天鹅湖教学设计

第一篇：天鹅湖教学设计

《天鹅湖》教学设计

常熟市实验中学 金玉林

[教学目标]

1．通过欣赏舞剧《天鹅湖》，了解芭蕾舞剧的相关知识，舞剧音乐与能够辨别和感受乐曲的情绪和风格。

2．了解作品的作曲家──柴科夫斯基及他的作品风格。

[教学重点]

引导学生去感受和体验音乐与舞蹈的完美结合，并了解“天鹅主题”的特点;以及芭蕾舞剧中的舞蹈形式。

[教学用具]

多媒体课件、音响、钢琴等。[教学过程]

一、情境导入

播放舞剧片段《四小天鹅》，欣赏后教师提问：

1、这段舞蹈出自哪部作品？

2、属于哪个种类的舞蹈？

这段舞蹈是芭蕾舞剧《天鹅湖》中的《四小天鹅》，与学生交流讨论芭蕾的了解。简单介绍《天鹅湖》剧情。

二、欣赏教学 芭蕾的起源：意大利

芭蕾的动作特征：开、绷、直、立

1、播放舞剧中的三个片段，体会芭蕾动作的特征

独舞：演员表演时尽力炫耀自己的拿手绝技，比如女演员连续不停单足旋转，男演员各种复杂的空中变体腾跃等。双人舞：一般由男演员扶持、托举女演员展示各种舞姿。群舞：用来渲染、烘托气氛，通常由女演员组成舞蹈队形，呈现出赏心悦目的舞蹈构图。

总结芭蕾舞剧中的舞蹈形式：独舞、双人舞、群舞。除了舞蹈，舞剧中另外一个重要的元素——音乐

2、强调音乐在舞剧中的重要地位，了解创作了三部经典芭蕾舞剧的音乐家柴科夫斯基以及芭蕾舞剧《天鹅湖》。

3、欣赏舞剧音乐主题——场景音乐，感受主题旋律和情绪的变化。

第一次凑出的是温柔而略带忧伤的主题 第二次仿佛在倾诉公主的遭遇 第三次整个乐队凑出了悲愤的主题

4、视唱主题音乐，强调反复记号

5、师生共同总结舞剧

舞剧：在西方统称芭蕾，是一种以舞蹈为主要表现手段，综合音乐、文学和舞美等艺术形式，表现特定的人物和一定戏剧情节的舞台表演艺术。

三、实践与创造

体验芭蕾，学习芭蕾舞的基本手位和脚位

教师现场展示芭蕾舞的基本手位和天鹅飞翔的动作让学生模仿。（先无音乐伴奏做两次基本手位和天鹅飞翔的动作，然后全体学生站起来再跟“天鹅”主题和根据“天鹅”主题改编的说唱音乐做两次基本手位和天鹅飞翔的动作。）

四、课堂小结

芭蕾舞剧的起源特征以及两大艺术形式，在我国也有许多非常优秀的芭蕾舞剧，比如《白毛女》、《红色娘子军》等。欣赏芭蕾作品不仅可以陶冶我们的情操，还可以提高艺术修养，追求更美好的生活。

[教学反思] 根据新课程标准的要求，整个课题的设计本着“以学生为本”的原则进行构思，教学中的每一环节都紧紧围绕主题，循序渐进地展开，注重环节的衔接自然流畅，主题鲜明。由于使用了课件，不仅使学生看到了优美的舞蹈表演、作曲家的图片而且还听到了一些优美的剪辑音乐片断等，不仅使整个教学环节更加自然流畅、生动活泼，而且为整个教学增添了美感，提高了课堂教学的质量。

第二篇：芭蕾舞剧《天鹅湖》教学设计

芭蕾舞剧《天鹅湖》教学设计

一 教材分析:

1教材的地位与作用：根据普通高中教育的培养目标及音乐课程的性质，高

中音乐课程的内容结构分六个板块，本课属于舞蹈

戏剧板块。其作用在于拓展学生的艺术视野，提高

学生的综合艺术表现能力。

2教学重点与难点：

引导学生去感受和体验音乐与舞蹈的完美结合，并了

解“天鹅主题”的特点。

二 教学目标分析：

通过欣赏舞剧《天鹅湖》的“天鹅”主题，了解作品的作曲家──柴科夫斯基及他的作品风格。

了解舞剧音乐与芭蕾舞剧的相关知识，能够辨别和感受

乐曲的情绪和风格，并能用舞蹈或课本剧形式来进行创

造表现。

1知识与技能:欣赏舞剧《天鹅湖》,并了解作品的作曲家柴科夫斯基及他的作品风格。了解舞剧音乐与芭蕾舞剧的相关知识，能够辨别和感受乐曲的情绪和风格，并能用舞蹈或课本剧形

式来进行创造表现。

2过程与方法:主要是四个方面,体验：启发学生对音乐形态和音乐情感积

极体验，展开想象，并鼓励学生有独特见解。

比较：通过比较，培养学生分析和评价音乐的能力。

探究：通过探究与创造，发展学生创造性思维的能力。

合作：在教学实践过程中，引导学生加强与他

人合作意识，培养集体主义精神。

3情感态度与价值观：通过学习音乐，使学生的情感世界受到感染和熏陶。

进而养成对生活的积极态度，对美好生活的向往与追

求。

三 教学过程设计

情境导入

l．播放一段关于天鹅的歌曲：欣赏后教师提问，引导学生进行感受与思考？

②看看谁能把这段旋律演唱出来？

2．视唱“天鹅”主题旋律。（课件展示）

欣赏教学

1．引导学生明白“天鹅”主题旋律和情绪的变化：

旋律较平稳→旋律自下而上进行

情绪较平稳→情绪激动（暗示公主遭遇不幸）

介绍《天鹅湖》的故事情节。（课件展示）

2．简介作曲家柴科夫斯基及他的作品风格、芭蕾的起源与发展（意大

利──法国──俄国──世界各地）。

3．简介这段舞剧表现的剧情0暮色降临，为王子成年举行的舞会正在进行，王子忽然发现城堡上空飞过一群哀鸣的天鹅，这引起他强烈的狩猎愿望。

相关知识：芭蕾舞的基本手位和脚位

教师现场展示芭蕾舞的基本手位

4．让学生欣赏舞剧中演员们所表演的情节

一、情节二，并让他们回答

这两段舞剧片段所用背景音乐是什么？（“天鹅”主题）

舞剧：在西方统称芭蕾，是一种以舞蹈为主要表现手段，综合音乐、文学和舞美等艺术形式，表现特定的人物和一定戏剧情节的舞台表演艺

术。

5．教师作课堂总结。

四 针对学生情况的分析与反思

1．针对中学生的身心特点及新课程标准的要求，整个课题的设计本着“以学生为本”的原则进行构思，教学中的每一环节都紧紧

围绕主题，循序渐进地展开，注重环节的衔接自然流畅，主题鲜明。

2．以学生年龄特点和情感为出发点，用一颗诚挚的心搭起师生情感的桥梁，消除彼此间的陌生感，运用温和、亲切的语言组织课堂教学，使得整个教学环境更加和谐融洽、轻松愉快。

3．通过聆听、观看、对比、讲解、模仿等手法，帮助学生体验成功的快乐。给他们提供一个展现自我的舞台，使他们在主动参与中层

现自己的个性与能力，使他们的想象力与创造性思维得以充分发挥。

五 教学设计说明：

1． 基本理念：以音乐审美为核心，培养兴趣爱好。面向全体学生，注重个性发展。重视音乐实践，增强创造意识。

2． 主导思路：根据普通高中教育的培养目标及音乐课程的性质，体现高中新课程的内容具有时代性，基础性和选择性。

第三篇：浅析《天鹅湖》

浅析《天鹅湖》

师范学院心理学 陈勇 200901008 摘要:芭蕾舞在西方被称为舞蹈艺术皇冠上的明珠，是高雅文化的代表。古典芭蕾有着复杂的结构形式和特定的技巧要求，如《天鹅湖》中芭蕾舞女演员们，用自身精湛的技艺，翩然的裙边，柔美的四肢，传神的足尖向我们展示了古典芭蕾的优雅、柔美、高贵与细腻.关键词：整体布局、背景音乐、双簧管独奏的情感运用

