第一篇:匠人之国:关于日式传统榫卯结构
匠人之国:关于日式传统榫卯结构
菊与刀并存的矛盾统一体,尚礼而又黩武,服从而又不驯身上披着欧美的现代外衣,内心却死守着祖先的传统今天咱们聊聊日式榫卯结构(我的另一篇文字写了中式榫卯,想了解的朋友可以关注看下。)Wood Joints InClassical Japanese Architecture日式传统榫卯结构看到此标题相信多数人一定会反问“不就是我们的榫卯结构吗?”或是“和我们中式有什么区别吗?”答案很简单:“对于传统中式榫卯结构,我们的文献资料太少,资料匮乏。”以至于我们只能从现有的实木建筑与明清家具中去了解现如今国内所谓的“匠人”“匠人制”“匠心”....也仅仅成了商人博取眼球的手段....另外榫卯这两个字叫:sǔn mǎo凸出部分叫榫(或叫榫头);凹进部分叫卯(或叫榫眼、榫槽)。*正片开始*最基本的拼接方式,当下也有很多实木家具采用这种榫卯结构(正分明是中国的嘛,呃,其实这是一个隔壁老王的故事...)与传统的燕尾榫结构大致相同(左图),这种榫(右图)拉伸更具有延展性(勾股定理...)(这些传统的日式榫卯结构在传统木质民居都得到广泛的应用)其实图片中诸多的榫卯结构都是中式传统的技艺诸如传统的:燕尾榫,长短榫,楔钉榫...日本资源匮乏,所以在工艺上更具本土考究另一方面,日式设计与东行日本扫购的国人(诸如无印良品,优衣库,亚瑟士等日本品牌在中国的兴起...)不是源于对日本品质的信赖(很多都是中国制造)从大的方面来讲,是对中华传统的热爱,毕竟具有中华所谓的禅意与传统,又不乏现代特点,只有隔壁日本了。毕竟都属华夏文明,只不过“匠人”在海对岸的社会地位更高。纪录片《寿司之神》一辈子的寿司师傅(这部片子看的我很感动)————“一生只做一件事,再把它做成奇迹”从明治维新以来,日本人就推崇“匠人文化”,“匠人精神”不仅是日本社会走向繁荣的重要支撑,也是一份厚重的历史沉淀。1955年,日本建立了“人间国宝”认定制度。政府在全国不定期的选拔认定“人间国宝”,将那些大师级的艺人、工匠,经严格遴选确认后由国家保护起来,并予以雄厚资金的投入,以防止手艺的流失。匠人文化的本质,只是二个词:一是敬业、一是认真。在我看来,更重要的是当匠人文化被全社会所承认,敬业和认真这二个词,被整个日本社会接受和发扬。它们被化入到日本人的骨髓中,成了日本社会的“常识”。“职人”中,有豆腐师父、三味线师父、蓝染师父、居酒屋老板娘、玩具店师父等等传统艺匠,旧式工作方式所具有的情味,人与技艺日日相依,相互扶持走过的年代,令人心生敬意。对于如何使手艺达到熟练精巧,他们有着超乎寻常甚至可以说近于神经质的艺术般的追求。他们对自己每一个产品、作品都力求尽善尽美,并以自己的优秀作品而自豪和骄傲。对自己的工作不负责任,任凭质量不好的产品流通到市面上,会被看成是匠人之耻。—————相比之下当下的中国确实要向昔日拜首叩头的日本学习学习。我们不是没有好东西,而是确实一颗缔造好东西的心。推荐两部纪录片《寿司之神》《匠人之国》
第二篇:日式传统婚礼(xiexiebang推荐)
尽管日本社会不断进步,国家不断现代化,但日本人依然保留着婚礼的传统观念。在日本人看来,结婚不仅是男女双方的终身大事,更是男女双方家族的大事情,因此,人们在考虑婚姻问题时,总是十分注意男女双方是否“门当户对”。富贵人家的子女只有在婚配对象家庭的地位和财富与其大体相当的情况下,才会比较顺利地获得父母和家族的赞同和帮助。我认为在这点上,和中国的传统观念有些不谋而合。事实上,中国传统文化和日本传统文化在许多方面都有着说不清的联系。
日本人认为婚姻是人生的一大重大转折,所以对于结婚问题极为慎重其事。在日本婚礼大多是与宗教仪式相结合的,如按照日本的传统,年轻人从见面认识、缔结婚约、送彩礼到婚宴都有许多规矩,如果掌握不好往往会受到批评、议论。所以准备结婚的日本人,特别是女性,一般都会在婚前去婚前学习班学习婚宴时的必要礼仪,婚礼时的礼节、程序,以及婚后的许多礼节。
日本传统的婚礼模式中,教堂婚礼占40%、神前婚礼占50%、其他婚礼(包括人前及佛前婚礼)占10%。
佛前式婚礼上,男女双方在佛像面前宣读婚约,向祖先报告两人结为百年之好,相守一生。婚礼上还把一种叫“纸垂”的白色纸剪成又细又薄的纸条,然后把台他缠在树枝上,这是一种传统的风俗,意味着把已故的亲人的魂招回来,永保平安!在婚礼上进行玉串奉奠仪式时,必须由和男女双方血缘亲近的人主持!
