亮,想出一个绝妙的办法。于是,他很镇静地急速挥毫,很快把画画成,他机智地利用这一小点墨,加上几笔,依它的形状,点染成一只小苍蝇,画得又细致又逼真,栩栩如生。过了两天,孙权把这张屏风画要去,伫立画前欣赏,发现屏风上画的是一篮杨梅,篮子旁边的有一个小苍蝇,似乎在爬动。他就用衣袖对着苍蝇挥动一下,想把它赶走,不料苍蝇却动也不动。孙权又用手指去弹苍蝇、苍蝇依然不动,这时,他定睛细看,才看清那是一只画上去的苍蝇,孙权不禁高兴地称赞起来画家来:“真是画中圣手,我以为那是一只真苍蝇呢!”这就是绘画史上为人津津乐道传作美谈的“误笔成蝇”,这位有高超写实技巧的画家叫曹不兴。
第14课 彩墨游戏
(二)教学目标:
1、知识与技能:画有趣味的儿童彩墨画,体验彩墨游戏的乐趣。
2、过程与方法:了解彩墨画中笔和墨的运用,培养学生的表现能力。
3、情感态度价值观:激发学生对美术的兴趣,培养学生的自信心。教学重点:运用彩墨大胆表现,体验乐趣。
教学难点:合理运用点、线、面,使画面具有节奏感。教学突破:通过教师演示和欣赏、鼓励等多种方法解决。教学准备:水彩、墨、毛笔、宣纸、水 教学设计:
一、组织教学,导入新课。
1、教师检查学生的绘画材料和工具。
2、复习旧知;上学期我们进行了一次彩墨游戏,大家还记得需要什么材料和工具吗?
二、讲授新课:
1、尝试、探索、感知。
学生用笔蘸上颜料或墨,结合水在宣纸上尝试作画。
说一说,你有没有什么有趣的发现?(学生交流,教师引导)要点:(1)水分的多少。(2)用笔的变化。
说一说,在画画过程中遇到的困难,探讨解决的方法。
2、欣赏、深化认知。
1、出示例画张桂铭作品《觅》。(1)介绍这幅画的作者及画题。
(2)仔细观察画面,你发现了什么?你觉得那代表什么?(师引导学生体会画面上墨色的变化以及用笔的手法。)
(3)画家运用了点、线、墨块和色块,使这幅画显得既有层次又有节奏感,使人产生无限的遐想。
2、出示学生范作,欣赏、研究作品中都用了哪些特别的技法。
三、作业设计:
想一想生活中有哪些有趣的画面,用水彩和墨画一幅画。学生艺术实践,教师个别指导。
四、课堂小结:
展示学生的作品,请个别同学向大家介绍自己的画面。学生自评、互评。板书设计:
教学反思:
第15课 卵石动物造型 教学目标:
1、知识与技能:认识有趣的卵石造型游戏。
2、过程与方法:根据卵石的不同形状,创作可爱的动物形象。
3、情感态度价值观:丰富学生的绘画经验,提高学生的美术兴趣。教学重点:根据卵石的形状进行合理的想象,并创作可爱的动物形象。教学难点:动物形象饱满生动。
教学突破:通过教师演示和欣赏、鼓励等多种方法解决。教学准备:卵石、记号笔、颜料、毛笔等 教学设计:
一、导入新课:
1、出示卵石:你知道它有什么作用吗?(铺路、装饰鱼缸等)
2、今天,我们还要让卵石来发挥一个更有趣的作用,你们有兴趣知道吗?
二、讲授新课:
1、出示一块卵石,看一看,它像什么?换个方向看一看,它又想什么?
2、再出示多种形状的卵石,启发学生大胆想象。
归纳:很多小朋友和大家一样,看到了各种形状的卵石,也产生了很多丰富的想象,并且把自己的想象变成了现实,创作出了许多有趣的动物造型。在我们的课本里就有很多,我们一起来看一看。
3、欣赏,认知。
(1)打开书本,学生观赏卵石动物作品,自由交流。(2)仔细观察,说一说这些作品是怎样利用卵石形状创作的?创作的动物形象在姿态上有什么特点?
(除了动物头像与鱼类外,动物的姿态大多是静止的团身形象。)
4、了解创作过程:
(1)根据卵石形状进行合理想象;
(2)用记号笔在卵石上勾勒动物形象细节;
(注意:此时,这块卵石就是动物的身体,就像是它的剪影。)(3)用干笔蘸上颜料进行美化。(注意:不要用水)
三、作业设计:个人创作一个动物卵石作品。学生艺术实践,教师巡视辅导。
四、课堂小结:
学生作业展示,并组织互评。板书设计:
教学反思:
第16课 生活与艺术中的花 教学目标:
1、知识与技能:了解生活中一些常见花的造型特点及寓意。
2、过程与方法:认识中外不同艺术表现方法及不同表现形式表现出的花的特点。
3、情感态度价值观:能比较中外作品,评述其相同处和不同处,从中感悟艺术家在作品中寄托的情感。
教学重点:认然界中的花与艺术中的花的关系。
教学难点:理解、感悟绘画作品中艺术家的思想情感。教学突破:通过教师演示和欣赏、鼓励等多种方法解决。教学准备:花的图片资料等。教学设计:
一、组织教学:
稳定学生情绪,准备上课。
二、讲授新课:
课件展示多种花卉的资料——认识各种各样的花。介绍自己喜欢的花的名称、特点及表达的寓意。
1、了解西方绘画的表现方法 A、《蓝花瓶》塞尚(法国)了解静物画的表现形式,分析画面构图及色彩的美感。B、《银莲花》杜菲(法国)学习观察细节:生动的花瓣、带有花朵图案的花瓶、整合画面的桌布。
2、了解中国绘画的表现方法:
对比《写生玉簪》和《露气》两幅作品,分析两幅画的不同绘画风格:(1)工整、细腻(2)大气、豪放
3、小组探究:
中国画和西画在花的表现形式上有什么不同? 对照书中作品谈谈自己的观点。(组长记录大家的发言。)
4、学生进行评述
欣赏《粉彩百花圈瓶》(清):学生从不同角度谈自己的感受。(花的造型、线条的运用、做工的精细等。)
三、作业设计:
出示书中第21页房间图片,提出问题:
你想在这个房间里挂哪幅画?说一说你的想法。
四、课堂小结:
小结本课知识点,鼓励学生用学到的知识美化我们的生活。
五、板书设计:
六、教学反思:
第17课 娇艳的花 教学目标:
1、知识与技能:了解表现花卉的一些基本知识,初步掌握花卉的基本画法,感受、体验中国画用笔、用墨和用色的特点。
2、过程与方法:尝试用中国画的方法表现形象生动的花卉形象。
3、情感态度价值观:激发学生热爱民族艺术的意识,培养学生关注生活、热爱生活的情感。
教学重点:感受、体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法。教学难点:在实践练习的基础上,大胆地进行创作。教学突破:通过教师演示和欣赏、鼓励等多种方法解决。教学准备:毛笔、墨、中国画颜料、宣纸、调色盘等。教学设计:
一、组织教学:
检查用具准备情况。
二、导入新课:
看到教室里陈设的鲜花,同学们会想到今天的学习内容一定会和什么有关系?出示课题:娇艳的花:
三、授新课:
1、课件展示花的图片,提出问题:
①谁认识这些花儿、并叫得出它们的名字?
②你们还认识其他的花儿吗?请你把它们介绍给大家。
③鲜花再艳,也有凋谢的时候、什么情况下花儿会永不凋谢?
2、展示中国画作品:花卉。提出问题:
①猜猜它是用什么绘画工具画的?(文房四宝)②用这种绘画工具绘制的画叫什么画? ③作者是如何表现花朵娇艳的?
3、提出问题:
①怎样用笔、蘸色才能表现出花卉的特点? ②水分的多少与画面的效果有关系吗?
4、教师做示范。
欣赏课本上的花卉作品,提出问题: 这些作品哪一幅你更喜欢?为什么?
四、作业设计:
(1)以小组为单位,临摹老师提供的范画。(2)选择自己喜欢的花儿进行表现。
五、课堂小结:
展示学生作品并引导评价。
六、板书设计:
教学反思:
第18课 有趣的生肖邮票 教学目标:
1、知识与技能:了解十二生肖的相关知识及邮票的一般常识。
2、过程与方法:用线描、彩色笔、水粉、剪贴、剪纸等技法设计、绘制邮票。
3、情感态度价值观:了解我国特有的民间艺术文化,培养学生热爱民族艺术的情感和踏实、认真的工作态度。
教学重点:尝试在方寸之间表现、感受设计之美。教学难点:激发学生的想像力,培养学生的创新思维。教学突破:通过教师演示和欣赏、鼓励等多种方法解决。教学准备:铅笔、彩色水笔、水粉色等。教学设计:
一、组织教学:
稳定学生情绪,并检查用具准备情况。
二、讲授新课
(一)、展示课件,提出问题:
1、你知道邮票的用途吗?
2、能说出邮票是由哪几部分组成的吗?
(二)、分组讨论,说出自己对问题的理解。
(三)、研究十二生肖邮票,你能发现其中有哪些相同之处?(表现手法上有相同之处:夸张、变形、添加、装饰)
(四)、探究学习
1、出示空白邮票、文字、面值、生肖动物图案,提出问题:这一组资料,哪些组合后更适合、更具美感? 用大小不等、形状各异的空白邮票与生肖图案、文字、面值拼摆组合,得出结论: A生肖图案应充满画面的绝大部分。
B面值文字应突出,系列邮票文字应一致。
C它的附属资料如印章纪年、汉语拼音等也应统一。D底色、边框也应成系列。
三、作业设计:
给自己或家人设计一枚有创意的生肖邮票。学生创新实践; 教师个别指导。
四、课堂小结:
l、展示学生的作业。
2、组织学生评价,对有创意、有个性的作业。
五、板书设计:
教学反思:
第19课 变垃圾为宝 教学目标:
1、知识与技能:利用生活中的废旧垃圾物品,对其进行设计、包装、再创造,发展学生的感知能力和形象思维能力。
2、过程与方法:从动手制作的过程中充分体验团队合作的精神,明白变废为宝的道理,感受和了解制作材料的形、色、质、量。
3、情感态度价值观:了解垃圾的污染,启发学生如何来改善生活环境,唤起学生的环保意识。
教学重点:对废品材料进行充分、有效的利用 教学难点:把握机器的的造型,合理选用材料
教学突破:通过教师演示和欣赏、鼓励等多种方法解决。教学准备:废旧物品、剪刀、双面胶、彩纸、彩笔等。教学设计: 教学过程:
一、组织教学: 检查学生用具准备情况,提醒学生注意安全。
二、讲授新课:
1、师:说说垃圾的形成与垃圾带给人们的影响。自然而然地把话题引到垃圾处理的问题上来。
2、出示范作,请学生说说这是一个什么样的垃圾处理器? 有些什么功能?
3、要求学生观察自己带来的物品,思考如何利用和选择现有的材料完成一个功能先进的垃圾处理器。
4、让学生说说哪些废旧物品可以回收,能用在哪些地方。回收废纸,生产好纸; 回收废金属,制造飞机; 回收废玻璃,再造玻璃; 回收废塑料,回炼燃油; 回收废电池,提取有用金属。
5、说说分类回收的好处,要求学生设计创作的垃圾处理器也能分类回收物品。
6、作业设计:设计制作一个垃圾处理器。
7、音乐、教师巡回辅导。再次提醒学生使用工具的安全事项。
8、作业展示:集中展示,以讲台为展台,把学生完成的作品放置其中,进行学生互评,大家互相欣赏,表扬优秀作品。
四、课堂小结:
谈谈在生活中如何做到废品的回收。板书设计:
教学反思:
第三篇:最新人美版小学三年级下册美术教案
三年级下册美术教案
任课教师: 恐龙世界
教学目标:
1、了解恐龙消失的原因,增加对恐龙的认识。
2、以学生兴趣为导向,初步学习如何捏制各类造型。
3、通过故事形式,引起学生想进一步了解的恐龙的学习欲望。
4、能够以想象和仿制结合的方式完成一只恐龙造型。教学重点: 独立完成一只恐龙造型。教学难点: 正确把握不同体型恐龙的身体各部分的比例。教具准备: 师:范作
生:橡皮泥、各类小型的恐龙玩具。教学过程:
一、组织教学:检查学生用具准备情况。
二、导入新课
1、你参观才恐龙的展览吗?你知道各种恐龙的名称吗?庞然大物--恐龙几百万年前就神秘地消失了,给人类留下了无穷的奥秘。
2、揭题板书:“今天我们来和恐龙玩一玩做一做。”--恐龙世界
三、讲授新课:
1、出示范作。这是什么?(恐龙--长颈龙、三角龙、剑齿龙„„)引起学生兴趣,激发学习热情。
2、恐龙生活在什么时代? 都有哪些种类? 它们是长什么模样的? 你最喜欢哪头恐龙? „„
让学生根据自己所知道的知识来说说看。大家畅所欲言。
3、教师出示幻灯片。让各类恐龙形象具体化。和学生一起聊聊恐龙是如何生活的。身上的各种不同体形各有什么作用。长劲龙的长脖子;三角龙头上的角;剑齿龙背上的刺;冀龙的翅膀及翅膀上的爪子„„
4、任选一只恐龙,一起说说身上各部位如何来捏制。A、头部 B、身躯 C、腿部 D、尾部
5、布置作业:按自己的喜好与兴趣捏制一头恐龙。
6、音乐、教师巡回辅导。
7、作业展示:集中展示,以讲台为展台,把所有学生完成的作品放置其中,进行学生互评,大家互相欣赏,表扬优秀作品。
四、课堂小结:
画中的线条
设计理念:
通过本课教学,使学生认识到线条的表现力,学习观察、欣赏画面的方法,进而体会、认识到线条这种造型语言的魅力。教学目标:
1、显性目标:通过本课学习,了解线条这种绘画语言,通过仔细观察,认识不同动势的线条,能在老师的指导下,通过对线条的观察,了解艺术家的表现风格和情感,能用线条表现自己身边的景物
2、隐性目标:通过了解中国古代作品,了解中国灿烂的绘画艺术,培养学生的民族自豪感。通过观察不同画家用线条表现的作品,初步体会画家不同的情感,认识人类丰富的情感世界。教学重点:
通过对画面的分析,认识线条的表现力,学习对画家作品的分析和评述。教学难点:
学生能将本课的认识,初步运用到绘画作品中。教学材料: 铅笔、彩色笔 教学设计:
一、导入活动:
教师准备几件物品(铁丝、木棍、树枝、树皮、网兜等),请同学用线条表现出来。
二、分析中国传统绘画作品
欣赏我国古代画家从生活中寻找到并运用到绘画中的线条,讨论:
1、画中运用了哪些线条?它们有什么特点?
这些画面多是以曲线为主,通过线条的表现体会到当时的情景。
2、通过线条的表现你感受到些什么?
