29品味经典诗词之美 传承古典文化精华

第一篇：29品味经典诗词之美 传承古典文化精华

品味经典诗词之美

传承古典文化精华

——提高初中生鉴赏古诗词能力之我见

古典诗词是中国文学史上最响亮的品牌，集形式美与情理美、语言美与意境美、音乐美与色彩美于一身，具有不可估量的美育功能与教化功能。对古典诗词的阅读鉴赏,一方面是传承和弘扬中华传统文化的重要途径;另一方面还可以提高学生的文化修养和培养学生的鉴赏能力和创造精神。因此,提高学生古诗词的阅读鉴赏能力,是语文教学赋予语文教师的神圣职责和刻不容缓的任务。

那么怎样提高学生阅读鉴赏古诗词的能力,从容应对中考古诗词阅读鉴赏中提出的一系列问题,我主要从以下方面谈谈自己看法。

一 诵读激趣 感受诗词音乐美

兴趣是形成能力的前提。古诗词阅读兴趣的激发最行之有效的方式就在于“读”，诵读诗词,是语文教育的优秀传统。长期的诵读能增强学生阅读古诗文的能力,达到陶冶性灵,开阔心胸,使学生的文化底蕴和文学素养得到提升的效果。正是基于这样的原因,近年来的初中语文教材,强化了古诗词的阅读教学,增设了背诵默写的篇目。但如果只是一味的让学生读而不讲究方法，学生会感到没有趣味。教师要从读的方法人手，别出心裁，引导学生读出兴趣，读出韵味，读出诗词音乐之美，体悟字里行间的情感起伏及深邃哲理，让学生在诵读中加深理解和体验，有所感悟和思考，受到情感熏陶，获得思想启迪，享受审美乐趣。

1．设置意境，提高传统朗诵水平。在利用工具书读准字音的基础上，练习古诗词的朗读背诵。老师可利用一些名家的古诗词朗读磁带或光碟进行示范引导，老师的朗读基本功较好的，更可与学生同读。通过聆听、体会与练习，主要从朗读方法和技巧上得到提高，注意掌握朗读的节奏、音韵、重音等。鼓励大声诵读，增强自信。

2.掌握一定朗读古诗词知识

（1）读准句读。

古诗文教学，除了强调读准字、词以外，更要让学生进入到古诗的语境中，把握朗读的要领，体会其中味道，教师恰当的把“句读”引入朗读教学中，让学生拿到与古诗文情感对话的钥匙。“句读”《辞源》注解为：句和逗，指文章中休止和停顿之处。元黄公绍《韶公举要》：“凡经书成文语绝处，谓之句；语未绝而点分之，以便诵咏，谓之读。”“句读”是口语中的“吟”，不同于“标点”，它形成于语意的中止、停顿等语意的口语痕迹，是“气”的艺术再现。“句读”对指导古诗文朗读教学，更好的表达文章内容、思想有重要意义。

朗读时要注意语言表达“气”的使用量，即轻重。如果在朗读中均等用“气”，则势必流于平淡，失去起伏与抑扬。一如歌曲的起伏与曲谱音的轻重标识一样。通常，轻重音分别投放到诗文表意中的关节性字、词中，并注意与语速结合起来，通过重、轻音的突出，来拉动相关字、词的表述，进而构成语境的完整、明了。如曹操《观沧海》“水何澹澹，山岛竦峙”句，根据全诗有慷慨悲壮的的情感基调和诗句的词意，其重音应放在“澹澹”、“竦峙”上，轻音投放“水何”、“山岛”上，则作者眼中波光动荡的沧海和高高耸立着的山岛就呈现在眼前，听者极易涉足境中，产生思绪的共鸣。

（2）.读形象，体会情感。诗人往往把要表达的思想感情同一种形象化的事物或自然景物有机结合起来，创造出一种独特的审美境界。正如刘勰在《文心雕龙·知音》所说“夫缀文者情动而辞发,观文者披文以入情。”这个“情”是指内在的感情，必须通过读懂文中的形象，来解除压缩在其中的作者的深情。

杜甫的《登高》中为了抒发诗人长久以来郁积于心的羁旅之愁与孤独之感，前四句描写了“空阔的天空下，湍急的长江滚滚东去；飙疾的秋风里萧萧落叶飘忽而下，还有凄惨的猿鸣，低回的鸟-----”，将秋天特有的寥廓与肃杀展示了出来，读懂了这种形象也就读懂了充满了时代哀伤和个人境遇感伤，有时光流逝的感慨和壮志难酬的悲壮的情感，真正进入到了作者的内心深处。常建的《题破山寺后禅院》写了清晨古寺的情景，旭日初升，光照山上的树林，幽深的小径，小径后面的禅房，鸟儿自由的鸣唱，空明宁静的潭水，一切都是那样的幽静。细细品读这些景物我们能够体会到诗人寄情山水的隐逸情怀，同时也流露出了诗人内心的安宁，愉悦。诗人就是通过一个个美丽的形象寄托着自己的情感，我们也只有用心去读懂包孕着作者丰富情感的形象，才能打开与诗人进行情感对话的大门。

