浅议贾平凹写作特点

第一篇：浅议贾平凹写作特点

浅议贾平凹写作特点

——倚阳牧歌

内 容 提 要

贾平凹，原名贾平娃，陕西丹凤人，当代作家。贾平凹,著作颇丰，特别是发表《浮躁》、《废都》、《白夜》等作品后，引起了更为广泛的关注和争议。本文分别从思想、内容、语言、艺术方面分析了贾平凹作品的基本特点及主要生成原因,认为在思想方面有其复杂性，既有浓厚的农民意识又对自然顶礼膜拜，同时充满神秘主义色彩；在内容方面有其丰富性，他的散文内容浩瀚、五彩缤纷，拓宽了散文领域，小说内容也涉猎广泛；在语言方面有其地域性，他的许多散文小说都夹杂着大量的方言土语，独特的商州语言环境其使作品极具个性魅力；在艺术方面有其唯美性，创作理念上他倡导一种大自在的文章观，认为散文应该是美文，充分用中国传统美的方法来真实地表达现代中国人的生活和情绪。

总之，贾平凹作为当代著名作家有其独到的思想、独特的视角、独行的艺术表现手法，为我们提供了极为丰富精神大餐，为中国文学史增添了绚丽的一页。当然，他的作品也还有许多不尽如人意的地方，特别是作品缺乏一种强烈的震撼力，缺乏一种理想主义的色彩。我们期待读到他更多、更美的作品。

关键词： 思想 内容 语言 艺术 复杂性

丰富性 地域性 唯美性

一、思想上的复杂性

贾平凹是一个非常复杂的各方面的综合，他的思想当中有儒家的、有佛家的、也有道家的；有城市的文化，也有乡村的文化；有西方的文化，也有中国的文化；有传统的文化，也有当代的文化。具有典型意义的，首先是浓厚的农民意识。贾平凹有句话几乎是挂在嘴上的，那就是“我是农民”。这句话的内涵揭明了作家本人的出身，同时也使读者自然而然地产生对其心理、性格等等的想象，而其外延则延伸到作家的诸多生活和创作当中。即使从题材上看，占据贾平凹作品很大比重的也恰恰是叙述农村的，这一点在《商州初录》之前如果说尚不自觉的话，那么这以后的一系列创作基本上奠定了贾平凹农村风俗画家的地位。这主要是因为，贾平凹从小生活在农村，拥有丰厚的农村经验，熟悉农民的心理并在此基础上构成了自己的农村想象。其次是对自然的膜拜。在贾平凹所创造的艺术世界中，对大自然、特别是对以商洛地区为中心的北方高原景观的描绘是相当重要也异常饱满的部分。他的许多小说作品都开端于对自然景物的描写，也就是说，打开贾平凹的作品，首先进入我们视野的大部分是山川风物而不是人，这样的结构从《商州》（1983）、《腊月·正月》（1984）之后就几乎成为一个定式。自然景物的描绘在贾平凹的作品中不仅仅是人物活动和故事展开的环境与背景，有时它们就是作品叙述的主要对象，是叙事的目的之一，像“商州”系列一类的作品，如果去掉其中的自然部分是无法想像的。贾平凹在自然景观描写中，相当注重人与对象的相互参化，注重他笔下的景物中人化的因素和这些景观对人的影响，注重思考人与自然的和谐

发展。自然对贾平凹的意义还可以进一步讨论，贾平凹的生活传记多方面显示他，自然与人文的统一是贾平凹重要的美学观念之一，可以说，贾平凹是新时期文学中少有的将大自然人格化并进而寻找和塑造出自己艺术人格投射物从而形成其中心抒情意象的作家之一。贾平凹同意用水去形容苏东坡，用瘦石去比喻郑板桥，而他自己则与月亮、流水与山石有着隐秘的亲缘关系，谈起这些自然景象和事物，他总是充满了惺惺相惜的一往深情，友人送他一块“三目石”，他“好喜欢了，就这么坐下来两目对着三目，也可说三目对着两目，竟然遗忘身与石”（《三目石》，1991）。他认为，“人与石头确实是有缘份的。这些石头能成为我的藏品，都有一些很奇怪的经历，今日我有缘得了，不知几时缘尽，又归落谁手?”（《记五块藏石》，1997）。这样的关系可以说由来已久，在回忆童年的不幸遭遇时贾平凹曾这样追述道：“慰藉以这颗灵魂安宁的，在其漫长的二十年里，是门前屋后那重重叠叠的山石，和山石之上的圆圆的明月。这是我那时读得有滋有味的两本书，好多人情世态的妙事，都从它们身上读出了体会?”（《山石、明月和美中的我》，1983）。与此相对照的是，他对人类社会则有一种忧患思想。如长篇小说《废都》（1993）中，人类世界被描绘成丑恶的，而清醒的是牛的世界，但这来自终南山的灵物最终还逃不脱人类的杀戮。《高老庄》的主题是多样的，其中反思人种的退化、反思人对自然的竭泽而渔应该是它基本的内容之一。作品的主人公高子路身材五短，他开玩笑说之所以找第二个妻子西夏就是因为她身材修长，作品让子路别有寓意地称西夏是“大宛马”，子路想回自己的生养之地生出一个新的一代，但故乡已远不是早先的故乡，村里人说：纯粹的高老庄人退化了，只剩下了生殖?，而随着情节的推移，子路连性功能也退化了，故乡还会有什么呢？三是充满神秘主义色彩。贾平凹大谈老庄、玄学、禅学，强调意念的作用，灵力的判断。比如，《太白山记》（1990）。它是一组笔记小说，讲述的大都是荒诞不经的传说、异闻，表明了贾平凹在体验这种神秘文化时的认同感。寡妇对亡夫的思念竟使亡夫显形（《寡妇》），公公与儿媳意淫可以致孕（《公公》），妻子在门前悬挂的镜子中看到的是丈夫横死的惨状（《挖参人》）……。当然，《太白山记》绝不是孤立的，早在《龙卷风》（1986）里贾平凹就以赵阴阳的细节显示了他对神秘的兴趣，接着是《浮躁》（1986）、《瘪家沟》（1987）以及持续时间很长的土匪系列都充满了大量的神秘的细节。在九十年代中后期，如《废都》、《土门》、《白夜》、《高老庄》、《怀念狼》中，这样的创作也是一以贯之的，《废都》中的邵子神数、老太太对鬼魂的感应，《高老庄》中的飞碟、白云湫、石头的绘画等等。又如“狐石”，朋友保存了七年，送与他，而在他看来，“或许是这样，……我等了它七年”，“年过四十，误了仕途，废了经济，一身愁病，老婆也离我而去了。一切求适应，一切未能适应，原本到了不惑之年却事事怎能不惑，我是什么命运？”而当朋友送了“狐石”过来之后，“我才醒悟我为什么鬼催般地离了婚，又不顾一切地摆脱名誉利禄，原来是它要到来。”（《狐石》，1995）

