提高美术课堂教学效率的方法1

第一篇：提高美术课堂教学效率的方法1

提高美术课堂教学效率的方法

美术学科一直以来都是“副科”，而美术对学生一生的影响却是深远的。但现实中的情况常常令我们这些美术工作者感到遗憾，家长的不重视而导致学生的不重视。在平时的美术课堂中，学生不带美术用具、不专心听课、不认真完成美术作业、随意讲话的现象较普遍。在学生的眼中，美术课不像语文数学课那么重要，美术教学常常处于尴尬的地位。学生认为：美术是一门杂课，不要考试，是一门可以上也可以不上的课程。再加上，美术课对学习工具要求比较严，大部分同学工具都缺少，不太愿意花钱买。尽管如此，常言道：兴趣是最好的老师。学生学习的动力，也许是来自家长和老师的压力，但更重要的是来自学生自身的兴趣。学生对美术有了兴趣，他们对美术学习就会有着极高的热情，学习美术就会主动，由此可见，兴趣是美术教学成败的关键。如果学生产生了学习兴趣，就算最枯燥的、最无味、最艰难的艺术知识技能也可以在愉悦的氛围中被学生所理解、所掌握的。本人认为，激发学生的学习兴趣是提高课堂教学效率的关键。因为，兴趣是学习的原动力。而如何培养学生对美术的学习兴趣 , 提高课堂教学的效率。这个重要的问题也就摆在了我们美术老师的面前，对于这个问题，我认为可以从以下几方面进行：

一、多种教法，培养学习兴趣, 提高课堂教学的效率。

（1）充分利用直观教学手段，培养兴趣。直观性的教具可以帮助学生更好地掌握领会教学内容。经常收集、制作一些新颖、独特的教具对学生展示以引发学生学习美术的兴趣。

收集教具一般是指图片和小型工艺品，用于欣赏，开拓学生视野。大部份是名家名作和民间工艺精品，也有一些范图、包装盒之类。这种教具对于开拓学生视野，宣染课堂气氛，培养学生高雅的审美情趣有极大帮助。但这些精妙作品容易使学生产生一种“可望而不可及”的心理，所以，我在教学过程中，还配有另一教具形式 ——自制教具，进行美术教学活动。

这种教具是教师自己做的，与学生生活较近，容易在心理上接受。如《立体制作——桥》中，我自制的学校连心桥，一拿上讲台，学生的眼球马上被吸引住，赞叹之声不绝于耳，并且产生了自己动手制作的强烈冲动。一方面引起学生极大的求知欲；另一方面极大地提高了教师在学生心目中的地位。这就可以起到“信其道，而乐 队，我自制的回族少女学也”的作用。

在讲人物运动规律时，我用自制的活动人物模型给学生作各种动作表演，来引导理解人物的运动规律，并利用模型活动随意性强的特点，令“模特”做出许多反常姿态。如：将头转动180度等动作。逗得学生哈哈大笑，同时认识到，掌握人的运动规律是画好人物动态的基础，绘画时要注意不能犯这类常规错误。

（2）、利用多媒体教学，培养学生兴趣。

学生虽身仍在课堂，却能打破时间、空间、地域的界限，利用多媒体，可以驰骋中外，跨越古今，在美术的历史长廊中漫步，在想象的自由天空下翱翔。将审美教育蕴含在“弹指”之间。漫画教学时，利用电脑展示一个形象转换成漫画的动态过程，使学生清楚了复杂的变形过程，大大提高了学习效率。

四方连续、二方连续等图案设计课程中。展示范例虽然直观，但非常耗时费劲。如果换成：用电脑屏幕展现出来，则使学生非常容易了解与接受。这个问题就迎刃而解。（3）开展绘画竞赛，培养兴趣。根据中学生好胜心的特点，比赛最能激发他们浓厚的学习兴趣。在教学中，适当为学生创设一个竞争和展示的机会，恰当地开展一些有益的比赛活动，利用竞争来激发学生的作画兴趣，如：每节课的课堂评价时，师生一起将优秀作品挑选出，及时给予鼓励，并将其中一部分优秀作品贴于班上的“露一手”内，让他们感受到成功的 喜悦。长期这样，学生们的绘画积极性提高了，暗地里较上了劲，看看谁画得好，优秀作品可以帖在“露一手”内让别人欣赏了，多带劲呀！良性循环，学生越画越来劲，对美术是越来越感兴趣。

