观察美[定稿]

第一篇：观察美[定稿]

观察美

四（5）班

董依鑫

我们身边并不缺少美，只是缺少发现美的眼睛。

我觉得四季之美是最美的。春天，小草从土地探出脑袋，好奇的打量着这个世界。柳树姐姐的长辫子随风跳舞，小花笑微微的同人们打着招呼，燕子从南方飞回来了，叽叽喳喳的唱着欢乐的歌。夏天到了，火辣辣的太阳炙烤着大地，蝉不停地叫着知了知了，狗热的吐出了舌头，可小朋友们的脸上却洋溢着欢笑，因为夏天可以吃冰激凌，可以穿漂亮的花裙子，可以玩各种各样的水上游戏。

秋天来了，大地妈妈换上了金装，看稻子笑弯了腰，棉花裂开了嘴，金黄色的谷穗此起彼伏，像波涛翻滚，又像在跳舞，红彤彤的苹果，黄澄澄的梨，金灿灿的桔子，一盏盏“红灯笼”挂在树上，一片片的叶子像蝴蝶一样在飞舞，一阵阵的花香不时的会扑鼻而来。冬姑娘穿着美丽的白纱裙款款的向我们走来，好一个银装素裹的世界。大树穿着白色的制服，一根根的枝条像肥胖的薯条，汽车像涂了奶油的面包，大地像铺上了一层层的地毯，走在上面发出沙沙的响声。小朋友在雪地里有的在打雪仗，有的在堆雪人，有的在滚雪球，一串串银铃般的笑声在大地回荡。

啊，我找到了！原来美就在我们的身边。在地球的每一个角落。它无处不在。美给世界增添了光彩。我爱这美丽，可爱的大自然。

第二篇：中班区域：美发屋观察记录

中班角色游戏观察记录

——孩子们都去哪里了？

时间：2011年9月13日

观察区域：美发屋 班级：中一班 游戏背景：区域活动开始了，孩子们纷纷找到了自己的角色，开始忙碌起来，可是不知怎么了，过了一会美发屋的理发师，洗头师和化妆师都集体消失了，他们去哪里啦？吹风机、洗发水都放在地上，他们去哪里了呢？ 教师分析：

今年刚换了个大教室，我们的娃娃家变大了，里面有许多娃娃，厨房用品，还有床，很多孩子都想到娃娃家玩，刚升中班的孩子 扮演爸爸妈妈非常感兴趣，而且美发屋没有顾客光顾，导致理发师等不知道该干什么，所以没几分钟，他们就被吸引到娃娃家了。于是我就扮演顾客，来到了美发屋，故意说：“理发师在吗？我要洗头？”大宝听到了，马上跑回来说：“在，我是理发师。”于是我就坐在洗脸盆前说：“先帮我干洗吧。”我一边说一边引导大宝下一步该怎么做，在我的引导下，大宝完成了:打泡沫——干洗——冲洗——吹干——扎辫子等几个过程。我又故意问：“你们这有化妆？我想化妆去参加舞会。”孙恩希马上过来说：“我是化妆师，我帮你化妆。”恩希给我擦了粉，口红，眼影，还给我戴上发箍，项链，戒指，手链。画好了还请我照镜子，说真漂亮，我说很满意，付了钱。由于我的参与，好几个孩子都被吸引来了，美发屋有顾客了，美发师们又开始忙了。孩子们对美发屋没兴趣，主要是不知道怎么玩，其实他们对理发店还是比较熟悉的，对洗头，化妆等流程都比较清楚，只要我们及时观察，适时引导，就能是孩子们的活动变得更加丰富，更加精彩。

第三篇：小三班美工区观察记录

小三班美工区观察记录

小班幼儿刚来幼儿园，在美工区里幼儿最喜欢玩的就是橡皮泥，因为橡皮泥可塑性强，幼儿可以通过各种方式来完成和满足他们的想象，捏、揉、撕、拉、摁等简单的手部动作就可以使橡皮泥发生许多的变化，而且橡皮泥对于幼儿的经验要求不高，所以幼儿都很喜欢玩，在玩橡皮泥的过程中，幼儿获得了很多的快乐，他们也会适当的和周围的幼儿或者和材料发生一些互动。

