大型现代戏剧焦裕禄观后感

第一篇：大型现代戏剧焦裕禄观后感

缅怀人民好公仆

争做干部好榜样

——**大型现代豫剧《焦裕禄》观后感

2011年1月9日下午，**组织出席**党委一届二次全会全体人员，以及基层单位副处级以上干部同数百名党员干部职工，在矿工俱乐部观看了**剧团排演的大型现代豫剧《焦裕禄》，给我留下了深刻印象，感人至深，至今心情仍旧不能平静……

现代豫剧《焦裕禄》共6幕，演出了感人肺腑的真情实感。随着帷幕的徐徐拉开，“画外音”立即把人们的思绪拉回到40多年前的河南兰考县，舞台布景随着伴唱，烘托出当年兰考大地那种“漫天风沙漫地碱，白帐子猛雨涝大田；三害肆虐灾情重，兰考人经历着1962年”的凄凉景象。随着剧情的步步深入和发展，我被焦裕禄鞠躬尽瘁、公而忘私的精神所打动，一个共产党人的崇高风范令人肃然起敬。特别是当演到焦裕禄率领全县人民战胜“沙、碱、涝”等自然灾害，即将迎来丰收的年景，他却被病魔夺去生命的时候，许多观众掩面而泣，为失去一位党的好干部、人民的好公仆而痛心。焦裕禄的形象也正是在这种生活气息和时代背景下，显示出其光辉，显示出其高大，显示出其可歌可泣。

观看现代豫剧《焦裕禄》，不仅是从它的唱腔设计到舞台 1 布景，从剧中人物的塑造到演员的念、唱、做、打给人以栩栩如生之感，剧中焦裕禄、徐俊雅、瞎奶奶、鲁一山、董老头等主要人物的塑造和演技更令人难以忘怀，给人们留下了更加深刻而美好的回味。剧情起伏跌宕，场景气势恢宏，成功地塑造了一个人民公仆的光辉形象，特别是焦裕禄的光辉形象再次感动了所有在场面的观众。

观看《焦裕禄》，让我的心灵再次受到洗礼。40多年过去了，焦裕禄精神跨越时空、历久弥新，焦裕禄的风范、品格、作风，在亿万人民心中树起了一座永不磨灭的精神丰碑。焦裕禄同志用自己短暂的一生、以自己的模范行动，树立了一个优秀共产党员和优秀县委书记的光辉形象，铸造了亲民爱民、艰苦奋斗、科学求实、清正廉洁、迎难而上、无私奉献的焦裕禄精神。

作为新时期的党员干部，我们更需继承和弘扬焦裕禄精神，时时刻刻用焦裕禄精神指导自己的行动，以焦裕禄为榜样，处处以身作则，时时率先垂范，认真履行职责，带头转变作风，带领广大职工群众艰苦奋斗、真抓实干，把各项工作做得更好，不辜负党和组织的培养，不辜负职工群众的重托。

首先，学习和弘扬焦裕禄精神，就要赋予其时代精神、时代内涵，要以加强党性修养为切入点，牢记宗旨，创新进取，实干创业，努力推动企业科学发展。焦裕禄精神是我们党优良 2 传统的传承，其精神内涵集中体现在“知难而进，艰苦奋斗，开拓进取”。当前，我们**已成功实现了千亿跨越，正处在奋力向世界500强进军的关键时期，非常需要焦裕禄精神指导工作实践，把**制定的宏伟蓝图变成现实成为大家的共同行动。我们要从思想上坚定“无论困难再大，也难不倒我们的信心和决心”，永不向困难低头，始终坚持解放思想、实事求是、与时俱进，始终保持奋发有为的精神状态，勇于担当、善于作为、甘于奉献，以良好的精神风貌，积极投身到促进企业发展的各项工作中去，争取更大的成绩和更大胜利，推动企业科学发展，努力为职工群众带来更大的福祉。