再如：学校定期举办“校园小画家”、“期末画展”“书法特刊”等活动也大大的促进了学生绘画的兴趣。

（4）利用故事笑话，培养兴趣。我们知道学生特爱听故事、笑话。我想：既然他们对故事、笑话这么感兴趣，我们为什么不利用这一点，提高他们的学习兴趣呢！例如《我的故事》这一课，我首先让学生讲一个故事，学生听得津津有味。然后再让学生把它画下来，学生兴趣非常高。

（5）赋予情感色彩，培养兴趣。在教学过程中，动之以情，把学生学习内容赋予感情色彩，学生的学习活动就不会感到枯燥无味。比如，在美术课《面具》中，教师一进入课堂就放出一段外国狂欢节的面具录像，宣染气氛，并给学生以直观感受。然后告诉学生面具中，非洲人物脸上涂满了花花绿绿的图案，就是象京剧脸谱。再介绍脸谱是“心灵的画面”，它以大胆的想象，写意式地勾画出各种不同性格的人物。再展示各种脸谱，并介绍：红脸象征忠正刚烈之人，黑脸象 征正直爽快的人，白脸象征奸诈邪恶的人，绿脸象征暴躁蛮横的人，金银脸象征神仙、佛祖、精灵、妖怪……。最后让学生分析一些非洲长老脸谱，学生的兴趣就上来了。

（6）、改革教材内容，活用教材，培养学习兴趣。教材内容是学生创造愿望的最基本源泉。在选择教材上，我采取了三种做法。

①拓宽原教材主要形式——临摹的内涵，使临摹教材内容由刻板机械模仿而转化为有变化、有生气的创作。在传统美术教材中，有相当一部分内容是临摹，临摹是一种古老的学画方法，一种踩在巨人肩膀上楼的好方法，确实能帮助初学画者掌握最基本的绘画技法，但也存在不少问题，比如：思维受束缚，画面千篇一律。我认为应拓宽传统临摹概念，应以原作为基础，可以取舍，可以变化。在形式、内容、构图、表现手法基本相象即 可，在一定程度上可以加入自己的想法，这样能给学生一个极大的创造空间，加强创新意识，使他们的创造思维、使他们丰富的想象力、深刻的情感有表现的可能，并照顾学生的个别差异。②补充生动有趣的情境画，增添教材内容。单纯的教材内容，并不 能满足学生的需要，通过补充一些内容，达到完善课本的目的。在内容的选择上也要符合学生的特点：如《过去的**子》《我的故事》等，这些内容都有一定的情节，都可以变成一则有趣的小故事，通过生动的讲述，使学生头脑中形成一幅幅画面，得到情绪感染，并激发他们地创作的意图。每个少年朋友的想法各异，通过互 相之间的讨论、交流，可进一步丰富想象，然后给与必要的指导，给学生以一定的表象，最后以创作的形式要求学生创造一幅情境画，我在启发学生作想象画的时候，启发学生做到：★、范围往“广”处想；★、题材往“新”处想；★、构思往“妙”处想：★、构图往“巧”处想。再比如：《我的故事》一课，我让学生为卡通形象添五官，学生兴趣非常高。③、设计生动有味的画题，以吸引注意，激发意愿，突出教育主题。例如，《与米罗游戏》与《雕塑》这两个题目，虽然意思一样，但明显前者有吸引力一些。

④、自由组合，分工合作，其乐融融。

传统的教学模式中，课堂上学生总是整整齐齐的面对教师，教学方法是老师讲学生听，学习方法是死记硬背。学生之间、师生之间很少有交流的机会，遇到难题，不敢与他人研究，不敢寻根问底，否则会被视为违纪行为。久而久之，兴趣在规矩中悄然逝去，创造性不知如何体现。无论其形式与结果都是一池死水。

针对这一现状，我是这样做的：打破以往的固定座位；自由组合，分工合作，学生可以调动座位。具体作法是这样的：课堂上先安排好下节课的预习任务。并结合学习内容，让学生自愿组成学习兴趣小组，以三至五人为宜。自己分工，集体完成学习任务。

课上，当理论教学结束后，学生快速转成学习小组形式，开始作品的制作过程。他们可以以个人形式完成作品，也可以合作形式共同完成一幅作品。然后，共同到前面展示、讲解。最后再以比赛形式进行讲评，并选出优秀作品。这样每节课都能让学生感受到自由与民主，每次学习都能体验到合作与竞争的乐趣。

