第十二届全国美术作品展览陶艺展区参展协议（写写帮整理）

第一篇：第十二届全国美术作品展览陶艺展区参展协议（写写帮整理）

第十二届全国美术作品展览陶艺展区参展协议

承办方： 西安大唐西市博物馆

作者：

西安大唐西市博物馆是建于唐长安城西市遗址上的中国首座民营遗址类博物馆，是中国首家也是唯一获评为国家二级博物馆的民办博物馆。西安大唐西市博物馆作为全国著名博物馆，一直专注于祖国传统文化传承保护，一贯弘扬当代文化艺术，大力发展社会文化产业。

经第十二届全国美术作品展览组织委员会确定，西安大唐西市博物馆作为第十二届全国美术作品展览陶艺展区展览的承办方，为第十二届全国美术作品展览陶艺展区展览免费提供所需展览场地，并承担作品退件运输、作品展览保险、展览宣传、评委接待等相关事宜。

为确保此次展览有序开展，充分保证双方权益，明确双方义务。根据第十二届全国美术作品展览组织委员会要求，经双方协商达成以下协议：

第一条：承办方职责

1、承办方接收、退还作者作品时，全程录像、拍照，保留相关资料。

2、承办方在接收作者提交的作品时，发现作者的作品存在外包装损坏、作品损毁、残次、不符合参评要求等情况时，不予接收，并及时告知作者。

3、参评作品在承办方接收确认符合要求之前发生损毁、残次等情况，由作者自行修复或取回，相关费用由作者自行承担。承办方提供力所能及的协助。

4、承办方负责在中国美术家协会陶艺委员会的指导下，完成陶艺展区展览布展、画册出版工作。

5、作者提交的作品经承办方确认符合要求后，承办方负责展览期间作品的保存和安全工作。在布撤展及展览期间，作品因承办方原因出现损坏，承办方保留残损作品及相关资料，并由中国美术家协会陶艺委员会认定可否修复，可修复的作品承办方承担修复费用，费用上限为人民币伍千元整（5000元）。不可修复的作品承办方一次性补偿作者人民币壹万元整（10000元）。承办方补偿后双方再无其他任何纠纷。

6、参评作品在承办方保管、展览期间，发生丢失、被盗情况，承办方将在第一时间替作者向公安机关报案，作品在追缴期间发生损毁，由肇事人负责赔偿作者损失。

7、展览期间作品因自然因素等不可抗力出现损坏，承办方不承担任何责任。

8、承办方在入选作品展出和使用后两个月内退回作者。

9、承办方指定本次展览退件运输服务商和保险服务商，作者须与承办方签订代办运输和保险委托协议书，委托承办方代为负责作者作品在展出后退运过程中的运输、包装、保险等相关工作。如果作者未与承办方签署委托协议书，则作者自行负责展出后退运的相关工作和费用。

承办方为每件作品办理最高保额为壹万元整（10000元）。若作者指定运输公司或需要提高保额，则由作者承担相关费用及责任。

10、承办方有义务在作者向运输服务商和保险服务商申请赔付过程中提供有关的资料。

第二条：作者职责

1、作者投递到展区的作品必须符合全国美术作品展览各展区展览规定，并承诺作品完整性。

2、作者负责送往展区作品运输及确定作品保额，保费自理。作者需保证作品运送至承办方指定

地点，并保证运输公司配合承办方完成作品检查过程。

3、作者投递参评作品时，需提供作者本人签署的本协议原件一份，同时提供与初评填写一致的申报单一份。

4、作品运达展区过程中出现损坏，由作者或其修复委托人完成修复。（作者必须提供本人签署的修复委托书原件一份，承办方未收到作者修复委托书原件时，承办方有权拒绝作者的委托人修复作品）

5、作者承诺向承办方提交的作品系作者自行创作完成或具有合法授权参加展出的作品，因作者

原因侵犯第三方合法权利，由作者自行承担因此产生的所有法律责任。

第三条：双方权利

1、承办方权利与义务

（1）为保证第十二届全国美术作品展览的权威性，同时进一步推动陶艺展区展览相关工作有序开展，作者需承诺遵守第十二届全国美术作品展览组委会及承办方制定的相关规定，若违反相关规定，承办方有权拒收作者作品，拒收作品不能参加第十二届全国美术作品展览陶艺展区展览复评和展览。拒收作品的运输及相关费用由作者自行承担。

