摄影系摄影专业电影制作方向简介及考试指南

第一篇：摄影系摄影专业电影制作方向简介及考试指南

摄影系摄影专业电影制作方向简介及考试指南

今天的电影已经进入数字化影像时代，对于制作人员的整体素质要求越来越高。电影制作中的前期设计和后期制作、艺术创作和技术支持之间呈现越来越紧密结合的趋势，针对当前中国电影行业中缺乏具有跨专业经验的通用型人才这一现状，摄影系在经过周密的研讨与论证后，决定于2010年起，招收电影制作方向本科生。

一、培养目标

摄影系电影制作专业的培养目标是：培养能够适应影视业发展需要，德、智、体、美全面发展，全面地掌握电影制作基本理论和基本技能的导演、摄影等方向的电影制作人才。

二、专业优势

北京电影学院摄影系是国内唯一开展电影摄影专业教育的院系，半个多世纪以来，摄影系为中国电影事业培养了三千多名人才，其中多人在国际国内Ａ级电影节上获得重大奖项，著名导演张艺谋、顾长卫、侯咏、吕乐、张元、周晓文等均为毕业于摄影系。

作为北京市学术“创新团队”，摄影系拥有一支在教学、科研、创作方面都颇具实力的师资力量，85%的教师具有独立的影视创作作品，其中绝大多数教师的作品都曾在国内外获奖。摄影系自编教材有近半数获省部级和国家级教材奖，理论修养与创作能力兼备是摄影系教师的整体特征。

电影制作既需要天马行空的想象，更需要脚踏实地的实践能力。摄影系一直坚持“重技术基础，树艺术精神”的基本理念，注重实践教学，并在这一领域内建立起了完整的体系。在北京市政府、市教委及学院的支持下，摄影系的学生实习设备已经达到国际电影制作的先进水平，拥有国际最先进的Arri 35mm、16mm系列摄影机，索尼高清摄影机，各种进口的电影摄影灯具，移动、升降设备，苹果非线剪辑工作室、宽汰调光配色实验室、Avid专业剪辑工作室等，摄影系在校本科生人均设备占有量折合资金为35万元。综合利用学院资源，摄影系已完

全备具跨专业教学的条件。

三、主要课程

专业基础课：《文学作品泛读》、《文学作品精读》《电影研究Ⅰ：电影史》、《电影研究Ⅱ：创作技巧》、《电影技术基础》、《电影视听语言》、《电影剧作Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ》、《电影创作Ⅰ、Ⅱ：表演、导演、摄影、照明、剪辑》、《电影视觉设计》、《电影摄影技术：摄影机、镜头、滤光镜、胶片、曝光》、《电影录音》、《数字影像及后期制作》、。

专业课：《纪录片创作》、《广告ＭＶ创作》、《故事片创作》

指定选修课：《类型电影》、《大师研究》、《电影音乐》、《电影制片管理》等。

四、考试指南

1.文艺及综合知识：考察学生的知识面及对社会、对人的关注程度。

2.命题辩论：通过命题辩论考察学生与辩论主题相关的背景知识、联想力、反应能力、语言魅力及语言逻辑能力。

3.命题写作：考察学生对影像的描述能力，组织事件和情节、人物关系及细节描述的能力。

4.口试：全面考察学生的综合素质，同时让学生展示自己的特长及人格魅力。可自带美术、摄影或已发表的文艺作品，也可展现个人才艺。

第二篇：摄影学院摄影专业媒体影像制作方向简介及考试指南

摄影学院摄影专业媒体影像制作方向简介及考试指南

1．专业特色

本专业培养具备媒体影像制作学科专业素养和应用能力的复合型人才，培养学生创意、创新和创业能力。

媒体影像制作专业是适应创意文化产业大发展时代所需要的一个新型、特色专业，它抓住了创意时代大众传媒的本质，适应了市场经济条件下传媒竞争与发展的需要，是一个有时代感、有活力的专业。是应传媒事业发展需要而创办的一个具有很强专业针对性的培养复合型人才的专业。

2．专业前景

以培养媒体影像制作专业人才为目标，是整个媒体影像传播系统的内容制造者，是媒体影像的基础与核心。配合国家媒体及文化创意产业的发展趋势，专业发展前景良好。

3．就业趋向

电视台、电视节目供应商

报纸、门户网站、搜索引擎、虚拟社区

即时通信服务商

数字电视、户外新媒体、移动电视

游戏、网络杂志、网络广播

博客、播客内容制作商

手机短信、手机报纸、手机电视

杂志、电子刊物、印刷广告

广告公司

文化公司

策划咨询公司

4．培养目标

媒体影像制作专业致力于培养全球化时代中面向未来，能适应传媒业所需的专门制作人才，同时能够参与国际合作与竞争的高素质的国际化复合型媒体影像制作人才。

通过系统的专业学习，使学生具有良好的人文与艺术修养，熟悉并掌握传媒行业的基本技能、熟练掌握媒体影像制作技术和媒体影像制作理论，适应媒体艺术创作，胜任创意策划，媒体相关教育等方面工作。

