幼儿园线描画教学之我见

第一篇：幼儿园线描画教学之我见

幼儿园线描画教学之我见

绘画活动一直是幼儿园孩子所喜欢的，他们可以用涂涂画画的方式表现自己所看到的、所想到的和所理解到的。因此，绘画活动也是幼儿教师所重视的一个活动，但是传统的蜡笔画和简笔画活动已经对孩子们没有吸引力了，因此，我园在中大班开始对孩子进行线描画兴趣培养，孩子们都能体会到线描画带给人的不一样的美和艺术感。

线描画是素描的一种，用单色线对物体进行勾画，是在观察再现的基础上进行再创造，启发孩子的创造性思维，发展他们的创造能力，引发丰富想象力，使其获得审美感受。然而线描画的清秀、隽美和含蓄、夸张被大多数幼儿教师所忽视，因此，在线描画活动中对幼儿教师的绘画功底是很考究的。线描画又是一种利用最少的作画工具就能随时随地进行的绘画活动，因此，在幼儿园中、大班开展线描画活动既新奇又有趣。在实践过程中，我个人对幼儿园线描画教学有了一些粗浅的见解。

一、欣赏作品，感知线描画的特点

没有接触过线描画的孩子不知道什么样的画叫线描画，我通过欣赏范画的方式让他们对线描画有一定的了解。在欣赏的时候要注意以下几点：（1）欣赏活动要与孩子的情感体验息息相关，而不是离开孩子的生活情境，将一位艺术大师的作品孤立地进行介绍。（2）在范画准备的时候要选取简单的线描画和相对复杂的线描画，单色线描画和彩色线描画，这样很容易就能让孩子了解线描画的种类、特点和表现手法。（3）引导孩子找出构成线描画的点、线、面，带领孩子逐步感受线条相结合带来的奇特美感，为孩子创造性地表现事物奠定一定的基础。

二、动手操作，进行技能的点拨

生活中的各种物体都可以用点、线、面来表现和装饰。在孩子的眼中，大千世界是非常丰富精彩的。生活中的一切他们都想去尝试、去表现。所以，我们就因势利导，从直线、斜线、螺旋线、曲线以及点、线、面的组合开始进行线描画的基本技能的指导与点拨训练。训练中强调点、线、面的组合，如线线组合、点线组合、大点小点组合等等。并且，以欣赏和比较的形式调动孩子思维的积极性，让孩子从中领悟到美好的东西是可以互相借鉴、灵活运用的，美是相通的，没有界限的。

比如，用线条表现“雨伞”和“花”。孩子在教师的指导下，逐步学会用点、斜线、曲线等组合，描出各种不同形状的装饰“伞”和“花”的图案。在教学中，要引导孩子用自己的心灵去学习、去感悟线描画的技能，同时，教师在教学时要由易到难、由浅入深、循序渐进，先用线描画表现单一的物品，然后逐渐到场景。

三、绘画内容，选择孩子所喜欢的

每个人对自己喜欢和熟悉的东西都会敏感一些，因此在线描活动中选择孩子喜欢和熟悉的东西作为活动内容，会有事半功倍的效果。例如，在活动中我发现孩子们对动物特别敏感，只要是画动物的时候，他们都画得特别专注，而且各有想法和创意。因此，我引导孩子们由点、线、面来装饰他们喜欢的小猫、小狗、猫头鹰、鱼等动物，鼓励孩子大胆表现，效果很好。记得有一次在活动中，我让孩子们用线描画画自画像，首先不说他们画得像不像自己（我们不以画得“像”为衡量标准，只要孩子敢于大胆尝试），他们能用很多漂亮的点、线、面图案装饰自己的衣服、头发、鞋子，画完之后他们自己都爱不释手，孩子们感受到创作线描画作品的新奇，满足了孩子的心理和表现欲望。

四、及时引导，是取得成效的关键

在孩子的创作活动中，既需要体现孩子自己动手充分表达自己的意图和想象的过程，还需要教师巧妙地启发和引导，在无形中帮助孩子将线描画的要求内化为知识、经验和各种能力的培养。这时，教师要以一个引导者、鼓励者、指导者的身份参与到孩子的活动中。教师观察到，如果一个孩子还没有自信，不能大胆表现时，我们要无意地让孩子不能觉察的方式转到他身边去，与他套近乎，在充分了解了孩子的创作意图后，再认真倾听孩子在线描画过程中的谈话，当孩子的想象在线描画中不能完全体现时，教师要及时运用启发谈话或者是操作指点等方法帮助孩子突破，开拓其思路。教师的一句话，一个提示就能启发孩子丰富的联想，这也是线描画活动取得成效的关键。

五、线描作画，培养孩子的创造能力

在现代社会中，幼儿美术教育的明确目的是培养幼儿的创造能力，线描画教学的目的最终也是运用点、线、面这些绘画语言来进行创作活动。

比如，在画西瓜船的故事时，我先绘声绘色地简述西瓜船的故事，着重描述一只好吃的老鼠的具体形象及几个有趣的场面。结果孩子们的想象力充分发挥出来了，他们根据自己喜爱的内容来设计场面，利用线条把心中所想的表现出来。无论在造型上、构图上、情节上都体现艺术性、趣味性和创造性。

孩子们有了创造线条的能力，有了线条对比的观念，有了塑造形体的方法，自然就有了创作的愿望，经过一段时间的训练，大多数孩子有了强烈的创作欲望，他们把看见的、知道的、听过的，通过运用线条自由、随意，毫无约束地表现在画面上。这时他们的全部精力放在构思故事内容、捕捉有趣的场面、抒发自己的情感上，一张充满童趣的幼儿画就是这样诞生的。

