第一篇:外国文学史郑克鲁考场实录名词解释
名词解释:
东方叙事诗
1813至1816年,拜伦创作出一组以东方故事为题材的传奇作品,被称为“东方叙事诗”。东方叙事诗包括《异教徒》、《阿比道斯的新娘》、《海盗》、《莱拉》、《柯林斯的围攻》、《巴里西纳》6部长诗。里面出现了一批侠骨柔肠的硬汉,他们有海盗、异教徒、被放逐者,这些大都是高傲、孤独、倔强的叛逆者,他们与罪恶社会势不两立,孤军奋战与命运抗争,追求自由,最后总是以失败告终。拜伦通过他们的斗争表现出对社会不妥协的反抗精神,同时反映出自己的忧郁、孤独和彷徨的苦闷。由于这些形象具有作者本人的思想性格特征,因此叙事诗中的主人公被称作“拜伦式英雄”,这是文学史上著名的人物形象,这些叙事诗又叫“叛逆者叙事诗”。
拜伦的《东方叙事诗》,题材新颖,充满浪漫情调。中心人物或主人公不是流放者就是流浪汉,有的没有家,像《异教徒》中的威尼斯人;有的是强人,如《海盗》中的康拉德和《阿比道斯的新娘》中的塞里姆,有的是犯上者甚至是叛逆者,像《莱拉》中的莱拉,《柯林斯之围》中的阿尔普。他们无不具有愤世嫉俗的思想,叱咤风云的勇气和各种狂热而又浪漫的冒险经历。这是些单枪匹马的复仇者,有崇高的道德观和侠义心肠,爱好自由,矢忠爱情,最后却成为社会的牺牲品。除了自身遭遇的不公正,这所谓“世界悲哀”的主题同时也反映了欧洲革命处于低潮的时代氛围在诗人心灵上的折光。这些形象发展了哈洛尔德所体现的拜伦主义——失望忧郁的情绪和纯粹个人式反抗,而成为典型的“拜伦式英雄”,即高傲而倔强,忧郁而孤独,神秘而痛苦,与社会格格不入从而对之进行彻底反抗的叛逆者英雄性格——烫烙着拜伦思想个性气质的深刻印记。在以后的诗剧《曼弗雷德》和《该隐》等作品中,该性格还有所发展。拜伦式英雄在欧洲广大民主阶层中引起广泛的共鸣,而故事诗令人耳目一新的独创性更受到读者狂热的欢迎。
多余人:
是十九世纪俄国文学中一部分贵族知识分子的典型。他们受到启蒙思想的影响,具有人道和民主的倾向,厌倦上流社会的生活,不甘沉沦,渴望有所作为;但贵族生活方式又使他们灵魂空虚,找不到明确的生活目标,缺乏行动的能力与勇气,终于一事无成。普希金在《叶甫盖尼·奥涅金》中塑造了俄国文学史上第一个“多余人”形象,后来一些作家又塑造了一系列这类形象。
百科全书派(名词解释)
指法国第二代启蒙主义者。18世纪法国一部分启蒙思想家在撰写《百科全书》聚合过程中形成的派别。主编是德尼·狄德罗。他以《百科全书》为工具,宣传自己的思想理论:“自然神论”和“唯物主义”。
狂飙突进运动(名词解释)
18世纪70—80年代发生在德国文学史上的第一次全德规模的文学运动,其名称源于运动参加者克林格的剧本《狂飙与突进》。“狂飙”作家多是市民阶级出身的青年,他们反对封建割据,提倡个性解放和创作自由,歌颂自然,强调天才和民族风格。狂飙突进运动在德国促进了民族意识和个性的觉醒,把启蒙文学推向更为繁荣的新阶段。代表作家是歌德和席勒。
第二篇:外国文学史(上)_郑克鲁_课后题答案
1、希腊神话与英雄传说的产生根源与特点所在。
希腊神话包括神的故事和英雄传说两个部分。神的故事涉及宇宙和人类的起源、神的产生及其谱系等内容。相传古希腊有奥林匹斯十二大神:众神之主宙斯,天后赫拉,海王波塞冬,智慧女神雅典娜,射术神及太阳神阿波罗,狩猎女神与月神阿尔忒弥斯,爱与美之神阿弗罗狄忒,战神阿瑞斯,火神与工匠神赫淮斯托斯,神使赫尔墨斯,农神德墨忒尔,灶神赫斯提亚。他们掌管自然和生活的各种现象与事物,组成以宙斯为中心的奥林匹斯神统和生活的各种现象与事物,组成以宙斯为中心的奥林普斯神统体系。
英雄传说起源于对祖先的崇拜,它是古希腊人对远古历史和对换自然界斗争的一种艺术回顾。这类传说中的主人公大都是神与人的后代,半神半人的英雄。他们体力过人,英勇非凡,体现了人类征服自然的豪迈气概和顽强意志,成为古代人民集体力量和智慧的化身。最著名的传说有赫拉克勒斯的十二件大功,伊阿宋取金羊毛等。
希腊神话中的神与人同形同性,既有人的体态美,也有人的七情六欲,懂得喜怒哀乐,参与人的活动。神与人的区别仅仅在于前者永生,无死亡期;后者生命有限,有生老病死。希腊神话中的神个性鲜明,没有禁欲主义因素,也很少有神秘主义色彩。因此,希腊神话不仅是希腊文学的土壤,而且对后来的欧洲文学有着深远的影响。
2、古希腊文学为什么具有不朽的魅力
古希腊文学表现了古希腊人对宇宙、自然与人生的理解与思考,其中蕴涵着他们较为原始的精神、心理、情感和文化的内容。外部世界的神秘莫测,大自然不可驾驭,人生的变幻无常,使他们形成了带有宗教宿命论色彩的“命运观”。体现在文学中,命运对人具有绝对的控制性和不可改变性,人必须服从命运的安排,但人又可以在命定的范围内发挥最大的才干与潜能,随心所欲的去做自己的事。
古希腊古罗马文学中的神和人都具有自由奔放、独立不羁、狂欢取乐、享受人生的个体本位意识,而在困难面前又表现出艰苦卓绝、百折不挠的精神。威力无穷的命运给古希腊人带来了困惑与恐惧,也培养了他们的自我意识和个体精神。此外,他们在与命运抗争中激发出了蓬勃的生命活力。古希腊文学正是在描写人对现世价值的追寻、人与命运的矛盾和抗争中展示了人性的活泼与美丽,表现了人类童年时期的自由、乐观与浪漫。生命意识、人本意识和自由观念是古希腊文学的基本精神,以后也成了西方文学与文化的基本内核。
古希腊神话是在漫长的历史时期内逐渐形成的,神的性格和职责以及故事情节都有发展变化。可以说古希腊神话是整个西方文学的源头,后世几乎所有的作家都曾从古老的神话中汲取养分
3、古希腊古罗马文学对后世欧洲文学产生了哪些影响?
欧洲的文艺复兴就是打着复兴希腊文学的口号,而古罗马的文化是基本继承希腊的。作为欧洲文学的源头,古希腊古罗马文学品种齐全,既有神话、史诗、悲喜剧,又有寓言、抒情诗、散文、小说。有的文学样式虽然不够成熟,却为后来的欧洲文学提供了范例。古希腊古罗马的现实主义和浪漫主义两种因素,为后来的欧洲文学的发展也奠定了基础。
4、荷马史诗的内涵和艺术成就?
荷马史诗一方面是在民间的口头文学基础上形成的,它的原始材料是许多世纪里积累起来的神话传说和英雄故事,保存了远古文化的真实、自然的特色。同时表明在远古地中海东部早期这个古代文化中心,它的文学曾达到相当高度的繁荣。史诗开始用文字流传下来之后,又经过许多世纪的加工润色,才成为现在的定本。这种特殊优越条件是与古代爱琴海文明以及后日雅典和亚历山大时代几百年间奴隶制文化的繁荣分不开的。它既是古老的民间流传的史诗,又是达到高度艺术水平的文学作品。更重要的是:在《荷马史诗》中,已经出现了古希腊人关于“历史”的最初概念,而且在一些篇章中还出现了表示“历史”概念的词语。尽管这个词语在史诗中使用时的含义并不确定,但是它至少已经包括了这样的意思,即:通过对目击者提供的证词进行调查、从而获得事实真相。后来希腊语中的“历史”一词,就是直接从这个含义上演变而来。
与世界上其他民族一样,古希腊上古时代的历史也都是以传说的方式保留在古代先民的记忆之中的,稍后又以史诗的形式在人们中间口耳相传。这种传说和史诗虽然不是真正的史学著作,但是他们保留了许多古代社会的历史事实,具有重要的史料价值,因此可以说它们已经具备了史学的某些功能和性质。它们直接孕育了古代希腊史学。
5、古希腊三大悲剧家如何表现命运的主题?各自的艺术特点何在? 埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯
埃斯库罗斯:他是第一个在希腊话剧中引入第二个演员的剧作家,通过对话的形式他革命了希腊话剧。他的语言、风格和使用的希腊神话中的故事也深深地影响了后人。他的人物都不是普通人,他们的感情、特性以及他们有力、简短、高雅和生动的语言都超于一般人之上。
索福克勒斯:他首先引进了第三个演员,便于更充分地表现剧中人物的冲突。在他的悲剧中,合唱队的重要性大大减低,戏剧对话和动作的重要性大大增强,对话成了戏剧中第一位的东西,成了刻画人物的有力手段。他把许多可怕的剧景引介到剧场,比如埃阿斯当众自杀、俄狄浦斯刺瞎双眼后再度登台,等等。其作品流传至今的只有7部,即《埃阿斯》、《俄狄浦斯王》、《安提戈涅》、《厄勒克特拉》、《特拉喀斯少女》、《菲罗克忒忒斯》和《俄狄浦斯在科罗诺斯》。其中,《安提戈涅》和《俄狄浦斯王》最能反映索福克勒斯的创作才能。
欧里庇得斯:欧里庇得斯的时代,悲剧作为一门艺术,它的形式已经发展完善,而在欧里庇得斯手里,悲剧又经受了一次革新。与前辈们不同,欧里庇得斯的悲剧不再围绕着旧式的英雄主题,而是取材自日常生活,剧中出现了平民、奴隶、农民等人物形象,而剧中所采用的语言也平民化了,很通俗易懂。另外,欧里庇得斯又很多以探讨女性心理为主题的作品,其现存的作品中有十二部就是以女性为主角的,而其中最成功的一部就是《美狄亚》,这部作品对后来西方的文学发展有着很深的影响。可以说,三人一步步将古希腊悲剧推向了完善,丰富了内容和表现形式。
1、为什么说中世纪欧洲文学是近代资产阶级文学的发端?
欧洲封建社会的历史,大体分为三个时期。早期(公元5至11世纪)是封建社会的形成时期;中期(公元12至14世纪)是封建社会的兴盛时期;晚期(公元15至17世纪中叶)是封建社会衰亡,资本主义生产关系产生时期。就文学史的时间划分来看,中世纪的欧洲文学不包括上述最后一个阶段,因为它已经成为欧洲近代资产阶级文学的发端。
2、中世纪欧洲文学的基本特点
思想特点:第一,基督教思想制约着中世纪文化。第二,在各种文化的交融中,特别是在中世纪封建制度和封建国家形成与确立的历史条件的作用下,中世纪文学突出了各民族文学遗产中的一个基本思想——爱国主义和英雄主义。第三,中世纪作为等级森严的社会结构形态,还出现了特定阶层的文学作品和文学现象。
艺术特征:第一,由于各第一、由于各种不同性质文化的相互交融,古代的、当代的、东方的、西方的、宗教的、世俗的等各种各样的题材进入了文学艺术创作领域,从而极大地拓展了中世纪欧洲文学的描写与反映范围。第二、在这种特定的历史背景和文化氛围中,欧洲中世纪文学的艺术形式得到了长足的发展。与古希腊古罗马时代比较起来,艺术形式更为成熟。第三、由于各种文化的影响,在艺术表现手法上有了进一步的开拓。寓意、象征、梦幻、哲理、现实描写、浪漫抒情乃至运用动物故事等都流行于一时,采用各种艺术手法写成的成功作品比比皆是。第四、对文学情感特性把握的能力进一步提高。对人的内心情感的挖掘是当时出现的爱情题材作品的重要特点。在这类作品中,人的愿望、激情、喜怒哀乐等复杂的心理活动初步得到成功的描绘,从而揭开了人的内心世界帷幕的一角。这是中世纪欧洲艺术上的一个重大的进展,比起古希腊悲剧家欧里庇得斯和古罗马作家奥维德等人的创作来,此时用文学艺术形式表现人的情感更趋于自觉和强化。
3、英雄史诗、骑士文学和市民文学有何成就?