5．培养要求

本专业学生主要学习媒体艺术和技术两大方面的基础理论和实践基础知识。毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

①系统地掌握媒体影像制作领域的专业知识，了解本学科领域的前沿技术和发展趋势，具备初步的科研和实践能力与素质。

②具有敏锐的观察生活和捕捉社会发展走向的能力，以及用视听技术手段表达思想感情的能力。

③具备良好的心理素质和科学的思维方式。

④熟悉党和国家新闻及文艺宣传的方针政策和法规。

⑤能熟练掌握一门外语，具备良好的外语应用能力。

⑥具备较强的合作精神和自学能力。

⑦拥有科学的世界观和人生观。

6．学制及学位

学制为四年，通过后，授予文学学士学位。

7．考试指南

一试：命题故事讲述

考生按照抽取的题目，准备一段时间后，进行2分钟以内的故事讲述。

考察学生的想象力，语言组织能力与表达能力，以及考生面对压力时的心理素质 二试：专业基础知识

以不同题型组成的完整卷面，主要考察学生以下知识点：

对当前媒体传播领域的敏感程度；

对新闻事件的分析能力；

文字写作能力；

对影像造型的基本认识；

计算机常识；

摄影基础知识；

三试：面试

主要考察学生的文艺综合素质、外语、逻辑思维能力； 发现不同考生的特长，允许考生进行现场才艺展示；

第三篇：摄影协会简介

摄影活动作为一项大众化文化活动，深得同学们的喜爱，并且对促进我院的学生文化生活以及学生了解丰富摄影知识起到了积极推动的作用，有助于提高广大学生的文化修养，我觉得同时可以挺高同学们的摄影水平，展现学生们应有的青春活力，并且以方便开展群众性的文化活动。

我摄影协会主要是组织学员学习摄影知识，探索摄影艺术，开展摄影活动，进行摄影创作，技师传递教育系统及社会中的好人好事，新人新事新风貌，在学生中广泛开展摄影知识教育，组织师生兴趣活动。开展摄影，摄影及制作培训班和专题讲座，提高摄影爱好者摄影水平，举办健康向上的摄影展览，让同学们积极参加，通过这些可以提高同学们的兴趣性，丰富同学的业余生活。

第四篇：摄影协会简介

摄影协会简介

安徽水利水电职业技术学院摄影协会成立于2001年11月份，协会本着丰富校园生活，在校普及摄影知识，提高摄影技能，促进校园精神文化建设的宗旨，正逐步发展成为一个与时俱进，开拓创新的学生团体，在合肥同类院校中有着积极带头的作用。

摄影协会是一个将理论与实践紧密结合的学生团体，协会开展的摄影知识讲座成为了我院学生的第二课堂，各项活动的开展极大的丰富了水院学生的课余生活。

“天空不曾留下痕迹，但鸟儿早已飞过”，行性摄色人从来不因为错过而放弃要求，最终沉淀出一份无价之宝——“以协会为家”的理念，“以人为本”的思想。还有“文化管理社团”的独特模式，它代表了奉献和付出、宽容和互诚立信的做人原则，也代表着风雨同舟，吐故纳新的进取精神。我们热爱影像，我们热爱记录，我们热爱生活。我们透过镜头，按下快门，留下光影的一瞬。平凡中可摄出精彩，简单中可拍到美丽，普通中可留下感动，我们热爱生活，我们有着一颗热爱发现的心。我们相信，行性摄色屹立不倒靠的就是这一股强大的精神动力，行性摄色的这种氛围，这种精神沉淀，一定可以吸引更多的新鲜人！

对于摄影，我们的狂热已无法描述，我们沉醉于对艺术的执着追求而难以忘怀，远离了纷扰的愁与闷，在茫茫求索路上，行性摄色人带着梦想，走过大地，扎进人群，用心，用眼，用镜头，寻找梦想！我们是追梦的一群，是心与心交融与碰撞产生的活生生的游魂，用眼睛透过五彩缤纷的世界看到它的原色；我们相信相机能摄取某种灵魂，相信最大的奇迹莫过于相纸上的分明——这就是如痴如狂追求着摄影追求着梦想的行性摄色人。