一、舞台表现效果的角度

在着装上，古典芭蕾舞剧《天鹅湖》中，女天鹅的着装都力

求雍容华贵、高雅脱俗，洁白的裙装，翩然的裙边，展示的是清丽、唯美的画面。在芭蕾舞蹈的展示上，《天鹅湖》中舞姿的展示严格遵守“开、绷、直、立、轻、稳、准、美”八字标准。当白天鹅与王子分离时，双臂如流水般滑过，缓缓退场的场景。柔和的月光，静谧的湖水，都抵挡不了即将降临的黎明，“白天鹅”用他精湛的技艺向我们展示了人物内心的孤独和高雅气质。“黑天鹅”的32圈转，要表现的是“黑天鹅”对王子占有式的“爱”，对自身才华丰富的展示就是为了从“白天鹅”那里得到王子。剧中无论是轻盈如飞的跳跃和令人目眩的旋转，还是快感十足装饰性极强的双脚打击一系列舞技展示的安排都十分正式，技艺难度都很大。舞剧中的旋转与跳跃严格遵循舞台定点的规则，以多样的芭蕾技巧烘托主要人物，渲染环境气氛，向观众表达深邃而复杂的涵义，一切都符合古典芭蕾的审美标准与要求。

二、情节展现与情感表达的角度

《天鹅湖》以表达女性“阴柔美”为主。在古典芭蕾中主要角色大都是由女舞者来担当，男舞者的表演往往是为配合、支持女舞者的表演。《天鹅湖》中，被魔法师罗德伯特变成天鹅的奥杰塔公主，在湖边与王子齐格弗里德相遇，倾诉自己的不幸，告诉他，只有忠诚的爱情才能使她摆脱魔法师的统治，王子发誓永远爱她。在为王子挑选新娘的舞会上，魔法师化成武士，以外貌与奥杰塔相似的女儿奥吉莉雅欺骗了王子。王子发觉受骗，激动地奔向湖岸，在奥杰塔和群天鹅的帮助和鼓舞下，战胜了魔法师。天鹅们都恢复了人形，奥杰塔和王子终于结合在一起。

《天鹅湖》中“白天鹅”始终是舞台闪动的亮点，她们出场时的轻盈一跃，轻柔的双臂，娇羞的神态尽显女性之羞涩。剧中的“白天鹅”、群鹅多次以单腿直立的姿势来表现高贵典雅的女性气质，女演员们或大或小的跳跃舞姿，都是在轻盈和优美中塑造女性的高贵“阴柔美”。在表现效果上，男演员围绕女演员的陪衬性表演使女演员所代表的优美、典雅、阴柔的传统女性气质成了舞台亮点。《天鹅湖》中穿短裙的芭蕾女演员所表现的是天鹅划过水面的静态美，一百多年来，湖中柔美的天鹅形象已经在观众的意识中根深蒂固，传统芭蕾舞剧《天鹅湖》将音乐分成片段，每一段都是具有浪漫色彩的抒情诗篇，配以华丽的舞蹈技巧完成对场景的抒写，以展现戏剧矛盾以及对各个角色性格和内心的刻画，但在这些舞蹈中很大一部分是与情节毫无关联的表演性舞蹈，比如整整一幕用来表现王子生日的舞蹈。另外芭蕾舞剧中使用程式化的哑剧手势来进行对话和叙事，这些虽然符合古典芭蕾的固有结构形式但容易使舞剧呈现出松散的结构，注重了舞台画面的展现，但在剧情的转达上却不容易被现代观众理解。

