最新版湖南美术出版社五年级上册美术教案

第一篇：最新版湖南美术出版社五年级上册美术教案

五年级美术教学计划

一、指导思想

以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，树立“以人为本、培养能力”的思想，倡导“自主、合作、探究”的方式方法，积极营造“和谐、平等、轻松”的教学氛围，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，体现人文关怀，关注学生长期的健康成长。

二、班级学情

学生已经进入五年级，学生对美术这门学科有了比较浓厚的兴趣，且愿意学，还有一部分学生特别爱好。为此，只要扬长避短，适时点拨，点滴渗透，学生的美术知识和技能会有可喜的增长和提高。

三、教学目标：：

注重学生的体验过程，培养学生的艺术情怀，提高学生的观察、想象和表现能力，促进学生的创新精神和实践能力的提高。

四、主要措施

1、要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。

2、注重创新精神和实践能力的培养，努力激发学生喜爱艺术，乐于探索、努力求知的欲望

3、改进学习、教学方法，从小学生的年龄心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用现代教学媒体，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。

4、加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。

5、鼓励学生开展综合性与探究性学习，6、注重学生的主体地位，面向全体，热爱和关心学生，实施开放性教学，让人文精神和创作艺术得到充分地体现。

第1课 哆来咪 第一课时

教学目标： ：

◆培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质；

◆认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美；

◆学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法；

◆掌握立体造型的简单方法。教学重点难点 ：

对形体、色彩渐变韵律有感性认识，并能够调出渐变的色彩 教学准备：： ：玻璃杯7个，颜料等

教学过程：

一、欣赏导入

1．课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。

2．学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。

3．想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律?

4．教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。

二、分组制作

1．出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。

2．思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。

3．敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。

4．师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。

5．请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化?想一想，为什么会有这种变化?

6．师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。

三、装饰美化

1．思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。

2．装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。

四、即兴表演

小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。

第二课时

教学目标： ：

1、培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质；

2、认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美；

3、学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法； 掌握立体造型的简单方法。教学重点难点 ：

对形体、色彩渐变韵律有感性认识，并能够调出渐变的色彩。教学准备：： ：玻璃杯7个，颜料等

教学过程：

一、欣赏导入

1．欣赏有渐变效果的绘画作品。

2．教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律?

3．学生答，教师小结：它们的色彩发生了逐渐变化。在优美的音乐旋律声中课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。

二、认识现象

1．教师提问：你们知道生活中哪些地方有渐变现象吗?

2．教师出示图片，提问：图中哪些地方出现了色彩的渐变? 课件展示几张有渐变色摄影图片。

三、掌握规律

1．教师出示红一黄、黄一绿、绿一蓝、蓝一紫、紫一红五组色彩渐变系列的卡片，请四位同学整理色彩卡片按渐变的顺序摆出来贴在黑板上。

2．讨论：能不能把这几种颜色串起来成为渐变色彩呢? 3．学生讨论后，教师调整摆出如彩虹般的色彩渐变。

4．出示红到暗红的渐变，让学生了解除了色相的渐变，还可以有色彩明度的渐变。课件展示色彩明度的推移渐变。

四、尝试作业

看书上的小训练，学生自己发现调配渐变色的方法并完成小训练。

五、作业反馈

根据小训练完成的情况，反馈讲评调色训练中的问题。

第三课时

教学目标： ：

1、培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质；

2、认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美；

3、学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法；掌握立体造型的简单方法。教学重点难点 ：

对形体、色彩渐变韵律有感性认识，并能够调出渐变的色彩 教学准备：： ：玻璃杯7个，颜料等

教学过程：

初步感受 ： 1．拿出几组模型

(1)垒叠在一起的一组由小到大的圆形薄片，每两个薄片之间用距离相等或渐变的细线串联起来。

(2)垒叠在一起的大小相等的方形薄片或长条形立方体，一个角上安上铁钉固定。

(3)排列整齐的一组小棒。

2．请学生观察，说说感受。

3．陕速用拉、扭、排、剪等方法，将垒叠在一起的立体型排出形体、位置渐变的简单立体构成模型。

4．请学生再说说感受。

5．教师将模型按无序排列，再请学生说说感受。

第四课时

教学目标： ：

1、培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质；

2、认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美；

3、学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法;掌握立体造型的简单方法。教学重点难点 ：

对形体、色彩渐变韵律有感性认识，并能够调出渐变的色彩 教学准备：： ：玻璃杯7个，颜料等

教学过程：

一、欣赏感受

1．欣赏生活中利用渐变原理制作的雕塑和模型，说说感受。

2．教师小结：利用渐变原理制作的立体雕塑有一种韵律感和节奏感。展示摄影图片，每个图片配以相应的音乐旋律。

二、分组讨论

1．看看如何利用自己所带的材料。

2．除用方形、圆形、小棒来进行排列外，还可用哪些形状?

3．除剪、拉、扭、排外，还可运用哪些方法进行制作?

学生自带材料

三、尝试练习

分组进行尝试练习，练习过后，学生集体讨论矫正。

作业工具

四、学生练习

1．学生练习，教师巡回指导。

2．练习过后，同组同学相互讨论矫正。作业 ：

评议总结

1．展示作品，展开评议活动。

2．知识延伸：近大远小的变化能使画面产生空间感。

课件出示生活中有近大远

小的透视现象的画面。

第2课家乡古建筑

第一课时

教学目标：：

1、了解古建筑的的范围、常见类型、一般特征和有关历史典故。

2、体验并掌握线画古建筑的基本方法。

3、培养和增强学生对家乡人文遗产的情感联系和对家乡的热爱。教学重点：体验并掌握线画古建筑的基本方法。教学难点：能运用流畅的线条表现作品的疏密关系。

教学过程：

一、导入

（课前让学生收集家乡的古建筑图片和资料）

师：我们已对家乡的古建筑进行了了解。光妯筑有各种各样的风格样式，但也具有共同的一般特点，你能说说吗? 学生共同分享知识

二、欣赏展示家乡古建筑图片 师生共同小结：

①造型优美，对称、渐变、顶有脊、檐翘等。

②结构科学，斗拱、柱梁、不用钉子、稳固。③极尽装饰，檐、雕梁、画栋、窗饰等。

三、布置作业： 按光妯筑照片线描一幅古建筑速写。

四、展示评价

1、你比较喜欢哪幅作品，为什么？

2、你觉得它的什么地方值得你学习？

3、这一部分你还可以怎样表现

第二课时

教学目标：：

1、体验并掌握线画古建筑的基本方法。

2、培养和增强学生对家乡人文遗产的情感联系和对家乡的热爱。教学重点：体验并掌握线画古建筑的基本方法。教学难点：能运用流畅的线条表现作品的疏密关系。

教学过程：

一、分析

1、教师引导：要画好古建筑，先要进行观察分析，把看似复杂的建筑物变得简单易于理解，如亭阁的屋顶，有飞檐呈流线却是三角形或梯形。其实它的各部分均可看成大小不同的△口等形的组合，大家看是不是这样? 请两名学生上台对展示的古建筑图片用几何形概括并用粉笔表现出来。

2、师：提问，古建筑的很多细部是很科学的，也是有趣的。重檐是怎样建的?斗拱是怎样结构的?梁柱是怎样连接的?连接、支撑、穿插、卯榫卯合、竹钉。

二、教师示范

1．教师讲授线画写生步骤、要求： a．观察思考后构图定位； b．从屋顶处开始下笔；

c．线条要流畅肯定，尽可能用长线画； d．画出些细部，看不清的想像完成。

三、学生尝试画一个古建筑的简图

第三课时

教学目标：：

1.了解古建筑的范围、常见类型、一般特征和有关历史典故。

2.能以泥为主要材料做一简约小亭。

3.培养和增强学生对家乡人文遗产的情感联系和对家乡的热爱。教学重点：能以泥为主要材料做一简约小亭。

教学难点：采用刻画、搓条、镂空、压板、手捏等制作方法捏造小亭。

教学过程：

一、欣赏导入（展示建筑陶艺小工艺品）

师：今天，老师为大家带来了几件陶制小玩意，有小亭、小塔、小屋、小桥。这些小玩意一般用来制作假山盆景和园艺造型装饰用品。它可以单独摆放，也可以组合运用。同学们从前面往后面互相传递着摸摸看看。

二、引导分析

1.师：看完了的同学请思考黑板的连线题。陶艺作品上这些局部用了哪种我们学习过的制陶方法： 瓦纹 搓条 亭柱 刻画 塔窗 手捏 桥面 压板 屋顶 镂空

2．指导答题：分组讨论后派一位代表上讲台对互相对应的两个词语进行连线。

教师揭示答案：瓦纹(刻画)亭柱(搓条)塔窗(镂空)桥面(压板)屋顶(手捏)。

3．小结。同学们有了过去的学习基础，又经过小组讨论，几位同学顺利完成了答题，老师带来的这些建筑小玩意的制作方法就这么简单。你们想不想也做一做?

三、布置作业

1．师：今天我们综合运用已有的陶艺制作方法，设计制作一件陶艺作品“泥做小亭子”。板书课题：家乡古建筑

2．教师提问。俗话说“方法都一样，造型各不同”，请想想你将设计制作一个怎样新颖独特的亭子来呢? 同桌相互讨论，交流。

3．教师小结。在刚才的讨论中，同学们表达了各自的创作思路，有圆顶亭，有四面、六面亭，还有双层亭„„好!老师期待着大家新作品的成功。

4.学生利用课前准备好的陶泥及其他材料做小亭子，教师行间指导，解决有关学生的个别问题。

四、展示评价

1．请学生“一分钟简介作品”。

2．分组观摩。

第3课小记者 第一课时

教学目标：：

1.课前布置学生收集自己平时喜欢看的报刊，并选择一二幅自己喜欢的新闻图片。

2.了解家人喜欢阅读的报刊杂志。教学准备：：

图片

录像资料

教学过程：

1．今天，每个同学都带来了自己喜欢看的报纸、杂志，看来你们是一群爱学习、关心社会的学生。哪位同学来介绍自己带来的图片新闻呢?为什么喜欢它呢?说说你的理由。

几名学生展示自己带来的图片新闻，并根据其内容进行介绍。

2．同学们能不能将你带来的图片新闻介绍给大家，让大家分享你带来的信息，共同分享你的快乐呢?

小组内同学之间相互交流。

3．同学们带来的图片新闻很多来自你们订阅的儿童报及家人订阅的杂志，有的图片新闻报道反映了我们少年儿童关注的事，有的报道了我们生活中感动人的事，有的是社会上的新鲜事，还有的揭露了我们生活中的丑陋现象等等。由于这些新闻来源于生活，它真实地反映了我们的生活，使我们在短时间内获得大量信息，丰富我们的生活，很多问题引起大家的思考„„所以，好的新闻能吸引读者的眼光，震撼读者的心灵，这也正是图片新闻的魅力所在。

4.优秀图片新闻赏析

(1)《神舟五号成功返航，中国人实现飞天梦想》

(2)《抗洪卫士、钢铁长城》

(3)《晨》

引导学生围绕每一张图片的主题展开讨论，老师讲解。

我们的记者是如何拍到这些好新闻的呢?有的同学也许对新闻工作、记者的工作很好奇，让我们走进一家报社，来了解一下他们的工作吧!

第二课时

教学目标：：

1.课前布置学生收集自己平时喜欢看的报刊，并选择一二幅自己喜欢的新闻图片。

2.了解家人喜欢阅读的报刊杂志。教学准备：：：报刊、网络等 教学过程：

我们学校的校报和宣传橱窗一直在收集和传播同学们关心的各方面的新闻信息。这节课让我们来做一做小记者，用我们敏锐的眼光去捕捉校园内外大家关注的事、感人的事、新鲜的事、不平的事，用我们美术这一特殊的语言——图片新闻的形式表现出来好吗?

那么小记者的采访活动要做好哪些准备工作呢?在采访活动中你们有哪些问题或困难需要解决呢?

学生提出问题(预见性的问题)，教师归纳问题。

采访前制定好周密的采访计划书，能够帮助我们获得很好的采访效果。

(1)采访人员的工作形式及合理分工(个人、双人、小组合作)。

(2)采访的内容、对象的选择，校内或校外，人物或事件。

(3)图片新闻的表现形式，摄影或绘画。

(4)采访的程序。

学生策划采访计划书，交流采访计划书。

查阅报刊的图片新闻，上网查阅有关“小记者网站”的信息，建立信息交流。

第三课时

教学目标：：

1.课前布置学生收集自己平时喜欢看的报刊，并选择一二幅自己喜欢的新闻图片。

2.了解家人喜欢阅读的报刊杂志。活动准备

水彩纸

彩笔

绘图铅笔

杂志报刊 教学过程

一、展示板报

1.以小组为单位进行讨论

（1）学生找自己感兴趣的艺术字

（2）仿绘 2.说一说，报刊杂志中你认为感兴趣的内容。

3从材料中找出你认为比较感兴趣的艺术字，进行模仿绘制一下。

4.当一回小记者，收集一些你认为比较有趣的材料，编辑成一份手抄报进行报道。我们学校的校报和宣传橱窗一直在收集和传播同学们关心的各方面的新闻信息。这节课让我们来做一做小记者，用我们敏锐的眼光去捕捉校园内外大家关注的事、感人的事、新鲜的事、不平的事，用我们美术这一特殊的语言——图片新闻的形式表现出来好吗?

注意：小记者新闻采访时要注意语言技巧以及扑捉信息的方法方式

二、班内组织交流劳动成果第

4课 搭建框架 第一课时

教学目标：

1.掌握用筷子，棍子等材料搭建架子和果篮的制作方法和技巧。

2.培养学生动手制作能力和创新意识，在自己动手制作的过程中体验创造的乐趣。

3.培养学生热爱生活的情感和创造美好生活的欲望。

培养学生的合作意识

教学准备：：

棍、筷子、绳、502胶等 教学重点难点 ： 用筷子，棍子等材料搭建架子和果篮

教学过程 ：

一、创设情境

欣赏架子

1．同学们，今天我们一起去参观一个特别的展览会——架子博览会，展出的将是一些什么呢?

2．我们进入各个展厅看一看吧。请同学们自己选择一个展厅先看。

3．说说你看到了一些什么?有些什么感受呢?

4．导人课题：今天我们就来学习搭架子，让我们把自己搭建的架子也拿来参加博览会吧!课件l： “架子”展览会标题出示。

二、分析方法

1．欣赏教材上提供的各种图片。

2．你能看出它们是什么材料制作的吗?用了什么方法?

三、教师小结：

图1，主体由细竹枝搭建，周围有软性的藤萝缠绕，还插上了颜色鲜艳别致的干花干果。硬和软的材料相互对比，形状高低错落，色调和谐统一。

图2，画架由树棍和绳子组成。用粗木棍搭建出架子以后。再用粗麻绳进行捆扎，正好适合麻质的画布。(用了粘贴、捆扎等方法。)图3，用筷子搭建出架子。

四、教师示范

来看老师用筷子搭建一个架子，一边搭，一边介绍捆扎、粘贴等制作方法。可以采用多种方法固定架子，也可以不固定，直接搭建起来就可以了。(教师在示范制作的时候，也可以让学生参与到制作中来，与教师一起来完成作品。)用于示范的材料及教具

五、自主制作

学生用自己带来的材料自主制作。可以将搭好的架子放到教室中间的展示台上来。布置展示台(博览会展厅)

六、评价交流

1．完成创作的同学将作业放至展示台上，可自由欣赏各组作业，与身边的同学说一说，评一评。

2．教师带领学生参观我们自己的“架子”展厅，先向同学们介绍你自己的作品。

3．再说说你最喜欢的架子作品。谁的最美观，谁的最牢固，谁的最有创意? 学生作业

第二课时

教学目标：

1.掌握用筷子，棍子等材料搭建架子和果篮的制作方法和技巧。

2.培养学生动手制作能力和创新意识，在自己动手制作的过程中体验创造的乐趣。

3.培养学生热爱生活的情感和创造美好生活的欲望。

培养学生的合作意识

教学准备：：

棍、筷子、绳、502胶等

教学重点难点 ：

用筷子，棍子等材料搭建架子和果篮

教学过程

欣赏分析

1．欣赏教师制作的果篮实物，转动观看，想想看，它是用什么材料制作的?又用什么来连接的呢?(学生回答)

2．教师小结：用筷子制作的，再用胶粘连。可以拆分果篮，让学生对制作材料和粘贴方法进行更进一步的了解。果篮实物或者多媒体课件 展示果篮图片。

二、分组制作比赛

1．引导思维：给你一些筷子，怎样把它搭建成三角形的篮子呢? 分组讨论，尝试拼一拼，摆一摆。找到最适合的方法。

小结：篮子有两个部分，一个部分是篮底，一个部分是篮身。篮身可以用3根筷子交叉搭建，篮底可以把筷子平行摆放，然后粘贴在篮身下。

教师对502胶的使用和切割筷子的方法进行示范：

(1)502胶黏性很强，如果不小心粘到手上或者不应该粘到的地方，就会带来麻烦。所以，在使用的时候一定要小心地将胶水点到该进行粘贴的地方。

(2)切割筷子要用到小刀，一定要小心使用，先用刀刃切割筷 子四边，将四边切出缺口，再用手把筷子折断就可以了。

2．比赛

分组(四人一组)，比赛搭建三角形果篮，看哪组分工合作得愉快，完成得最快最好。课件出示比赛要求：

1．在3分钟之内制作一个三角形的小果篮。

2．制作得精致平稳的小组获胜。

3．课件出示快节奏的音乐，营造比赛气氛。

三、反馈评价

1．大家评选出最好的果篮，教师把精致的和粗糙的进行对比评价，引导学生制作的时候要注意美观。

2．说说刚才制作中有些什么困难?大家一起来解决。用于比较的所有的果篮样本

四、深入欣赏

1.了解做法

欣赏其他形状、其他材料的果篮，分析制作的方法。如教材上放杂物的方形篮子，就是用四根吸管互相穿插组成正方形。十个这样的正方形交叉摆放，再做上底就可以了。

如放苹果的大果篮每层由8根较长的筷子组成，两层形成16个角。筷子的摆放都采取了渐渐朝下收缩的做法，所以大果篮上大下小。放红枣的果篮以及红色的杂物篮将筷子进行了切割，造型别致，颜色漂亮。

