第一篇：法语艺术歌曲演唱实践中的三要素
法语艺术歌曲演唱实践中的三要素
法语艺术歌曲在声乐作品宝库中占有重要位置。法语艺术歌曲是声乐技能与艺术修养有机结合在一起的歌唱体裁，它是文人与音乐家的创造物。由于法语艺术歌曲在诗歌语言上有一定要求，除在歌唱上必须要有清晰准确的咬字、句法的明确性，音乐语言陈述的连贯性之外，法语艺术歌曲还对诗词的选择非常挑剔，它需要演唱者具有较高的声乐技术水平、理解和把握诗歌与音乐的能力以及艺术协作能力，特别是在对演唱者的文化素养和艺术经验方面均有较高要求。
我认为在对一首法语艺术歌曲进行演绎时有三个基本要素是至关重要的。以下就笔者在法国留学期间学习演唱法国艺术歌曲的心得体会，提炼出来与同行共同来探讨、商榷。
一、对作曲家内心世界的挖掘
法语艺术歌曲侧重表现人的内心世界,它讲究诗歌、人声、伴奏三位一体的整体布局，是诗与声的调和，达到诗中有声、声中有诗的意境。这是沙龙时代的烙印,使法语艺术歌曲表现出室内音乐的特性。在现代法国的歌曲中，德彪西的作品无论从文学还是音乐的角度看都是如此的动人、完美。他善于使旋律线条合乎歌词语调的起伏,使音乐和法语的节奏、重音有机地结合在一起,使诗意、乐思和语言成为和谐的统一体。对德彪西来说，象征主义诗人是影响其创作的一个最为深远的因素。象征派诗人多用暗示的手法来反映精神世界与客观世界，他们认为这样要比反映任何事物的外部现实状态更为重要，若是明确地表现出对象，就使表现的对象失去了生命，这种暗示的手法使艺术创作增添了无穷的魅力，而这恰恰与德彪西的艺术观点不谋而合，他认为象征主义诗人们能够用隐喻，暗示的诗篇来表达人们精神世界中的种种感受，他同样也能用含蓄、深刻的音乐语言表达现实世界中的种种现象。1886年他创作了声乐套曲《被遗忘的抒情曲》（Ariettes Oubliéｅｓ）这是根据魏尔伦的诗词创作的，一共六首。在此曲中作曲家和诗人心灵交融，找到了两人情感之间的契合点，其中第二首《心中泪》是一首典型的象征主义诗歌，歌词是这样写的“眼泪在我的心中流淌，如同雨滴纷落城中。这是何等的消沉，它浸透我的心，噢，柔和的雨滴声，无缘无故的流泪，在这沮丧的心里，怎么没有遭遇不忠，这无缘无故的伤心，这真是最坏的苦痛”。作曲家把音乐的节奏旋律与诗的节奏韵律完美地结合起来，而且有意将诗人的这份悲哀扩展、夸大，使之在音乐上具有很强的感染力。这首歌曲在当时博得了许多法国艺术家的喜爱，至今成为音乐会上的保留曲目。德彪西的音乐只是暗示人们某种意象，而不明白地指出。因而像这类蕴涵丰富的思想深度与情感色彩的作品，就需要演唱者深入地感受作者丰富的内心世界。只有真正地用心来歌唱，有充分的联想、想象及其他艺术养分，才能达到一定的演唱效果。此外，拉威尔、普朗克、梅西安等人的作品也都立意新颖，笔触精美，独具一格而又多样化，极大地丰富了法国艺术歌曲的宝库。作曲家们的表现题材较广泛，个体体验的精神层面也十分丰富，呈现出色彩斑斓的个性化特点。所以，单从作品字面上去理解，不深入作曲家的内心世界就无法触摸到作品表现的真正内涵。
二、对演唱法语艺术歌曲声乐基本功的要求
１．作为小型室内演唱的声乐独唱曲，法语艺术歌曲又被称为“音乐会歌曲”。它的情感表达细腻，变化丰富，其中含有比一般歌曲、歌剧等体裁要求更纤细、更复杂的技巧，所以也带来了演唱的难度。作为具有室内乐特质的法语艺术歌曲是人们抒发感情的一种自然选择?熏这种细腻的、悠远的思绪要求演唱者不宜过分追求洪亮夸张的声音?熏而以纯朴、恬静又受理性控制的声音来演唱。因为法国艺术歌曲独特的表现力在于其诗一般的境界，因此，演唱时应十分注重声音的表现力，而不在于炫技。它突出的是含蓄、自然、朴素的演唱风格。对于演唱法语艺术歌曲，从技术层面上讲，它要求回复到声乐最本质的“点”―呼吸方法上，以一种平静心态去演绎，并回复到由内心情感的细微体验去自然地表达，来保持一种细腻、敏锐的发声感觉与艺术感觉。
法语艺术歌曲比较侧重于阴柔的声音处理，更能体现浪漫情调，讲究一种中庸的分寸感。这种含蓄的富有余地的演绎，会产生诱人的美感和留下深刻的印象。笔者在与诺莱?李Ｎｏｅｌ Ｌｅｅ（法国当代著名作曲家及钢琴演奏家），我在巴黎高师音乐学院的导师Ａｎｎｅ－Ｍａｒｉｅ Ｒｏｄｄｅ夫人一起合作中获得了深刻的感受与体验。在本人参与的巴黎与普罗旺斯的两场音乐会演出中，我演唱了德彪西的套曲《被遗忘的抒情曲》，音乐中用半音化的旋律进行，伴奏手法精练、简洁、规范，声乐部分给人一种飘然若仙的感觉。在演唱时，既不能表现得过于死气沉沉，又不能在高潮处太过张扬，对音乐意境的把握要恰当，否则就破坏了整个作品的神秘、肃静的气氛。这种有控制的声音状态对中声区的发展、弱音的演唱十分有利，一般人在自己的自然声区，很容易不加控制，用强的音量进行表现，一超过自然声区，常常力不从心，同时，又常忽略弱音的控制练习，出现苍白无力的弱音效果。法语艺术歌曲大多音域适中、结构紧凑、表现细腻，很适合演唱者培养和加深有控制的“自然”声音状态，形成一种“有控制”的演唱意识。许多声乐大师对这种意识都深有同感，即唱好了中声区，高声区就成功了一半，唱好了弱音，强音也就容易唱了，练习演唱法语艺术歌曲对获取这种功效是十分适合的。因而，最正常的状态应该是一种松弛的状态，但这种松弛又是有所控制的。声乐理论家将这个过程归纳为“简―繁―简”。简是自然的状态，通过声乐练习，进入技巧运用之繁，但最终仍要归于“简”。也就是我们在声乐课堂上常说的从“无知自然”到“有知自然”的过程。
２．如果你已经对歌词、旋律、节奏都已了解了，这时你可以用上呼吸方法，找到共鸣腔体位置并带上整个歌唱机能的兴奋和状态，加上内心情感处理，开始“演唱”，此时的唱是用你内心的灵魂去唱（不要唱出声），用你的想象，聆听你的声音，在这种状态的训练中，你喉头的器官发声肌能、状态都处在一种潜移默化的意念之中，不知不觉已为你的开始歌唱做好了准备，因为喉头肌肉群只有通过精力和神经的高度集中锻炼后，才能得到一种意念的控制，通过这样长时间的练习过程，这时感情上想唱，而理智是不要唱，这种情感之间的碰撞就是一种心灵的歌唱状态，当有了这种状态你就可以轻轻地或半声地把你心目中那个美好意念唱出来，逐步找到作品演唱时应有的音量和音色，这样便水到渠成了。当然，这个过程需要渐进和不断地琢磨与追求。总之，法语艺术歌曲在演唱时，必须保持一种抒情风格，这种抒情性是要有控制的，任何过度与不足都与法语艺术歌曲的表现风格不吻合，要想准确地把握这种风格只有我们平日用心学习领会，方法得当，才能够唱好法语艺术歌曲。
３．为了表现出法语艺术歌曲所传达出的“诗意”，在把握住旋律、伴奏的音乐性的同时，还必须突出作品的文学意味。因此在练唱前，需要富有情感的反复地做歌词的朗诵练习。因为演唱中对语音、语调、语速的表现都有较高要求，这是表现“诗意”不可缺少的，法语语气的变化很细腻，除了按谱面的要求去理解外，还需演唱者自我情感体验，才能更好地表现出这些微妙的变化。因为“诗意”是非量化的，模糊的，必须从多层面，多角度予以细致入微的处理来表达出歌唱者的内心变化。
三、法语语音的掌握
声乐专业的学生和从事“美声唱法”的歌唱家及教师都不可避免地会遇到如何用法语语音唱好法语声乐作品的问题。因为法语艺术歌曲演唱时在发音上要比其他几种外语复杂，难掌握。法语语音的学习?熏一开始就要接受严格的语音语调训练。语音语调的好坏对语言基础和今后的声乐演唱都起着至关重要的作用?熏就此笔者想提出自己在法语语音学习过程中的一些心得。
１．首先不要惧怕法语。如果我们在已有的意大利语语音发音基础上学习法语，就会发现它们在语音的发音上有许多相似之处，因为法语与意大利语同属印欧语系里的罗曼语族。法语的语音也都是由元音和辅音结合而成，因此，在练习时也一样要重视元音的表现力，在训练的过程中，我们也要先找到元音发声位置，之后再加上辅音一同唱，这样就不会出现经常听到的演唱法语歌曲时嘴唇是“鱼嘴”的误区，因为元音要唱得极为清晰，才能准确抓住发声的位置。此外，法语语音中的四个鼻化音元音，是其它语言所没有的，这四个元音，中国人很容易把它们同中文的“江”“扬”“昂”“翁”混淆起来，法语中这四个鼻化元音的发音标准是：元音和鼻音必须是同时发出，而且始终保持一样的位置，直到发音结束。通过多练习之后，可以发现，其实法语语音十分符合歌唱性，就此多花一些时间去熟练掌握那些较为复杂的拼读是值得的。
