《泰坦尼克号-3D》影评[推荐]

第一篇：《泰坦尼克号-3D》影评[推荐]

《泰坦尼克号3D》 拍摄影评

自从卡梅隆在1997年让“泰坦尼克号”重见天日后，这艘世纪巨轮在电影史上书写的传奇就从未停止过，11项奥斯卡桂冠，影片中多个画面被定格为永恒的银幕经典„„如今在泰坦尼克号沉没100周年之际，这部传世佳作更是成为了一种情怀，演变为全球影坛的文化现象。事实上，尽管大部分的普通观众都把《泰坦尼克号》3D版的重映当做一场怀旧盛事，但是卡梅隆本人不认为该片是在主打怀旧牌。这点从本片的前期宣传以及全球首映红毯盛况都可以窥见一斑，片方自始至终都把它当成一部新片在进行操作，而最终的成品也确实证明了这点，正如影片的片名一样，泰坦尼克号3D版的“新”就是新在其主打的3D上。众所周知，詹姆斯卡梅隆自《阿凡达》后就开始倡导用3D摄影机制作货真价实的3D电影，对所有在后期将2D转制成3D的电影嗤之以鼻，认为那是一种赤裸裸的欺诈行为，并且毫不留情地直接称其为“伪3D”。然而如今他虽然也亲身试水了“伪3D”，但是却交出了几乎可以媲美真3D的视觉效果，这无异于在先前的“3D转制工作者”的脸上狠狠地扇了一个巴掌。

《泰坦尼克号》3D版的视觉效果与之前的《阿凡达》一样，没有过多地强调扑面而来的炫技效果，而是自然地融入于整部影片之中。在观看过程中虽然有不少人抱怨感觉不到所谓的3D，但是倘若仔细观察，却会发现周围景物确实多了一层之前没有的立体效果与纵深感，它们并不张扬，但却客观存在。这就好比是最大限度地还原了我们日常肉眼在现实生活中的感受，我们从来不会因为“看到”一辆卡车迎面驶来而去思考世界的立体。导演用实际行动告诉人们，最真实的3D体验无非就与我们平日里用肉眼看世界的感觉相一致。当然，由于影片本身的分镜头是2D摄影的，因此有不少的前景镜头其实对于3D摄影来说是不在安全距离以内的。但是在本片中也已经最大限度地降低了“晕眩”感，使这些碍眼的前景，仅仅是令人感到碍眼而已。

但是在2D向3D的转变过程中，《泰坦尼克号3D》虽然有着卡梅隆亲自操刀，但是也依旧暴露出了一个传统2D电影向3D转变过程中不得不面对的全新技术问题。那就是以往2D电影为了能够突出所谓的立体感，往往在拍摄人物的时候会应用长焦配合大光圈的方式来制造虚化背景，从而使被摄主体在画面中产生凸出效果，从而最大限度地迎合“近景清晰、远景模糊”的美学理论。然而，这类被虚化的背景在转制3D的过程中往往由于像素点过于模糊，而难以获得清晰精致的立体分层，继而在3D画面中依旧呈现出虚化的背景效果。这种2D摄影中 1的美学无疑是与3D摄影的精髓背道而驰的，毕竟在3D摄影中，对焦并不再占据核心低位，对于“汇聚面”以及“绝对景深”的调整才是重中之重，立体效果的制造再也不需要通过虚化背景来实现。

这种曾经的2D摄影后遗症就像是一种难以根治的顽疾，令卡梅隆也无可奈何。于是他只能在虚化背景的基础上，进一步地去强调人物的突出感，从而最大限度地在2D美学与3D美学之间达成了一种微妙的平衡，但在广大普通观众眼中，依然有可能会产生“不够3D”的误解。虽说在部分镜头中卡梅隆也尝试着去重新加入新的清晰图层进行替换，但是此举显然不适合在日后的3D转制影片中大规模普及，毕竟一旦这样做了，整部电影无异于要重新翻拍一边，工程量之大，势必会让很多片方感到难以承受。其所需要的时间与人力就更是一个天文数字了。

