第一篇:《听风者》一部诚心诚意的失败之作
影评:《听风者》一部诚心诚意的失败之作
2012-08-16 来源:新快报
选择看麦兆辉、庄文强(麦庄)执导的这部《听风者》,很重要的原因是它改编自麦家的小说《暗算》,这部小说很出色,故事十分精彩,情节紧凑,节奏收放自如,我想据此改编的电影也会不错,加上主演是周迅和梁朝伟这两个实力派演员,相当值得期待。观影时,影院里的反响不是很热烈,梁朝伟卖萌的几个镜头让全场哈哈大笑,节奏挺慢,没什么高潮,但是感情描写得很细腻,整个片子觉得有点闷,但还算流畅,周迅很出彩,很迷人。
首先,这是一部专心的作品。作为一部谍战片,《听风者》并没有像以往作品那样展示出别样的血腥残忍,恰恰相反,它用一种轻描淡写的笔调微微掠过,然后用或华丽或庄重或悲切或低沉的背景音乐来展示人物内心情感,用或简约或华丽或粗糙或精致的画面并推进剧情发展,在梁朝伟饰演的阿兵刚进入701基地的场景,杂草丛生的苍茫大地,大片光秃秃的白桦林,柔和的日光,交替着闪过的车灯路灯„„在这一点,《听风者》更像是一部文艺片,一种用艺术表达艺术的手法,着重挖掘人物本身的内涵和情感。
其次,这是一部用心的作品。我们可以看到麦庄在很多小细节上做了精心处理。比如,梁朝伟成功搜索到全部失去的电台和周迅拥抱时,周迅面部表情略闪过的迟疑,略微踌躇的双手,表达出周迅对两个情报特工即便相爱也不能在一起的顾虑。又如,周迅死后,梁朝伟反复着擦拭周迅照片,并将其摆在自己与夫人的合影照边上。诸如此类的细节还有很多,梁朝伟和周迅的表演实在出众,不经意的眼神、表情,简单的话语、独白,都能成功表现出人物的内心情感。
再次,这是一部诚心的作品。影片极力淡化敌我矛盾,多数情节事变在基地内部展开。结尾或许是为了弥补谍战片华丽的情节冲突,但同时又不想失去全片的艺术基调,使用了平行式的蒙太奇手法,镜头在周迅的葬礼和工商人士大会上交替进行,一边沉寂冰冷,一边热烈喜悦。这种经典场景表现的艺术手法运用大大弥补此前谍战效应的不足。
但是,我不得不说,这是一部专心的用心的诚心的失败之作。
观影时周围人的无力吐槽,半数观众在特务被抓后提前退场,或多或少地说明了这一点。这有很多方面的原因,最重要的一点,恰恰就是过多艺术化的表现手法,使其丧失了一部谍战片基本的要素:紧张,刺激,剧情扑朔迷离,故事环环相扣,谜团不断。《听风者》在上映前多次借《风声》做宣传,其类型标签也被打上了谍战、悬疑。在这样的一个框架下,频频出现的柔和光线,华丽的外景,歌剧式的音乐,简单的对白,不紧凑的情节,必然使剧情显得苍白,而这一点恰恰也是犯了谍战片的大忌。比如一个将梁朝伟带回过程的情节就拖了近十五分钟、开局周迅刺杀十三少爷和逼问范晓萱家境的情节实际上无关紧要„„这样节奏的谍战片,注定是失败的。
笔者从一开始就在猜测谁是内鬼。影片开始老鬼之位不明不白就让给了王学兵,而且