合作学习,同学间取长补短:通过讨论分析,让学生对线条这种造型语言有进一步的认识与提升。线条不但可以塑造生动的形象,而且还可以传达画家的思想。
三、尝试练习
任选美术作品的一个局部进行临摹。通过临摹尝试线条表现力。
四、谈学习感受,请同学说说画线条的感受。互相说说自己对画中线条的不同感受。进一步了解、体会,使学生对用线造型产生浓厚的兴趣。
会动的线条
设计理念:
通过本课的学习,帮助学生了解线条的表现力,引导学生在观察、分析、尝试怎样使线条能动起来的游戏般的学习活动中,对美术造型活动产生兴趣,教材中既有古代敦煌壁画,又有现代雕塑,摄影作品,既有中国的也有外国的,使这一课教材内容体现丰富的文化内涵。教学目标:
1、显性目标:通过观察、体验、感受、了解哪类线条能表现出动感,感悟线的表现力,培养学生造型能力和创造能力。
2、隐性目标:引导学生在小组学习探究中,相互交流,培养学生的合作,探究意识。通过欣赏活动,培养学生热爱祖国传统文化的情感以及对线条活动的兴趣。教学重点:
通过对艺术作品的欣赏,了解哪些线条能表现出动感,学习如何运用纤小表现动感 教学难点:
线的动感的表现及疏密的组织 教学准备:
画纸、水彩笔,彩带等 教学过程:
一、组织教学,导入新课:
问:谁能让自己的彩带动起来?动起来时候是什么样的线?曲线 谁能表现彩带动起来的线?
二、探究活动: 观察教材雕塑作品,问你有什么感受?艺术家常用这类线条表现动感。观察其他作品,问哪些线条给你飞翔的感觉,看看敦煌石窟中的许多壁画,看看它们如何用线表现出飞翔的动感。
小组同学一起讨论,小组之间进行交流。
教师利用教材中的学生作品,引导学生分析如何使画面中的线条既有动感又具有美感。
三、学生动手实践。
人物与环境
教学目标
了解人物与环境的关系是相互依存、密不可分的。
通过欣赏课本中两组范画,领略绘画想象力的丰富多姿。
让学生通过讨论分析怎样根据课本上提供的人物造型合理地添加与形象相配的环境。
教学重点
根据人物的姿态想象人物在做什么,可以添加什么服装和环境。
训练学生想象能力。
教学难点
人物造型的多角度开发和想象。作品要画出新意。
教学准备
人物造型图、绘画材料和工具。
教学过程
一、导入
1、人类由于劳动创造了自己和自己生存的环境,人类能离开环境单独存在吗?
生:不可能!
小结:我们在家、在大自然、在学校、在任何地方,这些地方就是我们身边的环境
。人物与环境相互依存、密不可分的。
2、揭题:人物与环境
二、新授
1、出示人物形象
提问:老师这里有几个人物,你能根据他们的姿态,想象他们都在做什么吗?你能
想象当他们的身体方向发生变化时,是什么样子吗?
学生讨论、回答
2、在原有人物的基础上,想一想,添加什么样的背景好呢?
3、打开课本,学生欣赏课本中的人物添加。
学生说说课本中的人物添加给你什么启发?
生:可以将人物位置调换、颠倒、横放、旋转不同的角度来想象人物在做什么,在
什么环境中。
人物的衣着也可以根据环境的不同、活动的不同来进行添加。
4、你还能根据课本中提供的人物形象想象出其它的活动和环境吗?
充分挖掘学生的想象及创造力。为学生作业打好基础。
三、学生作业
作业要求:
可自愿选择课本提供的人物造型或自己找一组或一个人物原型。
自由发挥想象添加人物活动情况和服装及周围环境。
尽量避免与周围同学雷同。
画好后在小组中互相欣赏,讲述画中的情形。
四、作品展示、评价
对画得出人意料的作品给予“特别想象力”奖。鼓励创新意识强的学生。
五、总结、延伸。
这节课我们通过人物与环境的想象和添加,发现了自己有着惊人的想象力,我们能
够把一个或一组简单的人物原型想象成参与各种活动,穿着不同服饰,身处各种多
变的环境之中,真是有趣极了。通过这节课的学习,还使大家的记忆力、观察力得
到的提高,以后还可以多进行这样的训练和游戏。
我们的社区
教学目标:
1、观察了解自己社区的人物活动和景色,并以绘画的形式来表现社区新貌。
2、培养学生细致的观察力及美术表现能力。
3、通过学习,使学生深刻地感受到社会巨大的变化,培养学生热爱生活、热爱家乡的思想感情。教学重难点:
重点:了解社区的人物活动和景色,并画下来。难点:能从独特的角度表现社区美好的生活景象。教学准备: 彩色笔 教学过程:
一、导入。
1、师语:同学们,随着发展,现在,人们的生活条件与生活环境是越来越好了。今天,我们就来画一画我们的社区。(板书课题)
2、什么叫社区?
(自己居住的小区一带;农村叫村庄)、3、谁来想大家介绍一下自己生活的村庄或小区有些什么?是怎样的?
4、师小结:看来,同学们对自己生活的社区都非常关心,了解得可真多!
二、新授。
1、那么,通过课前的了解,你觉得自己社区最美的景色是什么?把你所了解到的讲给同桌听一听。
(同桌交流,指名描述)师:真羡慕你们的社区!
2、在这么美的社区里,人们的生活怎么样呢?有些什么有益的活动呢?(学生描述)
3、师:社区里的人们真是生活的有滋有味啊!我们来看看一些小朋友是怎样来夸自己的社区的?
4、欣赏(书上的学生作品)。
(1)社区全貌(线描):表现了社区的繁华与热闹。(2)海岛(色彩):表现了社区的宁静与朴素。
(3)健身、下棋(线描):表现了社区健康、活力的生活。
通过欣赏,使学生明确表现的形式(线描与色彩)以及从哪个角度去反映社区,表现社区的哪些方面(环境与生活)。
三、学生作业。
1、想一想,你准备夸一夸社区的哪方面?你想用什么绘画形式来表现?
2、学生作业,教师巡视辅导。
四、作业展评,课堂总结。
大嘴怪
教学目标:
1、充分发挥想象,运用夸张的方法创造形象,并学习吹塑纸版画的方法。
2、集体想象,思维碰撞,构思新形象。
3、激活思维,感受乐趣 教学重难点:
运用夸张的方法表现大嘴巴特点。教学准备:
各种动物图片、吹塑纸、油墨、拓片、范作等。教学过程:
一、激发思维,设想大嘴怪。
1、板画一个嘴巴的大致形状:猜猜是什么?
2、添画完成一个动物形象,形状变成动物的大嘴巴:这是个什么动物?长得有什么特点?为什么会长这么大一个嘴巴?它的大嘴巴有什么用?编一个有它的大嘴巴的故事?
3、这个大嘴巴如果长在别的动物脸上,会怎么样?还会发生怎样的故事?(小组讨论并在全班交流)
二、抓住特征,学习夸张表现。
1、你能简单的把这个大嘴巴动物画下来吗?比一比?(每人一张白纸,做练习用)2、讲评:谁画的嘴巴最大?怎样能画出大的效果?
嘴巴在脸上所占的比例要大、可以运用对比的方法,把嘴巴画大,其余画小画挤,以比例和线条的疏密来增加效果。(可以修改部分学生的作业增强感觉)3、修改自己的草图,比较效果。
4、欣赏教材学生作品:看看别人表现的大嘴怪,你能读懂这些大嘴巴怪的本领吗?说一说?(欣赏评述)
5、出示已经刻好线条的吹塑纸,你看见了什么?(看不清)老师来想一个办法让谁都能看清。
6、实物投影演示:滚油墨,拓印。展示效果。你想学习这一种表现方法吗?——揭示方法名称——吹塑纸刻印版画
7、回忆刚才所看到的,是怎么做的?构图、刻线、滚油墨、拓印 8、强调每一个步骤的操作要点
三、学生创作活动。
1、要求:构图要注意主题突出;形象夸张;要表现有有趣故事情节的画面;效果清晰;2、辅导.四、展评。互相介绍自己作品。互相评价。
教师点评有特色作品。
五、小结。(略)
威武的盾牌
一、教学目标:
1、了解在冷兵器时代,盾牌是防御性武器,并了解盾牌在当今生活中的用途。
2、结合现有的资料和材料,从外形、图案、色彩等方面进行设计和制作。
3、培养学生学会保护自己,从小树立防范意识,建起心中的盾牌。
二、重点和难点:
1、重点:了解盾牌外形及图案的特点并进行设计和创作。
2、难点:让学生感受威武的含义并能做出让敌人胆战心惊的威武的盾牌。
三、教学准备:
彩色卡纸、蜡光纸、瓦楞纸、剪刀、双面胶、彩色笔及大锅盖、雨伞等。
四、教学过程:
(一)、揭示课题
1、教师出示盾牌,问是什么?
2、教师左手握住盾牌,用力往前伸,让学生配上声音。
3、导出课题。
(二)、欣赏盾牌图片
课件显示盾牌图片(8幅),着重介绍北约和平之盾,让学生在视觉上初步接触盾牌,并有简单了解。
(三)、探究式学习
1、你知道盾牌的用途吗?
2、盾牌的外形有什么特点?你还能设计出哪些形状? A、左右对称。
B、请四位同学上前设计盾牌形状,其他同学在白纸上画,比一比谁画的又多又好。
3、盾牌的图案设计有什么特点?给你怎样的感受? A、学生回答盾牌图案设计的特点,并谈感受。B、你能例举在生活中还见过哪些威武的形象?
(欣赏课件显示生活中威武的形象:石狮子、铺首、青铜器、面具。)
C、看了那么多威武的形象,你能选一选这幅图片中的三个形象哪个最威武吗?为什么?
D、你认为要显得威武,关键是抓住哪个部位的变化? E、你能不能上来做一下威武的样子?
F、课件显示两只不同形象的老虎,问:哪只更适合做盾牌?
(四)艺术实践
1、小组讨论、分配每位同学的具体工作任务。
2、课件显示作业要求:
A、制作是要做好盾牌的手握部分。B、用动物头的图案来设计盾牌。C、装饰盾牌的色彩要对比强烈。
3、学生制作,教师巡回辅导。
(五)评价
1、展示学生作品。
2、做游戏。
(六)课的延伸
师:在古代,人们遇到危险时用盾牌来保护自己。那假如你以后遇到危险,将用什么来保护自己呢?
别致的小花瓶
教材分析:
本课属于“造型•表现”领域的课程,也是本套教材陶艺系列中的一课。利用陶艺进行造型表现的方式多种多样,例如拉胚成型法,泥板成型法,盘条成型法等。本课的设计目的是启发同学们在学习运用盘条及手捏成型法的同时学以致用,引导同学 们利用自己学到的知识来装饰美化我们的生活。教学目标:
应知:通过本课学习,了解掌握手捏成型,盘条成型,泥板成型等陶艺技法。应会:利用手捏成型,盘条成型,泥板成型等陶艺技法制作别致的小花瓶。教学重点与难点:
重点:学习手捏成型法,盘条成型法,泥板成型法,尝试制作一个别致的小花瓶。难点:花瓶的造型设计,重心的掌握。教学设计:
一、^热情引趣
师:一块泥,可以用怎样的方法把它变成一件容器呢? 小组探究: 1.用手直接捏。2.搓成条垒起来。3.擀成大泥片围起来。
4.做好外形,用勺子把里面的泥掏出来。(实践操作)
二、欣赏作品
1.欣赏课前收集的各种图片资料。同学们相互欣赏、交流。
2.欣赏书中图片。它们都用了哪些方法?哪儿的设计最别致?(学生们观察,发表自己的看法)
三、探究讨论 引导学生讨论:
这些作品中,你最感兴趣的是哪一件? 哪一件作品的哪一种方法你最想了解?
四、明确目的
1.提出作业要求:用泥制作一个造型新颖别致的花瓶,可以独立完成,也可以小组合作完成。2.看书观察:
a.书上的花瓶都用了那些方法?(捏、刻、盘)b.你最感兴趣的是哪种方法? c.你觉得哪个花瓶设计得最别致?
五、探讨技法 演示:
1.将搓好的泥条铺在报纸上,横竖交错摆放。2.用玻璃瓶轻轻擀压。
3.用报纸轻轻兜着,将泥条围绕着玻璃瓶卷一圈。4.立在做好的花瓶底上。
六、思考创作: 学生自己动手实践创作
七、展示评价
引导学生自评,互评,注意有侧重的进行点评。
会变的盒子
教学目标:
1、学习立体纸工的制作方法、不同的表现技法。
2、培养学生的动手制作和创作的能力。
3、培养学生热爱生活的思想感情,学会自己动手美化生活。教学重难点: 重点:制作纸家具。
难点:多种不同的设计和制作。教学准备:
样品、范作、油画棒、水彩笔、白版纸、剪刀、胶水。教学过程:
一、展示纸家具样品,教师板书课题:会变的盒子
二、启发探究 教师活动:
1.教师将学生分组,发给教师范作,并引导学生分析、探究纸家具的制作材料、方法和表现形式。
2.根据学生探究结果引出制作要点。(选材、设计加工、组合。)
3.让学生讨论设计制作纸家具的构思,进一步启发引导,激发学生创作潜能。(学会利用不同的材料去制作新颖别致的纸家具)学生活动:
1.学生小组进行讨论探究,在此过程中,掌握纸家具的基本制作规律。2.各组选派代表反馈探究结果。
3.组内互相说说自己的制作构思,协调统一本组的制作方案。
四、提出作业要求: 运用不同材料,不同方法,集体制作出一件或几件新颖精美的纸家具,并谈谈自己的创作感受。
五、学生实践,教师辅导。
五人为一小组,各组组长进行合理分工,设计制作吊饰,体验创作过程。帮助学生进行分工。各组巡回指导,针对不同制作情况提出相应建议。
六、作业展评:
教师提供一定的评价标准,学生进行自评、互评。并且优秀作品制作组的代表者谈谈创作感受。学生自评、互评,按等级评选出展示作品、优秀作品、星级作品。
七、课后延伸:尝试用纸盒制作其他的物品。
有趣的造型
教学目的:
1、学习用彩纸和其他材料在蛋壳上进行造型,培养学生的想象力及动手能力。
2、感受工艺品的艺术魅力,培养学生学习美术的兴趣。
3、通过本课学习,使学生懂得废物利用的价值所在。
教学重点:设计出一个有趣的脸部造型。
教学难点:做一个漂亮而结实的底座。
教学准备:(教具):范作若干
(学具):蛋壳(乒乓球)、彩纸、剪刀、胶水、废旧材料
教学过程:
一、导入
1、小朋友们,老师给大家带来了一件礼物,是什么呢?
“看,是唐僧师徒来了”(教师播放《西游记》主题曲并取出做的小工艺品)
2、这些呀,不是买来的,都是小朋友们自己做的,想知道是用什么东西做的吗?
教师拆开一个范作,和学生共同说出要准备的物品。
3、检查学生所带物品是否齐全。
二、新授。
1、教师取出蛋壳,“看看蛋壳象什么?”
生:象脸、象球、象太阳……
2、在老师眼里,这个蛋壳特别象小鸡的身体。
教师示范小鸡的做法(剪出鸡冠、眼睛、翅膀的形状,逐一粘贴上,注意颜色的搭配)
3、提出问题:
最后,怎样让小鸡站起来呢?