（2）承办方有权对作者提交展出作品进行研究、摄影、录像、出版及宣传，并享有相关版权。

（3）承办方在征得作者同意后有优先收藏作品的权利。

2、作者权利与义务

（1）作品抵达展区经承办方确认合格之前已经损伤的情况下，作者（或作者委托他人）可到展

区修复或另换作品，修复或更换作品工作应在陶艺展区复评截稿日期之前完成。（更换作品需经全国美术作品展览组委会办公室同意）

（2）作品退运中出现损毁、丢失的，作者有权向运输服务商和保险服务商申请赔付。

（3）作者有权了解第十二届全国美术作品展览陶艺展区展览及其作品的相关情况。

（4）因作者作品自然损耗出现损毁的由作者自行承担相关责任。

（5）因第三方侵权导致作者作品损毁，作者向第三方要求赔偿时承办方有义务予以协助。

第四条：争议解决

1、关于本协议的解释，履行中发生的争议等与本协议有关事宜，均适用中华人民共和国法律以

及国家有关的法律法规。

2、承办方作为第十二届全国美术作品展览陶艺展区展览承办方，免费承担陶艺展览相关工作。

未尽事宜，由双方友好协商解决，协商不成，提交承办方所在地人民法院诉讼解决。

第五条：协议终止

1、退件作品运送到作者指定地点后，作品外包装完好，协议终止。是否运送到指定地点由承运

公司证明。作品存在外包装损坏、作品损毁、残次、等情况时，应及时告知承办方。

2、获奖提名作品由承办方统一包装、办理保险、运往第十二届全国美术作品展览组委会指定地

点。承办方与第十二届全国美术作品展览组委会完成作品交接工作，取得第十二届全国美术作品展览组委会开具的作品交接单后，协议终止。承办方不再承担获奖提名作品后期展览、运输、保险、宣传等相关工作。

第六条：作者地址

承办方在退还作品时作者的收货地址：因作者变更地址未及时通知承办方或该地址无人接收造成的一切后果由作者自行承担。

第七条：本协议一式四份，承办方执二份，作者执一份，第十二届全国美术作品展览组委会备案一份。

承办方：作者签字（正楷）：

代表：身份证号

日期：日期：

地址：地址：

邮编：

联系方式：联系方式：

第二篇：第十届全国美术作品展览实施细则

第十届全国美术作品展览实施细则

由文化部和中国美术家协会共同主办的全国美术作品展览，是国家级的综合性大展，每五年举办一次。第十届全国美展于2004年举办，适逢中华人民共和国成立五十五周年，是本世纪初最重要的一次美术盛会。全国美术家们将以满怀激情的创作把一批无愧于伟大时代的艺术精品奉献给人民，向建国五十五周年大庆献礼。

这次大展要以党的十六大精神为指导，坚持“为人民服务，为社会主义服务”的方向和“百花齐放，百家争鸣”的方针，贯彻“三个代表”重要思想，努力培育美术新人，推动美术创作，繁荣和发展社会主义美术事业。

一、组织机构

成立第十届全国美展组织委员会，由名誉主任，正、副主任和委员若干人组成，全面负责领导展览的筹备和展出的各项。组委会下设第十届全国美展办公室，在秘书长领导下负责第十届全国美展各项工作的具体实施。

各省、自治区、直辖市及中国人民解放军成立本地区本系统的第十届全国美展的组织委员会和展览办公室，负责本地区本系统的创作，作品征集、评选和上送展品等各项工作，并与第十届全国美展组委会、第十届全国美展办公室随时取得联系，互相配合，协调一致，共同完成第十届全国美展的各项工作。

承办第十届全国美展分画种展区工作的省、市地区，相应成立展区的组织委员会和展览办公室，在全国美展组委会的领导、协调下，搞好本展区的收件、评选、展出及出版作品集等各项工作。

各省、自治区、直辖市及各展区第十届全国美展的领导机构和工作机构由所在地区的文化厅、局和美术家协会协商产生，报第十届全国美展组委会备案。

解放军参加第十届全国美展的作品请总政宣传部负责组织征集和评选。中直单位送展的作品请北京美协负责组织征集和评选。

二、展出方式、时间和作品件数

第十届全国美展采取两个阶段办展的方式，先按画种分展区展出，然后在北京举办获奖作品展。第一阶段：各展区具体收件日期与展出日期详见附件《第十届全国美展各展区展览计划和有关规定》。展览名称统一为《第十届全国美术作品展览„„XXX展区》，总计展出作品约3500件。

