音乐研修总结[模版]

第一篇：音乐研修总结[模版]

音乐研修总结

通过这次网上音乐研修的学习，作为教师的我深深感到学习的重要性，在今后的教学中，我将立足于自己的本职工作，加强理论学习，转变教育教学观念，积极实践新课改，铺设好自己的专业化发展之路。网上研修学习很快就要结束了，我个人感觉在这次学习中收获很多，盘点收获主要有以下四方面及一些感受。

音乐课作为一门综合科课程，我认为这门课程既要让学生学到知识，又要让学生在音乐中得以放松，缓解上主科时的压力。所以我注重寓教于乐，让学生在美得音乐中开拓视野，使他的思想感情慢慢地形成高尚的道德品质。如何提高初中生的音乐素质，提高音乐课堂教学优效性，我觉得应该从以下几点作起：

第一、激发学生学习音乐的兴趣。

兴趣是最好的老师。作为一名音乐教师，我觉得上好一节音乐课首先要激发学生学习音乐兴趣。给学生创造一个轻松地学习氛围和音乐环境，让学生置身于音乐的美中，教学内容不仅要完整，环环相扣，还要生动活泼能够吸引学生的注意，一步步引导学生学习，让学生爱上音乐，喜欢上音乐课，激发他们对音乐的热情。在课堂上要培养学生的自信心，对学生的表现给予及时的评价，让学生有成就感，从而使得他们在课堂上更加放松、投入。这样师生互动，积极配合起来每节课都能达到很好的效果。第二、提高乐理教学实效性。

乐理教学其实是初中音乐教学体系中一个重要的基本内容，它也是丰富学生的音乐内涵，提高学生音乐素养的重要方面。

对于初中学生来说一些音乐知识太过抽象，不易理解，因此教师应该用灵活的语言从学生的角度出发，将一些抽象的知识概念具体化，形象化。例如教二分音乐、四分音符、八分音符、十六分音符等等，可以让学生来分辨声音的长短，用一些生活中常常能够听到的声音来举例，比如：火车声、汽笛声、骑车喇叭声，还有学生所喜欢的动物的叫声，小猫、小狗声。让学生得到直观的感性的认识，然后再让学生自己体会，用拍手、跺脚的方式把听到的节奏模仿出来，从而完成由声音感知到动作感知的过渡。学习歌曲，让学生掌握节奏最好的方式就是朗读歌词，按节拍的规律朗读。对于中高年级的学生，可以多增加些乐理知识，但也不能死板的教授乐理知识，同样要把乐理知识渗透在游戏中教。

新的《音乐课程标准》明确指出“识谱教学是学生学习音乐的必要环节。”但“教学内容安排要符合学生心理和心理发展规律。不要把识谱与视唱作为孤立的知识点……要从感性入手，深入浅出，逐步提高。”新课标不仅提出了识谱教学的必要性，还提出了识谱教学要教出新意，要让学生对识谱教学感兴趣。在教学中我发现很多学生一到唱谱，学习热情就马上下降，针对学生识谱困难，我找到了解决的方法，让学生在模仿中进行识谱教学，先学歌曲，再进行识谱。让学生通过听老师范唱和录音带演唱，把所学的歌听熟，并能整首跟唱后，再让学生试唱曲谱。这样学生在会唱歌的基础上，对歌曲的旋律熟悉之后再来学习曲谱，有利于学生识记音符的音高，既为学生学习歌谱建立了自信心，又保持了学唱歌曲的积极性。