英雄史诗、骑士文学和市民文学毫无疑问见证着羸弱中古世纪文学的发展,它们不仅为我们描述了在那个贫瘠黑暗的时代里一幅幅生活画面,更重某种方面解释了时代和它的精神:诸侯割据时代里的忠诚,冷兵器时代里的勇敢,对爱情的忠贞以及小市民们的自得其乐,它同时也代表着欧洲那一段艰苦岁月里的闪光,后来随着文艺复兴,逐渐地式微了。
4、《神曲》的现实性与艺术特点?
现实性:(1)《神曲》是一部充满隐喻性、象征性,同时又洋溢着鲜明的现实性、倾向性的作品。(2)但丁在深刻地描写了当时的政治和社会现实后,对教会宗教神学,给予严厉的揭露和批评。(3)但丁的《神曲》还赞颂理性和自由意志,召唤对现实和斗争的兴趣,追求荣誉的思想,反映了《神曲》的现实性。
艺术特点:(1)堪称一座多姿多彩,形象鲜活的人物画廊。(2)但丁《神曲》在写人绘景时,采用来源于日常生活和自然界的比喻,产生极不寻常的艺术效果(3)《神曲》的韵律形式是民间诗歌中的一种格律三韵、隔行、押韵、连锁循环,贯穿全诗始终。(4)但丁摒弃中世纪文学作品习惯运用的拉丁语,采用俗语写作《神曲》对促进意大利民族语言的统一产生了重要作用。
1、文艺复兴运动是如何产生的?
从13世纪末和14世纪初开始,处于地中海沿岸的一些城市,由于社会生产力发展和科学技术的进步,在封建社会内部开始陆续出现了资本主义生产关系的萌芽。所以,新兴的资产阶级不仅要用商品经济取代自然经济以求得自身的发展,而且还要求用一种新的思想文化体系来反对封建的和宗教的精神禁锢,为资本主义的发展扫清道路。这种社会历史的原因,从根本上导致了文艺复兴运动的产生。
但也要看到,文艺复兴运动的兴起,也有文化上的深刻动因。诸种文化的融合、碰撞是导致艺复兴新文化产生的更独特和直接的原因。
首先,在中世纪,虽然宗教文化占主导地位,但是民间文学中的进步作品、骑士文学中的非宗教因素以及某些下层僧侣创作中的异端思想,都为文艺复兴时期的文化精神的变革提供了一定的基础。
第二,在13世纪前后的欧洲封建社会内部,已经产生了早期资产阶级文化形态的胚胎和因子——城市市民的文化形态。
第三,文艺复兴运动产生的直接文化动因是古代希腊罗马文化的被重新发现。在这种历史条件下,资产阶级便从内外两个方面,采取两种斗争形式向反动教会和封建势力展开了全面进攻。而文艺复兴运动是新兴的资产阶级以世俗的形式向封建主阶级思想文化体系发动的一场大冲击,它集中在哲学、教育、文学、艺术等思想领域和文化领域。
2、人文主义的人文特征?
人文主义文学是文艺复兴运动的一个重要的组成部分。自从其诞生之日起,就具备了鲜明的新质文化特征和独特的文学品格。第一,就文学的文化主旨精神而言,人文主义文学与当时的哲学、科学、艺术等领域一样,对人的关注成为这一文学文化精神的核心。第二,着力描写现世生活,肯定人的权力,第三,由于文学精神的根本性变更和题材与主题的根本性转换,使得人文主义文学的艺术风貌也发生了极其深刻的变化。用个性解放反对禁欲主义,用理性反对蒙昧主义,这是人文主义文学的基本题材与主题。
3、《十日谈》是如何对禁欲主义进行冲击的?
禁欲主义是天主教教义的核心。为了冲击禁欲主义,薄伽丘用大量的篇幅热情讴歌爱情。他肯定了爱情的伟大力量。因此,作者高声呼喊:“爱情万岁!消除夫妇不睦这一类的坏事情!”(“第七天故事第五”)。这个故事实际上告诉我们,神学上的清规戒律无论如何也阻挡不住“人性”要解放的冲击。
这种对“人性”的观点,是薄伽丘比但丁、彼特拉克反宗教更为彻底的表现。
《十日谈》里,上至罗马教皇,下至男女修士,一方面宣扬禁欲,一方面暗暗纵欲。薄伽丘通过许多偷情的故事,嘲笑禁欲主义的虚伪性,披露了教会淫荡丑恶的内幕。一个在禁欲,一个在纵欲,禁欲的背后是纵欲,劝别人禁欲的目的是为了自己纵欲,这就是教会宣扬禁欲主义的用心之所在。从这个意义上讲,故事是很深刻的。
4、堂吉诃德是怎样一个形象?
堂吉诃德:耽于幻想,脱离现实,但出于善良的动机,奉行一种崇高的原则(锄强扶弱,伸张正义),行为荒唐鲁莽但表现出为了维护真理奋不顾身的牺牲精神,是一个悲剧性与喜剧性结合的人物。
堂吉诃德是一个性格复杂而矛盾的人物。第一,一方面他耽于幻想,一切从主观出发。行为荒唐、鲁莽,不会吸取教训。如把风车想象成巨人,被风车摔倒在地,却说中了魔法师的诡计。第二,另一方面,他的所作所为的出发点却有着高尚的一面,即为了奉行一种崇高的原则。他要做一个行侠仗义的骑士,要锄强扶弱、伸张正义,并为此而奋不顾身,具有自我牺牲的精神。第三,他在主观上是追求和维护真理,只是他所追求的是脱离实际、早已过时的“骑士道”。所以注定只能碰壁,害人害己。他可笑又可悲,可亲又可敬,在他身上将喜剧性和悲剧性奇妙地结合在一起,成为古往今来文学史上独一无二的艺术形象。
6、哈姆莱特是怎样一个形象? 哈姆莱特是一个处于理想与现实矛盾中的人文主义者的形象,是世界文学史上一个极富艺术魅力的典型。他追怀理想又对现实的丑恶感到失望甚至悲观;向往人性的善又深信人自身有恶的渊薮;想重整乾坤又因人性之恶的深重而感到回天无力;觉得人生无意义又对死后世界充满恐惧;爱奥菲利亚和母亲乔特鲁德,又怨恨她们的“脆弱”,等等,这一系列的内心冲突描写既显示了主人公心灵世界的丰富性复杂性,又展示出其性格的丰富性复杂性。
7、试以一个剧本为例,谈谈莎士比亚戏剧的艺术成就
哈姆雷特在艺术上代表了莎士比亚戏剧的最高成就,第一,在人物塑造上,哈姆雷特着重通过内心矛盾冲突的描写揭示人物的深度。(1)莎士比亚的悲剧以描写人及人的自然本性为核心,在戏剧冲突的结构上表现人与人以及人自身的理智、信念与情感、欲望之间的冲突,这就构成了内与外双重矛盾冲突,而人与人之间的外在冲突在冲突在根本上有起因于人的内在精神与心理因素的差异性,并且,外在冲突最终又是为展示心灵服务的,因此,莎士比亚的悲剧在人的内心世界的开掘上达到了空前的深度。哈姆雷特是世界文学史上是一个极富艺术魅力的典型,这种魅力的产生很大程度依赖于形象心里蕴含的丰富性。哈姆雷特的内心冲突是随着为父复仇的戏剧情节桌布展开并激化的,而复仇的外在冲突又逐渐让位于内心冲突,从而揭示出犹豫延宕的本质特性。(2)出于展示人物心灵世界和刻画人物性格的需要,莎士比亚十分善于运用内心独白这一手段,哈姆雷特在这方面历来受人称道。哈姆雷特关于生存还是毁灭的著名独白,十分准确的传达出了他此时的矛盾心态,是他犹豫延宕性格的一个典型例证,这样的独白哲理性强,富有艺术感染力,向来为人们反复吟诵。(3)为了使人物形象达到丰富性和个性化的有机结合,莎士比亚还成功地把对比手法用于人物塑造。哈姆雷特形象众多,作者突出人物个性的手法主要是对比。且不说正、反人物之间的对比,即使是在同一类人物之间,对比色彩也很浓。
第二、在情节结构上,哈姆雷特突出表现出莎士比亚戏剧情节的生动性与丰富性的特色。莎士比亚戏剧情节一般都是多层次多。《哈姆雷特》有三条复仇线:第一条是丹麦王子即作品中的主人翁哈姆雷特为父报仇,这是主线;两条副线,第一条是挪威王子福丁布拉斯为父报仇,第二条副线是大臣拨洛涅斯之子雷欧提斯为父报仇。这三条情节线构成紧张尖锐的戏剧冲突,互成对比,激化矛盾,扣人心弦,共同表现全剧的主题。线索的,两条或两条以上的情节线索,或平行发展或交错推进,产生强烈的戏剧效果。
第三,在创作方法上,哈姆雷特具有现实主义和浪漫主义的两重性。作者在运用现实主义手法的同时,也融汇进了浪漫主义元素,从而使剧作的内容和形势更为和谐统一,色彩更为丰满诱人。另外,通过想象而构成的一幕幕奇特怪异的场景,更是引人注目、动人心弦充满浪漫诡谲的色调,莎士比亚的悲剧之所以具有如此巨大而迷人的魅力,其根源就在这里。
1、古典主义与文艺复兴对古希腊古罗马文化的态度有何不同?
古典主义从古希腊古罗马文学中汲取艺术形式和题材,这一点似乎同文艺复兴时期作家一样,实际上存在不同之处。就法国而言,人文主义者所做的工作是将淹没一千多年的古籍发掘出来;人文主义作家仅在诗歌和散文方面从古代作家那里学到东西,至于戏剧形式则可以说还没有得到充分利用,寓言就更不用说了。古典主义的悲剧和喜剧与古希腊古罗马的悲剧和喜剧已有很大的不同,它们已具备现代戏剧的基本形式。
文艺复兴是新兴的资产阶级思想家打着恢复古代希腊罗马文化的旗号,在思想文化领域所进行的一场大规模的反封建、反教会的思想文化解放运动。文艺复兴运动产生的直接文化动因是古代希腊罗马文化的被重新发现,它本身就是古代文化精神和东方文化精神的结晶。新兴的资产阶级吸收古代希腊罗马的优秀艺术作品,一些代表人物打出“回到希腊去”的旗号,要把古代文化“复兴”起来。
2、古典主义文学的基本特征是什么?
古典主义文学的思想特征:第一,受到王权的直接干预,在政治思想上主张国家统一,反对封建割据,歌颂英明的国王,把文学和现实政治结合得非常紧密。第二,宣扬理性,要求克制个人情欲。第三,尖锐地抨击贵族的奢侈淫逸、腐化堕落,同时也批判资产阶级的愚顽、附庸风雅和想成为贵族的心理。第四,古典主义悲剧多以帝王将相、宫闱秘事为题材,继承了古希腊悲剧的传统。
古典主义文学的艺术特征:第一,从古希腊古罗马文学中汲取艺术形式和题材。第二,有一套严格的艺术规范和标准。第三,主张语言准确、精炼、华丽、典雅,表现出较多的宫廷趣味。第四,人物塑造类
3、达尔杜弗这个形象有何揭露意义?