协会主要机构设置：

技术部

负责传授摄影知识，管理设备，为协会的活动提供后勤支持，提供高质量的作品，负责上级部门和兄弟社团的拍摄任务。参与社团网站的维护运营，作品的后期数码处理等。组织部

负责授课，试拍，采风，工作会议等的组织工作，并且协调各个部门与其他社团的联谊活动的组织与落实等工作。宣传部

负责协会日常的海报与展板的制作，以及晚会，比赛等会场的设计布置等。办公室

管理协会账目，起草各种日常草案拟定，会员档案，值班，会议纪录等 外联部

是社团与外交流的桥梁，负责与校内外组织的联系，在活动之前为协会获得 广泛的社会支持，搜集各种摄影动态以及对外关系。文艺部

负责协会的文化艺术活动，增强与其他社团的文艺互动，节目邀请等

技术部

负责传授摄影知识，管理设备，为协会的活动提供后勤支持，提供高质量的作品，负责上级部门和兄弟社团的拍摄任务。参与社团网站的维护运营，作品的后期数码处理等。组织部

负责授课，试拍，采风，工作会议等的组织工作，并且协调各个部门与其他社团的联谊活动的组织与落实等工作。宣传部

负责协会日常的海报与展板的制作，以及晚会，比赛等会场的设计布置等。办公室

管理协会账目，起草各种日常草案拟定，会员档案，值班，会议纪录等 外联部

是社团与外交流的桥梁，负责与校内外组织的联系，在活动之前为协会获得 广泛的社会支持，搜集各种摄影动态以及对外关系。文艺部

负责协会的文化艺术活动，增强与其他社团的文艺互动，节目邀请等。

第五篇：摄影常用专业术语简介

摄影常用专业术语简介

焦距——透镜中心到其焦点的距离。焦距的单位通常用mm(毫米)来表示，一个镜头的焦距一般都标在镜头的前面，如f=50mm（这就是我们通常所说的“标准镜头”），28-70mm（我们最常用的镜头）、70-210mm（长焦镜头）等。

光圈——用于控制镜头通光量大小的装置。

快门——用于控制曝光时间长短的装置。快门一般可分为帘幕式快门和镜间叶片式快门以及钢片快门三种。其中帘幕式快门又可分为纵走式帘幕快门、横走式帘幕快门。钢片快门可以达到更高的速度（目前最高快门速度可达1/12000秒以上）。镜间叶片式快门的最高速度一般不超过1/500秒，但镜间叶片式快门的最大优点是拍摄时产生的噪音极低，极利于偷拍，并可以实现全速度范围内同步闪光。快门速度——快门开启的时间。它是指光线扫过胶片的时间（曝光时间）。例如，“1/30”是指曝光时间为1/30秒，同样，“1/60”是指曝光时间为1/60秒，1/60秒的快门是1/30秒快门速度的两倍。其余以此类推。

说明：有些资料把快门速度称为快门时间，二者名称不同，但含义相同，均指快门打开的时间。

景深——影像相对清晰的范围。景深的长短取决于三个因素：镜头焦距、相机与拍摄对象的距离、所用的光圈。景深与以上三者的关系是：⑴焦距越长，景深越短；焦距越短，景深越长（例：在同样的光圈、距离的情况下，28mm的镜头的景深要远远大于70mm镜

头的景深）；⑵距离越近，景深越短，距离越远，景深越长（例：在同样的焦距、光圈的情况下，拍摄对象在10米时的景深要远远大于拍摄对象在1米时的景深）；⑶光圈越大，景深越短，光圈越小，景深越长（例：在相同的焦距、距离的情况下，光圈为F16时的景深要远远大于光圈为F4时的景深）。

感光度——表示感光材料感光的快慢程度。感光度的单位用“度”或“定”来表示，如“ISO100/21”表示感光度为100度/21定的胶卷。感光度越高，胶片越灵敏（就是在同样的拍摄环境下正常拍摄同一张照片所需要的光线越少，其表现为能用更高的快门或更小的光圈）。200度的胶卷感光的灵敏度是100度胶卷的2倍，400度的胶卷的灵敏度是200度胶卷的2倍，其余以此类推。

色温——各种不同的光所含的不同色素称为“色温”。色温的单位为“K”（开尔文）。我们通常所用的日光型彩色负片所能适应的色温为5400K-5600K；灯光型A型、B型所能适应的色温分别为3400K和3200K。所以，我们要根据拍摄对象、环境来选择不同类型的胶卷，否则就会出现偏色现象（除非用滤色镜校正色温）。附：色温的定义“假设有一种黑色金属，使之处于零下273度（绝对零度）的环境中，随着温度的升高，该黑色金属就会发出不同波长的光，由该色光所对应金属的温度再加上273就是该种光的色温”。例如，将该金属加热至2500摄氏度，该金属就已发出红光，这种红光的色温就是“2500+273”K，也就是说这种红光的色温就是2773K。色温越低，长波长的光（红、橙色光）的百分含量越高；色