我们在教学中只要遵循了循序渐进的原则，坚持创造性、启发性和趣味性相结合，只要有了教师正确而细心的引导，孩子的线描画就能更好地掌握造型能力，掌握好画面的节奏，从中发现乐趣，就能使线描画变成一种自由快乐的学习，从而真正意义上让幼儿了解线描画，喜欢线描画。

编辑 韩 晓

第二篇：幼儿园教学反思：线描画初探

幼儿园教学反思：线描画初探

儿童是天生的艺术家，人世间能与真正的艺术家媲美的只有儿童。儿童具有无限的创造力。线条画作为幼儿绘画的一种形式，它非常适合幼儿的年龄特点，能满足幼儿的表现欲望，极大地发挥幼儿的创造力。所谓线条画我理解就是指单纯用线画成的画，对于中班幼儿来说主要工具是黑色记号笔。我们绘画较多的主题是想象线描画，主要是通过老师的启发的引导，画幼儿记忆或想象中的事物。现阶段，我班幼儿深受我班孩子的，下面我就介绍一下我班的具体做法。

结合孩子的思维特点，给了幼儿一个无限的想象空间。早在涂鸦时期，孩子们就会用笔画出一些散乱的点和线，涂抹出一些块面，这就是幼儿最初的线条画。因而在绘画中线条是幼儿最熟悉、最容易操纵的部分，幼儿往往能做到“得心应手”，就象是操纵一种熟练的的语言，流畅地表达自己的内心感受。现在我们利用早晨桌面游戏时间，请幼儿练习绘画。

由于线条画作画工具简单，便于幼儿随时随地运用“美术语言”。与其他画种相比，线务画只要一支笔、一张画纸，幼儿趴在任何一个较为平整的地方就能作画，没有很多工具和相应的操作规范的约束。这就像是孩子们的语言，随时随地可以“说”。孩子们越说越会说，越说越丰富，越说越美。

线条画作品效果奇特，给幼儿以极大的成功感。线条画所表现出来的是一种黑与白、疏与密、规则与无序的形式美因而画面会呈现出一种美丽而奇特的效果。加上幼儿奇妙的想象，其美术作品更是表现出一种心灵的纯真，使作品有一种别开生面的艺术境界。孩子们从中可以得到充分的自我肯定。

我班孩子对于线描画的方式方法现已经有所了解，接下来我们将开展更多的游戏活动，利用区角游戏时间，对于那些对线描画非常感兴趣的孩子进行个别辅导，希望孩子们能够有更的进步。

第三篇：线描画教学初探

线描画教学初探

一、问题的提出

线描画是最古老、最原始的绘画方式，是用线条的变化来描绘对象及其形体结构的绘画方式，是我国传统绘画的表现形式之一。线描画使用工具简单，可以随时随地进行画画，它既对具体物象作概括处理，又可进行细致刻画，既能进行造型训练，又可作创造表现传达感情。

在幼儿的眼中，每一根线条都充满了生命。如他们看到一根直线，会说那是一条爬动的蚯蚓，看到一条弯线，会说那是妈妈笑眯眯的眼睛。线条是最幼稚的造型语汇，所有孩子的第一笔都是由线条来表现的。对幼儿进行线描画教学成了当今艺术教育的一个热点，不但可以培养幼儿的绘画兴趣，还可以培养幼儿的观察力、表现力、想象力和创造力。

然而，由于老师对幼儿美术新理念的理解不够透彻，受传统幼儿美术教育思想的影响，在目前的线描画教学中还存在着一些误区，比如：

1、教师过分注重美术技能的训练，对那些技能表现较差的作品很少用欣赏的眼光欣然接受，或多或少地影响了幼儿对自我作品的评价。

2、忽视线描作品中个性美的培养。幼儿临摹的较多，作品雷同，缺少孩子自己的创作意图和个性美。

3、儿童的线描作品缺少艺术加工，缺乏艺术美。作为艺术作品，不能照搬照抄实物的原型，一定要有艺术加工，只有这样，画面才能充满生机。

所以我觉得对幼儿进行线描画教学非常必要，将促进幼儿多方面素质的提高。

二、调查分析

首先，我在开学初对我园大

（二）班幼儿进行了调查，调查结果如下：

1、多数幼儿没有接触过线描画，但对这种绘画方法表示感兴趣。

2、幼儿的观察水平不高，缺少系统观察的方法。

3、对日常事物有想绘画表现的欲望，但是缺乏表现的方法。

4、在绘画中自信心不够，希望成人鼓励和帮助。

5、临摹作品较多，想象力还不够丰富。

根据以上分析，我想利用一年的时间，在大班开展线描画的教学，目的在于寻找适合大班幼儿的线描画教学策略，促进幼儿绘画的自信心及表现力和创造力的提高。

三、确立培养目标：

1、初步认识线条画，能轻松随意地学会用线条画的基本因素——点、线、面进行练习和创作。

2、启发幼儿的想象思维，提高对情感的表达能力，激发创作激情。

四、具体做法及策略

（一）通过欣赏活动，感受线条的魅力。

现代心理学家认为，只有让幼儿亲自体验和感受现实世界和艺术作品，才能提高幼儿对艺术的感受和表现能力。

1、选择经典艺术作品，提高艺术鉴赏力。

歌德曾说过：“鉴赏力不是光靠观赏中等作品而是靠观赏最好的作品才能培养成的。”不同的艺术大师有不同的艺术风格，如：达芬奇的线条冷静、准确；凡高的线条弯曲动荡；德拉克洛瓦的线条奔放有力„„我们有意识地挑选了一些形象鲜明、线条清晰、明朗具有形式美的名人名画。齐白石的小虾、小蝌蚪、小昆虫；徐悲鸿的骏马图；毕加索画中那破碎的体、面、线条等都是非常好的欣赏材料。幼儿从小接触经典，感受不同画家手下那不同的线条，有利于他们更敏感地感知和选择线，从而在创作中尽情发挥自己的个性。