4、生讨论后答:
给它加上一双小脚,或加底座
师小结:若加脚,纸做的脚没有很大的支撑立,会使它头重脚轻,容易摔倒,为使它站得更稳,可加底座。
5、师示范底座的做法:
剪扇形纸,两头粘贴上,在小头剪出开*,涂上胶水,粘贴在蛋壳上。
三、学生作业
1、“大家开动小脑筋发挥你的想象力,也来做一个神气活现的小工艺品吧。”
2、学生作业,教师巡视指导。
四、展览评价:
1、做完的小朋友将作业拿上讲台,办展览会
2、学生在认为做的好的作业上画星,星星最多者即为优胜者,颁发“小艺术家”奖章。
3、让学生将自己做的小工艺品带回家装饰,并在下节课上说出家人对作品的看法。
橙色的画
教学目标:
1、认识橙色是如何产生的,什么叫间色。
2、说出对橙色的感觉。
3、用自己调出来的橙色画一幅画。教学重点:
研究橙色是如何产生的。教学难点:
最好用自己调出的橙色进行绘画。教学准备:
教师:大玻璃杯一个、小玻璃杯两个、红黄两种颜料水。学生:水粉颜料、水粉笔、调色盒、水等。教学过程:
一、做实验。
1、复习:什么叫原色?原色包括哪几种颜色?
2、今天,我们要用其中的两种颜色来做一个实验。(教师操作:把红黄两种颜色进行混合)
3、问:你发现了什么?我们把产生的颜色叫什么颜色?
4、出示:橙色。
二、新授。
1、问:橙色是如何产生的?你知道它是属于什么色吗?
2、出示:红+黄=橙
间色
3、出示小资料:有两种原色调配而成的颜色称为间色。
4、找橙色:让学生找出自己颜料盒里的橙色。
5、问:想不想自己动手,把橙色调出来?
6、学生尝试:用自己颜料盒中的红色和黄色进行调色,看看会产生什么样的橙色,同学之间比较一下有什么不同。
7、欣赏例画:用橙色可以画出许多好看的图画,一起来看一下。
8、说一说:你看了橙色的画有什么样的感觉?看到橙色可以使你联想到什么?
9、问:你会用你自己调出来的橙色画什么呢?
三、布置作业。
1、以橙色为主,画一幅画。
2、出示要求:最好用自己调出来的橙色完成作业。
3、学生作画,教师指导。
四、作业展评。
绿色和紫色的画 教学目标:
1、认识三原色—红、黄、蓝;三间色—橙、绿、紫。
2、掌握用原色调配间色的技能。教学重点: 使学生认识三原色和三间色及其色彩特性。教学难点: 掌握原色与间色的色彩关系,学会用原色调合间色的调色本领。教具准备: 彩笔、范作 教学过程:
一、组织教学
检查学生用具准备情况。
二、复习导入新课
1、上节课我们学习了用橙色画画,知道了橙色的调配方法,你能说说橙色是怎么调出来的吗?它给你的感觉是什么?
2、揭题板书:今天我们来学习用绿色和紫色画画。
三、讲授新课
1、复习原色,认识间色:(1)观看幻灯,让学生观察三原色相加能否变化出别的颜色。(2)演示色轮,出示三色轮,分析三原色相加变化哪三种颜色。问:色圈红色和黄色重叠的部分是什么色? 色圈黄色和蓝色重叠的部分是什么色? 色圈蓝色和红色重叠的部分是什么色?(让学生细致观察后回答。)师小结:用色块表示。红+黄=橙 黄+蓝=绿 蓝+红=紫(3)得出定义。
师贴出间色定义(用两种原色调合成的颜色叫间色)。
2、除了上节课我们用的橙色,绿色和紫色也都是间色,它们分别给我们什么样的感受?请你说一说。在我们生活当中,你见过哪些东西是绿色和紫色的和同桌小朋友一起讨论一下后回答。
3、布置作业:以绿色和紫色为主,分别完成一幅作业。
4、作业展示:集中展示,表扬优秀作业。
四、课堂小结:
彩墨游戏
教学目标:
1、利用墨与彩的调配变化与宣纸特征画有趣味的儿童彩墨画,体验彩墨游戏的乐趣。
2、通过活动,使学生初步了解彩墨画中水分的控制及笔和墨的运用,培养学生的彩墨表现能力。
3、通过活动,激发学生对美术的兴趣,培养学生的自信心。教学重点: 运用彩墨大胆表现,体验乐趣,表达感受。教学难点:
合理运用点、线、面,使画面具有节奏感。教学准备:
水彩、墨、毛笔、宣纸、水 教学过程:
一、组织教学,导入新课。
1、教师检查学生的绘画材料和工具。
2、复习旧知;上半学期我们玩了一堂彩墨游戏课,大家还记得需要使用什么材料和工具吗?
3、师语:今天,我们再来玩一玩彩墨游戏。(板书课题)
二、尝试、探索、感知。
1、学生用笔蘸上颜料或墨,结合水在宣纸上尝试作画。
2、说一说,你有没有什么有趣的发现?(学生交流,教师引导)要点:(1)水分的多少。(2)用笔的变化。
3、说一说,在画画过程中遇到的困难,探讨解决的方法。
4、师语:想不到一张薄薄的宣纸能产生出那么多意想不到的效果,真是好玩极了。下面,就让我们一起来看看大师们玩的游戏吧!
三、欣赏、深化认知。
1、出示张桂铭的《觅》。(1)介绍这幅画的作者及画题。
(2)仔细观察画面,你发现了什么?你觉得那代表什么?(师引导学生体会画面上墨色的变化以及用笔的手法。)(3)播放幽雅、轻快的音乐,让学生想想这幅画上表达的内容。(4)交流想法。
(5)师语:画家运用了点、线、墨块和色块,使这幅画显得既有层次又有节奏感,使人产生无限的遐想。
2、出示学生范作,欣赏、研究、讨论都用了哪些特别的技法。
四、学生作业。
1、学生自由创作,教师鼓励并指导。
2、展示自己的作业,向大家介绍自己的画面。
3、学生自评、互评。
五、课堂总结。
卵石动物造型 教学目标:
1、认识有趣的卵石造型游戏,根据卵石的不同形状,创作可爱的动物形象。
2、培养学生的想象力与造型能力。
3、丰富学生的绘画经验,提高学生的美术兴趣。教学重难点:
重点:能根据卵石的形状进行合理的想象,并创作可爱的动物形象。难点:动物形象饱满生动。教学准备:
卵石、记号笔、颜料、毛笔等 教学过程:
一、导入
1、师出示卵石:看看,今天老师带来了什么东西?(板书:卵石)
2、你知道它有什么作用吗?(铺路、装饰鱼缸等)
3、今天,我们还要让卵石来发挥一个更有趣的作用,你们有兴趣知道吗?
二、新授
1、出示一鼠身形的卵石,看一看,它像什么?换个方向看一看,它又想什么?
2、再出示多种形状的卵石,学生大胆想象。
3、师语:很多小朋友和大家一样,看到了各种形状的卵石,也产生了很多丰富的想象,并且把自己的想象变成了现实,创作出了许多有趣的动物造型。在我们的课本里就有很多,我们一起来看一看。
4、欣赏,认知。
(1)打开书本,学生观赏卵石动物作品,自由交流。
(2)仔细观察,说一说这些作品是怎样利用卵石形状创作的?创作的动物形象在姿态上有什么特点?
(除了动物头像与鱼类外,动物的姿态大多是静止的团身形象。)
5、了解创作过程:
(1)根据卵石形状进行合理想象;(2)用记号笔在卵石上勾勒动物形象细节;
(注意:此时,这块卵石就是动物的身体,就像是它的剪影。)(3)用干笔蘸上颜料进行美化。(注意:不要用水)
三、学生作业,教师巡视辅导。人手一个,先构思,再涂色。
四、作业展评,课堂总结。
1、学生作业展示,生生互评,师生互评。
2、师总结:今天,通过大家丰富的想象与灵巧的双手,一块块色彩暗淡、毫无生气的卵石变活了,变漂亮了,真了不起。其实,生活中还有很多可以让我们美化的东西,只要你能有一双发现美的眼睛,一定能让我们的世界变得更美!
生活与艺术中的花
教学目标
应知:人美版第七册美术教案 第10课 生活与艺术中的花
(1)通过本课学习,学生应了觯生活中一些常见花的造型特点及寓意。
(2)认识中外不同艺术表现方法及不同表现形式表现出的花的特点。
应会:
(1)能比较中外作品,评述萁相同处和不同处,从中感悟艺术家在作品中寄托的情感。
(2)能将学到的知识运用到生活中,用花美化生活。教学重点
(1)认然界中的花与艺术中的花的关系。
(2)学习运用花美化生活。
2教学难点
(1)对比中西方作品.从不同的文化背景认识艺术家们不同的表现方法。
(2)理解、感悟绘画作品中艺术家的思想情感。
(五)学习材料
花的图片、资料等。
教学过程: 导入:
认识各种各样的花
展示课前收集花卉的资料。
介绍自己喜欢的花的名称、特点及表达的寓意。
(闻一闻花香)
带来鲜花的同学边介绍边将鲜花插在花瓶中,组成美丽的瓶花。
请学生淡自已此时的心情。
讲授新课:
l了解西方绘画的表现方法
(1)对比实物瓶花,观察并了解静物画的表现形式。
(2)分析画面构图及色彩的美感。
具体分析:(学习观察细节)
(1)生动的花瓣。
(2)带有花朵图案的花瓶。
(3)整合画面的桌布。
2了解中国绘画的表现方法
具体分析两幅画的不同绘画风格:
(1)工整、细腻
(2)大气、豪放
3尝试并对比中西方绘画的不同特点
小组合作探究:
中国画和西画在花的表现形式上有什么不同?
对照书中作品谈谈自己的观点。(组长记录大家的发言。)
小组间进行汇报。
学生进行评述
观看《粉彩百花圈瓶》(清)
学生从不同角度谈自己的感受。(花的造型、线条的运用、做工的精细等。)
再次感受花在生话中的应用
谈一谈自己身边哪些地方是运用花进行装饰的?怎样装饰的?
出示书中第27页房间布置图片。
出问题:你想在这个房间里挂哪幅画?说一说你的想法。
娇艳的花
教学目标 知识技能目标
① 了解花卉的一些基本知识,初步掌握花卉的基本画法,感受、体验中国画的用笔、用墨和用色的特点。
②☆重点通过对作品的欣赏和分析,以及教师的演示和师生互动,调动学生学习的主动性,感受、体验中国画的用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色。③ △引导学生体验和感受颜色的浓淡关系,特别是水分的干湿对表现物象的作用,在实践练习的基础上,大胆地进行创作。情感态度目标
通过对中国画花卉的学习,进一步认识写意花卉的形式美感,激发学生热爱民族艺术的意识,培养学生[此文转于斐斐课件园 FFKJ.Net]关注生活、热爱生活的情感,引导学生在情感体验中提高观察能力和表现能力。教具
花卉图片、中国画工具 学具中国画工具 教学过程
一、欣赏图片,导入课题
师:老师今天带来了许多漂亮的图片,一起欣赏。(播放有关花的图片)这些都是老师非常喜欢的花卉图片,你们喜欢吗?看了这么美的图片,谁能说一说你都有什么样的感受?正是因为看到娇艳的花才给我们大家带来这么多的感受。谁有什么办法让我们一年四季都能有这种美好的感受吗?(做成标本、拍成照片…)同学们的办法可真多,老师也有一个好办法,就是把它画下来。请看这些绘画作品。(欣赏油画、版画、水粉、国画等花卉作品)下面我们就来看一看如何用国画的形式表现如此娇艳的花。(板书课题)
二、师生探讨,表现创新
1.同学们,花的美的象征,也是一种精神文化的标志,一个人、一个民族、乃至一个国家,很多都把花作为自己的一种精神品质去追求。你们知道我们国家的国花是什么吗?(牡丹)很多城市也有自己的市花,告诉大家你知道 的市花都有哪些?(北京—菊花、上海—白玉兰、长春—君子兰、昆明—茶花、哈尔宾—丁香花、大连—月季、广州—红棉)
2.展示这些花的图片。提问:这些花的花瓣和叶子都有什么特点?是什么形状的?(郁金香、荷花、菊花等)3.在国画作品中,这些特点又是怎样表现的呢?(出示花卉图片与国画作品做比较)
4.出示牡丹作品,提问:怎样用笔、用色才能出现这样的效果?生答师总结。(晕染)
5.提问:什么方法可以画出如此娇艳的花呢?(演示墨与双勾的画法)演示完整的花卉的创作过程。6.引导学生欣赏名家作品。
三、学生实践
1.学生先在纸上试一下怎样用笔和调色,然后开始创作。2.出示作业提示和要求: 1)可以画一簇也可以画一枝花;
2)可以对照自己带来的图片画自己熟悉的花儿。3)也可以选择教室里摆好的花进行写生。4)注意花朵的疏密、高矮及前后关系。
四、展示交流,多元评价 学生互评:
1.用笔、用墨、用色的方法是否掌握。
2.能否巧妙地运用颜色晕染的方法,来表现花儿的特征。作业
设置用国画的形式表现娇艳的花。
有趣的生肖邮票
教学目标:
了解十二生肖相关知识以及邮票的一般常识。
用线描、彩笔画、水粉、剪纸、剪贴等技法设计、绘制邮票。
在欣赏与十二生肖相关的艺术作品中,了解我国特有的民间艺术文化,培养学生热爱民族艺术的情感和塌实、认真的工作态度。在创作设计邮票的过程中提高学生的设计能力,培养学生的探究精神和创新能力。教学重点:
引导学生关注中国民间艺术文化,尝试在方寸之间表现、感受设计之美。教学难点:
激发学生的想象力,创新表现,培养学生的创新思维。工具材料:课本、铅笔,纸、课件等。教学设计: 一,组织教学,激情导入 出示谜语
大家喜不喜欢猜谜语?(喜欢)老师今天给大家带来了个谜语,咱们比一比看谁最先猜到。
说它多呢,它只有十二个;可是说它少呢,我们每个人都有一个。对,它们就是十二生肖。出示课题 二,讲授新课 1.十二生肖的由来。
师:同学们你们知道这十二生肖的由来吗/(生各抒己见)
师:咱们现在一起来看看十二生肖的由来。(出示课件)2.十二生肖的作用。
师:同学们,这些生肖除了记时和记年之外,还有什么作用啊?(生回答)
师:咱们一起来看看属相的民间艺术作品。
原来属相的作用这么大啊,那咱今天就来学习一下属相的邮票设计。3.邮票的设计
师;同学们,你么认识奥运福娃吗?它平时都乐呵呵的,可是今天不开心了,因为他遇到了一个小麻烦,同学们愿意帮助它吗?生:愿意。(看大屏幕)
师:原来邮票的作用这么大啊,那我们今天就来学习下邮票的设计。(板书小标题的后半部分)4,学习制作邮票 <1>,邮票的主题内容
邮票可以风景,花卉,等等,我们今天就着重学习属相邮票。观察老师画的属相与大屏幕的正式属相照片有什么区别。教师示范一种属相是如何运用这些手法进行变形的。夸张,变形,概括。<2>邮票的组成 <3>邮票的制作步骤 <4>欣赏邮票 让学生学会欣赏,善于观察,发现问题.三,学生制作,教师辅导 作业要求:
1,发挥想象,设计自己喜欢的属相邮票。2,属相的设计要新颖,独特。3,注意构图,和邮票组成。4,注意颜色搭配。四,展示学生作业 优秀的奖励一张优秀卡 五,总结
