音乐课讲座

第一篇：音乐课讲座

浅谈怎样上好一堂音乐课

尊敬的各位领导，亲爱的同行们，大家好！

今天很高兴能和大家一起学习，交流，研讨关于音乐教学的实践活动；谈不上讲座，只是分享一下我这些年来从教音乐的体会和感受，说得不对之处，请批评指正。那么我今天想浅谈一下怎样上好一堂音乐课。

我们先来了解一下音乐课程的重要意义。

音乐课是人文学科的重要领域，是实施美育的主要途径，是基础教育的一门必须课。音乐课程价值主要体现在以下几个方面：

一、音乐课程的价值

1、审美体验价值

音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。音乐课的基本价值在于通过聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、有利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。

2、创造性发展价值

创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。音乐创造因其强烈而充满魅力。在音乐课中，生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中表现他们的个性和创造才能，使他们的想象力和创造性思维得到充分发挥。3.社会交往价值

音乐在许多情况下是群体性的活动，如齐唱、齐奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等，这种相互配合的群体音乐活动，同时也是一种以音乐为纽带进行的人际交流，它有助于养成学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。对班级、学校和社会音乐活动的积极参与，将使学生的群体意识、合作精神和实践能力等得到锻炼和发展。

二、具体到音乐课堂实践中，如何上好一堂音乐课？

艺术表演家也有一句名言：台上一分钟，台下十年功。音乐教学也是一样，好的音乐教学设计在于音乐教学的设计者平时加强修养，提高各项音乐素养，以及自身的音乐基本功，音乐学科和其他学科是不一样，属于技能学科，就是说老师没有过硬的基本功是很难教好音乐课的，所以音乐老师平时要加强自弹自唱，声乐，合唱指挥以及舞蹈这些音乐教师所具备的基本功。只有具备这些技能后才能更好的上好音乐课,那么要想上好课首先要备好课。

1、备好课

1)学习新课程标准

课程标准是备好课，上好课的指导思想和理论依据，所以我们一定要对2011年新版音乐课程标准很熟悉，知道每个年级学生们技能目标要达到哪些要求，这样我们才能心中有数。还要明白音乐课堂教学不是教师想让别人看什么，而是教师想让学生学会什么。新课程的理念与前之不同，主要是爱护学生对音乐的爱。所以先弄清楚教学的对象，明确教学的目的是上好课的重要要素。2)写好教学设计

在教学设计过程中，每个环节都要“恰当，灵活，合理，有效’.突出音乐审美，注重个性发展借鉴先进教法，形成自己风格。备课越充分，上课的主动性就越大，教学质量就越高，教学效果就越好。就如曾敏这堂《幸福花儿开心上》,在备课时，她仔细分析过教材，挖掘作品的灵魂 找到这个音乐作品中最精华、最能表现音乐形象的地方。这是一首新疆儿歌，很有民族风格的音乐作品。她反复聆听原唱，反复自己吟唱。在这个过程中感受歌曲的风格，体会歌曲的情感，分析歌曲的结构，寻找在音乐作品与学生之间的一条音乐线,引领学生走进音乐——既找到歌曲的重点、难点、并设计教学的方法，以及一些音乐实践活动。

2、上好课

课备的很好了,就要上音乐课，那么教学过程中要注意五个方面,这样更有利于教学。1）导入要新颖

好的开始时成功的一半，常用的方法有，猜谜语，讲故事，谈话法，游戏法，肢体表演，媒体播放等，如曾敏的这堂课的导入，前几次试讲都是以谈话法导入的，这时她当时的导入（图片展示），有点过于俗套，不新颖，没有达到启发学生想学音乐的欲望，后来我们组里集体出谋划策，觉得她是舞蹈科班出身，为何不来一段精彩的新疆舞导入新课呢，更能直观的感受新疆舞蹈的魅力，从而激发学生学习这堂音乐课的浓厚兴趣。2）新授目标要明确

新授教学要以音乐主线贯穿整个教学过程，明确教学目标，教学重难点和教学任务。在教学中，要根据学生身心发展规律，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发学生对音乐的兴趣，不断提高音乐素养，丰富精神生活。我们的音乐有唱歌课，欣赏课等，那么本节课《幸福花儿开心上》是一首以唱歌教学为主的音乐课，曾敏老师以新疆舞，新疆的风光，新疆的歌为主线进行设，了解新疆的音乐特点，要求把这首歌唱会，唱好。要想把歌唱好，首先要培养学生聆听音乐的习惯，好的学都是从听开始的，只有听的好才会学的好，所以音乐课堂上要多让学生聆听音乐，在听时老师尽量少说，让学生仔细认真的体会音乐，感受音乐，理解音乐所表现得情感内容。（如 我们成人所唱的一些流行歌曲，根本没有老师教，都是自己反复的聆听原唱，自己再模仿，就唱会了）所以说一定是先听再唱。那么课堂上怎么教孩子唱好一首歌呢，我经常看省教研员薛辉老师的空间，她经常把一些好的音乐教学理念分享给大家，有一篇是专门讲唱歌教学的，现在的唱歌教学要达到“九字方针”,“唱会歌，唱好歌，会唱歌”。