（3）读自我。

读诗文就是在体会诗人的独特的情感历程，读字、词、句读，那只是最初的接触，让学生排除干扰，进入古诗的审美氛围中去，在这个基础上“披文入情”，解读古诗的形象，品味诗人要表达的思想感情，然而要真正实现和诗人进行情感对话，就应该“各有兴会”的“兼读”，在源于形象高于形象中读出“自我”来。

苏轼的《定**》中我们在读形象阶段，能体会到作者的坦荡的胸襟和开朗倔强的性格和乐观豁达的精神都是紧密联系途中遇雨这件生活小事形象体现出来的，通过仔细品味作者遇雨的经历及面对眼前生活中的平常景象能够感受到苏轼的处世的态度和人生感悟。面对着冒着满天风雨漫步在崎岖的旅途上，却能任其自然，说出“一蓑烟雨任平生”的苏轼，我们该如何呢？这时你就是那位“此心安处是吾乡”，能履险如夷的苏轼了，这时再朗读这首词学生的精神境界就提升了，就会获得独有的体验，一种崇高感得以实现。

读的过程，就是学生与作者情感产生共鸣的过程，也是师生之间，生生之间的心灵对话的过程，一种美妙的享受和欣赏音乐的感觉相通，语气、语调、节奏、自然恰切的句读训练，可以使诵读像音乐般美妙动听，悦耳迷人，让学生在读出形象基础上去把握古诗的情感基调，读出自我的理解，从而实现与古诗的情感沟通和对话。营造诵读的空间，让学生在诵读中不断提高语言素养和感悟能力。这样不仅激发了学生学习兴趣，而且为学生理解，体味诗词的意境打下了坚实的基础。

二 掌握技巧，体会语言美与意境美

1立足于形象,把握住意境

诗歌的意境,意就是诗人要表达的思想感情、境就是诗中所描绘的生活图景,意境就是诗人要表达的思想感情与诗中所描绘的生活图景有机融合形成的一种耐人寻味的艺术境界。它来源于现实生活,但又不同于生活真实、可感可信,情景交融、形神兼备。从美学角度看,诗中的“意”包括作者的“情”与“理”,诗中的“境”指事物的“形”与“神”。“意境”即情理形神的合理统一。捕捉感情,体味意境,主要靠分析诗歌的形象来完成。如元代马致远的著名小令《天净沙?秋思》:“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家。古道西风瘦马,夕阳西下,断肠人在天涯。”这首小令浓缩了作者在典型环境中的典型感受,将悲秋与乡愁巧妙地结合在一起,是一首游子怀乡思家的伤感之作,它为我们勾勒出了一幅深秋晚景的凄凉画面:枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家、古道、西风、瘦马、夕阳、断肠人。我们由此仿佛看到古老的驿道上徐徐走来一匹瘦马,和那风尘仆仆、一身的疲惫和困顿的马上“断肠人”─一个浪迹天涯的游子,他正望着不远处黯然神伤,一株苍老的树上静静缠绕着枯藤,归巢的乌鸦在暮色中呀呀的叫着,一条小河逶迤流过,河上小桥那边,炊烟袅袅,这时,西边的天幕上,残阳如血。整个画面给人以迟暮、渺茫、凄凉、低沉的感觉,与这位飘泊异乡的游子黯淡的心绪协调一致。这就是诗的意境。

2、抓关键词句,解读文本

引导学生抓住关键词句解读文本,含英咀华,揣摩了解作者的生活背景,进而感悟作者所表达的思想情怀。如北宋苏轼的豪放词《江城子•密州出猎》:“老夫聊发少年狂,左牵黄,右擎苍。锦帽貂裘,千骑卷平岗。为报倾城随太守,亲射虎,看孙郎。酒酣胸胆尚开张,鬓微霜,又何妨!持节云中,何日遣冯唐?会挽雕弓如满月,西北望,射天狼。”苏轼时年四十,正值盛年,不应言老,却自称“老夫” , “老夫”一词折射出他坎坷的人生经历，与“少年”二字形成强烈反差,形象地透视出、流露出内心郁积的情绪。“为报倾城随太守,亲射虎,看孙郎”。苏轼出猎,全城的百姓也来了,来看他们爱戴的太守行猎,为了报答百姓随行出猎的厚意,苏轼决心亲自射杀老虎,让大家看看孙权当年搏虎的雄姿。苏轼深受儒家民本思想的影响,历来勤政爱民,每至一处,都颇有政绩,为百姓所拥戴。“会挽雕弓如满月,西北望,射天狼”,苏轼一身怀才不遇,壮志难酬 ,虽遭受打击仍不失一颗爱国心,表达了自己渴望一展抱负,杀敌报国,建功立业的雄心壮志。

3、从作品中含有诗眼的句子突破

所谓诗眼,最初是指唐人五言诗,工在一个字,谓之诗眼。后来也指全诗最精彩和关键性的诗句。古人写诗词,尤其注重炼字炼句,力求一字传神,一句传神。而这些含有诗眼的句子往往最能体现作品的内蕴及表达技巧。如宋祁的“红杏枝头春意闹”,着一“闹”字就境界全出,如果去了“闹”字则平淡无奇。张先的“云破月来花弄影”,一个“弄”字,全诗顿然改观,如果去掉则无甚稀奇之处。因为它的表现力最强,在诗中传情达意最为活跃。杜甫《春夜喜雨》一诗中,题目里的“喜”字,它烛照全诗,使全诗呈现出一片亮色。王安石的“春风又绿江南岸”这一名句中的“绿”字,色彩鲜明,储满诗意,让人自然联想到江南的明丽春色和盎然生机。孟浩然《临洞庭送张丞相》,“八月湖水平,涵虚混太清。气蒸云梦泽,波撼岳阳城。欲济无舟楫,端居耻圣明。坐观垂钓者,徒有羡鱼情。”,意思是说:诗人想找到出路却无人引荐,正如无船渡湖自己不甘心闲居无事,想出来做一番事业,出仕求官。这首诗委婉地表达想入朝为官的愿望,希望张丞相引荐。因此诗眼应该是颈联“欲济”二句,与诗的主旨吻合。