其次，学习和弘扬焦裕禄精神，就要学习他全心全意为人民服务的宗旨，吃苦在前，享乐在后，关心群众疾苦，与群众患难与共的优秀品质。焦裕禄为各级领导干部树立了良好的榜样，他之所以深受人民群众爱戴，根本原因在于他始终与老百姓心相连、情相依。当剧中演到大雪纷飞之时，焦裕禄把县政府发给自己的大米送到困难群众家里，和孤寡老人一起度除夕，剧中的感人细节历历在目，我自己的心灵受到强烈震撼。“胸中装着全体人民，唯独没有他自己”，这是焦裕禄身上体现出的最明显特征。我们学习焦裕禄精神，就要从工作上、生活上认真学习他一心为公、一心为民的优良作风，学习他“胸中装着全体人民，唯独没有他自己”的崇高思想境界。作为为 3 党员干部，就应该像他那样深怀爱民之心，时刻关心职工疾苦，与职工群众患难与共，尽心尽力去办顺民意、解民忧、得民心的实事好事，想职工所想、急职工所急，把“职工利益无小事”落到实处。

第三，学习和弘扬焦裕禄精神，就要学习他坚持走群众路线，扑下身子真抓实干。焦裕禄同志深入到条件艰苦、矛盾集中、困难突出的地方，如在除“三害”斗争中，他既是指挥员又是战斗员，同干部群众一起出力流汗，亲自率领干部群众进行了小面积翻淤压沙、翻淤压碱、封闭沙丘试验，然后以点带面，全面铺开。这是焦裕禄同志率先垂范、务实奉献工作作风的最好体现。焦裕禄在兰考工作的470多天中，时刻以一个普通劳动者要求自己，始终战斗在一线，在狂风、大雨、沙窝、激流里奔波，掌握第一手资料，带着感情去工作，实事求是地去解决问题。作为领导干部要，学习学习焦裕禄精神，就要从转变工作作风做起，坚持走群众路线，扑下身子真抓实干，身体力行做表率，坚决克服形式主义、官僚主义，多深入到基层、到现场、到一线了解实情，掌握第一手资料；多到工作难度大、矛盾集中、困难突出的地方，解决实际问题；多到职工群众当中去，了解他们工作生活上的困难，倾听他们的呼声、关心他们的疾苦、积极帮助解决他们的困难，把关爱职工的职责落到实处。

“清风扬正气，同心创大业。”**组织党员干部观看《焦裕禄》，用心良苦，意义重大。我们看过后不能激动一阵子，而要在身体力行上体现一辈子，让焦裕禄精神发扬光大，努力为**实现又好又快发展提供强大的精神动力。

第二篇：戏剧观后感

乐真 乐善 乐学 乐恒

——观莲花落《大年三十》有感

班级：思政121姓名：刘婧婧学号：12093110

莲花落，亦称莲花乐、莲花闹，是浙江省绍兴地区的一种汉族曲艺形式。因演唱中间有“哩哩莲花落”之类的帮唱过门，故名莲花落。或说由唐时“散花乐”变为“莲花乐”再变为“莲花落”。因其演唱生动活泼，唱词通俗易懂，唱腔朴实流畅，富有浓郁的生活气息，莲花落为群众喜闻乐见。中国的国粹是京剧，江浙地区则以越剧较为出彩。由于地区的差异，这是我第一次观看绍兴莲花落。不同于越剧的婉转动人，亦不同于京剧的丰富精致，绍兴莲花落似乎更接近生活化，而且在第一次的观看中，就能明显发现莲花落中的大部分发音与江浙地区的口音还是比较相近的，更容易听懂。

这个莲花落《大年三十》的故事性极强，情节之间的联系亦是十分紧密，却也简单易懂，就是围绕十两银子展现人性的善恶两面，但是故事主旨还是旨在宣扬人性的善，并且启迪我们为人处世“勿以善小而不为，勿以恶小而为之”。其次，故事中的扮演者的神态动作更是惟妙惟肖，有些地方更是充满喜感，赢得满堂彩。

苏义是一个地地道道的教师先生，饱读圣贤之书，在他的身上，蕴藏着自古及今宣扬的美好道德。巧妇难为无米之炊，对待孤家寡人、无以为继的施潘嫂，古道热肠的苏先生甘愿掏出兜里教书一年全部的辛苦钱——十两银子，同时以一个善意的谎言挽救了一条宝贵的生命。只是那心胸狭隘的施潘嫂却不能急人之所急，明明手头已经宽裕，却是不能将心比心，体谅苏夫人的苦楚，散些钱财给窘迫的苏义一家解困。在这里，显然形成了一个鲜明的对比，以施潘嫂的势利突出了苏义的为人高尚、高洁。同时也为后来施潘嫂的幡然悔悟奠定基调，在人物言行的一降一升中显示了善为人之本，“知错能改，善莫大焉”的品德。

