《彩墨世界》的教学反思

《彩墨世界》的教学反思

《彩墨世界》的教学反思1

在四年级的教材中，第七课和第八课都是彩墨画的课。这两课都属于“造型、表现”的领域。我们要培养学生热爱中国传统绘画的情感，并通过简单的彩墨画技巧，创作彩墨画。

在《用彩墨画鸟》一课的教学中，学生已经感受到了宣纸的吸水性强，以及绘画工具——毛笔的多种使用方法。了解了国画中的浓、淡、干、湿等，他们已经对国画充满了好奇，已有着浓厚的兴趣，为这节课的彩墨画鱼打下了铺垫。鱼是一种很漂亮的的动物，特别是海里的热带鱼，有着造型、色彩、动态的美。正因为鱼的美，所以很多美术家都将它们作为艺术创作的题材。

在教学中，我先让学生欣赏课本中热带鱼的图片和课件，再让学生欣赏我画的中国画范画，让学生感受用中国画形式表现出来的鱼的美感，激发起了学生的学习兴趣，很多同学就跃跃欲试起来。

在技法的传授中，我从墨色的调配到笔墨的运用，从勾线和晕染的介绍到画面的构图，逐一示范，让学生清楚的了解用彩墨画鱼创作的全过程。在示范的过程中，我也通过讲解，开启学生的创作、创新思维，让学生能运用基本方法，把握鱼的基本结构，表现出各种各样的鱼在水里游来游去的优美场景。并有意识的引导学生在鱼的造型、画面的构图、背景的处理等方面加深印象。

学生在创作过程中，我鼓励他们大胆下笔、大胆表现，为他们提供一些必要的个别指导和帮助。因为是初学中国画，在作画过程中，我发现部分学生有的勾线造型不够大胆，有的在晕染时将颜料涂得比较厚重，有的或者水份太多而渗化。

学生对构图造型、对“染”的技法掌握不到位，是本单元中国画教学中出现的问题。这说明了中国画的学习必须多多练习、多多实践，要想方设法让学生有兴趣去多画画；在教学中，还要根据学生的具体情况设计教学。另外，教师多做示范和讲解非常重要，非常有效。

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复习中国画知识——初步认识彩墨，欣赏彩墨画范作——师生一起探究学习彩墨画用笔用墨的方法——欣赏儿童彩墨画作品——学生尝试创作。

利用中国画范作或中国画工具进行导入，并复习相关的中国画知识，对本课的学习起到有效的铺垫作用。同时可通过示范、欣赏等和学生一起探究中国画的技法，学生在观察、领会、体验中获得知识与技能。

兴趣是最好的老师，用惯了彩色笔和油画棒的学生对中国画充满了好奇，用彩墨的形式去表现生活的情趣，紧密的联系他们的生活，符合他们的认知特征。应利用好这一点，不拘泥于传统的中国画教学，在学习技法的同时，鼓励学生大胆创新，体验笔墨带来的乐趣。

《彩墨世界》的教学反思3

这学期，我依然是把除了绘画课以外的同一类型的课（比如手工、剪纸、彩墨等）放在一起上，一是为了同学们准备相应的美术用具，二是为了把同一类型的内容，落实的更扎实，而且这样也更有助于学生们深入地实践和思考，也更有利于培养学生们在这一课型中形成良好的习惯。而且把其它课型穿插到绘画课型中来，也更有利于调节学生们的绘画情绪。因为这就家庭主妇每天做饭一样，每天都做同样的伙食，就算是再好吃的东西，也会食之无味了。所以，我就通过不同的课型来调节学生们的绘画情绪，这一做法还是很管用的。比如这一次《彩墨游戏》课中，同学们的热情很高，虽然这很难，但他们是初生牛犊，主要是“新鲜”。画好第一张的同学，还会得到第二张纸，所以同学们整堂课都在紧张忙碌的画着，甚至没有时间像往常一样，看看别人画得怎么样。值得一提的是，每个班都有几个特别出色的小作品，画得很有韵味，有的我已经拍成照片保存起来，并把这些画挂在班级里。每次上课看见这些画，心情真是很愉悦。

