音乐教学论文：如何构建小学音乐的高效课堂

第一篇：音乐教学论文：如何构建小学音乐的高效课堂

如何构建小学音乐的高效课堂

音乐课是小学生很喜欢的一门学科，是实施美育的重要内容和途径。音乐教学的目的是培养学生的审美能力和艺术修养，发展学生的创造性思维，陶冶他们的情操。要使学生在音乐课上更好的掌握音乐技能，提高音乐素养，我们在教学过程中要敢于打破框框套套，冲出语文、数学等课堂教学模式的限定，创造出符合音乐课教学规律、教学目标和高效、高质量的音乐教学模式来，使学生的主动性提高，使学生的心扉自由地接受音乐美的沐浴。

1.科学制定教学目标

任何一堂成功的音乐课都有它吸引学生教学的环节，任何教学环节的设计都必须从学生出发，这样才能为实现音乐课堂的有效教学提供良好的前提条件。科学制定教学目标是音乐课堂教学高效率的重要因素。目标的制定要根据学生的学习情况而定，不能盲目，目标过高学生完成不了，会使学生的积极性和信心受到打击；目标太低，起不了教育教学的效果，课堂的作用会降低。所以，必须把握本学期的音乐教学方向，了解本册的音乐教学重点、难点，针对学生的实际情况，根据新课程标准的教学要求制定一份详细而清晰的学期总体教学目标。抓住课堂目标的总体走向后，细化每个教学目标是实现有效教学的根本途径。

2.积极创设课堂情境，合理诱导，激活课堂氛围

营造良好的课堂情境是实现音乐课堂有效教学的关键。小学生尤其是低年级的学生由于年龄小，理解作品的能力欠缺，如果老师在教学前没有将上课的氛围营造好，他们很难理解歌（乐）曲所表达的情感和意境，教师可依据学生的心理特点和审美特征，在新授课前，对学生进行合理的“心理诱导”即用各种方法来激发学生的学习兴趣。

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营造宽松、开放的课堂教学氛围，教师是表现在对学生体验和探索音乐现象的引导，而不是控制发现的途径和范围。我们要舍得花费时间启发学生勇于发现和探索，让学生在宽松、和谐、民主、平等环境中学习，在课堂上，学生们在音乐故事、音乐游戏、律动舞蹈、弹唱表演、小组活动等多种形式的学习活动中感受音乐、感受生活的多彩；通过幻灯、多媒体等辅助手段，或自制MTV来创设情景，让学生在活泼生动、充满魅力的教学中乐学善思，尝试成功，进而形成从兴趣出发----实践活动----审美体验----获取知识和能力----进行创造----增强信心----再提高兴趣的良性循环。

3.优化音乐课堂教学方法，体现教学形式的多元化 音乐欣赏的过程就是感情体验的过程，它整合了个体在听觉、视觉、认知、和感性等各方面的运作。要让学生获得情感深入体验，必须让学生积极主动地参与到课堂活动中来。

美国著名的音乐教育心理学家詹姆士.墨塞尔讲过：“器乐教学可以说是通往更好的体验音乐的桥梁，事实上它本身就是一个广泛的音乐学习领域。”教师可以运用师生互动、生生互动等方法来演奏自制的一些“土乐器”，让这些自制器乐进入到我们的音乐课堂。比如一个空易拉罐，几只碗碟或者几块竹片等都能用来演奏“打击乐”，一根塑料吸管、一片树叶等都可以利用。

在音乐课堂教学中，教师还可以利用一些音乐游戏如：打花巴掌、旋律接龙、节奏接龙等，舞蹈如独舞、双人舞、集体舞、表演唱等引入课堂教学，只要有助于学生对音乐作品的理解，只要有助于课堂教学效率提高的表演形式都可以引进课堂。

完成新课后，可以布置一些课堂练习。如：要求学生在课堂上进行旋律、节奏设计，或者进行简易曲创作，或者听音乐说感受，或者抄写乐谱，复述乐理知识等，音乐基础知识的学习是为了让学生懂得音乐构成的基本原理，进而能更准确的理解和体会音乐的美，掌握音乐的愉悦方式。许多学生对音乐课的厌倦情绪，最初都来源于学生处在被动、生硬的基础知识学习和枯燥的音乐技能训练中。

实验法同样适用于音乐课堂教学中。音乐课可以进行实验教学。比如用玻璃杯盛不同刻度的水进行音阶教学实验，将乐音与噪音进行比较，将不同乐器的音色进行比较，让学生在不同节奏、不同风格的音乐作品中体验不同的感受。

4.挖掘教材中的可表现因素

努力挖掘教材中的可表现因素，营造出相关情境，让学生在教学情境中获得美的体验。翻开音乐书，映入眼帘的是一幅幅精美的画面，充满了童趣。其中富有创意的图形谱画面精美、内容丰富、形式多样，抓住了学生的年龄和心理特点，淡化了枯燥的乐理读谱知识，让学生直观感受到了旋律外，更方便了学生对音乐元素的了解，以及识谱能力的提高，是音乐教学的一大得力“助手”。

总之，音乐的高效课堂就是教师在新课程、新理念的指导下，采用各种高效的设计、手段、措施，利用多元化的音乐教学课堂，发挥学生的主体作用，让学生自主融入到课堂体验、感受音乐的魅力更好的提高音乐课堂教学的有效性，呈现精彩满溢的课堂。

第二篇：如何构建小学音乐高效课堂

如何构建小学音乐高效课堂

文成小学 何小花

音乐是情感的艺术，是人类文明进程史上的奇葩。随着新课程标准的进一步实施与落实，越来越多的音乐教师学习了先进的教育教学理念，音乐课迎来了崭新的发展机遇。那么如何理解新课标的先进理念，如何真正的落实以 “以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，鼓励音乐创造，提倡科学综合，弘扬民族音乐”，的教学理念，如何打造优质高效的音乐课堂，向四十分钟要效益，就成为越来越多的老师们共同关注的问题了。

一、让充分的课前准备成为有效教学的基础。

充分的课前准备既是教师的准备，也有学生的准备。对于教师而言必须研究文本并充分理解，整合教学目标，注重情感、态度与价值观三维目标的有机结合；确定教学的重点，结合学生的实际情况，考虑哪个环节对学生的学习会构成挑战,并针对性地设计策略以便帮助学生解决可能遇到的困难；挖掘训练要素，并选取符合教材与学生实际的教学方法。对学生而言，利用资源收集查阅有关内容资料并进行整理归纳，才能在课堂上与老师同学交流收获更多的知识，例如，在《小骆驼》一课时，课前将学生分成几个小组，各组分别上网查找有关骆驼视频、图片，文字资料以及歌曲，在课堂上各组汇报所查结果。学生渴望自己的劳动成果得到认可，而教师则提供了他们施展才华的大舞台，激活了他们学习的主动性。所以做好充分的课前准备是音乐课堂有效教学的基础。