2.巩固制作步骤。

五、评价交流

1．完成创作的同学将作业放至展示台上。

2．学生向大家介绍自己组制作的作品。介绍的时候要突出制作的特色。教师带领学生评一评各组制作的果篮。布置展示台

六、总结

我们今天做的果篮和杂物篮，可以放在家中，又实用又美观。这说明，只要有心，生活会通过我们的手变得更加美好。

第5课 深浅变化

教学目标：：让学生了解基本的作画步骤，构图知识，美术术语的基本含义

重点、难点、及措施：重点理解构图知识和美术术语的含义

教

具：几何石膏、挂图

教学过程：

一、导入： 举生活中的生动图片。

二、素描的含义；

1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体，色调明暗层次等造型因素的绘画。

2、写生素描从内容上分为静物，动物，风景，人像及人体素描等。

3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。

4、作画时间可分为长期素描，速写，默写。

5、从绘画传统的角度分为；中国传统的素描（白描）、西方写实传统的素描。

三、素描的表现语言

1、线条、色调。对于初学者，首先学会用线条表现形象，即学会用线条打准轮廓及把握比例，透视关系等。

2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。

四、素描能力的高低取决于三个方面；

1、感觉能力

2、知识（透视学、解剖学、色彩学）

3、技巧：勤，练。

五、观察能力：在动笔作画之前，应该用足够的时间观察，研究，分析形象的特征。坚持多看，多分析，不断深化认识和理解的程度，如观察表现。

第6课 水墨动物

第一课时

教学目标：：

1、通过不同墨色和笔墨干湿的综合使用来对动物进行造型，体验笔墨意趣，激发孩子对水墨画的兴趣。

2、了解尝试有变化的墨色用笔方法在造型中的运用。

3、让学生通过欣赏名画、尝试用墨，感受中国特有的传统文化——水墨的画的魅力。

教学重点：

尝试干、湿、浓、淡变化的笔墨来表现动物，自由抒发感情，感受中国传统文化——水墨的魅力。

教学难点：大胆的用简洁、概括的笔触，变化的墨色，描绘动物的动作与神态。

教学过程：

一、导入

前几天我的画室来了几位客人，看看他们在干吗？（播放TV短片）

问题

1、他们在干吗？

问题

2、她们用的什么工具呢？

用水墨画出来的小动物会是什么样子呢？光用墨画会好看吗？让我们来看一看吧！（播放《小蝌蚪找妈妈》片断）你们觉得水墨画小动物怎样？ 总结：概括、生动、有意境。

说了这么多，我真的要来露一手了，你们可要看仔细了。（示范刺猬和蛇）边画边说如何用墨，墨色的变化，中锋用笔。

我们国家许多画家都喜欢画水墨动物，齐白石就是其中之一，刚才我们看的动画片就是以齐白石画的动物为原型制作的。他画过很多的小动物，其中最爱的是虾。齐白石的虾、徐悲鸿的马、黄胄的驴都是举世闻名的。让我们来欣赏欣赏吧。（播放课件，边放边介绍。）

齐白石的动物用笔简洁概括，看起来简单，却十分生动。

徐悲鸿的马，健壮有力，特别是他画得奔马给人一种自由奔放的感觉。黄胄最爱画驴，他画的风格奔放，有浓郁的生活气息。

二、学生作业，师指导

画家们都有自己喜爱的动物，你们有喜爱的动物吗？ 他们有什么特点呢？

你们说得很好，我这里还藏了一些小朋友的画，我们一起来看看。（欣赏小朋友的画）看了这么多，说了这么多，接下来就轮到你们来发挥喽，每人画一个小动物，也可以添加一些情节。

三、作业展评

把学生的画贴到黑板上，看看哪一幅画你认为不错呢？好在哪里？ 总结：以表扬鼓励为主。

第二课时

教学目的：

1、了解中国水墨画的特点。

2、学习用点厾（dū：用指头、棍棒等轻击轻点）法来画动物。

教学重难点：

重点：指导学生掌握点厾法的绘画方法

难点：能用所学的方法来表现动物

教学准备：师：图例、宣纸、毛笔、墨汁等绘画工具。生：国画工具，课前预习

教学过程：

一、组织教学：

按常规进行。

二、过程设计：

1、引导阶段

⑴动物活泼，可爱，因此，自古以来就成为中国画家笔下的描绘对象。欣赏名家作品，感受画面中动物的灵性。

⑵出示勾线画法和点厾法图片，让生比较两者的区别，讲解什么是点厾法。

2、发展阶段

⑴学习技法点击，掌握绘画过程和步骤。

⑵师示范：如何调墨、怎样运笔：中锋、侧锋等

⑶根据课本技法点击的内容师示范动物画法，帮助学生学习。

3、本课练习

选择一种动物，用水墨形式进行表现。

4、师生练习，教师巡视辅导

提醒生应注意不要把水乱甩。

对有困难的学生进行个别辅导

5、作品展示

生谈谈对作业中出现的墨色变化的感受。

第三课时

教学目标：

1、通过不同墨色和笔墨干湿的综合使用来对动物进行造型，体验笔墨意趣，激发孩子对水墨画的兴趣。

2、了解尝试有变化的墨色用笔方法在造型中的运用。

3、让学生通过欣赏名画、尝试用墨，感受中国特有的传统文化——水墨的画的魅力。

一、组织教学：

按常规进行。

二、过程设计：

1、欣赏回家的习作，温习绘画的方法。

2、生根据喜好，可继续临摹课本的范图来学习，也可自行创作一幅作品。

3、本课练习选择一种动物，运用水墨形式进行表现

4、生作业，师巡视辅导

5、作品展示，讲评能否运用点厾法来表现动物，能否感受中国画的绘画特点。

第7课 布艺温馨

第一课时

教学目标：

1.培养学生对生活的关注和美化生活的意识以及耐心细致的好习惯。

2.能运用各种布材和方法制作一件布艺小品；能灵活运用各种方法制作一个小挂袋.3.感受、了解布的材质特征，能发现和表现出材质的美，体验“变废为美”的乐趣。

教学准备： 裁剪衣服时剩余的边角余料，旧衣服、袜子、手套、毛巾等，针线，剪刀，课件

教学重点难点 ：

灵活运用各种方法制作一件布艺小品

教学过程

一、看一看，试 一试

1.欣赏作品，从材质、色彩、款式等方面感受布艺给生活带来的温馨感、舒适感、个性魅力。

2．以问题引导学生回忆，发现美，感受美。

(1)你看到了什么?

(2)你觉得哪件布艺制品最特别?

(3)它是用什么材料什么方法做的呢?你们也可以用手中的材料试试!3．学生试做，自主探究。

二、玩一玩，做一做

1．以小组为单位玩“奇思妙想”游戏，引导学生探究质疑，发现制作方法及如何巧妙利用材料。

(1)“快乐转盘”：用同一件原材料变换不同方向，通过联想产生几种形象生动的新造型，来启发学生的求异思维以及联想造型的思路。

(2)“百变魔方”：效仿智力魔方的玩法，用原材料(半成品)局部造型的不断改变来引导学生发现如何巧妙利用材料和制作方法。

(3)“画面竞猜”：通过使用了几个不同制作方法的半成品实物或图片启发学生展开联想。

2．评一评小组游戏活动情况。

3．小组讨论、合作使用材料，巧妙地运用材料和制作方法，自主或合作制作一件布艺小品。

三、评一评，说一说

1．学生作业观赏交流。

(1)展示作品。

(2)自评、互评。

2．学习引申：(1)提示：布艺制品有更多可用之材(旧布鞋、旧牛仔裤、袖套等)，以及更多制作方法(编织、拼缝、折叠、粘贴、穿插等)。

(2)发现其更宽广的实用功能(表演道具、发结子、小挂袋、布艺镶嵌画等)。

(3)鼓励学生利用各种布材和方法，尝试更多的变废为美的布艺小品制作。

第二课时

教学目标：

1.培养学生对生活的关注和美化生活的意识以及耐心细致的好习惯。

2.能运用各种布材和方法制作一件布艺小品；能灵活运用各种方法制作一个小挂袋.3.感受、了解布的材质特征，能发现和表现出材质的美，体验“变废为美”的乐趣。

教学准备：： 裁剪衣服时剩余的边角余料，旧衣服、袜子、手套、毛巾等，针线，剪刀，课件

教学重点难点 ： 灵活运用各种方法制作一件布艺小品

教学准备：

学生：课前搜集家中废弃的衣物或布料、针线包、剪刀，以及装饰用品，如：丝带、绢花、纽扣等。

教师：实物挂袋，图片，备用布料，设计纸若干。

教学过程

一、激趣

1．问：你们在家时遇到过找不到东西的烦恼吗?比如橡皮擦、小玩具不见了等等。

2．隆重推介小挂袋。不要看它小，它可是个整理小能手。它能把物品有序地收纳好，随时都能准确找到。

3．我们今天就来学习制作小挂袋。事先将布艺挂袋挂在黑板上显眼的位置。

二、探索

1．谁能给挂袋下一个简单的定义呢?学生回答后教师小结：一个能挂起来的口袋。

2．挂袋还可以做成这样!(欣赏手工挂袋图片，见书本)

谁来根据挂袋的不同结构来给它进行分类 ? 基本 ／ 基本型 口袋／单袋型

外形 ＼ 异型 布局＼多袋型

3．出示多袋型挂袋雏形(图)这是一个基本成形的挂袋，怎样才能赋予它更多的个性特色呢?你从刚才的欣赏中获得什么灵感?(重新展示图片)(将雏形的设计图纸附件分发到各组，组内交流，在纸上画出自己的设想。)4．。展示各组设计图，略评。欣赏教师根据雏形设计的多款变化。

三、思考：可在哪些地方进行突破性设计?

如：挂法的设计处理，形的修剪，袋口、边缘的设计处理等。

5．引导学生根据设想选材。

分析自己所带布材的特点(硬度、编织方法以及花纹特点、色彩)。根据设计选择适宜的布材。

第8课飞机梦工厂

第一课时

教学目标：：

1、收集飞机的图片、模型等资料，认识飞机的造型特点和结构、功能，了解飞机的历史与文化。

2、能抓住飞机的主要外形结构和特点，描画出自己喜欢的飞机。

3、了解材料特点，掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术，制作 一个直升飞机模型。

4、掌握用纸张折纸飞机的方法，折一架纸飞机。

5、养成细心观察、精心制作的习惯，培养不怕困难的探索精神。

教学重、难点：

重点；飞机的表现形式、方法及构想。难点：飞机的制作。

教学准备：各种飞机的图片、照片、模型等。蔬菜、纸张等。

一、初步谈话。

当五星红旗在香港、澳门飘扬的一刻，“飞豹”的飞机的雄姿在祖国蓝天翱翔的时候，你心中涌现出最强烈的感受是什么？是啊，爱我中华，强我国防，是我们的使命和责任！今天这节课，我们先学习画一张想象的飞机。

二、讲授新课。

1、出示课题：

12、飞机工厂。

2、欣赏各种的飞机的图片、照片、模型等。

3、讲解直升飞机的特点、性能等。

4、讲解直升飞机的画法与步骤。

三、巡回指导。

指导学生在纸上构图，先画机身、再添画机翼等部分。对有困难的学生进行个别指导。

四、作品展示。

抽选好的作品进行展示，让全班同学欣赏学习，同时也指出作品中存在的问题，要求学生装加以改正。

五、总结谈话。

第二课时

教学目标：：

1、收集飞机的图片、模型等资料，认识飞机的造型特点和结构、功能，了解飞机的历史与文化。

2、能抓住飞机的主要外形结构和特点，描画出自己喜欢的飞机

教学过程：

一、初步谈话。

评讲上节作业中存在的问题，今天我们继续学习直升飞机模型的制作。

二、讲授新课。

1、出示课题：

12、飞机工厂。

2、先欣赏各种直升飞机图片、照片、模型等。

3、讲解直升飞机模型的制作方法与步骤。

（1）可以采用切削、插接、雕刻等方法进行制作。（2）采用分工又合作的方法4人为一个小组。（3）把制作的各个部件进行组装。

三、巡回指导。

全班巡回指导，对有困难的学生个别指导。

四、作品展示。

举办直升飞机模型的小展览，让全班同学学习、欣赏共同提高，同时也指出作品中的不足之处要求学生加以改正。

第三课时

教学目标：：

1、了解材料特点，掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术，制作 一个直升飞机模型。

2、掌握用纸张折纸飞机的方法，折一架纸飞机。

3、养成细心观察、精心制作的习惯，培养不怕困难的探索精神。

教学过程：

一、初步谈话。

评讲上节作业中存在的问题，今天我们继续学习纸飞机模型的制作。

二、讲授新课。

1、出示课题：

12、飞机工厂。

2、先欣赏各种飞机图片、照片、模型等

3、讲解纸飞机模型的折法与步骤。（1）说一说飞机的由哪些部分组成。

（2）不同类型的飞机的造型有什么不同。

（3）按课文的步骤图进行，折出自己喜欢的纸飞机。

三、巡回指导。

全班巡回指导，对有困难的学生个别指导。

四、作品展示。

举办纸飞机模型的小展览，让全班同学学习、欣赏共同提高，同时也指出作品中的不足之处要求学生加以改正。

五、总结谈话。

第9课 快乐陶吧

第一课时

教学目标： ：

1、通过对陶艺作品的赏析，认识和了解我国古今陶文化的发展过程，培养热爱祖国传统文化的意识，增强个人文化素养。

2、运用陶艺制作的多种方法，创作造型有特点、形象生动有趣的作品。

教学重难点： 增强学生的想像表现能力和动手造型能力。

教学过程

一、说陶

1．了解我国有关陶文化的知识。

2．学生讲述知道的陶文化。

二、赏陶

1．欣赏彩陶文化：(1)半坡型

(2)庙底沟型

(3)马家窑型

(4)半山型、马厂型

2．欣赏黑陶文化特点：黑、薄、光。

3．彩陶文化运用的艺术法则。

4．欣赏现当代陶文化。

三、玩陶

1．提问：这些作品分别运用了什么方法? 2．这一件作品运用了哪些方法?你感觉怎样。

3．A、手捏的作品是按什么步骤做的呢? B、手捏的大泥团应注意什么? C、盘条法又是怎样做呢?

4．搓泥条应该怎样才能搓得基本一致?

5．怎样才能使泥板拼接的作品变得牢固而不会轻易损坏? 6．拍泥板应该注意什么?

7．以下作品分别运用了哪些装饰的手法，你能说说吗? 8．欣赏学生作品。

四、用陶

老师总结陶艺在生活中各个地方的应用。

第二课时

教学目标： ：

1、通过对陶艺作品的赏析，认识和了解我国古今陶文化的发展过程，培养热爱祖国传统文化的意识，增强个人文化素养。

2、运用陶艺制作的多种方法，创作造型有特点、形象生动有趣的作品。

教学重难点 ： 增强学生的想像表现能力和动手造型能力。

教学过程：

一、对比导入

1．出示陶艺作品，仔细观察比较，说说它们各是用什么方法做成的? 2．制作方法归纳：泥条盘筑、随手捏制、泥板拼接法等。

二、探究方法

1．将用泥板拼接法做成的陶艺作品在学生间传送，看一看，摸一摸，感知作品制作特点。

2．思考：泥板拼接法的制作步骤和方法是怎样的? 3．同桌或小组间交流。

三、验证方法

1．师生合作完成一件简单的泥板拼接作品。

2．归纳制作方法、步骤及注意事项：

(1)拍泥板——泥板厚度适宜；(2)粘接成形——粘接部位要捏牢固；

(3)装饰——方法不限；

(4)烧制。

教材赏析

四、尝试制作

1．观察教材步骤图例，进一步了解陶艺制作的整个流程。

2．欣赏教材范品，开阔思维，感知作品造型的多样性。

五、作业要求

1．作业要求：运用多种方法个人独立制作或与同学合作完成一件自己喜欢的造型生动的陶艺作品。

2．教师巡回指导。

六、作业展评

1．自评、互评、师评相结合。

2．教师小结全课。

第三课时

教学目标： ：

1、通过对陶艺作品的赏析，认识和了解我国古今陶文化的发展过程，培养热爱祖国传统文化的意识，增强个人文化素养。

2、运用陶艺制作的多种方法，创作造型有特点、形象生动有趣的作品。

教学重难点 ： 增强学生的想像表现能力和动手造型能力

教学过程：

一、尝试制作

1．观察教材步骤图例，进一步了解陶艺制作的整个流程。

2．欣赏教材范品，开阔思维，感知作品造型的多样性。

3.指名学生说说制作的方法及步骤。制作方法、步骤及注意事项：

(1)拍泥板——泥板厚度适宜；

(2)粘接成形——粘接部位要捏牢固；

(3)装饰——方法不限；

(4)烧制。

二、作业要求

1．作业要求：运用多种方法个人独立制作或与同学合作完成一件自己喜欢的造型生动的陶艺作品。

2．教师巡回指导。

三、作业展评

1．自评、互评、师评相结合。

2．教师小结全课。

第10课水墨画风景

第一课时

教学目标：

（1）培养学生对中国山水画的分析、理解，了解山水画的成就及有关画家，使学生热爱中国传统绘画，感受自然与艺术的丰富多彩，从而更加热大自然、热爱生活、热爱我们伟大的祖国。

（2）欣赏中国山水画作品，如何在丰富多彩的自然美中表达中国人的自然观和审美观的。②分析山水画作品中意境中表现，初步理解对意境营造是画家追求的艺术境界，是山水画的灵魂。

（3）尝试选用（或作）一首小诗或散文，概括地表达出你所喜欢的山水画的意境；或用学过的笔墨技法，画一幅有意境的山水画，并配上自己喜欢的诗句散文。

教学重点：

对山水画构图、空白、墨色的分析，了解中国山水画是怎样表现意境

教学过程：

1、表现内容

中国山水画是表现自然山水景物的绘画，为什么中国画家独独锁定山和水？“山水”、“山河”、“江山”这些词汇在中国思想文化领域里象征着什么？——象征着祖国

——中国山水画不止是摹仿、再现或是复制自然，它有着博大的精神内涵。它不但表现了丰富多彩的自然美，而且体现了中国古代人民的自然观与社会审美意识，甚至从侧面间接地反映了社会生活。

2、空间与透视

法国国家西斯莱画的《塞夫勒道路一景》和王希孟的《千里江山图》相比较。

3、自然山水与画中山水 我们的祖国地域辽阔，南北东西风光各异，名山大川各具特色。（结合图片、课件）欣赏《游春图》、《潇湘图》、《溪山行旅图》、《风雨暮归图》、《富春山居图》

4、中国山水画注重景、情、意、志的联系

（1）诗情和画意的联系

山水诗和山水画异曲同工。中国古代诗人用文字做笔墨，寄情山水。而画家用笔墨做语言，抒情达意。

欣赏分析《早春图》、《寒江独钓图》、《梅石溪凫图》、《千里江山图》

（2）借物抒情、托物言志的感悟 中国画中表现的物象，常被画家们作为表达自己思想感情的载体，有的利用诗文题跋，在文字上做些“画外功夫”，有的善用“比兴”，状物抒情，多有寓意。欣赏石涛的《淮扬洁秋图》，利用诗文题跋，抒发着忧国忧民的无限情思。欣赏倪瓒的《六君子图》，画前那六棵立足与贫瘠土坡、不太繁茂、相互簇拥的树，距离人间繁华是多么遥远，那一汪深水隔开了气节与诱惑。

三、图片欣赏、小结

展示图片（结合古典曲目《渔舟唱晚》）作业：画一幅表现山水意境的中国画。

第二课时

教学目标：

（1）培养学生对中国山水画的分析、理解，了解山水画的成就及有关画家，使学生热爱中国传统绘画，感受自然与艺术的丰富多彩，从而更加热大自然、热爱生活、热爱我们伟大的祖国。

（2）欣赏中国山水画作品，如何在丰富多彩的自然美中表达中国人的自然观和审美观的。②分析山水画作品中意境中表现，初步理解对意境营造是画家追求的艺术境界，是山水画的灵魂。