(1)达尔杜弗这个形象具有强烈的战斗性和现实性,把讽刺矛头对准当时黑暗的势力----天主教。通过主人公的所作所为,揭露了天主教的欺骗性和虚伪性,通过达尔杜弗的表里鲜明对比,揭示宗教的伪善。
(2)达尔杜弗是个典型的宗教骗子。主要的特征是表里不一和伪善。达尔杜弗的形象集中体现了封建贵族和教会势力的伪善本质。达尔杜弗的伪善、凶狠、贪婪无耻的表现,生动地表现了宗教的欺骗性和宗教伪善的危害性。例如他对奥尔贡说任何东西也不要爱恋,而自己却贪吃贪睡,不肯错过任何享受的机会。剧本不但层层剥下了达尔杜弗伪善的外衣,使其本相毕露,并且指出了他的险恶用心和严重危害,即霸占奥尔贡的妻子、财产,把奥尔贡赶出家门。达尔杜弗的形象的社会意义在于切中时弊,把批判的锋芒直指教会以及打着宗教幌子进行秘密特务勾当的“圣体会”。达尔杜弗在欧洲已成为伪善者的同名词。
4、《伪君子》的艺术成就。
(1)、遵循了古典主义的“三一律”原则。情节单纯集中:都是表现答尔丢夫的虚伪与欺骗;时间:24小时之内;地点:奥尔贡家里,而且只有一个布景,就是奥尔贡的客厅。
(2)、全剧结构严整紧凑。主要人物到第三幕才出场,通过开幕人物的议论,暗示了他的作为、欺骗、影响和权威。答尔丢夫第一次被达米斯揭露未被赶出反败为荣,第二次桃丽娜采用桌下计,又未能走他。一波三折,最后在大家抱头痛哭时出人意料的被抓走。(体现古典主义戏剧歌颂王权。)(3)、喜剧还有机综合了多种戏剧因素。民间闹剧:打耳光、隔墙偷听、桌下计。风俗喜剧:奥尔贡的专横,达米斯的反抗和被赶出家门。悲剧:几乎家败人亡。这些使作品即有滑稽戏谑的的情趣又扣人心弦。(4)、人物语言高度个性化。答尔丢夫:语言矫揉造作,长篇大论的玩弄教义,符合他伪善的性格。桃丽娜:犀利、明快、生动的语言显示她爽朗的性格和来自民间的智慧。
5、巴罗克文学对后世有何影响?
巴罗克文学的成就不高,有重大影响和重要价值的作家、作品很少。巴罗克文学的艺术手法对于19世纪的浪漫主义文学产生了直接作用,对19世纪以来的拉美文学也有深刻影响。十六世纪末巴罗克风格在西班牙萌芽,到十七世纪五十年代时进入全盛时期。伴随着西班牙的侵略扩张,巴罗克风格于十七世纪传到美洲,它在建筑、戏剧诗歌等方面都有反映。总的说来,传到美洲的巴罗克风格既有西班牙文化的特点,又有殖民地的特殊性。它在文学上主要表现为矫揉造作,故作艰深,滥用夸张和隐喻,只求形式上的装饰,而不顾内容。美洲的巴罗克文学可分宗教诗、抒情诗、讽刺诗、纪事散文和戏剧。其代表人物、作品有弗朗西斯科·德·特拉萨斯的《放开你那卷曲的金线》、索尔·胡安娜·伊内斯·德·拉·克鲁斯的《初梦》等。
1、启蒙文学的产生原因和基本特点?
产生原因:先进的社会生产力与旧的封建生产关系的尖锐矛盾冲突是其社会原因;自然科学的发展为启蒙思想家彻底批判宗教神学、建立唯物主义哲学体系提供了养料;“理性崇拜”是启蒙运动的思想核心,也是启蒙文学的思想基础。
基本特点:鲜明的政治倾向性,强烈的哲理性和社会分析性;塑造新人物,以资产阶级和平民为作品的主人公;创造新体裁,文学形式多样化。
2、为什么说《新爱洛依丝》是18世纪欧洲最重要的小说
第一,它具有反封建意义,它是一去争取不到爱情自由、被封建门第观念葬送的爱情理想的悲歌。第二,卢梭对爱情的热烈讴歌,也是以往的小说中不曾有过的。卢梭认为爱情和道德不是对立的,而是可以调和、可以相容的。两位主人公他们的共同特点就是爱美德,这是一种崭新的道德,与违反人行的旧道德相反,它源自自然人性,自爱,自尊而又爱他人,尊重他人。第三,对自然的赞颂是《新爱洛伊丝》得又一个重大特点,也是对文学创作的一大贡献。卢梭写出了大自然对人们心灵产生的影响。第四,《新爱洛伊丝》不仅是一部爱情小说,还是一部哲理小说,其中包含了卢梭的重要思想,无论是教育观点、文艺观点、农村经济、社会平等的思想、宗教观点,还是园艺、决斗、自杀,小说都有多触及,甚至进行长篇议论。
在法国文学史上的地位:第一次如此感人至深的把爱情当作人类高尚情操来歌颂。第一次饱含深情地把大自然的美丽风光写进小说。古典主义文学描写感情是为了谴责感情,而这里却是为了肯定它、抒发它、讴歌它。
3、卢梭的创作在哪些方面影响了浪漫主义小说 卢梭的浪漫主义特征:
第一,强烈的主观色彩,偏爱表现主观思想,注重抒发个人的感受和体验。重主观,轻客观和重自我表现,轻客观模仿。
第二,喜欢描写和歌颂大自然。(尤为突出)第三,作者们喜欢将自己的理解人物置身于纯朴宁静的大自然中,衬托现实社会的丑恶及自身理解的美好。第四,重视中世纪民间文学。想象比较丰富、感情真挚、表达自由、语言朴素自然。第五,注重艺术效果:异国青岛情调、对比、夸张、人物形象的超凡性。4.、浮士德和梅菲斯特是怎样的形象?
浮士德是欧洲上升时期资产阶级先进知识分子的艺术典型,也是文艺复兴以来数百年间资产阶级人道主义者、启蒙思想家和理想开明君主的象征。他有较高的文化教养和渊博的知识,充满反抗封建、追求真理、努力不懈的奋斗精神,但在思想性格上也表现出资产阶级的两重性。他留恋人世的欢乐和享受,又极力想从平庸的生活中解脱出来,去探索崇高的理想。他追求美好的理想,但在前进的道路上也曾有过迷误。不过,他的永不满足、顽强进取的精神居于主导地位。在前进的道路上,他从种种歧途和错误中努力克服自身的矛盾,战胜物质享受、爱情欢乐、名誉地位等种种诱惑,不断地向崇高的境界飞驰,终于探索到人生的社会理想。这正是上升时期资产阶级先进知识分子典型的精神特征。浮士德的理想也有一定局限性。他的人生理想是争取个人的“自由与生存”,而不是社会的解放。他的理想社会是回避社会革命,在保存现有制度的前提下,用改造自然来完善社会,用劳动建成人间乐园,这实际上是理想化的资产阶级王国。
魔鬼靡菲斯特是与浮士德对立的反面人物,代表否定和毁灭,是恶的化身。他以危害人类的宗旨,处心积虑地引诱浮士德陷入歧途。他诱使浮士德酗酒胡闹,一手导演丁玛甘泪的悲剧,倡议滥发纸币造成金钱的罪恶,帮助封建王朝镇压反叛,维护腐朽统治,烧毁寺院、树林,在公海上大肆掠夺,在他身上集中体现了资本主义原始积累时期虚无妄为、冷酷凶残的资产阶级冒险家的罪恶本质。同时,他更是资产阶级个人物欲、利己主义的精神象征。如果说浮士德代表了资产阶级积极进取的“善”的一面,那么,靡菲斯特则代表了资产阶级灵魂中“恶”的一面。
5、《浮士德》的思想与艺术特色是什么?
思想:《浮士德》是一部关于梦想者和发展者的诗剧故事,贯穿于其中的则是当时欧洲最激荡人心的时代精神——充溢着心智和情感活力的不断突破、发展和创造的精神。
艺术特色:从体裁看,它是一部诗剧,同时具有戏剧和诗歌的特点。作品分幕分场,标志主人公生活的不同阶段,主要通过人物对话推动故事情节,展开戏剧冲突。戏剧形式丰富多彩,即采用欧洲正统戏剧样式的合唱,又穿插喜剧及民间闹剧式的插科打诨。剧情极富跳跃性,具有现代戏剧的艺术效果。与宏伟壮阔的历史内容和精神深度相适应,全剧运用了欧洲出现过的各种诗体。此外,象征手法的运用是贯穿全剧的主要特色。首先,他在很大程度上是歌德的化身;其次,浮士德又是西欧近代先进知识分子的象征;再次,浮士德又是人类积极精神的象征,是新兴资产阶级巨人形象的象征。
第三篇:外国文学史郑克鲁必看作家作品填空题
外国文学史课本目录作家作品国家
古希腊文学
荷马《荷马史诗》《伊利亚特》《奥德赛》 埃斯库罗斯《被缚的普罗米修斯》 索福克勒斯《俄浦狄斯王》
欧里庇得斯《美狄亚》
阿里斯托芬《阿卡奈人》
古罗马文学
贺拉斯《诗艺》
奥维德《变形记》
维吉尔《埃涅阿斯纪》
中世纪文学
意大利但丁《神曲》
文艺复兴
意大利薄伽丘《十日谈》
西班牙塞万提斯《堂吉诃德》
英国莎士比亚
第一章 十七世纪古典主义
法国莫里哀《伪君子》
十八世纪启蒙文学
法国卢梭《新爱洛伊丝》
德国歌德《浮士德》
十九世纪浪漫主义
英国华兹华斯
英国拜伦《唐璜》
法国大仲马《基督山伯爵》
法国凡尔纳《地心游记》
美国惠特曼《草叶集》
美国麦吉维尔《白鲸》
十九世纪现实主义
法国斯丹达尔《红与黑》
法国巴尔扎克《高老头》
法国福楼拜《包法利夫人》
英国狄更斯《双城记》
英国勃朗特姐妹夏绿蒂·勃朗特《简爱》英国哈代《德伯家的苔丝》
英国柯南·道尔《福尔摩斯探案集》 德国海涅《德国,一个冬天的童话》 俄国普希金 《叶甫盖尼· 奥涅金》 俄国果戈理 《死魂灵》
俄国屠格涅夫《猎人笔记》
俄国陀思妥耶夫斯基《罪与罚》
俄国列夫·托尔斯泰《安娜卡列尼娜》 俄国契诃夫《樱桃园》
美国马克吐温《哈克贝利·芬历险记》 挪威易卜生《玩偶之家》
艾米莉·勃朗特《呼啸山庄》
第四篇:外国文学史名词解释
1、阿那克瑞翁体 阿那克瑞翁的诗主要歌颂生活的乐趣和欢乐的爱情,赞美贵族社会的游宴生活。风格清新,语言优美,形式完整,被称为“阿那克瑞翁体”。
2、《伊索寓言》
《伊索寓言》相传为公元前6世纪的奴隶伊索所作,故称《伊索寓言》。现在流传的是后人整理的,所收篇目三百余篇。其中绝大部分是古希腊的民间口头创作,有些故事还可能来自非洲、亚洲等地。《伊索寓言》主要反映奴隶制社会劳动人民的思想感情,是劳动人民生活教训和斗争经验的总结。
3、新喜剧
新喜剧是一种不同于古典时期旧喜剧的新型喜剧。它不谈政治,以描写爱情故事和家庭关系为主要内容。又称世态喜剧。剧中的主要角色是一些新的人物类型,如农夫、鞋匠、医师、家奴等。新喜剧情节曲折、风格雅致、讽刺生动,注重劝善说教。
4、《新约》
《新约》是《新约全书》的简称,它代表早期基督教文学的最高成就,是基督教的正典。《新约全书》用希腊文写成,共27卷,有“福音书”、“史传”、“书信”、“启示录”四种文体。
5、奥林波斯神系
希腊诸神按父权制氏族的方式在奥林波斯山上建立起以宙斯为首的庞大家族,称为“奥林波斯神系”。其中有十二位主神,宙斯是众神之主。
6、荷马史诗
