唐代的山水田园诗（推荐）

第一篇：唐代的山水田园诗（推荐）

第八章

唐代的山水田园诗

1、没有盛唐时代，也就没有文学史上引人瞩目的边塞诗。

2、中国古典诗歌，特别是唐诗，就其构成成分看，一般不外情景两端。

3、山水田园诗中诗人与景物构成主客体关系。

4、唐代山水田园诗代表：孟浩然、王维、韦应物、柳宗元。

5、孟浩然写诗，往往在平淡中见淳美。孟浩然的山水田园诗，一部分是写他故乡襄阳的自然风光，一部分是漫游期间所写的吴越山水，后者较多。写于襄阳的山水田园诗，隐逸意味较浓，平静悠远之中加上对襄阳留下印迹的先贤的追慕，更觉古澹。吴越山水诗，写旅游中的所见山水，动态感强一些。常常带有孤寂的客愁。

6、王维的山水田园诗可以分为两类：一类以《终南山》、《汉江临泛》为代表，用雄壮有力的诗笔，写出开阔宏远的境界；一类以《辋川集》、《皇甫岳云溪杂题五首》为代表，以矮小的篇幅，精练的文字写山水，格局一般不大，但每篇都能写出一个天地。后一类在王维的山水田园诗中占多数，最见艺术个性。王维的山水田园诗在自然浑成方面与孟浩然相近，但“雅淡之中，别饶华气。

7、王、孟的诗，恬淡优美，自然景物和生活感受诗意地结合在一起。一方面有超尘脱俗的气味，一方面又体现着宇宙间生生不已的韵律，流露出对大自然，对生活的热爱。

8、柳宗元的山水田园诗：二类

一类如《构法华寺西亭》、《与崔策登西山》等有意模仿谢灵运的精深典奥。另一类像《江雪》、《渔翁》，篇幅较短，注意在总体气氛的烘托中突出重点，但在语意方面，也往往显得峭拔。

9、柳诗简淡高逸的气象与孟浩然、王维、韦应物一脉相承。

10、王维、孟浩然是唐代声名最盛的山水田园诗人。

11、王、孟山水田园诗在风貌上呈现下述三方面和特征：

（1）盛唐的时代色彩。王、孟笔下的景物环境与现实社会不是对立或隔绝的，而是相联系相亲和的。王、孟笔下的景物环境常透露盛时代安定康乐的气息。王、孟的山水诗还从诗人的风神中表现了鲜明的盛唐时代特征。王、孟亲和具有理想色彩的山林和农村，从“隐”的角度看，也是隐在一个临界线上。

（2）诗中有画。孟浩然在诗画结合过程中的贡献，不在于有多少诗句可以入画，而在于取景比较注意选择，移步换形，变谢灵运之寓目辄书、堆垛密实为清旷疏朗因而稍见布局。王维以画家的眼光营造诗境，在视点的选择上有多种情况。王维善于处理景物主从大小远近的关系。王维写光线和色彩常常达到非常微妙的境地。王维还善于处理景物之间各种辩证关系以突出效果。

（3）韵味与禅意。王、孟对山水和田园的摹写，不仅以“如画”见长，而且于中既见山水田园的精神，亦见诗人的情采风神。王维山水田园诗中的韵味，还常常与禅趣有关。

第九章

唐代的边塞诗

1、边塞意识，是指作者（或抒情主人公）置身边塞所获得的体验与认识，或虽非置身边塞，但具有边塞军民及其生活息息相通的情思与感受。

2、把边塞诗作为一个时代文学的重要内容加以深入研究，一般只有对唐代文学采取这种做法。

3、边塞诗从内容上看，是以边塞风光和军民生活为题材的诗歌。包括：反映边塞风光的诗；反映边塞地区民族战争的诗；反映边塞军民日常生活的诗；反映后方对边塞问题关心及思念边防战士的诗。

4、初唐边塞诗：内容比较单纯，数量比较少。较多继承了北朝民歌，乃至建安诗歌的作风，往往显得健拔雄浑。虞世南的边塞诗，气骨高古，英爽豪壮，初步显示了唐代边塞之作特具的时代气息。

5、盛唐边塞诗：是唐代边塞诗的高潮期。特点：

（1）出现像岑参、高适那样在边塞诗上集中用力的杰出作家。

（2）边塞意识广泛进入这一时期诗人的创作之中，诗人们精神外向，边塞主题成为一切题材中电富有吸引力的热门。

6、中晚唐边塞诗李益边塞诗达五六十首之多，是唐代边塞诗的生要作者之一。反映西南边疆的诗，在中晚唐数量增加。

7、边塞诗两类作品

一类出自社会上一般诗人之手，抒情主人公可以看作边防士卒，不妨称之为战士之歌。

另一类是被辟聘到边防节度使幕府中的文士之作，抒情主人公即作者自身，可称为军幕文士之歌。

8、可以看作是战士之歌的盛唐边塞诗，除李白、王昌龄、李颀、王之涣、王翰、常建等人的有关作品外，杜甫的《兵车行》、《前出塞》、《后出塞》、王维的《少年行》、《陇车西行》等篇，都可以归入这一类型。

9、盛唐时期诗人们所写的战士之歌，可以说围绕民族关系和战争问题所作的反映是充分深入的。

10、在艺术上，岑参、高适的西北边塞之作因出于实际见闻和感受，不再是大量借助间接得来的材料去揣摩悬想，故能进一步改变那种写情写景比较虚泛概括的状态，有着更多的具体性和真切感。

第十章

唐代叙事诗与叙情长篇

1、唐代以前，中国汉语叙事诗的创作经历了两个较为发达的阶段。其一：以《诗经》为代表的时期。

其二：汉魏时期。《战城南》、《陌上桑》、《羽林郎》、《上山采蘼芜》、《东门行》、《孔雀东南飞》、《悲愤诗》。

2、唐代叙事诗绝大部分是文人的作品。

3、传统诗论强调比兴，叙事诗经兴用得少，主要通过赋的手法，叙述故事，描写人物。

4、民间文学特别是前代乐府诗对唐代叙事诗的发展也有积极的影响。

5、唐代诗人中傻事诗创作最多成就最高的是白居易和元稹。他们的叙事诗可分为乐府和歌行两类。乐府叙事诗继承了汉魏乐府和杜甫“三吏”、“三别”的传统，一般比较短小朴实，所写的事虽然经过了概括加工，但征实性还比较强。

元白的另一类叙事诗以《长恨歌》、《琵琶行》、《连昌宫词》为代表。继承了先秦以来傻事诗的艺术结构，而且吸收了初唐以来七言歌行的成就，其叙事的委曲动人、语言的顺适惬当、音调的优美和谐都取得了高度的成就。艺术风貌：