（3）尝试选用（或作）一首小诗或散文，概括地表达出你所喜欢的山水画的意境；或用学过的笔墨技法，画一幅有意境的山水画，并配上自己喜欢的诗句散文。

教学重点：通过对山水画构图、空白、墨色的分析，了解中国山水画是怎样表现意境

3、教学难点：中国山水画与西方风景画在思想、技巧和形式上的不同点是什么？

学习材料：

教具：多媒体设备，山水画所需用具。

学具：风景照片、山水画、纸、墨、笔等中国画的必需用品。

教学过程

（一）图片欣赏，激发兴趣，导入新课

多媒体课件画面出现关山月傅抱石的《江山如此多娇》，这幅画是他们共同合作专门为装饰人民大会堂而绘制的大型山水画。学生讨论中国山水画与西方风景画在思想、技巧、形式上有什么不同？（从透视、是否真实再现等方面来考虑）《渔庄秋霁图》和《干草车》

画

西方风景画

散点透视、远看、近看均可（画面）焦点透视（看画面）

崇高气韵生动

追求光色变化（看画面）讲究笔墨情趣（画面帮助理解）

遵循自然真实投入自然，与自然融为一体物我两分，忠实再现 看图黄宾虹的《山水》讲解。西方风景画是焦点透视。气韵生动注重表观内在的精神气质，画面才能有生动感人的艺术魅力，（提问学生：看到画面你有怎样的感受？）“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”，塑造了一个在漫天大雪中孤舟垂钓的老渔翁的形象，表现了诗人清高、孤傲、坚忍不拔的性格。流露出自己不愿与当权者同流合污的感情，整个画面寒冷、寂静。西方风景画追求光照射到景物上的亮和暗变化。遵循自然真实，尊重客观现实。《干草车》中国山水画要求要投入自然，与自然融为一体，西方风景画是物我两分，忠实地表现客观事物，真实的再现。

多媒体画面出现《万山红遍》）讨论回答问题

（1）你能从这幅山水画中感受到深秋迷人的景色吗？讨论分析画面构图、墨色、空白。

（2）这幅作品表现了怎样的意境？

李可染：中国现代画家。李可染的山水画重视意象的凝聚。他强调作山水画要从无到有，即从单纯到丰富，再由丰富归之于单纯。《万山红遍》用全景构图描绘了自然景色，两山之间，一股清泉顺流而下。山中小村充满宁静享和的气氛。他用浓重的积墨法画出山的浑厚，用朱砂层层点满画面，使全画呈现出深秋迷人的景色，借毛泽东诗词中“万山红遍，层林尽染”歌颂了欣欣向荣的时代.构图：全景构图，画面给人饱满的感受。空白：而本画面中空白很少，给人感觉密不透风。墨色：墨色很浓，用积墨表现出山的浑厚，朱砂层层点满画面，使画面呈现出深秋迷人的景色。本画面题目是借用毛泽东诗词中的“万山红遍，层林劲染”，歌颂欣欣向荣的时代。呈现出浓郁醇厚、宁静享和的气氛。

教师小结：通过刚才两幅古今作品的欣赏，我们了解到画家的人生经历、理想、对生活的感悟和当时的社会生活决定画家的意境风格，画面的构图、墨色、空白是为意境设计的。

（三）、教师当堂示范《望庐山瀑布》：画面有浓墨、淡墨、空白较多给人无限的遐想，给人一种雄伟壮丽的感受。

（四）、学会表现

作业：请两位同学到黑板上画，播放《渔歌唱晚》音乐，画一幅表现山水意境的中国画。

七、教师总结：通过本课的学习，我们了解到画家的人生经历、理想、对生活的感悟及当时的社会生活等决定了画家的意境风格。笔墨技法是为意境而设计，画家可以通过笔墨淋漓尽致地表现无限的精神空间，如李可染的“浓郁醇厚”的积墨和倪瓒的“淡雅清逸，崇尚疏简”的画法。如果有机会，同学们可以到大自然中去亲身体验一下。

第三课时

教学目标：

1.欣赏，初步理解意境的营造是山水画的“灵魂”，是画家追求的艺术境界。2.生深入了解中国古代山水画的艺术特色，感受历代画家是如何借山川之景抒画家之情的，是如何在丰富多彩的自然美中表达中国人的自然观和审美观的。

重点难点

让学生了解中国山水画的的审美精神，领会意境的营造在古代山水画中独特的内 涵。

教学过程

（一）创设意境，导入新课

播放古琴曲，展示高山流水图片，通过多媒体展示《高山流水》的flash动画。（声画同步，动态的开场具有强烈的视听冲击力，从而充分吸引学生的注意力，调动学生的兴趣和学习欲望），切入课题《古代山水画》

（二）第一环节：山水画和照片对比，体会区别，感受意境对比展示风光照片、画册图片与中国古代山水画。

提出问题：你觉得山水画与自然景色在感觉上有什么不同?什么是意境？为什么画家喜欢借山水画去抒情，营造意境？意境的表现在山水画中真的很重要吗？ 通过对比真实的景色与艺术作品，了解中国的山水画不仅描绘了自然山水，而且寄托了画家个人的情感和理想，同时也表达了画家的主观感受。意境是照片难以达到的效果，进一步体会意境的创造既来源于生活又高于生活。

第二环节：自主学习，讨论交流，认识意境

通过展示中国古代山水画作品与西方风景画作品，学生分组讨论研究，教师巡回

参与引导与讨论。

(1)赏析对比中国画《潇湘图》；西方油画《干草车》

提问：同样都是山水画对比观察两幅画在思想、技巧和表现形式上有何不同？

(2)《千里江山图》与《佛拉富德小屋》观察这两幅作品在空间处理上有什么不同?你能说说为什么会有这种不同吗?

（三）这几个环节我加强了师生的互动，学生带着问题进行探究学习。画家是通过笔墨的运用、构图的安排、虚实的处理来营造画面意境，写心、写思想、抒发感情。

（四）课后拓展

课后让学生在相关的网站上进一步欣赏我国古代山水画，领会意境。

第11课 皮影 第一课时

教学目标：

1、了解皮影的造型及表演特点。

2、学习皮影的制作方法，培养学生动手动脑及实践能力

3、提高对民间传统艺术的兴趣，充分发挥其艺术魅力，弘扬中国的皮影艺术。

教学重点、难点。

重点：用卡纸等坚实的纸张模仿皮影的造型和制作特点，做一个人物。

难点：做一个能动的皮影人物。

课前准备

（学生）卡纸、剪刀等皮影制作材料。（教师）幻灯或录像、范作。教学过程

1、导入课题。

从一个录像、皮影故事或者一件皮影作品引入新课。

2、交流。

教师介绍皮影戏的知识。（2）区别皮影和剪纸的异同。（3）提问：怎样使人物动”来？

（4）师生小结：在关节处钉上活动节，装上操作杆。

3、范作。

（1）出示范作让学生欣赏戏曲人物各种角色的不同造型。

（2）交流作品中最令人满意的地方或值得修改的地方。

（3）出示其他范作让学生自己交流看法。

4、创作。

（1）主题：制作一件皮影作品。

（2）创作建议：可以选择自己喜欢的故事人物创作；在关节处钉上活动节装上操纵杆；可以与伙伴合作完成；注意各类人物的造型特点

5、讲评。

（1）对学生作业中各种角色的不同造型创作点评，以及活动关节处理的点评。

（2）未完成的学生继续创作。

第二课时

教学目标：

1、了解皮影的造型及表演特点。

2、学习皮影的制作方法，培养学生动手动脑及实践能力

3、提高对民间传统艺术的兴趣，充分发挥其艺术魅力，弘扬中国的皮影艺术。

教学重点：用卡纸等坚实的纸张模仿皮影的造型和制作特点，做一个人物。

教学难点：做一个能动的皮影人物。

课前准备（学生）卡纸、剪刀等皮影制作材料。（教师）幻灯或录像、范作。

教学过程

1、继续创作。

（1）根据老师提的创作建议修改作品。（2）尽量使自己的作品造型有创意。

2、演皮影戏。

（1）每小组协商好表演皮影戏的分工。（2）小组派代表介绍自己皮影戏的特色、亮点。

3、讨论交流。

（1）评出“最佳表演队”并说明理由。

（2）评出“最佳皮影制作奖”并说明理由。（3）表彰获奖者

4、小结延伸。收集有关皮影的小故事，表演皮影戏，在班队课、兴趣小组上演一演（对皮影戏有兴趣的班级可以开一个有关皮影戏的晚会，让学生参与晚会的全过

第三课时

教学目标：

1．通过学习了解皮影相关知识、人物造型特征及美感。

2．能利用皮影人物造型的方法，用线画一幅有特点的皮影人物画。

3．引导学生在小组学习探究中，自主交流，培养学生的合作、自主探究意识。通过学习活动，培养学生热爱民间传统文化的情感及对美术学习的兴趣。

课前准备

（学生）卡纸、剪刀等皮影制作材料。（教师）幻灯或录像、范作。

教学过程

一、欣赏：播放《指鹿为马》片段的皮影戏片段，请大家说一说这段动画片的人物造型和平时看的动画片有什么不一样？就是这部动画片，一下激起了我们对于皮影的研究兴趣，下面就请同学来共同探究一下吧。我们在这节课上，将分成了六个小组：

一、皮影的起源和历史

二、皮影的造型特征和图案特点

三、皮影的地区风格

四、皮影的制作

五、皮影的玩法

六、皮影艺术的明天

二、探究学习：

1．一组分享探究皮影的传说与历史：

“有一种艺术，是完整的戏剧，比莎士比亚早1800年；使用影像，比卢米埃尔发明的电影早2100年；是纯粹民间具有‘摇滚’精神的音乐，比猫王早2150年。这种艺术是中国独有的，这就是皮影戏„„”

皮影最早诞生于2000年前，俗称“影子戏”，是我国古老而神奇的戏曲艺术，因为它比电影出现的早，也被认为是现代电影的鼻祖。请同学们看我们组给大家搜集的有关皮影的美丽传说。放幻灯片《皮影的美丽传说》《皮影戏的概念》 一口叙说千古事，双手对舞百万兵。曾是人们对皮影戏的记忆，一幅白白的纱，一盏昏黄的灯，光影间演绎者人间百态。下面请跟随我们第二组同学一同探究皮影的造型特征和图案特点。

2、二组探究皮影的造型特征和图案特征

造型特征：造型平面化、艺术化、卡通画、戏剧化。

1)为什么皮影人物都用侧面像？ 便于戏曲人物之间的语言动作交流等。2)皮影身上有哪些传统图案、线条？

观察、交流回答：有牡丹、龙祥云等图案，有直线、折线、波浪线等

3、三组探究皮影的地区分布特点

欣赏各地皮影人物，了解其特点：

陕西皮影：纤巧秀丽，色彩鲜艳

北京皮影：脸谱京剧化，富有京味文化

四川皮影：简约纯朴

4、四组探究皮影的制作材料及方法 制皮

描样

镂刻

着色

熨平

上油

订缀

5、五组探究皮影的玩法 请学生给皮影人物摆造型

提问：通过你的观察，告诉大家皮影人物为什么能动？

两个学生给皮影人物摆一个造型。告诉大家，皮影人物是靠身上的关节活动的。表演皮影情景剧《猪八戒背媳妇》

6、六组探究皮影的延伸与拓展

皮影戏早在几千年前就有了。因为演出的内容丰富，老人小孩都喜欢看。可是随着电视、电影的出现，人们的欣赏习惯改变了，皮影艺术慢慢被人们遗忘了。现在很少有人愿意学着制作、表演皮影了。为了让大家关心皮影戏，河北省唐山市“俏夕阳”老年舞蹈队的奶奶们就编了一段皮影舞蹈，我们大家来看看。（播放皮影舞蹈《俏夕阳》。）我们也学学她们，一起跳跳皮影舞蹈吧！通过各组同学对皮影的研究及资料准备我们是不是也想画一画皮影呢？

三、艺术实践：

用线画一幅具有皮影人物造型特点的作品。

要求：注意设计要点，线条细致而不繁琐，简洁而不空洞，注意线条的刚柔、粗细、疏密变化。

四、展示评价

设计多个奖项：最美造型奖，最美线条奖，最美色彩奖，最美构思奖，最佳表现奖，最佳表演奖，引导学生从技能、情感等方面对这节课的表现做出评价，对作品发表看法，体验成功的喜悦。

第12课 青花瓷

第一课时

教学目标：：

1、通过欣赏，使学生感受民族文化的艺术美。

2、认识瓷器及青花瓷器的特点。

3、学习用蓝色水笔画青花瓷花纹。

教学重点：感受瓷器及青花瓷器的艺术美。

教学难点：设计青花瓷器花纹图案。

教学过程：

一、导入

小朋友们，你们去过博物馆吗？那你知道博物馆里都有些什么东西？

今天故宫博物馆有个古代瓷器展，想不想跟老师一起去参观一下？（听音乐，看图片）看了以后有什么感受？ 知道它们叫什么名字么？（青花瓷）

瓷器是中国的伟大发明，有3000多年的历史，可以和四大发明相提并论，中国被称为瓷国，青花瓷是中国瓷器的主要品种之一。今天老师就和大家一起走进这美丽的青花瓷世界。

二、新授

1、青花瓷历史这么悠久，这么伟大，想了解它么？

博物馆的馆长给每个小组发了一份挑战书，愿意接受挑战吗？ 请小组长拿出挑战书，小组合作完成挑战任务。（１）观察瓷器的图案，想想图案颜色、线条的特点。

（2）找找瓷器上的不同类型的图案，它们分别在瓷器的什么部位

2、小组汇报：（指出第几幅的什么位置）颜色：白底蓝花

单色 清丽雅致 线条：有粗有细，粗细结合 图案：有排列有序的连续纹样，有突出主题的单独纹样。

位置：连续性的纹样多出现在在瓷器颈、口、底的部位；而单独纹样多出现在肚的部位。小朋友们观察的真仔细，恭喜大家，挑战成功！

3、老师有个小小的疑问，为什么叫连续排列的图案？是哪一个基本图形在连续排列？（每组请一个学生上来画一画）古人还喜欢用这些图案来排列（1、波浪

2、变体莲瓣

3、回纹

4、卷草纹

5、钱纹

6、菱形

7、蕉叶

8、如意云头等）

4、刚才这些连续排列的图案我们可以把它安排在口、颈、底边的位置，就好像给瓶子戴上花环、项链，穿上漂亮的鞋子，那瓶身这么大块的地方，我们可以用哪种图案设计？ 点、线、块及基本形的组合； 动物（龙纹、凤纹、麒麟纹、鱼藻纹、鸳鸯卧莲纹、孔雀纹、鹿纹、海马纹等）、植物（牡丹花纹、莲花纹、菊花纹、松竹梅纹、月梅纹等）、人物故事、景物等。

5、我们可以用什么方法来表现这些图案呢？ 画、剪贴

三、创作

今天我们就用画的方法来设计青花瓷，你知道怎么画吗？先画一个地方的花纹，还是先总体设计，安排好瓶口画什么瓶身画什么，再画花纹？

设计时应该先安排好图案的大概位置，再进一步画具体的花纹。

博物馆的馆长说想让我们小朋友帮他设计一些优秀的作品带回去展览，你们愿意吗？

四、展示

说说你设计中的亮点和你还想如何做的更好

五、拓展

一种颜色，几笔花纹，成就了青花瓷的传世美名，也让我们惊叹古人这流传千年的艺术，课后同学们可以以小组为单位进行活动，寻找青花瓷器不同朝代的图案特点，并做好记录，我们下次再来研究这美丽的青花瓷

第二课时

教学目标：：

1、初步了解青花瓷，感受青花瓷的独特魅力。

2、了解艺术来源于生活，感受传统艺术与自身生活的紧密联系。

3、体验设计青花瓷盘的乐趣。

活动准备：

1．青花瓷盘课件一套，范画一张，背景音乐。

2．已打好底色的一次性盘子若干，蓝、白色油画棒和粉笔，3．海绵纸质的盘子一个，展板一块。

活动过程：

一、引出活动。

1．提问：

每天餐桌上，我们都会用各种盘子来装菜，请问你家的盘子是什么 样的? 上面都有些什么花纹、什么颜色？

2．通过生活中常见的盘子引出青花瓷盘，了解青花瓷盘独特的色彩搭配。

师总结：我们家里的盘子有各种颜色，而这些盘子只有蓝、白两种颜色。这是我们中国特有的盘子，在我们古代就有这样的盘子，是用一种 特殊的青料来烧制的，这种瓷盘有个好听的名字叫：青花瓷盘。

二、欣赏青花瓷盘图片，感知其美丽花纹，知道盘子上花纹的排列规律。

1．欣赏第一幅青花瓷盘：盘子上有什么样的图案？这些图案是怎么排列的？

中间是重复两种图案组成的；四周也是一样重复了这两种图案围成了一圈。

2．欣赏另外一种用图案和线条装饰的盘子。这个盘子的中间有什么样的图案？它的周围呢？3．欣赏第三只盘子：这个盘子的周围也是重复了几种图案并且它们有规律地排

列着的。

三、了解中心对称

1．刚才我们看的青花瓷盘花纹的排列都有一个特点（介绍对称的方式——中 心对称）

：中间的盘底画了美丽的图案，周围的花纹或曲线都是很有规律的排 列着的。我们把这样的图形叫做中心对称图形。

四、范图展示，示范操作。

1．展示范图，引导学生再次从花纹的有规律排列和蓝白色上了解青花瓷盘的 特征。

2．教师示范操作。

1）师：老师带来了一个大盘子，我们一起想一想怎么装饰它。

（在黑板上

用海绵纸替代纸盘）这个大盘子的中间可以画什么？那么它的四周呢？

2)请个别学生在老师的基础上再创作，促进孩子学会用中心对称的图案来装饰盘子。

五、活动延伸

今天我们用的是粉笔和油画棒，请小朋友们回去想想还能用什么材质来装饰青花瓷盘。

第二篇：湖南出版社五年级上册美术教案

湘教版五年级上册美术教案

第1课

哆来咪

教学目标：

1.培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质； 2.认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美； 3.学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法； 4.掌握立体造型的简单方法。教学重点难点：

对形体、色彩渐变韵律有感性认识，并能够调出渐变的色彩 教学准备：

玻璃杯7个，颜料等 教学过程：

一、欣赏导入

1．课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。2．学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变 图。

3．想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律? 4．教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同

音阶产生了优美的旋律。

二、分组制作

1．出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量 水，请学生敲一敲瓶子听听声音。

2．思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲 规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。

3．敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗?讲一讲为什么 敲出渐次变化的音高。

4．师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变 化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。

5．请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了 什么变化?想一想，为什么会有这种变化? 6．师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加 同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。

三、装饰美化

1．思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。

2．装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。

四、即兴表演

小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。(活动二)

一、欣赏导入

1．欣赏有渐变效果的绘画作品。

2．教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律? 3．学生答，教师小结：它们的色彩发生了逐渐变化。

在优美的音乐旋律声中课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。

二、认识现象

1．教师提问：你们知道生活中哪些地方有渐变现象吗? 2．教师出示图片，提问：图中哪些地方出现了色彩的渐变?