２．当拿到一首法文艺术歌曲时，先不要急于马上进入演唱状态，而是先按照乐曲的速度高声朗诵诗句的节奏，尽可能找到诗句的韵律，同时要把旋律节奏放慢几倍，将歌词一字一字打节拍镶嵌进去，再慢慢提速来达到这首歌曲应有的节拍和速度。在高声朗诵时还要注意两个问题，一个是小舌音，大家知道小舌音是法语与其它语言最大的区别，在法语演变过程中，随着人们生活语言的简化，现代法国人对传统的“小舌颤音简炼为小舌擦音”，也就是说在日常说话时若语速快一些，这个元音“ｒ”就有可能听不到它的发音，但在演唱时将如何发音，我为此专门请教过导师Ａｎｎｅ－ＭａｒｉｅＲｏｏｄｅ夫人和Ｎｅｌ Ｌｅｅ先生，他们的回答近乎一致：“现代的法语曲目或流行乐曲可以用讲话时的小舌擦音发音，而较为古典的法国艺术歌曲与传统的法国歌剧仍旧遵循大舌颤音的发音来保持其传统的艺术韵味”。还有一个问题就是法语中的连诵（Ｌｉａｉｓｏｎ）。法语中的连诵是最难掌握的，因为它的连诵规则很模糊，缺乏严格的条例。法语的连诵大部分来源于口语中的习惯而形成，在笔者多年的演唱经历中遇到过无数次有关连诵混淆的例子。尽管法语的连接规则不严格，但经过分析后还是可以找到一定的规律可循。如，前一个单词的辅音连接到下一个单词词首的母音，或者把前一个单词词尾的弱母音［?藜］删除，将［?藜］母音前的辅音和下一个单词词首的母音连接，而词尾的辅声在连接后一定要发音，有时候甚至还要改变它的发音等等。在法语的诗歌和歌词中尤其是法语的舞台发音时，为了使歌唱时的声音和音乐更加流畅和连贯，出现的连诵要比口语还要多。什么时候必须要连诵，什么时候禁止连诵，什么时候可以连诵也可以不是连诵，在什么样的情况下才是最正确的决定，还得取决于演唱者对法语正规风格的熟悉程度。当然，只要我们在演唱时选择较权威的资料，按照标明有连诵的国际音标发音就不容易出错。
３．中国人在法语语音的学习中的主要障碍来自于其母语语音和英语语音的双重影响。只要能准确地找出法语元音与辅音同汉、英元音与辅音在舌位、唇形和发音方法上的差异并采用正确的纠音方法，上述障碍就会被轻而易举地排除掉。只要我们把握住法语元音与辅音的学习重点，掌握每个语音正确的纠音方法?熏就会获得显著的效果。
法语艺术歌曲历经几百年，长唱不衰，是世界文化宝库中珍贵和丰富的音乐文化遗产。进入２１世纪，随着日益广泛的国际文化交流与合作，法语艺术歌曲也慢慢为国人所知所爱。然而，法语艺术歌曲在在目前的声乐演唱与教学中，使用频率还很低，并未形成一定气候。作为教师和音乐工作者，笔者将自己的学习心得拿出来与同行共同磋商，共同勉励，同时，也希望能为我国的法语艺术歌曲演唱事业登上一个更高台阶贡献自己的微薄之力。
参考文献
１．余笃刚．《声乐艺术美学》[Ｍ] ．北京：人民音乐出版社，２００５年。
２．周同芳《佛瑞与法国艺术歌曲》．台北：全音乐谱出版社，１９８２年。
３．喻宣萱、陈瑜．《福雷艺术歌曲选》．北京：人民音乐出版社２００４年９月。
４．张建一．《法语歌唱正音》．上海：上海音乐出版社，２００６年５月。
５．张淑芳．《浅论唱好艺术歌曲的三要素》．中国音乐２００４年第３期。
６．雅鲁斯托夫斯基．《论音乐形象》，音乐出版社１９５９年版。
７．卢梭．《西方哲学家、文学家、音乐家论音乐》．人民音乐出版社１９８３年版。
８．朗格．《西方文明中的音乐文化》．贵州人民出版社，２００１年３月。
陶英星海音乐学院声乐系讲师
（责任编辑张萌）
第二篇：声乐学习笔记之《法语艺术歌曲演唱实践中的三要素》
声乐学习笔记之《法语艺术歌曲演唱实践中的三要素》
法语艺术歌曲在声乐作品宝库中占有重要位置。法语艺术歌曲是声乐技能与艺术修养有机结合在一起的歌唱体裁，它是文人与音乐家的创造物。由于法语艺术歌曲在诗歌语言上有一定要求，除在歌唱上必须要有清晰准确的咬字、句法的明确性，音乐语言陈述的连贯性之外，法语艺术歌曲还对诗词的选择非常挑剔，它需要演唱者具有较高的声乐技术水平、理解和把握诗歌与音乐的能力以及艺术协作能力，特别是在对演唱者的文化素养和艺术经验方面均有较高要求。我认为在对一首法语艺术歌曲进行演绎时有三个基本要素是至关重要的。以下就笔者在法国留学期间学习演唱法国艺术歌曲的心得体会，提炼出来与同行共同来探讨、商榷。
一、对作曲家内心世界的挖掘
法语艺术歌曲侧重表现人的内心世界，它讲究诗歌、人声、伴奏三位一体的整体布局，是诗与声的调和，达到诗中有声、声中有诗的意境。这是沙龙时代的烙印，使法语艺术歌曲表现出室内音乐的特性。在现代法国的歌曲中，德彪西的作品无论从文学还是音乐的角度看都是如此的动人、完美。他善于使旋律线条合乎歌词语调的起伏，使音乐和法语的节奏、重音有机地结合在一起，使诗意、乐思和语言成为和谐的统一体。对德彪西来说，象征主义诗人是影响其创作的一个最为深远的因素。象征派诗人多用暗示的手法来反映精神世界与客观世界，他们认为这样要比反映任何事物的外部现实状态更为重要，若是明确地表现出对象，就使表现的对象失去了生命，这种暗示的手法使艺术创作增添了无穷的魅力，而这恰恰与德彪西的艺术观点不谋而合，他认为象征主义诗人们能够用隐喻，暗示的诗篇来表达人们精神世界中的种种感受，他同样也能用含蓄、深刻的音乐语言表达现实世界中的种种现象。1886年他创作了声乐套曲《被遗忘的抒情曲》（Ariettes Oubliees）这是根据魏尔伦的诗词创作的，一共六首。在此曲中作曲家和诗人心灵交融，找到了两人情感之间的契合点，其中第二首《心中泪》是一首典型的象征主义诗歌，歌词是这样写的“眼泪在我的心中流淌，如同雨滴纷落城中。这是何等的消沉，它浸透我的心，噢，柔和的雨滴声，无缘无故的流泪，在这沮丧的心里，怎么没有遭遇不忠，这无缘无故的伤心，这真是最坏的苦痛”。作曲家把音乐的节奏旋律与诗的节奏韵律完美地结合起来，而且有意将诗人的这份悲哀扩展、夸大，使之在音乐上具有很强的感染力。这首歌曲在当时博得了许多法国艺术家的喜爱，至今成为音乐会上的保留曲目。德彪西的音乐只是暗示人们某种意象，而不明白地指出。因而像这类蕴涵丰富的思想深度与情感色彩的作品，就需要演唱者深入地感受作者丰富的内心世界。只有真正地用心来歌唱，有充分的联想、想象及其他艺术养分，才能达到一定的演唱效果。此外，拉威尔、普朗克、梅西安等人的作品也都立意新颖，笔触精美，独具一格而又多样化，极大地丰富了法国艺术歌曲的宝库。作曲家们的表现题材较广泛，个体体验的精神层面也十分丰富，呈现出色彩斑斓的个性化特点。所以，单从作品字面上去理解，不深入作曲家的内心世界就无法触摸到作品表现的真正内涵。
二、对演唱法语艺术歌曲声乐基本功的要求
1、作为小型室内演唱的声乐独唱曲，法语艺术歌曲又被称为“音乐会歌曲”。它的情感表达细腻，变化丰富，其中含有比一般歌曲、歌剧等体裁要求更纤细、更复杂的技巧，所以也带来了演唱的难度。作为具有室内乐特质的法语艺术歌曲是人们抒发感情的一种自然选择，这种细腻的、悠远的思绪要求演唱者不宜过分追求洪亮夸张的声音，而以纯朴、恬静又受理性控制的声音来演唱。因为法国艺术歌曲独特的表现力在于其诗一般的境界，因此，演唱时应十分注重声音的表现力，而不在于炫技。它突出的是含蓄、自然、朴素的演唱风格。对于演唱法语艺术歌曲，从技术层面上讲，它要求回复到声乐最本质的“点”一呼吸方法上，以一种平静心态去演绎，并回复到由内心情感的细微体验去自然地表达，来保持一种细腻、敏锐的发声感觉与艺术感觉。
法语艺术歌曲比较侧重于阴柔的声音处理，更能体现浪漫情调，讲究一种中庸的分寸感。这种含蓄的富有余地的演绎，会产生诱人的美感和留下深刻的印象。笔者在与诺莱·李Noel-Lee（法国当代著名作曲家及钢琴演奏家），我在巴黎高师音乐学院的导师Anne-Marie Rodde夫人一起合作中获得了深刻的感受与体验。在本人参与的巴黎与普罗旺斯的两场音乐会演出中，我演唱了德彪西的套曲《被遗忘的抒情曲》，音乐中用半音化的旋律进行，伴奏手法精练、简洁、规范，声乐部分给人一种飘然若仙的感觉。在演唱时，既不能表现得过于死气沉沉，又不能在高潮处太过张扬，对音乐意境的把握要恰当，否则就破坏了整个作品的神秘、肃静的气氛。这种有控制的声音状态对中声区的发展、弱音的演唱十分有利，一般人在自己的自然声区，很容易不加控制，用强的音且进行表现，一超过自然声区，常常力不从心，同时，又常忽略弱音的控制练习，出现苍白无力的弱音效果。法语艺术歌曲大多音域适中、结 构紧凑、表现细腻，很适合演唱者培养和加深有控制的“自然”声音状态，形成一种“有控制”的演唱意识。许多声乐大师对这种意识都深有同感，即唱好了中声区，高声区就成功了一半，唱好了弱音，强音也就容易唱了，练习演唱法语艺术歌曲对获取这种功效是十分适合的。因而，最正常的状态应该是一种松弛的状态，但这种松弛又是有所控制的。声乐理论家将这个过程归纳为“简一繁一简”。简是自然的状态，通过声乐练习，进入技巧运用之繁，但最终仍要归于“简”。也就是我们在声乐课堂上常说的从“无知自然”到“有知自然”的过程。