二、找准教学目标是提高课堂教学效果的前提。

教学目标是课堂的灵魂。《新课程标准》鲜明的提出基础教育应以“学生发展为中心”，教学目标与教学设计都应当围绕学生来展开，音乐课的魅力并不在于音乐知识、技能的承袭，而是对音乐美感的体验和享受，以及得到启迪、感染等教育效应上。所以教师的课堂教学重点应放在音乐教学中引导和帮助学生发现美感。为了向课堂要质量，要效率，就需要我们在课下精心备课。在备课时应根据学生的实际情况，选准教学的起点，制定正确的教学目标，并对整个课堂进行充分、详尽的设计，就会最大限度的提高课堂效率。

三、创设情境，激发学习兴趣，是提高课堂教学效果的关键。良好的教学情境可以使教师愿意教、善于教，学生喜欢学、勤于学。当教师在课堂上拥有饱满的热情、最佳的心境和高昂的教学激情时，学生也会被深深感染，从而引起学生强烈的求知欲。教师就要在课堂上创设教学情景。创设情境，是要根据音乐的情绪、风格和具体内容创设相应的环境气氛，良好的环境可以帮助学生更好地进入聆听音乐的心理状态，充分调动学生的视听感官，激发他们进行想象、锻炼他们的思维。而情境教学主要是由某种富有感情色彩的活动而产生的一种特有的心理氛围，就是以生动形象的情境激起学生学习情绪为手段的一种教学方法，音乐课的情境教学则是运用音乐特有的艺术魅力，教师通过现代教育技术手段，形象生动地创设优化了的情境，包括画面、声音等等，为他们提供多种感官的综合刺激，让他们身临其境，充分体会视听环境所带来的美感，例如：在教唱《火车开了》这首歌时，课前我创设了去旅游的情景，并且让学生做开火车的各种动作进教室，让学生带老师和爸爸妈妈一起出发，火车上坡，火车钻洞，火车下坡，学生积极参与大胆表现，他们一下子变成了火车司机开着火车到处游玩，这样他们很快就学会了歌曲，从而达到音乐课堂教学的最优化。

四、多媒体教学手段的辅助是提高课堂教学效果的条件。

教师通过多媒体教学，利用图像、声音、动画和视频，使教学形式简洁、丰富直观，同时也大大提高了课堂内容的兴趣性和立体感，加深对教学内容的理解，发展学生的观察力和思维力，使学生因为兴趣成为学习的主人，从而提高课堂教学的高效性。例如《我是草原小骑手》是一首蒙古族风格的少儿歌曲，在教学中我先问学生去过蒙古没有，想不想亲自去感受一番。然后以二胡独奏曲《赛马》为背景音乐，播放有关蒙古大草原风光的影像，这时一望无际的草原景色呈现在学生面前，强大的视觉效果立即吸引了学生的注意力，他们仿佛正骑马扬鞭奔驰在茫茫大草原上，以高昂的热情投入到学习中。

总之，高效优质课堂是我们追求的目标，实现高效优质课堂是未来课堂教育的发展趋势之一。只要我们认真的去钻研，相信经过我们的不断探索与研究，终能摸索初一套适合自己的教学方式，更好的服务于学生。

第三篇：《如何构建音乐高效课堂》

如何构建音乐高效课堂

课堂教学是实施素质教育的主阵地。因此，制定好教学目标，把握住每一个教学环节，紧扣音乐元素，精心设计音乐活动，充分挖掘教材的旋律美、节奏美、力度美、歌词美，以教师动情的演唱、演奏，生动有趣的讲解，启发学生细细品味音乐，以达到培养学生树立正确的审美趣味、进行审美体验、提高学生的音乐表现能力和创造能力的这一目的。

素质教育中音乐学习兴趣音乐新课程标准的核心是：“以提高国民素质为宗旨，以培养学生创新精神和实践能力为重点”，并强调“一切为了每一位学生的发展”，从而培养学生终身学习的愿望和能力。学生知识的获得，能力的提高，创新精神的培养，主要靠提高课堂教学利用率。提高音乐课堂教学有效性的关键是有的放矢地、全方位地真正将素质教育引入课堂。对于教师来说，现在的课堂教学不仅要完成教学任务，还要让学生自主地掌握音乐知识，培养学生的创新意识、思维能力及创造能力，这就需要提高教学课堂的效率。

一、落实学生的主体地位

教师要改变过去课堂教学唱“独角戏”的尴尬局面，将课堂的主体地位让给学生，建立以学生发展为核心的课堂教学方式。通过教师与学生的课堂合作，实现学生自主学习、自主实践，加强合作与交流，顺利完成教学任务。在音乐教学中，最出色的教师并不是将自己的所知倾囊相授，也不是滴水不漏，而是凭着一个优秀园丁的智慧、观察、判断，在需要帮助的时候给予帮助。这种并非具体知识内容的指导，更多的应是关于学习本身的指导。在学生无法选择一个合适的主题时，在学生偏离主题却浑然不觉时，教师应遵循学生的心理特征，适时进行指导，有效地引导学生参与课堂教学。如在新课程改革中，教师的传统角色已经改变，“指挥棒”为“引导者”。在这里，教师不再是喋喋不休的说教者，学生不再是教师思想、情感的复制品，课程也不再是纯粹意义上的单一的教材内容，相反，教师能够从学生出发，从学生学习音乐的角度出发，研究解决学生要学什么、怎样学等一系列问题，学生在教师的引导下也能积极地参与进来，愉快地学习。这样，教师和学生就都成了课程的创造者与开发者，成了最终实现教学目标的有机结合体。

二、积极开展课外音乐活动，提高中学生的音乐素质

开展课外音乐活动，可以激发学生的积极进取精神，培养学生关心集体、团结友爱、遵守纪律的良好品质，减轻学生的课业负担，丰富学生的课余生活，促进学生身心的健康发展，巩固与提高学生在音乐教学中所学的基本知识技能，扩大音乐视野，丰富音乐经验，增强学生对音乐的兴趣爱好，促进学校的精神文明建设。下面主要谈谈以大型团体表演为例的课外音乐活动的点滴体会。

1.课外音乐活动既能提高学生对音乐的理解能力，又能丰富学生的想象力、创造力。在大型团体表演的排练当中先让学生听唱，理解歌曲，逐步培养学生感受音乐的诸方面表现要素，使学生在美的素质、美的陶冶中潜移默化地受到美的思想教育，培养学生感受音乐和理解音乐的能力，并能在此基础上展开丰富的想象和联想。例如，可以在

排练器乐合奏《黄河大合唱》和有关电影歌曲时，使学生通过对音乐的理解，感受到音乐所表现的快乐和幸福，由音乐联想到我们今天的幸福生活和队歌的磅礴气势，提出表现这段音乐的情绪应加大动作幅度和力度，更改后，经学生一表演，确实达到了比较完美的效果。这样一来，充分发挥学生的主动性，培养了学生的感受力、表现力、想象力、创造力，从而发展了艺术素质，提高了艺术能力。