二、内容上的丰富性

一是散文领域的拓展。贾平凹的散文是其著作的极为重要的一部分，相当多的评论家和读者偏爱他的散文。他的散文内容浩瀚，五彩缤纷，凡对社会、人生的独特体察、个人内心情绪(爱与恨)，或偶尔感悟到的某些

哲理等，都呈现文中。从抒写的内容和笔调去看，可以归成五类：第一类是情绪小品，以抒写某种特定的情绪为主，如《大洼地一夜》就是代表；第二类是场景小品，以写各类场景为主，如《静虚村记》、《黄土高原》等；第三类是人物小品，粗线条勾画人物为主，如《摸鱼捉鳖的人》、《在米脂》等；第四类是随笔，综论人生，针砭世情，如《人病》、《牌玩》等；最后一类是风物小品，描摹风俗，记述玩物，如《陕西小吃小识录》、《玩物铭》等。二是小说方面涉猎广泛。贾平凹在结束了自己题材散漫的所谓流寇主义以后，“以商州这块地方，来体验、研究、解剖中国农村的历史发展，社会变革，生活变化，从一个角度来反映这个大千世界和人对这个大千世界的心?”（《在商州山地--〈小月前本〉跋》，1983），写出了占他作品很大份量的一系列的作品。如，《变革声浪中的思索--〈腊月·正月〉后记》，1984）、《商州再录·木碗世家》（1983）、《鸡窝洼人家》（1983）、《小月前本》（1983）、《腊月·正月》、《九叶树》（1984）、《古堡》（1985）等。同时，他还写下了《废都》、《白夜》等描写城市生活作品，《冰炭》（1984）、《远山野情》（1984）、《天狗》（1984）、《人极》（1985）、《烟》（1985）、《火纸》（1986）、《太白山记》（1990）等具有传奇色彩的作品。一个作家的创作实际上是很复杂的，无论是乡村也罢，城市也罢，都是可以不在意的，贾平凹有着更重要的意义取向。在《高老庄·后记》中他就略显激动地说，我更反对将题材分为农村和城市的甚或各个行业。我无论写的什么题材，都是我虚构世界的一种载体，载体之上的虚构世界才是我的本真。大约是从长篇小说《商州》开始，贾平凹的作品就存在着一种人物类型和结构模式，从《商

州》里的刘成，到《浮躁》里的金狗和雷大空、《废都》里的庄之蝶，再到《土门》里的成义、《白夜》里的夜郎、《高老庄》里的子路和《怀念狼》里的傅山等，他们虽然身份不同、性格各异，但都或者在现实生活中无路可走，或者经过一番奋斗后又归于失败，或者受到历史和现实的捉弄，自己走到了自己的对立面，或者怀着许多的希冀最终却又无望地返回，他们大都是离家的人，漂泊的人，这些作品都有一个悲剧性的结局，这样的结局既是个体的，又是族群的，更是文化的。庄之蝶、夜郎历经的是城市的堕落、疯狂与颓败，成义想重建乡村的文明也被证明已永无可能，而且即使是在遥远的乡村，文明也在陷落，高子路的梦中田园高老庄现在不是男盗女娼、面目全非了么?贾平凹一方面在残酷地陈述着失败，直观地展示着丑恶（贾平凹的许多作品《废都》、《土门》、《白夜》、《高老庄》等都有许多被经典文学传统认为需要“加工”干脆应该摒弃在文学书写之外的肮脏的细节，是不是也有这方面的考虑？），另一方面又无望地在虚无和古代岁月里寻找精神的慰藉，做着几乎不可兑现的理想承诺。