（1）完整曲折的故事情节。（2）卓越的叙事艺术。（3）细致传神的人物描写。（4）浓郁的抒情气氛。

（5）与抒情叙事紧相配合的写景状物。

6、近代学者王恺运在讨论七言歌行品类时，根据李白、杜甫、韩愈等人的某些作品，首先使用了叙情长篇的概念。

（1）王恺运认为李白始为叙情长篇，说明他把这类诗看成歌行发展到一这阶段才成熟起来的类型。（2）王恺运所说的李白叙情长篇，当以《忆旧游寄谯郡元参军》为代表。

（3）考虑五、七古都有可能出现长篇，若这些长诗也是借“叙”方式以表现“情”，应该说同样有理由被列入“叙情长篇”范围之内。

（4）王恺运提出唐诗中叙情长篇的问题是否受到前人的启发，不得而知。（5）王恺运批评韩愈的叙情长篇引入议论，其实议论并不自韩愈始。

7、叙情长篇的出现，是中国五、七言诗歌在抒情和叙事两方面都积累了足够的艺术经验，同时又吸收了辞赋的思想艺术营养逐渐发展起来的。

8、李白的叙情长篇多半是写赠友人的结合叙交游、述友情，描写社会生活、抒写个人怀抱。

9、杜甫叙情长篇中成就最高的《自京赴奉先县咏情五百字》、《北征》。

10、叙事诗中的情节是至关重要的因素。

11、叙事诗与叙情长篇的共同特点是一个“叙”字，说明这类诗叙述的手法用得多，它们之间不同的特点在于“情”与“事”之别。

12、叙事诗包含“有头、有尾、有身”的情节，是完整动人的故事，而叙情长篇所写的一般只是日常生活事件。叙事诗具有情节的“整一性”。

13、叙事诗立足于故事，叙情长篇立足于抒情。

14、叙事诗相对地接近小说，叙情长篇近似于散文。

15、叙情长篇与叙事诗之间的差异，说明它始终未能走出抒情诗的领域，但它向叙述方向所跨出的一步，则又使它一与一般抒情诗表现出多方面的不同。

16、叙情长篇与一般抒情诗都旨在抒情。

17、叙情长篇的主要表现手段是叙述。

18、叙情长篇分类：

（1）李白、韩愈、白居易、李商隐等人的作品，以及杜甫的《昔游》、《遣怀》较多地叙写身世感受。（2）杜甫的《自京赴奉先县咏怀五百字》、《北征》则较多地叙写时世感受。

19、叙情长篇是诗歌叙事和抒情两大因素在协调统一过程中产生的。

第十一章

几种主要诗体的艺术风貌

1、胡震享在《唐音癸签·体凡》的解说，对于我们了解唐诗繁复多样的体式是很有帮助的。

2、明代高木秉《唐诗品汇》、清代沈德替《唐诗别裁》将唐诗划分为七大类：五言古诗、七言古诗、五言律诗、七言律诗、五言长律、五言绝句、七言绝句。

3、五言古诗从汉代开始，就成为诗歌的主要样式，直到唐代，仍未见衰。

4、五古在音节乃至意念节奏上一般是不激不厉逐层向前推进的，即所谓按辔有程，而较少过猛过急的动荡起落。较之《诗经》四言句，近体诗的律句和七言歌行的长句，它更接近于自然语气。

5、汉魏五古本身有两种：一种是以汉乐府为代表的偏于叙事的体系；一种是从苏李赠答，古诗十九首到陶渊明的偏于抒情的体系。

6、唐代五古中成就多方面的是李白、杜甫、韩愈三家。

7、李白《古风五十九首》、《长干行》等乐府诗，经心用意，近于五古正宗。杜甫的五古，牢笼众有，品类更多。尤其是他的《北征》、《自京赴奉先县咏怀五百字》及“三吏”、“三别”等篇，把五古叙事和抒情的传统结合在一起，广阔苍茫，可以说是唐调五古的丰碑。韩愈的五古往往因逞才使气稍欠古朴淳厚之美，但他笔力强、用意正，作品可算唐代五古巨擘，他又非常富有戛戛独创的勇气。

8、七古的产生和发展，迟于五言。

9、初唐七夏至以卢照邻、骆宾王、王勃等人为代表。

10、七古在中国古代诗歌中是最少约束、最富有容量的一种体式。

11、律诗是顺着六朝文学发展趋势必然要演化出的一种诗体。

12、律诗字数有定格、对仗有定格、声律有定格，具有均衡、整齐、圆润、和谐等特点。

13、五律和七律，风貌上又有差别，五言限于字数和音节，比较端庄、浑厚。

14、绝句最明显的特征是每首四句。

15、绝句和其他一些诗体比较，显得更为精练，委曲、含蓄、自然，更容易上口。

16、唐代所演唱的声诗，主要是绝句特别是七绝。

17、绝句源于乐府，而绝句得名则由于联句。

18、唐诗七绝数量既多，质量尤高，李白、王昌龄最受推崇。

19、岑参、高适以气骨胜，王维以气韵胜。王翰、王之涣“葡萄美酒”、“黄河远上”等篇，达到了唐代七绝的最高水平。

20、杜牧的七绝豪迈俊逸，在浏亮的音节中有风流华美之致。李商隐的七绝，构思缜密、语言优美，韵调和谐。

第二篇：论唐代“山水田园诗”

论唐代“山水田园诗”

中国是一个拥有上下五千年历史的泱泱大国，古诗作为古诗作为一种文学样式起源于汉末建安时期，发展于汉晋六朝，并在唐代发展到了顶峰。唐朝是对世界影响极大的朝代，通过对唐诗的学习我了解很多的诗派，有山水派的恬淡优雅，有婉约派的旖旎感伤，有豪放派的不羁雄健。气象万千的诗派交合在一起入融汇成中华史上一首凯旋的风歌。研究古代，特别是唐代的山水田园诗可以扩大我们的知识视野，丰富我们的情感世界，提高我们的文学修养，获得精神的陶冶和 审美的愉悦。

研究唐朝山水田园诗对当今的社会生活有重要意义，正如语文书上所说的“盛唐诗歌的帷幕开启，扑面而来的是山水田园的清音远韵，是李白的逸兴遄飞，是杜甫的沉郁顿挫。”作为盛唐时代诗歌的开幕大戏，我们需要了解它，需要剖析它。我们要借这一诗派认识诗的唐朝，也由此欣赏着盛唐的诗。它能帮助我们在当今物欲横流的社会里找到自我心灵的净土，保持一颗“真”“善”“美”的贤心。

一.山水田园诗派的产生

盛唐时期，社会的政治、经济、文化全面繁荣。文人士大夫物质生活优裕，为赏山玩水提供了条件。社会上佛道思想流行，道家崇尚自然及返璞归真的追求和佛家禅宗净心明性的境界，为诗歌提供了文化及审美心理的基垫。文人的隐逸情怀也与山水田园诗的形成有紧密的关系，但此际并非为隐而隐，而是酿成了一种向往自然、追求超然独立的文化心态和崇尚自然的审美趣味。此外，晋宋以来的田园诗、山水诗的创作，也无疑提供了艺术上的借鉴。

由于在初唐时期国力强盛，以及整个社会风气的宽容开放，科举可以顺利进行，文人士子的仕途比较平顺，隐士成了高雅的风尚，文人雅士们竞相效仿。同时物质生活的丰富，为隐士的生活提供了保障，使得他们有闲情逸致将欣赏的目光投向山水景色。于是在这时期，诗人们将山水田园诗提高到一个新的境界。二.山水田园诗的发展脉络

随着唐诗繁荣局面的到来，山水诗出现了丽日惊天的壮观景象，形成了一个与边塞诗派交相辉映的山水田园派。

山水田园诗到宋代以后，虽在运用诗化的语言抒情、状物、写景、叙事方面，有行文不拘一格，使人耳目一新之作，但在山水诗的意境上早已远远比不上唐代。南宋后期山水田园诗因资本主义的萌芽逐渐走到了古典诗歌的终点。三.山水田园诗的代表人物