2、欣赏线描画作品，发现独特的魅力。

幼儿日常接触的是色彩的世界。黑白线描画可以让幼儿体会到：没有其他颜色，黑白也可以这么美，从而了解与以往截然不同的色彩感受。我从电脑里下载了许多孩子的线描作品，有静物、人物、植物等，让幼儿发现黑白世界虽为简单，却仍然可以表现自己的意愿。仅仅是一种黑色或其他深的颜色也可以作画；仅仅是细细的线条也可以组合成色块。黑白给人无尽的想象空间和美感。如我让幼儿欣赏作品“恐龙”，画面上所表现的是两只不同动态的恐龙，一只仰着脖子朝天鸣叫，一只蹲在地上吃草，线条流畅，尤其后面的恐龙动态可爱，身子上大面积的黑白对比，增加了画面的美感。背景中树的造型运用了多种线条，表现出小画家与众不同的想象力。幼儿看后都发出了惊喜的赞美：“哇！好漂亮啊！”通过大量的作品欣赏，幼儿感受到了线描画与众不同的美感，激发了对线描画的兴趣，感到线描画是如此有趣，为进一步学习奠定了基础。

（二）丰富感性经验，提高观察能力。

观察能力是人类智力活动的门户，是一切想象的基础。儿童线描画创作的基础是观察积累。有了观察就有了各种形象的感知，才有可能去思考和想象。

1、善于发现,引导观察。陈鹤琴先生认为“大自然大社会是我们的活教材”，他主张让孩子多到大自然中去直接学习，获取直接的经验。所以我经常带孩子走出活动室亲近大自然。如带孩子去草地上看看花草树木，观察四季的变化；带领幼儿走向社会，参观水产市场等，逐渐幼儿养成了用自己的眼睛去发现事物的习惯，对周围的事物有了切实的感受和体验。如画花瓶前，我建议家长带着孩子去参观花店，并收集了各种花瓶。在作画时先引导幼儿观察单个的特征、形状，再引导观察不同的颜色、形状、花纹，观察花纹间的排列、放置、重叠、遮掩等。由于幼儿形象性思维占优势，幼儿作画之前的观察积累了感性经验，使他们在绘画中表现出更丰富多彩的内容。如画恐龙，虽然孩子们没有亲眼见过它，但是通过收集图片、观察模型，观看录象等，他们对恐龙的种类、形状、特征都非常了解。从画面中就可以看出孩子们观察的细致。如周子壹画了一只正要起飞的翼龙，美丽的翅膀伸展出许多像鸟一样的羽毛，花纹的添加反映出他对点、线、面合理的理解。

2、抓住特征，观察有序。通常幼儿只画记住的形象，对摆在眼前的实物不认真观察，觉得与自己画画无关。所以引导孩子们要抓住事物的主要特征，通过观察比较，就很容易发现物体间的相同点和不同点。如通过欣赏各种鱼，知道了主要是鱼的形状和花纹发生了变化，改变其中一个，就能画出不同的鱼。要教给幼儿观察的方法，如从整体到局部，从近到远，由外到里等，使幼儿有一双不断发现和灵敏的眼睛去观察周围的环境，感知一切美好和不近人意的地方，为创造和想象奠定基础。

（三）注重技法递进，突出趣味性。

儿童绘画的意图并不着眼于要画得跟实物一模一样，那只会扼杀儿童的天性。所以线描画跟技巧并没有太大关系。但是在他们心理发育可能接受的范围内通过适宜的方法把必要的知识渗透给他们，使孩子在以后的创作中更自信，收到更好的效果。

1、线的练习。各种各样的线条是线描画的最基本的语言。为了激发幼儿的绘画欲望，我设计了教学活动——会跳舞的线，提供了柔软可定型的电线，让幼儿发挥想像，让电线舞动起来，并记录电线舞动的道路，给它们取上各种名字。如起伏的线像波浪；卷起来的线像蜗牛，星星点点的线像雨点。在动手操作中，幼儿既感知了各种形状的线条，又学会了直线、弧线、曲线等有规律线条的画法，对线描画充满了兴趣。

2、花草的练习。花草是儿童线描画的基本的构成元素，常用于背景。我为幼儿准备了各色卡纸，以添画的形式让幼儿绘画。如教师先在上面复印几个春游的小朋友，然后用情景性的语言引发幼儿勾画花草的欲望。这样一方面能让幼儿看到更完美的作品,起到画龙点睛的作用，另一方面满足了幼儿情感的需要，幼儿可以在无拘无束的造型中表达自己心中的意向。

3、树木线描练习。线条本身的美感，体现在线的疏密、浓谈、粗细、长短等变化上。如何让幼儿理解不同线条的对比关系呢？我觉得通过画树木活动能让孩子体会到一种对比美。如我带孩子们先观察幼儿园的树，让他们摸摸树干、树枝和树叶，然后请他们挑选合适的作画工具。结果多数幼儿选用了粗的记号笔来画大树的树干，用普通勾线笔和黑色签字笔分别画旁边的树枝和树叶，问及原因，说“这样画出来的树干粗壮有力，树枝很美，树叶小又多”。经过这样的对比练习，幼儿的作品逐渐突出了线的表现力。如王叶胥画的《我的猫咪宝贝》，猫柔和、弯曲、细致的线条和旁边椅子笔直、坚挺的粗线条，给人一种鲜明的对比。