教师在这全过程中只是点拨、启发、引导，不给学生太多的限制。充分相信学生的能力，充分尊重每个孩子的创造性。经过一段时间，我发现孩子们爱上美术课了，同学之间的关系也友好了，乐于助人的学生多了，贪玩不学的现象少了。“这幅粘贴作品是我们三个人共同完成的。树是小红粘贴的，很像茂盛的树林，人物是旭光 制作出来的。”“小动物是我用树叶剪的，同学们你看像不像？”望着这群学生我无比欣慰。

实践证明，作品不是“磨”出来的。分工、合作的创作形式，会给我们的学生带来更多收获，会给我们的教学带来一丝惊喜。更有味的是，它也给我带来了这样可爱问题：“老师，美术课能不能多上会儿？”

二、创设教学情景，培养学习兴趣, 提高课堂教学的效率。

叶圣陶先生曾经讲过：“作者胸有境，入境始与亲。”美术课的教学设计，应从内容出发，根据现有条件，给学生创设一个恰当的教学情境。让生动具体的教学情境感染学生,让学生有真实的情感体验，使我们的教学内容更有引发力。

（1）努力为学生创设作画的课堂气氛。课堂上作画是一种创造性的艺术活动，和谐优美的课堂氛围，能使学生进入创造佳境。我一般是这样做的： a、教室里多张贴教师作品和学生作品，让学生一进教室就知道这是美术课，有一种强烈地表达的欲望。

b、教师以情景的角色，朋友的身份，诚恳的态度进行教学指导，为学生创作服务。在每一个班级里，学生作画的水平各不相同。针对不同层次的学生，我采取不同教学要求。对成绩好的学生，鼓励独立创新，要好上加好；对中等水平的学生给予适当指导，鼓励尽快提高；对基础差的学生，采用“迎合”的态度，鼓励积极参与。c、恰当运用音乐艺术，使学生作画过程中视觉、听觉和谐一致，更高地提高学习效果。选择一些适合学生的、轻松愉快的音乐，在课堂上播放，让学生得以感染，在美妙的音乐声中自由想象，于无形中受到某种启发，有利于技能的表现和创造性思维的发挥。学生的作品质量越高。

（2）教师不仅要竭尽全力地创设课堂情景，而且要尽一切可能创建校园艺术氛围，二者关系相辅相承。艺术氛围的形成，对学生的兴趣培养非常重要。方法通常是组织一些活动，如“书画展”、“比一比，看谁画得好”等。我校曾组织了一次绘画比赛，40多名“小画 家”在全校师生的注视下，兴致勃勃地挥毫泼墨。当一幅幅美妙的作品呈现在众人面前时，掌声雷动，一双双羡慕的目光纷纷投向参赛者，赞美之声不绝于耳。同学们通过观看比赛受到了鼓舞很大。第二天早上，教室里，突然堆满了一张张充满稚气的绘画。上课时很多学生问我：“老师，什么时候再比赛呀？我也要参加。” 举办各种各样的比赛，不但会为我们的学生们提供很多展示才华的机会；更重要的是，为学校营造了浓厚的艺术气氛，深深地激发了学生学习美术的兴趣。

三、创新评价机制，培养学习兴趣, 提高课堂教学的效率。

（1）端正评价态度，增强学习兴趣。

曾经有个学生非常委屈地向我倾诉：“老师，你给我的作业批了优秀，可我妈说我画得一点也不像，苹果画大了，梨子画小了，香蕉像干柴一样……”，我们不评价这位家长的观点是否客观公正，只是这样一种态度就足以打倒你的孩子，从此以后，你的孩子可能再也不会让你看他的画了。难道只有像照片一样，清清楚楚，整整齐齐才是好画，而那些用笔豪放，造型夸张的作品就不好了吗？消极的评价态度和简单的评价标准是我们教育的存在的大问题。长期包围在这种评价中的孩 子，他们的学习兴趣可想而知。初中学生的可塑性是相当大的。积极的评价会帮助他们提高学习的兴趣、培养良好的心理品质、树立积极的世界观和人生观。一味地否定，只会扼杀天真的童心，将一个个天才“教”成傻瓜。我们要坚持以正面引导为主，以欣赏的眼光观察孩子。评价应该是积极的。