人前式婚礼是在一种特定的神面前举行,不用受男女双方家庭宗教信仰的约束,而只是在亲戚,朋友面前签定一个结婚合约书就行了!然后一起大声朗读婚约书,宣读自己对对方的爱,整个过程仅需10到15分钟。结婚仪式结束后便是婚宴,婚宴一般都和结婚仪式在同一地举行,这样也就免去了许多麻烦!
教会式婚礼根据教派的不同而又分为几种。原则上本来只有信徒才能在教堂举行婚礼,特别是天主教派对这要求更为严格!但最近以来,即使不是信徒,只要在教堂里接受简单的培训也可和信徒一样在庄严的气氛中,走进神圣的教堂和心爱的人约定终身
神前式结婚仪式起始于日本室町时代,是当时武官家庭最为盛行的一种结婚典礼。礼节较为繁多,婚礼上男女双方需通过339次交杯酒来盟誓相爱一生,白头偕老!因此整个婚礼上最为重要的一道程序那便是喝这339杯交杯酒了!客人给新郎倒酒时,每杯酒必须分三次喝光。然后再互相交换酒杯,给双方倒酒。整个婚宴上,就这样不停的相互敬酒,而整个喝交杯酒的过程则意味着男女双方喜结良缘的过程!
尽管日本已经现代化,但如今的高级宾馆或是高级餐厅依然设有简易神殿,因此广义上来说,日本传统婚礼仍以神前婚礼为主。传统的日本婚礼一般是在当地的氏神社举行,并且一定要事先或事后向氏神、祖先之灵报告。婚礼当天新郎新娘分别离开自己家时,要向家里的神坛、祖先之灵行礼,这在日本传统婚礼中是很重要的一个步骤。
日本人的婚礼因各地方的习俗不同而有所不同,因此各地的彩礼也有所不同。现在日本有很多百货公司有卖以配置好的五品、七品、九品包装彩礼,日本传统的包装彩礼是七品,有白扇、白麻线、海带、鲣鱼干、寿留米、柳樽、彩礼钱。在日本人们认为金品比婚约来的有效力,因此日本人大多将金品当成约定的信物,如有违信则可依据金品进行后续的问题处理。
日本人订婚要赠送奇特的礼品,每一样礼品都具有特别的象征意义。礼品用华丽的纸张包装,包括:干墨鱼,象征男性生殖器;海藻,用来比喻能生育的女人;一根长长的亚麻线,表示白头偕老;一把折扇,象征将来财源不断。彩礼金方面,日本人很忌讳送80万,因为他们认为八十万是个不吉利的数字。男方送礼时必须将女方家庭的所有成员名称都写上去,尽管释已去世的人也要,一个都不能漏掉,否则将会引起大**。在如今的日本,彩礼和婚约仪式的费用多是由两家评分,给介绍人的礼金则是在婚礼仪式结束后赠送,在举行婚约仪式时一般是指赠送介绍人车钱和酒菜钱。
日本新娘在婚礼上穿的白色丝绸和服原本是18世纪和19世纪日本武士结婚时新娘所穿的礼服。传统的日本婚礼上,新娘的头发应该挽起来,用龟壳梳子束紧。新娘子的脸用脂粉画得雪白,头戴一块白盖头和面纱,从内衣、和服到外套一切都以纯白色的衣服来装扮。这意味着新娘从精神到身体都归于“空白”,从此开始新的家庭生活。因为在日本结婚不仅是新婚夫妇的一致决定,而且与双方的家族共存,所以白色包含从“空白”出发的意思。
在婚礼上,新娘通常要更换好几套衣服,这种习俗的本意不是单纯的装扮新娘,而是象征新娘已经在新的家族中重生。一次是脱掉白色礼服,换上绣有吉祥图案(像仙鹤,花朵等)的华丽礼服,颜色为金、银、红三色。然后还要换上另一套深色、未婚少女穿的和服,这是新娘最后一次穿这种式样的和服了,作为她纯真少女时代的结束。而新郎需则穿着背、两胸、两袖五个地方绣有自己家族花纹的黑色长和服以及平布斑纹摺裙,同时还要穿上同样有五个家族花纹的外衣,并手持白色扇子,脚穿白色便鞋。