荷马史诗包括《伊利昂纪》《奥德修纪》,是古希腊最早的两部史诗,相传由诗人荷马所作,故称荷马史诗。荷马史诗以特洛伊战争为背景,广阔的描绘了由氏族社会向奴隶社会过渡时期希腊的社会生活和人民的精神面貌。对当时的社会形态、思想观念、宗教活动、田园耕作、体育竞技、家庭生活、商品交换、风俗礼仪等,都做了生动的描绘,被视为古希腊社会生活的百科全书。
7、《俄狄浦斯王》
《俄狄浦斯王》是索福克勒斯的代表作,以希腊神话中关于忒拜王室的故事为题材。这是一部十分悲惨的剧作,主要表现的是个人意志与命运的冲突。亚里士多德认为《俄狄浦斯王》是“十全十美的悲剧”,是希腊悲剧的典范。
1、教会文学
教会文学又称僧侣文学,是中世纪欧洲盛行的长期占据统治地位的正统文学,主要指的是当时的教士和修士写的文学作品。创作的目的主要是宣传基督教教义,宣扬禁欲主义和来世主义思想。主要功用是维护封建主阶级和教会势力的统治。教会文学在艺术上多采用梦幻故事的形式和象征寓意的手法。
2、骑士文学
骑士文学盛行于11至13世纪西欧封建制度巩固繁荣的时期,基本内容是描写骑士爱情和他们的冒险,宣扬和美化骑士精神。
3、英雄史诗
英雄史诗依据其内容和产生的时间,一般分为早期英雄史诗和后期英雄史诗两种。早起英雄史诗形成于中世纪初期,史诗具有较多的神话因素、多神教成分和异教色彩。其中著名的有盎格鲁撒克逊人的《贝奥武甫》、日耳曼的《希尔德布兰特之歌》、芬兰的《卡列瓦拉》、冰岛的“埃达”和“萨迦”等。后期英雄史诗产生于中世纪中期,是封建制度发展以后的产物。史诗的中心主题是爱国主义。最著名的史诗有法国的《罗兰之歌》、西班牙的《熙德之歌》、德国的《尼伯龙根之歌》和俄罗斯的《伊戈尔远征记》
4、城市文学
市民文学也称城市文学,是从11世纪随着城市的出现和市民阶级形成而产生的文学。它大多是民间创作,直接取材于现实,反映市民的审美情趣。其主要题材有韵文故事、讽刺故事诗、抒情诗和市民戏剧。产生环境
1、文艺复兴
文艺复兴是新兴资产阶级以人文主义为中心思想,借助于古代希腊神话中反映现实生活的文艺、朴素的唯物主义哲学和自然科学,以世俗的形式反对封建制度和宗教势力所进行思想解放运动和思想文化运动
2、人文主义人2013年1月
文主义是文艺复兴时期资产阶级反封建斗争的思想武器,它是这一时期资产阶级进步文学的中心思想。它的斗争锋芒是针对中世纪封建主义世界观,特别是天主教会的宗教世界观。针对教会的神主宰宇宙的思想,人文
主义者提出人是宇宙的中心的思想。其核心就在于对人的肯定。+
3、“七星诗社”
“七星诗社”指16世纪出现在法国的一个诗人团体,它有七位诗人组成,以研究古希腊罗马文学并从中受到教益为出发点,以革新法国诗歌形式,促进法兰西民族语言的统一为旨归。1549年,七星诗社的成员推举杜伯莱执笔发表了题为《保卫和发扬法兰西语言》的宣言,主张采用民族语言创作诗歌,废弃拉丁文写诗的传统,其代表诗人是龙沙。
4、流浪汉小说
流浪汉小说是16世纪中叶,西班牙产生的新型小说,是欧洲近代小说的一种模式。他基本上取材于现实生活,特别是城市平民生活。在布局谋篇上,以主人公活动为线索,按主人公活动的足迹,通过主人公的亲身经历和所见所闻来安排各种生活场景,西班牙16世纪最著名的流浪汉小说是无名氏的《小癞子》。
5、“大学才子派”
“大学才子”是16世纪后期在英国出现的一批人文主义剧作家,他们大都受过大学教育,具有人文主义思想,学识渊博,在戏剧创作上颇有创新。代表人物有李利、马洛等,他们为莎士比亚戏剧的产生奠定了基础。
1、巴洛克文学
巴洛克文学是指17世纪一度普遍流行的具有巴洛克风格的文学创作。巴洛克是用来形容首先出现在意大利的一种崇尚装饰与雕琢的建筑。巴洛克文学创作在内容上偏重表现宗教狂热、对尘世的绝望,情绪为夸张的悲观和颓丧,用词华丽,堆叠辞藻,作品结构常常框架宏阔,叙述风格扑朔迷离。“三一律”是古典主义戏剧重要的创作规则。他要求一个剧本只能有一个情节线索,剧情只能发生在同一地点,时间不准超过一昼夜,即24小时。三一律使法国古典主义戏剧具有了明晰、精炼、紧凑的优点,但对戏剧创作也构成一种束缚,使得古典主义戏剧过分拘泥于形式,不够真实和自然,尤其与现实距离较远。
1、启蒙运动
启蒙运动是18世纪在欧洲影响深远的思想文化运动,是西方资产阶级继文艺复兴运动之后又一次反封建反教会的思想解放运动。在启蒙运动这场大潮里,涌现出了许多或大或小的思想家,他们都鼓励运用理性或者理智,让人民以及人类社会“脱离自己加之于自己的不成熟状态”,这是启蒙运动的实质。要运用理性去分析经验世界,要分解所有简单的经验材料,分解人们根据启示、传统和权威所相信的一切,以推动自身以及社会的进步。
2、感伤主义文学
感伤主义出现在18世纪60年代到80年代末的英国,得名自劳伦斯斯特恩的小说《感伤的旅行》,在创作上强调感性的力量,着力描写人物的不幸和痛苦,以引起读者的怜悯和同情。它曾流传到德国、法国和俄国,有着广泛的影响,为浪漫主义的兴起做了铺垫。
3、正剧
正剧是狄德罗建立的一种新的戏剧体裁,冲破古典主义理论在悲剧、喜剧之间划下的界限,用散文的方式表现普通人的日常生活。《私生子》和《一家之主》是他的两部正剧作品。
4、狂飙突进运动
德国启蒙文学的高潮是狂飙突进运动。狂飙突进运动的名称源于克林格尔的同名剧本《狂飙突进》。一大批青年作家受到启蒙思潮的影响,想在落后的德国掀起一场风暴,要像狂飙一样重破社会的黑暗。他们在领袖赫尔德的带领下,以“天才、精力、自由、创造”为中心口号,主张个性解放,崇尚感情,提出返回自然,提倡民族意识,在狂飙突进运动中诞生了两位伟大的德国诗人歌德和席勒。
5、浮士德精神
浮士德精神是歌德的诗剧《浮士德》的主人公浮士德身上所体现出来的一种自强不息、积极进取、勇于探索的精神。
1、耶拿派
德国浪漫主义文学的早期代表被称为耶拿派,主要人物是一对理论家兄弟,即施莱格尔兄弟,代表人有诺瓦利斯和蒂克。他们的活动中心是耶拿,理论宣传阵地是1798年创办的《雅典娜神殿》,在这份杂志上他们提出了浪漫主义,他们对狂飙突进有所继承,比如要求创作自由,重视情感,寻求神秘感。反封建的战斗精神相比狂飙精神减弱。
2、海德堡派
1805年左右,一批作家在海德堡创办了《隐士报》,形成了德国浪漫派的另一个中心海德堡派。该派的中心人物有阿尔尼姆和布伦塔诺。海德堡派的贡献主要在于收集和整理德国民间文学
3、湖畔派
湖畔派是英国出现最早的浪漫主义文学流派,包括华兹华斯、柯勒律治和骚塞。他们厌恶资本主义文明和冷酷的金钱关系。远离都市,隐居在英国西北部的昆布兰湖区和格拉斯米尔湖区,写了很多缅怀中世纪和赞美宗法制农村生活、赞美湖区风光的诗作,故被称为湖畔派。
4、《草叶集》
《草叶集》是美国浪漫主义文学的高峰,草叶是民主的象征,也是自由、生命力、发展的象征。《草叶集》贯穿全诗集的主题是歌唱自我、民主、自由。代表诗篇有《自我之歌》、《啊,我的船长》。诗作大胆应用了自由体诗的新形式。
5、《东方叙事诗》
《东方叙事诗》是拜伦创作的以东方故事为题材的富有浪漫主义色彩的一组传奇诗。包括《异教徒》《阿比道斯的新娘》《海盗》《莱拉》《柯林斯的围攻》和《巴里西娜》等,大多情节离奇,情绪激烈,叙事和抒情相结合,背景一般是大海、原野、古堡等,充满异国情调,风格恣肆狂放,潇洒自如。
6、拜伦式英雄
拜伦在《东方叙事诗》里集中塑造了一系列“拜伦式英雄”的形象。他们的共同特征是高傲、孤独、倔强,个性独特,蔑视文明,反抗现存社会制度,敢于和罪恶
社会进行毫不妥协的斗争。
7、美丑对照原则
在《克伦威尔序言》中,雨果根据现实社会中“丑就在美的旁边,畸形靠近着优美,崇高的的背后藏着粗俗,善与恶并存,黑暗与光明相共”的实际,提出艺术上丑恶滑稽和典雅高尚相结合的美学原则,即美丑对照原则,雨果在《巴黎圣母院》中充分运用了这一原则。
1、宪章派文学
宪章派文学是指在1838年至1848年英国爆发的宪章运动中出现的文学。当时全国各地的工人组织创办了许多报刊,一批诗人以报刊为载体发表各种文学作品,尤其是诗歌反映了工人的呼声,推动运动向前发展。这些诗歌政治倾向明确,语言晓畅,充满激情,流传广影响大。代表诗人主要有琼斯和林顿。
2、小人物
小人物是19是俄国文学中所塑造的一批生活在社会底层的、被欺凌被侮辱者的典型。他们官阶卑微,地位低下,生活困苦,但又逆来顺受,安分守己,性格懦弱,胆小怕事,因而成为大人物统治下的牺牲品。一批具有人道主义和民主主义思想的作家,通过这类形象的塑造,表达了对他们的同情怜悯,批判并鞭笞了沙皇专制制度。
4、新人
新人指的是19世纪中叶在俄国文学中出现的具有民主主义思想倾向的平民知识分子形象。他们尽管个性相异,但大多出身平民,具有坚定的意志、明确的理想,以及实干精神和自我牺牲精神。
5、意大利性格
意大利性格是对斯丹达尔作品中的部分人物性格的统称。在斯丹达尔塑造的人物形象中,他们都具有追求纯洁爱情,不求虚荣,不受封建礼教束缚的特征。
6、含泪的笑
果戈里善于挖掘生活中的可笑而又可悲的因素,进行夸张,加以讽刺,无情揭露。一切看似怪诞,令人捧腹大笑,但在“笑”的背后,蕴藏着深切地悲痛,这就是“含泪的笑”。“含泪的笑”使生活中的猥琐、空虚、无聊无处遁形,具有特殊的艺术效果。
7、复调小说
是一种小说的结构样式,是由众多的似乎平等的声音的对话构成的,复调形成的根源在于作家没有能在小说里解决他的揭示的问题,甚至连提出一个稍合理的办法也做不到,于是在小说里产生这种很特别的现象。
1、欧亨利法
“欧亨利法”是指美国作家欧亨利创作短篇小说时所采用的艺术表现手法。欧亨利的小说构思巧妙,情节在意料之中,结局却往往出人意料、耐人寻味。
2、自然主义文学
自然主义文学出现在19世纪60年代,是在龚古尔兄弟的首倡下诞生于法国文坛的。它强调写真实,主张文学应完整的再现自然,强调客观性,突出科学性
3、早期象征主义
早期象征主义是在19世纪末期登上欧洲文坛的。象征主义是现代主义文学中产生最早、影响最大、波及面