（2）制定合理机制，获得学生信赖。不管学生的作品完成到什么程度，总是希望得到老师的肯定。作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏，然后要针对具体的情况做出具体的分析，尽量做出科学、合理、积极的评价。这样的评价既提高了学生的艺术水平，又保护了学生的学习积极性，同时也可以培养学生对老师的信任感，也传递给学生一种这样的信息 ——做人、处事要公正、公平。

评价的方式可以是多种多样，可以采取首先学生自评，再学生之间互评，然后教师点评，最后让学生通过自己的努力来确立正确的审美理念。

比如在《灯与光》中，学生们开始做出来的作品确实不怎样，但我首先对学生的学习热情提出表扬，然后针对不同的作品分别给予分析与建议，并不具体教他们怎么做，因为艺术本来就是无规则的，教师职责就是帮助他们培养学习兴趣、发掘自己的潜能。当然，要想提高课堂教学的效率，有效地进行初中美术课堂教学效活虎全社会的重视，也希望更多的学生能热爱美术，从而让更多的孩子美术教师需要准备的东西还很多，以上只是一孔之见，不足、不全之处难免，望各位同行、师长多多指出。

第二篇：提高课堂教学效率方法

提高课堂教学效率方法

叶青(学员)发布时间： 2010-08-26 01:14:38

提高课堂教学效率的有效方法

课堂教学是传授知识的中心环节,因此,课堂教学的水准对教学质量有着举足轻重的影响。课堂上 , 实现对课堂的最佳控制。课堂教学是教师个性、创造性的综合反映,具体表现在教学的方法、手段、语言、机智、风格等方面。教师要高质量地完成课堂教学任务,获得教学的最优效果,除了通过各种途径探求和掌握教育、教学的一般规律性外,还必须努力追求教学的“真、善、美”,力求达到课堂教学的科学性、思想性、艺术性的高度统一。

一、创设问题情境,点燃求知激情

良好的开端是成功的一半。教师作为好课的幕后策划者、作为师生平等关系中的首席，其主要任务之一便是创设富有吸引力的学习情境，让每位学习者身临其中，触景生情。每堂课的导语一定要自然，最好从学生已有的知识，或生活中引出问题，把需要解决的问题有意识地、巧妙地寓于符合学生实际的基础知识之中,把学生引入一种与问题有关的情境之中，提出如何解决问题，进入课题，这样学生思维自然随着问题迁移，将新旧知识连成一片。特别是创设问题情境时，导语一定要具有概括性、启发性、严密性、准确性、实用性，让学生带着问题进课堂，自己动手得到答案走出课堂。因此，每节课的导语是组织好一堂课，调动学生积极性的关键。

二、语言表达清晰，课堂指令准确

课堂教学指令清晰是一堂好数学课的标准。一堂好课应当是课堂教学节奏明快、师生配合积极默契的课。一位老师无法发出明晰的课堂指令，那么师生默契的配合无从谈起。如果一堂课老师不断地发出模糊不清的众多指令，那么久而久之老师的“课堂指令”就慢慢变成无人遵从的一纸空文了。老师的课堂指令“要求明确、时限清楚、落实到位”，那么这种老师所主持的课堂就一定是师生配合默契的课堂，在这种课堂上，师生的思维活动一定是活跃的。语言表达准确，课堂指令清晰，这是一个教师的基本素质，也是当前教师必须追求的目标。

三、明确教学目标，提高教学效率

我们都知道，每一节课都应当是有针对性的，特别是数学课尤其特殊，不同的知识点可以选择不同的教学方法和手段，没有一个适合任何学生的教材和教案。教师设计一节具体的课时，都应当把它当做一个创造性的活动。只有根据学生实际和充分考虑当时当地的教学条件，确定恰当的内容范围和难度要求，才能达到预期的教学目标。在教学内容上,要突出什么是重点,难点如何突破,要渗透哪一类数学思想方法,在教学方法上,是探索和发现,是采用直观教学,还是组织学生讨论,都要设计好,并在课堂教学中予以兑现。实际上，有些知识的巩固可以通过学生自学、练习、测试等形式来实现。如果一堂课什么都要讲得那么细，那么“清楚”，那学生就“不清楚”了。因为，老师所能占用的课堂时间是很有限的，更多的课堂时间应当还给学生去学习、去讨论、去思考。

