小学美术学科教学模式

第一篇：小学美术学科教学模式

小学美术学科

“关注人文精神 突出表现教学”模式

※ 认识人文精神：

所谓的“人文精神”，就是一种高度重视人和人的价值观的思想态度。以人为本，审视人生。它关注的是，人存在的意义、人格、尊严、价值、道德、文化传统、人的自由与平等，人与社会、人与自然之间的和谐关系等，人文精神主要是通过人生观、价值观、世界观、人格特征、审美情趣等体现出来的。

在中华民族的传统文化中，向来就有一以贯之的人文精神，即以人为核心，融天地万物与人为一体，把人的伦理精神、道德情操的提升与超越放在首位。

人文精神，也是人本教育的核心。人本教育是“以人为本”的教育，视人格完善为教育的宗旨目标。突出人文科学的价值。将人文精神贯穿于教育教学的全部过程中，会使整个教育人性化、人格化、个性化。

关于人文精神，有很多不同的解释。但是，课标中指出，不管有多少种解释，在我们的美术教育中，有一个任务是肯定的——那就是“让学生受到良好的艺术熏陶，使他们具有积极向上的精神追求，摆脱物质利益的束缚，使其具有文明感和历史感，这是我们不断追求的人文精神”。

而作为人文学科核心之一的美术学科，它蕴含着丰富的人文内涵，也凝聚着浓郁的人文精神。人的理想、愿望、情感、意志、价值、道德、尊严、个性、教养、生存状态、智慧、美、爱、以及自由等人文特征，都内蕴于不同历史、不同国度的艺术家所创造的美术作品中。所以说，美术教育，是体现人文性质、和人文精神的最好途径。※ 审美观念：

中国古代哲学思想，是以儒、道、禅三者的交融互补而形成的。从而，确立了以人为本的道德内涵。以追求真、善、美为道德使命，以道学的“天人合一”及禅学的“梵我合一”、之——“天地与我并生”、“万物与我为一”的思想理念。（《庄子》）中国哲学崇尚的是一种庄严、理性、和温柔的敦厚之美。

作为画家，以自然而然的思维方式，去进行绘画艺术的建构。使中国绘画，在自然与人之间，以“缘物寄情”、“情景交融”的思维模式，将人的情思，注入到自然之中，从而达到“物与我和”、“物我为一”、“天人合一”的思想境界。

中国画讲求“气韵生动”、“以形写神”、“形神兼备”、“似与不似之间”，而谋其“文以达吾心”、“画以适吾意”之“传神”、“畅神”的意象思维方式、和意象造型法则。并以法阐理，以理释法。融哲学、美学、画学为一体，形成“天人合一”的艺术境界。这种境界，既是精神与物质的统一，也是主观和客观的统一。

“天人合一”：就是指人在自然中的和谐（《论语》）。它不仅仅是现代小区里的、人与人之间关系的和谐，还是，人对自然万物的一种敬畏、顺应、和一种默契。

中国人讲究变化，有“一日九变”之说。这种变化达到的境界是——“神于天、圣于地”。这就是中国人的人格思想。

既有一片理想主义的空间，任你自由翱翔。决不妥协于现实世界上的规则与障碍；又有脚踏实地的能力。能够在这块大地上，去进行他行为上的拓展。

只有理想而没有土地的人，是梦想主义者，但不是理想主义者。只有土地而没有天空的人，是务实主义者，但不是现实主义者。理想主义与现实主义，就是我们的天和地。

人的意义与天、地一样。天、地、人并称为三才。在孔子看来，人是值得敬重的。也是应该自重的。

我们有一些老师，声色俱厉地经常指责学生，不该如何如何，应该怎么怎么，那就是说，他没有达到那种境界。

教师，应该平和的与学生商量，让其明确这种天、地、人三才，共荣、共生的关系。这种从容不迫的气质、和谦抑的态度，其实，就是中国人的人格理想。※ “表现教学”的涵概：

“造型·表现”是美术新课程标准指导下的美术学习的四大学习领域之一。“表现”一词，从某种意义上讲，它符合人性的发展。因为，人性的发展是通过自我表现的过程来完成的。包括个性、自信心、创造力等人格心理的形成、与建立。

所谓的“表现教学”，就是以学生的自我表现为核心。突出学生在美术学习过程中的自我表现。即“美术活动表现”。它是指学生通过美术创造活动来传达情感、观念、和意义的过程。是运用各种艺术形式及要素，表达个人的内心意识，情感感受和思维过程的过程。是把自己内心无形的想法、体验和情绪等心理因素，转换成一种外在的可视的形象或视觉符号，使其独立思想和个性，在各个方面都能得到充分的尊重与肯定。

它包括学生在美术学习活动中的参与意识、合作精神、操作技能、探究能力、认知水平以及交流、表达的能力等方面的自我表现。

学生在教师有计划的指导下，自觉地支持、掌握自己的发展过程。教师给学生的创造性思维活动以最大的表现空间，通过学生积极主动的自主设计、自主质疑、自主尝试、自主感悟、自主评价、自主反思、总结、自主调控、完善等一系列的自主实践活动，来实现高效的自我表现和自我发展。

这个自主发展不是学生单方面的学习态度，而是教学双方在新的理念指导下，师生高度协调统一的一种新型的组合。学生主体的自主作用，体现在教学过程的始终，他们经历了“为什么学——学什么——应该学到什么程度——应该怎样去学——学得怎么样——是怎样学的——怎样学得会更好。”这样，学生通过课堂的交流、研讨、发现、尝试、创造等活动表现，来达到自主认识、体验的合理结合。

※ 表现教学的基本特征：

（１）表现教学，核心就是强调学生的自主表现和自主发展。它是通过一系列的美术自主实践活动来实现的。学生的自

主作用体现在教学过程的始终。

（２）表现教学，它倡导学生自主学习、探究性学习、综合性学习和合作学习的方式。培养学生自主建构知识与他人互动，与环境互动，与人类的文化互动，达到自身发展的目的。

（３）表现教学，它以人为本，承认儿童的个性差异，尊重、爱护和扶持学生天生的生命冲动、和原始表现。帮助学生在学习中学会自主，唤醒自我表现意识，培养学生的自主能力，促进其主体人格的形成。

（４）表现教学，它把学生的任何绘画痕迹，都看作其情感运动的轨迹。甚至乱糟糟的线条、图象等等，都视为是学生内心活动的真实表现。并启发学生，在观察、和表现对象的同时，不要受到对象固有的形和色的影响，要加入自己的想法，创造性地运用美术语言，来抒发、表达自己内心的精神世界。使学生在绘画的过程中，亲身经历一种不寻常的审美活动。同时，增强其自信心，培养学生对生活的热爱和积极的学习态度，有助于发展健全的人格。

（５）表现教学，它突出教师的主导作用。教师要根据教学的需要，充分合理的利用各种教学手段，为学生创设宽松、民主、和谐、积极、活跃的学习氛围，激发学生的学习兴趣、动机和愿望。引导学生自主设计、规划学习程序、探索学习方法、实施学习计划、突破学习障碍、攻克学习难关、完成更深层次的探索与训练，回顾反思，总结经验和分析自主发展的实际等等。——即教师的导趣、导向、导法、导控、导思和导境。

※ 表现教学的基本模式操作要点： ※ 基本结构：

1、定向导入、激情引趣。（导入）

2、领悟认知、质疑解难。（新课）

3、尝试操作、自主表现。（创作）

4、陶冶情操、提高审美。（赏评）

5、反思总结、巩固升华。（小结）

※ 具体模式操作要点：

1、定向导入、激情引趣。（导入）即是学生明确课题及学习任务的开始。

兴趣，是美术学习的基本动力之一。也是主体参与的重要策略。主体参与的热情与动力皆源于兴趣，它可以使主体参与活动的过程，持久、深刻。

在美术教学活动中，教师要围绕教学目标，以生动有趣的故事、新闻、笑话、迷语、游戏、音乐、录像、电影、电视、欣赏范作等，各种教学方式与手段，激发学生的学习兴趣，为学生创设良好的情景和氛围，培养学生对形象的感受能力和想象力，并通过听、看、想、说等活动表现，从学生积极学习的态度和兴趣上切入，培养学生高尚的审美情趣和艺术修养，升华至人文精神。并从广泛的文化情境中认识美术的特征，和美术表现的多样性，及其对社会生活的独特贡献。

如：《手形的联想》

手是我们人体的主要部分之一啊，它不仅可以传情达意，更能完成许多创造性的学习、工作、和劳动啊。教师，以一首儿歌“人有两个宝，双手和大脑”。为切入点，引导学生欣赏图片、点评作品等审美活动，潜移默化地使学生明白了一个道理：我们的小手不仅漂亮，而且，还能用手示意（如：握手、打手势、表演手影、手语等）、交流和传达感情啊。还能神奇地创造出许多的社会财富。使学生深深感到自己的双手多么重要，美丽的未来也需要他们这一双双的小手去创造。于是，同学们纷纷畅所欲言。——“用勤劳的双手和聪明的大脑，为家乡的未来建设出一份力！”等等。