4、体会修辞手法的表达效果

古诗词中,因形象性与抒情性的需要,常借助各种艺术手法来表现,其中最主要的是比喻、起兴、拟人、夸张、对偶、反复,衬托等,把握了这些手法的表达效果,就能更好地体会诗词的形象,领悟作者的感情。如贺知章《咏柳》“碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出,二月春风似剪刀。”作者摒弃简单直观的描写方法,打破传统的咏物言志的思路,以奇特的想象,巧妙的比喻,为我们塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象。首句以“碧玉”(指乐府《碧玉歌》中一位名叫碧玉的美丽女郎)喻树,使诗歌开篇即以崭新的形象引人入胜。次句,写柳树万千柔弱下垂的枝条,恰似女郎身上条条绿色丝带在披拂,以丝带喻柳条,突出轻柔披拂的特征,活画出春柳如丝的形象,给人以生机盎然的美感。末两句一问一答,再次用巧妙的比喻赞美春柳。一“细”一“裁”,把新柳嫩叶的细长柔软、清新可爱加以精心传神的描绘,透露出作者惊喜赞美之情。“二月春风似剪刀”,把春风喻为碧玉巧手中的剪刀,变虚为实,想象奇特。贺知章把柳树比作一个袅娜多姿的女郎,描绘了一幅生机勃勃的春景,流露了对春天生命力的赞美。因此,鉴赏古诗词,必须弄清修辞手法及其所指的具体形象,才能正确理解和把握诗句的深刻内涵。

三、加强积累、学以致用，领悟情理美。每位语文教师不仅要充分利用课本资源，而且还要不断增强资源开发意识，在此基础上，内联外延，巧妙衔接，举一反三，触类旁通，学以致用。学生通过积累优秀的古诗词作品，在自己的作文中运用古诗词从而领悟古诗词蕴含的积极向上的人生观价值观，领悟诗词情理美。

1．查阅资料，合作学习，开展小组探究。课外古诗词背诵积累，光靠老师讲是不行的，特别是到初中后，进行课外古诗词背诵，书上介绍的那点常识远远不能满足学生的渴求，这就需要老师通过一些方法的指导，引领学生在更美更大的诗海中泛舟，在更幽更雅的词山中徜徉。为此，我们和学生一同设计了一份“课外古诗词学习探究表”，鼓励学生广泛查阅相关资料，合作互助，力争将自己或小组成员的最新查寻和独特感悟写出来，通过交流，变个人思考为集体智慧，借鉴碰撞，提高学习效率。

2．整合资料，自主学习，进行专题探究。课外古诗词积累背诵，不能仅仅停留在表面，背过就忘，难以达到厚积薄发的目的。在进行课外古诗词积累的时候，我们指导学生进行诗词的整理归类，有兴趣的还可以进行专题探究，与课内古诗文学习结合，与现代科技文化结合，与时尚流行经典结合，充分发挥新语文自主学习的主动性、探究性和个性化特色，取得了较好的学习效果。以内容为专题进行探究学习。古诗词内容广泛，“课外积累背诵”基本是按时代先后选取作品，没有相对集中的专题。学习时，可打通课内外的渠道，加以分门别类，有助于积累与运用。以作者为专题进行探究学习。以作者为主线来整合诗词，是很有效的一种学习方法，它能使学生用好用足用透书中提供的例诗，激发学生课外阅读的兴趣，通过成倍的积累，熟悉作者文风，从而更好地把握时代背景和作品情感，更好吸收中华优秀文化的营养。在我们的教材中，李白、杜甫、白居易、李商隐、陆游、苏轼、李清照、辛弃疾等的作品是非常多的，他们都是进行专题研究的好目标。以与古诗词相关的其它内容为专题进行探究学习。这一内容可以放得更开，只要是有着健康的审美情趣的，对古诗词积累有帮助的都可以。

如果说，我们倡导学生背诵古诗词，积累语言材料是为学生语文能力的提高打下的一个厚实的起点，那么将这些材料内化、运用则是我们追求的另一种境界。鼓励学生在生活中运用古诗词。