A、唱会歌；就是能正确的吧歌曲的曲调，节奏，歌词掌握。（范唱：《幸福花儿开心上》）

B、唱好歌；就是正确理解，感受，体验歌曲的情感，正确表达歌曲的情感风格。

C、会唱歌；就是用歌唱的方法，创造性的表达歌曲，对歌曲进行艺术处理，歌曲的艺术处理要贯穿歌曲的始终。学生每唱一次，老师都要提出不同的要求，让学生从歌曲的力度，速度，情感变化上进行体验。（有感情演唱）。

所以我们老师在以后的唱歌教学中都要以这个标准，教学过程要体现学生从唱会歌，唱好歌，到会唱歌的这个循序渐进的过程。3)教学形式多样，鼓励音乐创造

音乐课堂一定要设计一些音乐实践活动要完成本堂课的教学目标，而不是老师在上面教，孩子被动的在下面学，这样没有体现孩子的主体性，也没有发展孩子们的创造力。我记得中国教育学会音乐教育理事长、吴教授曾介绍过音乐教学的常用方法：最有效的方法——比较；最常用的方法——听辨；最主要的学习方式——体验；掌握知识和技能的重要途径——探索；最好的检验方式——表达；必要的教学环节——强化（重复）。

在曾敏老师的这堂课中，也充分体现了这一新课改下的教学理念。通过老师的反复范唱听辨比较，让学生明白了歌曲前面和后面的力度变化。同时学生们也参与体验了乐器伴奏，创编舞蹈的一系列音乐活动，这样就培养了学生们创造能力和团队合作意识。在最后结束句通过学生自己探索，学会了这一乐句的唱法，学生也通过自己探索，讨论明白了最后一个“上”字共有四拍，唱2拍半，休止1拍半。在教学形式也丰富多彩，有学生的男女分组唱，有个别学生演唱，有集体的共同参与等，这就注重也个性发展，和音乐实践。4）结尾要巧妙，回味无穷

一堂好的音乐课有一个好的开头，能点燃学生求知的火花。如果再有一个精彩的结尾与之有机结合，更能锦上添花，能使课堂教学始终紧扣学生心弦。在小学音乐教学中，课堂的导入方式往往得到多数老师的重视，因为成功的导入能激发学生学习的热情，为顺利展开教学打下基础；课堂的主体环节也能得到应有的关注；但绝大部分教师对收尾却重视不够，对课堂结尾往往漠然处之，有的平平淡淡、扫人兴味；有的潦潦草草、虎头蛇尾；有的拖泥带水、松垮脱节；有的废话连篇、令人腻烦。那我就简单说两种常见的方法让我们得音乐课结尾更加完美。

1)、语言归纳，锦上添花

可以总结一下今天所内容，以及对学生本堂课的评价作为结尾，让本堂课有终止感。今天曾敏老师就是这种方式结尾。2)、意境归纳，回味无穷

例如：《嘀哩嘀哩》和《春晓》这课时，课堂小结可以深情地说：“同学们，这几位小朋友唱给春姑娘的这两首歌结束了，但我们对春天有无限热爱，春天景色真美，我们爱春天”。然后播放课件歌曲《春姑娘》同学们在视听结合的春天故事美景中,手拉手依依不舍地离开音乐教室。总之，结课有法，但无定法，贵在得法，他要求教师匠心独运，形式要新颖，多种多样，不拘一格，通过科学的结课教学有效的促进学生的主动参与，提高审美能力，使课的开始引入入胜，结尾扣人心弦，整个教学过程协调完美，让老师和学生回味无穷。5）注意课堂的调控

每个环节的时间要有做到心中有数，对学生的突发事件要有应变能力，曾敏老师在前几次的试讲中也出现过这种情况，比如时间还没有到，内容就上完了，通过几次试讲现在就已经做得很好了。还有的老师在上课时，只顾记到自己的教学环节，学生有时注意力不集中，讲话等...老师没有反应，还是在那里津津有味的上自己的，学生根本没有听，所以这是我们就要调整课堂，组织教学，及时把学生拉回到音乐课堂来，这才是有效教学。所以想上好一堂好的音乐课，教师在课堂上调控能力也是至关重要的。6）音乐教师的语言要优美动听