课件展示几张有渐变色摄影图片。

三、掌握规律

1．教师出示红一黄、黄一绿、绿一蓝、蓝一紫、紫一红五组色彩渐变系列的卡 片，请四位同学整理色彩卡片按渐变的顺序摆出来贴在黑板上。

2．讨论：能不能把这几种颜色串起来成为渐变色彩呢? 3．学生讨论后，教师调整摆出如彩虹般的色彩渐变。4．出示红到暗红的渐变，让学生了解除了色相的渐变，还可以有色彩明度的渐变。

课件展示色彩明度的推移渐变。

四、尝试作业

看书上的小训练，学生自己发现调配渐变色的方法并完成小训练。

五、作业反馈

根据小训练完成的情况，反馈讲评调色训练中的问题。

第7课

布艺温馨 教学目标

◆培养学生对生活的关注和美化生活的意识以及耐心细致的好习惯。

◆能运用各种布材和方法制作一件布艺小品；能灵活运用各种方法制作一个小挂袋.◆感受、了解布的材质特征，能发现和表现出材质的美，体验“变废为美”的乐趣。

教学准备

裁剪衣服时剩余的边角余料，旧衣服、袜子、手套、毛巾等，针线，剪刀，课件(活动一)

教学重点难点

灵活运用各种方法制作一件布艺小品 教学程序

一、看一看，试 一试

1.欣赏作品，从材质、色彩、款式等方面感受布艺给生活带来的 温馨感、舒适感、个性魅力。

2．以问题引导学生回忆，发现美，感受美。(1)你看到了什么?(2)你觉得哪件布艺制品最特别?(3)它是用什么材料什么方法做的呢?你们也可以用手中的材料试试!3．学生试做，自主探究。

二、玩一玩，做一做

1．以小组为单位玩“奇思妙想”游戏，引导学生探究质疑，发现制作方法及如何巧妙利用材料。

(1)“快乐转盘”：用同一件原材料变换不同方向，通过联想产生几种形象生动的新造型，来启发学生的求异思维以及联想造型的思路。

(2)“百变魔方”：效仿智力魔方的玩法，用原材料(半成品)局部造型的不断改变来引导学生发现如何巧妙利用材料和制作方法。

(3)“画面竞猜”：通过使用了几个不同制作方法的半成品实物或图片启发学生展开联想。2．评一评小组游戏活动情况。

3．小组讨论、合作使用材料，巧妙地运用材料和制作方法，自主或合作制作一件布艺小品。

三、评一评，说一说 1．学生作业观赏交流。(1)展示作品。(2)自评、互评。2．学习引申：

(1)提示：布艺制品有更多可用之材(旧布鞋、旧牛仔裤、袖套等)，以及更多制作方法(编织、拼缝、折叠、粘贴、穿插等)。(2)发现其更宽广的实用功能(表演道具、发结子、小挂袋、布艺镶嵌画等)。

(3)鼓励学生利用各种布材和方法，尝试更多的变废为美的布艺小品制作。

(活动二)教学程序

教学准备

学生：课前搜集家中废弃的衣物或布料、针线包、剪刀，以及装饰用品，如：丝带、绢花、纽扣等。

教师：实物挂袋，图片，备用布料，设计纸若干。

一、激趣

1．问：你们在家时遇到过找不到东西的烦恼吗?比如橡皮擦、小玩具不见了等等。

2．隆重推介小挂袋。不要看它小，它可是个整理小能手。它能把物品有序地收纳好，随时都能准确找到。

3．我们今天就来学习制作小挂袋。

事先将布艺挂袋挂在黑板 上显眼的位臵。

二、探索

1．谁能给挂袋下一个简单的定义呢?学生回答后教师小结：一个能挂起来的口袋。2．挂袋还可以做成这样!(欣赏手工挂袋图片，见书本)谁来根据挂袋的不同结构来给它进行分类 ? 基本 ／ 基本型 口袋／单袋型 外形 ＼ 异型 布局＼多袋型 3．出示多袋型挂袋雏形(图)这是一个基本成形的挂袋，怎样才能赋予它更多的个性特色呢?你从刚才的欣赏中获得什么灵感?(重新展示图片)(将雏形的设计图纸附件分发到各组，组内交流，在纸上画出自己的设想。)4．。展示各组设计图，略评。欣赏教师根据雏形设计的多款变化。

三、思考：可在哪些地方进行突破性设计? 如：挂法的设计处理，形的修剪，袋口、边缘的设计处理等。5．引导学生根据设想选材。

分析自己所带布材的特点(硬度、编织方法以及花纹特点、色彩)。根据设计选择适宜的布材。

第4课

搭架子

教学目标

◆掌握用筷子，棍子等材料搭建架子和果篮的制作方法和技巧。

◆培养学生动手制作能力和创新意识，在自己动手制作的过程中体验创造的乐趣。

◆培养学生热爱生活的情感和创造美好生活的欲望。◆培养学生的合作意识 教学准备

棍、筷子、绳、502胶等 教学重点难点

用筷子，棍子等材料搭建架子和果篮

(活动一)教学程序

一、创设情境 欣赏架子

1．同学们，今天我们一起去参观一个特别的展览会——架子博览会，展出的将是一些什么呢? 2．我们进入各个展厅看一看吧。请同学们自己选择一个展厅先看。

3．说说你看到了一些什么?有些什么感受呢? 4．导人课题：今天我们就来学习搭架子，让我们把自己搭建的架子也拿来参加博览会吧!课件l： “架子”展览会标题出示。

二、分析方法

1．欣赏教材上提供的各种图片。

2．你能看出它们是什么材料制作的吗?用了什么方法?

三、教师小结：

图1，主体由细竹枝搭建，周围有软性的藤萝缠绕，还插上了颜色鲜艳别致的干花干果。硬和软的材料相互对比，形状高低错落，色调和谐统一。

图2，画架由树棍和绳子组成。用粗木棍搭建出架子以后。再用粗麻绳进行捆扎，正好适合麻质的画布。(用了粘贴、捆扎等方法。)图3，用筷子搭建出架子。

四、教师示范

来看老师用筷子搭建一个架子，一边搭，一边介绍捆扎、粘贴等制作方法。可以采用多种方法固定架子，也可以不固定，直接搭建起来就可以了。(教师在示范制作的时候，也可以让学生参与到制作中来，与教师一起来完成作品。)用于示范的材料及教具

五、自主制作

学生用自己带来的材料自主制作。可以将搭好的架子放到教室中 间的展示台上来。

布臵展示台(博览会展厅)

六、评价交流

1．完成创作的同学将作业放至展示台上，可自由欣赏各组作业，与身边的同学说一说，评一评。

2．教师带领学生参观我们自己的“架子”展厅，先向同学们介绍你自己的作品。

3．再说说你最喜欢的架子作品。谁的最美观，谁的最牢固，谁的最有创意?

学生作业

（活动二）教学程序

一、欣赏分析

1．欣赏教师制作的果篮实物，转动观看，想想看，它是用什么材料制作的?又用什么来连接的呢?(学生回答)2．教师小结：用筷子制作的，再用胶粘连。可以拆分果篮，让学生对制作材料和粘贴方法进行更进一步的了解。

果篮实物或者多媒体课件 展示果篮图片。

二、分组制作比赛

1．引导思维：给你一些筷子，怎样把它搭建成三角形的篮子呢? 分组讨论，尝试拼一拼，摆一摆。找到最适合的方法。小结：篮子有两个部分，一个部分是篮底，一个部分是篮身。篮身可以用3根筷子交叉搭建，篮底可以把筷子平行摆放，然后粘贴在篮身下。教师对502胶的使用和切割筷子的方法进行示范：

(1)502胶黏性很强，如果不小心粘到手上或者不应该粘到的地方，就会带来麻烦。所以，在使用的时候一定要小心地将胶水点到该进行粘贴的地方。

(2)切割筷子要用到小刀，一定要小心使用，先用刀刃切割筷 子四边，将四边切出缺口，再用手把筷子折断就可以了。2．比赛

分组(四人一组)，比赛搭建三角形果篮，看哪组分工合作得愉快，完成得最快最好。

课件出示比赛要求： 1．在3分钟之内制作一个三角形的小果篮。2．制作得精致平稳的小组获胜。

3．课件出示快节奏的音乐，营造比赛气氛。

三、反馈评价

1．大家评选出最好的果篮，教师把精致的和粗糙的进行对比评价，引导学生制作的时候要注意美观。

2．说说刚才制作中有些什么困难?大家一起来解决。用于比较的所有的果篮样本

四、深入欣赏 1.了解做法

欣赏其他形状、其他材料的果篮，分析制作的方法。如教材上放杂物的方形篮子，就是用四根吸管互相穿插组成正方形。十个这样的正方形交叉摆放，再做上底就可以了。如放苹果的大果篮每层由8根较长的筷子组成，两层形成16个角。筷子的摆放都采取了渐渐朝下收缩的做法，所以大果篮上大下小。放红枣的果篮以及红色的杂物篮将筷子进行了切割，造型别致，颜色漂亮。2.巩固制作步骤。

五、评价交流

1．完成创作的同学将作业放至展示台上。

2．学生向大家介绍自己组制作的作品。介绍的时候要突出制作的特色。教师带领学生评一评各组制作的果篮。

布臵展示台

六、总结

我们今天做的果篮和杂物篮，可以放在家中，又实用又美观。这说明，只要有心，生活会通过我们的手变得更加美好。

勤俭“小管家” 教学目标：

1.学会识别和绘制立体几何图形的平面图，并进行立体造型储钱罐的制作。

2.使学生初步感知平面图形与立体图形之间的关系。体会立体图形特征，提高空间想像力。

3.让孩子从小树立正确的理财观念。培养学生储蓄、合理用钱 的良好习惯。

教学重点：进行立体造型储钱罐的制作。

教学难点：学会识别和绘制立体几何图形的平面图。教学过程：

一、欣赏导入

1．（教师出示自制的储钱罐作品）教师引导学生欣赏各种造型有趣的储钱罐。

师：挑选一个自己最喜欢的勤俭“小管家”，说说为什么喜欢它。2．引出课题，板书《勤俭小管家》

二、自主探究

1．每组分发一个不同立体造型的自制储钱罐，共同观察研究：(1)这个储蓄罐主要由什么立体几何形组成?试猜想若将其各个面分别展开会是什么图形?(请学生说一说，然后观看课件直观演示。)(2)你能画出这个立体几何形的平面图吗?组内同学合作试一试。(请学生先想一想，再画一画，然后折一折。)(3)把储钱罐拆开看看是怎样组成这样的立体几何形的，和你们画的对比一下。

注意：①展开的六个面必须是连在一起的一个平面图形。②有的立体几何形有几种展开方法，可以画成几种不同的平面图形，如：正方体、长方体、梯状立体形等

(4)教师引导学生交流观察结果、自主总结。2．讨论选择：

(1)（展示几个立体几何形的平面图）

师：正确判断哪些平面图形可以折叠为相应的立体几何形。(2)想一想，议一议：

下列平面图形经过折叠能否围成一个封闭的立体几何形?若不能，请你想办法修改一下?每位学生思考后，在小组交流自己的想法，最后由小组作中心发言。

学生上台操作，将完整的平面图形折叠、粘贴成立体几何图形。

三、制作步骤

师生共同总结制作步骤

1．画平面图制作立体几何形。

注意：绘制平面图时，在恰当的位臵留下粘贴连接的位臵。2．让学生根据自己做的立体形展开想象，并说说准备用什么样的方法把它装饰成有趣的储钱罐。

注意：投币口的大小可根据一元硬币的大小来确定，投币口一般开在朝上的位臵，也可通过你的想象，设计在恰当的位臵。

四、布臵作业

小组合作制作一个有趣的储钱罐，五、学生独立进行创作。教师巡视指导。

六、评价交流

1．请学生给自己做的储钱罐起个名字，从储钱罐的外形和功能以及制作的方法上向大家进行介绍。2．师生共同欣赏点评。

七、拓展

1．教师讲述周恩来总理为了支援前线，自己舍不得吃菜来节约每一个铜板的故事。

2．开展“节省一角钱”活动，让学生把自己平时节省的零花钱放进自己做的储钱罐里，慢慢积攒下来捐给希望工程。3．课后制作一张零用钱开支表，学会计划理财，养成勤俭节约的好习惯。

课题：《家乡古建筑》 教学目标：

1、了解古建筑的范围、常见类型、一般特征和有关历史典故。

2、体验并掌握线画古建筑的基本方法。

3、培养和增强学生对家乡人文遗产的情感联系和对家乡的热爱。教学重点：体验并掌握线画古建筑的基本方法。教学难点：能运用流畅的线条表现作品的疏密关系。教学过程：

一、导入

（课前让学生收集家乡的古建筑图片和资料）

师：我们已对家乡的古建筑进行了了解。古建筑有各种各样的风格样式，但也具有共同的一般特点，你能说说吗? 学生共同分享知识 揭示课题并板书：第9课家乡古建筑

二、欣赏

展示家乡古建筑图片 师生共同小结：

①造型优美，对称、渐变、顶有脊、檐翘等。②结构科学，斗拱、柱梁、不用钉子、稳固。③极尽装饰，檐、雕梁、画栋、窗饰等。

三、分析

1、教师引导：要画好古建筑，先要进行观察分析，把看似复杂的建筑物变得简单易于理解，如亭阁的屋顶，有飞檐呈流线却是三角形或梯形。其实它的各部分均可看成大小不同的△口等形的组合，大家看是不是这样? 请两名学生上台对展示的古建筑图片用几何形概括并用粉笔表现出来。

2、师：提问，古建筑的很多细部是很科学的，也是有趣的。重檐是怎样建的?斗拱是怎样结构的?梁柱是怎样连接的?连接、支撑、穿插、卯榫卯合、竹钉。师生共同讨论。

四、教师示范

1．教师讲授线画写生步骤、要求： a．观察思考后构图定位； b．从屋顶处开始下笔； c．线条要流畅肯定，尽可能用长线画； d．画出些细部，看不清的想像完成。

五、布臵作业： 按古建筑照片线描一幅古建筑速写。

六、展示评价

1、你比较喜欢哪幅作品，为什么？

2、你觉得它的什么地方值得你学习？

3、这一部分你还可以怎样表现(活动二)教学目标：

1.了解古建筑的范围、常见类型、一般特征和有关历史典故。2.能以泥为主要材料做一简约小亭。

3.培养和增强学生对家乡人文遗产的情感联系和对家乡的热爱。教学重点：能以泥为主要材料做一简约小亭。

教学难点：采用刻画、搓条、镂空、压板、手捏等制作方法捏造小亭。教学过程：

一、欣赏导入

（展示建筑陶艺小工艺品）

师：今天，老师为大家带来了几件陶制小玩意，有小亭、小塔、小屋、小桥。这些小玩意一般用来制作假山盆景和园艺造型装饰用品。它可以单独摆放，也可以组合运用。同学们从前面往后面互相传递着摸摸看看。

二、引导分析

1.师：看完了的同学请思考黑板的连线题。陶艺作品上这些局部用了哪种我们学习过的制陶方法： 瓦纹

搓条 亭柱

刻画 塔窗

手捏 桥面

压板 屋顶

镂空

2．指导答题：分组讨论后派一位代表上讲台对互相对应的两个词语进行连线。

教师揭示答案：瓦纹(刻画)亭柱(搓条)塔窗(镂空)桥面(压板)屋顶(手捏)。

3．小结。同学们有了过去的学习基础，又经过小组讨论，几位同学顺利完成了答题，老师带来的这些建筑小玩意的制作方法就这么简单。你们想不想也做一做?

三、布臵作业

1．师：今天我们综合运用已有的陶艺制作方法，设计制作一件陶艺作品“泥做小亭子”。板书课题：家乡古建筑

2．教师提问。俗话说“方法都一样，造型各不同”，请想想你将设计制作一个怎样新颖独特的亭子来呢? 同桌相互讨论，交流。3．教师小结。在刚才的讨论中，同学们表达了各自的创作思路，有圆顶亭，有四面、六面亭，还有双层亭……好!老师期待着大家新作品的成功。

4.学生利用课前准备好的陶泥及其他材料做小亭子，教师行间指导，解决有关学生的个别问题。

四、展示评价

1．请学生“一分钟简介作品”。2．分组观摩。

11信息联通

教学内容：信息联通。教学目标：

1、掌握用线描的方法画电话。

2、用综合纸工的方法，设计制作公用电话亭的纸模型。教学重难点：

1、重点：线描的方法。

2、难点：公用电话亭纸模型的设计。教学时间：2课时。

教学准备：电话机图片、照片和实物、卡纸、剪刀、双面胶等。第一课时 教学过程：

一、初步谈话。平凡的日子想起你，打个电话，问声好！过年家人团聚，打个电话给朋友，新年好！过节了，打个电话，祝他节日快乐！远方的朋友多年不见，打个电话，现在还好吗？多少条电话线，无数座电话机，就这样连接千家万户，传递友情的信息。

二、讲授新课。

1、出示课题：

11、信息联通。

2、欣赏有关的电话图片、照片、电话机实物等。

3、让学生说一说电话机的作用。

4、让学生观察电话机的功能键和其他细节

5、教师在黑板上示范电话机的基本画法与步骤，使学生明确如何从整体到局部地作画。

三、巡回指导。

鼓励学生凭自己的观察所得用线描的形式画电话，不要临摹别人的作品或教师的示范图。并注意观察角度不同不要任意改动。

四、展示作品。

展示学生的作品，指出作品中存在的问题，以及今后静物写生中要注意的地方。

五、总结谈话。

第二课时 教学过程：

一、初步谈话。评讲上节作业中存在的问题，今天这节课，我们继续学习电话亭模型的制作。

二、讲授新课。

1、出示课题：

11、信息联通。

2、讲授电话亭的设计方法与步骤。（1）先画出电话亭的草图。（2）定出放电话机的位臵。（3）用卡纸来制作电话亭。

三、巡回指导。

指导学生用带来的材料进行制作电话亭，对有困难的学生个别指导。

四、作品展示。

把学生的作品放在讲台上展示，让班同学欣赏学习，同时也指出作品中的不足之处，要求学生加以改正。

五、总结谈话。

12飞机工厂 教学目标：

1、收集飞机的图片、模型等资料，认识飞机的造型特点和结构、功能，了解飞机的历史与文化。

2、能抓住飞机的主要外形结构和特点，描画出自己喜欢的飞机。

3、了解材料特点，掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术，制作

一个直升飞机模型。

4、掌握用纸张折纸飞机的方法，折一架纸飞机。

5、养成细心观察、精心制作的习惯，培养不怕困难的探索精神。教学重、难点：

重点；飞机的表现形式、方法及构想。难点：飞机的制作。

教学准备：各种飞机的图片、照片、模型等。蔬菜、纸张等。教学时间：3课时。第一课时 教学过程：

一、初步谈话。

当五星红旗在香港、澳门飘扬的一刻，“飞豹”的飞机的雄姿在祖国蓝天翱翔的时候，你心中涌现出最强烈的感受是什么？是啊，爱我中华，强我国防，是我们的使命和责任！今天这节课，我们先学习画一张想象的飞机。