第三、提高歌唱教学实效性。

歌唱教学是音乐教学中最重要的内容，也是学生最易于接受和乐于参与的表现形式。因此要抓住学生的心理特点和模仿能力采取听唱、模唱教学法，引导学生把歌儿唱的动听。因此在课堂教学中，不单单要求学生把歌学会，或者背唱歌曲，还要求学生把握歌曲的艺术形象，能够理解歌曲的内容、情感和风格，进一步培养学生良好的唱歌姿势和习惯，进行歌唱技能的基本训练，提高歌唱的表现力。如何让学生唱的动听，要让学生从听歌曲中体会速度和音量的变化，感受歌曲中对音色的要求，演出时注意节奏的正确、连音与断音、旋律的起伏等等演唱的基本要求，教师再加以引导，进行有感情有方法地演唱。要让学生对老师的演唱进行模仿，要促使他们自主参与和探索，发挥歌唱艺术的感染力，获取美的声音、美的歌唱。养成正确的发音方法，不需要在课上作枯燥乏味的发声训练，可以在学生唱歌前，先按歌曲节奏进行有感情的朗读歌词。这样既可以有效地进行咬字吐字练习，又可以让学生在投入歌曲的同时找到正确的发声位置，教师可以及时发现问题，解决问题，从而避免学生唱歌时咬字、吐字不清楚，字音走样的毛病。在教学工作中，我发现运用竞赛的形式，能提高歌曲教学的有效性，让学生掌握歌曲。在课堂上我组织了各种形式的音乐竞赛活动，这些竞赛活动有学生之间，师生之间、男女之间和小组之间等等，比赛的形式多种多样，可以独唱、对唱、齐唱，也可以表演唱，或者让学生自编自创，编词比赛。一段时间后，学生从不敢唱到勇于唱，在比赛中获得成功和自信，也增加了对歌唱的兴趣。

第四、提高音乐教师专业素质

除以上几点之外，提高课堂教学有效性还要提高教师自身的专业素质，俗话说：教师有一桶水才能给学生一碗水。教师在教学中起到主导作用，素质教育首先对教师的素质提出高标准和严格要求，音乐教师的素质的高低对培养学生的音乐素质有着重要的影响，因此，作为音乐老师，我要不断的学习音乐知识，不断充实自己，认真钻研大纲，认真备课，不能把音乐课当成唱歌课，仅仅教会学生唱几首歌，还要传授给学生基本的乐理知识，提高学生的音乐素养，在音乐教育教学过程中，培养学生全方位的音乐能力。

第二篇：音乐校本研修总结

音乐校本研修总结

时光飞逝，不知不觉的一个学期以来，应该对自己的个人研修工作进行一次盘点。在过去的一个学期中，我忙碌着、辛苦着、奔波着同时也收获着。本学期，我从自己的教学实际出发，树立以人为本，以校为本的理念，加强合作，相互切磋，取长补短，不断养成自我学习与自我反思的习惯。研修结合，不断提高自身素质和业务水平；增强研修意识，以研究的眼光审视、反思、分析和解决自己在教学实践中遇到的实际问题.布鲁姆说：有效的教学始于准确的知道希望达到的目标是什么。教师下发学案后，可运用导语，演示实验、运用现代教育技术手段，创设情境，让学生明确学习目标，了解重点、难点，激发学生的学习动机。

1.导兴趣

兴趣是学习的主动力和源泉，是学生最好的教师，正所谓“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”。对于学生学习兴趣的培养和激发，要抓住学生个性发展的方向和特征，激发和培养学生对知识产生兴趣，对学习本身产生兴趣，使学生在自觉主动的去理解掌握知识的基础上去体会过程中的乐趣，逐步培养兴趣。就课堂导引而言可采用故事开引、巧设悬念、设疑质疑、妙语解颐、游戏导入等方法，使课堂授课伊始，便让学生对本节课产生兴趣，抓住学生的注意力，使学生在大脑中产生追根问底的想法；在课堂授课中，可利用课文中存在的游戏、风趣的笑话、幽默的谜语、播放配套的音乐，或开展小知识竞赛等有趣的活动，促使学生思维动起来，活跃起来，达到激发和培养兴趣的目的。通过教师导兴趣，真正实现变“苦学”为“乐学”的目的。

2.导学法

过去教师常问学生的一句话是“学会了”吗，如今教师要问的是“会学了”吗。这是教育本身质的飞跃，“授人以鱼，仅供一餐之食；授人以渔，则终身受益无穷”是教育发展的主题思路。教师要指导学生在理解掌握知识的基础上，检查、分析学习过程，对如何学、如何巩固等问题进行审查，并深入的剖析而加以校正，掌握其中的规则和内在关系。学法指导则是最大限度的调动学生的积极性，激发思维，指导学生掌握学习方法，为学生发挥和挖掘潜能创造条件。在教学过程中教师不仅要授予学生知识，重要的是授予学习方法，引导学生掌握其规律，充分发挥教师主导作用，真正起到穿针引线、画龙点睛的作用。陶先生的主张是“好的先生不是教书，不是教学生，乃是教学生学”，故而教师在授课计划酝酿时就要抛弃向学生灌输知识这一“着眼点”，以引导学生去探索、去动手、自我控制、拓展思路、发展个性为突破口，改变 “学会知识”这样的单一目的和最终目的，要从教学过程中的各个环节入手，正确引导帮助学生去体会过程本身的收获，不断反思、捉摸内在因素，达到“会学”的目的。具体到授课而言，要把握课堂授课中的读、思、说、议、做等环节，让学生发现多条通往目的的道路，在这个过程中去理解掌握学习方法，掌握最佳路径，使学生不仅“学会”，还要“会学”。

