第一篇：金铁霖从教50周年学术音乐会代表学生名单
具体名单如下：
最具代表性的学生：
彭丽媛，中国著名女高音歌唱家，歌剧表演艺术家，中国当代民族声乐代表人，中国第一位民族声乐硕士，解放军艺术学院院长。代表作有： 歌曲《在希望的田野上》、《沂蒙山小调》、《在中国大地上》、《父老乡亲》、《报答》、《白发亲娘》、《中国的月亮》、《槐花海》、《我们是黄河泰山》、《珠穆朗玛》、《黄河渔娘》 等。由彭丽媛主演首演的歌剧有：《白毛女》、《党的女儿》、《悲怆的黎明》、《木兰诗篇》等，参加制作并演出的中国歌剧经典唱段有：《小二黑结婚》、《江姐》、《刘胡兰》、《洪湖赤卫队》、《红珊瑚》等。
从20世纪90年代彭丽媛在新加坡举办个人独唱音乐会开始，她把中国声乐推向了国际舞台，让世界人民认识到中国音乐文化和中国声乐艺术的独特魅力，为中国声乐走向世界做出了突出贡献。
教育界学生代表：
方琼，上海音乐学院声乐系教授，女高音歌唱家，硕士生导师，民族声乐教研室主任。
刘辉，沈阳音乐学院院长、教授、硕士研究生导师，声乐教育家，男高音歌唱家。
少数民族学生代表：
郭瓦加毛吉，藏族女高音歌唱家，全国政协委员，第十届全国人大代表。国家一级演员，成都军区战旗文工团副团长。
阿拉泰，蒙古族女中音歌唱家，内蒙古音乐家协会主席，国家一级演员。阿拉泰的演唱自然、流畅、纯朴，被誉为草原明珠，在全国尤其是内蒙古自治区享有很高的知名度。
部队学生代表：
李丹阳，女高音歌唱家，二炮文工团艺术指导，国家一级演员。
吕继宏，男高音歌唱家，现任海政文工团副团长、国家一级演员。代表作有《咱老百姓》等。
时代之声：
阎维文，总政歌舞团著名男高音歌唱家，国家一级演员。代表作有《小白杨》等。
董文华，总政歌舞团著名女高音歌唱家，国家一级演员，享受国务院“政府特殊津贴”，她演唱的《十五的月亮》、《望星空》、《血染的风采》、《今天是你的生日，中国》、《长城长》、《春天的故事》等歌曲风靡海内外。她以演唱抒情歌曲而擅长，是当今中国文艺舞台上家喻户晓的著名女高音歌唱家，同时她的歌曲见证了中国改革开放以来的重要转变，又被誉为“时代歌唱家。
祖海，女高音歌唱家，国家一级演员。
张也，著名女高音歌唱家，国家一级演员，中国音乐学院青年教师。她的一曲《走进新时代》唱响了祖国大地。
刘斌，著名男高音歌唱家，国家一级演员，代表作有《当兵的人》等。
民族歌曲的继承和发展： 张英席，总政歌舞团独唱著名青年男高音歌唱家。美国华盛顿国家歌剧院签约歌唱家。世界三大男高音之一多明戈大师唯一中国爱徒，华盛顿歌剧院签约的华人歌唱家。张英席青春帅气、阳光俊朗，成为古典音乐歌唱界一颗冉冉升起的新星男高音歌唱家。
郝丹丹，青年女高音，中国人民大学金铁霖中国声乐艺术研究院院长助理，中国人民大学艺术学院团委书记，北京音乐家协会会员，中国人民大学首位民族声乐硕士研究生。曾获：新加坡第四届国际华人艺术节声乐大赛最高奖“特别金奖”第一名；首届中国青少年演艺新人推选活动青年组声乐演唱金奖；全国推新人大赛山东赛区演唱金奖等。郝丹丹声音属于真声偏多的混合声，甜美明亮、结实通透，具有鲜明特点，属于典型的民族抒情女高音，声音明亮，语言清晰，很有味道，继承了较早期民歌唱法的传统，近年来这种富有中华民族特色的声音比较少见，金铁霖教授在保留她原有声音特色的基础上，加以科学的训练，郝丹丹的歌唱能力大幅提高，熟练运用全通道演唱，灵活使用不同支点来演绎不同类型、不同风格的作品，真正做到了演唱的“腔圆字正”，擅长演唱各个地区不同风格的传统民歌和改变民歌等，通过对这些作品的诠释，既保证了作品的原汁原味，又展现了中国声乐与时俱进的科学性、民族性、时代性与艺术性，充分体现了金铁霖教授最新的声乐教学思想。