孩子们稚拙人文情感、通过他们的作品表达了出来。

2、领悟认知、质疑解难。（新课）

这是学生学习美术知识和形成技能的重要环节。也是师生互相沟通、启发、共享彼此的思考、经验和知识，交流彼此的感情，体验其中的乐趣、求得新的发现，从而达到共识、共享、共进的过程。

教师要采用多种教学方法和手段，注重对学生学习方法的研究，引导学生用观察、感受、体验、表现以及收集资料等学习方式，进行自主学习，探究学习，与合作交流。学生通过听、看、想、说等活动表现，掌握知识，形成技能，学会创造性运用美术语言来表达内心情感情的方法，并进行大胆的自主表现。

3、尝试操作、自主表现。（创作）

是学生运用已有的知识与经验，进行大胆的自我表现的学习过程。也是培养学生想象能力、实践能力、创新能力以及促进个性发展的过程。

教师要给学生的发展创设民主、宽松的环境条件，提供必备的训练时间与表现机会。引导学生主动收集信息，展开想象，发散其形象思维，尝试、探索各种造型方法，发展学生形象思维的独特表达性。创造性的运用美术语言进行合作、交流和自由表现。更需要直觉领悟和灵感来进行艺术创作，使其作品更具有情感化、个性化和艺术化。

这也正是人文学习所需要的思维和表达方式。——即：在学生创作的前期，教师要抓住时机、引导学生发散思维和想象，按照一定的美学法则、巧妙地运用美术语言，传达自己的思想、情感。

（1）、我们在教学活动中，一定要遵循美术的审美规律与法则，通过比较、讨论、体验、思考、鉴别、判断等方法，来拓展学生的文化视野。了解人类丰富的文化遗产。了解艺术与社会、艺术与历史、艺术与文化、艺术与生产、艺术与生活的关系。

（2）、以各种直观形象的教学手段，如：影视、录像、范画、参观、访问等方式，增加学生对直观形象的感受。多给学生感悟艺术作品的机会。让学生受到良好的艺术熏陶，加强人文关怀。

（3）、帮助学生开发自身的潜能，学会分析、整合、解决问题的思维技能。展开丰富的想象。从探究的过程中去获得知识，把握美学法则、审美规律、美术语言、表现技能技巧等。使其在学习活动中，相互尊重、合作交流、关心他人、关心社会、关心自然。并鼓励学生积极向上的精神太度，体验成就感，领悟人生之哲理。

所以，在教学过程中，我们必须遵循这个“美学法则”，去指导学生创作，学生也只有按照这个美学法则和审美理念去创造，才能真正的通过作品，来表达自己的真实情感。为此，学生的理想、愿望、情感、意志、价值、道德、尊严、个性、智慧、美、爱、以及自由等等人文特征，都能内蕴于所创造的美术作品中。进而陶冶情操、提高审美、完善人格，涵养了人文精神。

4、陶冶情操、提高审美。（赏评）

这是学生研究、探索、认识与掌握欣赏与评述方法的过程。可以使学生形成健康的审美情趣，发展审美能力、完善人格。欣赏，在美术教学活动中，它不是一个个体孤立的行为，而是在一种群体互相交流的环境中进行的。

因此，教师要引导学生采用自评、互评等多种方式进行自主欣赏。通过学生观察、比较、讨论、反思、设想等美术欣赏活动，对其作品进行感受、认识与评价，并以口头或书面的形式表达出来，与他人共享。从而陶冶情操，提高鉴赏能力，涵养人文精神

※ 就欣赏评价学生美术作品的方式、方法而言：

（1）、教师要引导学生通过感官可感受到的，用自己的语言简单地对作品的形式进行描述。

包括：探讨作品的材质、技法及其特征。还有色彩、线条、形状、造型，及构成的原理（或美的原理）和作品的个性风格等。也可以引导学生分析一下美术作品的形式语言。包括构图精美、色彩鲜艳、线条流畅、造型准确、材料丰富，肌理自然等等。

（2）、引导学生对美术作品的主题、意义进行探讨，探讨作品里所传达的感情、心情、主题、意义、观念和思想。（主题、意境）

由于每个学生的阅历、层次、生活等诸多方面的情况不一，因此，教师在引导学生欣赏、感悟学生作品时，要以人为本，承认和尊重个性差异，尊重学生的独特想象，多给学生以鼓励，爱护和扶持学生，帮助学生在美术学习过程中，学会自主掌握方法，唤醒自我表现意识，培养自主能力。

另外，由于学生作品的美点很多，如构图美、构思美、造型美、色彩美、材质美等等，我们不能以一种方式，对每一个作品都面面俱到地去欣赏这些美点，否则，学生就会失去兴趣感。

那么，教师，就要引导学生有所侧重的找出这些作品中最突出的、最显露的、最能引发学生审美情感的作品中的形式

美和内容美的结合点。

如： 有时侧重历史故事的分析； 有时侧重构思的巧妙；有时侧重构图和形象的精美；有时侧重造型、材质美的表现；

有时侧重形象造型的寓意和联想；

有时侧重整体和自然环境的关系；等等。

※ 就评价方式而言——评价方式的多元化：（1）、自评：

★教师可以引导学生用语言表达的方式，来评述自己作品的创意，以及表达作品创意的方式、方法等。★可以让每位学生把自己的设计意图和感想，记录在画面外的地方。

★也可以用表格或问卷的形式，让学生记录自己的感受。★还可以设计专题展区，让学生自己选择展出。（2）、互评：

★教师可以引导学生与同桌自由欣赏，直接用语言表达、评述其作品。★也可以让学生互相交换作业，用写评语的方式互相评价。

★也可以将学生的作品全部展示，让学生谈自己喜欢的作品及其理由。★还可以小组讨论，推选最优秀的作品。（3）、教师评价：

★当学生在自评、互评的过程中，教师可以随时给学生提出建议，帮助其完善作品及其想象。

★教师在评价学生的作品时，要善于发现每位学生作品的闪光点，要把学生的任何绘画痕迹，都看作是他们情感运动的轨迹。要尊重孩子们的个性、审美感受、生活经验、以及他们对周围环境的兴趣、爱好和理解等等。儿童绘画，它充满着孩子们的稚拙、天真、浪漫、想象、创造和纯朴的个性情感。他们以其欢乐、自由、独特的方式和无规则的线条、图案、以及色彩所构成的画面，来表达自己内心的美好世界。诉说着自己的情怀。

★教师可以把学生的作品收上来，课后统一批阅。★也可以让学生把作品带回家，让其家长写评语。

★还可以增加艺术批评的手法，让学生以更加主动的姿态，去评判审视其作品，并设想改变作品的某个部分，融入自己的情感，使学生在欣赏他人作品的同时，仍保持自己独立思考的态度和能力。

★还可以将每次评赏出来的优秀作品，参加校内外的主题展览，或装订成册。或在班上，在年级、在学校，在社会等，来拓宽学生视域，培养其自信心。

※ 就欣赏大师艺术作品而言：

我们都知道，任何一件优秀的美术作品，他都是形式和内容的完美统一。而就其艺术作品内容的最高境界，就是作品的意境。

以中国画为例，它代表我们中华民族、乃至整个东方世界人们的“美学法则和审美理念”。中国绘画艺术的美学原则是所谓的：“一枝一叶总关情”、“借景抒情，以物言志”。它标志着中国乃至东方世界人们对宇宙、自然的看法，对社会、人事的态度，对美与永恒性的追求。

它是以独特的审美方式、与主、客体世界，进行心灵对语的形象记录。这种对语，达到了哲学化的高度，蕴含着情思，也体现着“道”，乃至对宇宙、生命的体验。

因此，在欣赏艺术作品的时候，重点去体味作品的意境。

意境：它是艺术家在生活中、产生的一种感情，一种对美的理解和认识。在感情和认识的基础上，提炼、概括、升华而成的。所以说，情为意的基础，意为情的升华。

一件作品，它不是事物外在形象的单纯描写，而是把作者感受到的美、和富有感染力的情思，通过富有意境的画面、传达给观众，使观众领略会心。

中国园林艺术，讲究以“曲径通幽”、“廊回路转”、“小桥流水”的形式美来分割空间，给人制造出一种视觉上的隐蔽迷离的境界之美。

（比如：当我们走进深山，望见那：“茂密的森林、轻纱般的云雾缭绕期间、蜂蝶嬉戏着繁华绚丽的山花、崎岖蜿蜒的山间小路，时隐时现，静静的小桥、潺潺的溪水、还有那浪花里、激流中的鱼儿、和悠扬婉转的鸟鸣声，以及融于大自然中的你”，什么感觉，什么心境，太美了吧。相信大家、有外出旅游的、一定能够体验和感受到这种境界之美。）