《天鹅湖》的音乐象一首首具有浪漫色彩的抒情诗篇，每一场的音乐都极出色地完成了对场景的书写和对戏剧矛盾的推动以及对各个角色性格和内心的刻画，具有深刻的交响性。这些充满诗情画意和戏剧力量，并有高度交响性发展原则的舞蹈音乐，是作者对芭蕾音乐进行重大改革的结果，从而成为舞剧发展史上一部划时代的作品。

舞剧的序曲一开始，双簧管吹出了柔和的曲调引出故事的线索，这是天鹅主题的变体，它概略地勾画了被邪术变为天鹅的姑娘那动人而凄惨的图景。天鹅主题是贯穿全剧中的天鹅形象即公主的主题，它建立在自然小调上，忧伤动人的抒情旋律由双簧管沉闷的音色奏出，更显得凄凉而动人心弦。全曲中最为人们所熟悉的是第一幕结束时的音乐。这一幕是庆祝王子成年礼的盛大舞会，音乐主要由各种华丽明朗和热情奔放的舞曲组成。在第一幕结束时，夜空出现一群天鹅，这是乐曲第一次出现天鹅的主题，它充满了温柔的美和伤感，在竖琴和提琴颤音的伴随下，由双簧管和弦乐先后奏出。该舞剧还包括了《匈牙利舞》，即匈牙利民间的《查尔达什舞》。音乐的前半段舒缓而伤感，后半段则节奏强烈，显示出舞蹈者的粗犷，是一首狂热的舞曲；《西班牙舞》，音乐富有浓厚的西班牙民族风格，西班牙响板的伴奏色彩明亮，更加重了音乐的民族特色。音乐前半部分热情奔放，气氛热烈，后半部分则充满了歌唱性和旋律性；《那波里舞曲》是一首十分著名的意大利风格的舞曲，整个舞曲以小号为主奏，音乐活泼，前半部分平稳，后半部分则节奏越来越快，气氛越来越热烈，是一首塔兰特风俗舞曲；《四小天鹅舞》是该舞剧中最受人们欢迎的舞曲之一，音乐轻松活泼，节奏干净利落，描绘了小天鹅在湖畔嬉游的情景，质朴动人而又富于田园般的诗意。

白天鹅在遇到王子之前和之后有着悲戚的情感遭遇变化，直至和王子相爱最终与魔鬼抗争，悲戚型情感是变化的链接。美丽的公主被恶魔用魔法变成了天鹅，对于一个美丽高贵的姑娘来说无疑是悲哀的，凄惨的。白天鹅只有在夜间才可以化为人型，回复自己的样子，怎能没有悲戚的情感诉说呢。所以在剧中第二幕，当白天鹅在湖边初遇王子时，对王子将自己的身世遭遇诉说的时候，双簧管的独奏者在演奏时应该带有发自内心的悲戚感情，只有带有这样的情感，才能引起观众的共鸣，让人们了解剧中主要角色的内在情感，从而使作品更加丰富多彩。

与王子相爱的画面出现在第二幕的后半部分。当得知了白天鹅的遭遇后，王子深深的被白天鹅打动，怜悯的同时也被白天鹅的优美吸引，接着王子就爱上了白天鹅。白天鹅也把对王子的爱用曼妙的舞姿尽情呈现。之后的群鹅飞舞场面中，白天鹅独领风骚，在弦乐忽强忽弱的表现下，白天鹅时人时鹅的情感在不停的交替着。但是好景不长，在黎明将来，恶魔呼唤的时候，王子与白天鹅不得不分离。这个时候对爱情的渴望使白天鹅欲罢不能，却又无力抗拒。一种内心的呼唤变成强烈的渴望，渴望着王子的爱情，渴望着没有即将的分离。双簧管在这个时候又奏起了白天鹅的主题，但是旋律已经不可以与前一幕的风格相同。演奏者加入渴望的情感去演绎的话，就会更加突出的表现白天鹅此时的心声。