三、语言上的地域性

每一位能成名的作家，都必须有自己一套独特、让读者喜欢的方式，都脱不去故乡给他烙下的印痕。商州地处秦楚交界地带，特殊的地域环境使这个地方的语言非南非北独具风格，从而形成多变、驳杂、古朴、犷野、鲜活的语言环境。他把他熟悉的语言写进作品，独特的商州语言环境造就出了贾平凹。他的许多散文小说都夹杂着大量的方言土语。贾平凹曾在散文《说话》（1993）中讲自己不会讲普通话，说他习惯于生活在方言的天地里。使用方言、土语，一方面是为了语言多样性的需要，一方面也是为

了丰富由方言带来的语言文化信息和由文言负载的文学意象。他在《夜籁》中,与陕北农民“闲聊”,把陕南方言,集中提炼在人物的对白里和叙述中。由于作者剔除了陕西土语中难懂的土语语汇,又保留了其特有的俚俗色彩,使人读后油然而生真实、亲切之感,仿佛将人带到陕南的山村中,石屋里……直接面对那里的石板小路,石窗里透出的灯光,喝土“茶”的老人,待嫁的女子……配合着陕南农村特有的自然风光和社会习俗的描绘,那陕南农村的乡风民俗所特有的气息便跃然纸上。但是，大量的地域性语言、方言，使他的作品有些生涩、有些粗糙、有些拗口，没有在那种环境里生活过的人很难完全理解作品的意趣，也与普通话的推广不太适应。另外，贾平凹着眼于国文明五千年深厚的积蕴的宝贵遗产去挖掘开拓，深领中国传统文化的神韵，风光水色，灵气迷漫，黄土高坡的厚重、苍茫笔锋冷峻，境界隽永高远，真正地用活了语言。在他的作品中,人物语言、叙述语言多采用大众的日常口语,但又经过匠心的加工提纯,显得既平易朴素,又鲜活生动,富有民间气息。

四、艺术上的唯美性

贾平凹说，“以中国传统的美的表现方法，真实地表达现代中国人的生活和情绪，这是我创作追求的东西。但是，实践却是那么艰难…?”（《卧虎说》，1982）。我认为贾平凹确实在为这样的理想努力，读他的作品总会有意想不到的东西出现，总会有意想不到的收获。唯美性首先体现在他的创作理念上。贾平凹倡导一种大自在的文章观，认为“文体的一些规矩实际上是可以忽略不计的，太拘泥了反而受到了束缚，不容易出现大气象的作品?小说应该是随心所欲。小说小说，就是在“说”，人在说话的时候

难道还有一定的格式吗？它首先是一种感情的渲泄，再就必须是创造”（《答〈文学家〉编辑部问》，1986）。尤其是贾平凹针对散文的创作现状提出的“大散文”的观点。在10年前，他创刊《美文》杂志，如今又增加《美文》的少年版，在中国文坛上真正树立起了大散文的旗帜。同时，他认为，散文应该是美文，不仅是写什么，而还要怎么写。散文的身价在于它的严肃和高尚，要扫除一切陈言、潜心探索它的结构、形式、文字，反复试验和实践，追求它应有的时空。他的大部分散文都闪烁着哲理的火花。这种哲理多出自作家生活的体验和感悟，而非前人言论的重复，哲理的诠释过程也就是文章的重心，极富情致和个性，代表作有《丑石》、《一棵小桃树》、《文竹》等。这些作品在简短的篇幅中，既没有玄奥的言词，也没有空洞的说教，只是以一个经历者的身份讲述一个个富有哲理的故事。娓娓动听，从容不迫，决不自以为是，不炫耀、不张扬。他的艺术感觉细致灵敏，他常用轻淡的笔墨，再现现实生活里人们习以为常的又经常忽视的景象，但却能引人入胜。在他的《静》、《静虚村记》、《夜游龙潭记》等篇中，可以清楚地发现这一艺术特质。其次，体现在他对意象的运用上。意象思维本来是诗歌的特征性思维。贾平凹将意象引进小说叙事，是为了在完成小说叙事的同时增强小说的抒情表意功能使得作品获得更大的容量。一开始这样的意象是穿插和缀加的，大都只表示一种局部的意义，如《妊娠》（1987）中的“八石洞”，《浮躁》中的“手帕”等，到后来，意象越来越密集，并且与情节结构有机地组合在一起，起到了意义象征与粘合情节的双重功能，比如《废都》中的埙、哀乐、镜子、鸽子等。贾平凹以《怀念狼》为例说：“局部的意象已不为我看重了，而是直接将情节

处理成意象。……如果说，以前小说企图在一棵树上用水泥作它的某一枝杆来造型，那么，现在我一定要一棵树就是一棵树，它的水分通过脉络传递到每一枝杆每一叶片，让树整体的本身赋形。”（《怀念狼·后记》）

综上所述，贾平凹作为当代著名作家有其独到的思想、独特的视角、独行的艺术表现手法，为我们提供了极为丰富精神大餐，为中国文学史增添了绚丽的一页。但他的作品也还有许多不尽如人意的地方，特别是作品缺乏一种强烈的震撼力，缺乏一种理想主义的色彩。我们期待读到他更多、更美的作品。