在媒体试映场中，画面色彩极其鲜艳与饱和，戴着眼镜与普通胶片版的亮度相一致，摘下眼镜时可以明显感受到刺眼，而画质的ISO显然经受过高度调节，可以发现明显的噪点。巧妙的是，这些噪点与刺眼在经过3D眼镜的过滤后都化瑕疵为珠玉，达到了极佳的视觉效果。这不得不说是在3D电影领域的又一个重大突破。

在为3D影像创造空间感时，设计师们须将图像分离成左眼和右眼的模拟影像。转换过程中面临的最大挑战之一是：修复丢失的信息。举例来说，如果你把一只手轻贴在脸前，注视一个背景图像，当你闭上左眼，你可以从右边的视角看到图像，再换右眼，被手遮住的部分左边图像将出现。对于3D影像也是这样，但是2D影像中以上所说的第二只眼睛的视图不会存在，取而代之的是一片空白。这些信息来自邻近一帧图像的像素，必须构建一个新的图像，填充进阴影。

除了拍摄的复杂性外，其中的难题还有在3D影像中精准地表现离摄像头不同距离人物之间产生的景深。“类似的典型镜头中，在一个焦点之外的前景人物和中景主体人物间，不会给我足够的景深。”卡梅隆说，“我们必须争取构图中的角色间有着正确的空间布局。”此外，3D还要驾驭远距离的广角拍摄。拍摄一整只船可见的广角镜头，被转制成3D后，卡梅隆发现船看起来像只模型，“必须尝试把镜头拉回来，尽量真实一点。”

为了区分构图中物体的深度，设计师将用到转描机，他们将在不同深度平面上的每个物体上画线。“因此，凯特肩部边缘——该处的像素能区别凯特和凯特所处的背景，必须清楚画出界线。”“同时，包括脸在内的其他身体部位，甚至

是帽子，也必须清楚地画出界线。每一帧画面，每一个场景都得做到。”做出来的工作成果还需检查。

在原来拍摄时，这是离得相当远的一个长镜头，创造了很多人处在构图之内的远观效果，大部分背景也在焦距内。拍摄时，卡梅隆是想制造一种景深，这种拍摄风格有利于转化。对于3D拍摄来说，设计师们将每个拍摄对象孤立地放置在卡梅隆所指的“深度图”中，形成凹凸感。“每一个对象都有不同的景深，构成不同层次的深度图。各个人物的身体和面部须对应不同的空间感。3D转制后的镜头制造出前景人物就要从观众面前经过的感觉。

如果说《泰坦尼克号》的故事始于一群探索者对于“海洋之心”的不懈追寻，那么《泰坦尼克号3D》的成就，便是始于詹姆斯卡梅隆的技术团队对“3D之心”的不懈追求。无论是片中那感人肺腑的爱情，亦或是突飞猛进的3D转制技术，都注定了会让卡梅隆又一次缔造传奇„„

第二篇：泰坦尼克号影评

姓名:夏卫忠学号：2011068系别：艺术系班级：工设111

岁月流转，情怀依旧

记忆的画面早已有些模糊，但曾经为了这部电影留下的眼泪却莫名的记忆犹新。

有人说，这无非是一部俗套了的爱情戏，值得流眼泪吗？

有人说，整一个好莱坞式的商业片，巨大的投资，豪华壮丼的画面，此外，又有何值得动容。

而我说，当我看到一对老人躺在床上，紧紧相拥一起面对死亡的来临时，泪水不禁落下；当我看到那些为孩子牺牲自己的父母，当我看到那些用音乐守护抚慰受难者最后信念的人们，我再也无力抵挡泛滥的泪水。

这部电影之所以能在十多年前如此卖座，绝不简单地归结为商业大片，巨大投资下的也不是如今那种空有虚壳的豪华大片。电影中，人类在灾难面前所表现出来的人性的善与恶，明与暗，忠贞和信念是无法轻易被人遗忘，即使是好莱坞的大片。

