写景诗歌

第一篇：写景诗歌

1．描写春夏秋冬四季的诗。

描写春天的诗歌

咏 柳 贺知章

碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

春 晓 孟浩然

春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。

绝句 杜 甫

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天，窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

春夜喜雨 杜甫

好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。夜径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城。

绝 句 杜甫

迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。

江畔独步寻花

杜甫

黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。

江南春 杜 牧

千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。

惠崇春江晚景

苏轼

竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。

蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。

春 日 朱熹

胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。等闲识得东风面，万紫千红总是春。

游园不值 叶绍翁

应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。春色满园关不住，一枝红杏出墙来。

描写夏天的诗 晓出净慈寺送林子方 【宋】杨万里

毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

小池 【宋】杨万里

泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。

六月二十七日望湖楼醉书

其一 苏轼

黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。

饮湖上初晴后雨

苏轼水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜。

四时田园杂兴（昼出夜耕夜绩麻）

【宋】范成大

昼出耘田夜绩麻，村庄儿女各当家。童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜。

描写秋天的诗

山 行 杜牧

远上寒山石径斜，白云生处有人家。

停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

秋 夕 杜牧

银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。

描写冬天的诗

江 雪 柳宗元

千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

逢雪宿芙蓉山主人

刘长卿

日暮苍山远，天寒白屋贫。柴门闻犬吠，风雪夜归人。

2．山水田园诗 望庐山瀑布 李 白

日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

宿建德江 孟浩然

移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树,江清月近人。

鹿柴 王维

空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。

竹里馆 王维

独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。

第二篇：诗歌写景之作用

诗歌写景的作用

一．景物与情感：

1.渲染气氛，奠定基调，以景衬情。出现在诗歌的首句，要考虑是不是点明了时间地点，是不是创设了氛围，是不是奠定了全诗的感情基调。（借景抒情）如韦应物的《赋得暮雨送李胄》：“楚江微雨里，建业暮钟时。”首句点明时间地点，也创设了离别时的伤感氛围，传达出离别时心情的沉重。

李珣的《南乡子》“烟漠漠，雨凄凄，岸花零落鹧鸪啼。远客扁舟临野渡，思乡处，潮退水平春色暮”。词的前三句主要是写景，用烟、雨、落花以及鹧鸪的叫声来渲染一种凄凉、孤寂的氛围，给整首词奠定了一种感伤的基调，从而为下文表达作者浓浓的思乡之情做一个铺垫

再如《闻邻船吹笛》中“江空月寒露华白，何人船头夜吹笛”中首句描写了秋江月夜空寂、凄清的图景，为闻笛提供了背景，奠定了全诗悲凉、凄楚的基调。再如“孔雀东南飞，五里一徘徊。”以孔雀失偶徘徊奠定全诗的感情基调。

2、营造氛围，烘托心境。岳飞的《小重山》上阕：“昨夜寒蛩不住鸣。惊回千里梦，已三更。起来独自绕阶行。人悄悄，帘外月胧明，白首为功名”中，“寒蛩不住鸣”“人悄悄，帘外月胧明”用这些景物描写首先营造了一种静谧，凄清的的氛围，从而烘托出作者内心的孤寂之情，使整首诗显得曲折委婉，寄寓壮志未酬的忧愤.3、含蓄蕴藉，意味无穷。

这个作用主要是用于那些居于句末的写景而言的。如王昌龄的《从军行七首》(其二)“琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。”诗的前三句均就乐声抒情，说到“边愁”用了“听不尽”三字，而最后以景结情，仿佛在军中置酒饮乐的场面之后，忽然出现一个月照长城的莽莽苍苍的景象，对此，你会产生什么感想呢？是无限的乡愁还是立功边塞的雄心和对于现实的忧怨呢？给人以无穷的遐想，可谓含蓄蕴藉，意味无穷。（融情于景）

4、交待时间、季节及天气情况等。除了上述的深层含义以外，诗中的景物描写还有其表层的含义，如交待时间、季节及天气情况等。欧阳修《踏莎行》“候馆梅残，溪桥柳细，草熏风暖摇征辔”中“梅残“柳细”在写景的同时也交代了季节是初春。又如“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤”中的“寒雨”既交待了天气又渲染了一种凄凉的氛围，烘托了人物内心的凄凉之感。

二.景物与人物

5.衬托人物节质或性格

以塑造人物为主的诗歌，要考虑对人物形象的烘托作用。诗歌中也常见反衬，这点需要通观全诗反复甄别。

如《桃夭》“桃之夭灼灼其华”句，以桃花的艳丽烘托新娘的娇美。

再如贾岛《题李凝幽居》“闲居少邻并，草径入荒园”句，以环境的幽静来暗示李凝的隐者身份。

再如李贺《雁门太守行》“半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起”句，以环境的苦寒暗示战争的严酷和将士们报国的雄心。因为环境越艰苦，越能烘托人物的精神境界。

再如杜甫《南征》“春岸桃花水，云帆枫树林。偷生长避地，适远更沾襟。老病南征日，君恩北望心。百年歌自苦，未见有知音。”首联写南征路上的春天美景，作者以乐景衬哀情，反衬羁旅中无以自遣的愁苦。