走向世界：
宋祖英，著名女高音歌唱家，国家一级演员，中国第一位民族声乐博士，现任海政文工团团长。
戴玉强，著名男高音歌唱家，总政歌剧团国家一级演员。
吴碧霞，女高音歌唱家，中国音乐学院教授、硕士研究生导师。吴碧霞通过多年来系统的声乐训练和对大量声乐作品的学习与探索，并以她过人的天赋和持之以恒的勤奋刻苦，使她同时掌握了演唱中国声乐作品与外国声乐作品两种不同风格的声乐演唱方法，是中国首位将中华民族唱法和西洋美声唱法集于一身并获得了最高国际奖项的歌唱家。
西洋歌剧代表：
孙秀苇，世界著名女高音歌唱家，中国音乐学院硕士生导师。孙秀苇在其歌剧生涯中成功塑造了普契尼众多女主人公，同时也是当今世界歌剧舞台上诠释“蝴蝶夫人”的名家，被誉为“世界上最完美的蝴蝶夫人”。孙秀苇演唱技巧高超，天赋的嗓音清澈透亮，富有浓厚的感染力，对声音的运用拿捏自如，演唱的意大利语，能做到字正腔圆，充满戏剧的抒情性，细腻感人。西方媒体评价她有“令人震撼的声音”、“歌坛巨擎”等。
新一代年轻学生代表：
王丽达，青年女高音歌唱家，总政歌舞团独唱演员，第十四届CCTV青年歌手电视大奖赛民族唱法金奖得主，第七届金钟奖民族唱法金奖得主。
常思思，青年花腔女高音歌唱家，海政文工团青年独唱演员，现为北京市音乐家协会会员，北京市青联委员，山东省音乐家协会副主席。2005年以专业第一的成绩考入中国音乐学院，师从于著名声乐教育家金铁霖教授及刘畅老师，2008年被中国音乐学院批准保送硕士研究生。2010年被授予“中华慈善总会大众慈善基金”爱心大使称号，2011年12月获第八届中国声乐金钟奖民族唱法金奖，2012年9月她演唱的《如意东方》荣获“五个一工程奖”。
陈笠笠，青年女高音歌唱家，海政文工团任独唱演员。曾获全国高等艺术院校声乐大赛金奖、文化部声乐大赛第一名、文华大奖、文华表演奖、CCTV青歌赛银奖、金钟奖银奖等。从艺多年来，其歌声随着其足迹遍布祖国各地，并多次受邀出访国外做艺术表演。其演唱的大量作品，不仅为普通观众听众们所耳熟能详，而且成为各大声乐赛事中选手们的热门选曲，传唱率高，集时代性、民族性、艺术性于一体，是中华民族声乐成果的成功典范之一。
金铁霖教授的夫人马秋华教授及儿子金圣权一家人都在为中国的声
金圣权，中国音乐学院三年级本科学生。多次参加中央电视台《天天把歌唱》、《音乐告诉你》等栏目。
乐事业不断贡献力量：
马秋华，教授，博士生导师，著名声乐教育家，中国音乐学院声歌系主任。
第二篇：金铁霖先生从教50周年学术音乐会代表学生名单
《唱响世界·我的中国梦》
——金铁霖先生从教50周年学术音乐会
代表学生名单
多年来，金铁霖教授教学成果丰硕，为我国培养了一大批优秀声乐人才，其中民族声乐教学人才400余名，各类声乐表演人才上千名。其中有最具代表性的学生彭丽媛；教育界代表学生刘辉、方琼；少数民族学生代表蒙古族的阿拉泰、藏族的郭瓦加毛吉；部队学生代表吕继宏、李丹阳；唱响时代的学生代表阎维文、董文华、张也、刘斌、祖海，新一代年轻学生代表有王丽达、常思思、陈笠笠、郝丹丹；走向世界并活跃在世界舞台的学生代表有宋祖英、戴玉强、吴碧霞、张英席、孙秀苇等一大批歌唱家和声乐教育家。
金铁霖教授作为中国声乐学派的领军人，五十年来，为探索和建立科学完整的中国声乐教学体系和中国声乐学派，培养和造就德才兼备的声乐人才，做出了杰出的贡献，为我国培养了一大批优秀的声乐表演艺术家和声乐教育家，全力推动了我国声乐艺术的发展和繁荣。