中国画也常常在笔墨境象的模糊中，追求亦此亦彼、非此非彼，超以象外、得其怀中的艺术效果。——“妙在似与不似之间”。其魅力之所在，正是借助于形式与精神的诗意化气质，引发人们对有限物象的无限遐想，使画中最难表达的意态与神采、转化为弦外之音，使欣赏者能够在瞬间获得一个整体的、对绘画时空的认知与把握。

不过，要挖掘艺术作品的内涵，体味作品的意境，是“仁者见仁，智者见智”的。在许多方面，作品的意境，都是“只可意会不可言传的”。尤其是涉及到作品审美本质的、形式意味和整体意味时，正如古人所说的“水中月、镜中花，朦胧而空灵。”我们要用心灵去体验、联想和想象，感情移入，才能真正的体味“画内之象”、“画外之意”、“韵外之致”、“味外之旨”。从中悟出道理，领悟一种生命的情调和幽深的宇宙意识。涵养人文精神。

5、反思总结、巩固升华。（小结）

这是师生共同回顾、反思学习过程，总结经验教训，进行自我调整的一个过程。

教师要引导学生自我反思、总结、提炼、升华认识，形成美术自主意识能力与良好的学习习惯，富有独创精神。同时，教师要用精湛的语言，概括学生美术学习的全过程，并对其今后的学习提出新年的希望，以便学生向更高层发展。总之，培养学生人文态度，涵养人文精神，提高人文素养，是一个长期的工程，决不是一朝一夕就可以完成的。教学有法，教无定法，贵在得法。还需教师在各自的教学实践活动中，精心设计，充分利用各种机会去作好这方面的工作。从而，真正的实现美术学科教育的功能与价值。

第二篇：小学美术教学模式

小学美术课程教学模式

教学模式，是在一定的教学思想或教学理论指导下建立起来的较为稳定的教学活动结构框架和活动程序，是教学活动的一种表现形式。它是在教学实践中形成的，用以规范教师的组织教学过程。具有指导师生进行教学活动的功能。

课堂教学是实施以培养创新精神和实践能力为核心的素质教育的主渠道。为了改变传统美术课堂中教师画一笔，学生跟一笔；教师讲一遍，学生画一遍的单调的教学模式，充分发挥学生学习的创造性、主动性，我们尝试在小学美术课堂中采用“想--做--玩--赏”的教学模式。实践证明，采用这种模式为培养学生实践能力和创新精神，发展思维，引导学生团结互助，共同进步，营造了宽松、愉悦的教学氛围，提高了教学效率。

由于教学的目的任务不同，美术课堂教学有多种类型。不同的学习领域有不同的结构，教学过程的组织形式就有所不同。因此，所采取的教学模式也应有所不同。

（一）“欣赏评论”课

情境陶冶式教学模式是使学生处在创设的教学情境中，运用学生的无意识心理活动和情感，加强有意识的理性学习活动的教学模式。美术课上适当运用背景音乐烘托气氛、设置情境会起到很好的作用。该模式的基本程序是：创设情境──参与各类活动──总结转化。情境陶冶式教学法，有利于学生快而扎实地掌握知识，能够提高学生的认知能力和审美能力。由于无意识注意和情感活动的参与，学生不易产生疲劳和厌倦，所以有利于大容量、长时间地进行教学活动。这种模式能够拓展和深化教学的教育功能，对学生进行个性的陶冶和人格的培养，提高学生的自主精神和合作精神。

“欣赏评论”课的基本结构程序是：创设情境──引导感受──审美导引──综合评述。欣赏课包括美术欣赏、美术常识等。通过对美术作品、美术常识的介绍与欣赏，引导学生去感受美、认识美，了解“美”的文化知识，是一种以审美为主的教学活动，也是一种通过艺术形象去认识客观世界的思维活动。此类课，一般是应以教师讲述与启发相结合，引导学生欣赏、议论、引发问题，帮助解决问题等方式进行审美导向的教学。

（二）“设计应用”课

设计课，内容繁多，形式多样。主要是通过教学，使学生了解工艺美术有关门类的基本原理、法则、基本构成方式和制作方法。通过练习，使学生了解和掌握工具、材料的性能及使用方法。懂得基本造型和制作的原理，培养学生的设计意识和设计能力。操作性很强。授课时，教师应运用精练的语言，结合欣赏来讲述概念、原理、法则，直观演示方法，引导设计思维，指导操作。通过实践，培养学生对形式美的感受能力。

示范模仿式教学模式是通过教师讲解、示范，学生进行参与性的练习而获得知识技能的一种教学模式。示范模仿是人们形成行为技能最直接、最形象、最经济的方法。这种方法，可以使人们的行为结果立即得到反馈，使正确的动作不断得到强化，错误的动作不断得到纠正，短时间内便可以大大提高行为质量。其基本程序是：定向──参与性训练──自主练习──迁移。

（三）“造型表现”课

技能训练课，包括创作、写生、临摹、手工制作等。主要是在教师讲完新教材后，为巩固知识、技能、技巧所安排的用整节课进行技能、技巧的训练，以强化知识与技能的巩固和应用。此类课，一般是学生在教师的指导下，通过独立作业练习来获得技能、技巧。

通过教学，使学生了解造型艺术的形式特点和基本表现方法。学习用科学的方法来观察研究和表现客观物象的形态、结构、比例、明暗、色彩、立体、空间等。同时也是对学生进行审美教育、发展智力、培养多种能力的过程。既有基础知识的传授，又有技能、技巧的训练，一节课中需完成多种任务。此类课，教师一般应通过欣赏、启发、讲解来传授美术的基本知识，运用引导分析的方法来培养学生的整体观察、认识和表现物象的能力。示范讲解方法，指导训练技能、技巧，实践性、操作性强。其基本结构程序是：直观感受──综合分析──示范讲解──师生合作──指导训练。

（四）“综合探索”课

在美术课堂“综合探索”学习领域应用教学模式时，应注意以下两个方面。

第一，加强跨学科教学的研究。由于“综合探索”学习领域强调美术各门类、美术与其他学科、美术与现实社会的联系，所以在这一学习领域的教学中，要求美术教师改变单纯美术分科教学的习惯，在设计这一领域教学方案时，应加强跨学科教学的研究，寻找美术各门类、美术与其他学科、美术与现实社会之间的连结点，设计出丰富多彩的“综合探索”学习领域的课程。

第二，注重引导学生主动研讨和探索。由于“综合探索”学习领域的目标强调培养学生主动探究精神，综合运用各学科的知识、技能创造性地解决问题的能力，所以“综合探索”学习领域的教学活动，应以学生的研讨和探索为重点。教师应引导学生发现、探究美术或与美术相关的问题，引导他们围绕自己选定的课题以个人或集体的方式进行活动策划，并综合运用各学科的知识、技能，创造性地解决问题。

综合性学习是世界教育发展的一个新特点，是美术课程应具有的特征，也是新课程改革需要突破的一个难点。为此，新课程特别设置了“综合探索”这一新的学习领域。它是指在美术学习的各领域之间、美术与其他学科、美术与现实社会等方面相结合的活动。因此，在美术教学中教师应灵活地根据教学内容，选择其他学科中有益的教学形式、教学手段，如计算机、网络、音乐、语文诗词等，加强学习的综合性，提高学生的学习效率。

第三篇：小学美术学科教学工作计划

小学美术学科教学工作计划1

一、主要资料分析：

本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能资料为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要资料包括：色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。

二、教材重点：

在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。

三、教材难点：

强调趣味性的美术学习，设计资料要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的.兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的提高与多元化的美术发展方向。

四、教育教学目标：

1、知识和本事方面：

经过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自我的感受；启发学生感受并表现生活中的完美事物，从中体验生活的乐趣；帮忙学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自我感受或意愿的本事，发展学生的空间知觉本事、形象记忆本事、形象记忆本事和创造本事。

2、教学过程与方法：

引导学生以个人或团体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学资料和活动方式要充分研究开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践本事，构成基本的美术素养。

3、情感态度价值观：

在美术活动的过程中，经过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自我的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

小学美术学科教学工作计划2

一、学生情况分析

五年级学生对美术学习的兴趣较高，有不少优等生和美术特长的学生，也有个别同学对学习兴趣不足，常规自觉性较差，所以教师应继续保持和加强学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。

二、教材分析

我校采用的安教编写的，人民美术出版版的美术教材，该教材紧跟义务教育的课程标准，贴近儿童心理，符合儿童的年龄特征，每课都充满了童趣。这册教材共21课，每课都侧重于造型、表现、设计、应用、综合、探索，四个学习内容，教材的可操作性，贴近生活。注重在娱乐中让学生体验学习的乐趣并掌握基本的美术知识。