同学们,你们已经学会了属相的邮票设计,那回去之后可以利用课余时间去设计一些其他的邮票,既可以丰富我们的课余生活,又可以提高我们的动手能力,还可以增进我们的友谊呢
变垃圾为宝
教学目标:
1、利用生活中的废旧垃圾物品,对其进行设计、包装、再创造,发展学生的感知能力和形象思维能力。
2、从动手制作的过程中充分体验团队合作的精神,明白变废为宝的道理,感受和了解制作材料的形、色、质、量。
3、了解垃圾的污染,启发学生如何来改善生活环境,唤起学生的环保意识。教学重点: 能根据制作要求选取种类废品,关对废品材料进行充分、有效的利用和合理搭配使之成为一种垃圾处理的机器,并加入自己的奇思妙想来完成作品。教学难点: 把握机器的的造型,合理选用材料,能处理好细节问题。教具准备: 师:废旧物品、范作、工具等。
生:废旧物品、剪刀、双面胶、彩纸、彩笔等。教学过程:
一、组织教学: 检查学生用具准备情况。提醒学生收集到的废旧物品要洗干净了再带来,在制作时要注意工具的使用安全。
二、启发导入新课
与学生聊聊关于垃圾的话题,主要是废品回收。把学生的兴趣拉到垃圾如何处理的路子上来。引起他们的兴趣。板书:
19、变垃圾为宝
三、讲授新课:
1、师:说说垃圾的形成与垃圾带给人们的影响。自然而然地把话题引到垃圾处理的问题上来。
2、出示教师范作,告诉学生你做的是一个什么样的垃圾处理器,有些什么功能。让学生想想还能不能改进一点,并把范作拆开,让学生了解到是用些什么材料,是如何制作出来的。
3、要求学生观察自己带来的物品,思考如何利用和选择现有的材料完成一个功能先进的垃圾处理器。
4、让学生说说哪些废旧物品可以回收,能用在哪些地方。回收废纸,生产好纸; 回收废金属,制造飞机; 回收废玻璃,再造玻璃; 回收废塑料,回炼燃油; 回收废电池,提取有用金属。
5、说说分类回收的好处,要求学生设计创作的垃圾处理器也能分类回收物品。
6、布置作业:设计制作一个垃圾处理器。
7、音乐、教师巡回辅导。再次提醒学生使用工具的安全事项。
8、作业展示:集中展示,以讲台为展台,把学生完成的作品放置其中,进行学生互评,大家互相欣赏,表扬优秀作品。
四、课堂小结:
五、课后延伸:
谈谈在生活中如何做到废品的回收。
第四篇:三年级下册美术教案
三年级下册美术教案
个性化设计
一、学生情况分析:
三年级学生已经初步认识形、色等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,能通过看看、画画、做做等方法表现,有一定的色彩基础,对美术也有着浓厚的兴趣,但还缺乏想象力和创造精神。
二、教学目标
1、造型·与表现领域:初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想像力与创造愿望。
2、设计·应用领域:学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。
3、欣赏·评述领域:观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。
4、综合·探索领域:采用造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、表演和展示,并发表自己的创作意图。
三、教材分析:
1、教学重点:常用绘画基础知识和工艺设计制作基础知识的理解与积累。
2、教学难点:辅助学生在已有知识上建立链接并拓展,达到理解与积累。
四、教学措施:
1、认真钻研教材,进一步领会课标精神,制定切实可行的的教学计划。
2、好课前的各项准备活动。
3、拓展教学思路,做到以人为本,因材施教,因地制宜,以求达到最佳教学效果。
第二课 恐龙世界
教学目标:
1、了解恐龙消失的原因,增加对恐龙的认识。
2、以学生兴趣为
导向,初步学习如何捏制各类造型。
3、通过故事形式,引起学生想进一步了解的恐龙的学习欲望。
4、能够以想象和仿制结合的方式完成一恐龙造型。
教学重点:独立完成一只恐龙造型。
教学难点:正确把握不同体型恐龙的身体各部分的比例。¸
教具准备:
师:范作·
生:橡皮泥、各类小型的恐龙玩具。¸
教学过程:
一.组织教学:检查学生用具备情况。
二、导入新课
1、你参观才恐龙展览吗?你知道各种恐龙的名称吗?庞然大物
2、恐龙几百万年前就神秘地消失了,给人类留下了无穷的奥秘。
3、揭题板书
师:“今天我们来和恐龙玩一玩,做一做。”恐龙世界
三、讲授新课
1、出示范作。这是什么?(恐龙:长颈龙、三角龙、剑齿龙…)引起学生兴趣,激发学习热情。
2、恐龙生活什么时代?都有哪些种类?它们是长什么模样的?你最喜欢哪头恐龙?
学生根据自己所知道的知识来说说看。大家畅所欲言。
3、教师出示幻灯片。让各类恐龙形象具体。和学生一起聊聊恐龙是如何生活的。身上的各种不同体形各有什么作用。长劲龙的长脖子;三角龙头上的角;剑齿龙背上的刺;冀龙的翅膀及翅膀上的爪子……
4、任选一只恐龙,一起说说身上各部位如何来捏制。头部、身躯、颈部、尾部
四、布置作业:按自己 喜好与兴趣制一头 龙。
五、教师巡回辅导。
六、作业展示:集中展示,以讲台为展台,把所有学生完成的作品放置其中,进行学生互评,大家互相欣赏,表扬优秀作品。
七、课堂小结
八、课后延伸:课后查阅有关恐龙的资料,了解恐龙为什么会消失。
板书设计: 恐龙世界
恐龙--长颈龙、三角龙、剑齿龙
画中的线条
教学目标:
显性目标:通过本课学习,了解线条这种绘画语言,通过仔细观察,认识不同动势的线条,能在老师的指导下,通过对线条的观察,了解艺术家的表现风格和情感,能用线条表现自己身边的景物
隐性目标:通过了解中国古代作品,了解中国灿烂的绘画艺术,培养学生的民族自豪感。通过观察不同画家用线条表现的作品,初步体会画家不同的情感,认识人类丰富的情感世界。教学重点:通过对画的分析,认识线条的表现力,学习对画家作品的分析和评述。
教学难点:学生能将本课认识,初步运用到绘画作品中。
教学材料:铅笔、色笔
教学设计:
一、导入活动:教师准备几件物品(铁丝、木棍、树枝、树皮、网兜等),请同学用线条表现出来。
二、分析中国传统绘画作品 ·欣赏我国古代画家从生活中寻找到并运用到绘画中的线条,讨论:
1、画中运用了哪些线条?它们有什么特点?
2、这些画面多是以曲线为主,通过线条的表现体会到当时的情景。
3、通过线条的表现你感受到些什么?
4、合作学习,同学间取长补短:通过讨论分析,让学生对线条这种造型语言有进一步的认识与提升。线条不但可以塑造生动的形象,而且还可以传达画家的思想。
三、尝试练习:任选术作品的一个局部进行临摹。通临摹尝试线条表现力。
四、谈学习感受,请同学说说画线条的感受。互相说说自己对画中线条的不同感受。进一步了解、体会,使学生对用线造型产生浓厚的兴趣。
五、小节:欣赏学生作品,表扬线条表现力强的学生
板书设计:
画中的线条
线条特点
会动的线条
教学目标:
显性目标:通过观察、体验、感受、了解哪类线条能表现出动感,感悟线的表现力,培养学生造型能力和创造能力。
隐性目标:引导学生在小组学习探究中,相互交流,培养学生的合作,探究意识。通过欣赏活动,培养学生热爱祖国传统文化的情感以及对线条活动的兴趣。
教学重点:通过对艺术作品的欣赏,了解哪些线条能表现出动感,学习如何运用纤小表现动感
教学难点:线的动感表现及疏密的组织
教学准备:纸、水彩笔,彩带等
教学过程:
一、组织教学
导入新课:提问:
1、谁能自己的彩带动起来?动起来时候是什么样的线?曲线
2、谁能表现彩带动起来的线?
二、探究活动:
1、观察教材雕塑作品问你有什么感受?艺术家常用这类线条表现动感。观察其他作品,问哪些线条给你飞翔的感觉,看看敦煌石窟中的许多壁画,看看它们如何用线表现出飞翔的动感。
2、小组同学一起讨论,小组之间进行交流。
3、教师利用教材中的生作品,引导学生分析如何使画面中的线条既有动感又具有美感。
三、学生动手实践,教师逐个辅导
四、作业展评,课堂总结:本课的线带给我们不同感受,以后的美术学习中,我们常常接触到它,让它成为我们的朋友,帮我们表达自己的 思想感受
板书设计:
会动的线条
画面中的线条 既有动感又具有美感
人物与环境
教学目标:
1、知识目标:了解绘画作品中人物与环境的关系,了解人物动态变化的特点。
2、能力目标:训练学生创新思维和丰富的想象能力,培养学生观察生活表现生活的能力。
3、情感目标:激发学生观察事物的热情,以及改造事物的兴趣。
教学重点:根据人物的姿态想象人物在做什么,可以添加什么服装和环境,训练学生想象能力。
教学难点:人物造型的多角度开发和想象。作品要画出新意。
教学准备:
师:单幅人物基本造型图、学生作品、人物与环境的图片。
生:绘画材料和工具。
教学过程
一、导入
1、人类通过劳动改善并创造了适合自己生存的环境,那么如果人类离开周围的环境单独生存,可以吗?
(生:不可以!)
小结:我们四周充满生机的大自然、温馨的家、学校等人类存在的任何地方,就是我们所谓身边的环境。人与环境相互依存、密不可分的。
2、揭题:人物与环境
二、新授
1、出示人物形象(有双人的单幅图片)
A.老师这里有一组人物,砸门先观察他们是什么姿势,并跟着模仿下……
你能根据他们的姿态,想象他们都在做什么吗?
(生回答)
B.我们还可以把他们的位置进行左右翻转,再看看他们有可能在那些地方干什么?
(生回答)
C.我们来看看同龄的同学是怎样创作的。欣赏学生作业示例图,启发学生思维。
D.通过欣赏这些图片,请大家观察下,同样的人物身上及周围都发生了怎样的变化?
师总结:人物随着不同活动及环境的变化,他们的衣着也跟着变化。
2.出示人物形象(单人的单幅图片)
A.和刚才不同,这幅图片是单独的人物,请大家一起观察下他的姿势特点。
(生:膝盖和手肘都在弯曲)师开始从各个角度变化翻转这幅图,每翻转一个角度就要求学生进行想象这个角度的人物都在哪些地方进行哪些活动。
B.下面我们先欣赏与之相关的绘画作品。
同学们,这些图片中,人物是一样的,但由于角度和方向的不同,他们的活动和背景也不同,是不同角度的人物决定了活动和背景还是活动背景决定了不同角度的人物?
师总结:相同的人物形象被变换了角度、方向,改变了活动内容、背景。
三、学生作业
作业要求:
自愿选择课本提供的人物造型。自由发挥想象添加人物活动情况和服装及周围环境。画好后同桌互相欣赏,讲述画中的情形。
作业之前欣赏相关油画作品,进一步开阔学生的想象。
四、作品展示、评价
鼓励创新意识强的学生。
五、总结、延伸。
这节课我们通过人物与环境的想象和添加,发现了自己有着惊人的想象力,我们够把一个或一组简单的人物原型想象成参与各种活动,穿着不同服饰,身处各种多变的环境之中。通过这节课的学习,还使大家的记忆力、观察力得到的了提高,以后还可以这样的训练和游戏,提高我们的想象能力。
大嘴怪
教学目标:
1、充分发挥想象,运用夸张的方法创造形象,并学习吹塑纸版画的方法。
2、集体想象,思维碰撞,构思新形象。
3、激活思,感受乐趣
教学重点:运用夸张的方法表现嘴巴特点。
教学准备:各种动物图片、吹塑纸、油墨、拓片、范作等。
教学过程:
一、激发思维,设想大嘴怪。
1、板画一嘴巴的大致形状:猜猜是什么?
2、添画完成一个动物形象,形状变成动物的大嘴巴:这是个什么动物?长得有什么特点?为什么会长这么大一个嘴巴?它的大嘴巴有什么用?编一个有它的大嘴巴的故事?
3、这个大嘴巴如果长在别的动物脸上,会怎么样?还会发生怎样的故事?(小组讨论并在全班交流)
二、抓住特征,学习夸张表现。
1、你能简单把这个大嘴巴动物画下来吗?比一比?(每人一张白纸,做练习用)
2、讲评谁画的嘴巴最大?怎样能画出大的效果?嘴巴在脸上所占的比例要大、可以运用对比的方法,把嘴巴画大,其余画小画挤,以比例和线条的疏密来增加效果。(可以修改部分学生的作业增强感觉)
3、修改自己的草图,比较效果。
4、欣赏材学生作品:看看别人表现的大嘴怪,你能读懂这些大嘴巴怪的本领吗?说一说?(欣赏评述)
5、出示已经刻好线条的吹塑纸,你看见了什么?(看不清)老师来想一个办法让谁都能看清。
6、实物投影演示:滚油墨,拓印。展示效果。你想学习这一种表现方法吗?——揭示方法名称——吹塑纸刻印版画
7、回忆刚才所看到,是怎么做的?构图、刻线、滚油墨、拓印
8、强调每一个步骤的操作要点
三、生创作活动。
1、要求:构图要注意主题突出Ù×形象夸张要表现有有趣故事情节的画面效果晰
2、辅导
四、展评。互相介绍自己作品。互相评价。教师点评有特点作品。
五、小结。
威武的盾牌
一、教学目标:
1、了解在冷兵器时代,盾牌是防御性武器,并了解盾牌在当今生活中的用途。
2、结合现有的资料和材料,从外形、图案、色彩等方面进行设计和制作。
3、培养学生学会保护自己,从小树立防范意识,建起心中的盾牌。
二、重点和难点
重点:了解盾牌外形及图案的点并进行设计和创作。
难点:让学生感受威武的含义并能做出让敌人胆战心惊的威武的盾牌。
三、教学准备:
色卡纸、蜡光纸、瓦楞纸、剪刀、双面胶、彩色笔及大锅盖、雨伞等。
四、教学过程:
(一)、揭示课题
1、教师出示盾牌,问是什么?
2、教师手握住盾牌,用力往前伸,让学生配上声音。
3、导出课题。
(二)、欣赏盾牌图片课件
出示盾牌图片(幅),着重介绍北约和平之盾,让学生在视觉上初步接触盾牌,并有简单了解。(三)、探究学习
1、你知道盾牌的用途吗?盾牌的外形有什么特点?你还能设计出哪些形状?左右对称。
请四位同学上前设计盾牌形状,其他同学在白纸上画,比一比谁画的又多又好。
2、盾牌的图案设计有么特点?给你怎样的感受?干、学生回答盾牌图案设计的特点,并谈感受。
3、你能举在生活中还见过哪些威武的形象?(欣赏课件显示生活中威武的形象:石狮子、铺首器、面具。)
4、看了那么多威武的形象,你能选一选这幅图片中的三个形象哪个最威武吗?为什么?