日本人看来,结婚不仅是男女间性生活的开始,同时也是参加社会生为,为繁衍后代尽义务。蛾便是这种义务的象征。举行神前结婚仪式时使用的长把酒壶上画着雌蛾,短把酒壶上画着雄蛾。举行仪式的时候,由新郎持短把酒壶给长把酒壶添酒,即示意雄蛾给雌蛾注酒,新娘则持代表雌蛾的长把酒壶,把酒注入酒杯中,两神社神女交替使用酒杯,为新郎、新娘敬酒,这酒就是三三九度杯,即神职人员祈求神灵保佑新婚夫妻的一种仪式。由神女献上的三三九度杯内的神酒必须喝得干干净净,否则不吉利。具体流程是:参加婚礼的人共同分享盛在三只扁平杯子中的米酒,这三个杯子从下往上依次摞放,新郎拿起第一个杯子,啜三口酒,然后传给新娘,新娘也连续啜饮三口酒,再将酒杯依次传给其他亲友。然后再开始喝第二杯和第三杯酒。
在传统的日本婚宴上,桌上的每一种食品都代表一个美好的祝愿或代表幸福,富裕,或意味长寿,多子孙等。比如,鱼头和鱼尾都被向上卷起,整条鱼围成一个圆圈,象征夫妻永不分离。龙虾在婚宴上也很常见,因为龙虾的深红色代表好运气。至于餐后甜点,新娘可能会选择用甜黏米做成的黏米团来招待客人。
如果受邀参加婚礼,请准备好礼金。礼金的金额,请避开与4、9有关的数(因为4和9的发音与死和苦相近),礼金的金额根据亲属关系和地方不同,一般来说给兄弟姊妹、堂、表兄弟为5万日元,夫妇一起出席为10万日元。在婚礼等喜庆场合,忌说去、归、返、离、破、薄、冷、浅、灭及重复、再次、破损、断绝等不吉和凶兆的语言。在喜宴结束时,还必须送到场贵宾每人一份回礼,选择回礼也是门大学问,最好是家用品,价格约在三千到一万日圆(约一千到三千三百台币)之间,诸如洗发水、香皂等。而且有些新人在度完蜜月后还会再寄送一份小礼物和少许现金给自己的亲朋好友。这是日本特有的“答礼”文化,日本人认为,无论收到什么礼物或受到任何帮助都是“恩”,而且是一定要“还”的。在 结婚典礼结束以后,大约三天后新妇要返回娘家。第四天,新浪也要去丈人家访问。今天结婚夫妇同道回访已十分普遍。大约第五天,新服的公公、婆婆也要去新妇家拜访。最后,新妇的父母还要去新郎家回访。
结婚后,日本的新婚夫妇要去介绍人家致谢,表示感谢的同时,还要送上新婚旅行时给介绍人买的礼品。在婚后一个月内,新婚夫妇要做的另一件事就是向外发结婚通知书。如果新婚夫妇婚后有自己的新居,就应在新居举办聚餐会,招待为婚礼帮过忙的人们,同时还要带上小礼品,逐一访问周围的邻居,以求得日后的关照。如果与夫家住在一起,新娘得跟着婆婆和丈夫一起去拜访邻居。直到这时,整个结婚仪式才算正式结。
第三篇:榫卯结构在传统家具设计中的应用探讨论文
摘 要:榫卯结构在中国古代大型建筑和传统家具的设计中应用广泛,主要功能是将横材、竖材、框角、平面等结构部件结合为一体,以求通过各种形式的榫卯结构传递力的均衡,达到整体的稳定坚固。采用榫卯结构制作的器件,不仅端正方直、结实耐用,而且维修方便,不容易
关键词:家具设计论文