最广的文学流派。象征主义者认为,现实世界是虚幻的,只有内心感受才是真实和美的。诗歌应该摆脱描写外界事物的倾向,努力写出内心的真实,但内心的感受也必须借助于具体的形象才能表达,因此诗人应当找出与之对应的象征的森林,用物质的可感性表现隐蔽的内心世界、象征主义注重联想和暗示,讲究诗歌的神秘性、音乐性以及通感手法。代表诗人有保尔魏尔伦、阿尔多尔兰波、斯蒂芬马拉美等。
4、唯美主义文学
唯美主义文学是19世纪中期起源于法国、后兴盛于英国的文学流派。唯美主义者为了标榜不与丑恶的现实为伍,提出为艺术而艺术的口号。唯美主义作品多以爱情和欢乐为基本主题,以消遣度日的特权人物为主人公,讲究辞藻、韵律,重视静物的描写,以造成视觉听觉的美感。唯美主义文学的代表作家是英国的王尔德,代表作是《道林格雷的画像》。
5、巴黎公社文学
巴黎公社文学是19世纪30至40年代成就最大的欧洲无产阶级文学,包括公社诞生前后约20年间公社社员的大量文学创作。它是巴黎公社革命的直接产物,是早期无产阶级文学的继续和发展。巴黎公社文学的代表有诗人欧仁 鲍狄埃、让巴蒂斯特克莱芒、露易丝 米歇尔、小说作者儒勒 瓦莱斯等。
6、托尔斯泰主义
托尔斯泰主义是指托尔斯泰在文学中表现的一种思想。他通过文学创作对现存的的制度和现实生活中一切
虚伪、荒谬与不人道、不道德的东西进行了无情的毁灭性的揭露和批判,同时宣扬悔罪、拯救灵魂、禁欲主义、勿以暴力抗恶、道德自我完善等观点,宣扬一种属于托尔斯泰自己的宗教博爱思想。
7、忏悔贵族
忏悔贵族主要出现19是俄国文学中。一般是有理想象的贵族知识分子,他们思想进步,有较高的精神追求。但由于腐败堕落的贵族生活环境对他们的影响,有意无意的就会做下一些恶事,伤害别人。当他们在特殊事件的触发下,认识到自己自私行为的恶果后,就会产生剧烈的心理变化,忏悔自己的所作所为,最终转变立场,批判本阶级的罪恶本质。
8、威塞克斯小说
英国杰出小说家哈代的大部分小说都以英国西南部威塞克斯广大农村地区为背景,故称其小说为“威塞克斯小说”。这些小说反映19世纪70年代至90年代资本主义对宗法制农村的侵蚀,具有悲观主义思想。主要作品有《远离尘嚣》《还乡》《卡斯特桥市长》《德伯家的苔丝》《无名的裘德》等。
9、社会问题剧
易卜生创立的以资本主义社会中重大社会问题为主题,并在结尾没有直接结论,没有任何暗示的剧本。它主要有两种表现手法。
1、追溯法。在戏剧开幕前,矛盾已经发展了一个相当长时间,已经接近总爆发时刻。作者通过追溯的办法把矛盾的原因交代出来,使得剧本结构十分集中、紧凑和精炼。
2、讨论的手法。剧情的发展过程,剧情讨论展开的过程。
1、白银时代
“白银时代”始于1890年。这个时期,现实主义文学依然繁荣。高尔基、蒲宁、库普林、安德烈耶夫等优秀作家为现实主义文学注入了新的活力。稍后,象征主义、未来主义、阿克梅派等各种流派纷纷登场,并出现了许多各具特色的作家,如巴尔蒙特、梅列日科夫斯基、勃洛克、别雷、阿赫玛托娃,他们为俄国文学打开了一派新的天地。十月革命后至20年代,虽有大批作家流亡海外,但由于文艺政策比较宽松,国内文坛上依然涌动着各种文艺思潮1920年代后期,白银时代的文化高潮逐渐风流云散。
2、战壕真实派
战壕真实派是50年代中期真实的描写战地生活的“前线一代”作家,代表作有邦达列夫的《营请求火力支援》和《最后的炮轰》,巴克拉诺夫的《一寸土》,贝科夫的《第三颗信号弹》等。他们根据自己的切身体验描绘普通士兵和下级军官们在战场上的遭遇和真实感受,挖掘主人公丰富的内心世界。这些小说大都描写范围较小,时间跨度不长,但对战地环境、战争气氛描写得非常逼真。它克服了此前战争文学中弥漫着的粉饰现实的倾向,尽力突出战壕真实,渲染战争的残酷,突出普通人在战争中的不幸。
3、“全景小说”或称“全景文学”
全景小说是叙说战争的长篇巨著。60~70年代,一些作家将战壕真实与司令部真实结合起来,对战争过程进行广阔的全景性描写,如西蒙诺夫的战争三部曲《生者与死者》《军人不是天生的》《最后一个夏天》堪称全景文学的代表作。这些作品既写前沿阵地浴血搏斗的士兵,也写运筹帷幄决胜千里的高级指挥员,力求反映战争或战役的全貌,对历史事件进行综合概括,表现出当代人对历史事件的规律性认识。这类作品人物众多、背景开阔、多用复式结构,多层次、多线索、形成了气势磅礴的历史画卷。广阔的全景性描写
4、“迷惘的一代”
第一次世界大战期间,一代美国青年曾经抱着把民主的旗帜插遍全球的理想去参战,结果神圣的战争不过是列强间的肮脏交易而已。他们觉得被国家欺骗了,信仰崩溃,本来和社会维系着的一切都被战争摧毁了,自我失去了生存基础,只能靠刺激和幻想来维护。于是,他们沉浸在艺术领域里,修补、慰藉受损的自我。这就是迷惘的一代。代表作家有菲茨杰拉德、多斯 帕索斯、海明威等
5、“硬汉子”形象
硬汉子形象是海明威小说中特有的人物形象,他们坚韧刚毅、勇敢正直,面对苦难和折磨毫不惧怕,面对痛苦和死亡面不改色,表现出明知不可为而为之,在肉体上可以被打败,但精神上绝不可以被击垮的崇高气概。相信一种生存的法则“人不是为失败而生的,一个人可以被毁灭,但不能被打败。”代表人物有圣地亚哥等。海明威小说
1、意象派
意象派是象征主义的变种,主要出现在20世纪初期的英美等国。美国诗人埃兹拉 庞德是意象派诗歌的代表诗人。他的著名短诗《地铁车站》是一首典型的意象派诗歌。
2、表现主义
表现主义是第一次世界大战前后盛行于欧美的一种现代主义文学流派。表现主义在创作上的特征是批判现实,否定传统,具有激烈的革命和反叛情绪;以表现主观为主导特征,具有鲜明的主观性和表现性特色;常常采用象征、荒诞手法,以富有象征意义的故事、人物、环境或荒诞古怪的舞台形象,对社会人生进行整体性的把握和表现。表现主义在戏剧创作方面的代表是奥尼尔,小说创作上的代表是卡夫卡。
3、超现实主义
超现实主义在第一次世界大战后的法国兴起,并在两次世界大战期间流行于欧美各国。超现实主义直接脱胎于达达主义。超现实主义创作者把无意识、本能、幻觉、梦境作为创作的源泉;采用“自动写作法”“梦境记录法”“集体写作法”进行创作;并打破语法规范和逻辑制约,大胆进行“文字的自由连用”和“意象的随意并置和转换”等各种语言方面的革命实验,以追求一种新奇的语言效果。超现实主义的代表作家作品有:法国布勒东及其小说《娜佳》,阿拉贡及其小说《巴黎的农民》。
4、意识流小说
意识流小说是20世纪20至40年代初在英国形成并流行欧美各国的。意识流作家把表现人的心里真实和意
识的流动作为文学创作的主要任务,主张“作家退出小说”、让小说人物直接面对读者,袒露自己的心灵世界;不受客观时间、空间的限制,以“心理时间”表现人物的思想意识活动和主观感受。意识流小说的主要代表作家是有世界三大意识流作家之称的普鲁斯特、乔伊斯、福克纳以及沃尔夫等人。
5、存在主义
存在主义是20世纪30年代末期产生于法国,后流行欧美的文学流派,它以存在主义哲学为基础,以文学形式宣传存在主义哲学思想,宣扬世界荒谬、人生痛苦。代表作家是萨特、加缪和波伏娃。
6、新小说派
新小说派是20世纪30年代末期产生于法国,60年代蜚西欧、美国、日本及东欧的文学流派。新小说派作家认为,世界是荒诞的、虚无的和不真实的,以描写故事情节和塑造人物形象为主的传统小说已无法表达现代人多变的内心世界,他们主张作家应该“毅然决然地站在物之外”,原封不动的照搬荒诞世界里的存在,不赋予它以任何意义与感情色彩。新小说派摈弃情节和人物,拼贴散乱的片段,以物代人,创立纯粹写物的风格,倡导读者参与创作,重建小说的人物与情节。这个以反对传统小说创作倾向的流派又称反小说派或拒绝派。新小说派的代表作家有克洛德 西蒙和阿兰 罗布-格里耶。
7、魔幻现实主义
魔幻现实主义是拉丁美洲小说创作中的一个流派,发端20世纪30-40年代,到60年代成为拉美小说的主潮,代表作家有危地马拉的阿斯图里亚斯、古巴的卡彭铁尔、墨西哥的鲁尔弗和哥伦比亚的加西亚 马尔克斯。魔幻现实主义小说家大多具有强烈的使命感,他们在创作中表现拉美人民苦难的历史,揭露黑暗现实,抨击本国独裁政治和外国侵略势力,探索民族的出路和未来。在艺术上,通过带有原始色彩的魔幻般的知觉感受、通过不同的文化观念折射现实,经常引入大量超自然因素如幻觉、梦境甚至鬼魂等形象展现现实的神奇色彩,不断表现生活现实的目的。
8、卡夫卡式
卡夫卡的作品在很大程度上是内心状态和幻像的直接延续、记录。通过内心感受所激起的幻想和怪诞,揭示现代社会中人的深层心理骚动和对这个灾难遍地满目疮痍的世界的心理反应,描写了一种任人摆布、无法自主、错综复杂、似真似幻的处境,加深了对社会现实的“掘进程度”。人们阅读卡夫卡的作品能更好的认识自己和人类社会。他所创造的这种艺术世界,人们称为“卡夫卡式”。
9、境遇剧
存在主义戏剧一般都是“境遇剧”,即设置一个封闭式的环境,总是直接的进入戏剧冲突,而较少做更多的铺垫。让环境支配人物,让人物在特定环境中选择自己的行动,造就自己的本质,冲突往往在两个层面上展开,一是人物与外部环境之间的冲突,二是人物内心里的冲突。作家往往把重心放在第二个层面上,突出人在困境中进行“自由选择”的主题。这种戏剧就是“境遇剧”,1《亡灵书》
1古埃及人十分重视尸体的保存和死后生活的指导,把死者的尸体制成木乃伊,并在古埃及所特有的纸草上,写 下许多诗歌,置于石棺和陵墓中,指导死者对付地下王国的种种磨难。这些指导死者生活的诗歌编辑成集,题名 为《亡灵书》。2《亡灵书》汇入了大量的宗教性诗文,是古代埃及文学的汇编。有利于后人了解与研究古埃及人民的生活习俗、思想意识、世界观及宗教信仰。2《吠陀》
是印度最古老的文学遗产,“吠陀”一词原为“知识”和“学问”的意思。2《吠陀》是印度最古的诗歌总集,大约形成于公元前 1000 年左右。包括《梨俱吠陀》《阿闼婆吠陀》《娑摩吠 陀》和《夜柔吠陀》。其中,前两部文学成就最高。3《吉尔伽美什》
是古巴比伦神话故事的汇编。是古巴比伦文学的最高成就,世界文学中最早的完整史诗。完成于公元前 19 世纪至公元前 16 世纪。4先知书