二、讲授新课。

1、出示课题：

12、飞机工厂。

2、欣赏各种的飞机的图片、照片、模型等。

3、讲解直升飞机的特点、性能等。

4、讲解直升飞机的画法与步骤。

三、巡回指导。

指导学生在纸上构图，先画机身、再添画机翼等部分。对有困难的学生进行个别指导。

四、作品展示。

抽选好的作品进行展示，让全班同学欣赏学习，同时也指出作品中存在的问题，要求学生装加以改正。

五、总结谈话。

第二课时 教学过程：

一、初步谈话。

评讲上节作业中存在的问题，今天我们继续学习直升飞机模型的制作。

二、讲授新课。

1、出示课题：

12、飞机工厂。

2、先欣赏各种直升飞机图片、照片、模型等。

3、讲解直升飞机模型的制作方法与步骤。（1）可以采用切削、插接、雕刻等方法进行制作。（2）采用分工又合作的方法4人为一个小组。（3）把制作的各个部件进行组装。

三、巡回指导。

全班巡回指导，对有困难的学生个别指导。

四、作品展示。

举办直升飞机模型的小展览，让全班同学学习、欣赏共同提高，同时也指出作品中的不足之处要求学生加以改正。

五、总结谈话。

第三课时 教学过程：

一、初步谈话。

评讲上节作业中存在的问题，今天我们继续学习纸飞机模型的制作。

二、讲授新课。

1、出示课题：

12、飞机工厂。

2、先欣赏各种飞机图片、照片、模型等

3、讲解纸飞机模型的折法与步骤。（1）说一说飞机的由哪些部分组成。（2）不同类型的飞机的造型有什么不同。

（3）按课文的步骤图进行，折出自己喜欢的纸飞机。

三、巡回指导。

全班巡回指导，对有困难的学生个别指导。

四、作品展示。

举办纸飞机模型的小展览，让全班同学学习、欣赏共同提高，同时也指出作品中的不足之处要求学生加以改正。

五、总结谈话。

第三篇：湖南美术出版社2015年版 五年级上册美术教案

五年级上册美术教学设计

一、指导思想

以新课程理念为指导，在全面实施新课程过程中，加大力度、教改力度，深化教学方法和学习方式的研究。正确处理改革与发展、创新与质量的关系，继续探索符合新课程理念的小学美术理论联系实际的教学方式和自主化多操作学习方式。

二、学情分析

五年级他们对美术这一学科了解的相对较多，有的学生对美术有着相当的兴趣，动手的能力较强。但据了解这个班的学生学习态度不够好，因此在课堂上免不了用新颖的手法，自身过硬的基本功来吸引学生、感染学生，让学生对美术活动一定的兴趣，从而感受美术所带来的乐趣。这样才能了解更多的美术知识，提高他们的美术素养。

三、教材分析

教材的课目编制以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生不断发展的需要，体现人文关怀，关注学生长期的健康成长。本教材的选择组织方面，注重学生年龄阶段的心理特征和成长的需要，描述视觉审美的丰富含意，注意学习过程中对美术活动的多角度的体验和尝试，注重学习内容的知识综合，利用不同类别、不同层面的知识综合，使学科内、学科间的综合效应得到加强，学习目标和评价标准也做了一些控制，专业要求力求降低，综合能力则相对具体。

第四篇：湖南美术出版社五年级美术教案

第一课《巨匠童心》

教学目标：

1．通过信息的收集和课堂讨论，了解齐百石国画特色及其艺术风格，了解毕加索的艺术表现手法及其艺术风格，提高学生对艺术作品的欣赏能力。

2．体会人物不同面进行组合的技巧和方法，色块处理，线面结合以及背景处理。3．学习卢梭用丰富想象力弥补技术上的不足，激发学生对艺术创作的积极性。教学重点：

认识和了解人物不同面的特点以及剪拼和组合的方法，拼成一副完整的画像。教学难点：

在剪拼和组合的方法基础上，采取色块处理，线面结合以及背景处理等方法使画像有趣。教学过程：

一、谈话导入

1．同学们，春节期间你们是怎么度过的呀？有什么收获？

要合理安排，更要合理利用自己的压岁钱，添置需要的学习用具。

2．老师呀也喜欢过春节，和自己的孩子一起放鞭炮，到游乐场去玩各种娱乐游戏，吃各种好吃的东西等等，你们觉得老师和你们相比，有什么共同之处吗？ 别看老师大你们那么多，和你们一样，也有一颗童心啊。

3．不只是老师，就是许多大画家，即使很老了，也有一颗有趣的童心，咱们一起去看看吧。

二、发现巨匠的童心

1．齐白石（1）简介：老年的齐白石仍保持着一颗童心，蚱蜢、蜻蜓、鱼虾等都是他 的至爱。笔下的花鸟虫鱼如天真活泼的儿童，在画面上跳跃、嬉戏。（2）齐白石童心作品赏析作品中什么地方体现出了齐白石的童心？ 2．毕加索

（1）毕加索是20世纪现代艺术的主要代表人物之一，遗世的作品

达二万多件，包括油画、素描、雕塑、拼贴、陶瓷等作品。毕加索是少数能在生前“名利双收”的画家之一。1901 年 6 月 24日，毕

加索作品首次在巴黎展出。1973 年 4 月 8 日在法国过世。（2）毕加索童心作品赏析作品怎样体现出了毕加索的童心？ 3．从这两位画家身上你学到了什么？技艺上的，心态上的?

三、巨匠童心的规律

1．这些巨匠虽然充满了童心，但是他们的画是随意画的吗？也是有创作方法和规律的。2．游戏连一连：

找出上面三幅图分别是哪幅作品构图空间布置。看来童趣的作品也是在讲究构图知识的基础上完成的呀！

3．小游戏，这是一张什么样的脸？ 三幅作品脸部观察，这是一张什么样的脸？

4．坐着的玛丽.泰雷兹分析。

脸部五官有什么诀窍？正面和侧面组合。还可以侧面和侧面组合，甚至非人物的脸组合！皮肤、指甲、衣服颜色？衣服颜色既有大块的颜色，也许多的线条，线面相结合，画面增添了装饰趣味。背景？

大块面的背景色处理，简洁大方，突出了主体人物的柔美。

四、试一试

1．老师在黑板上完成两幅半张人物侧面的脸，谁能够把他们分别完成，并形成一张有趣的作品？可以用正面，或者侧面两两组合，甚至非人物的脸组合！使作品充 满趣味，但是要使画面美观还必须要运用你们手中的色彩工具哦。2．优秀学生作业欣赏你喜欢哪一张？为什么？

3．讨论如果让你画几个不同角度的人像并组成一幅有趣的画像，你有什么创意吗？法国画家卢梭是一位从来没有接受过专业训练的画家，但是他用丰富的想象力和纯真的感受弥补了技术上的不足，创作出许多伟大的作品，并被世人称为稚拙派。可见，只要大家大胆想象，细心创作，一定能够创作出优秀的作品。

五、学生作业

1．发挥你的想象力，画几个不同角度的人像，再组拼成一幅奇异有趣的画像。2．要求运用多种方法，使画面有趣！3．教师巡辅。

第二课时

一、复习旧知

1．上一节我们学习了哪些知识？ 2．我们还学到了哪些绘画方法呢？

二、发现并解决问题

1．在绘画过程中，你遇到哪些问题？

2．在学生中发现做的比较好的来讲述是如何克服这些问题的？

三、突破趣味如何才能够让我们的作品更加的有趣味呢？ 生：略

1．脸部五官：正面和侧面组合，侧面和侧面组合，特殊的脸组合。2．皮肤、指甲、衣服颜色？衣服颜色既有大块的颜色，也有许多 的线条，线面相结合，画面增添了装饰趣味。

3．背景？大块面的背景色处理，简洁大方，突出了主体人物的柔美。

四、学生创作，教师巡辅

五、作业展示

1．各组推荐优秀的作品并粘贴于黑板。2．你喜欢哪一幅？为什么？

六、结束语

像卢梭这样没有接受过专业训练，却成长为知名画家的事例不少，他们的事例告诉我们，丰富的想象力和纯真的感受可以弥补技术上的不足，也可以创作出许多伟大的作品。可见，只要大家大胆想象，细心创作，将来在你们当中也可以出现大画家。

七、课后反思

第二课 《同一幅画》

教学目标：

1.了解色彩语言的丰富性，认识色谱，学习调色与涂色的方法。

2.能准确地识色、调色和涂色，个体完成涂色练习并参与集体组合成画的活动。3.增强美术活动的兴趣和休验成功的快乐，培养敏锐的观察能力。教学重难点

表现出对世界名画欣赏、临摹与组合的美术活动的兴趣和成功的快乐，富有敏锐的观察能力和集体协作的精神。

教具准备：水粉颜料、排笔、，调色盘，小水杯、课件等 教学过程：

一、欣赏导入

1.认识画家文森特?梵?高1853－1890荷兰画家梵高，后期印象画派代表人物，是19世纪人类最杰出的艺术家之一 2.赏析作品

学生欣赏后畅所欲言自己的感受。（作家所要表达的是欢快的、热烈的、积极向上的一种心态。）3.提出今天学习的内容，教师归纳后提出今天学习的内容： ①学习调颜色；

②能利用颜色画一幅有层次的画。

二、探究思考

1、引导思考：这幅画主要有那些颜色？（学生观察与识色，教师提问与引导）

2、探索调色方法：

这些颜色是怎样调配出来的呢？

（学生讨论，自由发言，注意要做到切实的交流探讨。）

三、尝试体验

活动一：根据教材的提示，用大红和柠檬黄进行调和，把产生的橙色与同桌的比一比，色彩效果是否一样？为什么？

教师演示重点小结：两种颜色相调和，颜色分量的不同使得色彩效果产生变化。一般朝分量多的颜色方面倾斜，所以调色时应该能判断看准色彩的倾向性。

活动二：在一种颜色中调入黑色或白色，看看会发生什么样的变化？ 教师演示小结：

通过这一个办法可以让色彩发生明度变化，这样就可以调出许多颜色丰富的层次。

活动三：

欣赏一棵秋天的树，说出哪些地方运用了我们刚才所学的颜色？运用所学的色彩知识画一棵秋天的树。

教师边讲边示范画法。学生绘画巩固探究所得知识。

要求：

1、用所学的大红、柠檬黄、白色、黑色画一棵秋天的树。

2、要求要画得有明暗层次。

四、课堂小结

色彩是绘画的语言，也就象文学语言运用的艺术一样，色彩语言的调配也需要认真的研究与探索。

五、安排下节课要带的东西下节课继续带这节课的工具及颜料来，我们继续探究怎样把今天 所学方法运用于其他颜色，来画其它的景物。

第三课 《能干的帮手》

教学目标:

1、认识各种工程车，了解它们不同的造型特点及功能用途。

2、抓住工程车的外形结构和特点，用绘画的形式表现各种工程车。教学重难点: 抓住工程车的外形结构和特点，用绘画的形式表现各种工程车。教学准备: 图画本、彩色笔、课件、铅笔等。教学内容及过程：

一、出示图片导入。

生活中，很多地方都需要这些能干的工程车。

二、出示图片，分析结构

认识特点认识各种工程车的用途与特点：请学生认一认这是什么车，说说车的外形有什么特别的地方，以及它的用途。

课件展示各种工程车的图片。画面先呈现工程车最有特点的局部，然后呈现工程车整体。

三、探究讨论 1．选择哪个角度

(正面、侧面、半侧面。)为什么?(充分体现工程车的特征)2．说说绘画步骤是怎样的?(1)确定构图与大的形体特征。

(2)分块画出每个大的结构外形，注意相互的比例位置。(3)分块逐步由前到后画出内部结构特征。(4)深入准确地描绘细节。(5)整理完善，添画人物和背景等。4．怎样处理工程车的结构、特点与细节?

四、大胆描绘，自主表现 画一辆自己喜欢的工程车。

五、展示作品，互相欣赏评价，评一评。互相欣赏学生作品，评价。

第四课《书包》

教学目的：

学习用“整体——局部”绘画原则画书包，培养学生的观察能力，并把观察的感受表现出来。教学重点：

指导学生观察表现物体的某些细节，同样凭感觉精细地表现出来，训练学生的观察力和表现力。

教学难点：学生习“整体——局部”绘画原则。教学教具：书包实物、书包线描定性写生范画。教学过程：

一、指导观察：

在教坛上摆放几个书包，让学生从各角度进行观察，然后由几个学生分别讲述各自位置上所见到的书包的样子。教师提问：“为什么各人所见都不相同呢？是书包自身的变化吗？”

待学生回答后，教师指出：不是书包自身的变化，而是因为作画者的位置不同，所见到的书 包外形也就不同了。写生就是把自已所看到的感觉，准确地画出来，看得越细，理解越深，要画的内容就越多。教师提问：“除了刚才见到的外形不同，还能看出有什么特别的地方？有些什么与别的物品不同的细节？”

待学生表述观察的感觉后出示范画，指点学生观看，教师作小结：观察能力是绘画中多种能力之一，观看时要边看边比较，加深认识和理解，把对象的形象特征、结构、色彩以及细小的地方都看透，作画时便会画得真实。要画得好，首先要观察好。所以观察能力是绘画的重要能力，要认真锻炼。此外还有一种能力与观察能力同样重要，这就是表现能力（描绘能力），它能把观察到的感觉画出来。表现能力是靠多练习而取得的，从三年级开始，绘画练习就是训练“观察与表现”的能力，只要认真学习，就会画出很好的作品。

二、讲解书包结构：

教师拿出一个立方体方盒向学生提问：“这个盒子的形状和书包的形状相同吗？”待学生回答后，教师指出：盒子的形状在绘画中叫“立体体”或“六面体”。书包是由多个平面方形（六面体）组成的，教师应指导学生分析书包的组合结构，即各种大小、宽窄的方形组合成。什么是整体？什么是外形？什么叫局部？这些专业术语要向学生讲解清楚，绘画时先画大形，再画小的部分。

教师在黑板上示范，边讲边画，按课本所示图例说明：先勾出外形轮廓——按照结构特点，逐步深入刻画。

三、学生作业，教师辅导：

分四组布置书包让学生写生。在学生绘出书包的基本形后，指导学生进出口细致观察书包的某些主要部分的结构、形状及外表的细节特征，用流畅的线条作精细的描写，如有学生愿意填上色彩，可同意 并鼓励学生着色。

四、讲评：根据作业要求评价优劣。

第五课《图画文章》

教学目标：

1.了解给文章配画的作画步骤和要领，能抓住主题给文章配画。大胆想像并运用所掌握的美术知识技能进行绘画表现。教学重点、难点：

大胆想像并运用所掌握的美术知识技能进行绘画表现。教学准备：

相关图片、资料、纸、铅笔。教学过程：

一、游戏导人

1.出示三篇文章《草船借箭》、《我的妈妈》、《乡村傍晚》的片段依次把文章片段展示在大屏幕上。

2.出示三幅画，提问：每幅画画的都是什么内容? 3.请大家给这些画找“娘家”，将画和文章对应起来，并把画放置在相应的文章片段下面。4.揭示课题——《给文章配画》。

二、启发引导

1.提问：请大家看这三幅画，你为什么能一眼就看出它们分别是哪篇文章的配画呢? 生：因为这些配画都画出了文章中的主要事物。

2.从构图、描画景物、涂色三方面进行分析，同时要抓住文章中的形象化词语。

三、教师示范 方法指导

出示文章片段，教师边讲解边示范。1.朗读文章，理解意思。

2.找出要描画的景物，依次用横线标出。3.构图布局。4.逐个画景物。5.涂色

四、作品欣赏 1.欣赏学生作品。2.欣赏画家作品。

3.欣赏较早的文学插图及现代的连环画。

五、学生创作

提出作业要求，学生作业，教师巡视指导。（出示作业要求）

六、展示交流 1.学生展示作品。

2.台下学生根据展示的作品看图说文。3.看图说文与原文章的比较对照。

第六课 彩云衣(活动一)教学目标：

1.能收集资料，欣赏各种各样的服装，领略服装的艺术美感。

2.能在生活中合理选择服装，体现自己应有的审美取向和独特的衣着风格。3.能运用色彩的对比与和谐知识进行服装的色彩搭配。4.能利用掌握的图案基础知识，为服装设计花边或满地纹。

一、趣味导入

1．教师让学生在一张小白纸片上用1一3种颜色涂画。(提出游戏要求，激发学习欲望。)2．学生采用油画棒任意选2—3种色彩，自由涂满白纸。(学生尝试作业，时间为3分钟。)CAI课件呈现游戏的规 则、内容、方式、时间。

二、剪纸游戏，趣味伸入

1．教师示范将涂满色彩的白纸剪成一件小背心。

2．学生也将自己的作业剪成一件背心。(将方形纸对折剪缺成背心。)教师示范用的纸(已涂满色彩)和剪刀。

三、作业评析,渗透知识

1．教师将部分学生作业进行展示张贴在黑板上。2．引导学生感受色彩的变化。

(1)有的小背心只用一种色彩也有深浅变化。(2)有的小背心用两至三种色彩产生柔和对比。

(3)有的小背心用两至三种色彩产生强烈对比。根据色相的对比知识引导学生观察理解。3．学生将涂好色的小背心按色彩的强烈对比与柔和对比分别贴在两类衣架上。(作业评析既巩固涂色方法，又渗透色彩知识。)

四、观赏教材,小组讨论

1．欣赏教材中的服饰图片做辨析小训练。2．小组讨论。

3．分别呈现讨论的结果。4．教师小结色彩的对比知识。

CAI呈现教材中的小训练(包括图片及讨论内容)。

五、学生作业 教师指导

1．教师提出作业要求：从教材中任选一套服装进行色彩搭配。2．学生作业、播放音乐。播放音乐

A段：活泼、跳跃 B段：轻柔、舒缓 评析交流

1．学生作业互评。

2．请“小设计师”谈自己的作品。

3．请“小设计师”针对自己今天身上穿的服装谈感受，也可请 同学点评。学生作业 欣赏服装

1．听故事，了解服装的起源。

2．欣赏服装，了解服装随着社会生活而发生的一系列演变。(1)引导学生欣赏款式各异的服装。

(2)引导学生欣赏面料不同的各类服装。引导学生去珍惜今天幸福的生活。CAI课件呈现各类服装的图片。

彩云衣(活动二)教学程序: 教学活动, 媒体运用 看一看：(导入)这些衣服都有什么特点?(小结：都是有图案、花纹装饰的服装。)以课件激起学生兴趣，学生欣赏、观察图片并思考衣裳特点.课件：服装的图片。想一想：(分析)1．衣服由哪些部分构成? 2．只要改变衣服的一部分，就能改变衣服的式样。[出示课件] 3．看看同桌，你与他的衣服哪些部位不一样? 4．小结。

(1)．引导学生思考并回答衣服的构成。(2)．学生观察图片，寻找几件衣服的区别。(3)．引导学生寻找自己与同桌的衣服区别。课件：不同衣领的衣服式样图片。试一试：(探索)1．这是一个花朵图案，如果它向左右或上下重复排列就会形成什么?(花边)2．请你把下面四条花边添画完整，并想一想它们的排列有什么规律?(直立式；倾斜式；相对式；波浪式。)运用这些规律，可以创造出各种各样的花边。[出示课件] 3．选择花边图案装饰在衣服合适的部位。4．小结。