四、创设良好氛围，体现宽松和谐

好的课应当有宽松和谐的学习气氛，使学生能在探索和学习过程中产生丰富的情感体验。教师讲课首先得让学生的脑子动起来,在学生获得一定的信息以后,促使学生进行信息加工，就如在平静的湖面上,投进一块石子,在水面上形成波纹,能够与学生的思维产生共振。为了提高学生的学习兴趣,教师幽默的语言, 和蔼的态度，手势和表情也是不可缺少的。上板着面孔的课，教师在说“单口相声”，学生可能会掌握有关的知识技能，但他们不会对学习数学产生兴趣，也不会有积极主动的探索热情，更谈不上能力培养了。宽松和谐的环境并不意味着只有游戏或生动的情境才能实现，教师富有启发性和创造性的问题、有探索性的活动等都可以为学生创造和谐的环境。

五、关注学习过程，亲历成功体验

新课程的一个重要理念就是为学生提供“做”数学的机会，让学生在学习过程中去体验数学和经历数学。在传统的教学中，教师一般先讲授所要学习的概念和原理，而后再让学生去做一定的练习，尝试去解答有关的习题，其潜在的假设是：学和做是两个独立的过程，只有先学会了才能去做，去解决有关的问题。而现在倡导的教学理念，正好用相反的思路来设计教学。先鼓励学生去做，在做中学。因为在学生做的过程中，学生要综合运用原有的知识经验，甚至可能还要查阅有关的资料，从而作出合理的综合和推论，分析、解释当前的问题，形成自己的假设和解决方案。

六、保留教学时间，注重思考反思

学习不是简单地让学习者占有别人的知识，而是学习者主动建构自己的知识经验，形成自己的见解，不断地反思自己的学习过程。为此教师在教学过程中应重视培养学生反思的习惯，引导学生思考：“我怎么想的？”“为什么这么想？”“我的解题途径是否最佳？”“是否还有更好的解题途径？”“今天学的这些知识（或研究的这些问题）之间有何联系？”等等，通过这些问题，引导学生逐步养成反思的意识和习惯。有人甚至将一个人是否具有反思习惯作为一个人是否聪慧的指标。由此可见，在评课时教师对学生进行自我监控与反思能力的培养无疑是一项重要的评价指标。

七、巧设课堂结尾，思维意犹未尽

一堂好课也应设“矛盾”而终，使学生有意犹未尽的感觉。在一堂课结束时，根据知识的系统，承上启下地提出新的问题，这样一方面可以使新旧知识有机地联系起来，同时可以激发起学生新的求知欲望，为下一节课的教学作好充分的心理准备。我国章回小说常用 “欲知后事如何，且听下回分解”结尾，迫使读者不得不继续读下去。课堂何尝不是如此，一堂好课不是讲完了就完了，而是词已尽意无穷。这样容易激起学生的求知欲望，为下节课的教学作好了充分的心理准备。

第三篇：浅谈如何提高美术课堂教学效率

让学生在艺术中绽放光彩

——浅谈如何提高美术课堂教学效率

【摘 要】美术教师，要想利用创造性提高美术课堂教学的效率，必须改变美术课堂教学模式，从兴趣入手，提高美术课堂效率，提高创造能力：一是改革教学方法，走近学生，激发学习兴趣，促进创造思维的发展；二是分配教学时间，激励学生创作；三是合理评价，促进全面发展；

四、提高教师的自身素质。

【关键词】教学方法；激发兴趣；积极主动；

美术是学生必修的一门艺术课程，对于学生的全面发展起着重要的作用。如果说其它课程赋予学生的多是理性知识的话，美术赋予学生的则是敏锐的眼睛、灵巧的双手、丰富的想象力和一颗善感的心。虽然美术课所占课时较少，但只要把握好启美、启智、启德、启信这四个着力点，就可以使美术教学较大程度地发挥出其特有的作用。美术课是对学生进行美育的重要途径。对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生的全面发展，具有重要作用。美术教育不但能培养学生的审美情趣，而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。