不足：

因为考虑到减少学生的负担，让每个学生都有机会尝试，所以我替学生们准备了颜料和第二张宣纸。他们每个人只需要准备毛笔和水瓶就行，调色盘有的自己买了，没有的就用厚纸代替了，因为是在班级教室里画，所以根本不敢发墨，只能用深颜色来代替。这一点很遗憾！

反思：

在本课中学生有的出现重游戏活动轻技法运用的问题，也有的出现重技法轻游戏活动，从而不敢大胆去画的现象。因此还要鼓励学生大胆用笔用色，综合运用技法，敢于表现，为学生提供展示的空间，让学生通过游戏活动学习技法、运用技法。让学生在笔墨游戏中发现基本技法，重点强调在彩墨游戏中感受乐趣，在实践中尝试和运用基本的简单技法。比如有的同学因为不熟悉笔墨的运用以及调水的多少，导致第一张宣纸完全湿掉，画得不成样子，这时我们更是需要很好地鼓励他们，用心地完成第二张，而不是去质问他。让他觉得绘画是件快乐的事！

《彩墨世界》的教学反思4

在三年级教材中开设了国画教学，我认为小学生学习画国画，首先还是要指导学生掌握正确的用笔、用墨方法、执笔方法、运腕方法，但既然本课安排的内容是以游戏的形式来让学生认识彩墨的，教学中，我注意不将《彩墨游戏》一课上成专业技法课，而是尽量加强“游戏”口味，从以下三方面培养和提高学生作画的兴趣和质量：

了解中国画的水墨之妙，增强学习兴趣：如以故事的形式讲解画家齐白石笔下自由嬉戏的虾，以及他的绘画艺术之路，来激励学生认真学画的信心和决心。

注重对学生想象能力的培养，少一些绘画技巧的要求：我每次教授学生接触中国画时，看到他们的作品总有眼高手低的现象：理论上知道用笔用墨的方法，但实际操作中却很难一下掌握水墨浓、淡、干、湿的变化，但是他们大胆的线条，鲜艳的色块，包含着丰富的想象潜能，于是我就鼓励学生在“继承传统”的基础上“推陈出新”，画出有个性的中国画。

挖掘生活题材，激发创作热情：艺术来源于生活。在国画创作中，我以学生常见的线条、蔬菜、水果、动植物和生活中人和事为绘画题材，这样既有利于丰富学生的想象力，又利于他们对这些常见的人和事进行观察。

事实证明：学生对这种“游戏”类的课程较感兴趣，多数人的作品创作随意，无拘无束，在练习笔墨的同时，将自己感兴趣的内容融入作品之中。

《彩墨世界》的教学反思5

《用彩墨画鱼》是“造型·表现”的一课。是让学生了解国画的特点，学习中国画的两种画法—双勾法和没骨法，能够运用所学到的技法表现鱼的结构特征。

在本课的导入时我播放了海底世界的视频，海底那五彩斑斓的世界立即吸引了学生的眼球，激发了学生的学习兴趣及热爱大自然的情感。

在本课的教学中主要是通过欣赏、观察让孩子们了解鱼的结构特征，通过教师演示并且更直观的"了解中国画的技法及绘画步骤，通过动手实践感受水与墨、纸产生的奇特变化，让他们在实践中学习，不断提高学习水墨画的兴趣，逐步掌握方法。

在本课的教学中，也有很多不足，如学生在动手实践时在抓住了鱼的结构同时与丰富色彩表现的同时，往往忽略了构图，可在欣赏时对孩子们进行引导；在教学评价时，学生一味的抓住鱼的特征，只是注重它画的像不像，应鼓励孩子们多方面的进行评价，可教师在对一幅作品可从色彩、造型、构图上进行评价，在鼓励学生的同时也指出不足，也让孩子们试着从各方面发表自己的看法，说出其优缺点。