2、如果你已经对歌词、旋律、节奏都已了解了，这时你可以用上呼吸方法，找到共鸣腔体位置并带上整个歌唱机能的兴奋和状态，加上内心情感处理，开始“演唱”，此时的唱是用你内心的灵魂去唱（不要唱出声），用你的想象，聆听你的声音，在这种状态的训练中，你喉头的器官发声肌能、状态都处在一种潜移默化的意念之中，不知不觉已为你的开始歌唱做好了准备，因为喉头肌肉群只有通过精力和神经的高度集中锻炼后，才能得到一种意念的控制，通过这样长时间的练习过程，这时感情上想唱，而理智是不要唱，这种情感之间的碰撞就是一种心灵的歌唱状态，当有了这种状态你就可以轻轻地或半声地把你心目中那个美好意念唱出来，逐步找到作品演唱时应有的音量和音色，这样便水到渠成了。当然，这个过程藉要渐进和不断地琢磨与追求。总之，法语艺术歌曲在演唱时，必须保持一种抒情风格，这种抒情性是要有控制的，任何过度与不足都与法语艺术歌曲的表现风格不吻合，要想准确地把握这种风格只有我们平日用心学习领会，方法得当，才能够唱好法语艺术歌曲。
3、为了表现出法语艺术歌曲所传达出的“诗意”，在把握住旋律、伴奏的音乐性的同时，还必须突出作品的文学意味。因此在练唱前，需要富有情感的反复地做歌词的朗诵练习。因为演唱中对语音、语调、语速的表现都有较高要求，这是表现“诗意”不可缺少的，法语语气的变化很细腻，除了按谱面的要求去理解外，还需演唱者自我情感体验，才能更好地表现出这些微妙的变化。因为“诗意”是非量化的，模糊的，必须从多层面，多角度予以细致入微的处理来表达出歌唱者的内心变化。
三、法语语音的掌握 声乐专业的学生和从事“美声唱法”的歌唱家及教师都不可避免地会遇到如何用法语语音唱好法语声乐作品的问题。因为法语艺术歌曲演唱时在发音上要比其他几种外语复杂，难掌握。法语语音的学习，一开始就要接受严格的语音语调训练。语音语调的好坏对语言基础和今后的声乐演唱都起着至关重要的作用，就此笔者想提出自己在法语语音学习过程中的一些心得。
1、首先不要惧怕法语。如果我们在已有的意大利语语音发音基础上学习法语，就会发现它们在语音的发音上有许多相似之处，因为法语与意大利语同属印欧语系里的罗曼语族。法语的语音也都是由元音和辅音结合而成，因此，在练习时也一样要重视元音的表现力，在训练的过程中，我们也要先找到元音发声位置，之后再加上辅音一同唱，这样就不会出现经常听到的演唱法语歌曲时嘴唇是“鱼嘴”的误区，因为元音要唱得极为清晰，才能准确抓住发声的位置。此外，法语语音中的四个鼻化音元音，是其它语言所没有的，这四个元音，中国人很容易把它们同中文的“江”“扬”“昂”“翁”混淆起来，法语中这四个鼻化元音的发音标准是：元音和鼻音必须是同时发出，而且始终保持一样的位置，直到发音结束。通过多练习之后，可以发现，其实法语语音十分符合歌唱性，就此多花一些时间去熟练掌握那些较为复杂的拼读是值得的。
2、当拿到一首法文艺术歌曲时，先不要急于马上进入演唱状态，而是先按照乐曲的速度高声朗诵诗句的节奏，尽可能找到诗句的韵律，同时要把旋律节奏放慢几倍，将歌词一字一字打节拍镶嵌进去，再慢慢提速来达到这首歌曲应有的节拍和速度。在高声朗诵时还要注意两个问题，一个是小舌音，大家知道小舌音是法语与其它语言最大的区别，在法语演变过程中，随着人们生活语言的简化，现代法国人对传统的“小舌颤音简炼为小舌擦音”，也就是说在日常说话时若语速快一些，这个元音“r”就有可能听不到它的发音，但在演唱时将如何发音，我为此专门请教过导师Anne—Marie Roode夫人和Nel Lee先生，他们的回答近乎一致：“现代的法语曲目或流行乐曲可以用讲话时的小舌擦音发音，而较为古典的法国艺术歌曲与传统的法国歌剧仍旧遵循大舌颤音的发音来保持其传统的艺术韵味”。还有一个问题就是法语中的连诵（Liaison）。法语中的连诵是最难掌握的，因为它的连诵规则很模糊，缺乏严格的条例。法语的连诵大部分来源于口语中的习惯而形成，在笔者多年的演唱经历中遇到过无数次有关连诵混淆的例子。尽管法语的连接规则不严格，但经过分析后还是可以找到一定的规律可循。如，前一个单词的辅音连接到下一个单词词首的母音，或者把前一个单词词尾的弱母音[a]删除，将[a]母音前的辅音和下一个单词词首的母音连接，而词尾的辅声在连接后一定要发音，有时候甚至还要改变它的发音等等。在法语的诗歌和歌词中尤其是法语的舞台发音时，为了使歌唱时的声音和音乐更加流畅和连贯，出现的连诵要比口语还要多。什么时候必须要连诵，什么时候禁止连诵，什么时候可以连诵也可以不是连诵，在什么样的情况下才是最正确的决定，还得取决于演唱者对法语正规风格的熟悉程度。当然，只要我们在演唱时选择较权威的资料，按照标明有连诵的国际音标发音就不容易出错。
3、中国人在法语语音的学习中的主要障碍来自于其母语语音和英语语音的双重影响。只要能准确地找出法语元音与辅音同汉、英元音与辅音在舌位、唇形和发音方法上的差异并采用正确的纠音方法，上述障碍就会被轻而易举地排除掉。只要我们把握住法语元音与辅音的学习重点，掌握每个语音正确的纠音方法，就会获得显著的效果。
法语艺术歌曲历经几百年，长唱不衰，是世界文化宝库中珍贵和丰富的音乐文化遗产。进入21世纪，随着日益广泛的国际文化交流与合作，法语艺术歌曲也慢慢为国人所知所爱。然而，法语艺术歌曲在在目前的声乐演唱与教学中，使用频率还很低，并未形成一定气候。作为教师和音乐工作者，笔者将自己的学习心得拿出来与同行共同磋商，共同勉励，同时，也希望能为我国的法语艺术歌曲演唱事业登上一个更高台阶贡献自己的微薄之力。
推荐几本书：
周同芳《佛瑞与法国艺术歌曲》
卢梭《西方哲学家、文学家、音乐家论音乐》 朗格《西方文明中的音乐文化》 雅鲁斯托夫斯基《论音乐形象》
法语我学习得不是很多，也很差，这是我的缺憾。从大量聆听的审美来看，法语很柔软，咬字文雅不夸张，很连诵，听觉上含蓄、柔和和暗淡。但它是优美清晰的，优美清晰就一定要求了清晰的吐字和在气息支持下稳定喉头。
我补充说两句，我觉得对于艺术歌曲的演唱者，语言是基础，熟练地掌握语言的特点和风格是必备的基本功。另外，在演唱艺术歌曲时应严格按照作曲家的思想去诠释，不得你以为地发挥，对作品的语言、时代背景等应严谨地分析，这就需要读大量“在诗外”的书，这样才会理智地思考，深切地感受，以把握不同时代、不同民族、不同作曲家的不同风格和表现。一个好的艺术歌曲演唱者，在演唱技巧上，在音色音量情感变化上，在内心情感上都会有细微差别的。
第三篇：全国大学生艺术歌曲演唱比赛活动
全国大学生艺术歌曲演唱比赛活动
组织奖及节目奖名单
优秀组织奖名单
一、地区（排名不分先后）
北京
天津
内蒙古
吉林
上海
江苏
浙江
江西
河南
湖南
湖北
广东重庆
海南
四川
贵州
云南
青海
二、高校 北京市（11所）
清华大学
北京大学
北京理工大学
北京师范大学 中国农业大学
北方交通大学
中国人民大学
北京航空航天大学
中国青年政治学院
中国政法大学
对外经济贸易大学 天津市（5所）
天津大学
天津轻工业学院
中国民用航空学院
天津师范大学
南开大学
河北省（7所）
河北大学
河北师范大学
石家庄铁道学院
河北经贸大学
华北矿业专科学校
河北医科大学 中央司法警官教育学院
山西省（3所）
山西大学
山西农业大学
太原理工大学
内蒙古自治区（3所）
内蒙古师范大学
赤峰民族师范高等专科学校 包头师范学院 辽宁省（9所）
中国医科大学
东北大学
沈阳音乐学院
辽宁大学大连理工大学
鞍山师范学院
抚顺师范高等专科学校
锦州师范高等专科学校
沈阳电力高等专科学校 吉林省（7所）
东北师范大学
吉林农业大学
东北电力学院 通化师范学院
吉林艺术学院
长春工程学院 吉林大学 黑龙江省（5所）
哈尔滨工业大学 哈尔滨师范大学 黑龙江东方学院 哈尔滨医科大学 佳木斯大学 上海市（7所）
上海交通大学 上海大学 上海音乐学院 复旦大学 上海海运学院 华东政法学院 上海工程技术大学 江苏省（10所）
南京大学 南京师范大学 江南大学 盐城工学院 南通医学院 东南大学 南京艺术学院 南京理工大学