三、教学重点难点

1、培养学生的创新意识和动手实践能力。

2、学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。

3、团结合作意识的培养。

四、教学目标

1、注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。

2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养学生创新意识和动手实践能力。

3、在美术活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。

4、培养学生团结协作的团队意识。

5、学会把美术知识与其他学科知识相联系。

6、训练仔细观察事物的能力，并能运用线条、颜色、体块、肌理和空间等美术语言，来表现自己的所见所闻、所感所想的事物。

7、采用游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演，指导和展示学生作品。并适时给

予教师的示范作品。

8、了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。

五、教学实施措施

1、认真备课、上课。

2、做好课前的各项准备活动。

3、拓展教学思路，做到以人为本、因材施教、因地制宜，以求达到教学效果。

4、积极进行教改实验，贯彻启发原则，采用尝试、暗示等多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现的创造，培养学生的艺术素质。

5、加强示范，并且充分利用图片、范画进行直观教学。

6、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到教学效果。

7、加强课外辅导，平时严格按照学校的要求正常活动，还要争取利用一切可以利用的时间，参加社会举办的一些比赛活动，从而不断提高学生的绘画水平和欣赏能力。

小学美术学科教学工作计划3

根据《新课程标准》的教学要求，合理制定教学计划；认真备课、上课。在师生的共同努力下，圆满的完成了教学任务。为更好的提高教学质量特制定教学计划如下：

一、学生现状分析：

二年级有28个学生，学生经过去年美术学习，对美术有了一定的认识，知道美术不止是画画，还包括制作、欣赏。学生对美术有一定的兴趣，学生比较活跃。由于学生的年龄小耐性较差，因此对待作业的态度不够仔细。

二、教学内容分析：

（一）本单元教材简析：

本单元美术教材共有4课，分欣赏与评述、综合与探索等课型，其中综合与探索课比重较大，主要来培养学生综合能力和绘画、手工制作技能的探索

（二）教学总目标：

（1）认知目标：

通过轻松的教学游戏，让学生认识和了解形形色色的作画方法；认识和了解绘画基础知识。

（2）智力能力目标：

培养学生造型技能；培养学生的创造性思维；培养学生对美好事物的感知能力。

（3）思想品德目标：

培养学生健康的审美情趣，用美学的眼光去观察事物；进一步培养学生对美术的兴趣。

（三）教材中重点、难点（简要分析）：

本单元的重点在于促进学生学习主体性的发挥和个性的张扬。难点是以激发学生学习兴趣为前提兼顾学生个性发展和知识技能两方面的需要，循序渐进的传授基础知识和基本技能。提高学生的生活技能，直接参与并亲身经历各种社会实践活动，鼓励学生寻找各种材料，表达自己丰富多彩的想象。

（四）教学的主要措施：

1、教师方面：做学生发展的组织者、促进者，充分尊重学生的主体地位，放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作，鼓励学生通过自己的想象展示作品。

2、学生方面：充分利用身边的各种材料及所学知识，动脑筋制做作品，学会合作，并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动，开阔视野，增长社会经验。

小学美术学科教学工作计划4

大纲对本册教材的要求

美术教育是对学生进行美育、促进智力发展和进行思想品德教育的重要手段，是全面贯彻党的教育方针的组成部分，它对于建设社会主义精神文明、培养全面发展的一代新人具有不可低估的作用，它通过美术活动，培养学生的.美术创作能力、文化修养、审美意识、动手能力及发展学生的智力、促进学生综合能力的发展。本册教材共有23课，其中3课为选学内容，教学目标如下：

绘画：1、学习水彩平涂着色的方法。（练习）

2、临摹简单的硬笔线描作品。（练习）

3、用硬笔线描、蜡笔水彩等形式把观察、记忆、想象中的事物表现出来。(练习)

工艺：1、绘制简单的单独纹样和二方连续纹样。（练习）

2、制作造型生动的泥工模型。（练习）

3、用布和树叶、彩纸等多种材料拼贴图形。（练习）

欣赏：1、观赏优美的自然景物。（接受）

2、欣赏我国现现代民间绘画作品。（兴趣）

3、欣赏漫画和版画作品。（接受）

本册教材共分为7个单元。

第一单元是儿童画创作。运用多种手法表现儿童对春天的花的记忆。《春天的花》

第二单元是图案知识。让学生懂得什么是图案画，并且能绘画、运用图案画。《树叶图案》等5课。

第三单元是线条绘画单元。在本单元中，让学生用各种线条作为绘画表达的元素来进行创作，让他们感受各种线条与情感之间的关系。包括《千变万化的线》等4课。

第四单元为立体塑造单元。主要是橡皮泥的立体制作，培养学生的动手能力和对雕塑的兴趣。与上学期内容相比，本单元更强调作品的动态和趣味。包括《泥塑宝塔》等3课。

第五单元是贴画制作，让学生创造性地运用多种材料进行趣味帖画制作包括《布贴风景》、《动物挂画》。

第六单元是漫画单元，本单元由浅入深学习各类漫画知识，体会漫画艺术的幽默和讽刺，培养学生的观察生活能力和表达创作能力。包括《有趣的漫画头像》等5课。

第七单元是欣赏。本学期欣赏内容是民间面塑和儿童绘画作品，培养学生对民间美术的兴趣，提高他们对美术作品的审美能力。《精巧的民间面塑》、《中国儿童美术作品欣赏》、《外国儿童美术作品欣赏》。《中国儿童美术作品欣赏》

班级学生情况分析

三年级共有6个班，整个年级学习美术的兴趣很高，思路开阔，创造能力强。特别是（1）（2）（3）班的学生上课活泼，学生的创造、想象力极为丰富，（2）班的学生比较顽皮，但课堂上敢说敢画，教师对他们更应该鼓励他们大胆作画，展开他们的丰富的想象力，创作出优秀的作品；（4）班的同学比较认真，学生的作业情况较好。（5）（6）学生由于学生家庭关系，家长对美术不是十分重视，有时出现工具不齐，学生思想不重视的情况。整个年级的学生都喜欢手工创作课，特别乐意动手将简单或废弃的材料变成美好的摆设，美化生活。

三年级学生大部分都参加艺校班，经过三年艺校的学习，同学们都养成了较好的美术素养并对美术理论及实践都有一定的经验，能够自己完成一幅质量较高的作品。

教学措施

1、确立学生的主体地位

教师作为活动的组织者、参与者、引导者，在活动中教师与学生是平等的。

2、鼓励学生进行综合性与探究性学习

引导学生在实际生活中领悟人间社会的丰富性，了解各学科的共通之处和相异之处，理解美术对生活的独献，使他们真正获得综合运用美术以及其他知识、技能来解决学习与生活中各种问题能力。

3、重视学生的自评与互评。

使学生在评价中进一步巩固知识，运用知识，提高技能，培养审美情趣。建立多元的作业评价方式，要求学生把作品展示给家长和班内的同学欣赏。营造相互欣赏、相互竞争的良好学习氛围。

4、尝试在本年段开展教学实验。上课时，教师以亲切，轻松的带有启发性的语言授课，使学生学得轻松、自然，着眼于综合美术素养及能力的提高。

小学美术学科教学工作计划5

一、学生现状分析：

六年级的学生经过了五年的美术学习，他们对美术学科有必须的了解。具有必须的美术知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用本事和动手制作本事也相对有所提高……但我校作为农村完小，学生多为留守儿童和大部分外来农民工子弟，美术教学又多为兼职教师承担，学生美术知识和技能掌握总体水平偏低。六年级学生文化科学习任务加重，面临毕业考压力，大部分学生对美术学习的兴趣和投入精力会相对降低。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不一样的工具，运用不一样的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透，加强学生对知识的综合运用本事，感受美术所带来的乐趣。

二、教学总目标：

学生以个人或团体合作的方式参与各种美术活动，运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法，了解书作品的特征，了解美术表现的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法，表达自我的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践本事，构成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

三、教材分析：

此次浙美版六年级上册美术教材为20xx年8月第一版第一次印刷，与原有的教材有了较大的变动。但总体编写思路基本未变。侧重于打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养的构成为核心，以探究性美术实践活动为主线，以突出美术教育视觉性、实践性、人文性、愉悦性的单元结构为基本特征的美术教材新体系。

本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践本事的协调发展，以“接近社会，贴近学生，学以致用”为原则，选择贴合六年级小学生身心特点的教学资料设计课题。

本册共有17课，分为8个隐性单元，资料涵盖“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域，其中“造型·表现”、“设计·应用”占有较大比重，“欣赏·评述”大多随堂教学，分配在各课之中。

（一）教学目的和教学重点、教学难点：

1、“造型·表现”：在教学中，让学生运用线条、形状、色彩、肌理和空间等造型元素，以描绘和立体造型的方法，选择适宜的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思和创作本事，传递自我的思想和情感。

2、“设计·应用”：从形态与功能的关系，认识设计和工艺的造型、色彩、媒材。运用比较和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理以及各种材料、制作方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。

3、“欣赏·评述”：欣赏认识自然美和美术作品的材料、形式与资料等特征，经过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语对美术作品的资料与形式进行分析，表达自我对美术作品的感受和理解。

4、“综合·探索”：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与生活环境及传统文化的关系。

（二）重点：

在学习中逐步体会美术的学习特征，激发和坚持学生的学习兴趣，培养学生的审美本事和创新本事。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践本事，渗透人文精神。