三．景物与结构

6、前后照应，结构完整。景物描写的这个作用主要体现在那些以景起语又以景结语的诗篇中，如王维的《观猎》“风劲角弓鸣，将军猎渭城。草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻。忽过新丰市，还归细柳营。回看射雕处，千里暮云平。”首联风起云涌，与出猎紧张气氛相应；尾联是风定云平，与归猎后踌躇容与的心境相称，首尾呼应，结构完整。

再如：冯延巳《酒泉子》“芳草长川，柳映危桥桥下路，归鸿飞，行人去，碧云边。”景物描写的作用是：既交代了时间、地点，又烘托了离别之苦。

7、先言他物，领起下文。这也是中国古诗中传统的表现手法，比兴手法，最早出现于《诗经》，《关雎》首章就有“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”的句子，以河洲上和鸣的鸟兴起兴是君子的好配偶，而二者之间多少有一些意义、气氛上的关联处，又接近于比。

又如《孔雀东南飞》开头用“孔雀东南飞，五里一徘徊”起兴，用具体的形象来激发读者想象，让人从美禽恋偶联想到夫妻分离，这样就给全诗笼罩上一种悲剧气氛，起了统摄全诗、引起下面故事的作用。

思考：喜外弟卢纶见宿① 司空曙

静夜四无邻，荒居旧业贫。雨中黄叶树，灯下白头人。以我独沉久，愧君相见频。平生自有分，况是蔡家亲②。[注释] ①见宿：留下住宿。②分（fèn）：情谊。蔡家亲：也做霍家亲。晋羊祜为蔡邕外孙，这里借指两家是表亲。

分析“雨中黄叶树，灯下白头人”中景物描写的作用。明确：“雨中黄叶树，灯下白头人”，不是单纯的比喻，而是进一步利用作比的形象来烘托气氛，特别富有诗味，成了著名的警句。用树之落叶来比喻人之衰老，是颇为贴切的。树叶在秋风中飘落，和人的风烛残年正相类似，相似点在衰飒。这里，树作为环境中的景物，起了气氛烘托的作用，类似起兴。

第三篇：古代诗歌写景手法

诗歌鉴赏之写景手法

一、诗词中常见的写景手法

1、比喻、拟人、夸张、借代等修辞手法。

2、衬托（正衬、反衬）、对比、烘托（即正衬）、色彩渲染、绘形绘色、名词列锦（意象叠加）、白描等的表现手法。

3、动静结合（以动衬静、以动写静、以静写动）、正侧结合、虚实结合、点面结合、远近结合。

【注意】“写景手法”和抒情方式（直接和间接两大类，又分很多的手法）不能混淆。“写景手法”是写景的方法。抒情方式是指抒情的方法。

二、示例

1、正与侧的结合

景物描写可以从正面入手，直接描写景物的特点，使人一目了然；也可以不从正面景物入手，而是从与其有关的侧面景物写起，来揭示该事物的特点，同时还能提供给读者丰富的想象空间。两种方法结合运用，可以使景物的特点，更加鲜明更加突出。

如白居易《杨柳枝词》：“一树春风千万枝，嫩于黄金软于丝。永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁？”

第一、二句运用正面描写的手法，描写了春天柳树的娇美形态。这样美好的一株垂柳，照理应当受到人们的赞赏，为人珍爱；但诗人的第三第四句却笔锋一转侧写，写的是它荒凉冷落的处境。诗于第三句才交代垂柳生长之地，有意给人以突兀之感，在诗意转折处加重特写，强调垂柳之不得其地。“西角”为背阳阴寒之地，“荒园”为无人所到之处，生长在这样的场所，垂柳再好，又有谁来一顾呢？只好终日寂寞了。反过来说，那些不如此柳的，因为生得其地，却备受称赞，为人爱惜。诗人对垂柳表达了深深的惋惜。这里的孤寂落寞，同前两句所写的动人风姿，正好形成鲜明的对比；而对比越是鲜明，越是突出了感叹的强烈。

王昌龄的《从军行》“大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门。前军夜战洮河北，已报生擒吐谷浑”，第二句侧面描写战况，通过写风势很大，卷起红旗便于急行军来写战争的惨烈。

再如刘禹锡的《石头城》“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来”，题为“石头城”，明显是写“石头城”，但诗歌不从石头城入手，却从石头城周围景物——山、潮水、月——入手，写出了石头城这一“故国”的没落与荒凉。

2、动与静的结合

在中国古代诗歌里，诗人们为了创设意境，特别注意动态描写，动静结合是常用的一种写景手法。在这种手法的运用中，诗人往往独出心裁，“每着一字”，而使“境界全出”。比如像贾岛《题李凝幽居》的“鸟宿池边树，僧敲月下门”的“推”“敲”选用，王安石《泊船瓜洲》的“春风又绿江南岸”的“绿”字的形容词用作使动动词，都是动态描写的一些典范，在动词的使用上作了不少文章。但作为动静结合的写景方式，往往是在一种意境里描写动态与静态，并且往往是以静为主，以动衬静的方式，形成意境和形象的和谐统一。因此，动静结合的写景手法，往往与衬托又不可截然分开。如王维的《山居秋暝》“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留”，诗人王维不愧描写山水的高手，动静结合是其主要写景手法之一。诗人在描绘的景物中，静中有动，以动衬静，动静结合，构成动人的意境。第二联写物，“明月松间照，”是静景，是所见，写的是月光透过松枝洒遍大地；而“清泉石上流”，是动景，是所闻，动静融为一体，构成一副清幽可爱的风景画。第三联是诗人用“竹喧”烘托山静，是所闻，用“莲动”衬托水幽，是所见，见闻交错，“喧”“幽”互衬，颇具艺术感染力。