参考文献：

《论贾平凹》

作 者：汪 政

《 论贾平凹闲适化散文的雅俗情趣》

雨 箫

《贾平凹的语言实践》

《中国作家为何缺乏思想》

达 然

《略论通俗文学的批评策略》

朱国华

第二篇：贾平凹写作特点

贾平凹的作品主要以独特的视角准确而深刻地表现了二十世纪末到二十一世纪初，中国在三十年来的现代化进程中痛苦而悲壮的社会转型，不仅完整地复原和再现 了现实生活中芸芸众生的生存本相，而且在一种原生态叙事中，深入当代中国人的心灵世界，突现了中华民族在现代化的全球语境中所遭遇的空前尴尬。他以中国传 统美的表现方式，真实地表达了现代中国人的生活与情绪，为中国文学的民族化和走向世界做出了突出贡献。

贾平凹的文

学作品极富想象力，通俗中有真情，平淡中见悲悯，寄托深远，笔力丰富，不仅在我国拥有广大的读者群，而且还超越了国界，得到不同民族文化背景的专家学者和

广大读者的广泛认同。特别是在文学语言的民族化方面，他在继承传统的同时，开创了新的传统，在新汉语写作实践中取得了巨大成就。

贾平凹的作品被翻译成英语、法语、德语、俄语、越语、日语、韩语等多种语言在世界二十多个国家传播。国际上获得的大奖主要有，美国美孚飞马文学奖（《浮 躁》1987）、法国费米娜文学奖（《废都》1997）、法兰西共和国文学艺术荣誉奖（2003）等；国内获得第一届全国优秀短篇小说奖（《满月儿》 1978）、第三届全国优秀中篇小说奖（《腊月正月》1984）、第一届全国优秀散文（集）奖（《爱的踪迹》1989）、第三届鲁迅文学奖（《贾平凹长篇

散文精选》2005）以及第四届华语文学传媒大奖（2005）、世界华文长篇小说红楼梦奖（《秦腔》2006）、第七届茅盾文学奖（《秦腔》2008）等。

描写场景

贾平凹作品所描写的场景是他所熟悉的农村，例如《秦腔》

他写的是农村的现实生活。长期以来，农村是最落后的地方，农民是最贫困的人群。现在中国的“三农”

概念，农业、农村、农民，已经和以前大不一样了。原来说的是我们是农业国家，土地供养了我们一切，农民离不开土地。现在农民和土地的关系却剥离开了。农民

离开了土地，有些是主动离开的，有些是被迫离开了，留在农村的多是老弱病残。我的老家棣花村，没有矿藏，没有工业，有限的土地在极度地发挥了它的潜力后，粮食产量不再提高，而化肥、农药、种子以及各种各样的税费迅速上涨，农村又成了一切社会压力的泻洪池。旧的东西稀哩哗啦地没了，像泼出去的水，新的东西迟

迟没再来，来了也抓不住，四面八方的风方向不定地吹，农民是一群鸡，羽毛翻皱，脚步趔趄，无所适从，他们无法再守住土地，他们一步一步地从土地上出走，虽 然他们是土命，把树和草拔起来又抖净了根须上的土，栽在哪里都是难活。

西北作家贾平凹，他自觉不自觉地以家乡商州的人文地理、自然风光、历史现实为创作的背景，并且越来越广阔、深入地表现着时代剧变中家乡的民情风俗、社会心理、个人命运的变迁，刻画着乡里人的性格与灵魂。他散文创作中的地域文化意识，主要是秦汉文化意识。他的《黄土高原》、《秦腔》、《专三边》、《商州初录》、《商州又录》等散文，从文化的深度揭示了人们的生存世相，在浓郁的文化氛围中表现了商州人生命力的质朴、坚韧、绵长。《黄土高原》一文，全景式地写出了陕北高啄的风土人情、社会习俗、自然景貌。它从“绳一般地缠起来”的路，沙质的土，写到人们冬日吃饭的情景，婚丧红白喜事，乃至村头小店等，对它们都写得既概括、跳跃，又具体、内在。高原的粗犷、开阔，人民的勤劳、淳朴，种种特质皆如诗如画地展现了出来。

从《秦腔》中知道了，这八百里秦川，老孺皆能演唱的秦腔，有着与秦川广漠旷远的地理同构的旋律，内化着秦川公牛的力度，早已与秦川农民的生活融为一体。待黄昏降临，秦腔在这地平线上激扬起来，相撞开去时，我们会随着作者一道慨叹：“这秦腔原来是秦川的天籁、地籁、人籁的共鸣啊!”通过写秦腔，自然写出了秦川人的懔悍粗犷、单纯而复杂的心境，它弥补了我们由于地域阻隔造成的人文地理和民俗学上的欠缺，拓宽了我们对本民族历史的感性认知视野。

在《走三边》即走定边、靖边、安边，作者抓住沿途奇特的所见所闻，以行踪为线，用纪实性写法，抒发了对陕北“三边”辽阔、富饶、美丽、粗犷的礼赞之情、倾爱之情。一幅幅独特的动态西北风景画，不仅活画出了黄土高原独特的地域环境色调，而又着力渗透了作家自己的感情氛围，把景色、情感和人物都活灵活现地立在读者的脑际中。