音乐课堂本来就是让学生感受各种美，教师的语言也不例外，不仅每个环节的过渡语言要设计得恰当，语句优美，整堂课上老师的声音要有抑扬顿挫，有起伏，有感染力，这样更能调动学生的积极性。记得很久以前我听过一堂语文公开课，当时是座无虚席，当时那个女孩上的很好，可是这么多年过去了，我对她的上的内容已经很模糊了，可是对她的声音一直记忆犹新，说话很甜，不急不慢，音色也很好，婉转动听!当时我记得听课的老师都赞不绝口，这女孩声音真好听，真美！还记得有一次听音乐课，一个女孩上的，她本身的素质很好，课也设计的不错，就是一堂课下来，声音太大，没有收放自如，所以听课的老师感觉听得累，可想而知学生也一定不舒服，所以我们音乐教师平时要有意识的加强语言的练习,说话要也像唱歌一样好听!7）多媒体运用要恰到好处

多媒体在音乐教学中，具有形象生动、直观性强、能优化教学过程等优点，并且从视听和声像技术上突破传统音乐教学在时间，空间和地域上的限制，使学生有亲临其境的感觉，（如曾敏老师的导入，学生通过画面了解新疆的风景，风俗，以及歌舞等，东风老师），这样教师教得轻松，学生学得容易、乐意学，的确是一种提高教学效率的好方法。

但是我们要注意的，多媒体的运用是为了提高效率，而不是追求形式。但当今多媒体辅助教学中的运用还存有一定的误区：片面地唯多媒体是从，唯多媒体是好，为使用多媒体而使用多媒体，甚至已到了众“体”皆废，独尊多媒体的地步。所以要根据教学需要选择合适的媒体，正确处理好多媒体与粉笔、黑板、实物教具、语言表达之间的关系，从而正确发挥多媒体的作用。一定要明白在教学活动中，学生是主体，教师应起主导作用，多媒体技术是为收到一定的教学效果而使用的一种辅助教学手段。还有在选择上图片和音乐时要注意，音乐教育是以审美教育为核心，那么在图片，音响效果上都要最美的，最动听的，如果效果不好，宁可不用，一定要给学生从听觉到视觉上都是最美的东西。这样才符合我们的音乐教学理念。我们来看看曾敏老师试讲前后的课间。以上是我个人从教18年音乐课教学的一些心得体会，不足之处敬请谅解。最后我还希望我们音乐同行们，在新课标的指导下，让我们走进音乐课堂，研制一步步接近目标，最终让学生达到目标，所能实施的多种认知，体验，表现，感受，让学生在愉快的教学中把音乐带进学习和生活，作为一名音乐教师我们要用语言，行为和思想为孩子们带去一片阳光，一道彩虹，留下他们童年的美好回忆，要使音乐课堂真正成为陶冶高尚情操，提高审美素质的艺术阵地，要让学生在丰富的审美体验中，全面发展健康成长！

谢谢大家！

第二篇：音乐课讲座心得体会

音乐课讲座心得体会

当我们对人生或者事物有了新的思考时，将其记录在心得体会里，让自己铭记于心，这样就可以总结出具体的经验和想法。一起来学习心得体会是如何写的吧，下面是小编整理的音乐课讲座心得体会，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

音乐是人类历史上最古老的艺术形式。千百年来，它记载并传承着人类的灿烂文明，赞美并谱写着社会进步的辉煌篇章。等待着，期盼着，终于迎来了一位老牌音乐人对音乐的独到赏析：20xx年1月8日，西岸艺术馆的郭老师继续推出他的经典系列讲座“大正音乐讲堂”，熟悉的旋律背后的罕见故事、探索音乐要义的艺术光芒，整整两个小时的公益沙龙，近百首古典怀旧音乐毫无保留的丰富着我们的情感，愉悦着诸位听者的身心！

自古到今，无论是摇篮边的催眠曲还是葬礼中的哀乐，无论是宗教仪式中的祭祀音乐还是劳动中的呼喊号子，音乐始终伴随着人类的生命历程，谱写着人类的生命之歌――那么，问题来了：音乐如此陪伴我们的人生，听了如此多的好音乐，我们到底听出了什么？