徐州师范大学 扬州大学 浙江省（6所）
浙江师范大学
浙江大学
浙江财经学院 宁波职业技术学院 绍兴文理学院 湖州师范学院 安徽省（6所）
安徽大学
安徽师范大学
淮北煤炭师范学院 安庆师范学院
安徽水利水电职业技术学院 安徽机电学院 江西省（6所）
江西财经大学 江西师范大学 南昌大学 宜春学院 南昌职业技术师范学院 上饶师范学院 福建省（5所）
厦门大学 泉州师范学院 福建师范大学 福州大学 福州师范高等专科学校 山东省（7所）
山东师范大学
青岛大学
曲阜师范大学
淄博学院
山东科技大学
山东艺术学院
滨州师范专科学校 河南省（7所）
河南大学
华北水利水电学院
商丘师范学院 郑州大学 郑州轻工业学院 新乡师范高等专科学校 安阳师范学院 湖南省（6所）
湖南大学 湖南师范大学 衡阳师范学院 湘潭大学 吉首大学 益阳师范高等专科学校 湖北省（8所）
武汉大学 华中科技大学 华中师范大学 湖北大学 湖北工学院
黄冈师范学院
荆州师范学院 郧阳医学院 广东省（8所）
华南师范大学
湛江师范学院
广东教育学院
广东商学院
广东外语外贸大学
中山医科大学
深圳大学
广州大学 重庆市（3所）
重庆大学
西南师范大学音乐学院
重庆渝州大学 广西壮族自治区（4所）
广西艺术学院 广西师范大学 广西师范学院 广西大学 海南省（1所）海南师范学院 四川省（6所）
电子科技大学 中国民航飞行学院 西南财经大学 四川大学 四川音乐学院 四川师范学院 贵州省（3所）
贵阳医学院 贵州大学 贵阳中医学院
云南省（3所）
曲靖师范学院 楚雄师范学院 蒙自师范高等专科学校 陕西省（6所）
渭南师范学院
西安建筑科技大学
延安大学
西北农林科技大学
西安石油学院
长安大学 甘肃省（3所）
兰州商学院 兰州师范高等专科学校 天水师范学院 青海省（1所）青海大学财经学院 宁夏回族自治区（1所）西北第二民族学院
优秀节目奖（共149个）
北京市: 9个，其中：一等奖6个，二等奖1个，三等奖2个：
一等奖: 业余组：清华大学 女声四重唱《蓝色多瑙河》
北京大学 女声小合唱《春潮》
清华大学 男声独唱《我的太阳》
中国戏曲学院 女声独唱《科学的春天来到了》 北京大学 女声独唱《兰花花》 专业组：中国音乐学院 女声独唱《离别之歌》
二等奖：
专业组：中国音乐学院 女声独唱《火把节的火把》
三等奖：
业余组：中国人民大学 女声独唱《沁园春·雪》
北京理工大学 女声独唱《孟姜女》
江苏省:10个，其中：一等奖1个，二等奖3个，三等奖6个：
一等奖：
专业组：南京艺术学院 女声四重唱《蓝色多瑙河》
二等奖：
专业组：南京师范大学 女声小合唱《茉莉花开》
业余组：东南大学 女声独唱《七月的草原》 南京大学 混声小合唱《故乡的云》
三等奖：
业余组：东南大学 女声双三重唱《纺织姑娘》
南京师范大学 混声小合唱《缆车》
盐城工学院 女声小合唱《小河淌水》
南京理工大学 女声小合唱《杨柳叶子青》
南京农业大学 女声独唱《春之忆》 南通纺织职业技术学院女声表演唱《赶圩归来啊哩哩》 湖北省：7个，其中：一等奖1个，二等奖3个，三等奖3个：
一等奖：
专业组：华中师范大学 女声小合唱《雨后彩虹》
二等奖：
业余组：武汉大学 男声小合唱《伏尔塔瓦河》
华中科技大学 女声独唱《乡音乡情》
专业组：武汉音乐学院 女声独唱《黄河魂，黄土情》 三等奖：
业余组：荆州师范学院 男声小合唱《龙舟龙》
华中师范大学 混声小合唱《飞来的花瓣》
华中科技大学 男声独唱《喊一声我的三峡》 四川省：6个，其中：二等奖3个，三等奖3个；
二等奖：
业余组：四川大学 女声小合唱《古风二首》
电子科技大学 女声小合唱《雪花》
电子科技大学 男声四重唱《弹起班卓琴》
三等奖：
业余组：中国民航飞行学院 男声小合唱《猎人合唱》
专业组：四川师范学院 女声小合唱《山在虚无飘渺间》
四川音乐学院 女声二重唱《鸟语花香》 内蒙古自治区：3个，其中：二等奖3个：
二等奖：
业余组：内蒙古民族高等专科学校 混声小合唱《美丽的草原我的家》
内蒙古工业大学 小合唱《牧歌》
专业组：内蒙古师范大学 女声小合唱《诺恩吉娅》 上海市：6个，其中：一等奖1个，二等奖1个，三等奖4个：
一等奖：
业余组：复旦大学 男声小合唱《渔阳鼙鼓动地来》
二等奖：
业余组：上海大学 男声独唱《我祝福你们，森林啊》
三等奖：
业余组：华东政法学院 男声独唱《祖国我的妈妈》
上海交通大学 女声二重唱《彩云与鲜花》
专业组：上海音乐学院 女声独唱《中国梅花》
华东师范大学 女声小合唱《槐花几时开》 广东省：7个，其中：一等奖2个，三等奖5个
一等奖；
业余组：广州大学 女声小合唱《落雨大》
专业组：星海音乐学院 混声小合唱《战役》 三等奖：
业余组：广东商学院 混声小合唱《Adiemus》
湛江师范学院 男声独唱《嘉陵江上》 广东外语外贸大学 女声独唱《我爱你中国》 广东嘉应学院 男声独唱《西部放歌》
华南师范大学 女声小合唱《纳西篝火啊哩哩》
江西省：6个，其中：二等奖2个，三等奖4个：
二等奖：
业余组：南昌大学 女声独唱《沁园春·雪》 专业组：江西师范大学 女声小合唱《月亮颂》
三等奖：
业余组：江西师范大学 女声小合唱《八只小鹅》
江西财经大学 男声四重唱《阿拉木罕》 江西赣南师范学院 女声表演唱《清晨我们踏上小道》
专业组： 江西师范大学女声表演唱《纳西篝火啊哩哩》 黑龙江：6个，其中：一等奖1个，二等奖1个，三等奖4个：
一等奖：
业余组：哈尔滨工业大学 女声独唱《孟姜女》
二等奖：
业余组：黑龙江大学 女声独唱《帕米尔我的家乡多么美》
三等奖：
业余组：哈尔滨工业大学 男声独唱《可爱的中华》
哈尔滨师范大学 女声独唱《寻找太阳升起的地方》
专业组：哈尔滨师范大学 男声独唱《寻常的故事》
哈尔滨师范大学 女声独唱《前天夜里我的孩子》
吉林省：8个，其中：一等奖1个，二等奖1个，三等奖6个；
一等奖：
专业组：东北师范大学 女声小合唱《燕子》
二等奖：
业余组：东北师范大学 女声独唱《一道道水来一道道山》
三等奖：
业余组：东北师范大学 女声小合唱《生活是这样美好》
华侨外语职业学院 女声独唱《故乡是北京》 吉林农业大学 混声小合唱《山童》 吉林大学 女声独唱《母亲河》
专业组：东北师范大学 男声独唱《大江东去》
吉林艺术学院 女声独唱《送上我心头思念》
湖南省：7个，其中：一等奖1个，二等奖1个，三等奖5个；
一等奖：
业余组：湖南师范大学 女声独唱《山里人》
二等奖：
专业组：湖南师范大学 女声独唱《在中国大地上》
三等奖：
业余组：中南大学 男声独唱《西班牙女郎》
怀化师范高等专科学校 女声独唱《山里人》
益阳师范高等专科学校 男声独唱《峨嵋酒家》
专业组：湖南师范大学 女声独唱《纳西篝火啊哩哩》
岳阳师范学院 女声小合唱《忆秦娥·娄山关》 天津市：4个，其中：二等奖1个，三等奖3个；
二等奖：
业余组：天津大学 混声小合唱《蝙蝠》
三等奖：
业余组：天津工业大学 天津大学 女声二重唱《微风轻轻吹拂的时光》
天津大学 女声独唱 《你的声音打开我的心扉》
专业组：天津音乐学院 女声独唱《安宁，安宁》 浙江省：4个，其中：一等奖1个，三等奖3个；
一等奖：
业余组：浙江大学 小合唱《阳关三叠》
三等奖：
业余组：浙江师范大学 女声小合唱《青春舞曲》
浙江财经学院 女声独唱《火把节的火把》
专业组：杭州师范学院 女声四重唱《森林啊，绿色的海洋》
重庆市：3个，其中：二等奖1个，三等奖2个；
二等奖：
业余组：渝州大学 女声小合唱《茨冈》 三等奖：
业余组：渝西学院 男声小合唱《渔阳鼙鼓动地来》 专业组：西南师范大学 女声小合唱《太阳出来喜洋洋》 安徽省：4个，其中：二等奖1个，三等奖3个；
二等奖：
业余组：中国科技大学 女声小合唱《赶圩归来啊哩哩》
三等奖：
业余组：淮南工业学院 混声小合唱《半个月亮爬上来》
合肥工业大学 女声独唱《忆秦娥·娄山关》
专业组：淮北煤炭师范学院 女声四重唱《蓝色多瑙河》 辽宁省：8个，其中：二等奖1个，三等奖7个；
二等奖：
专业组：沈阳音乐学院 女声独唱《侯爵请听》
三等奖：
业余组：营口职业技术学院 女声独唱《沁园春·雪》
锦州师范高等专科学校 女声独唱《母亲河》
东北大学 女声独唱《又唱浏阳河》
辽宁工学院 女声独唱《祝福祖国》
抚顺师范高等专科学校 女声独唱《乡音乡情》
抚顺师范高等专科学校 女声独唱《绿叶对根的情意》