2.课外音乐活动对学生良好品质的形成起着催化作用。在活动中，要善于发现学生个性特点，鼓励学生充分表现。学生的表演才能得到施展，潜能得以挖掘，找回了自信，“我能行”成了学习生活的动力。在鼓励学生个性表现的同时，要注意培养学生的协作精神，使学生感受到和谐美，从而培养学生的集体主义精神，并学会协调人际关系。学生参加音乐活动之后，往日的“娇骄”二气没有了，不但能吃苦耐劳，而且为集体争光，以集体利益为重。遵守纪律，团结协作思想不只是口头上的慷慨激昂，而是闪烁着行动的光芒，尤其是体现在日常生活学习的一言一行中，这让所有关心爱护他们的人感到了无限的欣慰。通过音乐教学的改革与创新，换来的不仅是全体学生音乐知识的丰富，更主要的是对学生道德素质、心理素质、文化素质方面都有促进作用。因此，音乐教育是素质教育的突破口，在素质教育中占有重要地位。

三、优化音乐课堂教学，充分体现学生的主体地位

优化课堂教学是实施素质教育的核心，在实施素质教育这一过程中，通过科学的设计，间接的认知活动，充分体现教师主导与学生主

体的辩证统一。在教学过程中，教师应该处理好传授知识与能力培养、教与学、讲与练、教学主导与学生主体、学生智力因素与非智力因素的关系。以利于促进学生的发展，提高课堂效率。众所周知，音乐教学具有很强的艺术性，它是集唱歌、舞蹈、器乐、欣赏、表演以及音乐基本知识、基本技能为一体的综合教育。为了培养学生多方面的艺术才能，在教学中应紧紧依靠大纲，利用课堂这块阵地，培养学生的基本技能，特别注重视唱教学、到毕业时，音乐的简谱技能掌握有一定的基础。在教学中要引导学生学会欣赏，利用各种电教手段，通过对优秀作品的分析、欣赏，提高学生的审美能力、和艺术鉴赏力。学生通过对作品的了解和老师的讲解，能领悟《黄河大合唱》的宏伟气势，能感受《二泉映月》的悲愤情怀，能与《牧童短笛》同乐，健康优美的音乐会使学生逐渐形成良好的审美意识，能在审美过程中去伪存真，扬善弃恶，促进审美素质与艺术素质的形成。音乐课的一个重要特点是让学生直接表现，但由于我们学校很多的学生来自农村，有的学生在校期间没有经过系统的音乐学习，如果让他完整演唱一首歌比较困难，也经常跑调。对这些学生一定要多鼓励，可以多让几个学生一起唱，久而久之，他们的自信心被激发起来，并能站在台上高歌一曲。因此，在课堂上一定要多鼓励鼓励学生。同时在教学上设计合理的内容，这样使学生能参与各种活动，从而成为培养发展学生表现力的关键。

总之，音乐教育的成功与否，主要看对学生兴趣的培养如何。一个合格的音乐教师，往往想方设法地让学生在参与音乐活动和感受音

乐的活动中，去探索，去创新，表达他们的真情实感，促进他们的想象力的发展，让兴趣成为每个学生学习音乐的真正动力，使音乐教育的教学效果更加显著，教学质量取得质的飞跃。

辽宁省铁岭市清河区教师进修学校

音乐教研员 刘冬梅

第四篇：构建小学音乐高效课堂教学计划

构建小学音乐高效课堂教学计划(2015-2016第二学期)

东诚镇中心学校 陶军宝

构建小学音乐高效课堂，达到和谐、灵动、创新的小学音乐高效课堂教学，是用尽可能少的时间获取音乐教学的最大效益；是充满和谐、灵动而具有创新性的音乐教学活动；是系统地研究音乐教学的高效性理论，规范音乐教学与管理，减轻学小生学业负担，全面提高音乐教学质量，努力形成小学音乐高效课堂教学的策略体系。将课堂的“意外”巧妙地转化为教学资源，捕捉“灵动之美”，生成高效音乐课堂。通过“音乐形象、体态律动、学科综合”等来培养学生的“创新思维”，打造小学音乐高效课堂。

目前，“高耗低效，缺乏策略”，已成为小学音乐教与学最突出的问题，教师教得很辛苦，学生却没有得到应有的发展，甚至对音乐学习产生逆反心理，逐渐失去了学习的积极性和创造性。解决这一问题的关键就是要系统地研究音乐教学的高效性理论，规范音乐教学与管理，减轻学生学业负担，全面提高音乐教学质量，努力形成音乐高效课堂教学的策略体系，用以指导学生进行高效学习，最终达到音乐教学效果的最优化。

国外从20世纪初就开始了课堂教学高效性问题的研究，分析了各种影响课堂教学高效性的因素。在我国，对高效课堂的研究于近期才兴起。长春出版社出版、熊梅所著的《高效课堂》一书对高效课堂进行了理论上的一些探索；山东省安丘市进行了快乐高效课堂的研究;浙江省湖州市吴兴区进行了“小学、初中课堂高效教学研究”，建德市启动了“有效教学、高效课堂”等系列研究活动„„这些为我们的音乐高效教学研究提供了借鉴。

和谐、灵动、创新的小学音乐高效课堂教学，是用尽可能少的时间获取音乐教学的最大效益，是充满和谐、灵动而具有创新性的小学音乐教学活动。营造“和谐之美”，高效小学音乐课，和谐能产生美，和谐是一切美好事物的最大特征，就像一首歌曲的优美就在于它在音色、音调、旋律、节奏等方面的和谐。然而，“问题学生”、多动症儿童，在上课乱讲话、拉同学的衣服等捣乱行为，管理好课堂纪律是音乐教学工作的一个有机组成部分。

良好、有序的课堂纪律是构建和谐高效音乐课堂的根本，老师不仅要“眼观六路，耳听八方”，还要善于运用灵活的方法，进行正确的引导、组织。

1、灵活运用教学方法，调动学生的积极性。由于小学生的好动、好奇心强。如果教师在教学过程中只是按照传统的教学方法，完全依据教材介绍的知识对学生进行教学，学习就会变得枯燥无味，学生就可能做起小动作，甚至开始捣乱。教师要挖掘教材，改进教学方式，创设更适合学生的学习方法，不断点燃学生的思维火花，让教学过程更有吸引力。如在教学歌曲《踏雪寻梅》中，在“X X.X”这个节奏中，前八分休止是一个难点，学生不容易掌握，我就鼓励学生自己想办法解决这个前八分休止的困难问题，以此激活了学生的悦纳心理。有的同学说:“我唱到这里点一下头。”有的说:“我在心里嗯一下。”有的说“我用响板在这里拍一下”:。这时，我充分肯定了大家的方法，并鼓励说:“选择一种最适合自己的方法一起试着唱一唱!”结果，难点不攻而破。音乐课堂教学变得生气勃勃，纪律良好。