榫卯结构在中国古代大型建筑和传统家具的设计中应用广泛,主要功能是将横材、竖材、框角、平面等结构部件结合为一体,以求通过各种形式的榫卯结构传递力的均衡,达到整体的稳定坚固。采用榫卯结构制作的器件,不仅端正方直、结实耐用,而且维修方便,不容易变形散架,具有科学性、严谨性、关联性、含蓄性等特征,古拙朴实,环保耐用,真正体现了匠心的艺术,对传统家具设计有很强的启示意义和借鉴作用。
榫卯结构虽然只是一种凹凸结合的连接工艺,但制作复杂,工艺水准要求高,做工特别考究,而且传承历史悠久,具有六七千年的历史,在各种建筑、家具的制作中被广泛应用。对于中国传统家具中的高型家具来说,不仅结构要求牢固,而且在搬动时更要求方便。得益于早期中国传统建筑工艺的影响,中国传统家具也要求采用精密科学的榫卯结构,通过凹凸的起伏,相互穿插,阴阳互抱,错落有致,形成红木家具的结构关节,从而让每个部件牢固的连接成一个整体。
榫卯结构的制作工艺随着各个朝代的更迭,也在不断的改良创新,尤其是明清时期的家具制榫工艺,是中式传统哲学与力学、艺术、环境、材质相结合的产物和传统制榫文化,在世界家具史上独树一帜,成为中国传统家具制作的精髓部分,为现代人留下了数之不尽的艺术文化遗产。因此,对于没有采用榫卯结构制作的家具来说,根本就称不上是中国传统家具。
中国传统家具的榫卯结构种类繁多,因不同时期、不同地域、不同文化而使榫接的变化差异很大,各种各样的榫接形式不胜枚举。特别是明清时期,根据拆装的明清家具构件绘制出格角榫、夹头榫、插肩榫、粽角榫等二十多种榫卯结构,可以说是对传统家具结构早期的基础认识。同时根据构件的具体位置对传统家具的结构进行总结分类,可以分为:丁字形结合、趱边打槽装板的接合、立柱与墩座的接合、外加的榫梢。
格角榫、夹头榫、插肩榫、粽角榫结构的应用
格角榫主要应用于桌案、椅凳、床塌等家具的设计,以达到棱角分明、转折标准和用材坚固的作用。屉心采用棕索、藤条编织形成的制作技法,一般叫做“软屉”造法。木框通过采用“趱边格角”的结构,长一些,同时在两端有出榫的叫做“大边”;短一些的,同时两端有凿眼的叫做“抹头”。我们经常看到正方形的托泥,大多就是采用这种造法,通过出榫的两根当做大边,有凿眼的两根当做抹头,通常在大边除留长榫外,还在横材下端与竖材上端加留两种三角形的闷榫与明榫的小榫。抹头上一般都用透眼凿榫眼,并在边抹合口处的格角各斜切成四十五度角。对于凳盘、椅盘及床榻屉来说,通常都有两根带,软屉由于承受重量后产生凹垂,因此在两根带的中部也不能向下弯曲,之后两端再出榫,和大边进行连结。
夹头榫作为一组连结桌案的腿子、牙边和角牙的榫卯结构,主要发展于北宋时期,是通过把高桌的腿足上端开口,嵌夹牙条与牙头,形成显著的侧脚来加强它的稳定性。在制作时,把柱头开口的造法运用到桌案腿上端,嵌夹两段横木,顶端出榫,把横木的两端或一端造成开口式样,以便与桌案案面的卯眼结合,之后再把两断横木改成通长的一根,变成了夹头榫的牙条,最后有在牙条的下面加上牙头。夹头榫的优点就在于加大了案腿上端与案面的接触面,结构稳固,使案面和案腿的角度不易产生变动,又可将桌面的重量分担到腿足上来。