（四）选择主题内容，让想象飞起来。

一幅成功的线描作品离不开主题的选择。所以在组织安排画面时我总是围绕主题进行构思，启发幼儿的创造思维。

1、通过说画构思主题。中班幼儿正处于从涂鸦阶段向有意识作画的阶段。如果在作画前能说说自己想画什么，怎么画，不但能培养幼儿的有意作画意识还能提高大胆构图的能力。如画“未来的汽车”我让幼儿思考：你设计的未来汽车和别人有什么不一样？有什么特别的功用？„„幼儿在讨论中获得了绘画的激情和表现内容，主动的投入到绘画过程中，于是一幅幅充满想像的“汽车作品”呈现在我的面前。有城市环保车，吸进去的是垃圾，吐出来的却是充满香味的鲜花；有多功能房车，能自动吸收太阳能，节省能源；有自动售货车，上面装满了各种物品„„说画让幼儿插上了想象的翅膀，使线描作品充满了童趣。

2、在欣赏中体味主题。每一幅美术作品都有其特有的造型语言，所以让幼儿带着问题去欣赏、去体会作品的线、形、意，去想象可能发生的事，可以帮助幼儿创造出更多的艺术形象，更好地表现主题。如创作《有趣的海底世界》，我运用多媒体让孩子们欣赏各种漂亮、奇特的海洋生物，使他们感悟到海底世界有着许多有趣好看的海洋生物，从而在生物的种类、外形、动态和花纹造型中变化无穷，各具特色。如江萌怡重点刻画了一条圆圆胖胖的鱼，硕大的身体正中加上了一朵朵漂亮的雪花图案，周围用弯曲的波浪线来点缀,头部、尾部和鱼鳍则运用细细的短线装饰，体现出简洁的美感。而戴妤好的鱼则有些怪：大大的牙齿，突出的眼睛，上面还架着一副眼镜，她说这是一条得了近视的鱼。这些造型各异的艺术形象表现了孩子独特的观察角度和对主题的独特理解，使作品更富有个性美。

3、用命题画提升主题。生活是艺术表现的对象，在我们周围有着许多幼儿感兴趣的事物。我有意识地选择身边的题材，利用规定的题目，启发幼儿搜索平时的经验积累来组织主题。如画星星，我启发孩子抓住“奇特、神奇”来设计自己喜欢又与众不同的星星。结果有的设计了小精灵星星，陪伴每个孩子上学，减少妈妈的负担；有的设计了幸运之星，只要有困难时，求救于它，它马上会帮你解决；有的设计了地球守护之星，日夜守卫着地球，防止外星人的侵略„„一颗颗星星凝聚着孩子们对生活的美好祝愿和丰富的情感。

（五）注重评价交流，激发绘画激情。

幼儿在画线描时是凭着想象和感知，这种画法是完全的自然状态，拟人化的手法、夸张的形象、稚气的线条都是他们闪光的地方。所以对作品中的“拙味”、“怪味”和“稚味”，应予以鼓励，以提高他们的兴趣。

1、侧重互评，引导同伴学习。由于每个幼儿的生活经验不同，他们的作品是充满个性的，其中有许多值得相互学习、观摩的部分，所以更有必要进行幼儿间的作品评价。每当一幅幅作品完成时，我总是把作品展示出来，让孩子们互相说说好在那里，什么地方很有意思，一起分享成功的喜悦，激起幼儿互相学习的兴趣。

2、注意方法，积极鼓励幼儿。著名的罗森塔尔效应告诉我们：如果教师对幼儿的作品持否定态度，幼儿就会觉得自己不如别人，反之会增强绘画热情。我在评价过程中非常注意方式，对幼儿的每一个创意都予以积极的肯定，帮助他们树立了自信心。有一次画“海底世界”，有一幅作品线条很乱，孩子们都看不懂，我问幼儿：“这幅画有什么特别的地方？”有一个孩子说：“海水五颜六色，很美！”我带头鼓起了掌，教室里响起了一片掌声。那个作画的孩子，他的眼里充满了喜悦。

五、研究结果及分析

经过一年的教学，我对幼儿在绘画中的自信心、观察力、表现力和创造力进行了测试。由表一可见，前测中，幼儿对画画充满自信心的只有25%，大部分幼儿需要老师的鼓励和肯定，对自己的美术作品缺乏自信。后测中自信心强的幼儿达到了75%，随着幼儿对线描画兴趣的增长和绘画经验的不断积累，幼儿绘画的积极性增强，对自己的画充满了信心，乐于画画。我们欣喜地看到幼儿的观察力、表现力和创造力也明显地高于测试前。现在我班的孩子在线描画过程中思维灵活，大胆想象，能充分利用线条画出自己喜爱的主题，整个画面充满了童年的趣味。通过线描画的教学，我也发现幼儿的其他能力也得到了提高。如说画和欣赏活动，使一些性格内向，平时言语较少的幼儿也能积极的与同伴和老师交流，发表自己的意见，变的更加开朗活泼。如我班的周千辰特别爱哭，各方面能力都较差，可是自从学习线描画后，他像变了一个人，经常在家里画线描画，他对妈妈说，线描画又简单又好玩，他喜欢。现在他的绘画能力已经达到班级中上水平，而且爱与同伴交往。看到孩子的变化，他妈妈有说不出的高兴。