整部剧作的最后一幕，第四幕结尾。双簧管再一次担任起独奏的角色。那是在白天鹅与王子一起向恶魔作强烈的斗争时刻。白天鹅和王子互相抱着对爱情鉴定的情感，用生命和爱情的力量同恶魔作最后的斗争。这时，双簧管将主题快速的演奏，并且弦乐急促的进行配合，一切在营造紧张斗争的气氛同时也向观众表达了主角们对爱情胜利的坚定认识。尽管舞剧有悲剧亦或团圆两个完全相反的不同结局版本。但是双簧管在此时的演奏情感融入是无需变化的。吹奏时强音的气息运用配合坚定型的情感是关键的一点。作品最经典和最常用的版本中的结局，就是王子与白天鹅因为爱情和生命力量的伟大而感动了所有人，老天安排他们永远的相爱、生活在一起。这也是大家都喜欢和希望的结局。双簧管代表的白天鹅自始至终都是具有丰富、美丽、多变的情感，这种情感是具有高贵美丽的精神基础烘托着的。每一位双簧管演奏家都会在熟知作品的故事基础上，结合指挥的情感是任何一位演奏者都应该理解的，演奏者结合应有的情感配合自己的演奏技巧，才能将独奏部分演绎的更好更妙。如若能够深刻体会这一情感，天鹅湖整部剧作的演出就可以有了点睛之笔。双簧管这一乐器独有的特点如若再结合着应该表达的情感，就可以尽可能的将音乐感染力发挥到极致，从而带给人们更深刻的印象，并带来更高层次的精神享受。

参考文献：[1]金秋.舞蹈欣赏【M】高等教育出版社.2003.[2]刘青弋.西方现代舞史纲【M】上海音乐出版社.2004.[3]于润洋 主编 《西方音乐通史》

[4].张洪岛.欧洲音乐史[M].北京:人民音乐出版社,2005.[5].[美]罗伯特·克拉夫特.斯特拉文斯基访谈录

《世界经典芭蕾舞剧赏析》—结课论文

学院：师范学院

专业：应用心理学

姓名：陈勇

学号：2009010080

第四篇：芭蕾舞剧《天鹅湖》教学案例

芭蕾舞剧《天鹅湖》教学案例

教材的地位与作用：

本课为义务教育课程标准实验教科书(人民音乐出版社)八年级16册第六单元《婆娑舞姿》中芭蕾舞剧《天鹅湖》 选曲《场景音乐》和《西班牙舞曲》。舞剧《天鹅湖》是俄国作曲家柴可夫斯基的作品,是世界芭蕾舞经典名作。其作用在于拓展学生的艺术视野，提高学生的综合艺术表现能力。

设计理念与整体思路：

以音乐审美为核心，培养兴趣爱好。面向全体学生，注重个性发展。重视音乐实践，增强创造意识。教学中，尽量借助音乐、画面、文字等媒体创设情景，通过观看、感受、分析、讨论、舞蹈等艺术活动，调动各种感官感受芭蕾舞剧的特点，并对舞剧、舞剧音乐有所了解。可设计为：情境创设―导入新课―欣赏乐曲（小组讨论）―音乐对比—知识拓展—小结―评价反思等教学环节。教材分析

本课选自人教版第六单元《婆娑舞姿》中芭蕾舞剧《天鹅湖》 选曲《场景音乐》和《西班牙舞曲》。芭蕾舞剧《天鹅湖》是我国著名作曲家柴科夫斯基于1876年创作的，1877年2月22日在莫斯科大剧院首演。这部四幕舞剧取材于一个广为流传的民间传说，它所描写的是关于王子齐格弗里德和被魔法帅罗伯特用魔法变成天鹅的公主奥洁塔的爱情故事。这部舞剧的戏剧性主题是为争取自身幸福而同邪恶、黑暗与暴力进行的顽强斗争，它歌颂人的精神美，歌颂忠诚和崇高的爱情，整个作品充满着浪漫主义的抒情色彩。该舞剧音乐后由作者编成同名管弦乐组曲《天鹅湖组曲》，由6首乐曲组成。该组曲后由他人扩充为13首乐曲。