这也是郭老师一开始最先抛出的一个话题。当节奏震动着我们的耳鼓时，生活中的一切仿佛融进了一个个的音符之中，可我们是否感受到了作者所要表达的意象或情感？当听完维瓦尔第的《四季》，看着那么多美好的事物汇入了旋律，我们突然发现，只要能将因为细心聆听而得到的快乐和幸福保留下来，充实了我们的生活，就够了――何必懂得太多音乐内部的一切？或者，只要培养出了具有音乐的耳朵和热爱音乐的兴趣，能够倾心的去感受音乐――我们自然能听懂音乐！讲座当中穿插了很多情感之声、自然之韵，正是因为千百年来有了它们的存在，人类的文明才会如此的灿烂辉煌！就如战国时期的荀况曾经说，“夫乐者，乐也。人情之所以不能免之，故人不能无乐。”

磅礴的气势、恢弘的音响，感谢郭老师的巧妙搭配，使我们听得满意十足，就连良久之后的回味都是一种神奇的体验，如果非要用挑剔的眼光再评价一句的话，那便是时间为何不能再过得慢一些呢？

今年春天，中央音乐学院副院长周海宏教授在中组部培训中心为广大学员作了一场别开生面的题为《走进音乐的世界》的讲座，而我有幸作为学员兼音乐爱好者聆听了周教授的讲座。在近三个小时的轻松愉悦的氛围中，周教授的讲座妙语连珠、形式生动、内涵丰富，从音乐欣赏聊到艺术的功用，进而谈及人的感性能力的开发。他精彩的讲座博得了满堂喝彩。这里，我仅对他讲座中的'一些观点和内容提供了一种哲学理解的维度。

周教授以俞伯牙和钟子期的“高山流水”的故事开始了他的话题。对于这段千古以来传为佳话的知音难觅的故事，周教授给出了他独特的理解：俞伯牙痛失知音后知音难觅进而摔琴的行为是不可理喻的。“高山流水”的故事传达出这样一种审美误区：懂音乐者应当能听出音乐中所表现出来的具象之物，如高山、流水。千百年来，“高山流水”给听者造成了主观上的审美压力，人们对于那些没有唱词的纯粹音乐怀有一种敬而远之的态度，似乎只有懂得了音乐表现出来的内容才算听懂了音乐。周教授不禁发出了“音乐何须懂”的感慨。

其实，道理很简单。音乐不是造型性艺术，所以不能直接传达视觉形象;乐谱不具备语义性，因而也不能直接传达思想概念。相比绘画、雕塑等，音乐是艺术形式中离现实的感性直观形式最远的。而正是音乐这种超脱于具象之上的纯粹性，所以黑格尔将音乐视为艺术的最高形式。所以，艺术不在于表现物与实在的相符，如中国画的泼墨写意之风格追求的恰恰是游离于具体情景之上的那种特定的艺术语言所展现的美感。因而伽达默尔说：“艺术的使命不再是自然理想的表现，而是人在自然界中的自我发现。”

如果说艺术不必追求对现实的真实写照，那么是否意味着艺术只是天才的无意识创造，艺术作品只需要具有一种形式美，只是一种康德所谓的“趣味”，从而彻底地与道德、意义无关呢?这种审美区分的观点抽掉了艺术作品里的非审美要素，如目的，作用，内容和意义等，即一部作品向我们展现的一切理解条件，剩下的只是纯粹审美条件，在这个意义上艺术成了“博物馆式的艺术”。如果说这种对艺术的理解是一种偏见，那么我们究竟应该如何看待艺术作品呢?这就涉及到了艺术作品的本体论意义。

接着，周教授为我们讲述了音乐史上的一则故事，这则故事有助于我们理解上述问题。芬兰籍古典音乐家西贝柳斯在创作出《芬兰颂》的时候，芬兰还处在沙皇俄国的统治之下。《芬兰颂》上演后就遭到了沙皇的文化检查官的审查，他们听出了这首曲子曲子所蕴涵的反抗精神，于是这部杰作就被禁演了。

其实，全曲仅有7分钟，没有一句唱词，凭什么就认为这是一首具有特定内涵的作品呢?于是，周教授把这段纯音乐播放给我们听。结果，我们学员的感受与沙皇俄国的文化审查官惊人的一致：我们从乐曲的各个部分分别听出了苦难、抗争、觉醒、胜利等思想内容。站在文化审查官的立场，似乎我们是理解正确了。但问题是，原作者西贝柳斯从来就没有说过这首曲子要表达什么内容!那么，我们理解正确与否的标准又在哪里?正是基于此，周教授评价道：“理解音乐何须要正确?在音乐的审美活动中，体验重于理解，理解得对不对并不重要，重要的是在音乐当中获得丰富的感受。”