5、你认为要显得威武,关键是抓住哪个部位的变化?
6、你能不能上来做一下威武的样子?
7、课件显示两只不同形象的老虎,问:哪只更适合做盾牌?
(四)艺术实践疲、分组讨论、分配每位同学的具体工作任务。
课件显示作业要求:制作是要做好盾牌的手握部分。用动物头的图案来设计盾牌。装饰盾牌的色彩要对比强烈。
学生制作,教师巡回辅导。
(五)评价、展示学生作品,做游戏。
(六)课的延伸师:在古代,人们遇到危险时用盾牌来保护自己。那假如你以后遇到危险,将用什么来保护自己呢?
别致的小花瓶
一.教学目标:了解掌握手捏成型、盘条成型、泥板成型等陶艺技法。利用手捏成型、盘条成型、泥板成型等陶艺技法制作别致的小花瓶。了解技法运用其美化生活的活动中,提高审美能力。
教材分析:本课属于造型表现领域的课程,也是本套教材陶艺系列中的一课。得用陶艺进行造型表现的方式多种多样,例如拉坯成型法、泥板成型法、手捏成型法、盘条成型法、模具成型法等。本课是启发同学们在学习运用盘条及手捏成型法的同时学以致用,引导同学们利用自己学到的知识来装饰美化我们的生活。
教学准备:报纸、上下等粗的玻璃瓶。
教学重点:学习利用手捏成型、盘条成型、泥板成型等陶艺技法制作别致的小花瓶。
教学难点:花瓶的造型设计,重心和掌握。
教具:图片资料、陶泥
教法:欣赏法、讨论法、练习法、演示法、指导法、展评法
教学过程:
一、激情引趣:
1.小游戏:一块泥,可以用怎样的方法把它变成一件容器?
2.小组探究:1、用手直接捏。2、搓成条垒起来。3、擀成大泥片围起来。4、做好外形,用勺子把里面的泥掏了出来。
3.欣赏作品:
欣赏各种风格的陶艺花瓶作品:它们都用了哪些方法?哪儿的设计最别致?
4.探究讨论:引导学生讨论:这些作品中,你最感兴趣的是哪一件?哪件作品的哪一种方法你最想了解?
5.欣赏作品:
欣赏各种风格的陶艺花瓶作品:它们都用了哪些方法?哪儿的设计最别致?
研究讨论:引导学生讨论:这些作品中,你最感兴趣的是哪一件?哪一件作品的哪一种方法你最想了解?
二、明确目的:
提出作业要求:用泥制作一个造型新颖别致的花瓶,可以独立完成,也可以小组合作完成。
探讨技法:演示:1、将搓好的泥条铺在报纸上,横竖交错摆放。2、用玻璃瓶轻轻擀压。(注意不要压得太狠,泥条太薄不宜承重)注意泥条半干后再把瓶子的报纸拿开。3、用报纸轻轻兜着,将泥条围着玻璃瓶卷一圈。4、立在做好的花瓶底上。(注意泥条半干后再把瓶子和报纸拿开。)
思考创作:教师巡视辅导。你的小花瓶哪个地方设计得最别致?你要做一个摆放在哪里的小花瓶?你的小花瓶适宜插什么样的花?干花?鲜花?长枝?短簇?它的外形会有什么样的考虑?
展示评价:引导学生自评、互评,注意有侧重地进行点评。
会变的盒子
教学目标:
1、学习立体纸工的制作方法、不同的表现技法。
2、培养学生的动手制作和创作的能力。
3、培养学生热爱生活的思想感情,学会自己动手美化生活。
教学重难点:
重点:作纸家具。
难点:多种不同的设计和制作。教学准备:
教学准备:范作、油画棒、水彩笔、白版纸、剪刀、胶水。
教学过程:
一、展示纸家具样品,教师板书课题:会变的盒子
二、启发探究教师活动
1、教师将学生分组,发给教师范作,并引导学生分析、探究纸家具的制作材料、方法和表现形式。闹根据学生探究结果引出制作要点。(选材、设计加工、整合。)
2、让学生讨论设计制作纸家具的构思,进一步启发引导,激发学生创作潜能。(学会利用不同的材料去制作新颖别致的纸家具)学生活动:闹学生小组进行论探究,在此过程中,掌握纸家具的基本制作规律。
三、各组选派代表反馈探究成果。
各组内互相说说自己的制作构思,协调统一本组的制作方案。
四、提出作业要求:运用不同材料,不同方法,集体制作出一件或几件新颖精美的纸家具,并谈谈自己的创作感受。
五、学生实践,教师辅导。
五人为一组,各组组长进行合理分工,设计制作吊饰,体验创作过程。帮助学生进行工。各组巡回指导,针对不同制作情况提出相应建议。
六、作业展评:教师提供一定的评价标准,学生进行自评、互评。并且优秀作品制作组的代表者谈谈创作感受。学生自评、互评,按等级评选出展示作品、优秀作品、星级作品。
七、课后延伸:尝试用纸盒制作其他的物品
有趣的造型
一、教材:
本课属于设计.应用领域。本课围绕“有趣的造型”这一主题,利用身边的材料,进行简单的创意·设计,从而激发孩子的创作灵感
二、目标预设:
1、感受工艺品的艺术魅力。
人教版有趣的造型
2、通过本课学习,学生会制作一个简单的工艺品。人教版有趣的造型
3、能正确使用剪、贴、卷、折等方法,对蛋壳进行加工设计、制作装饰,培养学生的动手动脑能力.教学重点:设计出一个有趣的脸部造型。
教学难点:做一个漂亮而结实的底座。
教学准备:(教具):范作若干(唐僧师徒)
人教版有趣的造型
(学具):蛋壳(乒乓球)、彩纸、卡纸、剪刀、胶水(双面胶)、废旧材料(彩带、树叶、毛线……)
三、教法与学法
著名的教育家叶圣淘说教是为了不教,因此教学中教师只作为学生主动建构知识的促进者,而不是知识的传授者、灌输者。本课的教学过程 主要强调师生的互动,在课堂教学中我以教室为舞台,教师为导演,学生为演员,用多媒体辅助教学,让学生观察探究创造,以培养学生自主探究知识的能力,让学生保持高度的探索欲、尝试欲,并通过实际的操作,让学生更多地体验一种成就感,进一步激发他们强烈的创造欲望。主要采用的教法和学法:多媒体辅助教学法、观察法、讨论法、合作学习法和创造作业 法。
在本节课的教学中,让学生自己感知,体验,讨论的乐趣,自由发挥,最后在理论的指导下进行知识扩展。对学习过程中遇到的问题,或者学生比较棘手的问题,教师进行适当的引导,最后同学生一起总结归纳。在教学中,教师应充分强化自己的角色意识,始终以学生的朋友身份出现,让学生时刻感受到与教师处于平等的地位。
四、教学流程
一、激趣导入:
1、小朋友们,上课前老师放一段音乐,你们仔细听听这是哪部电视剧的曲子?
“看,是唐僧师徒来了”(教师播放《西游记》主题曲并取出做的小工艺品)
2、这些呀,不是买来的,都是自己做的,说说是用什么东西做?
二、感受蛋壳
1、学生体验
(1)
尝试让学生摸摸蛋壳.老师和同学拿着蛋壳:同学把鸡蛋放在手上摸一摸,你发现蛋壳是怎么样的?
(2)
蛋壳的特点
如果我把蛋壳放在桌子上轻轻的敲,蛋壳会怎么样?(很容易碎)
(3)保护蛋壳
师:椭圆的蛋壳喜欢在桌子上乱跑,同学们要保管好蛋壳,要把它放在安全的地方如铅笔盒里,注意千万不要掉在地上.2、感受工艺品艺术的魅力
小小的蛋壳虽然不起眼,在艺术家的眼中可都是宝贝,看看艺术家都把蛋壳变成了什么样了?[课件播放图片]
(1)欣赏18世纪俄国皇家彩蛋.蛋壳不仅小巧而且易碎,但艺术家们却能把蛋壳变成精巧的艺术品.早在18世纪俄国皇帝就命令艺术家们在蛋壳上雕刻花纹,并镶嵌金银珠宝,送给他的皇后.(2)
欣赏蛋壳雕刻艺术
这是一位外国的艺人,他在复活节的时候为自己孩子和家人的蛋壳打扮一番,表达了关爱和祝福的方式
(3)
欣赏民间艺人的蛋壳绘画作品(小蛋壳绘出五彩世界)
还有些画家在上面画出各种彩图.(4)说说看了这么多艺术品,此时心中是怎么想的?
3、小结引出课题
我们这节课就一起来给蛋壳做个--------有趣的造型.三、设计蛋壳
刚才看了那些丰富的蛋壳作品,老师也忍不住做了一个小兔子。
1.怎样让它站起来呢?
2.生讨论后答:
给它加上一双小脚,或加底座
师小结:若加脚,纸做的脚没有很大的支撑立,会使它头重脚轻,容易摔倒,为使它站得更稳,可加底座。
拿出不同的底座让学生选择:选择即稳固又美观的。
师拓展:生活中还有什么能用来做底座?(纸筒等,废物利用又节约环保。)
4、师示范底座的做法:
剪扇形纸,两头粘贴上,在小头剪出开叉,涂上胶水,粘贴在蛋壳上。
这样才能让它稳固、美观。
5、看书中的同学们利用蛋壳椭圆形的特点设计出那些有趣的造型.找出你最喜欢的造型
a并说说他们像什么或者用了什么方法?
b只能用彩卡?不能用别的代替?(加强学生废物利用和节约环保意识)
6、总结制作方法:剪
贴
卷
折
粘
7、说说你想设计一个怎样的蛋壳造型?
***蛋壳不仅可用用彩纸装饰,还可以用其他材料来制作.(看课本图片)
四、作业要求
1、“大家开动小脑筋发挥你的想象力,也来做一个神气活现的小工艺品吧。”
“
可以用绘画或手工的形式在蛋壳上造形。”
2、学生作业,教师巡视指导。
五、展览评价:
让学生将自己做的小工艺品带回家装饰。
六、小结
橙色的画
教学目标:
认识橙色是如何产生的,什么叫间色。间、说出对色的感觉。出、用自己调出来的橙色画一幅画。
教学重点:研究橙色是如何产生的。
教学难点:最好用自己调的橙色进行绘画。
教学准备:
师:大玻璃杯一个、小玻璃杯两个、红黄两种颜料水。
学生:水粉颜料、水粉笔、调色盒、水等。教学过程:
一、做实验。
1.复习:什么叫原色?原色包括哪几种颜色?
2、今天,我们要用其中的两种颜色来做一个实验。(教师操作:把红黄两种颜色进行混合3、问:你发现了什么?我们把产生的颜色叫什么颜色?进、出示:橙色。
二、新授。
1、问:橙色是如何产生的?你知道它是属于什么色吗?
2、出示:红黄橙么颜色间色
3、出示小资料:有两种原色调配成的颜色称为间色。
4、找橙色:让学生找出自己颜料盒里的橙色。
5、问:想不想自己动手,把橙色调出来?
6、学生尝试用自己颜料盒中的红色和黄色进行调色,看看会产生什么样的橙色,同学之间比较一下有什么不同。
7、欣赏例画:用橙色可以画出许多好看的图画,一起来看一下。
8、说一说:看了橙色的画有什么样的感觉?看到橙色可以使你联想到什么?
9、问:你会用你自己调出来的橙色画什么呢?
三、布置作业。
1、以橙色为主,画一幅画。
2、出示要求:最好用自己调出来的橙色完成作业。
3、学生作画,教师指导。
四、作业展评。
绿色和紫色的画
教学目标:
1、认识三原色—红、黄、蓝三间色—橙、绿、紫
2、掌握用原色调配间色的技能。
教学重点:使学生认识三原色和三间色及其色彩特性。
教学难点:寄掌握原色与间色的色彩关系,学会用原色调合间色的调色本领。
教具准备:彩笔、范作
教学过程
一.组织教学检查学生用具准备情况。
二、导入新课
1、上节我们学习了用橙色画画,知道了橙色的调配方法,你能说说橙色是怎么调出来的吗?它给你的感觉是什么?
2、揭题板书今天我们来学习用绿色和紫色画画。
3、讲授新课题、复习原色,认识间色间
(1)看幻灯,让学生观察三原色相加能否变化出别的颜色。
(2)演示色轮,出示三色轮,分析三原色相加变化哪三种颜色。问色圈红色和黄色重叠的部分什么色色色圈黄色和蓝色重叠的部分是什么色的色圈蓝色和红色重叠的部分是么色圈让学生细致观察后回答。
教师小结用色块表示。红+黄=橙黄+蓝绿蓝+红紫
(3)得出定义。师贴出间色定义么用两种原色调合成的颜色叫间色。察、除了上节课我们用橙色,绿色和紫色也都是间色,它们分别给我们什么样的感受?请你说一说。在我们生活当中,你见过哪些东西是绿色和紫色的和同桌小朋友一起讨论一下后回答。
4、布置作业:以绿色和紫色为主,分别完成一幅作业。
三、作业展示:集中展示,表扬优秀作业。
四、课堂小结
彩墨游戏
教学目标:
1、利用墨与彩的调配变化与宣纸特征画有趣味的儿童彩墨画,体验彩墨游戏的乐趣。
2、通过活动,使学生初步了解彩墨画中水分的控制及笔和墨的运用,培养学生的彩墨表现能力。
3、通过活动,激发学生对美术的兴趣,培养学生的自信心。
教学重点:运用墨大胆表现,体验乐趣,表达感受。
教学难点:合理运用点、线、面使画面具有节奏感。
教学准备:彩、墨、毛笔、宣纸、水
教学过程:
一、组织教学
导入新课。
1、教师查学生的绘画材料和工具。
2、复习旧知;上半学期我们玩了一堂彩墨游戏课,大家还记得需要使用什么材料和工具吗?
3、师语:今天,我们再来玩一玩彩墨游戏。(板书课题)
二、尝试探索、感知。课、学生用蘸上颜料或墨,结合水在宣纸上尝试作画。
1、说一说,你有没有什么有趣的发现?(学生交流,教师引导)
要点:
(1)水分的多少。
(2)用笔的变化。
2、说一说在画画过程中遇到的困难,探讨解决的方法。
3、师语:想到一张薄薄的宣纸能产生出那么多意想不到的效果,真是好玩极了。下面,就让我们一起来看看大师们玩的游戏吧!