1、展区地点及展出作品数：

(1)中国画展区： 浙江省杭州市 展出作品500件。(2)油画展区： 广东省广州市 展出作品500件。(3)版画展区： 四川省成都市 展出作品400件。

(4)雕塑展区： 吉林省长春市 展出作品150件。(先寄9寸照片)(5)水彩、粉画展区： 广东省汕头市 展出作品300件。(6)壁画展区： 广东省广州市 展出作品150件。(7)港澳台邀请作品展区： 广东省深圳市 展出作品260件。

(8)综合展区： 江苏省南京市 漆画展出作品150件、连环画和插图画展出作品100件、年画

招贴画和宣传画展出作品100件、漫画展出作品100件。

(9)艺术设计展区： 上海市 展出作品400件。

2、展区工作任务：

(1)收件：按预定的各省、自治区、直辖市、人民解放军作品分配数收取作品。(2)组织好评选评奖工作。(3)搞好展区展览工作。

(4)负责将本画种获奖提名作品送北京第十届全国美展办公室，经总评审委员会通过后，参加《第十届全国美展获奖作品展》。

(5)退件：将各省、自治区、直辖市未入选作品以及展览结束后的入选作品退给各省市美术家协会。(6)按统一规格、版式出版本画种展览作品集。

第二阶段：在北京举办《第十届全国美展获奖作品展》

1、展出时间：于2004年12月初至2005年1月初在北京中国美术馆举办《第十届全国美展获奖作品展》，届时将隆重举行开幕式和颁奖仪式，同时举办学术研讨会。

2、展出作品件数：展出第十届全国美展获金、银、铜奖及优秀奖的作品约350件。

3、《第十届全国美展获奖作品展》将有计划安排国内外巡展。

三、第十届全国美展参展作品要求：

1、凡自1999年第九届全国美展以后创作的作品，无论是否参加过何种展览，均可选送参展。

2、每位作者每展区展出作品不得超过两件。

3、送展作品一律填写标签和一式三份作品清单，应逐项填写清楚。标签、清单将由第十届全国美展办公室统一印发。

4、现居住在海外有中国公民身份的作者，可以直接将作品寄往展区。(同时附寄护照复印件)参加展区的评选、评奖。

5、对各画种送展作品的规格要求见附件，请严格执行。

6、艺术设计作品个人直接投稿至上海展区。地址：上海市延安西路238号上海美协 何小薇 收邮编200040电话(021)62483450

四、作品评选、评奖

1、各省、自治区、直辖市按第十届全国美展组委会制定的评委会组成原则，聘请本地区著名美术家、美术评论家组成评选委员会，经第十届全国美展组委会确认后公布。按照第十届全国美展办公室确定的各画种送选作品分配数(分配数额另行通知)，评选出本地区的送选作品，按画种分别送往各展区。送选作品件数，只能少于分配数，不得超过分配数，因超送作品出现的问题，由超送省、市自行负责。

2、各展区的评委，由第十届全国美展组委会从全国各地该画种的著名画家和专家中聘请。按照预定的展出作品数评选出展出作品。从展出作品中按预定的数量评选出获金、银、铜奖及优秀奖的提名作品。获奖作品件数可以少于预定数，不得多于预定数。

3、第十届全国美展设金奖、银奖、铜奖和优秀奖各若干件。第十届全国美展设总评委会。总评委会由第十届全国美展组委会聘请。总评委会对各展区评定的获奖提名作品作终评。经总评委终评确认后的获奖作品为第十届全国美展的获奖作品。

4、各省、自治区、直辖市评委的作品，不参加本地区送选作品的评选，可自选一件作品直接送展区参加展区的评选和评奖。评委会的参展作品数不占各省市参加评选的作品分配数。

5、各展区评委作品不参加评选和评奖，可自选一件作品直接参加本展区展出。

6、总评委会的作品不评奖，可以自选一件作品参加《第十届全国美展获奖作品展》的展出。

7、第十届全国美展拟设立专项奖，凡希望设立专项奖的机构和个人须在展出前三个月向第十届全国美展办公室提出申请，经组批准委会后实施。

五、展览费用：

1、各省、自治区、直辖市的筹展费用，包括作品征集，评选，送、退件等费用由各地区自行筹集解决。

2、各展区的展览费用，包括评选、展览、收送件、退件及出版画集等费用自行筹集解决。

3、《第十届全国美展获奖作品展》的费用，第十届全国美展的办公费、组委会会议以及由第十届全国美展组委会召开的研讨会等费用，由主办单位申请财政拨款及由组委会通过社会赞助筹集。