王远恩和钱梓萱两个人坐在一起玩橡皮泥，看到我走过去，王鑫炜首先举起了她做的橡皮泥对我说：“老师你看，我做的是小圆子”，师：“这个小圆子是什么啊？” 钱梓萱：“就是可以吃的”师：“有一点像我们吃的粘粘的、圆圆的„”还没等我说完，王远恩抢先说：“做的是小圆子”，于是王远恩也开始做起了小圆子，一边做一边展示给我和王鑫炜看。我对她说“除了小圆子，你还会做什么呀”，于是她把小圆子放在手中开始做起来，过了一会，她举起一个长长的东西对我说：“看呀，我做的是面条，给你吃。”

分析：

1、在活动中，幼儿似乎有了简单的交流，但还仅仅处于在老师引出的话题中而建立起来的

2、两位幼儿都能主动地在老师面前表达自己的感受，但在我走过去之前，他们两个还是自顾自的玩，并没有把自己做的作品展示给伙伴，也没有给好朋友讲解

3、幼儿的创作欲望较高，王依娜在看到王鑫炜的作品被老师认可之后，也争着开始做起来

4、鼓励表扬幼儿良好创作行为，并引导幼儿除了向老师表达之外，也可以和小朋友们说一说。

反思：

1、在活动中教师可以适时的进入，给幼儿一些鼓励的话语。

2、在激励幼儿的过程中可以给他们一点建议来开拓幼儿的思维，因为经验有限他们有时会不知道要做什么，教师可以给他们适当的意见。

第四篇：如何保住古诗文的美(文艺观察·关注语文教育)

中公教育· 给人改变未来的力量

如何保住古诗文的美（文艺观察·关注语文教育❹）

——由小学教材增加古诗文想到的

比单纯在教材中增加古诗文数量更重要的，是让孩子们自主、自在地“悦”读，让他们爱上古诗文，在他们心中播下传统文化的种子

古典诗文是中国传统文化的精粹，但上世纪初以来，古典诗文在人们文化生活中的地位越来越边缘，反映到小学教材上，就是曾一度不见它们的踪影。改革开放以来，才开始选入一些，后来有所增加。近些年随着传统文化的升温，关于语文教材特别是小学语文教材应增加古诗文篇目的提议和讨论一直很多，这些提议和讨论对提高国民对古典诗文的重视程度和接受热情，无疑具有较好的引导作用。

古典诗文，尤其是古典诗歌，对于语文教育来说是非常适宜的内容选择。“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏。”它们朗朗上口，表现出音乐之美；它们高度凝练，语短情长，表现出汉字的独特魅力；它们从生活中来，表现出古人世界丰富的情与事。更重要的是，古典诗文呈现出一种境界之美，得意忘言，空灵悠远，这得益于先人对浑朴天地的贴近与体悟，对社会人生的理解与反思。这是东方文明独特而深刻的智慧。因此，适度在语文教材中增加古诗文，让孩子们阅读古诗文，濡染于优秀传统文化的长河，对于培养少儿的审美感受（审美是真、善观念形成的途径与基础），是极其有益的。

但具体到实际操作上，增加的幅度、选入的标准与教学设计等问题，都需要思考和规划。古人写“野桃含笑竹篱短，溪柳自摇沙水清”，天地之间这一派自然风光，若是进了教材，会否因为应试教育的思维，而仅仅被硬性要求背诵、默写，为释义和理解设计标准答案？一首素朴浑然的妙诗在进入教材之后，会不会就像把大自然硬扯进一个细窄闭塞的管道，窒息了它的美？在这个意义上说，在教材中是否