的确，理解艺术与体悟宗教的直观方式无法用科学与常识的逻辑作出正确与否的判断。在此意义上，我们的确可以说，有多少观众就有多少哈姆雷特。但是，我们试想，如果我们是那个时代的芬兰人民，身处在外国屈辱的统治下，聆听这首《芬兰颂》的时候，相似的处境与经历必然会引起我们相似的艺术体验，而这正是人的共同感的体现。

艺术的欣赏者面对艺术作品的忘我的陶醉，他们把自己的全部生活体验以一种非概念式的朦胧形式与艺术作品相结合，他们在《芬兰颂》中窥见了影影绰绰的自己，发现了这个苦难而真实的现实，听到了振奋人心的激励，看到了美好生活的希望。他们对艺术作品的理解使得艺术改变了他们自己。不知是为什么，真正艺术的美总是能引导伦理的善，这正是艺术的力量所在。张世英先生也认为，审美意识是优先于道德意识的，善是美的必然结论。正如伟大的古希腊悲剧，它那悲壮的行而上的酒神精神仿似女巫的咒语把观者的心蛊惑，观者进入悲剧的情境其实是观者重新置身于意义的连续性中，观者在悲剧中更深刻地认识了自己。这是悲剧美的伦理功用。

所以，在艺术的体验中存在着一种意义丰满的过程，一部可以称之为艺术的作品一旦诞生，也就进入到了历史的解释学循环中。我们在不同的时代背景、文化传统中对同一部艺术作品有着我们独特的解释，这些带有着深深的时代和文化烙印的解释不是这部艺术作品之外的单独存在，而是参与到这部艺术作品的意义构成中来了，使得这部艺术作品越来越具有丰富的内涵和意义。历史上《芬兰颂》曾对芬兰民族解放运动起过推动作用，如今的《芬兰颂》被誉为芬兰的“第二国歌”，远远超出了西贝柳斯创造这部作品的那几页乐谱所承载的重量。

最后，让我们听从周教授的呼唤——走进古典音乐的世界，为我们的灵魂寻找到一处纯洁而优美的避难所。

第三篇：音乐课

音乐课―创建美好心境

李静

从学生中调查发现，他们最讨厌老师“给学生脸色看”，有更多的学生期待老师面带微笑地出现在自己的面前，变相的“体罚”会使学生产生厌学情绪，逆反心理，而音乐教育是美育，是一种美感享受，能给人带来愉悦情绪，因此更需要给学生创设一个舒适、愉快、自由、和谐的环境，同时它又是培养学生具有优良的品质，良好的行为习惯的学科，而作为一名初中音乐教师，接触的几乎是全校的学生，他们学业压力重，又处于青春期，其生理心理发生了很大的变化与发展，此时，自尊、独立、好奇、好动，逆反情绪等心理特点比较明显，老师要在每堂课面带笑容，和风细雨般地上好音乐课，真的很不容易，经过这么些年的思考、实验、探索，我总结出了以下几条经验：

首先：体现在管理上音乐教师所任音乐课是每周每班一课时，由于接触的面广，时间少，每个班级的学生认识了解的只是一部分，而且是教了一段时间后。音乐教室像一辆公交车，一班接一班轮流进出，学生有时候换座位，讲空话，做小动作，不带音乐书等现象时有发生，经常为这些不良的行为而烦心，针对这些情况，我在思考了很久后，出台了以下几条细则：

一、在初一的第一节上课时，就发下一张座位表，请班长填写好姓名，老师依次报读名字，初步认识每一位学生，然后强调一下，每次音乐课必须按座位表就座，老师在上课期间对照座位表观察学生上课的表现打分，并与期末的考核相结合，学生很重视这一细则，另外还有一个好处就是如果上课时你能准确无误地喊出他们的名字，无论是提问、表扬、批评，他会觉得老师很重视很在乎他（她）。

二、针对各个班级到音乐教室的表现评分。针对上音乐课会出现迟到，课间嬉戏打闹，上下课起立应快静齐等情况进行评分，老师在做这么细致的工作，本来三五成群拖拖拉拉迟到的，换座位的，不带书与人拼书讲空话的现象就少有发生了。毕竟他们很有荣誉感。

三、期中期末在音乐教室公布各班的集体成绩，每学期结束，作为先进班级评比的依据之一，班与班之间有了横向的对比，最具有公平、公正的性质。

四、其它如参加第二课堂训练积极与否，参与校艺术节演出及各级各类比赛活动，都与音乐课和音乐成绩相结合等，因此学生都很重视。

五、保持音乐教室环境整洁、干净，空气清新，在这一点上，我是采用了按座位表每四人为一小组，轮流做值日，每次下课把教室打扫干净，椅子排整齐，黑板擦干净，方能离开教室，这样，非常有利于上课，试想一下，下一班级进入音乐教室，如果教室是乱糟糟的想必上课效果也会大打折扣，创设美好的环境是相当重要的。