具体名单如下：
最具代表性的学生：
彭丽媛，中国著名女高音歌唱家，歌剧表演艺术家，中国当代民族声乐代表人，中国第一位民族声乐硕士，解放军艺术学院院长。代表作有： 歌曲《在希望的田野上》、《沂蒙山小调》、《在中国大地上》、《父老乡亲》、《报答》、《白发亲娘》、《中国的月亮》、《槐花海》、《我们是黄河泰山》、《珠穆朗玛》、《黄河渔娘》 等。由彭丽媛主演首演的歌剧有：《白毛女》、《党的女儿》、《悲怆的黎明》、《木兰诗篇》等，参加制作并演出的中国歌剧经典唱段有：《小二黑结婚》、《江姐》、《刘胡兰》、《洪湖赤卫队》、《红珊瑚》等。
从20世纪90年代彭丽媛在新加坡举办个人独唱音乐会开始，她把中国声乐推向了国际舞台，让世界人民认识到中国音乐文化和中国声乐艺术的独特魅力，为中国声乐走向世界做出了突出贡献。
教育界学生代表：
方琼，上海音乐学院声乐系教授，女高音歌唱家，硕士生导师，民族声乐教研室主任。
刘辉，沈阳音乐学院院长、教授、硕士研究生导师，声乐教育家，男高音歌唱家。
少数民族学生代表： 郭瓦加毛吉，藏族女高音歌唱家，全国政协委员，第十届全国人大代表。国家一级演员，成都军区战旗文工团副团长。
阿拉泰，蒙古族女中音歌唱家，内蒙古音乐家协会主席，国家一级演员。阿拉泰的演唱自然、流畅、纯朴，被誉为草原明珠，在全国尤其是内蒙古自治区享有很高的知名度。
部队学生代表：
李丹阳，女高音歌唱家，二炮文工团艺术指导，国家一级演员。
吕继宏，男高音歌唱家，现任海政文工团副团长、国家一级演员。代表作有《咱老百姓》等。
时代之声：
阎维文，总政歌舞团著名男高音歌唱家，国家一级演员。代表作有《小白杨》等。董文华，总政歌舞团著名女高音歌唱家，国家一级演员，享受国务院“政府特殊津贴”，她演唱的《十五的月亮》、《望星空》、《血染的风采》、《今天是你的生日，中国》、《长城长》、《春天的故事》等歌曲风靡海内外。她以演唱抒情歌曲而擅长，是当今中国文艺舞台上家喻户晓的著名女高音歌唱家，同时她的歌曲见证了中国改革开放以来的重要转变，又被誉为“时代歌唱家。
祖海，女高音歌唱家，国家一级演员。
张也，著名女高音歌唱家，国家一级演员，中国音乐学院青年教师。她的一曲《走进新时代》唱响了祖国大地。
刘斌，著名男高音歌唱家，国家一级演员，代表作有《当兵的人》等。
民族歌曲的继承和发展：
张英席，总政歌舞团独唱著名青年男高音歌唱家。美国华盛顿国家歌剧院签约歌唱家。世界三大男高音之一多明戈大师唯一中国爱徒，华盛顿歌剧院签约的华人歌唱家。张英席青春帅气、阳光俊朗，成为古典音乐歌唱界一颗冉冉升起的新星男高音歌唱家。
郝丹丹，青年女高音，中国人民大学金铁霖中国声乐艺术研究院院长助理，中国人民大学艺术学院团委书记，北京音乐家协会会员，中国人民大学首位民族声乐硕士研究生。曾获：新加坡第四届国际华人艺术节声乐大赛最高奖“特别金奖”第一名；首届中国青少年演艺新人推选活动青年组声乐演唱金奖；全国推新人大赛山东赛区演唱金奖等。郝丹丹声音属于真声偏多的混合声，甜美明亮、结实通透，具有鲜明特点，属于典型的民族抒情女高音，声音明亮，语言清晰，很有味道，继承了较早期民歌唱法的传统，近年来这种富有中华民族特色的声音比较少见，金铁霖教授在保留她原有声音特色的基础上，加以科学的训练，郝丹丹的歌唱能力大幅提高，熟练运用全通道演唱，灵活使用不同支点来演绎不同类型、不同风格的作品，真正做到了演唱的“腔圆字正”，擅长演唱各个地区不同风格的传统民歌和改变民歌等，通过对这些作品的诠释，既保证了作品的原汁原味，又展现了中国声乐与时俱进的科学性、民族性、时代性与艺术性，充分体现了金铁霖教授最新的声乐教学思想。