三、欣赏、深化认知。
1、出示张桂的《觅》。
(1)介绍这幅画的作者及画题
(2)仔细观察画面,你发现了什么?你觉得那代表什么?(师引导学生体会画面上墨色的变以及用笔的手法。
(3)播放幽雅、轻快的音乐,让学生想想这幅画上表达的内容。
(4)交流想法。
(5)师语:画家运用了点、线、墨块和色块,使这幅画显得既有层次又有节奏感,使人产生无限的遐想。限、出示学生范作,欣赏、研究、讨论都用了哪些特别的技法。四、学生作业。
2、学生自由创作,教师鼓励并指导。
四、展示自己的作业,向大家介绍自己的画面。学生自评、互评。
五、课堂总结。
卵石动物造型
一、教材分析
本课属于“设计.应用”领域。设计本课目的在于引导学生通过描绘、拼摆、组合等多种手法进行卵石动物造型设计。在设计、制作过程中,鼓励学生大胆地想象,并表达自己的创意。本课教材展示了学生研究、评价作品的图片和各种卵石动物作品。这些作品中有以动物头部形式表现的,也有以动物卷曲状形式表现的,还有的是几块卵石拼摆组合的,另外,也有的卵石是以近似圆雕的形式出现的。
二、学情分析
本次课是针对三年级学生,三年级学生认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具、体验不同媒材带来的效果,能通过看看、画画、做做等方法简单再现自己脑海中的画面。有一定的色彩基础,但部分学生在想象力和创新精神上还要加强。
三、教学目标
知识与技能:通过探索用各种媒材自由创作涉及“动物”造型的方法,培养学生的综合学习能力,创造精神和想象力。
情感态度价值观:培养保护动物的环保意识,体验合作、探究、发现的愉悦,激发自信心和美术学习的兴趣。
四、教学重难点
教学重点: 巧妙利用卵石不同的造型,运用绘画的手法表现有创意的“动物”。
教学难点: 欣赏、感知、探索、理解自然界及艺术作品中的动物的不同的美,激发喜爱动物之情和环保意识,探索用各种媒材自由创作动物的方法,培养合作意识和综合学习能力。
五、教学方法:
教师引导,探——探中学美
六学法指导:
通过引导、观察、欣赏、共同探索完成此次作品。
六、教学手段:
课件、实物等。
七、教具准备:学生: 卵石数块、油画棒等
教师:示范作品等。
八、课时预计:1课时
九、过程与方法:
(一)激趣导入
老师这里有一首小诗也是一个谜语,老师想和大家一起分享一下!请一名同学读给大家听。
猜猜是什么?(石头、卵石)
师问:卵石是怎么样形成的? 大自然中由于河床长期冲刷,形成了各种各样的卵石。
你知道它有什么样的作用吗?(铺路、装饰鱼缸等)
今天老师要让卵石来发挥一个更有趣的作用。(用颜料在卵石上画)看!是什么?
老师把一块小小的石头变成了一只可爱的蜗牛,你们想和老师一起变吗?(想)(启发学生想象)
好!今天我们就来学习《卵石动物的造型》。
------板书课题
(二)探究尝试:
1.既然和动物有关,谁能告诉老师,你们都喜欢哪些动物啊?为什么?
老师也有喜欢的动物,就是小蜗牛,蜗牛的速度虽然缓慢,但它一旦确定目标酒会努力往前进,这种执着的精神我们要把它用在学习上.这不,老师在纸上画了一只可爱的小蜗牛,和这个卵石上的蜗牛长的一模一样,请你们比较下:
(教书同时育人,渗透德育教育)
2.卵石蜗牛和画的蜗牛有什么不同?
(一个立体的、一个平面的)
板书:立体
(三)点拨讲评:课件运用
1.一个卵石多角度联想
2.多个卵石可以组合3.解决问题:怎样让喜爱的动物适合卵石的造型。课件。学生想办法,教师引导。
用变形的方法。
4.变形、夸张、简化、借用。
5.制作步骤。问学生,再归纳。
6.欣赏卵石的其他用处。
(四)创造表现:学生实践,作业要求。
好了,下面的时间就交给你们,希望你们能够创造出可爱满意的卵石动物!
(五)赏析评价
启发学生创新及设计。
(六)拓展提升
学生自评、互评、相互交流。
(七)小结
今天通过大家丰富的想象与灵巧的双手,一块块色彩暗淡、毫无生气的卵石变活了,变漂亮了,真了不起。其实生活中还有许多可以让我们美化的东西,只要你能有一双发现美的眼睛,一定能让我们的世界变的更美!
附:板书
生活与艺术品中的花
教学目标:
知识技能:通过学习,让学生了解生活中的一些常见花的造型特点及寓意;通过欣赏发现中国传统绘画、建筑、工艺品中花优美的造型;认识中外不同艺术表现方法及不同表现形式表现出的花的特点。
情感态度:通过学习让学生学会发现大自然的美,学习用美装扮生活,用美的环境提高生活质量;能比较中外作品,评述其相同处和不同处,从中感情艺术家在作品中寄托的情感。
教学重点:认识自然界中的花与艺术中的花的关系;学习用花美化生活。
教学难点:对比中西方作品,从不同的文化背景认识艺术家们不同的表现方法;理解、感悟绘画作品的艺术家的思想情感。
教具:花的图片、资料、第七册教学课件
学具:自己搜集到的花的资料(图片、花语)
教学过程
一、预见教学,明确目标
根据学生的身心特点和知识现状进行教学预测,并在明确教学目标后搜集资料,科学设计教学方法、教学环节、教学语言并制作教学课件。
二、搜索资料,感知欣赏
学生根据所学课题进行多渠道的资料搜集(各种花的图片),在收集、准备的过程中,初步感受学习的快乐,提高学生的责任意识,增强学生对课题的关注。
三、设置问题氛围,激发探究热情
1、出示一个装满各种盛开的花的花瓶。
师:生活中我们见过许多的花。不同的花人们根据它的外貌、品格给了它们不同的花语。看老师花篮里的花,百合花寓意纯洁、顺利、心想事成,郁金香象征爱、荣誉。下面向同学们展示一下你们搜到的资料,看看你们都找到了哪些有关花的资料。(让学生展示自己搜到的资料、图片)
花在我们的生活中随处可见,它也是艺术家们乐于表现的题材之一。这节课我们就来欣赏生活与艺术中的花,板书课题。
四、谈话交流,质疑解疑
1、欣赏并分析西方油画作品中的花。用课件展示或者让学生欣赏课本中的《银莲花》和《蓝花瓶》,出示问题:
1)生活中的瓶花与艺术作品中的瓶花有什么不同?(生活中的:自然、纯洁、没有情感。艺术中的:色彩鲜艳、具有装饰性、艺术性、富有情感。)
2)这两副画面中的花分别体现了怎样不同的美感?(《银莲花》:线条奔放、色彩艳丽、笔触明快,画家对花的形态进行了高度的概括和强力的表现,作品中充满了活泼自由的气息。《蓝花瓶》:形象鲜明、形体结实,色彩与笔触庄重大方,作品体现了瓶花的高贵。)师:塞尚在西方美术界一直被誉为现代绘画之父,他作画常以黑色的线勾画物体的轮廓,并形成了自己的风格。
2、欣赏并分析中国画作品中的花。用课件展示或者让学生欣赏课本中的《写生玉簪》和《露气》,出示问题:
1)两副中国画在绘画风格上有什么不同?(《写生玉簪》:工笔画----柔美细腻。《露气》:写意画----大气豪放。)
2)画面色彩有什么特点?(设色清淡,层次分明,清新淡雅,浓淡相宜。)
3、比较中西方绘画作品中的花:教师选出西方和中国画的两副作品让学生观察并比较。(西方绘画多以瓶花、静物出现,展现花的造型和色彩的魅力。中国画多表现自然中生长的花,配以飞禽、昆虫增加生气。)
4、比较生活与艺术作品中的花有什么相同与不同。
1)我们通常在什么地方见到花呢?(公园、街道、家里、生日、婚礼、开业庆典等)每一种花都有自己的花语,它可以拉近人与人之间的距离,传递人与人之间的情感,并且给我们带来美的享受,(教师解说的同时可以播放搜集到的有关花用途的图片)
2)艺术作品中的花是经过艺术家的加工再创造的作品,具有很高的装饰性和艺术性。师总结:艺术来源于生活高于生活。
3)分析了许多生活与艺术作品中花的不同表现形式,谁能说一下生活与艺术作品中的花都有什么共同作用?(美化我们的生活,让我们得到美的享受。)
五、展示收获,评价整合花及有关花的作品可以美化我们的生活,如果让你选择课本中的一副作品去装饰美化你们自己的小天地,你会选择哪一副?为什么?分析时可根据表现形式、色彩、笔触及作品内容去分析。(在这一环节,也可以让学生观赏花卉,画一副花的记忆画。)
六、拓展延伸、升华情感
花以及有关它的作品对我们生活的美化还表现在很多方面,如家居设计、服装设计、园林设计等等。(教师讲解同时可展示搜集到的图片,如没有多媒体教学,也可欣赏课本中的作品。)
让学生在自主搜集资料的同时,了解花的种类、特点及其表达的含义。
初步感受花带给我们的美感与温情。
通过实物与绘画作品的对照,使学生更加了解绘画作品的创作过程。通过具体分析让学生进一步感悟西方油画的艺术魅力。
体会国画作品的艺术感染力。
让学生在探究中找到中西方绘画形式的不同。感悟绘画作品不同风格的表现魅力。
通过分析让学生体会“艺术来源生活高于生活”。
为学生提供学习、交流的空间,让学生学会更深一层理解、欣赏、评述绘画作品。
将艺术回归于生活,再次拉近学生生活与艺术的距离。
娇艳的花
教学目标:
1、了解表现花卉的乙烯基本知识,初步掌握花卉的基本画法,感受,体验中国画用笔,用墨和用色的特点。
2、能大胆地运用作画工具和方法,表达色彩的变化效果,尝试用中国画的方法表现形象生动的花卉形象。
3、通过对中国画花卉的学习,进一步认识写意花卉的形式美感,激发学生热爱明族艺术的意识,培养学生关注生活,热爱生活的情感,引导学生在情感体验中提高观察能力和表现能力。
教学重点难点:
重点:通过对作品的欣赏和分析,以及教师的演示和师生互动,调动学生学习积极性,体验中国画用笔,用墨和用色的基本方法和艺术特色。
难点:引导学生体验和感受颜色的浓淡关系,特别是水分的干湿对表现物象的作用,在实践练习的基础上,大胆地进行创作。
教学准备:
教具:课件,毛笔、墨、宣纸、调色盘、水桶、各种各样可利用的材料,各种花的图片、鲜花。
学生准备:画毡或报纸、毛笔、墨、宣纸、调色盘、水桶、各种花图片的图片。
教学过程
一、复习旧知识游戏导入
1、在我手中这么多画笔中(勾线笔、蜡笔、彩笔、水份笔、毛笔)你最喜欢用哪种笔画画?
2、(请选其它笔的一个学生)请你到前面来,把你喜欢用的笔给你。你们知道我最喜欢用哪种笔吗?是毛笔。因为它灵活多变,很好用。不信,咱俩就比比谁的笔好用,下面的同学做裁判,好吗?
画一条细曲线————笔尖——中锋用笔
画一条稍粗的折线——笔肚——中锋用笔
画一条更粗的有深浅变化的直线——卧笔
——侧锋用笔
谁的笔更好用?(请学生回坐)
3、为什么我的墨笔看起来更“好用”呢?这里有小秘密——你们发现没有,(边讲边演示点、线、面)
笔——毛笔在使用时可立、可卧、可提、可按、可顺、可逆
墨——笔里的色也不同毛笔里的色可以和水调和,所以能画出深浅不同的色。
纸——我们用的纸并不同。他用的是图画纸,我用的是吸水性很强的生宣纸。
笔、墨、纸、砚统称是古人给我们留下来的“文房四宝”,它们是黄金搭档。只有它们结合起来使用才能发挥发挥毛笔的最大威力。
二、欣赏花卉图片,引出课题
1、我们用这么好用的笔画点什么呢?我们画画它们怎么样?(课件出示花卉图片)
2、这些花美吗?你能用一个词来形容它们的美吗?
今天我们就来画画这“娇艳的花”好吗?(出示课题)
三、体验探究表现方法
(一)通过欣赏生活中的花,探究其表现方法。
1、(课件出示野菊)这种花怎么表现?分析花形特点(教师可以自言自语地来说出野菊的特点,边说边画:花心是个小圆形,花瓣是很窄的小短线围成一个外圆。同时画出几个不同方向的野菊。
2、(出示大花瓣的花图片)演示勾染法、没骨法
用这种方法也可以画叶子。
3、(出示荷花图片)
演示表现有深浅变化的花瓣
4、(出示芍药图片)
演示复瓣花的表现方法
5、(出示图片)演示一茎多花的表现方法
(二)学生初步动手体验
1、试着用自己喜欢的方法花一两朵花。
2、教师发现学生表现中典型问题,及时调整。(学生发现问题,提出修改意见,教师演示修改)
(三)欣赏名家名作
怎样把这些娇艳的花组织成一幅美丽的画面呢?我们不妨跟大画家们学学。(出示名家名作)
1、画家及学生用到了我们刚才说到的哪些方法?
2、学习作画步骤。
3、欣赏学生作品
学生都画了哪里的花?想想我们还可以可以画哪里的花呢
?出示图片
A单枝花
B
瓶花 C野地里的花 D窗前花盆里的花 E栅栏上的花
……
四、动手体验
作业要求:尝试用中国画的技法表现娇艳的花。看谁画的花在百花园里最娇艳。
五、展评
看谁画的花在百花园里最娇艳
六、拓展
今天,我学习了用中国画的表现方法来画娇艳的花,其实我们可以用这些方法画我们身边任何美的事物。小朋友们,课后去试一试吧!
有趣的生肖邮票
教学目标:
1.了解十二生肖的相关知识以及邮票的一般常识。
2.设计、绘制生肖邮票。
3.通过生肖邮票的设计,培养学生高尚的情操。
教学重点:
引导学生关注中国民间艺术文化,尝试在方寸之间表现、感受设计美。
教学难点:
激发学生的想象力,创新表现,培养学生的创新思维。
教学过程
一、组织教学,激情导入
出示谜语 大家喜不喜欢猜谜语?(喜欢)老师今天给大家带来了个谜语,咱们比一比看谁最先猜到。
说它多呢,它只有十二个;可是说它少呢,我们每个人都有一个。(对,它们就是十二生肖。)
二、讲授新课
1.十二生肖的由来。
师:同学们你们知道这十二生肖的由来吗?