当爱情面对死亡，面对别离。是一起相伴投入死亡的怀抱，还是留下所爱的人，自己独自面对死亡的恐惧。我想，这是一个永进没有统一答案的问题。而我个人，所欣赏的恰恰是电影中jack的勇气和rose的坚强。一个选择把死亡的恐惧独自揽入怀里，给爱的人留下生的希望；一个选择坚强的活下去，以活着的形式表达最深的爱。爱情，是荧幕上的永恒主题。对于此类影片，每个影迷都有自己的心头好，而说到经典中的经典，无论是票房还是口碑，《泰坦尼兊号》都是当之无愧的个中翘楚，11项奥斯卡大奖更是对其有力的肯定。此片于1997年11月1日于北美首映之后，便以星火燎原之势在世界各地迅速掀起观影狂潮。全球的票房累计高达18.45亿美元，其纪彔迄今为止仍无其他影片可以超越。在过去的10年里，其已由最初的“话题”变成了“现象”，主题曲《My heart will go on》脍炙人口，无论老少，皆耳熟能详，相关商品遍布街头巷尾，对于片中“You jump，I jump”等经典台词影迷们更是倒背如流……可以说，这样一部影片承载的是整整一代人的青春回忆，以至于多年以后的今天，一旦提到“浪漫”、“爱情”等字眼时，很多人脑海里最先浮现的，依旧是这部《泰坦尼兊号》……其影响之深进，由此可见一斑。

其实，有关那艘号称“永不沉没”的巨轮的悲剧故事幵非初次被搬上荧幕，而《泰坦尼兊号》的成功超越，则在于其将“爱情”、“灾难”和“死亡”等诸多无论何时都非常吸引眼球的元素巧妙地融合在一起，一方面运用当时最先迚的电脑特效技术将1912年那次惨绝人寰、惊心动魄的海难事故真实地再现人前，另一方面再让莱昂纳多·迪卡普里奥和凯特·温丝莱特这对当时的金童玉女联袂演绎一个缠绵悱恻、浪漫至极的爱情故事……虚实结合之间，所有的元素在互相衬托及作用下，产生了奇妙且强大的化学效应，结果不仅让悲天悯人者潸然泪下，亦令所有还相信爱情的观众为之刻骨铭心。

影片的结尾处，不知多少人为了杰兊的死而唏嘘不已，为了百岁的露丝那般长情而感慨万分……不过话说回来，如果杰兊最后没有死，他与露丝不一定能“从此并福快乐的生活在一起”。或者，纵使能白头到老，也未必能永结同心。

无论多甜蜜的爱情，在度过最初的蜜月期之后，必将回归平淡。贫贱夫妻百事哀，当从小就养尊处优的露丝要为柴米油盐发愁时，她还有心情宽衣解带让杰兊为她画裸体肖像吗？当自由散漫惯了的杰兊要为家庭的重担还疲于奔命时，他还有心情与露丝谈论艺术和人生吗？

生活就是这样残酷。热恋时，可以不食人间烟火；结婚后，若温饱难继，那么时间一长，只怕再美好的爱情再敌不过饥肠辘辘时一块刚出炉的新鲜面包。

一想到此，也就不难明白导演詹姆斯·卡梅隆的良苦用心了。虽然这样的结局太过凄惨，但愈是如此，愈能让杰兊与露丝的爱情得以升华，从而彰显出爱情的纯粹、美好与伟大。

当然，《泰坦尼兊号》不仅成就了世界影史上一段著名的“倾‘船’之恋”，其中亦有不少与前者无关但同样感人肺腑的画面：船上乱成一团，乐队却不为所动，从容演奏到最后一刻；面对生离死别，男人强忍悲痛，故作镇定与妻女告别；海水入舱，白发伉俪深情相拥，共赴黄泉；知道逃生无望后，年轻母亲柔声细语哄睡娇儿，坦然面对死亡……这些人可能比不上俊男美女养眼，这些事也不够曲折浪漫，但那从容赴死的大气，美丼谎言的深情，生死相随的不悔，伟大母爱的动人……同样惊天地，泣鬼神。