王维与孟浩然等继承了陶渊明、谢灵运山水诗传统，形成了一个与边塞诗派交相辉映的山水田园派。在唐代诗人中，以山水诗闻名的人很多，但能代表山水诗成熟的，主要还是孟浩然、王维、李白。山水田园诗到了宋代以后，虽在运用诗化的语言抒情、状物、写景、叙事方面，有行文不拘一格，使人耳目一新之作，但山水诗的境界上子已远远比不上唐朝。

孟浩然是唐朝诗人中少数几个终生不仕的隐者。王维为孟浩然画像“襄阳之状，颀而长，峭而瘦，衣白袍，靴帽重戴，乘款段马，一童总角，提书籍，负琴而从，风仪落落，凛然如生。”、王维写过政治诗、边塞诗，但能反映他独特成就的还是他那别有盛景的山水田园诗。王维的山水诗大多是隽永空灵的，王维的思想是受到佛教的影响的，王维诗中带有几分禅思玄义的清逸雅致，是诗情与画意的高度统一。他善于发现和捕捉自然景物的形象特征和状态，以画家的绘画技巧去构图和选择色彩，并将诗人对自然的独特的情感体验、审美感受和精神境界融入到景物之中，创造出宁静淡泊而又优雅秀美的艺术境界。王维的山水田园诗，其中有些诗在幽邃、寂静、空灵的艺术境界中，直接透入了禅宗佛理的观照，是禅意、禅趣在诗境中的艺术体现。王维的山水诗，以境写心，象外有象，景外有景，意外有意，韵外有致，有一种悠远的意境，形成了物即使我、我即是物的庄禅境界。王维在朝廷中能够有所作为，自己的政治价值可以得到实现，在物质生活上更是不受拘束，于是他才能有能力购臵宋之问的别业，面对着辋川别业的美景，即使是没有任何文学底蕴的人，都会觉得心旷神怡，更何况是王维，大自然的美景与心中的闲适安恬结合在一起，再加上禅意的淡淡晕染，一首首传世的山水诗就这样形成了。

孟浩然是与王维齐名的盛唐山水田园诗派的代表作家，他的诗歌以山水诗居多，或写游历所见各地山水景色，或写家乡自然风光。其中往往在抒写孤高的情怀中夹杂着失意的情绪，在以景自娱中融入了旅愁乡思的情怀。如《宿建德江》、《临洞庭湖赠张丞相》、《江上思归》等。他的田园诗主要是写隐居生活的高雅情怀和闲情逸志。如《过故人庄》等。孟浩然山水田园诗的风格大多是平和冲淡，清新自然，不尚雕饰，而又能超凡拔俗。

李白山水诗的显著特征是自然山水景物的个性化。强烈的主体意识，使诗人“自我”不是消融隐没在自然山水画中，而是使自然积极地表现着诗人自我。他那些最有个性的诗句，如“黄河落天走东海，万里写入胸怀间”、“西岳峥嵘何壮哉，黄河如丝天际来”，表现了诗人不拘捡，肆性情的诗人自我，这里自无而落的黄河，依傍星斗的庐山，都已融入了诗人狂放不羁的鲜明个性。李白诗中自然山水，多带有奔放不羁的特点，显示了一种动态美。

李白的山水诗，还充满逍遥游的精神和超尘出世的幻想，有些山水诗，带有浓厚的游仙色彩，如《登太白山峰》“西上太白峰，夕阳穷登攀。太白与我谈，为我开天关。愿乘冷风去，直出浮云间。举手可近月，前行若无山。一别武功山，何时复更还。”这里与其说是诗人在写山水，不如说是借山水而游仙。实际上李白把陶谢山水与郭璞游仙诗熔于一炉，自成风貌。四.山水田园诗的特点

盛唐山水田园诗派即与陶谢一脉相承：在艺术上，他们能综合陶谢所长，融陶诗浑成与谢诗工巧于一炉，不仅模山容，范水态，而且力求表现山水的个性；不仅表现山水个性，而且力求表象与意象的合一、内情与外景的交融。在继承传统的基础上，他们大大提高了对山水田园的审美能力，把山水田园诗推向高峰。

盛唐山水田园诗派的代表作家，除了王维、孟浩然之外，还包括储光羲、常建、祖咏、刘春虚、裴迪、卢象、丘为、储光曦等人。作为盛唐山水田园诗派的杰出代表，王、孟都在诗中描绘并展示了一个清淡的世界。构成这个清淡世界的主要经纬有两根：一是田园之乐，一是山水之美。前者往往更多融入了闲适的隐逸意趣，后者则往往更多地融入孤高的志士情怀。但这只是就其大较而言，细加寻绎，王、孟则又各具灵光：

首先从内容看，孟诗的题材较王维的更为集中。王诗既有寄情山水田园之作，自抒理想抱负之作，也有讴歌边塞将士之作，其次，从情调看，王、孟都乐于表现隐逸生活的闲适意趣，但王诗往往夹杂着幽冷寂灭的心绪，孟诗则往往坦露出耿介郁勃的心态。

再次，从意境上看，王、孟都注重寓主观于客观，造成画面的和谐与美感。但孟诗往往止于情与景的交融，而王诗除促使情景交融外，还将“理”字打入其中。因而，在王诗中，我们常常可以捕捉到“哲学沉思的精灵”。这种哲理，尽管在很大程度得力于禅趣，但毕竟使王诗的意境变得更为高远。所以若论意境的浑成，王不如孟；若论意境的高远，则孟不如王。

第四，从手法看，五诗往往虚中有实，动中见静，孟诗则往往直写其实与其静；同时，王诗比孟诗更善于取景、造型、布局，也更注意冷色调与暖色调的映衬，画内景与画外音的配合。相形之下，王诗手法较为多样，孟诗手法较为单调。即以王的《鹿柴》一诗而论，诗人是以实写的一角显示整体的空灵意境。夕阳的暖色淡淡地罩在阴寒的青苔上，更衬出空山中的幽冷。山谷中传来人语的回响，愈显出深林里人迹罕见的寂静。画面色调的冷暖互补，与画面内外的动静对比相互烘托，使有限的画面延伸到画外无限的空间。

五.研究山水田园诗的现实意义

研究唐朝山水田园诗能帮助我们在当今物欲横流的社会里找到自我心灵的净土，保持一颗“真”“善”“美”的贤心，使我们看问题能够更全面，更理智。

第三篇：唐代山水田园诗派

唐代山水田园诗派

唐诗是中国乃至世界文学史上的一朵奇葩。山水田园诗派是唐代一个重要的诗歌流派。山水田园诗人继承陶渊明、谢灵运诗歌的思想风格，以擅长描绘山水田园风光而著称，在艺术风格上也比较接近，通过描绘幽静的景色，借以反映其宁静的心境或隐逸的思想，因而被称为“山水田园诗派”。

山水田园诗派繁荣的原因：从文学自身发展来看，盛唐时代崇尚“清水出芙蓉，天然去雕饰”的美学思想，是形成山水田园诗质朴淡雅、恬静风格的内在审美需求。从社会思想来看，唐代道、儒、佛三教并存，中国固有的传统文化思想是盛唐山水田园诗产生的情感社会基础。唐代的隐逸之风，是形成其冲淡空灵、玄远飘逸特征的内在趋动力。唐代经济的繁荣为文人们歌咏山川田畴提供了充足的物质保证。