此事连周迅这位基地最优秀的特工都不知道,加上后来王学兵突然要让位给周迅自己却消失了,让笔者怀疑他是内鬼,后来证明他只是单纯地消失了一阵子而已„„范晓萱精通密码破译,又那么戏剧性地与梁朝伟偶遇、结婚,加上周迅临走前特意警示范晓萱家庭出身问题,让笔者怀疑她是内鬼,后来证明她真的是个单纯的贤内助而已„„后来笔者也在猜测梁朝伟听到的那五个人谁是内鬼,没想到中途又跳出个罗三耳,一般来说,谍战片往往越是不吸引人注意的小人物,越有可能是最关键的人物,但后来证明他真的只是一个打酱油的而已„„以为结尾梁朝伟为了给周迅报仇,肯定会用自己超凡的听力与反派来一场惊世大对决,没想到他只是站在周迅的墓地,淡淡地忧伤,淡淡地说了一句:“这里只有风的声音”。然后,就没有然后了。
真的,这部谍战片中带着太多艺术片的特质了,过多阳光、风景和光影的使用,长镜头的画面捕捉,众多音效的加强和反复,让这部谍战片最后只剩下一个简单的故事情节。即便梁朝伟的故事华丽悲壮,也留不住这群来看谍战片观众的心。
第二篇:《听风者》观后感1500字
小编导语:《听风者》呈现出一种时代的疏离感。片头字幕“1949年”就是聪明的一棋,虽然这一年在历史上笼统地作为一个节点,但前后半年城头的大王旗变换。更多高中作文尽在巨人作文网。
这个故事用我们熟悉的话语系统表述如下:“新中国成立初期,国家安全机关与伺机进行破坏的国民党特务斗智斗勇,最终将他们一举歼灭。”如果让长在红旗下的导演来拍,指不定会如何主旋律。但身为香港导演的麦庄,意图再明显不过:对于这个故事,他们感兴趣的是它的壳——谍战的类型,而不是它内在的意识。
所以《听风者》呈现出一种时代的疏离感。片头字幕“1949年”就是聪明的一棋,虽然这一年在历史上笼统地作为一个节点,但前后半年城头的大王旗变换,政治、文化、民生、语言系统都被一道分水岭划过,避而不谈确切的时间界限,便可以让随后的故事背景蒙上一层“不知有汉”的暧昧性。
同样模糊时代的还有美术和服装,无论是繁华的大上海,还是秘密的701机关,无论是街头的民众,还是党组织的工作人员,从布景、道具到服装,都没有明确的符号指认这是“解放后”,完全不是我们在过去影视作品里熟悉的对“新中国”的表现习惯。大上海的十里洋场宛如民国繁盛时,701机关除了神秘一点看不到任何政治色彩,街头并无列宁装、中山装的踪影,几个主角更是爱穿啥穿啥。它既非民国,也不像“新中国”,说它是一个抽离的时代并不为过。
语言也是避重就轻。用略带亲昵的“老蒋”代替敌我分明的“国民党”;不说贬义的“国民党特务”,而称“蒋家的特工”;不用立场明确的“新中国”,而用更加中性的“国家”。一整套革命话语体系在不知不觉间淡化。通篇没有看到周迅、王学兵等“共产党人”表过姿态,喊过口号,他们干间谍就好像打份工。周迅跟“重庆”一帮人打牌一场,你是国我是共,她轻描淡写地说,“大家都是找口饭吃”。这真是只有香港人才写得出来的台词,也折射香港人特有的打工仔心态——连特首也是“我会做好呢份工”,谁不是混口饭吃呢。国与共斗啊斗,香港人站在中间,“大家各为其主,不过打份工罢了。”多妙。
这一切的去时代化、去政治化,都服务于人物的暧昧性,以致在很长一段时间,都很难肯定主角到底是哪一边的人。他们的政治立场此时并不重要,重要的是任务的完成,以及这过程中你来我往兵来将挡产生的戏剧性。所谓两大阵营对垒,麦庄根本就是当警匪片来拍。谍战的新瓶里,装的还是他们最爱的老酒类型。
我因此欣赏麦庄的努力。将一个先天受到限制的故事最大程度地为己所用。但越是努力,越在高潮段落证明这些努力始终还是徒劳。