3、声与色的结合（绘形绘色）

古诗写景常涉及到声音与颜色，这是诗人利用感官多角度写景，让读者如临其境，收到了很高的艺术效果。

如杜甫《绝句》“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”，上联是一组对仗句。草堂周围多柳，新绿的柳枝上有成对黄鹂在欢唱，一派愉悦景象，有声有色，构成了新鲜而优美的意境。“翠”是新绿，“翠柳”是初春物候，柳枝刚抽嫩芽。“两个黄鹂鸣翠柳”，鸟儿成双成对，呈现一片生机，具有喜庆的意味。次句写蓝天上的白鹭在自由飞翔。这种长腿鸟飞起来姿态优美，自然成行。晴空万里，一碧如洗，白鹭在“青天”映衬下，色彩极其鲜明。两句中一连用了“黄”、“翠”、“白”、“青”四种鲜明的颜色，织成一幅绚丽的图景；首句还有声音的描写，传达出无比欢快的感情

4、虚与实的结合

“虚”与“实”是两个极大的概念，具体点说就是无形与有形、抽象与具体，想象回忆与现实。如“愁”是虚的，因为 它是无形的、抽象的，而“一江春水”、“舴艋舟”、“春草萋萋”“杨柳岸晓风残月”是实的，古诗词常借助具体、可感的事物来抒发某种感情寄托某种情怀，或借助想象或回忆来写现实的境遇和况味。同学们在鉴赏时要注意诗中哪是实、哪是虚。以及诗人着意要表现的是实还是虚。弄清了这几点才能准确把握它们的关系。实景是诗人描写的现实客观景物，虚景是诗人通过联想或想像而虚拟的景物，虚实结合更能表达出一种浓溢的情思。

如高适《塞上听吹笛》“雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜满天山”，诗中一二句实写景，描写的内容是胡天北地，冰雪消融，牧马的季节到了。傍晚，战士赶着马群归来，天空洒下明月的清辉。在如此苍茫而又清澄的夜景里，不知哪座戍楼里吹起了羌笛，那是熟悉的《梅花落》曲调啊！三四句虚写景，将“梅花落”拆用，仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片，它们四处飘散，一夜之间和色和香洒满天山。此诗抒写战士们由听曲而想到故乡的梅花（胡地没有梅花），想到梅花之落，写出了他们的浓浓的思乡情。

5、点与面的结合

万事万物都是彼此相互联系的，不是孤立存在的，描写的景物也一样，它们总是和周围的景物有着千丝万缕的联系。因此，诗人在写景状物时，不是孤立地静止地写主体物，还写主体物周围的联系物，点面结合，烘云托月，使主体形象更丰满，更有特色。

如柳宗元的《江雪》“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”中就运用了点面结合的方式。“蓑笠翁”在画面上显得比较小，但处在非常显眼的位置，是诗的中心，“孤舟蓑笠翁”属于点的描绘；前两句“千山鸟飞绝，万径人踪灭”属于面的铺陈，诗句从“鸟飞绝”、到“人踪灭”写尽了人物处境的苦寒与孤寂，并在“山”“径”前冠之以数量词“千”“万”，对突出人物坚忍不拔、卓然而立的品格起。可以称之为点面结合。指出一点，隐括全面

6、远与近的结合

看同一景物，观察者所处的方位不同，角度不同，俯视，仰视，远眺，近看，视觉形象会呈现千姿百态，变化万千。从不同角度描写，会使读者对所描写的景物产生更加全面的认识，获得更完美的感受。

如杜牧的《山行》“远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”，头两句描绘了秋山远景。第一句描写了秋山高远的景象，表现了诗人勇于攀登的精神。第二句描写了秋山中的一个特定场景，在白云浮动的天空下有几户人家隐约可见。后两句描绘了秋山近景。“霜叶红于二月花”一句，生机勃勃，鲜艳夺目，清新刚劲，形象鲜明，给人一种秋光胜似春光的美感。

7、白描手法

白描，原是中国绘画的传统技法之一，大致接近西洋画法中的速写或素描，其特点是用简练的墨色线条来勾勒画面，赋形写意，不事烘托，不施色彩。这种画法引入到诗歌的创作中，那就是不用形容词和修饰语，也不用精雕细刻和层层渲染，更不用曲笔或陪衬，而是抓住描写对象，用准确有力的笔触，明快简洁的语言，朴素平易的文字，干净利素地勾画出事物的形状、光暗（声响）等，以表现作者对事物的感受。

如温庭筠的《商山早行》“晨起动征铎，客行悲故乡。鸡声茅店月，人迹板桥霜。槲叶落山路，枳花明驿墙。因思杜陵梦，凫雁满回塘”。第二联两句诗，就是六个名词（即六种景物）的组合，没有任何修饰语。它集中地表现了早行的辛苦。在鸡鸣声起，残目未落之时，冒着寒霜上路，可见早行辛苦。