山水田园诗派的艺术特征：主要描写山水田园表现隐逸生活，抒写闲适感情。语言清新自然，具有很高展现自然美的艺术技巧。体兼陶谢田园山水题材，融合陶谢所确立的精神旨趣与审美观照方式，多写方外之情，艺术表现上始终以崇尚陶谢为本。在继承陶谢基础上，形成了融兴寄于观赏、寄情性于鲜明画面之中的表现方式，以及通过虚实关系的处理创造意境，具有韵外之致、象外之趣的共同特色。

传统上，唐代山水田园诗的代表集中在盛中唐，以王维，孟浩然，韦应物，柳宗元为代表。王，孟创造的静逸明秀之美，展现了盛唐山水田园诗高超的艺术成就，是盛唐诗的典范之一。

其在山水田园的描写中，抒写闲适、退逸的思想感情，较少反映社会现实。诗歌色彩清淡，意境深幽，风格恬静闲逸，精美含蓄，体裁多为五言古诗和五言律绝。在继承陶渊明田园诗和谢灵运山水诗传统的基础上加以发展，达到山水田园诗的高峰。其中王维、孟浩然成就尤高。王诗融诗情、画意、乐感于一体，“高华精警，极声色之宗”（清方东树《昭昧詹言》）。孟诗虽境界稍狭，题材稍窄，然其诗孤清冲淡，自然浑成，亦颇具特色。

他们的诗歌以描绘自然山水和田园风光，表现返朴归真、怡情养性的情趣，抒写隐逸生活的闲情逸志。他们的诗歌风格清新自然，意境淡远闲适，写景状物工致传神，提高了诗歌表现自然景物的艺术技巧，是唐诗艺苑中的一枝奇葩。盛唐田园诗追求平和宁静与优雅高尚的审美情趣。对乡村生活的表象观照田园为调节心理、怡悦心性的精神享受。

王维的一生以开元二十五年张九龄罢相为分界，前期有政治热情，诗多慷慨英发之气，风格雄浑博大，后期则消极避世，隐逸山林，多山水田园诗，风格幽邃空静，多禅趣。空明境界和宁静之美，是王维水田园诗艺术的结晶。他精通音乐，又擅长绘画，在他的山水田园诗中，创造出“诗中有画”的静逸明秀诗境，兴象玲珑而难以句诠。

王维山水、田园诗，其诗歌的主要内容是反映田园隐逸生活，描写自然山水。如《渭川田家》、《山居秋暝》、《终南山》、《鸟鸣涧》、《鹿柴》、《竹里馆》、《辛夷坞》等，或写田园生活的恬静闲逸，或写自然景物的清幽秀美。王维的山水田园诗不但多优美之作，而且也不乏壮美之篇，特别是与边塞诗相结合，表现关塞风光时，尤多此调。如“天寒远山净，日暮长河急”（《淇上送赵仙舟》），“沙平连白雪，蓬卷入黄云”（《送张判官赴河西》）。又如《终南山》和《汉江临泛》。王维的很多山水田园诗充满了浓厚的乡土气息和生活情趣。有的表现了自己的闲适生活和恬静心情。如《田园乐七首》其六曰：“桃红复含宿雨，柳绿尤带春烟。花落家僮未扫，莺啼山客犹眠。”《辋川闲居赠裴秀才迪》曰：“寒山转苍翠，秋水日潺湲。倚仗柴门外，临风听暮蝉。渡头余落日，墟里上孤烟。复值接舆醉，狂歌五柳前。”都是优秀的山水与田园相结合的作品，在优美的景色和浓厚的田园气氛中抒发了自己冲淡闲散的心情，堪称“景中有我”之佳作。王维又有很多诗清冷幽邃，远离尘世，无一点人间烟火气，充满禅意，山水意境已超出一般平淡自然的美学含义而进入一种宗教的境界，这正是王维佛学修养的必然体现。有些诗尚有踪迹可求，如《过香积寺》云：“不知香积寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟。泉声咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。”写到香积寺时所见以及想以禅定制服世俗妄念的希冀。有些诗显得更空灵，“不用禅语，时得禅理”，有如羚羊挂角，无迹可求。如：“行到水穷处，坐看云起时。偶然值林叟，谈笑无还期。”（《终南别业》）“松风吹解带，山月照弹琴。君问穷通理，渔歌入浦深。”（《酬张少府》）充满一派亲近自然，身与物化，随缘任运的禅机。

王维的山水田园诗是诗情与画意的高度统一。苏轼曾评论说：“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗。”他善于发现和捕捉自然景物的形象特征和状态，以画家的绘画技巧去构图和选择色彩，并将诗人对自然的独特的情感体验、审美感受和精神境界融入到景物之中，创造出宁静淡泊而又优雅秀美的艺术境界。王维的山水田园诗，其中有些诗在幽邃、寂静、空灵的艺术境界中，直接透入了禅宗佛理的观照，是禅意、禅趣在诗境中的艺术体现。王维的山水田园诗，既有陶渊明诗歌的浑然天成的艺术境界，也有谢灵运诗歌的细致精工的刻写。语言清新明快，洁净洗练，是朴素平淡与典雅秀美的完美结合。而且语言具有极强的艺术表现力。总之，诗情、画意、音乐美、禅趣的高度结合，诗人形象、山水景物的交融契合，构成了王维山水诗的总体特征。

孟浩然是唐代另一位大量写山水田园诗的人，存诗260多首，多为五言律诗，且多为故乡襄阳名胜，这类作品代表作有：《秋登兰山寄张五》、《夜归鹿门歌》、《江山思归》等。他是唐代山水田园诗派的代表人物之一，代表作品有《春晓》、《过故人庄》。

他擅长五言律诗和排律。多写隐逸生活和山水田园风光。其诗意境清远，淳朴明丽，语言流畅，多自然超妙之趣，在艺术上有独特造诣，而且继陶渊明、谢灵运、谢眺之后，开盛唐田园山水诗派之先声。他对该诗派的形成起了重要作用，他在南北朝诗人创作实践的基础上，把山水田园诗提升到了一个新的境界。他是诗歌“淡到看不见诗”，无意为诗，却诗意浓郁，往往在白描之中显出不着痕迹的功力，于精心着力处却又仿佛不经意间说出。如为世人所熟知的《过故人庄》：“故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。”另有《春晓》“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少”一诗几乎人皆能诵。但他的诗歌内容比较狭窄，缺乏社会意义，苏轼曾在《苕溪渔隐丛话》中云：“浩然诗韵高而才短，如造内法酒手，而无材料耳。”

孟浩然的山水诗，贴近生活，将净化的情思、清淡的语言、明秀的诗境融为一体。自然平淡，清旷冲逸是孟浩然山水诗的风格特点。但也有少数诗写得气象壮阔，如《临洞庭湖赠张丞相》。

与王维相比，较为淳朴自然。孟浩然的山水田园诗一部分是写故乡襄阳的自然风光，一部分是写漫游期间的吴越山水，但后者数量居多。写于襄阳的山水田园诗隐逸意味较浓，平静悠远之中加上对在襄阳留下印记的先贤的追慕，更觉古澹。吴越山水诗写旅途的山水，动态感强一点，常带有孤寂的客愁。

以王、孟为中心，还有一批诗风与他们相近的诗人，如裴迪、储光仪、常建等。他们在王孟周围推波助澜，为盛唐山水田园诗派增色不少。虽然他们的各自风格略有差异，如储光羲更擅长写田园生活，生活气息较浓；常建擅写幽僻景色，方外之气更强，但他们都以平淡质朴为主要风格，同时也不乏“诗中有画”的佳境，和王孟的基本风格有相近之处。