《场景》音乐选自剧《天鹅湖》第一幕的终场音乐也是第二幕的序曲音乐，这是贯穿全剧的天鹅的主题：忧伤动人、高贵庄重、乐队的全奏强弱表现了经“天鹅”在绝望中的呼救。

《西班牙舞》选自《天鹅湖》第三幕，此舞常由两对男女对舞或独奏，原是西班牙三拍子波列罗舞具有强烈的节奏和热烈的气氛。学情分析 ：

初二的学生经过一段时期的学习，欣赏水平已经有了一定基础，而且这时的学生比较喜欢欣赏音乐，尤其是优美动听的乐曲。本教材选用的是《天鹅湖》选曲《场景音乐》和《西班牙舞曲》，乐曲中既有凄凉悲惨的音乐情绪又有富有舞蹈性的西班牙舞曲节奏的特点，比较适宜于初二的学生进行欣赏。因此教师应先让学生感受作品，熟悉音乐旋律进行音乐对比并表演，激发学生的学习兴趣，从而才能更好的感受音乐，并合理表现。教学方法：对比法、提问法、探究法、多媒体演示法 教学目标：

通过欣赏舞剧《天鹅湖》的“天鹅”主题，了解作曲家──柴科夫斯基及他的作品风格。了解舞剧音乐与芭蕾舞剧的相关知识，能够辨别和感受乐曲的情绪和风格，并能用舞蹈形式来进行表现。

1、知识与技能:欣赏舞剧《天鹅湖》,并了解作品的作曲家柴科夫斯基及他的作品风格。了解舞剧音乐与芭蕾舞剧的相关知识，能够辨别和感受乐曲的情绪和风格，并能用舞蹈形式来进行表现。

2、过程与方法:主要是四个方面

体验：启发学生对音乐形态和音乐情感积极体验，展开想象，并鼓励学生有独特见解。

比较：通过比较，培养学生分析和评价音乐的能力。探究：通过探究与创造，发展学生创造性思维的能力。合作：在教学实践过程中，引导学生加强与他人合作意识，培养集体主义精神。

3、情感态度与价值观：通过学习音乐，使学生的情感世界受到感染和熏陶。进而养成对生活的积极态度，对美好生活的向往与追求。教学重点、难点：掌握乐曲主题旋律 教学过程：  情境创设

播放SHE的《remember》进入教室

设计意图：《remember》流行歌曲中引用了《天鹅湖》《场景》音乐中的主题旋律，使学生对主题旋律有了初步认识。

一、组织教学：师生问好

二、新课教学

（一）导入新课

播放《四小天鹅舞》的影像资料。提出问题

1、这首乐曲叫什么名字?

2、乐曲表达了怎样的情绪?