专业组：沈阳音乐学院 女声独唱《遍插茱萸少一人》
甘肃省：3个，其中：二等奖1个，三等奖2个；
二等奖：
专业组：兰州师范高等专科学校 女声小合唱《西部明珠-玉门》
三等奖：
业余组: 兰州师范高等专科学校 女声小合唱《牧场情歌》
西北师范大学 男声独唱《西部放歌》 河北省：4个，其中：二等奖1个，三等奖3个；
二等奖：
专业组：河北师范大学 女声独唱《木兰从军》
三等奖；
业余组：河北工业大学 女声小合唱《山楂树》
石家庄铁道学院 女声小合唱《茉莉花》 中央司法警官教育学院 男女声二重唱《送给你》 广西壮族自治区 ： 三等奖4个；
业余组：广西师范大学 男声小合唱《渔阳鼙鼓动地来》
广西师范学院 女声六重唱《花帽了沙沙》
广西大学 女声小合唱《乘着歌声的翅膀》
专业组：广西艺术学院 女声独唱《彩云与鲜花》 贵州省：三等奖4个；
业余组：贵州财经学院 女声独唱《古老的歌》
贵州工业大学 女声小合唱《百里杜鹃》 专业组：贵州大学 女声独唱 《夜晚神秘的女神》
贵州师范大学 女声独唱《兰花花》 山东省：三等奖6个；
业余组：山东大学 女声独唱《西班牙女郎》
淄博学院 女声独唱《清粼粼的水来蓝莹莹的天》
青岛大学 女声独唱《桃花红，杏花白》
山东师范大学 男声四重唱《弹起我心爱的土琵琶》 专业组：烟台师范学院 女声独唱《我爱你中国》
山东艺术学院 女声小合唱《巧手编出幸福篇》 河南省：三等奖7个；
业余组：华北水利水电学院 男声小合唱《长城谣》
河南大学 女声小合唱 《沁园春·雪》
郑州大学 混声小合唱 《玛丽诺之歌》
河南大学 男声小合唱 《西部组歌》
郑州大学 女声二重唱 《山楂树》 专业组：河南大学 男声独唱 《太阳的儿子》
河南大学 女声小合唱 《背太阳的哥哥》 山西省：三等奖4个；
业余组：山西大学 女声小合唱 《绣荷包》
山西农业大学 女声小合唱 《跟随他》
大同职业技术学院 女声独唱 《越来越好》 专业组: 山西师范大学 女声小合唱《送情郎》 福建省：三等奖3个；
业余组：福州大学 女声独唱 《公仆赞》
专业组：厦门大学 女声独唱 《洁白的思念》
厦门大学 女声三重唱 《阿里山夜歌》 宁夏回族自治区 ： 三等奖2个；
业余组：西北第二民族学院 女声小合唱《爱我中华》
专业组：宁夏大学 女声小合唱 《摘枸杞》 青海省：三等奖2个；
业余组：青海民族学院 女声独唱 《山里人》
专业组：青海师范大学 女声小合唱 《打青稞》 海南省：三等奖2个；
业余组：海南师范学院 女声小合唱 《调声》
专业组；海南师范学院 男声四重唱 《家住五指山》 陕西省；三等奖5个；
业余组：延安大学 男声四重唱 《哪哒哒也不如咱山沟沟好》
西安电子科技大学 女声独唱 《生命的星》
西安科技学院 男声独唱 《我的祖国，妈妈》
西安交通大学 女声小合唱 《走西口》
专业组：西安音乐学院 男声独唱 《母亲》
云南省：三等奖4个；
业余组：云南大学 女声独唱 《古丈茶歌》
云南艺术学院 表演唱 《小河淌水》
专业组：云南艺术学院 女声小合唱 《夜莺》
云南艺术学院 女声表演唱 《火把节的火把》 新疆维吾尔自治区 ： 三等奖1个；
专业组：新疆师范大学 女声小合唱《YaBaBom》（犹太民歌）
优秀大合唱节目奖 北京市：
北京工业大学《世界望着你》、《Ride the chariot》 清华大学 《世界望着你》、《海韵》 北京大学 《青春万岁》、《蓝色多瑙河》
北京师范大学 《北京是你的好朋友》、《满江红》
中国农业大学 《世界望着你》、《Now is the month of maying》 中央戏剧学院 《向新世纪飞翔》、《人民解放军占领南京》 北方交通大学 《青春相会在北京》、《茨冈》 中央音乐学院 《世界望着你》、《海韵》 天津市：
南开大学 《赶牲灵》 天津大学 《蝙蝠》
天津商学院 《把我的奶名叫》 上海市：
上海师范大学 《流水恋歌》、《铃儿响叮当变奏曲》 上海大学 《让世界充满爱》、《半个月亮爬上来》 复旦大学 《乌苏里船歌》、《海韵》 华东师范大学 《春之永恒》、《茨冈》 上海交通大学 《蓝色多瑙河》、《母爱》 浙江省：
杭州师范学院 《雪花》
绍兴文理学院 《没有家的羚羊》
宁波职业技术学院 《远方的客人请你留下来》 湖州师范学院 《故乡的亲人》 福建省：
厦门大学 《怒吼吧,黄河》、《我爱你中国》 泉州师范学院 《茉莉花》 福建师范大学 《祖国颂》 湖北省：
华中师范大学 《黑龙江的波涛》 黄冈师范学院 《飞来的花瓣》 荆门职业技术学院 《黄水谣》
湖北商业高等专科学校 《掀起了你的盖头来》 华中科技大学 《中国光谷》
湖南省：
湖南农业大学 《四渡赤水出奇兵》 吉首大学 《苗家六月六》 衡阳师范学院 《我的祖国》 邵阳师范高等专科学校《祖国颂》 长沙电力学院 《共产党好，共产党亲》 内蒙古自治区：
包头师范学院 《美丽的草原我的家》、《伏尔加船夫曲》 内蒙古民族高等专科学校《美丽的草原我的家》、《草原恋》 河南省：
河南大学 《小河淌水》、《把我的乳名叫》、《喊一声北大荒》、《遥远的小渔村》
郑州大学 《森林》
华北水利水电学院 《歌唱祖国》
郑州轻工学院 《摇篮曲》、《唱支山歌给党听》
新乡师范高等专科学校 《敦煌的故事》、《山丹丹开花红艳艳》
黑龙江省：
东北林业大学 《英雄战胜大渡河》、《20年后再相会》 东北农业大学 《松花江上》、《青春舞曲》
哈尔滨工程学院 《半个月亮爬上来》、《走进新时代》 黑龙江商业大学 《东方红》、《我和我的祖国》
四川省：
电子科技大学 《茨冈》、《在银色月光下》 西南财经大学 《卡尔米纳·布拉纳》、《红旗颂》 四川大学 《放下三棒鼓，扛起红樱枪》、《黄河船夫曲》 第三军医大学成都军医学院 《一二三四歌》、《鼓浪屿之歌》 四川师范学院 《水调歌头·重上井冈山》、《念故乡》 贵州省：
贵阳医学院 《可爱的家》 贵州大学 《掀起你的盖头来》 青海省：
青海师范大学 《掀起你的盖头来》、《你是这样的人》 广西壮族自治区：
广西艺术学院 《茨冈》、《雨后彩虹》 广西大学 《在银色月光下》、《公仆赞》 广西师范大学 《黄水谣》、《阿细跳月》 云南省：
云南艺术学院 《阳关三叠》
昭通师范高等专科学校 《阳关三叠》 云南师范大学 《阿细跳月》 甘肃省：
西北师范大学 《花儿随想》、《向往西藏》 兰州医学院 《大漠之夜》、《去一个美丽的地方》
江西省：
江西师范大学 《茨冈》、《团结就是力量》
南昌职业技术师范学院 《满江红》、《金黄色的云朵过夜了》 九江师范专科学校 《半个月亮爬上来》、《念故乡》 吉林省：
东北师范大学 《巴黎圣母院敲钟人》 长春师范学院 《阳关三叠》 北华大学 《青春舞曲》
长春国际语言文化学院 《走进新时代》 安徽省：
淮南师范学院 《保卫黄河》
安徽医科大学 《人民解放军占领南京》 合肥联合大学 《山丹丹开花红艳艳》 淮南工业学院 《众人划浆开大船》 江苏省：
南京艺术学院 《心愿》、《世纪赞》 南京师范大学 《保卫黄河》、《东方红》 江南大学 《深情的爱》、《旭日》
南通师范学院 《蓝天、太阳与追求》、《送别》 扬州职业大学 《念故乡》
南通医学院 《半个月亮爬上来》、《美丽的草原我的家》 苏州铁道师范学校 《把我的奶名叫》、《祖国颂》
辽宁省：
东北大学 《青春舞曲》、《金黄色的云朵过夜了》 大连海事大学 《阿拉木罕》、《运动员进行曲》 东北财经大学 《蓝色多瑙河》、《祖国颂》 大连轻工业学院 《西湖春晓》、《保卫黄河》 大连大学 《伏尔加船夫曲》、《感受中国》 沈阳大学师范学院 《掀起你的盖头来》、《雪花》 河北省：
河北大学 《世纪相约》 河北师范大学 《过雪山草地》 石家庄铁道学院 《校园之歌》 河北工业大学 《百鸟朝凤》 石家庄师范专科学校 《祖国颂》 陕西省：
西安交通大学 《陕北民歌·走西口》 长安大学 《同一首歌》
西安统计学院 《拉德斯基进行曲》 西北政法学院 《走进新时代》 广东省：
华南师范大学 《雨后彩虹》
湛江师范学院 《一个孩子将为我们降生》 广东教育学院 《我和我的祖国》
广东药学院 《金黄色的云朵过夜了》 深圳大学 《教我如何不想他》 广东商学院 《唱支山歌给党听》 山西省：
山西财经大学 《看秧歌》
山西大学 《游子情深》、《蓝色多瑙河》 太原理工大学 《在太行山上》 海南省：
海南师范学院《怒吼吧,黄河》、《雨后彩虹》 宁夏回族自治区：