对“重庆”的大反击,交叉剪辑中,由会场的五星红旗开始——这也是片中第一次出现明确的意识形态符号,暗示了这一场戏将会主旋律到触目惊心。接着“解放军”首长的讲话,也是片中第一次用到“正统”的习惯性表述:“新中国”。所有之前的避免、淡化这一刻都颇具反讽意味地“晚节不保”了,在对“重庆”一帮人的追剿中,个中爆发的旗帜鲜明的政治意识,我无力赘述。这是我有限的观影经验中,第一次看到非左派的香港导演拍出围杀国民党的场面。而现在,已经是2012年。
有“意思”的是,这帮“反动派”由香港演员出演:方平、吴家丽、林威,另一边的“红色派”则是王学兵领军的大陆演员。细细解读其中的意识,便会知道Casting上并不是巧合。这场戏晚节不保的原因,也许是大家都“理解”的意识形态审查。身为革命历史题材,一路语焉不详,到最后要求必须敌我分明。但正因为如此,才更感觉悲哀。我不愿意用“投诚”来形容这场戏给我的观感,因为了解中间有多少创作的无奈。但那一刻瞠目结舌时不禁想,这会是香港导演们的一个转折点吗?
这种转变,正值《无间道》十年,不妨来做个对比。
两部片里,梁朝伟的重要“道具”都是摩斯密码。《无间道》中,摩斯密码传递的是香港黑社会犯罪信息,《听风者》中,摩斯密码用于共产党获取敌方机密。
同样是梁朝伟的敬礼,陈永仁在黑暗的小巷里向叶警司(香港警察)敬礼,何兵在光天化日下向张学宁(共产党烈士)敬礼。前者独自一个人,后者被包围在集体中;前者身份模糊,后者政治正确。从这个角度来看,何兵就像被招安了的陈永仁。十年间,一个敬礼的面目全非,不管出自创作者的自觉还是不自觉,都令人唏嘘。
第三篇:听风者观后感影评
听风者观后感影评
看了《听风者》,我被演员精湛的演技和惊心动魄的剧情深深地吸引了。影片讲述了:解放初期,国民党在大陆还残留了大量的敌特人员,意图颠覆新生政权。神秘的701部队就是专门为监听敌台设立的--郭兴中是701的领导,而沈静则是其中的职员,但由于沈静家庭背景的关系所以她永远都是独来独往。武昌则负责在监听组的人确定了敌人位置之后将其抓捕回来。何兵本是个街头小混混,但因为是盲人,所以他有一项特殊技能,就是听觉非常敏锐,他也借助自己的这项技能赚钱。1951年的10月8日,701突然发现,所有的敌台全部消失了,唯一的解释就是敌特分子启用了新的发射频道,而何兵的特殊本领对701非常重要,因此701派出张学宁将何兵“请”到701来,希望他能为新中国服务,但是,事情绝非想象的那么简单。因为何兵的失误把“老鬼”译成了“重庆,导致学宁牺牲。他难过自责,无以言表的失去老友的痛苦,所以他刺瞎了自己的眼睛,用努力的寻找敌方的情报来缅怀老友纪念学宁。
我觉得这是一部非常精致和感动人心的主旋律间谍电影。剧中学宁与阿兵的两次临别,一次阿兵说“平安回来”,学宁他俩握手“成交”,留下两人的温馨笑容,第二次阿兵依旧说了“平安回来”学宁不语笑着离开了,没想到那一次成了永别永远的不见了。学宁和阿兵的情缘情节已由最终阿兵对她的好感爱恋转变为友谊厚重的老友。老友会一直牵挂,真的友谊不管多久没有联系了,都会在远方牵念着你。回忆里有难过怎么办,阿兵对学宁说“只要记住开心的部分我觉得这是一部非常精致和感动人心的主旋律间谍电影。