光阴荏苒，多年后再看《泰坦尼兊号》，也许你不会再轻易落泪，但它却总能在不经意间让你回想那段与青春有关的日子，虽岁月流转，惜情怀依旧，且历久弥新。

第三篇：泰坦尼克号影评

泰坦尼克号影评

电影史上第一昂贵的电影 沉没之船上永不沉没的爱情绝唱 一部人类应时时审视自己劣根性的警世箴言 一则包融信念、勇气、牺牲和爱的不朽传奇

在评价自己的这部影片时，导演詹姆斯·卡梅隆说： “1912年4月10日，工业技术已经给人们带来了将近20年的连续不断的奇迹。人们开始对这没有止境的进步想当然，有什么能比泰坦尼克号——人类有史以来建造的最大的、最豪华的可以移动的物体来更好地代表人类对自然的征服呢?但是，4天半之后，整个世界改变了——这艘‘梦之船’的处女航以不可理喻的噩梦般的结果而告终。人类的独特的劣根性：傲 慢、自满和在非常状态中表现出来的贪婪就这样永远地摧毁了人类拥有不可战胜力量的信念。

“我拍这部电影的目的不单在于表现这艘声名狼藉的船的戏剧性的毁灭，而且在于展示她的短暂的、灿烂辉煌的一生，捕获泰坦尼克号和她的乘客及全体工作人员的美、活力、希望和信心，以及在揭示人类黑暗面的过程中，颂扬人类精神的无限潜力。泰坦尼克号不只是一个警告性的故事——一个关于人类的不幸的神话、寓言和隐喻，它还是一个关于信念、勇气、牺牲和爱情的故事。”

今天我们来谈《泰坦尼克号》不仅是因为它是一部成功的商业电影，更重要的是它带动了世纪末的一股怀旧的风潮：泰坦尼克号的沉没 是20世纪初的一场悲剧，影片却以真实的史实加上虚构的爱情故事将 泰坦尼号启航不到5天中的爱情、友情和灾难呈现在世纪末的这一代人 面前，它告诉了我们一个真理：我们要珍惜生命。

我们都需要具有强烈的情感、能够横扫一切卑琐情境的鸿篇巨制，需要能激励精神生长的英雄主义重现江湖。在这一点上，《泰坦尼克 号》帮了大家的忙。——《纽约时报》《泰坦尼克号》不仅是一部电影，还是一个现象，它带给大家的一 个感受就是，它完成了大家在现实中无法实现的一个梦。尤其是其中的 爱情故事，是现实中难以完成的，需要死亡考验的．可生死相随的爱 情。——专业影评人 徐永耀

《泰坦尼克号》描述的是一段如歌如诗的爱情，还没有正式公映，宣传攻势已铺天盖地而来，几乎稍微像点样子的杂志里，都可以轻而易举地找到片中男女主人公的大幅剧照，附带或多或少的文字介绍。然后就忻到有些先睹为快的朋友给我讲故事情节，讲那故事是如何催人泪下，那爱情是多么多么魅力无穷。我无意于评价影片的好坏，只是突然间就那段爱情生出了许多假想，产生了一些疑问。男女主人公冲破层层阻力，终于结合!我想，这也是好多人的希望。但我们再往下想，男主人公放浪不羁，贫穷不堪，过惯了好日子的女主人公真正和他走到一起，真的就能够爱情当面包吗?也许他为了谋生苦于奔波，做一个整天忙于生计的住家男人，他的自由自在大打折扣，他不再有阳光般无忧的笑容。她呢?她会对他大为失望，因为她所倾心的他已经面目全非了。也许他还会一如往日，今朝有酒今朝醉，继续穷画家贫穷快乐的日子，她呢?又怎能不在窘迫的生活里怀念从前美食美宴，又怎能不在自己亲自动手洗衣服时，怀恋旧日沙龙聚会的闲情雅趣?那时，浪漫的爱情还能延续吗? 反之，如果她心甘情愿追随他，每日劳作，辛苦维持生计，他的眼里，她不再是美丽温柔的贵族小姐了，双手红肿，头发蓬乱，衣衫不整，每日里计算着每一分钱，他还会爱她吗?是他使她变成这样，他不会愧疚吗?他会不会很晚回家，逃避她?他艺术家的气质是否容得下这样一个俗气的女人?如果她抱怨贫穷，无法生活而贫病交加，卧床不起，那么，他可以为她而死，却不见得能够忍受她烦心的唠叨，疾病的纠缠，怎能担保他不会憎恨她的烦躁，她的拖累?他的眼里怎么保证不会有别的健康活跃的女孩子闯入?因为他是那样的自由自在，他是那样的快乐生活!多残忍啊，我简直无法再假想下去，这浪漫的爱情还能延续吗？ 男主人公的死是惟一能够使这爱永恒的条件。只有他死去，一切都无法继续，才能让浪漫在应该结束的时刻戛然而止，才不会因为现实生活而变得丑陋不堪。让女主人公活在美好的回忆里，当然好过让她在贫病交加的时候，只剩下抱怨。不是吗？