盛唐山水田园诗派的主要成就有三：一是将山水与田园二者结合得更紧密了，亦即把隐居田园的情趣和欣赏山水的优美加以融合，丰富了意境。二是保留了陶渊明的纯朴而更趋优美，摒弃谢灵运等人的艰涩和玄言的尾巴而更趋清新，形神兼备，物我契合，致使诗意与画境相结合，名篇辐凑，俊句迭出。三是山水田园诗背后具有更深厚的思想内涵，大多数的山水田园诗人都在诗中寄托了自己高尚的情操和难言的身世之感。

第四篇：论唐代山水田园诗的特点

论唐代山水田园诗的特点

摘要：山水田园诗起源于晋代，其中代表是东晋时期的谢灵运和晋代的陶渊明,“少无适俗韵，性本爱丘山”已是代代经典相传的佳句，到了唐代，山水田园诗有了进一步的发展，王维和孟浩然成为当时的主流。这类诗歌以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长。诗境优美典雅，风格恬静清秀，语言清丽洗练。整首诗句都体会着作者的真实情感。关键词：山水田园诗王维孟浩然

东晋时期，陶渊明等人形成了一种东晋田园诗派，南朝山水诗派则以谢灵运、谢脁为主，王维、孟浩然等诗人形成我国盛唐山水田园诗派。这些诗人把细腻的笔触投向静谧的山林，悠闲的田野，创造出一种田园牧歌式的生活，借以表达对现实的不满，对宁静平和生活的向往。

中国唐代诗歌流派。以反映田园生活、描绘山水景物为主要内容。继承和发展了陶渊明田园诗和谢灵运、谢朓等的山水诗。代表人物有盛唐的王维、孟浩然、储光羲、常建等，中唐的韦应物、柳宗元等。

唐诗逐渐发展壮大，形成了一种繁荣的局面，山水诗出现了丽日惊天的奇观，王维与孟浩然等继承了陶渊明、谢灵运山水诗传统，形成了一个与边塞诗派交相辉映的山水田园派。他们的作品较多地反映了闲适淡泊的思想感情，意境幽深，色彩雅淡，多采用五言古体和五言律绝的形式。他们在发掘自然美方面，既能概括地描写雄奇壮阔的景物，又能细致入微地刻画自然事物的动态；在自然景物的观察上别有会心，能够巧妙地捕捉适于表现其生活情趣的种种形象，构成独到的意境，把六朝以后的山水诗向前推进了一步。其中以王维成就为高，他是诗人，又是画家，能以画理通之于诗，诗中有画，画中有诗，于李杜之外，别立一宗，对后世影响很大。

一唐代山水田园诗产生的背景及特点

在盛唐时期，人民生活安定，经济繁荣，国家昌盛，人们的生活水平提高，士大夫文人的生活优越，为四处游山玩水，欣赏风景提供了一定得物质条件。另一方面，当时的唐朝盛行佛道思想，道家的崇尚自然以及追求自然的和佛教的净心明性的境界为当时的文人提供了精神条件。文人在这样的环境当中，就不免的对风景和自然发起兴趣，诗歌的创作中就逐渐转变成描绘山川美景，乡村的田园风光为主题。进过一定时期的发展，文人的隐逸情怀也与山水田园诗的形成有紧密的关系，但此际并不是影藏起来道德，而是酿成了一种向往自然、追求超然独立的文化心态和崇尚自然的审美趣味。

诗歌以描绘自然山水和田园风光，表现返朴归真、怡情养性的情趣，抒写隐逸生活的闲情逸致。诗歌风格清新自然，意境淡远闲适，写景状物工致传神，提高了诗歌表现自然景物的艺术技巧，是唐诗中最有特点的一种诗体。

山水田园诗的具体风格以清新、韵致高远、格局阔大，气象万千为主。具有更深厚的思想内涵，寄托了高尚情操和身世之感。盛唐诗人继承了前代山水田园诗人的成就而又有新的发展，其笔下景物不仅具化工肖物之妙，又能以清新自然的语言传田园之趣味、山水之精神，在山川风物中融入诗人的感情，即景会心，浑然天成。

二唐代山水田园诗的代表诗人

王维(701-761)是盛唐时期的著名诗人，字摩诘，太原祁人。

王维是盛唐山水田园诗派的代表人物。王维诗代表了全盛的开元天宝那个时代的精神和气象。他继承和发扬了谢灵运开创的山水诗而独树一帜，使山水田园诗成就达到高峰，在中国诗歌史上具有重要的地位。苏轼曾评论说：“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗。其代表作有如《送元二使安西》、《相思》、《九月九日忆山东兄弟》、《送沈子福归江东》等。

一、以动衬静﹑静中有动的艺术美

王维对以动衬静﹑静中有动的艺术辩证法运用得可谓炉火纯青。诗中那些发自“象外之趣”而又摇曳多姿的静美之境，表现出了自然景物和田园生活中某种特别的情趣和意蕴。王维山水诗中的“动”，只是一种艺术手段，而描写和表现大自然中田林山水的静美境界，才是其山水诗中主旨所归。以动衬静，王维的田园诗和山水诗都表现了静的意境美，但静的特点在此二类诗中还是有差异的。其田园诗在优雅闲逸的情致和明朗淡泊的气氛中描写的多是闲静的意境；而他的山水诗，在幽深冷寂的氛围和浓厚艳丽的色彩中，表现的多是幽静的意境。静中有动王维在山水诗创作中，是同时以诗人的灵心、画家的慧眼和音乐家的锐耳来捕捉、表现自然美的。他把音响的描写当作为自然山水传神写照的一个重要手段，使声音成为构成形神逼肖、气韵生动、具有立体感的自然景物形象的要素，他对自然音响的素材能严格地选择、提炼，能融情入声，并运用多样化的手法使音响和景色和谐交流，使他的“有声画”显出鲜明特色。

二、空灵剔透，虚幻静谧，富于变化的意境美

王维调动了他作为画家、音乐家、诗人的一切艺术手段，善于发现并把握那些特定的客观景物，艺术再现并创造独特的意境。如《鸟鸣涧》；莓苔青色可以浸染人衣。

三、原生态的感悟和气质美

王维的诗给自然景色注入了人的气质、人的性格、人的精神，从而使他的诗形神俱佳、气韵生动。如《山居秋暝》。

四、空灵清妙的禅意美

唐代经过佛教僧侣与那些宠信佛教的统治者不懈的努力，佛教教义已经深入人心，成为唐代社会审美心理结构的一块主要基石。王维是个虔诚的佛教徒，他早年学佛，终身信奉，乐此不彼。

王维的山水田园诗既能在总体上概括雄伟壮阔的山水景色，又能细致入微地刻画各种自然事物，笔下的自然意象，有雄壮之美，也有精微之趣，欣赏王维的山水佳作，能够增强我们对祖国壮丽山河的热爱，王维的山水诗蕴含着祖国传统文化的美好景象，我们可以通过是个看到祖国的魅力江山，句句都可以滋润我们的心灵，王维的山水田园诗给我们中国的是个带来了宝贵的文化资源。

例：《山居秋瞑》：

空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧旧浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。

此事虽写的是山居秋暮的幽静景色，但诗人却将自己的高洁情怀和对理想境界的追求寄语于诗中。诗人用富声、光、色、态的语言，点染着大自然的一山一水，给人以平淡、自然、含蓄、空灵的艺术美感。如山水画赏心悦目，清秀新丽，使人怡然自适。