4、第十届全国美展将收取作品参展费。

(1)凡各省、自治区、直辖市送往各展区的作品均须交参展费。参展费由各省、自治区、直辖市向作者收取。收费标准分别为：雕塑每件作品300元，油画、壁画作品每件200元，中国画、漆画作品每件160元，艺术设计作品每件初评100元、复评150元，其余画种作品每件100元。在寄运作品同时将参展费汇至各展区办公室。

(2)现居住在海外有中国公民身份的作者的参展费用分别为：雕塑作品每件150美元，油画作品每件100美元，中国画作品每件100美元，艺术设计作品每件初评30美元、复评200美元，在寄运作品时，直接将参展费汇至各展区办公室。

(3)各展区将获奖提名作品运往北京参加《第十届全国美展获奖作品展》时，各展区应将作者缴纳参展费的50％汇至第十届全国美展办公室。

六、举办《第十届全国美展香港、澳门特别行政区和台湾地区作品邀请展》

1、展出时间地点：2004年9月11日至10月10日在深圳举办。

2、展出作品件数：总计约260件，其中香港特别行政区作品约90件、澳门特别行政区作品约80件、台湾地区作品约90件。

3、展出作品不分画种，不评奖。从展出作品中挑选出约30件作品作为特邀作品参加《第十届全国美展获奖作品展》。

七、主办者和参展作者的责任、义务和权利

1、第十届全国美展组委会及其展览办公室、各展区组委会及展览办公室、以及各省、自治区、直辖市第十届全国美展组织机构均应采取有效措施，保障参展作品的安全。作者亦应采取有效措施，确保作品的安全(作品安全保护措施见附件)。

2、凡送展作品作者应确定作品的保险价，并由作者支付作品的保险费用。保险费用按作品保险价的千分之五计算。作者在送交作品时，同时交纳保险费。各省、自治区、直辖市给各展区寄运作品时，将寄运作品的保险费汇至各展区，由各展区向保险公司投保。

3、为了宣传近年来美术创作的成就，中国美协将在《第十届全国美展获奖作品展》结束后，安排赴海外展出。因而，凡第十届全国美展获奖作品，应视为作者已同意其作品赴海外展出。

4、主办单位对展出作品有研究、摄影、录像、出版及宣传的权利，主办单位在征得作者同意后有优先收藏作品的权利。

八、凡有送作品参加第十届全国美展的作者，需确认并遵守本实施细则的各项规定。

本实施细则有未尽事项，由第十届全国美展组委会授权第十届全国美展办公室负责解释和协商处理。

第十届全国美术作品展览组织委员会

2004年2月

第三篇：第五届全国青年美术作品展览征稿通知

第五届全国青年美术作品展览征稿通知

全国青年美术作品展览是国家级权威性、综合性大展，每三年举办一次。旨在反映当下青年美术特性，倡导艺术创新多样化。展览本着遵循艺术规律，把握时代性、学术性、多元性、创新性原则，培养鼓励青年美术家努力创作出体现民族精神和时代精神的精品力作，弘扬社会主义核心价值观，坚持以人民为中心的创作导向，履行中国美术“熔铸中国气派，塑造国家形象”的职责；全国青年美术家们将满怀激情创作出无愧于伟大时代的艺术精品奉献给人民。