2、巧妙运用奖惩措施，唤醒学生学习潜能。教育本来就是十八般武艺，表扬、批评、奖励、惩罚，什么都应该有。在我们的教育中，惩罚也是教育的一种手段。为了维持课堂纪律，保证教学的高效性，我认为教师会同家长对犯错学生进行科学适度的惩罚，对学生本身就是一种教育。但要注意:一定要注意尊重学生的独立人格，保护好学生的自信心、自尊心，好的就是好的，错的就是错的，不要一错百错，全盘否定。通过巧妙的奖惩措施，唤醒了学生的学习潜能，保持了学生良好的学习热情和旺盛的学习精力，保证了课堂的良好纪律，也提高了课堂教学的效率。

3、透彻分析学生心理，机智处置纪律问题。课堂会发生一些意想不到的问题。吴艳丽同学是一个“问题学生”，金家兴同学是一名“多动症”儿童，他们上课时，有时讲话或拉同学的衣服等，给老师出难题。在这种情况下，教师需要机智灵活，妥善处置，不能简单地停下讲课，严厉训斥一番了事，而应根据实际情况区别对待。或接话分析，用教学内容中的道理去说明，使之深化；或善意引导，晓以大义，以宽容的态度、渊博的一学识、透彻的分析，去征服学生的心。为音乐教学提供良好、有序的课堂纪律。

电子琴兴趣小组教案；1.玛丽的小羊羔2.四指练习，扩指练习3一.指导；1.注意手指力度要均匀，手要圆；4.洋娃娃和小熊跳舞(六课时)简谱(略)注意点：；2.注意指法；3.教师示范弹奏，重点教八分音符的弹奏方法，练习；2.有感情的弹奏歌曲；4.幼儿弹，教师指导，纠正弹奏中出现的问题；2.幼儿根据乐谱唱出，可结伴一起唱；1.注意附点的唱、弹；曲；(5)、重视

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rn电子琴兴趣小组教案

1.玛丽的小羊羔2.四指练习，扩指练习3一.指导思想电子琴以其丰富的音色，多变的节奏，较容易掌握的演奏方法赢得了小朋友的喜爱。当小朋友把会唱的歌通过转变成琴声演奏出来时，都会充满了成就感和自豪感。幼儿经过小班一年的学习和弹奏，已经有一定的弹奏基础。包括一定的指法和相对稳定的节奏，按循序渐进的原则以及符合幼儿年龄特征的要求，通过有趣味地听、视、想、唱、弹的方法，制定了中班电子琴教学内容。二.教学目标1.认识简谱，能根据简谱唱出弹奏曲目，打出节奏。2.能根据键盘准确找出1——7的位置，能初步根据所学简谱弹奏曲目。3.培养学生对音乐活动的兴趣，发展审美能力。4.让学生保持良好的演奏姿势和学会正确的演奏技巧。三.教学内容8.办家家9.头发、肩膀、膝盖、脚四.基本活动玛丽的小羊羔(两课时)12.四指练习、扩指练习(三课时)1=C 4/4 装饰音的节奏处理，基本分为两大类：(1)、弹在拍子上，也可以说弹在拍子内、拍子里、拍子中。意思是装饰音的第一个音准弹在拍点上。这就意味着装饰音占用了被装饰的基本音的时值，而基本音则要推移到拍点之后出现了。(2)、弹在拍子前。意思是拍点之前弹出装饰音，把拍点留给基本音。这就意味着装饰音占用的是基本音的前一拍的一点时值。欧洲音乐作品，巴洛克时代和古典时代的大都采用“拍子上”的奏法;浪漫派以及以后的，大都采用“拍子前”的弹法。然而，装饰音种类很多，每部作品都有各自的具体情况，上述基本原则都会有许多例外。好在许多乐谱上已将装饰音的弹法按实际要奏的音符、节奏写出，同时还用括号标出了装饰音记号，这时按写出的音符弹出就是了，不要再加装饰。这种情况在巴赫乐曲中常会遇到。善于举一反三的学生，在接触一些装饰音后，将会获得独立处理装饰音节奏的能力。㈠.四指：1 2 3—| 4 4 4 4 | 4 3 2 —| 5 4 3 2 | 1—— —：||㈡.扩指：15 65 65 65|12 32 32 32：||1— — —|活动目标：1.锻炼无名指的弹奏力度，能一下把键压到底并站稳。2.提醒幼儿手行要圆，每节间手腕抬起，触键后手指放松。活动过程：1.3.好娃娃(三课时)简谱(略)注意点：

1.注意手指力度要均匀，手要圆。2.弹琴姿势的保持。3.节奏稳，不中断，指法正确。活动目标：1.能够边弹边唱。2.激发幼儿的成就感。活动过程：1.导入大家一起跟唱歌 曲看简谱，跟在后面一起唱谱。2.弹奏老师示范弹奏幼儿弹奏，教师个别指导。3.个别弹奏。

4.洋娃娃和小熊跳舞(六课时)简谱(略)注意点：1.注意八分音符的弹奏，短而快，同时节奏稳。

2.注意指法。活动目标：1.熟悉弹奏曲目，并能准确弹奏。2.让幼儿感受乐曲的轻快节奏，掌握八分音符的演奏方法。活动过程：1.导入，激发兴趣。2.幼儿学唱乐谱，学唱歌曲。

3.教师示范弹奏，重点教八分音符的弹奏方法，练习八分音符的弹法。4.幼儿练习，教师个别指导。5.每两个幼儿一组，一起弹奏歌曲。5.小花鸭(三课时)注意点：1.本首曲目中含有附点，重点讲解附点音。2.音域跨度大，注意手形。5.幼儿练习，教师个别指导。6.两到三个小朋友自由结对弹奏，要求一致。6 听(两课时)简谱(略)注意点：1.注意连奏音的弹法，手指不离键盘，结束时手腕轻轻抬起并放松。2.7.小乌鸦爱妈妈(三课时)注意点：1.连音不断开。2.手要圆，手指不要挂在琴下面。活动目标：1.让幼儿感受优美抒情的旋律。

2.有感情的弹奏歌曲。活动过程：1.感受旋律，让 幼儿说说听到歌曲后的感觉(连贯、缓慢)。2.让幼儿找出乐谱中的连音符号，说说弹时应注意什么?3.幼儿与教师一起认唱乐谱。

4.幼儿弹，教师指导，纠正弹奏中出现的问题。5.幼儿相互听，互相纠正。8.办家家(六课时)注意点：1.×××时食指、中指按住13键，同时弹音力度要均匀。2.正确，节奏稳定。活动目标：1.掌握过门与歌曲部分及中间×××的连接。2.熟练准确且有感情地弹奏歌曲。活动过程：1.跟着琴声一起唱歌词，同时并拍打出节奏，在××处用“哒哒”表现出来。

2.幼儿根据乐谱唱出，可结伴一起唱。3.听老师唱一遍，幼儿跟唱3-4遍。4.简单讲解指法，幼儿练习，教师指导。5.熟练后结伴一起弹。9.头发、肩膀、膝盖、脚(三课时)注意点：

