第一篇:芭蕾舞剧《天鹅湖》教学反思
芭蕾舞剧《天鹅湖》欣赏教学反思
根据本课教材内容,我以《音乐课程标准》指导理念,以低年级学生年龄特点、学习兴趣为出发点,面向全体学生,注重学生的个性发展,以趣导课,让学生通过 反复感受、模仿、体验、实践等多种音乐活动的形式,循序渐进的来学习,从而培养他们的音乐审美、感受及表现能力。根据这一单元主题“童话世界”,我选择了 孩子们最喜欢的童话故事做引线,配上精美的课件画面,创设情境,让学生通过诱导、感受、创想、体验来全面的欣赏乐曲。
首先,我以舞会的形式来把学生引入课堂,让他们各自穿上自己准备的礼服,来参加“童话王国”里齐格费里德王子的成年大典,当音乐一响,孩子们个个兴高采烈 的邀请自己的小伙伴跳起舞来;紧接着我马上转入齐格费里德王子与公主的故事,孩子们个个听得入了神,这正是我所预料的效果,为后面欣赏理解乐曲做铺垫。
其次,为了让孩子们思维想象的空间更自由、更广阔,在叙述完故事之后,我就以考考小朋友为由,播放乐曲《四小天鹅舞曲》,让他们在不了解乐曲的情况下,初 听乐曲,边听边想:这段乐曲表现的是故事中哪一部分的情境?不表现的是什么样情绪?果真,孩子们的想法多多,各有不同,有的会感觉到音乐比较低沉、恐怖,象是表现魔鬼来抓公主的情景;有的觉得是公主和王子最后战胜魔鬼,在一起结婚的高兴情景;还有的会想到是天鹅在水上游动,表现高兴的心情的等等……是我们 无法想象的,孩子们的想象能力得到充分的发挥。然后在让他们复听一遍时,跟着乐曲把自己所想的用动作表现出来,使他们的想象能力得以提升到表现能力上来。
随后,在欣赏的过程中,我让孩子们反复聆听、感受、体验的同时,还适当的渗透有关芭蕾舞的基本知识和舞剧《天鹅湖》的简单了解,而这些都由他们尽量去说,通过个别回答、同坐讨论的形式,充分发挥他们的自主能力和表现欲望。在此基础上,我又让孩子们观赏芭蕾舞剧《天鹅湖》中“四小天鹅”的片段,让他们通过观 赏,又更进一步的全面感受芭蕾舞的魅力,从而激起他们对乐曲的喜爱、对芭蕾舞的兴趣,大家都充满了好奇、佩服的眼光在仔细观赏,有些都忍不住要在坐位上学 了起来。抓住他们的这种激情,我又以提问的方法,来检查培养他们的观察能力,结果,孩子们都能说出“四小天鹅”是怎样舞蹈的!最后,我就让他们以四人小组 的形式,来学习模仿“四小天鹅”的舞蹈,让他们通过对乐曲了解感受,到对芭蕾舞剧《天鹅湖》的认识,再到自己进行“四小天鹅”的表演,使其对音乐得到全面 的感受、体验。虽然孩子们跳得并不象,但他们都很高兴的去想去表演,我要的就是他们这种了解、体验音乐过程,同时获得愉悦的心情就可以了,结果并不重要。通过本节课教学,学生基本上能够理解和领会教学内容,通过各种方法,达到了学生为主,老师为辅的目的,主要表现在以下几个方面:
1、学生的主题活动和创作活动,如果渗透到教学程序的每个环节上,可能比将创作活动放在整个欣赏结束后更好。
2、学生由于本节课的容量稍稍偏大,对三个舞曲的主题及结构未能深入探讨,这也是以后的课堂教学中所要解决的。
第二篇:芭蕾舞剧《天鹅湖》教学案例
芭蕾舞剧《天鹅湖》教学案例
教材的地位与作用:
本课为义务教育课程标准实验教科书(人民音乐出版社)八年级16册第六单元《婆娑舞姿》中芭蕾舞剧《天鹅湖》 选曲《场景音乐》和《西班牙舞曲》。舞剧《天鹅湖》是俄国作曲家柴可夫斯基的作品,是世界芭蕾舞经典名作。其作用在于拓展学生的艺术视野,提高学生的综合艺术表现能力。
设计理念与整体思路:
以音乐审美为核心,培养兴趣爱好。面向全体学生,注重个性发展。重视音乐实践,增强创造意识。教学中,尽量借助音乐、画面、文字等媒体创设情景,通过观看、感受、分析、讨论、舞蹈等艺术活动,调动各种感官感受芭蕾舞剧的特点,并对舞剧、舞剧音乐有所了解。可设计为:情境创设―导入新课―欣赏乐曲(小组讨论)―音乐对比—知识拓展—小结―评价反思等教学环节。教材分析
本课选自人教版第六单元《婆娑舞姿》中芭蕾舞剧《天鹅湖》 选曲《场景音乐》和《西班牙舞曲》。芭蕾舞剧《天鹅湖》是我国著名作曲家柴科夫斯基于1876年创作的,1877年2月22日在莫斯科大剧院首演。这部四幕舞剧取材于一个广为流传的民间传说,它所描写的是关于王子齐格弗里德和被魔法帅罗伯特用魔法变成天鹅的公主奥洁塔的爱情故事。这部舞剧的戏剧性主题是为争取自身幸福而同邪恶、黑暗与暴力进行的顽强斗争,它歌颂人的精神美,歌颂忠诚和崇高的爱情,整个作品充满着浪漫主义的抒情色彩。该舞剧音乐后由作者编成同名管弦乐组曲《天鹅湖组曲》,由6首乐曲组成。该组曲后由他人扩充为13首乐曲。
《场景》音乐选自剧《天鹅湖》第一幕的终场音乐也是第二幕的序曲音乐,这是贯穿全剧的天鹅的主题:忧伤动人、高贵庄重、乐队的全奏强弱表现了经“天鹅”在绝望中的呼救。
《西班牙舞》选自《天鹅湖》第三幕,此舞常由两对男女对舞或独奏,原是西班牙三拍子波列罗舞具有强烈的节奏和热烈的气氛。学情分析 :
初二的学生经过一段时期的学习,欣赏水平已经有了一定基础,而且这时的学生比较喜欢欣赏音乐,尤其是优美动听的乐曲。本教材选用的是《天鹅湖》选曲《场景音乐》和《西班牙舞曲》,乐曲中既有凄凉悲惨的音乐情绪又有富有舞蹈性的西班牙舞曲节奏的特点,比较适宜于初二的学生进行欣赏。因此教师应先让学生感受作品,熟悉音乐旋律进行音乐对比并表演,激发学生的学习兴趣,从而才能更好的感受音乐,并合理表现。教学方法:对比法、提问法、探究法、多媒体演示法 教学目标:
通过欣赏舞剧《天鹅湖》的“天鹅”主题,了解作曲家──柴科夫斯基及他的作品风格。了解舞剧音乐与芭蕾舞剧的相关知识,能够辨别和感受乐曲的情绪和风格,并能用舞蹈形式来进行表现。
1、知识与技能:欣赏舞剧《天鹅湖》,并了解作品的作曲家柴科夫斯基及他的作品风格。了解舞剧音乐与芭蕾舞剧的相关知识,能够辨别和感受乐曲的情绪和风格,并能用舞蹈形式来进行表现。
2、过程与方法:主要是四个方面
体验:启发学生对音乐形态和音乐情感积极体验,展开想象,并鼓励学生有独特见解。
比较:通过比较,培养学生分析和评价音乐的能力。探究:通过探究与创造,发展学生创造性思维的能力。合作:在教学实践过程中,引导学生加强与他人合作意识,培养集体主义精神。
3、情感态度与价值观:通过学习音乐,使学生的情感世界受到感染和熏陶。进而养成对生活的积极态度,对美好生活的向往与追求。教学重点、难点:掌握乐曲主题旋律 教学过程: 情境创设
播放SHE的《remember》进入教室
设计意图:《remember》流行歌曲中引用了《天鹅湖》《场景》音乐中的主题旋律,使学生对主题旋律有了初步认识。
一、组织教学:师生问好
二、新课教学
(一)导入新课
播放《四小天鹅舞》的影像资料。提出问题
1、这首乐曲叫什么名字?
2、乐曲表达了怎样的情绪?
3、它是什么艺术形式?
设计意图:此环节可以通过学生已有的对此作品的了解,顺利地回答出问题,自然地导入课题。
(二)欣赏乐曲
1、(以填空形式出示多媒体课件)介绍柴科夫斯基的生平和代表性作品。
2、《天鹅湖》剧情简介(出示多媒体背景音乐以及芭蕾舞蹈图片)根据老师提供的资料库学生有感情的讲解《天鹅湖》的故事。
3、(初听音乐)带着活页上的问题欣赏《天鹅湖》选曲《场景音乐》 倾听天鹅公主向我们诉说着什么? 试着找出乐曲的主题旋律?