六、体会及建议

在实践中，我发现教师的教育观、儿童观直接影响着幼儿的线描作品，所以我觉得教师应该做到：

1、解放孩子，营造自由空间。只有给幼儿绘画的自由，思维的自由，孩子才能有更多的尝试机会，才能在线描画中发挥自己的创造力，才能画出自己的个性。这就要求教师善于启发和诱导，发挥循循善诱的爱心、耐心和才能。

2、尊重孩子，用心体会情感。孩子的每一幅线描作品都表达了他们的内心情感，教师应用赏识的眼光去欣赏，不要用成人的要求去改变它。你会发现那一幅幅充满稚气的作品是最自然的、最精彩的“艺术品”，从而给自己的心灵投去一片欣喜和感动。

第四篇：小学线描画教学

小学线描画教学

引导学生学画线描画，不但可以促进他们的形象思维和抽象思维的发展，更重要的是在学习的过程中提高他们的审美素养，引导他们正确观察事物，善于发现美，大胆表现美，然后将技法形象地、深入浅出地、潜移默化地融汇其中。

小学阶段是儿童学习儿童线描画的黄金时期。长期以来，在美术课堂教学和课外兴趣辅导过程中，我有机地渗透了大量的儿童线描画教学题材。在多年的教学实践中，我根据儿童的生理和心理发展特点，遵循循序渐进原则，将小学阶段的儿童线描画教学总结为“四段教学法”。

一、认识与感受

线描是儿童初学绘画最基本的一种绘画手段，早在涂鸦期，儿童就会用笔画出散乱的图和线。这是在自然形态下的儿童绘画活动。那么如何在美术教学活动中有章有序地引导学生认识线条和感受线条呢？

在初学线描的阶段，形象地让学生认识线的概念是第一步。于是我首先让学生在身边的物体中寻找线条：身上的毛衣是用毛线编织的，头上的草帽是用草绳编织的，大红的中国结是用丝带遍织的，花篮是用柳条编织的,捕雨的鱼网是用尼龙丝编织的……

接下来启发学生画出各种各样的线条。在即兴的绘画中学会表现：用力地画直线象笔直的马路；一段一段地画的线条象下雨；一上一下的线条象大山；一起一伏的线条象大海；半弧状的线条象鱼鳞；旋转的线条象蜗牛的背；一横一竖的线条象星光……

然后体会画线时的感觉：线可以用力地画象拉车；也可以轻轻松松地画象散步；可以急促滑动地画象跑步；也可以慢吞吞地象老头走路；可以一步一个停顿，也可以或粗或细……

经过以上的提示或解释，学生不仅了解了线的多样性和象征性，画线的兴趣很浓，画线不再是他们无意的流露，更有了主动去表现的一种欲望。

二、欣赏与体会

在大自然中到处可以看见线条组合对比产生的美。潺潺流动的水波中点缀的小蝌蚪象五线谱上的音符；屋檐的角落里蜘蛛结的一张神奇的蜘蛛网；春天随风摇摆的柳丝；冬天凋落了树叶后的交叉向上的树枝；笔直挺立的树干和盘龙错节的树根。再看看花园里的植物，展开的绿叶中粗细有致的叶纹；飞舞着的蝴蝶翅膀上的斑纹……无一不带给我们美的享受。

那么，怎么去表现这些美好的事物呢？如何只用一种颜色的笔却能描绘出千姿百态的大千世界呢？提供相关的线描画作品让学生欣赏分析，而理解参考是一种行之有效的方法。

首先要让学生明白，线不仅仅只是画物体的轮廓的，线条除了可以勾勒外形和结构，还可以用来装饰美化画面，利用线条的长短、粗细、曲直、轻重、疏密，点、线、面的有机结合，写实和夸张的有机变化，具体和抽象的有机统一就能使我们的绘画对象更美。

比如《画蜻蜓》这一课中，我首先出示放大的蜻蜓实物照片，刻意引导学生观察蜻蜓翅膀的纹样、质感和颜色，真实的蜻蜓翅膀纹样看起来比较细密，象一张轻薄的小纱网，然后出示范画，范画里的翅膀纹样却多变了，有各种点线面构成的纹样，看起来特别夸张，两种直接的视觉冲击带给学生深刻的感受和无尽的想象。在《给鱼穿上美丽的花衣服》这一课上，我课前制作了大量的各种斑纹的海洋鱼类的课件，让学生有充分的视觉享受和素材积累，然后再出示多幅不同表现方法的线描作品，引导学生用线来夸张变形鱼的外形和斑纹，并从中体会线条美的构成法则，只有让线条疏密得当、虚实相致，画面才更加丰富且有整体美感。

这一阶段的教学题材，多以线条设计和添加动植物表面的纹理和图案为主，学生在老师的启发下，通过自己的理解，将线的形式、纹样的组合构成画面去体现自己的审美观念。

三、想象与创作

孩子有了创造线条的能力，有了线条对比的观念，有了塑造形体的方法，自然就有创作的欲望。他们想把所见所闻、所思所想通过运用线条表现在画面上。这个阶段的线描学习可以首先通过构思一些随意组合的抽象图形来培养一些主观的意念和渗透一些设计理念。具体方法是要求学生可以先画一些图形，规则的圆形、方形、三角形等。也可以是不规则的图形，再用各种形式的线装饰这些块面，在线的处理运用上用线不同的形式、运动，构成画面形态的切割，组合，形成疏密有致、节奏、韵律的形式美感。这种练习相当于萌芽期的构成设计练习。是一种主观意念和设计感的培养。