贾平凹在写山写水写人物的散文中，无不充满着黄土的气息、秦腔的旋律、汉唐的雄风，在参与秦川尤其是商州山地文化的艺术改造和重建中，贯注着他特有的文化意识和审美价值取向，这是因为贾平凹生于斯长于斯，充分了解这一方土地并得之于心、寓之于文的结果。如他的《老西安——历史的记忆》系列散文，从1999年《美文》第9期开始“闪亮登场”。在西安已经居住了27年的贾平凹，看来对西安的大街小巷、千门万户，甚至一砖一瓦、一草一木所蕴涵和掩藏着的历史文化意蕴不仅了如指掌，而且成竹在胸。作者娓娓地述说了西安的人文历史及其变迁过程。

第三篇：贾平凹散文的特点

贾平凹散文的特点

一、细腻悠长，令人寻味。他的笔法如电影镜头，推、摇、拉，一个个镜头将美景逐一展现。《商州又录》是贾平凹关于商州的系列散文中的一部。这是一篇带有传统文化韵味的写景散文。他共分11个段落，这11个段落之间的结构方式散漫、随意，但其笔调细致，就像是由11幅写意的素描画组成的画卷。如第一部分开头写道：“最耐得寂寞的，是冬天的山，褪了红，褪了绿，清清奇奇的瘦；像是从皇宫里走到民间的女子，沦落或许是沦落了，却还原了本来的面目。石头裸裸的显露，依稀在草木之间。”这段中的“红”、“绿”、“瘦”营造了一个画面感极强的意境，不得不让人细细地去品味。贾平凹善于运用拟人、通感的方式传递感觉，如“路是顽皮的，时断时续，因为没有浮尘，也没有他的脚印”。他常用轻淡的笔墨，再现现实生活中人们习以为常的又经常忽视的景象，但却能引人入胜的散文，浓的如酒般醇厚绵长，淡的如溪水清纯透明。在一种古朴而又平淡的氛围中，贾平凹道出他对生命、历史、宇宙的深深思索，使他的散文具有一种深邃的哲思。《静虚村记》便是他的一篇散文佳作。回归自然、追求自然与人的和谐是贾平凹这篇散文的一大特色。为了达到自然与人融合这一境界，贾平凹为我们展现了一幅“人的自然化”和“自然的人化”的带有古典神韵的画面。静虚村远离“繁华”、“热闹”的城市，是一个“清静”的地方。与自然的接近使这里人们极易受到道家“知足观”的影响。他们是山野村人，住着茅屋，却并不觉得“寒酸”；他们喝的是粗茶，吃的是淡饭、一个个却坦然地端着碗“一律集在巷里，就地而蹲”地吃喝。恬淡超脱、适意自然便是静虚村人最高的人生哲学，他们“厚诚”、“几乎近于傻昧”，其实，这些平凡到极点的山民都是真正的“智者”。他们的脉搏和着山山水水的心律而跳动，自然，赋予了他们一切，也昭示了一切。在《静虚村记》中，一草一木，一石一屋，都可见出人的心灵的投射。

二、具有哲理意味，极富情致和个性。贾平凹的大部分散文都闪烁着哲理的火花。这种哲理多出自作家生活的体验和感悟，而非前人言论的重复。这些作品在简短的篇幅中，既没有玄奥的言词，也没有空洞的说教，只是以一个经历者的身份讲述一个个富有哲理的故事。表作有《丑石》、《一棵小桃树》、《文竹》等。例如《丑石》，贾平凹在写“丑石”时，可看出他对于丑石是有感情的，他在用他的感情来述说哲理。这是一个很简单的故事，看起来像一篇叙事散文，但实则是一篇哲理散文。我们生活中缺乏的不是美，而是发现美的眼睛。这样的哲理寓意不是从长篇的大道理中说教出来的，而是简单地从一个小小的生活故事中传达给人们的，这样的“哲理散文”看起不恶心、不作呕，很舒服。平平谈谈才是真。看多了那种“大鱼大肉”的散文，来点“清淡小菜”很让人胃口大增。

三、语言平实、朴素、大气，善用白描手法。贾平凹是个注重语言的作家，他的语言追求的最高境界是“无言”。贾平凹早期创作即十分重视语言的运用，他认为好的语言的标准一是充分地表现情绪，二是和谐地搭配虚词，三是多用新鲜准确的动词。如《闲人》中，“闲人是一个不拘生活小节、性格开朗豪爽、爱打抱不平的人，他够哥们儿义气，傲慢、还有点玩世不恭”。对闲人日常生活，结识朋友的描写，就仿佛有这样一个活生生的人立在面前一样。就“„喂，哥们儿！‟他一跳一跃地迈雀步过来了，还趿着鞋，光身子穿一件褂子，也不扣，或者是正儿八经的西服领带——总之，他们在着装上走极端，但却要表现一种风度”。就这样一位人物被贾平凹描绘得让人又喜又恨。他没有用什么过分的辞藻来堆砌，他就用一种平实的笔调来叙述，不刻意美化，也不蓄意丑化。《静虚村记》中对农村生活的抒写也是极其平实的，没有矫揉造作的笔触，那样恬静的生活已经是最好的说明，无须加上不真实的花边。贾平凹靠白描传神，构筑起一个朴素恢弘、沉稳深邃的艺术世界。如他的《延安街市记》对街市上买卖场面的描写“买卖起来，价钱是不必多议，秤都翘得高高的，末了再添上一点……临走，不是买者感激，偏是卖主道声„谢谢‟”，寥寥几笔，便把虽已走进市场仍不脱农民本色的陕北“生意人”的那份厚道和淳朴勾画了出来。写得尤其精彩的，是街市一角蹲着的两个一边吃着自家带的馍馍一边谈论着儿女婚事的老人。请看面部细节的描写：“没牙的嘴嚅嚅着，脸上的皱纹，一齐向鼻尖集中，嘴边的胡子就一根根乍[1]起来”，说到开心处，“常常就仰头笑喷了唾沫溅出去，又落在脸上”，人物的一颦一笑，一举手，一投足，那神情、那心态不都活脱脱地出现在我们面前吗？