孟浩然(689～740)唐代诗人，本名浩，字浩然。襄州襄阳人，世称孟襄阳。因他未曾入仕，又称之为孟山人。曾隐居鹿门山。代表作如《宿建德江》、《临洞庭湖赠张丞相》、《江上思归》等。他的田园诗主要是写隐居生活的高雅情怀和闲情逸致。如《过故人庄》、《游精思观回王白云在后》等。

孟浩然是与王维齐名的盛唐山水田园诗派的代表作家，是唐代第一个大量写作山水田园诗的诗人。

孟浩然的山水田园诗的风格大多是平和冲淡，清新自然，不尚雕饰，而又能超凡拔俗，诗歌语淡而味浓，善于运用平淡的语言，融入个人的主观感受和情感意蕴，创造出清远拔俗的艺术境界，蕴含了浓厚的诗歌情致韵味。

孟浩然注意借景物来烘托自己的思想感情，借景抒情，融情入景，旷逸之情与静谧之景交融，营造了美妙的意境。完美的意境是诗人与自然、主观之意与客观之境、无形之情与有形之景的和谐统一中完成的。它是鲜明性与含蓄性、形象性与哲理性的统一。孟浩然笔下的山水田园诗已经达到了融情于景、情景融化的境地。他善于把自己的主观情感与具体的客观景物联系起来，把景物渲染成主观情景的诗歌意象，从而达到移情的效果。

孟浩然诗歌的总体风格是冲淡。孟浩然的山水田园诗，在描写山水田园时，很少极力去摹写，也很少雕琢粉饰。诗人信笔所至，着手成春，随手拈来，决不故意用力渲染，行文之间没有太多的波澜，而是平静如水。诗歌节奏的运动不是大起大落、忽疾忽徐，而是始终是缓慢舒展的。例：孟浩然的七言诗《夜旧鹿门山歌》：

山寺鸣钟昼已昏，渔梁渡头争渡喧。人随沙岸向江村，余亦乘秀才舟归鹿门。鹿门月照开烟树，忽到庞公栖隐处。岩扉松径长寂寥，唯有幽人自来去。

此诗为孟浩然四十岁时赴长安术仕不遂，漫游吴越，数年后返乡，决心隐居，绝意仕进。这首诗就是一时期的作品。

这首诗从时间来看，由渡头日落到鹿门月照，由昏暗到光明；从行来看，由喧闹的渡头到寂寥的轻松，脱离烦嚣的尘世，来到清幽的山林，人向江村，我归鹿门。暗示两条不同的道路，两种不同的归宿。

后四句描写鹿门山清幽寂静的境界，似乎“别有天地非人间”，而诗人清高超脱，怕然自得的隐士形象也十分生动鲜明地表现出来。

三唐代山水田园诗的艺术成就

王维和孟浩然可以再唐代时期的一大家，他们的创作影响着后人对诗歌的创作。孟浩然的山水田园诗大多运用五言格律的形式写作,在当时已极富盛名.在他的诗中有壮阔山川景色的描绘,有山林隐逸者幽居情景的描写,有旅途情景的叙述,也有田园农家的生活的反映.王维的山水田园诗变化多恣,具有不同的风格与情调.有时气魄宏大意境开阔,有时刻画细腻,引人深思,有时生动逼真,有时含蓄凝练.王维还善于来用多种色彩,生动地表现大自然的景象。

在当时不仅有王孟还有韦应物和柳宗元也创作了不少山水田园诗，与王维投怀到大自然不同的是韦应物的是个带有一种无可奈何的成分，韦应物的使各种常带缺少政治热情和生活热情的思想感情，给人一种冷清孤寂的感受。而柳宗元则带着仕途的创伤投入到山水的怀抱，抒发自己怀才不遇的心情，他有些诗有模仿谢灵运的成分，还有的诗作注意总体气氛的烘托，语言上显得峭拔。

胡应麟说：“王维清而秀，浩然清而旷，韦应物清而润，柳子厚清而峭。”

山水田园诗以返璞归真，回归自然为主题，提倡用清新脱俗的语言来阐发作者对现实的不满情绪，他们将那种爱国却无可奈何的感情用自然事物代替所表达，内容含蓄，语言委婉，他们的这种创作风格对后来的宋词也产生了一定影响。

通过描写景物来抒发感情，是中国古典诗的一大特色，山水田园诗亦是如此“一切景语皆情语”作者笔下的山水自然景物都融入了作者主管情愫，或者借景抒情，或者情景交融。山水田园诗写景的方法很多，把握诗歌意象，体味诗歌情景交融的意境，领会诗人写景所表现的情感，分析诗歌的写作介壳，让我们更加清晰的品味出山水田园诗的魅力所在。

第五篇：浅谈唐代山水田园诗(汉语言文学论文)

目 录

内容摘要„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„1 关键词„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„1 引言„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„1 山水诗歌的起源、形成条件及流行时代„„„„„„„„„„„„„2 王维„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4 孟浩然„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„5 盛唐山水诗歌的风貌„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„6 结束语„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„9 注释„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„9 参考文献„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„9

浅谈唐代山水田园诗

禚祥凤

[内容摘要]: 唐代诗歌是我国古代诗歌艺术发展的顶峰，在中华民族源远流长的文化长河中，唐诗是最璀璨的文化瑰宝之一，是中国文学史上的一颗明珠，唐代被称为诗的时代。唐朝分为四个阶段，初唐、盛唐、中唐、晚唐，每个阶段都代表性的诗歌流派，大体分为四类：怀古诗歌、抒情诗歌、边塞诗歌、山水诗歌。山水诗歌以反映山水田园为主要题材，描绘山水景物为主要内容，流行于盛唐时期，以该诗派的代表人物命名则称为王孟诗派，代表诗人是王维、孟浩然，这一诗派的诗人除王孟外，还有储光羲、裴迪、韦应物、柳宗元等诗人。他们的作品较多地反映了闲适淡泊的思想情绪，色彩雅淡，意境幽深，既能概括地描写雄奇壮阔的景物，又能细致入微地刻画自然事物的形态。

[关键词]: 唐代 山水田园 王维 孟浩然 淡泊

引 言：

山水田园诗兴起于魏晋南北朝。对于山水田园审美的自觉是魏晋对人的自觉同步进行的。只有向内意识到自己的人格个性，才能向外感受自然；只有当人们能领略自身风度，气质，个性的美，才能感受“池塘生春草，园柳变鸣噙”“暧暧远人村，依依墟里烟”的美妙，因为人类对内在自我的发现与对外在自然的发现在本质上是一致的。山水诗的鼻祖是谢灵运，田园诗的鼻祖是陶渊明。

正文：

一、山水诗歌的起源、形成条件及流行时代

（一）、山水诗歌的起源

山水诗是我国古代诗坛的骄傲，其数量之多，品位之高，影响之大，堪称古代文学之最。中国的山水诗始于曹操，此前描写自然景物的诗歌不能算是山水诗。如《诗经》中的景物描写只是为了起兴发端，不具备独立的审美意义。两汉的诗歌只是作为一种政治教化的工具，没有具体的场景描写。曹操的《苦寒行》中出现山水诗句如“艰哉何巍巍”，“树木何萧瑟”，“雪落何霏霏”等。直到他的《观沧海》把自然景物作为独立的审美对象来歌咏，是第一首完整的山水诗。除了“幸甚至哉，歌以咏志”之外，其余都是对“观沧海”视角的描写，写大海时是对曹操自我胸襟的展示。