苏义无可奈何，与妻子千般考虑之下，最终决定去吉儿娘的番薯地里偷番薯。但是，明明下决心去偷了，却又在最后关头跑到土地庙前，在土地公面前恳求了三个心愿：可偷否？——有人知否？——施潘平安回来否？这三个心愿的转变，实则是反映了苏义的个人品性。孟子曾提出“四端”之说，即：恻隐之心，仁之端也；羞恶之心，义之端也；辞让之心，礼之端也；是非之心，智之端也。孟子认为恻隐、羞恶、辞让、是非四种情感是仁义礼智的萌芽，仁义礼智即来自这四种情感，故称四端。可偷否？即是人的是非之心的展现，要是一个人在行不义之事的时候，若没有意识这种行为的不义，并且还一味认为这种行为的理所当然，那么这个人就真的无可救药了。是非之心，是为了让人知晓自己该做什么又不该做什么，什么应该做什么又不该做。做该做之事，自然是理所当然，做不该做之事，就是做错了事。苏义是一个老实巴交的读书人，深受诗书之中礼义廉耻的教诲，可偷否即是他对自己良知的询问与反思。随即他又向神明询问“有人知否”，又是出于对羞恶之心的询问，对于一般人而言，做出不耻之事，内心自然而然就会产生羞愧之心，一般人尚且如此，对于一个读书之人，这种情感只会加倍，而不会较少。最后 “施潘平安回来否”，则

是出于对于施潘嫂的恻隐之心，一个女人常年一人在家守望在外撑船养家的丈夫，其中不安与寂寞是无法言清的，而苏义正是出于对她的恻隐之心，才有此一问，也可说明他的心地善良。

但是，我们作为一个旁观者，以一个上帝的视角，自然是知晓这里的土地公并非“土地公”，而只是那位锡堂叔叔和吉儿好心之下的隐瞒。从那三个圣爻，到赠送扁担，再到护送摔晕的苏义回家，足见这位锡堂叔叔的为人朴实敦厚。而那施潘嫂，只知独享自己一人之福，毫不知急他人之所急，所以在他丈夫回来的那一刻因误会产生的争吵恐怕亦是对她的惩罚。回眼再看苏义夫妇，家里清贫，甚至无一物来分岁，但是，就着那一小袋番薯，两夫妻亦能苦中作乐，一块番薯作肥肉，一块番薯作精肉，无肉亦得肉中香。像他们这对夫妻，彼此相扶相持，在困境之中还是不离不弃，实在是难能可贵。常言道：夫妻本是同林鸟，大难临头各自飞。孔雀东南飞的悲剧亦是可歌可泣。这里所展现的感情却是截然不同，也只有这样的感情才真正值得我们去追求，去珍惜。

故事的最后好心肠的吉儿娘带着吉儿和一桌的好菜前来与苏义夫妇分岁，而终于澄清误会的施潘夫妇亦是带着事前准备好的好酒好菜前来赔礼道歉，这三户人家不仅冰释前嫌，更是拉近了彼此的心，我们常说“远亲不如近邻”，互帮互助的邻里有时比起远在千里的亲人还要亲，他们在末尾共同贴春联拜岁的场景就是给我这样一种感觉，同时，也使我更加相信了这个道理：说好话，行好事，做好人——好人一生平安。

意大利政治家、思想家马基雅维利在他的《君主论》中，曾提到：“关于人类，一般地可以这样说：他们是忘恩负义、容易变心的，是伪装者、冒牌货，是逃避危难，追逐利益的。当你对他们有好处的时候，他们是整个属于你的。当需要还很遥远的时候，他们表示愿意为你流血，奉献自己的财产、性命和自己的子女，可是到了这种需要即将来临的时候，他们就背弃你了。”他认为，人类愚不可及，总有填不满的欲望、膨胀的野心；总是受利害关系的左右，趋利避害，自私自利。因此，利他主义和公道都是不存在的，人们偶尔行善只是一种伪装，是为了赢得名声和利益。人都是“忘恩负义、心怀二志、弄虚作假、伪装好人、见死不救和利欲熏心的”；即使最优秀的人也容易腐化堕落，因为作恶事更有利于自己，讲假话更能取悦于别人。“人们忘记父亲之死比忘记遗产的丧失还来得快些。”，在他们眼里，财产的得失比亲人的死活更值得关心。这是一种精彩而刻薄的“性恶论”观点。其实，无论在中国还是在国外，无论是古代还是现今的政治，都是从人性恶出发，才需要严刑酷吏来加以约束百姓的行为举止。