中公教育· 给人改变未来的力量

增加古诗文的数量并不是最重要的，最重要的是着眼于如何教，如何读，如何让孩子们自主、自在地“悦”读，让他们爱上古诗文，在他们心中播下传统文化的种子。教育工作者应该多想想孩子的心理以及接受习惯，接受不同孩子的差异并加以引导，而不是严格地框定、限制，不是填鸭式地强迫灌输。自由的教与学的境界，是大家共同努力追索的。“孔子游乎缁帷之林，休坐乎杏坛之上，弟子读书，孔子弦歌鼓琴。”这种诗意盎然的教学境界，值得我们向往和追求。

现在，古典诗文阅读的背景，已发生巨大变化，不仅表现在文化思想上，还表现在生存空间上。“澄江静如练”“绿杨枝外尽汀洲”“渌水荡漾清猿啼”，这样的自然美景越来越少。湖干河污，水泥森林不断扩展，棚养花草纤弱易萎，这种现状让孩子如何理解古诗文中的美景？会不会我们提供了书本中的美，而孩子们却找不到现实中的真？因此，关于古诗文的讨论，又应该不拘泥于教育系统，还需要关注大的社会背景，做综合的反思，进行综合的改善。总书记一直强调的“绿水青山就是金山银山”，可谓为这一层面的思考做了有力的注脚。

因此，就少儿阅读古诗文、继承传统文化来说，我们所要做的，不仅是简单地在教材中增加几首古诗文，还要做另外更艰巨的工作：一是教育理念的革新、教育制度的改革；二是改善我们的生态与生活，让古诗文中的美景重返大地，让古诗文的土壤重新鲜活，让人能够亲近自然、返璞归真。这样综合性的工作，必然是美、真、善合一的工作。

第五篇：浅谈美

浅谈美

摘要：“美是什么”这个美学中心问题，是从古到今一直在争论的问题。美的概念有广义和狭义之分，在这里这要讨论的是包括一切审美对象和审美形态广义的美。本文主要通过王维的诗歌结合诗中的意象来谈谈美是什么。从以下几个方面来谈：

（一）诗歌中的绘画美。

（二）诗歌中的禅意美。

（三）诗歌中意象并置的美。

关键词：美 王维 意象

中国传统美学在“美”的问题上的一个重要观点就是：不存在一种实体化的，外在于人的“美”，“美”离不开人的审美活动。唐代思想家柳宗元有一关于“美”的重要命题。即“夫美不自美，因人而彰。兰亭也，不遭右军，则清湍修竹，芜没于空山矣①”命题中的“美不自美，因人而彰。”可以从三个层面上来理解：第一，美不是天生自在的，美离不开观赏者，而任何观赏都带有创造性。第二，美并不是对任何人都一样的。同一外物在不同人的面前显示为不同景象，生成不同的意蕴。第三，美带有历史性，在不同的历史时代，在不同的民族，在不同阶级，美一方面有共同性，另一方面又有差异性。②同时，中国传统美学也提出“美在意象”的观点，认为审美活动就是要在物理世界之外构建一个情景交融的意象世界。“情”“景”的统一是审美意象的基本结构。“情”与“景”的关系是欣合和畅、一起流通。朱光潜在《诗论》中强调“诗的境界（意象）是每个人的独特创造”即“诗的境界是情景的契合。”