中国山水诗始于曹操，经建安六子、二曹的传承，形成山水诗的第一环节。相伴的意象表达方式成为我国山水意象的第一阶段。建安时期的诗歌以抒发慷慨悲越的情怀为主旋律，山水景物与情感结合，出现情景交融的审美倾向。

（二）、山水诗形成的社会条件

魏晋时期形成的政治黑暗，造就的隐逸之风，孕育山水诗的形成，魏晋时代，政治的黑暗，使隐逸之风大炽，士大夫们以山水自然为乐土，往往把生活的理想同山水之美结合起来，诗歌中的山水成分就多起来。晋宋时代，玄学融合了儒学的“名教”和老庄的“自然”为一体，引导士大夫们从山水自然中寻找人生的意义和趣味。因此，借山水体现玄理，成为当时的普遍风气。玄言诗里有了山水的成分，或借景抒情，或寄玄理于山水。玄言诗孕育了山水诗。

东晋南渡后，江南经济迅速发展，士族们的物质生活更加优越，过着欣赏名山大川、抚琴吟啸的悠闲生活，重视审美风度，山水、游宴、田园、游仙、书法、绘画都是这一风度的载体。自然界的山水景物于是成为主要的审美对象出现于作品中。但他们轻山水，重玄思，由寓目山水进入玄思探索。自然展现的生身不息的生命力常引起他们关于宇宙、万物、生命的思考。

到陶渊明时，田园诗兴起，陶渊明寓情田园山水，追求精神的自然超脱。这时的山水是田园诗歌般的山水。

等到谢灵运时，我国真正独立意义上的山水诗出现。作为一名优秀的山水诗人，他完成了由玄言诗到山水诗的转变。这种转变虽不彻底，但给刘宋初期的文坛带来了几分活力。他的山水诗创作正如钟嵘所说“尚巧似”，“寓目辄书，内无乏思，外无遗物”，纵放为娱的游览使他捕捉到了丰富的山水题材。代表作《登池上楼》描写久病初愈后所见的春天景色，以阳春之景反衬自己的阴凄苦闷心情。其中“池塘生春草，柳园变鸣禽”成为历代传颂的名句。其他山水名句诸如“林壑敛暝色，云霞收夕霏”、“野旷沙岸净，天高秋月明”、“明月照积雪，朔风劲且衰”等等，都是从不同角度揭示大自然的美，给人以美的享受，并以此冲破玄言诗的樊篱，确立了山水诗在文坛的优势地位。山水诗自谢灵运之后成为华夏诗歌的第一表现主题，对古典诗歌的形成影响深远，直接影响了古典诗歌意象方式的形成。

（三）、唐朝的经济政治思想及文化交流推升山水诗达到高峰

谢灵运之后，山水诗创作经谢眺的传承进入诗歌发展的黄金时代唐朝。张悦和张九龄的山水诗创作是二谢到盛唐王孟山水诗之间一个不可或缺的环节。他们创作了大量内容充实，风格清健的山水诗，并继承和发展了二谢山水诗的表现艺术，形成自己独特的风格，为盛唐山水诗形成风骨与词采相结合的理想风貌做出了积极贡献。以王孟为首的山水田园诗人，他们代表了盛唐时代山水诗的美学追求。就是诗追求诗情画意，讲究物我相融，创造优美意境。如王维的《山居秋明》、孟浩然的《秋登万山寄张五》等，用朴实的笔墨如实写来，平淡自然，创造出恬淡清幽的意境。王孟将山水诗向前推进了一大步。晚唐时期的杜甫，不再描写优美宁静的田园风光，而是选择更富有表现力的雄奇壮伟的高山大河，以展示自己饱经沧桑的心路历程。壮阔雄劲是他的山水诗的显著特色，如“岱宗夫如何，齐鲁青未了”，“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”“五更鼓角声悲壮，三峡星河影动摇”，这些诗句气势磅礴，雄浑悲壮。

（四）晚唐山水诗的审美取向

晚唐从文宗开成元年（836年）到昭宣帝天佑四年（907年），大约七十年左右。

这一时期里，社会矛盾尖锐复杂，国势衰落，前景暗淡。社会危机和阶级矛盾终于使唐王朝走向覆灭。在诗歌领域，由于外部的民族矛盾，内部的藩镇割据和牛李党争，加居了政局的动荡和社会痛苦，这使得晚唐诗人的心灵蒙上了浓厚的阴影。晚唐诗人面对社会的昏暗和衰退，提不起精神，只能伤时悯事。因此杜牧、李商隐等有着深沉忧患意识的诗人在现实面前不能有所作为，只能反复咏叹时代的悲哀与绝望。这是这一时期诗歌的情感基调。而表现在山水诗方面，则是诗人在对山水荒寒意境的吟咏下，将写景与抒情融入一体，蕴涵深刻，并在对山水的描绘中加入对历史的反思和感叹。这一时代山水田园诗代表是“写景融情”的杜牧山水诗和“写意写生”的李商隐山水诗。

二、王维

1．王维是盛唐山水田园诗派的代表作家，具有多方面的文学、艺术才能，精通绘画、书法、音乐。王维早年立志于功名进取，写了许多风格雄浑、境界开阔，充满豪情逸气的诗作，其中以边塞和游侠题材的诗歌居多，如《少年行》、《从军行》、《老将行》、《陇头吟》、《使至塞上》等。但在唐

代诗歌史上奠定其地位和最能标志其诗歌艺术成就的，还是山水田园诗。其诗歌的主要内容是反映田园隐逸生活，描写自然山水。如《渭川田家》、《山居秋暝》、《终南山》、《鸟鸣涧》、《鹿柴》、《竹里馆》、《辛夷坞》等，或写田园生活的恬静闲逸，或写自然景物的清幽秀美。2．王维山水田园诗的艺术特点：

（1）王维的山水田园诗是诗情与画意的高度统一。苏轼曾评论说：“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗。”（《东坡志林》）他善于发现和捕捉自然景物的形象特征和状态，以画家的绘画技巧去构图和选择色彩，并将诗人对自然的独特的情感体验和审美感受及精神境界/融入到景物之中，创造出优雅秀美的艺术境界。（2）王维的山水田园诗，其中有些诗在幽邃、寂静、空灵的艺术境界中，直接透入了禅宗佛理的观照，是禅意、禅趣在诗境中的艺术体现。（3）王维的山水田园诗，既有陶渊明诗歌的浑然天成的艺术境界，也有谢灵运诗歌的细致精工的刻写。语言清新明快，洁净洗凝练、，是朴素平淡与典雅秀美的完美结合。而且语言具有极强的艺术表现力。

三、孟浩然

1．孟浩然是与王维齐名的盛唐山水田园诗派的代表作家，是唐代第一个大量写作山水田园诗的诗人。他的诗歌以山水诗居多，或写游历所见各地山水景色，或写家乡自然风光。其中往往在抒写孤高的情怀中夹杂着失意的情绪，在以景自娱中融入了旅愁乡思的情怀。如《宿建德江》、《临洞庭湖赠张丞相》、《江上思归》等。他的田园诗主要是写隐居生活的高雅情怀和闲情逸致。如《过故人庄》、《游精思观回王白云在后》等。2．孟浩然山水田园诗的艺术特点：