3.导思维

对学生而言，学习中的思考是至关重要的，善思者，会经常对所学知识进行分析、回忆、想像、对比归纳，这样可以加速对基础知识的掌握和基本技能的形成，正所谓“学起于思”。教师在传道授业时，要善于点拨疏导，培养学生的思维能力和探索精神，特别是在教学时，要创设丰富的智力开发情景，把学生的思维引导到矛盾的焦点上，促使学生开动脑筋。当学生苦于“山穷水尽疑无路时”，教师因势利导，深化教学内容，着力指导学生拓宽思路，丰富学生想像力，以收到“柳暗花明又一村”的效果。与此同时，还要鼓励、引导学生超常思维，即打破思维定性，改变思维习惯，调动学生潜在的能力，产生新思路，达到求新、求异的目的，从而锻炼和发展思维能力，变“苦学”为“乐学”。

4.导创新

创新意识和能力是学生应具备的素养要求，因而教师在教育教学中培养学生创新意识、创新能力、创新素质”才是最终任务，通过导学实现这一目的：一是教师要努力创设学生积极主动参与的教学环境，为培养学生创新素质造就条件。二是积极引导鼓励学生敢于发表自己的意见，敢于据理力争，敢于质疑。三是给学生创造动手、动脑的机会，在课堂上允许学生参与，并提出某些不同意见，是提高学生创新积极性的有效手段，只有质疑才能调动思维，只有思维活跃才能产生创新的意识。多开展课外活动，引导学生发明创造，通过活动中的具体操作，比赛中的竞争去激发学生思考，去求新立异，去创新。教师给于必要指点的同时，尽量把空间还给学生，让学生自由发挥，个性才能显现，才能取得发展。

最后引用一句名言与大家共勉“生活不是守株待兔的遐想，不是消极的自我研究，不是情绪化的虔敬神明，只有行动才能决定人生价值”。我会在自己的工作中努力尝试，从能够改变的地方开始，不断探索，向着更高的目标迈出坚定的步伐。

2013------2014第二学期

小学音乐校本研修总结

唐 红 梅

2014年7月

第三篇：小学音乐研修总结

小学音乐研修总结

我是一名热爱音乐教育的专业老师，通过此次远程培训让我收获颇多。从视频、讲座、专家点评、简报及各位老师们的作业、看评论以及参与评论，参与学员之间的互动讨论等等使我在思想上受到强烈的震动，提高了理论水平和知识水平，还了解到新课程的基本理念，这次培训我真的是受益匪浅。

首先我改变了音乐教学的一些态度和看法。音乐课的枯燥乏味，学生的厌学情绪高涨这是我们周围许多学校的共性问题，这种情况下音乐的强大育人功能当然无从发挥，这仅仅是因为音乐教学的条件差、设备缺乏而导致的吗？显然不是的。因为没有教学压力，我们把音乐课改成了单一的唱歌课，在教学中由于自身音乐素质的原因，又删掉了一些所谓“深、繁、难”的内容，一本完整的教材被我们人为的弄得支离破碎、面目全非；因为领导的不重视及缺乏有效的监督奖励机制，在评优，晋级等方面处于劣势，我们对音乐教学的积极性也降低了不少，完成任务，课堂上管好学生不要出什么安全问题就成为主要目的，学生音乐基础知识的传授，兴趣的培养，心灵的净化，高尚道德品质的养成反而被忽视。以上这些现象及情况，跟国家的教育方针，课程标准及素质教育显然是不相合乎的。作为一名音乐教师，我们有必要从自身上查找原因，自我反省自己的工作中的缺点和不足，端正思想态度和工作态度，向城市里边那些做的好的老师出发，从学科特点和学生实际出发，把音乐教学和信息技术紧密结合，创新课堂教学模式，把课程上得生动有趣和丰富多彩，真正做到教书育人同步进行。