（一）诗歌中的绘画美。

王维诗成就最大之处在于他的山水田园诗,其山水田园诗以“诗中有画”而独具特色。因为他除了作为一位诗人以外，也是一位水墨山水画大师,他在水墨画的诸多方面都有划时代的创造,是文人水墨画的开创者和奠基者。他常常运用构图、线条、色彩、光线等绘画语言,使诗情与画意相结合,形成“清净、简远”的意境。谢赫在《画之六法》云:“一曰气韵生动,二曰骨法用笔,三曰应物象形,四曰随类赋彩,五曰经营位置,六曰传移模写。”其中“经营位置”在王维的诗中体现较为明显。他善于把不同视觉观察到的景物放在一个大的整体环境里面,组合成一个有完整的画面与意境山水田园诗。如《终南山》:“太乙近天都,连山接海隅。白云回望合,青蔼入看无。分野中峰变,阴晴众壑殊。欲投人处宿,隔水问樵夫。” 这首诗为终南山传神写照,气象峥嵘,意境开阔。这首五言律诗首联总写太乙山峰的高耸与山势的绵亘。颔联借白云和青霭即瞬息多变又模糊不清的景象,显示终南山的高远。颈联则是登上山顶后,居高临下,俯瞰全景,通过山峰和林壑之间富于变化的美，表现了终南山之阴晴参差,虚实交错,寓于变化的万千气象。尾联借用樵夫这个形象，点出诗人的活动地点,也透露了峰回路转,清涧纡曲的幽静景致。综观全诗,作者从仰视、俯瞰、回望等不同视角入手,借用了天、山、云、雾霭、林壑、樵夫等意象，随视角的变化而变化,移步换景,形成了多角度、多层次的空间结构美。

谢赫谈到的“随类赋彩”在王维的诗歌中也有体现。《山居秋暝》“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。” “新雨”“明月”、“清泉”接近于无色,但并没有把画面显得淡或苍白。恰恰这种色彩表现了一种恬静闲适的感觉。这里的无色胜有色,通过“无色”意境营造一个自由遐想的无限空间。这种“淡而不暗,亮而不艳”的色彩,是他山水诗的一个特点。另外,王维诗歌景物的在着色上以常常以冷色调为主,青绿色与白色则是主体颜色。而“青”和“白”更是多次出现在他的诗歌当中,如:“白云回望合,青蔼入看无。”(《终南山》)“湖上一回首,青山卷白云。”(《欹湖》)“雀乳青苔井,鸡鸣白板扉。”(《田家》)“日落江湖白,潮来天地青。”(《送邢桂州》)。因为“青”“白”是水墨画中表现物象的重要元素。“青”“白”两色最能体现向往归隐、喜欢萧疏淡雅这种风格与心境。同时只有清淡素雅的色调才①

② 柳宗元：《邕州柳中丞作马退山茅亭记》。叶朗：《美学原理》北京大学出版社，2009年，第51页。

最能传达出大自然之幽静、空灵与恬淡。

（二）诗歌中的禅意美。

王维字摩诘，他的名和字都是取自佛教《维摩洁经》中的维摩诘居士。他对佛教虔诚而笃信,在诗歌创作也上常常“以佛入诗”,使诗作充满禅意、禅理、禅趣。王维的很多山水田园诗歌不仅诗情画意，而且还富于禅意、禅理和禅趣。具体表现为对自然景物的静照观赏，对山林野趣的流连忘返。如《鸟鸣涧》“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟,时鸣春涧中。”、《辛夷坞》“木末芙蓉花,山中发红萼。涧户寂无人,纷纷开且落。” 《鸟鸣涧》诗中,诗人为我们创造了万籁无声的春山月夜的静谧境界,连桂花瓣轻轻飘落的声音都能清晰地感觉到,以致月出之光照射也使得山鸟惊觉起来,而鸟的啼叫更反衬出春山月夜的寂静安宁。这正好与没有半点人事烦扰、心平如镜的“空闲”诗人的心境相契合,物境与心境是如此的和谐与一致,恰到好处地表现了诗人爱静的性格特征和离世绝俗的空寂宁静的心灵,正是诗人酷爱佛教“空静”思想与禅理的体现。《辛夷坞》所写辛夷花的自开自落,顺其自然,既无人欣赏,也不求人知赏。诗中诗人与花已经融为一体。胡应麟曾称此诗“读之身世两忘,万念俱寂” 王维诗中的禅意,集中地表现为对这种空静自然境界的追求。《竹里馆》:“独坐幽篁里,弹琴复长啸。深林人不知,明月来相照。”施补华《岘庸说诗》对此诗有“清幽绝俗”之评;月夜竹林幽静之景显得空明澄净,诗人安闲独坐,弹琴长啸,只有明月清风相伴,尘虑皆空,外景与内情融为一体。诗人喜好“静”、“空”的性格特点与“静空”的禅意天衣无缝地交织在一起,使读者深切地感受到一种离尘绝世、超然物外的空灵艺术境界。与此诗有着相同意境和禅意的还有刚才绘画美中谈到的《鹿柴》:“空山不见人,但闻人语响。返景入深林,复照青苔上。”用“空山”这个词语来形容描绘自然景物与诗歌意境之“空”,《山居秋暝》“空山新雨后,天气晚来秋”和“人闲桂花落,夜静春山空”等,显然“空山不见人”之“空山”更显得空旷虚无,宛如太古之境了。这显然是禅宗“空观”对诗人艺术思维的渗透和影响。“空”是佛教的第一要义。这里与“鸟鸣山更幽”的反衬一样,诗人接以“但闻人语响”进行烘托、反衬,这里的“人语响”是用来破“空”、破“静”的,以局部的、暂时的“响”反衬出整体的、长久的“空静”,空谷传音,愈见空谷之空:空山人语,更见空山之静,从而使得这种空静感更强烈更突出。这种清静虚空的心境正是禅宗所大力提倡和宣扬的。禅宗强调人要“对境无心”, ,即对一切境遇要做到不以物喜不以己悲，超然物外,不外尘世所累。显然,王维正是为了使自己有一种怡静的心境,并把这种心境融入自己的诗作中,使其诗歌闪耀出一种禅光佛影。