从生活中来，到生活中去。古诗词源于生活，引导学生把在生活中观察到、体验到的东西用古诗词进行表达，能促进学生对古诗词的理解与感悟。如春游时来句“无边光景一时新”；扫墓遇雨时吟句“清明时节雨纷纷”；风筝飞舞的日子，说句“忙趁东风放纸鸢”；新同学来了“笑问客从何处来”„„让诗走进我们的生活，见景吟诗，见物吟诗，表情吟诗，叙事吟诗，等等。为了有意识的引导和激励学生用古诗词，可利用每堂课前1分钟进行生活用诗汇报会，对用得好的学生给予嘉奖。这样孩子们会越来越喜欢用诗词来表达自己的意愿和感情。同时，还可以开展主题班会，用各种各样的形式来吟诵自己喜爱的古诗词或在自制的赠言卡上写上“言志”、“送别”、“劝勉”的诗词。让古诗词在悄然无声中走进学生们的生活，那些背诵过的古诗词犹如一汪清泉流淌在学生们的心间，激荡着他们的情感，升华着他们对生活的认识。

2.鼓励学生在作文中运用古诗词。

古诗词走进了学生的生活，有心的学生便发现生活中处处是“诗”。在他们的文章中竟然出现了诗词的踪影。从而启发他们把古诗词写进文章里，可以在写景中用，在叙事中用，也可以在抒情和议论时用；可以是对诗词的引用，也可以是对写作技巧的运用。同时，还可以引导学生据诗词作文，即以诗词的意境为基础，诱发学生展开想像的翅膀，为古诗词续编故事、扩展情境、改写白话文等。如此一来，大家才发现“诗到用时方觉少”。此外，在习作中运用古诗词，不仅提高了学生的书面表达能力，而且培养了学生的创新意识。因为他们在运用时，会给诗词创设一种新的写作氛围，赋予一种新的表达内容和感受，而且从诗词原先的意境中跳跃出来，从更新、更广的角度去理解、品味古诗词。这样在习作中运用好古诗词，不仅使学生的作文有了创新，而且形成了古诗词诵读的良性循环，真可谓“一举两得”！

文学教育说到底是情感教育，古诗词就更是如此。没有生命的张扬，就不会有灵性和创造力，也就更谈不出真正意义上的诗情画意。古诗词的语言最具灵性，中学生的年龄特征和心理特征决定了他们是最富浪漫情怀、最富生命激情的“写诗族”。在古诗词鉴赏过程中，引导学生借鉴古诗词语言运用技巧、写景状物托物言志的风格，提高观察生活、感悟生活的本领，尝试诗词写作，这不仅对学生语言表达能力的培养和文学修养水平的提高大有裨益，而且对学生创新精神和实践能力的培养也很有帮助。

加强初中生古诗词鉴赏能力的培养，对学生成长发展有着不可估量的正面引导作用。教无定法，学无止境，我的几点浅见只是抛砖引玉，希望每位语文教师都能重视对学生古诗词鉴赏能力的培养，让传统文化的精华得以传承发扬。

第二篇：5.28古典诗词,传承文化

古典诗词，传承文化

旨在“赏中华诗词，承文化基本，品生活之美”的电视节目《中国诗词大会》播出后，人们纷纷感到“书到用时方恨少”这种共同的记忆，正式这种共同的记忆，唤起了千百万人对古典文化的重视，让它把文化传承下来。

古诗词赛场上的众人各显其才。选手们的气定神闲，百人团的博闻强记，主持人的妙语连珠，专家点评的字字珠玑满怀赞赏，敬仰人心，真可谓腹有诗书气自华，一时间满屏竟传飞花令，一众争说武亦珠。至可谓“江山如画，一时多少豪杰”。选手们个个身怀绝技，让我们看到古典文化并没有被岁月所淹没，让文化继续发展传承下去。

在古典诗词海洋里，我们可以畅所欲言，尽情联想。古诗词中，我看到了“两只黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”“大漠孤烟直，长河落日圆”的景致。古诗词中，我见识到了“出师一表真名世”中的孔明，“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山”的李广，“数风流人物还看今朝”的伟大领袖毛主席。正是这传承下来的古诗词，让我们见识到了诗词天地的色彩斑斓。

古诗词让人们享受人情之美。有友谊之深的“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”写出了友情之深。离别之情的“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”思念家乡的诗，“断肠人在天涯”，亲情关怀的“每逢佳节倍思亲”“慈母手中线，游子身上衣”。

漫步充满人文关怀的古诗词中，体味着中国文化传承下来的人间温暖、关爱、人间真情。如果没有古诗词文化的生活是枯燥乏味的，只能说出“山真高啊”“天真蓝”的乏味表达，就没有“不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层”“不识庐山真面目，只缘身在此山中”的理趣。如果没有“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知”的诗情画意，只好说“春天来了！啊！”如果没有“竹喧归浣女，莲动下渔舟”中的生活情趣，就只好感慨道“浣洗的人和采莲的人回家了啊！”更不用说“言师采药去，云深不知处”这一言有尽，意无穷的诗境。

由此可见，古诗词给我们生活带来的是理趣、情趣无限，真感叹中国文化诗词传承文化的独特魅力。

生活的忙碌，红尘的追逐让我们忘却了诗词曾给我们带来的美好的向往。但“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”，那些荡涤我们心灵净化我们灵魂的传统文化并没有远离我们，而是就藏在我们心灵的深处。当我们将传统文化从我们内心深处发掘出来，它就能被传承下来。

阅读古典诗词的重要性，我们会懂得“君子生非异也，善假于物也”。会用“桂棹兮兰桨，击空明兮溯流光”这样的高境界去评价美景。只要阅读古诗词文化，我们的传统文化就能得到延续，得到传承。