宁夏大学 《我们是跨世纪的新一代》、《蓝色多瑙河》 重庆市：
重庆大学 《鼓浪屿之歌》、《娄山关》
重庆渝西学院 《羌族锅庄舞曲》、《青春舞曲》 山东省：
山东财政学院 《欢乐颂》 维坊医学院 《新娘子军连连歌》 山东工艺美术学院 《保卫黄河》 青岛化工学院 《在希望的田野上》 莱阳农学院 《山丹丹开花红艳艳》
观众评选的10名最喜爱的歌手和节目
独 唱 南昌大学《沁园春·雪》
演唱者 邓 斐
独 唱 东北师范大学《一道道水来一道道山》
演唱者 杜巍巍
独 唱 清华大学《我的太阳》
独 唱小合唱独 唱小合唱独 唱小合唱小合唱
演唱者 张继飞
黑龙江大学《帕米尔我的家乡多么美》
演唱者 赵 娜
南京大学《故乡的云》
中国音乐学院《火把节的火把》
演唱者 王丽达
华中师范大学《雨后彩虹》 中国音乐学院《离别之歌》
演唱者 雷 佳
四川大学《古风二首》 南京师范大学《茉莉花开》
第四篇：全国大学生艺术歌曲演唱比赛活动方案
邕江大学第十届校园科技文化艺术节
“十大歌手”大赛方案 活动背景：
在全党全国深化文化体制改革、推动社会主义文化大发展大繁荣的关键时期，坚持社会主义先进文化前进方向，发展先进文化、繁荣文艺事业、促进文明进步，以团结奋进的精神面貌，创优争先的昂扬斗志迎接共青团成立90周年和党的十八大胜利召开。校园文化艺术节作为我校的学生品牌活动，已经走过十年，十年的积累、十年的历练，培育了一系列深受师生喜爱的校园文化活动，在每年的春季校园里掀起了青春与激情的浪潮。第十届校园文化艺术节在新的校园里起航，标志着校园文化的一个全新起点，校园文化建设将在新校园里迎来枝繁叶茂的春天。
一、活动目的：
共青团成立90周年和党的十八大胜利召开之际，为了进一步丰富校园文化生活，营造充满活力、积极向上的校园文化艺术氛围，丰富我校学生的业余文化生活，同时也给同学们提供一个锻炼自己的机会和展现自己的舞台，激发广大学生热爱艺术、勤奋学习、努力成才的热情和动力。
二、活动主题：
爱唱爱精彩（i唱i精彩）
三、活动机构：
（一）主办单位：共青团邕江大学委员会
（二）承办单位：邕江大学学生委员会
（三）协办单位：校艺术团、摄影协会、记者团
（四）赞助单位：待定
成立大赛活动领导小组办公室
主 任：陈 铁
副主任：廖秀媛
艺术指导：岑铭君 赵 娟 滕高攀 陆雪琴
成员：岑铭君 李珠珠 田 爽 蔡 旭 王静静 赵 娟 冯权江
瞿 梦 梁靖东 苏 鑫 覃 源各学院学生会负责人
秘书：陈露露 联系电话：***
五、活动对象：全体在校学生
六、大赛形式：
大赛分为报名及初赛、晋级赛、总决赛三个阶段：
比赛规程和评分细则详见附件1、2。
七、日程安排：
八、报名方式：
自通知下发之日起，参赛者可到各学院学生会文娱部领取《邕江大学第十届校园科技文化艺术节“十大歌手”大赛选手报名表》报名（见附件3），各学院文娱部于3月23日中午将报名表统一交到校学生会办公室：活动中心201。
九、奖项设置：
（一）大赛将评出冠军1名，亚军1名，季军1名，并颁发证书、奖金。
（二）进入十强的选手获得“邕江大学第十届校园科技文化艺术节“十大歌手”大赛十佳歌手奖”
（三）进入总决赛的选手均可获得“邕江大学第十届校园科技文化艺术节“十大歌手”大赛优秀歌手奖”。
（四）大赛设5个单项奖：最具人气奖、最具创意奖、最具才艺奖、劲歌金曲奖（颁发获奖证书以及奖金），最佳台风奖（获精美礼品一份）。
注：除单项奖外，其他奖项不可兼得。
十、工作要求：
（一）高度重视，加强领导。校园十大歌手大赛是推进素质教育、建设和谐校园文化的重要载体，是邕江大学第十届校园科技文化艺术节的重要组成部分。各学院务必高度重视，广泛发动，认真组织，制定切实可行的工作方案，确保活动取得圆满成功。
（二）精心组织，确保安全。承办单位要成立专门的竞赛组织机构，负责比赛的组织实施，确保比赛安全、有序开展；请认真作好参赛选手信息报送，本着公开、公平、公正的原则，举办本次比赛。
（三）广泛动员，注重实效。要充分利用校园广播、校报、校刊、网络、黑板报、活动海报、宣传资料等形式广泛宣传发动，鼓励引导更多的学生参加到校园歌手大赛中来，营造良好的校园文化氛围，促进大学生健康成长。附件：
1.邕江大学第十届校园科技文化艺术节“十大歌手”大赛比赛规程 2.邕江大学第十届校园科技文化艺术节“十大歌手”大赛评分细则 3．邕江大学第十届校园科技文化艺术节“十大歌手”大赛报名表 共青团邕江大学委员会
二〇一二年三月十五日
附件1 邕江大学第十届校园科技文化艺术节“十大歌手”大赛规程 初赛：3月22日（周四）、23（周五）18:00—20:00 3月24日（周六）9:00—12:00、15:00—18:00 地点：待定
比赛规则：选手根据抽签顺序，依次进场，清唱2分钟，演唱完毕由5位评委举牌决定选手是否晋级，获得5张赞成票的选手进入晋级赛，获得3张赞成票以上（含3票）的选手进入晋级争夺赛，获得3张赞成票以下的选手淘汰。晋级赛：
地点：待定
一、“我炫我秀”——晋级争夺赛：4月1日（周日）
每位选手带伴奏演唱歌曲时间不超过4分钟，分数排位最高的10名选手进入晋级赛第二场，与初赛晋级的20名选手争夺15名晋级总决赛的资格。
二、“歌曲串烧”——晋级赛：4月13日（周五）
进入晋级赛的选手按抽签顺序分6组每组5人进行歌曲串烧演唱，每位选手演唱时间不超过3分钟，每组演唱完毕现场评委点评、亮牌，每组各晋级2名、淘汰2名选手，剩余的6名选手将进行个人才艺大比拼，由大众评审投票决定3个晋级总决赛的名额。全程公平、公正、公开。
“爱唱爱精彩”——总决赛：4月22日（周日）
地点：待定
一、我最闪亮
组委会规定5个主题让选手抽取，抽中同一个主题的选手编为一组，并在该主题范围内自行协商选择一首歌曲演唱，时间不超过5分钟，演唱完毕评委进行点评、打分，分数前十名晋级十强。
二、巨敌pk 选手按抽签进行两两pk，每位选手演唱4分钟，评委投票决定pk胜出者，胜出者晋级五强。
三、巅峰对决
每位选手进行歌曲独唱，可用伴舞等形式丰富舞台表演，歌曲演唱不超过5分钟，每位选手演唱完毕评委进行打分，决出冠、亚、季军。最具人气奖由100名大众评审投票选出，其余奖项有评委投票评选。
附件2 邕江大学第十届校园科技文化艺术节“十大歌手”大赛
评分细则
1．大赛评委：将邀请校内专业特长教师担任大赛评委。
2．大赛大众评审：由教师代表、外校学生代表、本校各学院学生代表组成。3．评分原则：公平公正 公开
4．评分标准及评分形式：根据演唱技巧、难度、舞台表现力、人气指数及对歌曲的理解演绎等综合评分。决赛采用现场打分制，总分10分制，起评分为8分，去掉一个最高分和一个最低分，总和取平均数，保留小数点后两位数作为节目的最后得分。
比赛要求：
1．参赛选手必须如实填写大赛报名表；尊重评委，尊重评选结果；服从组织单位的各项安排，按时参加比赛及其他活动。2．参赛选手须自备伴奏音乐，并按要求的时间上交各阶段的参赛音乐至校学生会办公室。3．参赛选手参赛时所需服装，化妆品，道具等请自行准备。参赛选手凡上报曲目后，无特殊情况不允许随意更换参赛曲目及顺序。4．参赛选手主要以独唱为主，也可以合唱、乐队形式参赛。通俗、民族、美声唱法均可，要求作品内容积极健康，体现音乐新潮流，不得偏离主题。5．参赛曲目不超时。
评分参考：
1．歌曲内容积极健康、主题鲜明，引领音乐潮流。2 分 2．歌曲演唱要求吐字清晰、声音优美、整体流畅。2 分 3．服装、道具风格独特，适合作品内容。1 分
4．舞台表现力强，感情真挚动人，精神面貌好。2 分 5．歌曲技巧难度。2 分
6.能较好地烘托、渲染现场氛围，与观众互动交流。1 分 7．原创歌曲加分。0.5分
8.着装大方，仪态稳重，富有青年人的活力与朝气。0.5分篇二：中国民航大学第五届 闪亮之星 校园歌手大赛 策划
中国民航大学
第五届
“闪亮之星”
校园歌手大赛
策划书
中国民航大学
校团委
校学生会
目录