4、(再听音乐)教师随着音乐的进度介绍作品。(作品分析)
教师:(乐曲开始,由双簧管奏出温柔而略含忧伤的乐曲主题,描绘了天鹅纯洁、端庄而略带哀婉的形象,这一主题反复一遍后继续发展。紧接着双簧管奏出渐渐上行的旋律使乐曲情绪逐渐激动,仿佛在诉说着公主的不幸遭遇。接着,在乐队伴奏下,圆号再现乐曲主题,随后,整个乐队奏出悲愤的乐声,表现了对公主命运的同情。乐曲主题再次由整个乐队奏出,大提琴等低音乐器将这一主题再一次轻轻地重复,仿佛在为公主的悲惨命运黯然神伤。)
设计意图:通过介绍,使学生对作品产生浓厚的兴趣。引导学生明白“天鹅”主题旋律和情绪的变化:旋律较平稳→旋律自下而上进行 情绪较平稳→情绪激动(暗示公主遭遇不幸)使学生进一步了解作品。
5、找出乐曲的主题旋律,学唱主题旋律。
6、(聆听音乐第三遍)学生活动,每组选出代表聆听主题旋律在乐曲中出现几次?听见一次,第一名学生代表起立,二次,第二名学生代表 起立,以此类推。
设计意图:通过此活动,让学生更深的了解作品,加深对主题的印象及记住乐曲的主题旋律。
7、带着活页上的问题欣赏《天鹅湖》第三幕中的一段音乐《西班牙舞曲》。教师:(这段讲的是王子在挑选新娘的舞会上,恶魔带着随从和女儿闯了进来,表演了各种风格的舞蹈,《西班牙舞曲》就是其中之一。)(教师简单介绍作品,使学生感受音乐的形象。)
思考:这段音乐与刚才欣赏的《场景》音乐在情绪有什么不同?表现了什么音乐形象?(第一首略带哀婉的,第二首是轻快活泼、热烈的。生动地表现了恶魔的随从轻浮、得意忘形的形象。)
(教师启发学生对作品进行对比,通过作品简介,体会音乐形象。)
8、通过欣赏《天鹅湖》三组视频音乐,总结什么是舞剧?舞剧音乐的特点?
(三)知识拓展(学生活动)
1、全体学生学习芭蕾手位。
2、每组2名代表表演芭蕾手位,背景音乐《场景》音乐。(加深学生对此音乐的印象。)
3、回顾课前播放的歌曲SHE的《remember》和我们欣赏的天鹅湖《场景》音乐有什么联系?(运用了场景音乐的主题旋律)
(四)课堂总结
今天我们欣赏了芭蕾舞剧,希望同学们在今后的学习、生活中养成良好的听赏习惯,善于发现美、感受美,创造出更多更美的艺术形象,为我们的生活增添色彩。
三、针对学生情况的分析与反思
1.针对中学生的身心特点及新课程标准的要求,整个课题的设计本着“以学生为本”的原则进行构思,教学中的每一环节都紧紧围绕主题,循序渐进地展开,注重环节的衔接自然流畅,主题鲜明。
2.以学生年龄特点和情感为出发点,用一颗诚挚的心搭起师生情感的桥梁,消除彼此间的陌生感,运用温和、亲切的语言组织课堂教学,使得整个教学环境更加和谐融洽、轻松愉快。3.通过聆听、观看、对比、讲解、等手法,帮助学生体验成功的快乐。给他们提供一个展现自我的舞台,使他们在主动参与中呈现自己的个性与能力,使他们的想象力与创造性思维得以充分发挥。
点评:这节公开课是我在白山市观摩的一节初中七年级音乐课,教师备课用心,准备充分,上的很成功,特别是教师大胆的为学生跳了一段芭蕾舞《天鹅湖》,很生动,形象,引起了在场学生和老师的共鸣,调动学生的积极性,学生都纷纷上场学习表演,形成了热烈的互动场面,把班级学习的气氛推向了高潮,显示出音乐课堂的特点,给人留下了深刻的印象。
为此我也提倡音乐教师要注重范唱、范跳、范弹,给学生最直接、最形象的音乐画面,这样才能提高学生的学习兴趣,提升教师的人格魅力!
第三篇:芭蕾舞剧《天鹅湖》教学设计
芭蕾舞剧《天鹅湖》教学设计
一 教材分析:
1教材的地位与作用:根据普通高中教育的培养目标及音乐课程的性质,高
中音乐课程的内容结构分六个板块,本课属于舞蹈
戏剧板块。其作用在于拓展学生的艺术视野,提高
学生的综合艺术表现能力。
2教学重点与难点:
引导学生去感受和体验音乐与舞蹈的完美结合,并了
解“天鹅主题”的特点。
二 教学目标分析:
通过欣赏舞剧《天鹅湖》的“天鹅”主题,了解作品的作曲家──柴科夫斯基及他的作品风格。
了解舞剧音乐与芭蕾舞剧的相关知识,能够辨别和感受
乐曲的情绪和风格,并能用舞蹈或课本剧形式来进行创
造表现。
1知识与技能:欣赏舞剧《天鹅湖》,并了解作品的作曲家柴科夫斯基及他的作品风格。了解舞剧音乐与芭蕾舞剧的相关知识,能够辨别和感受乐曲的情绪和风格,并能用舞蹈或课本剧形
式来进行创造表现。
2过程与方法:主要是四个方面,体验:启发学生对音乐形态和音乐情感积
极体验,展开想象,并鼓励学生有独特见解。
比较:通过比较,培养学生分析和评价音乐的能力。
探究:通过探究与创造,发展学生创造性思维的能力。
合作:在教学实践过程中,引导学生加强与他
人合作意识,培养集体主义精神。
3情感态度与价值观:通过学习音乐,使学生的情感世界受到感染和熏陶。
进而养成对生活的积极态度,对美好生活的向往与追
求。
三 教学过程设计
情境导入
l.播放一段关于天鹅的歌曲:欣赏后教师提问,引导学生进行感受与思考?