其次、我认识到了学习的重要性。葡萄一天天成熟，知识要一天天积累，而我们教书也是一样的。一个人在学校里边学到的知识是有限的，年龄的增长，知识的老化严重制约着我们的教学，年龄的增大已成为影响教学效果的因素。李瑶老师所讲的天籁之音——中小学音乐教学音响与视频的选择专题及中小学音乐教学与信息技术整合探索专题，在观看学习的过程中，我都强烈感受到学习的重要性。面对教学方式的改革、学习方式的改革，我们每一位音乐教师应不断学习新的教育思想和理论，不断地更新观念，掌握并利用现代化多媒体技术，推动音乐教学的进一步发展，担负起创新教育的重任，这是音乐教师的崇高职责。对于音乐学科信息技术整合的方法，音乐学科与其他学科有共性、也有自己独特的特点。只有不断学习，我们也才能掌握这些最新科技产品以丰富我们的教学活动，受到意想不到的教育教学效果。

第三、要不断的苦练内功，给教学增添新的活力。一个好的音乐教师约等于一个多面手的表演艺术家，音乐教师应该潜心学习，各种门类的表演艺术，把教室的讲台当做表演艺术的舞台，把学生当做观众，教师能否叫座，标志着一个教师的教学水平和能力的高下。而且，好的教师超过表演艺术家，因为是多面手，教材里的曲目都能表演，有的教师能演唱各种唱法，有个能演奏各种乐器，这真是教师的绝活，就是演员已不能胜任，所以说，对我们教师来说，那真是艺无止境，需要活到老学到老，音乐教师是一个值得我们一辈子去追求的职业。

总之此次培训虽然花费了我不少的时间和精力，但我认为是值得的。

第四篇：小学音乐研修总结

小学音乐研修总结

此次音乐教育远程培训，因为对于专业性较强的音乐学科来讲，我只是一个对音乐较为热爱的老师，所以对于此次远程培训我没有抱太大的希望能够学到多少东西。但从视频、讲座、专家点评、简报及各位老师们的作业、看评论以及参与评论，参与学员之间的互动讨论等等使我在思想上受到强烈的震动，提高了音乐的认知水平，还了解到新课程的基本理念，这次培训我真的是受益匪浅。

首先、我改变了音乐教学的一些态度和看法。音乐课的枯燥乏味，学生的厌学情绪高涨这是我们周围许多学校的共性问题，这种情况下音乐的强大育人功能当然无从发挥，这仅仅是因为音乐教学的条件差、设备缺乏而导致的吗？显然不是的。因为没有教学压力，我们把音乐课改成了单一的唱歌课，在教学中由于自身音乐素质的原因，又删掉了一些所谓“深、繁、难”的内容，一本完整的教材被我们人为的弄得支离破碎、面目全非；因为领导的不重视及缺乏有效的监督奖励机制，在评优，晋级等方面处于劣势，我们对音乐教学的积极性也降低了不少，完成任务，课堂上管好学生不要出什么安全问题就成为主要目的，学生音乐基础知识的传授，兴趣的培养，心灵的净化，高尚道德品质的养成反而被忽视。以上这些现象及情况，跟国家的教育方针，课程标准及素质教育显然是不相合乎的。作为一名教师，我们有必要从自身上查找原因，自我反省自己的工作中的缺点和不足，端正思想态度和工作态度，向城市里边那些做的好的老师出发，从学科特点和学生实际出发，把音乐教学和信息技术紧密结合，创新课堂教学模式，把课程上得生动有趣和丰富多彩，真正做到教书育人同步进行。

其次、我认识到了学习的重要性。葡萄一天天成熟，知识要一天天积累，而我们教书也是一样的。一个人在学校里边学到的知识是有限的，年龄的增长，知识的老化严重制约着我们的教学，年龄的增大已成为影响教学效果的因素。面对教学方式的改革、学习方式的改革，我们每一位音乐教师应不断学习新的教育思想和理论，不断地更新观念，掌握并利用现代化多媒体技术，推动音乐教学的进一步发展，担负起创新教育的重任，这是音乐教师的崇高职责。对于音乐学科信息技术整合的方法，音乐学科与其他学科有共性、也有自己独特的特点。只有不断学习，我们也才能掌握这些最新科技产品以丰富我们的教学活动，收到意想不到的教育教学效果。