1．引导学生观察思考。2．学生添画与欣赏。

3．几名学生上台，选择花边粘贴在一名学生衣服及老师衣服上。其余学生评价。

1．课件：演示花边的形成。2．课件：几种规律的花边图片。3．绘制的花边范品。说一说：(设想)1．欣赏学生作品。

2．说说你的想法(你想设计一件什么样的衣服?)，与周围的同学 讨论，派代表说。

学生说想法。课件：欣赏图片。圆一圆：(创造)1．设计一件有花边或全身图案的单件上衣。2．小结。

学生自主设计。音乐 换一换：(合作)1．演示剪贴、添画过程。

根据这些衣服的风格，还可以设计出配套的下装。

2．与同学交换，根据他人设计的服装再进行配套设计。学生交换设计。(1)．实物投影仪。

(2)．课件：欣赏学生作品等；音乐。议一议：(评价)1．你从同桌那儿学到了什么? 2．你们共同设计的服装有什么风格?适合什么人穿?适合什么场合穿? 3．总结下课。学生自评、互评。

实物投影仪：展示学生作品。

第七课 《飞天畅想》

教学目标

1．激发学生探索太空奥秘的浓厚兴趣，启发学生大胆想像，描绘未来世界人类去太空旅行或探索的情景。

2、运用易拉罐、铁丝等材料进行人造卫星的立体造型表现训练。教学重难点

培养学生丰富的想像力，激发学生对航天事业的兴趣和热爱科学的精神。课时安排 两课时 教学设计 第一课时

一、引入

1、展示充满无穷无尽奥秘的太空

2、教师小结：宇宙大得难以想像，它充满无穷无尽奥秘，人类几千年来不断地对太空进行探索，出现了很多著名的天文学家，近几十年来，人类已经登上了月球，发射了许多探测器，去探索无边无际的太空世界，今天我们也一起去太空看看。(揭示课题）

二、交流

1、游太空前的准备——资料交流，参观了解。

（1）资料收集：课前搜集航天发射中心、火箭、飞船、卫星、探测器等有关太空的资料和图片。

（2）讨论怎样游太空。e突出“游”的方法)a.坐上各种飞行器。

b.穿上太空服。(因为没有地球的吸引力，没有氧气，在太空中 会飘来飘去)（3）去航天发射中心。(分组交流资料——教师总结)a.了解航天发射中心。我国有三个航天中心，分别是甘肃省酒泉发射中心、山西太原卫星发射中心、西昌航天发射中心。(课件展示图片)航天发射中心是发射卫星、探测器、飞船等。b.了解长征系列火箭。(出示长征系列火箭图片)c.了解“神舟”号系列飞船和各种卫星、探测器。(出示图片)卫星、飞船、探测器等是*火箭装载飞进太空的。d.观看“神舟”五号飞船升空发射遨游太空的精彩片段。2．乘坐飞船游太空——指导构思，引发奇想。

(1)一乘坐“神舟”六号飞船游太空(播放音乐和游太空录像)(2)说说在太空见到什么?提示：五颜六色的星星，各种人造卫星，无边无际的宇宙，美丽的城市，和地球一样有各种生命，可爱的外星动物，儿童乐园，高速公路??(3)说说在太空出现什么情况?(没有大气，会失重，课件出示宇航员在太空行走时失重的各种不同动态和在睡眠、饮食时失重的有趣状况)3．画太空——欣赏作品，评价学习。(1)课件展示多幅学生作品。

(2)说说这些小朋友是怎样画的、怎样想的。

三、创作

大胆设计造型独特的航天飞行器、奇异的外星人和壮观的太空城市，描绘出一幅未来人类在神秘太空世界进行探索、旅行的图片。教 师巡回指导。

四、评价

表扬想像奇特大胆和构图独特的学生，并通过视频展示台展示其作品。

五、拓展

了解卫星是怎样传送电视节目的——外国的新闻内容就是通过卫星传播过来的。天气变化情况是通过卫星来观察云层而得知的。

板书设计

第二课时

一、激趣导入

1．在神秘的夜空中，除了点点繁星，有时还可以看到在慢慢移动的小星星，那就是人类在太空中的好助手——人造地球卫星。(课件展示)2．揭示课题：飞天畅想 二、欣赏认识

1．自主学习、认识各种不同功能和形态结构的卫星。(学生将课前收集的卫星资料分组进行展示介绍和交流)2．展示欣赏：地球的守护神——神奇的卫星。3．总结卫星的基本结构——主体部分与展开部分，(动画展示)它们具有十分丰富的形态变化。

三、探究制作

1．初步感受：今天老师带来了一颗真正的“人造卫星”——模型。(实物展示欣赏易拉罐制作的卫星模型)你知道它是用什么材料制作的吗? 2．认识材料：分组探讨易拉罐的不同处理制作方法。

(1)认识易拉罐的结构：罐身、罐口、罐底，怎样运用不同的部分?(剪开分解、展开等)(2)用易拉罐可以做成怎样的立体形?(3)易拉罐的处理方法。(剪切、弯折、卷曲、粘贴、穿插等)(4)思考：怎样巧妙地利用易拉罐罐身上的图案?(5)注意：工作时戴上手套，以免易拉罐划伤手。(6)想一想：怎样连接各个部分?(7)教师总结说明。(课件展示)3．分组合作。

(1)讨论设计：讨论设计本组将制作的卫星其功能与外形，画出简单的草图，明确主要结构与形状。

(2)合作制作：各组分工制作卫星不同的部件。(分总设计、主体制作、天线制作、能源板制作、技术支持等，总设计师对个人的制作进行整体安排与协调，技术支持对个人制作时提供技术上的帮助。)(3)组装完善：将各部件进行组装，添加细节与装饰完善。4．教师指导帮助。

四、赏评展示

1．各组介绍自己制作的卫星的名称与功能。2．师生共同欣赏评价。

五、拓展升华

1．欣赏：卫星与人类生活息息相关，天气、通讯?? 2．学生畅谈对将来的构想，设计制作更多先进的卫星帮助人们的生产生活。板书设计 飞天畅想

卫星的结果与形态

制作卫星

第八课

《星光灿烂》

教学目标：

1、了解纸浮雕的成型原理，能熟练识图。

2．能运用折叠、剪切、压折等方法、技能，制作出纸浮雕作品。3．养成精心制作的良好习惯和一丝不苟的工作作风。教学重点：

识图并能独立完成1~2个浮雕星星的制作。教学难点：

创造出具有个性的作品。教学准备：

教师：示范作品7件、示意图6幅、彩色卡纸若干！剪刀一把！黑板一块！红蓝黑色笔各一只（粉笔记号笔均可）

学生：彩色卡纸若干、剪刀一把、尺子一把、红蓝黑色笔各一支

教学过程：

一、欣赏导入新课。

魔术变变变！出示两个星星造型，一个是平面的，一个是立体的。学生对比欣赏思考：你们知道这两个星星有什么不同之处？

学生明确：这个星星非常有立体感，好象从这个底板上浮起来一样，我们把这种效果叫做浮雕，这个星星是用纸做的，所以叫纸浮雕。这就是今天我们要学习的《星光灿烂》，制作纸浮雕星星。

二、学习新课。

1．引导发现

学生欣赏浮雕四角星星思考交流：这颗星星是用了什么方法，使平整的纸张，产生立体感的呢？

明确：折叠是制作纸浮雕最基本也是最常用的方法。

2．看简单的折叠示意图 思考：红蓝虚线黑实线分别代表什么意思！

明确：红色的虚线代表凸折线，蓝色的虚线代表凹折线，黑色的实线代表裁切线。

3．根据示意图（两种）动手尝试折叠并交流凸凹折线折叠方法，明确：凸凹折线的折法。折叠完后展平作品直接在上面用相对应的折叠线绘制出示意图！4．展示绘制快又好的示意图！

5．试一试：出示示意图完成四角星基本型的制作并交流！目的：锻炼学生识图能力，独立完成星星基本形的制作！为后面的创新奠定基础！6．能让你手中的星星更加与众不同吗？学生交流！

7．对号入座:出示书中四个示意图和四个变式星星浮雕作品 学生在书中对号入座填空！然后说一说四件作品的异同点！明确：图一是基本形！1——4号星星都是根据基本形变话7而来！4号星的特别之处：光芒的表现！四个角中间可以有一个或更多光芒！

三、制作创新：

看了这几种不同造型的星星后，是不是又想试一试呢？ 赶快动手吧，看看哪一组动起手来，把这夜空点缀的更加美丽。鼓励制作快的多做几种四角星！

四、展示学生作品师生互评

五、课堂小结及延伸

1．三角、四角、五角、六角、八角、不规则星等。2．课件欣赏其它浮雕作品！

六、课堂小结.刚才同学们精心制作让我们的天空有了繁星的点缀，希望大家在今后都能有属于自己的一片美丽星空！让那星光更加灿烂！

第九课

《团扇》

教学目标

1.初步了解古团扇的制作工艺及特点。2.欣赏团扇的扇面画，提高审美能力。教学重难点

1.制作团扇，运用所学装饰扇面。2.培养学生热爱中华民族传统文化的感情。教学过程:

一、设置情境，感受中华民族古老的扇文化 1.教师出示图片。

2.学生欣赏有关团扇的古诗、古画及相关介绍。3.教师板书课题。

二、讨论交流，了解团扇的制作工艺及特点

1.提出活动要求：分组交流团扇的资料，并思考团扇的特点是什么。2.学生分组交流学习，教师参与。3.继续介绍团扇的制作工艺及特点。

三、讨论分析，感受扇面画的形式美感 1.提出活动要求：

(1)分组，每组重点讨论教材中的一件团扇作品。

(2)从扇面画的作者、内容、造型、色彩、风格、构图特点等方面展开讨论分析，根据不同的扇面画可以有所侧重。2.学生分组讨论，教师参与。3.每组选派代表上台评述。

4.教师鼓励学生，并与学生交流自己对作品的理解。

四、制作团扇，根据扇面的形状合理安排画面 1.指导学生剪出团扇的形状。

2.观察教材小训练中的两个扇面，说说哪个扇面更美 ? 为什么 ? 3.学生回答，教师归纳：前者更美，因为蝴蝶图案的大小、布局更适合于扇面的形状。4.引导学生根据扇面的形状安排画面。

五、教学评价与延伸

1.展示作品，自由欣赏，自由交流。2.自评、互评。

3.欣赏折扇的扇面画 教学反思：

第十课

《水墨诗心》

教学目的

1.情意领域：借助于名画的形式画出对生活的感受；

2.认识领域：把名人名作用水墨画的形式加上自己的想像画出来，巩固水墨画技法； 3.操作领域：学生通过欣赏学习和自己的想像，参照艺术家的原作，用水墨画进行表现。教学重点：

巩固水墨画的基础技法，欣赏并尝试用水墨画的形式临摹改编名画； 教学难点： 根据个人对原做的感受，大胆地利用色彩、内容、技法的变化创造变 教学准备：

师：范图、示范工具，生：水墨画工具。教学过程：

一、夏加尔和我

出示图片,让孩子们想一想，这位外国人是什么职业。（生：可能是一个画家吗……）师：对了，他是一位画家，他是俄国的一位著名的绘画大师，天才诗人——夏加尔，今天我们这堂课就是要用我们手中的笔墨来改画这位大师的画，你敢挑战吗？（敢！！）【此环节的设计一开始就将挑战的对象：夏加尔和我，挑战的形式：西方的油画和东方的水墨画交待清楚，这是两种不同画种不同美学思想的挑战。】

二、让形象对话

让思维碰撞

那夏加尔这位画家都画了那些画？请看大屏幕。看了这些精彩的画面你们喜欢这位画家吗？这些作品最具有表现力的和想象的地方你能说出来吗？（学生回答）

夏加尔喜欢睁大眼睛去仔细的观察身边的新鲜事物，经常通过梦幻式的回忆、想象，用怪诞稚趣造型，浓艳色彩表现作品。

同学们，能不能也像夏加尔一样展开你奇特的想像，用怪异稚趣的造型？表现一幅画呢。（学生回答）我想同学们一定是能与大师一比高 下面请同学们欣赏一首诗： 月光把小山村蒙上一缕薄薄的轻烟，小木屋睁着睡意朦胧的双眼，嗅着挤奶姑娘手中的芳香，静静地 静静地

依偎着着软软的草地。

这是一首诗，也是一幅画。你有奇特的想象吗？你准备怎样来设计这幅画面呢？（学生回答）同学们的想象还真够大胆，那夏加尔大画家是如何来表现这个画面的呢？（出示故乡的梦图画）

夏加尔用色彩艳丽，梦幻式的造型，大胆而怪异，你看房子上的眼晴超现实的表现，你从这只炯炯有神的大眼睛上读懂了什么？（学生回答）

这就是画家夏加尔的惊人之笔，这也是画家超现实的梦幻构思，其实在他所创作的许多作品中都能看到画家这种超凡的想象力。

【抓住夏加尔画在房子上的大眼晴这种梦幻式的奇特想象和用怪异稚拙的造型，浓艳明朗的色彩强烈地感染学生。让孩子们也学着尝试面对一首小诗的奇特想象训练然后与大师夏加尔的绘画语言碰撞，从而慢慢读懂和走进夏加尔的艺术世界。】

三、品味东方与西方绘画的意韵

二、演示、讨论：

他们用中国水墨画的方式把名画改编了一下，既向大师学习了构图、内容与绘画技巧，同时又加进了自己的想法，使得画面很有意思，在我们东方却有一种神奇的画种，它使用的材料都是这些笔墨宣纸，用这种工具画出来的画都是水墨画（国画，水墨画）水墨画讲究的是意境，笔墨传神的功夫。执笔方法：中锋、侧锋

师生同步小练习：用毛笔先蘸水，再蘸一点墨，用中锋在纸上试着感受笔墨方法。你发现墨色的变化了吗？（焦、重、浓、淡、清）

三、改画练习：

师：你认为这张画要怎样改才会比较符合原画的意境呢？ 教师根据学生的意见重新改画作品并总结改画要点。

1.内容：核心内容、画面主题不能改变，其他的东西可以根据构图、意境的需要添加或删除。2.色彩：改画成水墨画时，我们不必使用很浓重的颜料也一样可以表现出相同的意境。要注意色彩的干湿浓淡的变化，勾好线后可加水淡染色，可以根据名画的配色来选用相应的颜色。

四、水墨有情人有意

师：有了这样的认识，你觉得如果让你去改画应该怎样做呢？哪些部分会是你表现的重点？把你的想法和同桌交流一下。不过在画的时候老师可要提醒大家要注意两点：

1、大处的地方可以挥洒自如，墨中多加点水，看（老师示范）注意不能反复来回涂抹，否则水墨淋漓的效果就没有了。记住！

2、细小的地方可以用小笔浓墨钩画，小心！神韵就在里面。

3、润色时要将颜料加水，象这样颜料干、厚不好画，（示范）大胆！

【水墨味在于水墨交融后产生的效果，掌握水分，小心用墨，体悟用笔之妙趣，这需要孩子们细心去揣摩，精彩之处有时出于无意，所以让孩子们随心流淌是一种最高的作画境界。】

五、稚拙相撞 幻想牵手 变体造型 水墨童心（学生作业）

第十一课

《石壁上的九色鹿》

教学目标：

1、初步了解和认识敦煌壁画的艺术成就，体会中国文化的博大精深。

2、领略敦煌壁画的魅力，激发学生对中国传统文化的自豪感，培养学生的爱国热情。教学重点：引导学生欣赏敦煌壁画。教学难点：让学生了解和感悟敦煌壁画。教学课时：1课时

教学准备：投影仪、图片等。教学流程：

一、谈话导入

你们知道敦煌壁画吗？你对敦煌有多了解呢？ 学生交流相关资料。

二、新课

今天，我们一起去敦煌看看壁画。（板书：壁画）

壁画就是画在墙壁上的画。敦煌壁画博大精深，气魄宏伟，是民间画师在继承中原汉民族和西域民族艺术优良传统的基础上，吸收并融化了外来表现方法，发展成为具有地方特色的中华民族风格的佛教艺术。它不仅是民间壁画艺术的奇葩，也是中西文化交流的结晶。

1、了解敦煌壁画

如果按1米的高度连接起来，壁画长度可达30公里。可成为世 上最长的画廊。它是佛教艺术宝库的一颗璀璨的明珠。

敦煌壁画包括敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟共有石窟552个，有历代壁画五万多平方米，是我国也是世界壁画最多的石窟群，内容非常丰富。敦煌壁画是敦煌艺术的主要组成部分，规模巨大，技艺精湛。敦煌壁画的内容丰富多彩，它和别的宗教艺术一样，是描写神的形象、神的活动、神与神的关系、神与人的关系以寄托人们善良的愿望，安抚人们心灵的艺术。

2、欣赏图片

（1）中国画 《窟的艺术创造者》 这幅画画了什么？请同学说一说。

（2）敦煌莫高窟外景。它坐落在漫漫黄沙之中。（3）羽人藻井

提问：什么是藻井？藻井是中国传统建筑中室内顶棚的独特装饰部分。一般做成向上隆起的井状，有方形、多边形或圆形凹面，周围饰以各种花纹、雕刻和彩绘。多用在宫殿、寺庙中的宝座、佛坛上方最重要部位。羽人藻井给你什么感觉？（4）飞天

飞天，意为飞舞的天人。这里面还有一个故事呢！

飞天是歌神乾闼婆和乐神紧那罗的化身，原是古印度神话中的歌舞神和娱乐神，他们是一对

夫妻，后被佛教吸收为天龙八部众神之内。

书上展示了5幅飞天图，它们有什么共同点和不同点？你最喜欢哪一幅，为什么？（5）九色鹿的故事

著名的敦煌壁画里讲述了很多故事，有九色鹿救人、释迦牟尼传记、萨锤那舍身饲虎等著名的壁画故事。

谁能讲一讲这个故事？书中的“你知道吗”有这个故事，请你们读一读。看三幅关于九色鹿的壁画，说一说每一幅图都画了什么？ 3． 画一画

根据九色鹿的故事画一幅想象画。你想画什么，说一说。

三、小结

盛大辉煌的敦煌有着悠久的历史，灿烂的文化！敦煌——是一个谜，一个梦，一个永远难以企及的智慧——她地处河西走廊西端的戈壁沙洲，是汉唐丝绸之路的咽喉要塞，它历经千百年沧桑，在茫茫戈壁沙漠的怀抱中，闪烁着绚丽的光彩……它是我们民族的骄傲！你想说什么？

第十二课

《童年的影子》

教学目标：

1知识与技能：了解摄影的一般知识，感受摄影的基本技巧。掌握摄影的一般构图规律，能够拍摄较为生动的画面。

2过程与方法：学生学习摄影的过程，是一个在原有知识体系上构建新知识的过程，这一过程培养了学生捕捉生活中美好事物的感知能力，体验到了摄影的乐趣。通过欣赏分析作品，感受动态摄影虽然是静止无声的画面，但它呈现给人们的却是紧张激烈的竞赛气氛和惊险优美的瞬间。

3情感、态度价值观：帮助学生普及摄影知识，把动体摄影技巧引进课堂，激发学习摄影的热情。教学重点：

通过大量资料欣赏与分析，并配合学生实践，使学生了解人像摄影与体育摄影的不同。初步掌握摄影的技巧。教学难点： 摄影的技巧与构图。教学过程： 第一课时

一、谈话导入：

在每个人的心,灵深处都珍藏着许多童年的美好往事。如果我们把这些童年故事用画笔或者是雕刻刀描绘塑造成动人的图画或雕塑，那么就会如同由一股泉水流淌出的一片浩渺的湖泊，而摄影技术给了我们更好的记录让精彩的瞬间得以永恒!