（1）孟浩然的山水田园诗的风格大多是平和冲淡，清新自然，不尚雕饰，而又能超凡拔俗。沈德潜评论说：“孟诗胜人处，每无意求工，而清超越俗，正复出人意表。”（《唐诗别裁》）闻一多说：“淡得看不见诗了，才是真正孟浩然的诗。”（《唐诗杂论》）他的田园诗写得平淡自然、质朴真淳，富有生活气息，如《过故人庄》农家的淳朴生活和乡村的自然景色，在淡淡的笔墨中都表现得十分自然而亲切，深受陶渊明的诗风影响。但孟浩然的山水诗也有写得气象雄浑、境界阔大的，如《临洞庭湖赠张丞相》。（2）孟浩然的诗歌语淡而味浓，正如沈德潜所论：“襄阳诗从静悟得之，故语淡而味终不薄。”（《唐诗别裁》）他的诗歌善于运用平淡的语言，融入个人的主观感受和情感意蕴，创造出清远拔俗的艺术境界，蕴含了浓厚的诗歌情致韵味。

四、盛唐山水诗歌的风貌

从初唐到盛唐，对诗人性情气之约左右的一个重要方面是由诗人的门第出身、在朝在野等所标志的身份地位的变化。

重要诗人中王之涣，孟浩然、李欣、高适等都为在宫廷中谋职，而李白、杜甫也仅仅是布衣翰林。可见，初唐到盛唐的山水诗创作由宫廷以内开始向宫廷以外变迁。诗人中不同阶层的人数的对比也发生了重大变化。由士族占多数转变为庶族占多数。严羽在完成《沧浪诗话》后写的《答吴景仙书》中说“盛唐诸公之诗，如颜鲁公书，既笔力雄壮，又气象浑厚。”，“笔力雄壮，气象浑厚”八个大字即概括了盛唐诗歌风貌。

到了盛唐时，山水诗的创作蔚为大观，诗人们对山水的体会更加深刻，把握和刻画山水的艺术能力也有了进一步的提高，山水诗的创作达到了前所未有的高峰。盛唐 山水诗语言清新、韵致高远、格局阔大、气象万千，其风格大致可

概括为两类：一是清，以王孟为代表；一是雄，以李杜为代表。

（一）、“淡雅豪气”的孟浩然山水诗。

孟浩然山水诗最突出的特色就是清淡，闻一多先生在《唐市诗杂论》中说：“真孟浩然不是将诗紧紧的筑在一联或一句里，而是将它冲淡了，平均的分散在全篇中。淡到看不见诗了，才是真正孟浩然的诗。”在孟浩然的诗中，这种清淡具体表现为语言的浅淡、意象的疏淡、情感的冲淡。孟浩然的大部分诗都体现出这种特色，但 是他的《临洞庭》却气势宏阔，在他的作品中显得与众不同，这首诗和杜甫的《登岳阳楼》一起成为描写洞庭湖的佳作。孟浩然的山水诗大多取材于日常生活，表现 出朴素自然的生活情调，其代表作如《夜归鹿门山歌》、《过故人庄》、《夏日南亭怀辛大》、《秋登兰山寄张五》、《山中逢道士云公》等，无论是高士形象的塑 造、山中登览的意趣，还是乡村风光的勾勒、偕隐过从的情谊，都既见淡远清旷、超然脱俗的诗境，又不失朴素真诚、生动活泼的生机。

孟浩然尽管才气过人，却机遇不佳，与仕途无缘。他的创作题材主要是写家乡的隐居生活或漫游所见的山水。他也是唐人中较早教授陶潜影响的诗人之一，而且将田园诗同山水诗合流，形成盛唐山水田园诗的一代诗风。

孟浩然诗歌的特色集中反映在两方面：

首先，既有田园诗的高雅闲静，又有山水诗的清新境界。即使写的是平常之景，经过他的艺术处理，也会格外优美和谐。例如：山寺钟鸣昼已昏，渔梁渡头争渡喧。人随沙路向江村，我亦乘舟归鹿门。鹿门月照开烟树，忽到庞公栖隐处。岩扉松径长寂寥，惟有幽人夜来去。--《夜归鹿门山歌》这首诗写日暮天昏时乘舟归鹿门山，途中所见到的情景，通过渡头争喧、江村归人和月照烟树、岩扉松径的描绘，将两种全然不同的的景象糅合在同一首诗中，反映 了诗人此时此

际的乡情及对寥落幽独的隐者所具有的倾慕、向往之意。

这类诗很能体现山水与田园结合的新态势。这种结合有时达到水乳交融、难以句析的程度。诗人将山水景物与田园乐趣巧妙地结合，构思新颖，景物动人，使诗的内容丰富多彩。因此说山水诗在盛唐的 拓展，孟浩然有首创之功，是毫不过分的。

其次，具有雅淡清新、自然朴素的意境美。这是他简朴、自然的生活的真实写照，同风行于初唐的咏物应制之作大异其趣。他诗人因景生情，以情观景，创造出情景交融的优美诗境，也动人地表达了对友人思念不已的情怀。

（二）、“画中写意”的王维山水诗

“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”这是一首妇孺皆知的诗篇，作者以其极为洗练、简洁的文字给人们细致生动地描绘出了一种静谧优美的山水画卷。王维的山水诗在谢灵运精雕细刻追求形似的基础上，开始追求“神似”，在山水描写中追求一种空灵的意境，寄寓佛理禅趣。“明月松间照，清泉石上流”、“行到水穷处，坐看云起时”。王维的山水田园诗变化多恣,具有不同的风格与情调.有时气魄宏大意境开阔,有时刻画细腻,引人深思,有时生动逼真,有时含蓄凝练.王维还善于来用多种色彩,生动地表现大自然的景象,如<辋川别业>“雨中草色绿甚染,水上桃花红欲然”“灰白的雨幕,碧绿的草地,粉红的桃花,交错组合,构成了一幅绚丽多彩的山川春晓图,确实是诗中有画”,令人陶醉。

王孟的田园诗都具有颇高的审美价值，丰富了当时的诗坛，促进了文学艺术的发展，是唐诗流派中最璀璨的文化瑰宝之一。

结 束 语：

“深厚博大的思想，通过最浅显的语言表现出来，才是最理想的诗。”时代各种因素有机而完美的结合造就了唐人的诗歌，唐人的作品也完全不同于过去的任何一个时代，形成前所未有的情调，更为开辟中国诗歌的全新时代作出了最伟大的贡献，令后人叹为观止。唐代山水诗歌多方面地抒写了人们的生活境遇和精神世界，充分展示了近三百年广阔而具有立体感的生活画卷，无论从情感展现的丰富与深刻，还是审美格式的创新与完善，以及意境的优美、旋律的和谐，等等，都有着历代诗歌所不可企及的历史成就，承担着中国诗歌史上最为丰富的文化意义，并且经受住了时间的冲刷和历史的淘汰。

注释：1.《陶渊明论集》钟优民，湖南人民出版社，1981年版，第133页。

2.《王维后期山水田园诗诗境说略》陈小玲，《黄冈师专学报》1995年第2期，第19页。3.《唐诗史》（下册）许总，江苏教育出版社1994年6月版，第215页。4.《大历诗风》蒋寅，上海古籍出版社1992年8月版，第22页。

参考文献：1.《逐臣与唐诗》尚永亮，《古典文学知识》（南京），2001年第1期。

2.《中国文学史》游国恩等，人民文学出版社，1984年版。3.《唐诗美学探索》张庆福，华文出版社2000年1月版。4.《杜甫诗选注》萧涤非，人民文学出版社1979年6月版。5.《唐诗审美艺术论》何方形，浙江大学出版社2007年11月版。