《彩墨世界》的教学反思6

第1部分

这学期，我依然是把除了绘画课以外的同一类型的课(比如手工、剪纸、彩墨等)放在一起上，一是为了同学们准备相应的美术用具，二是为了把同一类型的内容，落实的更扎实，而且这样也更有助于学生们深入地实践和思考，也更有利于培养学生们在这一课型中形成良好的'习惯。而且把其它课型穿插到绘画课型中来，也更有利于调节学生们的绘画情绪。因为这就家庭主妇每天做饭一样，每天都做同样的伙食，就算是再好吃的东西，也会食之无味了。所以，我就通过不同的课型来调节学生们的绘画情绪，这一做法还是很管用的。

比如这一次《彩墨游戏》课中，同学们的热情很高，虽然这很难，但他们是初生牛犊，主要是“新鲜”。画好第一张的同学，还会得到第二张纸，所以同学们整堂课都在紧张忙碌的画着，甚至没有时间像往常一样，看看别人画得怎么样。值得一提的是，每个班都有几个特别出色的小作品，画得很有韵味，有的我已经拍成照片保存起来，并把这些画挂在班级里。每次上课看见这些画，心情真是很愉悦。

第2部分

这学期，我依然是把除了绘画课以外的同一类型的课（比如手工、剪纸、彩墨等）放在一起上，一是为了同学们准备相应的美术用具，二是为了把同一类型的内容，落实的更扎实，而且这样也更有助于学生们深入地实践和思考，也更有利于培养学生们在这一课型中形成良好的习惯。而且把其它课型穿插到绘画课型中来，也更有利于调节学生们的绘画情绪。因为这就家庭主妇每天做饭一样，每天都做同样的伙食，就算是再好吃的东西，也会食之无味了。所以，我就通过不同的课型来调节学生们的绘画情绪，这一做法还是很管用的。比如这一次《彩墨游戏》课中，同学们的热情很高，虽然这很难，但他们是初生牛犊，主要是“新鲜”。画好第一张的同学，还会得到第二张纸，所以同学们整堂课都在紧张忙碌的画着，甚至没有时间像往常一样，看看别人画得怎么样。值得一提的是，每个班都有几个特别出色的小作品，画得很有韵味，有的我已经拍成照片保存起来，并把这些画挂在班级里。每次上课看见这些画，心情真是很愉悦。

不足：因为考虑到减少学生的负担，让每个学生都有机会尝试，所以我替学生们准备了颜料和第二张宣纸。他们每个人只需要准备毛笔和水瓶就行，调色盘有的自己买了，没有的就用厚纸代替了，因为是在班级教室里画，所以根本不敢发墨，只能用深颜色来代替。这一点很遗憾！

反思：在本课中学生有的出现重游戏活动轻技法运用的问题，也有的出现重技法轻游戏活动，从而不敢大胆去画的现象。因此还要鼓励学生大胆用笔用色，综合运用技法，敢于表现，为学生提供展示的空间，让学生通过游戏活动学习技法、运用技法。让学生在笔墨游戏中发现基本技法，重点强调在彩墨游戏中感受乐趣，在实践中尝试和运用基本的简单技法。比如有的同学因为不熟悉笔墨的运用以及调水的多少，导致第一张宣纸完全湿掉，画得不成样子，这时我们更是需要很好地鼓励他们，用心地完成第二张，而不是去质问他。让他觉得绘画是件快乐的事！