先知书是《旧约》的一部分,共15卷。所谓“先知”,即先知先觉的社会思想家和改革家,被称为希伯来民族的精神领袖。先知的作品被称为先知书,其中心内容是阐述犹太教教义,评议各种社会问题,指出违背神的旨意者必将会受到惩罚,劝告人们敬神守法,谴责社会弊端,预言希伯来人的吉凶祸福,记述自然与社会的奇闻异事。
1、《万叶集》
《万叶集》是日本的第一部和歌总集。为了与用汉字而写的诗歌——汉诗相区别,日本人将用大和文写的诗歌称为和歌。《万叶集》在日本文学史上的地位,相当于《诗经》在我国文学史上的地位。《万叶集》中著名的诗人包括柿本人麻吕、大伴旅人和大伴家持父子,最重要的是山上忆良,他的代表作《贫穷问答歌》开创了反映下层民众生活的新领域。
2、物语文学
物语文学是日本平安时期出现的一类具有民族性的作品。物语即虚构的文学作品。日本的物语文学主要分为两类:一个是以《伊势物语》为代表的围绕和歌为中心的“歌物语”,另一个是以《竹取物语》为代表的富于传奇色彩的“传奇物语”。两者都是用假名文字写成,其中《竹取物语》明显受到唐传奇的影响。11世纪初产生的《源氏物语》是这一时期物语文学的最高成就。
3、俳句
俳句是日本江户时期诗歌方面的重要代表。一般俳句有三句,每句分别有5、7、5个音节。每首俳句共17个音节,是世界上最短小的诗歌。俳句的重要代表是被称为“俳圣”的松尾巴蕉。
4、悬诗
悬诗代表了阿拉伯蒙昧时期诗歌创作的最高成就。据说每年都要在夷加附近的欧卡兹集市上举行赛诗会,中选的诗以金粉汁书写在亚麻布上,高悬于“克尔白”天房,因而得名。最著名的悬诗诗人是乌鲁勒 盖斯,他的悬诗一直是阿拉伯诗歌的典范。阿拉伯蒙昧时期诗歌创作的最高成
5、《古兰经》
《古兰经》是阿拉伯文学史上第一部成文的散文巨著。它包含有信仰、礼仪、风俗习惯、教法教规与教益原则等多方面的丰富内容。它实际是伊斯兰教的神圣经典,是穆斯林世界观、人生观和价值观的体现,是阿拉伯人思想的一面旗帜,堪称古代阿拉伯文化的集大成者,对后世影响很大。阿拉伯文学史上第一部成文的散文巨著
6.“框架结构”
(1)中古阿拉伯民间故事集《一千零一夜》创造的文学结构模式。(2)即整部作品有一个总纲性的故事,里面还有大故事套中故事,中故事套小故事,故事还包孕着故事。故事之间有重迭、有平行,每个故事既相对独立,又上下衔接、前后呼应,形成连绵不断的整体。(3)《一千零一夜》的“框架结构”对后来的文学创作产生了很大的影响,薄伽丘的《十日谈》、乔叟的《坎特伯雷故事集》等都直接受到它的影响。柔巴依: 1“柔巴依”意为四行诗,是一种波斯传统的诗体,第一、二、四行押韵。2 内容主要严肃地探讨了自然、人生、社会、宗教等问题,抨击了社会上的腐败现象,谴责了权贵和上层宗教人士3代表诗人有海亚姆和内扎米。
6、近代文学
1、日本自然主义文学
日本自然主义文学是在1885年产生的,标志着近代文学走向成熟。到1906年,自然主义文学风靡一时,说明日本近代文学已经成熟。受西方19世纪下半期批判现实主义文学的影响,一改过去那种矫揉造作,热衷于浮词丽句的文风,着重对生活的认真现实和严肃的摹写,在文学语言上彻底摒弃了文言文,而代之以明白晓畅的口语,从而对日本近代文学语言的形成与发展作出了很大贡献。其代表作家及作品有:岛崎藤村《破戒》,田山花袋《棉被》等。
2、日本唯美主义文学
日本唯美主义是在20世纪第一个十年,作为日本自然主义文学的对立,受欧洲唯美主义文学影响,日本出现了一种文学思潮。他们以杂志《昴星》的创作为标志,主张艺术至上,追求文学技巧的完美,重视个人感觉,表现在官能享受中的快乐和精神满足。代表作家是永井荷风和谷崎润一郎等。
3、白桦派
白桦派是20世纪初出现在日本的一个文学流派,是由围绕在同人文艺刊物《白桦》周围的作家组成。他们早期创作有理想主义倾向,多以表现自我、肯定自我为主。以后的人道主义思想逐步加强,强调人的尊严和意志。代表作家主要有武者小路实笃、志贺直哉和有岛武郎等。他们创作态度严肃,尊重个性自由,不愿受传统束缚,创作方法和表现形式上多有创新之处。
4、新思潮派
新思潮派也称新现实主义,是20世纪初出现在日本的一个文学流派,是由文坛上的第三次、第四次《新思潮》杂志的同人所组成,代表作家是芥川龙之介和菊池宽等。他们缺乏共同的文学主张,但都崇拜夏目漱石。他们关注现实,注重对平凡人日常生活和复杂心理的描写,并进行一定的批评和理性的解释。
1、叙美派
叙美派又称旅美派,这是二三十年代旅居美洲的阿拉伯作家所组成的文学流派。黎巴嫩诗人纪伯伦是此派重要作家,代表作是散文诗集《先知》。旅居美洲
阿拉伯作家所组成的文学流派
2、埃及现代派
埃及现代派是第一次世界大战后首先在埃及形成,以后扩大到叙利亚、黎巴嫩和伊拉克等国的现实主义文学流派。埃及作家塔哈 侯赛因是其卓越代表。他的自传体小说《日子》被誉为阿拉伯地区现代文学的典范。
7、战后派
“战后派”是指第一次世界大战之后登上日本文坛的第一批新作家,他们以1946年创刊的《近代文学》杂志为中心,强调艺术至上,提倡文学独立于政治之外,主张作家不受政治党派和理论的束缚。野间宏的《阴暗的图画》被公认为战后派的先声。
第五篇:外国文学史名词解释
1、黑色幽默──当代美国文学中的重要流派,因1965•年美国作家弗里德曼辑印小说片断集《黑色幽默》而得名,又云黑色喜剧、•病态幽默0。此派深受存在主义哲学的影响,往往通过冷嘲热讽、•玩世不恭的态度,通过残酷而荒诞的寓言式艺术形象来鞭挞社会,•把滑稽幽默与崇高严肃、喜剧与悲剧、顺序与错乱交错迭印,组成一体,•从强烈对比中揭露现实。主要作家有海勒、品钦、巴思和巴塞尔姆。
2、魔幻现实主义──本世纪50、60•年代出现在拉美文坛上的一个小说流派。早在20年代,艺术批评家弗朗茨.罗在研究后期欧洲表现派绘画时就使用了这一术语。此派吸收古印地安文化中的神话传说,•借鉴欧美现代派文学的创作经验,大量运用内心独白、意识流、象征、•比喻手法,变现实为神话,变现实为梦幻,变现实为荒诞,用神秘、•离奇、魔幻色彩表现出了拉美的神奇现实。主要作家有马尔克斯、•阿斯图里亚斯、卡彭铁尔、卢尔福等。
3、摹仿说──古希腊传统的文艺学说。•首先提出这一观点的是当时的 哲学家德谟克利特。亚里士多德在《诗学》中发展了这一观点,进一步指出诗起源于对自然和社会人生的摹仿,强调了文艺与现实不可分离的关系,在西方文学史上产生了很大影响,为现实主义创作奠定了基础。
4、正常的儿童──古希腊人在“神人同形同性”的基础上,•塑造了高 大完美的、充满着理性光辉的众神形象,并曲曲折折地折射出古代社会进化的遗迹和古代人类征服自然的进程,这种正常的思维有别于早熟的儿童和粗野的儿童,因而得名。
5、第十位文艺女神──古希腊最杰出的抒情诗人萨福曾开办学校,•教少女学习音乐和诗歌。她写诗9卷,其独唱琴歌歌唱爱情和美德,•感情真挚,意境清新,有很强的感染力。柏拉图因之将她称之为神话中九位缪斯女神之外的“第十位文艺女神”。
6、木马计──战史中著名的智慧故事。希腊联军久攻特洛亚10年不下,奥德修斯遂设计假意退兵,藏伏兵于巨大的木马之内。特洛亚人将木马作为战利品推进城里。当夜,希腊联军回兵,与木马中的伏兵里应外合,攻陷了特洛亚城。
7、伊甸园──神话传说中至善至美至福之地。据《旧约.创世纪》,上帝在创造了天地万物之后,又用泥土造出了人类始祖亚当和夏娃,并把他们放在东方的乐园─伊甸园中。此园四季如春,清泉潺潺,百花盛开,遍地是黄金和宝石。后亚当和夏娃经不起蛇的诱惑,偷吃了智慧之果,遂被上帝逐出了乐园。
11、教会文学──欧洲中世纪为封建教会服务的一种文学艺术形式,•作者大多为僧侣,亦称“僧侣文学”。主要内容是普及宗教教义,题材大多取自《圣经》,主要体裁有圣经故事、圣徒传、祈祷文、赞美诗、宗教剧、奇迹剧等。一般采用梦幻的形式以及象征、寓意的手法,因而存在着公式化、概念化的缺点。
12、•温柔的新体诗派──欧洲文艺复兴时期受南法普罗旺斯情歌影响在意大利发展起来的一个抒情诗派别,由圭尼泽利创立,盛行于13─14世纪。该诗派一反轻视女性的传统思想,把女性圣母化,最早反映了人文主义的恋爱观,把以爱情为主题的诗歌创作推向了新的高度,为中古文学向文艺复兴过渡开辟了道路。代表作家有卡瓦尔坎蒂、但
丁。其最高成就为但丁的《新生》。
19、古典主义──17世纪产生于法国、•流行欧洲达两个世纪之久的一种文艺思潮,因其以希腊罗马的古典文学为典范而得名。作为法国专制王权的产物,古典主义在政治上拥护王权,维护国家统一;在思想上崇尚理性;在艺术上提倡摹仿古典,重视规则。20、三一律──17世纪法国古典主义者制定的戏剧创作法规,•又称“三整一律”,指时间、地点、情节的统一,即一个剧本的时间只能限制在24小时之内,只能有一个地点、一个中事件。三一律可以便戏剧的情节高度集中,结构紧凑,矛盾突出;但到了后来则成了束缚戏剧创作的清规戒律,终于被浪漫主义赶下历史舞台。
21、沙龙文学──17世纪法国的贵族形式主义文学,•因其多在巴黎贵妇人的客厅中形成而得名。其体裁有爱情小说、田园小说和抒情诗。沙龙文学美化骑士生活,缅怀中古,内容怪异神秘,艺术矫揉造作,语言晦涩难懂。代表作家为伏瓦蒂尔。
22、巴罗克文学──又称“矫饰文学”,流行于17•世纪欧洲的表现贵族阶级思想情趣的形式主义文学流派,如意大利的“马里诺诗派”,西班牙的“冈果拉诗派”等。巴罗克文学追求虚无混乱的思想感情、艰涩的词藻和神秘隐晦的诗风。
23、玄学派──17•世纪初在英国形成的以多恩为代表的一个诗歌流派,因诗人屈莱顿批评多恩“诗中的玄学成份太多了”而得名。这一流派的诗歌一般写爱情、隐居的生活和宗教感情。他们脱离现实,强调个人的内心感受,以意象奇幻取胜,因而内容晦涩难懂。
24、启蒙戏剧──又称严肃喜剧或正剧,乃18•世纪法国剧作家狄德罗创建的新的戏剧形式,它冲破古典主义在悲剧、喜剧之间划下的严格界限,主张从现实生活中取材,以“第三等级”的现代人为主人公。启蒙戏剧语言通俗,强调教育作用,这近代资产阶级的现实主义戏剧开辟了前进的道路。