1.注意附点的唱、弹。活动目标：1.复习附点的唱及弹奏注意点。2.能准确熟练地演奏歌

曲。活动过程：1.边打节奏边说歌词，掌握好附点的节奏。2.跟着老师的琴声试着唱出乐谱，同时打节奏。3.幼儿练习，教师指导。个别纠正弹奏中出现的问题。4.幼儿自由结伴一起同声弹奏。翻到课本第二十页，我们来学习什么是大调音阶，先看看课本里的说明。首先我们要知道首调唱名法和固定调唱名法。我们知道键盘上的每一个音都有一个音名和一个唱名。音名是固定的，键盘上的某一个琴键的音名是什么就永远是什么，在任何情况下都不会改变的;但是唱名就不一定了。首先我们看看固定调唱名法，在固定调唱名法中音的唱名也是固定的，音名为C的音唱名就是(do)，音名为D的音唱名就是(re)??也是永远固定的，在我们的钢琴学习中用的就是固定调唱名法。这节课我们要学一种新的唱名法??首调唱名法。在首调唱名法中音的唱名是不固定的。C大调就是以C音为(do)、而G大调就是以G音为(do);F大调就是以F音为(do)了，照此类推??因为在音阶中，各音之间有这样的规律：mi和fa;si和do之间相差半音，其它的音之间相差全音。那么除了C大调之外，其它的大调就会出现有的音要弹在黑键上了。请你做一下这一页的作业。注意保持全音和半音的排列，做完了在琴上弹一下，用首调唱名法唱一唱，听听感觉如何。因为在G大调音阶中的si(首调唱名法)要弹在升F的位置，所以G大调的调号就是在F位置的一个升记号;因为F大调音阶中的fa(首调唱名法)要弹在降B的位置，所以F大调的调号就是在B位置的一个降记号一般在声乐的学习中或钢琴的即兴伴奏学习中要用到首调唱名法，但我们在现在的钢琴学习还是要用到固定调唱名法的，在这里介绍首调唱名法只是为了帮助大家了解大调的音阶关系。请注意，对于年龄小的孩子大概让他们明白一下就可以了。等他们以后大一些再做详细的介绍，现在说太多他们也不会了解多少的。接下来请翻到课本第二十一页，这里我们学习到了4/4拍子的新符号，看看课本就明白了。首先请练习这一页的预备练习，预备练习可以让我们熟悉本页乐曲的手位。接着学习乐曲《玩杂耍的人》，首先注意调号中的升记号;乐曲的力度记号请注意，要弹出f和mf的对比，f和mf相差不远，所以不必弹出太强烈的对比。第一、二小节是模仿玩杂耍的时候道具从空中落下的情景，所以要用断奏抬高手臂落下弹奏，符干向下的音标明了l.h.,意思是用左手弹奏。

三、四小节要求连奏，注意右手弹到(re)的时候左手要提前拿起，右手要等左手弹下之后才放开音，这样才有连奏的效果。第十三小节的休止符不要忘记停顿，第十四小节第三拍的地方左手是跳音要急促而右手不是跳音要正常抬起。因为乐句的情形无穷无尽，所以，这是个不好回答的问题。但我们还是可以发现一些带有规律性的原则，也许有助于我们弹好乐句：(1)、首要的是理解乐句。理解他的气质、性格、风格;看清乐音运动的走向、趋势、逻辑关系;懂得乐句的涵义。假如追问一句，乐句的涵义是?什么这可是只能意会不能言传的事。意会，听起来有点神秘，其实也并非深不可及。只要静下心来，总可以听出来或是愉快的，或是伤心的，或是兴奋的，或是沉重的，或是诙谐的，或是痛苦的，或是美好的，或是疑问的，或是开心的，等等。对这类问题有来基本的领会，就是基本理解了乐句的涵义。(2)、再把理解到的东西与音色的选择、连或断的奏法、力度及其对比变化、安排好指法等技术问题结合起来。(3)、弹好开头音。开头音，通常要用“落下去”的动作弹出来为要落下，先要提起。但是提得多高?落得多快?给予多少重量?想要发出什么样的声音?是深吸一口气从容地开头?还是急吸一口起灵巧地开始?凡此，都要深思熟虑一番。(4)、弹好收尾音。一个乐句意义的完整，有赖尾音的妥善处理。尾音，必须是前面那些音的合乎逻辑的、顺情合理的归宿。弹不好收尾音，将把乐句的意思部分地或整个地歪曲掉。关系如此重大，岂可不加倍重视?还要注意尾音的收尾动作，收尾时，通常要抬手离键。这个抬手动作也不可忽视。抬手是果断地?从容地?轻松地?沉重地?不知不觉地?这些问题关系到乐句结束是什么语调，什么“标点符号”，留给人什么意味。

(5)、重视开头收尾，也不能轻视中间，主要是指想想开头音是怎么样走到收尾音的?这个“走到”的过程，必定有起有伏。即使是用一个同音组成的乐句也会有力度上的起伏。是什么样的起伏?是跳跃式的?是慢坡式的?是急剧的?是稳重的?其中，最重要的是起伏中的顶点。到

达顶点的途中会有骨干音的推进。顶点之后，就是转折、下降开始。不骨干音、顶点音、转折处弹得鲜明，是弹好乐句的又一个关键。(6)、在弹奏非连奏、跳音、中间有休止符号的乐句时，要特别注意音断意不断、旋律线的“句感”不断

rn电子琴兴趣小组教案3

二、活动安排：周次活动内容活动目标第二周复习

1、复习上学期所学的乐理知识：小节线、终止线等。

2、复习巩固上学期所学内容，进一步提高兴趣。第三、四周节奏练习手指练习1巩固右手弹奏技能。

2、学习三拍子的弹奏技巧。第五、六周乐曲：排钟

1、通过一定乐曲的练习，巩固识谱和手形练习。

2、练习三拍子的弹奏。、第七、八周手指练习乐曲：公主圆舞曲(一)

1、继续学习三拍子的弹奏技巧。掌握节奏。

1、提高乐感、节奏感。第九、十周乐曲：公主圆舞曲(二)

1、继续学习弹奏乐曲，注意弹奏时保持节奏的一致性。第十一、十二周练习曲：穿过树林

1、学习认识八分音符。学习弹奏有八分音符的曲目。

2、通过乐曲练习，提高兴趣。第十三、十四周乐曲：十个小印第安人(一)

1、通过练习，继续学习弹奏有八分音符的乐曲。第十五、十六周乐曲：十个小印第安人(二)