走向世界：
宋祖英，著名女高音歌唱家，国家一级演员，中国第一位民族声乐博士，现任海政文工团团长。戴玉强，著名男高音歌唱家，总政歌剧团国家一级演员。
吴碧霞，女高音歌唱家，中国音乐学院教授、硕士研究生导师。吴碧霞通过多年来系统的声乐训练和对大量声乐作品的学习与探索，并以她过人的天赋和持之以恒的勤奋刻苦，使她同时掌握了演唱中国声乐作品与外国声乐作品两种不同风格的声乐演唱方法，是中国首位将中华民族唱法和西洋美声唱法集于一身并获得了最高国际奖项的歌唱家。
西洋歌剧代表：
孙秀苇，世界著名女高音歌唱家，中国音乐学院硕士生导师。孙秀苇在其歌剧生涯中成功塑造了普契尼众多女主人公，同时也是当今世界歌剧舞台上诠释“蝴蝶夫人”的名家，被誉为“世界上最完美的蝴蝶夫人”。孙秀苇演唱技巧高超，天赋的嗓音清澈透亮，富有浓厚的感染力，对声音的运用拿捏自如，演唱的意大利语，能做到字正腔圆，充满戏剧的抒情性，细腻感人。西方媒体评价她有“令人震撼的声音”、“歌坛巨擎”等。
新一代年轻学生代表： 王丽达，青年女高音歌唱家，总政歌舞团独唱演员，第十四届CCTV青年歌手电视大奖赛民族唱法金奖得主，第七届金钟奖民族唱法金奖得主。
常思思，青年花腔女高音歌唱家，海政文工团青年独唱演员，现为北京市音乐家协会会员，北京市青联委员，山东省音乐家协会副主席。2005年以专业第一的成绩考入中国音乐学院，师从于著名声乐教育家金铁霖教授及刘畅老师，2008年被中国音乐学院批准保送硕士研究生。2010年被授予“中华慈善总会大众慈善基金”爱心大使称号，2011年12月获第八届中国声乐金钟奖民族唱法金奖，2012年9月她演唱的《如意东方》荣获“五个一工程奖”。
陈笠笠，青年女高音歌唱家，海政文工团任独唱演员。曾获全国高等艺术院校声乐大赛金奖、文化部声乐大赛第一名、文华大奖、文华表演奖、CCTV青歌赛银奖、金钟奖银奖等。从艺多年来，其歌声随着其足迹遍布祖国各地，并多次受邀出访国外做艺术表演。其演唱的大量作品，不仅为普通观众听众们所耳熟能详，而且成为各大声乐赛事中选手们的热门选曲，传唱率高，集时代性、民族性、艺术性于一体，是中华民族声乐成果的成功典范之一。
金铁霖教授的夫人马秋华教授及儿子金圣权一家人都在为中国的声
金圣权，中国音乐学院三年级本科学生。多次参加中央电视台《天天把歌唱》、《音乐告诉你》等栏目。
乐事业不断贡献力量：
马秋华，教授，博士生导师，著名声乐教育家，中国音乐学院声歌系主任。
第三篇：金铁霖先生从教50周年系列活动说明（最终版）
金铁霖先生从教50周年系列活动说明
一、活动背景
文化是民族的血脉，是人民的精神家园，是城市发展进步的灵魂。当今世界正逐渐进入文化经济时代。在面对世界多极化和经济全球化的进程中，文化在综合国力竞争中的地位日益凸显。由此，推动中华文化走向世界，形成与我国国际地位相对称的文化软实力，提高中华民族文化国际影响力，已经成为我国文化领域的头等大事。党的十七届六中全会首次提出把我国建设成为社会主义文化强国的宏伟目标，做出了走中国特色的社会主义文化发展道路的伟大部署，在这个重要的历史变革的关口，我们面临着文化发展重要的战略机遇期。在一系列重大举措的推动下，当前文化已经逐步走向我党和国家发展政策的中心，文化发展的理念已经成为党执政兴国第一要务的重要组成部分。首都北京，是享誉世界的历史文化名城。文源深，文脉广，文气足，文运盛。以其得天独厚的优势，肩负起在国内发挥示范带动作用，推动首都文化大发展大繁荣，努力建设中国特色社会主义先进文化之都的重任。