设计和添加一些器皿、衣物和其他生活用品的表面纹饰和图案也是这个阶段经常进行的练习。有时可以借助实物的欣赏，再根据以往的线条装饰设计经验进行联想、重组和加工，有时利用求异的思维鼓励学生创造与众不同的外形和标新立异的图案，有时利用重组法把一个物品拆散打乱重新组合再进行创作，这些作业的设计都是学生喜爱和乐意接受的。

利用线条构思故事画面和创设人物形象同样是学生乐意表达的。例如：教学过程中，可以简述一段有趣的故事（当然着重描述的是人物的形象和故事的场景）如《大自然的女儿》一课这样描述：她长得很漂亮，穿着用树叶和花朵编成的裙子，发辫是用柳条扎起来的，云彩做她的围巾，荷叶做她的小伞，她坐在牵牛花缠绕的秋千上，听小鸟唱歌，向松鼠问候……有了这样的描述，再加上已经积累的线条装饰经验，学生不仅用线条勾勒设计了人物和背景的轮廓，更用线条修饰刻画了细节，交上来的很多作业形象生动，线条活泼，纹样装饰细致却繁而不乱。纯洁的童心和纯真的浪漫跃然画面。

四、观察与写生

通过以上几个层次对线的认识、理解、和把握，也随着学生年龄的渐渐长大和成熟，他们已不满足于线条的抽象美感和脱离实际的天马行空的想象，他们的感性认识和理性思维在抽象与具体之间交叉和斗争，于是，他们渐渐向往写实，追求真实的物象再现。

生活是艺术创作的源泉，让学生在大自然中感悟生活，寻找美发现美，不仅能提高观察和表现能力，还能领会绘画中的美学原理，提高美的鉴赏能力。所以开设一些线描写生课让学生进一步进行线描练习，也是一种颇为有效的高一层次的学习途径。

写生一般先从静物开始，刚开始写生时，学生自发的观察比较简单、肤浅，这就需要老师加以提示和正确引导，使学生能够自觉地去看，去记忆，去思考，发现物体的美感，发现需要表现的东西。比如写生蔬菜时，我会把每一个写生物逐一让学生仔细观察，分析物体的形、色、肌理上的差别和各自的特征，特别是细节的部分是最容易让学生忽视的，如黄瓜的表面有很多小刺，蘑菇的小伞下面排列着放射状的线条，玉米粒和鱼鳞都是呈细密状排列，需要耐心细致地刻画，大蒜或葱的根须细细长长需要逐条描画梳理等等，作画时线条要清晰肯定，连贯又富有变化，粗细力度适当，尽量表现物体的质感，还要尽可能的将细节精细地表现出来而不是简化。

在我们教室的阳台上，种着各种各样的植物盆景，仙人掌、吊兰、君子兰、五针松等都是我们写生的好题材。

写生前先引导学生仔细观察植物枝叶的生长结构，花瓣、叶片的形态特征、枝条的穿插变化及它们的前后遮挡关系，领略它们千姿百态的造型美。观察过程中，适当给予观察方法的指导：如怎样从整体到局部的观察把握，既对整体形态有所认知，也留意局部和细节。具体到如何作画，可以用两种方法入手：一是先把握大体轮廓和动态，然后逐步深入添加细节，二是从自己观察到物象的任何一个部位开始下笔，多以鼓励的话语鼓励他们大胆作画。

作画中，用笔方法要求用流畅舒展、肯定有力的线去作画。粗壮的枝干画出力度忌短、接、乱，下垂的枝条画出柔软的垂感忌生硬粗糙，细密的枝叶细致刻画忌整齐排列。构图时养成预想和规划的习惯，做到画前心中有数。一开始学生时常自觉不自觉地把物象画得很小，我便在引导时举例说明作画时在白纸的上边缘留下一指空间，下边缘留下一指空间，尽量把写生对象画满纸，学生在领悟后再遇到画不开的现象时会自动采取加长形态的方法达到目的。另外，要适当注意好画面的主次、大小、聚散遮挡关系。

走出教室写生校园里的树，笔直的树干和树枝，班驳的树皮，茂密的树叶，质感不同，就要用不同形式的线条来处理。如树干的线条要强健有力，树皮的线条要刻意粗糙，树枝的线条要有停顿和轻重缓急，树叶的线条相对要细，并要耐心刻画出茂密的感觉等等。

写生和创作的题材还有很多，人物、动物、建筑、风景等生活中的物象都可以进入我们的视野，所以作为一个美术教育工作者，在平时的教学中如何不断地积累教学经验，如何不断地调整教学思路、如何不断地开阔视野是永远也说不完的话题，但教学的宗旨一成不变：美术教育者永远只是孩子的启示者而不是模仿对象，那就是启示孩子用自己的眼睛观察世界，用自己的心灵感悟世界，用自己的小手描绘世界，用自己的想象创造未来。

第五篇：幼儿线描画教学初探

幼儿线描画教学初探

线描是最简便、最直接用于表现形象的绘画手段，是人类最古老最原始的绘画方式，是在平面上表述客观事物或主观想象而使用的虚拟性、提示性、装饰性的视觉语言。线条是最幼稚的造型语汇，所有孩子的第一笔绘画都是由线条来表现的。线条又是最高级的造型语汇，德国艺术家保罗克利有句名言“用一根线条去散步”，道出了线条的本质在于它的情感意味。在今天的幼儿绘画领域，线描也越来越多地成为众多孩子及教师绘画教学的热点。它不仅可以塑造形象，传达感情，而且还可以培养幼儿的观察力、表现力、创造力和想象力。可以更好地掌握造型能力，熟悉线条的表现力，学会处理疏密、繁简的对比，掌握好画面的节奏。许多美术工作者都在探索培养孩子们以线作画的途径。意在实施通过线描装饰活动，达到培养幼儿观察力、表现力、创造力等审美素质的全面提高。