走进贾平凹的散文天地，我们似乎踏进了一片原始森林，风景绚烂，色彩缤纷，有一种野性的神秘和古朴的韵味，其中的山水花草，无不涂抹着一种古老而神奇的色彩。读他的散文，常常会被一种不可捉摸的谜性情绪所困扰，无法明确而清醒地把握其主题和内容。他作品中所描写的对象——人、事、景都呈现出强烈的主观感觉色彩，有一种别样的风韵深藏在字里行间。

第四篇：贾平凹作品的特点

贾平凹作品的特点

贾平凹的散文内容宽泛，社会人生的独特体察、个人内心的情绪变化、偶然感悟的哲理等等皆可入文。贾平凹于传统的散文写作中，取了个大突破——凡对社会、人生的独特体察、个人内心情绪(爱与恨)，或偶尔感悟到的某些哲理等，都呈现文中。在他文中，不难发现贾平凹的赤子之心，于现今复杂的社会里的确难寻。而且，贾平凹对美感的追求，于字里行间清晰易见。

他常用轻淡的笔墨，再现实生活中人们习以为常的又经常忽视的景象，但却能引人入胜。在他的《丑石》、《静虚村记》、《夜游龙潭记》等篇中，可以清楚地发现这一艺术特质。他的散文，浓的如酒般醇厚绵长，淡的如溪水清纯透明。在一种古朴而又平淡的氛围中，贾平凹道出他对生命、历史、宇宙的深深思索，使他散文具有一种深邃的哲思。

贾平凹的大部分散文都闪烁着哲理的火花。这种哲理多出自作家生活的体验和感悟，而非前人言论的重复，哲理的诠释过程也就是文章的重心，极富情致和个性。

历史感强，能够以细微的社会现象体现大的历史变迁；具有浓厚的西北地方风情，能够体现出西北地区（关中地区）语言、风俗、人群性格等特点；具有很强的批判性，对于国民性的披露、讽刺非常深刻，有很强的现实性；在结构布局上，有明显受中国传统章回体小说影响的痕迹，擅长以点带面，不断扩大故事的脉络。

地域文化意识强，他自觉不自觉地以家乡商州的人文地理、自然风光、历史现实为创作的背景，并且越来越广阔、深入地表现着时代剧变中家乡的民情风俗、社会心理、个人命运的变迁，刻画着乡里人的性格与灵魂。他散文创作中的地域文化意识，主要是秦汉文化意识。他的《黄土高原》、《秦腔》、《专三边》、《商州初录》、《商州又录》等散文，从文化的深度揭示了人们的生存世相，在浓郁的文化氛围中表现了商州人生命力的质朴、坚韧、绵长。《黄土高原》一文，全景式地写出了陕北高啄的风土人情、社会习俗、自然景貌。它从“绳一般地缠起来”的路，沙质的土，写到人们冬日吃饭的情景，婚丧红白喜事，乃至村头小店等，对它们都写得既概括、跳跃，又具体、内在。高原的粗犷、开阔，人民的勤劳、淳朴，种种特质皆如诗如画地展现了出来。从《秦腔》中我们得知，这八百里秦川，老孺皆能演唱的秦腔，有着与秦川广漠旷远的地理同构的旋律，内化着秦川公牛的力度，早已与秦川农民的生活融为一体。待黄昏降临，秦腔在这地平线上激扬起来，相撞开去时，我们会随着作者一道慨叹：“这秦腔原来是秦川的天籁、地籁、人籁的共鸣啊!”通过写秦腔，自然写出了秦川人的懔悍粗犷、单纯而复杂的心境，它弥补了我们由于地域阻隔造成的人文地理和民俗学上的欠缺，拓宽了我们对本民族历史的感性认知视野。在《走三边》即走定边、靖边、安边，作者抓住沿途奇特的所见所闻，以行踪为线，用纪实性写法，抒发了对陕北“三边”辽阔、富饶、美丽、粗犷的礼赞之情、倾爱之情。一幅幅独特的动态西北风景画，不仅活画出了黄土高原独特的地域环境色调，而又着力渗透了作家自己的感情氛围，把景色、情感和人物都活灵活现地立在读者的脑际中。

贾平凹在写山写水写人物的散文中，无不充满着黄土的气息、秦腔的旋律、汉唐的雄风，在参与秦川尤其是商州山地文化的艺术改造和重建中，贯注着他特有的文化意识和审美价值取向，这是因为贾平凹生于斯长于斯，充分了解这一方土地并得之于心、寓之于文的结果。