（三）难点：

发展学生的艺术感知本事和造型表现本事，培养审美情操，提高审美本事，同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新本事和合作本事的培养。

四、教学措施：

1、教师本人进取学习提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情景灵活多样的实施教学。

2、在教学中，多遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多经过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、确定，努力提高他们的审美情趣。

3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践本事。教师进取为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，经过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。教师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自我独特的见解。

4、创设必须的文化情境，增加文化含量，使学生经过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

5、注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。

6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

7、以各种生动趣味的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受本事与想像本事，激发学生学习美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学，鼓励学生利用互联网资源开阔视野，进行自学。

小学美术学科教学工作计划6

一、学情分析：

本学期我担任五年级一个班的美术课教学任务。五年级学生在美术基础知识的学习和审美本事上已经有必须的基础，他们对美

术课的兴趣普遍还是十分的浓厚的。每星期有两节美术课，学生对美术课的期待值很高。

在实际情景中，有些综合开放性的美术活动不能组织起来。所以，大部分手工课和欣赏课，需要学生主动进取地参与工具和材料的准备工作。以确保每一节美术课都给学生带来欣喜。

二、教材分析：

第九册教材分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探索等课型，其中综合与探索课比重较大，主要来培养学生综合本事和绘画、手工制作技能的探索

三、学期目标：

（1）了解美术的基本知识，认识美术工具，并能使用工具进行简单的美术活动；

（2）经过美术活动培养学生热爱生活的完美情感；

四、教学重难点：

熟悉美术工具，经过学习能在借鉴的基础上结合自身生活经验，完成简单的美术活动。本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革，即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中，培养学生凭借自我主动建构知识与活动，去与他人互动，到达自身进一不发展的目的。

五、教学措施：

1、以明白观察入手，在实践中掌握观察方法，并培养学生细致的工作作风和细腻的情感。以课本为载体，以活动为主线，采用小步快跑的方法，带领学生完成教学目标。

2、认真贯彻新课程标准的精神，处理好思想品德教育，审美教育，本事培养和双基训练的关系，充分发挥美术教学情感陶冶的功能，提高学生的审美本事。

3、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位。

4、鼓励学生进行综合性和探究性学习，加强美术与其他学科的的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的本事。

5、注重学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

6、教学手段生动趣味，运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受本事与想象本事，激发学生学习美术的兴趣。

7、运用计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品，鼓励学生利用互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。

8、改革评价制度，重视学生的自我评价，重视对学生美术活动表现的评价，采用多种评价方式评价学生的美术作业，建立促进美术教师不断提高的评价体系。

9、充分利用自然环境资源以及学校和社会生活中的资源进行美术教学。

10、根据学生的心理和生理特点，教学中注意循序渐进和趣味性。

11、尽量注意学科间的联系。

12、培养学生的形象思维本事，创新精神和实践本事为和核心，促进学生素质的全面发展。

13、利用宣传窗和美术比赛，调动学生学习的积极性。

14、学业考核以平时成绩为主，考核采取课堂提问、作业等多种形式相结合。

小学美术学科教学工作计划7

为了贯彻国家新一轮基础教育的精神，真正实施素质教育，并结合我校的实际情况，结合美术学科特点，贯彻以学生自主学习的理念，提高学生美术修养和观察能力、分析能力和创造能力，特制定如下计划。

一、学生情况分析：

部分同学初中没系统的上过美术课，对美术课早已麻木，不了解其对健康心理的塑造和个人素质的完善有不可取代的作用，一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理会影响人的一生。但学生由于有了一定生活经验和知识积累，领悟能力有所提高，因此他们可以接触和吸收一些绘画乃至美术领域的内在高品质的文化。这也是对他们个人美术素养的一种熏陶和提高。

二、教材分析：

“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程后学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

三、教学目标：

1、认知目标：

1)从形式多样的美术作品中学会感受美术的语言美。

2)掌握外国绘画的各个时期和各时期一些的画家及其作品。

3)了解优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。

2、理解目标：

1)学会分析一些优秀绘画作品的美术特点。

2)能够说出一些具有代表性的美术作品。

3)理解和体会部分美术作品的特征和美术语言。

四、具体实施措施：

1、在课堂教学中充分发挥学生的积极性和主动性，发挥美术鉴赏课审美教育的主渠道作用，平时认真钻研教学纲，吃透教材，恰当熟练运用各种教学方法，特别是先进的教学媒体，使学生成为真正的学习的主人。

2、充分发挥信息技术的优势，使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课，让学生自己接触信息技术，通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式，从而使信息技术和美术学科很好的整合，让学生接受，让学生欢迎。以达到课堂教学的与创新，形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。

3、课堂教学延伸为了发展学生自觉自主学习的能力，可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，可以是优秀美术作品，优秀的画家或者是画家的生平趣事等等，各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性，通过网络这个庞的信息资源库，很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动，可以语言描述，也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西，让学生自我选择想了解的有趣的，丰富的美术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会。

小学美术学科教学工作计划8

一、总体思路

本册教学内容中，技能方面是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的，但是也有并列的内容。因此再安排教学时，课序可根据季节、学校及学生的实际情况而作一定的调整。本册教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则，选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有15课，分6个隐性单元，内容涵盖造型、表现、设计应用、欣赏评述、综合探索4个学习领域，其中造型表现及设计应用占有较大的比重，欣赏评述除了艺术瑰宝单元的内容外，其余大多随堂教学，分配在各课当中。

二、教材重难点

1、重点：

〈1〉用绘画和制作表现看到和想到的事物，培养爱科学爱家园的思想感情。

〈2〉通过制作学习立体构成，美化环境的知识。

〈3〉学会平面构成知识做到学以为用美化身活。

〈4〉学会简单的泥塑和剪纸的表现手法。

2、难点

〈1〉培养学生细致耐心的操作态度，进一步提高观察力，形象记忆力，想象和创造力。

〈2〉培养学生爱科学、爱自然、和爱家园的情感。

〈3〉了解平面和立体构成的知识做到学以致用。

三、教学情况分析

该年级学生有一定的美术基础，尤其绘画能力突出，有一定的想象力和表现力，并有较强的欣赏能力。但有个别学生的学习态度不是很好，特别有个别学生对美术的兴趣不是很高，美术作业情况不理想。好的学生美术的审美观念比较强，美术技能水平比较高，特别有一部分学生已积累了初步的美术素养。

四、教学对策

1认真分析学生的学情，根据学生的特点因材施教，激发学生的学习兴趣，培养学生热爱美术的心境。

2采用多种教学手段激发学生的学习兴趣，培养学生正确的学习习惯，和正确的审美观。

3通过正确合理的评价方式来促进学生学习美术的兴趣，让学生对自己的长短处有明确的认识，从而更好的促进自己学习美术的方式。

4对班级中的优秀生积极培养，使他们加入美术校队更高的培养他们的技能和审美情趣。

按教学要求完成指定的课时量后其余时间教师可以补充自己学校的校本课程。

小学美术学科教学工作计划9

指导思想：

以课程改革、学科素质教育理论为指导，明确学校艺术教育对于发展学生的全面素质和个性，培养开朗活泼、积极向上的情绪、情感起着极其重要的作用。增强实施课程改革的使命感和责任感。以“整合教育资源，实现教育最优化”特色教学为目标，振奋精神，开拓进取，开创美术教学的新局面。

工作目标：

1、继续深化课程改革，不断用新课改理念充实头脑。

2、整合教育资源，加强“活动化”课堂教学研究。

3、通过开展丰富多彩的美术活动，提高学生的综合素养和能力。

4、加强业务学习，提高美术教师素质，保证教学质量。

主要措施：

三、其他方面

配合学校做好各种宣传工作，让学生逐渐形成良好的学习习惯和行为习惯。积极参加上级部门组织的美术活动，开阔学生的视野，提高审美情趣。

具体工作安排

九月份：

1、根据任教年级制定教学进度计划和自训计划。

2、结合教师节，组织学生动手设计制作贺卡，献给自己的老师。

十月份：

结合学校大活动“祖国在腾飞”开展一次手抄报设计评比活动。

十一月份：

以“我爱我家”为主题，组织全校学生画画自己的校园。

十二月份：结合学校主题活动组织学生收集废旧物，设计制作手工艺品，培养学生勤俭节约的良好品质。

小学美术学科教学工作计划10

一、教材分析

本教材以促进人格全面发展为出发点，以公民必备的美术知识与技能为基础，注重贴近同学们的学校生活和社会生活，力图做到富有情趣和启发性。本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要内容包括：色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。