一、幼儿线描画的选材

幼儿美术教育的首要任务是让幼儿形成对学习的兴趣。为他们的终身学习奠定基础，然而审视以往和当前的美术教育，由于单一偏向绘画或工艺课的教学，还有许多不能适应素质教育要求的地方。教学内容过于单

一、审美视野狭窄、远离幼儿的生活经验。

瑞士心理学家皮亚杰说过：“教师不应企图将知识硬塞给儿童，而应该找出能引起儿童兴趣、刺激儿童的材料，然后让儿童自己去解决问题。”儿童爱好美术，不仅因为作品具有成功的价值，而且还因为他们能从工具和材料的使用过程中，获得审美的愉悦，如果提供的工具材料是单一的、固定的、久而久之，会使他们感到厌倦、乏味，从而降低了幼儿的积极性。因此，我们以线描为中心，不断改变与拓新创作的工具与材料，注重引发幼儿的兴趣，帮助幼儿提高艺术素质，并从以下几方面选取线描画教学内容。

（一）幼儿主题活动的热点

主题活动是幼儿教育中必不可少的单元，在主题活动中，幼儿根据自己的经验，生成自己感兴趣的内容，与教师预设的内容整合，从而形成活动。如主题活动“花”中，我们从幼儿爱好美丽事物的天性出发，引导幼儿观察周围环境中出现的各种各样的花卉，在欣赏的过程中激发幼儿作画的兴趣，尝试用不同的线条探索不同的表现手段。

（二）幼儿喜欢的动画片或故事

动画片或故事是幼儿较感兴趣的内容，他们往往能清楚地记住其中的人物形象等，从而在日常生活中与同伴探讨这些人物。将这些形象纳入线描画活动，是从幼儿兴趣出发开展线描画教学的一种尝试。如，以幼儿喜爱的“蓝猫”为主人公，请幼儿按意愿选择或想象蓝猫的故事情节，大胆进行故事画的创作。幼儿在欣赏动画片、讨论内容的基础上，对“蓝猫”形象的线描装饰非常生动有趣。

（三）幼儿身边的人、事、物

幼儿身边的人、事、物是幼儿最经常接触的，也是最具有感性认识的。这比给予幼儿示范画或者要求幼儿画抽象内容要实际、容易。如，在三八妇女节当天，我们请孩子的妈妈来园参加活动。妈妈是孩子生活中最熟悉、最重要的人物。孩子有自己的想法、自己的理解、自己对妈妈独特的爱。在他们的作品中，再也不是枯燥无味的人物或者千篇一律的人物，每一根线条都生动又富有感情，每幅作品都内涵着深刻的故事和情感。

二、幼儿线描画的教学

儿童自觉绘画现象表明：抒情达意式地表现绘画是幼儿美术活动的主要特征。同时以线性为表现方式。这阶段的儿童美术活动主要体现为游戏性。教师应该做到：

1、以幼儿喜欢的，身边的实物为素材，激发幼儿学习儿童线描装饰的兴趣，鼓励幼儿自己做儿童线描活动的主人。

2、由浅入深、由简入繁，培养幼儿的观察力、注意力和表现力。

3、在生动活泼的儿童线描游戏中，自然融合分析，训练记忆想象能力。结合幼儿身心发展规律，幼儿线描画教学可尝试以下过程：

（一）认识线——感受美

任何绘画作品均以线条作为基本元素构成。综观中外美术史，发现人类最早的美术遗物、旧石器时代晚期的人类饰物和欧洲洞穴壁画，均以线造型，表达了人们对自然物概括美的认识。西班牙阿尔塔米拉壁画中以粗犷的线表现的野鹿、野猪，达芬奇的线典型地表现为对物象的认识为理性高度自觉和自信的一种状态。线描在我国更有悠久的历史，中国画的作品中均是以线条来表现“十八描”，“曹衣山水”、“吴带当风”都是对我国线描发展的总结与概括。因此，将线描艺术的历史经验运用到现实的教学中是开发儿童创造力的有效手段。线条不但可以表现极强的形式美感，而且还能反映出丰富的情感。有的线条流畅舒缓，如行云流水，有的线条刚强有力，如铁划银钩，有的线条潇洒奔放，自由痛快，有的线条秀丽妩媚，婀娜多姿……线条的表现力之强由此可见。

幼儿开始绘画时的线条没有多少变化，本身也没有意识到线条可以有如此多的变化与内涵。通过欣赏古代绘画、书法作品中等具有代表性的线条，了解线条的丰富的变化与强大的表现力，感受线条的美感，提高鉴赏能力，激发学习的兴趣与创作的激情。

（二）体会线——表现美

1、说说线

通过回忆、观察、收集、举例说说生活中、自然界中的线。如人的头发、毛线、电线、蜘蛛网、树桩的年轮、水的旋窝、柳条、面条、五线谱、铁轨、弹簧等…… 通过说线，幼儿就会意识到“线”其实无处不在，只要注意寻找就能发现。同时要求幼儿留心生活中不同形态的线，有利于培养幼儿的观察的习惯。