25、哲理小说──18世纪启蒙文学独创并单词采用的文学形式,•它既有很强的哲理性、议论性和逻辑性,又有引人入胜的虚构情节和人物。哲理小说往往过分注意哲理而疏于人物性格的刻画和历史环境的描绘,文学形象不丰满。
26、黄金国──伏尔泰《老实人》中的理想国度。•此国处在南美的崇山峻岭之中,政通人和,民风淳朴,丰衣足食,科学昌明,视黄金、白玉为泥土,乃伏尔泰心目中的理想王国。
27、百科全书派──指法国第二代启蒙主义者。18世纪中叶,•法国启蒙运动进入全盛时期,几乎所有的启蒙思想家都参加了狄德罗和达朗贝主编的《百科全书》的编篡工作,因而得名。
28、维特热──歌德的小说《少年维特之烦恼》问世后,轰动一时,•许多不满现实的青年狂热地欢迎这部作品,不少人刻意摹仿维特的服饰穿戴,甚至学维特而自杀,一时形成了一股强劲的“维特热”。
29、魏玛古典主义──18世纪80•年代中期开始盛行的德国古典时期的文0338 学,因歌 德和席勒在魏玛合作而得名。•时他们刻意追求理想与现实、感情与理智、个人与集体、人与自然、主观瑟客观之间的和谐统一,推崇古典艺术中的和谐、宁静、纯朴的美,主张以此来改造人的个性,实现人道主义的理想。因此,魏玛古典主义是德国启蒙文学的继续和发展
30、狂飙突进运动──18世纪70─80•年代德国发生的第一次全德性质的文学运动,因青年剧作家克林格尔的同名剧本而得名,其杰出代表为青年歌德和席勒。这一运动在政治上追求自由,反对专制暴政;在文学上崇尚感情,反对古典主义,歌颂自然。“狂飙突进运动”具有强烈的反叛激情,但由于德国资产阶级的软弱和局限,到80年代中便衰落了。
31、回返自然──18世纪法国作家卢梭提出的一个口号。卢梭认为,•处在原始状态五的人是自然的人,他们没有文明社会中的人的一切恶习,因此变革社会的一个重要的任务,就是要使人回返自然。这个口号有批判社会弊端的一面,也有否定社会文明和科学的一面。
32、回返中古──浪漫主义文学的一个口号。•浪漫主义文学反击资本主义文明,认为宗法制统治下的中古社会是一个神秘的、富有诗意的、和谐的时代,因此提倡回返中古。
33、感伤主义──又称主情主义,因斯泰恩小说的《感伤旅行》而得名。它产生在英国工业革命之后,反映了中、小资产阶级的感伤情绪。感伤主义作家用感
情和仁爱代替理发作为批判工具,着意刻画人的内心活动,描写人的悲惨命运,以唤起读者的同情与共鸣,不少作品常常流露出悲观绝望的情调。感伤主义影响了狄德罗、卢梭等作家遥创作,对浪漫主义文学的产生和发展也有较大影响。
34、湖畔派诗人──19世纪英国第一代浪漫主义诗人华兹华斯、•柯勒律支和骚塞的别称。他们憎恶资本主义文明,隐居在英国北部的昆布兰湖区,创作了大量歌颂湖光山色、缅怀中古、讴歌宗法制农村生活和诅咒城市文明的诗篇崮而得名。他们的诗歌一扫18世纪矫揉造作的诗风,采用新题材、新韶律、新语言,具有清新、明朗、恬静、深遽的风格。他们的诗歌理论和创作实践在推动英国诗歌的革新和浪漫主义运动的发展方面曾经起过积极的作用。
35、耶拿派──德国早斯浪漫派的别称。1898年,•施莱格尔兄弟创办浪漫派杂志《雅典那谟》,并以此为核心形成一个史称耶拿派的文学派别。他们与魏玛古典主义相对立,提倡创作自由,强调文艺的主观性,重视民间文学传统,其创作带朋主观唯心主义和宗教神秘主义色彩,重要作品有诺瓦利斯的诗歌《夜颂》、蒂克的《民间童话集》等。
36、世纪病──亦称时代病。19世纪初期,欧洲有不少资产阶级进步知识分子既厌倦上流社会虚伪腐败的习俗和冷酷的资本主义文明,又脱离人民,看不清前途,于是陷入忧郁、孤独和悲观失望之中,成为英国工业革命和法国大革命后流行的一种典型的时代精神和社会心态。
37、拜伦式英雄──拜伦笔下特有的主人公。他们都是一些高傲、孤独、倔强的叛逆者。他们宁折不弯,但又带有明显的个人主义特征,只追求个人的绝对自由,没有明确的斗争目标,所以均以失败而告终。他们带有诗人本人的思想性格特征,故被称为拜伦式英雄。
38、南方诗篇──普希金创作中由《高加索的俘虏》、•《强盗兄弟》、《巴赫切萨拉伊的泪泉》和《茨冈》组成的抒情诗的总称,系俄罗斯文学中典范的积极浪漫主义文学作品。
39、东方叙事诗──拜伦创作中由《异教徒》、《阿比多斯新娘》、•《海盗》、《莱拉》《柯林斯的围攻》和《巴里西娜》组成的抒情诗的总称,它们以南欧和东方为背景,描写了一些孤独、高傲的叛逆英雄,具有浓郁的浪漫主义艺术风格。40、《欧那尼》决战──指法国浪漫派和古典派的一场短兵相接的斗争。1830年,雨果在巴黎上滨了浪漫剧《欧那尼》。此剧打破了古典主义的清规戒律,全作情节曲折离奇,时间地点随意转换,因而遭到了古典派的顽强抵抗。他们与浪漫派在剧场里进行了一个多月的抗争,最后被迫退出历史舞台。
41、美丑对照原则──雨果所倡导的美学观点和创作主张。•雨果认为,古典主义只写崇高文雅的一面,而忽略了“丑怪粗野”的一面,这是违反自然法则的,艺术家有写丑的权利,因而力主通过美丑对照去表现艺术的真实。
42、自然主义──19•世纪后期发源于法国而后流行于欧洲的一种资产阶级文艺思潮,其代表作家为左拉、龚古尔兄弟、都德以及德国的霍普特曼。自然主义是在孔德的实证主义和泰纳美学思想的影响下形成的,它把创作当作科学实验,提倡文学创作的真实性、客观性和科学性,主张照相式地复制现实生活中的表面现象,•并主张从种族、环境去分析
解剖人的生活,用生理学、•遗传学和病理学的理论来解释社会存在。
43、唯美主义──19世纪后期流行于西欧的一种资产阶级文艺思潮,•代表人物为法国诗人戈蒂耶、英国作家王尔德和佩特。•它主张“为艺术而艺术”,提倡超越现实、游离人生的纯粹美,•追求艺术技巧和形式美,认为不是艺术反映生活而是生活摹仿艺术。它否定文艺的道德意义和教育作用,但却又是对西方艺术庸俗化的反抗,它强调艺术形式的完美,扩大了艺术表现的能力和范围。
44、《人间喜剧》──巴尔扎克小说创作的总称,•系受《神曲》启发而命名,计划写143部,完成了91部。巴尔扎克用分类整理和人物再现法把作品连成整体,全作分为“风俗研究”、“分析研究”、•“哲学研究”三大部分,其中“风俗研究”又分为私人生活、巴黎生活、•乡村生活、外省生活、政治生活和军事生活六大场景。
45、人物再现法──巴尔扎克独特的艺术手法之一。他通过顺叙、倒叙、对比、侧写等再现方式,让同一个人物在不同的作品中反复出现。•《人间喜剧》
中的再现人物共有400多个,散见在75部作品之中。这样前后呼应,相互联系,就把数量庞大的作品联结组合成一个统一的整体,刻画出了人物性格发展的全过程。
46、“多余人”──19•世纪俄罗斯文学中由普希金开创的一类特殊的艺术形象。他们反叛贵族上流社会的庸俗生活,•要求变革专制农奴制的社会现实,但又远离人民,因而找不到出路。于是,他们忧郁、•苦闷,最后成为一事无成的多余人。•他们是贵族革命时期优秀贵族知识分子的典型形象,到后来则逐渐丧失了进步性。
47、《梅塘之夜》──19世纪70年代法国六位作家的作品集。当时,•左拉、莫泊桑等六位作家经常在巴黎郊外左拉的梅塘别墅聚会,•标榜自然主义,被称为梅塘集团。1879年的一个夏夜,•左拉提议每人讲一个以普法战争为背景的故事,后商定以《梅塘之夜》为名出版,•即左拉的《磨坊之围》、于斯曼的《背上书包》等,•六作中最佳之作则是当时文坛上的无名之辈莫泊桑的《羊脂球》,于是,•莫就此一举成名。
48、“俄罗斯少女”──19•世纪俄罗斯文学中由普希金首创的一类贵族妇女的理想形象,她们植根在俄罗斯民族生活的土壤之中,•既有俄罗斯民族纯朴、热情和善良的品格,又有个性解放的时代要求,•从而以其高尚、纯洁、美丽、善良、迷人的性格成为民族的灵魂。
49、“威塞克斯小说”──哈代的一组小说的总称。•威塞克斯是哈代的家乡、英国西南部道塞特郡附近地区的古称。作家以它为背景,•写了一系列小说,反映19世纪70─90•年代英国资本主义经济侵入农村后小农经济破产的悲惨状况。50、民粹派──19世纪俄罗斯解放运动中的一个思想派别,•因其发起到民间去的运动而又自称为民众的精华而得名。•民粹派因脱离俄国社会实际而很快失败,到了80年代蜕变为恐怖组织“民意党”,•以刺杀沙皇而著称。
51、“自然派”──19世纪40年代俄罗斯文学中的一个派别,•俄罗斯现现实主义文学的别称。它以果戈理的创作为楷模,•极力忠于自然(现实),抨击反动腐朽的专制农奴制度,同情小人物的悲惨命运,呼吁妇女解放,在文学题材、语言和技巧方面都有所创新。•“自然派”本是俄国反动文人对该派的贬称,别林斯基则通过理论上的阐述,•赋予其新的含义。
52、“西欧派”──19世纪40至50•年代俄罗斯解放运动中的一个思想派别,中有屠格涅夫。其成员多出身于贵族地主家庭,•具有自由主义倾向。•他们抨击俄国的君主专制政体,主张废除农奴制,但又反对以革命的方式解决俄国的社会问题,主张俄国走西欧资本主义的道路,•实行英、法式君主立宪或议会制。此派成分较杂,在农奴改革后瓦解。
53、勃朗特三姊妹──19世纪英国文坛上的三位姊妹作家的总称,•即夏绿蒂.勃朗特、爱米莉.勃朗特和安妮.勃朗特,著者为夏绿蒂和爱米莉两姊妹,其代表作分别为《简.爱》和《呼啸山庄》。
54、小人物──19世纪俄罗斯文学中由普希金开创的一类艺术形象。•他们在社会中官阶卑微,地位低下,生活贫苦,但又逆来顺受,•安分守已,性格懦弱,胆小怕事,成为显赫的大人物治下被侮辱、•被损害的牺牲者。
55、社会问题剧──易卜生独创出的一种戏剧类型,•以尖锐地提出现实生活中人们所关心的社会问题来讨论而著称。•这些剧本提出了当时资本主义社会中的一系列问题,在历史上有一定的进步意义。
56、奥勃洛摩夫性格──懒惰的代名词。•奥勃洛摩夫是冈察洛夫的同名小说的主人公,俄罗斯文坛上最后一个多余人形象。•他是一个极端懒散、害怕生活发生变动、精神麻木而耽于空想的地主,•一生中大部分时间在床上度过,成了一个十足的寄生虫,•就连贵族少女的爱情也无法使他振作,最后在睡梦中死去。