目录.............................................2 活动介绍.........................................3 活动名称...................................3 活动背景...................................3 活动意义...................................3 活动安排.........................................4 时间.......................................4 地点.......................................4 活动开展及赛制安排...............................5 参与方式...................................5 海选.......................................5 复赛.......................................6 决赛.......................................6 活动宣传.........................................7 活动预算........................................10 附录1“闪亮之星”决赛 方案一.......................11 附录2“闪亮之星”决赛 方案二.......................14
一、活动介绍 1.活动名称
中国民航大学 “闪亮之星”校园歌手大赛 2.活动背景
“闪亮之星”校园歌手大赛作为我校最有人气的活动已成功在举办了四届，每届都反响强烈，在学校里引起巨大轰动。“闪亮之星”旨在为广大同学创造一个舞台，展示挖掘同学们自己的才华，同时相互加深了解，互相促进，推动校园文化传播的同时，也促成了一种风潮。“闪亮之星”的举办，实属万众瞩目。3.活动意义
1)在学校里爱好音乐者比比皆是，再加上许多业务精、功底厚的老师们的精心栽培，同学们内心萌生参加此类活动的想法，需要一个展示自我的舞台，这也是我们举办歌手大赛的主要原因。
2)丰富同学们的课余文化生活则是举办歌手大赛的最终目的。我们将尽力将本次赛事做大做好做完美。我们也有信心有实力将本次大赛做好并受到同学们的欢迎！并将民航大学的品牌活动发扬光大！
3)为了增进我校与其他高校的联系,将航大的品牌活动打入其他高校,与其他高校形成阵线联盟,以方便举行更多
有益增进校园,促进高校间的交流活动,同时与社会形成互动,我们将邀请津城十余所高校的学生会代表到决赛现场观摩我们的精彩赛事，这样,活动气氛将遍部津城的各所高校，乃至通过各地方电视台将赛场气氛带至全国高校！
二、活动安排
时间：
4月7日、8日 展台宣传、报名表发放 4月11日、12日展台宣传、报名表回收 4月7日-12日 网上报名
4月15日、16日、17日、18日 海选 4月22日、23日（或29日、30日）复赛 5月15日 决赛 地点：
报名处 南院综合食堂前 报名处 北院师生商店外 海选场地北院活动中心一层报告厅 复赛场地北院活动中心一层报告厅 决赛场地北院礼堂
三、活动开展及赛制设置(一)活动报名
此次“闪亮之星”报名采取现场报名与网络报名同时进行的方式。4月7日、8日中午11：30-12：30、下午5：00-6：00将会由学生会干事分别在南北院摆放展台，发放报名表及宣传单。4月11日、12日中午11：30-12：30、下午5：00-6：00将会由学生会干事分别在南北院摆放展台，回收报名表及发放宣传单。与此同时，我们将会与易航工作室取得联系，请易航工作室为闪亮之星提供技术支持，开通网上报名。4月1日-4月12日期间，同学们也可以通过登录易航网站进行网上报名。报名接受组合形式，组合人数不得超过四人。并且在报名时由一位主要负责人报名即可，并注明组合字样。在比赛过程中组合人员及形式不得发生变化。(二)海选
共青团四川托普信息技术职业学院委员会 2013-2014学下学期
第十届歌唱大学声暨校园之星歌手大赛
活
动
策
划
年3月院团委学生会文娱部 2014 第十届歌唱大学声暨校园之星歌手大赛
策划书
一． 活动主题：音乐点亮青春，歌声唱响未来
二． 活动名称：第十届歌唱大学声暨校园之星歌手大赛
三． 活动目的与意义：校园歌手大赛是我校的传统文化活动之一，它能进一步丰富校园文化生活，营造积极向上、百花齐放、格调高雅、健康文明的校园文化气氛，丰富我校师生的校园文化生活，加强校园精神文明建设，展示我校师生团结创新、锐意进取、蓬勃向上的精神风貌，同时也给同学们提供一个锻炼自己的机会和一个展示自己的舞台，激发广大学生爱校和热爱艺术、勤奋学习、努力成才的热情与动力，不断提高自身全面素质，推动校园精神文明建设。
四． 活动宗旨：作为当代大学生，唱歌是表达感情的极佳方式，鼓励参赛者以最质朴最真诚的方式美好生活，鼓励大学生大胆创新，表现精彩的歌唱艺术。
五． 参赛对象：托普学院全体在校师生(个人或组合均可)六． 主办单位：主办：四川托普学院院团委 协办：院学生会文娱部
七． 活动时间：
宣传时间： 14年03月13日—14年04月29日
报名时间： 14年03月17日—14年03月20日
比赛时间： 14年03月24日—14年04月29日
八． 报名方式： 1.报名方法、地点
①.周一至周四每日12：00-13：00和17：30-18：30，在一、三食堂门口设立报名点。
②.周一、周二、周四在院学生会办公室2教309晚上18：30——20：30均可报名。2.报名注意事项
①.形式、性别不限，可以是个人或者组合（乐队）的形式参加。组合（乐队）人数不超过5人。
②.报名需如实填写报名表，若发现虚假信息，一律取消比赛资格。
③.报名后若没有按时到达比赛现场的选手将作为弃权处理。④.特别申明，报名不收取任何报名费用，若在活动期间发现不良现象请各位同学及时转告相关工作人员。
⑤.报名截至时间为2014年03月20晚上20：30。九． 活动流程：
（一）活动准备阶段（前提宣传、筹备工作等）
2、报名安排：设立了固定报名点，有报名意愿者可直接前来报名并填写个人相关信息。
3、人员工作部署：
主持人：文彦章、张瑞杰、吴佳颖、周娟、吕莹
初赛评委：何邵阳、雷璐雨、马晓松
复赛评委：陈晶、邹丹、何邵阳、雷璐雨、马晓松决赛评委：由赞助商、领导、学院专业的音乐老师以及30名大众评审团担任。（人数待定）
（二）活动举办阶段（人员组织、配置，场地安排等）
1、赛制安排：初赛（3场）、复赛（2场）、决赛
2、场地安排与布置：初赛：1教202 复赛：1教202 决赛：学院小礼堂
用喷绘(以小礼堂为标准)、气球(初赛-决赛全部)、舞台边用布等适当修饰比赛现场
3、比赛模式：
初赛：由评委亮牌决定，全体评委同意即通过直接参加复赛，三分之二评委通过则视为待定，其余则淘汰。初赛共选出40人进入复赛，不足四十人则从待定人员中选出。
复赛：由评委给出分数决定，共选出十人进入决赛。
决赛：由评委给出分数，再加上大众评审团给分，评出冠亚季军以及最佳才艺奖、最佳人气奖、最佳创意奖。
4、比赛规则：参赛选手自备歌曲，评委可根据选手的音色音准、节奏感、演唱技巧、台风、着装等五方面进行评分。具体详见附表二。
5、比赛流程：
初选（3场）
初赛第一场：2014年03月24日星期一晚17：40 初赛第二场：2014年03月25日星期二晚17：40 初赛第三场：2014年03月26日星期三晚17：40 初赛，选手首先自我介绍，然后开始清唱自己准备的曲目（自我介绍和演唱在1分钟内完成），演唱完毕之后，各评委给该选手进行音乐技巧上的修正和指导，全体评委同意即通过直接参加复赛，其余则待定，当直接通过者不足40人时，所有待定选手开始追加赛，随机五人一组，小组内每人清唱一曲（曲目自备），然后开始无记名投票，选出自己认为唱得最好的一人，票数最高者进入下一轮，如果票数一样则最高票数几人重唱一曲让另一组（随机）投票。每人仅可投一票，以此类推，直至选出足够人数开始进行复赛。
初赛过关的选手名单将隔日海报登出。
复赛（2场）
复赛第一场：2014年04月9日星期三晚17：40复赛第二场：2014年04月10日星期四晚17：40 复赛，选手进行自我介绍，且带伴奏演唱（自我介绍和演唱时间不超过4分钟），演唱完毕之后，各评委给该选手进行音乐技巧上的修正和指导，两场比赛评出得分前10名参加决赛 复赛过关的选手名单将隔日海报登出。
第五篇：关于十三辙运用在演唱中国艺术歌曲中的体会
关于十三辙运用在演唱中国艺术歌曲中的体会