2、画画线

（1）、单线

①、随意画线——培养兴趣，增强信心

几乎每一个幼儿画画的第一笔的都是线，线是人类最先掌握的绘画语言。画一条线对每一个幼儿来说都是轻而易举的事，就一根线来说，根本没有对与错，好与差，幼儿也不会产生危难消极情绪。目的就是要让幼儿有信心。当然，教师对幼儿的肯定，将有助于增强幼儿绘画的信心，提高参与的热情。

②、画变化的线——培养创造力

线的造型千奇百怪。如长线、短线、直线、曲线、折线、弧线……如螺旋型线、弹簧型线、城墙型线……两种性质组合的线，如弧线与直线的结合、弧线与锯齿形线的结合……人是有创造的潜能的，这是与生俱来、客观存在的，只是缺少发掘，教育的作用就是唤醒与培养。这儿所说的唤醒是指许多人其实有创造的能力，只是缺少创造的动机，或者叫创造的精神，许多幼儿总是抱怨不会画，实际上是由于心理障碍而采取消极回避的态度。教师只要在练习时设置坡度，循序渐进，就能够让幼儿积极参与进来。

③、画情感的线，提高表现力

“一根线条可以成为一幅画中的重要因素之一。它可以有它自己的一种生命，一种表现力，以及它自己的个性特征。” ——保罗•克里曾。线首先以形的状态存在，其次线条还蕴涵丰富的情感。线条的表现力是神奇的，或长或短，或平稳，或多或少，或跳跃，或流畅，或凝重，或刚毅，或柔弱。教学中我尝试通过语言的提示、甚至尝不同的味道、听不同风格节奏的音乐、摸不同质感的物体等各种感官上的刺激让学生画出有感情色彩的线条，可以提高幼儿的表现力。比如根据教师的提示画出有感情的线条，如“刚强有力的线条”、“温柔的线条”、“奔放的线条”、“平静的线条”、“烦躁的线条”、“潇洒的线条”、“犹豫的线条”……（2）、组合线

线不是单一的，造型不同、疏密不同的线组合在一起，可起到装饰的效果，让幼儿画好简单的外形把几种不同形态的线组合在一起，会创造出更丰富的构成效果。如设计一些练习如“有趣的瓶子”、“伞花”“美丽的小鸟”等需要注意的是组合要有一定的秩序，排列宜紧密。如“扩散的圆形”、“想象中的花”可以要求学生扩散的层次要多一些。如“美丽的贝壳”可以先要求幼儿画几个贝壳的造型，然后添上美丽的线条。通过这样的练习，让幼儿感悟线与线之间因对比而产生的美，从而理解线表现的创造力所在，加强创作的审美意识。

（三）运用线-----创造美

1、精细的写生——培养观察能力

“观察的才能要比创造的才能更为少见。”——左拉。心理学认为良好的观察能力是在实践中通过训练而获得的。幼儿绘画能力的高低取决于观察力水平的高低。写生是培养幼儿观察力、表现力的最佳方法。虽然临摹也能提高表现形式、观察力，但临摹与写生的最大差异在于临摹是磨去个性的练习，写生是张扬个性的创造。初学写生，教师不要急于教幼儿怎样画，老师示范也没多大用处，关键要引导幼儿怎样看，引导幼儿看清事物的基本特征。

2、创造性写生——培养创造美的能力

“美术教育的基本目标之一是发展儿童运用自己的技巧创造作品的能力，而不必用他人规定的模式或方法。”——罗恩菲德（《创造与心智的成长》）所以我们尝试一种新的方法，叫做“创造性写生”。写生与创造好像是一对矛盾，其实并不矛盾，一般说来，写生就是真实地描绘客观事物的美术方法，但是在实际绘画写生过程中，都或多或少地带有绘画者的主观感受，或者有意增加、减少、夸大、缩小景物的原貌，甚至移动景物的位置，使作品更具有美感和表现力。依靠直观知觉让幼儿进行写生，不仅可以让他们顺利度过绘画困难期，而且可以使幼儿潜在能力得到充分发展，极大的调动他们的主观能动性，使造型能力得到迅速提高。

3、线条画创作——发扬个性，自主创新

在现代社会中，幼儿美术教育的明确目的是培养儿童创造能力。在经过了前阶段的学习后，我开始让幼儿尝试搞一些创作。创作的题材很广，植物、动物、静物、人物、风景……通过尝试创作不同题材，从而提高幼儿的绘画创作能力。

①植物联想画

植物是幼儿很喜欢表现的内容，如树、花、草等。让幼儿对植物进行创意想象，很适合幼儿学习，如《奇妙的树》、《各种各样的花》，幼儿所创作的树与花造型不一，表情不一，表达的内容也不一样。这些作品就象一面面镜子，折射出他们对自然，对美好生活的赞美。

②昆虫、动物联想画

昆虫、动物是人类的好朋友，让幼儿抓住动物外形特征，再进行创意想象，是节很适合幼儿学习的课例。如《猴子的故事》、《千变万化的鱼》等作品，画面既童趣，又富有灵气，也为他们以后的绘画创作奠定了很好基础。儿童线描画是儿童情趣、思想、内在潜能的自由表现方式，是儿童思维活动的一种真实记载，是他们想象力、创造力、写实能力的结晶。儿童线描画不仅自由、随意，还可把幼小孩子的那种“心”象绘画毫无约束地表现出来，充分体现儿童线描画夸张、奔放之特点。更重要的是：儿童通过画线描画，可以培养他们的观察、思考、分析、想象、记忆、创造等多种综合能力，从而提高他们的素质，达到素质教育的目的。

让幼儿充分地去发现、去尝试、去表现、去交流，蹲下身子去欣赏孩子们地儿童线描画，用赏识的眼光去感受，你肯定会被它的真实、自然、可爱