二、学习摄影构图

1、基本构图，就是将拍摄对象以最恰当的比例安排在画面中，一般人在拍摄风光照片时，经常会拍出没有平衡感的画面，其实摄影构图要优先考虑安定的平衡感，能够让作品表现出一种均衡又不突兀的感觉，拍摄风光照片时尤其如此。

2、斜线构图会给人两种不同的感觉，从左往右上升的线条给人的感觉是上升，从右往左上升的线条给人的感觉是下降，上升意味着成长、前进或是光明、希望，而下降则有赋归、暮霭或是沉重之意，构图时不得不小心。

3、三角构图也有几种不同的解读意义，正向三角给人的感觉是希望或是目标，倒三角给人的感觉是朝气或是焕发，而交叉三角给人的感觉是满足或是成功。

4、十字形构图，十字形是一条竖线与一条水平横线的垂直交叉。它给人以平稳、庄重、严肃感，表现成熟而神秘，健康而向上。因为十字最能使人联想到教会的十字架，医疗部门的红十字等，从而产生神秘感。

三、优秀摄影作品欣赏

1、教师大屏出示图片。

2、鼓励学生分析照片的构图。

3、说说自己喜欢的构图形式。

第二课时：

一、优秀作品欣赏

1、学生欣赏作品。

2、提问：不同的光源给人不同的感受，哪种光源最强烈，哪种光源显平和呢？

3、小组分别按光源不同来讨论：逆光、顺光、顶光、侧光

4、教师小结

二、学习光源知识：

1、顺光即是光线向人物的正面投射的光线形式，这种光线让人物的大部分形体都得到足够的光照，而且强度比较平均，所以不会在人物的脸上形成明暗的对比，曝光比较好控制。顺光拍摄的缺点是光线太平，从而不能突出重点，所以在写真类的人像中使用得很少。但是顺光比较适合拍摄特写和近景这样的小景别，因为它可以具体地表现人物的每个细节和层次。有时这种最直接、最直白的描述效果往往比那些故意做出来的好很多。使用顺光拍摄时曝光不可过度，一般使用平均测光就可以获得理想的效果。

2、逆光是指光源在人物的后方光线形式，这种光线使人物的正面不能得到正常德曝光，从而失去了人物的细节层次。但是这种光线形式勾勒出人物的轮廓，对于体现动作和形体极为有利。当然运用逆光也不一定要拍摄出剪影的效果，如果控制好曝光，也能够得到人物的一些细节。在使用逆光拍摄剪影的时候，测光点选在哪里关系到拍出的剪影效果。要得到纯剪影效果，测光点可以选在人物身体的边缘，因为那里的光线是整个画面中最亮的部分。而那些并非是纯剪影的逆光效果，测光点可以选择在被光线照亮的头发或者是人物的面部。这种逆光效果在写真类人像中式比较常见的。

3、顶光一般不用于人像拍摄，但是如果我们能够合理利用这种光线从上面洒下来的感觉也是不错的。

4、侧光纯粹的侧光通常光源从侧面投射，使人物面部一半发光，一半处于阴影中，产生的效果被人们称之为“阴阳脸”。但是在写真类人像的拍摄中，这种光线形式的运用已经不是很新鲜，往往能够更强烈地体现人物的性格和情感。

三、课后作业：

尝试在不同方向的光源下捕捉有趣的光影效果，选择合适的主题，创作一幅生动的摄影作品。

第五篇：湖南美术六年级上册美术教案

第一课我们去旅行

学习目标

1.根据假定的旅行情境，画一画自己的旅行物品，并以旅行包为主体，把它与其他生活用品一起合理安排在画面之中。2.能根据客观物象的内在结构、比例，用流畅的线条塑造旅行用品。

3.善于收集整理资料，能用文字、图像形式记录、整理旅行生活中的所见所闻、所思所想。

4.能运用简单的平面设计的形式原理，集体合作制作一个集锦本。

5.在有趣的美术活动中，寻访自然美景，了解社会历史、文化渊源，探究世界奥秘，激发热爱生活、艺术的情感。教学过程：

一、激发兴趣

1．教师讲自己亲身经历的旅行笑话，说明旅行前物质准备的重要性

2．学生说说自己最希望到哪里去旅游。

3．细心思考出行前的物质准备。根据当地的天气、地理环境、自己的生活需要进行准备

(例女百：路线图、备忘录、衣服、雨伞、洗漱用品、零食、药品、钱、照相机等)。展示要准备的物品

二、观赏背包

1．出示背包，引导观察、思考：

(1)旅行使用的包应该有哪些功能、样式?(2)这些产品的结构、材质、构成、各部分的比例是怎样的? 2．了解背包的结构。

(1)背包的结构：圆柱体、圆球体、立方体、三角锥体。(2)构成：功能袋、背带、拉链、装饰图案。(3)材质：皮革、帆布、尼龙布料、普通布料。

(4)样式：手提、肩挂、背负、一个功能袋、多个功能袋组合、附件、纽扣。展示不同种类的包 1．旅行包 2．会议、公务包 3．购物的手袋 4．时装包 5．书包

展示背包的结构、构成、材质、样式

三、绘画指导

1．教师示范画背包，学生总结步骤、方法。2．小结表现方法：

(1)抓住背包的外形特点与哪种立体形相近。(2)从不同角度观察背包。

(3)表现背包的背带、拉链等细节。(4)添画生活用品，学生做教材中的小训练。出示步骤： 背包摄影图片 背包的剪影

与背包近似的立体形 背包的线描 4 作品 添加生活用品

四、作品欣赏 1．欣赏学生作品。

2．分析学生作品的成功和不足之处。(1)背包的形体画得比较准确，构图大方。(2)线条流畅，有疏有密。(3)注意了细节描绘。

(4)生活用品的摆放有紧有松、有前有后、有大有小。展示学生作品

五、学生作业

1．学生自由摆放自己的书包和水壶。2．学生进行观察性绘画。出示作业要求

六、评析交流 1．学生作业展示

2．学生自主介绍自己的作品。

3．教师布置学生收集活动二的学习资料。教学反思：

第2课 光影变幻（总第课时）第一课时 教学目标

1.掌握光影变幻下形体的明暗、层次感的皴线方法和形体空间的造型能力，探索光影下的各种美妙效果。

2.感受明暗的深浅、强弱、浓淡，增进对形体美的审美体验。3.培养学生善于发现美、探索美的精神和创造美的能力。导入课题

1．课件展示色彩斑斓的光影图片《热闹的船舶交易市场》、《玻璃杯》。

2．揭示课题——《光影变幻》。

多媒体课件演示画家名作以及优秀的摄影图片《热闹的船舶交易市场》、《玻璃杯》。

揭示《光影变幻》的课题。尝试表现 探究方法

1．提出思考，观察图片上的物体存在着哪些明显的明暗变化，怎样用线条来表现明暗效果。

2．学生自由讨论，教师倾听，参与讨论。

3．交流讨论结果，教师板书：用笔轻则淡、重则浓；线条疏则弱、密则强。

4．学生尝试用铅笔皴线。板书，图片、铅笔、纸等。深入感知 巧妙联想

1．教师引导学生联想有一些什么样的几何形。

2．小组讨论：你会想像画出哪些几何形，并如何重叠、穿插。3．以小组开火车的形式，学生轮流上台画一个几何形，并组成完整画面。画板、铅笔、画纸及轻 音乐。赏析作品

第二课时 拓展思路

1．讨论评议：请大家一起评议这幅集体创作的作品 哪些地方好，哪些地方不好?记录评分记录卡。2．发散思维：生活中变化着的几何形和明暗变化的 效果。作品、评分记录卡。表现创作 总结评价

1．学生独自创作一幅作品，画一组几何图形，运用铅笔皴线的方法，想像画出几何形的明暗效果，表现层次感。评析作品：完成创作的同学将作业贴至展示板后可自由欣赏各组作业，与身边的同学说一说、评一评。

2．教师总结评价：肯定学生的精心绘画，赞扬学生的大胆表现。展示板、作业，播放轻音乐。

教学反思：

第3课 美丽家园

一、学习目标：

让学生通过对周围景物的观察、记忆和想象，用集体讨论、集体创作的方式画出自己美丽的家园；培养学生的想象力和创造才能；加强相互合作的群体意识，增强热爱家乡的感情。

三、重点和难点：

1、集体创作，相互合作完成绘画作业。

2、集体讨论绘画题材、内容绘画选取哪些有特色的景物和采用什么绘画方法。

四、课前准备和作业要求：

1、为学生提供绘画材料——大画纸。

2、学生代色纸、各色碎布、剪刀、颜色、胶水。

3、要求4—8人组成一组，用集体创作的方式画出自己生活周围环境，要求突出景物形象特征，色彩鲜明，表现形式不限，但要统一。

五、教学过程：

第一课时

（一）、引导学生欣赏课本图例，说明家园是我们生活、成长的地方，每人对家乡的一草一木都很熟悉，并有深厚的感情，画出来很有意义。激发学生创作兴趣。

（二）、分析课本图例，启发学生讲述三幅同龄人创作的《美丽的家园》L具有什么地方特点。

1．用剪贴的方法，表现了城市小朋友家居特色和少儿活动中心去活动的情景。

2．用壁画的形式表现了金秋时节农村丰收的景色和农村家居的美丽风光。

3．请你讲一讲自己家居周围有什么特别的景物？ 如小区的特色，儿童乐园、儿童活动中心、农贸市场等都可以选入画中。

（三）、绘画步骤：

1．构思。集体讨论绘画的题材、内容、确定选取哪些有特色的景物，有什么样的手法表现，用一人先画出大体构图。2．根据各人的长处分工绘画，各人所画的景物形象的大小、色彩和表现手法均要以总体构图为依据，通力协作，力求整体效果统一。

3．选一位同学对画面作统一整理。

（四）、作业要求：

8人为一个创作小组，共同构思商议画面的大小（一般用横副，用全开纸3—5张合并使用，大小共同讨论确定），构图及手法表现，然后分工合作（例如有画房子，有的添树木，有的画人物……），画出当地景物特色。本课要求完成草稿。

（五）、学生分组集体创作，教师辅导，出现问题时共同讨论解决。

（六）、讲评草稿，共同评论能否表现家园的景色美。

第二课时

本节课继续完成集体创作画《美丽的家园》，重点在于形象刻划。

（一）、分析课文中的学生作品，提出用不同表现形式绘画时所要注意的事项。

1．色彩画：①颜色要鲜明。②注意对比色和谐。

2．线描画：注意线条疏密对比和黑白灰调子的处理。3．剪贴画：注意发挥材料质感的美，注意色彩的搭配。

（二）、学生继续进行集体创作。教师鼓励学生团结合作，努力完成一幅《美丽的家园》，集体创作画，看哪一组画最好、最美。

（三）、讲评作业，师生共同评议作品，请同学谈谈绘画感受。把作品展览在学校中心的地放，让全校师生共欣赏。

第4课 编花篮 学习目标

1掌握编花篮的基本方法、技能，能编出一个小花篮。2了解有关插花的基本方法和形式美法则，制作一件插花作品。3养成精心制作的良好习惯，培养学生热爱生活的情感。重难点：

1掌握编花篮的基本方法、技能，能编出一个小花篮。2了解有关插花的基本方法和形式美法则制作一件插花作品。学具准备：小花篮

学习方法：观察、讨论，小组合作动手制作法 教学过程：

一、激趣引入

1播放歌曲《编花篮》，从这首歌曲中你听到了什么？

2、今天老师给同学们带来了一分小礼物。出示一个自编的装饰精美 的花篮。伴着音乐，手拎小花篮从各个方位展示给学生们看，这是老师自己动手编的。展示各具特色的漂亮的小花篮，激发学生的学习兴趣。看到这些精美的花篮，你想说些什么？你们想不想自己动手编花篮？ 揭示课题：这节课我们就来自己编制花篮，享受劳动的乐趣。板书课题

设计意图[兴趣是学生的动力之源，此处激趣的目的就是要引起学生行为冲动，让其呈现出行为欲望。

二、观察，讨论，探索新知

1、师把自制的花篮每组分发一个，请学生首先从外观上观察花篮，然后动手拆花篮。要求学生自己认真观察：（1）花篮由几部分组成

（2）各部分怎么做（鼓励学生细心观察大胆拆开）

2、各小组讨论花篮的组成部分和制作方法。

3、学生汇报观察讨论结果。

4、老师在学生汇报的在基础上小结，用课件播放编花篮的过程：花篮是由篮提手、篮沿、篮身、篮底、装饰物几部分组成，及量、剪、粘、编、卷、贴的制作过程。

设计意图[鼓励学生大胆探讨花篮的制作方法，并从观察中总结出编制过程，体现探究性的学习过程。注意引导学生测量篮沿、篮身、篮底、篮提手各部分，把所学的数学知识应用到劳动课中，体现学科间整合。

三、合作享受制作快乐（放轻音乐）

（一）师强调在制作过程中应注意的问题： 〈1〉全班分五个小组进行评比（分设五个展示台）①制作时比一比哪个组分工合理，进展顺利。

②制作后比一比哪个组作品最漂亮、最有创意。（教师要强调合作的重要性，鼓励有创意）

〈2〉注意使用刀具安全性，保证室内卫生

（二）制作：

1、小组同学分工制作花篮的各部分

2、各部分完成后，小组合作，把它们组合在一起，构成了一个完整的小花篮。

3、师巡视，帮助困难生，随时参与学生的活动中去，评价学生的制作行为，鼓励学生良好的劳动习惯，给同学们提供装饰物，让花篮更完美。

（三）活动预设： 学生在动手制作过程中可能：

1、小组分工不合理，致使制作进度慢，师及时给予指点。

2、在纸编小辫的过程中，可能出现：A一人牵绳一人编；B一人牵绳两人编；C两人相对同对编。师在巡视过程中，评价表扬C种方法，鼓励学生提高效率。

3、学生在制作小辫时可能不用手编，而是用手搓小绳，这种方法比较简便，有创意，师应给予鼓励。

4、学生在盘绕粘小辫时，可能出现：A固定花篮转动小辫；B手持小辫转动花篮。师鼓励生用B种方法，因为这种方法盘绕速度快些。设计意图[制作过程有分工有合作，体现自主合作的学习过程，设置五个小组激发学生劳动情趣，培养集体荣誉感。教师的参与体现师生间的互助合作关系]

四、成果展示

1、小组派出代表展示自己小组小花篮的最亮丽的一面，介绍制作过程。

2、学生评价：说说你最喜爱的作品，要说出原因。

3、同学们评选优秀作品，并请编织能手谈体会，说说劳动后的感受以及在劳动过程中遇到的困难，及如何克服困难的。

4、师生评价

（1）评价最佳作品。

（2）对其它作品抓住优点给予肯定。（每一个花篮的制作都有它最闪亮的一点，老师要善于发现给予肯定）（3）评出优秀作品，进行奖励

五、课堂小结

同学们，你们觉得编织有趣吗？母亲节快到了，你想为你的妈妈做点什么吗？动手编织一个小礼物送给她吧！大胆选择编制材料，充分发挥想象力构思编制物件，你亲手的杰作，她一定会喜欢！课外举办一个“送给我最亲爱的妈妈”编织展览。

第5课 纸魔方 学习目标：

知识与技能：掌握编纸条的基本制作方法、技能，能制作出一件编纸条作品。

过程与方法：了解穿编工艺的形式美法则及构成的基本原理。情感、态度与价值观：培养耐心、细致的良好工作习惯。教学重、难点：掌握编纸条的基本制作方法、技能，能制作出一件编纸条作品。课型：制作

教学准备：课件、彩纸、剪刀、固体胶等 教学时数：2课时 教学步骤 第一课时

教学内容：活动一 学习目标：

知识与技能：掌握编纸条的基本制作方法、技能，能制作出一件编纸条作品。

过程与方法：了解穿编工艺的形式美法则及构成的基本原理。情感、态度与价值观：培养耐心、细致的良好工作习惯。教学重、难点：掌握编纸条的基本制作方法、技能，能制作出一件编纸条作品。课型：制作

教学准备：彩纸、剪刀、固体胶等 教学过程：

一、欣赏激趣

教师在课前运用“一提一压”的穿编方法，制作一件双色对比色调的编纸条作品。选用不同颜色同等长度的纸条，在作品背面将有关纬条加长，加长部分隐藏在作品背面。1．展示这件“一提一压”双色编纸条作品正面。

2．教师依次拉动加长的纬条，将这件双色编纸条作品变成三色编纸条作品。

3．再依次拉动加长的纬条，将这件三色编纸条作品变成四色编纸条作品。

4．展示一件协调色调编纸条作品，和这件冷暖对比色调作品进行对比分析。

5．完整展示一件编纸条作品的正面和背面。6．揭示课题——编纸条。

二、方法探究

1．学生自学教材左页的制作步骤和制作图示。2．师生讨论：

(1)经条和纬条的制作有什么不同?(2)为什么经条的上下两段要相连?(3)整理作品时不粘牢纬条两端可以吗? 3．学生上台尝试“一提一压”的穿编方法。

三、创新探索

1．教师问：怎样让你的编纸条作品与众不同?学生自学教材右页的创新方法。

2．师生讨论，小结创新方法：(1)纬条：改变纬条的材料和宽度。

(2)经条：改变经条的形状和宽度，如折线形、弧线形。(3)穿编方法：改变提压数目，如两提一压或一提三压。由此作品可分为抽象类和具象类的变化。

四、欣赏评价

1．展开自评和互评，交流感受和体会。

2．教师小结，肯定学生的制作热情，并使学生对下节课充满期待。第二课时

教学内容：活动二 学习目标：

知识与技能：掌握编纸条的基本制作方法、技能，能制作出一件编纸条作品。

过程与方法：了解穿编工艺的形式美法则及构成的基本原理。情感、态度与价值观：培养耐心、细致的良好工作习惯。教学重、难点：掌握编纸条的基本制作方法、技能，能制作出一件编纸条作品。课型：制作

教学准备：彩纸、剪刀、固体胶等 教学过程：

一、思维拓展

1．展示、欣赏几件不同尺寸的编纸条作品，问学生它们适合用在哪里? 2．各小组之间展开讨论，并交流设想。

3．教师出示一张未经装饰的贺卡用纸和一本书。师生讨论、交流，共同将编纸条作品改装、组合成贺卡、书签、包书纸等。

二、创造表现

1．学生之间交谈自己的创作设想。

2．明确作业要求：制作一件实用的编纸条作品。3．学生自主表现，教师巡视指导。

三、欣赏评析

1．展示作品，欣赏评析。

2．学生下位，自由欣赏他人作品，交流感受。

第6课秦陵兵马俑 第一课时 学习目标

1.了解秦兵马俑的发现发掘过程，认识秦兵马俑的艺术价值。

2.学习一些考古常识，提高文物保护意识，增强热爱祖国文物的观念。

3.能通过调查、分析、讨论、评述等方式，表达自己对具有艺术价值的文物的了解和感受。

1．师生对话

师：有谁认识这个字——“俑”?它是什么意思? 生：古代殉葬用的木制或陶制的偶像，如：陶俑、女俑等。2．导入课题

1974年3月，位于秦始皇陵东侧西杨村的农民，在一片荒寂的沙石地上挖井，偶然发现了一些陶俑的残片和青铜兵器，接着轰动中国、震撼世界的第八大奇迹——秦始皇兵马俑与世人见面了。今天我们就一起来