3、它是什么艺术形式？

设计意图：此环节可以通过学生已有的对此作品的了解，顺利地回答出问题，自然地导入课题。

（二）欣赏乐曲

1、（以填空形式出示多媒体课件）介绍柴科夫斯基的生平和代表性作品。

2、《天鹅湖》剧情简介（出示多媒体背景音乐以及芭蕾舞蹈图片）根据老师提供的资料库学生有感情的讲解《天鹅湖》的故事。

3、（初听音乐）带着活页上的问题欣赏《天鹅湖》选曲《场景音乐》  倾听天鹅公主向我们诉说着什么？  试着找出乐曲的主题旋律？

4、（再听音乐）教师随着音乐的进度介绍作品。（作品分析）

教师：（乐曲开始，由双簧管奏出温柔而略含忧伤的乐曲主题，描绘了天鹅纯洁、端庄而略带哀婉的形象，这一主题反复一遍后继续发展。紧接着双簧管奏出渐渐上行的旋律使乐曲情绪逐渐激动，仿佛在诉说着公主的不幸遭遇。接着，在乐队伴奏下，圆号再现乐曲主题，随后，整个乐队奏出悲愤的乐声，表现了对公主命运的同情。乐曲主题再次由整个乐队奏出，大提琴等低音乐器将这一主题再一次轻轻地重复，仿佛在为公主的悲惨命运黯然神伤。）

设计意图：通过介绍，使学生对作品产生浓厚的兴趣。引导学生明白“天鹅”主题旋律和情绪的变化：旋律较平稳→旋律自下而上进行 情绪较平稳→情绪激动（暗示公主遭遇不幸）使学生进一步了解作品。

5、找出乐曲的主题旋律，学唱主题旋律。

6、（聆听音乐第三遍）学生活动，每组选出代表聆听主题旋律在乐曲中出现几次？听见一次，第一名学生代表起立，二次，第二名学生代表 起立，以此类推。

设计意图：通过此活动，让学生更深的了解作品，加深对主题的印象及记住乐曲的主题旋律。

7、带着活页上的问题欣赏《天鹅湖》第三幕中的一段音乐《西班牙舞曲》。教师：（这段讲的是王子在挑选新娘的舞会上，恶魔带着随从和女儿闯了进来，表演了各种风格的舞蹈，《西班牙舞曲》就是其中之一。）（教师简单介绍作品，使学生感受音乐的形象。）

思考：这段音乐与刚才欣赏的《场景》音乐在情绪有什么不同?表现了什么音乐形象？（第一首略带哀婉的，第二首是轻快活泼、热烈的。生动地表现了恶魔的随从轻浮、得意忘形的形象。）

（教师启发学生对作品进行对比，通过作品简介，体会音乐形象。）

8、通过欣赏《天鹅湖》三组视频音乐，总结什么是舞剧？舞剧音乐的特点？

（三）知识拓展（学生活动）

1、全体学生学习芭蕾手位。

2、每组2名代表表演芭蕾手位，背景音乐《场景》音乐。（加深学生对此音乐的印象。）

3、回顾课前播放的歌曲SHE的《remember》和我们欣赏的天鹅湖《场景》音乐有什么联系？（运用了场景音乐的主题旋律）

（四）课堂总结

今天我们欣赏了芭蕾舞剧，希望同学们在今后的学习、生活中养成良好的听赏习惯，善于发现美、感受美，创造出更多更美的艺术形象，为我们的生活增添色彩。

三、针对学生情况的分析与反思

1．针对中学生的身心特点及新课程标准的要求，整个课题的设计本着“以学生为本”的原则进行构思，教学中的每一环节都紧紧围绕主题，循序渐进地展开，注重环节的衔接自然流畅，主题鲜明。

2．以学生年龄特点和情感为出发点，用一颗诚挚的心搭起师生情感的桥梁，消除彼此间的陌生感，运用温和、亲切的语言组织课堂教学，使得整个教学环境更加和谐融洽、轻松愉快。3．通过聆听、观看、对比、讲解、等手法，帮助学生体验成功的快乐。给他们提供一个展现自我的舞台，使他们在主动参与中呈现自己的个性与能力，使他们的想象力与创造性思维得以充分发挥。

点评：这节公开课是我在白山市观摩的一节初中七年级音乐课，教师备课用心，准备充分，上的很成功，特别是教师大胆的为学生跳了一段芭蕾舞《天鹅湖》，很生动，形象，引起了在场学生和老师的共鸣，调动学生的积极性，学生都纷纷上场学习表演，形成了热烈的互动场面，把班级学习的气氛推向了高潮，显示出音乐课堂的特点，给人留下了深刻的印象。