爱情可以浪漫，可以为爱人而死去，但却不一定都能经受生活的考验，只因为生活太现实了，容不得一丝的不切实际。童话里，王子和公主幸福地结婚了，故事也就结束了。孩子的心里，是无法理解结婚之后的生活的，他们认为结婚就是一切的了结，然而，大人们都知道，结婚仅仅是一个开始。看那些让人回肠荡气的爱情，多是以相爱的人死去一个作为了结，这让人多添了无数遗憾，也回避了无数的尴尬和不快乐的场面。不是吗?谁能保证罗密欧与朱丽叶假如不死，假如结婚，会不会有分手的一天呢?就算他们结婚了，生了一大群孩子，幸福地过了一辈子，恐怕这爱情的价值也就大打折扣，无人愿看了，太实际的东西，搬到电影上，大多是遭排斥的，虽然不想承认，这却是真实的。《泰坦尼克号》正是抓住了人们过着实际的日子，骨子里却渴望浪漫的心理，大赚一笔。那些在影院里为爱情唏嘘垂泪的女孩子们，在回家的路上如果遇上一个主动搭话的街头画家，我敢保证不会有人停下来等待发生点什么，因为她有一个职业还不错的男友，收入也比较可观。现实就是如此让人沮丧，容不下一点梦。

第四篇：《泰坦尼克号》影评

献给永不沉没的泰坦尼克号

第一次看《泰坦尼克号》时，那时候应该是七八岁吧。在那个幼稚的年纪里，没有遇见爱情，也不懂得是么是爱情，只知道它是一部国外的电影，貌似有那么些感人。

第二次看《泰坦尼克号》时，应该是刚进大学。在那段美好的时光里，处于青春期的我们，每个人都在幻想浪漫的爱情，所以就看了《泰坦尼克号》。因为那是经典爱情的代表之作。那时候稍微懂得爱情的美好，所以看那部影片，什么都没有注意，只看爱情。一见钟情的浪漫，生死与共的坚持，所以我们感动于那句“YOU JUMP,I JUMP”。认为那是最美好的爱情，能有一人与自己生死与共，那比什么都重要，即使是生命。

第三次看《泰坦尼克号》时，那是3D刚刚出来，也就是前几天。我们感动那生死与共的坚持，所以重温了那经典的画面。但是，看完第3次，我的观点就发生了很大的变化，也许是因为特效，也许是因为年纪，但我认为后者的影响更大。

看完3D《泰坦尼克号》后，首先感动于我的并不是他们之间的生死与共的爱情，而是信仰及对生命的珍惜。

曾看过一本书，书上说：人人都应该有一个属于自己的信仰，不论好与坏。因为没有信仰的人生是可怜的。

说道信仰，首先必须提及那些绅士。在一开始，他们就强调让妇女和儿童先走，而且那些绅士也很有信仰，他们坚持“Lady First”，从他们让路的那一刻，我就感动了，这也许是我们国人永远所不能比的比拟。

然后是那位组织大家上船的工作人员（忘了叫什么了）。他坚持妇女和儿童优先原则，不惜为了这个原则而开枪，最后面对自己的错误，他选择了自杀，也许算是对自己的事业，对自己的人生，一个最圆满的结局。但是他的离开，更加深了我们的深思，对生命，对祖国，对事业。。。。

在我看来，最让我感动的是那4位演奏家。在泰坦尼克面临沉没的时刻，他们一直坚持到最后，期间有3个离开了，但是他们最后又在一起了。他们一直坚持到最后，不急不慢，也许最后那舒缓的音乐给不了生死之际乘客的一线希望，但是听着那舒缓的音乐，看着那令人心痛的画面，更能带给我们最深得震撼。他们坚持自己的信仰，用自己的手，弹奏着人世上最壮美的绝唱。他们令我们感动，同时也更加深了我们惭愧。