②看看谁能把这段旋律演唱出来?
2.视唱“天鹅”主题旋律。(课件展示)
欣赏教学
1.引导学生明白“天鹅”主题旋律和情绪的变化:
旋律较平稳→旋律自下而上进行
情绪较平稳→情绪激动(暗示公主遭遇不幸)
介绍《天鹅湖》的故事情节。(课件展示)
2.简介作曲家柴科夫斯基及他的作品风格、芭蕾的起源与发展(意大
利──法国──俄国──世界各地)。
3.简介这段舞剧表现的剧情0暮色降临,为王子成年举行的舞会正在进行,王子忽然发现城堡上空飞过一群哀鸣的天鹅,这引起他强烈的狩猎愿望。
相关知识:芭蕾舞的基本手位和脚位
教师现场展示芭蕾舞的基本手位
4.让学生欣赏舞剧中演员们所表演的情节
一、情节二,并让他们回答
这两段舞剧片段所用背景音乐是什么?(“天鹅”主题)
舞剧:在西方统称芭蕾,是一种以舞蹈为主要表现手段,综合音乐、文学和舞美等艺术形式,表现特定的人物和一定戏剧情节的舞台表演艺
术。
5.教师作课堂总结。
四 针对学生情况的分析与反思
1.针对中学生的身心特点及新课程标准的要求,整个课题的设计本着“以学生为本”的原则进行构思,教学中的每一环节都紧紧
围绕主题,循序渐进地展开,注重环节的衔接自然流畅,主题鲜明。
2.以学生年龄特点和情感为出发点,用一颗诚挚的心搭起师生情感的桥梁,消除彼此间的陌生感,运用温和、亲切的语言组织课堂教学,使得整个教学环境更加和谐融洽、轻松愉快。
3.通过聆听、观看、对比、讲解、模仿等手法,帮助学生体验成功的快乐。给他们提供一个展现自我的舞台,使他们在主动参与中层
现自己的个性与能力,使他们的想象力与创造性思维得以充分发挥。
五 教学设计说明:
1. 基本理念:以音乐审美为核心,培养兴趣爱好。面向全体学生,注重个性发展。重视音乐实践,增强创造意识。
2. 主导思路:根据普通高中教育的培养目标及音乐课程的性质,体现高中新课程的内容具有时代性,基础性和选择性。
第四篇:芭蕾舞剧《天鹅湖》教案
芭蕾舞剧《天鹅湖》教学设计
[教学目标]
1.通过欣赏舞剧《天鹅湖》的“天鹅”主题,了解作品的作曲家──柴科夫斯基及他的作品风格。
2.了解舞剧音乐与芭蕾舞剧的相关知识,能够辨别和感受乐曲的情绪和风格,并能用舞蹈或课本剧形式来进行创造表现。
[教学重点]
引导学生去感受和体验音乐与舞蹈的完美结合,并了解“天鹅主题”的特点。
[教学用具]
多媒体课件、音响、钢琴等。
[教学过程]
一、情境导入
l.播放二首由《天鹅湖》旋律改编的歌曲:s h e《remember》和神话组合的《top》,欣赏后教师提问,引导学生进行思考:
①这两首歌曲是否用了同一旋律?
②看看谁能把这段旋律演唱出来?
2.视唱“天鹅”主题旋律。(课件展示)
这首旋律有一个很美的名字,叫作“天鹅”,让我们一起用优美流畅的声音来视唱这段旋律吧。(教师用钢琴伴奏)
二、欣赏教学
1.引导学生明白“天鹅”主题旋律和情绪的变化:
旋律较平稳→旋律自下而上进行
情绪较平稳→情绪激动(暗示公主遭遇不幸)
2.师:公主到底遭遇了什么样的不幸呢?
介绍《天鹅湖》的故事情节。(课件展示)
3.师:下面让我们视听结合一起来感受一下舞剧《天鹅湖》的片段。
让学生带二个问题欣赏:问题一,这段舞剧背景音乐用的什么?(“天鹅”主题)问题二,这段舞剧表现了怎样的故事情节?