对于插肩榫来说,也是一种常用于案形家具中的榫卯结构,虽然在外形上或者夹头榫上有些不同,但是在结构上还是有共同之处,腿足的上端开口,用以嵌夹牙条的备用,之后再通过顶端出榫和案桌面结合,腿足上端外侧被削出斜肩,牙条与腿足相交处,剔出槽口。如果遇到腿足跟牙条结合的时候,槽口就容易和斜肩刚好吻合,就可以形成齐平的表面。如果遇到了腿足同时承受桌案压力的情况,当腿足的开口嵌夹牙条,而牙条又剔槽嵌夹腿足,就会引起牙条和腿足扣合的很紧,这时案面压下来的重量如果越大,牙条和腿足扣合也会越来越紧,桌案的结构便更加牢固,形成稳固合理的结构。
粽角榫,由于外形非常像一个粽子的角而被世人所知,在桌子、书架、柜子等家具的设计上得到广泛的应用,而且整个家具的每一个角用三根方材结合在一起,美观精致,但是由于榫卯结构非常集中,因此一旦用料偏少的话,就会影响到整体的牢固。
第四篇:传统的日式住宅建筑
庭院设计:在他的家乡大阪 Sumiyoshi区建造的一座房屋。由于周围都是熙熙攘攘的拥挤人群,安藤把房子掩在一面线条简单的混凝土墙之后,只在前面留有一个矩形的入口。墙内所有的房间都围绕在一个庭院周围。一层起居室的大门向中心庭院开敞着,穿过庭院是厨房兼餐厅。从庭院另一面的楼梯上到二层,便可到达两间卧室,两间卧室之间架有一段混凝土桥。这样主人要想从一间卧室到另一间卧室,就可以经过一段室外空间。尽管在实际生活中,有人也许认为这会带来些许不便,但这的确表明了安藤在建筑方面的观点和理念。“我把独特性注入每一件普通的事物和众所周知的环境,比如住宅当中,以启发人们重新去考虑究竟什么才一是普通。” 他说。
为了加强同自然界的联系,安藤通过庭院空间的设计尽可能地让人们更多地与太阳、风、光线和树阴直接接触。住吉的长屋获得了1997年日本建筑学金奖,这栋占地仅57m,总建筑面积65m的住宅,在简单的平面和空间之外,最大的特点就是开敞的中庭。这个中庭通过领略气候和季节的持续变化,而最终实现安藤所期望的那种人经由建筑与自然对话的联系,完美地处理好自然一人 安藤写道:“在传统的日式住宅建筑中,每一个庭院都是一个缩小了的宇宙空间,由于有大自然的参与,因而显得宁静而平和。
庭院空间的存在使得住宅内的时间变化与自然界中的光线、气候、植物和小鸟的不断变化是同步的。他希望通过这种方式“创造一个有生命力的建筑物”。当我们以形式为主体去谈论建筑时,那建筑的意义至多与服装设计一样,每季都有不同的流行;当我们以风格为主体去去谈论建筑时,建筑与绘画的深度也没有区别,只是顺应时代的需要而己。只有当我们将建筑视为一种观念,一种凝结了人类生活与历史之厚重的载体时,建筑才真正成为建筑。
正是因为我们肤浅地用形式和风格去理解和诊释我们的建筑,建筑的发展刁’一次次地陷于停滞不前或肆意胡为的危险境地。而形式和风格的虚幻也是建筑失去明晰与正确的发展方向之后的无奈之举。当今,我们的建筑似乎正面临着这样的状况。虽然我们还无法对于诸如“先锋建筑”之流的新奇形式做出正确而客观地评价,但历史一定会给出正确的答案。历史会沉淀一切无意义的时尚和投机的片段,而经典却会在历史的天空中绽放。
庭院设计:HTTP://www.xiexiebang.com/
第五篇:传统薪酬结构的类型
传统薪酬结构的类型
1、以绩效为导向的薪酬结构
2、以工作为导向的薪酬结构
3、以能力为导向的薪酬结构
4、组合薪酬结构