8、“列锦（意象叠加）

所谓“列锦”，就是全部用名词或名词性短语，经过选择组合，巧妙地排列在一起，构成生动可感的图像，用以烘托气氛，创造意境，表达情感的一种修辞手法，也可以通俗地叫意象叠加。“列锦”又称“列词”，最早大约见于我国著名教育家、修辞学家、语言学家陈望道先生的《修辞学发凡》一书。从诗词鉴赏的角度，有人也把“列锦”叫“意象叠加”或“名词叠加”。

在流传深远的名篇“一去二三里，烟村四五家，亭台六七座，八九十枝花”中，“烟村”“人家”、“亭台”、“鲜花”既各自独立成景，又共同构成一幅田园风光图，创造出淡雅幽美的意境，表达出作者对大自然的喜爱赞美之情。例如温庭筠《商山早行》中的佳句：“鸡声茅店月，人迹板桥霜。”

全句由十个纯名词构成六个意象，叠映出商山黎明之前的一幅完整的画面：残月高悬，雄鸡清声；茅房客舍，思归心切的客人早早地起来赶路，谁料，板桥横渡，冷霜冽冽，一行足印，真是“莫道君行早，更有早行人”了。整句诗仅由叠加的六个意象来突出“早行”二字，不着一闲词，尽得“早”之风流韵味。区区十个字，不仅有景有情，而且还有动态的叙述，妙就妙在没有一个动词。如果写作“鸡鸣茅店月，人行板桥霜”，意思也许是完整的，但也就不会传诵至今了。再如柳永《雨霖铃》中的名句：“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”诗人完全撇开了愁、怨、相思之类直抒胸臆的字眼，也没有借助比喻、夸张等修辞手段，而是选择了“杨柳岸”这个颇能惹人缱绻情思的场景，再把“晓风”“残月”这 两个色调上一清新、一凄惋形象剪接进去，造成鲜明强烈的对比和呼应，使人获得空间宽广、时间连绵的审美感受，自然而然地形成一个朦胧、深远又带点神秘意味的艺术境界。

“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。”——马致远《天净沙·秋思》三句由九个名词（定名结构）分别排列为三组，每组都是一个特写镜头，所述景物原是大自然中极平常的，但平凡的事物一经诗人的艺术组合，便浓重地渲染出一幅凄凉萧瑟的气象，并将读者带入荒僻冷寂的艺术境界，几乎成了写景的绝唱。

经典的列锦还有“落叶他乡树，寒灯独夜人”“乱山残雪夜，孤烛异乡人” “三十功名尘与土，八千里路云和月”“骏马秋风塞北，杏花春雨江南”等等。

三、高考原题速递

10．阅读下面的诗歌，然后回答问题。（7分）（2012年广东卷）余杭四月

[元]白珽

四月余杭道，一晴生意繁。朱樱①青豆酒，绿草白鹅村。水满船头滑，风轻袖影翻。几家蚕事动，寂寂昼门关②。

[注] ①朱樱：樱桃的一种．②昼门关：从蚕孵出到结茧期间，养蚕人家为防外人冲犯而终日紧闭门户。（1）诗的颔联在写景上用了多种表现手法，请指出其中一种并结合诗句简要分析．（5分）

【答案】①颔联运用了映衬（衬托，对比，烘托，色彩渲染，名词列锦，白描等的表现手法）；②映衬类：朱、青，绿，白，颜色明丽喜人，相为映衬，烘托出一种清新的四月乡间独特的风貌，传达出诗人愉悦而闲适之情；或列锦类：颔联采用意象叠加的方式巧妙了将乡间独特物象樱桃，豆，草，鹅排列在一起，勾勒出一副生动的乡村春意盎然的图景，烘托静谧的气氛，表达了诗人的闲适而悠游的情怀。

（2）“一晴生意繁”是什么意思？体现在诗中哪些地方？请简要分析．（6分）

【答案】①四月乍晴，万物复苏，争奇斗艳，一派生机，乡下进入农忙时节。②有樱桃绿草白鹅悦目，有青豆配酒爽口，船行水上，轻快疾驰，有春风拂袖，诗人所见农户白天闭门，原是为了保养小蚕，由自然景物到社会场景，都呈现出欣欣向荣的“生意”（生机）。

【附赏析】写余杭道上所见所闻，充满初夏气息。三四两句写村店，五六句在渡船。末联是写养蚕人家保护蚕儿采取的措施。前闹后静，安排得当。

诗歌鉴赏之抒情手法

一、直抒胸臆：这是直接对有关人物、事件、场景和环境表明爱憎喜怒态度的抒情方式。

如唐代女诗人陈玉兰的《寄夫》一诗，写得率意真诚，叫人怦然心动：夫戍边关妾在关，西风妾妾忧夫。一行书信千行泪，寒到君边衣到无？全诗以第一人称（妾）内心独白的形式来表现妻子对丈夫的思念和牵挂，首句念夫远隔天涯，次句忧夫边关苦寒，复次寄衣和泪修书，最后悬想寄衣到否。四句细腻逼真、层次井然的心理描写直截了当地揭示出夫妻之间刻骨铭心、体贴入微的恩爱深情。