由中国文学艺术界联合会、中华全国青年联合会、中国美术家协会共同主办的“第五届全国青年美术作品展览”（简称“第五届全国青年美展”）将于2015年12月在上海举办。

一、主办单位： 中国文学艺术界联合会

中华全国青年联合会

中国美术家协会

二、展览组委会

名誉主任：左中一 靳尚谊 刘大为

主 任：吴长江 刘尚军

副主任：徐 里 李培隽

秘书长：陶 勤 杜 军 丁 杰

委 员：（按姓氏笔画排序）王明明 韦尔申 龙 瑞 冯远

冯建亲 许 江 许钦松 朱松华 李 翔

杨晓阳 杨飞云 何家英 吴为山 沈尧伊 范迪安 罗江华 姜 陆

施大畏 诸 迪 高荣生 黄格胜 曾成钢 薛永年 黎 明

展览办公室主任：董竟成 孙同和

展览办公室副主任：苏 鸣

三、评审委员会

第五届全国青年美展设评委会，评委会由中国美术家协会聘请专家组成。为保证本届大展的公平、公正，设立“监审委员会”。

四、展出方式和规模

1、展出时间：目前定于2015年12月在上海中华艺术宫举办“第五届全国青年美术作品展”，届时将隆重举行开幕式。

2、展出作品件数：

中国画 80件

油 画 80件

综合画种160件

（综合画种包括：版画40件、雕塑30件、水彩、粉画30件、漆画30件、插图、连环画30件）

3、“第五届全国青年美术作品展”将有计划安排国内巡展。

五、第五届全国青年美展参展要求：

1、凡自2011年第四届全国青年美展以后创作的作品（第十二届全国美术作品展览入选作品除外），均可选送作品参展。

2、每位作者只可展出一件作品。

3、参加复评的作品一律在背面填写清单表格，应逐项填写清楚。表格从中国美协官方网站刊登的青年美展征稿通知及相关规定处下载。

4、对各画种送展作品的时间、规格要求见附件，请严格执行。

5、参展作者年龄须在45岁以下（1970年1月1日（含）后出生，按照身份证出生日期）。

六、作品评选

1、面向全国直接征稿，分初评、复评两个阶段。

2、第五届全国青年美展设立评选监审委员会，监督评选全过程。

七、展览费用：

1、第五届全国青年美展将向参加复评的作者收取作品参评退件费。

收费标准分别为：

雕塑、油画、漆画、每件作品200元

中国画、版画、水彩、粉画、插图、连环画作品每件100元

参加复评的作者在寄运作品同时将参评退件费汇至展览办公室。

八、宣传出版

1、宣传：第五届全国青年美展征稿通知发出后，通过各省美协对全国青年美展创作进行发动。在相关媒体进行广泛宣传。

2、出版：出版《第五届全国青年美术作品展作品集》，每位参展作者均可获赠一本。

九、主办者和参展作者的责任、义务和权利

1、主办单位对展出作品有研究、摄影、录像、出版及宣传的权利。

2、凡涉嫌抄袭、侵权、高仿、模仿他人作品者一律取消参评、入选资格，所产生的法律责任由作者负责。

3、由第五届全国青年美展主办单位向作者颁发入选、优秀作品证书。

4、入选第五届全国青年美展的作者具备加入中国美术家协会条件之一。

十、凡有送作品参加第五届全国青年美展的作者，需确认并遵守本实施方案的各项规定。

本实施方案有未尽事项，由第五届全国青年美展组委会授权第五届全国青年美展办公室负责解释和协商处理。第五届全国青年美术作品展览组织委员会

二〇一五年

第四篇：“第十二届黑龙江省美术作品展览”暨选送作品参加 “第十二 …

“第十二届黑龙江省美术作品展览”暨选送作品参加

“第十二届全国美术作品展览”征稿通知

2014年是中华人民共和国成立65周年，又是“第十二届全国美展”暨“中国美术奖〃创作奖”评奖活动的创办之年。为更好地展现我省美术的特色和实力，努力推出更多思想性和艺术性相统一的优秀作品，黑龙江省文化厅、黑龙江省文联、黑龙江省美协成立了第十二届省美展组委会并已下发了展览通知、实施方案等，现将征稿内容通知如下：