二、学生分析

四年级大多数学生具有良好的审美素养和一定的审美能力，能够了解一定的美术基础知识，具有一定的美术基本技能。

三、教学目标、情感目标

教学目标：

1、通过欣赏作品，培养学生鉴赏美术作品的能力，使学生初步了解绘画艺术的表现力，启发学生对美术的兴趣。

2、通过回忆、观察、表现与儿童生活相接近的生活，培养学生的想象能力、创作能力、语言表达能力。

3、通过设计制作应用、提高学生的创新意识以及设计与制作能力

情感目标：

1、通过参与学习，体验学习的快乐，养成学习的好习惯。

2、初步认识人与自然的关系，激发学生热爱大自然，保护绿色生命的情感。

3、认识、了解中国传统文化知识，培养爱国主义情感。

4、培养学生对古今中外各民族文化的尊重，激发学生热爱美好生活的情感。

四、教学重点、难点

教学重点：

1、引导学生观察生活，充分想象和表现运用线条、色彩等绘画因素，大胆表现有情感的故事内容。

2、培养学生的想象力和表现力，引导学生积极参与教学，培养研究问题和解决问题的能力。

教学难点：

1、训练组织绘画的能力，抓住特点表现事物。

2、巧用材料进行设计。

3、观察分析作品，体会不同艺术品给人们带来的不同感受，提高审美能力。

五、完成目标采取的措施

1、认真贯彻美术大纲精神，在教学中溶品德教育、审美教育、能力培养于一体。

2、贯彻启发式教学原则，采取多种教学形式。

3、充分利用美术课的示范作用，进行直观教学。

4、在教学中进行教研试验，努力提高教学质量。

六、遇见可能存在的问题及解决办法

1、培养学生主动学习的好习惯。在美术教学中，学生容易对范作形成依赖性，照抄照搬，千篇一律是其存在的主要问题之一，在教学中可以采取引导学生从自己贴近的学校生活和社会生活中汲取营养，画出特色，养成资助学习的好习惯。

2、培养学生合作学习的习惯，学生普遍存在以自我为中心，不善合作学习，在美术课堂教学中运用小组教学的方式培养学生合作学习的习惯。

小学美术学科教学工作计划11

一、指导思想：

认真贯彻学校工作重点，经过美术教学进一步培养学生的创新精神和实践本事，以课程标准改革为中心，着力抓好新课程标准的培训、实验和推广工作，结合我校实际组织组内教师探索课堂教学创新策略的研究。

本学期继续将课程改革作为美术学科教学研究的中心工作，经过教学实践与探索深入领会课程理念，通多种教研方式唤起美术教师参与教改的积极性和主动性，认真总结新课程改革实施中构成的经验，加强对教师素质的培养，搞好美术阵地建设，全面提高我校美术教学质量。

二、工作目标：

1、对学生进行传统的文化艺术教育和当今的艺术文化教育。

2、经过各种方法异常是现代教育手段采用形象直观的教学形式即能引起学生广泛兴趣的，到达进取的教育效果。

3、要与学校密切合作与班级教师紧密合作，开展多种形式的美术课堂教学和美术创作活动，对学生进行美育教育，凸现美术教育的特殊审美教育功能。

4、从理论上把握好美术课教学的专业教学特点，异常是要注意：文化教育与知识技能的相互关系问题，在教学改革中既要突破传统的教学方法和形式，但又不要丧失美术课的专业知识和技能凸现的重要问题。

5、同时要把握好面向全体学生的教育方法，既要关注个别学困生，加强辅导，又要在不断提高发展学生的艺术方法提高上狠下功夫，以点带面。

6、经过开展一系列的组织辅导学生进行绘画创作。工艺制作，配合班主任、大队部开展的黑板报，以及设计创作的其它贴近学生学习生活的教育活动艺术创作，培养学生的创作意识，增强创新意识，尝试感受成功的喜悦情感，以及正确对待失败的情感；构成正确的价值观取向。对学生作业、作品参加的各种竞赛活动，要给予进取的鼓励和表扬，不断激发学生的学习兴趣，提高对美术学术的价值观取向和培养学生进取间上的进取精神。

三、主要措施：

1、紧紧作文抓住美术课堂教学，使教育质量不断提高，进一步实践探究美术课堂教学的新教法，促进学生全面发展，进行深入研究、认真学习、努力研讨、认真实践、突出教学效果。

2、加强课堂教学常规管理，配合班主任、各位教师对学生进行良好的行为习惯培养，加强组织纪律教育，构成正常良好的教学秩序。

3、认真备课，上课，进行认真的反思，随时改善调整自我的教学方法，每星期进行一次组内的团体备课，对研究课进行团体讨论研究，保证研究课的质量。

4、结合道德教育为主题的教育活动，运用美术语言独特的表达方式，对学生进行直观形象、活泼生动的教育，到达德育教育的效果。

5、努力探索和完善美术课学习，进行探索学习实践，社区资源开发实践，进行校内艺术资源的开发，配合学校综合实践活动，注意结合儿童的学习生活经验进行美术与其它课程的整合，实现美术教育，审美教育功能的特点和效果。

6、组织和辅导学生参加各种形式的美术创作活动，大力开展以班为基础的美术创作活动，活跃我校艺术教育的气氛，营造学校浓厚的文化艺术氛围，并在此基础上，组织辅导学生参加县、市、省、全国各级的儿童绘画比赛活动，为培养学校的艺术人才，为上一级学校输选艺术人才而努力工作。

7、教研组内要加强教育教学理论的学习与研究，参加校内校外的教学研究活动，异常是要把理论结合学校的研究和实践融入日常的教学当中。认真开展以组内为基础的教学观摩研究活动，并认真选拔争取参加校、县、市以上的教学优质课比赛，提高教研组整体的教学水平。

8、教研组内教师要加强自我的教学理论学习，在学习提高的同时，要注意自我专业素养和本事的发展和提高，要加强美术专业知识和技能学习，使自我在美术教学和专业本事方面，都有很多的提高，以适应学校的发展和要求。

9、认真开展学生日常成绩的检查与评价，注意培养学生对自我作品的收集与整理，作好期中期末的学生学习成绩的检查与考核，引导学生自我评价，对他人进行评价的意识，不断完善学生美术成绩评价体系，认真做好对学生的成长评价工作，把握好评价中的鼓励与激励作用。

10、每位教师要加强自我的教育理论学习，并能对自我教育实践进行总结与提炼，上升到理论认识高度，结合新课程的理念，认真撰写论文、教学随笔等经验文章，为学科教研积累丰富的精神财富。

11、结合学校的课题研究，进行认真的总结，确立研究主题，结合学校的培训，撰写课题报告。

12、结合学校的信息技术特色，发挥现有教育资源库应有的效应，不断提高教师计算机的使用效率。并充分运用现代教育技术，努力拓宽教育渠道。

13、搞好组内的互帮互学，团结合作，使我们组内教师业务不断发展，努力学习，钻研教育教学业务，提高自我的教育教学理论水平，虚心学习，向前发展。

14、进取争取参加校内外的学习与培训，参加校内外的教学课研究活动。

15、注意加强教研组博客教师个人博客的建设使用，异常是注意对教研组组内信息和教师个人信息的收集和上传，强化信息资源的建设和资源共享。

四、具体工作安排：

1、各年段每周增设一节书法课，中低年级主要以硬笔为主，高年级以软笔为主。

2、利用课余时间开设兴趣小组。

3、举办全校的关于“国庆”的绘画比赛，从中选拔各年段各班级中绘画较好的同学参与美化学校的绘画制作，同时把同学们较好的作品表框放在班级中促进同学之间的美术绘画交流。

4、利用标准化学校建设的机会，让学生充分发挥聪明才干，培养学生参与美术活动的热情，自行设计、创作美术作品。

5、要求每一个年级的美术教师认真落实美术课，及时批改美术作业。

6、学期末，认真做好美术工作考评和总结。

第四篇：小学美术学科教学总结

小学美术学科教学总结

小学美术学科教学总结1

本学年，我主要担任二年级三个班、三年级五个班的美术教学工作。一学年的美术教学即将结束，为了今后更好地进行美术课的教学，弥补不足，现将这一学年的教学工作总结如下：

一、课堂教学

坚持以审美教育为核心，注重培养学生对美术的兴趣、爱好及情感。努力做到通过美术教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的美术实践活动（做、画、联想、想象）中，主动地去发现、去探究，去感受美术、理解美术、表现美术，并在一定基础上创造美术。美术欣赏课还加入了一项让学生自己介绍美术，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了学生知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了知识才能更深层次地感受、理解美术。

二、课堂管理

为了使学生能轻松、愉快地上美术课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。不足：对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。

三、使学生形成基本的美术素养

在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

四、考试

为了使美术考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现美术，表达自己对美术的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，美术考试我采用了：以学生平时作业为主的评价方式，让学生充分重视平时，结合特殊表现进行打分，大大提高了学生对美术的认识程度与重视力度。

五、课外辅导

一学年来，我利用课余时间积极辅导学生参加各种比赛，为学生提供一个展示平台，提高学生学习美术的兴趣。20xx年9月，我辅导了六（4）班邱义程同学参加由市教育局举办的“畅想中国梦·校园之声”书画摄影竞赛，荣获县级一等奖、市级一等奖的好成绩。20xx年9月21日，我辅导了杨熙尧等四位同学参加由镇沅科协举办的第二届镇沅青少年科技创新大赛，四位同学都获得一等奖，我获得“优秀科技教师”奖。