第3部分

本课通过教学让学生在游戏中感受彩墨与宣纸的特性，体验彩墨画的乐趣，并进行简单的技法练习。让学生在充分的艺术实践中发挥主动性。

新的课程改革提倡发展学生的创造性，让学生在广泛的美术文化氛围中学习美术，重点是让学生从单纯的学习美术技能技巧的层面发展到学习美术文化的层面。

我采用“通过观察分析得出结论”的方法引导学生初步了解中国画的简单知识，通过名家名画的欣赏，感受彩墨画的艺术美感，激发学生热爱民族艺术的情感，让孩子们走进传统文化。

不足之处：

1、绘画语言的介绍和作品欣赏环节在全课教学设计中比重过多，还可精简，将时间补充到自主探究和演示等环节，增加用笔用色用墨的技法探究和教师范画，丰富学生游戏表现的技法，让学生在玩中发现，在玩中学习，为学生提供广阔的活动空间，充分体验彩墨游戏的乐趣；

2、孩子们的作品创新方面有待提高，没有重点强调去感受彩墨游戏中的偶然现象和意外效果。学习活动组织要体现“玩”的过程，也就是让学生在“玩”中来认知、体会、感受水墨的无穷变化，充分发挥他们想像的意识，使他们表现的作品尽量能达到水墨淋漓的效果；

4、结束的时候略显仓促，应该要予以总结，孩子们忙于收拾工具，有些狼狈，应该想一想解决的办法。

篇一：《彩墨世界》教学反思

《彩墨世界》教学反思

这学期，我依然是把除了绘画课以外的同一类型的课（比如手工、剪纸、彩墨等）放在一起上，一是为了同学们准备相应的美术用具，二是为了把同一类型的内容，落实的更扎实，而且这样也更有助于学生们深入地实践和思考，也更有利于培养学生们在这一课型中形成良好的习惯。而且把其它课型穿插到绘画课型中来，也更有利于调节学生们的绘画情绪。因为这就家庭主妇每天做饭一样，每天都做同样的伙食，就算是再好吃的东西，也会食之无味了。所以，我就通过不同的课型来调节学生们的绘画情绪，这一做法还是很管用的。比如这一次《彩墨游戏》课中，同学们的热情很高，虽然这很难，但他们是初生牛犊，主要是“新鲜”。画好第一张的同学，还会得到第二张纸，所以同学们整堂课都在紧张忙碌的画着，甚至没有时间像往常一样，看看别人画得怎么样。值得一提的是，每个班都有几个特别出色 1 的小作品，画得很有韵味，有的我已经拍成照片保存起来，并把这些画挂在班级里。每次上课看见这些画，心情真是很愉悦。

不足：因为考虑到减少学生的负担，让每个学生都有机会尝试，所以我替学生们准备了颜料和第二张宣纸。他们每个人只需要准备毛笔和水瓶就行，调色盘有的自己买了，没有的就用厚纸代替了，因为是在班级教室里画，所以根本不敢发墨，只能用深颜色来代替。这一点很遗憾！

反思：在本课中学生有的出现重游戏活动轻技法运用的问题，也有的出现重技法轻。

游戏活动，从而不敢大胆去画的现象。因此还要鼓励学生大胆用笔用色，综合运用技法，敢于表现，为学生提供展示的空间，让学生通过游戏活动学习技法、运用技法。让学生在笔墨游戏中发现基本技法，重点强调在彩墨游戏中感受乐趣，在实践中尝试和运用基本的简单技法。比如有的同学因为不熟悉笔墨的运用以及调水的多少，导致第一张宣纸完全湿掉，画得不成样子，这时我们更是需要很好地鼓 2 励他们，用心地完成第二张，而不是去质问他。让他觉得绘画是件快乐的事！