第三篇：欣赏古典诗词之美,感受古典诗词之魅力（推荐）

欣赏古典诗词之美,感受古典诗词之魅力

情境导入 语文阅读教学经验充分证明：高中学生阅读与鉴赏古典诗词思维活动的活跃与否，首先取决于他们对具体作品的第一感觉――听觉、视觉等的感受是否强烈。由此，教学时我们应该充分调动学生的听觉器官与视觉器官，让学生积极主动地阅读品鉴古典诗词。

以教学白居易的《琵琶行》为例，新课导入时，我们可以运用多媒体教学设施播放著名朗诵艺术家康桥朗诵的白居易《琵琶行》音画视频供学生视听。如此，既能引导学生在康桥抑扬顿挫的吟诵中、在紧扣《琵琶行》诗歌内容而不断幻化的精美画面中，感知《琵琶行》的音韵美、节奏美、画面美、意境美、情感美等，从而产生妙不可言的艺术鉴赏审美体验，还能在“润物细无声”中激发学生产生随着音画视频中的节奏与韵味高声诵读《琵琶行》的强烈愿望，继之顺利走进流播千古、脍炙人口的《琵琶行》文本，跨越千年时空与远古诗人白居易和诗歌中的琵琶女艺术形象进行近距离的沟通与交流。再如，教学李煜的词《虞美人》时，我们可以运用多媒体教学设施播放邓丽君演唱李煜《虞美人》的音画视频供学生观赏，引导学生在聆听邓丽君的温婉吟唱与观赏音画视频中精美拟古画面的过程中，顺利走近李煜，走进《虞美人》文本，继之探究古典诗词《虞美人》中蕴含着的诸多美学意蕴，品味这首词的艺术魅力。

细读深品 古典诗词与所有文学作品一样，蕴含着丰富的美学特质，读者需要细读深品方可感知与体味。以教学李白的《蜀道难》为例：

1.一读求顺畅 引导学生一读《蜀道难》时，提醒学生利用文末注释将文本中未曾相识的“凫”、“猱”、“?Y”、“?f”等生字正音，还要根据语境给“塞”、“参”等多音多义字正音释义。此外，这首诗运用古体诗的写作手法，一唱三叹反复吟咏，句式极富变化多姿，三言、四言、五言、七言、九言、十二言等皆有之，不仅如此，换韵也极为频繁。因此，一读时，还要引导学生充分调动其已有的古典诗词诵读经验，准确判断每一句诗句的停顿、抑扬、顿挫、缓急等。如此，才能顺利通读全诗。

2.二读明诗意 引导学生再读《蜀道难》时，要求学生在初读这首诗歌的基础上利用诗末注释及已有的古典诗词学习辅导资料，将诗歌翻译成现代汉语。学生不仅要了解体现在这首诗歌中的表层意思，还要了解隐含于这首诗歌中的“功业难成”之深层意蕴。对于点明诗歌主旨的诗句“蜀道之难，难于上青天”等，不仅要反复品读与深层探究，还要及时背诵默写。

3.三读探文脉 引导学生三读《蜀道难》时，让学生梳理出诗人写作全诗的抒情线索，理清这首诗歌的结构层次：叹蜀道之高峻而难行――叹蜀道之险凶而可畏――叹蜀川战祸之惨烈而告诫友人须“居安思危，防险戒逸”。

4.四读品手法 引导学生四读《蜀道难》时，鼓励学生尝试品析诗歌中采用复沓、夸张等修辞手法极言蜀道奇险高峻奇丽风光的写作手法，品鉴这首诗歌“笔阵纵横，如虬飞蠖动，起雷霆于指顾间”（沈德潜《唐诗别裁》）章法灵动、气象宏伟之艺术风格。

比较拓展 不同的作家所抒写的情感世界、所描绘的生活画面、所憧憬的美好未来等，呈现着风格迥异的内在特质。比如，曹操诗歌以慷慨苍凉悲壮见长，陶渊明诗歌以平淡醇厚质朴凝练见长，高适诗歌以雄浑质朴苍劲悲壮见长，柳宗元诗歌以明净简峭见长，李清照诗歌以婉约清丽幽怨见长，辛弃疾诗歌以明快激越豪放见长等。可谓各有各的气度，各有各的风格，各有各的情调，各有各的意境，各有各的抒情方式与表现手法，这就是古典诗词作家独特的创作“风格”。这种艺术风格是作家成熟的标志，表现在古典诗词作品的和谐统一的内容与形式中。教学时，引导学生通过比较阅读的方法欣赏古典诗词的不同艺术风格，有助于拓展学生的古典诗词鉴赏视野，提高学生的古典诗词鉴赏水平。

比如，教学李白的《蜀道难》时，我们可以将王维的《山居秋暝》引入学生的比较阅读视野，引导学生对二者的艺术风格、表现手法等进行多视角的比较阅读鉴赏。虽然李白与王维都钟情于风景如画的大自然，其《蜀道难》与《山居秋暝》分别是二者山水诗的杰出代表，都以其璀灿夺目的光辉垂耀千古。但由于李白与王维的生活经历和思想性格大不相同，所以《蜀道难》与《山居秋暝》的艺术风格也大相径庭。因此，教学李白的《蜀道难》时，引导学生将之与王维的《山居秋暝》进行比较阅读，既可以引导学生更深刻地感知《蜀道难》笔势纵横、雄浑飘逸的艺术特质，感受李白诗歌飘逸豪放的独特个性，又可以引导学生品味王维《山居秋暝》的清幽宁静、物态秀美，感受王维诗歌清幽恬淡的艺术风格。