1、继续练习，重点掌握节奏。保持节奏的平稳。第十七、十八周总复习

1、能熟练弹奏以前学过的各个曲目，节奏准确。

2、进一步掌握三拍子与有八分音符的乐曲。翻到课本第十二页，按照原教程的安排，学习者是到这里才学习连奏的，许多教师也是采用这样的安排，在此之前的学习都是采用断奏的触键方法的。什么是连奏呢。其实连奏就是我们这钢琴入门教程里说的“抬指奏”。大家应该发现在这个钢琴入门教程里从第二节开始就出现了“抬指奏”。为什么会这样呢。原教程是安排从第三册开始才学习“抬指奏(连奏)的”的。要求学生在第一、二册里都是用断奏的触键方法弹奏。但我觉得让学生从一开始就学连奏更有好处：一是连奏的触键方法是钢琴演奏中最常用的，也是最难学习的，最容易出毛病的，如果从第一册就学习，我们可以一个音一个音的学习，一开始就让学生慢慢地学会正确的连奏触键方法。如果是来到第三册才学习的话，很多学生会因为原来都是学习断奏的触键方法，一下子改过来要学习连奏的触键方法会感到很不适应，而且到了第三册的音乐已经比较复杂，学起来也比第一册的一个音一个音慢慢增加的学习困难。二是在第一、册中如果都是采用断奏的触键弹奏，弹出的音乐会显得断续，缺乏流畅的旋律美。所以我主张从一开始学生就要断奏和连奏同时学习。那么从这节课开始我们要学习系统的连奏法了。首先大家要清楚，以前我们说的抬指奏现在改称为连奏了。请先看看课本里的文字说明。请大家注意：从这节课开始，以前我们关于什么时候用抬指奏、什么时候用断奏的规则就要作废了。新的规则：

1、连线里的音除相同并用相同手指弹奏的音还是必须采用断奏法之外，其它的必须采用连奏法;

2、没有连线的音必须采用断奏法。注意在第一条规则中的相同的音所采用的断奏要让弹出来的音之间的间隔尽量地短，让两个音听起来有流畅的感觉。所以弹这些音的断奏就不能采用高高拿起的全臂断奏了，要采用前臂断奏法。只以前臂的上下动作弹奏的断奏，称为前臂断奏。课本第十二页的练习中出现的是两音练线，请大家看课本的要求进行练习。主要就是第一个音是断奏法那样的手高高地。放松地那起来，而第二个音弹下时就是连奏的弹法，而第二个音弹后又要象断奏那样高高地再拿起来。课本第十三页《气走黄鼠狼》，这首乐曲就是两音连线的练习了。首先请注意标有连线的地方的弹奏方法。其次请注意如第四小节的三个音虽然是不同的音，但必须采用断奏法弹奏了。这首乐曲比较容易出错的地方是有的学生弹奏时会忘记数休止符了，如第二小节的第一拍是左手的C(do)，第二拍两手都是休止符，要数停一拍，第三拍是右手的

C(do)，而有的学生就会忘记数这第二拍的休止符。教学内容：

1、游戏，找动物(听辨音练习)

2、兔子和乌龟主题音乐的弹奏练习

3、在音乐的基础上编演音乐剧课前准备： 教案、录音机、多媒体电脑、课件、森林动物图片、头饰。教学过程：活动

一、创设情境阶段目标： 在上课的开始阶段，用优美的音乐打动学生，用愉快的情绪感染学生，为学生营造一个神秘、生动、活泼的课堂气氛。导语：今天我们要到一个美丽的地方去，你听，那里传来了美妙的音乐。聆听音乐：《森林狂想曲》片段。活动

二、能力培养阶段目标： 在引导学生用音乐的方式表现特定的自然情景或声音时，让学生自由选择音色，从而保证了学生参与音乐活动的主动性和想象性。

3、感受：师：从刚才的音乐中，你听到了什么声音?(虫儿和青蛙的鸣叫)师：谁来学一学它们的叫声?

4、体验：师：你可以用电子琴来模仿它们的叫声吗?(音色自选)活动

三、小组探究阶段目标： 给与学生实际的、有趣的问题，引导学生去研究和发现，在学生完成和解决问题的过程中，学生的能力在游戏中得到了锻炼。同时培养了学生的合作能力和创造性。

1、导语： 同学们，在虫儿和蛙儿的鸣叫声中，我们已经来到了美丽的森林之中，那么森林中还会有什么在等待我们呢?让我们一起来猜猜看。

2、分组探究：每组发放“神秘口袋”一个(内装小动物头饰)请同学们分组讨论，用什么办法把自己组内的这只小动物表现给其他同学看?

3、表现：各组表演：学小动物的叫声，模仿动作等。

4、评价：由学生自己评选出表演的最像的同学，奖励他戴上头饰。活动

四、技能训练阶段目标： 通过游戏，是原本枯燥的音乐技能练习变得生动有趣，学生乐于接受，同时使学生熟悉电子琴的琴键位置，为今后的学习打下基础。(将动物卡片贴在黑板上)

1、导语： 森林里来了这么多的动物朋友，它们都在欢迎我们，那让我们一起听一听，这些祝福都是由哪些动物朋友说的吧。

2、说明：每个小动物对应一个音，当你听到这个音时，把相对应的小动物名字说出，并在琴上弹出。训练：弹出单音，学生回答，模仿动作并弹奏。弹出旋律音程，学生回答，并弹奏。活动

五、新课导入阶段目标： 每段音乐都有它所表现的形象，通过这个环节，使学生通过分辨不同音乐的速度、节奏来感受音乐所表达的音乐形象。

1、情境导入：小动物们今天看到我们来了，特别的高兴，它们和我们一起高兴的说着话，直到这时候，有两个迟到的小动物才匆匆赶来，让我们看看他们是谁?

2、主题音乐听赏：教师点击课件——出现兔子和乌龟师：兔子和乌龟为我们各带来了两段音乐，让我们来听一听，哪一段音乐是属于他们的?活动

六、新课教学阶段目标： 单纯的键盘练习比较枯燥，我于是通过一定的故事情节，为学生营造了一种特殊的研究氛围，提高了学生练习的兴趣，并通过学生自己的手达到最终的目标，让学生体会到成功的喜悦。

1、导语：哎呀!兔子和乌龟又不见了，别着急，我们发现了他们留下的两条线索，如果我们能正确的破译它们，就一定能够找到兔子和乌龟。

2、乐曲练习点击课件——乌龟和兔子的旋律教师指出难点，并范奏。师：老师也来帮助你们破解这两条线索，首先请同学们听一听，在重拍上用你的身体来表示。学生练习，教师个别指导。师：下面就请同学们来继续破解，相信你们一定能用最短的时间找到他们。练习兔子旋律练习乌龟旋律

3、检查练习结果学生集体弹奏，个人弹奏。请学生操作课件找到兔子和乌龟。活动

七、编演音乐剧阶段目标： 小学生学习乐器演奏，不单是掌握一两件乐器的演奏技能，而是为了通过演奏乐器更好地感受、表现和创造音乐。在器乐学习中，加入综合性表演活动，将乐器演奏和歌唱、表演、律动、朗诵等结合起来，设定有趣的主题和简单的情节。激发学生学习音乐的兴趣，提高学生对音乐的理解、表达和创造能力，充分发挥音乐教育的审美功能。导语： 师：同学们，兔子和乌龟原来是要给我们讲述一个他们自己的故事，现在就由我们把它们的故事编成段剧演一演好不好?活动安排：找两名同学分别扮演乌龟和兔子，找一名同学作为旁白解说，两位同学做导演，其他同学为短剧配乐、配音，加音效。编排方法：学生自主创编：教师适当给予指导。表演音乐剧活动