温越高，短波长的光（蓝、紫色光）的百分含量越高。例如：中午的日光的色温大约是5500K；闪光灯的色温约为5600K；蔚蓝的天空的色温大约为20000K；100瓦普通灯泡的光的色温大约为2600K。曝光——光到达胶片表面使胶片感光的过程。需注意的是，我们说的曝光是指胶片感光，这是我们要得到照片所必需经过的一个过程。这和非专业人士所说的“曝光”大不相同，他们所说的“曝光”是指因相机漏光导致胶卷作废的意外事故。

相对孔径——镜头有效通光口径（光束直径）与焦距的比值。相对孔径越大，镜头就越“快”。如1:2.8、1:3.5-4.5等。在变焦镜头中，一般把相对孔径固定的镜头称为专业镜头，把相对孔径不固定、但相对孔径在1:2.8-1:4之间的镜头称为准专业镜头，其余则称为普及型镜头。

曝光组合——是指在同一拍摄环境中可以使用不同的光圈和快门的组合。比如,用测光表测得快门为1/30秒时,光圈应用5.6,这样，F5.6、1/30秒就是一个曝光组合。我们也可用F4和1/60秒的曝光组合代替（二者等效）,也可用F2.8和1/125秒的曝光组合代替。也就是说,这几个组合是等效的。但我们特别要注意的是,虽然这几个曝光组合是等效的,也就是说曝光是准确的,但不同组合所获得的景深是不同的。

者按：数码相机的普及让摄影变得简单，但是一些常用的摄影专业术语仍然是想拍好照片的摄影者不可不知的。我们在前几期的“数码摄

影知识”中介绍了许多有关数码摄影器材的知识，有读者反映这个栏目非常好，通俗易懂,但是其中一些涉及摄影的专用术语还是不太明白。下面就给大家介绍一些摄影的专业术语：

焦距——透镜中心到其焦点的距离。焦距的单位通常用mm(毫米)表示，一只镜头的焦距一般都标在镜头的前面，如f50mm(这就是通常所说“标准境头”)，28～70mm(常用的镜头)等。它分为定焦镜头和变焦距镜头，50mm标准镜头就属于定焦镜头，28～70mm则属于可变焦距镜头。

光圈——用于控制镜头通光量大小的装置。由几个叶片组成，可以开合。

快门速度——快门开启的时间。它是指光线扫过感光元件的时间(曝光时间)。

景深——影像相对清晰的范围。景深的长短取决于三个因素：镜头焦距、相机与拍摄对象的距离、所用的光圈。景深与以上三者的关系是：(1)焦距越长，景深越短。焦距越短，景深越长。例：在同样的光圈、距离的情况下，28mm的镜头的景深要远远大于70mm镜头的景深；(2)距离越近，景深越短。距离越远，景深越长。例：在选用同样的焦距、光圈的情况下，拍摄对象在10米时景深要远远大于拍摄对象在1米时的景深；(3)光圈越大，景深越短。光圈越小，景深越长。例：在相同的焦距和拍摄距离的情况下，光圈为F16时的景深要远远大于光圈为F4时的景深。

曝光——光到达感光元件表面使元件感光的过程。需注意的是，我们说的曝光是指感光元件感光，这是我们要得到照片所必需经过的一个过程。

相对孔径——镜头有效通光口径(光束直径)与焦距的比值。相对孔径越大，镜头就越“快”。如1：2.8、1：3.5～4.5等。在变焦镜头中，一般把相对孔径固定的变焦镜头（变焦距时停留在任意位置光圈都是恒定的）称为专业镜头，把相对孔径不固定、但相对孔径在1：

2.8～1：4之间的镜头称为准专业境头，其余则称为普及型镜头。曝光组合——是指在同一拍摄环境中可以使用不同的光圈和快门的组合。比如，用测光表测得快门为1／30秒时，光圈应用F 5.6，这样，F5.6、1／30秒就是一个曝光组合。我们也可用F4，1／60秒的曝光组合代替(二者等效)，也可用F2.8和1／125秒的曝光组合代替。也就是说，这几个组合是等效的(曝光量是一样的)。这几个曝光组合是等效的，但不同组合中光圈大小是不同的，所以获得的景深也是不同的。在摄影实践中我们可根据摄影意图来选用适当的曝光组合来进行摄影创作。●