音乐课堂教学管理因班级多，人数多，情况复杂，因此是一项非常细致的工作，只有在管理上下功夫，才有利于教学的顺利进行，没有规矩不成方圆，只有在良好的行为习惯下，老师才能做到面带微笑，师生都沉浸在愉悦的心境中，拥有一份好心情，在教与学中，达到事半功倍的良好效果。

其次，除了有以上的管理手段外，更重要的是培养师生之间的感情。

在十几年的教学中，我几乎接触了历届的全校调皮捣蛋的学生，比如这么一位学生逆反心理表现的特别明显，自尊又自卑，自我感觉良好，且在班上的差生中具有统领的本事，总想指挥别人，他做的什么事都对，错了也不许别人说，更对别人的批评意见不予理解，还要恶语中伤他人，一副玩世不恭的态度，上课经常我行我素，想怎么样就怎么样，有一次被我留下来狠批了一次，并责令他写一份检讨书，不看则已，一看气得我脸色发青，他简短写道：“班主任拿我没辙，你能奈何我也！”根本没有对自己错误的认识，且还具挑衅的口吻对待老师。

针对这一情况，当时觉得真没面子，一些差生都有一个共性那就是他们觉得音乐课并非

主课，不用考试，认为有机可乘，好不容易一周轮到一次，机会难得，因此，就放纵了自己，如果任由差生捣乱，严重影响课堂纪律，长此以往，整个班级的风气会越来越差，使课堂教学无法顺利进行。

但纯粹的批评并不能解决问题啊！

我发现他们并非与音乐老师故意作对，而是出于各种原因控制不了自己。针对这种情况，每次我都非常注意场合，总在课下叫了几个差生与他们进行对话，聊天，沟通。对话可是一门艺术，它即要严肃又不失沉闷，要把握一个度，特别要注意交流中的眼神，表情，语气，声调，音量及运用肢体语言，每次不能用同一种方式同样一句话进行教育，机械地重复纠错，会使他们感到焦躁，不耐烦。

同时每次与他们聊天，沟通，并适当在下课期间学一些力所能及的音乐知识及技能，及时加以鼓励，表扬，赞赏，慢慢地他们在上课时经常会用眼睛看我，有没有注意他，如果他有所改正我就当着全班的同学及时地表扬他。有时又有违纪现象，只要用一个眼神，手势或轻声提醒，他们都会有所收敛。每位差生我都列了一份表格，按他们表现进行评比，从长时间讲话，到偶尔讲话至一节课不讲，有时将要经过一年甚至更长时间，对他们的期望值不能太高，如想经过一次交流就改正那几乎是不可能的，而且学生是有个体差异的，同样的差生，情况也截然不相同：有学习成绩差的，有成绩还可以但品质差的，也有极个别好学生也会违纪的，也有品质恶劣的，有智障的等等，所以作为音乐老师还得学一些心理学，研究探索各种学生的心理，针对不同学生用不同的方法，这样才有利于工作进行。

但有一点，作为教师爱那些听话，成绩好的学生很容易，而真的爱那些成绩差，爱调皮捣蛋的破坏课堂纪律的学生很难，可他们也是最渴望得到教师的关注，最渴望老师的信任，理解和尊重的一个小群体。

而且我发现正因为我没有对差生一味粗暴地批评、指责、轻视他，平时这些差生在路上总是主动热情地跟我打招呼，且每次我都叫得上他们的名字，在以后的音乐课后他们总会有事没事地主动跟我来聊几句，我感动很欣慰，觉得平时那么多的付出得到了回报。

总之，音乐教师除了提高自身业务水平，认真备课，钻研教材外，同时应具备同情心、责任心，细致心，并富于热情，懂得尊重，诚信，友好待人的良好品质。管理也是一门艺术，需要不断地探索，管理与教学相辅相成，相得益彰，只有老师在管理与教学上下足功夫，在美好的环境及心境中，才能面带微笑，和风细雨般地面对学生，促进学生全面、自由、和谐、健康的发展，使师生共同愉悦，达到音乐的美育享受。

第四篇：音乐课工作总结

2011----2012学年音乐课第一学期工作总结

时光荏苒，岁月如梭，很快结束了本学期的音乐课教学工作。现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。

一、基本情况概述

本学期坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。在音乐欣赏课中还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。