篇二：第13课彩墨游戏 教学反思.第13课彩墨游戏 教学反思

教学开始，我展示一些自然界中的图片，让学生说说这样复杂的画面，该怎么画，画起来是不是很麻烦，让后展示一些用不同肌理表现的画面和自然界图片对照，感受肌理表现在水墨画中的特殊效果，激发学生的表现欲望和学习兴趣，导入彩墨画的学习。通过引导学生回忆、交流、体验等熟悉、巩固基本的彩墨画常识，再以小组的形式展开探究，利用能够自己准备的一些工具材料来探究不同的肌理的表现，并总结出一些有用、合适学生表现的肌理应用，让常识彩墨画的绘画练习。教学中，比较容易操作的是揉纸皴法，在第二课时时主要通过欣赏一些用揉纸法画成的画，让学生探究其方法，了解绘画的先后步骤，并和学生一起完成此画。

我从中国画的传统笔墨讲到了中国画另类的方法，让学生由简入深，从疑问开始寻找答案，以玩的思想找寻新的笔墨的方法。以学生为主，以培养学生的探究能力为主。但引导学生探究是需要时间的，学生去探究也是要时间的，有限的教学时间（一般在十五分钟）肯定是不够的，所以在探究的时候可以有针对性的给学生分组，来探究一定的彩墨技巧。在表现的时候在一定的范围里允许学生可以当应用自己喜欢的表现方法，这样教师容易指导，作业效果也更好。

现代的教学，教师的喋喋不休容易让学生失去兴趣，把课堂换给学生，让学生做课堂的真正主人，抓住关键问题，设计环节，把难点突破交给学生，这样的学习效果会更有效，但由于这样的训练机会太少，不少同学在探究过程中过于注重模仿别人，也不能感受到一些关键的问题。这样的教学要不断坚持，形成习惯，只要学生在这节课中有所感，有所悟，有所思，有发现，有答案，有快乐这就是好课。这便是生本教育。

规定是约束人创造的枷锁。我们常常喊培养学生的创造能力，可以我们呢！拿着“规定”不放，自己又何来创造。一个没有创造力的老师又如何去开发学生的创造潜能。这需要以后的教学中注意转换、不断探索。篇三：《彩墨世界》教学反思

《彩墨世界》教学反思

《彩墨世界》教学反思 这学期，我依然是把除了绘画课以外的同一类型的课（比如手工、剪纸、彩墨等）放在一起上，一是为了同学们准备相应的美术用具，二是为了把同一类型的内容，落实的更扎实，而且这样也更有助于学生们深入地实践和思考，也更有利于培养学生们在这一课型中形成良好的习惯。而且把其它课型穿插到绘画课型中来，也更有利于调节学生们的绘画情绪。因为这就家庭主妇每天做饭一样，每天都做同样的伙食，就算是再好吃的东西，也会食之无味了。所以，我就通过不同的课型来调节学生们的绘画情绪，这一做法还是很管用的。比如这一次《彩墨游戏》课中，同学们的热情很高，虽然这很难，但他们是初生牛犊，主要是“新鲜”。画好第一张的同学，还会得到第二张纸，所以同学们整堂课都在紧张忙碌的画着，甚至没有时间像往常一样，看看别人画得怎么样。值得一提的是，每个班都有几个特别出色的小作品，画得很有韵味，有的我已经拍成照片保存起来，并把这些画挂在班级里。每次上课看见这些画，心情真是很愉悦。不足：因为考虑到减少学生的负担，让每个学生都有机会尝试，所以我替学生们准备了颜料和第二张宣纸。他们每个人只需要准备毛笔和水瓶就行，调色盘有的自己买了，没有的就用厚纸代替了，因为是在班级教室里画，所以根本不敢发墨，只能用深颜色来代替。这一点很遗憾！反思：在本课中学生有的出现重游戏活动轻技法运用的问题，也有的出现重技法轻。游戏活动，从而不敢大胆去画的现象。因此还要鼓励学生大胆用笔用色，综合运用技法，敢于表现，为学生提供展示的空间，让学生通过游戏活动学习技法、运用技法。让学生在笔墨游戏中发现基本技法，重点强调在彩墨游戏中感受乐趣，在实践中尝试和运用基本的简单技法。比如有的同学因为不熟悉笔墨的运用以及调水的多少，导致第一张宣纸完全湿掉，画得不成样子，这时我们更是需要很好地鼓励他们，用心地完成第二张，而不是去质问他。让他觉得绘画是件快乐的事！篇四：《墨与彩的韵味》反思