第五篇：贾平凹作品的特点

陕西作家，从柳青起，大多寻求一股味道。可简单概括为：厚实，写实。这种审美趣味决定了他们难以浪漫，并缺乏想象。这是一种特征，但同时，也是一种遗憾。陕西的作家，人数众多，但大多土气，俗语俚语方言，他们不但不避，反而以为是风格一种。多农村题材，多写实，想象力有限。他们的创作来源于生活，来源于经验。而很少有人能挣脱经验，建立一种“超验”精神。以实写实，看山是山。实在不算最高明的做法了。早期的贾平凹就是如此。纵观贾平凹的写作道路，我简单将它分成三部分。第一部分，八十年代，以《商州》系列为代表的大散文，以《浮躁》为代表的小说。不得 不说，这一时期的贾平凹还是令人激动的。贾平凹初从乡村走向城市，并在城市中落地生根。他心里有很大的满足，有对城市的向往，热情。又有对乡村的怀念，留 恋。这种情绪很微妙，就像小鸡对蛋壳的感情，怀念，但并不想回去。这一时期，他写故乡的山水人情，传奇鬼怪。作品是传统的写法，有好人，有坏人，有故事，有冲突。棱角分明，一目了然。像《地震》《玉女山的瀑布》《他和她的木耳》《歌恋》等等。作家隐藏在作品背后，但你仍然能体会到他心里的热情。坏有坏的憎 恶，好有好的赞歌。不变的是一股子年轻人的冲劲与自信，用他心中的是非观念来衡量世界，整个世界都在作家的笔下有了评判。这一种气韵，你可以理解为年轻人 的抱负，也可以理解为“谁不说家乡美”的深情，总之，是很活泼又稍显青涩的。到了《浮躁》，个人认为是贾平凹写商州最好的一部。这本小说中，贾平凹的语言 风格更加成熟，更加烙有个人痕迹。最重要的是，作者脱离早期笔法的稚嫩，已经开始抑制自己的激情，迫使自己冷静客观的对待生活和小说中的人物了。这是一种 巨大的进步，站在故事外面写故事，才能更精彩。作家要履行了说书人的职责，这个故事才能生动。只是他那种深切的热爱与满腔的情感，在有的章节，还是压抑不 住的散逸出来。而这一时期的散文，也如商州的山水，轻盈快活，具有很强烈的民俗感。《商州初录》等三部散文集，堪称美文。语言清秀雅致，情景别有风情，故 事神秘新奇。就如一道大菜，色香味齐全，是难得的享受。这一时期，贾平凹用文字创造了一个纯真的美好的世界。

第二个阶段，是九十年代的《废都》。看过很多资料，表明那一时期贾平凹各个方面的低落。写废都之时，贾平凹已在城市生活了十多年。从最初的喜欢，扬眉吐 气，到后来的厌倦，以致绝望。在废都一书中有很聚集的表现。在一个号称文化古都的西京城里，以庄之蝶为首的四大文化名人，过着看似高雅实为堕落的生活。庄 之蝶收藏字画文物，贩卖盗版图书，引逗少女少妇，讲究饮食等等。这些习气，完全是一派旧文人的喜好。他内心也有痛苦挣扎，他想逃离，但必然在某一时刻回 归，因为他依旧沉迷在这些富贵软玉中。这一切必然导致他越来越堕落，越来越空虚的生活。如果说之前的贾平凹一心一意的创造一个清净优美的世界，《废都》，就彻底将这个世界摧毁。他确实将自己的世界摧毁了，外面的世界却依然如旧。关于《废都》引发的后果，稍微去查阅，简直触目惊心。一部小说引发了那么多风 波，而这些**完全砸在贾平凹的身上，他别无选择，只能默默承受。但从艺术的角度来看，《废都》是一部非常优秀非常成功的作品。在这部小说中，贾平凹的语 言风格完全确立。古雅平易，精致市井，能将这些元素集于一身，他有这个本事。叙事方式上，很有金瓶梅红楼梦的影子。日常琐碎，生活情景，却可以写的趣味盎 然。尤其是那头会思考的牛，简直是神来之笔。魔幻主义？神秘主义？我不知怎么判断。但那种悲天悯人的大情怀，却在一头牛的思维里，淋漓尽致的呈现给读者。不得不惊叹，称他“关中鬼才”，还是很有来由的。而这一时期，贾氏散文也呈现出不一样的神韵。花鸟虫鱼，山水神佛，怡情的，养性的，写人的，状物的。寥寥 几笔，就是一副深刻的景象了。

后来，他又写了《怀念狼》《高老庄》。我看了就叹，就有隐隐的失望。气韵不如从前，那份满满的热情溜走了，只留下一个空架子。看上去喜气洋洋的，其实没什 么内容。也不如《废都》好，那种庞杂博大没有了，小市民的小热闹也没有了。不知道这时的贾平凹是不是像他所说的“看山不是山，看水不是水”。总之，我看他 不像他了，让人叹怀。到了《秦腔》，不知是贾平凹改了路子，还是我变深刻了。这回，我看懂了他。别人说，“这是什么吗，净是些鸡零狗碎”。我替他说“平凡 处著的文章，写的精妙，才算是真正的精妙呢”。贾平凹将目光还原到他的家乡，最初，他写这里的人怎么发家致富，怎么引进技术，一心一意的建设自己的家，并 满怀信心。而如今，他写这些人怎么离开土地，怎么放弃农村，留下的人又怎样挣扎。这种现象，我的眼睛里也看的很多。所以，我了解，我可以感同身受。农民没 有了土地还算什么农民？但农民要是饿死在自己的土地上，这土地又算什么？这是一个大时代变迁的趋势，谁也没法阻挡。在这种进程中，总要牺牲一部分人的利 益，让他们痛，让他们艰难。而这批人，就是社会最底层的农民。