但是在这里，还是强调人性的善。这里，善是从一而终的：为身陷囹圄的施潘嫂慷慨解囊，偷番薯之前的忐忑和之后的知足而乐，与妻子的相亲相爱、相濡以沫；锡堂叔叔的默默奉献，还有施潘嫂的幡然悔悟，甚至最后以合家欢的形式拉下帷幕，这就像小说中所说的“HE”——happy ending（快乐结局）。

总的来说，这个莲花落给我的印象还是挺有趣的，就像看电视连续剧一样。也难怪那些绍兴地区的老人家闲来无事就摆弄一个收音机

来听莲花落。很感谢老师选取了这个极具绍兴当地特色的戏剧，让我对它不再耳闻而眼不见。我曾在大一的时候参加了越剧社，这一方面是出于对越剧的喜爱，一方面也是想亲自体验一番唱越剧的感觉，学姐曾夸我动作还是不错的，但是这唱腔却是带有浓重的地方口音，还有就是唱不出，所以在去年的越剧社表演中，我只担任了配舞的角色，但是也是十分满足的。或许我更适合去欣赏这些艺术。今天的莲花落也许会成为我日后欣赏的另一个对象。

第三篇：英语戏剧观后感

Desire Under the Elm is a very interesting play.In this play Ephraim Cabot abandons his farm and his three sons, who hate him.The youngest son, Eben, resents his father for destroying his mother's life.He buys out his brothers, who head off to California.Shortly after this, Ephraim returns with his young new wife, Abbie.Abbie becomes pregnant by Eben.She lets Ephraim believe that the child is his, thinking the child will secure her hold on the farm, but she later kills the infant when she sees it as an obstacle between herself and Eben.Eben, enraged, turns Abbie over to the sheriff, but not before he realizes his love for her and confesses his complicity.To be one of O'Neill's most admired works, Desire Under the Elms invokes the playwright's own family conflicts and Freudian treatment of sexual themes.According to O'Neill's stage directions, the elms of the title are supposed to dominate the set with “a sinister maternity.” Although the play is now considered a classic of 20th-century American drama, it scandalized some early audiences for its treatment of infanticide, alcoholism, vengeance, and incest;the first Los Angeles cast was arrested for performing an obscene work.A Streetear Named Desire，this is a profound play, and tell the truth, after watching all I do not totally understand.However, I like

the heroine, Blance.In her, I see the vulnerability, frustration, deep sadness, and desire.Video made me feel shocked.It is not romantic, beautiful.It is thoroughly sad and dreary.Blance is a weak person.She loves money, love status.Actually, her youth is gone, and her life changes from rich into poverty.Even more pathetic is that she refused to face reality, is still proud as ever.It is pretty sorrow.In the play, there is a very important prop, which is the lampshade.The lampshade is not only representative of Blance’s extravagant life in the past, but also shows that she refuses to face reality, face up to her own heart.Perhaps, only in the dim light, she feels herself and other people cannot see her wrinkles and gaunt, but her heart will feel better.

第四篇：戏剧进校园观后感

戏剧进校园观后感

戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，让人赏心悦目。下面小编为大家整理了戏剧进校园观后感，希望能帮到大家！

今天，在我校开展了第一届“戏曲进校园”活动，我们怀着兴奋的心情去观看了戏曲表演。

小时候，看见自己的爷爷和奶奶看戏曲时，我总认为他们实在很老土，赶不上潮流，可今天我欣赏了戏曲后，我才被戏曲震撼了。我现在才感受到什么是“不看戏曲的人，枉做中国人”。不是吗?这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀!我们怎能忘记它们?如今的社会，我们这些青少年们的视野，已经转移到流行音乐、影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷一一展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。