二、成绩与弱点

1、学生自身乐感和节奏能力比较差。在教学中认真备课的基础上，运用教师范唱和多次聆听录音的形式加强学生对歌曲的音乐表现力，使他们做到有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完成思想教育。

2、多次参加旗青少年活动中心举办的艺术活动，在此学到了很多知识，开阔了眼界并清醒地认识到自身的不足，我会再接再励做好本职工作，负责好学校的音乐兴趣小组和”2+1”艺术技能的培训。

三、采取的方法和措施

1、为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的教学设计和教具抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

2、筛选一些优秀的少儿歌曲、校园歌曲和爱国歌曲供学生选择学习。

3、多给学生看一些优秀少儿歌舞视频。

4、加强自身的技能学习。

5、最后考试时采取小组比赛、独唱、齐唱方式进行。

四、不足及今后努力的方向

不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。还有，对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够，总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现，以后会适当的严格要求学生。

无定河小学教师：宋建

日期： 2011年12月

第五篇：音乐课评语

是一个文静，不爱展示自己的女孩。你要知道，在音乐的世界里，需要放声歌唱，大胆表现自己，才能使你这颗小星星闪烁出耀眼的光芒！

你有一双炯炯有神的眼睛，真诚、聪明在不经意间流露，要释放自己的音乐才能，让大家能欣赏到，分享音乐的快乐。

你是一个活泼好动的男孩，音乐课上你总是笑眯眯的表情，认真地演唱、投入地表现自己。

甜甜的小姑娘，文静、腼腆。勇敢地跳起来，大胆地唱起来吧。你也能成为音乐小天使。

老师希望你在音乐课上再专注一些，我相信你会有很大收获的。

善良的孩子最让人欣赏，恰好你就是；乐观的孩子最惹人喜爱，恰好你也是；懂事的孩子最值得称赞，恰好还是你。课堂上，你总是专心致志，从你高举的手，老师看到了你的自信，望你再接再厉，创造一个更辉煌的明天。

你乖巧懂事，尊敬老师，上进心强，但参与活动有点胆怯，学会放声歌唱吧，这样你就能充满信心了！

老师希望你大胆展示自己，你也能获得更多的鼓励和掌声的！

你是个懂礼貌、明事理的孩子，虽然不爱言语，却有自己的见解。把你的想法多和别人交流，好吗？那样你会更出色！

你是个活泼、可爱、聪明伶俐的孩子，看得出你对音乐很感兴趣，老师希望你学习时再专注些。

你很喜欢音乐，老师希望你再大胆些，那就更棒了！

音乐课上的你表现不错！老师喜欢你！愿你象鸟儿自由飞翔在音乐的天空里！

你是一个聪明机灵的小男孩，只是课堂上自由散漫，和认真交朋友吧。

你愿意唱了，高兴表演了，这就是你进步了。

可爱的男孩，音乐课上表现不错。希望能多举起你的小手，积极动脑！老师期待着！

虎头虎脑的男孩，音乐课上的你并不活跃，害羞腼腆，不愿意在大家面前展示自己，你要相信自己，歌声不比别人差，表演不比别人缺少激情。努力地秀出自己吧！

直爽可爱的女孩，音乐课上总能积极地展示自己最美的一面，老师很喜欢你。只要在艺术创意上多加工，就能让你的舞蹈更灵动，让你的歌声更热情！

你是个不善于表达的男孩子，但你总能积极地参与小组表演，这是一个努力的好兆头。你知道吗？音乐最需要大胆、热情的表现，你也能努力做到的，对吗？

你的嗓音还是这样沙沙得很有个性，小手还是常常能高高举起。保持这份自信，用这份爱音乐的热情去表现音乐、聆听音乐。

音乐课上的你学会了仔细地聆听、热情地歌唱、大胆地表演。你看，你的进步多大啊，你的努力老师看在眼里，喜在心里，你真棒！

音乐课上的你文静、认真，也能大胆地举手展示自己的音乐才能，再放开些，你会更出色的！

你是个聪明机灵的男孩子，在音乐课上能大方地展示自己，希望保持这份自信，相信你也能在音乐的大花园中找到适合自己生长的土壤。

机灵的眼神显露出你的聪明，音乐是要你秀出聪明，秀出歌声，让大家都能欣赏到你的才能！

你是个不善言谈的男孩，音乐课上你总是表现得很沉默，大胆地表现自己吧！

从不愿意大方地表现自己，音乐课上害羞又腼腆，你要大方些，大胆些，美妙的音乐会让你成为最自信的男孩。

你拥有男孩的爽直，也拥有女孩的细腻。音乐课上，你用较强的组织能力，为小组编排节目，大胆地展示自己的艺术才能。

你是容易害羞的女孩，音乐对于你来说，是一个陌生的朋友，放声地歌唱，纵情地表演，大胆地伸出你的手，和音乐做朋友吧！

不声不响的你在音乐课上也是那么文静，唱吧、跳吧，要相信自己的音乐才能！你的歌声一定动听，你的舞姿一定美丽！老师从没有怀疑过你的艺术细胞，一度认为你是个爱音乐的孩子，但是在音乐课上的表现，让老师有些失望。你可以做到最棒的，只要稍稍认真些、专注些！