一、组织机构

主办单位：黑龙江省文化厅

黑龙江省文学艺术界联合会

黑龙江省美术家协会

组织委员会：

名誉主任：张效廉孙东生

主任：宋宏伟傅道彬吴团良

副 主 任：费守疆王少伟赵丹琪

秘 书 长：赵丹琪（兼）

委员：（按姓氏笔划排序）

于承佑于显达王伟建王隽珠王僖山田卫平

匡伟光刘钻孙作范纪连路杜坤李向宇

李振宇肖禹蓁余雁张子毅张玉杰张利君

张洪驯张冠哲林建群金海滨赵云龙侯国良

宫建华高卉民徐晓丽徐焕昌黄锦秋曹香滨

韩占路薛智国

展览办公室：

主任：梁军

副 主 任：董春蕾陈玉华许钰姣

成员：（按姓氏笔划排序）

丁梦迪于冠超于猛王宝成方亮尹航

叶方关雪仑李秋阳张博张波张红松

姜巍蒋丽丽蒙希平

组委会办公室电话：0451-83***296

二、展览时间和地点

1、获奖作品展拟定于7月上旬在哈药当代美术馆展出。

2、入选作品展具体时间、地点将在黑龙江文艺网另行公布。

三、作品要求

1、凡自2009年第十一届全国美展以后创作的作品，无论是否参加过任何展览，均可选送参展。

2、本次展览将展出中国画、油画、版画、水彩（粉）画、雕塑、漆画、综合画

种（壁画、年画、连环画、插图、书籍装帧、实验艺术、综合材料）、艺术设计（环境设计、平面设计、工业设计）、漫画等9个画种的作品。

3、对各画种送展作品的规格及装裱要求严格遵照“第十二届全国美展”相关要求，请下载文件浏览，对不符合相关要求的参展作品不予接收。

4、凡涉嫌抄袭、模仿他人作品者一律取消参评、展出资格，所产生的法律责任由作者负责，与组委会无关。

5、黑龙江籍在外埠工作或生活的作者送件（照片）应同时附寄户口及身份证复印件。

四、收件与退件

作品背面右下角工整、清晰写明作品名称、作者姓名、详细地址、邮编、联系电话、工作单位及所在地区等信息。国画、油画、版画、雕塑、水彩（粉）画、漆画、综合画种（壁画、年画、连环画、插图、书籍装帧、实验艺术、综合材料）每件收取参评费100元。设计、漫画每件拟收取参评费50元。

初评收件（照片）时间：

6月2日（周一）——6月7日（周六）

每天9：00——16：00

照片要求统一为10寸，同时需到黑龙江文艺网自行下载并打印作品登记表（一式两份），一张附于照片背面，另一张上交收件工作人员。

初评收件（照片）及邮寄地点：

哈尔滨市道里区群力大道1号（远大购物中心对面）哈药当代美术馆转梁 军（收）

邮编：150070

负 责 人：梁军丁梦迪

联系电话：***188451166

21外地作者参评费请到邮局办理地址汇款，勿在信中夹带现金。

复评收件：根据初评结果另行通知。

五、作品评选与评奖

1、按照第十二届省美展组委会制定的评委会组成原则，由组委会聘请专家组成评委会，评选出第十二届省美展入选、获奖作品。

2、根据第十二届全国美展办公室分配给我省的数额，由评委会评选出我省的中国画、油画、版画、水彩（粉）画选送作品。

3、本次展览评委的作品不参加评选评奖，可自选一件作品参加展览。

4、入选本次展览的作者具备加入省美协条件之一。

六、主办单位对参展作品有展览、研究、摄影、录像、出版及宣传权。凡送作品参展的作者，应视为已确认并遵守征稿启事的各项规定。

设计、漫画等征稿通知将在黑龙江文艺网另行公布。

第十二届黑龙江省美术作品展览组织委员会

2014年3月19

第五篇：全国少儿造型艺术2011年展校外少儿美术课程展区导读

全国少儿造型艺术2011年展校外少儿美术课程展区导读

写生课程展区导读：

观读写生区作品，强烈感受到的是打破模式，拒绝单一，写生不再是铅笔素描和钢笔线描对景描画一统天下的格局，从表现方法到材料运用再到形式美感都走向了多元，凸显出多彩。

王宁贤老师的幼儿线描作品保护了孩子天性的自然呈现；幼儿表现物象，不关注形象本身的细节，不求形似，表达的是幼儿对写生对象的心灵感应和情感表述，展现出概括、夸张、稚趣的可爱形象，这种教学方式非常符合低幼儿的心理特点和审美需求。

8岁至11岁儿童开始追求客观物象的真实，苦恼于表达能力的欠缺，卡通形象的泛滥又很大程度的的影响着他们的审美品质；杨芬老师和项红老师的炭笔写生作品改变了这一“加生菜”状态，寻找线条感觉，轻松表现细节，顺势延伸造型，辅导的写生作品自然、生动、丰富、变化，耳目一新。写生教学还要在观察写生的基础上，加入各种形式的肌理表达，丰厚画面的分量，强化表述的细节；关注情境的表达，走出单一观察的局限，扩大画面的空间。林海珍老师、毛泓老师、邢东生老师、蒋超老师、南昌邹琴、张丽莎老师的辅导作品很好的验证了这一教学态势。