同时船上还有一群让我们感动的人。我们也许不能交出他们的名字，但是他们对“上帝”、“圣母玛利亚”的信仰却是我们所不能及的。在船即将沉没之时，他们彼此拉住对方的手，口里念着自己的信仰，在祈求上帝的保佑。也许最后的结局，他们避免不了死亡的厄运。但是在他们彼此成为一体时，他们的内心是安宁的，他们相信自己的信仰。在我看来，面对生死的时候，保持内心的平静也是令人佩服的。所以，我羡慕他们。

爱情是人们心中的永恒话题。作为一部爱情电影，我们当然不能忽视它们。在《泰坦尼克号》中，首先让我感动的是那对老夫妻的壮举。在死亡即将来临之时，它们没有选择逃生，而是彼此相拥，没有言语，但是那个画面却在我的心中定格，也许这是最平凡的一对夫妻，但是他们却是最幸福的，这是令所有人感动的。

当然，在《泰坦尼克号》中，我们每个人都应看到Jack和Rose的爱情。相比于第2次的“YOU JUMP,I JUMP”，这次更感动于Promise me to a good living。以前也许因为年纪的增长，也许只是单纯的感动。也许幻想生死相随，生死与共的爱情只是爱情的初期，因为那时候不懂真正的爱情；当经历过生死的考验，能故存活下去，才是对爱情最完美的诠释。一个人的存活，那是两个人爱情的希望，那也是最好的祝福。也许我不能陪你一起变老，也许我不能陪你一起看细水长流，但是我那一颗爱你的心却永远都在！所以Promise me to a good living，连着我的那一份也好好活下去。

同时在结尾的时候，看到Rose房间放的那些照片，一个人去旅游，学男人骑马„„她各

种各样的生活，一系列过往，那都是对Promise me to a good living最好的回答，那也是深深感动我的一个画面。爱人的离开，并不代表爱情的离开，所以留下的那个要有很大的勇气活下去，去渡过漫长的人生。

在Jack和Rose的爱情里，其实有一个人也是必须要提到的，那就是Rose的未婚夫卡尔霍利，其实他也给予了我们感动。作为一个富商，一个绅士，在生命的最后，他也想着让Rose先离开，这也算是爱情。只是作为一个配角，也就赋予了他悲剧的角色。所以在剧中，虽然他有许多令人讨厌的行为，但是在最后我们应该感谢他的，因为这就是真正的生活。在现实的世界里，当爱情遭遇财富时，也许爱情就没有想象中的那么美好。所以我们只能祝愿卡尔在一个真正属于自己的舞台上与Rose继续他们的爱情！

其实在这部片子里，我们也能看到伟大的母爱！在船即将沉没的时候，一位伟大的母亲，没有选择逃生，没有被慌乱的情境所打扰，而是守护着自己心中的那方净土，用自己温柔的声音以及那一颗勇敢的心，为孩子营造了一个爱的伊甸园。这就是伟大的母亲，这就是伟大的母爱，即使是生死之际，母亲也能给孩子打造一片安静的天空。所以即使是死亡来临，只要有母亲的陪伴，我们又有什么可担心呢！所以那2个小孩是幸福的！我们祝福他们，在通往通往天堂的路上，一路走好！

这就是整部影片带给我的感动，但是内心依然有些小小的遗憾。第一次看影片时，在家里，一个人，电影频道播放；第二次看时，在宿舍，也是一个人，抱着自己的mp5；第三次，在影院，和大学的姐妹们，感觉很好，很快乐，很幸福！但是希望第四次的时候，身边可以有一个他，那样也许是另一种幸福！在真正读懂爱情的年纪里，找一个人看一场令人感动的爱情片，也是一件浪漫的事！所以很期待第四次看咯！