那么，以培养美术素养、创新精神和实践能力为目标取向的必修的艺术课程，在具体教学实践中，该怎样来提高美术课堂的教学效率？我认为可以从以下几个方面入手：

一、走近学生

激发学生兴趣

我们的教育要能从实际出发，在课堂中努力把培养学生的兴趣、好奇心、探索精神放在首要的位置，提倡因材、因人施教，深入浅出，把深奥的道理用通俗易懂、引人入胜的形式、语言传授，从而引起学生的积极性与兴趣。教师只有了解学生心理，正确的引导，才能培养其兴趣，提高其创新能力。只有搞好课堂教学，才能大面积提高学生的美术知识水平，培养学生的创作能力。“兴趣是最好的老师”，如果学生没有兴趣，被动地学习，就会直接影响教学效果，因此运用现有的教学设备来补充就非常有必要。通过自己找些资料，如挂图、画册、视频、幻灯、光碟、影像等，让学生观看欣赏。通过声音、图像、音乐刺激学生，激发学生兴趣。通过生动丰富的素材资料，将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来。只有通过大量作品欣赏，教学示范，才能使学生增加感性的认识，才能激发学生的兴趣。学生在不断的艺术熏陶中，才能主动提高自己的创造能力。例如：在赣教版八年级《红杜鹃——红色摇篮》这一节美术国画的课程中，因为教室条件限制，教师示范很麻烦，而且学生也不容易观看，我们就可以用多媒体电教手段来演示。让学生先欣赏作品，再观看绘画过程和技法表现。这样就能够激发学生兴趣，真正欣赏到美的内涵，同时也减轻了老师的负担。直观教学法运用多媒体电教手段为学生多角度，多方面提供大量形象的感性材料，充分利用现有设备，对培养学生的美术兴趣十分有利。

二、分配教学时间

引导学生自主探究

美术课堂教学时间的利用率，我们可以从三点入手：一是时间的分配，开课阶段重点启发5分钟，结课阶段画龙点睛5分钟，讲课阶段35分钟（其中讲解5—10分钟，训练20—25分钟。）二是时段联系，各个时段不能机械地割裂，要处理好各时段之间的衔接。例如：我在八年级的美术课上，我喜欢尽量多的去给同学们创造更多的表现机会，例如：在指导学生创作的过程中，尽量让学生作为画画的主体，让他们去发现生活的乐趣，画他们最想画的事物，老师只能是事先作一些启发式的引导，先让学生自己去想象，然后我们再作一些修正式的补充，这样能让同学们有一种成就感，树立自己的信心。而在高一年级美术鉴赏课教学中，我始终贯彻“教师边导边教，学生边学边练。”采用欣赏、讲述、讨论、比较、合作、练习等方法帮助学生突破以往简单化的欣赏模式，使他们意识到一幅作品所传达的信息是多方面的。另一方面给学生提供一种较为合理、科学的鉴赏途径，让他们能够比较熟练地从形式和社会学等角度理解作品的内在精神，以及通过比较的方法来全面认识一幅作品，养成良好的欣赏习惯。

三、教师合理评价 促进全面发展 美术作业是反馈教学效果的一面镜子，合理的对作业进行评价，提高作业质量，也是提高教学质量的一个重要内容。我在初中美术教学中通常采用以下两种方法：(1)讲评法。新的教学内容讲授后，当场检查学生的知识掌握程度，将学生的美术作业全部或部分展示在黑板上，先让大家观摩，然后让学生自己评论，老师最后小结。这种让学生当面评论美术作业的方法，能充分发挥学生的主动性，活跃课堂气氛。(2)修改法。在美术作业中，有些问题用文字很难讲清，若教师采用直接修改的方法，会使学生更直观地认识作业中的不足，在比较中了解正确的方法。而在高中美术鉴赏课教学中，我通常是适当设置和提出一些能引发学生思考和探究兴趣的问题可以激发学生的想象，激活学生的各种感官，让学生尽可能地在美术学习活动中获得愉快和积极的体验。课堂教学中，学生的参与十分重要；要特别注意引导学生积极主动地参与教学过程，勇于提出问题，掌握分析问题和解决问题的方法，注重自主、探究、合作式学习，让他们在学习中学会主动发展。了解学生，注重发挥学生在教学中的主体地位，才是上好一节成功鉴赏课的关键。

四、提高教师自身素质

由于美术教师的特殊性、复杂性，要做好一个美术教师，必须提高自身的综合素质;要有高尚的师德素质、扎实的专业知识素质、过硬的教师能力素质、宽厚丰富的文化素质、健康的身体素质等。这些都将是我们美术教师追求进步的方向。而在一节美术课教学中，在教学的每个环节上都要注意激发学生学习兴趣，有时一个点头、一个注目都是对学生的激励，都会激起学生的更大兴趣，关键在于教师要时刻留心，只要有志于此，就会捕捉到激励学生的良机和恰当的方式方法，长期实践，就会运用自如，坚持下去，就会变难为易，变苦为乐，收到良好效果。