4.简介作曲家柴科夫斯基及他的作品风格、芭蕾的起源与发展(意大利──法国──俄国──世界各地)。
5.简介这段舞剧表现的剧情0暮色降临,为王子成年举行的舞会正在进行,王子忽然发现城堡上空飞过一群哀鸣的天鹅,这引起他强烈的狩猎愿望。
三、芭蕾舞的基本手位和脚位
1.先播放小品《洛桑学艺》中关于芭蕾舞的基本手位和脚位,再播放舞剧《天鹅湖》中天鹅飞翔的动作。
2.教师现场展示芭蕾舞的基本手位和天鹅飞翔的动作让学生模仿。(先无音乐伴奏做两次基本手位和天鹅飞翔的动作,然后全体学生站起来再跟“天鹅”主题和根据“天鹅”主题改编的说唱音乐做两次基本手位和天鹅飞翔的动作。)
四、学生创编表演
规则:
1.每组任选下列一段音乐和一个故事情节来创编。
2.表演形式:舞蹈、课本剧或课本剧加舞蹈等。
3.表演时间不超过2分钟。
4.准备时间5分钟。
音乐(任选下列一段音乐)
1.古典风格的“天鹅”主题。
2.说唱风格的“天鹅”主题。
情节(任选下列一个故事情节)
情节一:幕色降临,城堡上空飞过一群哀鸣的天鹅。
情节二:在湖边,公主向王子倾诉了自己的不幸遭遇。(注:如在编排中合理的加入刚学过的芭蕾基本手位和飞翔动作,加5分。)
3.学生分组表演。
4.师生共同评选出优胜组。
5.让学生欣赏舞剧中演员们所表演的情节
一、情节二,并让他们回答这两段舞
剧片段所用背景音乐是什么?(“天鹅”主题)
五、师生共同总结舞剧
舞剧:在西方统称芭蕾,是一种以舞蹈为主要表现手段,综合音乐、文学和舞美
等艺术形式,表现特定的人物和一定戏剧情节的舞台表演艺术。
六、播放说唱风格的“天鹅”主题
让学生再次重温主题音乐的美妙旋律并离开音乐教室。
[分析与反思]
1.针对中学生的身心特点及新课程标准的要求,整个课题的设计本着“以学生为
本”的原则进行构思,教学中的每一环节都紧紧围绕主题,循序渐进地展开,注
重环节的衔接自然流畅,主题鲜明。
2.笔者以学生年龄特点和情感为出发点,用一颗诚挚的心搭起师生情感的桥梁,消除彼此间的陌生感,运用温和、亲切的语言组织课堂教学,使得整个教学环境
更加和谐融洽、轻松愉快。
3.由于实施综合素质教育,课堂教学的知识面更广泛、更多样。为了在有限的时间内不增加学生的负担,笔者制作了多媒体课件,在课堂教学中穿插使用。由
于使用了课件,不仅使学生看到了优美的舞蹈表演、作曲家的图片而且还听到了
一些优美的剪辑音乐片断等,不仅使整个教学环节更加自然流畅、生动活泼,而
且为整个教学增添了美感,提高了课堂教学的质量。
4.通过聆听、观看、对比、讲解、模仿、小组创编等手法,帮助学生体验成功的快乐。给他们提供一个展现自我的舞台,使他们在主动参与中层现自己的个性
与能力,使他们的想象力与创造性思维得以充分发挥。
教学目的:
1.了解芭蕾舞剧《天鹅湖》,感受其音乐魅力。
2.通过欣赏乐曲,感受乐曲所描绘的情景,培养学生对音乐的想象力。
3.了解舞剧概念,掌握不同乐器音色,并了解其在乐曲作用。
教材分析:
交响乐《场景》出自俄罗斯音乐家柴科夫斯基的芭蕾舞剧《天鹅湖》。这首交响
乐
以其优美的旋律闻名于世。乐曲形象地为我们塑造出美丽的天鹅的形象,乐曲
时而婉转
悠扬,时而紧张有力,宛如一位美丽的天鹅公主在诉说身世。作者柴科夫斯基是
俄罗斯
伟大的作曲家。这部芭蕾舞剧是他的代表作之一。
教学重点:
欣赏音乐,培养学生对音乐的想象力和理解力。
教学难点:
准确理解音乐内涵,辨别乐器音色,懂得音乐中乐器的运用与乐曲情感的关系。
教学过程:
一.准备
1.听《四小天鹅》
师:刚才这首乐曲叫什么名字?想一想这四只小天鹅的心情是怎样的?
2.师:这首交响乐的作者是谁?出自哪部舞剧?
4.揭示课题
今天我们就来欣赏柴科夫斯基《天鹅湖》中另外一首舞曲《场景》
二.展开
(一)感知音乐处理成功地营造了一个色彩丰富、冲突迭起的戏剧氛围。
1.配合舞剧画面欣赏《场景》,感受乐曲情绪。
师:我们看到女演员穿着白色的裙子,舞姿优雅,像不像美丽的白天鹅?...