中国音乐学院立足北京，长期以来受到北京市的高度重视和大力支持。中国音乐学院则一直秉承中华民族音乐艺术传统，以培养中华民族音乐人才及弘扬民族音乐文化为己任，先后培养了众多国际国内知名的音乐艺术家，为首都文化建设和中华民族音乐的继承、发展与弘扬作出了重要贡献。特别是我院金铁霖教授，在改革开放的时代背景下，坚持科学发展观，以“振兴中华民族声乐，走向世界，唱响国际舞台” 与“构建中国特色声乐学派”为总目标，在继承中国传统声乐艺术的基础上，科学地借鉴了西方声乐训练方法中的精华为我所用，以满足中国人民的审美，弘扬中华民族文化为宗旨，培养了一大批享誉国内外的歌唱家，对中国声乐的发展与构建中国声乐学派做出了卓越的贡献。为中国音乐学院带来了巨大的品牌号召力，成为了北京文化品牌中亮丽的“名片”。
二、金铁霖先生介绍
金铁霖先生，满族，出生于哈尔滨市，中共党员，中国著名声乐教育家，博士生导师。金铁霖先生现任中国音乐学院名誉院长、中国人民大学金铁霖中国声乐艺术研究院院长、全国政协委员、中华民族声乐艺术研究会会长等。他曾担任北京市文联主席、先后被多所大学和艺术团体聘为客座教授、艺术顾问。曾被评选为北京市高教系统先进教师；北京市有突出贡献的科学、技术、管理专家；荣获文化部创新奖；国家优秀教学成果一等奖；国家有突出贡献的中青年专家；全国模范教师；国家级教学名师奖；全国十大艺术英才；获选2012年“国家高层次人才特殊支持计划”教学名师；享受国务院特殊津贴。
金铁霖先生在长期的民族声乐教学实践中，为探索和建立科学完整的中华民族声乐教学体系和中华民族声乐学派，培养和造就德才兼备的民族声乐人才，在弘扬主旋律、诠释文化先进性等方面，做出了杰出的贡献。他首先提出了中华民族声乐应具有“科学性、民族性、艺术性、时代性”，给我国民族声乐教育以崭新的学术定位并作为民族声乐发展的方向，他为此做出了大量开创性的努力；他创建的民族声乐“七字标准”即：“声、情、字、味、表、养、象”为民族声乐人才的选拔、培养及民族声乐比赛的评判奠定了客观的标准；他辨证地提出了声乐学习三个阶段的理论以及一系列完整的、富有创建性的、行之有效的教学理论。同时他将歌唱训练特有的“启发式感觉教学”进行了完善和创新，使声乐教学活动变抽象为具体，化繁难为简易，从而能够在短时期内解决声乐训练中的诸多技术难题，获得了高层次声乐人才的高成才率。他坚持因材施教，强调声乐训练中的辨证关系，坚持实践是检验教学成败的标准。大批高、精、尖型的歌唱人才群体不断推出，如今他们都是活跃在舞台上颂扬社会主旋律的生力军；在国内外重大声乐比赛中，其学生也屡屡获得骄人成绩。在教学中他孜孜以求，教书育人，不惟书本、求真务实、与时俱进。他始终坚持在教学实践第一线，潜心研究，不断总结，先后发表了《浅谈我的声乐训练方法》、《谈民族声乐教学》、《声乐训练中的辩证关系》、《中华民族声乐的学习与训练》、《中华民族声乐艺术教学探索》等专著、论文、教材和教学音像制品数十部。他还应邀通过计算机网络和电视等现代传媒手段，多次举办民族声乐专题讲座，为推动和促进中华民族声乐艺术的普及和健康发展，做了大量卓有成效的工作。