最后，要想改善目前美术课堂教学的一些不完全高效率现状，我们美术教师应当在新课程标准的指引下，要树立“以生为本”的教学理念，要善于挖掘学科中的人文因素，努力探索有效的教学方法和手段，激发和维持学生对美术的兴趣，使学生能积极地与教师一起遨游于璀璨的艺术海洋里，共同感受、探讨、欣赏和创作；我们给学生一个舞台，让学生在艺术中绽放光彩，让美术课成为学生与教师共同发现美、感受美、领悟美、创造美的殿堂。

第四篇：提高课堂教学效率的方法

提高课堂教学效率的方法

新课程改革后，学生上课时间逐渐减少，怎样用有限的时间来完成教学任务，如何提高课堂教学效率，确保教学质量，是摆在每个教师面前的一个重要课题。什么是高效率的课堂教学？在有限的时间里使学生获取更多的知识，技能得到充分训练，还能学到一定的方法，情感态度价值观得到更好的培养。一句话，就是使学生获得更大更快的发展。针对学生实际，实施分组分层教学，因材施教，因人施教，笔者认为是一种很好的提高课堂教学效率的方法。

一、分组指导

在教学过程中，培养学生良好的学习习惯，激发学生学习兴趣，指导学生掌握学习方法是教师的一项重要任务。孔子曰：“知之者不如好知者，好知者不如乐之者。”当一个人对某个问题有了兴趣，那问题就会像磁石一样吸引他，随时随地、自觉不自觉地引起他的注意和思考，促使他以百倍的勤奋、百折不挠的毅力去研究它，以达到清楚的理解。让学生会学，还必须让学生掌握一定的学习方法，掌握各科学习的技巧。俗话说“授之以鱼，不如授之以渔”，只有这样才能够增强学习的主动性和时效性。

在课堂教学中应该从以下四个方面积极渗透，一是养成“不动笔墨不读书”的习惯，加以批注，就可以加深印象，提高学习效率。二是要培养学生的问题意识，在预习、练习、听教师讲解时都能积极思考，大胆参与，向教师提出自己的问题。如果所提问题得到了解决，学生会产生满足感和成功感，同时也会有更大的兴趣和动力投入到学习中。三是培养学生主动使用工具书，查阅相关资料的习惯，使所学知识更加深刻准确。四是抓住各学科的特点，掌握学习的步骤和方法。

但由于学生的个性差异，单靠集体指导还不够，教学中还要根据教学内容，在现有教材的基础上，根据学生的现有水平和能力，充分利用各种教具，如挂图、实物以及现代化教学手段，激发学生学习的兴趣。同时，课堂教学内容也应有一定的梯度，结合学生实际有针对性地进行个别指导。优生基础知识扎实，有较好的学习习惯和正确的学习方法。所以，对优生的指导应着重在以下两个方面：一是让他们多做思维难度较大的题目，如课本中的选做题、思考题。二是让他们积极参加活动课，扩大视野，拓宽知识面，提高能力。中等生能够掌握基本知识，也掌握了一定的学习方法，但缺乏勤奋好学的精神和独立思考的习惯，所以对他们要加强这方面的指导。后进生缺乏自信心，知识欠缺多，没有良好的学习习惯，所以对他们要重点辅导，应善于抓住教学中的做、听、说、读、写、想等一切机会，有重点地进行辅导。并且对后进生要做到四优先：优先发言、优先演示、优先辅导、优先批改。

二、因人施教

根据学生练习效果参差不齐的现象，为学生设计不同层次的练习。这样的练习不会把所有学生框在一起，因人施教，调动了所有学生的学习积极性，使每个学生都在原有基础上得到了不同程度的提高。作业要求也分层次，对后进生一般布置最基础部分的作业，要求一题一解，就题论题；对中等生则可适当安排一些选做题和一些富有思考性的习题；对优生可以安排一些较难的作业，甚至要求一题多解，沟通知识的横向联系，培养思维的灵活性和创造性。同时，教师还应该注意从数量上进行分层要求，在同一时间里让不同层次的学生完成数量不等的作业任务，从而激发他们的学习兴趣，全面落实大纲的要求。