古典诗词是中华民族传统文化中最精粹内涵的艺术载体，是我国高中语文教学的重要组成部分，也是高中学生学业测试、升学考试等的重要考查内容。中国古典诗词对于培养学生的高品位文学素养，培养学生的高尚审美情趣和美好民族情感等有着其他文学艺术不可替代的重要作用。故此，教学时，我们必须引导学生运用多种感官直接鉴赏古典诗词的意蕴美、通过细读深品逐层深入鉴赏古典诗词的内涵美、通过比较阅读鉴赏古典诗词的艺术风格等，迅速提高学生的古典诗词鉴赏水平与古典诗词鉴赏品位。

[作者通联：江苏海安县实验中学]

第四篇：中国古典诗词中的建筑艺术之美

中国古典诗词中的建筑艺术之美 引言

古老的东方艺术源于中国，因为在中国有古老的诗词艺术。也正是凭借着悠久并且发达的诗歌艺术形式，我们国家在国际上被认可为诗歌的国度。我们翻开中国第一部诗歌总集《诗经》，依然可以清晰地看清楚中国古典诗词的发展轨迹。在这三千多年的岁月沉积和朝代更迭中，中国古典诗词始终保持着自己的独特魅力。影响到后人的不仅仅是这些古老的艺术形式，更重要的是透过这些形式，里面包含的深刻内涵和思想文化。

一、中国古典诗词的特点

和当下的现代诗相比较而言，旧诗成为人们对中国古典诗词的习惯称呼，或者甚至干脆把它叫做古诗，有广义和狭义之分。纵观中国文学史的发展历程，里面所有的赋、韵、诗、词、曲以及明清诗歌和近代的近体诗，这些艺术形式都有自己独特的传统创作格式，所使用的语言都是非常的精炼，表达的意义也较为深远，这是在广义上来讲。与之相反，狭义的中国古典诗词指的是古体诗与近体诗这两种诗词样式。无论广义还是狭义上来讲，中国古典诗词在语言上都具有非常独特的特征。那么中国古典诗词在语言方面的特点，经过分析发现其中最大的一个特点就表现为中国古典诗词在语言的使用上。这种使用不同于生活交流，也有别于其他文学形式的语言使用。中国古典诗词在语言使用上强调的是对语言原来的面目和功能做出更改和变形，重新赋予它们新的含义和寄托。它们具体表现为在语法上改变原词的词性，重新安排各个词字之间的顺序，减省诗句的该有成分。历代诗人词者们就是通过上面几种典型常见的方式来吟咏他们自己心中的世界，宣泄他们丰富情感，寄托他们难以诉说的故事，为后人读者们留下了一个个美妙动人的经典和传奇。因此，这也成为中国古典诗词赢得后人敬仰的最为重要原因之一。

二、中国古典诗词中的建筑意象之美

（一）古典诗词中的亭子建筑

在中国古典诗词当中有丰富多彩的艺术意象，我们首先来分析这些古典诗词中的建筑意象。在这些建筑意象当中，古代的亭台楼阁又显得格外的引人注目。下面我们就着重分析这些建筑意象中的亭子，看看亭子这个艺术意象，在中国古典诗词中扮演了怎样的艺术角色。亭子作为古典诗词中的一个意象，在建筑艺术中美的贡献。

亭这种艺术意象在古典诗词之中更多的是代表着离别。亭字本身就和停字音近，在古代，人们要是遇到离别或者远行，亲朋好友都会自发来到郊外的长亭为他送行。我们追溯历史可以发现，早在秦汉初期，凡是有古驿道的地方都设有供人们歇息和送别的亭子。在庾信生活的北周时期，他写过《哀江南赋》，里面这样写道：十里五里，长亭短亭。谓十里一长亭，五里一短亭。作为古典诗词中的亭，这个建筑艺术的意象，早就成为了离别送亲的符号。诗仙李白也唱过：何处是归程，长亭更短亭。天下伤心处，劳劳送客亭。诗圣杜甫也吟过：不用凭栏苦回首，故乡七十五长亭。这些亭已不再是亭本身，在它们身上更多的是惜别的信息。寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇，这是柳永的心声。又是离愁，阙长亭暮，王孙去，萋萋无数，南北东西路，这是林逋哀叹。时光只解催人老，不信多情，长恨离亭，泪滴春衫酒易醒，这是晏殊的无奈。综上可知，在古典诗词的建筑意象中，亭是一个非常具有代表性的特殊意象，具有高度的艺术象征意义。