20xx年10月1日，我辅导了李昕怡等21位同学参加了由镇沅文化局组织的现场绘画比赛，6人获一等奖，6人获二等奖，9人获三等奖。20xx年10月10日，我辅导了杨熙尧等两位同学参加由镇沅县关工委举办的以“中国梦·我的梦”为主题的现场绘画比赛，两人分别获二等奖。20xx年10月20日，我辅导六（4）班邱义程同学参加由镇沅县民政局、教育局、共青团组织开展的《我和我爷爷奶奶》敬老文化主题公益活动绘画比赛，结果现在未知。20xx年6月1日，我辅导了彭思源等23位同学参加了由镇沅青少年活动中心举办的鹅卵石现场绘画比赛，4人获一等奖，6人获二等奖，11人获三等奖。20xx年1月，在学校艺术长廊展出学生绘画作品62幅。

通过一学年的学习，学生各个方面的能力都得到了一定程度的提高。当然，其中也暴露出了一些不足，这些还有待于今后不断学习，加以改正、提高。

小学美术学科教学总结2

日子过得真快,转眼间,20xx年的脚步已走过了尽头,一个学年也就要过去了。在校领导和同事的帮助下,我顺利地完成了本学期的工作。回顾这一学期,既忙碌,又充实,有许多值得总结和反思的地方,现将本学年的工作做一个小结,借以促进提高。

一、加强学习,不断提高思想业务素质

新时期的小学生美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练,它为发展学生整体素质服务,以学生发展为本。所以,一直以来我都积极学习,认真备课,及时书写教后反思。一学期来,对于低年级的新教材,我加大了研究力度,备课时不但要被教材,还要备学生。对于三年级也同样和同课头老师备课,共同研讨,并让自己树立先进的教学理念。平时有时间还通过网上查询,外出听课,学习有关师德的书籍《美术教师在教学中的作用》、《现代美术教育》还订阅了《少儿画苑》,使自己在教育方面不断进步,通过这些活动,不断充实了自己,丰富了自己的知识和见解,为自己更好的教学实践做好了准备。

二、求实创新,认真开展教学、教研工作

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期我立足“用快乐贯彻课堂,实践新理念”,力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育要求,提高美术教学质量。

本学期我担任的是一二年级美术共四个班的美术教学工作,课时量比较大,在日常教学中,我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各级各班的实际情况,灵活上好每一堂课,尽可能做到当堂作业当堂完成,课后仔细评价,不同类型得到课,不同年级采用不同评价方法,使学生对美术更有兴趣,同时提高学生的美术水平。平时,我还积极和班主任进行沟通,了解学生,改进教法,突破学法。

由于学校是寄宿制学校,对于有些课程,由于材料原因,无法正常进行,于是,我创设了校本课程,把泥塑课改为橡皮泥课,水墨画改为油画棒创作课,这样不但加强了课程进度,也让我们的课堂增加了乐趣。特别是橡皮泥,泥塑的色彩太单调,而橡皮泥是五彩的,学生就抓住这一特点,尽情的展示自己的才华,看着学生的一件件作品,我惊呆了,更让我知道了学生的综合实践能力和创新思维能力有多高多棒。

小学美术学科教学总结3

一个学期又要结束了，在本学期学校的美术教学工作，基本上比较顺利地完成任务。从总体来看工作有收获，也在工作中发现一些存在的问题。今在此作工作总结，以便来年教学水平更上层楼。

一、教学计划贯彻情况

教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。

二、教学情况：

1、老师们能按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以才能上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，我还要查阅各种资料，能上因特网时还上网寻找好的教学材料，教学课件，把它们和我所从事的工作结合起来，为我所用。

2、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点和乡土文化，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用当地的美术资源，丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际，要按10--20%的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。

3、在教学之余，教师们也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，教师还注意到要自学。从思想上，利用行评机会端正自己;从行动上参加继续教育学知识，学电脑技术，学教学技能等;在生活上注意形象，为人师表。作为教师教学工作是主要的，但除了教学工作外，我也积极参加学校组织其它活动如：政治理论学习，课改教研等等。

4、除了认真完成正常的教学工作以外，老师们还开展了美术兴趣课的教学工作，课外兴趣辅导等。并有多人次在各级各类比赛中获奖。

三、经验和教训

1.教师要认真贯彻本教学大纲的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。

2.要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。

3.教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4.要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

5.学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。

6、对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，做好教学工作计划，并鼓励大胆创进和个性发挥，即着眼于实际成绩，更注重未来发展。

7、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。

小学美术学科教学总结4

为了让学生乐意地接受美术这门艺术教育，并且喜欢上这门学科，激发学生学美术的兴趣是非常重要的。只有如此，才能引导学生主动地跨入艺术的宫殿，为其终身学习和发展营造氛围和打下良好的.基础。

岁月如梭，转眼间一个学期就过去了。在这一学期中，我担任三年级的美

术教学工作。在工作中我享受到了收获与喜悦给我带来的快乐，也在工作中发现了一些令人不满意的问题。现就这一学期中的美术课教学工作总结如下：

一、贯彻落实教学计划：

本学期我认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育；教学中我认真遵照《小学美术课程标准》要求，以身作则，言传身教，亲自示范，细心指导，按时保质保量地完成教育教学工作。

二、注重美术教学过程：

在教育教学工作中，我认真遵照《课程标准》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的学科教学要求以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时，在课堂上认真上好每一节课，把自己的美术知识尽心尽力地传授给学生，使学生学到一定的基础知识，掌握了一定的美术方面的基本技能和技巧，使学生提高审美能力。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。利用媒体

展示，讲述名人故事等，我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程的内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使之转化成持久的情感态度。此外，将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟到了美术的独特魅力。

为使学生形成基本的美术素养，在美术教学中，我更注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力；为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定了良好的基础。因此，我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本内容，收到了良好的效果。

三、辅导学生精心绘画：

在美术指导方面我市精心细致，一丝不苟。学期中，我乐意接受学校的美术辅导任务，牺牲自己的休息时间辅导

学生绘画。肖宇星、严梦、孙瑜佳、王明慧等同学参加了我的绘画指导，创作了一幅幅优美的作品，得到了学校领导的高度评价。现将作品已投去参赛。

总之，在这一学期的教学工作中，通过扎实的工作，不懈的努力，培养了学生对美术的兴趣与爱好；训练了学生的美术表现方法和技能；培养了学生健康的审美能力和情操；提高了学生的观察、想象、思维和创新能力，成绩显著。但尚有不足之处：一是关照差生不够，还有少数个别学生的作品不理想；二是课堂不够严谨，创新氛围不够浓厚。在新的学期里，我会更加关注全体学生，积极营造美术艺术气氛，为促进素质教育的发展再作贡献！

小学美术学科教学总结5

根据万教字60号文件的通知，我校两位美术老师对所有年级学生的美术课程内容进行了自查，其中包括欣赏课，绘画课，设计课内容的自查，现将自查情况报告如下：

我校的美术课一直都是按照课程标准的要求认真上课，本次对上学期及本学期已经学过的几课进行了自查。抽查的赏析，绘画，设计，一年级口头欣赏还存在问题，口头表达能力还需要提高。六年级学生造型表现作品缺乏创意，循规蹈矩。有的怕画、怕想象，学习动力不够；有的怕写实，怕表现不够，不敢画；绘画变得困难起来。设计课大部分能进行一些简单的创意和设计，能感受设计制作与其他美术活动的区别。对美术作品能进行简单的形式分析，从对形色的认识，扩大到质感的认识，表达自己的感受。

五六年级的学生，欣赏课较多，通过平时写赏析，评述作品，已经可以自己独立对一幅作品进行简单分析。设计课的思维活跃，作品新颖，当然也有的学生因为平时对美术课的忽视，在本次测查中表现不太理想。

总体测查结果如下：

优点：

1.构图较饱满，没有较多空白。

2.在完成作业时大都可以做到精细描写

存在的问题：

1.有个别同学对待作业完成不够认真，完成速度较慢

2.学生作业缺乏创意性

改进方法：

1.在完成作业时加强对完成作品速度较慢的孩子的督促

2.培养学生日常生活中的观察能力，从生活中吸取更多对艺术作品的创意。

通过本次测查，我对美术作业的一点感想及整改计划如下：

一、增加美术作业品种的多样性。同是一节美术课，作业可以是绘画，可以是泥塑，也可以是剪贴，让学生有充分的自主权，这点也是学生喜欢上美术课的重要原因之一。

二、美术与其它学科相融合，使美术作业的用途更广泛了。充分发挥小组长的作用，督促管理学生用具带全带齐；教师利用校讯通平台与家长沟通，告知用具。让学生多说、敢说、会说。一点点渗透美术语言，掌握美术欣赏的基本方法。