金铁霖先生在坚持继承民族声乐优秀传统的基础上，博采众家所长，融汇贯通，开拓创新，开创了一种具有中国气派、民族神韵的声乐教育体系，形成了具有典型示范作用、科学完整的金铁霖民族声乐教学体系，培养了无数以歌声名动天下的学生。金铁霖先生始终以高度的时代责任感引领着中华民族声乐的发展，以昂扬的时代激情抒发着赤子情怀，在日新月异的中华民族乐坛上，挥洒着一个又一个的华彩乐章，他被公认为我国当代民族声乐教育领域的一面旗帜！
中国音乐学院金铁霖先生自1963年起从事声乐教学工作，至2013年为止，恰逢他从事声乐教学50周年。50年对人生来说是半百，对事业来说是朝阳期，对中国声乐走向世界来说是一个孵化期，也是一个需要扶植的关键时期。金铁霖先生是北京市的一个文化品牌，是中国音乐界的宝贵财富，他创造了中国音乐历史上丰碑式的成绩。现阶段，中国声乐正好赶上国家文化大发展大繁荣的重要战略时期，在中国大力发展文化软实力，推进民族文化走向世界，以及北京市要建设文化之都、世界城市这样一个战略部署，更好地继承中国传统音乐文化、弘扬中华民族文化精神，搭建中国音乐的发展更高的平台。
在金铁霖先生从教50周年之际，北京市教委、北京市文联、中国音乐学院以此为契机联合举办“金铁霖先生从教50周年系列庆祝活动”，其目的不仅仅是彰显金铁霖先生个人所做出的丰功伟绩，更重要的是回顾和总结中国声乐发展这一时代的光辉历程。我们相信，“金铁霖先生从教50周年系列活动”的开展，将对中国音乐的发展起到积极而深远的影响！
三、活动内容及呈现形式
1.以学术音乐会的形式展示代表中国声乐现阶段最高水平、最具中国特色的声乐演唱形式。2013年12月6日晚上7:30在中国音乐学院国音堂音乐厅举办金铁霖先生从教50周年学术音乐会。
中国声乐艺术扎根于民族沃土，从本质上折射出我们国家、民族的行为准则与社会主义核心价值观，多年来，一直是弘扬中华民族文化的主要载体，对于凝聚党心、民心产生着积极深远的影响。在当前国家推动文化大发展大繁荣的重要战略时期，以中国北京为主会场，香港为分会场，将中国最具代表性的优秀歌唱家汇聚在一起，举办代表中国最高质量、最高水平的音乐会，展示具有“科学性、民族性、艺术性、时代性”的声乐演唱艺术，不仅有利于弘扬中华民族精神，树立民族自信，而且有利于提升中国声乐在世界舞台上的影响力和亲和力，使中国音乐文化在世界范围内发扬光大！
2.以教学研讨会的形式，研讨如何为中国声乐开拓更加美好的未来，构建中国声乐学派，使中国声乐从世界舞台的边缘逐步走向中心。2013年12月6日上午9:30—至下午4：30在中国音乐学院国音堂歌剧厅举办金铁霖先生声乐教学研讨会。
邀请中国各大艺术院校及演出团体的专家、学者与会，共同探讨，交流，对现阶段中国声乐发展面临的问题以及未来的发展方向等多个方面展开深入的探讨，共同为打造有世界影响力的音乐文化品牌而努力。增强文化自信和艺术自信，并在保持“自我”特色的状态下稳步发展，不断提升。
3.以文字、音像为载体，以金铁霖先生从教50周年为契机，总结、梳理中国声乐近半个世纪以来取得的成果。
第四篇：金铁霖声乐教学简介
321金铁霖声乐教学简介(部分声乐教学视频下载)(2007-04-10 21:44)
分类：美声唱法
教学体系创新点】
一、崭新的学术定位。金铁霖教授提出“民族性、科学性、艺术性、时代性”，为民族声乐艺术做出了科学准确的学术定位。
二、创立并完善了民族声乐的“声、情、字、味、表、养、象”七字标准，因而也确立了民族声乐教学、实践的客观标准。
三、改进了教学方法。运用“启发式感觉教学法”、“声乐平衡”理论体系，把握技术训练中的辩证关系，能够在短时期内解决声乐训练中的诸多技术难题。
四、选编出版了几套适应新的时代发展需要的、实用价值较高的声乐教材。