三、分类评价

对不同层次的学生都采用不同的评价标准，对后进生采用表扬评价，寻找其闪光点，及时肯定他们的点滴进步，调动他们学习的积极性；对中等生采用激励性评价，既揭示不足又指明努力的方向，促使他们积极向上；对优生采用竞争性评价，坚持高标准，严要求，促使他们更加严谨、谦虚，不断超越自己。从近几年的实践来看，实施分组、分层教学可以大面积提高教学质量，使后进生堂堂学有所得，提高学习的兴趣，优等生堂堂都能学得饱，增强了自学能力和吸取知识的独立性。这样有利于全面实施素质教育和培养适应社会需要的新型人才。

提高课堂教学效率，还要从教师专业基本功、学校管理等各个方面去考虑，这并不是一朝一夕的事情，要时时想，实实在在做，才能够达到理想的教学效果。

第五篇：如何提高美术课堂教学效率

如何提高美术课堂教学效率

1.传授法：

在学生学习美术新知识的过程中，作为老师有时往往就会以讲授为主，想信好多的美术教师也是这么做的，但是，笔者根据不同的美术课堂类型，在讲授的基础上，辅于一定的操作，经过读、记、看、想、动等多个环节来加深学生对知识的理解与掌握。

例如：美术欣赏课通常会以讲授为主，在小学教材中五六年级的欣赏课就是这种以讲授为主并加以一定的操作的这么一种类型的课程。在传授美术知识的过程中利用图片、幻灯等直观教具，或介绍欣赏的各种图片及大师作品，让学生认识到这些艺术作品的价值。从国内到国外，从中国传统的绘画到国外西洋油画等各种画种都让学生了解。在传授的过程中，因势利导，穿插故事，使美术课堂变得轻松、有趣。学生在这样的课堂中感受不到学习的压力，变得乐学、乐听，当然对于这些美术知识也就记得更加牢固了。

2.直观演示法： 在传授学生绘画技能的时候，往往会运用到这种方法——直观演示教学法。通过直观的演示，可以让学生看得仔细，看得明白，看得透彻一点。在演示的同时也可以让学生看学习绘画的方法步骤，以较为直观的印象忘记下来。以水墨画教学为例：虽然学生在学习绘画之前已经了解了相关的知识，如果让学生马上进行绘画水墨画，就会弄巧成拙，就有可能会使课堂变得一团糟而无法控制。假如运用直观演示法后，将会很好的控制课堂的教学进度，教学内容以及教学中的重点难点，让学生先仔细看老师的范画究竟是怎么样画的？在画的过程中应该注意哪些细节？同时在演示范画的过程中也是对学生进行欣赏教育的一个好时机，不时的讲一些名画名人故事等等，激发学生的学习欲望和创作热情。在演示过程中的直观性制作，可能把学生的注意力集中到画上，而且可能对学生产生积极的学习兴趣，有了绘画的动力，在演示的过程中就可能很好的解决在绘画过程的注意点，包括教学重点和难点。

3.实践法：

学过程之中，还经常会运用到实践法，通过实践这个方法，加强学生的动手动脑能力、思维能力、创造能力。就拿现在的新教材来说吧，一至四年级中，许多的课程中就安排了学生学习泥塑。对于泥塑，它属于雕塑的一种，而雕塑是一个独立的立体艺术形式。让学生初步接触泥塑，就是为了让学生了解物体的立体特征，培养学生的立体空间的感知能力。在实施课堂教学的过程中，先简单介绍有关泥塑的方法和要求，然后让学生自己动手塑造一个立体的形象，可以是生活中看到的动物、植物等。学生在初步实践中，运用掌握的泥塑的方法，正确地表扬鼓励学生通过想象塑造出来的形象，解除学生对想象的约束力，放开心中的顾虑大胆地进行创作，塑造出了许多形态有趣的形象：如扁平的公鸡、曲线的恐龙、正方形的人物等等，这些作品无不闪烁着学生丰富的想象力和无以伦比的创造力。这些泥塑成果，体现了学生能够掌握用泥来塑造事物，学会了立体对待自然形态中的各种事物形象。在教学的最后，对学生提出几个要点，如：塑造事物是要饱满，要塑造出事物的立体感，指出有些地方的比例不对等等。通过泥塑的多次实践练习，学生就能掌握泥塑的要求，塑造出许多形象生动的作品来，通过实践法，既锻炼了学生的观察能力、思维能力、创造能力，还让学生的动手能力和动脑能力协调起来。

教学的方法多种多样，除此之外，我想还有欣赏法、图片法、故事法、电教媒体手段等，可以综合各种教学方法进行教学。相信只要熟练掌握，在教学活动过程中，准备充分，教法得当，就能上好每一堂课。