我是一名高中生，来自郑州市第五十三中学。在参加活动中，我感受到戏曲是我国传统艺术的瑰宝，需要有人去延续传承。其中，最让我感兴趣的是黄梅戏。据了解，黄梅戏旧称黄梅调或采茶戏，是中国五大戏曲剧种之一，也是与徽剧、庐剧、泗州戏并列的安徽四大优秀剧种。黄梅戏源于湖北、安徽、江西三省交界处黄梅一带的采茶调，清末传入毗邻的安徽省怀宁县等地区，与当地民间艺术结合，并用安庆方言歌唱和念白，逐渐发展为一个新生的戏曲剧种.黄梅戏唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力；表演质朴细致，以真实活泼著称，成为演绎、传播中国传统文化的重要手段

在那天我们观赏了众多戏剧，还有戏剧大师亲自给我们讲解戏剧的知识，是同学们更深刻的了解到中华传统艺术的魅力，那天的天气晴朗，蓝天白云，映衬这戏剧的舞台，更显得自然和谐，赏心悦目，我也深深感受到了戏剧的魅力，我相信大家也一定有跟我相同的感受，至此，有感而发。

戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。

小的时候，看见自己的父母看戏曲时，我总认为他们实在太老土，赶不上潮流，打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。

俗话说：“要知道梨子的味道，最好亲口尝尝。”不尝不知道，一尝吓一跳呀!今天的语文课上，当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时，我真是为之震撼，原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀!我真是井底之蛙呀!这老祖宗留下来的宝贝，外国人又怎么能比得上?难怪呀，老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲，那么喜爱戏曲。

我现在才感受到什么是“不看戏曲的人，枉做中国人”。不是吗?这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀!我们怎能忘记它们?如今的社会，我们这些青少年们的视野，已经转移到流行音乐、影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷一一展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。

戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记?我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去!

今天，在我校开展了第一届“戏曲进校园”活动，我们怀着兴奋的心情去观看了戏曲表演。

小时候，看见自己的爷爷和奶奶看戏曲时，我总认为他们实在很老土，赶不上潮流，可今天我欣赏了戏曲后，我才被戏曲震撼了。

其中，我最感兴趣的是川剧变脸。看了很长时间，经过仔细观察，我终于知道了变脸的“庐山真面目”。其实变脸人的衣服后面有一个机关，每次要变脸时，我都注意到变脸人的手会往背后伸。

还有使我高兴的一出戏，一个白胡子老爷爷，头上戴个有“翅膀”的帽子，这个节目快把我笑死了。老爷爷戏没有唱多少，但表演非常厉害。他头上的两个“小翅膀”很神，爷爷头晃晃它就一直在转。老爷爷走路，走着走着摔倒了，倒下时还一直在吹胡子，从中看出老爷爷的功底很深呀，表演完后，主持人说爷爷练了二十多年了，我都惊呆了，不愧为“台上一分钟，台下十年功”呐。

戏曲是我国传统艺术的瑰宝，是珍贵的，需要大家不懈努力，去延续这份辉煌。

第五篇：莎士比亚戏剧观后感

《威尼斯商人》与《哈姆雷特》

汉语言文学2009101201姚伟鸿

莎士比亚作为文艺复兴时期最伟大的人文主义作家，其戏剧既洋溢着现世的欢乐，又闪耀着理想主义的光辉；如同灯塔一般，引导着人们超越凡俗而趋于神圣，超越卑微而达于崇高。

莎士比亚一生创作了许许多多优秀的剧本，塑造了许许多多名垂青史的人物形象。如《威尼斯商人》中的犹太人夏洛克、安东尼奥。如《李尔王》中的李尔王的小女儿考狄利娅。如《麦克白》中的麦克白和麦克白夫人。如《哈姆雷特》中的哈姆雷特、王后格特鲁德、叔叔克劳迪亚斯。又如《奥瑟罗》中的伊阿古等等。

如果我们仔细分析这些人物典型的话，我们可以看到莎士比亚描写的这些人物性格都有某种优缺点被极端化，放大化。

我们在看莎士比亚的这些剧本时，我们很容易对故事中的某个人物产生同情，怜悯，喜欢，爱护或是厌恶，憎恨，不屑等情绪。这是为什么呢？原因在与莎士比亚在字里行间不断地描述这个人物，通过人物对话，或是心理描写、动作描写，不断地把人物的优点或缺点无限的放大，将人物塑造得几乎完美无缺或是穷凶极恶。