八、课程拓展阶段目标： 一节课的教学，不应结束在下课铃响的一刹那，而是应该留给学生更大更广阔的思考空间，使学生的思维突破原有的束缚，充分发挥学生的创造力和想象力，是一节课达到

它真正应该起到的作用。思考：龟兔赛跑的新结局。结课，学生听音乐出教室。课后反思： 通过这节课的学习，学生学会了龟兔赛跑这支音乐套曲的弹奏，并掌握了初步的编排音乐短剧的能力，实现了学生的自我学习，顺利的完成了教学目标。本节课我设计了一些生动活泼的教学形式，突出了学生在教学中的主体地位，使学生积极的参与到音乐活动之中，在艺术的氛围中获得美的感受。翻到课本第三十二页，我们来学习和弦的几种形式，书中给我们提供了六个共三组的和弦，其实都是从两个和弦转位变化出来的，大家看看是不是。一个是#F-C-D;一个是G-B-D。这两个和弦是G大调的属七和弦和主和弦，在G大调的乐曲中是经常采用的，大家把这三组和弦反复练习，把它练熟悉了，不但弹起下面的乐曲会容易了很多，今后弹到G大调的乐曲的时候也会比较容易了。好了，我们来练习这一页的乐曲《古老的曲调》，这是一首G大调的乐曲，注意调号中的升记号，在弹奏之前我们先想一想所有的F都要升哦。Animato是生气勃勃的意思，在弹奏时要注意表现出来。乐曲的力度记号请注意，mp-mf-渐弱-mp的力度变化要表现出来。这是三四拍子的乐曲，注意小节的第三拍不要拖长，半拍要弹对。乐曲中出现了两音连线，注意连线中两个音之间用连奏，其它的用断奏。这首乐曲左手的和弦有两种形式，前半部分的叫“柱式和弦”，后半部分的叫“分解和弦”。请按照示范乐曲的速度弹奏：《古老的曲调》翻到课本第三十三页，我们来学习《双手交叉练习曲》，Allegretto是小快板，一种速度术语，速度大概是每分钟108拍。Legato是连贯、流畅、连奏的意思，所以这首练习曲中虽然没有连线，但也要用连奏法来练习，换手和相同音之间用断奏，但是手不要拿得太高，还是要尽量有连贯的感觉，两手交换的地方要注意连贯，如第一小节的第一个音弹下后要等到第二小节的第一个音弹下后才能拿起，这样才有连贯流畅的感觉。乐曲的基本力度要求是mf，但要注意渐强和渐弱记号的表达。一般在钢琴乐谱中如果没有特殊的交代，那就是上行谱用右手弹奏，下行谱用左手弹奏。注意第三、七、十一、十五小节中右手的谱号变成了低音谱号，所以要弹在比左手还低的音上，这样就形成了双手的交叉弹奏了。还要注意看好乐曲的指法要求。严格安装指法要求弹奏。请按照示范乐曲的速度弹奏：《双手交叉练习曲》翻到课本第三十四页《中国大戏院》，在这首乐曲中出现了不协和音，什么是不协和音呢?要知道不协和音，首先我们要知道什么是音程，我们知道“路程”就是两地之间的距离，而“音程”就是两音之间的距离了，音程是用音程的度数和音数来说明的，缺一不可。度数就是音程在五线谱上所包含的线和间的数目。如：do(C)到do(C)是同一个音，称为“同度”，也称为“一度”。Do(C)到re(D)是二度;do(C)到fa(F)是四度;do(高音谱号下加一线)到高音的do(高音谱号第三间)是八度，详细请看下图：第一课时(9月11、9月12日)认识琴键教学目标：熟悉面的各种功能键以及键盘的基本组成。让学生能找出每组do.位置。教学方法：结合琴上面个功能键的位置，用颜色大小才记住他们的功能。采用比赛打分形式，促进学生记忆。一.电子琴的结构。1.音色表：在琴的右侧上方。用来选择音色。2.节奏表：在琴的左侧上方，用来选择所需节奏。3.开关：红色按钮。4.音量：在开关按钮右侧，可旋转。5.音箱：在琴的左右上侧。6.谱架：用来摆放教材。7.伴奏选择键：一蓝三灰，在琴的左侧。8.调节键：紫色三排。第一排是调节伴奏音量，第二排调节速度，第三排调节调。9.键盘打击乐：右侧紫色。用来选择打击乐。10.示范曲：右侧蓝色键，用来听示范曲。11.音色节奏选择键，右侧蓝色。用来结合音色表节奏表选择不同的音色节奏。

二.键盘包括白键和黑键。7个白键5个黑键为一组，共为5组。有5个do。中间的为中央C。.电子琴从左往右是音越来越高，最左边是最低音，最右边是最高音。通过亲手在键盘上寻找来加深印象

第五篇：优化教学设计构建音乐高效课堂 论文（范文模版）

优化教学设计 构建高效课堂

湖滨新城皂河二小 田娥

【摘要】理想的音乐课堂应是质朴、简约、高效的课堂。构建小学音乐高效课堂，以学生为本，优化思想设计是构建高效课堂的前提；研读教材，优化内容设计是构建高效课堂的基础构建高效课堂的基础；改进策略，优化过程设计是构建高效课堂关键 ；全面提高音乐教学质量，努力形成小学音乐高效课堂教学的策略体系。将课堂的“意外”巧妙地转化为教学资源，捕捉“灵动之美”，生成高效音乐课堂。

【关键词】教学设计 优化思想 改进策略 高效课堂

在新课程改革的不断深入和发展下，呈现在我们面前的音乐课堂教学越来越生动、丰富和多样，教学手段和方法不断更新，教学内容不断拓展，音乐课堂气氛宽松而和谐。然而静下心或稍换角度思考，难免有疑问和困惑产生。音乐课堂上教师带给学生的究竟是什么？看似丰富多变的教学活动中蕴涵的教学高效性有多少？其具有音乐本体的实质内涵有多少？学生在音乐课堂上所获得的音乐知识、技能与情感究竟有多少？这些问题引发我诸多思考„„

理想的音乐课堂应是质朴、简约、高效的课堂。构建小学音乐高效课堂，达到和谐、灵动、创新的小学音乐高效课堂教学，是用尽可能少的时间获取音乐教学的最大效益；是充满和谐、灵动而具有创新性的音乐教学活动；是系统地研究音乐教学的高效性理论，规范音乐教学与管理，全面提高音乐教学质量，努力形成小学音乐高效课堂教学的策略体系。将课堂的“意外”巧妙地转化为教学资源，捕捉“灵动之美”，生成高效音乐课堂。