二、间接抒情

间接抒情与直接抒情相对，指通过对某些事物、某个问题等的叙述、描写、议论，含蓄地抒发自己的感情。

1、情景交融

情景交融，指将感情融会在特定的自然景物或生活场景中，借对自然景物或场面的描摹刻画来抒发感情，是一种间好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。在这里，春夜雨景，包含了诗人的喜悦心情。

2、借景抒情

指诗人把自身抒发的情感、表达的思想寄寓在景物之中，通过描写景物予以抒发。如杜甫的《绝句》：

江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年。

全诗抒发了羁旅异乡感慨，诗人借对清新美好的春光景色的描写，透露了思归的感伤，以乐景写哀情，别具韵致。情景交融与借景抒情有何区别：“融情于景”，明写景，即字面都是景语；但是，必须暗含情，即所有景语皆情语也。“借景抒情”者，抒情的一种方法，即借助于景物，以达到抒情的目的。二者的共同点是，以抒情为中心。其区别

三、间接抒情的类型与示例：

接的含蓄的抒情方式。如杜甫的《春夜喜雨》： 是，前者表面写景，实质写情；后者写景、抒情都是明写，只是景为由、情为根而已。如杜甫的《春望》：“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。”这里的开头两句是“借景抒情”，诗人借故都长安的残破景象，抒发了无限悲痛的心情：昔日的繁荣荡然无存，此乃安史叛军之罪。这里体现了“景为由、情为根”的理念。第三四句是“融情于景”，灾难中的春花感于时事，露水化眼泪；被战乱吓破胆的春鸟，闻声而心惊。这里明写“花”与“鸟”，但是，一个“感”、一个“恨”字，却道破了句句在表现“人”即作者的情怀：此处的“景语”，都是“情语”。前两联诗句，重点都在抒情，而所用方法却明显不同，可见杜甫的笔法是非常高明的。

3、托物言志

托物言志是指诗人借富有特征的事物来寄托、传达某种感情、抱负和志趣，诗中的物带有人格化的色彩。如于谦的《石灰吟》：

千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。

诗人借物咏怀，通过开采石头烧成石灰的过程及结果，抒发了自己不畏艰难困苦的坚贞情操和清正磊落的高洁思想。托物言志与借景抒情有如下不同：

（1）“托物言志”是通过咏物来抒情，常常借助于某些具体植物、动物、物品等的一些特性，委婉曲折地将作者的感情表达出来。这些“物”不是“景”，咏物不是写景。“借景抒情”是借助写景来抒情，或景中含情，时时流露；或情寓景中，蕴而不露。这里的“景”是指自然风景，而不是某种物品。

（2）“托物言志”中的“志”，含义很广，可以指感情、志向、情趣、爱好、愿望、要求等。“借景抒情”中的“情”，（3）“托物言志”不在内容上产生意境，作者的某种感情、志向通过与之相关的实物传达出来，即达到写作目的，专指热爱、憎恶、赞美、鞭挞、快乐、悲伤等感情。

可以叙述和议论。“借景抒情”要求达到思与境谐，情与景会，寓情于景，情景相生，内容形成情景交融、形神结合的有立体感的审美意境。

4、用典抒情

用典抒情，即在诗歌中援引史实，使用典故来抒情。用典是指在文章中引用、截取前人的语句或使用前人的事迹故事，借以表达某种特定的含义，以抒发某种思想与情感。用典可以拓展意境，使诗词情意显得含蓄，达到字少意丰的效果。如辛弃疾《永遇乐。京口北固亭怀古》：

千古江山，英雄无觅，孙仲谋处。舞榭歌台，风流总被，雨打风吹去。斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。想当元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。四十三年，望中犹记，烽火扬州路。可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓。这首诗用了如下典故：

（1）孙仲谋的典故，抒发了诗人对英雄的怀念，表达了收复失地的理想。（2）南朝宋武帝刘裕的故事 表达了诗人北伐的决心。

（3）魏太武帝拓拔焘小名佛狸，他曾在长江北岸瓜步山建立行宫，即后来的佛狸祠。诗人将今昔对照，内心沉痛。前三个典故，表达了诗人对主战派的期望，还借此对南宋朝廷苟安求和者进行讽刺和谴责。

（4）刘义隆好大喜功，仓促北伐，以至惨败。这一典故，借古讽今，忠告韩侂胄要吸取历史教训，不要草率从事。（5）借廉颇自比，表示出词人报效国家的强烈愿望和对宋室不能进用人才的慨叹。

5、借古讽今

借古讽今是咏史诗常见的表现手法，即诗人往往以历史事件、历史人物、历史陈迹为题材，借咏叹史实，凭吊古迹台城六代竞奢华，结绮临春事最奢。万户千门成野草，只缘一曲后庭花。

全诗以台城这一六朝帝王起居临政的地方为题，描写了六朝纵情作乐的荒淫生活，和野草丛生的凄凉景象形成了鲜用典抒情与借古讽今有何区别：用典抒情：用典是指在文章中引用、截取前人的语句或使用前人的事迹故事，借以年、金戈铁马，气吞万里如虎。凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否。

来达到感慨盛衰、托古讽今的目的。如刘禹锡《台城》：

明对比，把严肃的历史教训化作了接目摇心的具体形象，寄托了吊古伤今的无限感慨。

表达某种特定的含义。借古讽今是引用典故以方便于比况和寄意。诗中有不便直述者，可借典故之暗示，婉转道出作者的心声，借古讽今是用典抒情的一种方式，借古讽今是引用前人前事等来评论当前风气、时政等；用典抒情则是着重自己的感受，引用前人的语句或事迹来表现出来。