为此我也提倡音乐教师要注重范唱、范跳、范弹，给学生最直接、最形象的音乐画面，这样才能提高学生的学习兴趣，提升教师的人格魅力！

第五篇：芭蕾舞剧《天鹅湖》教学反思

芭蕾舞剧《天鹅湖》欣赏教学反思

根据本课教材内容，我以《音乐课程标准》指导理念，以低年级学生年龄特点、学习兴趣为出发点，面向全体学生，注重学生的个性发展，以趣导课，让学生通过 反复感受、模仿、体验、实践等多种音乐活动的形式，循序渐进的来学习，从而培养他们的音乐审美、感受及表现能力。根据这一单元主题“童话世界”，我选择了 孩子们最喜欢的童话故事做引线，配上精美的课件画面，创设情境，让学生通过诱导、感受、创想、体验来全面的欣赏乐曲。

首先，我以舞会的形式来把学生引入课堂，让他们各自穿上自己准备的礼服，来参加“童话王国”里齐格费里德王子的成年大典，当音乐一响，孩子们个个兴高采烈 的邀请自己的小伙伴跳起舞来；紧接着我马上转入齐格费里德王子与公主的故事，孩子们个个听得入了神，这正是我所预料的效果，为后面欣赏理解乐曲做铺垫。

其次，为了让孩子们思维想象的空间更自由、更广阔，在叙述完故事之后，我就以考考小朋友为由，播放乐曲《四小天鹅舞曲》，让他们在不了解乐曲的情况下，初 听乐曲，边听边想：这段乐曲表现的是故事中哪一部分的情境？不表现的是什么样情绪？果真，孩子们的想法多多，各有不同，有的会感觉到音乐比较低沉、恐怖，象是表现魔鬼来抓公主的情景；有的觉得是公主和王子最后战胜魔鬼，在一起结婚的高兴情景；还有的会想到是天鹅在水上游动，表现高兴的心情的等等……是我们 无法想象的，孩子们的想象能力得到充分的发挥。然后在让他们复听一遍时，跟着乐曲把自己所想的用动作表现出来，使他们的想象能力得以提升到表现能力上来。

随后，在欣赏的过程中，我让孩子们反复聆听、感受、体验的同时，还适当的渗透有关芭蕾舞的基本知识和舞剧《天鹅湖》的简单了解，而这些都由他们尽量去说，通过个别回答、同坐讨论的形式，充分发挥他们的自主能力和表现欲望。在此基础上，我又让孩子们观赏芭蕾舞剧《天鹅湖》中“四小天鹅”的片段，让他们通过观 赏，又更进一步的全面感受芭蕾舞的魅力，从而激起他们对乐曲的喜爱、对芭蕾舞的兴趣，大家都充满了好奇、佩服的眼光在仔细观赏，有些都忍不住要在坐位上学 了起来。抓住他们的这种激情，我又以提问的方法，来检查培养他们的观察能力，结果，孩子们都能说出“四小天鹅”是怎样舞蹈的！最后，我就让他们以四人小组 的形式，来学习模仿“四小天鹅”的舞蹈，让他们通过对乐曲了解感受，到对芭蕾舞剧《天鹅湖》的认识，再到自己进行“四小天鹅”的表演，使其对音乐得到全面 的感受、体验。虽然孩子们跳得并不象，但他们都很高兴的去想去表演，我要的就是他们这种了解、体验音乐过程，同时获得愉悦的心情就可以了，结果并不重要。通过本节课教学，学生基本上能够理解和领会教学内容，通过各种方法，达到了学生为主，老师为辅的目的，主要表现在以下几个方面：

1、学生的主题活动和创作活动，如果渗透到教学程序的每个环节上，可能比将创作活动放在整个欣赏结束后更好。

2、学生由于本节课的容量稍稍偏大，对三个舞曲的主题及结构未能深入探讨，这也是以后的课堂教学中所要解决的。