一、以学生为本，优化思想设计是构建高效课堂的前提

《小学音乐新课标》指出：学生是音乐学习的主人，教师是音乐学习活动的组织者、引导者和合作者。要实现音乐高效课堂目标，教师和学生都必须准确定位自己，教师要做课堂活动的组织者，学生学习的引导者，课堂教学活动的合作者。学生做课堂学习的主人，整个课堂都应以学生的自我探索、自我发现、自我学习为主，同时交融在师生之间以及学生之间的交流、沟通和碰撞。在音乐课堂教学设计时必须以学生的成长和发展为本，必须让音乐课堂成为学生展示和成长的舞台。要有一种民主、和谐、开放和合作的课堂教学设计思想和理念。有了以

生为本的思想，音乐课堂就会由教师的舞台转换为学生的舞台；有了学生是课堂主体的理念，音乐课堂就会由教师教、学生学转换为师生互动、生生互动的过程。将以学生为本作为课堂教学设计的基础思想，课堂教学就会找到学生学习音乐的有效途径，就会让学生在积累音乐知识、解决音乐问题和激活音乐的思维中学会音乐知识、运用音乐技能和愉悦探究音乐过程中成为学生学习音乐的乐园，从而达到学会、会学和乐学的目标，高效课堂在教学设计环节就有了可能性。

二、研读教材，优化内容设计是构建高效课堂的基础构建高效课堂的基础

构建高效课堂的基础新课标提出：通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。教师在研读教材时，要对教学内容中的教学目标了然于胸。在教学设计时，要全面了解学生，尊重学生的个体差异，为满足多样化的学习需求而制定多层次的教学活动，对不同的学生确立与之相符的学习要求和学习目标，并在问题情景的设计、教学过程的展开、音乐活动的安排中等尽可能地让学生都能主动参与。精心设计不同层次的教学内容，让每一个学生在课堂中获得必要的知识，落实目标，因材施教，让不同的学生在课堂中得到不同的发展。给学生以“趣味性”和“新鲜感”，有利于激发学生的学习兴趣和求知欲，改变以前沉闷的课堂氛围，促使学生积极主动地学习，更好地把握课堂，提高教学效果。

三、改进策略，优化过程设计是构建高效课堂关键

音乐教学过程的几个基本要素是确定教学目标，组织教学内容，选择课堂教学的方法和组织形式的重要标准，选择灵活多样教学方法和教学手段。优化了这些基本要素和具体操作中的一些细节，如教态、语言、环境等，课堂教学的效果将大大提高。

1.优化教学目标设计 学生是学习的主体，教师只是引领者。设计教学目标时，教师要以新课标提出的学生培养目标为依据，确定对学生发展有利的知识为教学内容，让学生对目标的内容都能掌握。同时，教学目标的制定要体现科学性。

2.优化教学内容设计 教学内容是一堂音乐课的核心，也是小学音乐教学的基本任务。所以教师上一堂课，首先要将教学任务完成。要构建高效课堂，在教学内容设计时，要依据教材，又不拘泥于教材。

3、优化教学结构设计 明确的教学目标、准确的把握学情、适宜的教学内容都要用科学的教学结构来落实。新课标倡导音乐教学要贴近学生的生活实际，因此在进行教学结构设计时，要把能力与个性发展的培养，尽可能多的以活动为载体呈现，让学生在活动中参与、体验、探究和发展，让音乐知识变成一个个游戏或活动的场景。在轻松愉悦的活动中学习，活动可为律动活动、表演活动、讨论活动等。教学结构设计要科学，要符合学生的认知特点和规律，活动之间既严谨又灵活，既放得开又收得拢。让学生在活动中既掌握了知识有体验了乐趣。

4、优化教学方法设计 “教有法无定法”。新课标最有意义的是让学生学会学习。要把学生作为新知识的建构者，通过自主学习、主动参与、合作探究等形式让学生获得新知。选择教学方法要依据学科中不同的教材内容、特点。如歌唱教学方法有听唱法、视唱法，还可由教师范唱范奏，并运用图片、教具及手势提示辅导学生唱好歌。器乐教学要避免机械枯燥的练习，教师讲解要简明扼要形象。欣赏教学不光采用欣赏法，还可以采用诗、文、图画等多种手段促使学生联想与想象。分析综合与比较的方法也应贯穿学生学习欣赏音乐的全过程。音乐基本知识和基本技能的教法则以视听结合法、联系对照法、讲解法为主，不同于一般技巧训练采用的方法。在运用教学方法时，要注意多种教学方法的合理配合。在歌唱、器乐教学中，不仅要采用示范法、练习法，还要穿插运用讲授法等其他教学方法。在欣赏教学中让学生们欣赏音乐作品的同时，也要适当进行讲解。这是因为各种方法都不是万能的，多种教学方法之间的互相配合，合理运用，会有相辅相成之功效。

5、优化评价方式设计

音乐教学评价应体现“以人为本”的教育思想。评价要以人为出发点，体现对人的价值的重视，促进个体健康和谐地发展，尊重个体的差异，激发人的主体精神。因此，优化评价方式有效促进学生的发展和教师素质的提高，并有效地促进音乐教学实践。

在对学生音乐成就评价结果的描述上，可以定性与定量相结合，采用等级＋特长＋评语的形式。要重视学生音乐心理素质的评价，如：学习兴趣、主动性、自信心等，评语应尽可能地避免使用权威武断和使人丧失信心的语言，而应该多使用赞赏性、激励性的用语。

在对学生的学习成绩进行评价时，既要看最后的成绩，又要看其学习的过程，看其是否真正主动参与到了音乐活动之中，并表现出了艺术的创造性，而在评价方式上，则应把平时考查与期终考查有机会结合，再考查的基本上评定学生的学习成绩。

在音乐教学测验中要体现综合性、全面性、特别注意的是应结合实际音响进行测验。如：听教师唱、奏旋律、填出作品名称、欣赏音乐要记住旋律主题、听其在乐曲中出现几次等。

对演唱与演奏水平、音乐鉴赏等评价，均属主观性测验，评价难度大，为此，可根据测验评价目的来确定评价要点，评分标准，并由师生共同评价。

在评价时可采用自我评定、师生评定、生生互译等。以发展趋势作为评价依据，并允许其努力后再一次参加测试。可把教师指定的项目与学生自选的项目相结合进行测评。要鼓励学生发展个性特长。学生在课余所学的音乐知识、技能作为个性特色可纳入评价内容，以鼓励学生多渠道学习音乐。

合理、有效的教学策略是紧跟时代发展要求的，是符合学生的学习意愿和心理需求的，音乐教学是一个使学生身心主动参与的过程，在这个过程中，作为老师的我们应以灵活，有趣的教学手段引导学生个个跃跃欲试，人人主动参与，主动发展自己的个性，最大限度地激发其学习音乐的兴趣和热情，发挥他们的主体作用，培养高尚的审美情趣和审美意识，提高其音乐的综合素质，真正成为学习音乐，驾驭音乐的主人。