老师真的很喜欢你，因为你有好听的声音，你有美丽的微笑，你有爱音乐的心。但是爱自由的讲话，不再专注投入地对待音乐的你，却让老师开始重新认识你。找回那个老师喜爱的你吧，我们一起努力！

你活泼、聪明，歌曲能学得很快，编排组合也很有创意。看得出你很热爱音乐，全身心地关注音乐吧，不要让一些小小因素动摇了你，做得更优秀些！

音乐课上的你不善于表达自己，老师相信你是个热爱音乐的女孩，你大胆地唱吧，勇敢地表演吧。向大家证明：我能行！

你是个大大咧咧的女孩子，爱唱、爱表演，爱音乐的一切！能勇敢、大方地展示自己的音乐才能！就是无法约束自己上课爱讲话的坏毛病，改掉它，你会更出色的哦！

老师发现你长大了，懂事多了！音乐课上你积极了，能唱、也能表演，虽然和别的同学有一些距离，但老师看到了你的进步，好了不起！音乐很美妙吧，就这样，慢慢成为它的好朋友吧！音乐课上的你时而陶醉在音乐中，时而又潜心跟旁边的同学窃窃私语，一心不可二用啊，用一颗虔诚的心对待音乐吧！它能带给你快乐和智慧，相信我！

懒惰、马虎简直成了你的好朋友，不可以再这样生活、学习了，和勤奋、认真做好朋友吧！新年后，向老师们展示一个全新的你吧，我们都期待着！

高大又帅气的男生，你要大胆努力地秀出自己，充满自信地展示自己。让音乐成为你最好的“装饰品”，用你的音乐魅力去渲染大家吧！

音乐课上的你并不是最出色的一个，因为你缺乏表演的自信，但是只要你大胆地表达出你对音乐的理解，你就是最出色的一个！

你是个安静的女孩，音乐课上我甚至都没有能好好地关注到你。不要再害羞了，你能表演、也能歌唱，充满自信地学着做一颗耀眼的星星吧！

放声地歌唱，大胆地表演吧，让自己充满自信地面对观众，塑造一个全新的你！

你是个活泼外向的女孩，善于表达你对音乐的见解，能积极地参与课堂的各种活动，看得出你很喜欢音乐。但要改掉课堂中随意讲话的坏习惯，关注音乐吧，这样你就才能成为一名音乐小能人。

老师很喜欢你的歌声，但只拥有悦耳的歌声还不够，你要去塑造的歌声，这样的歌声才会有情感，才会有感染力，才会有生命力。放心大胆地去演唱吧，别再害羞！

一个勤奋的男孩，音乐课上总能为大家解答难题，为大家讲精彩的典故，让我们一同分享了你阅读的收获，为音乐渲染了神奇的色彩，谢谢你！

偶然的一次表扬是不是很令人激动？老师发现音乐课上的你很少给我这样的机会。我愿意毫不吝啬地给你赞扬，努力吧！相信你会让我这样做的！

你有一颗热爱音乐的心，只是在音乐课上没有全部投入，你有一副爱唱歌的歌喉，只是没有大胆地亮出来。你要给自己打气，用自信的歌声去表现音乐，勇敢地展示自己的艺术才能！

音乐需要倾心地聆听，音乐需要静心地思考，音乐更需要大胆地表现，纵情地歌唱。你可以暂时摆脱羞涩，尽情地沉浸在音乐中，向大家展示另一个热情的天琦吧！

你是个睿智的男孩，音乐课上的你总能大方地亮出歌喉，积极参与音乐活动。很不错,带着这份自信继续努力吧~ 音乐课上你的表现不尽如人意，或许音乐不能激起你的兴趣。你要知道，音乐是一把开启智慧大门的金钥匙，好好把握它，相信聪明的你会懂得如何使用它。

音乐课上的你腼腆、不爱表现自己。音乐是一部“万能机器”，它能让你学会自信地面对同学，大方地表达自己。所以，努力地展示自己吧，你会有意想不到的收获。