教学反思：

《墨与彩的韵味》教学反思

中国画是我国传统艺术，历史悠久，风格独特，具有很高的艺术成就，深受国内外人们的喜爱。从小培养学生对本民族艺术的兴趣和爱好是我们教育工作者的责任。为此，我们市级立项《城乡结合部初中生中国画兴趣培养的研究》课题组在课题成果推广阶段选用《墨与彩的韵味》这课进行了成果展示录像课。本课属于中国画教学，主要是让学生初步学习用彩墨绘画的基本方法，感受、体验中国画用笔、用墨、用色特点，在笔情墨趣中，尝试运用“浓破淡”、“淡破浓”、“墨破色”和“色破墨”等几种技法，大胆地亲近彩墨，表现自己的情绪体验，并获得欢愉和满足。通过上课，我们对本课有以下几点思考：

一、重视学生的生活体验，避免灌输式教学。

《美术课程标准》中提出:要珍视学生独特的感受、体验和理解,让学生在主动积极的思维和情感活动中,加深理解和体验,并有所感悟和思考,从而受到情感熏陶,获得思想启迪,享受审美乐趣。因而,在教学过程中,我重视学生的生活体验。主要表现在：在出示课题后直接问学生：“你认为墨与彩的韵味指的是什么？”让学生结合生活经验，大胆表述自己的理解，再引导学生结合画家作品感受韵味，以培养学生的艺术感受能力，鼓励学生勇于回答，调动主动学习情绪。在“合作探究”环节，先让学生根据自身经验猜猜这种墨与色相互交融的韵味是怎么形成的呢？让学生根据自己的经验进行猜测。然后再尝试体验四种笔墨技法，在学生作业练习中，引导大家尝试运用课本上介绍的方法，在宣纸上大胆尝试破墨、破色、破水的多种方法，了解宣纸的性能，探究“宣纸有何特点？”“水在墨色运用中有什么技巧？”“墨、色先后涂抹视觉效果有何不同？”以突破教学难点，探究体现笔墨韵味的精髓所在。

二、重视学生的情绪体验，以游戏贯穿课堂。

在《墨与彩的韵味》一课教学中，我设计了三个游戏环节，“快乐猜猜猜”让学生在竞猜的过程中了解彩墨画的韵味，一方面调动了课堂的竞争气氛，另一方面又使学生在不知不觉中彩墨画表达韵味的方法；“快乐模仿”一方面让学生积极体验彩墨画的技法，另一方面又使学生在模仿的过程中能够积极探究国画材料和技法上的特点与技巧。“快乐表现”环节让学生运用彩墨画的几种表现方法，充分调动学生积极性，强调学生的实践性和趣味性，使学生亲身体验水墨画的独特韵味，充分发挥各自的想象，做到团结合作、人尽其才。

三、重视演示中的师生互动，突出直观性和趣味性。

兴趣是最好的老师，乐趣是最好的前提，让学生感受到彩墨绘画的乐趣，有助于激发学生的创作热情！直观演示更容易接受，以点及面更容易纠正在绘画中表现的问题，以此解决本课中的难点。我们在演示环节中要重视师生的互动，突出直观性和趣味性。

在本课的演示环节中，我先问学生：“什么样的线条最能表达激动的心情？”然后，根据学生的建议和演示进行现场示范，从墨色的调配到笔墨的运用，都引导学生说，师生合作创作范画。这种师生共同分析一同创作的水墨画作品，并根据创作意图，为作品撰写一段文字，题跋在相应的位置上，为作品压印做法。直观性与趣味性相结合，使学生感受到水墨画作品中诗、书、画、印所展现的中国传统文化的情趣与韵味。体味到中国画的笔墨情趣,其笔法与墨法的展现,产生神奇的渗化的韵味,很能吸引学生。