(三)诗歌中的意象并置美。

意象并置，专指中国古典诗歌中全部使用名词或名词性词语进行对仗的诗句，其特征是在一首诗、一联诗或三句诗中完全不用动词维系意象间的群体关系。中国诗歌史上意象并置著名的句子有马致远《天净沙·秋思》“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马”。以及温庭筠《商山早行》的“鸡声茅店月，人际板桥霜。”王维意象并置的句法特征在七言、六言、五言中都有体现。其中最有有名的是《田园乐七首》这七首中有五首全篇都为意象并置。而且王维在应用诗歌并置这个特征时分量九种类型。即第一、名词+方位词：如“日暮沙漠陲，战声烟尘里”（《从军行》《李陵咏》）“江流天地外，山色有无中。”（《汉江临泛》）。第二、方位词+名词：如“山下孤烟村，天边绿树高原。”（《田园乐其五》）“杏树坛边渔父，桃花源里人家”（《田园乐其三》）。第三、名词+方位词+名词：如“回风城西雨，返景原上村。”（《瓜园诗》）。第四、方位词+名词+数量词：“云里帝城双凤阙，雨中春树万人家。”（《奉和圣制····春雨中春望之作应制》）。第五、方位词+数量词：如“山中一夜雨，树杪百重泉。”（《送梓州李使君》）。第六、数量词+数量词：如“五湖三亩宅，万里一归人。”（《送丘为落第归江东》）。第七、名词+数量词：如“鸟道一千里，猿声十二时。”（《送杨长史赴果州》）第八：数量词+名词：如“一瓢颜回陋巷，五柳先生对门。”（《田园乐其五》）。第九、纯名词：“香饭青菰米，嘉蔬绿笋茎。”（《扶南曲歌词五首其二》）。以上的句子都因“诗中有

画”而非常有名。纯意象诗句给我们呈现一幅幅画面感和一种美的享受。

“美是什么”这个古老而年轻的话题，不同的美学家都有不同的阐释，也许这也是一个无法寻求真理的话题。在王维的诗中，我们领略了中国古典诗歌中的各种美。诗中通过意象摹写景物、事物，传递情感。因此，他的诗歌将成为诗歌史上的美的典范。

参考文献：《全唐诗》[M].北京：中华书局，2003.叶朗《美学原理》[M]北京：北京大学出版社，2009.入谷仙介《王维研究》[M]北京：中华书局，2005.杨义《中国诗词经典：王维》[M]北京：岳麓书社，2005.