12岁至16岁的孩子已经开始接触素描写生训练，本展区呈现的素描作品完全颠覆了应试素描枯燥乏味的麻木，呈现出一片生机勃勃，千姿百态。12岁转型期素描教学应关注孩子的审美体验，巧妙注入素描明暗光影的基础训练，变机械训练为焕发生活的感受与激情，马幼平老师的素描教学充分的体现出这一特点；而周澍辉老师辅导的创作素描，在扎实的造型基础上，表现出画家般高品位的审美感受。任琳老师、窦佳佳老师的想象创作素描，就像画面里表现的那样，给冰冷的物体插上了翅膀，注入了鲜活，焕发了生机。

点评人：吴林

水墨课程展区导读：

水墨课程展区共入展来自成都、山东、河南、浙江、广东、湖南、湖北、新疆等省市的儿童水墨画作品65幅，体现出多种不同风格的水墨教学样式，展现了当今校外水墨画教学的基本构架和前沿态势，水墨教学多元的审美追求和样式的多样化，标志着中国传统水墨教学进入了新的阶段，面对这些充满稚趣的笔墨造像，惊叹小画家们独特的艺术感觉在传统笔墨下展露出的全新的水墨艺术语言：

源于传统国画教学对技术的较高要求，幼儿水墨曾是水墨画教学的难点，闫华老师辅导的幼儿水墨，为大家提供了参考，简约的用笔，稚趣的造型，不过多要求技术的含量，又不失水墨的特色和韵味；段薇老师、陈鹏老师把儿童创意画造型和水墨特色较好的结合在一起。

8岁至11岁是学习水墨的黄金时期，众多优秀的水墨画作品出自这个年龄，体现出既有儿童稚趣又有笔墨感觉的特点，马迎九老师、丁海斌老师、韦恒文老师以画家的审美意识创造了孩子们独具风格的水墨特色，孙智明老师、陈温老师、邢佩老师以张扬恣肆的笔墨感受入导，展示出孩子们轻松自我的性情抒发，生动有趣。吴林老师的彩墨画教学把色彩与水墨恰好的融合，创造出高品质的彩墨趣味，丰厚了水墨的形式美感。

12岁以上孩子的审美认知和技艺水平已经逐渐接近成人，可以创作出比较深入的水墨作品，但容易流于成人化的模式，丧失孩童的独特感受，如何把握好这个年龄半生不熟的状态是水墨教学的要点，顺势引导，不强求左或者右，自然最好。陈笔锐老师辅导的工笔画作品细腻丰富，笔墨到位，具有很强的岭南特色，罗淑芝老师辅导的作品清新淡雅，体现出浓郁的传统文人画风格。两位老师都很注重孩子笔墨感觉的培养和画面意境的整体把控，中国画的传统精神在孩子笔下得到了很好的继承和发展。

点评人：吴林

儿童创意画展区导读：

儿童创意画是孩子绘画过程中思维活动的拓展，是打破常规的超越和展现，它不仅仅是儿童智慧的闪光和独特形式的呈现，更是对老师课程的设计与引导、教学风格的把握以及审美素养的验证和考量。3、4岁的孩子绘画属于涂鸦期，这个时期的孩子率性大胆，凭直觉画画，造型简洁夸张，线条抖动稚拙。他们画的不是现实生活中真实的形，而是自己内心最真实的感受，他们思维是原生态的萌动，每一个点线的划落都是孩子对生命物象最朴素的感知。王宁贤老师辅导的《大肥猫》，谭英华老师辅导的《化妆的妈妈》，于晗老师辅导的《吃西瓜》，蒋荣华老师的《洗澡》等作品因为本真稚趣而分外美丽。钦佩这些老师们对幼儿原生态图式的呵护与尊重，保护生命个体体验才能激发孩子更大的创造能量。

5—7岁的孩子形象思维能力活跃，认知经验的丰富可让孩子更深入地观察生活并运用多种绘画元素和媒材表现主观物象。闫华老师辅导的作品松动鲜活，艺术性强，把孩子的趣味和应有的绘画状态发挥的淋漓尽致；林海珍老师辅导的作品真实自然，场景的营造使形象更加可爱朴实；韩琦，刑东生老师在画面形式上做了大胆尝试，使画面效果呈现独特之美；杨继红老师更注重生活场景的挖掘和提炼，《马路》系列作品生活气息浓郁，黑色的大量运用使画面富有视觉冲击力。