57、“含泪的笑”──果戈理独特的艺术手法。•他认为艺术家不仅应当真实地反映生活,而且应当对生活进行审判,•即“通过世界上人们看得见的笑容和人们看不见的、不知道的眼泪来观察生活。•”正是这种 “笑声”和“眼泪”的交集、喜剧和悲剧的结合,•加强了果戈理讽刺艺术的揭露和抬批判力量。
58、托尔斯泰主义──托尔斯泰提出的一种反动的、•空想的政治和道德主张,指作家经
常鼓吹的禁欲主义、悲观主义、•僧侣主义和不抵抗主义,其理论基础是基督教人道主义,•本质和核心为不用暴力抵抗邪恶。
59、•“心灵辩证法”──车尔尼雪夫斯基对托尔斯泰创作中心理分析特点的理论概括。托尔斯泰的创作一向以精湛的心理分析著称于世,•他根据心理描写的动态表现原则,•特别擅长细腻地表现人物隐秘的心理活动和心理变化的复杂过程。
60、小剧场运动──美国戏剧的实验运动。•本世纪初期美国的戏剧舞台主要上演欧洲时兴的剧本,没有什么艺术价值。一战之后,•这种商业性戏剧趋于萧条,非商业性的、实验性的小剧场兴旺起来。•许多戏剧爱好者在中小城市、在小剧场组织小规模演出。•他们注意向欧洲戏剧学习,力求运用新精神、新手法去反映美国现实。•这种业余或半业余的剧团约500多个,•其中最著名的是上滨奥尼尔剧作的“普罗温斯顿剧艺社”。这个运动是美国戏剧走向成熟的重要标志。61、欧.亨利手法──评论界对欧.亨利作品的巧妙的情节构思的称誉。他的短篇小说大都构思新颖,尤以出人意外的结尾取胜。•他的小说往往让人按故事发展线索去猜测结尾,可到时却情节突变,•出人意料之外,却又在情理之中的巧妙结局,读来倍感新颖而又耐人寻味。62、四十七号车间──本世纪20年代,哈佛大学首先开设戏剧写作课,由贝克教授主持。贝克第一次把写戏提高到文学创作的崇高地们,•为当时的“小剧场运动”包括奥尼尔在内的大批剧作家、•导演等戏剧人才。因该课编号为“四十七”,故称“四十七号车间”。63、社会主义现实主义──由苏联文艺界广泛讨论、高尔基首先提出、•第一次全苏作家代表大会肯定下来的无产阶级文学的创作原则和方法。它要求作家在现实的革命发展中真实地、具体地、历史地描写现实,强调作品的社会主义倾向,同时将革命的浪漫主义作为自己的有机组成部分。
64、无产阶级文化协会──成立于十月革命前夕、•活动于苏联建国初期的文学团体之一。•起初在推动苏维埃文化事业发展方面起过一定作用,后来主张建立所谓纯粹的无产阶级文化,•提出文化自治的错误口号,全盘否定文化遗产,拒绝接受党和政府对文艺事业的领导和监督,•终于1932年被解散。65、拉普──俄罗斯无产阶级作家协会的俄文简称。•它由一批内战结束后转到文化战线的红军战士和部分青年知识分子联合组成,•初期曾坚持正确方向,后来却大搞宗派主义,否定文化遗产,排斥非党作家,抹杀文艺内部规律,从而制造了作家队伍的分裂,•阻碍了社会主义文艺事业的健康发展,于1932年被解散。66、造神论──1905年革命失败之后俄国社会中出现的一种错误思潮。当时波格丹诺夫在革命的低潮时期,用马赫主义来修正马克思主义,主张把马克思主义和宗教结合起来,以创造一种社会主义的新宗教。•他们所宣扬的这种思想曾一度影响了高尔基的思想和创作。
67、•列夫派──苏联早期文艺团体“左翼艺术阵线”的简称,•成立于1922年。他们绝大多数拥护未来主义,主张抛弃文学遗产,•否定文艺的思想性,盲目追求艺术形式,主张使用生僻、晦涩难懂的词汇,•于1929年解散。68、罗斯塔之窗──俄
罗斯电讯社主办的附有诗文说明的街头宣传画。在外国武装干涉和新经济政策时期,•马雅可夫斯基在这里工作了两年,他同画家合作,画了一千多幅画,写了几千首政治鼓动诗,•起到了宣传党的政策、揭露敌人、教育群众的作用。69、哥萨克──突厥语意为“自由的人”,••历史上形成的一个内含俄罗斯、乌克兰、白俄罗斯等多种民族混合的特殊阶层。大约从16•世纪开始,大批的逃奴、囚犯、流民从各地汇聚到顿河地区,并形成了他们酷爱自由、勇敢骠悍的性格。后来,沙皇对他们使用两手政策,在经济上给他们一些优惠待遇,而一有战事,则要求他们自备马匹、•刀枪为沙皇打仗,使他们逐渐形成了蔑视“庄稼汉”的盲目的优越感。70、解冻文学──西方斯拉夫学者对本世纪中期苏联文艺思潮的概括,因爱伦堡的中篇小说《解冻》得名。苏联评论界至今没有承认,••谓之转折时期的文学。当时,•苏联文艺界有感于文学创作中的“无冲突论”、公式化、概念化和漠视人性的倾向,•开始倡导人道主义和写真实,主张使每一个人都能重
新焕发人性光辉,•建立正常的人与人之间的关系揭示现实生活中的矛盾,•先后出现了肖洛霍夫的《人的命运》、爱伦堡的《解冻》等作品,对苏联当代文学产生了深刻影响。“解冻文学”从50年代兴起,至60年代逐渐平息。
71、冰山原则──海明威提出的创作原则。1932年,•他在《死在午后》中指出,作家必须要有丰富的生活与感情基础,•创作力求做到含蓄简约,作品应该像在大海中庄严宏伟地移动的冰山一样,•“只有八分之一露出水面”。这样,读者自会“强烈地感觉到他所省略的地方,好像作者已经写出来似的”。72、卡夫卡学──本世纪兴起的研究卡夫卡的学科。据瑞典哈里.夹夫的统计,截止1936年,世界上研究卡夫卡的专著、文章达5000多种;•到70年代起码翻了一番,•因而在文学研究中形成了一门探讨卡夫卡创作的新学科──卡夫卡学。73、境遇剧──又称情境剧、自由剧,•是萨特为宣扬存在主义哲学而创造的一种风格独特的戏剧。•它注重在舞台上展现人物在特这培遇中所进行的自由选择,突出人物进行选择时左右为难的心态,•从而对人物的困境、人的生存作出存在主义的阐释。萨特的11•个剧本都是境遇剧,它们在本世纪中期产生过巨大影响。74、诺贝尔文学奖──本世纪最重要的国际文学大奖,•诺贝尔奖的一种。诺贝尔是瑞典著名化学家,无烟火药的发明者。他在遗嘱中规定,以其遗产一部约920万美元为基金,以其利息分设物理学、化学、生理学或医学、文学、和平五种奖,1968年起增设经济学奖。从1901•年开始,每年在诺贝尔的逝世日12月10日颂发。•每一种奖可发给一个人或几个人,如当年无适当人选也可不发。•除和平奖由挪威议会五人委员会评定外,其它各项奖均由瑞典有关科研机构评定。
75、美感静止论──乔伊斯提出的一种美学理论。•他在《美学》一书中提出,“不管是通过喜剧或悲剧形式,•旨在引起欲望与厌恶这些感情的艺术皆非正当艺术。正当的艺术应导致‘心灵的静止状态’”。•他又借《青年艺术家的肖像》中的斯蒂芬之口说“美感情绪是静止的。它抓住人们的心灵,使之高踞于欲望和厌恶之上。”他认为艺术创作是一个非个人化的过程,作家不应在作品中评论是非曲直,进行道德说教。76、迷惘的一代──一战之后出现在美国的一个文学派别,•名称源出于美国女作家斯泰因,后由海明威在《太阳照样升起》引用,•遂成为一个文学派别的名称。它不是一个有组织、有纲领的团体。•其共同特点是厌恶帝国主义战争,却又找不到出路,因而思想消沉颓丧,对人生感到迷惘。他们讲究艺术表现方法,文体含蓄简约,•对后世产生了较为深远的影响。77、表现主义──现代主义文学的一个派别,首先兴起在本世纪20•年代的绘画界,逐步形成流行于欧美各国的文学思潮。著者有斯特林堡、卡夫卡和奥尼尔。表现主义强调作者的主观感受和内心世界,注 •重探讨抽象的哲理性问题,人物类型化,广泛使用象征手法,•情节荒诞离奇,变化突兀。
78、象征主义──西方现代派文学中产生最早、影响最大的文学派别。前期象征主义形成于19世纪下半期,•代表作品为法国作家波德莱尔的《恶之花》。后期象征主义兴起于本世纪20年代,•著者
有艾略特的《荒原》、比利时梅特林克的《青鸟》等。•象征主义这一称谓是法国诗人莫雷亚斯于1886年提出来的。•它刻意挖掘并表现微妙的内心世界,强调间接暗示和诗歌的音乐性,•用有声有色的物象表现作者抽象的意念和思想感情,具有浓厚的神秘主义色彩。
79、超现实主义──一战之后在法国兴起的一个现代主义文学派别,•其追随者几乎遍及全球。著者有布勒东、阿拉贡、艾吕雅、科克托等,超现实主义是由达达主义发展而来的,在思想上、•艺术上奉行典型的虚无主义态度。他们要在一切美学和道德之外表达思想,•把下意识作为创作的主要来源,着重描写梦境、幻觉、本能、呓语、歇斯底里;该派致力于把自己的头脑从日常的词汇和形象的束缚中解脱出来,•实行自动写作法,将头脑中闪现的只言片语和破碎随意拼凑,•胡乱组合,其创作主张与文学实践影响了包括二战之后的现代主义文学。
80、未来主义──发端于意大利,随后传播到俄、法、英、•德诸国的一个现代主义文学派别,主要成员有意大
利作家马利涅蒂、•帕拉泽斯基和俄国马雅可夫斯基等。未来主义着力表现运动感,•歌颂进取性的运动、速度的美、机器文明和城市的**生活,肯定战争、暴力、•恐怖,借助幻象表现生活。81、•存在主义文学──旨在宣扬存在主义哲学思想的一个现代主义文学派别,著者有萨特、加缪等。存在主义哲学认为存在先于本质,•而世界是荒谬的,人生是痛苦的,但人有权对人生和社会进行自由选择。存在主义文学兴起于30年代,在40、50年代达到全盛,它在艺术上寓高度的哲理性于文学作品之中,不讲求作品情节的复杂性、曲折性,而是对人物的精神状态展开哲理性的议论分析。而他们的自由选择既要经历强烈的内心痛苦,又要与他人发生矛盾,•故而作品中的冲突非常尖锐。82、荒诞派戏剧──本世纪50年代在法国兴起的一个戏剧派别,•得名于英国批评家马丁.艾思林,代表作家为贝克特、尤奈斯库等。此派用戏剧、舞台手段,•揭露人的生存条件的荒诞不经以及由此引起的恐惧不安感。在艺术上,它反叛戏剧传统,借象征、•暗比的手段,用轻松的喜剧形式表达一个严肃的悲剧主题。83、“新小说”──本世纪50年代在法国兴起的一个文学流派,•代表者有贝克特、罗伯-格里耶、洛丽塔、布托尔、西蒙等。•他们认为新的时代需要新的表现手法,而所谓小说的情节、人物、•意义等都是过时的概念。他们消解小说的意义,耗散小说情节,颠覆小说体裁,膨胀小说话语。他们的作品对小说创作有所发展,•介其主张有着明显的形式主义倾向。