三、课堂美术作业可以进行横向和纵向延伸，收集美术课中学生的优秀小工艺作业作为学生作品充实学校展厅。整理学生的优秀绘画作业作为学生参赛作品，在校园里布置楼道画廊，成为校园一道独特的风景线。

总之，对“美术作业多样化”的理解是仁者见仁，智者见智，各有千秋。但，美术教学的目标是相同的，那就是希望我们的美术作业，品种更加丰富、品质更加完善，学生的美术素质不断提高。

小学美术学科教学总结6

包括我在内好多老师上课都是，老师在上面扯破喉咙，学生在下面谈笑风生，整个教室乱成一锅粥。这样的课真的很难上下去。

俗话说：无规矩不能成方圆，虽然当前的教育提倡发展学生的个性，但是教室毕竟是学生学习知识的公共场所，课堂纪律的好坏直接影响到学生的学习效果。无论什么课，对学生的课堂常规要求都是必不可少的。

行为规范的养成不是一朝一夕的事。小学生的年龄特点决定了他们活泼好动，自控能力差。怎样才能让他们在美术课上形成良好的行为规范呢?经过一段时间的实践，我发现了几种行之有效的方法。

一、课前准备：短句对答，师生互动。

要上好一节课，首先要做好课前准备。为了方便学生记忆，我把课前常规的要求编成几句简明扼要的短句，如：“手放桌面，脚放地面，身子坐直，眼睛看老师，不做小动作”等教给学生，每次课前都用“对答”的形式跟学生进行练习。

师：手放?生答：桌面

师：脚放?生答：地面

师：身子?生答：坐直

师：眼睛?生答：看老师

师：不做?生答：小动作

师：学具放在?生答：右上角

师：从大到小?生答：往上排

这种“对答”的互动形式带有一点游戏的味道，学生很感兴趣。简单的几句话，学生一下就记住了。他们一边回答，一边检查自己的常规，纠正不好的坐姿和行为。在短句的提示下，教室里马上就安静下来，学生的注意力很快就集中到老师身上，大部分同学都能在最短的时间里进入良好的学习状态。

二、课堂纪律：明确要求，奖惩分明。

美术课以动手实践为主，学生在绘画和制作的过程中必然会有讨论、交流的情况。为此，我给他们制定了明确的要求：专心听讲，动静分明。

我告诉学生，课堂上随便讲话是对老师和同学的不尊重，再聪明的学生，如果在课堂上不认真听讲，学习的质量也会大打折扣。而且，一个人的违规行为还会影响到其他同学的学习。因此，老师讲课时要专心听讲，不乱讲话。作业过程中，允许学生互相讨论，但是要求他们把声音控制在只有两三个人能听见的范围内。为了加深学生对声音

大小的理解，我用了两种动物作比方：一种是呱呱大叫的青蛙，一种是嗡嗡细语的蜜蜂，我要学生想象如果大家都像青蛙一样放声大叫会是什么情形，然后再让他们模仿蜜蜂飞舞时的声音，这样，大部分学生在作业过程中都能够有意识地控制自己的音量，教室里几乎见不到学生大喊大叫的现象，偶尔有个别同学忘记了要求，旁边的同学也会马上把手放在嘴边提醒他收小声音。

明确要求后，还要对学生进行适当的评价，通过具体的奖励和惩罚来引导学生继续好的行为，改正不好的习惯：每节课被老师表扬三次的同学，可以得到激励之星的奖励;被批评三次的同学，下课就不能活动。学生对老师的奖励是非常看重的，即使是一颗小小的红星，对他们也具有非常巨大的吸引力。

在课堂上，我一般采取以鼓励为主的方法，尽量多表扬学生。对进步大的同学，我会有意识地多给他们一些表扬，让他们在老师的肯定中看到自己的进步。同时，对个别控制能力比较差的学生来说，失去课后十分钟的休息机会是一件非常难受的事情，因此，一般在我点名批评到第二次的时候，他们已经注意收敛自己的行为了。

三、课后清洁：责任到人，持之以恒

美术课学具较多，四年级开始要用到水粉、墨等材料，每节课的清洁卫生是一个大问题。如果每个学生都在水桶里洗笔和调色盘，肯定会拖延下课的时间，而且也容易出现拥挤、争抢等现象。我规定学生先在自己的位置上简单清洗调色盘，把脏水倒到水杯里后再去水池洗笔和杯子，同时请班干部进行监督，检查，发现谁把桌面、地板弄脏了马上要求其进行清理。以上是我在训练学生课堂常规时的一点体会。这些训练方法也许不是最合适的，但是在我的教学中却非常有效。

第五篇：小学美术学科教学论文

许多中学生在步入中学之前，就已经接触了美术学科，可以说从小学开始很多学生就会表现出对于美术课程的兴趣，进入中学以后，正是他们对于这门课有更深层认识的阶段，而中学美术课程可以激发学生的观赏兴趣，提高学生艺术方面的素质和造诣。下面是小编整理的小学美术学科教学论文，欢迎阅读。

一、因地制宜，让美术课堂凸显地方“特色美”

在农村学校，如果美术课教学手段单一，教学中拘泥于教材，不能把教学内容和学生生活实际联系起来，在教法上过于呆板的话，是体现不出新课标的理念和精神的。农村初中，虽然学校美术课程资源严重不足，没有必要的教学设备、器材和资料，但农村有着丰富多采的课程资源，有广阔的土地、美丽的朝霞晚霞、蓝天白云、各种动植物和花草；有能用于造型活动、取之方便的自然土、竹、木、石等；有民间美术、雕刻、图案、编扎；有独特的节日、习俗，民间艺人和民间工匠等。鉴于以上几方面的地方独特资源，可以进行农村美术教学的探索。

1.把生活和美术紧密地结合起来。

提倡让学生走出课堂、走出围墙，融入社会，放眼农村广阔天地，摆脱教材束缚，挖掘农村特有的资源，开展“以农为本”的系列活动，努力开发当地美术课程资源，大胆对原有教材进行增、改，补充一些学生愿意学习的有特殊兴趣的内容，引导学生把美术学习与生活经验、周围环境相联系，表现生活、赞美生活、运用生活。

2.开放教学过程，丰富素材库。

农村有着广阔的山川河流、奇峰秀岭、红花绿叶，别具一格的农家文化、农家风情，家乡之变化，农村清洁工程等，为了丰富美术教学资源，美术课堂必须实行开放式教学，让这些五彩斑斓的大千世界走进农村学生的心间，为农村的孩子发现美、欣赏美，提供丰富的美术素材。

二、应用多媒体，让美术教学呈现“动态美”

多媒体教学以图文并茂、声像结合的有机体，形成了颇具“活色生香”的形感、声感、语感、乐感、动感，大大超越和丰富教材的内容，刺激着学生的感官神经，突破了言传身教的局限性，从而使学生多角度感受多媒体的魅力。

1.多媒体图片的展示可以让学生的绘画氛围更加活跃。

多媒体技术表现美术语言中的线、形、色、质，引起人的回忆、沉思和心灵的创造，多媒体课件在展示欣赏图片时，就可以把整个绘画过程高度概括为几个关键性的画面展示，按照细致结构上的先简后繁的条理性和色彩上先淡后浓的条理性，适当插入有动态的绘画历程，学生看着优美的图片，心里充满了激情，在绘画过程中，有的在细心观看、有的在相互讨论的、有的则请教老师学生思维随着情境不断迸发出火花，画出的画面也越来越精彩。

2.多媒体音乐的运用能使学生“美”色飞舞。

美术课中常会因静谥有余而活泼欠佳，在美术课中注入音乐元素，可以拓展学生的想象与遐想空间，深化作品的主题，加深学生对事物的认识，使两者达到和谐统一，有利于烘托课堂教学的气氛，创设出美好的意境，使学生身心愉悦，灵感激发。

三、变废为宝，让美术课程再现“创造美”

在我们的生活中，存在着大量的被遗弃的却极有应用价值的废旧材料，像各种布料、旧报纸、易拉罐、废旧挂历、矿泉水瓶等。把这些材料的特点、美感与具体的艺术形象完美地统一起来，通过对各种不同材料的发现、收集与创造使用，再现艺术之美，从而激发学生对艺术创造的热情。中国人熊正刚用几块防水用的麻袋布片拼贴并融合绘画技巧创作了《蒙娜丽莎》画，一位德国人出价几万元买了他的这两幅作品。所以，美术课教学，教师可让学生用一些废旧物品有目的地按一定的想法剪拼、粘贴、加工，结果一定会变成一件学生意想不到的艺术品，如将易拉罐制成的电视天线，可以增加电视收视率；将旧画报、旧挂历、旧书彩图等结成串做门帘、窗帘或在节日装饰活动场所。这样既提高了学生的想象力、创造力，又激发了学生发现美、创造美的情趣。

四、总结

总之，美术课教学是让学生感受美、体验美的过程，美术教师只有不断改进教学方法和，激活学生美育情趣，美术教学才能更“美”。