第四篇：王君 外国写景诗歌

重庆市外国语学校 王 君

【教学目标】

１、在诵读中感受自然的美。

２、体会写景抒情诗表达的基本特点，并尝试写简单的诗。

３、理解诗人对自然和生活的爱。【教学重难点】

１、诗歌诵读。

２、诗歌仿写。【课时安排】

一课时。【教学流程】

一、导入

同学们，英国有一位浪漫主义诗人叫济慈，他说“大地的诗歌从来不会死亡”，这句经典的话本身也是一句诗，它告诉我们生活的本质就是诗，人的一生也是诗。如果我们能用诗意的眼光来观察我们平凡的生活，我们就会发现生活中时时有诗情，人生处处有诗意。写诗，并不像许多同学想象的那么困难，今天，就让我们以两首优美的外国诗为阶梯，去尝试一下写景诗的创作。

二、品读济慈和叶赛宁，感受写景诗的特点

１、介绍两位诗人：

济慈（１７９５～１８２１），英国诗人。１７９５年１０月２９日生于伦敦。９岁时父亲去世，母亲改嫁，济慈和两个弟弟由外祖母收养。１５岁时母亲又病故，外祖母委托两名保护人经营他们兄弟的财产。起初济慈是学医的，他喜好文学，但对医学并不厌弃，通过考试获得内科医生执照，还继续学习外科。直到１８１６年１１月间，济慈才决心放弃医学，从事文学创作。他的诗诗中有画，色彩感和立体感都很强。他认为，一个大诗人对美的感受能压倒或抵消一切其他的考虑，这就是他的“天然接受力”的思想。他曾说，他可以深入到一只麻雀的性格中去，同样可以“在瓦砾中啄食”。济慈是英国浪漫主义诗人中最有才气的诗人之一，他的诗对后世的影响很大，维多利亚时代诗人、唯美派诗人、“意象派”诗人都受到他的影响。可惜正当他初展宏才的时候，就不幸与世长辞，时年才２５岁。

叶赛宁，俄罗斯诗人，他的诗感情真挚，格调清新，并擅长描绘大自然景色。

２、自由诵读感受诗意诗情：

⑴ 自由读、表演读、配乐读。

⑵ 自由谈一谈你从这两首诗中读出了什么样的诗情。

引导学生交流：

《蝈蝈和蛐蛐》中的蝈蝈和蛐蛐充满活力，它们的鸣声周而复始，永不停息，那就是大地的诗歌从来不会死亡，鼓舞人们热爱生活乐观地对待生活。

《夜》传达出诗人对大自然的热爱和他安适、宁静的心境。

３、自由诵读议一议诗歌的语言：

⑴ 重点读《蝈蝈与蛐蛐》引导学生体会：

散文一样的语言：娓娓道来，似在说话，不造作不生硬。

感受方式：改变诗歌分行排列的方式，把它们以散文的形式排列，读一读体会一下，原来，散文诗就是一篇散文。

⑵ 重点读《夜》，引导学生体会：

诗的语言就是形象化、细节化、生动化的语言；

景物的铺排：松林、夜莺、长脚秧鸡、溪水、明月；

特点的凸现：松林的“幽暗”、夜莺的“歌声”、长脚秧鸡的“欢嚷”、大河的“银星”、小溪的“银波”……

⑶ 教师总结：

写景类抒情诗其实很简单：

写诗，就是诚实地写出心中的话； 写诗，就是细腻地描绘出心中的话； 写诗，就是优美地表达出心中的话； 写诗，就是灵活地排列出心中的话；

……

三、他山之玉：看看如何把散文变成诗

１、把《春》的前几段变成诗：

盼望着

盼望着

东风来了

春天的脚步近了

一切都像刚睡醒的样子 欣欣然张开了眼 山朗润起来 水涨起来了

太阳的脸红起来了

小草偷偷地

从土里钻出来

嫩嫩的，绿绿的 园子里，田野里

瞧去

一大片一大片满是的 ２、把记叙文变成诗：

深圳的程少堂老师曾把《荷花淀》的开头由记叙文改成这样了：

原文：月亮升起来，院子里凉爽得很，干净得很。白天破好的苇眉子湿润润的，正好编席。女人坐在小院当中，手指上缠绞着柔滑修长的苇眉子，苇眉子又薄又细，在她怀里跳跃着。

月亮

升起来

院子里 凉爽得很 干净得很 白天 破好的

苇眉子，湿润润的 正好编席

女人

坐在 小院当中

手指上

缠绞着

柔滑修长的 苇眉子

苇眉子

又薄又细

在她怀里

跳跃着

四、自由创作

以《大地的诗歌从来不会死亡》为题，或者以《夜》为题，模仿这两首诗简易朴实的写法，即兴创作小诗一首并朗诵交流。

（提醒学生：如果觉得难，可以写成散文再考虑形式。）

五、课外作业

自由创作诗歌，在班上举行诗歌创作比赛。

第五篇：论杜甫诗歌的写景

论杜甫诗歌的写景

—杜诗漫卷物景载深情

汉语言文学四班 2008级 蒋颖

摘 要：

杜甫是我国古代最伟大的现实主义诗人。他的诗歌内容丰富，艺术风格更是多样；杜诗也因沉郁顿挫、萧散自然的诗风和独特的写景审美艺术成为华夏诗坛上一株的绚丽奇葩。杜甫诗的景与情达到了完美的融合。他扩大律诗的表现范围和表现手法出神入化地创作出浑融绝妙的意境；来表达他一生“穷年忧黎元”、“致君尧舜上”的壮志和怀亲恋家的桑梓之情。关键词：杜甫；杜甫诗；写景；情与景