关注这一项气势磅礴的艺术创举。(板书课题)观察分析 研究讨论

1．了解考古工作的一般流程、分工以及考古工作的重要意义。

(1)学生通过课件观看现代化的文物保护大厅结构，以及考古工作人员的工作场景。

(2)学生讨论：大厅各处有什么性能?考古任务

艰巨，队员非常辛苦。根据考古任务，可以将考古队员分成哪些工种？

(3)展示铜车马的全图，并简要地演示出土的铜 车马复原的全过程，让学生体会到考古队员工作的艰辛。

教师小结：考古人员发掘了许多艺术珍品，为我国文化建设做出了巨大的贡献。

2．展示出土的各种物品

(1)学生讨论：这些艺术珍品分成几类?各有什么特点?(2)学生总结：有陶俑、陶马、兵器三大类。3．观察陶俑

(1)学生讨论：陶俑分为哪几种?分别有什么不同的神态、服饰、姿势?(将军俑、军吏俑、武士俑、立射俑、跪射俑、骑兵鞍马俑、御手车左车右俑。)(2)分析陶俑形体结构。

学生总结：陶俑由头、颈、躯干、四肢几个部分组成。课件播放中央电视台《探索与发现》栏目考古工作细节。图片展示出土的各种物品

展示，让学生参观秦陵的一号坑和二号坑．重点从各个角度展示不同的陶俑。

第二课时 创造表现

1．仿照陶俑的大体形状，学生尝试做一个陶俑。2．学生相互评价作品，交流心得 3．教师示范。(1)团泥。

(2)整体捏塑脖子与头。

(3)捏塑躯干和下肢。可以把躯干和下肢作为一个整体来捏。(4)把头与躯体黏结起来形成大体造型。

(5)黏结上肢部分，调整陶俑的姿势，添加、刻画、装饰各部位。总结制作要点：先做大体的形状，在做细部的修饰。

4．出示造型生动的陶俑作品给学生欣赏，启发学生捏制神情生动，各部分装饰精细的陶俑作品。

5．学生创作，教师巡视指导。课件播放古典音乐． 出示姿势不同的几种陶俑(将军俑、跪射俑、说唱俑、歌舞俑)供学生参考。

作品反馈 总结拓展

1．表扬制作出神情兼备的作品的学生，并展示其作品。2．观赏其他出土的艺术珍品，请学生回家后上网查询下节课相关资料。

展示出土的艺术珍品。

第7课小园艺师 第一课时 学习目标

1.感受园林文化，了解园林建造的一般内容、布局方法和功能。

2.能用园林知识，绘制一幅园林小景的平面设计图。3.大胆收集和利用材料制作园林小景模型，培养协作精神，提高动手能力。

4.引起学生对自然、绿色、环境的关注，增强对园林的审美意识和环保意识。

一、导人新课 揭示课题 直入主题

同学们，园艺师是园林艺术的建设者，在学校、在街头、在社区，甚至在家里，我们都见到过许多大小不

一、各式各样的花园、公园等园林景观，请问在座各位“小园艺师”，你对所见的哪一处园林景观印象最深?请你介绍给我们大家。人们为什么要使用这么多地域空间造园呢? 在《我们的祖国是花园》的音乐声中，把学生带入新课学习。教师小结

园林景观是人们生活中心灵的栖息场所。

现代人对于公共空间的建设投以越来越多的关注，它给紧张生活的人们提供了放松身心的环境。

人们从对自然环境的依赖中，懂得了健康的生活方式需要新鲜的空气、阳光和活动空间，懂得了与自然和谐相处，美化环境，保护自然。

第二课时

园林景观又是先进文化的载体，宣传社会主义精神文明的阵地。因此，我们不仅要学会建设它，还要学会去欣赏它，保护它。爱护园林景观，保护公共环境是我们的神圣职责。

二、欣赏引导

师生共同欣赏一组园林图片，在欣赏中，我们扩大眼界，积累素材，思考园林设计的一般内容和布局方式。

互动交流

在学生讨论中，师生共同归类总结。一般内容：

山石：假山、石碑、石柱、雕塑，水：水池、小溪、喷泉，树木花草：独立大树、成行小树、成片的小灌木造型。路桥：石桥、木桥、直路、弯道、梯，建筑、配景：亭子、走廊、路灯、坐椅。

布局方式：中轴对称式、散点分列式、点线面结合。板书要点 示范提示

1．设计一幅园林全貌的平面图，须采用俯视图画法。2．先总体布局，后局部细画，注意近大远小，3．先画近景，后画远景，注意画出一定立体感。

三、自主创作

1．自主选择为学校或为社区绿化地设计规划图。2．注意要新颖独特，有创意。3．可以为自己设计的园林命名。

四、评价活动 1．互相观摩。

2．学生互评，说说同学的作品中一个突出的优点或最有创意的地方。

第8课 田间的精灵

一、学习目标：

1．用多种色彩描绘田野；

2．记忆、想象能力和以线布局以色构成的表现力； 3．体验线与色有机结合的造型乐趣，激发对大自然的热爱。

二、学习内容：

本课属造型•表现学习领域，体验各种绘画工具和不同材料的使用效果(水笔的流畅,油画棒的厚重)，尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动，借助色彩表达自己的想法：能流畅稳定地画出较长的线条，进行随意交织的布局划分；认识常用的颜色，在划分的各区域中涂画田地的色彩，表现出一片想象中的田野。

三、学习重点：

认识颜色，用各种颜色涂画出一片田野。

四、学习难点：

1．流畅的运用曲线或直线交织出田地； 2．运用各种颜色效果表现出不同的田地。

五、教学准备：

水彩笔、油画棒、展示板

六、教学程序：

（一）线线交织，构成田野：

1．我们把画纸想象成一片肥沃的土地，现在熊老师牵着大家在这画纸上散步，我们随意的走着，踩出了一条弯弯曲曲的田间小路，再从另一个方向走一走？三条路，把这片土地分成了好多块田地了，这几块太大了点，谁能画条小路再分一下？谢谢你，又多了几块地了。

2．现在我们换一种走法，在这片更广阔平整的土地上，我们快速的直直的开垦农田，老师快速示范用直线分割田地。请一位喜欢直线的同学帮我再分分。

（二）色彩认知，参观田野： 有了这么多田地，种点啥呢？

1．我们来向农民伯伯学习学习。农民伯伯说要先要考考大家——知识抢答。（课件出示几种代表性的田地）认识它吗？是什么颜色的？ 1）这几块田是什么颜色的？是什么田？——蓝色，刚刚插秧的水田。

2）这是什么颜色？生长的是什么？——绿色，没有成熟的水稻

3）这一片呢？——橙色，成熟的水稻 4）这是什么颜色？——棕色的土壤。

5）这个呢？——油菜花、红高粱、紫云英，这些都是田里的庄稼，没想到有这么多颜色！

2．现在农民伯伯请我们坐飞机，去参观他们耕耘的田野，出发吧！

你最喜欢哪块田野？为什么？

（三）启发想象,涂画田野：

看完了农民伯伯的田野，农民伯伯也想看看我们小朋友心中的田野，那我们的田野里种些什么呢，是什么颜色的？我们一起来试试。

1．师生共同尝试大片涂色（哪里也种这个呢？）、线条排列（新翻的土壤也可以用波浪线）、点点播种（表现苗、花、果子）、颜色叠加（色彩更丰富）等方法画出几片田野。

2．这几片中间还留了一块画什么颜色好呢？相邻的颜色要有变化。

3．如果你想还可以在一个田里画个田野守护精灵或者是收割机、稻草人、谷仓。

（四）欣赏范作，明确目标: 1．看看小朋友的画作，他们希望的田野是什么样子。2．作业要求：线线交织、块块涂色，画出一片心中的田野。

（五）学生作业，巡行指导

（六）展评作业，在歌声中结束本课。（制作“希望的田野”展示板）

看到这么美丽充满希望的田野，农民伯伯忍不住要唱一首田间小调了，我们来听一听，学一学。

第9课 生命的甘露

学习目标：

1.了解地球水资源现状认识水对生命的重要作用。2.养成学生在生活中关心水资源、节约用水的好习惯。3.学习并设计保护水的招贴画。

教学重点：培养学生的节水和环保意识，尝试设计招贴画。教学难点：招贴画创意设计。环节一：情境创设 出示课题：生命的甘露

众所周知，水在我们的生活中发挥着重要的作用，然而，在水资源相对充足的地方，人们很难想象，没有水的情景，那么今天就让事实告诉我们，如果没有了水，人类将面临何种绝境。课件播放我国西南地区干旱造成的可怕景象让学生观看。

环节二：预习反馈 1．出示问题：地球差不多都被水包裹着，为什么又缺水呢？我们怎样来节约用水？怎样才能让更多的人都来保护和爱惜水？

环节三：探究方法

为让更多的人爱惜和节约水，我们今天就来学习设计招贴画。

1．出示学习要求：

欣赏课本中的三幅招贴画，说说作品各表现了什么内容。找一找作品的相同特点，试着总结招贴画由那几要素组成。教师小结招贴画的一般格式要求：①主题与画面要明确、醒目、新颖，具有视觉冲击力，使人看着明白。②主题一般用文字口号来强调，简洁、通顺、突出。可用拼音或字母加以标示、装饰

2．出示两幅作品让学生进行比较，（一幅完整，一幅不完整）哪幅是真正的招贴画？师生交流，教师结合图片进行讲解示范。

环节四：自主设计 1．出示作业要求：

拿起我们的画笔，设计一幅招贴画，以无声的呐喊唤醒那些沉睡的心灵—— 珍惜生命甘露，保护生命之源！

2.出示设计提示和参考

如果没有了水，破坏了水资源，田地将会？江河将会？大自然将会？天上的飞鸟会？水生物又会？人类将？……请选择其中的一个角度进行设计。

环节五：评价交流 展示部分学生作业，师生评价交流。

第10课 艰苦岁月

一、学习目标

1．了解美术与情感，美术与时代，美术与历史等方面的关系，从而更深刻地理解美术的社会功能。

2．用美术语言描述美术作品。3．民族自豪感和热爱祖国的情感。

二、教学重难点

重点：革命历史题材美术作品的内容与形式分析难点：革命历史题材美术作品的人文内涵。

教学重难点：学会分析美术作品的内容和形式及人文内涵。课前准备：（学生）美术常规课本（教师）相关图片

三、教学过程 1．情景导入

1）出示三幅巨大的汉白玉浮雕《虎门销烟》《抗日游击战》《胜利渡长江解放中国》。

问：“你能说出这几幅雕塑各自表现什么历史事件？”教师简要讲述，带动学生对历史革命的红色情绪，引入新课《红色记忆》。2．深入理解

1）放映《开国大典》视频，引导学生产生情感共鸣，再放映历史照片中的《开国大典》，影视剧中的《开国大典》，最后引入董希文创作的油画作品《开国大典》。

2）举例分析《开国大典》，教师引导学生用美术语言分析作品。

构图上：（1）左实右虚（2）主体人物突出 色彩上：

（1）西方油画和中国传统工笔重彩结合（2）具有中华民族特色绘画

3）引导学生自主尝试从色彩，构图等方面去欣赏《启航》、《占领总统府》

4）将三幅作品结合，提问这三幅画的视觉中心在哪里？画家为何这么处理？引导学生思考整理革命历史题材美术作品的基本创作内容，创作手法，并强调作品中要突出重点，强化视觉中心。

3．分析讨论，层层深入

1）放映《太行山铁壁》《狼牙山五壮士》问：画家采用了什么样构图？画面产生什么气氛？对人塑造又产生哪些影响？

2）放映《支柱》《艰苦岁月》问艺术家为何会选择这样的场景表现战争，你可体会艺术家的独具匠心的创作么？

引导学生从作品的构图、情感、题材去分析作品。4．欣赏评述

通过《母亲》和《血衣》让学生进一步掌握综合评述的方法。

第11课 劳动最光荣

一、学习目标

1.通过本课的学习，使学生感受人物在劳动中的动态美，激发热爱劳动的情感。

2.了解劳动时的动态规律，初步学习画人物动态的方法。3.在创作中进一步提高学生的观察、表现能力。

二、设计思路

三、重点难点

重点：学习人物动态的画法。难点：劳动场景的美感表现。

四、教学设计 第一课时 课前准备

（学生）记号笔、油画棒、水粉画颜料等（教师）有关劳动场景的课件资料等 教学过程

一、音乐导入，回忆交流 1.教师用录音机播放《劳动最光荣》的音乐，展示各行各业人们辛勤工作的画面。启发学生：

(1)你们平时都参加过哪些劳动？需要使用哪些工具? 当时的心情怎样？

(2)学生回忆并交流。

2．人类社会的进步离不开劳动人民辛勤劳作，大家通过劳动创造出举世的物质文明和精神文明，劳动是最为光荣。出示课题《劳动最光荣》。

二、欣赏感受，研究体验 1.欣赏作品《夯歌》。师生讨论：（1）作品中的人物在干什么？

（2）画中人物的具有怎样的心情？你从哪些方面看出来的？

（3）整张画给你怎样的感受？

2.教师小结：在劳动时常常产生最典型和最美丽的动作瞬间。许多画家就是捕捉那最美的片刻，创作出了充满劳动激情和快乐的绘画作品，让人感受到劳动时有规律、有节奏的动态美。

3.研究体验。

（1）动作模拟。请部分同学模拟《夯歌》作品中人物动作。其他同学观察分析身体各部位的变化，寻找规律。

头部仰府如何变化？ 身体摆动如何变化？ 手臂起伏如何变化？

教师结合图片以及学生表演，用简笔画画出人的基本动态，把握动态线。

（2）尝试练习。小组内同学表演一个动作，其他同学观察并用动态线表现人物动作。比如一个小组的活动：一个学生来模仿平时拖地板的动作。

观察：这位同学在拖地板的时候，他的身体有哪些变化？ 头怎样变化？（看地下了。）身体怎样变化？（有点弯曲。）手怎样变化？（一个上一个下。）脚如何变化？（前后分开了。）

小组成员用简笔画画出人的基本动态，把握动态线。（3）交流作品。生活中我们还可以画哪些动作？画这些动作的时候身体各个部分又是怎么样的呢？

教师小结：任何动态都有他的动态特点，头、躯干和四肢之间相互配合，发生位置关系。人在活动时都有身体的活动趋向，从而身体产生了不同趋向的线，这就是动态线。绘画时抓住表现出动态趋向的动态线，就很容易表达动态。

三、尝试练习。

（1）作业要求：用记号笔尝试描绘单个人物劳动的动态。（2）提出建议：人体活动时肩胛线和骨盆线倾斜呈相反状，可以参考书中的动态线范例。

四、作品交流。

展示学生作品，师生共同评价。第二课时 课前准备

（学生）记号笔、油画棒、水粉画颜料等（教师）有关劳动场景的课件资料等 教学过程

一、表扬作品，点明题意 师生共同点评上节课学生作品。今天我们就继续来学习《我们爱劳动》

二、欣赏名作，感受场景中的劳动 1．用录音机播放大师作品《拾穗者》

劳动源自于生活，在18世纪的法国就有一个叫米勒的画家非常喜欢画劳动题材的作品，出示作品《拾穗者》。

（1）这是一个怎样的季节？什么时候的场景？（2）画中人物在干嘛？你从从那些地方看出来的？（3）周围的环境告诉我们什么？ 2．用课件播放大师作品《夯歌》

你从作品中感受到怎样的氛围？说说你的感受。教师帮助解读作品，表现了改革开放初期人民挖完路夯平的画面，表现出了当时人民生活水平提高了，心理非常高兴的场景。

教师小结：通过欣赏大师们的作品，我们发现可以通过表现人物的动态、表情以及周围的场景渲染，可以表现劳动中人物的情感以及画家的思想。

三、同龄作品欣赏 展现其他小朋友的作品。

我们一起来看看别人小朋友的画，他们是怎么来表现劳动场景的呢？

（1）作品是抓住劳动中哪些最典型的动作和环境来表现主题的？

（2）作品采用了什么表现方法？

（3）你认为这些作品哪些地方处理得特别好？

教师小结：看了这么多其他同学的作品，他们把人物画有趣了，画生动了，关键在于抓住人物的典型动作，并充分利用环境烘托人物。

四、学生作业

1.在上节课的基础上，给自己画的人物添加一个动人的背景，还可以多添加几个人物。

2.也可以重新创作，通过色彩、场景、人物 动态表现一个劳动场面。

五、作业展示

展现优秀的作业，说说我画得最棒的地方。

第12课 废物新用

学习目标

1.引导学生对身边的事物进行观察，并在此基础上搜集各种废旧材料。2.引导学生发挥想象力，将各种废旧材料加工成各种物品。3.通过制作，培养学生的创造精神和保护环境的意识。教学活动过程 第一课时 活动一：

1．同学们，这件工艺品漂亮吗？（漂亮）2．这件工艺品表现的是什么形象？（人物）

3．你们能不能看出这件工艺品是用什么做成的？[可让学生用手摸一摸][学生小结] 那么，这些材料是从哪里来得呢？[学生自由猜] 小结：这么精美的工艺品都是用一些废弃物做成的。活动二： 1．材料展示：

在平日的生活中很多物品用旧之后都会被我们丢弃掉，你能举例来说一说吗？[学生交流]你今天都带来了哪些废旧物品？[学生展示] 2．分析：

我们来看一看这些废弃物都是什么形状？都有哪些颜色？[分析造型与色彩] 3．构思练习

[讨论形象的组合与材料的选择] 出示几样大小不同的废弃物，请学生进行联想并把自己的想法画一个简单的草图。交流构思情况，并提出自己的意见。[鼓励学生大胆的谈出自己的感想][出示形象] 谁来帮老师设计一下，这个形象的每一步我都该选择哪些材料最合适？[学生交流并可以动手来试一试][鼓励学生大胆去研究、试验]。

4．制作步骤

通过刚才的交流你是否也能将自己手中的废弃物来设计一下使其变废为宝呢？我们应该按照怎样的步骤去进行制作呢？请同学们分组交流拿出制作方案来。请学生进行小结。

5．欣赏

课本中就有许多运用废旧材料进行制作的工艺品，请大家来欣赏一下，看有什么地方值得我们学习。

小结：我认为在这些工艺品中一些小的装饰运用的十分巧妙，真实起到了画龙点睛的作用。我们都可以运用什么材料来做小的装饰呢？[学生交流]。

活动三：

我要开一个工艺品商店，我这个工艺品商店出售的可不是一般的工艺品，它们有一个共同的特点都是用废弃物来制作而成的。而你们就是这些作品的设计师，好，就请大家快动手吧。

学生可以自由组合几个人完成一件作品。能力弱的同学可以进行临摹制作，也可以制作的形象简单。[放音乐]小结：

今天是我们工艺品商店开业的日子，请大家来当顾客选择你最喜欢的工艺品。

教学反思;评价时我说：“如果不知道我真不相信这些工艺品是利用废弃物制作而成的，由此可见每一样东西只要我们能留意加以精心的设计就能将其变废为宝。”这句有些夸大事实的话学生却很爱听，因为老师肯定了他们的努力。所以说，有时教师的一句话，可能成为促进学生创造力发展的催化剂，也可能成为毁灭剂。