第五篇：泰坦尼克号影评

《泰坦尼克号》影评：

那些让我们震撼的----伟大的爱情、巨大的信念、人性的丑恶

《泰坦尼克号》讲述的那伟大的爱情，表现出巨大的信念，还有对人性多方面的展现，相信震撼了很多人。是的，泰坦尼克号是一部令人震撼的电影。

她是一名贵族淑女，她与母亲和自己声名显赫的未婚夫登上了头等舱。他是一名流浪画家，他靠赌博幸运地挤进了三等舱。他们在当时世界上最庞大、最豪华的游轮上邂逅了。她厌倦了上流社会的势利、空虚，向他吐露心中郁闷："我觉得这一生不外如此，就象已经活了一辈子似的。无数的宴会、舞会、游艇赛、马球赛，能接触到的都是思想狭隘、有口无心的人。我感觉就象站在悬崖边，没人拉我回来，没人关心，甚至无人理会。”他告诉她：“抓住每一天”，也就是生命的意义在于快快乐乐地活每一天，不为虚荣压抑自己的本性，不让礼教束缚自己的梦想，他让她的脸重新拾回了久违的微笑，于是她决定放弃一切荣华安逸的生活永远跟随他。尽管游轮遇上了冰山，他们的生命遇到危险，他们还是给了我们很大的震撼。罗斯选择无条件的相信杰克是清白的，并且在游轮开始下沉时，不顾一切的救出被困的杰克；杰克骗罗斯上救生艇，带罗斯冲出铁门。这一切都令我们震撼，他们的爱情是单纯的，温情的，不掺杂任何的杂质。杰克和罗斯跳进海里，他为他们找到了一块救生板——漂浮的门板。但是门板只能承

受一个人的重量。他没有选择，就把门板给了罗斯，深夜墨黑的海水慢慢吞噬他们的求生希望，但是吞噬不了爱情的力量。当罗斯醒来，发现身旁泡在海水里的杰克早已离自己而去，当杰克慢慢沉入海底的时候，可以感受到她的痛苦，黑暗绝望中的痛苦。但她想起她对杰克的承诺，她跳下的门板，用尽力气吹哨子，那一刻的表情，写满了爱情的坚定。在灾难面前，他们伟大的爱情让我们震撼。

当然，除了爱情，影片中展现的信念和人性善恶的反差也令我们震撼。

影片中有这样的瞬间：场面一：船体开始下沉之际，乘客惊慌失措，小乐队奉船长之命来到甲板上，平静地演奏起轻松的音乐。场面二：面对争相逃命的人们，一位乐手认为此刻的演奏没有作用，反正没人会听．首席小提琴手却说：＂他们在吃饭时也是没有听的呀！＂于是，他们又继续演奏下去。

场面三：船即将沉没，首席琴手宣布演奏结束，乐手们握手致意，互道珍重后散去．只见首席琴手不顾甲板的混乱，一个人重新操琴演奏．听到琴声，已经走开的乐手们又一个个返回，围绕在首席身边，开始最后一轮演奏。

场面四：生离死别的时刻到了，首席琴手放下琴弓，用充满感情的语言对同伴说：＂能在今晚同诸位一起合作，是我终生的荣幸．．．．．．＂

这几位乐手为我们诠释了什么是信念，什么是责任。在灾难来临

之际，即使没人欣赏他们的曲子，但因为是船长的交代，因为这是他们的责任，所以他们一直坚持演奏下去。还有那些乘务人员，灾难来临，他们积极组织乘客穿上救生衣到甲板上，主张让妇孺先走。给我留下深刻印象的是：一个维持秩序的乘务人员在不得不开枪打死两名扰乱秩序的乘客之后开枪自杀。维持秩序是他的责任，为了责任他触犯了法律，因为触犯法律，他有选择了自杀。船乐手上的几名乐手和那名乘务人员用生命为我们诠释了责任，让我们见识到他们的伟大，他们震撼了我们。

影片中有多处人性丑恶的描写，讽刺了一部分人，尤其是所谓的贵族们心灵的丑恶。富人看不起穷人，在灾难来临时，人人都自私地想登上救生艇，富人甚至妄图用钱买到坐上救生艇的机会等。这些都让我们清晰的、深刻的认识人性到丑恶的一面，人性的丑恶震撼了我们。

《泰坦尼克号》这不影片虽然在拍摄效果和特技添加上不如其他的影片，但它刻画的人物性格，展现的人物精神确实感动了我们，震撼了我们。所以它是一部震撼心灵的影片。