3.介绍作者及故事简介
柴科夫斯基无疑是古典舞剧最杰出的大师,浪漫的情怀,抒情的乐音,再加上戏
剧化十足的结构,固执而又纯粹的俄罗斯风味。这就是老柴的音乐,真正为芭蕾
舞注入优美旋律的最杰出代表。
芭蕾舞历史长河中最耀眼的一颗明珠——《天鹅湖》。《天鹅湖》大概是柴科夫斯
基笔下最受人们欢迎最令人感到亲切的作品了,相信很多人都有同感。
在这部力作中,几乎与舞蹈完美交融的音乐充分地体现了作曲家的抒情性。创造
性的思维和细腻的细节处理佐以高超的作曲技巧,刻画了白天鹅奥杰塔这个芭蕾
舞的经典形象。王子齐格弗里德、黑天鹅奥杰丽亚以及恶魔的形象也性格分明,各具特色。在出色地勾画出每个角色的性格和内心的同时,也正是“交响”化的也
正是“交响”化的处理成功地营造了一个色彩丰富、冲突迭起的戏剧氛围。
(二)理解音乐
1.聆听欣赏音乐
师:让我们闭上眼睛,去倾听天鹅公主的诉说.并且唱出你所听到最熟悉的一段
音乐。...
2.学生哼唱老师写出旋律,揭示主题
师:很好,这就是这首乐曲的主题,大家一起来哼唱一下。
3.再次欣赏主题部分,并说出使用了什么乐器,归纳旋律、情绪特点。
师:在旋律速度、节奏、情绪上都有什么特点,它主要使用了什么乐器?
生:速度较慢节奏舒缓,优雅略带忧郁。使用的是双簧管。
师:同学们回答得很好,乐曲由双簧管以动人的音色奏出温柔而略带忧伤的天鹅
主题,描绘了天鹅纯洁端庄而略带哀婉的形象,使人仿佛看到静静浮游的 天鹅。
4.赏乐曲展开部,说出使用乐器名称,体验情绪。
师:这段乐曲演奏主题旋律时使用了什么乐器?
生:圆号
师:它的音色和情绪是怎样的生:浑厚有力,激动不安的情绪
5.欣赏高潮及尾声部分。辨别乐器音色及所表现的情绪。
师:高潮部分使用什么乐器?表现的情绪又是怎样的?
生:全乐队,悲愤、愤怒。
师:尾声部分呢?
生:使用双簧、大提琴。情绪忧伤、悲哀。
师:在乐曲的尾声部分作者再次用双簧管和大提琴演奏了主题的片断。结束全曲,好像天鹅公主怀着忧伤的心情渐渐离我们远去。
6总结并完整欣赏《场景》
师:通过我们今天所学习的《场景》这首芭蕾舞片断。我们学会辨别不同乐器的音色,在这首乐曲中,作者演奏了五次乐曲的主题,并且每次都用不同的乐器演奏,使乐
曲所表现的情绪围绕这一主题不断变换。
三.综合巩固
1.了解有关天鹅的其它音乐.
师:关于天鹅有许多的动人故事,大家还能想起来什么故事?
生:丑小鸭、师:大家了解这么多有关天鹅的故事,知道有关天鹅的音乐吗?生:圣桑《天鹅》
师:很好,下面我们来欣赏这首《天鹅》听听他给我们带来的又是怎样的感受?
1)《天鹅》
师:它主要用了那些乐器?
生:大提琴、钢琴
师:这两件乐器分别代表什么?
生:大提琴代表天鹅,钢琴代表湖水。
师:这首曲子带给我们的意境又是怎样的呢?
生:优雅、哀怨、委婉。
师:对,听到这首曲子悠扬、婉转、动人。你喜欢这首曲子吗?听完你的心情如何?