08音教1班 赖倬诣 080152246 摘要：在表演和教学中，演唱中国声乐作品的难点在于对句尾音的处理，即对“辙”的处理，将句尾音以“十三辙”分类，对字的“归韵”做详尽的分析，并以口腔状态的实际保持和变化为切入点，以意大利语五个元音为基础，处理好中国歌曲中出现的十三辙。关键词：十三辙，归韵，发音过程，收音
中国人肩负着弘扬本民族文化的义务，特别是对于声乐专业的学生和老师来说唱好中国艺术歌曲更是责无旁贷。我国的文化在世界文化领域占有重要的地位，2008年北京奥运会以后，中国的文化越来越受到全世界的关注，我们肩负着继承和发扬我国的艺术歌曲，并向全世界推广和传播我国的艺术歌曲的任务，用中文唱好中国声乐作品对于声乐专业学生来说已是一种必然的要求。然而，经常能听到学声乐的学生抱怨中国的艺术歌曲太难唱了。有些学生甚至对唱中国艺术歌曲有恐惧心理。经常会听见有人把“中国的土地”唱成“中国的土爹”，把“白云下面马儿跑”唱成“马儿爬”的情况。
语言在歌唱中的重要性勿庸置疑。民族唱法的演员必须具备两个基本功：一是歌唱方法的基本功；二是风格润腔技巧的基本功，二者缺一不可。语言是歌唱的基本，一切歌唱技术都要围绕语言这个中心来训练和运用。在人声这个乐器中有一种独特的功能是任何一种乐器所做不到的，就是配合歌词同时发出传情达意的诗词歌赋。因此，语言在歌唱中是非常重要的。在演唱歌曲时不论是什么歌曲都应该注意它的语言。演唱中国艺术歌曲时，就要注意中国的语言特点(普通话)。我国古诗词中所沿用的十三辙，其分类方法有助于认识汉字发音过程的规律性。
让我们来看一下十三辙：
中国十三辙分为：(一)发花、(二)梭波、(三)乜斜、(四)一
七、(五)姑苏、(六)怀来、(七)灰堆、(八)遥条、(九)由求、(十)言前、(十一)人晨、(十二)江阳、(十三)中东。
我国传统的歌唱理论根据汉字发言的特点归纳为“出声”、“引腹”和“归韵”，我国的语言的“出声”、“引腹”并不复杂，难点关键在于“归韵”。十三辙的分类方法有助于认识
汉字发音过程的规律性，有助于对“归韵”一一字音收尾规律性的认识。
“归韵”指的是字音的收尾。字尾的处理有两种情况：
1．在十三辙中的“发花”辙、“梭波”辙、“乜斜”辙、“一七”辙、“姑苏”辙等五个类型中的单韵母都属于直呼形，或者叫直出无收型，韵母定形 发响后，不论延长多久，音量
增加与否，行腔中口形始终保持不变。我们刚刚提到过的“中国的土地”的“地”属“一七”辙，在这首声乐作品中，“地”是最高音。当演唱者演唱时往往要做渐强，这一渐强便把本来小口型闭口音的“i”放大了,因此就变成了“中国的土‘爹’”。如果我们让学生意识到这个问题，就会避免上述现象。2．第二种情况是凡带有韵尾的字，收音部分要准确，归韵的
瞬间掌握要得当。收尾音是多音素中的尾音，有依附性，要怡如其份，不能分成音节。“十三辙”中除上述五个辙别是直出无收形外，其余八个辙别都要收音归韵，这八个辙别又可分复韵母和鼻韵母两大类，复韵母有四个辙别，它们分别是“怀来”辙、“灰堆”辙、“遥条”辙、“由求”辙，鼻韵母也有四个辙别，它们分别是“言前”辙、“人晨”辙、“江阳”辙、“中东”辙。“怀来”和“灰堆”韵尾都要归到“i”，“遥条”和“由求”都要归到从a到o或从o到u。
“言前”和“人晨”的韵腹不同，归韵尾都要归到“n”上。用舌尖舔抵上齿龈处形成前鼻音，“江阳”辙和“中东”辙的韵尾相同都要归到“ng”上，归韵时舌根与软腭将气流阻断，使“ng”音穿鼻发出后鼻音。
刚才前文提到的“马儿跑”的“跑”因属“遥条”辙，唱此辙时口形从a-o，听见“o”音收气，这样就不会再唱成“马儿爬’’了。
下面让我们通过一首声乐作品来展开我们的论述。
《早发白帝城》
1=G 4/4 李白 词
黄自 曲
︵
1 2.3 │ 4 3 2 — │3 3 5 27 │1 6 5 — │
朝辞白 帝 彩云间，千 里 江 陵 一 日 还，5 2 3.5 │ 6 3 4 — │5 3 2.6 │ 1 2 1 — ║
两 岸 猿 声 啼不住，轻 舟 已 过 万 重 山。
这是李白先生的一首七言绝句，先看一下尾字：“间”[jian]、“还”[huan]、“住”[zhu]、“山”[shan]。1．“间、还、山”三个字都属于“言前”辙。我们分析一下“言前”辙的发音特点。“本类汉字属宽韵，是‘抵腭’鼻韵的一种。‘出声’后‘引腹’发响的韵母是‘a’，但要发挥鼻腔共鸣的作用关键在于‘归韵’的一瞬间，以舌尖舐抵硬腭前，上齿银部位发出半鼻音，‘n’气息达到上述部位即收音。”抵腭是比较形象的说法。说明了收音的部分，练习时应细听，加以辨别体会，不能让气息穿过鼻孔而与“江阳”类相混淆。
2．在一首作品中高音是我们应注意的，第二句诗词“江”和第四句诗词的“过”都是在高音的位置上，唱好这两个高音必须把字咬好，我们来分析一下属“江阳”辙的“江”。
“本类汉字属宽韵，是穿鼻韵母中的一种。出声后引腹发响的主要韵母是a，但应加强
鼻腔共鸣发音过程，要听见ang，“归韵”时气息由舌根和软腭(小舌)相结合将口腔气路阻断，使气息穿鼻而过，发出明显的ng音后截气收声。”
笔者在教学和自己学习中都用过这首歌。教学中的体会是“言前”辙和“江阳”辙运用
好了对于喉头比较紧、音色放不出来的学生会很有帮助，特别是对于男高音关闭状态的训练，可以让学生充分体会到头腔的共鸣以及学生掩盖的感觉。但是在对于女高音的教学和唱歌气息比较浅的学生要慎重用这首歌，因为“言前”和“江阳”辙都容易造成鼻音，如学生气息本身较浅，运用这两辙会使学生更加提气歌唱，这需要在教学中加以注意。
这两辙运用得好，歌唱者加上良好的气息会有一种“鼻子上架 上马鞍的感觉”，也就是美声唱法所要求的高位置。
3．最后分析一下“过”字。让我们来看一下“过”字的发音，“过”归属于“梭波”辙。“梭波”类汉字又称“歌波”类，含主要发响韵母“o”为“波”类，可有介母“i”、“u”作为韵头。含主要发响韵母“e”，则为“歌”类不和介母相拼。本类字出声后落在主要发响字母“o”或“e”上，引腹无字尾，在句尾靠截气收声，发“o”或“e”的口形不能变动。
这里要说的是口形不能动。传统美声唱法要求共鸣腔的稳定，高音上的共鸣腔稳定的感觉可以帮助气息的流通，帮助声音稳定，帮助共鸣腔更好的工作。这个“过”字如果按照以上方法演唱，会对声音“挤”、“抖”有所帮助。但是，“梭波”辙不应用给那些唱歌时比较僵、比较紧张的学生，因为这种稳定会给他们带来更加的紧张。
黄自先生写的这首歌显然是有他的教学目的，除此之外，他的《花非花》、《点将唇·赋登楼》等都是很好的声乐训练曲。
在实际训练学生过程中，中国作品的演唱应该成为必要的部分，对于初学的学生最好先给一些直呼型为韵尾的歌，如“发花”辙、“梭波”辙等这些辙别收韵比较简单，口型较容易掌握，学生可以通过这些辙别的作品的训练更好的体会气息。而比较有程度的学生，特别是开始攻高音的学生，要注意“江阳”辙、“人晨”辙等辙别的运用。
运用中国作品训练学生要注意和意大利艺术歌曲相结合。因为意大利语a、e、i、o、u、五个元音容易咬字。在意大利语基础上，认真学习十三辙的知识，唱好中国作品。
中国语言的韵类十分丰富，语言的构成极其细致又独具特色，很有表现力。中国语言的这些不同于欧洲语言的特点使得中华民族唱法的发声基理比之西洋唱法要复杂得多。为了提高声乐教学和演唱的艺术水平，发展我国的民族声乐学派，声乐基本功的训练必须与中华民族语言相结合。这是一个关键问题，一旦明确在实践中体现这种结合的有效训练的重要性，我们学习声乐的学生和教师就应该刻苦钻研，求得更大进步。参考文献： [1]白秉权《民族歌唱方法的研究》[M]，陕西：陕西人民出版社，1996年12月版。
[2]宋承宪《歌唱咬字与十三辙》[M]，北京：中央民族大学出版社,1989年6月版。
[3]沈 湘《沈湘声乐教学艺术》[M]，上海：上海音乐出版社，1998年10月版。[4]黄 自《黄自声乐曲选》[M]，北京：人民音乐出版社，1984年8月版。[5]王富增《王富增教学笔记》[M]，北京：人民音乐出版社，1986年9月版。[6]马腊费奥迪《卡鲁索的发声方法》[M]，北京：人民音乐出版社，1984年6月版。
[7]酆子玲《歌唱语言与训练》[M]，北京：人民音乐出版社，1996年12月版。[8]赵梅勃《歌唱的艺术》[M]，上海：上海音乐出版社，1997年11月版。[9]余笃刚《声乐语言艺术》[M]，湖南：湖南文艺出版社，2000年6月版。
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