8-12岁的孩子思维开始过渡为抽象逻辑思维，在绘画追求上表现的较为成熟，理性。这个时期人物画的难点在于如何生动的创造形象，邓荟老师的《拉车》，彭媛老师的《丰收的日子》等作品都以鲜活的动态跃然纸上；赵曼丽老师的《修鞋匠》《脚手架》等系列作品则以细腻的表情质朴的动态刻画人物，使人物的状态真实自然；而孙智明老师很好地把握了转型期儿童的特性，打破固有形态，孩子的绘画语言像一个个欢跃的音符，舒展飞扬，人物面部呈现极具夸张的艺术美感。可见，在教学中，如何促进孩子的创造性思维向更高层次发展，从而获得新的品质是儿童创意画教学的方向。

点评人：赵曼丽

色彩展区导读：

色彩是重要的绘画语言元素，它有贴近生活与自然的真实视线，也有丰富与斑斓的内涵呈现，是绘画学习者的一项主要课程。从油画棒的涂抹到水粉油彩的笔触运用，从色彩的强弱对比到色彩的归类调和，从与大师对话到自主的写生与创作，色彩几乎伴随着美术学习的整个过程。所以学生年龄差异不同，各年段的课题选择、技能重点和画面呈现都有不同。

3---7岁，色彩学习以无主题的绘画游戏和选择贴近学生年龄、认知，有情趣的相关主题为主，强调个体感受、大胆运笔、随性涂抹。如：项红老师、裘丹萍老师、韩琦老师等多个课例都表现出本学段的教学特点。

8---11岁，色彩学习的课程趋向多元化，工具使用技巧、过程与方法成为学习的重点；在绘画主题上多选择社会生活、传统文化和自然场景，具有视觉冲击、令人回味的场面作为画面的主要呈现；强调细节观察，色彩调和对比和笔触变化。如：雷桃桃老师、周澍辉老师、王立平老师、李凤霞等老师的几个课程作品都显现出从构思选材到技法运用到整理完成的教学递进过程。

12岁以后，随着学生年龄的成长，技能、观察、表现等多方面能力都在提高，再加上以往学习中审美经验的积累，在色彩创作中更多的侧重深入刻画形象、和谐画面色调和营造意境的表现上，从张满生老师，吴天娜老师、何丽娟等老师的课程作品中我们就可以看到在较为娴熟的技能下，学生把握整体色调，强调个体思考和画面意境格调的能力展现。

点评人：黄仲雷

综合展区导语：

综合材料的运用在当今少儿美术教学中可以说是无处不在。它既丰富了教学内容又拓展了教学空间，广受学生、教师的喜爱，其实，少儿美术教育是少儿的一种游戏方式，是他们的想象力得到表现的一种形式。因此，综合材料在美术教学中得到了广泛的延伸。画画与其他游戏一样，伴随着愉快的情绪并从中得到安慰和满足，综合材料在美术教学中的运用还可以看到孩子们孜孜不倦表达自己对外界的认识、情感、兴趣和愿望，同时，记录并反映孩子们的成长。

点评人：熊汉强

版画区导读：

印刷，自古内在的骄傲。今日戏语，顿成幽默。思绪着隽永的刀道墨迹，必然地成为当今美术教育之责之托。

版画，无论如何都是力量之后的凹凸，孩子那“翻箱倒柜，上房揭瓦”的功夫，足可以在生活的种种物质材料中留下那“无奈”的童真噎语。那是一种美妙的回忆，也是童心烂漫的印记。

点评人：黄卫

泥塑区导读：

汉代的那些个“小甬人”博物馆里的“收租院”总是缠绕着一道光芒浮现在眼前闪烁，未曾想“泥”能成就着如此美丽。

放飞自己童年的思绪，回味田边的“撒野”，顿然想，人是割舍不了那与“泥”的血脉缘份的。

花花泥、软陶泥、白膏泥、紫沙泥、陶泥、黑泥、黄泥、田泥，生活把它炼就得如此丰富，乃至孩子碰上它，也就意味着乐不思蜀。孩子脸上、身上、手上挂着的是一种明明白白的融为一体。

点评人：黄卫