（二）古典诗词中的房屋建筑

在浩如烟海的中国古典诗词的艺术世界当中，描写古典建筑的名篇佳作也是数不胜数。在这些建筑艺术意象当中，房屋成为了一个特别受关注的意象形态。我们翻阅中国诗歌源头代表的开山之作《诗经三百首》，里面所记载的大都是一些普通的民间歌赋，也不妨碍我们透过这些历史信息去感受和领略远在几千年之前的时代建筑特色和房屋风采。在一本叫做《閟宫》的书中，掸去历史的尘埃，我们看到的是远古时期高大的殿堂和雄伟的气势。到了春秋战国时期，伟大爱国诗人屈原在《楚辞》中为我们留下了那个时代的楚国宫殿的华美与大气。尤其是到了长篇大赋的出现和流行，描写房屋的著作可谓是达到了第一个高潮。《两都赋》里满是对古代殿堂这些高大的房屋进行华美大气的描写，同时也是那个时代的放大记载，并且导致当时整个城市为此而一纸难求。《二京赋》超越了之前的《两都赋》，将古代描写特殊房屋的笔法发扬到了极致。接下来的《甘泉赋》和《灵光赋》一改之前的大气磅礴，转到了清新别致的角度，继续为我们记载着历史中的房屋样貌。文人骚客们记叙着他们的时代和他们钟爱的建筑与房屋。这也正好应正了诗人之兴，感物而作这句话。《阿房宫赋》中蜀山兀，阿房出，覆压三百余里，隔离六日器宇轩昂地道出了阿房宫这类特殊房屋的难以想象。《黄鹤楼送孟浩然之广陵》故人西辞黄鹤楼的离别使得此时的黄鹤楼凄楚难耐。《登鹳雀楼》欲穷千里目，更上一层楼毫无保留地揭示出了王之涣登上古代建筑后的感慨和深情。在这些古代建筑当中，房屋被赋予了更多的价值和意义。

（三）古典诗词中的意象分析

在中国古典诗词当中，除了优美的语言，更为重要的就是这些优美的艺术语言之下的那些艺术意象。古典诗词中的艺术意象，通常意义上所指的是某一特定的现实生活中存在的具体或者抽象的物像，但这种物像具有非常独特的性质，那就是它们都被古典诗词的这些作者们赋予了极其丰富的情感方面的主观感情和内涵。这些简单的语言组织之下，所形成的呈现在读者面前的种种物像，是经过了作者深思熟虑的艺术加工和打造，除去本身之外，又添加了非常深刻的情感寄托，由此物像就转变成为了非常特殊的意象。我们知道，中国古典诗词最为美好的一个目的就是借它们来舒展作者和读者的情感。既然古典诗词是为了抒发个人情感，表达个人志向的，通过简单的语言是难以达到这个目标的，因而就需要借助意象这个载体，来将诗词中的丰富内涵很好地表露出来，因此我们也可以说意象是我们古典诗词活着的一个证据。为此，创作古典诗词也好，阅读欣赏古典诗词也好，最大的一个突破口就是从其中的意象入手。然而，漫长的古典诗词的发展道路，不断形成和固定的意象早已不能数清，各种各样的意象都有自己本身的特点。因此，我们了解和掌握好了各种不同诗词中的意象，对于古典诗词的研究会有更好的认识和收获。这些艺术意象，有自然界的日月花草，飞禽走兽，四季更迭；也有我们人类种种风格迥异的建筑物体，比如亭台楼阁，琴棋书画，甚至是一个微小的物件。

结语

通过上述论断，我们知道了在中国古典诗词的表现形式当中，意象发挥了独特的功能，做出了不可代替的贡献。在众多古典诗词的意象当中，建筑艺术形象的出现又格外引人注意。那么，亭这个意象所具有的艺术意义又是最为丰富而特别的，作为中国古典诗词意象中非常普通而又意义重大的亭，就产生了除去本身的艺术文化价值之外更多的历史价值。当然，在浩瀚的中国古典诗词之中，也有房屋这个大的意象。作为建筑物，房屋本身就是人们的寄生之所，被诗人词者引入古典诗词当中去，就更不必说它们的艺术魅力了。因此，对于古典诗词中建筑意象的艺术意义探寻，就变得更赋有挑战意义，还需要更多的人们投入大量的人力物力。

第五篇：品味传统文化之美

品味传统文化之美

改革开放以来，我国的经济发展的得到腾飞，如今已跃居世界第二，可与之不大相称的是中华文化的没落。我们中国有光辉灿烂的五千年文明史，神农尝百草，嫦娥奔月，尧舜禅让，秦皇汉武武功烈烈，贞观之治文治煌煌，唐诗宋词元曲明清小说。更有四大发明震惊世界。从《诗经》到白话文，从昆曲到京剧，从甲骨文到现代简化汉字，这期间灿烂的华夏文化贯穿始终，这些文化容不得任何遗失。

汉字篇

一弹戏牡丹，一挥万重山，一横长城长，一竖字铿锵，一划蝶成双，一撇鹊桥上，一勾游江南，一点茉莉香。一首《龙文》向我们展示了中国汉字之美。这美植根于华夏千年历史之中，苍颉造字惊天地，三百千千传古国。历史赋予汉字多变的外形——甲骨文，楷体，草书，行书，宋体……但华夏儿女为它烙上深深地中国印。在生活中我们用汉字思考，用汉字表达思想，用汉字向亲友传递温暖。汉字有厚重的历史也有其独特的魅力，字体横平竖直，有刚直不阿之美；发音平仄四声，有参差错落、婉转悠扬之美；寓意博大精深，有微言大义的简约之美。汉字是中华民族智慧的产物，一个“问”字告诉我们“只要开口问，学习就有门”；一