五、体现了中华民族声乐教学的最高水平并代表了中华民族声乐发展的方向。传统的民间歌唱艺术，声音高亢、音色明亮、风格浓郁、特色突出，但音域相对狭窄、中低声区缺乏浑厚、弹性与力度，发声方法上也缺少科学性，技巧上不全面。民族声乐自上世纪五十年代进入高等艺术院校后，经过几代人的努力，得到了很大的发展。随着历史的发展，社会的进步，文化生活的丰富与水准的提高，人们的审美观念发生了深刻的变化。当代的民族声乐艺术无论在概念上、技巧上还是作品上，都发生了巨大的变化和提高。民族声乐艺术已经成为在继承和发展民族传统演唱艺术的基础上，借鉴和吸收了大量西洋声乐艺术科学的发声方法而形成的一种中国独有的，具有浓郁民族特色和科学发声技术的新型声乐艺术。
上世纪八十年代金铁霖任声乐系主任之后，就提出了民族声乐应具有“民族性、科学性、艺术性、时代性”的指导思想。对民族声乐艺术进行了重新思考和学术定位。在研究、探索、总结、改进的基础上，对民族声乐教学方法进行了不断的实践与完善，创造出一种特有的、先进的、科学的歌唱训练方法。这种训练方法的优点与特色是：
1、把原来看不见、摸不着的抽象教学方式，形象地变成可以让学生能够明确捕捉到的具体的“通道”、“支点”、“回吸”、“位置”、“开贴”等技术感觉，同时，可以收到“立竿见影”的调控结果。
2、可在短时期内解决以往歌唱技术训练中的诸多技术难题，大大缩短了声乐学生和歌唱演员的技术训练周期。
3、训练出来的学生很多人不但可以很好地演唱中华民族歌曲，同时也可以很好地演唱西洋美声歌曲。
4、训练出来的学生音域拓宽了，音量扩大了，中低音声区的声音浑厚了，弹性与力度也明显增强了。
5、学生的歌唱能力增强了，各发声器官的功能得到了有效利用，避免了声带出问题的情况发生。每个学生的身体条件、嗓音条件、领悟能力、艺术素质等都不一样，教师在教学中一定要认真地分析、研究每一个学生，根据不同的学生选择不同的训练手段和不同的调整方法。
对声乐学生和歌唱演员的训练是多方面的，教师要在“声、情、字、味、表、养、象”七个方面进行认真的指导和训练。
1、声——在整个歌唱的过程中，要教会学生掌握真声、假声、混合声（混合声又分为三种：①真声多的混声②一半真声一半假声的混合声③真声多假声少的混合声）。
2、情——演唱中，指导学生用心歌唱，用发自内心的感情去表现作品，艺术表演的精髓是“欲想动人先动己”。
3、字——语言在歌唱中是非常重要的，歌唱语言和说话是不一样的，难度很大，要求在科学的歌唱状态中，在通畅优美的歌声中把语言表现出来，语言效果既要符合汉语吐字归韵的特点，也要符合五音（唇、齿、牙、舌、喉）四呼（开、齐、撮、合）的规律。
4、味——对具有地域特色作品的演唱要把握风格和韵味，像彭丽媛对山东民族风格味道的把握就非常优秀，董华对陕北民歌韵味的表现也非常到位。
5、表——学生在演唱声乐作品和演歌剧的时候，表演要得体、到位，这包括身段、动作和舞蹈，给观众的“听觉形象”和“视觉形象”要统一。
6、养——这包括：文化修养、艺术修养和音乐素养。
7、象——舞台形象，也就是一个表演者在舞台上的气质和风度，身高长相是一个重要方面，气质和风度是更要的一个方面。
“声、情、字、味、表、养、象”也是选学生、教学生和考试、比赛评分的基本标准。教学中，把握好学生学习声乐的三个阶段：
1、自然阶段：声音基本没有经过雕琢，凭自己的条件和模仿能力，用个人经常演唱的一些体会和经验来演唱歌曲。