杜甫是唐代诗歌的集大成者，被人们誉为“诗圣”。他的思想主要是以孔孟思想为主的儒家思想。作为多产作家的杜工部，为中华文明奉献了一千四百多首诗歌。杜甫诗歌不仅内容丰富，而且风格多样；其诗涉及宴游、羁旅、咏怀、时事等诸多内容，诗风除了沉郁顿挫之外，还有从容优雅的萧散自然之风。

但是，杜甫生在与历代盛世一样富饶和繁荣，而且科举用人制度又完善的开元盛世，这就注定了他一生仕途的坎坷与艰辛。人才选拔是不问门第，士庶同等，“贫穷无有种，富贵不选人”的较完善的科举制度；要完成入仕为官“穷年忧黎元”的壮志谈何容易！实现抱负之年已是盛世摔跌之秋，那“致君尧舜上”的理想又如何圆梦？可是在杜甫坎坷颠簸的苍凉人生中，他仍困苦不忘怜百姓，潦倒还思乱国都。这样一位心系苍生、思故念国的苦命文人为唐代的诗空上，增添了一颗怀儒家“仁爱之心”、光与爱都普照万物的绚烂辰星。

品读杜甫的诗歌离不开“情”“景”二字。在《姜斋诗话》中，王夫之有云“情景名为二，而实不可分。神于诗者，妙合无限。巧者则有情中景，景中情。”王国维也说“一切景语皆情语”，杜甫诗歌中的写景艺术与情感之间的完美切合就是其诗歌价值的最好体现。

杜甫的诗歌可以分为四个阶段的创作：一是三十五岁以前的青年读书漫游诸国时期，二是三十五到四十八岁的困居长安求仕时期，三是四十八到五十八岁的西南漂泊时期。在这些不同的生活时期，杜诗的“情”“景”艺术表达均各异。

杜甫年轻的锦绣时代真是唐朝最繁荣的开元盛世。时代赋予了他自信和朝气，怀抱着“致君尧舜上，再使风俗淳”（《奉赠韦左丞丈二十二韵》），“自谓颇挺出，立登要路津”（《奉赠韦左丞丈二十二韵》）的卓越抱负；杜甫迈进了自己理想的人生世界。杜甫早期的诗作中就有所反映。《孟子尽心上》中孟子称“孔子登东山而小鲁，登泰山而小天下”，而杜甫在《望岳》中写出了“会当凌绝顶，一览众山小”的泰山雄风，“造化钟神秀，阴阳割昏晓。荡胸生层云，决眦入归鸟”此四句杜甫远望泰山，气势浑浩雄奇；如此开阔壮丽之景，作者胸中盈溢着的更是满腔自信和壮志。年轻的杜甫如孟子所说的孔子一样，有着襟怀抱负、积极进取的泰山之志。诗中“岱宗夫如何”更是对泰山冲霄参天，郁乎苍苍的惊叹，把胸襟抱负，壮志豪言寄予笔下如此之诗境，诠释出了青年杜甫无限生命张力。可见杜甫诗作技巧运用之纯熟而完美。此诗情与景的天然融合突出了杜甫在写景寓情处理问题上有独特的审美艺术。

乾元二年（759）秋，杜甫弃官华州，携家流寓秦州。他兄弟五人，四个弟弟颖、观、丰、占，此时唯杜占随行，其余则散处异地。叛军作乱，形势紧张，自己也衰病困窘，对音信不通的弟弟们倍加思念，在凄清孤寂之秋夜作下《月夜忆舍弟》这首动人且凄楚的忆弟诗。戍鼓断人行，秋边一雁声。露从今夜白，月是故乡明。有弟皆分散，无家问死生。寄书长不达，况乃未休兵。

孤雁失群、月光无人赏，凉秋之景字字忧伤，“雁”、“秋”这两个意象常被诗人们结合起来表达悲秋伤怀之情。一句“露从今夜白，月是故乡明”到出故乡无人赏那皎洁明亮的月亮，但是美丽的夜中月光越是明亮，思乡忆弟之情更切。作者笔下乐景，反衬出的是家愁国难的哀伤之情，作者还用尾联的“寄书长不达，况乃未休兵”将对战乱的厌恶和对黎民百姓的担忧表现得含蓄蕴藉，深情无限。

在安史之乱前，在漫游列国时先后与李白、高适、严武结下深厚的友谊。至德二载（757），李白参加永王李璘幕府，后李璘因与其兄肃宗争权，兵败被杀，李白受牵连，坐系浔阳（今江西九江）狱。故杜甫作《梦李白二首（其一）》表达自己对友人对时局的态度。死别已吞声，生别常恻恻。江南瘴疠地。逐客无消息。故人入我梦，明我长相忆。君今在罗网，何以有羽翼？ 恐非平生魂，路远不可测。魂来枫林青，魂返关塞黑。落月满屋梁，犹疑照颜色。水深波浪阔，无使蛟龙得。