再次、要不断的苦练内功，给教学增添新的活力。小学音乐课的内容大部分都包含在了表演艺术之中，一个好的音乐教师约等于一个多面手的表演艺术家，音乐教师应该潜心学习，各种门类的表演艺术，把教室的讲台当做表演艺术的舞台，把学生当做观众，教师能否叫座，标志着一个教师的教学水平和能力的高下。而且，好的教师超过表演艺术家，因为是多面手，教材里的曲目都能表演，有的教师能演唱各种唱法，有个能演奏各种乐器，这真是教师的绝活，就是演员已不能胜任，所以说，对我们教师来说，那真是艺无止境，需要活到老学到老，音乐教师是一个值得我们一辈子去追求的职业。

总之此次培训虽然花费了我不少的时间和精力，但我认为是值得的。

第五篇：高中音乐研修总结

在这次学习活动中，我与本教研组的同事在网上学习研修，深入了解全新的教学理念和教学模式，以及学习音乐思想方法。这次培训活动安排合理，内容丰富。作为一位参与培训的音乐教师，我觉得收获颇丰，现就这次参加培训的情况做一个总结。

一、思想认识的提高：学习到了一种全新的学习手段，以前的培训，都是采用传统的方式，集中一个时段，采用课堂教学的方式，集中学习。这种方式学习时间较短，然后费用也比较大。本次的网络培训方式，不但节约我们受训老师的成本，而且学习时间更充裕了，通过此次培训，我清楚地知道了新课程改革对教师所提出的要求，我们要以更宽阔的视野去看待我们从事的教育工作，不断地提高自身素质和教育教学水平，不断地总结自己的得失，提高认识，不断学习，才能适应教育发展对我们教师的要求。网络研修，好处多多。可以说远程研修的即时性，有利于我自主安排学习，减少了工作与学习的矛盾。可以说远程研修的快捷性，有助于我提高学习和实践应用的效率。可以说远程研修的互动性，有助于我和众多教师及时学习和解决一些实际问题。

二、现代教育技能的提高：学习到了先进的教育模式和不同的教学手段：我们学习的培训课程，都是精选的优秀的专家学者的课程，内容详实，例证生动，通过一些新颖的模式和讲解方法，让传授知识变得简单和容易。

这次培训活动，我认真聆听每位专家的精彩讲座，并结合自身的教育实际进行反思，找到了自身的不足之处，对于今后如何更好的提高自己必将起到巨大的推动作用，我将以此为起点，让“差距”成为自身发展的原动力，不断梳理与反思自我，促使自己不断成长。

培训视频中的一些专家、学者或有经验的教师，从自己切身的经验体会出发，畅谈了他们在教育教学各个领域的独特见解。在这些专家的引领下，我的思想受到极大的震撼：平常我在教学学中，考虑的是如何上好一堂课，对于学生的长期全面发展考虑得并不周全。专家的讲座为我指明了努力的方向！

三、知识的增长：通过网络平台海量的知识点和例证，结合生动灵活的学习方式，通过和参加培训的其他老师进行交流，分享他们的成功经验和方法，相互学习和探讨，让自己长期以来的固有教学模式有了进一步的改进和升华。

四、观念的转变：本人从教十多年来，且一直认为只要下了足够的功夫，学生就一定能学习到知识，在一定层面上来看，也确实有一定的效果；但通过这次学习，通过专家、教授的讲解，结合其他优秀教师的成功例证，使我不禁对自我的教学方式有了一定的反思，开始考虑到尝试新的教学方法、根据不同的学生在不同的阶段采用不同的教学方式，因材施教，区别对待。

作为一名高中音乐教师，学习是辛苦紧张的，但是让我享受了收获的快乐。通过培训，我的理论和专业教学水平同时得到了很大的提升，让感受到远程培训给我带来阳光、空气、雨露，拓展了我的教育视野，提升了我的教研能力，让我的教育思想和教育行为有了真真切切的转变。