2、不自然阶段：教师对学生自然唱法中的一些问题，毛病、进行系统规范的改进与纠正，这个阶段学生会很不适应，有可能出现学生演唱水平“退步” 的假象，这是暂时的不适应，这个时段要把握好教师的调控手段和学生的心理状态。争取尽快度过这个不自然阶段。
3、科学的自然阶段：如果师生配合默契，教师训练方法得当，学生歌唱心理良好，就会很快地进入到科学的自然阶段。在这个阶段，学生能够正确掌握科学的发声方法，可以运用自如地用优美的声音去表现声乐艺术作品了。启发式感觉教学，就是将我们日常生活中能做到的一些动作和感觉，比喻性地用于歌唱教学训练当中。通过借助这些感觉，体会到科学的发声状态，达到声乐训练的目的。比如，有的学生声音紧而虚、气息浅、喉头不稳定，吐字不统一，就可以使用“支点”提法启发学生，假设“支点”在中山装第二个扣子处，让学生意识、感觉到声带或嘴巴就长在那里，将所有的字和声音都在“支点”上唱出来，把学生的注意力引向“支点”部位。假设的“支点”比实际喉头位置要低，这样真正的喉头就会自然下降，喉头就会打开，喉头也会相对稳定。声带的负担和压力相对减轻，气息也就稳定在“支点”之下，得到放松和深的呼吸状态。由于所有的字都在“支点”上转换，又可以使每一个歌唱中的字都在科学的唱法上统一起来。这种提法可以达到举一反三的效果，使声音达到初步的平衡状态。
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第五篇：金铁霖音乐会三个小时百人献唱 董文华获满堂彩
金铁霖音乐会三个小时百人献唱 董文华获满堂彩
著名声乐教育家金铁霖从教50周年音乐会“唱响世界·我的中国梦”昨晚在中国音乐学院国音堂上演，金铁霖培养出的弟子宋祖英、阎维文、戴玉强、郁钧剑、董文华、张也、阿拉泰、吴碧霞、李丹阳、王丽达等登台献唱，用歌声表达对老师的感谢之情。
“我要为我的学生们多活几年，要为中国声乐的事业发展多工作几年。我会和你们一起努力，让我们共勉。”伴随着金铁霖的讲述的声音，音乐会徐徐拉开帷幕，大屏幕上展示出了金铁霖50年执教生涯中许多老照片，其中包括他在教室指导彭丽媛、宋祖英、刘斌等学生练习声乐的旧照，让现场许多人为之动容。昨晚的音乐会以“金、声、玉、振”4个关键字划分为4大篇章，学生们现场演绎了《在希望的田野上》、《爱我中华》、《走进新时代》、《春天的故事》、《当兵的人》等脍炙人口的曲目，堪称中国声乐教育丰硕教学成果的一次全方位的展现。每一名学生演出前都用简短的话语表达自己对老师的谢意，座中的金铁霖则微笑地点头还礼。记者粗略统计，三个小时的音乐会中先后竟有一百余人登台献唱。
身着一身艳丽的大红裙装上台的董文华赢得了全场热烈的掌声，她充满感情地说道：“老师不仅教我们唱歌，更教育了我们做德艺双馨的人”。而刘斌提到屏幕上放出的1985年金铁霖指导他练声的照片，幽默地说道：“当年118斤，现在218斤，故事都在肉里。”引得现场笑声一片。昨晚群星璀璨的国音堂内，最年轻的演唱者是金铁霖的儿子金圣权，“我爱唱歌，如果能继承老爸的事业，我将无上光荣。”他的一席话引得喝彩声四起，他演唱了一首《可爱的一朵玫瑰花》，“师姐”宋祖英忍不住拿出手机拍下这一幕，金铁霖马秋华夫妇则在台下会心微笑。在音乐会的尾声，全体到场的学生代表与金铁霖一同唱起了《长大后我就成了你》。昨晚的这场音乐会堪称一票难求，许多中国音乐学院的老师都奔走索票而不得，甚至音乐会演出过半时，还有不少热心的观众守在入口处，不断劝说工作人员放他们进去。
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