四、重视合作意识的培养，重视绘画中学生情感的表达。

因为我校学生大多来自农村，在小学时很少接触过国画。因此，我让学生组成学习小组，共用一套学习用具，合作学习、共同进步。在小组合作创作时，我注重对小组合作意识的培养，鼓励同伴互助合作。学生在宣纸上着墨绘画，你几笔，我几画，目的是为了让学生放开手法，充分感受水墨在宣纸上的融渗产生的浓淡变化，大胆用笔，共同观摩，冲淡水墨画神秘色彩而敢于去表现。巡视指导时要鼓励学生“人尽其才，物尽其用”，围绕一个表达主题，利用墨与彩，运用国画表现技法，大胆表现。在评价时要以小组自评，同学互评为主，教师点评为辅，鼓励学生大胆发表意见。在本课评价时我主要先让学生介绍本课的创作意图，在适时引导，通过谈感受巩固技法，并让学生把一些无意识的感性的尝试转换成理性的认识，激发学生积极上进的情感。培养欣赏自评、互评能力，重视绘画中学生情感的表达，提升学生语言表达能力和审美能力，体验成功的快乐，感受彩墨画的魅力，培养学生对国画学习的持久兴趣。

美中不足的地方有以下两点：一是教师语言较为随意化、口语化。虽然教师口语化有助于调动课堂气氛，拉近教师和学生的距离，但是会让人感到有点罗嗦。在以后的课堂教学中我应该尽量简化语言，做到语言不重复，言简意赅才行。二是绘画指导时缺乏针对性。个别小组学生在作画过程中，晕染将颜料涂得比较厚重，失去了彩墨画的韵味，学生对“染”的技法掌握得不是很到位是本课教学的一个值得改进的地方。我在具体的指导中应该更加灵活机动，使绘画指导更具有针对性才行。

总之本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行再创造，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养，真正实现了

知识与能力的同步提高，教学效果还是不错的。使学生体会到了中国文化的独特魅力，从而激发了学生的爱国热情。篇五：彩墨脸谱反思

《彩墨脸谱》教学反思

《彩墨脸谱》一课中我借助课件，首先由《说唱脸谱》视频导入，进入学生熟悉的戏曲人物中，再从学生感兴趣的脸谱色彩入手分析脸谱的色彩、图案的特点、画法，而后学生作画，教学环环相扣，衔接自然，整节课恰到好处地关注到了全体学生。大部分学生可能并不成为艺术家，但他们需要在美术课上提高基本的美术素养，学会欣赏美术作品，能了解美术在社会中的价值和作用，用学到的美学知识装扮生活等。这节课我给学生展示的图片、音像资料，都试图传达给学生这样一种信息：古老的、传统的脸谱艺术文化美妙无比，许多不曾关注的传统艺术等着我们去了解、赏析。

在对绘画步骤的示范中，让学生不仅掌握脸谱人物画的一般方法、步骤，还注意到表现画戏曲人物时所运用到的绘画技巧，比如夸张、装饰手法的应用，线条的流畅变化，点、线、面的合理运用等。最后在通过一组脸谱图片，让学生领会到“画有法，而无定法”，从而让学生在自己的绘画创作中大胆创新，画出富有个性和感染力的作品。总的来说，整个教学流程，是从学生的兴趣出发，经探究理解之后进入想象和创作的过程，符合学生的认识和创作过程。学生琳琅满目的作品也体现了他们充满想象力的创造。有人说：“儿童的那种天真无邪就是美、无拘无束就是美、个性飞扬就是美。”确实，作为教师的我们，只要为学生营造一个快活、轻松、自由的学习空间，让他们自己去发现美、自己去探索生活、自己去张扬个性，这样才是真正的自主的学习。