师:咱们现在一起来看看十二生肖的由来。
(出示课件)
2.十二生肖的作用。
师:同学们,这些生肖除了记时和记年之外,还有什么作用啊?(生回答)
师:咱们一起来看看属相的民间艺术作品。
原来属相的作用这么大啊,那咱今天就来学习一下属相的邮票设计。
3.邮票的设计
师;同学们,你么认识奥运福娃吗?它平时都乐呵呵的,可是今天不开心了,因为他遇到了一个小麻烦,同学们愿意帮助它吗?生:愿意。(看大屏幕)
师:原来邮票的作用这么大啊,那我们今天就来学习下邮票的设计。
(板书小标题的后半部分)
4,学习制作邮票
<1>,邮票的主题内容
邮票可以风景,花卉,等等,我们今天就着重学习属相邮票。
观察老师画的属相与大屏幕的正式属相照片有什么区别。
教师示范一种属相是如何运用这些手法进行变形的。
夸张,变形,概括。
<2>邮票的组成<3>邮票的制作步骤
<4>欣赏邮票
让学生学会欣赏,善于观察,发现问题.三、学生制作,教师辅导
作业要求:
1,发挥想象,设计自己喜欢的属相邮票。
2,属相的设计要新颖,独特。
3,注意构图,和邮票组成。
4,注意颜色搭配。
四、展示学生作业
优秀的奖励一张优秀卡
五、总结
同学们,你们已经学会了属相的邮票设计,那回去之后可以利用课余时间去设计一些其他的邮票,既可以丰富我们的课余生活,又可以提高我们的动手能力,还可以增进我们的友谊呢
变垃圾为宝
教学目标:
1、利用生活中的废旧垃圾物品,对其进行设计、包装、再创造,发展学生的感知能力和形象思维能力。
2、从动手制作的过程中充分体验团合作的精神,明白变废为宝的道理,感受和了解制作材料的形、色、质、量。
3、了解垃圾的污染,启发学生如何来改善生活环境,唤起学生的环保意识。
教学重点:能根制作要求选取种类废品关对废品材料进行充分、有效的利用和合理搭配使之成为一种垃圾处理的机器,并加入自己的奇思妙想来完成作品。
教学难点:把握机器的的造型,合理选用材料,能处理好细节问题。
教具准备:
师:废旧物品、范作、工具等。·
生:废旧物品、剪刀、双面胶彩纸、彩笔等。
教学过程
一、组织教学:检查学生用具准备情况。
1、提醒学生收集到的废旧物品要洗干净了再带来,在制作时要注意工具的使用安全。
二、启发导入新课
与学生聊聊于垃圾的话题,主要是废品回收。把学生的兴趣拉到垃圾如何处理的路子上来。引起他们的兴趣。板书:变垃圾为宝
三、讲授新课
1、师:说说垃圾的形成垃圾带给人们,然而然地把话题引到垃圾处理的问题上来。
2、出示教师范作,告诉学生你做的是一个什么样的垃圾处理器,有些什么功能。让学生想想还能不能改进一点,并把范作拆开,让学生了解到是用些什么材料,是如何制作出来的。要求学生观察己带来的物品,思考如何利用和选择现有的材料完成一个功能先进的垃圾处理器。
3、让学生说说哪些废旧物品可以回收,能用在哪些地方。
4、回收废纸,生产好纸;回收废金,制造飞机;
5、回收废玻,再造玻璃;回收废塑,回炼燃油;回收废电池,提取有用金属。
6、说说分类收的好处,要求学生设计创作的垃圾处理器也能分类回收物品。
7、布置作业:设计制作一个垃圾处理器。
8、教师巡回辅导。再次提醒学生使用工具的安全事项。
9、作业展示:集中展示
以讲台为展台,把学生完成的作品放置其中,进行学生互评,大家互相欣赏,表扬优秀作品。四、课堂 小结
五、课后延伸:谈谈在生活如何做到废品的回收。
跟我学写话(写事)
跟我学写话(写动物)
跟我学写话(写人)
跟我学写话(写景)
跟我学写话(写物品)
跟我学写话(想象类)
第五篇:三年级下册美术教案
三年级下册美术教案
第1课
水墨游戏
一、教学目标
1、能够控制毛笔的水分,调出不同层次的墨色。
2、能根据需要选择使用毛笔中锋和侧锋。
3、用浓墨和淡墨,中锋和侧锋,试着表现1——3幅水墨画。
二、课时安排:1课时
三、教学过程:
1、引导阶段
师生一起谈中国画、水墨画、笔、墨、纸、砚,让生介绍,师一边帮助规范、解释一些术语及专有名词。
2、发展阶段
首先,师指导生调出淡墨。然后,让生试着调出重墨和清墨,调出后随意在宣纸上画些图形。最后,请生交流体会。
师示范中锋与侧锋运笔。生尝试并讨论:中锋与侧锋各适合表现什么?生作业:用中锋与侧锋,以及不同浓淡的墨,来表现一幅水墨画作品。
3、总结阶段
师总结本课所学内容,并提出要求,收拾、整理作品、所用工具。
4、课后拓展
鼓励学生临摹喜欢的水墨画作品,或用水墨画工具去写生。
第2
课
重重复复
一、教学目标
1、能够说出教材及教师提供的图案作品纹样排列、重复的规律。
2、能够说出1——5处现实生活中出现的有规律重复的图案。
3、能够选用拼贴、剪贴、绘画等方法表现1——3个有规律重复的图案。
二、教学课时:2课时
三、教学过程:
第1
课时
1、引导阶段
让生交流各自的观察结果。欣赏教材上的作品,说说你是否喜欢这样的作品,为什么?
2、发展阶段
仔细观察并讨论:这些作品中,纹样是按照怎样的规律排列的?师生一起概括纹样重复排列的方式。
根据自己带来的材料,思考,将用哪一种方式进行排列。
生按照自己的计划完成作业。
第2
课时
1、复习导入
2、生继续完成上节课未完成的作业。
3、课后拓展
用立体的东西有规律地排列、制作作品。
第3课
曲曲直直
一、教学目标
1、能感受曲线和直线所传递给我们的不同视觉效果。
2、能用曲线与直线材料拼贴或绘画1——2幅作业。
二、教学课时
1课时
三、教学过程
1、引导阶段
师出示包含有明显曲线、直线的图片,请生说说自己的感受,并学习教材文字部分。
做游戏:一起说说曲线和直线。如:直线像高山,曲线像流水。一方面加深对直线与曲线的了解,另一方面,也为下一阶段的作业打开思路。
2、发展阶段
检视一下自己带来的材料,区分一下直线与曲线,与同桌商量:用他们做什么,怎么做,然后交流。
欣赏教材上的学生作品,师出示范作,讲解制作过程,以开拓生的思路,然后生修正自己的想法,再次交流。
以小组为单位,合作完成作业。
3、小结阶段
师小结。
4、拓展阶段
指导生用线材制作简单的立体构成。
第4课
平平稳稳
一、教学目标
1、能说出3种以上生活中常见的对称物体。
2、能区分教师提供的均衡的或对称的图形。
3、选用剪纸、拼贴、绘画等方法,表现对称或均衡形式的作品1——2幅。
二、教学课时
2课时
三、教学过程
第1课时
1、谈话导入
2、引导阶段
请生说说哪些物体是对称的。师出示“轴对称”与“点对称”图形若干,请学生说说它们有什么区别,并归类。
引导学生学习P6页“知识窗”。
教师出示均衡形式的图片,引导学生学习P7“知识窗”,初步了解均衡的概念。
3、发展阶段
教师出示另一组图片,请学生区分对称和均衡。
学生讨论:均衡的作品是怎样保持画面平衡的。
动脑筋:用什么方法来绘画(制作)对称的作品。
第2课时
1、复习导入
2、布置作业
作业要求:选择对称或均衡中的一种形式,用绘画、剪贴等方法来作业。作业之前请学生讨论并交流:你准备选用对称与均衡中的哪种形式来作业?你准备表现什么?怎么来表现?
学生作业,师巡视。
3、收拾与整理
学生按常规做收拾、整理工作,教师稍加指导。
4、课后扩展
用筒状的物体,做立体对称的作品。
也可以用摄影形式来表现均衡。
第5课
感受声音
一、教学目标
1、从各种类型的音乐中吸取灵感,用心感受音乐带来的美感和震憾。
2、在感受音乐的基础上,充分展开想象,利用感受到的音乐进行创作。
3、用点、线、面和色彩将音乐给予你的特别感受表现出来。
二、教学课时
1课时
三、教学过程
1、谈话导入
2、引导阶段
请生闭上眼睛仔细欣赏各种类型的音乐,然后谈一下自己的感受:听了这些音乐,你的脑海中出现了怎样的情景和画面。
再请生欣赏各种类型的图片和艺术作品:它们使你想到了哪一种类型的音乐?
3、发展阶段
启发生进行想象:轻柔优美的音乐像无边的大海也像湛蓝的天空;欢快的音乐像在公园里游玩;
······
先让生谈一下对音乐的感受,师总结一下。
指导生用各种点、线、面、图案、色彩把感受到的音乐创作成一幅画。
引导生用不同的色彩表现不同气氛的音乐。加上想象的各种图案和线条就可以把音乐的感受画下来,师示范举例,生交流讨论。
生动手作业,师巡视。
交流、评议作品
4、总结阶段
师小结。
第6课
迷彩服
一、教学目标
1、能够收集所需要的材料。
2、充分展开想象,用学到的各种手法(绘画、拼贴等)将收集到的材料为动物穿上绚丽的迷彩服。
二、教学课时
1课时
三、教学过程
1、创设情景,谈话导入
2、分组讨论,说说你们小组准备为哪些小动物设计迷彩服,这些小动物外形有什么特征。
3、发展阶段
进一步思考交流你要设计的这个动物身上有什么样的斑纹,再引导生将铅画纸对折,用记号笔或油画棒直接涂画出动物的线条、斑纹。怎么涂?用铅笔画出动物的外形,画得大些,再中间镂空,然后合上纸,一件漂亮的迷彩服做好了。
生动手完成作业,后交流。
4、总结阶段
师生共同评议作品,师小结。
第7课
彩色玻璃窗
一、教学目标
1、能够收集各种图案的彩色玻璃纸及彩色画报纸。
2、充分展开想象,利用对称的方法剪出各种形状的出窗户。
3、能用彩色玻璃纸巧妙拼贴出色彩艳丽的玻璃窗。
4、试着用纸做成三角锥形或其他形状及小房子,然后镂空,贴上彩色玻璃纸。
二、教学课时
1课时
三、教学过程
1、谈话导入
2、引导阶段
分小组,将收集到的资料、彩色玻璃纸和画报纸展示出来,进行交流。说说你准备将这些纸设计成怎样的花形,什么样的花形用怎样的色彩比较合适?
3、发展阶段
启发生画哪些几何图形?然后再启发学生如何将已掌握的三个或四个几何图形经组合排列后剪出一排漂亮的彩色玻璃窗户?
学生动手试剪一回,后交流小结。归纳出制作要领。
师巡视指导。
4、小结。
第8课
我的同学
一、教学目标
1、熟悉人物结构,知道人物的大致比例关系与站立着的人物的主要特点。
2、用学过的写生知识,画站立的同学。
3、通过教学,使学生对写生人物画产生兴趣,乐于尝试。学会尊重并感谢担任模特的同学。
二、教学课时
1课时
三、教学过程
1、谈话导入
2、引导阶段
小组欣赏、交流收集的人物站立的照片或速写作品,并说说,人物站立姿态的主要特点,全班交流。师引导观察重点。
3、发展阶段
出示几张不同角度的人物绘画作品,让生观察比较不同点,并尝试说一说,师帮助生总结:坐着的人重心在臀部部位,而站立的人重心是在腿上。
观察比较不同的站立姿势。
师写生示范。
学生作业。
展评作业。
4、总结阶段。
教师小结。
第9课
家乡的桥和塔
一、教学目标
1、指导学生了解各种桥和塔的结构和造型。
2、启发学生欣赏和表现桥和塔,并添画桥和塔周围的景物。
3、引导学生体验桥和塔的造型美。
二、教学课时
1课时
三、教学过程
1、谈话导入
2、引导阶段
学生分组交流自己收集有关桥和塔的图片和资料,了解各种桥和塔的结构和造型,体验桥和塔的造型美。
3、发展阶段
教师提供每组不同造型的桥和塔的图片,请学生思考如何表现?
师生讨论桥和塔的绘画方法。
学生根据理解,选择一座桥或塔进行绘画。
分组在教师提供的画有桥或塔的纸上想象、绘画景物。
集体欣赏交流,教师拓展学生添画的视野。
学生自由交流后,展示学生作品进行欣赏。
4、课后拓展
启发学生运用多种表现形式绘画和制作桥和塔,也可用各种材料创作立体建筑模型。鼓励学生通过大胆想象设计出“未来的桥和塔”。
第10课
我设计的一本书
一、教学目标
1、指导学生了解书籍封面装帧的知识。
2、启发学生掌握各种装饰方法设计书籍封面。
3、培养学生设计的兴趣。
二、教学课时
1课时
三、教学过程
1、谈话导入
2、引导阶段
学生分组尝试用各种规格的纸折叠成一本书。教师运用多媒体归纳折叠方法,学生选择一种折法做成一本书。
3、发展阶段
教师运用课件讲解封面设计的组成:文字、图片、条形码、标价等。学生构思设计草稿,并集体交流。
多媒体出示各种封面设计的样稿,分组提出不理解的问题,师生互相解答。多媒体演示装帧方法:以剪贴、绘画书写相结合。学生自由交流后,展示学生作品,集
体欣赏。
第11课
绒线绕绕
教学目的:
1、了解绒线贴画的基本制作技能。
2、运用绒线贴画方法创作出丰富的作品。
3、感受绒线贴画的独特魅力。
教学重点:
运用绒线贴画方法创作出丰富的作品。
教学难点:
绒线贴画装饰的基本制作技能。
教具准备:
(1)教师准备彩纸、单线底稿、范例等。
(2)学生准备绘画工具、剪刀、胶水、绒线、收集的创作素材等。
教学过程:
一、引导阶段
大家见过绒线贴画没有?认识绒线贴画吗?
(教师出示绒线贴画范例,学生欣赏、思考作品中采用的材料和其独特的艺术魅力。)
(教师出示做好的绒线贴画)
那么这种绒线贴画大家见过没有?
这是一种我们没有见过的绒线贴画,我们今天就来学习画《绒线绕绕》。
(教师板书课题)
二、发展阶段
1、欣赏
除了常见的花草之外,自然界中还长着许多奇异的花草,老师今天带来了许多绒线贴画,给大家欣赏。
(教师展示绒线贴画)
大家有没有发现,绒线贴画都有一个共同的特点?