他自觉不自觉地以家乡商州的人文地理、自然风光、历史现实为创作的背景，并且越来越广阔、深入地表现着时代剧变中家乡的民情风俗、社会心理、个人命运的变迁，刻画着乡里人的性格与灵魂。他散文创作中的地域文化意识，主要是秦汉文化意识。他的《商州初录》、《商州又录》等散文，从文化的深度揭示了人们的生存世相，在浓郁的文化氛围中表现了商州人生命力的质朴、坚韧、绵长。《黄土高原》一文，全景式地写出了陕北高啄的风土人情、社会习俗、自然景貌。它从“绳一般地缠起来”的路，沙质的土，写到人们冬日吃饭的情景，婚丧红白喜事，乃至村头小店等，对它们都写得既概括、跳跃，又具体、内在。高原的粗犷、开阔，人民的勤劳、淳朴，种种特质皆如诗如画地展现了出来。

从《秦腔》中,这八百里秦川，老孺皆能演唱的秦腔，有着与秦川广漠旷远的地理同构的旋律，内化着秦川公牛的力度，早已与秦川农民的生活融为一体。待黄昏降临，秦腔在这地平线上激扬起来，相撞开去时，我们会随着作者一道慨叹：“这秦腔原来是秦川的天籁、地籁、人籁的共鸣啊!”通过写秦腔，自然写出了秦川人的懔悍粗犷、单纯而复杂的心境，它弥补了我们由于地域阻隔造成的人文地理和民俗学上的欠缺，拓宽了我们对本民族历史的感性认知视野。

在《走三边》即走定边、靖边、安边，作者抓住沿途奇特的所见所闻，以行踪为线，用纪实性写法，抒发了对陕北“三边”辽阔、富饶、美丽、粗犷的礼赞之情、倾爱之情。一幅幅独特的动态西北风景画，不仅活画出了黄土高原独特的地域环境色调，而又着力渗透了作家自己的感情氛围，把景色、情感和人物都活灵活现地立在读者的脑际中。如果《秦腔》写的是农村文明的逐渐凋落，那《高兴》就是在写失去土地的这批人在城市里，造就的另一种新生的文明。这就是我认为的第三阶段了。贾平凹从新将 目光投入农村，写农村的变迁。显然，这回的贾平凹冷静了许多。他没有最初稍显盲目的喜悦与信心，也没有中途一棍子打死的茫然与颓废。他开始面对问题，用轻 松的笔调，写深沉的情感。对于农村，他不再用世外桃源的情怀去书写。对城市，他也不再暗含一丝排斥。就像刘高兴对五富说：既然现在处在城市里，你就要爱 它，把它当做自己的城市，把自己当作城里人。你不爱它，它怎么会爱你？

《高兴》，是一本复杂的书。这本书里，有一个我一直在想，却至今没有答案 的问题。人总习惯站在自己的立场上去忖度别人，有时候，会大发感慨，一副悲天悯人的样子。见到农民工，会习惯性的说：瞧，真悲惨。我们习惯以自己的惯性思 维去想象别人，于是，给这世界下了很多定论。我承认，人要有自己的是非判断能力，要有热情。

但万万不能让这种热情流入煽情，以至滥情。刘高兴就用自己的行 动告诉人们：拾破烂怎么了？拾破烂我就成了破烂了？他不但不是破烂，他还要高兴的活着。为一锅拌汤讨论无数种好吃的可能，看西安城的大街小巷，观傍晚的 云，访古老的塔。有主人翁意识，敢爱上一个西安城的女人。并竭尽全力，帮助那个悲惨的女人。在这个故事的处理上，贾平凹做的漂亮。他不悲天悯人，也不护 短。该是怎么就是怎么。刘高兴是一种心态，五富他们又是另一种心态。刘高兴活的有精神，有气节，五富也活的有自己的算盘和计较。这样才够真实，令人相信。《高兴》让我想起一句话“所有悲剧里，有俯首皆是的喜剧，而所有喜剧里，又抑藏不住满满的悲伤”。高兴说：就是这个下雨天，就是眼前这个女人，她给我上了 一课。韩大宝给我上了一课让我知道了什么是坏人，杏核的这一课教给我如何活下去的法宝。这个法宝是什么？就是计划，就是信心。全书中，最跳跃的一个人就是 杏核了。她有着最悲惨的命运，但她却活的有声有色。五富是刘高兴忠诚的追随者，他就是人们眼里的那一类民工。胆小，阴暗，蠢笨，自私。他一心想赚钱，想 家。而他死之后，前来奔丧的老婆却只对他留下的几百块钱感兴趣。看到贾平凹写到五富老婆细心的数钱的场景，我只觉得心酸，他怎么如此残忍，还是如此不动声 色的残忍？而关于这本书的女主角孟夷纯，我不知道该说什么。锁骨菩萨的这个意象，我以为，已经说尽了孟夷纯，无需多言了。