《听风者》是一部惊心动魄保卫新中国的谍战片,它让你内心发紧、唇齿干涩、泪落无声。清透冷厉的影调下,人物的深度包容了情节的曲折,仿佛一切都没有满足你诡谲的预期,又一切都落在了你平凡的猜测里。
就像被视为两人关系惟一屏障的眼疾,张学宁越是 在意它、试图改变它,就愈加注定酿成大错,因为盲是何兵“听风”的资本;而何兵越是在意张学宁的安危,也就愈加将她推向死亡,因为温柔的故事里容不下两个温柔的女人。到最后,只能让何兵失误的一译亲“耳”送了张学宁此生性命,眼神因此重归浑浊。而当照片在郭兴中面前化为灰烬,我们方知道这一条隐匿的感情线是如何呼应了开篇时张学宁做戏的一吻和他五年来亦假亦真的追求。
没有暧昧,只有生而为人的无奈与单纯。我们听得见风声、电台的咔哒声、人头攒动声与脚步声、枪声,却听不到一声我爱你。如此蕴藉的处理方式,在现今商业片中实不多见。如果说,情节安排最俗常的做法就是深化情感纠葛,从而不断演进冲突、达到高潮;那么,这部影片可以说是在商业属性上力避俗常,几处最有可能的岔路口都一再错过,而代之以情节弱化的内在表演。
正如何兵对张学宁的追求与照顾在郭兴中口中只有提示、没有醋意;惹人生厌的相亲也从未促使何兵对张学宁直言表白;而张学宁跟沈静将生未生的火药味也终究化成了爱与责任的交递,甚至在张学宁牺牲后,何兵与结婚照并排摆出同张学宁的合影继而戳瞎自己的双眼,也没有让沈静以歇斯底里式的嫉妒与痛苦将复杂的内心活动表面化。
这里的人都是花瓶么?不,沈静说,“这里的人都喜欢赢。”她当然是最终的赢家,虽不动声色,却成为惟一将爱人留在身边的胜利者。而张学宁和沈静不同的命运,也似乎早早地便由其在701的职能差异所注定。既然一个是赌命,一个是赌别人的命,那么赌命的人可能终有一死,而另外的人却有机会活下来,并安稳地活着。在如此残酷的保卫新中国的斗争中,无论悲伤藏在哪个向度,谁都无法彼此忘记。
第四篇:《听风者》影评观后感
《听风者》影评
周六下午怀着激动的心情再次来到保利剧院,没想到的是这次10位辛运儿全是帅哥和帅哥他爸,哈哈。本次免费观看的影片是《听风者》:导演是曾经执导了《无间道》、《窃听风云》等优秀电影的麦兆辉、庄文强导演,由梁朝伟、周迅主演。上次看的《画皮2》也是周迅主演的,这姑娘一年得赚多少钱啊!说实话,片子挺不错的,看完了好几天了,仍在为片中人物的命运唏嘘不已,就在这个吹着小风略带秋意的傍晚来抒发下我对革命者的认识和敬意吧~~
我党地下潜伏者周迅,从一个光艳照人,性感完美的交际花一刻就立马转换成做事严谨,身手不凡的革命者。而梁朝伟从一个市侩的具有超能力的调音师成长为一名优秀的电台高手,直到两人组合破译敌台,从一开始影片就引人入胜,观影中我还一直估计着周迅和梁朝伟最后能有情人终成眷属啥的,没想到,这次真的只猜到了开头完全没有猜对结尾,当梁朝伟在一个滂沱大雨之夜为了忏悔而不惜自戳双目的时候,我的心很痛,这无处诉说的爱情只能用这种残害身体的行动来表示实在是过于残酷,可是没有办法,这就是这个年代的不得已,我们今天的和平年代,就是建国初期无数个只用数字代替名字的革命者的牺牲换来的,要珍惜。