绒线贴画的样子都很特别,都是利用我们生活中常见到的毛线。根据毛线的特点,把它进行有规律的绕绕,组织美丽的图案。
2、尝试
学生分组尝试构想设计绒线贴画,在画有单线图案的底稿上贴上绒线。
3、交流
集体交流,师生共同解决制作中的难点,教师适当示范。学生互相交流课前收集的创作素材,勾画创作草稿。
三、练习(制作方法)
(1)绘画和绒线相结合。
(2)贴纸和贴绒线相结合。
(3)全部用绒线贴画。
(4)学生完善自己创作的草稿,选择一种方法制作。
四、品评作品
分组评选最佳作品,展示部分学生作品进行欣赏。
第12课
甜蜜的梦
教学目的:
1、指导学生了解刮蜡画的表现特点。
2、启发学生运用刮蜡画的形式进行创作。引导学生感受创作的乐趣。
教学重点:
了解刮蜡画的表现特点。
教学难点:
运用刮蜡画的形式进行创作。
教具准备:
(1)教师准备刮蜡纸和笔、范例等。
(2)学生准备关于梦境的草稿等。
教学过程:
一、引导阶段
(展示刮蜡画)
在我们的学习的美术作品中,有许多绘画形式和技巧,它们都非常精美。学生之间交流自己的梦境,谈谈自己的感受,我们今天就动手用蜡画的形式把它表现出来,自己创作一个美丽的刮蜡画——《甜蜜的梦》。(板书课题)
二、尝试、示范
比一比、赛一赛,把教师描述的梦境用绘画的形式表现在蜡纸上。刮蜡画几个注意方面:
1、集体交流学生绘画的作品,理解表现梦境绘画时要突出主体形象,做到画面饱满。
2、欣赏范例作品,学生讨论刮蜡画中线条的运用和变化。
3、教师解答叙述讨论中的疑问,明确构图和表现的方法。
4、以参观画展的形式展示和评价学生的创作。
三、运用
学生练习
四、体验
13课 金色的浮雕
教学目的:
1、引导学生对身边的事物进行观察,并在此基础上搜集各种可利用的锡纸材料。
2、引导学生发挥想象力,运用身边的各种工具将锡纸加工成立体变化的浮雕。
3、通过制作,培养学生对身边事物的观察、创新和再造能力。
教学重点:
发挥想象力勇于求新求异,合理运用各种材料和工具进行制作和创造。
教学难点:
引导观察自然物的研究。
一、课前准备
(1)师生共同收集各种可利用的材料和工具,如锡纸、铅丝等。
(2)带领学生观察这些工具和材料,思考其对制作立体造型的作用。
二、教学过程:
(1)引导阶段
欣赏身边的浮雕作品,通过观察和讨论,引导学生认识浮雕这项艺术表现方式。请同学在观察的基础上思考,浮雕作品是通过什么方法加工完成的,它与平面作品有什么不同。
(2)发展阶段
“奇思妙想环节”,出示制作简易纸浮雕的材料——锡 纸,启发学生思考运用什么工具和制作方法可以制作成浮雕作品。教师可提供橡皮、刻刀、泡沫板、铁丝等制作工具,鼓励学生发挥想象力,采用拓、拼贴等方法对材料和工具进行组合创造,制作构思奇妙、造型美观的浮雕作品。
因为,此作业涉及的工具较多,教师应对学生进行相应的安全教育。引导学生了解到只有善于观察、善于利用身边的材料和工具求新求异,就会设计出好的作品。
(3)收拾与整理
作业完成后,应督促学生收拾工具和材料,保持教室环境的卫生和整洁。
三、课后
(1)通过交流,自查作品中工具使用,表现方法的创新性,看看还能找到更好的工具和方法。
(2)试试用锡纸制作立体的纸雕塑作品。
第14课 变幻无穷的形象
教学目的:
1、引导学生欣赏毕加索等大师的作品,同时观察中国京剧中人物脸谱变化特点。
2、让学生收集各种身边的物品,运用于人物表现之中。
3、指导根据学生自己的想象,同时模仿运用大师的表现方法和脸谱表现的特点,设计出有新意的人物形象。
教学重点:
了解变化了的人物表现特点,交流自己的想法和感觉。
教学难点:
发挥想象,富有创意和夸张的表现出人物形象。
一、课前准备
(1)师生共同收集毕加索等大师的作品和中国京剧人物脸谱。
(2)了解,观察在这些作品中人物形象表现方法的特点。
二、教学过程
(1)引导阶段
引导学生欣赏毕加索等大师的作品和中国京剧中人物脸谱的表现特点。交流自己对这些作品的想象与评价。指导学生观察这五官夸张变化和色彩变化的特点,并找出变化的基本规律。
(2)发展阶段
在交流的基础上,启示学生把常见的人物形象进行改变,加工,夸张,或象征性的描绘,富有创意的表现出来。鼓励学生表现出正面、侧面、及正侧相连的更有新意的人物形象。启发运用生活中的一些物品,加上自己的想象,有所选择地替代五官进行表现。如:用梳子表现为眉毛,耳朵,用酒杯酒瓶来表现鼻子等等。在色彩的处理上,指导学生运用鲜艳色彩和大小变化的色块来表现各种形象。表现的手法可以是绘画方法,也可以用彩色纸和一些物品通过剪贴,拼接组合排列的方法,来塑造形象。
三、课后
指导学生运用色卡纸,废旧材料等各种材料,通过剪剪贴贴、拼搭,组合,重叠,排列的方法,来塑造各种平面和立体造型。
第15课 我们的节目
教学目的:
1、引导学生收集描写节日场景的图片,课前去商厦观察各种有特色的布置。
2、让学生在体验的基础上,启发学生设计出富有新意的节日景象。
3、为学生自己的节日,设计制作新颖的头饰。
教学重点:
了解节日喜庆场面的特征,并积极的进行交流。
教学难点:
发挥想象,富有创意的表现出节日的场面,并做到构图新颖,动态生动,色彩漂亮。
一、课前准备
(1)师生共同收集各种杂志的有关节日场景的图片,及各种新颖的设计。
(2)观察公共场所装饰美化布置。
二、教学过程
(1)引导阶段
引导画;回忆想象各种节日的欢乐喜庆的情景,人物的特点、背景特点,喜庆场景中所用的气球、彩旗、装饰带等装饰物的特点。启示学生根据设想的一些主题,交流怎样创设新颖、欢快的节日场面,如:庆祝会上学
生的表演节目,快乐的游戏节目等。
(2)发展阶段
在交流的基础上,引导学生把了解到的节日场面特点,加上自己的想象进行表现。如:舞台上表演的情景,游戏欢乐的情景。通过欣赏教材画面,让学生找出多种角度构图的方法,可以以人物欢庆为主,也可以以背景烘托为主,强调场景表现要突出主题,并注意加上背景热烈的气氛陪衬。在色彩处理上,让学生判断比较哪种方法更能突出节日的气氛,一般可采用鲜艳,对比较强烈的色彩表现。
(3)课后指导
学生运用色卡纸,皱纸,彩带,废旧材料等各种材料,制作多种形式的头饰。运用绘制,剪贴,或镂空方法制作出花环形,动物型,植物型,抽象型等多种新颖头饰。
第16课 二十二世纪的建筑
教学目的:
1、启发学生对未来建筑造型展开想象。
2、想象未来建筑可以建筑在哪里。
3、指导学生表现不同造型的建筑。
教学重点:
能否积极动脑,大胆构思、设计、表现,作品是否
新颖。
教学难点:
运用各种手法进行表现。
一、课前准备
(1)教师准备关于未来建筑的书籍、图片、资料及范画、色卡纸。
(2)学生收集有关未来建筑的图片、资料,同时准备绘画工具。
二、课堂教学
(1)引导阶段
①读一读,看一看有关的资料、图片、启发和引导学生对未来建筑的造型展开丰富的想象,让学生互相交流自已对未来建筑的想象,未来建筑可以是千姿百态,形象万千,并谈谈自己的设想。
②在交流未来建筑造型的同时要强调所建的空间位置,如建于地下、海底、轨道上、行星上、半空中等等。
(2)发展阶段
①学生根据自己的想象,教师指导学生运用学过的各种线与形的组合表现各种几何图形、自然形象的造型。
②鼓励学生选用各种手法来表现未来建筑,通过大胆想象与构思,进行有疏有密,有大有小、有多有少的形的组合,表现出一幅具有个性的未来建筑的作品。
③在作业过程中鼓励学生展开丰富的想象,如海洋生物星球的形状,大胆地创造和表现新颖、独特的造型。
④色彩新颖统一,对比强烈。
⑤作业完成后,展出学生作品,学生介绍自己表现的未来建筑有什么特点,并对其他同学的作品进行描述、评价。
(3)课后
鼓励学生根据本节课所学的各种建筑造型,尝试用各种色卡纸,剪、折、镂、挖等方法,动手做一做未来在星球上的立体建筑,学作小小建筑师。
第17课 电脑美术
教学目的:
1、指导学生学习Windows画图程序的操作,绘制简单的图形。
2、指导学生采用Windows画图程序对图案进行复
制、粘贴、缩放和旋转,组成一幅装饰画。
3、引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣和设计制作成功的喜悦。
教学重点:
能够掌握电脑绘画的基本操作方法(复制、粘贴、翻转和旋转、拉伸和扭曲等)进行装饰画的设计与制作。
教学难点:
对电脑绘画产生兴趣,对想象创意并利用电脑上设计描绘,且表现出高昂的热情。
一、课前准备
(1)教师准备电脑演示操作示范作品以及电脑软硬件设备。
(2)教育学生要爱护电脑设备及专用教室的各种教学设施。
二、教学过程
(1)引导阶段
做好学生进电脑教室上课的组织工作,安排好每位学生的座位及上机的电脑,确保电脑能够正常进行。复习学过的Windows画图程序的操作方法及色彩运用,构图等造型知识内容。教师可先让学生欣赏一些电脑设计和制作的装饰绘画优秀作品。调动各种手段激发学生强烈的学习兴趣。
(2)发展阶段
学习本课要涉及的Windows画图程序中缩放和旋转的操作方法。教师以清晰的演示复习画图程序界面上的各种工具的用途,当场演示电脑绘画中图案绘制、复制、粘贴、翻转和旋转、拉伸和扭曲等创作方法,让学
生清楚地了解和掌握。教师演示并带领学生共同完成一些翻转和旋转、拉伸和扭曲变化的电脑绘画方法的操作。让学生掌握绘制、复制、粘贴、翻转和旋转、拉伸和扭曲等操作方法。鼓励学生选用自己喜爱的电子画笔和颜色,通过想象与构思,利用工具箱中的各种工具,设计并画出一个有趣的造型。按照一定的规则进行复制、粘贴、翻转和旋转、拉伸和扭曲的操作,制作出具有独特情趣的装饰画。在作业过程中要激励学生大胆、自由地创意和绘制。作业完成后让学生通过网络在屏幕上互相欣赏和评价。
(3)指导学生按照正确的步骤关闭电脑,整理桌面、地面保持教室环境整洁。
三、课后
鼓励学生课后积极寻找上机的机会,试用更多的工具和技巧,进行生动有趣的电脑型活动,更熟练地掌握的Windows画图程序绘画技能。进而学习Photoshop、CorelDRAW等其他专业软件,提高计算机美术的水平。
第18课 会飞的玩具
教学目的:
1、指导学生利用容易找到的材料,设计一个会飞的简易玩具。
2、指导学生采用绘制、剪贴等方法对玩具进行简单的装饰。
3、引导学生通过简单的创意和制作感受美术活动乐趣和成功的喜悦。
教学重点:
积极大胆地进行想象并采用与别人不同的创意与造型。
教学难点:
玩具制作要求采用合适的材料。
一、课前准备
(1)教师准备一次性纸盘、包装纸盒、木条、线绳、彩色纸等材料,演示操作的各种绘画制作工具以及示范作品。
(2)学生准备一些包装纸盒、线绳、纸盘等材料,铅笔、蜡笔、彩色水笔、剪刀、胶水、彩色纸等各种绘画制作工具。
二、教学过程
(1)引导阶段
展示一些会飞的示范玩具作业,激发学生的浓厚兴趣。启发学生思考为什么示范的玩具能够飞。
(2)发展阶段
教师清晰的演示几种会飞玩具的具体方法与步骤。
组织学生商讨飞盘、纸飞机、降落伞等玩具对制作材料的不同要求,并根据需求选取相应的材料。鼓励学生通过想象与构思,设计并制作出一个会飞的小玩具,采用画、撕、剪、拼贴等造型手段将玩具装饰美化。
在作业过程中要激励学生大胆、自由地创意,力图做出与别人不同的玩具。
作业完成后让学生在教室里,互相评价、欣赏并分小组比比谁的玩具飞得快、飞得好。
(3)收拾与整理
教育学生收拾好工具和材料,整理桌面、地面,保持教室环境的整洁。
三、课后
让学生回家去寻找更多会飞玩具,搞清玩具为什么会飞的道理。
第19课 保护珍稀野生动物
教学目的:
1、指导学生学习小报和画册的设计并进行制作实践。
2、指导学生收集,了解它们的习性和生存情况。
3、引导学生通过收集和简单的设计、制作、展示活动,懂得动物与环境,动物与人类的关系,懂得保护
动物的重要意义。
教学重点:
能够掌握设计制作宣传小报、画册的基本方法。
教学难点:
对资料整理、编辑、设计和制作产生兴趣,并能在某一环节中发挥自己的作用。
一、课前准备
(1)教师准备部分我国各类珍稀野生动物的图片、文字资料,相关的宣传小报,画册的示范作业。
(2)学生分组准备我国各类珍稀野生动物的图片、文字资料以及相应的制作材料。
二、教学过程
(1)引导阶段
做好学生分组收集资料的组织工作。导入此课的内容,讲授设计制作宣传小报,画册的具体要求。教师可先让学生欣赏一些宣传小报,画册的示范作品,激发学生强烈的学习兴趣。
(2)拓展阶段
教师讲述简单的宣传小报、画册的设计知识,说明怎样进行资料编辑,怎样进行版式设计和怎样制作。学生分组对珍稀野生动物的图片、文字资料进行整理编辑和版式设计活动。
鼓励学生通过集体构思设计,选定喜爱的色彩和排版形式,利用各种材料工具,制作出生动有趣的、图文并茂的宣传小报或画册。
在作业过程中要激励学生大胆、自由地创意和制作,鼓励学生使用各种不同的材料和不同造型手法。
作业完成后让学生进行互相评价、欣赏其他同学的作品。
(3)收拾与整理
指导学生整理桌面、地面、保持教室环境整洁。
三、课后
鼓励学生以各种有意义的主题,积极地收集资料,设计制作各种宣传小报和画册,为社会做一些有益的宣传工作。
第20课 民间玩具
教学目的:
1、指导学生欣赏、收集各种民间玩具。
2、在欣赏、收集民间玩具的同时,使学生了解民间玩具的艺术特色和一些制作工艺。
3、鼓励学生利用身边的材料、设计并制作一个玩具。
教学重点:
主动地收集各种民间玩具的图片资料或实物。
教学难点:
利用身边的材料,设计并制作一个玩具。
一、课前准备
(1)教师课前应了解民间玩具的艺术风格和不同的制作工艺。
(2)收集国内外有关民间玩具的图片资料、幻灯片、投影片、录像带、VCD等各种教学媒体,以供学生欣赏用。
(3)课前也可预先要求学生,收集一些民间玩具或图片资料,供上课时讨论,欣赏用。
(4)也可请当地的老艺人来学校示范制作民间玩具。
二、教学过程
(1)引导阶段
教师把收集到的各种民间玩具和图片资料展示给学生欣赏,并介绍一些民间玩具的制作工艺。
也可以利用幻灯片、投影片、录像带、VCD等教学媒体,播放给学生观看,以便引起学生们的兴趣。
分成几个小组,让学生们把自己收集得来的各种民间玩具或图片资料,进行交流和欣赏。
(2)发展阶段
教师鼓励学生利用废弃的各种材料,设计并制作一个玩具。也可以用泥或彩泥模仿、塑造一个民间玩具。
三、课后
(1)让学生回家向父母了解一下:爸爸、妈妈孩提时代,曾经玩过什么样的玩具?
(2)也可以了解一下,当地有哪些具有特色的民间玩具?