生:心情平静,精神放松。
师:对,它能使我们烦躁的心情平静下来,放松我们的精神。特别是你感到疲倦、烦躁、甚至伤心时都可以听这首曲子,所以这类古典音乐可以陶冶我们的情操,放松我们的心灵,而现在的流行音乐使用繁多的电子音乐,用歌词限定了乐曲所表
现的内容,而这首《天鹅》我们高兴时,悲伤时都可以拿来欣赏,使就是古典音乐
所特有的魅力,如果大家喜欢,我可以多找这样的音乐来欣赏,它可以帮助我们在学习疲惫的时候精神得到充分的放松,从而更好地进文化知识学习
第五篇:《天鹅湖》芭蕾舞剧赏析
世界名曲鉴赏论文
《天鹅湖》芭蕾舞剧赏析
学号:20109320**姓名:***学院:会计学院班级:10注会2班
在世界名曲鉴赏的课堂上,老师带着我们在音乐的殿堂里领略世界作曲家给我们带来的听觉盛宴,其中让我印象最深的莫过于用了近三节课看的俄罗斯作曲家柴可夫斯基的芭蕾舞剧《天鹅湖》。
通过老师的讲解,芭蕾舞剧的视频的观看以及上网查询资料等方式,我对其进行深一层次的分析理解。以下我将通过其创作来源和剧情来进行音乐分析,体会它的艺术价值。
一、《天鹅湖》的创作来源
1871年,三十一岁的柴科夫斯基来到妹妹家中小住。作为好舅舅,他决定送给可爱的外甥们一份特殊的礼物———根据孩子们平时阅读的德国作曲家莫采乌斯的童话《天鹅池》(其中讲述的是一位青年骑士怎样打败恶魔,救出了被魔法变成天鹅的少女,最后与他结婚的故事)而创作的独幕芭蕾音乐。1875年,作曲家的好友、莫斯科大剧院的艺术指导弗·别吉切夫约请柴科夫斯基为大型舞剧剧本《天鹅湖》谱写音乐,并许诺说事成之后将付给酬金八百卢布。对于在莫斯科音乐学院执教,年俸仅一千五百卢布的柴科夫斯基来说,这无疑是一个巨大的数目。当然,除此之外,渴望能在芭蕾领域作一些大胆尝试的想法也是他接受这一委托的主要动机,也因此我们才有缘聆听这部有史以来最受欢迎的芭蕾音乐。
二、《天鹅湖》剧情介绍
引子
在湖畔采花的公主奥杰塔被凶恶的魔王罗斯巴特施以恶毒的咒语变成了天鹅。她只有在晚上才能变回人形。只有坚贞的爱情才能破除邪恶的魔法。第一幕:
齐格弗里德王子成年生日晚会的前夜,母后要求王子在晚会上选择未婚妻。黄昏,王子依然陷入烦乱思绪之中。这时一群天鹅从天空中飞过,为了消除烦恼,王子决定去森林里打猎,音乐和故事就在这时展开了。随着几声竖琴的拨动声,一个美丽的湖泊出现在王子的眼前,美丽的湖面上泛着波光。那几声波动即表现出了湖面的波光,又表达出了王子在看到湖泊时惊喜的心跳声。随后双簧管奏响了悠扬平和的主旋律,略带忧伤,略带凄美。这时一群美丽的白天鹅飞过来了,它们时而在天空飞翔,时而在水里嬉戏,似乎在苦中作乐。正当王子被眼前的美景惊呆时,双簧声略有转高,似乎有所述说。这时,其中一只白天鹅游到岸边,变成了亭亭玉立的少女。她就是奥杰塔,是被恶魔施以魔咒的一位公主。她忧伤-1-
地向王子讲述了她的遭遇,魔咒使她和她的伙伴白天变为天鹅,晚上才能变回少女的模样,只有得到真挚的爱情,魔咒才能被打破。王子爱上了这位天鹅公主,并邀请她明天来参加他的生日宴会,他暗暗下决心要选她作为自己的未婚妻。渐渐地,太阳出来了,奥杰塔又变为了白天鹅,音乐也转为起初时悠扬平和的主旋律。
第二幕:
其实当王子和天鹅公主在谈话时,魔王一直在偷听,于是他要阻止他们相爱。魔王一边把自己的女儿变成奥杰塔的模样去参见宴会,一边阻止奥杰塔去赴宴。因此在第二幕中有两个旋律。一个是在宴会的旋律,由小提琴构起主旋律,庄重、华丽,王子和假奥杰塔在音乐中翩翩起舞。另一个是奥杰塔的旋律,旋律与第一幕的主旋律基本相同,只是增加了由圆号或者其他铜管乐器演奏的另一个旋律,这里音乐比第一幕更急促,有一种紧迫,危险地感觉。正如奥杰塔的处境,她要克服魔王设置的障碍赶到宴会现场,勇敢地去追求自己的真爱。这时的音乐正是表现了奥杰塔当时紧迫、担忧的心情和勇往直前的决心。
第三幕:
不愉快的事情终于还是发生了,当奥杰塔赶到时,王子正在向假奥杰塔求婚。奥杰塔伤心欲绝,飞回天鹅湖去了。这时,魔王奸计得逞,一时大意漏了马脚,被王子识破。王子知道自己中计,十分担心奥杰塔,也赶赴天鹅湖找奥杰塔。于是在天鹅湖畔,即将有一场激烈的斗争。王子赶到天鹅湖向奥杰塔澄清了事实,奥杰塔原谅了他,这时魔王又出现了。音乐开始变得激烈。由双簧管,圆号构起主旋律,偶有钵的击打声,双簧管声音急促,圆号声音厚重,钵的击打声犹如闪电雷鸣,让人听了心里一怔。这段音乐呈现出了一派惊险激烈,又有些混乱的打斗场面。故事情节发展到这里时,也正是王子公主与魔王斗争的时候,场面十分惊险。这段音乐持续了较长的一段时间。让人有摒气凝听的紧张气氛,一边听着音乐的旋律,一边想着什么时候才能打败魔王啊。
第四幕:
经过一番激战,魔王终于被打败了,天鹅湖又恢复了以往的平静,第一幕的双簧管主旋律又出现了,这时的主旋律给人一种激战后安详自得、又有点心有余悸的感觉。之后很快的就进入了一种欢快的气氛。是天鹅湖畔在举办舞会,王子和天鹅公主翩翩起舞,这时森林里的小精灵也来参加舞会,跳起了四小天鹅舞。这时音乐主要由双簧管和小提琴构起主旋律,旋律轻快、有节奏感。故事就在这一片热闹声中结束了。
三、《天鹅湖》舞剧的音乐分析
《天鹅湖》的音乐象一首首具有浪漫色彩的抒情诗篇,每一场的音乐都极出色地完成了对场景的抒写和对戏剧矛盾的推动以及对各个角色性格和内心的刻
划,具有深刻的交响性。这些充满诗情画意和戏剧力量,并有高度交响性发展原则的舞剧音乐,是作者对芭蕾音乐进行重大改革的结果,从而成为舞剧发展史上一部划时代的作品。其中许多音乐都是流芳百世佳作,这里只能选择其中著名的几首加以介绍。
舞剧的序曲一开始,双簧管吹出了柔和的曲调引出故事的线索,这是天鹅主题的变体,它概略地勾画了被邪术变为天鹅的姑娘那动人而凄惨的图景。
全曲中最为人们所熟悉的是第一幕结束时的音乐。这一幕是庆祝王子成年礼的盛大舞会,音乐主要由各种华丽明朗和热情奔放的舞曲组成。在第一幕结束时,夜空出现一群天鹅,这是乐曲第一次出现天鹅的主题,它充满了温柔的美和伤感,在竖琴和提琴颤音的伴随下,由双簧管和弦乐先后奏出。
《匈牙利舞》,即是匈牙利民间的《查尔达什舞》。音乐的前半段舒缓而伤感,如舞蹈前的准备,音乐后半段节奏强烈,显示出舞蹈者的粗犷,是一首狂热的舞曲。
《西班牙舞》,音乐富有浓厚的西班牙民族风味,西班牙响板的伴奏色彩明亮,更加重了音乐的民族特色。音乐前半部分热情奔放,气氛热烈,后半部分则充满了歌唱性和旋律性。
《那波里舞曲》是一首十分著名的意大利风格的舞曲,整个舞曲以小号为主奏,音乐活泼,前半段平稳,后半段则节奏越来越快,气氛越来越热烈,是一首塔兰泰拉风俗舞曲。
《四小天鹅舞》也是该舞剧中最受人们欢迎的舞曲之一,音乐轻松活泼,节奏干净利落,描绘出了小天鹅在湖畔嬉游的情景,质朴动人而又富于田园般的诗意。
四、《天鹅湖》的艺术价值
为何一部芭蕾舞剧有如此强大的魅力与生命力呢?这出古典芭蕾舞台剧经典中的经典,是如何历经时代淬炼,在观众心中留下无可取代的地位?我觉得主要是有三点。
第一点是优美的旋律之王。《天鹅湖》音乐由俄罗斯伟大作曲家柴可夫斯基在1876年写成。他采用交响乐写作手法,构建了一个宏大的音乐场景,许多乐曲成为传世经典。在这部芭蕾舞曲中,有如泣如诉的管乐呜咽,表达奥杰塔公主纯洁的内心世界;也有华丽明朗的舞曲,表现齐格费里德王子的阳光和活力。第二点是纯美无比的童话。《天鹅湖》故事取材于民间故事,即恶魔把美丽的少女变作天鹅,但爱情和正义的力量最终战胜邪恶。最初《天鹅湖》拥有两个不同的结局,通常是混合上演:第一个版本里王子被幻象所惑,最后与奥杰塔公主双双逝去;但在著名的圣彼得堡版本里,尽管结尾音乐悲戚,却是个爱情战胜邪恶的大团圆结局。
第三点是32个“挥鞭转”的震撼。《天鹅湖》第三幕著名的黑天鹅奥吉莉雅独舞变奏中,黑天鹅要一口气做32个被称作“挥鞭转”的单足立地旋转。这一绝技由意大利芭蕾演员皮瑞娜·莱格纳尼于1892年独创,在圣彼得堡版演出中出现。舞者以细腻的感觉、轻盈的舞姿、坚韧的耐力和完美的技巧,诠释了白天鹅和黑天鹅完全不同的心灵世界,这一绝技至今保留在《天鹅湖》中,成为衡量芭蕾演员和舞团实力的试金石。
最后,我想说,好美的故事,好美的音乐,故事有了音乐,变得更扣人心弦;音乐有了故事,变得更耐人想象。作为一部永恒的经典,即使一百年,一千年以后人们会忘记柴科夫斯基,但是这部作品给人们带来的心灵震撼是无法忘却的