个“富”字告戒我们其实富有是“福”“灾”掺半的；一个“思”字告诉我们“勤耕心上田，思想才有丰收的果实”。

可是，传承了五千年的汉字正与我们渐行渐远，这样说，也许你会笑，我们每天都在使用汉字，汉语怎会与我们渐行渐远呢？难道你没有发现，如今即使在那些高学历的人群中也有日常用语单调的现象吗；难道你没有发现计算机、手机的频繁使用使提笔忘字的现象比比皆是吗？中央电视台举办的汉字拼写大会又有多少字场外的成人书写正确率超过80%？汉字不应该只存在于我们的语文课堂中，更应该活跃在我们的生活中。

具有讽刺意味的是当汉语在中国没落时，全世界却掀起了学汉语的热潮。每年世界都有新的孔子学院开办，汉语已经成为世界上学习人数增长最快的外语。如果中国人以后一出手便是“默默无蚊”“钱仆后继”，一张口便是“感谢你八辈祖宗”那么就算中国的GDP在世界排名第一，我们又怎能尽展欢颜。

诗人余光中说得好，英语充其量是我们了解世界的工具，汉语才是我们真正的根。世界四大古文字有三种已经“死”了，只有汉语还“活”着。而汉语在我们这里又该何去何从？

传统节日篇

传统节日是我们民族历史文化长期积淀的结果，从流传至今的节日习俗我们可以联想到我们祖

先生活的方方面面。春节有爆竹声声辞旧岁的热闹，也有贴窗花，挂红灯笼的喜庆。元宵节有猜灯谜的的乐趣也有人约黄昏后的浪漫；清明，可带上美酒祭先人，也可约三两好友外出踏青；五月端午有激烈的龙舟竞发，也有被苇叶包裹这的香甜的粽子；七夕乞巧星光下，卧看牵牛织女星；八月中秋庆丰收，嫦娥奔月千古传；九九重阳节，登高、赏菊、插茱萸……可这么多丰富多彩的传统节日已经渐渐的淡出了我们的生活。

在2005年11月25日，一场声势浩大的中韩端午之争以韩国的胜利而告终。正应了那句话，失去才懂得珍惜，当被别人争走了我们才意识到端午节和许多传统节日已被我们遗忘。春节本来是用来庆祝新的一年的开始，和亲朋好友团聚送祝福的，但现在似乎成了炫富的平台，在一桌桌天价的年夜饭，一封封鼓鼓的红包里，春节原有的内涵已经被遗忘的只剩吃了。作为中国最重要的传统节日，春节尚有此处境，其他节日的境况便可想而知了。

节日在大学校园里就只有情人节与圣诞节，也不知从那里听来平安夜吃苹果寓意平平安安，吃橙子寓意心想事成。结果惹得苹果、橙子价格一路飞涨。只要稍动一下脑子就知道“平安夜”与“苹果”“心想事成”与“橙子”很明显是用了汉语谐音的方法，在西方这是风马牛不相及的事。更有人美其名曰：西方节日的中国化。倒不如说是为了过洋节而找的冠冕堂皇的借口。

戏曲篇

从前几年的“超男快女”再到今年的“我是歌手”流行歌曲占据了休闲娱乐的主流市场，戏曲文化也越来越淡出人们的视野。很多人听《在梅边》，唱《花田错》，却不知昆曲《牡丹亭》更不晓得京剧《花田错》，在大学校园里若有人说，我喜欢听戏曲，便会引来一阵笑声，这笑中有不屑，有疑惑，更多的是嘲讽。在很多人看来戏曲是一种老掉牙的东西，它配不上像我们这些新世纪成长起来的一代，我们大学生应该喜欢的是流行歌曲。可我要问，你真的花费一段时间静心的听过、看过戏曲吗，你又真的对戏曲文化了解多少？

你听过昆曲的一唱三叹，缠绵婉转吗；你见过越剧的唯美、灵气与真切动人吗；你了解黄梅戏的行云流水，委婉清新吗；细心体会就会发现戏曲小小的舞台，简单的道具却可以包罗万象。因为在这里三五步走遍天下，六七人百万雄兵。这里有张生与崔莺莺历经坎坷最终有情人终成眷属的浪漫；有杨门虎将不求名利保家卫国的义胆忠肝；这里有杜丽娘生者可以死，死者可以生的痴情。这里有阿庆嫂的机智；有花木兰的孝顺，有刘三姐的洒脱。

有人感叹电视电影演员技艺高超，殊不知戏曲演员只要一个人就可以让你觉得台上有有锅碗瓢盆，门厅院落。因为他们人人通晓手、眼、身、法，个个精通唱、念、做、打。

戏曲可以给你横笛的悠扬婉转，古琴的典雅含蓄，琵琶的珠落玉盘，二胡的古韵悠存。以及各种管弦丝竹乐器联合奏出的鸾凤和鸣的完美乐章。戏曲还有精美的服装，五色油彩画出的特点鲜明的脸谱，精致细腻，处处入戏的表演。

前美国总统尼克松曾说过，当中国的下一代忘记自己文化的时候我们就可以去攻打他们。我们的文化就是我们民族的根，一个民族没了根，无需别人攻打自己便会倒下。20年前苏联解体，不仅仅是因为经济的崩溃，更是因为西方文化的冲击。