担忧兄弟李白的安危，杜甫忧念成梦，满屋落下的月光照亮了房间，好像在月光中都能清晰的看见李白的面容，转眼即逝的月景不在，但是友人的容貌在落月残光中犹存。“落月满屋梁，犹疑照颜色”一句把诗人对友人的想念和担心表现得淋漓尽致；李白之罪因政治的黑暗而起，同时也看得出杜甫对政治黑暗的强烈抗议。诗中“青”“黑”鲜明的颜色对比更加突出诗人对友人的担忧之情。巧妙地色彩运用加之冰凉苍意的月光使整个意境潇然凄凉，精心的创设虚幻意境让感情的表达水到渠成，杜甫的诗物载情递意之功不可谓不妙。

又如杜甫在安史之乱平定以后的诗歌，《绝句四首（其三）》。两只黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

安史之乱平定之前的生活使杜甫没有力气再冲天叫出泰山的壮言，剩下也就是忧伤悲凉的忧国思亲罢了。表面看是句句写景，黄鹂、翠柳、白鹭、雪、船构成了一幅淡雅清新、祥和的画卷，美不胜收。该诗的色彩明亮活泼，黄、翠、白、青四种鲜艳的色调组合更加表明了作者开阔舒畅的心境。景中无一字言意，但字字含情，平定安稳的苍生生计，社会祥和、家庭温暖这些不正是杜甫所期盼的吗？与早期的《望岳》相比，此诗消去了不少豪情，却增加了几分谙世的柔肠喜悦，可见，有着不安命运，历经亲人离散、贬谪离家的痛苦后，杜甫已经淡然明知自己的“致君尧舜上”找不到出路了。单就这派生机祥和之景不难看出，杜甫心中的“穷年忧黎元”没有逝去，存在的还是那一直执着爱及苍生的忧国忧民思想。多意象构成作者的情感因子，在湛蓝苍穹里一切都是和谐的存在，诗中情感也溢出画卷，乱后的安定得之不易，作者的喜情快意巧妙地通过小小的黄鹂、白鹭已经传给每位读者了。

杜甫四十八岁以后，在西南漂泊。经历了丧子的悲痛，好友严武之死的杜甫已未老先衰，体弱多病，最后四处漂泊死在湘湖孤舟上。一代文豪就这样凄凉惨淡的境地中陨落了，让后人们难免不心痛。杜甫后期有《春夜喜雨》、《蜀相》、《闻官军收河南河北》、《登高》、《茅屋为秋风所破歌》、《岁晏行》、《秋兴》等大量作品。杜甫的诗歌有“诗史”之称，诗歌的内容记录了开元盛世以来的大量时事，大量的作品都是描写战乱，人民疾苦；表达的情感有很强烈的政治倾向。这也根源于杜甫自身的儒家思想，“仁”与“爱”让杜甫追求“致君尧舜上，再使风俗淳”（《奉赠韦丞丈二十二韵》）的政治抱负和“穷年忧黎元，叹息场内热”（《自京赴奉先县咏怀五百字》）的忧民思想。这些诗作中的写景也是致力于杜甫此阶段的心境的展现。

作者老年的形象在《茅屋为秋风所破歌》中展现得极佳，“南村群童欺我老无力”、“归来倚仗自叹惜”，“欺”、“倚”二字把作者年老被人欺，毫无还击之力的窘迫处境刻画尤为深刻。“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山！呜呼！何时眼前突兀见此屋？吾庐独破受冻死亦足！”杜甫这“己饥己溺”的仁者情怀感动了古今众人，这种崇高的精神支撑了杜甫所有的细胞，他全身都是爱国忧民的热血在流淌，不论他身处的环境何其艰苦与困窘；杜甫执着于政治追求的信念可以与屈原媲美。而诗中前五句“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。茅飞渡江洒江郊，高者挂罥长林梢，下者飘转沉塘坳。”这是一处多么苍白之景，秋风萧煞一片乱物被卷走，风无情不止就像岁月刮过脸庞，留下的只有沧桑之褶皱老肤。杜甫人生也似这般茅草一样飘散无依；更无归处，孤苦伶仃；终身没有找到出仕与入仕这两种相对立又相补充的平衡力，“致君尧舜上”是为杜甫悲剧的一生着上了苍白色调而已。伤情与哀景同样寒彻人心，生命殆尽的无奈预示着杜甫一生之景将被历史悲情的夺走。

悲天悯人的现实主义情怀中有着多少人间喜怒哀乐，或者豪情万丈，或是畅快愉悦，或是壮志难酬，或是思亲念故......杜诗沉郁亦顿挫，命运跌宕也起伏，明调淡景一朝雨，怡画哀情数代风。黄昏、月夜、春雨、秋风等无数的杜诗之景都承载着一代文豪的深情。让我们永远牢记杜甫那为了黎元苍生的满腔热忱，不忘杜甫那伟大的执着。

参考文献：

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[8] 加晓昕，冯广艺.杜甫诗歌色彩运用之美[J],平顶山学院学报，2008（3）[9] [10] [11] [12] [13] [14]