例如《威尼斯商人》中的犹太商人夏洛克，莎士比亚在文章一开头就这样描写了：“犹太人夏洛克住在威尼斯。他靠放高利贷给信仰基督教的商人聚敛了大笔钱财。他还很无情，总是严格地限定还钱的数额和时间，这样所有善良的人都很讨厌他„„”事实上这一段描写我个人道是觉得夏洛克没什么坏的，借高利贷这种事，是一个愿打一个愿挨，严格地限定还钱的数额和时间又没错。不过如果你看到了下文：“因为安东尼奥常常把钱借给那些不幸的人，而且从不向他们要利息。”时，你心中想到的是什么？是不是突然觉得夏洛克贪婪、无情、刻薄？是不是觉得安东尼奥善良、慷慨、大方？

这就是莎士比亚运用对比的写作手法将两个人对同一件事的不同做法放到一块而产生的效果。

而在接下来的描写中，莎士比亚继续描写了夏洛克剥夺不听他话的女儿的继承权，在法庭上不退半步的一定要割安东尼奥一磅肉的情形。这字里行间我们可以看到莎士比亚将夏洛克无情地特点写到了极致。

而反观对于安东尼奥的描写，当巴萨尼奥在安东尼奥没钱的时候去找他借钱时，安东尼奥为了朋友的幸福考虑，无奈地去找自己的仇人夏洛克借钱，接受了夏洛克的无理条件。而在他的商船无法按时归来，无法按时还夏洛克高利贷的时候，安东尼奥又写了一封为朋友两肋插刀的信给巴萨尼奥，信中有一句是这样说的：„„歌曲一磅肉以后，我估计性命难保，我希望临死能和你见上一面，但这还要看你的行踪。如果我们之间的友谊不足以请你过来，那么你也不要因为这封信而来。在这一封信中，我们看不到一丁点对于这件事的起因巴萨尼奥的一点埋怨，没有叫巴萨尼奥负担一点责任，所有的事都由他担着。而只是想在临死面前见他一面，信中也允许了巴萨尼奥可以不去见他最后一面。这是一个多么好的朋友啊！这是一个真正具有高尚人格的人啊！

而我们知道，宽恕朋友容易，但饶恕仇人便是任何一个人都很难做到的了。偏偏莎士比亚便安排安东尼奥做到了。在庭审的最后安东尼奥说道：“如果夏洛克愿意立下字据，承诺在临死的时候把财产留给他的女儿和女婿，那么他情愿放弃夏洛克应该给他的那一半财产。”面对一个之前要取己性命的人能做出这样的决定，可以锁安东尼奥已经被描写成了一个圣人了。

在《哈姆雷特》中，莎士比亚又将哈姆雷特描写成一个极忠极孝的人，不顾一切地为付报酬，最终和仇人同归于尽。同样被莎士比亚塑造成极忠极孝的人还有《李尔王》中的考狄利娅。

而麦克白夫妇就被描写成贪婪成性，欲求不满的卑鄙人物，特别是麦克白夫人。同属于这种类型的还有哈姆雷特中的王后哥特鲁德和叔叔克劳迪亚斯。李尔王的大女儿，二女儿。

莎士比亚的喜剧中还经常出现品格高尚，单纯无私的人。如《奥瑟罗》中的苔丝狄蒙娜等等。

正所谓诗言志，大凡一个作家写一部作品总是要表明他自己对事物的看法，并希望按照他的世界观改造世界。

莎士比亚在作品中写出了自己心目中的圣人和坏人，并让这些圣人更圣，坏人更坏。莎士比亚将这些人物典型的优缺点在文章中无限地放大到了极致，使圣人更圣，坏人更坏。我个人觉得不是简单的仅仅是为了读者喜欢某个人物或是讨厌某个人物，也不尽是一句简简单单的“剧情需要”所可以解释的。而是为了表达莎士比亚对于人性的思考，对于他所处于的世纪的人的一种剖析。表达了莎士比亚对于具有高尚人格的人的崇拜和向往，对卑鄙无耻地人的厌恶和鞭挞。莎士比亚渴望用自己的作品引导人们超越凡俗而趋于神圣，超越卑微而达于崇高。表达散发了莎士比亚浓浓的人文主义思想，闪耀着理想主义的光辉。