《听风者》是一部危机四伏的谍战片,现出了谍战片最重要的东西,那就是紧张的气氛,全片背景贯穿着浓重又急促的音乐,让人心里不由一紧,很容易就融入剧情的发展中去了。其实从另一个角度讲述的是成也萧何,败也萧何的故事。何兵一人之力可以左右很多人的生命,哪怕是一次无心之失都足以让他悔一生。
最让人动容的就是电影最后一红一白的场景。一个是飘扬着胜利的旗帜,面带微笑畅谈未来的庆典,一个是布满白色祭祀之花,带着悲伤心情缅怀牺牲的同志的葬礼;一个是暗藏杀机的阴谋之地,一个是真挚哀切的伤痛之地。这种强烈的对比无疑给人以深深的反思,像701这样的部队还有很多,而胜利则是踩着他们的生命过来的,那不仅仅是一种牺牲,更是一种无与伦比的伟大。
第五篇:《听风者》影评[范文模版]
《风声》影评
《风声》刻画的人物较多,且十分到位,每一个人物形象都十分丰满,有血有肉,具有鲜明的性格特征。尤其是演员门突破性的表演更是为其加分许多。而《听风者》主要描写了四个主人公的形象,梁朝伟在影片中放弃了最为招牌的深情眼神,扮演了一个盲人角色,时刻用黑色的墨镜遮住双眼。周迅在其中扮演阿兵的顶头上司张学宁,这个角色十分百变,由于特殊的特工身份,她需要不断在各种角色中变换,有雍容华贵的贵妇人,有千娇百媚的交际花,也有精明干练的女特工。其中范晓萱的表演令人惊艳,她出道很早,最初以活泼可爱的形象示人,她在春晚上演唱的健康歌,曾一度十分流行,风靡大街小巷。后来,随着年龄的增长,她企图摆脱蹦蹦跳跳的小魔女形象,开始转走摇滚朋克的成熟路线。而在听风者中,范晓萱的出场是一个人在一片一望无际的麦田中,充满了诗情画意和小清新的感觉,瞬间令人眼前一亮。乌黑的齐肩短发,和阿兵交谈时的灿烂笑容,都给观众带来一阵春风拂面的感觉,但是在和周迅扮演的张学宁交谈时她又表现出了一位女革命者的忠诚和义正言辞。她和阿冰在一起的片段,更是缓解了整部影片的紧张氛围,让观众始终紧绷的神经得到放松,使得整部影片有张有弛。
影片中,四大主角之间的爱情纠葛也十分微妙。周迅扮演的张学宁作为领路人将阿兵带入了701,手把手地将他从一个听觉灵敏的调音师变成了一名训练有素的侦听人员,而她对于阿兵来说已经不仅仅是一个老师,领导。他们之间的关系逐渐开始变得微妙起来,他会给她做饭,会故意气走他给她介绍的女孩子,会很开心收到她送的毛衣。。张学宁对他更多的则是欣赏和爱护,因此有意和阿兵保持距离,不断地给他介绍女朋友。而沈静的出现却带给他温暖和慰藉,让他想要安定下来。但是他还是会在雨里等她回来,会在她死后失声痛哭,会自己重新弄瞎双眼。。难道这种感情不是爱吗?但是却又不是简单的爱情,那么多年以来,他们已经成为了彼此生命里最重要的人,至亲至爱的人,这种感情早已超越了爱情的局限。而王学兵扮演的郭兴中和周迅扮演的张学宁之间的情感同样令人动容。他们两人作为高级特工,都懂得深深隐藏自己的心意,喜怒不形于色,但有时一个不经意的眼神却出卖了他们的内心,其实他们那样聪明的人,对彼此的心思又怎么会不明了。只是在那样的环境,那样的时代,他们选择把对党的热爱和对信仰的执着付诸于行动,却把个人的情感深深的埋藏起来,牺牲小我来成全大我。直到学宁死后郭兴中焚烧照片时,自言自语着“怎么会?怎么会?”才让压抑几年的情感有了一次发泄,却也是唯一的一次,最后的一次。